Edición para YouTube: conceptos básicos de la edición de videos en Final Cut Pro

1. Introducción: La edición de un video es realmente donde todo se une. No importa cuán buenas sean las luces, las cámaras, o incluso los eventos que suceden en el video. Si te lo pierdes en la edición, ese video puede que no le vaya muy bien. Entonces en esta clase, vamos a estar desmitificando la edición videos de Youtube para Qué tal ustedes, Daniel aquí y yo soy fotógrafo, camarógrafo, y creo contenido enseñándote a crear tu En esta clase, vas a estar aprendiendo a crear videos para Youtube. Ya sea que estés viendo registros, reseñas , tutoriales o simplemente estás buscando aprender a editar videos en general. Esta clase está diseñada para darte una tabla de rebote para que comiences tu viaje Vamos a comenzar por mirar la estructura general de la mayoría de los programas de edición en el mercado. Y luego vamos a pasar a organizar tus clips para que sean fácilmente accesibles para ti a medida que avanzas en el proceso de edición. Y finalmente, vamos a ver poner todos tus clips elegidos en la línea de tiempo para organizarlos en el orden que quieras y crear tu video final. También hablaremos sobre cortes, transiciones y cómo agregar algo de rollo B a tu video para apoyar tu historia principal. Y si no sabes lo que significa nada de lo que acabo de mencionar, bueno, vamos a estar desmitificando todo en Esta clase está diseñada para creadores principiantes que buscan dar sus primeros pasos en el mundo de la edición de video. Hoy en día hay muchos programas de edición en el mercado. Y en esta clase vamos a estar usando Final Cup Pro. Dicho esto, no importa qué programas decidas usar, todavía va a haber mucho para que aprendas de esta clase ya que estaremos viendo términos fundamentales que puedes transferir de un programa a otro programa. Entonces definitivamente hay algo aquí para ti a lo largo de la clase, vamos a estar trabajando en cómo creé mi propio video de introducción de Youtube para que puedas obtener algunas manos y experiencia, no solo conocimientos teóricos. Al final de esto, vas a tener al menos tu primer borrador para tu propio video de introducción. Si esto suena como lo que has estado buscando sobre cómo editar tus propios videos de Youtube, o simplemente quieres echar un vistazo al detrás de escena de cómo se hacen estos videos, únete a nosotros para esta clase y te veré en la siguiente lección. 2. Proyecto de clase: Bienvenidos y gracias por decidirse a tomar esta clase conmigo. Creo que va a ser una gran clase juntos. Creo que aquí hay mucho que aprender y estoy muy emocionada de poder recorrer contigo a través del proceso antes saltar a todo lo que tenemos planeado para la clase. Solo quiero tomarme un momento para que hablemos del proyecto de clase. La idea del proyecto de clase es que puedas tener algo de experiencia práctica. No sólo quiero hablar de esto que estamos haciendo durante el proceso de edición. Quiero que también puedas hacer algo. Para que al final de esta clase, te ocurra algo tangible, algo para ser así, esto es lo que hice y salí de esta clase. El proyecto establecido para esta clase es que estarás editando tu propio video de introducción al canal de Youtube Ahora a través de la clase, vas a estar aprendiendo cómo edité mi propio canal de Youtube Video de introducción Y quiero que lo puedas hacer al final de esta clase. Entonces, al final de cada lección, vamos a resumir de qué se trataba la lección Y cada lección tiene una parte al final llamada tu turno. Entonces tu turno es donde te estaré diciendo qué seguir adelante y hacer en tu video, en tu software de edición de video. Para que a medida que te abres paso por la clase, podrás llegar a podrás llegar a algo al final de la clase para demostrar que has tomado esta clase y esa cosa sería tu introducción al canal de Youtube Dicho esto, creo que va a ser una buena idea antes que nada, pasar por toda la clase solo para que obtengas una visión general de cómo es la edición, el detrás de escena de la edición. Y luego regresa y usa esta clase solo como puntero, ya sabes, para obtener este detalle y un detalle de aquí. Y por supuesto cada clase se titula para que si hay algo que te falta en una sección en particular, de una lección en particular, podrás encontrarlo fácilmente. Creo que esto va a ser muy emocionante. Entonces, si has estado buscando una manera de sacar ese video de tu sistema, bienvenido aquí. Me alegro de recorrer contigo a través del proceso. Sigamos adelante y comencemos con lección uno. Te veo en clase. 3. Introducción a Final Cut Pro: Antes de saltar directamente a la edición, quiero que echemos un vistazo al programa que vamos a usar. Nuevamente, estamos usando Final Cut Pro y vamos a estar viendo este programa. Solo para obtener un desglose rápido de la estructura general de todos los programas de edición. Quiero decir que la mayoría de los programas de edición se configuran de la misma manera. Generalmente tendrías el mismo tipo de cosas. Por ejemplo, digamos línea de tiempo. Necesitas una línea de tiempo en cada programa, así que vas a tener una. El caso es, ¿dónde va a estar? Y la mayoría de las veces suelen estar establecidos en los mismos lugares, pero en caso de que no lo estén, en caso de que estés usando un programa que sea diferente, siéntete libre de simplemente tomar los nombres que te estoy dando y averiguar dónde está en tu programa. Entonces este es el corte final pro. Este es un diseño general del programa. Así es como se ve. No hay nada aquí en este momento, pero vamos a estar agregando cosas. Sólo quiero mostrarte cómo se ve. Entonces en la parte superior izquierda aquí, tenemos la parte que es para la biblioteca y el navegador. Entonces biblioteca, de la misma manera que suena el nombre es donde tienes todos los documentos, todas las imágenes audiovisuales, ya sabes, sea lo que sea, la música, sonido, sonido, bytes de sonido que vas a estar usando para tu edición. Ahí es donde los guardamos. Todo entra en la biblioteca. El navegador es donde puedes mirar a través de los archivos. Entonces, si tienes un archivo de video y antes de ponerlo en la línea de tiempo donde vas a estar editando, como que solo quieres ver qué es. Obtener una vista previa de la misma. Simplemente haz clic en el archivo de video aquí y te mostraría el contenido de ese archivo. Ahora justo aquí en el medio está nuestra ventana de vista previa. Entonces, si hago clic en el video, porque quiero ver cuál es el video, esa ventana de vista previa es donde va a estar apareciendo el video. Ahí es donde va a aparecer todo. Y como pueden ver, puse mi cara ahí ahora mismo, solo para que puedas, ya sabes, puedes echar un vistazo a lo que parece Y así es como se ve cuando se está reproduciendo un video real. la derecha de eso, tenemos la ventana del inspector. Ahora, por cierto, solo debo mencionar que todas estas ventanas, se puede hacer clic en las líneas que están asociadas con el pulgar en el borde del pulgar, hacer clic y arrastrar. Haga clic para re, organizar y todo ese tipo de cosas divertidas. Entonces la ventana del inspector es donde se realizan cambios a un medio seleccionado. Entonces, por ejemplo, si tengo un video y tal vez quiero cambiar el volumen de ese video en particular, la ventana del inspector es donde voy a hacer eso. También me permite hacer cosas como gradación de color, muchas de esas cosas buenas. Y claro, a medida que avanzamos más en la serie, voy a estar mostrándote exactamente qué es lo que pasa ahí. Y, ya sabes, vas a estar viendo todas esas cosas. Y ahora para la parte principal, creo que estas son las partes principales. Aquí es donde pasa todo. Esta ventana de aquí abajo y se puede ver que es la más amplia está ocupando la mayor cantidad de bienes raíces es nuestra ventana de línea de tiempo Y ahí es donde creamos una serie de eventos que van a estar sucediendo en el video que estás creando. Por ejemplo, este video que estás viendo en este momento, fue creado en una línea de tiempo. Es decir digo A, digo, digo C, y luego los armé en la línea de tiempo. Puedo hacer un clip de A, un clip de B y un clip de C y ponerlos juntos en la línea de tiempo. Ahora claro, también puedo grabar A, B y C y luego reorganizarlo y hacerlo como poner C para que suceda antes de A. Eso se llama edición no lineal Eso significa, ya sabes, que soy capaz cambiar el arreglo de las cosas. Todo eso sucede en la línea de tiempo. Entonces esa es una especie de generalidad de cómo se ven la mayoría de los softwares de edición de video Y a estos se les llama ans editores no lineales. De nuevo, igual que mencioné porque puedes grabar ABC pero luego reorganizarlo para que sea CAB, o CBA o BCA Sea cual sea el caso, vamos a estar trabajando en este espacio y por supuesto voy a estar explicando las cosas a medida que vamos más allá en la clase. Así que siéntate la siguiente lección. Vamos a empezar a importar cosas, o vamos a empezar a ver cómo funcionan las bibliotecas y todas esas cosas buenas. Viendo la siguiente lección. 4. Cómo crear una biblioteca: En la lección anterior, hice un desglose rápido para mostrarte la anatomía de los softwares de edición de video y las diferentes cosas que tienen en ellos. Bueno, en esta lección, vamos a empezar a traer cosas. Vamos a empezar a mover algunos medios a nuestro software de edición para que realmente puedas ver cómo se desarrollan las cosas. Ahora volvamos y echemos un vistazo aquí antes de comenzar a editar. Una de las cosas a las que realmente animé a que te acostumbres es asegurarte de que tienes algún tipo de sistema con arreglo de tus medios de comunicación. Por ejemplo, te voy a mostrar cómo se ve el mío. Eso se puede ver por todos los medios de comunicación. Y recuerda que en esta clase estamos haciendo un canal de YouTube intro es lo que estamos haciendo, ¿verdad Y así por cada vez que ya he salido, puedes ver el nombre aquí mismo. Tengo 2032 y eso son solo números de los que hago un seguimiento. Y también tiene el nombre de canal de YouTube intro. Entonces ese es el nombre de la carpeta que va a contener todo lo que tiene que lidiar con la creación de este video de YouTube, este intervalo de canal de YouTube. Para que veas que los tengo numerados. Y lo primero es el primer metraje en bruto. Tengo todo el metraje en bruto. Ahí es donde va todo. Y voy a seguir adelante y hacer clic en ese metraje en bruto para que veas lo que hay en él. Hay una flecha, hay un buró, hay un iPhone, y sé que quizás no sepas lo son la flecha y Bureau todavía, pero si rastreamos conmigo, voy a estar explicándoles eso un poco más adelante aquí, pero la flecha viene de una sola cámara. Voy a hacer un adelanto aquí para que veas cómo se ve eso. Yo sólo voy a seguir adelante y esa es esta cámara. Esta es la vista que vamos a obtener de la cámara de flecha. Bien, voy a seguir adelante y mostrarte la cámara B-roll. Y también la idea es la misma. Puedes ver aquí si lo muevo, puedes ver que esta es una cámara diferente, así que esto es más o menos el ángulo dos. Y luego también tengo uno que dice iPhone. Eso es porque también grabé con mi iPhone. Entonces tengo dos de ellos aquí. Eso se puede ver. Y así solo voy a seguir adelante y mostrarte un adelanto de eso. Algo así se parece a la cámara de flecha, pero se puede ver eso como diferente tanto en calidad como en el ángulo. El punto es que quiero que crees un sistema que utilices para organizar todo el audio, los videos, y en el mío aquí puedes ver que tenemos el metraje crudo almacenado en solo lugar con una cámara diferente. Tenemos los activos de video que actualmente no tenemos ninguno, pero podemos estar agregando algunos aquí si es necesario. Entonces, en el futuro, tenemos activos de audio. activos de audio incluirían cosas como grabaciones de sonido y tal vez efectos de sonido, o tal vez una canción que quiero estar reproduciendo durante todo el