Edita más rápido en DaVinci Resolve: un flujo de trabajo de YouTube para creadores

1. INTRODUCCIÓN: El invierno siempre es fácilmente una de las mejores herramientas de edición de video que existen, y es gratis. Y en esta clase, voy a estar pasando por mi completo flujo de trabajo paso a paso de editar videos de YouTube, un flujo de trabajo que he refinado a lo largo de los años para ahorrar tiempo sin comprometer la calidad. Soy camarógrafo profesional, creador de cursos y YouTuber, y sé lo desafiante que podría ser publicar videos de YouTube regularmente cuando tienes tantas cosas detrás de escena Y es exactamente por eso que desarrollé este eficiente estilo de edición de video que me permite crear videos de aspecto profesional en pocas horas. Y a veces, lo creas o no, solo toma 1 hora. Y la mejor parte, te he dado todo el metraje en bruto, para que puedas editar conmigo. Entonces, si estás listo para acelerar tu proceso de edición de videos de YouTube y crear videos que destaquen, entonces comencemos. 2. Resumen de la clase: Antes de ir más lejos, quiero darte una visión general de la clase. Tu primera pregunta sería, ¿para quién es esto? Esta no es una clase magistral completa para principiantes en edición de video . Si quieres aprender a editar video desde cero en el invierno Resolve, entonces echa un vistazo a mi clase magistral anterior. Eso es como una clase de edición de video de seis horas o 6.5 horas de duración. Y en esa clase, he pasado por todo lo que está incluido en Winter Resolve. Entonces sí, si eres un principiante completo, esta clase no es para ti. Esta clase es para alguien que tenga un poco de experiencia en edición de video en Winter Resolve o edición de video en cualquier otro software. Y solo quieren mejorar su flujo de trabajo. Y si quieres que tu flujo de trabajo sea más eficiente, entonces sí, eres bienvenido a tomar esta clase. Segunda pregunta, ¿dónde se puede obtener el archivo sin procesar? Si bajas en la descripción en el panel de recursos, puedes descargar todo desde mi Dropbox. Y por alguna razón, si no funciona, por favor deje sus comentarios a continuación, y proporcioné dos carpetas diferentes. Una carpeta es para el usuario de Windows, y otra carpeta es para el usuario de Mac. Pero si eres un usuario de Mac que está usando Intel, no el chip M one, entonces deberías estar descargando el archivo de Windows porque los archivos, lo que proporcioné, puede que no funcionen en tu los Mints off, especialmente si tienes la reversión Entonces sí, Windows y Mac diferentes carpetas, ve a comprobarlo. No te confundas. Y una cosa más, proyecto de clase. Entonces una vez que termines esta clase, entonces quiero que hagas un minuto par de minutos de videos de YouTube a partir de los clips de fila que proporcioné, o puedes editar los videos de tus registros personales. Y quiero ver exactamente las mismas técnicas, lo que he mostrado en esta clase. Entonces, sí, si quieres saber más sobre el proyecto de clase, entra en la sección de proyecto de clase. Tengo mucha curiosidad por ver tus videos. Y por supuesto, yo también proporcionaría mis comentarios. Lo último. Si disfrutas de esta clase, por favor da una reseña o si crees que algo podría haber sido mejor, por favor házmelo saber, también, porque eso me ayudaría a crear más clases como esta en el futuro, que en realidad disfrutas viendo. Entonces sí, no olvides dar tus comentarios. Y ahora, comencemos con la clase de edición de video Intros 3. Ajustes de proyecto: Así que aquí vamos a empezar con la edición en realidad en el invierno Resolve. Lo primero, solo lo haré a pantalla completa. Y lo primero que ves ahora mismo es la página Media Pool. Si no ve la página de Media Pool, puede simplemente venir aquí en la parte inferior aquí a la página de Media Pool. Pero antes de importar algo o antes de que hagamos algo, necesitamos encargarnos de algunas de las configuraciones del proyecto para que cuando exportes tus videos, estén en la mejor calidad. Y también cuando estás reproduciendo el video, como la reproducción real mientras editas, debería reproducirse sin problemas porque si no se reproduce sin problemas, sería realmente frustrante Así que vamos a ver la configuración del proyecto aquí. Entonces, si ves el botón de configuración aquí en la esquina, lo voy a abrir. Y lo que necesitas hacer es ir a la configuración maestra y simplemente copiar todas estas configuraciones. Lo que hace la resolución de línea de tiempo es que reproduciría los videos en alta definición cuando estás editando el video, pero cuando quieras exportarlo, entonces podemos exportar en cuatro K, ocho K, cualquier resolución que quieras. Y no importa si has filmado el video en cuatro. Simplemente puedes reproducir el video en alta definición en la resolución invernal, y cuando tengas que explorarlo, entonces haz cuatro K. Y esto solo lo estamos haciendo para que el video reproduzca un poco más suave cuando en realidad estamos haciendo la edición. Una cosa más que debes vigilar es fotogramas de la línea de tiempo por segundo. Entonces, antes de editar, realmente necesitas saber a qué velocidades de fotogramas se graban tus videos. Tenía una pregunta anteriormente, alguien estaba diciendo que, Oye, algunos de mis videos son 30 fotogramas por segundo, algunos de mis videos son 24. A qué velocidad de fotogramas debo mantener el proyecto. Entonces, cualquiera que sea la velocidad de fotogramas más baja es de una mezcla de videos, por ejemplo, cuando filmo desde mi cámara Sony, que es esta, suelo filmar mis 24 fotogramas por segundo. Pero a veces cuando estoy filmando desde un iPhone, ese video está a 30 fotogramas por segundo, pero es fácil reproducir un video de 30 fotogramas por segundo en 24 en lugar de al revés. Entonces por eso mantengo las velocidades de fotogramas a 23.967 o 24. Y también es muy importante que realmente deberías determinar las velocidades de fotogramas ahora porque no puedes cambiar estas velocidades de fotogramas más adelante en la línea. Entonces eso es lo único que cambio aquí. Resto de los ajustes, solo me quedo con todo igual. Y para medios proxy, realmente te recomendaría que revises mis Dmoris de la clase magistral En esa clase magistral, realmente he dedicado toda una sección a los medios proxy. Y estos son los lugares donde estarías exportando videos donde guardan los archivos del caso y todo eso. Y lo siguiente más importante lo que necesitas cambiar es la gestión del color. Entonces solo copia estos ajustes, y si eres usuario de Mac, entonces solo haz el espacio de color de salida Rex 79 A. Pero si eres usuario de Windows, entonces deberías hacer Rex 79 gamma 2.4. Esto también lo he explicado en mi otra clase de Danci. Pero si no quieres saber la explicación, si solo quieres tener la mejor salida de video, solo tienes que copiar estos ajustes. Y descansar no voy a cambiar nada. Opciones generales, no cambio nada. No. Entonces lo que yo haría es que si quieres guardar estos ajustes, puedes guardarlos. No hice ningún cambio, así que no puedo guardarlo. Y si quieres que estos ajustes sean tu configuración predeterminada, ¿ qué necesitas hacer? Puedes ir en los tres puntos. Puede guardar los ajustes actuales como preestablecidos por defecto. También puedes tener diferentes presets. Por ejemplo, guarde la configuración actual como un ajuste preestablecido, luego simplemente puede nombrarlo. Y por ejemplo, si estás haciendo un carrete o un TikTok, entonces puedes tener una configuración de proyecto diferente Por ejemplo, si estás editando un carrete, entonces puedes hacer una resolución de video vertical, así, y luego hacer un preset. Pero para los videos de YouTube, solo me quedo con esto y siempre guardo la configuración actual como presets predeterminados Entonces la próxima vez si abres el Winter Resolve, no tienes que cambiar nada. Se conservarían todos los ajustes. Entonces no lo guardaría porque no hice ningún cambio. Sólo vamos a cancelar. Y los siguientes ajustes de video, ¿ qué necesitas cambiar aquí? Ir a la resolución int, ir a preferencias. Aquí, yo no cambiaría nada. Memoria, GPU, tienes que hacer todo Max para que D Minchi esté usando la cantidad máxima de energía, ya sabes, cuando estás editando videos A continuación, el único ajuste que hago lo que cambio es cuando vas a General. Cuando vas a General, esto es muy importante para los usuarios de Mac, usuarios de Windows, no tienes que hacer nada. Para los usuarios de Mac, para los usuarios de Apple MacBook pro, realmente necesitas asegurarte de que todos estos donde quiera que haya hecho el tic, debería estar marcado Si no está marcado, entonces la salida de video sería completamente diferente Al igual que, verías un video en la resolución Vinci de una manera particular, y cuando lo exportas y cuando corras en, ya sabes, QuickTime o VLC, entonces los colores serán completamente diferentes Entonces por eso es muy importante marcar estas casillas, y eso es todo. Entonces deberías guardarla. Yo sólo lo cancelaría. Sí, esas fueron las pocas configuraciones del proyecto, algunas configuraciones de proyecto realmente importantes que necesitas cambiar cuando estás editando en el viento resuelven y cuando estás editando específicamente para YouTube. Ahora pasemos al siguiente capítulo. 4. Cómo importar clips en la línea de tiempo: Aquí en esta sección, voy a estar importando tu video de YouTube. Entonces donde quiera que hayas guardado, claro, te he dado todos los archivos raw, y hay archivos raw, diferentes archivos para usuarios de Windows y diferentes archivos para usuarios de Apple. Así que en verdad hay que vigilar eso. Entonces, ¿qué vamos a hacer? Lo he guardado en proyectos actuales. Voy viajes por carretera de verano, luego sangré. Entonces estos son los archivos que necesito importar en el invierno así. ¿Qué haría yo? Yo solo seleccionaría todo, y luego solo iría a Maestro aquí y lo dejaría caer aquí. Entonces ahora lo que estaría haciendo DaVinci es que haría exactamente la misma estructura de carpetas que como es en mi computadora Entonces lo que puedes hacer, lo que suelo hacer cuando viajo es que suelo hacer lista de carpetas cuando viajo y todas las noches, lo que sea que hayamos filmado, simplemente haría carpetas para ese día específico. Por ejemplo, aquí, este es otro video. He hecho alberca específica para drone, iPhone, fotos, videos de Sony. Para todo, habría drone iPhone, fotos, Sony. Así que realmente tienes que asegurarte de que estás categorizando diferentes videoclips, diferentes bandas sonoras en diferentes carpetas No están en la misma carpeta porque cuando estás editando, entonces es muy fácil navegar. Entonces esto también es muy importante que cómo organizar la carpeta en tu computadora con qué facilidad y con qué claridad organizas una carpeta en tu computadora, qué tan fácil sería tu trabajo en el invierno resolver. Porque ahora realmente puedo copiar todo en la resolución de invierno, y estoy seguro de que la música estaría aquí, todos los videos y fotos, todo estaría aquí. Las fotos que puedes ver aquí, es de color rojo porque las fotos están en formato raw. Entonces, si no necesito foto, qué haría yo solo iría retrocesos o X y puedes borrarla Y ahora lo que estaríamos haciendo es ir a Editar página. Yo solo lo haría a pantalla completa. Tenemos que arrastrar los clips en la línea de tiempo. Pero antes de arrastrar los clips en la línea de tiempo, yo haría algo. Entonces si voy a la carpeta Sony, no haría ningún cambio, pero si voy a videos de iPhone, entonces lo que haría, solo iría aquí, seleccionaría todo por Comando A o Control. A, y luego me iría clic derecho y clip de color y se puede elegir el color que desee. Yo estaría haciendo como puedes elegir cualquier cosa que quieras decolorar Pero realmente depende de ti qué color quieres. Y luego todos los videos de stock, también cambiaría los colores del clip, y la cosa es que después nuestra línea de tiempo se vería algo así. Entonces entonces sabrías exactamente incluso