Efectos de fotocopia rápidos y sucios en Adobe Photoshop

1. Introducción y descripción general de la clase: Hola chicos, soy Dominic de Attitude Creative. En esta clase voy a compartir con ustedes nuestra técnica especial para gráficos angustiosos imitando un look retro de fotocopia, creando un grato toner de texturas en Adobe Photoshop. Esta técnica se basa en la combinación de filtros inteligentes de Photoshop, que hemos desarrollado para poder distraer fácilmente cualquier tipo de gráficos sin ningún material adicional. Esta clase no se trata de usar el filtro de fotocopia preexistente en Photoshop. En cambio, estarás aprendiendo a usar algunos filtros no destructivos diferentes para crear una gama de looks y texturas que se pueden ajustar y personalizar para adaptarse a cualquier propósito. Usando esta técnica, podrás molestar fácil y rápidamente escribir, gráficos, ilustraciones, y fotografías y añadir una estética Lo-Fi a tu trabajo. Esta técnica es súper útil a la hora de diseñar carteles, estampados de camisetas , trabajar en proyectos editoriales y crear zines, o cuando solo quieres que tu trabajo luzca un poco menos digital. No puedo esperar a ver cómo usas esta técnica en tu propio trabajo. Únete ahora y hagamos algo impresionante. 2. Comienzo: La técnica que voy a compartir con ustedes en esta clase se puede utilizar con cualquier gráfica. Te mostraré cómo construir y el justo el efecto a tipo de angustia, gráficos, y fotografías, para crear texturas y poner gráficos y texturas en composites más complejos. Para tu proyecto de clase puedes crear y compartir una gama de experimentos usando una serie de diferentes tipos de gráficos, o puedes angustiar solo una cosa, depende completamente de ti. Pero independientemente de qué gráficos estés angustiando o de qué textura vas a crear, el look dependerá en gran medida del tamaño de la imagen. Cuanto más grande sea la imagen, más pequeños detalles tendrás. Para poder tener grano más pequeño, estaré creando todos los efectos dentro de un documento de 3,000 por 2,000 píxeles. Te sugiero que hagas lo mismo para empezar, para tener resultados predecibles y entender cómo funciona todo. Hacia el final de la clase, tendremos un nuevo vistazo a las diferentes opciones de escalado. Cuando configure un documento nuevo, asegúrese de seleccionar el modo de color RGB y establezca la resolución en 300 puntos por pulgada. Establezca el contenido de fondo en transparente. Crea un nuevo documento, y guárdelo de inmediato bajo un nombre descriptivo. Asegúrese de seleccionar aquí el formato de archivo PSD, y haga clic en Guardar. 3. Configuración de objetos inteligentes: El primero que tenemos que hacer en este documento es crear y configurar un Objeto Inteligente el cual contendrá los gráficos que se van a afligir. uso de Smart Objects nos permite agregar filtros inteligentes a cualquier gráfico manera no destructiva y permite reemplazar fácilmente los gráficos o editar texto mientras se saltan todos los efectos intactos. Vaya al panel de capas, haga clic derecho en la capa transparente y en entonces el menú emergente seleccione “Convertir a objeto inteligente”. Estaremos empezando por hacer hincapié en lo más sencillo que es, que es tipo. Cambie el nombre del Objeto Inteligente a escribir. Haga doble clic en la miniatura de la capa para abrir el contenido del Objeto Inteligente en un documento separado. Aquí es donde vamos a estar creando o colocando una composición tipo. Dentro del documento Smart Object, debes tener una capa vacía. Antes de hacer algo más ve al botón “Añadir nuevo relleno” o capa de ajuste en la parte inferior del panel de capas y agrega una nueva capa de relleno de color sólido. En la ventana del selector de color, establezca el color en blanco. Asegúrate de que muestre todas las f del valor hexadecimal aquí y luego haz clic en “Ok”. Este color de relleno actuará como fondo. Simplemente piénsalo como una hoja blanca de papel que contenga el diseño que estás fotocopiando. En la vida real, independientemente de cuál sea tu fotocopia, siempre tendrás algún trasfondo físico. Esto es sólo algo para mantenerlo realista y hacer que todos los efectos funcionen como se supone que deben hacerlo. Escribiré rápidamente algo usando la herramienta de tipo y escribiré configurarlo usando el panel de caracteres”. Si vas a hacer lo mismo, asegúrate de que el color esté configurado en negro. Debe mostrar aquí todos los ceros en la ventana del selector de color. También cambiaré rápidamente la alineación a “Centro” usando el panel de párrafos y luego utilizas la herramienta de movimiento para posicionar mi composición de tipo centralmente dentro del lienzo. Si ya tienes una composición tipográfica lista en un archivo separado, en tu biblioteca o un ilustrador puedes simplemente colocarla o copiarla y pegarla en este documento. Asegúrate de que sea negro sobre un fondo blanco. Cuando haya terminado de crear o colocar su composición, presione “Comando S” o “Control S” en ventanas para guardar los cambios en su documento de Objeto Inteligente. Después ciérralo y vuelve a tu documento principal. Aquí está el Objeto Inteligente actualizado. 