tiempo mientras se reproduce el video Voy a poner eso en activos de audio, activos fotográficos, tiene sentido. Y luego para el archivo de biblioteca de proyectos, cada vez que inicias un nuevo proyecto, cuando comienzas a hacer una nueva edición de video en Final Cut Pro, crea una nueva biblioteca, un nuevo proyecto. Y lo estoy otra vez, voy a estar mostrándote cómo se ven esas cosas en Final Cut Pro. Pero normalmente me gusta almacenar eso en algún lugar de la carpeta que contiene cualquier cosa que tenga que ver con ese video que estamos creando. Eso quiere decir que desea organizar sus videos en su computadora correctamente antes abrir su software de edición. Confía en mí, te ahorrará mucho tiempo. Aliviaría mucho estrés. He estado en situaciones en las que literalmente grabé un video y lo tiro en mi computadora, tuve que salir, volver. Cuando regresé, no sabía dónde tenía mi video, así que no pude editar ese video. Me costó tiempo, me costó estrés. Solo quiero decir que sálvate de eso y consígate algún tipo de sistema de arreglos y siéntete libre copiar el mío si eso te funciona, vuelve a nuestro software de edición y vamos a seguir adelante y hacer una importación. Ahora, hay algunas formas de hacer una importación. Se puede ver que aquí hay una flecha. Tiene el abajo, apuntando hacia abajo que es para importar, pero intenté darle click y no podemos hacer ningún click en este momento. El motivo es porque no hay biblioteca abierta. Ahora va a hacer un rápido desglose de la diversión de cómo Final Cut descompone sus estructuras. La tarjeta final tiene este sistema escalonado de arreglos. Si vas a crear algún video, si vas a crear algún proyecto, lo primero que quiere de ti es que crees una biblioteca, una biblioteca que va a contener todas las carpetas. Una biblioteca que va a contener toda la información, audio, foto, video, cualquiera que sea el caso, una biblioteca. Ahora, después de la biblioteca Photoshop comenzaría ahora a reunirse contigo para crear eventos. Ahora, dentro de los eventos es donde hay diferentes eventos. Solo como ejemplo, podría crear una biblioteca y el nombre de la biblioteca es cómo editar una clase de video. Pero luego hay diferentes lecciones dentro de la clase. Y así tengo que crear esos eventos. Esas son esas lecciones en ella. Por lo que necesita primero una biblioteca y luego un evento siguiente. Y luego, en tercer lugar, necesita estas cosas llamadas proyectos. Ahora los proyectos son donde funcionan la edición, las pequeñas ediciones diminutas. Eso significa que a lo mejor quiero poner la clase uno y la clase dos y la clase tres. Puedo hacer un proyecto completo y miniproyectos para esa clase uno, y luego un proyecto para la clase dos, y luego un proyecto para la clase tres Y así es como funciona eso. De nuevo, voy a estar mostrándote todas estas cosas para que no solo estés trabajando en el conocimiento teórico. Así que voy a seguir adelante Archivo Nuevo y voy a estar creando una nueva biblioteca. Voy a pegarle a eso. claro esto me va a estar preguntando, ¿ dónde quiero guardar la biblioteca? Como mencioné antes, quiero almacenar esa biblioteca debajo de mis archivos de la biblioteca de Project que he creado anteriormente en el documento de introducción del canal de YouTube Así que voy a estar almacenándolo aquí y voy a estar nombrándolo y golpeando Guardar Y ahora tenemos una biblioteca de proyectos. Ahora puedes ver que nuestra biblioteca de proyectos seleccionada aquí, pero a la vez, puedes ver a la derecha son inspector ha comenzado a cobrar vida. Justo como mencioné anteriormente. Inspector ha pensado que ha cobrado vida con información diferente con respecto a la biblioteca. Es preguntar cosas diferentes con respecto a la biblioteca. Ahora bien, eso no me preocuparía demasiado ahora mismo porque en realidad no hemos hecho nada en la biblioteca. En la siguiente lección donde vamos a empezar a hablar de lo que realmente es importante. El metraje en la biblioteca 5. Importación a FCP: Entonces, sigamos adelante y comencemos a importar. Ahora puedes ver que el logotipo de medios de importación se ha mostrado aquí o el ícono ha aparecido aquí. Podemos hacer clic en eso para importar. Podemos seguir adelante y hacer clic en este de aquí abajo. Y se puede ver que al pasar el cursor sobre él, dice importar medios desde el dispositivo o desde cámaras, cualquiera que sea el caso También puedes presionar Archivo y seguir adelante y presionar Importar y medios. Por cierto, hay algunos atajos de teclado y voy a estar pasando a medida que vayamos a través de nuestras lecciones aquí. Y se puede ver que para éste para importar es el Comando I. Así que voy a seguir adelante y darle esa importación y se levanta nuestra importante ventana. Entonces todo lo que quieres hacer aquí es que quieres seguir adelante y localizar el archivo con el que vas a estar trabajando. En este caso se encuentra 2302 subrayado al canal de YouTube intro. Entonces todo lo que tenemos que hacer es simplemente seguir adelante y localizar eso. Ahora he seguido adelante, he localizado mi archivo. Puede ser bastante tentador seguir adelante y hacer clic en el Archivo y luego hacer clic en Importar seleccionado Pero va a ser una gran idea si realmente somos capaces de pasar por las cosas del lado aquí solo para saber cuáles son esas cosas y para que puedas tener un proceso de edición fluido. Nuevamente, todo lo que pasa todo este asunto de la edición es que hay mucha preedición que entra en todo el proceso. Tienes que hacer un trabajo de preproducción de arreglar las cosas, asegurándote de que estás configurando las cosas correctamente para que cuando entres a la fase de edición, estés listo para ir No tienes ningún problema y no vas a volver corriendo a hacer cambios y todo eso. Entonces, sigamos adelante y miremos a través de todos estos. Entonces como puedes ver aquí, la primera pregunta me está haciendo, ¿quieres agregar a algún evento existente? Ahora, en este caso, Final Cut Pro sigue adelante y crea, crea automáticamente un evento para ti, crea un evento y fecha el evento según el día. Entonces claro que eso es lo que ha hecho ahí. Puedes usar eso o puedes crear un nuevo evento y luego nombrar tu evento y todo eso. Yo personalmente no me molesto por eso. Estoy bien con el día. Voy a seguir adelante y hacer eso. Ahora, lo siguiente son los archivos. Dice archivos. ¿Quieres copiar esto a los archivos de la biblioteca del proyecto que quieres dejarlos en su lugar Ahora la razón por la que Final Cut Pro está preguntando esto es que a veces puedes estar trabajando desde un disco duro externo o las carpetas están, los videos están almacenados, realidad está almacenado en un disco duro externo. Entonces es decir, ¿ quieres dejar archivos en el lugar donde están almacenados? En este caso, está en ese disco duro externo, ¿ o quieres copiarlos a este archivo de biblioteca de proyectos? Entonces eso significa que haría un archivo duplicado del original y los movería a ese archivo de biblioteca del proyecto. Yo no quiero hacer eso. No necesito hacer eso. Si pongo una tarjeta SD en mi computadora, Final Cut Pro sabe que no puede funcionar de una tarjeta SD ya que las tarjetas no son lo suficientemente fuertes como las tarjetas no son lo suficientemente fuertes para asumir el peso de la edición. Final Cut Pro diría: Oye, necesitas sacar este archivo de ese lugar. Entonces no diría, no quiero irme que encontré el lugar donde está actualmente ese lugares demasiado débiles para que yo trabaje. Se va a mover esa caída. Te va a dar la opción de mover ese archivo a un lugar de tu elección. Entonces probablemente en la biblioteca. Entonces eso es lo que eso significa. Ahora lo siguiente que te pregunta es si quieres usar las palabras clave, ahora para cualquiera que sea usuario de Mac, probablemente sepas que solo puedes elegir una cosa, hacer clic derecho sobre ella y puedes agregarle etiquetas. Entonces es más o menos solo preguntarte, ¿quieres usar esas etiquetas asociadas con ese documento que te gustaría traer a Final Cut Pro para que las usemos como parte de una identificación de ese video en particular Si quieres que asumir la deuda de las etiquetas del buscador o también se ve desde la carpeta. Ahora claro, hice algunos arreglos. Estos son ellos de aquí mismo. Carpeta sin procesar, activos de video, activos de audio. ¿Quieres que importemos esas etiquetas de identificación y las llevemos a Final Cut Pro personalmente, yo elijo, sí. Entonces va a estar haciendo todo eso por mí y creando algo más de arreglo dentro de Final Cut Pro. Lo siguiente es analizar el video personalmente, no me ocupo de estos mucho. Esta es la parte superior donde dice si quieres equilibrar el color o encontrar gente. Nuevamente, Final Cut Pro, tiene este efecto donde realmente puede mirar a través de los rostros de las personas e identificar sus rostros, uso común en documental. No necesito eso. Esto no es un documental es preguntar si debe equilibrar los colores. No, no necesito eso. Quiero hacer todo el color de edición cualquier cosa yo mismo. Necesito hacer algo de eso. Entonces no voy a tomar ninguna de esas. Lo siguiente, transcodificar, crear medios optimizados y medios proxy Yo personalmente suelo crear medios proxy. Y la razón de eso es que los archivos son grandes. Quieres crear un video de tres minutos, pero por todos los errores en él, terminas creando un video de 10 minutos Entonces esas vocales se convierten en archivos realmente grandes. Lo que es un medio optimizado y proximidad, proximidad especialmente haría por ti es que tardará ese archivo de 10 min, digamos que este es un archivo de tres gigs Le quitaría algo de información, tal vez la haría un poco borrosa, solo disminuiría un poco la calidad, y luego crearía una réplica más pequeña de la misma De esa manera, cuando estás editando, tu computadora no está sufriendo tanto trabajo. No es editar un archivo de diez gig. Ahora está editando un archivo que es solo un concierto porque creó una copia del mismo. Y manejar un archivo de un gig es más fácil que Handel a diez gig file Así que eso es lo que hace Y entonces eso es con lo que estás trabajando, ediciones. Y claro, cuando estés exportando, puedes decir que es hey, link en mi LinkedIn, un archivo de gig, vincúlalo de nuevo al archivo original De esa manera estás exportando en la calidad original en comparación con tu único concierto Espero que eso tenga sentido. Entonces es solo preguntar qué tipo de códec va a traer a esto. Estas son opciones más avanzadas. Debo decir que los códecs son relativamente avanzados ya que estamos trabajando con cosas para principiantes, suelo ir con trabajos de proxy de progreso para mí H.264, eso es un poco en lo que graban tus teléfonos. Entonces es más o menos solo preguntar ¿cuál de estos quieres elegir? Yo hago ProRes. Es de mayor calidad, funciona para mí. Entonces es preguntar por el tamaño del marco. Entonces el frame, cuanto te gustaría que dividiera ese medio original si fueran diez conciertos y yo digo hacer el tamaño del fotograma 50% Eso significa que el siguiente valle crea para el proxy va a ser de unos cinco gigs Y por supuesto se puede ver que tiene todas las diferentes opciones aquí. Entonces puedes hacer eso no solo por porcentaje, sino que también podrías hacerlo por dimensión. Analiza el audio, generalmente no toques esos. De nuevo, quiero hacer toda la edición de audio yo mismo para que la computadora que no me vaya adelante y me estropeara nada así que ni siquiera los reviso. Se puede mirar a través de ellos porque algunos de ellos son bastante útiles como este eliminado canales silenciosos. Eso significa que si hubo algún momento en el que no estuviste hablando en tu video, realidad cortaría esas partes de ese video porque lo más probable es que sean inútiles. Pero, de nuevo, no siempre lo son. Así que un poco quieres estar muy seguro de si vas a estar