de lejos qué video era del iPhone, qué videos son metraje de archivo, qué videos son de las cámaras Sony. Entonces por eso hacemos una especie de coloración de clip. Entonces si vamos aquí, podemos ver que todos estos diez son metraje de stock. Entonces también haría todo esto el color del clip. No es bronceado. Creo que es marrón, así que hay metraje de archivo. El primer paso fue importar todo. El segundo paso fue cambiar los colores del clip. Y todo tendría sentido al final ahora lo que tenemos que hacer ahora necesitamos importar todo en línea de tiempo. Entonces, si no sabes cómo funciona la línea de tiempo o qué significa esta línea de tiempo, entonces realmente te recomendaría que primero veas mi clase de resolución de Damit, clase magistral , y luego deberías venir aquí porque aquí solo estamos hablando de los atajos, la forma más fácil posible de editar videos de YouTube. Vamos. Hay dos formas de hacerlo para cortar el clip e importar en la línea de tiempo. La primera forma es ésta. Pero hay una cosa sobre el desangrado. Cuando hice mi Pero hay una cosa sobre Blet cuando hice mi investigación Entonces aquí, lo que puedes hacer, podemos ver que hubo un pequeño error al principio. ¿Cuándo hice mi trasero? Entonces cuando ella dice pero entonces puedo presionar en punto, que soy yo, para que veas que esta se selecciona aquí. Yo estaba como, uh, ¿cómo podemos visitar Eslovenia sin Java escondida astuta? Se puede juzgar. ¿Vale la pena ir o no? Y cuando termina el tipo de parte habladora, entonces puedes hacer O, que es el punto fuera de este clip Y entonces si solo quiero arrastrar esto de aquí a aquí en la línea de tiempo, solo puedo ir al clip aquí. Y arrástralo en la línea de tiempo. Pero en mi opinión, este proceso es un poco tedioso porque ya ves puedes ver la gráfica aquí Si no puedes verlo, deberías ir a aquí los tres clics, y luego debes hacer mostrar onda de audio y también tomar formas onda no reflectantes de visualización, y luego verás el Y entonces aquí se puede ver dónde está hablando el tema, donde el sujeto no está hablando. Entonces, ¿ves lo que está pasando aquí? Esa fue una forma en la que presionas dentro y fuera y luego arrastras la línea de tiempo. Lo que hago es simplemente borrarlo pulsando Retroceso o X. Lo que hago, sé que la mayoría de mis videos fueron filmados en Sony y están en la carpeta Sony Entonces simplemente arrastraría todo, Control A o Comando y arrastrándolo en la línea de tiempo. Y ahora no estaría copiando. ¿Sé por qué? Porque hicimos una línea de tiempo, que está algo así como en la carpeta Sony. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Arrastre esta línea de tiempo en master. Sí. Entonces ahora ya está aquí la línea de tiempo. Ahora si seleccionas todo, ahora todo se copia en la línea de tiempo aquí. Entonces aquí, lo que puedes ver es que realmente puedes ver dónde hemos empezado a hablar, dónde hemos terminado la plática. A veces lo que sea que estemos diciendo si no es eso si no lo hicimos bien, entonces lo estamos repitiendo. Entonces entonces esa repetición empieza aquí. Entonces aquí tienes un claro tipo de visión general de dónde está hablando el tema, qué partes deben ser necesarias en el video. Entonces ahora si solo haces clic aquí, podrás ver el video completo. Es como una estructura rugosa de todo el tronco, ¿verdad? Está aquí en nuestra línea de tiempo, y después agregaríamos música no, lo primero es que cortaríamos todo, luego luego agregaríamos algunos videos, algunas locuciones Entonces después también agregaríamos metraje de archivo, luego agregaríamos música, luego haríamos algunos efectos. Entonces esta es solo la estructura básica de todo el video. Y estos son solo los clips, ya sabes, ahí están los clips de rock justo detrás uno del otro. 5. Cortar: clips de recorte: Y lo que hay que hacer ahora mismo es cortarlo todo. Entonces, obviamente, si has filmado tus propios videos, entonces tendrías un poco de idea, dónde te equivocaste, qué parte debería sacarse. Pero filmamos este video creo que hace dos meses. Así que realmente no recuerdo qué todas las cosas hablamos, qué es lo que hay que sacar todas las cosas. Entonces, el primer paso es simplemente ver todo, y luego tendrás una mejor idea de lo que se necesita sacar todas las cosas. Lo que todas las cosas tienen que ser recortadas o, ya sabes, simplemente cortadas del clip principal Pero para cortarlo todo, utilizo ciertos atajos. Entonces, ¿cómo debes importar mis atajos? Porque con ese atajo, si ves aquí, estoy aquí, si solo hago un clic, todo se borra después. Si solo hago un clic, se borra todo. Al igual que si quiero deshacerme de esto, solo con un clic, se elimina. Si me deshago de esto, con un clic, se borra todo. Y estas cosas no se pueden hacer fácilmente sin usar ningún tipo de atajo. Entonces, ¿cómo se importa el atajo? Vas a la resolución de Invierno aquí, personalización del teclado. Cualquiera que sea la personalización del teclado que puedas tener, esa podría ser la configuración predeterminada en la resolución Winter. ¿Qué necesitas hacer? Usted va aquí a los tres clics. Vas Importar preset. Dondequiera que hayas descargado el preset, ese preset estaría en formato TXT de puntos, y luego deberías importar ese preset. Y una vez que lo hayas importado, entonces tendrías Dsolve ID o Débito resolver subrayado ID, algo así Y eso se te da en el panel de recursos, realmente hacer realmente, realmente solo importa el preset y cárgalo en la resolución de extremo, entonces estaríamos en la misma página Entonces veamos el primer video. Entonces lo que estaría haciendo es simplemente, ya sabes, poner el video original porque lo cortamos, ¿recuerdas? Entonces aquí estamos una especie de recorte, y solo te estoy mostrando un poco de ejemplo de recorte y, ya sabes, cortando los clips Entonces lo que estaríamos haciendo es quiero quiero que la barra de audio sea un poco más grande para que sepa, ya sabes, cuando vienen los sonidos , cuando los sonidos no lo son. Entonces, lo que estaría haciendo, haría shift y scroll hacia abajo, para entonces se puede ver el audio un poco más grande. Y si quiero acercar la línea de tiempo, puedo presionar S, para que se acerque A se acerca. Entonces estoy seguro que ahora sería un poco abrumador porque se trata de muchos botones de teclados nuevos Pero cuanto más edites en la resolución inj, más fácil se pondría, te lo prometo Así que vamos a ver el primer clip. Pero hay una cosa sobre sangrar cuando hice mi pero hay una cosa sobre el negro. Entonces ya sabemos que esta parte no va aquí. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Debes presionar B. Una vez que presionas B, entonces estamos en modo de edición de recorte. Puedes ver que esto está seleccionado. Si presiono V, entonces se selecciona la flecha. Si presiono B, entonces puedes ver que esto se convierte en una especie de soporte, ¿verdad? Y si tengo que deshacerme de la parte frontal de la línea de tiempo, esta parte, y también quiero que el clip se mueva al principio, solo necesito presionar Q que borra todo lo que hay en la parte delantera y mueve el clip hacia la izquierda Pero hay una cosa sobre Blet Cuando hice mi investigación, leí tantos comentarios de personas que decían: No vayas Es demasiado turístico. De veras no te vayas. No pierdas tu tiempo en sangre. Y yo estaba como, uh. ¿Cómo podemos visitar Eslovenia sin visitar Blet, ya sabes, pero será una decepción No lo sé. Pero hoy, vamos a probarlo. Vamos a explorar. Entonces aquí, lo que quiero hacer quiero simplemente deshacerme de esta parte hasta aquí, porque creo que en realidad no es agregar nada. Entonces lo que tenemos que hacer, presionaría C. Entonces, si presiono C, puede ver que aquí hay una pequeña cuchilla en la línea de tiempo. Y yo sólo voy a cortar esta barra de video. Y se puede ver que si acabo de cortar esta barra de video, solo la parte superior, se corta el videoclip. El clip de audio no se corta. Pero en este punto, sea cual sea el corte que vamos a estar haciendo en cualquier parte, queremos que el audio y el video se corten juntos. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Tenemos que hacer clic en el botón Enlace aquí. Y ahora, si corté algo, se puede ver que la línea roja ya está tanto en el video como en el audio. Entonces es por eso que necesitas hacer clic en el enlace que todos los videos y audios que están vinculados entre sí, estén siendo cortados o movidos a cualquier parte juntos Entonces esta parte tiene que irse. Eso, ya sabes, pero ¿será una decepción? No lo sé, pero hoy. Y quiero que esta parte esté fuera. Entonces solo presionaré solo voy a ir a B porque ahora está en el modo de corte. Ya sabes, modo Blade Edit, quiero que se seleccione el modo de edición de recorte. que veas si voy aquí al modo Trim Edit, el atajo viene como B. Así que solo voy a ir B, y luego presiono Q. Sin visitarlo, ya sabes, pero hoy vamos a probarlo. Vamos a ustedes también pueden ver que ella dice B aquí, que ya está aquí, la B. Por eso es necesario alargar la forma de onda de audio, y yo sólo iría un poquito a la derecha. Para que veas, puedes ir a la derecha a la izquierda pulsando la tecla de flecha. Y luego presiono W. Ya sabes, pero hoy vamos a probarlo. Entonces puedes ver ahora el corte se ve mucho más suave. Stick deja, ya sabes. Pero hoy, vamos a probarlo. Y una cosa más, podrías estar pensando que el video está un poco desaturado porque eso es porque filmé en formato raw, y luego haríamos gradación de color y cambios de color Pero aunque estés filmando videos en un formato normal, ya sabes, donde veas los colores normales en el video, también te enseñaría a colobrar eso también, así que no te preocupes Ven a explorar Alrededor, vamos a mostrarte las gemas ojalá escondidas. Y si, puedes juzgar. ¿Vale la pena ir o no? Entonces aquí, se acabó la plática, así que presionaré W. Entonces, lo que estoy haciendo ahora mismo es solo cortar y recortar las partes importantes del video Entonces claro, tienes todos los archivos de video contigo. No tienes que recortar todo el registro, pero solo puedes practicar durante primeros 60 a 70 segundos para que te una idea de lo que es recortar y editar porque una vez que empieces a hacerlo, entonces podrías encontrarte con algunos problemas, entonces puedes hacerme algunas preguntas. Por eso es muy importante que edites conmigo. Entonces esto no es utilizable. Ya veo que aquí no estoy hablando de nada. Y obviamente estamos en bicicleta. Y obviamente, así podemos también que estoy hablando bien desde aquí. Estoy en el modo Trim Edit. Simplemente presionaré B y Q. Y lo que también puedo ver y lo que deberías estar haciendo también durante este proceso de esculpir es que necesitas asegurarte de que las formas de onda de audio estén en el mismo nivel. Veamos aquí. ¿Se puede juzgar? ¿Vale la pena? Aquí, la voz es un poco más baja o no. Y obviamente, estamos en bicicleta. Aquí la voz es un poco más alta. Entonces, ¿qué puedes hacer? Tienes dos opciones. Lo que hago normalmente es que voy a hacer clic derecho y normalizar el nivel de audio para YouTube específicamente. Entonces si me normalizo, entonces este audio va un poco más alto, entonces puedo volver a escucharlo. ¿Cómo podemos visitar Eslovenia sin visitar eso, ya sabes? Pero hoy vamos a probar. Entonces ahora DaVinci ha determinado que ¿cuál sería el nivel de audio óptimo Esto no debes hacer en cada clip. Solo debes hacer en un clip, y luego según el tamaño y la altura de esa forma de onda, puedes hacer coincidir los otros clips. Entonces puedo ver que la forma de onda, es el mismo clip, así que solo puedes copiar y pegar los ajustes de aquí audio a aquí audio. ¿Cómo lo haces? Haces comando C o control C, y luego aquí vas opción V o todo V. Y una vez que haces eso, entonces tenemos un cuadro de atributo paste abierto. Y aquí, si hicimos algún cambio en los videos, todo estaría marcado en los cambios que hayamos hecho en el video Pero el único cambio que hemos hecho ahora está en el