4. Efecto nro. 1: distorsión de tipografía: Ahora podemos empezar a crear un efecto gráfico. Presione “D” en su teclado para restablecer el primer plano, y los colores de fondo en el panel de herramientas a blanco y negro. A continuación, seleccione la capa de objetos inteligentes en el panel de capas, y vaya al menú de filtros y seleccione la galería de filtros. En la ventana de la galería de filtros, necesitaremos tres efectos diferentes. Añadamos un par más haciendo clic en este botón. Asegúrese de que todos los efectos libres sean visibles, y establezca el efecto inferior en grano desde la sección de textura. El medio a lápiz gráfico de la sección de boceto. El superior a bordes rasgados también de la sección de boceto. Ahora vamos a configurar estos efectos, empezando por el efecto de bordes rasgados. Aquí, establezca el equilibrio de imagen en 25, suavidad en 14, y contraste con alrededor de 16. Entonces vamos al efecto de lápiz gráfico, y establecemos la longitud del trazo en uno. Equilibrio claro-oscuro a 20, y la dirección del trazo a horizontal o vertical. Debido a que hemos establecido la longitud del trazo en uno, realmente no importa qué dirección del trazo utilicemos aquí. Por último, vamos a configurar el efecto de grano. En las opciones de tipo de grano se selecciona vertical, y luego se establece la intensidad en 75, y el contraste en 20. Aquí tenemos un bonito tipo angustiado, con sutiles rayas de tóner vesícula. Si tu composición tipográfica se ve descolorida, o diferente a lo que ves aquí en mi ejemplo. Acude al bolígrafo gráfico y juega con el equilibrio claro-oscuro, hasta que obtienes el look que buscas. Si quieres ajustar algún otro aspecto de este look, hay algunas cosas con las que puedes experimentar. Por ejemplo, puede establecer el tipo de grano en horizontal en lugar de vertical, para tener rayas de tóner horizontales en su diseño, o puede usar grano punteado para crear una especie de textura granulada, uniformemente moteada en todo. O contrasta el grano para tener tipo sólido con bordes angustiados, y unas pequeñas cantidades de grano que es un poco más ligero. O puedes probar el grano agrandado, que crea un efecto que está en algún lugar entre los looks creados por el punteado y contrastar el grano en cuanto a las cantidades de grano en general. Apenas estas pocas opciones te permiten crear una serie de looks diferentes impresionantes. Para controlar la cantidad de grano en nuevo diseño, utilice el ajuste de intensidad del grano. Cuanto mayor sea la intensidad, más gránulos tendrás tu diseño. Utilice el ajuste de contraste de grano para ajustar la cantidad de contraste que hay entre los tonos más oscuros, y los tonos más claros creados por el grano. Otra cosa con la que puedes considerar jugar, es un contraste en el efecto de bordes rotos. Cuando se reduce, puede hacer que el grano sobre el fondo blanco sea más pronunciado. Además, si quieres un look más rugoso y más bitmap, puedes aumentar la suavidad a su valor máximo de 15. Esto también se ve muy bien. Pero para un look de fotocopia más auténtico, me voy a pegar con suavidad fijada a 14. Aquí te explicamos cómo puedes angustiar una composición tipográfica, y crear una serie de looks diferentes solo ajustando estos efectos aquí. Voy a volver rápidamente a la configuración original que he usado. Pero puedes jugar con ellos tanto como quieras. Solo asegúrate de anotar o tomar capturas de pantalla de cualquier efecto genial que crees mientras experimentas, para que puedas replicarlos fácilmente en el futuro. Cuando haya terminado aquí, haga clic en OK para aplicar estos efectos al objeto inteligente. Aquí hay una composición de tipo angustiada, y los efectos de la galería de filtros ahora se muestran así en el último panel. Haciendo doble clic en ellos aquí, iniciaremos la ventana de la galería de filtros para que puedas ajustar los efectos aplicados en cualquier momento. 5. Intercambio de diseños: Puedes usar el mismo efecto si quieres distraer cualquier otro tipo, o composiciones de letras, o cualquier otro gráfico que sea, o se pueda convertir fácilmente en blanco y negro. Para intercambiar los gráficos a los que se aplica este efecto, haga doble clic en la miniatura de las capas “Objeto inteligente”, y oculte o elimine el diseño anterior, pero mantenga el fondo blanco. Después, reemplaza los contenidos de Smart Objects otro diseño o ilustración que quieras angustiar. Intenta usar otras composiciones tipográficas, o letras, ilustraciones o gráficos creados en Illustrator o Photoshop, y asegúrate de mantener el contenido de este Objeto Inteligente en blanco y negro para que de manera efectiva replicar el look en tu documento principal. Cuando esté todo listo sus nuevos gráficos, guarde los cambios en este documento y vuelva al archivo maestro. Aquí hay otro diseño angustiado. Ahora, si es necesario, puedes abrir la Galería de Filtros haciendo doble clic aquí en ella y ajustar los efectos para trabajar mejor con este diseño de la misma manera que se muestra en la parte anterior. Es así como puedes angustiar el tipo y los gráficos en blanco y negro, e intercambiar los diseños para que se angustien. 