Transcripciones
1. Introducción: Oye, ahí, hace cinco años, yo estaba justo donde estás ahora sentado frente
a mi computadora, protagonizando Final Cut
Pro y preguntándome, ¿cómo puedo realmente armar
todo esto? Pasé incontables horas
viendo tutoriales, leyendo artículos y experimentando
con prueba y error Cometí errores, me frustré, y en ocasiones, quería rendirme. Entonces mi nombre es Amir,
y ojalá hubiera
una clase que pusiera una clase que pusiera todo lo que necesitaba
saber en un solo lugar, una sola clase que pudiera
llevarme de un principiante completo
a alguien que pueda crear
con confianza un video
pulido de YouTube desde la primera toma
hasta llegar
bien a esa publicación , avance rápido hasta hoy, y eso es exactamente lo que
he preparado para ti Esta es la clase que
desearía tener en ese entonces. Ya sea que nunca hayas abierto Final Cut Pro o hayas
jugado con él, esta clase te guiará paso a paso durante todo
el proceso. Vamos a cubrir
todo, desde comprender los conceptos básicos
de la edición de video, organizar nuestro metraje,
dominar transiciones,
efectos, gradación de color, diseño de
sonido, lo que sea La mejor parte, todo conduce
a un proyecto final, creando tu propio video
muy YouTube. O si no
tienes ningún metraje, te
proporcionaré el metraje que necesites seguir. Tomarás tu idea, la
filmarás, la editarás y, al final, tendrás un video completamente
pulido listo para subir a YouTube. Y confía en mí,
pude aprender todo esto hace cinco años
sin indicaciones. Entonces, si puedo hacerlo, tú
también puedes, y esta clase te
ayudará a lo largo. Entonces, si estás listo
para dejar de
armar tutoriales aleatorios
y
aprender a crear videos de
aspecto profesional de principio a fin,
estás en el lugar correcto Me emociona ver lo que
creas y guiarte a
través de este viaje. Únete a mí en esta clase de
Final Cut Pro y llevemos tus habilidades de edición de
video al siguiente nivel.
Te veré dentro.
2. Obtén una prueba gratuita de FCP antes de comprarla: Antes de comenzar con
la clase real, solo
quería
darte algunos consejos sobre cómo conseguir Final Cut Pro. Y si no
tienes Fina Cut Pro, puedes usar la oferta de Prueba de Apple. Déjame mostrarte dónde
lo puedes encontrar. Si solo tecleas Finau
Pro Trial, como puedes ver, ya
lo busqué en Google para ti, puedes usar Fina Cut Pro gratis
por 90 Pero si quieres seguir
recto y
comprarlo sin probar primero
Fina Cup Pro, puedes hacerlo yendo a la tienda de aplicaciones y
buscando a Fina Cut Pro. Y vas a llegar a ver
un botón de compra aquí mismo, ya lo compré, así que solo puedo ver
el botón abierto. Pero si aún no lo
tienes, podrás
comprarlo desde aquí mismo. Y como ves, es un software bien
revisado de Apple,
cinco estrellas, más de
una k de calificaciones, lo cual es bastante
raro, debería decir. Bien. Pero y si
eres estudiante, entonces está esta oferta
que Apple hace solo para estudiantes. Y si solo tecleas el descuento para estudiantes Final
Cut Pro. Solo tienes que ir al paquete Buy Pro Apps, y podrás comprar
todo el paquete por $200, lo que significa que obtendrás
Fin Pro Logic Pro, que es un software
para grabar voces, podcasts y todo eso. Apple Motion, que es el equivalente de
Adobe After Effects, que es muy útil si
quieres crear transiciones
para Final Cut Pro. Es un poco técnico
que Final Cut Pro, pero si te pones tu mente en ello, puedes aprenderlo también. Y compresor, para ser honesto, nunca
he usado
esta aplicación, aunque también la tengo
en mi Mac. Entonces este es el paquete por $200, y Final Cut Pro por su cuenta, cuesta alrededor, supongo, $300, si no me equivoco. Vamos a la página web
oficial de Apple. Y llegamos a comprarlo. Son 350, y estoy en Europa, así que muestra un Eurosg Creo que si estás en EU, será un poco
más barato que 350. Sé por experiencia, los productos
Apple
siempre son un poco caros
aquí en Europa. No estoy seguro de por qué, pero lo son. Entonces esas son las tres formas tener
en tus manos Fin Cap Pro. Para ser honesto, si aún
no lo tienes, solo tienes que optar por la prueba gratuita. Puedes usar M Panica
Pro durante 90 días de forma gratuita, y si no lo encuentras
como software para ti, el software ething para Siempre se puede cancelar. Ni siquiera
tienes que cancelarlo. Simplemente puedes
descargarlo de inmediato y usar la prueba gratuita de 90 días. Pero si te resulta
útil y
solo quieres invertir en él porque quieres
convertirte en YouTube o lo que sea, definitivamente puedes ir a comprarlo. Si eres estudiante, no
olvides simplemente ir por el paquete que te
cuesta $200. Hay una cosa más que
quiero compartir contigo,
que es, si quieres
seguir, tengo los videos
que
filmé yo mismo, que son los videos crudos, el ARL y
el Burl Los puedes encontrar en los
recursos que aparecen a continuación. Pero si quieres
filmar tu propio video, que es aún mejor, te
animo mucho a que lo hagas. Filma tu propio video que
te ponga en el hábito de
filmar tus propios videos. Adelante. No te limitarás por seguir
a lo largo de esta historia. Esta historia está pensada para
que te familiarices con Final Cut Pro y ayudarte a entender
el software de edición, incluso si estás usando
tu propio metraje Entonces sí, ese fue mi $0.02
sobre esta introductoria. Espero que les guste esta clase. Y si tienes alguna duda, solo déjalas en las
discusiones de clase abajo. E incluso compartir con ustedes el
trabajo, eso va a ser genial. Entonces sí, te veré en la
siguiente clase donde discutimos cómo debes organizar
tus archivos y medios.
