Edición fotográfica cotidiana fácil en Adobe Photoshop: una clase de Graphic Design for Lunch™

1. Edición de fotos de diario en Photoshop con introducción: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a esta clase de Diseño Gráfico para Almuerzo, cada día edición de fotos fácil en Adobe Photoshop. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. Hoy vamos a mirar la edición de fotos rápida y fácil, y lo que quiero mostrarte es cómo puedes empacar absolutamente un ponche con instantáneas incluso casuales. A veces podrías mirar en Instagram o Facebook e incluso podrías ver fotos que alguien disparó, y estás en el mismo viaje que estaban y las miras y piensas, bueno, ¿dónde estaban? Porque no conseguí fotos que parecieran así. Bueno, te voy a mostrar un secreto para conseguir fotos así. Vamos a usar una herramienta que va a hacer esto realmente fácil para ti y tus fotos simplemente van a quedar impresionantes. Ahora como estás viendo estos videos, vas a ver un prompt que te permite recomendar esta clase a otros. Si estás disfrutando de la clase, por favor haz dos cosas por mí. En primer lugar, contesta sí cuando te pregunten si recomendarías esta clase a otros. En segundo lugar, solo escribe unas palabras sobre por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones ayudarán a otros alumnos a decir que se trata de una clase que ellos también podrían disfrutar. Ahora si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Hazlo en el área comunitaria o con tu proyecto de clase. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Ahora todas las imágenes que estoy trabajando aquí, te voy a dar por lo que obtendrás un enlace para poder descargar estas imágenes y trabajar conmigo. Si estás listo para convertir esas instantáneas ho-hum en imágenes bien, empecemos. 2. Pt 1: abre tu archivo: Ahora la herramienta que vamos a utilizar para hacer estas correcciones fotográficas se llama Adobe Camera Raw y es una herramienta que es utilizada por fotógrafos profesionales y suena como si fuera realmente compleja. Pero la razón por la que me encanta es porque en realidad es realmente simple y es mucho más fácil arreglar imágenes usando Camera Raw que hacerlo usando Photoshop, y mejor aún, las ediciones que vas a hacer se pueden quitar de la imagen. Puedes deshacerlas si no te gustan. Ahora bien, cómo llegues a esta herramienta, sin embargo, va a ser diferente y va a depender de qué versión de Photoshop estés usando. Si estás usando Photoshop CC, la versión de Creative Cloud de Photoshop, la más reciente, esto es lo que vas a hacer. Vas a abrir tu foto dentro de Photoshop. Ahora, estoy asumiendo que solo estás grabando imágenes JPEG, solo imágenes JPEG regulares que podrían venir de una DSLR, podría venir de una cámara apuntar y disparar, podría venir de tu iPhone o de tu dispositivo Android. estás descargando a tu computadora y las estás abriendo en Photoshop. En Photoshop CC, vas a elegir Filtrar, Convertir para filtros inteligentes y hacer clic en “Ok”, y este es el punto en el que acabas de hacerlo para que puedas editar esto. Entonces si no te gustan los cambios que has realizado puedes deshacerlos. Entonces vas a elegir Filtro y luego Filtro Raw de Cámara, y eso va a abrir esta imagen dentro de Camera Raw, y Camera Raw es lo que vamos a estar usando para editar la imagen. Si estás usando Photoshop CC, entonces esto es todo lo que necesitas saber y puedes pasar al siguiente video. Si estás usando Photoshop CC y estás usando imágenes en bruto sin embargo, quieres quedarte por ahí porque voy a lidiar con esas en tan solo un minuto. Yo sólo voy a cancelar fuera de aquí, y vamos a buscar y ver qué vas a hacer si estás usando una versión diferente de Photoshop. Ahora si estás usando una versión anterior de Photoshop, no tienes ese filtro Camera Raw, así que esto es lo que vas a hacer. Vas a elegir Archivo y luego Abrir como, y vas a navegar a la carpeta que tiene tus fotos en él, y yo voy a elegir esta aquí. Pero no voy a dar click en abrir. Lo que voy a hacer es hacer clic en esta lista desplegable aquí y voy a seleccionar Camera Raw. Lo que le estamos diciendo a Photoshop aquí es, vale, es una imagen JPEG, pero queremos que finjas que no lo es o queremos que finjas que es un formato de foto especial llamado Raw, que es el formato que está abierto automáticamente en Adobe Camera Raw. Vamos a dar clic en la imagen, elija Camera Raw aquí y luego haga clic en “Abrir”. El