6. Efecto nro. 02: distorsión de gráficos: Hasta el momento tenemos tipo angustiado y color sólido, gráficos en blanco y negro. Ahora, echemos un vistazo a cómo puedes aplicar y ajustar estos efectos para trabajar con otros tipos de gráficos e ilustraciones que tienen algún rango tonal en ellos. En esta parte se iniciará con ilustraciones angustiosas sobre un fondo blanco. En las dos partes siguientes, echaremos un vistazo a fotografías angustiosas y gráficos ráster más complejos, que no tienen fondo blanco. Dado que esta vez estará ajustando bastante los filtros, vamos a crear un objeto inteligente separado, para que pueda tener su propia pila de filtros que se pueden reutilizar a gráficos similares en el futuro. Si lo desea, puede crear una nueva capa de objetos inteligentes desde cero o simplemente haga clic derecho en este Objeto Inteligente en el Panel de Capas y seleccionar Nuevo objeto inteligente mediante copia en el menú. Esto creará una nueva copia independiente del objeto inteligente con los mismos efectos aplicados al mismo. Al crear una copia del objeto inteligente de esta manera, y no simplemente duplicándolo, podrás editar el contenido de ambos objetos inteligentes independientemente uno del otro, por lo que si cambias uno de ellos, el otro será se mantuvo sin cambios. En este caso, es muy importante si no quieres fastidiarlo todo. Cambiemos el nombre de la segunda capa de objetos inteligentes a gráficos, que podamos distinguir fácilmente entre las dos capas y los efectos que se les aplican. Haga doble clic en este Nuevo objeto Smart menos fenomenal para abrir su contenido, y eliminar diseños anteriores. El siguiente efecto funcionará con gráficos D de contraste con tonos distintivos y diferentes sobre un fondo blanco. Por ejemplo, esta ilustración aquí, así que encuentra y abre un gráfico o ilustración con propiedades similares. Seleccione toda la imagen pulsando Comando A o Control A Windows, y luego cópiela y pega aquí en el contenido de los objetos inteligentes. Si su imagen es más pequeña o más grande que el lienzo, presione “Comando T o Control T en ventanas” para seleccionar la herramienta Transformación libre y mantenga pulsada la tecla Mayús para delimitar las proporciones, escale su imagen para cubrir todo el lienzo. Presiona “Enter” para aplicar los cambios, y luego, si es necesario, vuelve a colocar tu imagen dentro del lienzo utilizando la herramienta Mover. Cuando esté listo, guarde el documento de objeto inteligente y vuelva al archivo principal. Ahora necesitamos ajustar los filtros para un mejor trabajo de estos gráficos, abrir los efectos de galería de filtros para la capa de objetos inteligentes, y parar yendo al grano y al filtro. Mantenga el tipo de grano establecido en vertical u horizontal dependiendo de la dirección que prefiera. Cambia la intensidad y el contraste del grano para resaltar los detalles. Pondré la intensidad a 54, y el contraste a 20, pero siéntete libre de explorar otros valores cercanos. A continuación, vaya al filtro gráfico Pluma y cambie el equilibrio claro-oscuro para trabajar con su imagen. Este funciona bien con los mismos valores que se usaban antes. Deje la longitud del trazo establecida uno y la dirección del trazo establecida en horizontal o vertical. No necesitamos cambiar mucho en el filtro de bordes rotos, así que deja el balance de imagen establecido en 25, suavidad a 14, y juega con el contraste para obtener tus resultados deseados. Lo pondré en 10 para sacar más detalles. Cuando esté listo aplicar cambios. Aquí te presentamos un tipo de efecto diferente, listo para ser reutilizado con otros gráficos con un rango tonal similar. 7. Efecto nro. 03: crear un efecto de imagen rayada: Aparte de tipo y gráficos angustiosos, estos efectos también se pueden utilizar para distraer fotografías y otras imágenes multicolor o multitonales. Hay un par de efectos diferentes que puedes crear, entre ellos el look que obtienes de una vieja fotocopiadora, que crea rayas desiguales y un look blitz muy contrastia. Abrir una fotografía o cualquier ilustración ráster compleja en Photoshop. Empecemos por crear un efecto de imagen rayada. Voy a usar esta fotografía que despegué en riesgo que es un viejo código dado de baja una base militar utilizada para desarrollar las armas nucleares de Gran Bretaña y sobre el radar del horizonte. Ahora de vuelta en el documento principal. Crea una nueva copia del objeto inteligente de la misma forma que lo hemos hecho en la parte anterior. A continuación, renombralo a imagen rayada. Después abre su contenido y quita la imagen anterior. Acude al documento con tu imagen, selecciónelo y cópielo y pegarlo en tu objeto inteligente. Cambie el tamaño y reposiciónelo según sea necesario. Cuando esté listo, guarde el documento de objeto inteligente y vuelva al documento principal. Abre los efectos de galería