Elementos del diseño gráfico: teoría del color y aplicación

1. Curso de teoría del color introducción: ¿ Tienes miedo o confundido a la hora elegir los colores adecuados para tus proyectos de diseño. En caso afirmativo, quieres estar después de este curso. Hola a todos. llamo Adam, soy diseñador gráfico profesional, animador de por Lancome, Marruecos. Y esto provocó la teoría del color del balón y la aplicación. Aprenderás de todo, desde los conceptos básicos de los colores para comprender plenamente y cómo funcionan los colores. Por lo que aprenderás sobre las combinaciones de colores, sobre la creación de tus propias paletas de colores. Ya veremos cómo los colores interactúan entre sí. Aprenderás sobre trabajar con colores e imágenes, colores y tipos, y cómo crear hermosas infografías utilizando los conceptos básicos de la teoría del color. Entonces básicamente todo lo que tiene que ver con los colores como diseñador gráfico y no sólo eso tú. También vamos a seguir adelante y aplicar todo lo que hemos aprendido sobre la teoría común a proyectos del mundo real utilizando Adobe Illustrator y Photoshop, y por lo tanto también dominando las herramientas coloreadas dentro de ambos software. lo que para este curso van a necesitar Adobe Illustrator y Photoshop. Y en caso de que no las tengas, sólo te interesa la teoría del color en sí, entonces sólo vas a necesitar el curso. Entonces eso fue más o menos para la introducción y CDO dentro del curso. 2. Teoría del color y los términos básicos: Entonces primero tenemos un matiz y puedes pensar en ti como otro término para el color, así que básicamente eres solo el lugar fuera del color. Dentro del espectro, intensidad de intensidad se refiere a la cantidad de brillos o opaco que es un color. Por lo que haces un color brilla agregando blancos, y haces que un color opaco agregando negro. Y si agregas gris, bajaste los tonos de saturación son más o menos la variación off. A Hubei agregando tenso negro son lo mismo que tonalidades, pero a en blanco en lugar de saturación negra, también llamada chroma y es la pureza fuera de un color ya que su neutraliza hacia el gris? Y entonces tenemos valor. También puedes llamarlo luminoso o brillo. Se refiere a cuánto un específico eres brillante u oscuro. Los diseñadores gráficos en realidad utilizan el valor como herramienta y su composición para agregar énfasis y jerarquía visual establecida. Vamos a ver ejemplos de cómo hacerlo en los momentos, pero es importante notar que es el color es más fuerte e independencia del valor, y este ejemplo tenemos múltiples formas con los mismos tonos grises, y se está mezclando perfectamente si sigo adelante y cambio un gran tono a un color. Observe cómo lo que realmente destaca de Occidente. Tus ojos se dibujan automáticamente a este color. Los efectos del valor en la composición se ven afectados por los elementos y antecedentes alrededor. Es, cuanto mayor sea la diferencia en valor entre estos elementos compositivos, más contraste será el de un padre. Por lo tanto, esta es una manera increíble de lograr contraste y contraste es muy importante si te gustan los productos diseñados y este otro ejemplo, si tomamos esta imagen o cualquier otra imagen, conviértase en blanco y negro, perderás su tú. Pero usted mantiene el SIDA tan viejas relaciones. Por lo que estos ejemplos te muestran cuánto color es la independencia del valor. Ahora. El siguiente interrogante es qué tan intenso puede ser un valor. Cientísticamente hablando, estas son las máximas variaciones a los ojos humanos. Dado que la percepción del espectador hacia el color es relativa, un diseñador puede hacer que los colores parezcan más brillantes poniéndolos frente al dólar desafiado. Siguiente paso, bien diseñado usando justo valor 3. Descarga archivos de ejercicios de ejercicios: De acuerdo, Entonces lo que quieres hacer aquí es descargar los archivos desde aquí. Por lo que vas a Project Resources descargar archivos, y estos archivos se utilizarán para trabajar en los ejercicios. No cargues en ninguna parte. No había virus en mi archivo. Y ahí, una vez que tengamos la copia para lucir como algo así. Haga clic aquí en, luego descomprima el extractor de archivos. Ella era un lugar y apenas extraer el archivo. 4. Utilizar el valor para establecer la jerarquía: en este ejercicio. Quiero que te lleves este póster en blanco y negro y le apliques valor para que puedas establecer Cherokee en contraste. De acuerdo, Así que voy a hacer el primer ejercicio contigo. Entonces puedes seguir adelante y probar cosas diferentes juntos. Entonces, por ejemplo, digamos que quiero que el dragón retroceda al fondo. Yo quiero que el tipo realmente salga del fondo de la composición. Y quiero que vengan estos para que los chicos retrocedan a segundo plano, pero no tanto como un dragón. Entonces ve a tus muestreos. Si no encuentras tu panel de muestreas, podemos buscar Está aquí bajo la barra de búsqueda. Sólo tipos relojes ocultos. Yo estoy aquí lo es. Y una vez que tu panel de muestreas esté abierto, quieres buscar escala de grises y quieres usar estos colores en escala de grises en esta composición para establecer huracán. Entonces voy a empezar agregando un color sólido al fondo. Entonces haga clic en el fondo, luego haga clic aquí en color sólido. No, éste no. Creo que éste es bueno. No hagas en este algo. ¿ Agua? Sí, éste es bueno. Entonces voy a seleccionar a mi dragón y hacer que retroceda al fondo seleccionando un valor más ligero. Entonces si hago clic en mi droga y alguna antes y luego selecciono el color, es quiere trabajo porque dice una capa de descanso surgen. Entonces necesito el cólera. Es una manera de diferencia. Así que haga doble clic aquí y luego busque superposición de color haga clic en el color del campo y luego justo camino podamos ver la pista y tenemos que mover este bit. Aquí, haga clic en el color del campo y luego justo a través del color desde aquí. De acuerdo, Ahora éste es que estoy recibiendo la droga en exceso en segundo plano. A lo mejor sólo lo traigo. Trae su Ah, unos pedacitos al primer plano Más. De acuerdo, creo que esto está bien. Y ahora podemos ver que el dragón y el tipo r contrastando No fue antes. Haga clic en Aceptar, una vez que haga clic feliz. Ok, aquí hace lo mismo para mi vengan para chicos aquí abajo practican en sus cosas. Por lo que lo mismo doble clic en capa no miniaturas superposición de color retrasador. Y luego quiero agregarles más contraste que las apps dragon. Da click aquí en el campo y luego solo agrega más contraste como este, Vale, para el tipo, creo que me voy a ir. Es, um, negro como es. Entonces haga clic aquí en el primer tipo, luego arrastró hacia abajo los turnos de retención y haga clic en el último. Y entonces solo puedes elegir el color de aquí para que quizá pueda reducir este color negro, pero no se ve lo suficientemente bien, así que creo que me voy a ir. Es negro. Un pro tip que quiero compartir contigo es que si quieres ver cómo los pros usan el valor, puedes elegir cualquier peniques bellos, bien conocidos, abrirlos por dentro, fuera por tienda, y luego ven aquí a modo de imagen y luego escala de grises. Sí, click. OK, un clicker. Desechar. Y ahora podemos ver cómo el valor es utilizado por los pros. O mira aquí tenemos un color oscuro aquí. Este de aquí, su color. Tenemos unas luces. Colores aquí. Está tan oscuro contra las luces. Funciona muy bien, entonces. Aquí tenemos unas luces. Esto sólo te dará ideas sobre cómo trabajar con valor para establecer contratos que tus proyectos, ¿sabes? Y entonces tenemos esta cosa aquí contra los blancos Nubes insight detrás de él. Perdón. Sí, muy. Ah, años muy bonitos del valor 5. Proyecto de clase: valor: así como esto. De acuerdo, entonces ahora hicimos las primeras cosas que sitios juntos. Yo quiero que sigan adelante y prueben cosas diferentes. Por ejemplo, intenta hacer que el dragón se alce de la composición. ¿ De acuerdo? Al igual que son los grandes elementos en la composición. Trata de hacer que el tipo retroceda en segundo plano los bits y haz lo que quieras con estos tipos. Una vez que hayas terminado, puedes subir tu trabajo para que pueda ver cómo lo hiciste con el valor. 6. Explica la rueda de color: en esta conferencia, voy a estar explicando la famosa rueda de color. Entonces tenemos artistas y diseñadores y científicos. Todos han desarrollado modelos humorísticos para comparar visualmente los colores y cómo interactúan los unos con otros. Estos modelos y diagramas se utilizan comúnmente para mostrar la relación entre los colores de diferencia en la rueda de color. Los diseñadores y otros artistas visuales a menudo usaban el modelo de color activo sub verdadero al mezclar colores porque es más de cerca imita. Cuando se pone pigmento sobre una superficie reflectante, hablaremos más sobre diferentes sistemas de color y cómo utilizarlos en conferencias posteriores. Pero por ahora, voy a estar usando el clásico espectro de color rojo, amarillo azul, como descubrió Sir Isaac Newton en 16 65. Esto es más o menos como organizó los colores alrededor de una rueda. hendiduras exploran la relación entre los colores al entender cómo se mezclan los colores y combinan la rueda Andy Color. Entonces con mezclar los colores primero, tenemos colores primarios. Estos son colores puros, como el rojo, amarillo y el azul. No se pueden mezclar de otros colores. Todos los demás colores sobre ruedas se crean mezclando colores primarios, colores secundarios, nuestro morado, verde, naranja. Cada una consiste en dos primarias mezcladas entre sí en cantidades iguales. Colores terciarios. Estos se encuentran entre los Hughes primarios y secundarios en la rueda de color y tienen más diversión color primario que el otro. Cómo aparezca un color terciario dependerá de qué color primario sea el dominio y mezcla como amarillo Verde, por ejemplo, tiene más dominante verde van y la mezcla que es por cómo se mezclan los colores y ahora deja a las combinaciones de colores básicas universales. 7. Reglas de cobinaciones de color: primero, tenemos colores análogos se refieren a un Hugh primario como el sueño derecho naranja y a un Jason Hughes al lado del otro en la rueda de color. Las combinaciones análogas tienden a ser más armoniosas. ¿ Por qué? Porque reflejan longitudes de onda similares fuera de las luces. Monocromático. Estos se refiere a variaciones de un solo Hugh que incluyen tenso como el color más peleas y tonos como el color más negro como colores análogos. Las combinaciones de colores monocromáticas se consideran armoniosas. Esta puede ser la razón por la que ese es un color. Las paletas a menudo son tan exitosas en soluciones de diseño, prueba y armonías. Se trata de tres hughes espaciados lee equidistante alrededor de la rueda de color. Debido a que los colores primarios y secundarios son iguales a distancia unos de otros en la rueda de color , se combinaron para crear Pruebe combinaciones de colores del ático. Siempre es buena idea dibujar un triángulo dentro de la rueda de colores para encontrar Pruébalo colores, y cómo lo haces es que encuentres los colores primarios rojo, amarillo y azul, y luego dibujas tu triángulo. Una vez que lo tengas para, puedes rotar su para diferentes combinaciones probadas. Tonos complementarios. Estos son dos colores cualesquiera, ubicados directamente enfrente uno del otro en la rueda de color Hay un total de seis pares fuera de colores complementarios. Las complementariedades tienen como una relación contradictoria entre sí, por lo que el color es tanto atraído como repelido por sus cumplidos. Entonces supongo que esa es esta poción. Los efectos policiacos del complementario se pueden utilizar como una forma de atraer la atención de un espectador . Tonos complementarios divididos se refiere a unos colores primarios y a colores secundarios que asignaron un Jason a los cumplidos Hughes. Al igual que aquí, Por ejemplo, En lugar de ir directamente al color verde, vamos a tomar un giro de mano izquierda y derecha a los colores Jason off green Ted track combinaciones. Estos están conformados por cuatro Hughes, que son sets off elogios o splits. Elogios. Por lo que manejamos como el tipo, horrible línea entre todos los colores complementarios, rueda indica o desplazamiento complementario. Si quieres, terminarás con algo como esto Ahora. Entonces puedes elegir desde aquí como tal vez amarillo con violetas y luego verde con pan. De acuerdo, entonces estas son las reglas básicas de las relaciones de color. A continuación, quiero presentarles la rueda de color de Johannes Eaton. Pero primero, ¿quién es Johannes Comido? Johannes Comido es considerado como el Jude I o puedes llamarlo tal vez, como el super dicho se bajó de colores. Fue maestro en la Bauhaus de Weimar, Alemania, en los años noventa veinte. Su teoría fue, ya que el color, las relaciones y los resultados son de alguna