Transcripciones
1. Introducción: Todos hemos escuchado el
término bloque más brillante. Y las posibilidades son con dolor en una discusión o
discusión al respecto. Un tazón, digamos, el
bloque del escritor no existe mientras que otros son firmes creyentes
en él. Aquí está la cosa. Podemos discutir, motivación,
disciplina y productividad. Todo el día. Hay muchas oportunidades para musa sobre el
funcionamiento interno de la creatividad, pero esto sólo nos lleva hasta ahora. Independientemente de tu retener, es vital tener un ID de historia
que te apasiona. Pero aguanta. ¿ Cómo se encuentra eso? Yo Madeline suben gigantes? Y he escrito dos novelas, así
como innumerables
cuentos. Nada de esto hubiera
ocurrido si no
tuviera una idea que merece la pena preocuparme, la mejor escritura viene
de la pasión o del corazón. No obstante, para encontrar una idea
que sea adecuada para ti, sugiero seguir mi método. Esta fórmula no
promete resultados rápidos. De hecho, se basa en un crecimiento
lento y cuidadoso. Estos siete
métodos propuestos no son instantáneos y debes
verlos como un viaje a largo plazo. A pesar de que este curso está formado en
torno a la escritura creativa, hay un
enfoque impresionante en la historia, leyendo el mundo en línea. Y más que eso, aprenderás algunas de
las mejores prácticas para tomar notas a una organización. Terminaremos con
el proyecto de clase. Esta es la maestría creativa de la
escritura, y comencemos.
2. ¿Qué es una idea?: Espera un minuto. ¿ Qué incluso es una identificación? ¿ Me refiero a? Una premisa, un tema, un personaje, y
eventos, o escenario? Bueno, todos ellos. Una novela de larga duración generalmente
requiere múltiples ideas. Por ejemplo, Jane Eyre
de Charlotte Bronte. Se puede descomponer esa novela
en diversas ideas y conceptos que fueron gradualmente
combinados con el tiempo. momento, en este curso, nos estamos centrando en un solo ID. El primer descanso de la casa, Mi consejo es tratar de no
forzar este proceso. No hay nada
malo en probar ideas, pero no es prudente exagerar. Debes dejar que tu proceso y compromiso con las ideas
vengan de forma natural. Hay dos cosas
que debes saber. En primer lugar es que esto
llevará tiempo, a veces meses o años. Esto no significa
que no puedas escribir hasta que encuentres la idea perfecta. La segunda cosa que debes
saber que las ideas
a veces solo se desarrollarán realmente
una vez que se detenga la escritura. Por ejemplo, tu idea
puede ser una premisa, pero cuando empiezas a escribir, comienzas a notar matices
clave y formas de
poner tu propio giro. Algunos dicen que las ideas son
inútiles por sí solas. Y nunca estuve de acuerdo con eso. Es mejor decir que
una identificación no es suficiente. Todavía necesitas enfocarte en
tu oficio y en la creatividad.
3. Tener un buen hábito de escritura: Es absolutamente importante
que escribas consistentemente. Esto no significa todos los días
ya que cada escritor difiere, pero debes incorporar la
escritura a tu vida. Y esto significa dejar de
lado el tiempo para trabajar en tu oficio. Hay una buena razón por la que. Eso es porque tu cerebro
sabrá qué hacer con tus ideas y determinar
la idoneidad. Pero esto solo puede
ocurrir si tienes la familiaridad
con crear pros. Otra buena razón para tener un hábito de escritura es que las ideas, Afasia, un Lacey mi experiencia. Pero, ¿de qué deberías escribir? Puedes encontrar indicaciones de escritura
son mías de simple búsqueda. O puedes conseguir una fotografía intentara recrear
una historia fuera de ella. Algunos consiguen que esto empiece a
escribir con fanfiction. Y no es para todos, pero puede ser para ti. Pero desarrollar un buen hábito de
escritura lleva tiempo. Y honestamente, habrá
instancias en las que luches. Una buena manera de superar
esto es considerando tus hábitos creativos con
una calificación o variedad.