de filtros para este objeto inteligente. Hagamos algunos cambios a todos ellos. En primer lugar, vaya al filtro de bordes totales. Asegúrese de que el balance de imagen esté establecido en 25, suavidad en 14 y ajuste el contraste en 12. A continuación, vaya al filtro de lápiz gráfico y asegúrese de que la longitud del trazo aún esté establecida en uno. La dirección del trazo ya sea horizontal o vertical, y establezca el equilibrio claro-oscuro de acuerdo con el contenido de su imagen. En mi caso, funciona muy bien. Establecido en 29. Por último, vaya al filtro de grano y ajuste la intensidad a alrededor de 55. Contraste a alrededor de 40. Mantener el tipo de grano establecido en horizontal o vertical. Siéntase libre de experimentar con cualquiera de los ajustes para obtener sus resultados deseados. Por ejemplo, es posible que desee experimentar con la configuración de contraste en el filtro de grano. Esto cambiará el contraste entre las áreas claras y oscuras de tu imagen. Con mayor contraste, las áreas oscuras asumirán la apariencia de tóner agrupado. O podrías ir a la configuración del lápiz gráfico y bajar deliberadamente el saldo claro-oscuro para dar una impresión de la fotocopiadora que se está quedando sin tóner o trabajando en el modo económico. Experimenta aquí. Volveré a mis ajustes favoritos para esta imagen. Cuando esté listo, haga clic en OK para salir de la galería de filtros y aplicar los efectos a la imagen. 8. Efecto nro. 04: crear un efecto de imagen con contraste: Una mirada alternativa, puedes darle tu óxido a imágenes y fotografías como un look de fotocopia de contrastía, granulado, y áspero. Nuevamente, crea una nueva copia del objeto inteligente y renombrarlo para contrastar la imagen. Si lo desea, puede poner otra imagen dentro del objeto inteligente de inmediato. Pero usaré la misma fotografía por ahora. Se pueden ver dos o 10 tipos de efectos aplicados a la misma imagen. Vamos a los efectos de la galería de filtros para este objeto inteligente, y hagamos algunos cambios. Para crear un look de contrastía, no necesitamos tocar el filtro de bordes rasgados. Déjalo tal como está, si ya tiene los ajustes que hemos utilizado previamente. Después ve al filtro de grano, y cambia la intensidad a 60, contraste 215, y el tipo de grano a punteado. Echa un vistazo a cómo se ve tu imagen en la vista previa, y si es necesario, ve al filtro de lápiz gráfico, y ajusta el balance de doc de luz en el filtro de lápiz gráfico, hasta que la imagen quede bien. Cuando estás contento si lo que ves aquí, aplica cambios, aquí tienes una mirada alternativa. Se puede aplicar a fotografías y otros tipos de imágenes ráster multitonales. 9. Efecto nro. 05: crear texturas viradas arrugadas: Distintos tipos de gráficos e imágenes angustiantes no es lo único genial de estos efectos. También puedes utilizarlos para crear una serie de textura de tóner de fotocopiadoras arenosas diferentes que se pueden usar por su cuenta. Por ejemplo, como fondos o aplicados sobre otras imágenes para añadirles más textura y hacerlas lucir más sucias. Te mostraré cómo crear una serie de texturas diferentes y cómo puedes juntarlas con otros gráficos angustiados. Empecemos por crear un efecto que te permitirá generar texturas únicas que se asemejan al tóner agrupado. Vaya al panel Capas y agregue una nueva capa vacía. Cambie el nombre a Toner agrupado, y conviértelo en un Objeto Inteligente. A continuación, seleccione esta capa en el panel Capas y asegúrese de que los colores de primer plano y de fondo estén definidos en blanco y negro en el panel Herramientas. A continuación, vaya al menú Filtrar, Render y seleccione Nubes. Estas nubes serán la base del patrón de la textura y podrás aleatorizar tu textura haciendo doble clic en el efecto Nubes aquí en el panel Capas para volver a renderizarlas. Ahora, mientras aún mantiene seleccionado el Objeto Inteligente por última vez, ve al menú Filtrar, Desenfoque, y agrega un Desenfoque de Movimiento. En la ventana de diálogo Desenfoque de movimiento, ajuste el ángulo a cero, o a 90 grados, dependiendo de la dirección en la que desee que se estén extendiendo las nubes para imitar la forma en que se tira el papel a través de la fotocopiadora, en el camino el tambor aplica las marcas tonales. Esto es solo para hacer que la textura sea un poco más realista y dinámica. Me gusta establecer la distancia a alrededor de 300 píxeles. Pero puedes experimentar con diferentes valores dependiendo qué tan extendidos quieras que se vean los grumos en tu textura. Haga clic en “Ok” para aplicar el Desenfoque de Movimiento. Recuerda, siempre puedes volver a visitar su configuración en cualquier etapa haciendo doble clic en el nombre de los efectos en el panel Capas. Ahora, volvamos al menú Filtro y añadamos unos efectos de galería de filtros para crear la textura gráfica. La ventana de la galería de filtros debe abrirse con los conjuntos de filtros que haya utilizado por última vez. Grain, Graphic Pen, y Bordes Rotos aún deberían estar aquí. Ajuste el relleno de grano a intensidad a 