resultado es que esta imagen se va a abrir en Adobe Camera Raw, por lo que podemos hacer algo con ella. Podemos hacer este maravilloso procesamiento que es mucho más inteligente en Adobe Camera Raw que en Photoshop. Ahora, el tercer escenario posible es que estás usando cualquier versión de Photoshop. No importa qué versión sea, pero estás usando o estás filmando imágenes sin procesar. Podrían ser imágenes DNG, podrían ser cualquiera aquí de tu cámara Nikon, podrían ser CRW de tu cámara Canon, podrían ser PEF de tu cámara Pentax. No importa. Si estás filmando en crudo porque eres dueño de una cámara que dispara en crudo, esto es lo que vas a hacer. Simplemente vas a elegir Archivo y Abrir, y luego vas a seleccionar tus granjas de imágenes sin procesar, solo voy a hacer clic en una de estas porque este es un archivo de imagen sin procesar, y solo vas a hacer clic en “Abrir”. Debido a que es un archivo de imagen sin procesar, se va a abrir en Adobe Camera Raw, tiene que hacerlo, no puede abrirse automáticamente en Photoshop. Las cosas especiales que estábamos haciendo para las imágenes JPEG es porque no se abren en Adobe Camera Raw solo naturalmente, estamos tratando de obligarlas a que se abran en Adobe Camera Raw, para que podamos usar esta edición fotográfica superior, esta herramienta de edición de fotos mucho más fácil. Pero si estás tratando de editar una imagen sin procesar entonces tiene que venir a través de Adobe Camera Raw, por lo que es muy fácil. Simplemente ve y abre el archivo y ahí se va a abrir automáticamente. Ahora sabemos cómo obtener nuestra imagen. Cualquiera que sea la versión de Photoshop que estés usando, sea cual sea el tipo de formato de archivo que estés usando, abre en Adobe Camera Raw. En el siguiente video, vamos a ver cuánto más fácil es arreglar tus imágenes en esta herramienta. 3. Pt 2: editar un paisaje de ciudad: Entonces, independientemente de la versión de Photoshop que estés usando, vas a empezar con una imagen abierta en Adobe Camera Raw, como lo tengo aquí. Yo sólo voy a alejarme de esta imagen porque esto fue tomado en uno de esos autobuses turísticos alrededor de Londres. Cuando estás en la parte superior de un autobús turístico en movimiento, no tienes mucha opción sobre lo que estás disparando. Simplemente tomas un tiro, porque esa es la única oportunidad que vas a conseguir, porque el autobús no se detiene por ti. Entonces lo primero que querrás hacer es recortar tu imagen. Entonces voy a la herramienta de cultivo aquí y sólo voy a dar clic en ella, y sólo voy a arrastrar por encima de la porción de la imagen que quiero conservar. Ahora no tengo que hacer esto bien la primera vez, sólo voy a hacer eso y dejarlo ir, y creo que quiero recortar un poco de lado también, sólo para que la imagen parezca como si saliera de una cámara normal. No es realmente proporciones indiferentes a lo que salió de la cámara, es solo que nos hemos deshecho de los bits que realmente no estaban ayudando a la imagen en absoluto. Simplemente puedes hacer clic en la tecla “Enter” o en la tecla “Return”, para solo confirmar ese cultivo. Ahora veamos la fijación de la imagen. Yo busco aquí arriba el histograma. Esto es lo mismo que tienes en la parte posterior de una cámara normal, y me está diciendo, porque aquí hay una muy buena gama de tonos y mucho desde cualquiera de los extremos de la tabla hasta el otro, que esto probablemente sea un imagen razonablemente bien expuesta. Simplemente no es muy alegre ni colorido, así que lo que voy a hacer es, voy a presumir un poco el contraste. Eso va a hacer una distinción más grande entre los oscuros y las luces de esta imagen, y así los oscuros se van a poner un poco más oscuros, las luces un poco más claras, y todo va a ser sólo un poquito más contrastante. Ahora para los aspectos más destacados, estas son las siguientes áreas demasiado ligeras de la imagen, y ahí están estas áreas en la parte trasera aquí. Ahora bien, si los bajo un poquito, los voy a traer de vuelta a la imagen. Entonces voy a traer algún detalle en este edificio bastante bonito de nuevo a la imagen. Por esta imagen, no voy a hacer nada con sombras. Aquí no hay mucho detalle de sombra. Se puede ver aquí hay un árbol que está en un poco de sombra y este es un área de sombra, pero no sostienen nada que realmente tenga valor alguno, así que voy a ignorar esos. Ahora con los blancos y los negros, aquí está el truco que vas a usar. Vas