volumen y si voy a aplicar, entonces el volumen es el mismo que aquí. Pero si hago el mismo volumen, copia, ya sabes, Comando C y todos nosotros aquí, entonces el volumen va tan alto porque aquí el volumen ya estaba alto. Por eso este Control C y Control V no es aplicable a todos los clips. Si es el mismo clip, ya sabes, lo que cortamos, entonces es aplicable. Aquí, todavía puedo ver que estoy hablando un poco más fuerte, así que voy a ir un poco más bajo para las formas de onda se vean algo muy similares ¿Aún queda trabajo por ir o no? Y obviamente estamos en bicicleta. Entonces puedes ver ahora el audio, suena realmente un poco igual en ambos clips. Y obviamente estamos en una bicicleta sigo cometiendo un error así que lo que estaría haciendo simplemente presionando. Sí, para que los botones Q y W funcionen, realmente necesitas asegurarte de que estás en el modo de edición de recorte. Y obviamente, estamos en un carril bici sería más turistas. Y aquí terminamos la plática, creo, pero también puedo ver en la miniatura aquí que mi esposa va a estar diciendo algo Y si no ves la miniatura o los clips en el video aquí, ¿qué necesitas hacer? Ve aquí, y luego necesitas ir miniatura ver tira de película Entonces ves como un poco de fragmentos de todo en el video Así que eso también es muy útil en la resolución invernal. Así que sólo voy a hacer un corte aquí, y luego puedo ver que ella está diciendo algo que yo hago. Oh, bien. Oh, no, ella no dijo nada aquí, así que sólo puedo borrarlo. Y solo para eliminar este clip individual, puedes presionar X, y luego puedes hacer clic en el hueco entre el video y presionar X nuevamente si quieres hacerlo de esa manera. Aquí, yo solo reduciría el volumen porque realmente no necesitamos ese audio. Y vamos a ir en modo cebado y volverlo a hacer. Prim it modo. Entonces así es como realmente puedes cortar y picar los clips. Y lo hago Este es el primer paso. Ahora bien, este es el segundo paso, en realidad, primer paso fue importarlo, y luego voy a través de todo el clip. Digamos que son 24 minutos con muchos errores y muchos videos largos de rollo B. Y como que lo acorto a tal vez 14, 15 minutos. Entonces ese es el primer corte. Y después del primer corte, así es como se ven mis videoclips. Es realmente genial tomar el pelo camino que va a desangrar nos vamos a quedar un poco fuera. Entonces puedes ver aquí que también he pegado los videos de iPhone porque esta parte de iPhone estaba hacia el final Empecé a filmar la parte del iPhone hacia el final. Entonces lo que acabo de hacer fue copiar todos los videos de iPhone aquí. Ya puedo ver desde lo lejos que este es el video del iPhone porque eran de decoloramiento Eso es lo que cambiamos antes. Por eso también son muy importantes los clips para colorear. Y también tipo de igualé el nivel de audio a lo largo del video. Y si solo me acerco aquí para acercar la prensa, también he cambiado el nivel de audio de los videos a lo largo del video. Por ejemplo, permítame darle un buen ejemplo. Aquí, como un poquito, quiero decir, como 66. Aquí, tenemos el audio en el mismo nivel. Podemos ver aquí que la longitud de onda de audio es de esta altura, y luego luego, como que se reduce hacia abajo, pero queremos que la longitud de onda de audio esté en la misma altura. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Yo sólo voy a acercar aquí. Debe presionar Alt u opción. Entonces puedes ver este punto rojo. Voy a presionar Alt y opción otra vez. Entonces ves otro punto rojo. Y entonces ves esta flecha, solo puedes aumentar la altura. Por lo que ahora se puede ver que la forma de onda de audio es de la misma altura en todo el videoclip. Un poco, quiero decir, como seis casos en un sitio de cámara. Entonces esto también, lo hago. Entonces durante todo el proceso de curado, también solo me aseguro de que mi audio también esté nivelado porque si lo haces después, entonces es casi el doble de trabajo porque entonces tienes que volver a ver todos los videos raw Entonces por eso es importante hacer los niveles de audio también. Y entonces lo que también he hecho es que algunos de los clips que me parecieron muy bonitos, he cambiado el color de esos clips a albaricoque o puedes elegir el color que quieras porque quiero usar ese clip en la intro del Entonces mi video intro no comenzaría aquí. Estoy haciendo una especie de voz en off con los clips más bonitos de este video al principio Así es como son la mayoría de los videos de viajes de YouTube. Entonces por eso destaco la parte más hermosa de los bloques ahí para que pueda mostrar ese resaltado real, ya sabes, cierto para el público vea todo el video. Entonces quiero, cambio el color de los videos, y luego simplemente los arrastraría al frente. Entonces sí, así es como se ve después de hacer todo el sacrificar. Y la otra vez te mostré lo grande que era mi video. Entonces mis videos, todo el video cuando los armé, eran 24 minutos. Y después de hacer el primer corte, cuando acabamos de quitar todos los extras, se redujo a 15 minutos. Y después cuando agregaríamos música, cuando agregaríamos rollos B, entonces se reduciría más porque entonces estaría cortando algunos de los clips al ritmo de la música. Y también lo haría un poco más interesante y un poco más rápido para que no sea tan aburrido. Entonces sí, nuestro objetivo principal debería ser volver a lavar los videos una y otra vez. Y lo que sea que pienses que es aburrido, solo sácalo, sácalo, sigue sacándolo. Entonces sí, así es como hacemos la selección. Básicamente, sacrificar significa solo recortar recortar y reducir todos los extras. 6. Agregar voz en off: Entonces ahora tenemos todos los videos aquí, y también puedes ver que hay un poco de color en el video, lo cual ya he hecho, pero realidad no tienes que hacerlo ahora. Yo solo te enseñaría después cómo hacer bodas de color, así que no te preocupes por ello. Tendrás el video, que solo está en formato raw. Entonces ahora tenemos todos los videos, y tenemos algunos papeles B, papeles B, quiero decir, solo este tipo de clips, ya sabes, en el medio, y luego hablamos, y luego tienes este tipo de clips. Entonces lo que a veces hago es que hay dos formas en que dejo que estos clips suenen. La primera forma es que pondría una voz en off para darle más información al público de que ¿qué está pasando Qué les estoy mostrando si algo no es muy obvio en el video, entonces daría información como voz en off La mayoría de las veces ponía música debajo los archivos de video para que solo lo hiciera un poco más interesante porque si solo estás hablando, hablando, hablando a lo largo de todo el video, eso también podría ser aburrido. Por lo que la gente también quiere ver la belleza de la obra, especialmente en los videos de viajes. Entonces así es como interpreto los papeles B en el video. Voz en off o música. ¿Qué tenemos que hacer ahora? Tenemos que averiguar qué off y cuándo vendrían Entonces, por ejemplo, si este es el comienzo del video, ¿ve? Se trata de eso. ¿Serían más bicicletas o serían más turistas en el carril bici? Entonces aquí le estábamos diciendo a la audiencia que vamos a explorar este lugar. Pero entonces no estamos en ese lugar. Sólo estamos en bicicleta en algún lugar de Eslovenia. Entonces aquí quiero dar información a la audiencia de que nuestro viaje inició, ya sabes, bla, bla, bla, bla, bla viaje comenzó en el campamento, y luego nos dirigimos en bicicleta a la ciudad principal Dijeron, Ba el público debería saber lo que está pasando porque nunca le dije aquí que dónde estamos, dónde está nuestro punto de partida. Es genial ir a BisclePath , nos quedaremos un poco fuera del área de Bless. Así que vamos a buscarlo. Entonces puedo ver que sí, solo hay rollos B y realmente no mencionamos nada. Entonces lo que estaría haciendo ahora mismo es que también abro Google Docs, y luego como que hago la voz en off para todo el video Y ya lo hice porque ya edité el video, y así es como se ve la voz en off Entonces en la voz en off, esta es la intro de todo el video, lo que estaríamos colocando aquí, aquí, antes de este clip, Entonces hay un hermoso montaje de todo, y luego hay una voz Y después de eso, tenemos una o dos oraciones. Qué escribir aquí, te darías más idea viendo estos clips una y otra vez, y luego puedes pensar que qué información falta de estos roles B y qué información puedo dar a la audiencia. A veces no hay que exagerar, pero es muy importante dar información a la audiencia Entonces eso es lo que hago que solo volvería a ver el video completo y luego solo escribiría el texto de voz en off Digamos, por ejemplo, este texto está aquí, aquí, este texto viene aquí. Entonces lo que estaría haciendo es que simplemente lo hago normalmente es color de clip. Yo sólo la hago rosa porque después si tengo que poner esa frase en alguna parte, sé exactamente de dónde viene esa frase. Y luego el siguiente spot de Bal, por ejemplo, el siguiente punto B no está aquí, pero creo que aquí porque aquí ya hemos llegado al lago, y aquí estamos diciendo que nuestro primer vistazo al lago honestamente nos quitó el aliento, bla Y aquí sé que aquí vendría la voz en off. Entonces esto lo hago simultáneamente. Entonces lo haría rosa para que sepa por mí mismo que la voz en off viene aquí, y luego escribiría la voz en off. Y entonces también dejaría que mi esposa lo revisara, esa es la voz en off correcta y ¿qué más piensa ella? Y luego más tarde, solo copiaría y pegaría la voz en off. Entonces si así es como se ve mi línea de tiempo ahora, ten el rosa, que son las voces en off Tenemos este amarillo, que son los hermosos clips que irían en la intro Y tenemos este color marrón muy claro o amarillo claro. Puedes decidir de cualquier color que sea. Eso es desde el iPhone. Aún no hemos puesto nada del metraje de archivo, eso estaría haciendo en la intro porque esos son los clips más bonitos y deberían ir en la intro Entonces esta es la voz en off. Esta es la línea de tiempo normal, y así es como se ve después de haber hecho la voz en off Entonces aquí también se puede ver que he puesto la voz en off por También te he dado la voz en off. Entonces, lo que deberías estar haciendo es lo que suelo hacer es hacer una línea de tiempo separada para la voz en off La voz en off la he puesto en extra Voiceover es este clip, que encontrarías un recurso No solo lo pongo aquí y luego saco las partes extra o los caminos que no son correctos en la misma línea de tiempo porque si hago algo aquí y si por error borro algo aquí, eso sería un gran problema. Entonces, lo que normalmente hago es que hago una línea de tiempo separada para la voz en off, que es esta. Y entonces, ¿qué hago? Por ejemplo, también, claro, se puede ver, cambié el color del clip de locución para que sepa dónde está. Entonces me lo cambio a mí. Puedes cambiar a cualquier color que quieras. En extras, había voz en off. Voy a la derecha da clic aquí. Esto es sólo para mi archivo de voz en off. Tu voz en off podría estar en cualquier formato. Entonces iría a atributos de clip, iría a audio, luego estaba en Mono, lo cambié a estéreo, canal uno, canal uno. Y luego escucho todo, y esta es la parte de introducción Queríamos verlo con Nuestro día comenzó en la ca. Entonces, ¿qué hago? Yo tipo de poner todo en partes. Y también puse, por ejemplo, podría haber puesto todo en la capa de audio w, pero a propósito puse todo en audio capa dos, porque pongo la parte de introducción aquí y si copio esto y si voy a después de la voz en off y luego si quiero pegar aquí, entonces DaVinci estaría pegando off en la Entonces si solo pego aquí, entonces es como pegar aquí Entonces sé que la voz en off, esto es intro. Esta es la primera frase después de eso. Entonces primera frase, por ejemplo, si copio para que veas cómo voy de ida y vuelta entre diferentes líneas de tiempo, tengo una solución para Entonces si voy aquí, entonces la pego aquí ya, la segunda oración, la segunda colocación de locución, entonces sé que la tercera colocación de locución está aquí, así