10, contraste a 15, y tipo de grano a contrastía. A continuación, vaya al filtro Lápiz gráfico y establezca la longitud del trazo en uno, dirección del trazo en horizontal o vertical, y el equilibrio claro/oscuro en 30, o experimente con otros valores dependiendo de qué tan sucio e intenso quieres que tu textura se vea. Por último, vaya al filtro Bordes rasgados y establezca el equilibrio de imagen en 25, suavidad en 14, y contraste en 17. Consulta la vista previa y haz clic en “Ok” cuando estés listo. Aquí está el primer tipo de textura listo y recordar, puedes generar más versiones de esta textura reendering las nubes, haciendo doble clic en ellas aquí. 10. Efecto nro. 06: crear texturas viradas con efecto rociado: La siguiente textura que puedes crear dos usando estos efectos se asemejan a pequeñas salpicaduras de tono se reparten uniformemente sobre todo el lienzo. Para crearlo necesitarás todos los mismos conceptos básicos, como nubes y desenfoque de movimiento. Simplemente puede copiar el objeto inteligente y renombrarlo a rociar. A continuación, haga doble clic en los efectos de la galería de filtros para esta capa y edite la configuración del filtro. Acude al filtro de grano y cambia el tipo de grano a espolvorear. En la vista previa, se puede ver cómo cambia la textura. Las aspersiones son ligeras mucho más diseminadas en comparación con el tipo degradante de contraste. Mantén el resto de los ajustes a medida que iban del efecto anterior. Si quieres tener menos aspersiones y hacerlas más sueltas, puedes aumentar el contraste de valor del total y los efectos de bordes como este. Normalmente lo guardo entre 18 y 23. Aquí hay algunas opciones de textura diferentes. Experimenta y aplica los cambios cuando esté listo. 11. Efecto nro. 07: crear texturas viradas rayadas: La siguiente textura estará creando imita un look [inaudible] de usar una fotocopiadora realmente vieja y sucia, que crea franjas de tono visibles a lo largo de la copia. Nuevamente, necesitaremos todas las mismas cosas para empezar. Entonces vamos a crear otra copia del objeto manchado y renombrarlo a rayas de tóner. Después ve a los efectos de la galería de filtros para este objeto manchado. En el filtro de grano cambie la intensidad a 40, contraste a 25 y ajuste el tipo de grano a horizontal o vertical. Al crear este efecto, es importante mantener la dirección del desenfoque de movimiento y el grano igual. Por lo tanto, si tu ángulo de desenfoque de movimiento está establecido en cero, configura el tipo de pendiente en horizontal. Si el ángulo de desenfoque de movimiento está establecido en 90 grados, ajuste el tipo de grano en vertical. En el filtro de lápiz gráfico, mantenga la longitud de trazo establecida en uno. El balance oscuro de las luces se debe establecer 20 y la dirección del trazo se debe establecer en horizontal o vertical. Por último, en el filtro de bordes de tono, ajuste el contraste a 15 y mantenga el equilibrio de imagen establecido 25 y la suavidad establecida en 14 y eso es todo. Ya terminaste. Como de costumbre siéntete libre de jugar con diferentes configuraciones si quieres modificar más tu textura. Pero me quedaré con los ajustes que acabo de mostrar. Aplica los cambios y aquí tienes un pulgar sucio textura de tóner rayado. Cualquiera que sea la textura que estés creando usando este o efectos anteriores, recuerda que puedes regenerar las nubes renderizadas en cualquier momento haciendo doble clic en el nombre de los efectos en el panel de capas. Cada vez que las nubes se han renderizado, son diferentes. Para que puedas crear un número ilimitado de texturas únicas. 12. Efecto nro. 08: crear texturas viradas manchadas: La siguiente textura, te voy a mostrar cómo crear, se ve como tono de manchas en los bordes del papel. Vamos a crear una nueva capa vacía y renombrarla por manchas. Después conviértelo en un objeto inteligente y abra su contenido. Dentro de este objeto manchado, en primer lugar, vamos a añadir una nueva capa de relleno de color sólido y establecer el color en blanco. Esto actúa como un fondo como cuando lo haríamos tipo angustiante en gráficos. Ahora crea una nueva capa vacía arriba, selecciónela y cambia a la última adecuada. Usando esta herramienta, dibuja una selección áspera y dentada a lo largo del borde de tu Lienzo, algo así y luego rellena la selección con negro. Si el color de primer plano se establece en negro en el pedal de herramientas, simplemente presione el retroceso Alt para hacerlo. Cuando se haga un borde, repita el proceso con otro borde. Estaré creando manchas verticales. Entonces estoy trabajando con los bordes superior e inferior. Si desea crear manchas horizontales, dibuje algunas formas a lo largo de los bordes izquierdo y derecho en su lugar. También puedes usar las herramientas de pincel o lápiz para crear las formas. Pero la última herramienta [inaudible] es mejor para crear formas realmente ásperas mientras tiene un flujo realista entre ellas. No necesitamos tener mucho aquí y verás cómo se ve cuando aplicamos los efectos y siempre podrás