manera predecibles, mucho de cómo los artistas y diseñadores usaban en las audiencias. Percibir el color es subjetivo y determinado por contexto para comido. Estudiando. La relación entre los colores y cómo funcionan en contexto permitirá a los diseñadores y artistas perfeccionar su comprensión de los colores y, por lo tanto, hacer elecciones de color más significativas. En su libro, The Elements Off Color, sugirió que cualquiera puede lograr soluciones de color exitosas y tres maneras diferentes. El primero es visualmente, lo que llamó impresión. El segundo es emocionalmente, que llamó expresión, y el tercero es simbólicamente, lo que llamó instrucción. rueda de color de Eaton incluye las primarias en el medio como un indicador de cómo se pueden mezclar los colores para producirte Hughes, y también muestra la interacción entre los colores en el exterior. A continuación, vamos a estar diseñando usando la rueda de colores y combinaciones de colores y Adobe Illustrator 8. Modos de color en Adobe Illustrator: Entonces el objetivo de este ejercicio es cómo puedes crear combinaciones de colores de las que hemos hablado de, como monocromáticas, cortesía en pruébalo colores y Set Off Illustrator y también cómo puedes aprovechar la diferencia. Herramientas de color disponibles dentro de Adobe Illustrator Así que lo primero que quieres hacer al abrir este archivo es venir aquí a esta paleta de colores vacía. Es sólo un montón de rectángulos, y se puede venir aquí para archivar en documentos modo color, y se puede ver que estamos trabajando en RGB. Si quieres cambiar, puedes dar click en verlo como un No es un problema, pero prefiero mantenerlo en RGB porque esto va en Instagram. También puede elegir el motivo de color antes de abrirlo en el archivo ilustrador. Entonces, por ejemplo, si voy a nuevo, puedo elegir mis dimensiones. Por lo que 1000 Cargadores pixeles por 1200 es la dimensión ah perfecta para instagram Post. Y aquí hay opciones avanzadas. Puedes hacer click y elegir lo que fumaba. ¿ En qué es el color más quieres estar trabajando? De acuerdo, entonces crea. Pero por ahora tenemos nuestro expediente. Tenemos que crear un nuevo 9. Trabajar con los colores existentes: por lo que lo primero que debes entender es que puedes trabajar con colores existentes e ilustrador por defecto. Entonces, por ejemplo, si voy a mi panel de muestra aquí mismo, se puede ver que tenemos muchos colores disponibles aquí por defecto. También puedes encontrar combinaciones de colores disponibles en el sistema. Si vengo aquí a este ícono de la biblioteca, puedo dar click. Y luego si voy a Scientific, limitaste las combinaciones por defecto disponibles dentro de Adobe Illustrator. Entonces digamos que quiero aplicar una paleta análoga o una combinación de colores análoga a mi palacio. Puedo dar click en Analogous. Tendré esta ventana abierta, la va a extender a pedacitos. Y luego se puede ver aquí mismo que tenemos por defecto combinación análoga dentro del programa. Entonces si me gustó esta combinación, por ejemplo, solo puedo hacer clic aquí en la carpeta y se añadirá a mis muelas. Y luego puedo simplemente dar clic aquí bajo forma de ejemplo y luego dar clic en el color. Ups. Ahora puedes ver que tengo un color vacío. Mira aquí, y lo que puedo hacer es personalizar uno de estos colores para ser mi cuarto color 10. Cómo personalizar los colores: que pueda, por ejemplo, clic aquí y luego elegir un este amarillo. Y luego para personalizar este color, puedes ir a tu panel de color, así que ve a la ventana y busca el color. De acuerdo, aquí está. O simplemente puedes hacer clic si seis en tu teclado. Una vez abierto este panel, se puede ver que tenemos muchas opciones. Aquí tenemos parezco un Si hago clic en el menú de paneles justo aquí, esas tres líneas que puedo elegir entre nuestras opciones Escala de grises, rgb te saturación y brillo en verso, cumplidos, cumplidos, lo que sea. Entonces solo voy a usar, um para usar evisceración. Entonces solo ajusta este color aquí abajo tenemos el espectro de colores para que puedas elegir cualquier color desde aquí. Si quieres, incluso puedo extenderla. Pero la cosa aquí es que es muy difícil escoger un color de aquí, pesar de que si se extendió, va a ser todo un reto escoger un color específico. Por lo que preferiría simplemente trabajar con este Landers. Yo sólo podría levantar una saturación de la misma. Haz el brillo. Andi. Está bien, dejaré este color 11. Guardar muestras de color: Abriré de nuevo mi panel de muestra, y lo siguiente que quiero hacer es guardar este color dentro de mi carpeta que acabo crear aquí mi carpeta análoga. Así que haga clic para seleccionar la carpeta y luego sobre este icono más, donde dice nuevo discurso, asegúrese de que global esté comprobado. Pero voy a hablar de Global en un segundo y luego dar clic. OK, y ahora lo es. Agrégalo a mis paletas de colores análogas dentro del panel de muestra. 12. Colores globales: por lo que significa global. Eso si lo eres Es este reloj en todas partes donde se aplica sin importar la obra de arte. Si se selecciona donuts, se actualizará. Se puede ver aquí mismo que tenemos este triángulo de blancos. Esa es una señal de que este color es global. Y lo que quieres hacer es ir adelante y cambiar todas tus muestra de color a global, porque sería muy útil en una composición grande cuando estás usando muchos colores apagados . Tan global es cuando se tiene una muestra con muertes rectángulo blanco justo aquí. Eso significa que el color es global. Entonces, por ejemplo, si selecciono todos estos singles de Rick hago clic en mi muestra global d selecciono todo. Y luego decido jugar doble aquí y luego cambiar este color Cambiar mi muestra global click OK, y ver cómo el viejo cambió de color Ok, entonces voy a deshacer esto. Está bien, 13. Duplicar los colores globales: Entonces tal vez te estés preguntando, ¿Y si quiero cambiar este color global sin afectar a ninguna de la otra composición? Y además, quiero mantener el mismo color porque me gusta. Entonces por qué puedes hacer es hacer click ven aquí al menú del panel y duplica este reloj. De acuerdo, pero primero tengo que de seleccionar todo. A continuación, haga clic aquí. Nuevos duplicados. Reloj. Ahora está duplicado aquí. Si hago doble clic y cambio ese color click, OK, una vez afecta a nada. Y luego llego a mantener mi, uh, primera muestra global. 14. Guía del color: lo siguiente que puedes usar para ayudarte en tu viaje para colorear Es la guía de color disponible dentro de Adobe Illustrator. Entonces si vamos por la ventana, podría buscar guía de color y esto te ayudará con carpas y tonalidades fuera de los colores que tengas. Entonces si hago click en este rectángulo y aplico un color a su cualquier color dado no, este color tal vez ahora puedas ver que me va a dar un palacio de este color. De acuerdo, una regla de eHarmony y puedo elegir desde aquí. Por lo que quiero elogiar para respetar el alto contraste complementario. Y luego aquí abajo tengo los tonos intensos fuera de estos colores específicos en mi palacio. Entonces solo voy a mantener un color y luego aplicar Es tonos y sentido. De acuerdo, si me gusta este grupo de colores, podría simplemente dar clic aquí en este ícono. Dice grupo de color seguro a panel de Swatch otra vez. Está aquí dentro de mi panel de muestra, y congestión todo en colores globales. 15. Recolor arte Recolor: De lo siguiente que quiero hablar es de la re obra de arte de color. Entonces, por ejemplo, no me gusta la primera paleta de colores. Este, se ve demasiado. Mis impagos. Puedo hacer click en este ícono aquí mismo. Dice re color ilustraciones y luego dirígete a ediciones asegúrate de que todo esté vinculado al hacer clic en este icono. Porque si no me gusta este ícono, no puedo mover todo juntos. Podría simplemente moverme uno por uno. Pero quiero que todo se mueva juntos por una armonía. Entonces voy a dar click en este, y luego solo puedes seleccionar mover. Es hasta que encuentres otra selección que te guste. A lo mejor quiero mover este un poquito aquí abajo. ¿ Esto? Sí, Entonces vuelve a hacer clic. También puedes quitar una muestra de color desde aquí haciendo clic en este icono con los mineros y luego clic en el color que quieras quitar. Ya ves, ahora tenemos tres círculos. Si vuelvo a hacer clic, tenemos dos círculos o puedes agregar Haz clic aquí en el que tiene el icono más y solo agrega colores. Está bien. Aquí se puede ajustar desde los eslavos. Puede elegir incluso desde aquí, o puedes venir aquí a este mes, dice. Limita el grupo asesino dos colores en una biblioteca de muestra, haga clic y luego elija cualquier color que desee. Bueno, tal vez algunos colores de lápiz. Pero vamos a hablar de Pantone en cuellos de manchas. Cuando hablamos de Carlos y Brandon eso, puedes elegir cualquier cosa desde aquí. En realidad nunca elijo nada de aquí, así que no hay necesidad de molestarse con este. Y esta tierra de aquí mismo ajustará el brillo fuera de tus colores. De acuerdo, entonces si lo bajo, puedes ver que son los colores cada vez más oscuros, pero estamos coloreando esta obra de arte de línea de doodle, y queremos que el color ordene los pop outs y sea luces y Bryce y Vivid. Lo último que puedes hacer es ajustar tus colores volados aquí abajo desde las escaleras de tonalidad, saturación y brillo. De acuerdo, si lo deseas, estos simplemente te darán diferente tipo off color wheel, por lo que esto mostrará segmentos rueda de color, y esto se mostrará como barras de color. Una vez que estés contento con tu combinación de colores, haz clic en Aceptar, y ahora estamos listos para colorear nuestro trabajo de línea 16. Colorear el arte de la línea: podemos empezar a colorear nuestra obra finalmente, así que selecciona todo. Haga clic en K para tu vida siendo herramienta de cubo. Ahora, solo para tener en cuenta, puedes colorear esto en una diferencia en muchas diferencias donde puedes usar la herramienta de pincel. Podemos usar el lápiz, pero este es un mes bastante complicado, y te llevará mucho tiempo si usas el pincel o el depende para colorear esta composición. Por lo que la forma más fácil y rápida de colorear este sería usar los cubos de pintura life. Es la vez que selecciono todo de nuevo, todo. Haga clic en A para la herramienta de cubo de por vida, y solo puedo empezar a colorear y usar mis muestreos aquí que acabo de crear o desde aquí desde dentro del panel de muestreos. Entonces voy a ir con uno monocromático, porque combinación de colores monocromáticos es la tendencia este año, que y luego puedes empezar a colorear tu composición. Ahora, como puedes ver aquí cuando hago clic, tengo este mensaje. Dice apariencia visual compleja, bla bla, bla , bla. Ahora lo que esto significa es que es cuando aplicé la herramienta de cubo de dolor de vida. No reconoció alguna forma. Ahora ilustrador es un programa basado en vencedor que significa que sólo funciona con formas. Y ahora, cuando estoy aplicando la vida siendo herramienta de cubo me dice que tienes algunas cosas dentro de tu composición que necesitas convertir a formas antes de poder empezar a usar el cubo de dolor de vida a, porque esta herramienta Onley reconoce formas. Entonces si ignoro esta misión, este mensaje o este en click OK y luego sigo coloreando, puedes ver que voy a estar perdiendo algunos detalles. De acuerdo, puedes ver que son muchos detalles aquí se han ido para que puedas dar click. Comandante controla su deshacer. Y antes de iniciar el proceso de coloración con la herramienta de cubo del cerebro izquierdo, puedo venir aquí a los objetos y hacer clic en expandir apariencia, y eso está bien, sólo tienes que convertir todo o transformar todo en formas. Entonces ahora cuando estoy coloreando esto, no consigo la advertencia así que solo puedo seguir coloreando. Click I demasiado simple un color, y luego sólo mantener la cholerae en tu composición. 