que solo voy a mandar copy o control copy. Y entonces sé que el siguiente lugar de locución está aquí, entonces lo pegaría aquí. Pero ya ves como vamos de ida y vuelta entre diferentes líneas de tiempo, puedes arreglarlo Entonces, aunque no tengas esto, ¿qué necesitas hacer? Usted va aquí, opciones de vista de línea de tiempo. Necesitas mostrar la línea de tiempo apilada. Si me deshago de él, aquí no tengo nada. Debería habértelo dicho antes. Lo siento. Aquí deberías ir a desplazar la línea de tiempo de la etiqueta, y luego tienes diferentes líneas de tiempo Ahora, te voy a mostrar una manera fácil. Simplemente puede cerrar esta línea de tiempo de voz en off aquí e ir y hacer clic aquí en esta flecha de línea de tiempo Y yo solo reduciría el tamaño de esto. Entonces, ¿cómo lo reduce solo desplaza y desplaza hacia arriba y hacia abajo Si te desplazas y te desplazas hacia arriba y hacia abajo, va así. Entonces lo que sucede aquí es que puedes abrir múltiples líneas de tiempo en DaVinci Aquí cortamos la línea de tiempo de voz sobre tiempo para que podamos seleccionar la línea de tiempo de voz en off aquí. Así que la voz en off nosotros aquí si quiero arrastrar. Puedo ver que la intro estaba aquí porque los separé, luego la primera línea estaba aquí Una vez que pegamos aquí, entonces la tercera línea estaba aquí Entonces, si quisieras copiarlo y pegarlo, solo podría arrastrarlo de esta línea de tiempo y simplemente arrastrarlo aquí. Entonces va a venir aquí. Si quiero arrastrar aquí, puedo arrastrar aquí. Si quiero arrastrar los mismos archivos aquí, podría arrastrar a cualquier parte. Aquí puedes copiar y pegar fácilmente entre diferentes líneas de tiempo sin cambiar entre sí y es una manera muy fácil La siguiente voz en off estuvo aquí. Puedo ver el rosa, solo puedo arrastrar y soltar aquí. Si voy a desplazarse por la línea de tiempo, entonces tenemos más voz en off aquí, que era esta parte entonces que era esta parte entonces vino luego vino esta y luego al final, tenemos esta parte también. Entonces sí, así es como puedes copiar y pegar la voz en off. Y puedes ver que cómo colorear los clips nos hace la vida mucho más fácil, y puedes hacerlo súper rápido. Y también cómo cambiar entre estas diferentes líneas de tiempo que también pueden ayudar Entonces hablemos de lo que hicimos hasta ahora. Entonces lo primero que hicimos fue importado importamos todos los clips. Luego fuimos en la línea de tiempo e hicimos llamadas, así que cortamos todo lo que era extra, y lo hicimos usando atajos. Lo que hicimos después de eso es que hicimos algo de espacio o pensamos qué voz en off podría ir en el video Así que también hicimos algunos escritos para Intro en Google Docs o puedes elegir el software que quieras Y luego también coloreamos los clips de rosa donde podría llegar algún tipo de posibles voces en off A veces lo que pasa también es que pondría la voz en off, haría todo rosa, pondría la voz en off. Y entonces siento que, oh, realidad no parece que sea necesario ahí, así que entonces simplemente no lo pongo. Así que siempre es mejor tener las voces en off que no tener y luego volver a grabar, y entonces estás perdiendo el tiempo Entonces sí, en el tercer paso, lo que hicimos fue que coloreamos los clips de color rosa, y luego decidimos la voz en off, anotamos la voz sobre lo que debería estar ahí, y luego grabamos la voz en off. Suelo grabar con mi micrófono DGI. Y luego también haces la selección para la voz en off exactamente en el mismo método que como hiciste la selección de estos clips completos Y una vez que los tuvimos, y por supuesto, te aseguras de que estás haciendo la selección en una línea de tiempo separada, y luego puedes hacer las líneas de tiempo de pila, y luego puedes simplemente copiar y pegar donde deberían estar las voces en off Entonces sí, así es lo lejos que estamos hasta ahora. 7. Música: A continuación, lo que vamos a hacer es que vamos a estar agregando algo de música. Primero, deshagámonos de esta línea de tiempo, así que voy a ir a presionar tu cruz. Eso se deshace de la línea de tiempo, y luego también voy a hacer esto un poco más grande. Lo que hice en este proceso fue que hice la colaboración antes, pero luego te mostraré cómo colaborar. No te preocupes. Entonces ahora hablemos de cómo poner música. Así que también te he dado algunas pistas de música. Así que las pistas de música, normalmente la obtengo de Artlist dot IO o Motion Array, y tengo una suscripción en esos sitios web, y por esa suscripción, puedo poner estos videos en YouTube sin recibir una huelga de derechos de autor Eres libre de usar esa música, pero no puedes ponerla en YouTube sin recibir una huelga de derechos de autor porque es posible que no tengas la membresía de Artlist y Motion array, pero siéntete libre de usar esta música o cualquier otra música. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? Tenemos que poner pistas de música ahora mismo. Entonces vamos a ver si esta pista de música forma. Esta no. Esto es para la intro. Entonces se ve aquí en la pista de audio, primer audio fue para el audio de los originales de la cámara La segunda pista de audio es para la voz en off. Entonces, si quieres, también puedes cambiarlo. Yo haría Sony, y haré voz en off Y entonces si acabo de copiar esta pista de música aquí, puedes hacer música. Si solo me acerco, entonces ya se puede ver la diferencia diferente en las formas de onda Probablemente ya has visto este lugar antes. Se desangra en Eslovenia. También se puede ver que la música va más alto, pero quiero la música en el mismo nivel desde el principio. Lo que estaría haciendo es solo opción aquí. Opción clic opción, haga clic aquí, y luego traería esto un poco más alto para que mi pista de música tenga el mismo volumen. Con las voces en off, también debes asegurarte de que la voz en off tenga un nivel de volumen similar en comparación con todo el video Esto es un error que veo en muchos videos de YouTube e incluso grandes creadores, lo hacen es que el audio de los originales de la cámara son valor completamente diferente y el audio de la voz en off es Y a veces todo el tiempo, estoy cambiando el volumen de todo el video mientras veo en mi televisión o en mi teléfono. Y lo mismo con la música. A veces la música es súper alta o súper baja, así que tienes que escuchar una y otra vez solo para asegurarte de que tú mismo no estás cambiando el volumen en el video cuando estás editando. Entonces tienes que asegurarte realmente de que todos estén en el mismo nivel. Probablemente visto este lugar antes. Se desangra en Eslovenia. Entonces aquí también puedo ver que esto va un poco más alto la pista, así que solo reduciría el volumen porque mi principal prioridad es que mi audiencia escuche lo que estoy diciendo en la voz en off. Parece casi demasiado perfecto para ser real. Un lago tranquilo, montañas alrededor, y esa pequeña isla con una iglesia justo en el medio. Queríamos verlo con nuestros propios ojos desde hace años, y bueno, finalmente estamos aquí. Entonces justo cuando digo que finalmente estamos aquí, quiero que este clip esté aquí. Así que voy a copiar y pegar, algo así como arrastrarlo aquí. Por fin aquí. Pero hay una cosa sobre el desahogo de sangre. Y justo cuando ella empieza a decir algo, yo simplemente lo cortaría aquí un poco más lejos. Haré clic en él y lo eliminaré. Y entonces simplemente lo arrastraría así. Así que la música poco a poco se desvanece. ¿Ves? Y ahora, si vuelves a escuchar, verías el cambio. Para edades. Y bueno, por fin estamos aquí. Pero hay una cosa sobre Blatt. Cuando hice mi investigación, leí tantas llamadas que puedes ver que la música poco a poco simplemente se desvanece. Y ahora también podemos ver aquí es que hay un poco de brecha. Entonces, ¿cómo se reduce la brecha? Simplemente haces clic entre la brecha, presionas X, y ambos clips se están uniendo ahora porque tenemos el enlace en el que todavía se ha pulsado Si sacáramos la tinta, entonces si me gusta esto, entonces solo mi parte superior estaría uniéndose porque el audio y el video no están vinculados entre sí. Entonces entonces tenemos que hacer para audio video por separado. Pero si tienes el enlace puesto, puedes hacerlos juntos. Por fin estamos aquí. Pero hay una cosa sobre el sangrado. Entonces ponemos la música aquí o después, también pondríamos algunas reglas. O si quieres, puedes poner los rollos B tú mismo. ¿Qué necesitas hacer? Ir a metraje de archivo. Y ahora, debido a que ya hemos hecho la estructura de este video, puedes elegir cualquier clip que sea agradable o cualquier parte que creas que es agradable, puedes presionar dentro y fuera punto y simplemente arrastrarlos como. Entonces aquí, ya lo he hecho dentro y fuera punto, arrástralos así, pero también debería ser un poco sincronizado con lo que sea que esté diciendo en la voz en off Y recuerda, elegí estos clips porque fueron muy agradables estar en la intro ¿Cómo los traes al frente? Una forma es simplemente ir Comando C, Control C, copia, y luego vas aquí y luego Comando V o Control V, y luego solo pega aquí. Por supuesto, hay más paseos en este clip, pero puedes. Probablemente hayas visto este lugar. Y entonces, como que puedes hacer todos los cortes como quieras. Simplemente también puedes arrastrar los clips. Probablemente ya has visto este lugar antes. Se desangra en Eslovenia. Se ve casi ya realmente se ve bien, pero armar los clips es realmente subjetivo, así que puedes hacer como quieras. Pero aquí ahora estamos un poco enfocados en la pista de música. Entonces, veamos que aquí también necesitamos algo de música. Nuestro día comenzó en el campamento unos 6 kilómetros del lago sangró. Entonces puedo sentir que necesitamos algo de música aquí, así que sólo voy a comprobar la música. Mm hm. Entonces probablemente voy a poner esta música. Pero esto también siéntete libre comenzar con el comienzo de la música original, o también puedes ir aquí y tal vez empezar desde aquí. Entonces, realmente depende de ti. Lo que suelo hacer. Acabo de copiar la música. Y cada vez que estoy copiando algo, tienes que asegurarte de que no haya nada extra en esta línea de tiempo, porque si copio por error aquí, entonces puedes ver que se superpone a los archivos de voz en entonces puedes ver que off Entonces esto hay que tener mucho cuidado. Veamos cómo se ve nuestra música. Archivos de bicicletas. Nuestro día comenzó en el camping sobre así que, claro, la música es un poco ruidosa, pero también quiero que el audio llegue un poco más tarde y la música un poco más baja. Ciclovía. Entonces aquí, nuestro día comenzó en el campamento alrededor seis así que cuando digo nuestros días fuera en el sitio de Cam, quiero mostrar el sitio de la cámara, pero no tenemos el video del sitio de la cámara. No teníamos en Sony, pero donde lo teníamos estaba creo que aquí realmente Oh, sí, ya ves, con un clic aquí. Entonces quiero mostrar este sitio de cámaras. Entonces, ¿qué tengo que hacer? Necesito copiar esto ahí al principio. Pero solo necesito copiar el video, no el audio. Entonces ya ves si selecciono esto, se seleccionan ambas cosas, solo lo desvincularé, y luego simplemente copiaría el video Comando C, y luego vamos aquí. Aquí estoy diciendo, ¿verdad? Entonces Control V o Control C. Así podrás ver que este tipo de superposiciones en los otros clips, hay otra forma de copiar o duplicar el archivo de video ¿Qué necesitas hacer? Usted va aquí. ¿Dónde estaba? Este clip porque es demasiado largo. ¿Qué necesitas hacer? Vas opción, sigue presionando Opción o Alt. Haga clic en este clip y luego tipo de traerlo. Para que veas que el clip permanece ahí, pero el archivo duplicado, lo tengo puesto con el mouse. Entonces solo lo traeré encima de esto encima de estos clips. Tan rápido. Nuestro empezaron yo solo quería terminar aquí. También puedes cambiar la altura del video aquí. Ciclovía. Entonces puedo arrastrar ambos clips de esta manera. Entonces, ¿cómo seleccionas? Porque ahora si selecciono el video, ambos no están