volver a visitar y actualizar este documento más adelante para crear diferentes patrones de manchas. Entonces, cuando estés listo con algunas formas, pulsa Guardar y cierra el Documento de Objetos Inteligentes. Ahora de vuelta en el documento principal. Seleccione el objeto inteligente con las formas, vaya al menú de filtros y agregue un desenfoque de movimiento. Establece el ángulo en cero o 90 grados, dependiendo de si estás creando manchas verticales u horizontales. Establezca la distancia en 300 píxeles y haga clic en Ok. Entonces de nuevo, vaya al menú de filtros y aplique los efectos de galería de filtros. De nuestra textura anterior, aquí necesitamos cambiar algunos ajustes. Vaya al efecto de grano, y cambie la intensidad a 75 de contraste a 20 y establezca el tipo de grano en horizontal o vertical. Es importante que establezcas el tipo de grano en la misma dirección que tu desenfoque de movimiento. Después ve al gráfico Efecto Pluma. Mantenga la longitud del trazo establecida en uno, establezca el equilibrio claro-oscuro en unos 20 y establezca una dirección del trazo en vertical u horizontal. Por último, vaya al filtro de bordes de tono y establezca el equilibrio de imagen en 25, suavidad en 14, y contraste en unos 15. Cuando estés listo, haz clic en Ok para salir de la galería de filtros y aplicar los filtros. Deberías tener algo que se vea así. Ahora puedes ver cómo las formas que creas, se ven manchadas. Para que puedas ir y crear diferentes formas a lo largo de los bordes para crear diferentes texturas de manchas. 13. Cómo crear composiciones: Por ahora deberías tener una serie de efectos diseñados para trabajar con diferentes tipos de gráficos y una serie de texturas diferentes. Todos ellos pueden ser utilizados por su cuenta. Pero también puedes computarlas juntas para crear variaciones de la misma imagen con ricas texturas sucias de diferentes tipos. Combina diferentes efectos y texturas para crear una serie de looks únicos diferentes. Dado que todos estos efectos, imágenes y texturas ya están en un documento, puedes escoger cualquiera de ellos y combinarlos entre sí. Entonces esconde cualquier capa que no quieras usar en tu compuesto. Solo mantén visibles las capas que necesites. Yo iré con estos tres, pero puedes usar tan poco como dos o tantos como quieras. Mantenga la capa inferior tal como está. A continuación, cambie el modo de fusión en todas las capas visibles de arriba para multiplicarse. Aquí está. El modo de mezcla multiplicar elimina el color blanco, y mezcla los colores más oscuros con el contenido de la capa inferior. Entonces en este caso, funciona muy bien, porque estas capas contienen diferentes texturas. Pero si comienzas a multiplicar diferentes imágenes o gráficos entre sí, crearás algo como esto en su lugar, que podría no ser tu intención. Si deseas desarrollar aún más tu trabajo e introducir múltiples colores. Alejándose de un look de fotocopia en blanco y negro, tú también puedes hacer eso. Estaré cubriendo cómo hacer esto en la siguiente parte. 14. Agregar color a tu trabajo: Los efectos que acabo de mostrar pueden funcionar como son, un imitador, un look fotocopia tradicional en blanco y negro. Pero no hace falta que te detengas ahí. Si lo deseas, también puedes considerar colorear tu trabajo. Esto se puede hacer de un par de maneras diferentes. La forma más fácil de colorear este tipo de imágenes es girándolas por completo. Para ello, vaya al panel de capas, haga clic en el botón “Añadir nuevo relleno” o “Capa de ajuste”, y agrega una nueva capa de ajuste de mapa de degradado. Ponlo por encima de todas las demás capas de su documento, y haga doble clic en la miniatura “Capas de mapa degradado” para abrir sus propiedades. En el panel de propiedades, haga clic en “Vista previa del degradado” para abrir el editor de gradientes. Aquí, o bien elige un gradiente diferente de los presets o establece tus propios colores haciendo doble clic en el botón “Paradas de color” y seleccionando colores en el selector de color. mapa degradado funciona reemplazando los colores de la imagen original, en función de su brillo en escala de grises con colores equivalentes del gradiente establecido. Aquí, el color de la parada de la izquierda reemplazará al color negro en tu imagen. El de la derecha reemplazará al color blanco. Experimenta con diferentes colores y echa un vistazo a cómo funcionan con tu imagen. Puedes usar cualquier combinación de colores que quieras, si estás interesado en alejarte del look de la fotocopia. O puedes considerar mantener el color negro tal como está, y simplemente reemplazar el color claro por otra cosa para imitar el efecto que obtienes al fotocopiar sobre papel de color, en lugar de brillante estándar al papel blanco. Si quieres aprender a crear emocionantes combinaciones de colores, y quieres más consejos para usar mapas de gradiente para tonificar tus imágenes, asegúrate de echar un vistazo a nuestra clase Mastering Duotones en photoshop. Cuando hayas terminado de configurar tu mapa de degradado, haz clic en “Ok” para aplicar