17. Guardar como plantilla: en el nuevo deporte de arte haciendo clic aquí en esta herramienta de artículo y luego recolectar este icono plus . Selecciona esto y puedes duplicarlo sosteniendo Alton Dragon y luego aplicarle otra paleta de colores . Ah, debería haber duplicado el trabajo de línea antes, pero no lo hice. Entonces eso está bien. Todavía puedo trabajar en este. De acuerdo, entonces selecciona un color. Está bien. Seleccione la herramienta de cubo de pintura vida. Mantenga pulsado arrastre de control. Aplicar el primer color, mantener el control, hacer clic de distancia y luego mantener el cólera. De acuerdo, por eso de esta manera tienes un visual claro fuera de lo que estás haciendo. Por lo que una vez que termines, puedes seguir adelante y guardar esto así archivo guardar como zapatos. Esta copa. Elige tu carpeta. Quién creó carpeta carpeta Creative Cloud. Dale un nombre. Sea lo que sea que quieras nombrar su y seguro. Está bien. Siguiente. Digamos que eso es por cualquier X y razón que te adelantaste y convirtieron todos estos colores en muestras globales . Entonces lo que quieres hacer es quizá tú diciendo que esto es demasiado. No puedo seguir haciendo esto cada vez. Cada vez que abro una nueva composición y tengo que en todos mis colores en muestras, se está aburriendo puedo hacerlo. Entonces una cosa que puedes hacer es que puedes borrar todo. ¿ De acuerdo? De verdad, es todo. No te preocupes por ahorrar ahora. Incluso estos son apoyos. Puedes eliminarlos así en lo que quieres hacer es ir al archivo y esta vez, guardar como plantillas contra usa la misma carpeta Creative Cloud ¿Dónde está? ¿ Dónde estás? ¿ Club británico? Está aquí. Entonces deja el mismo nombre y después asegúrate de tener sampler ilustrador. Es seguro. Haga clic en Guardar. Voy a cerrar todo ahora. Entonces si voy a mi carpeta creativa Si hago clic en hacer el trabajo de línea tengo mi trabajo guardado aquí mismo . Y luego si hago clic en hacer el trabajo de línea que se guarda como en ah, plantillas ilustradoras. Tengo todas mis muestras que he convertido en unos colores globales. De acuerdo, así que esta es una gran manera. Si sabes que vas a estar trabajando y los mismos documentos, puedo guardar mis símbolos. Mi color muestra todo aquí y luego simplemente guárdalo como plantillas. Dudamos , ya sabes, tener que volver a hacer todo porque lleva mucho tiempo y es muy agotador 18. Sistema de colores Cmyk: C M Y K C M Y Que es un proceso restado de cuatro colores, que incluye los colores cian, magenta, amarillo y tinta negra. Se considera que el proceso se resta debido a que las tintas que se utilizan para imprimir restan o enmascaran el fondo, que generalmente se conoce como blancos de un papel usando un tono de salud. Dudas colores de patrón se producen combinando C m y que en colores e imprimen parcial o totalmente en ellos sobre un fondo blanco. C M y que se utiliza una litografía offset. Y para aquellos de ustedes que no saben qué es la litografía, litografía es un proceso de impresión, igual que el grabado en madera e impresiones digitales en la actualidad, se basa en un simple principio que es la grasa y el agua se resisten mutuamente. En la mayoría de los casos, si trabajas se imprimirá, se te requerirá cambiar gráficos e imágenes antiguas para verlo como un antes de enviar archivos a una impresora. utilizan guías de swoop estandarizadas en Estados Unidos, Europa y Asia. Mostraron el porcentaje de descuento parecen unos valores que se necesitan para crear un enorme en particular para asegurar que los colores especificados coincidan bien con el acabado y los productos Prince Si envías un archivo RGB a una impresora y él imprime los archivos RGB, los colores que aparecerán en papel, te prometo que no tendrán nada que ver con lo que tenías en mente. Entonces cómo aparecen los colores en Prince Media también se determinará por los papeles DOC, si está recubierto sin recubrimiento o esteras y si se ha aplicado un barniz o recubrimiento Equus sobre la tinta. 19. Sistema de colores de Pantone: Pantone. Pantone es un sistema de color que permite a las impresoras y diseñadores comunicar con precisión y producir opciones de color específicas. El sistema de emparejamiento Pantone permite al diseñador seleccionar y especificar un color Pantone particular que será igualado exactamente por la tinta utilizada por una impresora comercial. Entonces, ¿por qué los diseñadores usan Pantone? Diseñadores e impresoras? Usa Pantone cuando necesitemos garantizar la consistencia del color. El sistema Pantone más utilizado es el sistema sólido. Tenemos otros sistemas como parecen como un Pantone metálico extraño y un montón fuera de otro sistema que confinaste Si vas a muestras de color, libro de colores y Adobe Illustrator o Photoshopped. The Pants on Formula Guy viene en dos formatos impresos en stock recubierto o sin revestir. Te recomiendo encarecidamente que uses colores Pantone si estás diseñando para marcas como logotipos, productos , tarjetas de visita diseñadas, exceso de tus salidas porque permitirá que el color muestre lo mismo cada vez que se imprima y no ser afectado por el tipo de papel 20. Sistema de color RGB: RGB RGB es un sistema de color aditivo que utiliza los colores base rojo, verde y azul para producir una amplia variedad de colores off y las paletas RGB. Los blancos es la combinación aditiva de todos los colores primarios, y el negro se produce por la ausencia de luces, pantalla y diseño basado en pantalla utiliza el sistema de color RGB e incluso algunos formatos grandes. Las impresoras utilizan sistemas o perfiles de interpretación de color basados en RGB. Eso está bien, luego huellas. Lo veríamos como un Inc Examples Society seis. Si quieres subir tu trabajo, te pedirán subir. Se trata de un sistema de color RGB. Las pantallas de video, monitores,dispositivos móviles y cámaras de TV monitores, utilizan todo el sistema RGB. 21. Las creativas de colores las paletas increíbles: 22. La técnica dominante y el acento subordinado y el acento: el 1er 1 son los subordinados dominantes. Una técnica de acento. Esta técnica requiere que escojas un color que va a actuar como el dominio, luego uno o dos colores subordinados y por último, un hacha y color que va a añadir armonía y combinación a las paletas. Este método es genial porque tienes libertad para probar combinaciones de diferencia. Y yo sugiero probar cosas diferentes para ver si tus colores son padres de manera efectiva, como cambiar uno de los Hughes originales, tal vez reemplazando su por el neutro, o incluso alterar la saturación para ver si va a crear un más hermosa o atractiva combinación. Pequeños cambios pueden marcar una gran diferencia, por lo que es importante hacer múltiples combinaciones para proyectos antes de tomar la decisión final . 23. Technique basada en los colores de la significación para armonizar los colores: entonces tenemos la técnica basada en el significado para armonizar los colores. Esta técnica se utiliza cuando un cliente requiere un color específico, o cuando un proyecto requiere que elija un color específico para transmitir a los clientes D mensaje por lo que creará una paleta basada en ese color específico. De acuerdo, digamos que el color que necesito es azul. Entonces añadiré un cumplido del mismo valor en intensidad. Llevaré esos dos colores en transformados a sus opuestos en valor e intensidad. Este proceso es fácil cuando se trabaja, y un programa de software que tiene un recolector de color o mediante el uso de una aplicación en línea. Entonces abramos la tienda de fotos y veamos cómo podemos usar esta técnica. 24. Cómo crear una paleta de colores basada en significado en Adobe Photoshop CC: esta técnica es genial porque te permite palacio creativo desde cualquier color dado. Entonces lo primero que quiero hacer es solo dibujar mi rectángulo, mantener el turno mientras dragón para una escala proporcional. Y ahora, digamos por cualquier razón X Y que el color con el que necesito trabajar es esta ciencia. La próxima vez que quieres hacer es duplicar esto y luego agregar un color de cumplidos fuera del mismo valor e intensidad. Por lo tanto, abre el panel de capas. Si no encuentras nada, solo puedes venir aquí a través de este icono de búsqueda, click y luego buscar cualquier cosa que puedas encontrar. Por ejemplo, si quiero capas, puedo escribir jugador. Son capas. Sí, o tipos Aiken. Relojes o algo? De acuerdo, recuerda usar el ícono de búsqueda para encontrar cosas dentro de una tienda. El libro. Da click en la miniatura y luego no quiero tocar nada dentro del campo de color. Yo solo quiero mover estos encendedores de la barra de espectro de color. De acuerdo, entonces ahora lo único que está cambiando aquí es el matiz, la enorme saturación de valor y brillo. Como se puede ver aquí, queda igual una vez. ¿ Estás contento con el color click? OK, un elemento de duplicados. Ambos otra vez. Entrada formó estos dos a sus opuestos en valor e intensidad. Por lo que da click en el 1er 1 que se ven así. Voy a oscurecerlo y hacer clic en éste de aquí. Doble click, y voy a hacer su carta. De acuerdo, entonces esta vez sólo cambiamos dentro del campo de color. No cambies la barra de espectro de color. Mira, OK. Quiere contentos. Y así, tenemos nuestras hermosas paletas de colores. Ahora, lo siguiente que quieres hacer es agregar los colores del's a tus muestreas para que puedas trabajar con ellas una y otra vez en nuevos documentos están en una nueva composición. Así que abre tu panel de muestreas, haz clic en carpeta. Dale un nombre, mi color azul basado y luego con el Fuller lo selecciona. ¿ Desea seleccionar su herramienta cuentagotas? Simple el color. Y luego justo en este ícono plus, para que puedas agregarlo está dentro de tu carpeta. Puedes darle un nombre o simplemente dejarlo así. Y si marca esta casilla, puede agregarla a su biblioteca. No quiero agregarla a mi biblioteca. De igual manera, deja esta casilla en cheque como OK, y luego solo haz lo mismo por los otros colores hasta que los tengas todos dentro de tu panel de muestreas, ¿vale? Y luego selecciona todo y delitos Toto's. Entonces así es como tú, uh, crea un palacio a partir de un color específico usando esta técnica. Ahora, quiero que sigas adelante y tratas de lo mismo con una diferencia de color. 25. Technique paleta de un solo color: una técnica de cólera Palley. En esta técnica, el diseñador estrella con un Hugh puro, entonces un tenso y tonos pueden tener como colores de acento o apoyando sus colores. Entonces esta es una gran manera de reducir los costos de Princeton si las demandas del cliente así que básicamente aquí hablamos regla de combinación monocromática. También es posible elegir Onley un color y plomo. El papel crea variación dentro de la composición. Cólera it o el papel de textura puede dar la sensación de más de un color, solo color Paletas también es una gran solución si el diseño final existirá y está ocupado entornos visuales como un supermercado, por ejemplo. Por lo que aquí hablamos de productos diseñados una paleta de colores también es una gran manera de llamar la atención sobre un área específica o elementos fuera del diseño. 26. Technique paleta de dos colores: a paletas de color. Técnica a combinación de color permite al diseñador elegir entre dos colores, los cuales tienen una relación bien conocida como complementaria y análoga. Por ejemplo, puedes confiar en uno que seas el dominio en el otro para actuar como si fueran acentos o subordinados. También puedes elegir combinación inusual. Pero si lo haces, es el propósito debe ser llamar la atención y no lograr la tele armonía. La técnica de la paleta de dos colores es una gran manera de producir un diseño gráfico efectivo y de causa baja al tiempo que permite liberarlos más creativos por las paletas de un solo color. 27. Technique colores progresivos progresivos: técnica de color progresivo. Esta técnica se refiere a una secuencia en la que un color o colores cambian en pasos progresivos , ya sea de delicias oscuras o claras a oscuras. Por lo que resulta en la aparición fuera de progresión continua. Esta técnica es más beneficiosa si lo usas es en la visualización de datos o si estás ilustrando un horizonte como una puesta de sol, sol o el océano, por ejemplo. 