a mantener presionada en un PC, la tecla “Alt”. En un Mac, vas a mantener presionada la tecla “Opción”, y solo vas a mantener el dedo en esa tecla, y luego vas a hacer clic y arrastrar en la diapositiva, y lo que va a pasar es que la pantalla se va a poner negra. Vas a moverlo a la derecha. Vas a empezar a ver que las cosas pasan, y lo que quieres hacer es traerlo de vuelta hasta que esas cosas simplemente desaparezcan. Ahora en algunos casos quizá no puedas conseguir que desaparezcan y eso está bien. Pero si puedes, haz eso. Se puede ver que hemos ajustado este deslizamiento blanco hacia arriba cerca de más seis. Lo que eso se hace es mejorar a los blancos en la imagen. Nosotros vamos a hacer exactamente lo mismo con los negros, y vamos a ir esperemos en la dirección opuesta. Ya veremos qué pasa cuando mantenga presionada la tecla “Alt” porque estoy en un PC, mantendrás pulsada la tecla “Opción” en un Mac, y vamos a ver. Bueno, ahora mismo todo se ha vuelto blanco, pero hay un poco de color aquí abajo. Basta con echar un vistazo cuando haga eso. Lo que voy a hacer es arrastrar a la izquierda aquí, y se puede ver que hay pedacitos de color entrando en la imagen, ahí es cuando la imagen empieza a volverse negra. Ahora con los blancos, no queríamos ver ninguno de esos pequeños pixeles coloreados, con los negros, lo hacemos, queremos ver un rasguño de esos píxeles a través de la imagen, y este es un rango bastante bueno. Entonces solo voy a soltar el botón Izquierdo Mouse, y soltar mi tecla Alt u Opción. Ahora en este punto, podría interesarte ver cómo van las cosas. Bueno, tenemos un pequeño botón ancho aquí, y puedo hacer click en él para recorrer las vistas de antes y después. Esta es la vista antes y esta es la vista después. Se puede ver que el after view es un poco más oscuro, pero también es un poco más rico. Podemos echarles un vistazo aquí, esto es antes y esto es después. A ver cómo este edificio está un poco más claro aquí, antes y después, y volver a la normalidad. Ahora echemos un vistazo a algunos de estos otros deslizadores. La claridad es un deslizador de contraste, pero su par está en los tonos medios de la imagen, en particular en cosas como el puente aquí. Entonces voy a aumentar un poco la claridad y se va a poner mucho más crujiente en los tonos medios. La vibración es una saturación. Lo que hace, es que nos ayuda a saturar la imagen. Cualquier cosa que esté bajo saturado se va a saturar más. Entonces voy a patear un poco la vibrancia aquí. La saturación es un ajuste que aumenta los colores a lo largo de la imagen. Por lo general es una herramienta bastante pesada, así que sólo voy a volver a ponerla de cero. vibrancia es una mejor herramienta porque es un poco más protectora de los tonos de piel, en particular, pero también apenas alcanza los colores, pero no los satura por encima. Echemos un vistazo ahora a nuestro antes y después. Este es nuestro antes, este es nuestro después. Se puede ver que es una imagen más rica, más colorida, antes y después, antes aquí, después de aquí. Ahora tienes otra diapositiva y eso va a ayudar con esta imagen porque ves esto un poco de cielo azul aquí. Entonces lo que voy a hacer es ir aquí a lo que se llama HSL/Escala de grises, y sólo voy a dar clic en él. Voy a localizar la saturación, tienes saturación de matiz y luminancia. Bueno, vamos a la saturación, y vamos a mirar el azul. Aquí están los azules aquí, y yo sólo voy a impulsar un poco el azul's. Eso va a aumentar la saturación en el blues, y de nuevo, va a hacer que esta imagen se vea un poco más rica. Aquí está nuestro antes y después. Es una imagen mucho más bonita. Si terminas con la imagen en este punto, solo puedes hacer clic en “Abrir imagen”, y eso llevará la imagen a Photoshop. Una vez que estés en Photoshop, puedes guardarlo como un JPG fuera de Photoshop aquí, o quizás quieras hacerle algo a la imagen. Es posible que tengas algo en la imagen que quieras quitar. Pero ese es un buen flujo de trabajo para las imágenes al estilo de instantáneas, simplemente haciendo que sea mucho más fácil editarlas. Ahora esa es una imagen vamos a trabajar a través de otra pareja en los próximos videos, solo para que puedas tener una sensación realmente buena de estos deslizadores y cómo los vas a usar. 4. Pt 3: editar un paisaje: Esta es la segunda imagen que vamos a arreglar en Adobe Camera Raw. Esta vez abro esta imagen en Adobe Camera Raw que viene con Photoshop