seleccionados. Entonces tienes dos formas. Puedes seleccionar esto y también el audio, pero esta vez debes presionar comando. Entonces entonces se seleccionan ambos clips. Y si solo quiero mover todo empezaron en el campamento solo quiero. Así que solo puedes seguir arrastrando los clips, ya sabes, como solo aquí para cambiar el corte o donde quieras el corte Eso es realmente conveniente el Iniciado en el sitio de la cámara a unos 6 kilómetros de distancia del lago sangró. Eso es lo que es. Entonces no soy realmente mayor fan de este clip, así que solo lo eliminaré por X. Y luego si quiero que todo vaya un poco más de esta manera a la izquierda, simplemente hago clic entre X aquí, X. Así que todo va por esta vía. Es una bicicleta realmente genial, P Así que solo movería esto un poco de esta manera, y luego simplemente arrastraría así. Es una bicicleta realmente genial. Pop esto va a blip Así puedes ver que esto es un poco abrupto, el audio de esto y esto Es realmente mazorca. Entonces, ¿qué tenemos que hacer? ir y hacer clic entre estos dos clips y agregar una especie de falla cruzada. Entonces ahora lo que pasa es que el audio de este clip va un poco más bajo y el audio de este clip va un poco más alto. Es un biscol realmente genial. Puedes ver estas cosas con las que puedes hacer, ya sabes, algo así como agregando música y también haciendo una transición suave entre un audio a otro. Y puedo ver que hay una brecha. Lo que también puedes hacer es si quieres que toda la línea de tiempo se mueva hacia la izquierda o si quieres seleccionar toda la línea de tiempo, a la izquierda o a la derecha, necesitas ir Alt, Y. Así que si vas Alt o la opción Y, selecciona todo a la derecha. Si voy Comando o Control Y, selecciona todo a la izquierda. Entonces digamos, por ejemplo, si quería seleccionar todo a la derecha, ¿qué tengo que hacer? Opción Y o Alt, Y, y luego simplemente la movería así. Entonces realmente me aseguro de que todo, desde la línea de tiempo, se haya movido. Y así es como agrego música. Entonces te mostraré el producto final después de agregar música y agregar los rollos B en la intro Entonces así es como se ve el video. Para que veas que he hecho muchos cambios en el volumen. Entonces esto fue solo por escuchar una y otra vez. También se puede ver que hay un suave desvanecimiento cuando mi sujeto está hablando, puede ver que el tiro de campamento está aquí, entonces tenemos la bicicleta. Son una especie de corte en el ritmo. Y puedes escuchar también puedes ver hay un rollo B, música, todo. Donde empezamos más o menos así es como se ve después de agregar la música. Así que vamos a escuchar la introducción tal vez por un 62, y te voy a mostrar cómo suena y se ve Probablemente ya has visto este lugar antes. Se desangra en Eslovenia. Yo solo voy a hacer pantalla completa. Casi demasiado perfecto para ser real. Un lago tranquilo, montañas alrededor, y esa pequeña isla con una iglesia justo en el medio. Queríamos verlo con nuestros propios ojos desde hace años, y bueno, finalmente estamos aquí. Pero hay una cosa sobre Blet Cuando hice mi investigación, leí tantos comentarios de personas que decían: No vayas Es demasiado turístico. De veras no te vayas. No pierdas tu tiempo desangrado. Y yo estaba como, uh. ¿Cómo podemos visitar Eslovenia sin visitar Bled? Hoy vamos a probarlo. Vamos a explorar por todas partes Bled mostrarte las gemas ojalá escondidas. Aquí, he puesto una especie de clip de parte posterior del video solo para exagerar un poco más el video Y yo solo lo pongo encima del show parlante. Y, sí, puedes juzgar. ¿Vale la pena ir o no? Y obviamente, estamos en bicicleta. Ciclovía. Nuestro día comenzó en el campamento unos 6 kilómetros del Lago sangró. Entonces aquí, se ve en el carril bici. Creo que el audio de la voz es un poco fuerte, así que sólo voy a bajar un poco. Nuestro día comenzó en el campamento unos 6 kilómetros del lago sangró. Oh, genial pop esto va a Blattoya, es como se ve después de agregar música, y no hice nada especial Se puede ver que aquí también, he cortado en el ritmo. Bien. Y una cosa también muy importante, muchas veces veo a la gente que como que eliminan el audio de los originales de la cámara y simplemente ponen la música En mi opinión, le quita la sensación real del video. Entonces por eso es muy importante, al menos en mi opinión, que se debe mantener la música de los originales de la cámara, pero solo bajarlos para que estén tocando de fondo para que el público, tengan un poco de sentir eso como se sintió estar ahí Acabamos de disfrutar de los más deliciosos croissants Bk Greek stuff Y luego tenemos una voz en off y un audio aquí. Nuestro primer vistazo al lago honestamente nos dejó sin aliento. Estábamos un poco preocupados de que estuviera demasiado concurrido. Y si, algunos lugares estaban bastante ocupados. Pero el camino y las pasarelas están tan extendidas que aún puedes encontrar esos rincones tranquilos y fotospots perfectos ¿Ves? He reducido el volumen del clip original de la cámara porque había mucho tipo de ruido de nuestros zapatos frotando el piso. Y eso hubiera simplemente lo voy a dejar ir. Rincones tranquilos y fotospots perfectos. Verás, es un poco molesto, así que lo reduje y luego volvió. Y como el volumen de nuestra plática está regresando, estoy en cierto modo reduciendo la música. Entonces estas cosas editores, lo hacen tan silenciosamente que los espectadores ni siquiera se dan cuenta de que esto está sucediendo. Entonces este es el arte lo que tienes que aprender y solo viene con la práctica y solo escuchar y escuchar una y otra vez. Entonces por el momento decidimos caminar hasta Mala Así que aquí, no hice ninguna música porque también lo que pasa es que a veces si solo pones demasiada música por todas partes, en todas partes, como que toma la sensación real del video. Como, me gusta que mis videos se vean hermosos, pero también quiero que quieran que mi audiencia sienta que también estuvieron ahí, ¿sabes? Entonces a veces también es agradable dejar que el video se reproduzca sin música y solo el ruido ambiental del escenario real. Mirador Nitza. Tiene unos 685 metros altura y totalmente vale la pena subir. Oh, está muy bien. Pero si piensas que todo va demasiado rápido, realmente deberías, realmente echa un vistazo a mi clase magistral DaVinci Resolve porque ahí te he explicado cada paso, todo a detalle Y esto es para personas intermedias que han visto esa clase o que tienen un poco de conocimiento de DaVinci y que quieren tener un buen flujo de trabajo de edición de videos de YouTube Entonces de todos modos, así es como se ve después de agregar música, y en el siguiente capítulo, vamos a estar haciendo mi parte favorita, gradación de color. Así que vamos. 8. Gradación del color: Entonces una vez que agregamos la música, ahora es el momento de calificar el color. Entonces, lo que solía hacer en la vida real era hacer primero la gradación de color porque quería mostrarle el texto, el texto de voz en off a mi esposa y ella se estaba tomando tanto tiempo. Entonces pensé: Hagamos primero gradación de color. Entonces por eso está aquí en el número dos. Entonces también puedes hacerlo de esta manera, o también puedes hacer gradación de color después de agregar música. Pero vamos en la línea de tiempo de gradación de color. Empecemos con la gradación de color, así que solo seleccionaré este clip, voy a gradación de color aquí. Entonces tal vez seleccionemos este clip. Entonces lo que hago con la gradación de color todo un proyecto es que elijo un clip neutro, ya sabes, que tenga un buen brillo porque siento aquí hay tanta oscuridad, como sombras de las nubes. Y creo que este clip es bonito y brillante, bastante neutro en cuanto a exposición. Entonces, el primer paso es elegir un clip normal, ya sabes, que tenga una exposición realmente decente, luego haces una especie de grado de color general de acuerdo con ese nodo, y luego pegas ese ajuste a todo el proyecto, o al menos a todos los clips de Sony, y luego gradas de color, ya sabes, cambias la exposición, cambias el amplio balance de cada clip. Puede tomar un poco de tiempo, pero con el tiempo, se vuelve más fácil. Aquí, solo para este proyecto, tengo que hacer la primera conversión de color porque hemos filmado en Sony un registro tres. Si tienes un video normal como donde tenemos los videos de iPhone, entonces no necesitas clasificar el color porque ya están en unos bonitos colores, bonito perfil de foto, pero aquí solo tenemos que hacer para Sony. Así que vamos a sacar vamos a ver este clip, y aquí vamos a estar gradación de color sobre eso. Ponemos dos nodos al principio. Sí. ¿Y qué vamos a hacer? Vamos a ex y luego vamos a la transformación del espacio de color. Entonces solo escribiré transformación, y luego hacemos transformación del espacio de color en ambos nodos. Si sólo selecciono este nodo. Y aquí es donde es realmente importante que tu configuración de color en la propia empresa sea esta. Y para los usuarios de Windows, debería estar aquí Rex 79 Gamma 2.4. Entonces esto funcionaría. De lo contrario, no va a funcionar. Entonces voy aquí, da clic en la primera nota. Aquí lo que básicamente estamos haciendo es que estamos trayendo el clip de Sony, que se filma en Slog tres, que es algo así como los colores crudos Los estamos trayendo al perfil de imagen normal, como se ven los videos de iPhone. Entonces vamos a EX. Lo primero es que vayamos Sony Gatt Tres CNA. Y aquí hacemos Sony como lote tres porque se rodó como Loc tres Aquí hacemos el WincihiteGamet, y aquí hacemos y aquí hacemos el intermedio Vinci. Copia estos ajustes. Si quieres saber por qué lo estamos haciendo, lo he explicado en mi clase DNChirSolve. Así que no te preocupes por eso. Entonces voy aquí, y aquí el espacio de color de entrada sería el gamet blanco Vinci Aquí estaría DaVinci intermedio, y aquí estaría Rex siete oh nueve, y aquí estaría re lo siento Gamma 2.4 Entonces ya ves ahora que si desactivo, solo ve a pantalla completa si habilito o desactivo el clip, puedes ver que esto era antes, esto es después ya ves que bonitos colores lo tenemos ahora, ¿ verdad? Así que mantengámoslo aquí. Entonces esto es lo que tenemos que hacer en todas las imágenes de Sony. Entonces vamos a estar haciendo más nodos, cómo se hace nodo esta opción S o Alt S, y este nodo sería tal vez para balance de blancos. Así que sólo puedo traer esto aquí arriba. Este nodo sería amplio balance. Este nodo sería para la exposición, que sería así que el balance de blancos y la exposición serían muy diferentes para cada imagen. No vamos a cambiar nada de eso ahora. Esto puede ser para colores. Y esto puede ser por extra. Lo que también podemos hacer es exposición, podemos hacer otro nodo llamado resaltado. Sí. Balance de blancos, no vamos a cambiar la exposición, no vamos a cambiar los colores, tal vez podamos cambiar los colores a la saturación de la etiqueta de nodo y luego extra y luego aquí, tal vez podamos hacer mucho. ¿Qué tenemos que hacer? Tenemos que ponerle a lo mejor mucho encima. También te he dado todos estos lotes. No te preocupes. Esta película estándar de lotes. Lo que suelo hacer, elijo mucho diez. Y luego puedo ver que es un poco demasiado en mi opinión porque quiero que este video se vea un poco neutral. Entonces, lo que haría es que simplemente reduciría la intensidad del lote. Entonces iría aquí y clave de salida a, digamos, para un Si una pantalla completa antes y después. Hay un poco de cambio. Todavía tengo que hacer muchas cosas con la exposición, pero no voy a hacer eso ahora. Simplemente me desharé del clip, así que tenemos una imagen completa aquí, y este es nuestro marco maestro, digamos, así que vamos a estar cambiando la saturación. ¿Cómo se cambia la saturación? No desde aquí, color boost o no desde aquí, hay una manera realmente profesional. Entonces vamos al espacio de color, vas a HS, luego vas al espacio de color nuevamente, vamos a Canales, seleccionamos Canal uno, seleccionamos Canal uno y