revisando alguno de esos Y así es como funciona eso. Y decir que es cerrar ventana después de iniciar las importaciones, importar las cosas seleccionadas. Eso es con lo que voy a ir y voy a seguir adelante y golpear esas importaciones. Y se puede ver que ahora acaba de empezar a poblar todo Se puede ver que todos los videos ya han llegado a Final Cut Pro y ya estamos listos o casi listos, supongo, para comenzar a editar. Y voy a seguir adelante otra vez. Esta es la sección de la biblioteca. Esta es la sección de navegación. Voy a dar click en las partes de la Biblioteca y se puede ver que tiene esos eventos listos para mí, esas etiquetas, la flecha, el metraje crudo B-roll Y si hago clic en el metraje sin procesar, verás qué se almacena en el metraje sin procesar, qué se almacena en la flecha, qué se almacena en el B-roll, qué se almacena en el iPhone, exactamente como lo quería Entonces, ahora que hemos importado con éxito nuestros medios, tenemos nuestra biblioteca en funcionamiento. Vamos a seguir adelante y empezar a mirar qué sucede cuando traemos las cosas y cómo, cuál es el último paso de arreglar las cosas antes de seguir adelante y comenzar a lanzar cosas en la línea de tiempo. En la siguiente lección, vamos a estar hablando de eso. Quédate alrededor 6. Cómo crear un proyecto: En la lección anterior, hablamos importar medios a tu biblioteca. Bueno, ahora que lo hemos hecho y tenemos las cosas arregladas y tenemos las cosas arregladas un poco. Tenemos nuestra biblioteca, tenemos nuestros eventos, vamos a empezar a mirar. Hay alguna otra cosa que podamos hacer para ayudarnos en el proceso de edición, en las etapas de preparación antes de comenzar a crear nuestro proyecto Así que sigamos adelante y saltemos de nuevo a Final Cut Pro. Como pueden ver, aquí tenemos todas nuestras imágenes. Y así como se mencionó anteriormente, se puede ver que hay diferentes ángulos, diferentes cámaras, diferentes lecturas. Y también se puede ver que nuestro canal inspector ha cogido vida. Otra vez. Hay diferentes cosas que el inspector puede hacer aquí. Tienes cosas que están más preocupadas por la parte de video del video o la parte de audio, y luego solo información general sobre los medios que estamos viendo. Y se puede ver el nombre de la misma, se pueden ver las cosas asociadas a ella. Por lo que todas estas cosas están contenidas como parte de la información del video. Ahora, tenemos diferentes ángulos que muestran tipo de eventos similares. Y lo primero que queremos hacer, yo personalmente, solo me gusta asegurarme de que todo esté bien. Y así me gusta hacer un recorrido rápido a través de los videos solo hace que sea que todo esté bien. mi grabación, sé cuál mi ángulo principal y es este de aquí, el 2300 al W3, básicamente el video W3 Y ese es mi ángulo principal. Sé que este es mi ángulo telefónico porque puedo ver la calidad en él. Y por cierto, ustedes van a estar viendo mucho detrás de escena aquí, solo vi mucha de la locura que ocurre cuando hay que grabar videos Y claro con este , me di cuenta de la BTS. Entonces lo primero que voy a estar revisando es mi video principal. Voy a seguir adelante y jugar eso. Lo juegas presionando el botón de la barra espaciadora, solo tienes que presionar el espacio y reproducirá lo que hayas seleccionado Tres. ¿Bien? Entonces como pueden ver, sé que las cosas están bien con esta. Y como pueden ver, hice una cámara uno, cámara dos, cámara tres. A mí personalmente me gusta simplemente verificar y asegurarme de que todo esté grabando. Actualmente tengo esta cámara ahora mismo. También tengo este aquí atrás, e hice lo mismo solo para asegurarme de que todo esté grabando, claro, incluyendo los microfonos de esta manera, solo que se muestran un poco detrás de escena Así que hola. Entonces voy a estar haciendo lo mismo con los otros videos. Ahora se puede ver que fui a la cámara 12.3 y luego hice una clase Pueden ser dos o tres. Entonces ves que colaboran ahí, ese aplauso. Lo uso para mí mismo para sincronizar mis audios alrededor. Si yo si tengo varias cámaras encendidas, la utilizo para sincronizar mis audios Es decir, en el lugar donde aplaudo en un video, debería estar aplaudiendo en otro Te voy a mostrar cómo funciona eso más adelante en estas lecciones. Pero te voy a mostrar que es lo mismo para los otros videos también. Y solo para que lo sepas, en Final Cut Pro y con algunos otros programas también, el bloque espacial es reproducir el video. Pero tienes teclas de acceso rápido y atajos como J, K y L. Si presiono la tecla J, va a rebobinar el video Si vuelvo a golpear la tecla J, se puede ver que la hace más rápida. Voy a pegarle a L. L hace lo contrario. Barra espaciadora. Golpea el tiempo L1. Se puede ver que estoy entrando en marco, le pegué de nuevo a L. Y se puede ver que hace las cosas más rápidas. Entonces, cuanto más presiono el botón L, hace que las cosas sean más rápidas, claro, hasta cierto punto. Y entonces eso, así es como funciona eso. Así que he golpeado esa cámara quiere tres otra vez y luego el aplauso de acción Entonces sé que estoy usando necesito estar tengo tengo el video correcto y luego haré lo mismo para el tercero solo para asegurarme nuevo, eso fue un poco. Entonces sé que estos son los videos que tengo. El primer video fue éste, el segundo es éste. Y el tercero de mi teléfono va a ir probablemente va a ser el 49 porque revisé esto antes. Entonces echemos un vistazo aquí. Barra espaciadora para previsualizar, golpea la L para moverte más rápido. 23. Hermoso. Entonces los tres videos que voy a necesitar de esto actualmente son el W3, ese de ahí, este otro campamento a W3 y el Ahora voy a seguir adelante y hacer un proyecto. Se puede ver aquí dice nuevo proyecto, no hay nada ahí. Y recuerda que tenemos las bibliotecas, tenemos los eventos en la biblioteca, y luego tenemos el proyecto. Entonces voy a crear un proyecto donde podamos seguir adelante y empezar a trabajar para recortar, recortar estos videos al frente se llaman pro aquí todo lo que tengo que hacer es hacer clic en Yo puedo hacer eso puede escindir eso con sólo golpear el nuevo proyecto O también puedo ir aquí, Archivo Nuevo Proyecto. Se puede ver que ahí hay una tecla de acceso rápido, Comando N, nuevos proyectos. Me está pidiendo el nombre del proyecto. ¿Hay algún evento y todas estas cosas divertidas? Ahora puedes tener ajustes personalizados. No voy a entrar en eso ahora mismo. La mayoría de los programas no necesitan que ingreses en cada configuración personalizada. Entonces, si no estás seguro de ello, solo tienes que volver a la configuración simple cuando empieces a alimentarle videos, automáticamente crearía los ajustes por ti. Así que voy a seguir adelante nombre del proyecto. Voy a ponerle nombre a ese canal intro. Voy a decir el número uno. La razón por la que digo número uno es personalmente, hay momentos en los que tengo que crear más de uno de estos videos o de alguna manera estructurarlos de manera diferente. Ese no siempre es el caso, sino el número uno, solo para empezar, voy a golpear Bien, y ahora tenemos nuestro proyecto. Finalmente estamos en ese espacio donde está viva la línea de tiempo aquí abajo. Y podemos empezar a hacer el corte de nuestros videos para sacar nuestra historia de ello. En la siguiente lección, voy a seguir adelante y comenzar a seguir adelante y comenzar introducir las cosas en nuestra línea de tiempo para crear lo que es a lo que nos referimos. Al verte la siguiente lección. 7. Cómo agregar clips a la línea de tiempo: Vamos a seguir adelante y empezar a tirar cosas en la línea de tiempo. Hemos hecho un buen trabajo al crear nuestros proyectos. Es hora de empezar a descomponer las cosas y ponerlas en una línea de tiempo. Cuando se trata de poner las cosas en una línea de tiempo, saber, honestidad, diferentes personas trabajan de diferentes maneras. Entonces voy a estar mostrándote cómo lo hago. Siéntete libre de cambiar algunas de las cosas que hago. Entonces para este video en particular, ya tengo mi video principal. Tengo mi cámara principal. Me di cuenta de este justo aquí. Ahora bien, aquí está la cosa por si acaso podría olvidar cuáles seleccioné, porque recuerden las tres cámaras, tres ángulos diferentes. Quiero asegurarme de que las tengo todas. En Final Cut Pro. Si tocas cierto clip en el navegador y presionas la tecla F, puedes ver que una línea verde acaba de aparecer por encima de él. F significa que es uno de los favoritos. Eso significa oye, te gustó este video. Ahora puedes ver que este video en particular está completamente enmarcado en amarillo Es decir que se ha seleccionado todo el video. ¿Hay alguna manera de seleccionar solo una pequeña parte del video porque tal vez no quiero el video completo A lo mejor solo quiero esta parte del video y este trozo del video La respuesta es sí. Tomemos otro video. Por ejemplo, digamos que tenemos esta cámara W2, ¿bien? Y se puede ver que cuando vuelo el cursor sobre el borde de ese video, me sale una flecha Si hago clic y arrastre esa flecha, se puede ver que esa línea amarilla empieza a moverse. A eso se le llama nuestro punto final. Ahora el punto del otro lado es el punto fuera. Entonces, si hago clic en los puntos de salida, puedo hacer clic y arrastrar. Y puedes ver que ya no está seleccionando todo el video. Es seleccionar una parte de ese video. Y puedo seguir adelante y en realidad pegarle a F. Y si le pego a F, se puede ver que un favorito esa parte Ahora bien, este no es mi favorito. No tengo eso como favorito, así que solo le pegué a Control Z y se lo quitó porque actualmente no necesito ese video. Al menos. La idea es que a veces y algunos videos tienes un punto final y un punto de salida, y esa es exactamente la parte de los videos que querrás seleccionar. ¿Hay algunas cosas que quieras seleccionar esta comparación con seleccionar todo el asunto Entonces eso es lo que es el punto final. Me gusta. Dije, atajos de teclado para todo. Si hago clic en este video y quiero que mis puntos finales estén donde está la línea roja En lugar de arrastrar, sólo puedo presionar el botón. Y se puede ver que cuando golpeo I en el teclado, crea un punto final que puedo crear. Puedo ir a otra parte de ella y presionar el botón 0 y crea un outpoint Eso es una entrada y una salida. En este caso, quiero que empiece con todo el video. Así que solo voy a seguir adelante y arrastrar todo el asunto se suma a los bordes del video. Ahora, para mí dejar caer este video en mi línea de tiempo, muy sencillo. Hay tres llaves que quiero que recuerdes. Hay una q, hay una W, y ahí está la E. Probablemente debería haber empezado con la e porque lo que hace el EAD es cuando selecciono el video, ya sea el video completo o una parte de él Una vez que presioné el botón E, deja caer todo el video en la línea de tiempo, me dio la oportunidad de comenzar a trabajar en ese video. Y así solo pone ahí todo el video para ti. Ahora, está la tecla W y hay una Q. Voy a mostrar aquellos con algunos otros ejemplos. Por cierto, solo voy a seguir adelante y marcar como favorito este y favorito también este video. Y puedo ver que tenemos tres videos favoritos porque esos eran los tres videos para los que había marcado. Los que voy a estar usando en este proyecto en particular. Entonces voy a seguir adelante y en el caso de decir, este segundo video, voy a dar click en el video. Vas a seleccionar un clip. Voy a golpear el, lo dejo jugar barra espaciadora, jugar con la barra espaciadora un poco para pausar de nuevo y golpear 0 Ahora puedes ver que en Essex seleccioné solo un pequeño clip pro tip. De hecho, puedes acercar tus videos que están en el navegador con los botones de comando más y menos para ver exactamente dónde estás. Las cosas afinadas un poco. Y así voy a seguir adelante y ese video que seleccionamos, se puede ver ahí mismo, voy a seguir adelante y darle a la W. Y no sé si te diste cuenta de eso, pero aquí