28. Ejercicios de progresión y repetición del color y: y este ejercicio. Quiero que practiques tu técnica de progresión de color y tu técnica de repetición de . Pero primero quiero mostrarte cómo puedes recrear este diseño aquí mismo para que puedas practicar tus técnicas y también aprender algo. Tú Así selecciona la langosta. Puedes hacer clic en el en el teclado o un poco por aquí y seleccionar una recaída o es l Entonces quieres intentar encontrar el centro fuera de tu tablero de arte. OK, asegúrate de ir a ver y tener cámaras Smaltz Kite seleccionadas buscando el sensor. Esto debería estar bien, así que haz clic en mantener turnos en turnos de altar y opción y arrastra y luego quieres ajustarlo al fueraborda. Y este no es el centro, pero está bien y solo podemos ir a la línea, luego elegir una línea nuestro puerto y luego centrarlo sostener turnos y turnos opcionales y viejos y luego ajustarlo al deporte de arte. Por lo que cayó debe ser siempre ninguno. accidente cerebrovascular debe ser, Ah, pesos negros alrededor de uno hacen lo mismo. De acuerdo, Ahora podemos ver sensor, así que haga clic en opción antigua o turnos y viejo o turnos y opción y arrastre Ahora seleccionar. Ambos van al panel de línea, cambien a selección, asegúrese de que se alineen. Y ahora voy a ir a objetos. Mezcla, mezcla, opción para espaciado. Quieres tener pasos especificados, voy a elegir 10. OK, y luego haga clic en el control Goldsby o la opción de comando B para aplicar el bland. Ahora ve y selecciona tu herramienta de selección directa por persona A en un teclado o selecciónala desde aquí. Haga doble clic en el centro fuera del círculo más pequeño en el medio y la droga. Es turnos de defensa mientras estás arrastrando hacia arriba. Y así, tenemos nuestra forma. Siempre podemos ajustar el tamaño fuera de este pequeño círculo, así que haga doble clic en su clic en V para la herramienta de selección normal. Este de aquí mismo cambia y también cambia una opción y pista. Perdón por eso. Por lo que un doble clic ver viejos jefes opcionales. Lo que está pasando aquí sostiene OK ahorita Haga clic en a para volver a su selección directa, dijo a. Eso es eso. Creo que acabo de cambiar al idioma del teclado por error. Está fresco. Debería ser inglés. Sí, cambia de bien y ahora tenemos nuestra forma. Lo siguiente que quieres hacer es seleccionar todo. Ir a objetos. Expandir. Haga clic en Aceptar, La próxima vez que quiera hacer es colorear esta composición. Por lo que busco mi panel de muestras. Puedo ir a ventana y luego buscar matamosy tal vez vaya a la biblioteca y luego escoja un color. Digamos que quiero usar este. ¿ Puedes usar este azul de aquí? Haga clic a y ahora haga clic en controlar y seleccione todo. Estoy en el color del 1er 1 tenía control y click away case cuando no voy a tener mi color quiero abrir mi panel de color para que puedas o ir de delicias oscuras o pasar de claro a oscuro. Por lo que puedes elegir RGB o saturación humana y luego trabajar en esta composición. Por lo que puedes comenzar de oscuro a claro o de luces demasiado oscuras. Por lo que empezamos aquí desde el Dr. Lights. Ahora aquí quiero empezar. Eran las luces de color a una oscura como aquí. Entonces muévete Este cuero abraza a Kia como aquí y luego solo sigue haciéndolo. Por lo que ahora solo puedo seleccionar todo ahora se puede ver una vez que seleccione todo el peso del trazo se ha ido. Yo solo puedo hacer click aquí y luego el pliegues. ¿ Todo bien? Y ahora tenemos nuestra hermosa composición. Lo siguiente que quería hacer es practicar la repetición de color, así que seleccionar todo también se duplica. Y lo siguiente que quiero hacer es abrir las muestras de color del papa art y luego elegir unas paletas con tres colores como este de aquí y añadidas a mi panel de muestras. Cierre esto y luego simplemente seleccione el color Haga clic A para la herramienta de cubeta de por vida y pinturas. Ahora podemos ver como si hubiera algún tipo de una muestra de color encima de mi herramienta de cubo de dolor de vida . Ahora, debido a que tengo mi carpeta seleccionada, solo puedo hacer clic en la flecha izquierda y derecha de mi teclado, y está bien, remolcar los colores dentro de mi carpeta de muestras de color. De acuerdo, no hay necesidad de hacer click cada vez aquí. Simplemente puedo hacer clic a los derechos e izquierdas en mi teclado, y luchará los colores dentro de la carpeta específica. Entonces hice el amarillo siguiente como rojo y negro, y solo puedo seguir adelante. Amarillo, rojo y negro, tops amarillos, rojo y negro bloque amarillo, rojo negro. De acuerdo, así como eso. Hemos creado algunos hermosos diseños usando pareja fuera de las técnicas de las que acabamos de hablar . Si lo deseas, puedes seguir adelante y publicar esto en tu instagram. Voy a publicar esto en mis cuentas de instagram e incluso puedes subirlo para que pueda ver qué se te ocurre. 29. Technique repetición y reaparición: repetición, recurrencia o Grady en técnica. Este proceso consiste básicamente fuera, tomando uno o más Hughes o un matiz y sus tonos intensos y repetirlo una y otra vez a lo largo de la composición. Colores repetidos es una gran manera de unificar la composición y mostrar similitudes y elementos de diferencia . También puede hacer referencia al movimiento o la profundidad y crea obstáculos, ilusión y proyectos de valor real. Las secuencias de color repetidas son en su mayoría efectivas cuando se varían o se utilizan para crear un patrón. Este método es compatible con cualquier combinación de colores, pero sobre todo notable si se usan unas paletas de colores limitadas. 30. Technique color blanco y blanca: técnica en blanco y negro elegir en solución en blanco y negro. A lo mejor los resultados de bajo presupuesto o decisión de diseño específico. Esta combinación, sin embargo, es muy efectiva como comunicar visualmente la información al público. Los logotipos en blanco y negro son la tendencia este año, por lo que eso dice mucho sobre la combinación en blanco y negro. Algo a tener en cuenta es que si estás usando esta técnica para Prince en, y digamos que hay grandes cantidades de negro y la composición y este estuche, una impresora puede pedirte que uses una combinación específica off C m Y que para producir un negro rico, esta combinación es 60% ciencia, 40 por ciento magenta, 40% amarillo y 100% tinta negra. ¿ Por qué? Debido a que esta combinación es amigable con el príncipe y sólo se debe utilizar en un grandes áreas de negro apagado . texto del cuerpo negro de Qatar debe especificarse como 100 por ciento negro o K. No hay amarillo, por lo que 0% amarillo, 0% ciencia, 3% magenta. También es muy útil crear muescas de texto negro y cm ricos como un negro para que sea más fácil entrelazarse entre los dos. Estos valores se pueden lograr fácilmente utilizando un recolector de color y un software de diseño 31. Technique superposición de color: Básicamente, cuando hablamos de superposición de colores en diseño gráfico, hablamos de aplicar un modo culpado a los colores superpuestos. Entonces, por ejemplo, tengo estos palos. Tengo que enviar un texto aquí mismo. Color y teoría. Podría simplemente traer este tipo de color aquí abajo, seleccionar todo e ir a mi panel de apariencia y luego simplemente aplicar un modo plano. Esto permitirá que tu composición luzca más dinámica y además te permitirá crear nuevos Hughes dentro de la composición. 32. Soluciones de colores exageradas: soluciones de color excesivas si hay una regla para retener de la relación de color es que no se debe tener una paleta llena de colores con el mismo valor. Pero en algunos casos, y dependiendo del contexto, puede usar una paleta saturada completamente brillante. La solución proporciona un punzón visual que puede ser sorprendente y a veces incluso esta turbina . La clave para usar esta solución sería el contexto. Entonces pregunte si los contenidos que se están comunicando pueden manejar tan dramáticos Hughes. Y si tal relación de color es apropiada para el público está siendo apuntado. Y mi experiencia personal. Yo sólo usaría tal solución al diseñar una caricatura o al diseñar un vino firmado . Porque sé que las salidas se verán por sí mismas o contra una música o un fondo neutro , no estará compitiendo contra otros diseños. Mi consejo para trabajar con colores contrastantes emite luces en combinación oscura, algo así como negro y amarillo neón usan colores que son complementarios u opuestos en la rueda de color como azul brillante contra rojo brillante o naranja contraste puede pitido articular , útil con ciertos elementos, necesita destacar dentro de la composición, por lo que usar un color contrastante como acento dentro de un paladares puede ser especialmente efectivo. Pero en este caso no es necesario 33. Color como provocador: color como provocativo. En algunos casos, un diseñador puede necesitar provocar una respuesta por búsqueda y causas como abuso infantil, derechos humanos, cambio climático, accesorio Exeter. En este caso, cuando las imágenes y el mensaje son así de potentes, el uso off color debe ser mínimo para no meterse en el camino fuera del significado. 34. ¿Qué queremos decir por la interacción de los colores: interacción off colores. Será mejor que escoja unas paletas de colores. Es muy importante entender cómo los colores interactúan entre sí. Usar colores vivos es una gran manera de atraer la atención del espectador. Pero de nuevo, esta combinación no se puede usar todo el tiempo. Los diseñadores deben buscar paletas de equilibrio y color. Por ejemplo, las paletas de colores que incluyen luces en uso oscuro tienen un contraste óptimo y son más fáciles de ver Fusible que refleje luces se debe utilizar junto a aquellos que absorben su rara vez pueden utilizarse dos o . más colores que reflejan luces juntos con éxito. Por ejemplo, es probable que un palés que incluya solo tonos naranja y amarillo brillantes parezca abrumador e incluso chileno. Por otro lado, usar sólo Hughes que absorben el color puede llevar a situaciones en las que no hay suficiente contraste. Y en esta sección estudiaremos qué son colores vivos, luces, colores, colores, neutros y mucho más, y cómo las luces pueden afectar los colores. Entender estos sin duda te ayudará a crear unas mejores paletas de colores para tus diseños . 35. Diferentes tipos de color de color: colores oscuros. Estos contienen mucho negro en ellos. Pueden agregar drama y crear estado de ánimo. Los colores oscuros a veces se pueden usar como neutrales dentro de una composición. Y al igual que los colores claros. Los colores con valores oscuros tienen menos contraste a medida que se oscurecen. Por lo que para lograr el equilibrio, a menudo es mejor incluir un acento más claro o más saturado, color y palets que esté dominado por los colores oscuros. Colores brillantes. Estos se crean usando pigmentos puros. Son la forma más pura fuera de un color sin la adición off gris o negro. Los colores brillantes son excelencia en llamar la atención y a menudo se utilizan para anunciar o resaltar productos. Solo debes prestar atención a no usar muchos colores brillantes en una sola composición, ya que puede ser irritante para el ojo y en realidad puede disminuir la capacidad de un espectador para malezas o entender la información. Se utilizan colores pálidos que se componen de más del 65% de blancos. A menudo son ELA de paso frío y pueden tener connotaciones culturales específicas relacionadas con ellos. A menudo se asocian con nuevos bares y bodas. También se les considera generalmente femeninos o infantiles. No obstante, los hoyos pasados pueden hacer excelencia. Acentúa los colores o incluso se utiliza para resaltar las relaciones de color sutiles. Y luego tenemos colores claros, y estos se basan en tonos pálidos. Puede que a veces parezcan transparentes, pero no. Entonces la cosa aquí es que a medida que el color se vuelve más claro, el contraste entre Hughes disminuye por lo que un palets llenos apagado luces colores es una mala idea. Si quieres llamar la atención, puedes usar luces, colores como acentos y colores de fondo, o puedes utilizarlos para equilibrar más brillante y más saturados. Sombra dentro de una composición. Colores de corazón. Estos se basan en tonos cálidos que tienen rojo y ellos Cuando un color tal como se define como caliente, suele ser tanto cálido como brillante. Algunos ejemplos incluyen escarlata naranja brillante y colores duros magenta. Hacer declaraciones. Pueden vivir a la altura de una composición y son útiles a la hora de promocionar productos. Colores fríos. Estos son tonos fríos que con mayor frecuencia se basan en un color primario. Ejemplos azules incluyen violetas azules verdes, un índigo. Son una excelente opción cuando uno necesita color para retroceder al fondo. Dos. Destaca un mensaje sutil o para comunicar confianza y neutrales nous conservadores. Estos se usan que tienen un gran porcentaje de marrón o gris, y son una de las más pasadas por alto y bajo categorías utilizadas de tonos neutros de color . Quizás la mayoría se apropia al diseñar para barra de café, por ejemplo, o cuando se trabaja con envases que debieran exhibir los productos en lugar de su envoltura. Los tonos neutros también son altamente efectivos como colores secundarios o fondo. Chun's dentro de una paleta que incluye un uso más brillante o más intenso. 36. Proyecto de clase: interacción de colores: y este ejercicio. Quiero que uses todo el tipo de colores que lo he discutido antes en una conferencia anterior . Entonces si vas muestras, confinaste todo lo que hemos hablado. Todos los colores están aquí, y quiero que uses todos estos para colorear esta composición. Entonces lo primero que debes hacer es ir a capas, duplicar esta capa y luego ocultar la duplicada. Selecciona tu herramienta de cubo de dolor, Selecciona un color e instala coloración. Está bien. Y sólo un simple como esto. Tan solo asegúrate de no encabeza. No coloreas el trazo porque si tuviste el trazo, su coloreará el trazo. Y a menos que vayas por este look, solo puedes hacer clic en comando o controlar Z para deshacer. Si haces click por error, voy a usar algunos de los colores de la vida y las sombrillas que quiero llamar cara así. Ahora, la diferencia entre los colores RGB y los colores puros es que los colores RGB son colores totalmente saturados , por lo que puedo usarlos como acentos, colores como yo antes de los labios y tal vez esta zona en la parte superior del I encendido otra vez. Lo que quiero hacer es aplicar también colores puros. Ahora los colores puros son solo colores como están en la rueda de color, lo que significa que nada se aplica a esos Sin ligereza, sin oscuridad, no nada. Simplemente pigmentos puros. De acuerdo, así que sigues coloreando toda la composición y un truco que quiero mostrarte. Una vez que termines la coloración, puedes volver a hacer visible la capa duplicada. Seleccionado, vaya a filtrar, desenfocar y aplicado. El golpe de estado Schindler Mezcla Radius es 26 27 como bien, y como puedes ver aquí lo que hace a la composición, eso es que le agrega un poco fuera de profundidad y realismo, y el producto final debería verse algo así. Entonces, como pueden ver aquí, he usado luces, colores en primer plano y un rojo oscuro en el fondo. Y eso ayuda mucho con las luces de contraste y los contrastes oscuros. Muy bien. Entonces una vez que termines, quiero que subas tu trabajo para poder ver tu creatividad y lo que se te ocurra. 