tres. Lo que hicimos aquí fue al espacio de color, seleccionamos HSV, luego canal desmarcado uno y tres Ahora qué hacer, vas a ganar y aumentar de nuevo. Ya ves si vuelvo a aumentar todo el camino, el color cambia. No me voy a volver tan loca. Tal vez lo haría hasta aquí, así entonces se puede ver que hay un poco de colores en la imagen, que se ve muy bonita. Entonces ya, si vas antes y después, puedes ver cuántos cambios hicimos. Si seleccionaste todo antes y después, puedes ver lo bonito que se ve. Vamos a desseleccionarlo. Destacados, realmente no lo necesitamos, pero lo que estaríamos haciendo es que vayas aquí, seleccionando destacados, vas a luminant, así te gustará Entonces lo que va a pasar es cualquier cosa que sea más brillante de lo que esto sería seleccionado. Y si se selecciona, entonces de alguna manera se reduce el resaltado de esa zona. Todo tendría sentido cuando nos movemos a un clip diferente. Entonces solo haces eso, solo copia todo y deberías estar bien. Entonces ahora tenemos un color básico de todo el proyecto. No cambiamos nada con amplio balance, nada con exposición, nada con extra. Lo que hicimos fue la conversión de color, que es esto y esto, y luego hicimos el lote. Aumentamos la saturación e hicimos los reflejos. Y esto sería aplicable a videos enteros todos los videos de Sony. Entonces, ¿qué vamos a hacer? Vamos a la derecha, clic, vas a agarrar todavía. Entonces vamos a galerías, y este es mi todavía aquí, lo que hicimos. Ahora lo que tenemos que hacer, vas a clips, y debes asegurarte de que esto esté en todas las imágenes de Sony. Entonces mis imágenes de Sony, van solo estoy desplazando el mouse Entonces mis imágenes de Sony, llegan hasta aquí. Entonces voy Shift y doy click hasta aquí. Entonces está en todas las imágenes de Sony. Es posible que también tengas algunos de los videos de stock intermedios. Entonces, qué hay que hacer para deseleccionar eso, por ejemplo, si se trataba de un video de archivo, comanda y da clic aquí, comando y clic aquí Entonces solo esos clips quedarían sin seleccionar. Solo tenemos videos de Sony, así que ahora lo que vamos a hacer, vamos a estar poniendo todo este grado de color en todos los clips de Sony. Por eso también es muy importante colorear los clips también porque entonces sabes cuál es de qué. Voy clic derecho, voy aplicar calificación. Ahora todos mis clips son de color gradado. Pero aquí ya puedo ver que el cielo es un poco demasiado brillante. Puedo hacer lo más destacado aquí. Vas a destacar, tal vez puedas mover esto por ahí. Se puede ver que ahora solo está seleccionando el cielo y luego si tengo que reducir el resaltado, ve, puedo porque aquí ya reducimos los reflejos. Pero aquí, vamos a estar cambiando la exposición. Entonces puedo ver que estos desfiles están aquí arriba. Tienen más espacio para estar subiendo. Puede empujarlos hacia arriba, no tanto, luego derribar el Si, obtener un poco de contraste en la imagen y luego aumentar las sombras. Así se ve mi imagen antes de la exposición, después de la exposición. Y si solo quiero copiar esto al siguiente clip porque ese es el mismo clip, solo tienes que ir Comando C o Control C, copia aquí, Comando V o Control V. También hacemos cambios en resaltado E Comando C y comando V. Esta imagen se ve bien, pero siento que necesita un poco más de contraste, como un poco más pop. Entonces voy a reducir a los negros, y se ve bastante impresionante A reducido en la gamma. Entonces aquí, el cambio de exposición, lo que estamos haciendo es en ruedas de color primario. Entonces lo único que hay que hacer es el cambio de exposición ahora o balance de blancos en algunos lugares. Voy aquí, aumento de nuevo. Si quieres aumentar el contraste, solo necesitas aumentar de nuevo un poco, reducir el levantamiento. Entonces las áreas más brillantes se vuelven más brillantes, las áreas más oscuras se vuelven oscuras. Todas estas imágenes son iguales, creo. Déjame mostrarte aquí. Se puede ver que si aumento el brillo, todo se ve bien, pero siento que es un poco demasiado amarillento Puedo reducir el balance de blancos. Cambiar el balance de blancos, en realidad. Puedes ir a temperatura y porque es demasiado amarillenta, tienes que moverte un poco más hacia el azul Entonces me muevo un poco más hacia el azul, y ahora si vas antes y después, esto es antes, puedes ver qué amarillo se ve esto después. Y lo que también puedes hacer es que si solo quieres un poco preestablecido de esta parte, solo tienes que ir a agarrar quieto. Y debido a que tenemos tres clips del café, puedes seleccionar esto e ir a presionar Mayús y dar click aquí Se seleccionan los tres clips y luego van a aplicar grado. Y ese grado estaría en todos estos clips. Entonces así es como calificas el color. Como lo fácil que es, correcto, que hagas un color base para todo el proyecto y luego hagas algún tipo de cambios en todos los demás clips. Digamos aquí, creo que aquí sería muy agradable. Puedes empujar los reflejos un poco más altos. Solo tenemos que asegurarnos de que nada vaya demasiado arriba así solo hasta aquí, y bajar el ascensor. Ya puedo ver que si hiciéramos un poco más de saturación, también quedaría bien. Fui a la saturación. Pero si realmente quieres una profundidad, mira, mira cómo es antes y después de la gradación de color. Pero si realmente quieres una guía de gradación de color en profundidad, entonces realmente echa un vistazo a mi clase magistral de Daventureol Ya lo he explicado todo a detalle. Y ahora vamos a colorad algunos videos de iPhone. Entonces, vamos a este video, sí. Entonces si vamos con nuestro, ya sabes, el clip, lo que coloreamos calificó para Sony, si solo aplicas grado, se ve así. El único problema tan blanco como verse así es porque hicimos la conversión de color de Sony. En video de iPhone, lo cual no es algo bueno. Así que vamos a estar reiniciando estos nodos. Restablecer este nodo y restablecer este nodo. Entonces ahora, el mismo tipo de grado de color, lo que tenemos en Sony está en el clip del iPhone a excepción de la conversión de color. Entonces si solo selecciono todo y vamos a ir a pantalla completa, vayamos a pantalla completa antes y después. También siento que a lo mejor la saturación es un poco demasiado. Así que vamos así, y luego puedes hacer mucho por separado para el video del iPhone. Entonces vas a agarrar quieto, y luego podemos ver que el video del iPhone de aquí a aquí, puedes seleccionar todo y luego aplicar gris. Entonces es así de fácil. Pero aún tienes que ir en cada clip solo para asegurarte de que la exposición y todo esté bien. Por eso también a veces solo filmo con videos de iPhone porque los colores son tan bonitos. También se puede ver que lo destaca lo que hicimos, nos aseguramos de que si algo está recortando por encima de cierto nivel, entonces los reflejos reducirían su brillo Se puede ver aquí. Si revisas las nubes, es un poco de detalle volviendo. También puedo traerlo un poco atrás para que puedan ver, de nuevo, solo echa un vistazo a la Nube. Esto fue antes, esto después. Si vemos todo el clip, eso es para la primavera completa, esto fue antes y después. Sigo pensando que podría haber un espacio para aumentar el contraste. Aumentaré el contraste aquí, aumentaré la ganancia, disminuiré la elevación. Esto estoy un poco exagerando, aumentar la saturación aguda Entonces ves esto, estoy un poco exagerando, pero me gusta esta mirada Se puede ver lo bonito y contundente que es. Esto fue antes, solo una imagen normal de iPhone plana. Apenas con unos pocos clics, no hicimos nada loco. Al igual que, realmente solo con unos pocos clics, hemos logrado una buena apariencia, una mirada decente, al menos para videos de YouTube y lo rápido que fue, lo fácil que fue. Entonces eso es realmente bueno. Y si también tuviéramos un metraje de archivo, creo que lo tenemos aquí también. Se puede ver que también hicimos exactamente lo mismo en el metraje de archivo. Si solo voy a restablecer todo el nodo, solo copio el iPhone porque están en el mismo perfil de imagen. Se puede ver lo bonito que se ve. Entonces, sí, así es como colaboro en la resolución de invierno cuando estoy editando videos de YouTube. Pero con la gradación de color es algo tan masivo en el invierno la resolución es que hay tantas formas de colaborar. Hay tantas maneras de conseguir ese aspecto cinematográfico. Yo lo he enseñado todo, todo a detalle loco. En mis otras clases de resolución de Dent. Entonces, si realmente estás interesado en colaborar o convertirte en un buen colorista, ve a ver esas clases Esto es para cualquiera que solo quiera un aspecto rápido y agradable para sus videos de YouTube. Y espero que tenga sentido. Si algo no tiene sentido, por favor, hágamelo saber en los comentarios o simplemente envíeme un correo electrónico con una captura de pantalla de cualquier proyecto en el que esté trabajando. Entonces, ¿qué hacíamos hasta ahora? Así que nos encargamos de toda la gradación de color. Nosotros hicimos la música, hicimos las locuciones. Y sí, también ponemos unos rollos B en la parte superior cuando estoy hablando de algo. Y si, así es como se ve. Pero ahora, ahora lo que vamos a estar haciendo es que vamos a estar haciendo algunos ajustes finales como reducción de ruido, estabilización, tal vez cortar y recortar algunos clips porque si lo veo ahora, todo se ve perfecto Si lo veo mañana, entonces vería muchos errores. Entonces por eso también es muy importante que no te apresures a subir muy rápido Solo míralo al día siguiente y al día siguiente. Y entonces encontrarías esos pequeños, pequeños errores que no viste en tu primer día. Entonces eso es realmente importante. Así que vamos. 9. Toques finales: Entonces ahora hemos terminado con la gradación de color. que colaré todo el proyecto de video usando exactamente el mismo método, lo que te mostré en la sección colaboradora Y así es como se ve mi línea de tiempo ahora. Entonces, claro, en la primera línea del video, están todos los videos, y si necesitaba algunos rollos B, eso está en la parte superior de la toma de conversación. Entonces aquí en el audio, simplemente lo volveré a cambiar porque la última vez que lo cambié, eso fue en una línea de tiempo diferente. Entonces aquí solo haría Sony. Aquí está la voz en off, y aquí está Y solo me aseguraré de que estén todos aquí juntos. Entonces, ¿ahora qué vamos a hacer? Vamos a estar revisando todo el video y si necesito hacer algún cambio o si siento que a veces si el sonido es un poco raro o algún tipo de cambio final estaría haciendo ahora, y es muy importante hacerlo cuando estés editando videos de YouTube. Como, a veces encuentro errores en la edición en, como, uno de los YouTubers más grandes de su video Como, eso sería por una fracción de segundo, pero está ahí. Entonces eso es tan poco profesional. Así que vamos a ver el video y luego podemos juzgar cómo va. Probablemente ya has visto este lugar antes. Se desangró en Eslovenia. Parece casi demasiado perfecto para ser real. Un lago tranquilo, montañas todo. Entonces ya puedo ver que hay una pequeña barra negra encima de ella, abajo y arriba e abajo. Entonces, debido a que esto es un metraje de archivo, no estaba en la misma resolución que mi línea de tiempo, solo voy a acercar un poco. Y también veo que puede ser agradable tener un poco de tipo de zoom in en todas las tomas en la intro especialmente Entonces lo que estaría haciendo es que simplemente configuraría algún marco clave. Entonces aquí configuraría un fotograma clave aquí, que es el nivel Zoom este Y luego al final del clip, me acercaría un poco más. Entonces el video se ve así. Entonces ahora puedes ver que hay una diapositiva Zoom. Visto este lugar antes. En este clip también. Entonces haría solo un fotograma clave aquí al principio cuando voy al final Entonces aquí tienes una vista previa para el siguiente clip, pero puedo ver que aquí, se selecciona el clip marrón, lo que significa que estamos haciendo los cambios de fotogramas clave en ese clip Así que no te