mismo en el medio aquí, ese video fue agregado. Está justo ahí. Entonces ese es ese video. Voy a seguir adelante y jugar esto por ti, capturando el mundo que nos rodea, incluido el mío. Entonces puedes ver que crea un punto de interrupción donde sea que tengas esa línea e inserta un video ahí Eso es lo que hace el botón W. No quiero eso. Voy a golpear Comando Z, sacarlo, y volver a nuestro navegador, obtener los videos reales que queremos. Así que cada vez que tienes las cosas acertadas de esta manera, si quieres volver a exactamente como se veía inicialmente, si solo presionas turno y Z, vemos que lleva todo a solo un layout general para que seas capaz de verlo todo Bien, entonces lo que quiero para este es que quiero que se seleccione todo el video. Pero como puedes ver, tiene algo ya seleccionado y solo puedes presionar Eliminar en lugar de lo que golpeas opción y x Y verías que deseleccionaría que todo lo que hay ahí adentro acaba de ser aniquilado. verías que deseleccionaría que todo lo que hay ahí adentro acaba de ser aniquilado Otra vez. Yo personalmente quiero el video completo. Selecciona el video completo y para dejarlo caer en la línea de tiempo. Quiero dejarlo caer en la línea de tiempo, pero no quiero dejarlo caer en algún lugar entre la línea de tiempo porque es solo una réplica del primer video excepto desde un ángulo diferente Así que voy a dejar eso con nuestra tecla de acceso rápido. P: Adelante, pega a ese lindo. Y si te das cuenta, se le cayó un poco justo encima Se le cayó donde estaba lo de la línea de tiempo. Pero voy a arrastrar fácilmente eso todo el camino hasta el principio. Voy a hacer lo mismo para nuestro último ángulo aquí. Selecciona el video completo. Voy a poner mi cursor al inicio para que no caiga. Está en algún lugar en el medio. Y luego voy a seguir adelante y darle a Q. Y ya pueden ver que aquí tenemos los tres videos. Ahora que todos nuestros videos se han agregado a la línea de tiempo, vamos a estar hablando de hacer recortes a esta línea de tiempo. Ahora bien, esta es la parte que la gente generalmente llamaría edición, excepto que la edición tiene muchas cosas diferentes debajo de ella. Así que en esta parte, vamos a seguir adelante y vamos a hacer recortes a la línea de tiempo 8. Cómo cortar tu rollo A: La lección anterior la vimos usando tus atajos para dejar las cosas en la línea de tiempo. Esto ya parece una línea de tiempo compleja, pero vamos a estar simplificándola a medida que avanzamos por nuestro viaje aquí Por cierto, la razón detrás de los atajos es que acelerarán tanto tu proceso. Se trata de los micro 15 s, 5 s aquí. Cuando compilas todas esas cosas juntas durante un período de tres horas, verías que te ahorra mucho tiempo cada vez que tienes varios videos que muestran lo mismo desde diferentes ángulos de cámara se llama multi cam El encuentro está en el nombre multi y cámaras. Pero solo vamos a estar lidiando con el único video aquí y trabajando con eso por hoy solo para mantener las cosas menos confusas. Bien, ahora que tenemos el video con el que vamos a estar trabajando en nuestra línea de tiempo Este video se llama fila. Una fila es la línea de tiempo primaria con la que vas a estar trabajando. Entonces vamos a estar trabajando en este video. Lo primero que vamos a hacer es que lo vamos a estar cortando en cómo exactamente queremos que vaya el video dado el abril, también tenemos lo que llamamos el B-roll El B-roll sería más para apoyar videos. Entonces por ejemplo, si quiero decirte como tal vez salí a caminar, podría estar narrándote eso, Oye, un paseo por el centro o fui a la playa, pero luego tengo un video de apoyo de digamos, una playa tal vez mostrándome dando un paseo por la playa Entonces así es como funciona. Pero mientras tanto, nos van a manchar con el abril para que podamos hacer esto. Entonces voy a estar diciéndote las teclas de acceso rápido para cortar y todo eso en este programa Pero la idea es diferente en torno a diferentes programas. Entonces, sigamos adelante y echemos un vistazo aquí. Vamos a estar haciendo mucho inicio y parada con nuestro juego para que podamos identificar los puntos donde queremos parar y cortar y todo ese tipo de cosas. Entonces sigamos adelante y comencemos a ver este video. 123. Bien. Voy a seguir adelante y voy a parar ahí mismo. La razón por la que me detengo ahí es en primer lugar, esta parte del video donde está borrosa y donde entro en el encuadre No creo que necesite esa parte del video, así que voy a estar cortando eso. Quiero empezar por donde dice cámara uno. Y así puedes ver mi cabeza de juego en rojo aquí. Voy a darle a la tecla atrás en verde azulado. Sólo voy a presionarlo y sostenerlo. Y va todo el camino de regreso. Y ahora mismo sólo estoy avanzando. Yo sólo quiero ajustarla al lugar donde quiera. Creo que voy a empezar desde justo antes de decir cámara uno. Voy a empezar desde ahí mismo. Y para poder cortar la parte que viene detrás de esto, hay algunas cosas que puedo hacer. Puedo ir al borde de la misma. Se puede ver que tiene esta cosita curvilínea. Puedo ir al borde de la misma y de hecho arrastrarla. Esa es una de las cosas que puedo hacer. Voy a alargarlo solo por ejemplo sake. Otra cosa es que literalmente puedo hacer un corte en esa posición donde tenemos la cabeza de juego en este programa, el atajo es B, y B significa cuchilla, aunque muestre una tijera Algunos programas es posible que en realidad lo llamen tijeras y puedes encontrar todas las herramientas aquí. Estas son las diferentes herramientas que vienen con el programa. Entonces tienes la cuchilla, el zoom, y puedes ver todas sus teclas de acceso rápido por ellos. Voy a hacer clic en eso de distancia. Y lo que voy a hacer es seguir adelante y simplemente hacer clic en ese lugar en particular donde tenemos nuestro cabezal de reproducción Y lo que pasa es que divide los videos en dos partes distintas, la parte anterior y la de puerto después Entonces voy a regresar, darle un, o puedo volver aquí, haga clic en seleccionar a. cuando haga clic en eso, se puede ver que ese es un video completo por sí mismo, solo aparte cuando estoy entrando en el marco, no quiero eso. Voy a presionar eliminar. Y se puede ver que se ha ido. Voy a presionar de nuevo mi barra espaciadora para tocar esto. Y se puede ver tres. Hermoso, ahí quiero que se detenga. poco quiero mostrar esa cámara uno, cámara dos, cámara tres, y luego quiero que se detenga ahí mismo Y entonces lo siguiente que va a entrar probablemente va a ser yo hablando. Tan solo como una propina. Puedes ver aquí mismo, hay ondas sonoras que están asociadas con el video ahí a cero en este momento voy a apagarlas, solo exagerarlas un poco No es muy buena idea si vas a estar grabando. Pero solo en este caso, se puede ver que demuestra que solo hay sordera en este No suena como que estoy haciendo nada aquí. Y se puede ver el detrás de escena. Soy yo literalmente caminando. Gracias por revisar el canal Mi nombre es. Para que veas que donde tenemos ondas sonoras, ahí es donde estoy hablando. Y así quiero seguir adelante y me van a sacar los callejones sin salida. Voy a estar reproduciendo el video y sacando los callejones sin salida. Nuevamente, la única herramienta que estamos usando aquí es la herramienta Blade. Selecciona, solo corta lo que no queramos. Voy a regresar y sólo voy a bajar el volumen. Entonces otra vez, tres. Voy a pausar el video ahí. Si pulso y mantengo pulsado, lo golpeo , me da la herramienta de cuchilla y si lo dejo ir, me da mi flecha Seleccionar hacia atrás. Pero si toco B, cambia a solo las cuchillas a, solo voy a estar presionando y sosteniendo b solo para hacer que las cosas se muevan más rápido. Presiona y mantén presionado, bate, corta ahí mismo. Voy a cortar aquí de nuevo, donde veo que mis ondas sonoras están fuera y seleccionar lo que hay en el medio Noquea eso. Ahora echemos un vistazo y veamos qué tenemos. Una cámara a tres, ¿verdad? Bienvenido y gracias por revisar el mentón. Por supuesto, se puede ver eso. Se podía ver mi mano venir y tocar, tocar algo va hacia la cámara. Antes dije antes hice el saludo. Así que voy a volver ahí porque hay trabajo por hacer. Voy a entrar ahí. Voy a estar haciendo zoom en Command Plus para acercar una línea de tiempo Y se puede ver que me perdí sólo un poquito de esas partes silenciosas. Voy a entrar ahí y voy a cerrar esa brecha. Intentemos esto una vez más. Bien. Bienvenido y gracias por revisar el canal. Mi nombre es Danny. Hermoso. Entonces ahora tenemos una introducción y luego tenemos a Daniel presentándose a sí mismo y a su canal de YouTube, lo que también vas a estar haciendo. Entonces así es como funciona esta cosa. Nada demasiado loco al respecto. Voy a ir a lo largo del video, voy a alejar el zoom para poder ver toda mi línea de tiempo. Nos cambiamos dijimos que voy a estar pasando por todo el video, comprando todas las cosas que no quiero. A lo mejor voy a mostrarte algunos lugares donde hago las cosas. Voy a seguir adelante y tocar esto un poco más y ver qué tenemos en este canal. Vamos a estar hablando de todo lo relacionado con la creación de contenido. Ahora puedes ver mis manos llegando hacia una cámara. Eso es porque tengo algo que tiene las notas de lo que voy a estar diciendo y se adjuntó cerca de la cámara. Es un pequeño teleprompter, de verdad. Por supuesto, no quieres eso en el video real. Así que voy a estar cortando todos esos lugares donde me veo alcanzando la cámara. Echemos un vistazo y veamos aquí mismo la creación relacionada, bien, como esta relacionada con la edad, voy a seguir adelante, voy a hacer un corte ahí mismo Ahora, por cierto, donde sea que tengas un cursor, si golpeas el Comando B, harás un corte ahí. Eso significa que no tienes que cambiarte a la tijera. No tienes que cambiarte a la pala para simplemente golpear al Comando B. Hay muchos, muchos atajos. Los necesitas horas extras, pero solo quédate con unos básicos por ahora mismo, el tiempo, podrás agregar a tu arsenal Así que no te preocupes demasiado. Si estás creando otro comando V lugar. Voy a sacar eso. Y veamos qué tenemos aquí. Yo sólo voy a jugar desde el principio. Y después de esto, voy a acelerar el video y te veré al final. Voy a empezar desde el principio. 