CS 5.1. Entonces esta es una versión más antigua de Camera Raw, pero solo quiero mostrarles que va a funcionar más o menos de la misma manera. Ahora aquí no necesito recortar la imagen, pero tal vez veas que aquí hay unos puntitos, estos son polvo de sensor. Ahora hay una herramienta aquí en Adobe Camera Raw que nos permite arreglar el polvo del sensor. Entonces voy a la herramienta Eliminación de manchas aquí y lo que voy a hacer es seleccionar “Sanar”. Yo sólo voy a ajustar el radio hacia arriba para que este sea un pincel más grande. Tiene que ser lo suficientemente grande como para hacer click sobre los puntos que estoy viendo en la pantalla. Entonces lo que voy a hacer es solo dar click una vez para deshacerme de este polvo de sensor y esto otra vez. Ahora no dirías polvo de sensor si no estuvieras usando una cámara réflex digital, una cámara que tiene una lente extraíble, generalmente no deberías ver polvo de sensor. Pero ya sabes, podría haber un pájaro ahí que no sea muy atractivo o podría haber algo que quieras quitar y así solo puedes usar esta herramienta para hacerlo. Entonces solo voy a dar clic en la herramienta de mano para volver a la configuración general. Entonces nos hemos deshecho del desorden en el cielo, esos puntos, vamos a mejorar esta imagen. Ahora bien, esta imagen que puedes ver aquí arriba, estos colores no se extienden hasta la derecha. Eso significa que esta imagen está un poco subexpuesta. Entonces voy a marcar aquí la exposición para aligerar y alegrar la imagen. No voy a cruzar todo el camino pero le voy a dar un poco de impulso a la ligereza. Ahora en versiones anteriores de Photoshop, Adobe Camera Raw viene con un conjunto de deslizadores ligeramente diferente. Tienes un deslizador para la recuperación, uno para la luz de llenado, y otro para los negros. El deslizador negro va a funcionar exactamente como usábamos el negro anteriormente. Pero esta vez sólo vas a arrastrar hacia la derecha para añadir un poco de negro a tu imagen. Si utilizas luz de relleno, verás que vas a agregar algo de luz a la imagen, pero verás también que aplana el color, por lo que destruye el contraste cuando lo usas. Por lo que quieres usarlo un poco si es necesario, para aligerar algunas áreas de la imagen pero probablemente también querrás aumentar el contraste como resultado de usarla. De lo contrario vas a perder el color y la limpieza en la imagen. Si usas el deslizador de recuperación que va a oscurecer el píxel más ligero, se recupera de píxeles volados. Pero como no teníamos ningún píxel volado en esta imagen, sólo vamos a dejar la recuperación exactamente donde estaba. Contamos con Claridad, Vibrancia, y Saturación estas son exactamente las mismas herramientas que teníamos en la versión posterior de Camera Raw. Queremos agregar un poco de claridad, queremos impulsar bastante esta imagen aquí y un poco de vibrancia, un poco de color. Habiendo hecho eso, quizás incluso queramos mejorar la exposición solo un poco, solo aligerar un poco esto. Aquí las áreas de Tono, Saturación, y Escala de grises. Entonces este es el mismo tono, saturación, y escala de grises que teníamos en la otra versión. Por lo que podríamos impulsar el blues si quisiéramos. Probablemente no queremos hacer eso demasiado, pero es posible y siempre mejorará playa e imágenes que tienen cielos azules en ella. Tan sólo para dar esos azules, es sólo un poco de impulso. Ahora en esta versión no tenemos lo mismo antes y después, así que les voy a mostrar lo que pueden hacer. Pasarás por aquí a Snapshots y vas a hacer una nueva instantánea. Entonces vas a dar click en este botón aquí y vas a llamar a esto final, así que esta es nuestra versión editada. Entonces estamos ahorrando eso. Ahora vamos a hacer clic en esta lista desplegable y vamos a elegir los predeterminados de Camera Raw. Esta es la configuración de la imagen tal como estaba cuando se abrió en Camera Raw. Eso es lo que parecía y así es como se ve ahora. Por lo que se puede ver la diferencia en estas dos imágenes es realmente bastante significativa. Si tuvieras esto en Facebook, gente probablemente iría, “Oh, interesante”. Pero esto es realmente convincente. Si tienes curiosidad, estas son las rocas notables que se encuentran a lo largo de la Isla Canguro de la Costa Sur de Australia. Ahora que hemos terminado con el procesamiento de esta imagen, sólo vamos a dar clic en “Abrir imagen” para abrirlo en Photoshop. Entonces podríamos seguir adelante y hacer otras cosas con la imagen, eliminar imperfecciones con la herramienta Pincel de curación puntual o lo que quisiéramos hacer. Pero tenemos una imagen mucho mejor en este punto. 