3. Organízate rápidamente con este sistema simple: Bien. Entonces, antes de
saltar a Final Cut Pro, déjame decirte que
tener un sistema organizado es una de las
partes más cruciales de estar organizado, especialmente si eres
editor para
alguien más que te
envía muchos archivos,
y él o ella sí requiere efectos de y él o ella sí requiere sonido, gráficos,
y todo eso. Entonces necesitas tener esas
cosas en un solo lugar. Este video se trata de hacer esa carpeta que te
mantiene organizado. Entonces, antes de hacer nada,
ve a tus documentos, crea una nueva carpeta
golpeando Comando Shift N. Toda esta carpeta,
lo que quieras. Voy a llamar a mi nombre, y ya lo he hecho. Entonces vamos a darle un dos. Y esta es la carpeta raíz donde tienes todas tus
demás carpetas almacenadas. Entonces dentro de esta carpeta, queremos crear
otra carpeta, y esta será una
plantilla porque esto es un conjunto una vez y
olvídate de ella. Lo configuras con solo
seguir este video, y una vez que lo hayas configurado, solo
tienes que
duplicarlo y darle un nombre. La vez que le doy el
nombre del tema de ese video de esa manera sé exactamente de qué se tratan esas
carpetas. Entonces dentro de esta plantilla, queremos tener
nuestros efectos de sonido. Entonces vamos a darle
uno y llamarlo SFX. Queremos crear otra
carpeta con gráficos o imágenes fijas. Y aquí va todas tus imágenes
fijas, imágenes, íconos, y todo eso, para que
no tengas que
descargarlos cada vez que
creas un video Eso va también por
los efectos de sonido. Encuentras esos
efectos de sonido que más te gustan, y los guardas aquí y simplemente
te olvidas de ello. Y cada vez que encuentras un nuevo efecto de
sonido que te guste, lo descargas de
Internet, y lo guardas aquí, y de esa manera creces tu biblioteca horas extras
y antes de que te des cuenta, tienes todos esos geniales efectos de
sonido almacenados
en este lugar Así que volvamos, pulsamos en Plantilla y pulsamos
Comando Mayús N. Y llamamos a esta
carpeta nuestro rol A, y aquí es donde se almacenará todo
el ARL También queremos tener regla B. Y si no sabes
qué son los rollos ARL y B, te
mostraré en un
momento cuáles son esos Hago clic cada vez que
vuelvo a Template. De esa manera no creamos una carpeta dentro de la carpeta
como lo hice esta vez. Así que volvamos a la plantilla. Y queremos hacer
una última carpeta la cual está lista para ser publicada. Entonces, una vez que hayas
editado tu video, lo almacenaste aquí. De esa manera, si tienes
múltiples gigs o
estás haciendo varios videos
para tu propio canal de YouTube, y ya editó ese video y estás
satisfecho con ello Solo tienes que
guardarlo aquí y lo encontrarás muy rápido. Entonces esta es en realidad mi
plantilla desde la que trabajo. Como ve aquí, tiene
exactamente lo mismo. He dejado esto sin editar
porque no lo uso mucho. Entonces una hasta cinco son
las carpetas que más uso. Entonces aquí dentro, tengo
mis efectos de sonido, mis imágenes fijas, el Arol y
roll está por ahora vacío Pero si solo duplico
este uno a dos, y el video en el que estoy
trabajando en esta clase es sobre el Samsung S 24, y le di exactamente ese nombre. Entonces ahora tengo esta
carpeta desde la que puedo trabajar. Todavía tiene mis efectos de sonido. Todavía tengo mis
gráficos, el papel A, el rollo B no están ahí porque no los
he movido aquí. Entonces hagamos precisamente eso. Iré a mi Sonya A seven C dos cámara con la que
filmé ese video Supongo que está en algún lugar de aquí. Es numero este es el video crudo que estaré editando a
lo largo de esta clase. Dejaré este exacto video
crudo en la
pestaña de recursos de esa manera podrás
seguirlo si no
tienes tu propio video. Todavía te recomiendo encarecidamente
que crees tu propio video. De esa manera lo
agarras y sabes cómo crear
esos rollos A y ls. Pero si no los tienes, solo
puedes editar junto a mí usando este video exacto con algunos BRL que también estaré
subiendo Entonces sigamos adelante, Comando C, volvamos a la carpeta de documentos, el Samsung S 24. Este es el papel A, y
vamos a pegarlo aquí. Entonces, una vez que hayas colocado tu
rol A dentro de la carpeta correcta, vamos a colocar a nuestro Bro exactamente
en la misma carpeta. Entonces los pegaré ahí
mismo, y ahora tenemos o A rol, rollo
B, los gráficos,
los efectos de sonido. Y supongo que tengo todo lo que necesito para este video exacto. Si me entero que
necesito más gráficos
o efectos de sonido, y voy a
Internet y los descargo, iré primero y los pegaré
en esta carpeta de plantillas. De esa manera, los tendré para referencia
futura, videos futuros. Pero también, los voy a
pegar aquí solo para poder
encontrarlos muy rápido. Entonces lo que quiero que
hagas es simplemente seguir adelante, crear ese
sistema de carpetas por el que acabamos pasar para estar más organizados
y ganar tu tiempo
4. La diferencia entre bibliotecas, eventos y proyectos: Entonces, si estás abriendo Final
Cut Pro por primera vez, puede
parecer un poco
intimidante, pero créeme, se parece en nada a Adobe After
Effects o incluso a la licuadora Final Cut Pro es muy
minimalista y es muy básico, y necesitas