los cambios. Dado que la tonificación se realiza utilizando una capa de ajuste de mapa de gradiente, puede cambiar fácilmente los colores en cualquier momento volviendo al editor de gradientes. Un método alternativo y más avanzado de colorear compuestos se basa en colorear objetos inteligentes separados de manera diferente. Esto lo lleva aún más lejos del look de la fotocopia. Pero es una buena técnica a tener en cuenta, si quieres agregar un color adicional o pocos colores a diferentes capas en tu compuesto. Acude al objeto inteligente, al que quieres que se coloren de manera diferente al resto de la imagen. Si estás utilizando un mapa de degradado para tonificar toda tu imagen, arrastra esta capa por encima de la Capa de mapa de degradado. Si no está utilizando ningún mapa de degradado, coloque esta capa donde desee que esté entre las otras capas. Si el modo de mezcla de esta capa está configurado para multiplicarse, cámbielo de nuevo a la normalidad. Aunque necesites ver a través de él, obtendrás este efecto más adelante. Ahora selecciona esta capa, haz clic derecho sobre ella y selecciona “Opciones de mezcla” en el menú. En la ventana “Estilo de capa”, marca “Vista previa” aquí, para poder ver los cambios. Después, en las principales opciones de mezcla, vaya a la configuración de mezcla si. Asegúrate de que esté configurado en gris aquí. En el deslizador superior mueve el “Pulsador Blanco” a la izquierda. Verás desaparecer el fondo blanco. Cuanto más te muevas para alternar hacia la izquierda, más transparencia creas en tu imagen, lugar del color blanco y los reflejos. No necesitas moverlo demasiado lejos. Sólo tenemos que eliminar el fondo blanco aquí. Alrededor de 250 marca, nos desharemos del fondo blanco y de los reflejos más brillantes. Pero puedes jugar más con él si quieres. Haga clic en “Ok” para aplicar los cambios. Después de aplicar el efecto blend if, seleccione el “Smart Object” y pulse “Command G” o “Control G” en ventanas para colocarlo en un grupo por sí mismo. A continuación, vaya al botón Agregar nuevo relleno o capa de ajuste y agregue una nueva capa de relleno de color sólido. Establezca el color que desee, y haga clic en “Ok”. Entonces asegúrate de que esta capa colorida esté fuera del grupo con el objeto inteligente y por encima de él. Esto es súper importante. De lo contrario el siguiente paso no funcionará. Cuando todo esté en orden, mantenga presionada la “tecla Alt” y haga clic con ratón entre el grupo en la capa de relleno de color sólido, cuando vea este icono de flecha en lugar del cursor. Esto recortará la capa de relleno de color al contenido visible del siguiente grupo, y la llenará con el color seleccionado. Después de haber coloreado el contenido del objeto inteligente en un color diferente, puedes volver a las opciones de mezcla para esta capa haciendo doble clic en este icono aquí. Ajusta aún más la configuración de Blend If para cambiar cuánto detalle eliminas de tus gráficos. Para que sea más fácil tratar, puedes poner la capa de relleno de color sólido y el grupo al que se hace clic, en otro grupo, para que sepas que pertenecen juntos. Ahora bien, si quieres, y si estás usando algunos colores oscuros o saturados, puedes cambiar el modo de mezcla de todo el grupo para multiplicarlo, para mezclarlo con los contenidos a continuación. Si estás usando un color claro o simplemente quieres un aspecto de color sólido, manténgalo establecido a la normalidad. Si desea colorear alguno del objeto inteligente en un color diferente, repita el mismo proceso. En cualquier caso, si estás haciendo algo complejo y multicolor, juega con el orden de los grupos de colores, y asegúrate de que el modo de mezcla de capas inferiores esté configurado en normal. Por lo que tu imagen general no tiene áreas transparentes. 15. Cómo expandir y guardar tu trabajo: Si has estado siguiendo junto a mí, hasta ahora hemos estado creando todos los efectos en un documento con un tamaño específico de 3,000 por 2,000 píxeles, que es un buen terreno medio y no demasiado enorme para almacenar como maestro de efectos el cual puedes usar tal es o copiarlo para intercambiar las imágenes y crea tantos composites diferentes eligiendo qué diferentes capas y texturas usar. Pero si quieres crear una imagen angustiada de diferentes dimensiones, más pequeñas o más grandes, o si quieres tener un grano más grande o más pequeño, tendrás que cambiar el tamaño de tu documento. Hay dos maneras diferentes de hacerlo. Antes de realizar cualquier escalado, asegúrate de guardar el archivo maestro original en un formato PSD para que siempre puedas reutilizarlo como él. Ahora a escalar. Si desea que su imagen sea más grande y contenga más detalles o más pequeña y tenga grano más grande en relación con el tamaño de la imagen, deberá cambiar el tamaño del archivo PSD con todos los objetos inteligentes y filtros inteligentes aplicados a ellos. Para ello, o bien abra la ventana de tamaño de imagen pulsando Comando Alt I o Ctrl Alt I en ventanas e introduzca aquí el nuevo tamaño de imagen deseado. Alternativamente, si