37. Cómo la luz afecta tus colores: Por lo que quieres tener en cuenta aquí. Eso son luces sí afecta tu composición. Ahora si hablamos digitalmente, si voy a ajustes y luego voy por curvas y luego solo juegues con la curva, unos pedacitos, puedes ver cómo cuando lo retomo, sí afecta mi composición en mis colores. Ahora ves que los colores son aún más brillantes en el lado opuesto. Si lo derribo, se puede ver que los colores D se ven más oscuros y más profundos. Tienes esa sensación más profunda a la composición, por lo que este es un buen consejo a tener en cuenta mientras usas luces digitalmente. A lo mejor estás buscando un look específico, y lo puedes lograr es combinando colores. A lo mejor puedes lograr sus valores y luces. OK, ahora es así como las luces afectan tus colores digitalmente. Ahora, cuando tengas un producto físico, quizá quieras considerar dónde se mostrarán esos productos físicos a tu público. Va a ser Indo ya que va a salir va a ser un día o por la noche. OK, todas estas cosas que debes tener en cuenta mientras presentas tu producto físico al público 38. Interacción y proximación: interacción y proximidad. A la percepción de los espectadores fuera del color siempre se determinará por qué colores están presentes. En otro lugar de la composición, un cuadrado blanco sobre un fondo negro parecerá ser más grande que el cuadrado negro del mismo tamaño colocado sobre un fondo blanco. De igual manera, un gris de luces se verá más claro sobre un fondo oscuro de lo que está bien sobre un fondo blanco. En situaciones fuera del contraste simultáneo, cómo se percibe un color se altera por qué otros colores entra en contacto. Por caso, el rojo sobre el verde puede producir un fantasma en efectos, mientras que la combinación como el amarillo y el rojo vibra visualmente entre sí, y cada color hace que el otro sea más notable antes de colocar dos colores al lado o sobre top uno del otro. El diseñador siempre debe considerar si los colores estarán sujetos a contraste simultáneo , y si esa es interacción puede cambiar la forma en que se percibe el contador. 39. Proyecto de clase: interacción y proximidad: este diseño de rejilla es el ejemplo perfecto de cómo funcionan los colores y la proximidad. Entonces como puedes ver aquí, esta es la misma composición. Pero ve cómo aplicar colores de manera diferente cada vez y la composición hace que se vea completamente diferente. Entonces tan solo colocando colores de manera diferente cada pueblo obtenemos miradas y sensaciones diferentes así que en este ejercicio, lo que quería hacer es usar este diseño vacío que creé para ti y luego solo intenta aplicar colores de manera diferente para que puedas crear diferentes formas dentro de esta composición para que puedas crear tus propias paletas de colores. O podemos venir aquí para ganar, sin embargo, sin embargo, y seleccionar temas de color. Selecciona cualquier paladar que quieras, como aquí, y luego puedas. Después de tus muelas, ve a las muestra de color. Asegúrate de convertir todos estos colores globalmente bien, y luego selecciona toda la composición. Haga clic en K para su vida herramienta de cubo de pintura. Seleccione su color y luego simplemente almacene pintura, Haga clic en control y haga clic de distancia para que pueda de seleccionar la composición, y lo que puede hacer es en su lugar desactivarse haga clic en una cuadrícula a la vez. Simplemente puedes realmente frío y arrastrar para seleccionar múltiples rejillas y pintarlas 40. Proyecto de clase: cómo hacer que ese cuadrícula geométrica de cuadrícula y practicar tus colores: siguiente, te mostraré cómo puedes crear esta hermosa composición. Y si no te interesa, solo puedes seguir adelante y saltar a la siguiente conferencia. Por lo que dos crea este diseño de cuadrícula geométrica. Quieres seguir adelante y dar click en crea nuevo una vez que haces clic en crea nuevo hace que tengas thes dimensiones. Por lo que 1200 píxeles con y alturas dan clic en, crea. Y entonces lo que quieres hacer es venir aquí y seleccionar tu rectángulo. Gran herramienta Doble click quiere tu seleccionado en este ícono y asegúrate de tener estos valores. Tan separadores horizontales. 11 divisores verticales. 11 como Ok, ve a ver. Asegúrate de que has seleccionado los bordes de visualización y las guías pequeñas seleccionadas. Ven aquí a la esquina de la casa-flotante con tu rectángulo. Gran herramienta seleccionada. Y asegúrate de ver intersectos. Haga clic y arrastre. Mantenga el control o comando y haga clic lejos de la composición y el siguiente. Desea seleccionar nuevamente su herramienta de rejilla polar límites de doble clic y asegurarse de tener estos valores. Separadores tan concéntricos. Cinco divisores radiales. Cero como Ok, encuentra el centro. Por lo que una vez que encuentres el centro, se resaltará en azul así, habrás resaltado los turnos de retención de clic cruzado y auto desplaza una opción y arrastra hasta que encaje la cuadrícula polar al puerto de arte así. Después haz clic en V para tu herramienta de selección y mueve este pan polar por la esquina del fueraborda así. Amplía porque quieres asegurarte de que se cruza con este pelo derecho de borde. Y así sostienen desde aquí a los pobres y sólo siguen la guía hasta que dice, cruza, se duplica y hacen lo mismo aquí en el año. Perdón, pero eso es y aquí. Después selecciona tu herramienta de línea y simplemente dibuja una cruz en tu on sport. Por lo que manejamos de borde a borde y nos aseguramos de que la guía inteligente diga ancla antes de hacer clic y dragón. Por lo que realmente quieres chasquear todo a los bordes en esta composición. A continuación, quiero ir y seleccionar pequeño rectángulo para así clique em en el teclado. Tienes seleccionada tu herramienta ex angle, y luego simplemente haz click justo aquí en el medio e ingresa estos valores 400 y 400 como Ok, debería haber dado clic en este icono de enlace, pero está bien ahora, tengo mi un rectángulo aquí otra vez. Yo quiero toe klik y droga. Es y chasquido. Está justo aquí en el centro. Ahora selecciona la elipse hará clic en L en un teclado debajo de la misma cosa. Haga clic y arrastre los turnos de retención y más antiguos desplaza una opción y ajustarla al rectángulo. Ahora casi terminamos. Sólo tenemos que dibujar nuestros triángulos. Entonces para hacer eso Así vamos a usar las herramientas de segmento de línea, Así que haz clic aquí y selecciona tus segmentos de tierra en ahora solo lleno. ¿ Qué hago? Entonces da click en la esquina justo aquí. Arrastre aquí abajo en la interacción de los dos sagrados polares y mantenga el control y haga clic de distancia y simplemente siga haciendo lo mismo como esto. Mantén los ojos en los smarts. Cometas. De acuerdo, ahora solo conectamos pensamientos. Si crees que esto es sólo a través de la dificultad, está bien. Solo puedes trabajar con el que te doy. Pero en caso de que quieras aprender cómo hice esto, solo puedes querer solo esto propio intenta hacer lo mismo. De acuerdo, Ahora estamos casi terminados. Simplemente tenemos a las élites, todo lo que está saliendo del apoyo artístico. Entonces estas formas extra, no las necesito. Por lo tanto, vaya a la herramienta de selección directa haciendo clic a en el teclado. Dije no es un solo voy a dar clic aquí y luego sólo seleccionar todo. ¿ De acuerdo? Asegúrate de seleccionar toda la forma extra que no necesitas así. Y las élites. Está bien, algo aquí. Entonces, como todo, Presidente, Está en su teclado, rebanó todo así. ¿ Dónde están las pistas? Y finalmente éste, el último, luego el nosotros. Ahora quiero dibujar a Eric tango por todo mi deporte de arte. Entonces camarilla em otra vez para mi rectángulo a creo que hay algo pasando con Ok, tengo mesa francesa. ¿ Aquí sería inglés? Oh, Dios mío. Haga clic aquí y arrastre. Asegúrate de que Phil no sea ninguno. Está bien. Y ahora quiero que lo selecciones todo. Ahora, cuando seleccionas todo, este cuadro delimitador realmente debería encajar al fueraborda. Si no se chasquea al tablero de arte, eso significa que hay algo aquí que necesitamos eliminar y que no hemos visto. Entonces da click en las direcciones, electoral y solo droga como esta para seleccionar todo lo que hay. Eso es lo que hace. No estamos viendo. Y sólo las élites. Lo mismo aquí. Elimina. Ahora, si selecciono todo, debería chasquear. Sooty Ausubel, ve al Pathfinder. Si no puedes encontrar aquí tu pathfinder, solo busca su propia ventana, ¿de acuerdo? Cuando su Cuando buscan sobre el Pathfinder, está por aquí. Control de turno F noche. Lo tengo justo aquí. Por lo que no hay necesidad de buscar su en la ventana. Se puede seleccionar todo y acaba de delinear. De acuerdo, Una vez que delineamos, estamos prácticamente hechos. Pero una vez que hago clic aquí, todo se ha ido. Entonces no se preocupe otra vez. Simplemente elige todo y aumenta el peso del trazo a uno. De acuerdo, Ahora tenemos nuestra hermosa composición, y ya para pintar esta. 41. Color e imágenes: color e imagen. Combinar imágenes y colores y diseño gráfico es una gran manera de revocar inmediatamente una respuesta emocional donde se proyecta o contar una historia, también se puede utilizar como una forma de transmitir información rápidamente. Las imágenes o ilustraciones pueden tomar el lugar de un fondo o agregar énfasis dedo del pie. Un área fuera de una composición, a veces un valor tonal, a menudo la imagen puede retroceder. Entonces eso son otros elementos, como tipo y formas y destacan. Una pregunta básica, sin embargo, al trabajar con imágenes es si usar o no blancos o usar monótono, hacer expiar, probar tono o Qahtan. Ahora esto debería enteramente los pantalones en la especificación de los proyectos. En algunos casos, los blancos y negros tendrán más impactos. Lugares a todo color. Por otro lado, una pequeña cantidad de color puede revocar significados, revelar jerarquía visual y tener énfasis. Las imágenes pueden ser intensas, intrigantes, humorísticas o sorprendentes. Ciertos sujetos seguramente llamarán la atención de un espectador 42. Aplica el color a la imagen completa: Por lo que quieres hacer click en abrir, luego debajo de tu archivo existes isis, buscar imágenes y color y seleccionar imagen de mujer. Si estás trabajando con imágenes que se imprimirán, la resolución de la imagen debe ser de dos menos 300 píxeles. Paresh. Por lo que puedes consultar esto en la tienda de fotos yendo a imagen y luego a tamaño de imagen. Y entonces aquí mismo tenemos la resolución fuera de la imagen. Entonces en mi caso, tengo 72 píxeles por arreglo, y eso está por debajo de la resolución normal de imagen fuera para imprimir. Entonces puedo seguir adelante y simplemente cambiar esto a 300. También puedo cambiar con y las alturas porque aumentan los lotes. Por lo que aquí están sólo podría poner 1000 y 300. De acuerdo, entonces queremos tener estos valores o estos detalles y luego dar click. OK, Lo siguiente que quiero hacer es duplicar mi capa al trabajar en photoshop. Siempre duplica mis capas. Hola, Este solo le voy a dar nombre a éste. Entonces voy a nombrar que son mujeres. Lo siguiente que quieres hacer es asegurarte de que estás trabajando en un modo de color RGB. No, por defecto. Si abres una imagen, siempre se va a abrir en modo RGB. Pero solo para pollo seguro, puedes ir a foso imagen y checar aquí. Si RGB se selecciona RCM como un ahora puede estar pensando que es un divertido imprime y esto debería estar trabajando. Verlo como a. Pero si hago click en verlo y que, por ejemplo, por ejemplo, no te fusiones, ¿de acuerdo? Y digamos que quiero cambiar mis amours Dos blancos y negros. Se ve que aquí no puedo decir las palabras. Es gran casa. Por lo que trabajar en modo RGB permite más opciones y más rango de color. Ahora, si vuelvo aquí a la imagen más y selecciono RGB, no se fusionen. Si vuelvo a hacer clic aquí para hacerlo en blanco