5. Pt 4: arreglo de retratos: Las siguientes dos imágenes que vamos a echar un vistazo al procesamiento, ambas tienen problemas de instantáneas muy típicos. Yo he ido adelante y los he abierto. Te voy a dar los enlaces para descargar estos dos próximos porque vienen de archivo de morgue, pero puedes descargarlos para trabajar con ellos y simplemente practicar en ellos. Ahora, el problema con esta imagen es que se ha disparado mirando a la luz, así que todo está realmente volado. Vamos a querer bajar los aspectos más destacados de esta imagen. En la otra versión de Photoshop, utilizaríamos la herramienta de recuperación para esto. Nosotros sólo queremos bajar los aspectos más destacados si podemos, para tratar de evitar que esta imagen se salga totalmente. Ahora, lo otro que podemos hacer aquí es usar el deslizador de sombras solo para traer un poco las sombras de vuelta. De nuevo, tratando de meter algún detalle en esta imagen y tratando de detener esta mirada realmente nebulosa que tenemos aquí. Ahora, podemos probar a nuestros blancos y negros. Probablemente no nos molestemos en probar nuestros blancos aquí porque tenemos muchos píxeles realmente expuestos, pero los negros definitivamente. Voy a mantener la tecla Alt u Opción. Sólo voy a arrastrar de nuevo sobre mis negros hasta que empiece a conseguir unos píxeles que se están volviendo negros. Ese es un rango bastante bueno ahí así que solo voy a dejar ir la llave. Entonces voy a aumentar un poco la claridad, tratando de volver a meter un poco de Navidad en esta imagen, y tal vez sólo un poquito de vibración. Nuevamente, en esta versión de Adobe Camera Raw, sí tenemos estas opciones antes-después, así que solo voy a rodar por eso. Este es el antes por aquí. Este es el después. Veamos éste, después de aquí abajo, antes aquí arriba. Se puede ver que esta es una mejora significativa para esta imagen muy, muy sobreexpuesta. Aquí tenemos nuestra segunda imagen de personas. Este tiene un conjunto de problemas totalmente diferente, y es un conjunto de problemas muy típico. Esto te va a pasar si intentas dispararles a los niños en la playa por ejemplo. Va a suceder en cualquier momento que intentes disparar a alguien que esté cerca de ti con un fondo brillante muy claro detrás de ellos. Lo que pasa es que se quedan a la sombra y la cámara expone para este fondo. Ahora, las cámaras más modernas son un poco más inteligentes en identificar rostros, y evitar este problema. Pero aún verás a la gente disparando y obteniendo exactamente este problema en sus imágenes. Lo que vas a tener que hacer es bajar los aspectos más destacados porque no quieres perder ese hermoso cielo. Pero ahora mismo, si ajustas la exposición, solo la vas a hacer blanca. Nuevamente, en esa versión anterior de Camera Raw, si estás usando eso, estarías usando aquí el deslizador de recuperación. Vamos a aumentar la exposición sólo un poquito aquí. Vamos quizá a añadir un poco de vibrancia y un poco de claridad. Pero hay un par de herramientas, y una en particular en Adobe Camera Raw en Photoshop CS6, creo que sí, y más tarde es ésta de aquí. Es un Filtro Radial. Lo que voy a hacer es hacer clic en el Filtro Radial y sólo voy a arrastrar para hacer un círculo u óvalo que va a caber sobre sus rostros. Estoy mirando el área de la imagen que no ha tenido suficiente luz, y aquí la estoy destacando. Lo que voy a hacer es que voy a aumentar la exposición en esta zona, y voy a aumentar las sombras también. Eso va a sacar detalles de las sombras. Ahora, en este punto, tendrás que asegurarte de que tienes dentro seleccionado para que puedas afectar el exterior de la imagen o el interior y quieres afectar el interior. Ahora, uno de los problemas con cosas como esta es que puedes conseguir un poco de un efecto ardiente. Quizás quieras bajar tu claridad sólo un poquito. Simplemente no quieres que se ponga demasiado ardiente, particularmente no con un niño pequeño en el tiro. Pero retrocedamos y veamos hasta dónde hemos llegado con esta imagen en particular. Esta es la original y esta es la imagen fija. Se puede ver que el cielo está mucho mejor aquí, así como la gente está mucho mejor iluminada. Nuevamente, original, nuestra copia fija, y volver al arreglo