123. Bien. Bienvenido y gracias por revisar el canal. Mi nombre es Daniel. Y en este canal vamos a estar hablando todo lo relacionado con la creación de contenido sin relación Si estás interesado en crear tu propio contenido y no estás exactamente. Así se puede ver que la idea de cómo funciona, y es, de nuevo, voy a hacer zoom aquí mismo porque se puede ver, sólo voy a usar mis teclas de flecha. Y puedes ver que puedes ver mi mano regresando enseguida. Cuando este clip comience, vamos a usar mi zoom in. Y voy a sacar esa parte ahí mismo porque estoy, por cierto, solo estoy usando el sonido aquí. Puedo ver donde no hay sonido y solo lo estoy sacando. Bien. Intentemos esto una vez más. Cosas, creación de contenido sin relación. Si estás interesado en crear tu propio contenido y no estás exactamente. Entonces así es como vamos a estar creando las cunas a. Primero lo primero, quiero sacar todos estos puntos silenciosos. Quiero retomar puntos donde no estaba enfocado, cosas así, pero estoy guardando todo el mensaje y esto es lo que tu ACO va a encontrar mientras creas tus propios videos. Entonces en este punto, quiero que camines conmigo, crees tus carros a fin de que realmente me tengan jugando de fondo o lo que quieras y simplemente crear eso una cuna e iremos de ahí Bien, así que he seguido adelante y he hecho todos los cortes que quiero Ahora al inicio del video, si lo hiciste chequeaste, lo hice porque suelo hacerlo. Este video fue de 3 min y 20 s de largo. Se podría haber visto eso en algún lugar en la parte superior de ahí. Si soy capaz de poner eso aquí, traté de hacerlo, pero si no, solo créeme, el video en sí tenía 3 min y 20 s de largo. Y en realidad podemos echarle un vistazo aquí. Veamos por el video original, en realidad puedes ver aquí donde dice 310. Esto es un clip, perdona mi cara. Del video original. Así que volvamos a aquí. Entonces digamos que es 310, pero después de cortar, hemos llegado hasta un minuto y unos 40 s en algún lugar de 40-50 Esto es para mostrar cuánto tiempo puede recortar en su proceso de corte. Y esto es solo un poco de detrás de escena de cuánto más personas que están grabando videos tienen que grabar para poder crear las ediciones que obtienes Si encuentras que estás editando manera más videos y pensaste que lo harías, no te preocupes por ello. No te estreses al respecto. Sucede. El proceso de edición es donde volvemos, ponemos todo sobre la mesa y cortamos toda la basura que no necesitamos. Así que he seguido adelante y he hecho mi edición. He cortado todas esas cosas y algunas cosas que debería señalarte mientras pasaba por mi edición. Ahí están estas cosas llamadas marcadores. Ahora mis marcadores, puedes presionar el botón de fin. Entonces si tengo mi cabeza de juego justo aquí, en realidad puedo simplemente darle a la M, M para Mark, dejar una marca y ya ves que deja un marcador. Ahora los marcadores, la función de ellos es que puedes dejar una nota, literalmente puedo tocar dos veces estas notas y guarda Yo quería dejar un marcador aquí. Y así funcionan los marcadores. Y la idea es que literalmente puedas dejar notas mientras estás editando tus cosas. Así que solo sé consciente de eso. Es algo que ayuda. Ahora echemos un vistazo a algunos de los marcadores que dejé aquí. Para este marcador, sólo voy a hacer doble clic. Dije transición aquí. Aquí. Dije que Jake atrapó aquí, ambos de los cuales voy a estar mostrándote cómo funcionan los dos. Ambas transiciones y cortes J. Pero mientras tanto, solo quiero hacerles saber esos marcadores que son muy importantes. Entonces vamos a seguir adelante ahora que ya terminamos las cunas en el siguiente video, vamos a empezar a hablar de transiciones, cómo pasar de un color a otro. Contras 9. Cortes y transiciones: En la lección anterior, miramos cómo cortar nuestro video, cómo cortarlo para obtener nuestra historia en impuestos para que tenga sentido. Ahora vamos a empezar a ver cómo suavizar las cosas. Es solo un poquito para que las cunas que hemos hecho tengan sentido y no distraigan Sigamos adelante y saltemos a la derecha. Voy a empezar tocando este clip aquí, tres. Bien, acogedor. Se ve que hago lo las aplausos y luego me voy directo a hablar Ahora, una de las cosas que he considerado para este video es el ritmo. Quiero que este video tenga un Todo rápido, de ritmo rápido Apenas nos estamos moviendo de escena en escena. Muchas veces ves esto en YouTube es una cosa que es en este momento, excepto en YouTube. Entonces, a SSR por cualquier video que estés haciendo, probablemente puedas hacerlo excepto que estás buscando hacer cosas como documentales, Entonces en casos como ese, es un poco más temeroso porque tú, la historia tiene que fluir Pero en estos videos de cabeza parlante donde solo estás viendo mi cara, simplemente parecía mi cabeza la que permitía. Así que vamos a seguir con eso porque estamos creando un video de introducción en YouTube Entonces no me importará ir rápido de verdad, bam, bam, bam. Y así es lo que estamos viendo. Entonces justo después del aplauso, salté justo dentro Así que voy a seguir adelante y reproducir un poco más de este video y ver si hay alguna cosa donde podamos cambiar, hacer las cosas un poco más suaves. Todo lo relacionado con la creación de contenido sin relación. Si estás interesado en crear tu propio contenido, ya sea de forma corta. Así que puedes ver aquí mismo, voy a empezar a jugar desde aquí mismo, solo menos. Llévate eso otra vez. En este canal vamos a estar hablando todo lo relacionado con la creación de contenido. Si estás interesado en crear tu propio contenido, ya sea de forma corta. Entonces puedes ver eso en el medio aquí relacionado, si te interesa, simplemente salta directamente al siguiente video Ahora a veces eso funciona, otras veces no funciona personalmente. Me gusta un poco entrar en el siguiente video con solo hacer un pequeño cambio Por cierto, los cortes duros de la tarjeta Visa, los cursos duros donde saltó de un video directamente al siguiente clip o de un clip al siguiente clip sin nada que facilitara en el búfer ese espacio. Y a veces puede ser muy duro. Entonces están estas cosas llamadas transiciones. Y la función de una transición es que el tránsito objetivo de un clip a otro clip es tan simple como eso. Ahora cada programa los tiene en Final Cut Pro. Lo puedes encontrar en algún lugar de aquí abajo en la línea de tiempo. Es justo en la parte inferior de aquí. Y se puede ver que ese letrero es como un letrero de fusión donde dos cosas se encuentran Y así, si haces clic en eso, te va a dar un montón de transiciones. Ahora bien, debería decir que no todas las transiciones verías de mi parte, algunas, algunas de ellas han tenido que pagar y comprar. Es posible que tengas que hacerlo con el tiempo, o dependiendo del software que estés usando, posible que encuentres lo que quieres. Bien, entonces uno de los que personalmente me gusta usar es esto solo una transición de cámara? Y este es mi favorito personal. Y es un recuerdo muy rápido, el objetivo de este video es, quiero que se mueva rápido, rápido, rápido, rápido, rápido. Y así todo lo que tengo que hacer es llevar esta transición, arrastrarla a la línea de tiempo donde quiera, y ahí es donde la voy a colocar. Por cierto, puedes ver que si pasas el cursor sobre la transición, te da lo que hace la transición Se puede ver el primero, el primer video o el primer fotograma. Y luego, a medida que pasabas por la transición, se desliza hacia la siguiente Entonces echemos un vistazo y veamos cómo se ve eso aquí. Cosas relacionadas con la creación de contenido. Si te interesa crear tu propio contenido, ya sea shore, mira lo suave que fue eso. No fue solo puñetazo, fue como menos deslizar sobre la página siguiente. Veamos qué sucede en la página siguiente. Las transiciones hacen que todo simplemente se mueva un poco más suave. Así que voy a acercar mi línea de tiempo aquí. Con las transiciones, en realidad puedes aumentar o disminuir la duración haciendo clic en los bordes y puedes arrastrarla hacia afuera, o puedes arrastrarla hacia adentro. Ahora bien, si lo arrastro, estoy disminuyendo la duración de una transición. Entonces eso significa que el efecto va a ser más rápido. Así que acabo de hacer eso aquí. Echemos un vistazo y veamos cómo se ve eso. Y anima a los no relacionados si estás interesado en crear tu propio contenido Para que veas que fue muy rápido. Fui un poco demasiado rápido para mi gusto. Creo que quiero un poco más de cuarto tampón ahí. Así que sigamos adelante y abramos esto solo un poquito más. A ver, relacionado. Si estás interesado en crear el tuyo propio, me gustó un poco que funcione para mí. Él consigue que el trabajo se haga sin problemas. Entonces me encanta. Creo que ahí lo estamos haciendo muy bien. Así que voy a ir al final del siguiente clip solo para ver, bien, ¿ esto es algo que deberíamos hacer ahí también ? Vamos a estar atravesando. Por cierto, este es otro clip que he acercado y echemos un vistazo y veamos lo que tenemos y solo vamos a simplemente elegir puntos aleatorios en avión para ver cómo entra el clip en el siguiente clip, tal vez incluso algunas cosas relacionadas con la tecnología Bueno, estás a la derecha. Vamos a estar pasando por entender los conceptos básicos de crear. Así que de nuevo, tenemos otras cunas de corazón. Y la cosa es con las transiciones que tengo, no quiero que te salga un mareado No quiero que todo sea como deslizar, deslizar, deslizar. Un poquito podría llegar a ser un poco demasiado. Hay otras cosas que podemos hacerle a los videos. que lo veas otra vez, tenemos un duro atrapado yendo de aquí y apenas entrando en el siguiente. Por cierto, si pulsas el botón S en tu teclado medida que te desplazas con el mouse por la línea de tiempo, estarás obteniendo una reproducción de vista previa de la misma. A mí personalmente no me gusta. Yo lo mantengo apagado. Golpeé mi botón S, lo apago. Y lo puedes ver aquí mismo. Puedes ver este icono aquí mismo. Este es el icono que es para skimming. Entonces me gusta mantener mi apagada. Cuando enciendes tu skimming, puedes activar o desactivar el audio de skimming, y ese es el Entonces si le pego a S, se pueden ver esquemas con audio, pero si no quiero el audio, puedo darle justo ahí mismo. Y ahora estamos rozando sin audio. A mí personalmente no me gusta mucho mi skimming. Encendido, presioné el botón S, lo apago. Bien. Así que vamos a volver otra vez. Mira cómo se ve esto. Estás en el lugar correcto. Vamos a estar atravesando. ¿Entiende? Bien. Entonces como dije, cogido duro. ¿Qué voy a hacer con este video? ¿Qué voy a hacer para que sea ligeramente diferente? Así que compense un poco ese corte. Una de las cosas que me gusta hacer es sólo un pequeño truco. Doy click en el video y voy a entrar en la parte de inspector del video. En realidad voy a hacer zoom en este video. Así es como va a funcionar eso. Golpeé la báscula o puedes ver que aquí hay muchas opciones diferentes. Puedes recortar el video desde la izquierda y puedes ver que está recortando desde la derecha, arriba e abajo Eso no es lo que estamos buscando. También podemos distorsionarlo. Muchas cosas que podemos hacer. Voy a golpear al Comando Z, pero aquí lo que estamos buscando para su trabajo, tratando de escalarlo. Yo sólo quiero hacer zoom en él. Quiero darle un puñetazo. Así que voy a seguir adelante aquí, golpear esa escala. Puedo ver que mi cabello está empezando a salir de marco. Eso no es problema. Lo que voy a hacer es con los valores x e y, x es el plano horizontal e y es el plano vertical. Entonces voy a seguir adelante, golpear mi x cuando entre en negativo, se puede ver que me estoy moviendo a la izquierda, positiva, moviéndome hacia la derecha Así que golpea mi x baja, negativa, golpea mi y , baja solo un poquito. Ahora, voy a echar un vistazo al clip anterior. Se puede ver dónde está mi cara. Quiero mantener mi cara en la misma posición en todo momento Esto es algo que haría o estropearía tu video. A veces es una de las reglas no escritas. Entonces voy a decir que mantén tu cara en el medio en todo momento. Si tu cara está en el medio. Pero se puede ver que mi cara aquí, pasa de estar en algún lugar por aquí y se desplaza un poco. No me gusta eso con un nuevo video, quiero mover eso hacia atrás pegando a la x Echemos un vistazo. Y se puede ver que mi cara está relativamente en la misma posición. Eso es un poco lo que quería y lo voy a dibujar un poco más abajo con el valor y y la escala Todos. También voy a reducir ese valor un poco. Entonces tenemos esa escala. Ahora, echemos un vistazo y veamos cómo es esto. Bien, vamos a volver y seguir adelante algunas cosas relacionadas con la tecnología. Bueno, en el lugar correcto, vamos a estar pasando por entender los fundamentos de la creación de contenido ahora. Y te das cuenta de que ese zoom, parece que, bien, algo pasó Las cámaras se acercaron y se siente como si fuera el zoom lo que cambia ¿Quieres realmente reconocer que hubo unos cortes realmente duros que sucedieron en este espacio Ese es uno de los trucos. solo hecho de hacer estos pequeños cambios podría ahorrarle tanto a la larga. Videos y cosas menos distrayentes y diminutas como esta Creo que voy a seguir adelante. Voy a hacer click en ese video y aún así hacerlo más pequeño. Entonces mi cabeza no es tan grande en el marco. Echemos un vistazo aquí. No tenemos a las 01:03 y puedo ver que aquí tenemos un espacio negro bajo en la parte superior Voy a alejarme de esto. Se puede ver que acabo de golpear este año para alejar el zoom. Entonces quiero ver un poco más de