confundas. Antes, se plega en Eslovenia. Ya ves lo bonito que se ve ahora. Entonces si tengo que copiar la misma configuración de este clip a este clip, lo que estaría haciendo es simplemente ir Comando C o Control C, y luego haría opción no voy a hacer Comando V, Control V. Yo haría opción o los tres. Y entonces, ¿qué necesito copiar? La configuración que necesito copiar es solo la configuración de Zoom. Entonces iría a aplicar. Y ahora lo que va a pasar es que el Zoom estaría aquí de este segundo a este segundo en este clip, ya sabes. Entonces porque ya puedo ver este clip es un poco más largo, así se puede ver que el Zoom se detendría en algún momento. Parece casi demasiado perfecto para ser real. Entonces ya ves, está acercando, pero se detiene en un punto Entonces tenemos que asegurarnos de que el Zoom sea de adelante a fin. Demasiado perfecto para ser real. Se puede ver que se detiene ahí. Entonces, si vamos al fotograma clave, ves aquí es una bandeja de fotogramas clave de show La bandeja de fotogramas clave se abre, y puedes ver que aquí hay un fotograma clave, hay un fotograma clave de Zoom hasta Entonces sé que nos estamos moviendo un poco rápido, pero si estás un poco confundido, solo mira este capítulo una y otra vez porque estos son algunos de los cambios finales que hago. Entonces ya ven, solo arrastre el fotograma clave de aquí a aquí. Nia Parece casi demasiado perfecto para ser real. Un lago tranquilo. Entonces aquí no necesitamos porque ya hay tanto movimiento lago, montañas por todas partes, y esa pequeña isla con una iglesia. Aquí, también, hay tanto justo en el medio. Queríamos verlo con nuestros propios ojos. Aquí puede ser agradable porque no hay mucho movimiento. Así que solo haré Comando C y alteraré la opción V. Así que creo que aquí este clip también es un poco más largo que este clip. Verlo con nuestros propios ojos desde hace siglos. Y bueno, por fin estamos aquí. Ves las paradas de Zoom. Y también quiero asegurarme de que este castillo esté en el tipo de centro porque veo que siento que si me acerco, como que se va a la esquina. Se puede ver que se va a la esquina. Entonces iría aquí y trataría de traerlo lo más posible en el centro. Y luego voy a abrir el fotograma clave porque creo el Zoom que aún necesita ir aquí. Entonces, si solo veo pantalla completa, queríamos verla con nuestros propios ojos desde hace años. Y bueno, por fin estamos aquí. Pero hay una cosa sobre la sangración Cuando hice mi investigación, leí tantos comentarios de personas que decían: No te vayas. Es demasiado creo que es un poco bajo. El audio. Turisty. Realmente no te vayas. No pierdas tu tiempo en desangrado. Y yo estaba como, uh, y lo también escucho es que hay un poco de ruido de fondo, lo cual es un poco molesto. Entonces, si tienes la versión de estudio Vinci, puedes usar el aislamiento de voz AI, lo cual es realmente una locura en el vinci. Sólo escuchemos de nuevo. Cuando hice mi investigación, leí tantos comentarios de pueblos. Verás, hay, creo que no sé, algún tipo de hay una máquina funcionando o algo en el fondo. Entonces estaría haciendo seleccionaría el panel de audio de este clip. Iría a aislamiento de voz AI y establecería la cantidad a 11 o 12. Cuando hice mi investigación, leí Es todo. Tantos bienes comunes. Mucho mejor. Entonces simplemente copiaría todo este ajuste y seleccionaría estos dos clips opción V o todos. Entonces, ¿qué necesito pegar? No quiero pegar el volumen porque creo que el volumen está un poco nivelado. Yo solo quiero pegar los plug ins. No hicimos nada cambios ecualizador. Entonces si pego los plugins, solo va a copiar el aislamiento de voz. Explore Around, vamos a mostrarte las gemas ojalá ocultas. Y si, puedes juzgar. ¿Vale la pena ir o no? Y justo cuando pones el aislamiento de voz, la computadora se relaja un poco, pero eso no es problema. Y obviamente, estamos en nuestras bicicletas, y también puedes andar en bicicleta por todo el lago. Ya ves lo claro que es el audio ahora. Entonces, ¿de verdad curiosidad por eso, que serían más bicicletas o serían más turistas? En el carril bici. Nuestros días comenzaron en el camping alrededor de seis Cosas un poco ruidosas. Ciclovía. Nuestros días comenzaron en el campamento a unos 6 kilómetros de distancia del Blake sangró. Oh. Entonces creo que la música también es un poco ruidosa. O tal vez he hecho la parte del video. Lago de llantas. Entonces, ¿de verdad curiosidad por eso, que serían más bicicletas o serían más turistas? En el carril bici. ¿Están iniciados? A lo mejor voy a aumentar la música así. Y entonces cuando empiece a hablar, entonces reduciría. Sólo hasta aquí. Entonces he colocado cuatro puntos y línea entre los dos puntos, esto estoy reduciendo. Nuestro día comenzó en el sitio de la cámara unos 6 kilómetros de ellos. Y este audio, es un poco abrupto, así que simplemente presionaré este fade in effect aquí Sitio de cámaras, a unos 6 kilómetros de distancia. Entonces no estoy haciendo nada nuevo. Sólo estoy haciendo una especie de refinamiento del audio y algunos de los videos. De la eke sangró. Oh. Es realmente genial por escala. Puff esto va a sangrar. Nos quedamos un poco fuera. Así que vamos a estar haciendo el mismo aislamiento de voz de IA de audio aquí en ambos clips porque veo que estábamos al lado de esta cascada, así que voy a ir al Comando C desde aquí y luego los tres son la opción B, y luego solo voy a copiar el plugin. Lado de la bocanada blech esto va. ¿Ves que esto fue antes? Yendo a B nos quedamos un poco fuera de la zona sangrada. No estoy seguro si se puede escuchar el sonido de fondo, pero yo sí. Entonces, como, un poquito, eso significa seis como. En el camping, vamos poner abajo donde nos alojamos, y ya puedo decir que realmente recomendamos quedarse un poco ahí porque entonces se puede disfrutar de esta hermosa naturaleza redonda. Y estás empezando por este río. No lo sé. Al igual que, hay dos clips que son como que muestran lo mismo. Entonces prefiero poner este clip porque ese tipo de muestra un poco de vibra de pueblo. El sitio de la cámara, a unos 6 kilómetros del lago sangró. Y entonces lo que también haría es simplemente copiar este movimiento este de aquí. El lago sangró. Ooh. El lago sangró. Y este clip también necesita un poco de estabilización. Puedo ver que hice una estabilización, pero te volveré a mostrar. Entonces esto es sin esta estabilización. A unos 6 kilómetros de distancia. Un poco tembloroso. ¿ Cómo se hace la estabilización? Yo sólo lo reiniciaré. Seleccionas el clip, vas a estabilización y estabilizas. unos 6 kilómetros del lago sangró. Ooh Y entonces solo traería aquí la parte que habla, y luego voy a reducir el audio aquí. Es realmente co Es realmente genial basical pop esto va a b nos quedamos un poco Y también pienso que la música aquí no es necesaria. Quiero que la gente se concentre en lo que está hablando el tema, así que solo eliminaré la música. Un poco fuera de esta hermosa naturaleza alrededor. Y, empezando por este río. Y yo solo iría opción Y o a Y. Entonces lo que significa que todo está seleccionado, y luego lo voy a mover a la derecha. Y aquí, lo que puedo hacer es que solo puedo traer el audio un poco más bajo, y haría algo así como lo que haría, simplemente me desvanecería en el audio así porque esto es completamente diferente. En esta escena, no hay agua. En esto, hay agua. En esta escena, no hay agua. Entonces quiero que el audio de la cascada o del río venga no tan abrupto Es este río. Nuestro viaje en bicicleta resultó ser un poco más aventurero que eso. Entonces, busquemos una alternativa. Recuerda, antes decía que no necesitas música todo el tiempo. Y eso es lo que quise decir que muchas veces cuando empecé a editar videos o a hacer videos de YouTube, creería que si no pongo música debajo de todo, el video se vería un poco aburrido. Pero muchas veces en realidad tenemos gente comentando nuestros videos que me gusta mucho toda la vibra del video Me gusta mucho el ruido de fondo y los sonidos, lo que muestras en el video, me sentí como si estuviera ahí. Entonces sí, eso me hizo darme cuenta de que a veces también es agradable simplemente poner un clip que es agradable y tranquilo, y eso es algo así como dar toda la sensación del ambiente de ese lugar. Entonces sí. Ornativo. Entonces creo que aquí también, he usado la estabilización. Si voy sin estabilización, estabilice. ¿Cómo va el bote de la derecha espejo? Entonces fuimos a respirar. Así que aquí, cuando canto el espejo derecho va. Cuando digo, cómo va el paseo en bicicleta Mira, entonces la gente realmente no lo escucha, así que quiero poner un subtítulo aquí Sí. Eso es algo nuevo. Entonces, ¿cómo se pone un subtítulo? Como, tengo lo que sea que esté haciendo ahora mismo, podría ser un poco demasiado rápido. Pero si realmente quieres aprender a fondo sobre Denture Resolve, realmente echa un vistazo a mi clase de Dant Resolve Pero si solo quieres aprender lo suficiente como para editar un video de YouTube, lo estás haciendo ahora mismo. Así que no te preocupes. Entonces si vas a títulos y luego vamos aquí hay subtítulo en alguna parte Sí, subtítulo. Así que lo voy a poner aquí. Ahora, aquí, ¿cómo va el paseo en bicicleta Mira? Entonces. Entonces no creo que la gente pueda oír cuando digo, ¿cómo va el paseo en bicicleta? Entonces solo lo voy a escribir. Y también tengo un preset para esto. Entonces, ¿cómo se puede hacer un preset? Entonces vas aquí a rastrear y puedes elegir cualquier fuente que quieras. Se puede elegir cualquier tamaño de espaciado. Puedes elegir el color que quieras. Se puede hacer sombra paralela. Si quieres sombra paralela, no sombra paralela, puedes elegir cualquier fondo que quieras. Y luego, por ejemplo, si quisiera que esta fuera mi fuente de subtítulos y si quisiera que estuviera aquí, y estaría usando eso en todos mis videos de YouTube Entonces haría un pre set de eso para no tener que hacer todos estos ajustes una y otra vez. Entonces, para hacer un preset para subtítulos, ¿qué necesitas hacer? Vas a los tres puntos aquí en la esquina, y luego guardas la pista como preestablecido. Y aquí puedes hacer tu propio subtítulo. Tengo YouTube aquí. Entonces Señor preestableció, y este es el subtítulo Lo que usamos en todos los videos Entonces tenemos regular masculino. Y en el estuche de la fuente, hago todas las mayúsculas. Entonces aunque tenga, ya sabes, aquí mayúsculas mixtas, aquí sería todo mayúsculas y fuente y la sombra y todo, esa mirada solo mira esa es nuestra elección. Para que puedas elegir lo que quieras. ¿Cómo va la voz del espejo derecho? Así que nos fuimos un poco desviados porque tenemos que ir a cinturón del pueblo. Subir y subir y subir. Sí, y es simplemente muy lindo. Y también escucho mucho ruido ambiental en el fondo. Sólo voy a hacer un aislamiento de voz. Y la razón por la que no voy 100 es porque todavía quiero que la gente escuche un poco de ruido de fondo. Y Dabnci también lo hace un poco robótico. Resistente. Realmente duro. Es igual que tú, Oh, solo tienes que llegar ahí. Sólo ve. no suena tan robótico Ahora no suena tan robótico, pero a veces sí Pero ahora todo el ambiente que va el latido de tu corazón comienza. Entonces por eso lo guardo un poco. Sí. Máximo hago 20. Y es que es muy rápido, tu energía goino hay más que tenemos Entonces quiero copiar esta configuración en todo, así que solo voy a comandar, C N. Control V en los tres clips. Así que la opción B o A, y solo estamos haciendo el plug in. Oye. Entonces más pasteles. Veremos también el lago sin las nubes. Pero porque creo que esa montaña es bastante impresionante. Hagamos un poco de estabilización aquí. Hagamos un poco de nubes. Espero que vean también el lago sin las nubes. A veces, lo que pasa es que cuando lo ves por primera vez, todo es nuevo para mí, también. Entonces entonces lo guardo un poco más, y luego veo el video una y otra vez. Entonces me siento como, No, es un poco aburrido. Entonces, como que lo hago corto. Y eso mantiene el video un poco interesante