y negro, se puede ver que la opción está disponible. Si hago clic, es blanco y negro. Andi. Puedo ajustar cómo se ve por un dragón arriba y abajo o izquierda y sabia de estos deslizadores. Está bien, genial. Entonces ahora ¿cómo aplicamos el monótono? Hazlo en o intenta a nuestra imagen primero. Qué es monitor Monótono significa que la imagen sólo estará mostrando un color en lugar los muchos colores. Eso es todo. Desplazar Así abastecer monótono. Quieres seleccionar tu imagen, ven aquí y haz clic y añade un color sólido a tu imagen. Ahora la pregunta de oro. ¿ Cómo elijo los colores de derechos para aplicar a mi imagen? Simplemente puedes seguir adelante y agregar cualquier color a menos que estés trabajando para la marca. Y la marca te pide trabajar con ciertos colores o agregar ciertos colores a esa imagen. Al igual que Spotify, por ejemplo. Siempre tienen estos cuello verde y azul codiciosos en que después de sus imágenes. Entonces en mi caso, si no estoy trabajando bien para Brandt, solo probaría los colores de la imagen. Entonces aquí mismo, si voy a mis muestras, se puede ver que ya simplemente los colores de la imagen. No, éste no. Pero éste imagina color, y aquí vamos. Por lo que solo por tu herramienta cuentagotas, puedes probar los colores de la imagen y agregarlos a tus muestras como lo hicimos en ejercicios anteriores. Por lo que ahora solo puedo dar click. Aquí están el color sólido, y puedo elegir cualquier cosa desde aquí la razón por la que utilicé esta técnica porque es hace que la composición siempre se sienta unificada. Alguien un click, OK, OK, y vanidoso. Simplemente aplica un foso culpado, alguien adelante por aquí. Pero dice normal y agrega color. De acuerdo, puedes ver cómo se ve. Incluso puedes probar colores de diferencia si no te gusta este y ver cuál prefieres . Está bien. Ahora, para agregar encantos de dúo o hacer términos, espero que esté derramando su derecho. Espero que esté pronunciando su derecho tal en do atones Puedes agregar, por ejemplo ingredientes. Así que vuelve a dar click aquí y buscar codiciosos sin mapear Haz clic aquí y cuando importe cualquier cosa y luego solo puedes dar click en estas paradas de color Luego dar click en la caída y elegir un color tan negro OK, y luego voy a elegir este azulado a color gris. Está bien, está bien. De se puede ver cómo se ve Muy bonito y muy natural. También puedes, por ejemplo, hacer clic aquí en el medio. Agregará otra parada de color. Y por supuesto, podemos agregar un giro try como otro color. Por lo que de nuevo, haga clic en la parada de color y luego haga clic en la Fell Avengers Eddie Color. Ahora tenemos tres colores en nuestra imagen. O podemos decir Pruebe colores de tono. Sólo voy a dar clic en consejo. Yo quiero guardar dos colores. Otra forma en que puedes agregar 1/3 de color es agregando una forma para que solo pueda decirle a X mis labios, también. Mantenga el turno en la pista para una escala proporcional y nuevamente solo aplique un modo de mezcla. 43. Imágenes como elemento de la composición: En algunos casos, solo necesitarás trabajar con la imagen como partes fuera de la composición. Entonces digamos, por ejemplo, necesito que mi imagen esté aquí. Entonces necesito agregar un color sólido al fondo y al texto instantáneo. Entonces lo primero que voy a hacer es ocultar esta capa, ir con mis amigos niños herramienta, y luego simplemente dibujar un rectángulo que actuará como un positor para mi imagen. Entonces solo ajústate. En la imagen se selecciona el movimiento a no ajustado. Está bien, aquí. Ahora, ¿cómo agrego un color sólido que hará que todo se vea armonizado y unificado? Ahora lo que puedes hacer aquí es a colores simples a partir de la imagen. Esos son mis secretos para trabajar juntos con color e imágenes. Así que da click en el fondo Me han dado click aquí color sólido. Entonces con la herramienta cuentagotas, solo puedo seguir adelante y muestrear colores de la composición, así que en realidad no me gusta este auto de aquí. Entonces podemos, por ejemplo, simular el color negro fuera del piano o el color naranja oscuro del piano o del fondo desde aquí. Y se puede ver cuánto se ven mucho mejor estos colores que el que teníamos antes. Entonces me voy a ir con la naranja. Se puede, por supuesto, siempre sólo la saturación y el valor del color justo aquí y el campo de color. Una vez que estés contento con el click calórico, OK, y ahora puedo agregar mi texto y luego lo mismo para el texto. Se puede utilizar un negro rico o podemos contra simple un color de la apertura de la imagen del panel de propiedades y luego simplemente colorea. Ya ves lo simple y el color de una imagen puede realmente hacer que tu composición destaque y que se vea más armonizada y unificada. Además, en algunos casos, puede que estés trabajando con imágenes tan coloridas de brights como esta, y el problema con estas imágenes es que son tan brillantes y coloridas. Ahí es cuando les aplicas cualquier otro elemento. El elemento quiere contraste. Entonces, por ejemplo, tengo aquí mis seis, y como pueden ver, apenas podemos leer el texto por la imagen de fondo. Por lo que un par de cosas que puedes hacer aquí, el primero 1 sería agregar un monótono, como lo hicimos antes a la imagen. El 2do 1 y uno que prefiero sería dar click en tu imagen, duplicado primero click y luego consiguió ajuste. Se hace clic aquí primero solo afecta a la imagen, teniendo apenas bajar la saturación de bits y ligereza hasta que se pueda leer el texto. 44. Profundizar los colores para Accurate en Photoshop: Entonces una vez que termines tu composición, quieres probar tus colores solo para ver cómo van a quedar, quieren sprinted y verem como una impresora. Porque todos sabemos que es cuando imprimimos colores. No tienen el mismo aspecto que nuestra pantalla. Por lo que tal vez estés pensando que tengo edades. Adelante al modo de imagen y luego cambió para verlo como un color. Es decir, podrías hacer esto, pero primero tienes que preguntarle a la impresora. Algunas impresoras prefieren trabajar en el archivo original, lo que significa el modo RGB. Por lo que la primera forma de hacerlo es si vas a ver la configuración de prueba, asegúrate de tener cm funcionando como un comprobado y luego puedes dar click en colores de prueba. El atajos es control. ¿ Por qué ahora? No sé si lo puede ver todo nueces, pero si yo bajo el color de prueba, entonces vuelvo a hacer clic en control. ¿ Por qué? Para acreditar la imagen o los colores en la imagen. Se puede ver que hubo un ligero cambio y los colores bien, parece que los colores o la imagen es un poco lavan dudas y eso totalmente normal. Por supuesto, Lo segundo que puedes hacer es que si vas a una vista otra vez, puedes revisar la advertencia de gametos. Está bien. ¿ Y qué es lo que quieren los gametos no? Encontrará viejos los colores que tendrán problemas de impresión en y lo verán como un Now, en mi caso, en esta imagen, parece que imprime perfectamente. No voy a tener huellas de problemas en esta. Pero si voy a mi otra composición, ésta, ésta es sólo una composición personal. Eso lo hice solo por este curso. No le digo esto a ninguno a ningún cliente ni a ningún cliente. Ahora puedes ver aquí. Si voy a ver y doy clic en gametes uno en se puede ver que hay algunos grandes colores en la parte superior de su camisa. O sea, eso significa que el rojo se imprime, pero no va a príncipe correctamente. Por lo que hay una forma de arreglar esto. Es decir, hay una forma correcta de arreglar esto en la tienda de fotos. Tenemos muchas formas de hacer una cosa, así que solo puedo dar clic aquí en mis capas, clic en mi imagen, luego ir a seleccionar gama de colores, y luego aquí, donde dice seleccionar Seiken, Go y checar por quiero decir, buscar fuera colores Gammas. Haga clic en Aceptar, y ahora se puede ver que los gametos uno y está seleccionado. Yo puedo tener a Ah, ajustes. Aquí está. Y luego buscar matiz y saturación. Y entonces lo que quiero hacer es simplemente jugar con la saturación en la semejanza hasta que fijé el gris en mi color. De acuerdo, así que no quieres perder mucho tiempo ajustando la saturación y la semejanza porque no importa lo duro que lo intentes, no se verá perfecto. No, Si voy a ver en, revisa el juego, es uno dentro. Aquí se puede ver que hicimos un trabajo bastante decente. Ahora bien, si tienes el nombre de la impresora que vas a estar usando, como el nombre de la máquina que vas a estar usando para prince y o tu impresora te puede dar el nombre de la máquina para usar en puedes usar. Eso es tener un adelanto más cercano de cómo se verán los productos finales o cómo se verá la imagen final una vez que sea Prince it. Entonces si tienes el nombre de la máquina. Puedes volver a venir aquí para ver la prueba configurada sobre esto. Y esta vez vas a la costumbre y justo aquí, donde dice dispositivo para estimula, quieres hacer click, y luego solo busca la máquina que se usará para rezar esta imagen. Entonces, por ejemplo, si hago clic en este, puedo obtener una vista previa bastante cercana. ¿ De acuerdo? Si esta es la máquina, esa es tu vas a estar o él va a estar usando, solo puedes hacer click. OK, eso es lo mismo aquí. Yo puedo ir dedo del pie, si prueba configuras a medida y ellos buscan una máquina. Ahora esta imagen se imprime correctamente porque tienes colores como la ciencia azul. Los estampados bien, por colores como el rojo, supongo. Y corazones, colores, siempre tienen algunos problemas de impresión. Es decir, sólo son mis invitados. No lo sé. Podría equivocarme. 45. Los mejores ajustes de impresión para impresión en Photoshop: De acuerdo, Entonces lo siguiente es, después de que terminemos esto, ¿quieres consultar con tu impresora? ¿ Cómo les quieren este sentido de archivo? ¿ Lo quieren como PSD. S, PDF o como E. P. S? Por lo que para enviarlo como PDF o PSP, es casi lo mismo. Acabas de venir aquí a archivar, buscar seguro como guardar en computadora, por supuesto. Y aquí donde dice guardar ya que puedes elegir un PS está por aquí o PDF o es esto por aquí, haz clic y luego comprueba comprobante usado Configurar click guardar. De acuerdo, solo asegúrate de tener impresiones de alta calidad y luego guardar como pdf como E. P. S. Sería lo mismo. Entonces archivo guardar como siete computadora AP s, ¿Dónde estás ahora? Puede que estés pensando, ¿qué detalles debo poner cuando guardo como pdf o como GPS? Cualquier cosa aquí es que tienes que consultar con tu impresora. Tienes que consultar con ellos. Qué detalles quieren que añadas a tus formatos y todo ese tipo de cosas. Ahora solo te estoy mostrando como una guía sobre cómo guardar esas imágenes. Pero para los pequeños detalles como este, hay que consultar con la impresora. Haga clic. OK, Y ahora tienes tu archivo GPS y eres archivo pdf bajo tu carpeta de Creative Cloud que consientes. 46. Cómo funciona el color con textura con textura: Entonces, ¿quieres abrir una nueva documentación en para una tienda? Asegúrate de tener estas dimensiones y sentadas. Dale un nombre si quiere. Bueno, crea, ¿de acuerdo? Y ahora lo que quieres hacer es que sea una pistola. Ir archivo y lugar e incrustado. No. Por lo que existe bajo. Isis archiva lannisters. Aún así la página de clientes haga clic. Ok, tía, selecciona esto. De acuerdo, entonces voy a abrir mis capas en esperanzas voy a abrir mis capas y luego esconder esta imagen por ahora. Entonces lo que quiero hacer es solo despachar unos pedacitos como este solo del tamaño de este parche . Entonces y este ejercicio, quiero mostrarles cómo podemos usar texturas porque la imagen también se puede usar como seis chur. El otro punto de la textura y el color es que puede realzar un layout logrado, saluda el interés visual. Un ayudante en se comunica en un estado de ánimo o sentimiento. Entonces lo que quiero hacer con este póster es darle un look hecho a mano. Yo quiero que se sienta como si fuera del juego de la era del trono. Y así lo único que puedo lograr esto es por Adama Texture. Yo sólo puedo hacerlo por imagen. Incluso si voy en la historia de los anuncios colores a ella, quiere, no va a funcionar. Y este extra para que pueda hacer visible la capa sin nombre. Y solo quiero ajustar esta textura a mis carteles. Basta con hacer clic y arrastrar. Una vez que se encaja horizontalmente al póster. Sostenga turnos, haga clic aquí y drogas en la misma cosa. Aguanta turnos y arrastrado hacia abajo desde aquí. Después postúlate. De acuerdo, Ahora, lo que quiero hacer es simplemente fusionar estas dos capas, mantener a los niños y dar clic aquí. ¿ De acuerdo? Para que pueda recortar la textura a través del cartel, venir aquí a culpar e ir por multiplicar esperanzas. Aquí no, no éste. Éste debería ser normal. Un click sobre una textura. Ve al modo culpado y busca multiplicar. De acuerdo, ahora podemos ver que realmente parece que fue hecha por los lannisters y quieren ir por el brillo y el contraste. De acuerdo, así que solo puedo tal vez aumentar el brillo así. Disminuir el contraste, tal vez más. De acuerdo, Así que eso parece no 47. Cómo funciona el color con la ilustración: colores e ilustración. En algunos casos, tendrás que usar ilustración en lugar de fotografías. La ilustración es una gran manera de representar visualmente una idea. Objetos, persona o lugar. Los gráficos en movimiento de empaquetado y los textos científicos suelen utilizar ilustraciones. Es congee tan simple como las artes lineales o el dibujo. hora de elegir una ilustración, Es importante identificar un estilo visual que es complementa el paquete de mensajes o pieza de diseño . Se puede o bien condujo ilustración. Si tienes las habilidades o pagas a alguien al cual por ti, también es posible comprar ilustración lista hecha o stock y alterarla. Por lo que puede parecer único a los proyectos, y esta es una gran manera de lograr la ilustración con un presupuesto pequeño, el tipo de ilustración que se está utilizando, el contexto y lo intenso fuera del acabado, los productos deben determinar cómo se aplica el color. color debe considerarse desde el inicio del proceso de ilustración, ya que su puede cambiar todo el estado de ánimo de un proyecto. Entonces si estás contratando a un freelancer, es importante discutir colores en la reunión inicial de proyectos o breve. Entonces, ¿por qué usarías ilustraciones en primer lugar? El primer motivo por el que 1 puede usar una ilustración es porque es una herramienta de expresión tan poderosa . Puede ser tan poderoso que puede sostenerse por sí mismo en la composición. Usar ilustración también es una gran manera de dar consistencia a un Siri's usando un estilo unificado con esquemas de colores de diferencia. 