4. Enfoque para encontrar tu próxima historia: Bienvenido a la siguiente etapa. Antes de familiarizarse
con los siete métodos, es vital entender los muchos enfoques que uno
puede tener para encontrar ideas. Hay dos,
pasivos y activos. El enfoque pasivo es dejar que las ideas lleguen a ti en lugar
de lo activo, lo que las está sacando. El problema con el enfoque
pasivo es que las ideas podrían nunca venir y te quedarás atascado
sin inspiración. No obstante, el enfoque activo simplemente se siente forzado y
soy creativo para la mayoría. Es por eso que debes encontrar el punto
dulce en el medio. Puedes encontrar nuevas
ideas para historias participando activamente en ciertas actividades y rutinas. Pero las ideas que encuentro a menudo vienen pasivamente como resultado
de un comportamiento activo. Por lo tanto, se debe desarrollar
competencia en la gestión tanto de los
aspectos pasivos como activos de la generación de ideas. En los siguientes siete videos se explicaron ciertos métodos para encontrar
tu siguiente ID de historia. Vamos a meternos en ello.
5. Método uno: literatura y cine: Para triunfar como escritor, hay
que entender la
narración, incluyendo los elementos
de una narrativa. La forma preferida es a través del
estudio de novelas y películas. No obstante, este no es el único beneficio de leer literatura y ver películas. Pueden ver los días altos dos, a través de comprometerse con la ficción. Empezarás a observar
lo que te gusta y no te gusta de las historias
particulares. Aún mejor. Empezarás a entender
qué historias quieres contar. Aquellos que están bien versados en historia
literaria y cinematográfica pueden ver las brechas, las historias que
no se están contando. Esto no se trata de convertirse en un experto o crítico literario, sino de tener conciencia
de dónde
puedes encajar en un contexto de
narración más amplio. También recomiendo considerar otros puntos de vista sobre
literatura y cine. Rave opiniones y comentarios. No tienes que
estar de acuerdo ni desacuerdo. Pero considere la variedad de perspectivas que uno puede tener
sobre una pieza de narración. El motivo por el que enfatizo calificar y ver
películas es porque
debes abrir tu mente a
muchas posibilidades. Tienda puedo ir. Problema muchos escribe su rostro es creer que deben escribir
bajo reglas abarrotadas. No hay espacio para la creatividad. Eso no es cierto. Y es sólo a través de
una cuidadosa lectura y visualización. ¿ Puede la mente superar
tales barreras?
6. Método dos: historia: Sin duda, la historia está llena individuos
increíbles que
hacen cosas notables. Lo mejor de todo, esto puede ser una inspiración perfecta
para cualquier escritor. Aquellos familiarizados con
una Canción de Hielo y Fuego o Juego de
Tronos pueden recordar las referencias de
George RR Martin
a la medieval o artrosis entre las
casas inglesas, York y Lancaster. Incluso la Boda Roja se
inspiró en la historia. Involucrarse con la historia por sí solo es fascinante
y vale la pena. Pero es genial para
los escritores que requieren pasión, creatividad e ideas. Hay muchas maneras de
estudiar e incorporar
la historia a tu vida. Calificar la no ficción histórica, viajar, ver
documentales, dejar idiomas, visitar
museos y galerías, y tener discusiones con quienes vivieron
ciertos eventos. Se puede desarrollar un interés por la historia a través de la
ficción para empezar. Ya que hay muchas
grandes películas y novelas que representan
escenarios y eventos históricos. Pero debo aconsejarte esto. Asegúrate de tener
tus propios intereses. Los más grandes estudiosos de la historia siguen su propio corazón
y curiosidades. Si bien está desarrollando la competencia
y el pensamiento crítico, hay mucho que decir sobre el
aprendizaje de la historia con métodos
avanzados y habilidades e idiomas, manuscritos y más. Pero por ahora, manténgalo simple
encontrando formas de incorporar
la historia a tu vida.