entender tres partes
a hora de editar
y Final Cut Pro Esa es la diferencia entre bibliotecas, eventos y proyectos. Las bibliotecas son básicamente el contenedor de
más alto nivel que contiene todos tus
eventos y proyectos de medios. Entonces puedes pensar en las bibliotecas como una caja grande donde todos
esos eventos y proyectos entran en eventos son contenedores
más pequeños
dentro de las bibliotecas, y aquellos que tienen
tus archivos multimedia. Así que recuerda, cuando estábamos organizando nuestras
carpetas y Finder, cada vez que creas esos archivos, como tu archivo de video o
tus gráficos o tu
Soundefft o tu archivo de audio, todos esos archivos van a eventos Y el propósito de los eventos
es ayudarte a organizar tus medios dentro de Final Cut
Pro de una manera manejable proyectos, sin embargo, son básicamente tu línea de tiempo dentro de
Final Cut Pro, y ahí es donde ocurre la edición
real. Ir a Nuevo. Ya ves que los proyectos y
eventos son geniales. No puedes hacer clic en ellos porque aún no
has creado
una biblioteca. Así que vamos a
crear una biblioteca. Y por defecto,
Final Cut Pro
intenta almacenar eso en
tu categoría de películas. Puedes hacer eso, pero una vez más, quieres estar organizado. Así que volvamos a nuestro
archivo que hemos creado. Y como este video es
sobre el Samsung S 24, guardaré mi biblioteca justo en. Entonces vamos a darle un nombre. Y la mayor parte del tiempo, cuando se
trata de bibliotecas, solo le
voy a dar algo así
como así es Samsung S 24. Lo llamaré como Paquete FCP de 24
puntos. Así que obtendrás esta extensión cada vez que crees una biblioteca. Así que vamos a guardar eso dentro
de la carpeta Samsung S 24. Y ahora tenemos algunas cosas más que acaban de surgir justo
después de crear esa biblioteca. Así que ahora hemos creado
nuestra biblioteca. Vamos a importar algunos medios de comunicación. Podemos hacerlo de dos maneras. Simplemente puedes ir a
tu buscador y seleccionar todos tus archivos donde se almacena la regla A, el rollo B, el efecto de sonido, el rollo B, el efecto de sonido,
los gráficos. Y obviamente, no
vamos a importar la biblioteca real dentro la biblioteca. Eso
no tiene sentido. Así que no tenemos que seleccionar eso, y puedes simplemente
arrastrarlo y soltarlo dentro de este cubo aquí
o dentro de esta ventana. Y ahora todas las cosas que estaban dentro de estas carpetas
están ahora en nuestro evento. Entonces si voy a
efectos de sonido, como ven aquí, nos
da exactamente el mismo nombre que hemos creado
en nuestras carpetas, aquí
mismo, efectos de sonido, gráficos, AOL, B listos para ser publicados no
es visible ¿Por qué? Porque ahí
no hay nada. Si tuviera que colocar
un archivo aquí, también
será visible con un icono de llave frente a él. Pero como
no hay nada ahí dentro, FinCap no se molesta en
mostrarte ese evento también Así que sólo tienes que mostrarte las cosas que tienes
guardadas en él. Así Broll AROLGraphics,
y efectos de sonido. Y ahora he seleccionado efectos
de sonido. Yo sólo puedo ver
mis efectos de sonido. Entonces los gráficos son todas las imágenes
fijas o las imágenes. El Arol es básicamente nuestro metraje crudo que
estaremos editando, y los rollos B son
todo lo que viene encima
del rollo A solo para
darle al espectador algo más tal vez tú les muestres algo de lo
que estás hablando Así que sigamos adelante y creamos ese proyecto del que
acabamos de hablar. Una vez más. Comienza con eventos
bibliotecarios, y
ahora el proyecto. Y esta es básicamente la
línea de tiempo de la que he hablado. Puedes darle a tu
proyecto un nombre de proyecto. No tiene que ser a prueba de SEO. Puedes cambiarlo más adelante cada vez que subas
tu video en YouTube. Entonces sigamos adelante y llamemos a esto Samsung como 24
review o algo así. Puedes dejar este tal cual. El formato de video se establece
en cuatro K. Te
recomiendo encarecidamente que fijes
el formato de video tal como lo has filmar en. Entonces, si has rodado
tu video en cuatro K, déjalo en cuatro K. Si has
filmando tu video en diez ADP, cámbialo a diez ADP Bueno, esta es la resolución
de cuatro K 38 40 por 21 60. La velocidad de fotogramas, básicamente, la cantidad de fotogramas por segundo, un video está hecho
de un montón de imágenes fijas, y esas imágenes son fotogramas
que van en segundos. Por lo que comúnmente, la mayoría de los videos, la
mayoría de las películas, incluso, mayoría de los videos de cine se rodan
en 24 fotogramas por segundo. Pero si has cambiado eso
a la configuración de tu cámara, también
debes cambiarlo en
tu línea de tiempo. Entonces he filmando mi video en
como 30 fotogramas por segundo, así que lo cambiaré en eso. El renderizado, solo
déjalo en Apple Progress. A estas alturas, no tienes
que preocuparte por ello. Y así así, pegamos bien. Y ahora tenemos esta línea de tiempo con la
que podemos trabajar. Así que adelante,
asegúrate de entender las diferencias entre
bibliotecas, eventos y proyectos. Y si tienes alguna
duda sobre esas, solo déjalas en la pestaña de
discusión
abajo ya que voy a tratar de responder a
todas tus preguntas.