48. Cómo utilizar los colores y el tipo: tipo en color. Los diseñadores combinaron color y tipo para producir exitosa combinación de diseño visual. Ya sea que esté utilizando teléfonos tipo dibujado a mano y expresivos o uno de los probados a los standers . forma en que se percibirán estas formas de letras se determina por aplicación o ausencia off color . El tipo de combinación off y color puede producir soluciones de diseño visual exitosas, pero también viene con desafíos. modo en que se utiliza el color debe diferir dependiendo de si se está trabajando con texto corporal. Un cartel o un proyecto a gran escala usando color con texto corporal puede ser complicado, y los diseñadores tienen que tener cuidado de no aplicar Jones con asociaciones culturales específicas para escribir diseño pesado. 49. Color y jerarquía y jerarquía: Keller y jerarquía. La claridad de la forma y la jerarquía adecuada son clave para los espectadores. Comprensión de los contenidos. color puede ser un factor primordial en la comunicación de importancia relativa junto con la escala y las colocaciones, el que usó que se opta por aplicar el tipo permitirá que ciertas palabras o frases destaquen al mismo tiempo. Dólar o docker Hughes hará otros. El color del recibo se hace más efectivo por contexto. Entonces cuando se trabaja con tipo y es vital elegir uso que se complementa eligió prisiones dentro de las imágenes y otros componentes compositivos. Una paleta de colores debe poder acomodar todas las expresiones tipográficas que ocurren dentro de una composición. Si no lo hace, debería revisarse. 50. Cómo utilizar el color con texto de pantalla: mostrar texto. Este Playtex es un tipo que es más grande que el tipo de texto y se utiliza para llamar la atención. Este tipo de placa suele transmitir el estado de ánimo o sentimiento y no pretende ser leído en un gran cuerpo de texto. Se utilizan en su mayoría para palabras individuales o grupales, como tipos locales, titulares o frases. Este tipo de juego es capaz de acomodar una mayor de escritor o expresión visual que el texto corporal . Por su tamaño. Tener color a texto grande puede hacer que destaque aún más color combinado con la escala. Actúa como puntos de exclamación visual. Cuando el tipo es grande, es posible aplicar una amplia gama de texturas de Chung, unas relaciones de color inusuales que dudamos de restar legibilidad. Por otro lado, algunos proyectos se adaptan mejor a unas paletas de colores limitadas, independientemente del tamaño del texto. Usar menos color puede ser particularmente efectivo para la señalización o cuando teclea esta parte fuera . Encontrar sistema, a veces menos, es más pequeñas formas son unos elementos visuales tan fuertes que es posible crear un altamente efectivo, diseño altamente efectivo,basado en tipos usando paletas de colores limitadas. En algunos casos, un diseñador solo puede usar blancos y negros e incorpora elementos de color en otros lugares de la composición. En otros casos, es posible crear tipografía simple y detenida utilizando valores fuera de un solo color . Las formas y el espacio negativo sugeridos por las formas tipográficas pueden ser tan exitosas en blanco y negro como lo son a todo color. Y dado que la impresión de uno o dos colores resulta en ahorros significativos de costos, esta es una buena opción para caídas de bajo presupuesto. 51. Cómo utilizar el color con texto corporal: texto del cuerpo. Dado que el mensaje de un cliente se comunicará con mayor frecuencia a través del texto, es imperativo que los colores D se apliquen al texto. No te interpongas en el camino fuera de la legibilidad. El texto corporal es más legible cuando está sobre un fondo blanco, por lo que todo lo que hagas debe estar en el servicio capacidad de miedo. Necesitas asegurarte aquí que el fondo y el texto realmente contrasten. Personalmente no aconsejo usar un fondo coloreado detrás del texto. Pero en ciertas instancias, uso de color detrás del tipo puede ayudar a crear la unidad y varios proyectos de página, o ayuda a diferenciar columnas de la información y facilita la comparación de datos utilizando una paleta unificada. Por lo que al usar el color como fondo, asegúrate de que sea muy luminosa o brillante. Tampoco aplique fondo coloreado a la página completa aplicada a la salud o trimestre fuera de la página, por ejemplo. Ahora, cuando se trata de texto corporal, el uso off color debe ser como acentos y no a través de toda la página o bloque, ya que tal vez sea muy irritante para el yo también no aplico. Negro rico en lugar usado texto cuerpo negro, que es 0% ciencia es tu porcentaje magenta, 0% amarillo y 100% negro 52. Cómo utilizar el color con tipo específico de fuentes: fuentes específicas y uso de color. Ciertas fuentes pueden prestarse a la diferencia, paletas de colores o relaciones. formas de letras negritas o geométricas pueden tomar fácilmente colores escogidos sutiles o intensos. No obstante, los teléfonos ligeros que tengan menos pesos visuales pueden requerir un mayor contraste tonal con el fondo y otros elementos tipográficos dentro de la composición. 53. Proyecto de clase: maqueta de la revista: en este ejercicio. Quiero seguir adelante y aplicar todo lo que hemos aprendido sobre el uso de colores con tipo y colores con imágenes e ilustraciones. Entonces déjenme descomponer para ustedes las capas que tengo aquí. Por lo que esta es una revista de policía siega vacía. Como se puede ver, tenemos una sombra. Despejado. Tenemos una capa de revista, y tenemos estas dos capas que se convierten en objetos inteligentes. Y eso es tener una máscara aplicada a ellos. Por lo que lo primero que quieres hacer es hacer doble clic en uno de esos. Entonces el 1er 1 es la página de derechos, y el 2do 1 es la página de la izquierda. Por lo tanto, doble clic en la miniatura. De acuerdo, tendrás esta ventana o esta Condesa abierta para ti aquí, puedes iniciar la edición. Entonces, por ejemplo, solo voy a seleccionar el pincel para que solo puedas empezar bosquejando donde estará todo . Por ejemplo, quiero una imagen aquí. Aquí va a estar el número fuera de la página, luego un gran texto de visualización aquí y luego texto corporal aquí. OK, aquí abajo. Todos tienen un par de textos fuera de cuerpo, así que ve al archivo lugar incrustado y elige cualquier imagen tuya que tengas disponible en tu computadora. Yo no lo soy. Voy a elegir este. Por ejemplo. Colóquelo aquí y luego solo un tamaño de justicia. A continuación, puedo aplicar mi texto corporal. Entonces si hago clic en té, tendré mi tipo para seleccionarlo. Por lo que el texto corporal estará aquí. Así que haga clic y arrastre. Elige un teléfono y disminuye el tamaño del texto. 36 se trata de derechos contigo. Eliminar selecciones lo seleccionará. Sostenga a los viejos y rastree dos duplicados. Selecciona todo y puedes alinearte usando las escuelas de alineación. El siguiente paso sería agregar un texto de visualización para que escriba o haga clic en T en su teclado. Seleccione una pantalla fondos. Iré en inglés viejo. Simplemente haz click una vez en tu lienzo y luego voy a aumentar el tamaño a través de 136. Siempre puedes abrir los paneles de tus personajes para trabajar con las garrapatas. Si quieres, es mejor. Tan solo asegúrate de que esta cosa esté centrada en el lienzo así. Ups. Aquí vamos ahora selecciona el texto del cuerpo y asegúrate de que no estás usando en qué negro. De acuerdo, usa la combinación de la que hemos hablado antes. Por lo que 0% de ciencia. El cuarto es n cero magenta, cero amarillo y 100% de negro como Ok, ahora, si hago doble clic aquí otra vez, verás que la combinación no está disponible. Tenemos valores diferentes. Eso está bien, porque estamos trabajando en RGB. El importante es que no usamos en negro rico para nuestro texto corporal. Pero éste quiero asegurarme de que sea negro rico. Entonces puedes sostener el círculo aquí dentro del campo de color y simplemente arrastrarlo hacia abajo hasta que tengas muchos ceros aquí. O simplemente puedes contestar aquí la combinación. 60% ciencia, 50% márgenes oficina desde manos amarillas por ciento negras y haga clic en Aceptar, Una vez que haya terminado, puede hacer clic en control y comando y seguro. Ahora bien, si vuelvo por mi moke arriba, se puede ver que esta cosa se aplica. De acuerdo, en la siguiente página, si, por ejemplo, quieres usar colores sólidos, asegúrate de que tus colores de muestra de la imagen como hemos hablado antes y para el fondo vamos a hacer lo mismo. Entonces a un color sólido, basta con hacer clic en Aceptar, por ahora. traer este aquí abajo al fondo. Se puede ver que eso es todo. No se ve bien con sombras. O simplemente quita las sombras y luego haz doble clic en la miniatura y selecciona un color de la imagen que puedas. Simple cualquier color desde aquí. Cualquier cosa que quieras. Puedes probar colores de diferencia antes de la final. Es decir, antes de la elección final antes. Creo que me voy a ir con este azul oscuro. Este se ve bien, y estamos listos para irnos. Entonces una vez que termines, quieres subirte trabajo para que pueda ver lo que se te ocurre y luego solo comparte conmigo y los alumnos para que vean tu creatividad y ¿qué puedes hacer? 54. Colores en la visualización de datos: color en la visualización de datos. Al trabajar en gráficos de información, es importante equilibrar entre usar color demasiado atractivo, tu atención y usarlo para diferenciar y comunicar información Cuando se usa con moderación, Color es uno de los más poderosas herramientas que tienes para llamar la atención de tu público. Resistir el impulso apagado usando el color por el bien de ser colorido. En cambio, apalancen el color selectivamente como herramienta estratégica para resaltar las partes imponentes fuera. Tus vistas visuales de color siempre deben ser intencionales, y no solo porque quieras usarla. Consejos para usar los colores con éxito y visualización de datos. El 1er 1 sería usar colores, al parecer para el color. Para ser eficaz, se debe usar con moderación. Demasiada variedad evita que cualquier cosa se ponga de pie. Tiene que haber suficiente contraste para hacer algo. Llama la atención de tus audiencias. Echemos un vistazo a este caso de estudio. Por ejemplo, tengo aquí dos mesas, una con colores arco iris, la otra con un color, y tiende y tonifica fuera de curso. Tus ojos son atraídos hacia este con los colores de lista, por lo que si estás tratando con demasiada información en su lugar, apagado usando colores de ventana, intenta usar un color y jugar con él tiende valores y saturación. Nos hace sentir muy sofisticados y profesionales. El segundo consejo es usar el color de manera consistente cuando se trabaja en los proyectos. Si estás mostrando información similar que se puede graficar de la misma manera, es mejor mantener el mismo tipo de gráfico y colores. No es necesario utilizar múltiples tipos de gráficos y colores para mostrar la misma información para el público ya que su puede resultar en fatiga mental. Lo que quieres hacer aquí es capacitar a tu público para que lea la información, usando consistencia en tu trabajo y usando gráficas que sean fáciles de comer. Ya que el objetivo aquí y el objetivo es comunicar información, ten en cuenta que tu público tomará tiempo para familiarizarse, lo que significa el color Una vez que sepan que eso es, asumirán que los mismos detalles aplicados a lo largo de todo el proceso de comunicación. Por ejemplo, si está utilizando rojo y verde para comunicar ganancias y pérdidas de la empresa, asegúrese de preservar el mismo esquema en toda división Jewel y descanse su presentación o informes, y evite utilizando los mismos colores para otros fines. Si es posible. Un cambio en el color señala sólo un color cambiante. No obstante, si quieres señalar un cambio claro en el tema, por ejemplo, sabemos más hablando de cuánto dinero hizo esta empresa. Estamos hablando de webs y actuaciones. Turnos de color es una forma de reforzar visualmente esto por lo que cambiar de color por una razón, y no solo por el bien, off change o novelty. 