7. Método tres: vida diaria: Todos los días nos involucramos con
noticias y eventos actuales. atípicos, aunque pueden
no parecer aventureros, están repletos de mini
historias y encuentros. Es por eso que es genial
inspirarte en tu
vida diaria y asuntos de actualidad. Puedes inspirarte en
la política, una variedad de culturas, filosofías, industrias
y comunidades. Por ejemplo, novela y cine. The Devil Wears
Prada existe fuera de los intereses de caña en la industria
de revistas de moda. En la ciudad de Nueva York. El filme de 2010, The
Social Network, que cuenta el
inicio de Facebook. El cliente y autor ganador del
Premio Noble, porque hubo comentarios sobre la sociedad y las relaciones humanas
y nunca me dejó ir. Y Clara y El Sol, incluso si escribes fantasía o un llamado
escape un más fuerte, aún
puedes
inspirarte vida cotidiana y los asuntos
actuales. El ejemplo favorito es American Gods de Neil Gaiman, entre muchos. Pero, ¿cómo se traducen asuntos
contemporáneos en historias
cautivadoras? Uno de mis métodos favoritos
es leer revistas. Hay algunos brillantes en asuntos exteriores,
belleza, ciencia, salud, moda, política, economía,
religión y filosofía. El simple acto de leer una
revista puede despertar ideas. También encuentro que escribir
sobre temas e
inquietudes contemporáneos como combustible valioso
para mi práctica de escritura. Es una gran motivación
saber que lo que
escribes sobre importa. Y puedes crear conexiones
valiosas con otros seres humanos al interesarte en
el mundo que te rodea, hay una mayor probabilidad de despertar a tu narrador interno.
8. Método cuatro: en línea: Vivimos verdaderamente en una era digital. Eso significa que Rachel dice que Fulbrighters están disponibles
en la yema de los dedos. Puedes acceder a noticias, redes
sociales y blogs, que te pueden ayudar a
encontrar ideas para personajes, temas
y historias. Pero considerando las
cantidades de contenido en línea, esto puede resultar desafiante. Recuerda lo que dije sobre resultados
pasivos a
un hábito activo. Esto abastece aquí. Solo usa Internet como
quieras. Y vamos a que las ideas vengan de forma natural. Pero cada vez que Estados Unidos viendo
un video de YouTube, es posible que desee leer los comentarios y obtener
otras perspectivas. Esta puede ser una gran manera de
conseguir los pocos puntos así
como las ideas. Además, los motores de búsqueda
como ser duckduckgo, Yandex, Google son fantásticos. Si necesitas
buscar información. También sugiero búsquedas de imágenes. Como un solo lanzador puede
despertar toda una historia. En sitios como Pinterest, puedes crear tableros de humor y combinar múltiples lanzamientos
y bastante juntos. Esta es una gran manera de solidificar aún más
tus ideas.
9. Método cinco: arte: Un método que me gusta. No es para todos, es analizar el arte,
si las ilustraciones, la escultura, las
pinturas son cerámicas. Las artes visuales a primera vista, difieren fuertemente a la ficción. El forma es más sensorial, mientras que la literatura es intuitiva. No obstante, un escritor necesita ambos. Puedes usar las artes como
trampolín para una identificación de historia. Sugiero, como lo hago con
mis sugerencias anteriores, dejar que el arte venga
naturalmente a ti. En ocasiones sacar
algo puede sentir antinatural y anti creatividad. Pero presta atención a las obras de arte que te
gustan o no te gustan. Y considera por qué. Puede ayudar a usar la teoría, la
que Internet ofrece
muchos recursos en. Pero desarrollar una mentalidad
de mirar una pintura y ver
posibles narrativas. Grandes artistas como Peter Paul Rubens compuso
a partir de la mitología, por ejemplo. Lo bueno del arte es que puede perfeccionar
tus ideas aún más. Si tienes una historia IT, puedes buscar obras de arte que tengan semejanza con Personajes, Setting, temas, estados de
ánimo e ideas. Esto ayudará
con la descripción y sumergir al lector
dentro de la historia. También sugiero
leer libros sobre historia
del arte o diseño
contemporáneo para
mayor inspiración.