que tenemos aquí. Ahora, para esta imagen, probablemente la recortaría en un poquito. Creo que probablemente haya un poco de cielo justo aquí que realmente no necesitamos para esta imagen. La imagen no está atrayendo bastante la atención hacia las personas que están en la imagen. Ellos son los que más nos interesa ver. Ahora, debido a que utilizamos una herramienta especializada en esta imagen, voy a volver a esa versión anterior de Photoshop. Vamos a echar un vistazo y ver cómo nos enfrentaríamos a esta situación en la versión anterior de Adobe Camera Raw porque no tiene este Filtro Radial. Vamos a ver cómo lidiaríamos con eso, y también es una herramienta útil para aprender un poco sobre aunque estés usando una versión más reciente de Adobe Camera Raw. Aquí estamos de vuelta en esa versión anterior de Adobe Camera Raw. Este es 6.7 y se envía con CS5. De nuevo, tenemos problemas con la luz. La luz en el rostro de esta persona en particular, y un poco con esta niña es realmente bastante pobre. Pero no tenemos un filtro radial que podamos usar. No tenemos ese círculo que podamos dibujar sobre él. Pero vamos a arreglar esta imagen. Vamos a aumentar un poco la exposición. Vamos a añadir algo de luz de relleno porque eso ayudará bastante a esta imagen añadiendo el tipo de luz que realmente debió haber estado en la cámara que habría encendido esta escena mucho mejor. Ahora, vamos a revisar de nuevo a nuestros negros con la tecla Alt u Opción y solo asegurarnos de que haya algunos negros en la imagen, y los hay. Eso se ve bastante bien. Podríamos aumentar un poco la claridad. No queremos exagerar porque hay una niñita que está aquí. La claridad tiende a ser un poco crujiente look y no quieres hacerlo a retratos halagadores de mujeres y niñas. Voy a añadir un poco de vibrancia solo para que los colores sean un poco mejores en esto, tal vez incluso un poco de saturación. A lo mejor necesita un poco de color a través del tablero aquí. Un poco preocupado por el verde aquí, pero puedo ir a Hue, Saturación, Escala de grises, ir a la Saturación, y simplemente arrastrar hacia abajo la Saturación en los Verdes. Posiblemente un poco en los amarillos también. Podría matar un poco más a este edificio detrás de él. Ahora, la solución a su rostro y su rostro es esta herramienta aquí. Se llama el Pincel de Ajuste. Vamos a hacer clic en él para seleccionarlo, y en este momento, es realmente, realmente grande. Yo sólo voy a la talla aquí y voy a disminuir un poco el tamaño. Pero sí quiero una pluma bastante grande, posiblemente no del todo tan grande aunque. A ver. Eso se ve bastante bien. Tengo flujo alrededor del 50 por ciento. Voy a dar clic en Mostrar máscara. Yo sólo voy a pintarle y sólo pintarle un poco, y pintarle un poco y pintarla un poco. Podría incluso disminuir el tamaño y repasarlo un poco más. Lo que está pasando es esta zona donde es blanco, en realidad voy a hacer que sea un color diferente para que puedas establecer esta zona que ahora es rosa porque cambié el color de la máscara, es el área que en realidad vamos a arreglar. Simplemente estamos llamando la atención sobre su rostro y su rostro como el área que queremos arreglar. Voy a apagar Show Mask. Pero lo que voy a hacer es sólo aumentar la exposición sólo un poco con esto, y tal vez un poco de brillo. Ahora, si he ido demasiado lejos, puedo ir a recoger este pin aquí y puedo borrarlo. Puedes ver aquí tenemos una goma de borrar. Voy a asegurarme de que mi cepillo de goma de borrar sea un poco más pequeño. Nuevamente, asegurándome de que el flujo sea bastante bajo, voy a aumentar un poco la pluma. Yo sólo voy a borrar sobre cualquier área donde es obvio que el fijo se ha extendido un poco más allá de lo que quería, así que tal vez por encima de su camisa aquí y en el cielo aquí. Puede que no quiera que sea tan obvio. Pero la niña está afrontando un poco mejor que papá está aquí. Vamos a echar un vistazo a nuestra máscara. Se puede ver que he limitado la masa a sólo su cara. En realidad voy a borrar un poco más cerca aún. Tengo mucha más luz en su cara ahora, el tipo de luz que realmente nos hubiera gustado haber visto en esa imagen para empezar. Sólo voy a dar clic aquí en las Herramientas de Zoom que apaga esa herramienta. Vamos a nuestra instantánea y vamos a crear una nueva instantánea para final, para que podamos hacer una comparación aquí. Echemos un vistazo a nuestros predeterminados de Camera Raw. Esa es la imagen antes y esta es la imagen después. Esta es una imagen mucho más brillante, mucho más ligera, y estamos consiguiendo una idea de quiénes son estas personas en lugar de que su rostro esté realmente en una sombra bastante profunda. El Pincel de Ajuste es realmente útil de usar si estás trabajando con una versión anterior de Adobe Camera Raw que no tiene ese Filtro Radial. El filtro radial es probablemente una mejor opción, pero puedes obtener un resultado igual de bueno con el Pincel de Ajuste. 