5. Cambia esta configuración en Final Cut Pro para ahorrar espacio de almacenamiento: Entonces, antes de pasar
al proceso de edición, quiero que cambies
algunos ajustes. De lo contrario, este archivo que
acabamos de crear ahora
se expandirá
y utilizará todo su
almacenamiento en su disco duro. Entonces en este momento, está fijado en 32 MB. Pero déjame mostrarte lo rápido que puede crecer si no has
establecido el escenario correcto. Así que adelante y golpea Comando coma en tu
teclado. Ir a Reproducción. Mis ajustes
ya están establecidos, bien, pero los volveré a cambiar
a los ajustes predeterminados, que son los ajustes en los que
encontrarás tu Copa Pro final. Normalmente, esta es seleccionada. Renderizado de fondo cada
par de segundos. E Importe, dice, copie a la ubicación de almacenamiento de la biblioteca y no deje archivos en su lugar. Así que he cambiado
esos dos ajustes. Voy a cerrar esta, y sigamos adelante
y he hecho algo que
aún no
he explicado . No te preocupes por ello. Te lo explicaré todo
en sólo un segundo. Pero sigamos adelante y
hagamos algunas ediciones muy rápido. Para mostrarte algo. No estoy haciendo
nada, pero solo estoy jugando en
esa línea de tiempo, solo para dejar que Fina Cup Pro
rinda de fondo. Entonces como ves aquí, es
renderizar es transcodificar y analizar los medios sin que
te hayas dado cuenta de eso, pero lo hace
en segundo plano Y volvamos a ese expediente. Y como ven aquí,
miren lo que sucede ahora mismo. Volé hasta cinco gigabytes
en un par de minutos. Ni siquiera estoy bromeando.
He introducido mi video en He hecho un par de cortes. He ingresado algunos títulos
básicos ahí dentro, y así así, se disparó
hasta 5.24 gigabyte Y antes de que te des cuenta,
obtendrá hasta 20 gigabyte, y he tenido bibliotecas de hasta 200
gigabytes. No te bromeo. Mi MacBook sonaba como si
fuera un helicóptero. Entonces quiero que cambies esos ajustes y
no tendrás este
problema en absoluto. Entonces quiero que hagas es
seguir adelante y golpear Comando coma,
primero, ve a tu reproducción No queremos
que Final Cut Pro se renderice cada dos
segundos en el fondo. Así que sólo tenemos que quitarnos
eso. Entonces, deseleccione eso Vaya a su importación,
deje los archivos en su lugar. No queremos que se
copien en el almacenamiento de la biblioteca. Queremos editarlos desde
aquí. Así que déjalos ahí dentro. Sigue adelante y deselecciona crear medios
optimizados y anular la selección de
crear proxy de esta manera, tu biblioteca
no será tan grande Será máximo en como
un par de gigabytes. Si has importado,
muchos medios y si te pones
ithing todo el día, no
será mayor que
un par de gigabytes Así que no te preocupes por
eso. Asegúrate de cambiar estos ajustes y te lo
pasarás fácilmente en tu Maco.
6. Edición de la versión A-Roll 1: Bien, así que vamos a
crear una nueva biblioteca porque he eliminado
la última. Ese solo
se ha disparado hasta cinco gigabyte, y no quiero
trabajar con eso Entonces, como se mencionó en
el video anterior, puedes crear una nueva biblioteca
abriendo una biblioteca directamente desde aquí o ir
a Archivo Nueva biblioteca. Así que sigamos adelante y
creamos una nueva biblioteca. Todo se trata de estar organizados. Así que vamos
a ir a la carpeta raíz, el Samsung S 24, y crear uno aquí mismo. La mayor parte del tiempo uso
las iniciales del título
de ese video y guardo las iniciales del título
de ese video y guardo Entonces si voy a Finder, ahí tenemos la biblioteca
que acabo de crear. Si hago clic en
él, es muy pequeño. Son 180 1 kilobyte,
que no es nada. Bien, vamos a importar nuestros
medios, ir a los documentos, e importar este grupo y
arrastrarlo y soltarlo aquí. Y automáticamente,
importará todos tus medios a
Final Cut Pro. Así que vamos a crear una
línea de tiempo, un nuevo proyecto, y llamemos a esto no
importa cómo lo llames, pero dale como
un nombre distinto. Nuestro formato de video es de cuatro K. Como ya expliqué en
el video anterior, son 30 fotogramas por segundo
y dejan el códec, el espacio de color y
todo eso, como está. Bien, entonces ahora quiero explicar
algo sobre la edición. Entonces el proceso de edición
es básicamente cortar todas las malas tomas y dejar todas las buenas tomas
dentro de tu línea de tiempo. No hay nadie en
YouTube que
solo pueda filmar un video sola toma sin
cometer ningún error. Cometerás errores. Si estás editando
para otra persona, estarás cometiendo errores
porque eso es natural. Es decir, los
YouTubers más grandes de ahí cometen errores cada vez que hablan frente a
la cámara Entonces quieres editar
todos los errores malos y dejar todas las partes buenas
para el video. Eso es
lo básico a la hora de editar. Y lo puedes hacer
en dos partes. Entonces aquí tenemos esta
línea de tiempo aquí mismo. Y como veis, puedo
hacer click en lo que quiera, y se llega a ver esa
parte del video. Entonces si golpeo mi barra espaciadora. El video, el
video real se reproduce. Entonces, seleccionemos este clip desde el principio y
golpeemos la barra espaciadora. Mira aquí, ahora
solo estoy probando si todo está funcionando
muy bien es una cámara, trabajar es exposición
y todo eso. Y solo hago esto
un par de veces solo para asegurarme de que la cámara
esté captando esos sonidos. Puedo ver en mi pantalla las formas de onda de ese
audio subiendo y bajando, y de esa manera, lo sé, bien, los audios funcionando, las cámaras las formas de onda de ese
audio subiendo y bajando,
y de esa manera, lo sé, bien,
los audios funcionando, las cámaras
funcionando. Todo
va genial. Entonces ahora este video estaba
destinado a ustedes, y eso fue como una