10. Método seis: la vida de otros: Piensa en las personas que
has conocido que inspiran, que permanecen en tu
mente porque tienen en fascinar sus
vidas como la tuya, contienen múltiples historias, pueden ser una
base estupenda para los personajes. A menudo, los personajes
pueden parecer estáticos e irrealistas porque
sus comportamientos, manierismos, ajenos al comportamiento humano
real. Los escritores tienen la oportunidad estudiar las decisiones y
rationales presencia en todos. Ya sea un
familiar, un extraño, alguien que acabas de pasar, considera Quién en tu vida te ha
dejado una impresión. No hay
razón para que no puedas usar su personalidad y
filosofía como inspiración. Para concluir, entiendo los derechos de preocupación como la mitad de explotar otras diapositivas
sin permiso. Esa es una preocupación realmente válida
que tienen muchos escritores. No obstante, no puedo tomar tus decisiones
creativas por ti. No obstante, yo diría que es
normal que las personas con las que te encuentres
moldeen tu escritura. Después de todo, este hecho en
cada obra de ficción.
11. Método Seven: Autobiografía: Por supuesto, puedes dibujar en
tu propia vida para las ideas. Todos los autores donde el
consciente de esto
no se inyecta su personalidad, creencias, ideas y vida
en sus historias. En muchos sentidos. Leer un libro es
conocer
al autor a nivel íntimo
y simbólico. Es por eso que a tantos les encantó la
literatura ya que se
trata de crear
conexiones con alguien, puede vivir
una vida bastante diferente. Esto no significa que debas escribir autoinsertos o hacer personajes idénticos a la historia de la vida o así. El motivo por el que tienes
razón es profundamente personal y no
todos son iguales. En última instancia, es tu elección. Cómo incorporas aspectos de tu vida a los profesionales creativos. La libertad es toda tuya. No obstante, una palabra de cautela. Es fácil llegar a estar
tan apegado a una historia que no se pueden hacer ediciones o
cambios
necesarios para mejorarla. Es por eso que sugiero crear cierta distancia entre
usted y sus personajes. Por supuesto, esto diferirá
de escritor a escritor. Eso sin importar, es crucial.
12. Notetaking: La toma de notas efectiva es crucial para todos los escritores que quisieron
desarrollar y expandir
ideas emocionantes. Ahora, no tienes que dejar de hacer diarios ni escribir
nada en este momento. Pero ten un lugar donde estén
en una app como Noción o un cuaderno físico donde
puedas anotar ideas
que te lleguen. Hay algo
fascinante acerca de ver una identificación escrita que
hace que se sienta más real. Esto también libera espacio
mental para generar más ideas o
para enfocarse en algo. Es cada vez que
anoto una identificación, me gusta conectarla con otras ideas o
encarnarla más. Es por ello que tomar notas es bastante crucial
para la escritura novedosa. También sugiero tener
una estructura interna dentro de las notas con
encabezamientos, separadores y más. El punto de tomar notas no es solo recordar
lo que has escrito, sino cristalizar tus
percepciones y pensamientos, siéntete libre de usar tu propio
estilo ya que puede ser realmente divertido tener un personal
estética con toma de notas.
13. Proyecto de clase: Este proyecto de clase es simple. Anota tres hábitos, cambios de
estilo de vida que puedes desarrollar para descubrir
más ideas para la ficción. Depende de ti si
son drásticos o menores, pero asegúrate de que sean factibles. Por ejemplo, un hábito
podría ser leer nuestras revistas o
visitar un museo local. Otros podrían
relacionarse con el aprendizaje idiomas o tomar
fotografías mientras caminaba. Usa tu imaginación libremente y asegúrate de publicar tu trabajo en la sección de proyectos de clase. Para que este proyecto sea
aún más divertido, sugiero usar imágenes
como ilustraciones para hacer que tus sugerencias
parezcan más vívidas.
14. Conclusión: Nuevamente, debo subrayar los pacientes y encontrar
ideas para historias. Es difícil pasar de 0 IDs a tener instantáneamente la
mejor idea de la historia. Más bien, debes considerar cómo funciona
tu cerebro y qué
historias te interesan. Ninguno de estos siete métodos será de interés igual
a cada escritor. Pero espero que este
curso te ponga en un camino gratificante de
crear historias únicas. Muchas gracias por
tomar la clase de Skillshare. Y eres bienvenido
a dejar cualquier pregunta o comentario en la sección de
discusión a continuación. Opiniones y sugerencias
siempre lo aprecian. No olvides tu
proyecto de clase o lo que hagas. Sigue escribiendo. Te veré pronto.