también, porque ya hemos mostrado muchos clips de ciclismo, así que no hay nada nuevo. Esto solo se muestra dando a la audiencia información de que vamos de A a B, y dos clips, dos clips cortos es suficiente. Ahora es el momento de dar más información nueva como el café. Y lo que puedo hacer lo puedo hacer aquí ripple delete. Entonces solo haz clic en el hueco, presiona X, haz clic en el hueco, presiona X. Pero lo que pasa es que a veces no movía todo ahora lo hacía todo, sabes, pero a veces no movía esta pista de audio o esta pista de audio, la lámina de viento no lo Entonces lo que hago es que solo iría al clip aquí, ya sabes, el primer clip de la derecha. Y entonces como te mostré antes, sí iría a la opción Y o por qué. Entonces aquí hemos llegado al punto de vista, y le dije el nombre del vista en el video en la voz en off, pero no creo que esté tan claro porque es un nombre esloveno y sus nombres son un poco difíciles Entonces también pondría aquí el nombre del punto de vista. Entonces voy a solo fui al texto y copié este título básico. Entonces aquí iría al texto aquí, título básico. El título aquí, yo sólo copiaría el nombre del lugar. Entonces sí, ese es el nombre del mirador. Y lo que quiero es que quiero la misma fuente, que es masculina. Y yo solo reduzco el tamaño. Y por lo general lo ponemos si quieres, puedes ponerlo aquí o lo ponemos aquí en la mayoría de nuestros videos de YouTube. Y desafortunadamente, para estos textos, realmente no se puede hacer un preset. Eso es un poco fastidio Y para sombra, lo que hacemos es que yo simplemente lo dejo caer. Así que sólo voy a hacer zoom aquí en este punto, sí. Así que solo estoy desplazando el ratón apuntando aquí, y me voy a deshacer del efecto Aquí ahora si quiero mover toda la pantalla hacia arriba, entonces voy al comando y luego desplace el mouse hacia arriba. Entonces tengo una visión clara de lo que está pasando. Aquí reduciría el desenfoque. Yo solo lo bajaría un poco y compensaría. Se puede ver lo que estoy haciendo aquí, estoy trayendo el offset de estoy trayendo el offset de la sombra. Y normalmente lo que hago es que cambio el color de la sombra paralela a naranja. Si quieres elegir algún otro color, puedes ir aquí, aquí, aquí, o aquí, aquí, cualquier color que quieras elegir. Ahora si lo pongo naranja, puedo ver que está demasiado lejos. Sí. Y ahora, si quiero ir a la pantalla normal, solo presione, vaya a la pantalla aquí y presione Z. Ahora volveré con efecto, y volvamos a jugarlo Entonces ahora estamos en un punto que estoy hablando del campamento donde nos alojamos. Entonces, si quiero tener la misma fuente y todo, misma ubicación, entonces solo puedo copiar el mismo cuadro de texto a este lugar. Quiero que el cuadro de texto esté aquí porque aquí estoy diciendo. Pero antes de irnos, déjame mostrarte dónde nos quedamos. Se llama El campamento inverso. Entonces cuando digo tres campamento inverso y glamping, entonces debería llegar el texto Entonces simplemente haría clic en este texto porque sé que ese es el cuadro de texto, luego presionaría Opción o Alt y luego lo arrastraría. Entonces eso crearía un texto duplicado aquí. Entonces ya ves, pero esa no es Mala Sonia. Hay tres ríos. Así que solo voy a hacerlo aquí para que puedan ver. Se llama Los ríos. Entonces, debido a que la longitud del texto es un poco diferente, se movió un poco hacia la derecha. Sólo voy a moverlo a la izquierda. Sí. Campamento y sujeción en Rodoizza Es un poco tan acogedor del viaje. Estamos aquí en la heladería más famosa de este pequeño pueblo. Tengo Christie, no estoy poniendo ninguna música aquí porque realmente siento que si alguien ha visto el video hasta ahora, como, realmente disfruta de la vibra del video y realmente disfrutan nuestro viaje y sienten que están viajando con nosotros, así que quiero mantener esa autenticidad todavía ahora. Entonces sí. Receta de la abuela. Solo haz el aislamiento de voz aquí. Y estamos casi hacia el final del video. Es tan bueno. Espero que hayas disfrutado viniendo y te veremos en la siguiente. Y donde quiera que quieras terminar, solo puedes presionar Oh. Entonces ves mi video reducido 1144-1136. Entonces, cuanto más tiempo veo, más corto se vuelve mi video. Y eso es algo bueno porque entonces tipo de saco todas las partes que no eran necesarias. Entonces en estos momentos ya terminamos con las comprobaciones finales. En la siguiente sección, voy a estar mostrándote cómo exportar un video de YouTube para tener la mejor calidad de video. Así que vamos. 10. Mejores ajustes de exportación: Entonces aquí vamos a estar moviéndonos a la página de exportación. Pero antes de eso, necesitamos asegurarnos de que se seleccione toda esta línea de tiempo. Entonces, si no lo has seleccionado, presionaría I. Así que eso hace que este punto en la línea de tiempo, y luego me iría hasta el final. Y ya sabes cómo me estoy acercando al zoom out, con A y S. Y si voy hasta el final, entonces necesito presionar O. Por ejemplo, si presiono O aquí, el video se exportaría y aquí habría una pantalla negra Entonces necesito asegurarme de que estoy aquí, terminando el video aquí. Esto realmente necesitas para asegurarte de que no haya ningún hueco y que no haya ningún hueco en el medio o que no haya huecos entre los clips. Entonces en este momento tenemos los puntos de entrada y salida seleccionados en la página de edición. Ahora vamos a pasar a la página de Exportación. Esta es la página Exportar, y por alguna razón, cuando voy a la página Exportar, mi Dawnci tarda un poco en cargarse Verás, sigue cargando. A lo mejor porque mi MacBook Pro es un poco vieja. Tiene 5 años, pero sigue funcionando bastante bien. Dawnci funciona bastante bien. Sólo tuve que esperar 15 segundos. Se puede ver de nuevo, comprobar de nuevo. Aquí, también, puedes hacer puntos de entrada y salida, y aquí puedes ver que dice renderizar dentro y fuera de rango, o puedes hacer toda la línea de tiempo, pero aquí vamos a estar haciendo dentro y fuera de rango. Sí. Entonces, vamos a mostrarte lo que significan todas estas cosas. Entonces estos son diferentes formatos de video diferentes en los que puedes exportar un video. También tienen un preset para video de YouTube, pero realmente no lo hago porque quiero asegurarme de elegir la configuración a exportar. Así que déjame elegir eso. Entonces aquí vamos a estar nombrando el video solo voy a hacer sangró cuatro K para que esté seguro que el video es cuatro K y me estoy diciendo a mí mismo que este es el render final sangrado es el nombre del lugar Y luego ubicación, puedes simplemente poner en cualquier lugar que quieras. Lo que haría, voy Exportaciones. Entonces hago una carpeta llamada sangrada y después sangró cuatro K debería guardarse aquí. Yo sólo voy a ahorrar aquí. Renderizar, solo haces un solo clip, renderiza como quieres que todo el video sea un solo clip. Después renderiza el video, vas a verificar el audio y luego debes verificar que Export Audio esté comprobado, y luego vuelves al video. Después Exportar Video, QuickTime. Porque estoy usando Apple, hago Quick Time, puedes elegir MP cuatro si quieres. Elijo QuickTime y Codec. Lo que pasa ahora es que h264 es un códec que da un tamaño de video un poco más grande Si eliges el códec Apple Ps que da el mayor tamaño de video y lo mejor de la mejor calidad. Dot 264 da un tamaño de video moderado y una calidad decente. Y h265, eso da el tamaño de video más pequeño, y la calidad sigue siendo decente, pero es lo suficientemente buena Y el caso es que si exportas estos videos en YouTube, YouTube, ellos los comprimen de todos modos Entonces por eso muchos camarógrafos o cineastas, suben su trabajo en Vmeo porque Vmeo nunca comprime nada, pero porque Vmeo nunca comprime nada, suben su trabajo en Vmeo porque Vmeo nunca comprime nada, pero YouTube lo hace de todos modos. Entonces por eso exporto el video en.265 para que el video exportado lo que tengo sea del menor tamaño de archivo, pero aun así la calidad es realmente, muy Si exporto el video en Apple Progress con el mayor tamaño de archivo y cuatro K y subo el video en YouTube y lo mismo con SSDoor 265, si subo ambos videos en YouTube, nadie puede notar ninguna diferencia Entonces por eso personalmente exporto el video en SSD 265 y luego resolución de línea de tiempo. Recuerda, elegimos la resolución del video de la línea de tiempo como 920 por 1080. Si quieres exportar en alta definición, que es esta resolución, puedes pero yo la exportaría en cuatro k, que es UltraST Y si tienes la versión de resultado pagado el invierno, entonces puedes exportar en ocho k, lo que realmente no es necesario. Así que solo voy en ultra SD, que es de cuatro K y velocidad de fotogramas, puedes hacer la velocidad de fotogramas de la línea de tiempo o puedes elegir alguna otra velocidad de fotogramas, pero yo solo haría la velocidad de fotogramas de la línea de tiempo porque ya hemos elegido la velocidad de fotogramas acuerdo a cómo la queremos. Y luego calidad, lo que hago es restringir la calidad a 50,000. A veces si hago automático, hay algún tipo de fallos en mis videos. Es realmente aleatorio, pero si me restringo a 50,000, no hay problema en el video. Descansa, no cambio nada. Si no tienes ninguna de estas configuraciones seleccionada, hazlo ahora mismo. Y luego en configuración avanzada, no hago nada. Espacio de color, etiqueta, igual que proyecto. Yo no cambio nada, así que realmente no te preocupes por eso. Así que voy a cerrar la configuración de video Avanzado. Lo que sí cambio ahora es la configuración de subtítulos. Entonces vamos a Exportar subtítulo. No hagas Export Subtitle, recuerda, hicimos un subtítulo aquí donde dije algo y no era realmente audible en la cámara Entonces eso es lo que queremos que se pegue en el video. Entonces cuando hacemos clic en Exportar subtítulo, aquí tiene una opción que dice como archivo separado, no quieres hacer eso, queremos grabarlo en el video, que significa que el subtítulo aparecería como es ahora Y luego agregar para renderizar Q. Y en alta resolución, solo hago clic en Bien, solo está mostrando que la reson de la línea de tiempo era más pequeña, estás exportando cuatro K, bla, bla Luego vas a agregar, y luego haces renderizar todo, y luego dependiendo de la capacidad de tu computadora, se va a renderizar y luego veremos cuánto tiempo lleva. Entonces ahora dice, sí, de cuatro a 5 minutos porque no hicimos nada loco en este video. Sí, el video se está renderizando, y casi estamos llegando al final de la clase. Y si tiene alguna duda, por favor hágamelo saber en la descripción. Si quieres, también puedes reservar una sesión uno a uno conmigo si tienes algún problema específico o si tienes preguntas específicas sobre YouTube porque, sí, yo también soy YouTuber a tiempo completo También camarógrafo de tiempo completo. Entonces, si tienes dudas sobre algo relacionado con o bien es el lado comercial de las cosas o es el lado de habilidad de la cosa? Puedes reservar una sesión uno a uno conmigo, o si tienes alguna duda, alguna duda, solo envíame un correo electrónico, y estaría muy feliz de ayudarte. Y no olvides revisar la sección de proyectos. Realmente me gustaría ver video de al menos uno o dos minutos. Ya sea de este tronco o de cualquier otro azote. Puede ser genial ver tus videos de registro personal en lugar de simplemente ver mi propio blog una y otra vez. Entonces sí, si tienes algún video o en tu colección, por favor aplica el mismo método. Y claro, dije al principio te llevaría menos tiempo, lo cual seguro, pero también necesitas mucha práctica. Al igual que, he encontrado este método de edición a lo largo de los años, lo he hecho más eficiente, más eficiente, dependiendo de la cantidad de tiempo que haya tenido, dependiendo de los tipos de video que esté editando. Sí, lleva tiempo, pero si no practicas, tu tiempo sería el mismo. Cuanto más practiques, va a mejorar mucho. Si tienes alguna duda, déjala abajo en el panel de discusión, y te veré en la siguiente clase.