pequeña introducción. Obviamente, no voy a
dejar eso en el video, en el video real que
sale en vivo en YouTube. Entonces voy a seguir adelante y
hojearlo hasta encontrar la parte donde empiezo
con el video real Si le pegas a L, ese
video se reproduce. Si golpeo la L en mi teclado dos veces, pasa muy rápido por él, y puedes golpear la letra L
cuatro veces o cinco veces. Y cada vez que golpeas L, va cada vez más rápido. Entonces ahora estoy, como, montando mi cámara en la cosa Manfrod que sostiene mi cámara y
nos da esta vista de arriba hacia abajo. Y creo que aquí es donde
voy a empezar a hablar. Entonces supongo que está justo aquí. Bien, entonces aquí es donde
empiezo a hablar. Supongamos que aquí es
donde comienza el video. Lo que quiero que hagas es
darle a I en tu teclado, y cada vez
que me golpeas, ahí es donde empieza. Como ves aquí,
esta línea amarilla es básicamente un indicador donde realmente comienza
tu video y puedes arrastrarlo
con el mouse. Y como ves aquí,
hay un playhead naranja, exactamente
el mismo que este Y donde sea
que hagas clic, ahí es donde puedes golpear a I
y se cambiará a eso. Ahí es donde
comenzará el video real . Entonces esa es
la primera parte. Después hago clic en L para
reproducir ese video. Bien, entonces parece que
ahí es donde comienza el video. Cometí un pequeño error, como puedes oír aquí mismo. Entonces como un así como Así lo dije, y tropecé y lo he repetido como
así como usuario de iPhone, y continué mi frase Entonces, obviamente,
no quiero tener esa primera toma en el video. Y con la flecha derecha
e izquierda, puedes ir un par de
marcos de ida y vuelta. Y si golpeas Mayús y
golpeas la flecha derecha
o la flecha hacia atrás, va, creo, como diez fotogramas de ida y vuelta. Bien, parece que
empiezo a hablar ahí mismo. Puedo pegarme a I. Y
como viste ahí, aquí es donde comenzará el
video real. Le pegué a L usuario de iPhone. He estado Hay un
error una vez más. Vuelvo, me pegué una vez más, y dejé que el video
comenzara ahí mismo. Como usuario de iPhone,
llevo cuatro meses trabajando en este Samsung S 24 aproximadamente. Creo que tengo una buena
perspectiva sobre este teléfono, y de eso se trata este
video. Quiero hablar de las especificaciones. Quiero hablar de la cámara, del diseño de
este teléfono Bien, parece que he cometido un
pequeño error ahí mismo. Le pegué a J en mi teclado. Se remonta. Bien, así que
si golpeo una vez más, Cámara. Entonces dije, y no quiero
tener eso ahí dentro. Entonces digamos que quiero
detener mi video. Cámara espec. Quiero detener mi
video ahí mismo. Esta toma, quiero
parar ahí mismo. Entonces golpeé i para asegurarme de decirle
a Final Cut Pro, Bien, aquí es donde empieza
la toma. Y aquí está nuestro cabezal de reproducción. Y quiero decirle a
Final Cup Pro aquí
es donde tiene que
terminar, le pegué Oh. Entonces esta es la parte
que quiero extraer de todo
este video. Porque
esa es la parte buena. Bien, pero quiero moverlo a la línea de tiempo porque
la línea de tiempo es un lugar donde empiezas a
construir tu video. Entonces lo que quieres hacer es golpear la letra E en tu teclado. Y así,
hemos extraído esa parte del video
en nuestra línea de tiempo. Entonces básicamente, es muy sencillo. Tú hojeas toda tu
toma, todo tu video. Vas con el ratón, golpeas en algún lugar de esa
toma donde quieras, ahí es donde comienza el video. Y lo escuchas, le
pegas a L para que se ponga en juego. Y cuando te
apetezca, Bien, aquí es donde quiero
que empiece esa toma, me
golpeas en tu teclado. Y te
aseguras de dejarlo jugar, y donde quieras
que se detenga, golpeas tu teclado. Bien, esa es la parte que
quiero sacar de todo
el videoclip y dejar que se transforme en tu línea de tiempo, golpeas la letra
E, y de esa manera, llevará hasta
el final de ese clip. También puedes presionar la
letra Q en tu teclado, y lo que Q hace es, como, llevar a donde esté este
cabezal de reproducción Entonces, si le doy a la letra Q, lleva justo ahí donde está
ese cabezal de reproducción A lo mejor estás trabajando con
tus rollos B y quieres colocarlos encima de
tu papel real de A, solo
golpeas Q, y lo lleva justo
donde está el cabezal de reproducción Pero siempre que estés
trabajando con tu papel A, la parte real en la que
solo estás hablando de lo que sea
de lo
que estés hablando, solo quieres
organizarlos uno tras otro. Entonces entro aquí, golpeé la L en mi teclado. Bien, entonces no estoy
diciendo nada, pero es sólo por el
bien de un ejemplo. Digamos que quiero parar ahí
mismo, golpeé O, así que solo selecciona esta
parte del video. Aquí está mi cabeza de reproducción. Si
le doy a la letra E, llevará aquí mismo. Si golpeara la letra Q, llevará a donde quiera que esté
mi cabeza de reproducción Entonces esa es una forma de
editar tus videos. De hecho no edito
mis videos de esta manera, pero quería
mostrarte múltiples opciones, todas las opciones que por ahí, solo para darte una variedad
de opciones para elegir. En el siguiente video,
te mostraré cómo edito mis videos, y eso es justo
desde esta línea de tiempo. También veremos estas herramientas que puede
elegir entre la herramienta de cuchilla,
la herramienta Zoom, la herramienta de
posición, la herramienta Seleccionar
y todo eso. Así que adelante, asegúrate de
haber creado una línea de tiempo, ingresa todos tus videos en Final Cuppro y
asegúrate de simplemente jugar con
ese A roll ese sujetador Arle que aún no
has editado, solo para dominarlo y sentir cómo funciona
dentro de Final Cup Pro
7. Edición de la versión A-Roll 2: Bien, así que esa era una
forma de editar tu rollo A. La segunda forma de editar tu rollo