un marco y pequeños cambios pequeños, pequeños cambios diminutos. Voy a sacar el video para que no salga y cree espacios negros en el fotograma. Porque si le pego demasiado a la Y, se puede ver lo que hace. Mueve todo el video. No quiero eso. Bien, así que volvamos a jugar esta vez más Hay mucho que volver a reproducir tus videos. Espero que lo entiendas en este punto, pero no te preocupes, se pone mejor. Te vuelves más rápido con estas cosas, tus atajos, todos estos están aquí para ayudarte. Probemos eso una vez más. Bueno, estás en el lugar correcto. Vamos a estar pasando por entender lo básico. Espero que puedan ver cómo se ve, solo un poco más suave que solo tener un corte duro. Todas estas son preferencias, pero estas son todas las cosas que utilizo en mi video. Entonces la próxima vez que estés viendo un video y veas algo puñetazo, tal vez fue un duro cortes. Sólo tal vez el siguiente tipo de captura que te voy a presentar es el que se llama la chaqueta. Ahora el Jake consiguió es donde tienes el audio del siguiente video entra mientras el video anterior sigue apareciendo. Por supuesto, te lo voy a estar enseñando. Voy a volver aquí y solo darle un puñetazo a esto para que quepa en toda la caja. Y como mencioné antes, puedes hacer esto más pequeño y hacer lo que quieras. Pero mantengámonos enfocados en lo que tenemos que hacer aquí. Entonces voy a seguir adelante, solo tocar esta porción va a ser más. También voy a compartir mi ahora, como mencioné antes, quiero un pop rápido, pop, pop. Quiero un video rápido. Quiero que las cosas se muevan muy rápido. Pero aquí se puede ver con solo mirar las señales de audio que tenemos mucho espacio pasando aquí. Genial. Entonces lo que quiero que hagamos es que quiero que este movimiento sea más rápido. Quiero decir, quiero hacer un corte duro ahí, pero porque no pude hacerlo cortes duros, pero no quiero. En cambio lo que voy a hacer es algo llamado J corta para eso, lo que voy a tener que hacer es seguir adelante y seleccionar este clip. Voy a hacer clic derecho sobre él. Voy a levantarlo de la historia. Y por supuesto se pueden ver los atajos allí se levantan de la historia Y lo que hace es quitar ese clip de la historia primaria, y luego simplemente deja un espacio en la historia primaria Clip arriba, pero dejando un espacio. Entonces lo que voy a seguir adelante y hacer en Final Cut es que voy a seguir adelante y reducir ese espacio para que el audio, veas que los videos se superponen. Si pongo mi cabeza de juego ahí, puedes ver que los videos se superponen. Y así tendrías el audio de uno de ellos entrando antes de que el otro video haya desaparecido. Ahora claro, voy a seguir adelante y tocar esto. Veamos qué hace. Tú más. También voy a compartir mis ideas. Va a ser más. También voy a compartir mi insulina es muy sutil, muy sutil. Podría necesitar un poco más de espacio de este. Entonces me voy, estoy aumentando el espacio muerto en el primer video. Entonces veamos cómo se ve esto. Va a ser más. También voy a compartir mis entrañas. Es muy sutil, muy sutil. Y así es como quieres mantener tu edición. No quiero que todo sea demasiado obvio. No quieres nada demasiado loco, demasiado distrayente, simplemente muy sutil Vuelvo a tocar eso una vez más. Usa y esto va a ser más, también voy a compartir mis entrañas Es muy sutil y eso es todo lo que necesitamos. Entonces voy a seguir adelante, hacer estos cortes, hacer estas transiciones ya sea que quiera una J atrapada o es esta una dura atrapada o una transición, voy a seguir adelante y ponerlas en lugares donde quería el video. Y sigues adelante y haces eso a tu propio video intro de YouTube Y te veré en la siguiente lección. 10. Gráficos: tits y tercios inferiores: Entonces ahora que hemos terminado de cortar nuestro video, agregar todas las transiciones i y tener el esqueleto de lo que vamos a estar trabajando. Lo siguiente que queremos hacer es que queremos reforzar lo que es lo que estamos diciendo, ¿ estamos haciendo en el video Aquí está lo que pasa con el video. Los videos son una experiencia visual. El público que te está viendo, no quiere que se le diga lo que está pasando. Quieren ver lo que está pasando. Ese es el objetivo de hacer un video. Si quieres describir, probablemente deberías estar haciendo como podcasts y cosas así. Pero en el mundo del video, solo quiero verlo. ¿Cómo juega eso en los videos? Permítanme dar un ejemplo aquí. Digamos que hago un video y en el video digo mi nombre es Daniel. Ves algo tan sencillo como que necesita una representación visual. Y aquí es donde entran cosas como títulos, que es de lo que vamos a estar hablando en este video. Entonces sigamos adelante mira en este video y veamos cómo podemos crear estas representaciones visuales de varias cosas que se mencionarán en el video. Vamos a saltar de nuevo. Solo un pequeño cambio que hice aquí, hecho agregué un corte j al inicio del video aquí voy a mostrarte cómo es eso. Muy bien. Muy bien. Un poco puse ese aplauso para que coincida con donde estaba diciendo ¿Qué pasa? Entonces solo le da eso. Como dije, la idea para este video es que queremos conseguir algo que se mueva rápido, algo se mueva rápido. Tenemos que acertar a todos los puntos de acción. Y vamos a estar hablando del diseño de sonido SON más adelante y solo viendo cuán pocas cosas qué sonido pueden marcar la diferencia en el video. Pero ahora mismo mantengámonos enfocados. Todavía estamos en las imágenes. Sigamos adelante y veamos este video. Bienvenido y gracias por revisar el canal. Mi nombre es Daniel, así que hagamos una pausa ahí mismo. Acabo de decir que mi nombre es Daniel y quiero que aparezca algo en la pantalla y diga Mi nombre es Daniel porque acabo de hacer una introducción de mi nombre. Nuevamente, experiencia visual. Quiero mostrar algo en vez de simplemente decir algo. Entonces veamos los títulos. Títulos, o básicamente cualquier inscripción que aparezca en la pantalla. Todo lo que se escribe en la pantalla se llama título. Ahora hay diferentes tipos de título. Ellos son los que llamamos los títulos principales y estos solo títulos , solo aparezco en cualquier parte de la pantalla, pero hay algunos específicos a los que llamamos los Tercios Inferiores. los tercios inferiores se les llama Tercios Inferiores, ya sean títulos de SEO, pero llaman a tercios inferiores porque aparecen en el tercer cuadrante de la pantalla en la mitad inferior o en la sección inferior de la misma Te voy a estar mostrando eso porque eso es lo que usamos cuando hacemos cosas como descripciones o simplemente queremos poner énfasis en otra cosa. Así que vamos a saltar justo aquí. Final Cut Pro, encontrarías tus títulos en la parte superior izquierda de la pantalla. Aquí tienes nuestra biblioteca. Tienes música y fototeca, que sería la música y fotos contenidas en tu computadora. No estoy usando nada directamente desde mi computadora, todavía no. Aquí encontrarás títulos y generadores. Estas son dos cosas que escucho un títulos y generadores. Bajo títulos como mencioné antes, tienes tus títulos, tus títulos principales, y luego tienes tus tercios inferiores. Los títulos son cosas que puedes comprar. Entonces por ejemplo, todos estos con el front naming aquí, en realidad he comprado solo porque me gustó la forma en que se ven gráficamente Pero si solo buscas algo sencillo, y porque esta clase es una clase para principiantes, solo voy a hacerlo todo sencillo. De hecho, podemos ir a donde tenemos el edificio y el construir. Ahora bien, esta es la mayoría de los títulos que aquí están contenidos en Final Cut Pro. Y si quieres comprobar cómo se ven, siéntete libre de simplemente desplazarte más allá de ellos y verías que mientras tu cursor va sobre ellos, verías cómo aparecen en la pantalla. Puedes ver que este es un poco extra, tiene todo el diseño pasando? ¿Personalmente? Mi favorita, muchas veces hay dos que uso mayormente El primero les cuesta porque el personalizado, realmente simplemente se desprende. Realmente solo aparece en la pantalla. Y entonces el segundo que tengo es mi segundo favorito es la máquina de escribir. Y se puede ver cómo hace eso. Entonces sigamos adelante y arrastremos la máquina de escribir desde ahí, arrastrarla y ponerla en la línea de tiempo aquí. Ahora ya podemos ver qué pasa. Él es Daniel, y en este canal vamos a estar platicando. Ahora. Actualmente, está diciendo Mi nombre es título, que no es mi nombre. Así que voy a seguir adelante y hacer clic en esa máquina de escribir. Recuerda, cuando haces clic en algo, quieres hacer algunos cambios en él. Nuestro inspector es donde está la parte inspector de la pantalla donde vamos a hacer cualquier cambio en ella. Entonces ahí es donde vamos a ir. El inspector tiene algunos componentes diferentes. Puedes ver este dice texto en él, y puedes ver las opciones aquí. Puedo cambiar la fuente. Se puede ver ahí mismo a medida que me desplazo en realidad está cambiando la fuente. También puedo cambiar qué tipo de, ya sabes, qué tan gruesa es la fuente, negrita, semi negrita, y todo eso. También puedo cambiar el tamaño de la fuente, y no quiero que esto sea demasiado grande, así que lo voy a dejar en el cilindro predeterminado, el Inspector, puedo dar click aquí mostrar el inspector de textos donde realmente me da la opción de cambiar el nombre Aquí es donde voy a escribir mi nombre. Que pasa todos ustedes mi nombre es Daniel. Adelante. Pon eso ahí. Ahora puedes ver que mi nombre aparece justo en el centro. No quiero eso. Sigamos adelante y jueguemos esto y veamos cómo se ve. Mi nombre es Daniel, y en este canal vamos a platicar. Entonces no quiero que mi nombre aparezca en el centro. Y puedo ver que mi nombre también viene en un verdadero demasiado lento para mi gusto. Recuerda que es un video trepidante. Esto es escribirlo un poco demasiado lento. Eso no me gusta. Vamos a cambiar todo eso. Entonces lo primero es lo primero, puedo mover mi nombre del centro. ¿Cómo hago eso? Hay algunos parámetros diferentes aquí donde ves la posición x, y y z. Puedes ver que si arrastro sobre la X, puedes ver que se mueve alrededor. De todas formas mueve mi nombre, arrastra la y, sigue moviéndose, pero en este caso, va vertical. X hace una horizontal. ¿Por qué una z vertical hace cosa del tipo de espacio 3D? Para que veas cómo está haciendo eso. Entonces voy a poner la z en cero porque no necesito eso. Voy a volver al por qué. Bájala un poco. Un poco quería un lugar bajo aquí, muévelo a x y está en el medio Ahora un poco muestra que no son lo más lindo. Por lo general nombres como este, probablemente hayas visto esto antes, pero generalmente los ponen a los lados aquí solo como una cosa de tipo introductorio. Oye, mi nombre es Daniel y ahí está el nombre apareciendo. Entonces a veces el cursor también te dejaba simplemente arrastrarlo, que es la mejor manera, la forma más fácil. No tienes que lidiar con las x y las y están arrastrando y dejarlas donde quieras Entonces es donde lo quiero ahora mismo. Otra cosa es que esto tiene algo de animación y se puede ver que se anima en Ahora, debido a la duración de ese clip aquí mismo, puedes ver cuánto tiempo en la línea de tiempo va a ir a comenzar mi nombre hasta aquí y va a quedarse hasta el final aquí. No quiero eso, así que en realidad puedo cambiar esa duración, arrastrar eso. Y veamos cómo funciona eso. Entonces se puede ver en este caso, ni siquiera tiene la oportunidad de terminar la duración. Entonces tenemos un problema. Quiero alargar esto solo un poco más y puedes ver dónde termina, Daniel, porque ahí se muestra en la pantalla. puede ver que deletrea a Daniel, pero luego desaparece. Entonces el punto es, este es un tercio inferior. Esto es, hemos creado un tercio inferior. Hemos creado un título que muestra nuestro nombre. Pero esto es un poco básico para mí. No quiero usar este título. Va a haber muchas opciones de título con cualquier programa que esté usando. Y