55. Los colores básicos de la identidad de la marca: Entonces en este ejemplo, se puede ver que ya hice esta cocina, la victoria izing. Así que pasé por todo el proceso creativo de lluvia de ideas, y ahora es el momento de aplicar colores. Entonces, cuando se trata de usar colores para branding, tenemos dos escenarios. El primer escenario es fácil. Es cuando los clientes ya tienen un color en mente o un color que ya tiene para su marca. Entonces en este caso, hiciste el proceso creativo para que el logo te suministre los colores. Ese declive te dará el segundo escenario, como cuando disminuya. Pide que hagas el proceso completo de Brandon, lo que significa que tienes que elegir los colores adecuados que representarán al Brandt. Por lo que en este caso, es algunos consejos básicos a la hora de elegir en color para un Brandt. Por lo que la primera pregunta que debes hacerte es por qué usamos el color para la marca, lo que usamos el color para facilitar el reconocimiento y construir equidad de marca. El segundo consejo que debes tener en cuenta es que los colores tienen conversaciones de diferencia y diferencias asociaciones culturales, por lo que he creado este archivo. Si vas a tu existencia, Isis finalmente confinó color, significados y connotaciones culturales. Entonces este es un documento que he creado usando adobe en diseño. Si lo abres, encontrarás algo como esto. Así es que el diseño no es de fantasía, Pero puedes darte el archivo y diseño para que puedas abrirlo y ajustarlo a tu gusto si tienes algunas habilidades y diseño. Y como pueden ver aquí, he incluido todo sobre los colores. Tenemos asociación de color y tenemos asociaciones positivas y negativas. Y también tenemos asociaciones culturales. De acuerdo, entonces, por ejemplo, mojado. Podemos ver aquí que es significa que podemos ver aquí que está asociado con fuego, sangre y asociaciones sexuales positivas. Es pasión, mucha energía sanguínea cetera. Y aquí se puede ver la asociación cultural. Entonces tenemos,Por ejemplo, Por ejemplo, en Costa de Marfil, rojo oscuro indica la muerte. Y en el símbolo de soldado de Ides. Por lo que Sudáfrica ojos de color fuera de la mañana excepto tu salida. De acuerdo, entonces ¿quieres pasar por estos documentos antes de comenzar el proceso usando colores para una marca? Está bien. No quieres que la gente pierda interpreta información. El tercer consejo es obtener inspiración de los demás. Por lo que tenemos el sitio web adobe color este. Si tienes una suscripción creativa en la nube, puedes acceder a este sitio web, aunque no tengas Así, por ejemplo, puedo ir a explorar y Mike logos para una empresa que es frio motion y diseños. Entonces hacen diseño gráfico y animación para que yo pueda escribir, por ejemplo, aquí o diseñar, y se puede ver que me ha dado palets de diferencia en los que puedo confiar. Entonces digamos, por ejemplo, como este, solo puedo agregarlo a mi biblioteca y luego puedo trabajar con ella. También puedo ir al logo de Google Site Design Company y ver qué color está siendo utilizado por otras empresas. Entonces como estoy viendo, veo que está mucho fuera de color RB y lo repite. Eso significa que funcionan, así que tenemos naranja y azul. Tenemos negro, negro y otra vez naranja negro, negro naranja triturado. Entonces esto te dará una idea de los colores de Ford para elegir así en mi cabeza. En mi mente, ya estoy pensando que voy con luces azules rojas, tal vez en algún color negro. El cuarto consejo es que debes usar manchas colores porque el color se ve afectado por el proceso de impresión de diferencia o diferencia o proceso de producción. Por lo que hay que elegir spots. Collares, colores de baño, significan colores Pantone. Entonces si necesito derramar manchas, colores, puedo ir a mi panel de muestras aquí mismo. Podría ir a biblioteca de muestras, libros de color en vena, Pantone más entrenadores de ensaladas. Está bien, puedes verla que tenemos una diferencia. Pantone mencionan sistemas, pero estos son frutos secos utilizados todo el tiempo. A menos que seas repugnante con tu impresora. Y te pidió que utilizaras un sistema específico de emparejamiento Pantone. Digamos que diseñas en una lata de cerveza. Puede que te pida que uses la carne, el sistema de lápices recubiertos metálicos. Pero además de eso, si diseñas un logotipo, quieres ir con las ensaladas. Pantone más cultura de ensaladas. Una vez que haces clic, tienes aquí tus muestras Pantone, y luego solo puedes empezar a desarrollar tus palets o crear tus paladares. Entonces, como dije, quiero un poco de azul a través de este golpe y luego quiero un poco. Creo que voy a cambiar las disputas de este cálido. Este es mejor. Está bien. Y luego quiero unos rojos. Entonces busca algunos rojos. A lo mejor algunas luces rojas. Sí, éste se ve bien y luego finalmente un color negro. De acuerdo, algunos eligiendo este rojo para algo de emoción está eligiendo este color aquí mismo porque, como hemos visto antes y Color Association 1,000,000 de documentos que se asocia con la productividad protectora. Onda Y es el color de un corporativo. Y eso es lo que busco en negro porque es añade elegancia al logo y además agrega ese look sofisticado al logo. Por eso estoy eligiendo estos colores. Entonces uno va a ser dominante, los otros subordinados y el otro como acento. Voy a agregar estos a una carpeta, así que haz click en la carpeta y luego en puedes ver aquí que tenemos Pantone, el nombre del color. Tenemos manchas color Ok, modo de color aquí. Lab no importa lo que tengas. La saturación de matiz RGB parece un laboratorio. Por lo que el laboratorio es otro modo de color, igual que RGB y parecen un. la diferencia es el modo de color de laboratorio permite rango de forma o color incluso más que RGB, por lo que en su mayoría lo utilizan los fotógrafos para mejorar sus imágenes porque, como yo dijo, es permite más rangos de color. ¿ Se ha mejorado más la imagen? Haga clic en Aceptar, y tengo mi color aquí así que haga lo mismo para el otro. Puedes cambiar el nombre de tu botella de muestras. Yo solo lo dejaré así. No hay necesidad de cambiar lo es. Y si quieres personalizar tus muestras Pantone que ya tienes aquí solo duplicadas primero haz clic y abre tu panel de color y luego solo ajusta la escalera tensa. OK? No vengas aquí al menú, cambia RGB y luego empieza a ajustar estas letras. Ya no va a ser un color mancha va a ser un resplandor, un color de proceso. Entonces quédate en tiendas de campaña y solo ajusta el tiempo más tarde. ¿ De acuerdo? Y si quieres agregar una combinación desde el sitio web de adobe color theme, puedes hacer click en la paleta de colores que te gusta Ok. Y luego buscar convertidos a Pantone. ¿ Dónde está? Entonces está justo aquí. Partidos Pantone. Y aquí ya has hecho spots Color palace que solo puedes agregar a tu biblioteca y luego empezar a aplicar a tu diseño. Por ejemplo, puedo agregar a la biblioteca s Pantone Si vuelvo a mi adobe illustrator, puedo ir a biblioteca aquí mismo o ir a una ventana y buscar bibliotecas. Haga clic. Y entonces aquí tengo mis paletas de colores Vale, que ya está en un escritorio pantalones puestos, así que podría justo en su a mi Congreso relojes. Entonces haga clic aquí y luego haga clic aquí. Haga clic en el rectángulo y haga clic en el color, como en un rectángulo, y haga clic en el color en su a sus muestras. Cosas simples. Basta con hacer click. Haga clic en la carpeta como aquí y luego en. 56. Colores básicos de la identidad de la marca 2 2: el quinto consejo. Ni siquiera recuerdo que salí adelante. O la quinta punta. Pero de todos modos, el siguiente paso es que quieres agregar múltiples opciones de color, ¿de acuerdo? Porque todo se trata de experimentar. Y lo único de los colores que nunca sabes lo suficiente sobre el color, ya sabes cosas. Pero siempre no es suficiente. Por lo que siempre quieres seguir experimentando. Y quieres usar la diferencia cuando usas múltiples paletas de colores para un local específico. Por lo que podría sólo por ejemplo, elegir este azul. Aquí vienes por aquí. Este 1 puede ser el rojo. A lo mejor esta mañana el negro me voy a ir. Es lo mismo. No hay necesidad de cambiar de negro ¿Sabes lo que dicen? El negro es la ausencia de color apagado. Lo mismo aquí. Es en esta madre azul de aquí, ¿de acuerdo? Porque después de eso, vas a tener que explicarte. Explica seguro para declinar. ¿ Por qué elegiste estos colores Y por qué crees que estos colores son nuestros mejores para él y ayudarán a su empresa. De acuerdo, ¿Por qué? Estos colores le ayudarán a llegar a nuevos clientes o atrae a clientes. Por lo que tal vez te estés preguntando por qué tengo mi rueda de color aquí mismo. Simplemente siempre guardo mi rueda de color justo aquí cuando estoy eligiendo colores porque quiero ver si las combinaciones eligen en, tiene sentido en la rueda de color, o solo estoy haciendo lo que sea el siguiente paso es que debes saber que 60% de decisión de comprar sus productos se basan en el color. Por lo que durante el breve en se quiere saber un par de cosas, por ejemplo. Pero como es el público objetivo , son niños. Entonces si son niños, voy a estar usando colores coloridos para tus productos y servicios y esas cosas. Si sólo para niñas, voy a usar colores femeninos específicos. De acuerdo, entonces estas cosas son importantes para este auto durante el debrief en, y también quieres tener en cuenta lo que acabamos de aprender. Por lo que todo sobre las luces de saturación de color y contraste lo llamó color versus colores de corazón y todas estas cosas básicas de la teoría del color. De acuerdo, entonces ahora que tenemos nuestras paletas de colores, debilita estrella el color y el proceso, Así que voy a empezar en eso Este estoy en los años más. Alguien usó este logotipo aquí mismo. A mí me gusta este, éste en éste. Entonces, querido cliente, he estado trabajando duro en este logotipo incluso hice tres conceptos. Ots off one logo. De acuerdo, entonces es estrella con colorante a sir Coal. A lo mejor con esta amenaza espera Boom, eran 16 aquí. Cuando el cierre esto acaba de poner aquí a estos tipos, incluso podemos tomar. Es un paso más allá en los ingredientes para este local, por ejemplo. Por lo que puedo simplemente dar click aquí y venir aquí a codicioso en y dar click. OK, simplemente no pinches aquí. Haga clic aquí. Asegúrate de tener el trazo como en Francia, No el Bennett, el Phil. Y luego sólo tienes que hacer clic en los ingredientes aquí para asegurarte de tener el trazo encendido. A continuación, seleccione el tipo de ingrediente. Voy a ir con lineal. Y ahora puedo elegirme Colores doble click Aquí estás saturación. Selecciona el pick. Ah, quiero añadir azul. Andi lee. Ahí está en las estancias negras. De acuerdo, trabajo. Puedo probar cosas diferentes. Entonces en vez fuera, um tal vez pondré aquí un rojo. Está bien. Aquí una cuadra y aquí abajo un azul que en esta dirección. De acuerdo, así que solo puedes mantener experimentos y cosas diferentes hasta que encuentres algo que te guste , así que solo duplica y luego aplica diferentes combinaciones de colores 57. Proyecto de clase final: aplica los colores adecuados a este logotipo: para este proyecto de clase. Se desea ir a los archivos de ejercicio logo y abrir este archivo aquí mismo. Tos. Bellavista cuentan con este logo en blanco y negro. Y quiero que utilicen los colores de derechos para este logo para transmitir el mensaje de los clientes. Entonces esto es básicamente un logotipo de café, y entonces lo que quieres hacer aquí es usar colores, muerte, gritos, café. 58. Felicidades: si llegaste hasta el final. Enhorabuena a usted, señor. Seguro que aprendes los lotes. Entonces lo que quiero que hagas a continuación es volver a practicar todo lo que he hablado. Y si quieres ver mi trabajo y todo, asegúrate de seguirme en Instagram o seres. Muchas gracias y ver en una exposición.