A es básicamente
tomar toda tu toma y
llevarla a la línea de tiempo. Entonces, si solo selecciono toda
mi toma y como ven aquí, esa línea amarilla que
sugiere que se selecciona toda la
toma, golpeo la letra E
en mi teclado para
llevar toda esta toma
a la línea de tiempo. Y así, tenemos esta línea de tiempo que
podemos hojear No, me gusta que
mi cabeza de reproducción
hojee el video con solo
mover el mouse, cómo hacerlo Usted va aquí y
selecciona este icono, activa o desactiva el skimming Ahora se puso en marcha y
ahora la he puesto en marcha. Y ahora si sólo me
muevo con el ratón, sólo
puedo hojearlo. Pero como dije, lo básico de editar una línea de tiempo a o editar tu regla A es simplemente quitando todas esas
malas tomas ahí dentro. Entonces ahora, como ves aquí, esta es la primera parte de mí explicándote de qué se
trata
este video y cómo estoy configurando todas esas
cosas detrás de escena. Sigo hablando contigo, así que no quiero que todo esto
esté en el video real. Así que estoy
hojeando mi línea de tiempo para encontrar la parte donde
quería comenzar Como ves aquí,
esta opción es mucho más fácil porque
simplemente puedes hojearla. Es muy fácil. Mientras que aquí, es como ir haciendo clic a lugares y adivinando por dónde
quieres que comience Entonces me gusta tenerlo
aquí solo para poder
hojear mi línea de tiempo
lo más fácil posible Y si quiero tener
una parte de un video, solo
puedo
digamos que empiezo por aquí. Puedo ver en mi forma de onda que el audio está
empezando ahí mismo. Voy a mi caja de herramientas. Lo cambio en la herramienta de cuchilla. Lo corté aquí mismo. Vuelvo a cambiarlo a
la herramienta de selección. Y borro en mi teclado. Y así, todo
eso se desplazó hacia la izquierda porque Final Cut Pro
proporciona una línea de tiempo magnética. Magnético significa
que como un imán, se ajusta al
lado izquierdo de la línea de tiempo puede pensar en ello
como una fuerza aquí mismo, una fuerza magnética que está
tirando de todo lo
que está en la línea de tiempo. La izquierda. Et's asuma que el
video comienza aquí mismo. Entonces voy a través de ella. Encuentro
una mala toma como aquí dentro. Yo no digo nada.
Quiero quitar eso. Voy a la herramienta de cuchilla. Hago cortes en ambos lados. Vuelvo a la herramienta Seleccionar y le pegué, y
le doy retroceso Bueno, déjame decirte algo. Nadie lo hace así. Ir a esta caja de herramientas, elegir una determinada herramienta,
seleccionar cortar, cortar ,
volver atrás, elegir
la herramienta de selección, golpear la parte que
desea eliminar y golpear la que es engorroso Nadie hace eso porque
eso lleva una eternidad. Por eso necesitas tener tu programa cerebral para
elegir atajos de teclado. Y como vio aquí mismo, detrás de la herramienta de hoja,
vemos la letra B. Detrás de la herramienta de selección,
vemos la letra A. decir, si acabo de golpear la
letra B en mi teclado, esa herramienta de selección cambia a esta herramienta de hoja
o las tijeras. En otras herramientas de edición, se convierte en una hoja
real como una navaja de afeitar y Final Cut Pro se convierte en
un par de tijeras. La letra A
nos da esa herramienta Seleccionar, lo que significa que podemos seleccionar
partes de nuestra línea de tiempo. La letra T
nos da la herramienta de recorte. Entonces si le pego a la letra T, me
da el SRIMTOL. Y lo que básicamente hace esta
herramienta de recorte es básicamente tomar
esa parte que hemos seleccionado y puedes
simplemente rodar
hacia adelante y hacia atrás para seleccionar cierta
parte de ese clip. Digamos que esta parte
sigue siendo visible, no
digo nada
ahí dentro y
sigue dentro de este clip, voy y la muevo al ascensor. De esa manera, empieza por
donde empiezo a hablar, donde está pasando
lo real. Eso va también aquí. Si lo
acabo de mover al ascensor, me aseguro de que la forma de onda
empiece al inicio. También hay una herramienta de posición, y recuerda cuando te
dije que
aquí hay una fuerza de tracción que
tira de todo hacia la izquierda. Si no quieres tener
nada al inicio de tu video, puedes elegir la herramienta de
posición, arrastrar hacia la derecha y de esa manera, crea este espacio en blanco
que no muestra nada. Entonces digamos por la razón
que sea, quieres tener un comienzo negro. No quieres mostrar nada al inicio de tu video. No estoy seguro de por qué harías eso, pero
supongamos que lo harías. Quieres posicionar tus
clips con una herramienta de posición, y lo haces con
la letra P. Así que lo
cambiaré a la herramienta de selección
golpeando la letra A. Y lo volveré a cambiar a la herramienta de posición
encabezando la piel P, y de esa manera, digamos, quiero tener un espacio
negro aquí, solo
puedo arrastrarlo y soltarlo. De esa manera, este clip en particular no se
tirará hacia la izquierda. Hay algo entre
este clip y este clip. No hay nada que
esté pasando aquí mismo, por cualquier razón no
quieres tener nada por un par de segundos entre este clip y este clip Bueno, solo puedes golpear la herramienta de posición y
arrastrarla a donde quieras. Si tuviera mi herramienta de selección, no
podría haber hecho
eso porque ahí está esta fuerza de tracción
justo aquí que
simplemente se ajusta todo
a la izquierda Entonces necesitas, por lo tanto,
tener tu herramienta de posición. También está esta selección de
selector de rango, y puedes llamarlo golpeando la letra R. Y
lo que hace es básicamente, digamos que quiero que esta porción se copie y
pegue en otro lugar, puedo seleccionar exactamente
esa porción. Comando C. Digamos
por el motivo que sea
quiero borrar esta
misma parte exacta, solo