así que siéntete libre de jugar con esos, jugar con esos, y ver qué se te ocurre. Ahora, para mí, personalmente voy a estar usando uno que suelo usar. Y obtuve esa de esta compañía llamada motion VFX. Me encantan sus cosas y así uso sus cosas. Es algo que tuve que comprar. Creo que está justo aquí en las características uno o no, supongo que está en el tutorial uno y tutorial. Ahí vas. Entonces se puede ver aquí mismo, dice Tercios Inferiores ahí mismo. Y se puede ver que hay algunas opciones diferentes para los títulos. Se puede ver cómo funcionan los diferentes títulos. Así que en realidad solo voy a seguir adelante y arrastrar un título y ponerlo ahí mismo y hacerlo tan corto como quiera que sea. Y voy a dar click en esta máquina de escribir. Si presiono el botón V, se desactiva. Siempre que golpeas V en Final Cut, desactiva un clip o lo que sea que hayas seleccionado Voy a presionar el botón V en el de la máquina de escribir, se puede ver que ha desaparecido. Y voy a dar click en este tercio inferior. Y voy a entrar en el inspector donde puedo hacer cambios al respecto. Entonces puedes ver aquí, hay un título textos. Mi nombre es Daniel. Pongo eso ahí y hay muchos parámetros diferentes que puedo cambiar. Entonces voy a seguir adelante haciendo algunos cambios a esto. Entonces como pueden ver, yo he hecho ese cambio y se puede ver que va bastante bien. Sólo voy a tocar eso una vez más. Mi nombre es Daniel. Y en este canal vamos a estar hablando de todas las cosas. Para que puedas ver la animación simplemente entra sin problemas y luego la animación también simplemente desaparece sin problemas. Exactamente qué es lo que estoy buscando. Sólo algo a tener en cuenta. La calidad de tu tercio inferior es realmente importante. La calidad de tu título importa. Así que solo tenlo en cuenta cada vez escojas un título o un tercio inferior, cosas como los fondos, cosas como la animación del mismo. Si no quieres ninguna animación, solo mantenla simple. A veces ni siquiera uso la animación. Lo apago, dejo que esa cosa simplemente entre y salga. Mantenlo simple, siempre lo mejor. Otra cosa que noté en el video es justo después de que digamos mi nombre, después de haber mencionado la introducción, o Mi nombre es Daniel, lo siguiente que dije fue este canal se basa en la creación de contenido. Y lo puedes ver aquí mismo. ¿Está relacionada la creación de contenido? Vamos a estar hablando de todo lo no esté relacionado con la creación de contenido Ahora una de las cosas que quiero hacer ahí es otra vez, una representación visual de esa creación de contenido. Y así voy a volver a donde tengo mis títulos y voy a estar trayendo un título. Ahora otra vez, si recién estás comenzando con lo básico, definitivamente puedes usar en el Butte y construir y ver qué tienes ahí para, ya sabes, tus diferentes títulos Pero sí tengo uno que ya usé ya que voy a traer eso. Creo que es este tipo de aquí. Así que la marea grande se llama el gran título uno. Y entonces ese es el que uso. Y se puede ver una vista previa de cómo se verá cuando la juegue y aumente interrelacionada Para que veas digo creación de contenido no relacionada y como que aparece así Sólo voy a arrastrar eso un poco atrás. Quiero que el título esté llegando en el momento. Estoy viendo que la creación de contenido, las cosas no pueden aumentar interrelacionadas Muy bien, mueve eso un poco más atrás. Acercar las cosas relacionadas con la creación de contenido. Y se puede ver que en el momento en que digo contenido, se acerca la creación de contenido. Entonces así es exactamente como lo quiero. Voy a entrar en ese título, asegurarme de tener todo a la vista. Y luego voy a hacer alguna edición de ese título. He hecho los cambios que quiero, así que voy a seguir adelante y volver jugar eso una vez más. La edición de videos se trata de que hagas un cambio. La tocas para ver qué es lo que has hecho. Ese es todo el juego de la edición. Por lo que lleva mucho tiempo, pero cuanto más te acostumbras , te pones mejor en ello. Echemos un vistazo y veamos qué hemos hecho. Mi nombre es Daniel, y en este canal vamos a estar hablando de todo relacionado con la creación de contenido sin relación si te interesa Entonces ya ves que lo hemos hecho, Mi nombre es Daniel y en este canal vamos a estar haciendo todas las cosas relacionadas con la creación de contenido. Eso es lo que tenemos para los títulos. vuelta, juega con las cosas, mira lo que tienes Voy a estar repasando el video y viendo todos los lugares o los espacios donde necesito poner títulos o algo donde siento que quiero que sea descriptivo. Entra en mis títulos, enjuaga y repite. Ir a mi título, seleccionar los que quiero. Póngalos en la pantalla ahí. Enjuague y repita títulos, tercios inferiores. Eso es muy importante. Así que es bueno que sepas que 11. Usa gráficos para contar tu historia: En la lección anterior, platicamos sobre cómo podemos usar títulos y tercios inferiores para que tus videos sean más interactivos. Mientras que en esta lección, vamos a estar dando eso solo un pequeño paso más allá y mostrando cómo podemos usar más componentes gráficos para hacer que los videos sean aún más interactivos. Vamos a estar revisando de nuevo algunos de los clips de este video en particular y veremos lugares donde podamos hacer algo creativo. Podemos crear algo a partir de lo que ya hemos creado. Nuevamente, son un corte es la base de lo que estamos tratando de crear. Entonces veamos cómo podemos hacer que ese corte sea aún más interactivo. Voy a seguir adelante y reproducir este video desde un punto que seleccioné aquí. Veamos qué está pasando aquí. Si estás interesado en crear tu propio contenido, ya sea de formato corto o largo, pero no estás exactamente seguro de por dónde empezar. Así que ahí mismo, si estás interesado en crear formato corto o formato largo, no estás seguro de por dónde empezar. Énfasis en forma corta y pulmón para él. Hay algo ahí, creo que hay algo ahí por ahora para mí creativamente, cada vez que pienso en contenido de formato corto, estoy pensando en cosas que probablemente vamos a estar consumiendo en nuestros Entonces estoy pensando en hacer que se vea un fonema inteligente, hacer que se vea contenido de forma corta E, donde como son los videos largos en comparación con los anchos Entonces estamos viendo una vista amplia. Y ahora la pequeña diferencia que voy a hacer es sólo por hacerlo en el punto donde digo forma corta, voy a llegar a uno de esos videos verticales que le dé esa sensación de forma corta Así que sigamos adelante y echemos un vistazo y veamos cómo voy a hacer eso. Entonces lo primero es lo primero, quiero marcar mis puntos de entrada y salida. Si estás interesado en crear tu contenido, ya sea de forma corta, formato corto ocurre aquí mismo. Ahora lo que voy a hacer es que voy a cortar esto por lo que estoy pensando que voy a hacer. Voy a estar cortando este video aquí mismo, partirlo de tijera, cuchilla a con el ritmo Y veamos, ORM, o largo. Entonces dice forma corta aquí mismo. Y la forma larga comienza en algún lugar por aquí. Puedo hacer que un escritorio de corte áspero esté bien, pero esto es lo que quiero hacerle a este escritorio de video en el medio Quiero reducir el tamaño de la misma. Y así vamos a ir a nuestro inspector porque ahí es donde hacemos todos los cambios. Ve a nuestra herramienta Inspector y estamos viendo los componentes de video. No me estoy transformando, quiero recortarlo. Eso es lo que voy a estar haciendo. Recorte. Quiero tomar un poquito de la izquierda y quiero tomar un poquito de la derecha. Así que voy a seguir adelante y sacar, y ya puedes ver qué pasa aquí. Se sacó algún video de la parte izquierda, se sacó algún video de la parte derecha. Y se puede ver muy rápidamente que eso le da, que lo hace sentir como si estuviéramos viendo algo en un smartphone. Entonces esos son todos los efectos. Pero veamos si podemos mejorar esto haciendo algo más de lo que ya hemos hecho. De nuevo, vamos a volver, jugar esto y ver qué tenemos esta forma corta o larga, pero no estás exactamente seguro de dónde llega. Creo que me gustó el hecho de que creo que me gusta lo que es lo que estamos obteniendo. Entonces, sigamos adelante. Voy a estarlo, quiero agregar un poco más. Ahora, el momento en que estoy pensando es de forma corta. Estoy pensando en lo que hacen las plataformas, lo del contenido de formato corto, probablemente estemos pensando en Instagram Reel probablemente estén pensando en los cortos de TikTok o YouTube Entonces estoy pensando en qué he puesto los logotipos de esos contenidos de formato corto que la gente acompaña en esta pantalla en particular solo para darle ese borde de, nuevamente, forma corta Entonces sigamos adelante y hagamos eso. Y vamos a seguir adelante y volver a la biblioteca aquí, esta es nuestra biblioteca. Esto es todo lo que tenemos en nuestra biblioteca, solo nuestros videos. Y ya te había dicho anteriormente que cada vez que quieres meter algo en la biblioteca, solo presionas el botón de importaciones. Pero en realidad hay otra manera. Ahora, puedes ver, puedes echar un vistazo aquí y ver que en realidad seguí adelante y encontré algunos logotipos para mostrar esos espacios de contenido de formato corto. Entonces voy a seguir adelante y seleccionar esos logotipos. Los que quiero. Lo que en realidad voy a hacer es que voy a seguir adelante y arrastrarlos desde aquí y simplemente dejarlos caer aquí. Y verías que en el momento en que lo haga, ahora, se puede ver que están todos aquí en la biblioteca. Entonces puedes ver aquí que tengo este para Instagram Reel. Tengo esta para los TikToks, tengo esta para las cosas de Facebook o YouTube y esta para los cortos de YouTube Entonces lo que voy a hacer es ponerlos en ese espacio. Y por cierto, solo para que lo sepas, puedes poner las cosas una encima de la otra y así las cosas se superpondrán y se mostrarán. Entonces aquí mismo, el cabezal de reproducción, cuando pongo el cabezal de reproducción aquí, puedes ver que es un poco caótico porque está tratando de mostrar un TikTok y está tratando de mostrar e Instagram y está tratando de mostrar cortos de YouTube y luego un youtube y se vuelve realmente youtube y se Entonces lo que voy a hacer es ponerlos encima de ese video. Creo que este es el que está justo aquí encima de ese video que habla de contenido de formato corto Voy a encogerlos y asegurarme de que encajen ahí dentro. Así que adelante y encogerlos a todos. Y creo que los únicos tres que voy a usar son estos tres. Así que puedo seguir adelante y en realidad simplemente deshabilité este de YouTube porque no lo necesito en este momento. Así que adelante y juega esta forma corta. Ahora puedes ver que es una forma corta, pero luego cubre todo el video. No quiero que ese sea el caso. Así que voy a hacer clic en cada uno y en realidad voy a encogerlos y hacerlos más pequeños. Entonces voy a estar escalando todos los logos. Haga clic, encoja. Un poco haciéndolos tamaños similares solo para que tengamos algo de cohesión Y se puede ver que eso es lo que tenemos ahora mismo. Lo siguiente que voy a hacer es que en realidad voy a estar moviéndolos a diferentes partes de la pantalla. Otra forma en la que podemos mover las cosas si no quieres entrar en esta posición, la transformación y luego la posición, realidad puedes golpear la herramienta de transformación aquí mismo en Final Cut Pro. Nuevamente, diferentes programas tienen cosas similares. Así que solo dale a la herramienta de transformación y en realidad me deja arrastrar y mover cosas. Solo asegúrate de tener lo que quieres seleccionado, arrastra y mueve cosas por ahí. Y para el TikTok, una misma idea, arrastre, muévala Así es como lo conseguimos hacer. Otra cosa es que en realidad podemos hacer el encogimiento desde la derecha encima de ella. Hazlo más pequeño con solo hacer clic y encogerlo en tamaño. Quiero que estos solo pasen por