6. Pt 5: ediciones de interior de Photoshop: Ahora hay un par de cosas que solo quiero cubrir antes de que terminemos y una de ellas es que si estás usando Photoshop CC y estás usando este filtro raw de cámara, no tendrás una herramienta de recorte ahí. Si necesitas recortar la imagen, tendrás que recortarla antes de entrar en la cámara cruda o recortarla al salir cuando hayas terminado de hacer la edición. En realidad voy a recortar esta imagen antes de entrar en cámara raw, voy a hacer conversión de filtros para filtros inteligentes y luego por supuesto mi filtro de cámara raw. Vamos a echar un vistazo a arreglar esta imagen. Ahora una de las cosas sobre las que quería llamar su atención es que en la versión más reciente de Photoshop bajo efectos, tiene este filtro llamado el dehaze. Ahora es un filtro bastante nuevo y lo que puede hacer es que puede eliminar la neblina de las imágenes. Ahora esta imagen era muy neblina para empezar y se ha mejorado significativamente con sólo la aplicación de este filtro dehaze. Ahora de haber hecho eso, también lo voy a iluminar un poco, voy a mejorar de nuevo la claridad, eso se va a sumar a esa Navidad y este es un paisaje urbano. Se necesitará bastante claridad, un poco de vibración solo para traer el impacto aquí y vamos a volver atrás y añadir un poco más de exposición. Una de las razones por las que realmente me encanta Adobe camera raw como herramienta de fijación es si no te gusta lo que has hecho, solo puedes ajustarlo de nuevo. No tienes que hacerlo en ningún orden en particular y puedes deshacer cualquier cosa que hayas hecho después de haberlo hecho. Es solo una herramienta realmente maravillosa para aplicar correcciones fotográficas y la imagen es simplemente lucir realmente genial cuando estás trabajando con esta herramienta, mucho, mucho más fácil que trabajar en Photoshop. Ahora en este caso, los blancos realmente demasiado altos, así que sólo los voy a echar atrás aquí y bajarlos para que perdamos algunos de estos reflejos sobrevolados en los edificios. No voy a poder sacarlos a todos de aquí pero puedo conseguir un poco justo. Yo sólo voy a revisar a los negros y tal vez sólo bajar un poco a los negros. Ahora lo otro que preocupa es que cuando estás usando estos filtros, como el filtro radial y el pincel de ajuste es necesitarás tener algo establecido aquí antes de poder usarlos. Si solo voy y restablezco este pincel, así que voy a restablecer la configuración de corrección local. No hay nada en este pincel. Cuando voy a usarlo en la imagen, dice que no puedes crear un ajuste local, por favor establece uno de los ajustes. Lo que vas a hacer es, vas a tener que entrar realmente aquí y hacer algo. Yo sólo voy a aumentar la exposición que me va a permitir bajar este filtro radial y luego si no me gusta, puedo simplemente volver a quitarme la exposición para que realmente pueda volver a ponerla a cero. Esto es lo que no se me permitió hacer en primer lugar. Todos esos deslizadores son cero. No se puede bajar un filtro radial o un pincel de ajuste cuando los deslizadores son cero, pero se pueden ajustar a cero una vez que se ponga hacia abajo. Es sólo una cosa extraña con esta herramienta, pero solo ten en cuenta eso. Yo sólo voy a añadir un poco de claridad y un poco de exposición a esta nave aquí sólo para tratar de llamar la atención sobre ella y tal vez incluso un poco de saturación. Aquí verás que no tenemos vibración cuando estamos usando este filtro radial. vibración está en los ajustes básicos, pero no es un ajuste que puedas aplicar con el filtro radial, pero sí tienes dehaze. Dehaze se puede aplicar a un área local si quieres y vamos a hacer click en la herramienta de mano para volver a salir de ahí y esto es de vuelta a los ajustes básicos. Estos ajustes básicos aquí van a afectar a toda la imagen, el pincel de ajuste y este pequeño filtro radial aquí son formas en las que puedes afectar solo a una parte