desea cambiar las proporciones de la imagen, cambie al recorte presionando C y vaya a la barra de opciones para configurarla. En el menú desplegable aquí, establecerlo en resolución de altura de ancho y luego ingrese aquí los valores deseados. Asegúrate de mantener un ojo en las unidades que estás usando. Si tu documento está configurado en diferentes unidades, entonces necesitas ingresar. Simplemente escribe el tamaño que necesitas y luego agrega unidades abreviatura después. Asegúrese de que la resolución esté establecida en 300 píxeles por pulgada y no en píxeles por centímetro. Comprueba que la selección de cultivos esté dentro tu lienzo original y pulsa “Enter” para recortar tu imagen y redimensionarla al mismo tiempo. Esto volverá a renderizar todos los efectos en el documento. Si aumenta el tamaño, notará que el grano se hace más pequeño en relación a los detalles de la imagen, y se hará más grande si reduce el tamaño de la imagen. Independientemente de lo que quieras hacer, tu imagen angustiada no se pixelará ya los efectos se aplican dentro del documento principal y los píxeles no se escalarán. Realmente no necesitas preocuparte por el contenido de los objetos inteligentes. Es así como puedes escalar la imagen y volver a renderizar los efectos. Después de haber hecho todo el escalado, guarda tu archivo de desarrollo en un formato PSD para que puedas reutilizarlo fácilmente en el futuro. Usa la opción Guardar como y asegúrate de no guardar tu nueva versión con el mismo nombre que tu archivo maestro. Normalmente incluyo las dimensiones en el nombre del archivo para que sea fácil encontrar el archivo correcto y evitar sobrescribir archivos por error. Alternativamente, si te gusta lo que ves y estás contento con el nivel de detalle pero necesitas crear una imagen pequeña para la salida, en lugar de cambiar el tamaño del documento que contiene todos los objetos y filtros inteligentes, necesitarás aplanar la imagen primero en su lugar. Vaya al menú en la esquina superior derecha del panel de capas y seleccione “Aplanar imagen”. Después de eso puedes recortarlo al tamaño deseado o reducirlo usando el menú de tamaño de imagen. De esta forma se crea una imagen pequeña con el mismo nivel de detalle y grano más pequeño. Generalmente, si quieres que tus efectos muy sutil tomando en cuenta los valores mínimos en los que se pueden establecer los filtros, necesitarás trabajar con una imagen que sea más grande que tu resultado previsto, y después de que se apliquen todos los efectos, escalar la imagen final aplanar hasta las dimensiones deseadas. Guarda tu trabajo en formato JPEG o PNG si estás planeando ponerlo en línea, o guárdalo como TIFF o PDF si quieres imprimirlo. Si está planeando imprimir su imagen, conviértela a CMYK más guardar si su impresora requiere archivos en CMYK, o si trabaja en blanco y negro, convierta su documento a escala de grises para asegurarse de obtener un negro adecuado y impresión blanca sin tintado. Si quieres mostrar tu imagen como un proyecto de Skillshare, que nos encantaría que hicieras, primero escala la imagen aplanada a unos 1,200-1,600 píxeles de ancho. Esto también será útil para publicar en redes sociales. Después guárdelo como JPEG y usa la diapositiva de calidad aquí para asegurarte de que esté por debajo del límite de tamaño de archivo de dos megabyte, y ya está. 16. Reflexiones finales y conclusión: Eso es todo para esta clase. Espero que lo hayas disfrutado y encontraremos interesantes usos creativos para esta técnica en tu propio trabajo. Recuerda, estos efectos son geniales para estilizar la tipografía, crear fotografías arenas, carteles, camisetas, y dar a tus gráficos un aspecto angustiado. Gracias, te estoy mostrando aquí trabajar muy bien con cualquier resultado producido en nuestro scanner glitch o cualquiera de nuestras clases fuente y mixtas. No dudes en darles una oportunidad. No puedo esperar a ver cómo usas esta técnica en tu trabajo y te preocupas por tu experiencia. Asegúrate de publicar tus experimentos en la pestaña de proyectos y recursos para esta clase. Si los vas a compartir en Instagram, por favor etiquetanos @attitudecreative y usa el hashtag actitudesmata. Si te gusta aprender a crear diferentes efectos gráficos en Photoshop, no dudes en consultar nuestras otras clases de efectos de Photoshop, que puedes encontrar en nuestros perfiles. Si tienes alguna pregunta, deja un comentario en la pestaña de discusiones para esta clase, y felizmente responderé y proporcionaré comentarios. Si te gustó esta clase, por favor deja una reseña para que otras personas puedan descubrirla. Asegúrate de seguirnos aquí en Skillshare, para ser el primero en enterarte de nuestras nuevas clases. Además, no dudes en seguir nuestra página en Facebook para ver en qué estamos tramando, obtén todas las últimas actualizaciones. Envíanos mensajes privados si necesitas ponerte en contacto sobre algo y no te pierdas si te encuentras en la galería de focos de nuestra alumna. Gracias por ver esta clase y espero verte en nuestras otras clases.