puedo seleccionarla, darle al retroceso y eso
borrará esa cosa Ese es el Comando Z
para traerlo de vuelta. También puedo mandar
cortarlo justo de ahí y quizá
quiera tenerlo al final
del clip
por alguna razón, iré hasta el final y
lo coloco ahí mismo. Entonces esa es básicamente
la selección de rango. Seleccionas un rango de
un clip en particular, y puedes simplemente cortarlo
desde allí y llevarlo
a otra posición, o simplemente puedes
eliminarlo porque no quieres
tenerlo en tu clip. También está esta herramienta de mano, y de esta manera, puedes simplemente
hojear tu línea de tiempo Esta no es la parte más fácil. Siempre que me veas
hacer esto y esto, utilizo un MMX Master three
Musk y eso
me da esta rueda puedo
desplazarme hacia adelante y hacia atrás Con. También puedes
tener el Trackpad, Apple Trackpad de esa manera Puedes decir que estás
editando en tu laptop, puedes ir y
venir con tu trackpad Básicamente, nunca
uso esta herramienta de mano. También está esta herramienta Zoom y puedes hacer zoom en la
línea de tiempo o puedes retroceder. Eso tampoco es algo que
use más a menudo. Eso me lleva al
final de este video porque en el siguiente video, te
mostraré exactamente
cómo configurar tu teclado. Ser capaz de hacer todas estas cosas como en
un instante de segundo,
como acercar, alejar el zoom, elegir su herramienta de cuchilla, hacer divisiones dentro de los clips, cortar porciones
de esos clips, y eso sucederá en un
segundo y una fracción Te veré en el siguiente video
donde te explicaré cómo configurar tu teclado,
como lo hago,
y en un par de días, y en un par de días, tu cerebro
solo estará programado para usar
solo tu teclado
y tal vez tu mouse para editar todo tu
video. Así que voy
8. Crea tus atajos personalizados en Final Cut Pro para ahorrar tiempo: El video se trata de crear esos atajos para tenerlos
memorizados en tu cabeza Y en un par de
días, usándolos, deberían convertirse en una segunda naturaleza cómo editas tu video. Así que vamos a hacer precisamente eso. Si pulsas Comando Opción y K, obtienes esta ventana. Esta es básicamente
la configuración predeterminada. Así
viene Fine pro cuando
lo descargas por primera vez. Pero queremos hacer nuestros propios
atajos porque, sí, es mucho mejor usar esos atajos en lugar
de los atajos de Fin pro. Entonces lo que puedas hacer, el predeterminado siempre
se quedará ahí, pero quieres duplicar
eso y darle un nombre. Entonces sí,
llámala como quieras. Simplemente puede dejarla
como copia de default. O puedes llamarlo atajos
favoritos, ¿de acuerdo? Y ahora esos
atajos favoritos están ahí dentro. También puede importar accesos directos desde otro
software de edición o exportarlos. Digamos que quieres
probar la resolución de VNG
en el futuro. Siempre puedes usar los
atajos a los que estás acostumbrado. Entonces, ¿cómo asignar esos atajos a tus
teclas en tu teclado? Por defecto, como vimos
en el video anterior, si golpeas la letra L, se reproduce hacia adelante, pero no
quiero que esté ahí porque de esa manera sigues
moviendo tu mano hacia adelante y hacia atrás desde el lado derecho
del teclado hacia el lado izquierdo
del teclado. Por lo que queremos tener todo lo
que necesitamos en esta materia. De esa manera simplemente no mueves mano de este lugar
en particular. Entonces con tu mano derecha, usas tu mouse, y
con tu mano izquierda, usas esos atajos. Así que juega hacia adelante, como
ve aquí mismo, queremos asignarlo a la
letra C. Así que vamos a buscarlo, y se establece alfabéticamente Entonces solo puedes ir
a la letra P, jugar hacia adelante. Está justo aquí. Lo que quieres hacer
es simplemente arrastrarlo y soltarlo en la letra C.
Y ahora si hago clic en C, comando es jugar hacia adelante. X, queremos hojear a
lo largo de nuestra línea de tiempo. Y si quieres
encender y apagar eso, queremos darle a la letra X. Así que vamos a rozar. Está justo aquí, y
quieres arrastrarlo y
soltarlo en la letra X. La letra Z se está
reproduciendo al revés, y quieres tenerla. Entonces vayamos a jugar al revés y se
establece en play reverse. Esa era la letra J. Así que vamos a arrastrarla y soltarla sobre la letra. Entonces, si vamos y guardamos
éste y lo cerramos, si le doy la letra
C, como ustedes vieron ahí, el cabezal de reproducción va hacia adelante Si golpeo la letra Z, el
cabezal de reproducción va hacia atrás. Y si le doy a la letra X, no
puedo hojear mi línea de tiempo porque la
he apagado. Esto se ha apagado. Si vuelvo a golpear la letra
X, ahora
puedo
hojear mi línea de tiempo Así que volvamos y personalicemos aún más
ese teclado. Tenemos ahora la
letra A, la letra, y la letra D. Así que
queremos asignar la letra D para eliminar los
clips que no queremos. Por defecto, está configurado la tecla de eliminación real
en tu teclado, pero como dije,
no quieres moverte con tu mano izquierda hasta aquí
solo para eliminar el clip. Usted quiere mantener su mano izquierda en esta zona. Así que
vamos a asignar el a la letra D. Letra S, eso es básicamente
dividir entre clips. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Por defecto es Comando B. De
esa manera puedes simplemente dividir
tu línea de tiempo por completo, pero queremos asignarlo a la letra S porque
eso es mucho más fácil. Entonces, una vez más,
golpeamos Option Command K. Vamos a nuestros atajos
favoritos, y vamos a asignar la letra
S para dividirlos. Entonces, si solo haces
clic en la Letra B, encontrarás ese
comando aquí mismo. Es el Comando B, y se llama blade,
lo que significa dividir esos
clips en tu línea de tiempo. Solo tienes que arrastrarlo y soltarlo
en la letra S.