seleccionada de la imagen. Ahora de nuevo, esta vez he entrado en la herramienta RAW de cámara Adobe vía Photoshop. Esta imagen está abierta en Photoshop. Le aplicé filtros inteligentes y luego abrí el filtro RAW de cámara Adobe. No tenemos la opción antes y después aquí arriba que teníamos en la versión anterior. Lo tenemos aquí abajo, pero no hay los presets disponibles aquí arriba. Pero este es el antes y el después, antes por aquí, después por aquí obviamente y esto es medio y medio. Esto es mitad y media tops antes, abajo es después, y estamos de vuelta a la imagen. Habiendo terminado con las ediciones aquí, solo voy a dar clic en “OK” y vamos a abrir esta nuevo arriba en Photoshop para esta en particular, porque se trata de Adobe Photoshop CC y utilizamos el filtro raw de cámara. Aquí está nuestra imagen y aquí está nuestro filtro inteligente y así podemos simplemente encender y apagar los ajustes solo usando el icono del globo ocular. Este es un filtro al igual que un filtro artístico o un filtro de medio tono. En este caso, es Adobe camera raw siendo ejecutada como un filtro en la imagen. En este punto, si quisiéramos hacer más ediciones a la imagen, podríamos hacerlo o simplemente podemos ir y guardarla, solo archivar, guardar como, y podemos guardar como JPEG si queremos, o podemos guardar esto como una pieza en capas si queremos volver más tarde quizá y hacerle algunas ediciones. 7. Reflexiones finales de Pt 6 y Wrap proyecto: A primera vista, podría parecer que la herramienta Adobe Camera Raw está agregando un nivel de complejidad a tu edición de fotos. Complejidad que podrías pensar en primera instancia no está aquí en Photoshop, pero creo que es al revés. Para hacer este tipo de edición en Photoshop para que se pudiera deshacer, primer lugar me requeriría estar usando capas de ajuste, así que tendría que usar capas de ajuste. Necesitaría una capa de ajuste de brillo y contraste para poder ajustar el contraste. Necesitaría otra vez una capa de ajuste de curva, para agregar un poco de contraste. Necesitaría exposición para poder aligerar la imagen. Necesitaría tono/saturación para poder ajustar la saturación o tal vez la vibración para poder ajustar la vibración. Aquí no hay ajuste de claridad, no hay filtro Dehaze. En resumen, los filtros que estaban disponibles en Adobe Camera Raw que simplemente no están disponibles dentro de Photoshop. Voy a necesitar aplicar cada uno de estos apilados uno encima del otro. Para hacer una edición a cualquiera de ellos, voy a tener que abrir esa otra vez y hacer cambios en ella. tanto que si quiero hacer ediciones a este filtro Adobe Camera Raw, todo lo que voy a hacer es hacer doble clic en Adobe Camera Raw. Está abierto ahora para mí y voy todo esto es demasiada exposición bien, solo marcaré eso y luego me iré bien. Es realmente fácil una vez que te familiarices con el proceso de trabajar desde tu versión de Photoshop a través de Adobe Camera Raw para editar tus imágenes. Es mucho más fácil obtener resultados realmente buenos en un periodo de tiempo muy corto. Espero que hayas aprendido algo en esta clase, y realmente espero que estés inspirado para ir a jugar con el filtro Adobe Camera Raw y solo ver qué puedes hacer con tus imágenes. Creo que te asombrarás de lo fácil es una vez superes ese obstáculo inicial de dónde está, y cómo hago que abran mis imágenes en él. Tu proyecto para esta clase será tomar una imagen que hayas filmado o una de las imágenes que te estoy dando, o una de las que descargues de Morguefile, si es una de esas tomas familiares, y ir y editar lo en Adobe Camera Raw. Publica una imagen de tu edición terminada como tu proyecto de clase. Al estar viendo estos videos, habrás visto un prompt para recomendárselo a otros. Por favor, si disfrutaste de la clase, cuando se te pida que la recomiendes a otros, contesta sí y luego di unas palabras si quisieras sobre por qué disfrutaste de la clase. Estas recomendaciones realmente ayudan a otros estudiantes a ver si este es el tipo de clase de la que se beneficiarían y que disfrutarían. Ahora bien, si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos sus comentarios y preguntas. Se quiere hacer eso ya sea al lado de su proyecto en el área de proyectos o publicar una pregunta en el área de discusión de la clase, y lo veré ahí también. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de diseño gráfico para almorzar, y espero verlos en un próximo episodio.