ahí mientras hablo de contenido de formato corto Echemos un vistazo a eso una vez más dentro de forma corta o larga. Pero a mí me gusta lo que estamos consiguiendo aquí. Creo que esta es la idea por la que iba a buscar. Yo sólo quiero que estos se queden por aquí y estamos consiguiendo lo que quiero. Ahora. Por supuesto, esto se puede usar para cuando sea que quieras agregar fotos porque estas cosas son en realidad fotos, sus logotipos, sí, pero son fotos del logo. Entonces estas son fotos. Entonces puedes usar este método para las fotos. También puedes usarlo como un complemento videos que están apoyando Tu sea lo que sea que estés diciendo en tus cortes en la línea principal de tu historia. También puedes agregar videos. Los llaman ser filas, como ya mencioné anteriormente. Entonces puedes hacer esto y luego simplemente dar la vuelta a los videos, ver lugares donde puedes agregarle cosas. Y asegúrate de que tu historia que intentas contar esté cobrando vida 12. Keyframing y animación: En la lección anterior, hablamos agregar algunos componentes gráficos para ayudar a contar la historia completa del video que intentas crear. En esta lección, vamos a estar viendo la animación con algo que llamamos keyframing Un fotograma clave es un marcador que decide el punto inicial y el punto final de una animación Entonces tomemos, por ejemplo, quiero hablarte cámara y la cámara no está a la vista. Podría ser agradable para mí hacer un poco de animación, algo emocionante. Nuevamente, estamos mostrando en el video sin contar. Entonces quiero mostrarte esa cámara, pero quiero traerla, con estilo. Así que mira cómo esta cámara entra en pantalla y mira cómo se sale de la pantalla. Eso es keyframing, donde entra y luego sale Eso es todo Keyframing. Y voy a estar mostrándote cómo crear un fotograma clave, saltando de nuevo a nuestro video aquí Si estás interesado en crear tu propio contenido, ya sea de forma corta o larga, pero no estás exactamente seguro de por dónde empezar, especialmente con las cosas técnicas como el equipo de cámara. O te estás preguntando sobre todos los diferentes softwares y tal vez incluso algunas cosas relacionadas con la tecnología Entonces sobre todo en el lugar del equipo de cámara, no puedo recordar exactamente qué es lo que dije, pero ese lugar donde va, sobre todo si estás buscando Sigamos adelante y juguemos. Es como equipo de cámara. Con las cosas técnicas. Como equipo de cámara, especialmente con las cosas técnicas como equipo de cámara. Quiero mostrarte algo de equipo de cámara para que, ya sabes, bien, esto es exactamente de lo que estoy hablando. Así que sigamos adelante y veamos cómo puedo hacer algo de equipo de cámara. Simplemente entra muy rápido en la pantalla mientras hablo de ello y tal vez desaparezca justo después de que terminé de hablar de ello. Así que de nuevo, voy a estar usando un método de arrastrar y soltar para hacer algunas importaciones. Voy a seguir adelante y he seleccionado algunas cámaras con las que he trabajado. Y los voy a seleccionar y voy a estar arrastrándolos y soltándolos en la línea de tiempo Nuevamente, esto es nosotros importándolos a la línea de tiempo. Y como pueden ver, previamente había cortado alrededor de ellos solo para obtener la forma de la cámara. Entonces vamos a estar trabajando con eso. Te voy a mostrar el ejemplo para uno de ellos. Y entonces claro que voy a multiplicar ese efecto y mostrarte cómo hacerlo en más de una cámara a la vez. Así que voy a seguir adelante y desactivar todos los demás. Centrémonos en este de aquí mismo. Y veamos donde digo año de cámara, sobre todo con las cosas técnicas como equipo de cámara. Entonces está justo ahí. Creo que estamos justo en el lugar correcto. Juguemos eso una vez más. Como equipo de cámara, tan bueno. Me gustó la forma en que acaba de entrar. Por supuesto, se puede ver que esto es demasiado grande, pero ya tengo mi herramienta de transformación seleccionada. Voy a encogerlo, hacerlo pequeño. Quiero que termine por estar aquí. Y voy a pegarle a Done. Y en realidad voy a seguir adelante y presionar el botón V para que todos estos estén activos. Por cierto, basta con arrastrar y seleccionar para hacerlos activos. Y golpeé mi herramienta de transformación. ¿Dónde quiero que esté esta? Así que vamos a ver aquí. Así que los he hecho todos de la talla que quiero que sean. Voy a seguir adelante y sólo los voy a apilar el uno sobre otro para que cuando ponga la cabeza de juego encima, puedan ver cómo aparecen todos entre sí. Y así en este punto donde estoy hablando de equipo de cámara, tengo un montón de cámaras que aparecen en la pantalla. Esa es un poco la idea que voy a buscar. Echemos un vistazo aquí. Entonces tenemos cinco de ellos. Creo que cuatro es justo suficiente porque tenemos 123.4 simetría Me encanta. Así que sólo voy a mantener esos ahí. Y entonces voy a seguir adelante y apagar estos, seleccionarlos, presionar el botón V, apagarlos. Creo que puedo seguir adelante y eliminar esta. No creo que lo necesite una vez más. Vamos a estar reproduciendo el video. Cosas como equipo de cámara. Bueno. Para que veas que simplemente aparece. Ahora no quiero que nos saquemos. Quiero que venga de fuera de la pantalla y entre en la pantalla. ¿Cómo vamos a hacer eso? Voy a seguir adelante y acercarme un poco a mi línea de tiempo. Entonces lo primero que quiero hacer seleccione un punto de inicio y un punto final. Entonces veamos por dónde empiezo a ver el equipo de la cámara. Puedes ver en nuestra línea de tiempo aquí en la cámara, la palabra cámara comienza desde casi allí. Voy a seguir adelante, aumenta el volumen. Si estamos viendo nuestro audio, pueden ver que aquí mismo es donde empiezo a ver cámara. Entonces voy a poner una marca, van a presionar el botón de fin, seleccionar nuestra foto, presionar el botón de fin. Y justo aquí. Entonces, ¿cómo se hace un fotograma clave? ¿Otra vez? Inspector, da clic en lo que quiere y entra en el inspector. Y ahora ves las señales en el costado justo aquí. Todas estas son marcas de marco clave. Te dicen que, oye, esto en particular los efectos pueden tener un fotograma clave agregado a él. Para el fotograma clave, queremos que la cámara comience desde fuera de la pantalla y quisimos entrar Entonces esto es lo que vamos a hacer. Voy a seguir adelante a esta marca y voy a poner ahí un fotograma clave Entonces, como voy a hacer eso es que voy a presionar el botón de aquí, Agregar fotograma clave, y se puede ver que ha agregado un fotograma clave, se vuelve amarillo, así que eso significa fuera de un Ahora lo que voy a hacer es volver a la línea de tiempo aquí. En realidad voy a presionar mi botón de retroceso, sólo 123. Y se puede ver lo que hace eso. Eso en realidad agrega otros puntos de fotograma clave. En realidad voy a hacer eso también. Y así voy a presionar de nuevo el botón del fotograma clave. Ahora tenemos un fotograma clave aquí y el otro fotograma clave donde está esta marca Ahora recuerda que el fotograma clave está animando el punto de inicio y el punto final Entonces tenemos este punto donde está el cabezal de reproducción y el punto final va a estar justo aquí donde está el marcador Entonces, ¿qué queremos hacer en este momento? En realidad quiero aumentar el valor x para que esta cosa salga de la pantalla. Así de simple. Ahora lo que sucede está entre este punto, el siguiente punto, va de pantalla fuera del estado y entra en pantalla Veamos cómo se desarrolla eso. Engranaje de cámara. Ahora, ¿viste eso? Hagamos eso una vez más de como Cambridge, tú. Para que veas que va de fuera de la pantalla y se precipita hacia la pantalla Porque dijimos: Oye , entre este punto y este punto, quiero hacer el viaje desde aquí y cubrir esta distancia Entonces así es como funcionan los fotogramas clave. Puedes usar fotogramas clave para muchas cosas. Puedes usar fotogramas clave para hacer que los videos se acerquen, alejen , algo así, salgan a la pantalla, salgan de nuevo. Y entonces voy a estar haciendo esos efectos de fotograma clave. Y lo voy a estar haciendo por todas las otras cámaras que teníamos. Entonces echemos un vistazo aquí. Volvamos a encenderlos. Y te darías cuenta rápidamente que si presiono el botón como Cambridge, puedes ver que solo una de las cámaras entra corriendo. Una de las cámaras tiene un fotograma clave en ella. Y así voy a estar haciendo eso para todas las demás cámaras. Entonces ahora que lo he hecho por todas las cámaras que van a estar llegando a la pantalla Veamos cómo va a quedar la grasa. Como equipo de cámara. Para que puedan ver el momento en que digo equipo de cámara, un montón de equipo de cámara entra en la pantalla. Así es como funcionan los fotogramas clave. Y así otra vez, igual que hemos estado haciendo anteriormente, voy a dar la vuelta a mi video, echar un vistazo y ver si hay algún otro lugar donde quiera enmarcar algo clave. Y vas a estar viendo todas estas pequeñas cositas alrededor del video. Y suele ser una combinación de todas estas cosas las que conforman un buen video. 14. Recapitulación y conclusión: Entonces hagamos un rápido recapitulación de todo lo que hemos hecho hasta ahora Empezamos creando nuestros cortes iniciales. Nuestros cortes. Hablamos de hacer algunos cortes duros y también hablamos de cortes J. Pasamos a hablar de hacer transiciones el fin de aliviar algunos de esos cortes duros y, ya sabes, hacerlos un poco más suaves de lo que teníamos inicialmente. Luego pasamos a agregar tercios inferiores y títulos, y luego crear algunos componentes gráficos más solo para ayudar a contar mejor la historia por lo que es lo que teníamos pasando. Y luego finalmente agregamos algunos efectos de sonido. Estas son todas las cosas que se unen para crear un video. Estas son todas las cosas diferentes que como editores o como personas que están editando videos, tenemos que armar. Por supuesto, esta clase es una clase muy básica solo para hacer. Los videos de introducción pueden llegar tan lejos como tener que hacer más gradación de color e incluso crear efectos de sonido propios. Pero en esta clase, solo quería asegurarme de que al final de esta clase, seas capaz de sentarte y cortar un video y agregar todo lo que necesitamos frase para contar una buena historia. Espero que en este punto hayas podido obtener algo de esta clase. Espero que hayas podido armar tu intro de Youtube y espero ver tus proyectos en la sección de proyectos de esta clase Y así, has completado una clase de edición de video. Muchas gracias por transitar conmigo. Espero que hayas podido recoger una o dos cosas que te ayuden en tu viaje de edición. O para aquellos de ustedes que están buscando editar por primera vez. Espero que hayas podido comprender entre bastidores lo que sucede cuando editamos videos. Sólo quiero felicitarte, porque te has dedicado a sentarte a través de una clase. Y esa dedicación es definitivamente uno de los componentes que vas a necesitar para la edición de video. No olvides volver a repasar y completar tu proyecto. Estaré esperando y deseando ver lo que ustedes ponen en la sección de galería de proyectos de esta clase. Y claro, no tiene que ser un video completo. No tiene que estar completamente completo. Si tienes la mitad del video hecho y tal vez tienes preguntas, preocupaciones, no dudes en subirlo ahí. Envía un mensaje en la sección de discusión de esta clase o incluso ponlo como pie de foto de lo que sea que publiques en la galería de proyectos de esta. Y estaré más que feliz de estudiarlo y ayudarte en el proceso. Si quieres ver algo de mi campo de trabajo para el Poe me an Instagram, echa un vistazo a la página de Youtube y hazme saber que vienes de aquí. Siempre es genial conocer a algunos de ustedes en diferentes plataformas Muchas gracias por tomar la clase. Ha sido un placer poder caminar contigo a lo largo del viaje. Mi nombre es Daniel, y hasta la próxima vez. Veré en la próxima clase tomar aquí.