Asegúrate de que esté configurado como un comando
sin ningún modificador, así que no debería estar aquí, así
que debería estar aquí mismo. Entonces, eliminemos
eso. Por cierto, si solo arrastras y sueltas
fuera de esta ventana, simplemente borra ese comando que acabas de configurarlo Entonces veamos si eso funciona. Vamos a guardar ese cierre. Ahora estoy hojeando a
lo largo de mi línea de tiempo, y si le pego a S, ahí tienes Sólo estoy haciendo clic en la letra S, y sólo puedo hacer
cambios muy fácilmente. Esto es como cambiar la vida. Estarás editando en dos o tres veces
la velocidad real. Alguien más estará editando, y te voy a mostrar en
un segundo por qué es eso. Entonces volvamos a esa ventana
y golpeemos Comando Mayús K. Vamos más allá. Todavía estamos
en nuestros atajos favoritos. Hemos asignado la letra
D para eliminar algo. La letra S se asigna a la herramienta de cuchilla para dividir
en varias partes. Me gusta dejar la letra A
para seleccionar la herramienta de selección. Entonces, es decir, si cierro esta, y si
la tengo en la herramienta de recorte y quiero
volver a la herramienta Select, solo le doy la letra A. Así que
dejémosla así. Y esta parte
también es muy importante. Ahora tenemos la Q, la W y la E. Centrémonos en la Q. ¿A qué queremos que se asigne la
letra Q? Bueno, básicamente, si
cierro esta cosa, si quiero borrar
todo lo que viene justo después del cabezal de reproducción hasta el final de ese clip en particular
hasta esa división, por defecto, Final Cut
Pro te permite hacerlo, pero necesitas presionar Opción
y el corchete derecho Y de esa manera, simplemente se come todo lo que viene
después del cabezal de reproducción Si quiero borrar todo antes del
cabezal de reproducción hasta esa división, golpeo opción y
el soporte izquierdo Como acabas de ver ahí, déjame solo así voy a hacer una
división aquí mismo. Y digamos que quiero
borrar esta área, pego opción y
el corchete izquierdo, y eso borra todo lo
que viene antes del cabezal de reproducción hasta esta jugada quiero borrar todo esto, le doy opción y
el corchete derecho,
y eso borra todo
hasta Pero no queremos golpear opción soporte
izquierdo opción soporte
derecho. Eso lleva mucho tiempo. Acabo de presionar la opción de comando K para volver a este editor de comandos, y asignemos
esos dos comandos a la letra Q y a la
letra W. Así que como dije, era opción y el corchete
derecho e izquierdo. Así que vamos a hacer clic en
el corchete derecho. Y la opción está justo aquí. Entonces recorta hasta el final. Recorta todo después de ese cabezal de reproducción hasta
donde sea que esté la división, donde sea que termine ese clip
en particular Así que vamos a arrastrarlo y
soltarlo a la letra W. Quieren hacer
lo mismo con este corchete izquierdo, y recorta desde el
cabezal de reproducción hasta el inicio,
y queremos asignarlo a la letra Q.
Si guardo esto ahora y
vuelvo y digamos
que Si guardo esto ahora y
vuelvo y digamos quiero borrar todo
antes de este cabezal de reproducción, hasta la división,
solo golpeo la letra Q. Y si quiero W. Quieren hacer
lo mismo con este corchete izquierdo,
y recorta desde el
cabezal de reproducción hasta el inicio,
y queremos asignarlo a la letra Q.
Si guardo esto ahora y
vuelvo y digamos
que
quiero borrar todo
antes de este cabezal de reproducción,
hasta la división,
solo golpeo la letra Q.
Y si quiero borrar todo
después de la
jugada de cabeza hasta esa división, acabo de dar con el plomo
W. te lo prometo, esto es un cambio de vida. recomiendo encarecidamente Te recomiendo encarecidamente que asignes esas dos letras, la Q y la W a recortar hasta el final y recortar al
inicio desde el cabezal de reproducción
porque solo cambiará
la forma en que editas tus videos
y básicamente va a TN
X tu y básicamente va a TN
X tu Así que volvamos a
ese editor de comandos pulsando la Opción de Comando K, y queremos cambiar
una última cosa, y eso es el número uno y dos. Para acercar tu línea de tiempo, te
lo
he enseñado, es bastante complicado. Pero si quieres
acercar tu línea de tiempo, quieres presionar comando
y el signo igual. Como ve aquí, comando signo
igual significa acercar y comando
signo menos significa alejar. Queremos hacer eso manteniendo nuestra mano en el
lado izquierdo de nuestro teclado. Entonces queremos asignar el
comando número uno y Comando número dos para
acercar y alejar. A partir de ahora, está configurado para ir al navegador de la
biblioteca
no lo usarás mucho. Si quieres ir
al navegador de la biblioteca, solo
tienes que usar tu mouse y vas al navegador de la
biblioteca. Ahora queremos asignar
el Acercar y
Alejar a esos dos números. Así que vayamos y quitemos esta. Como dije, solo hay que
arrastrarlo y soltarlo
fuera de esta ventana, y el programa Final Cut lo
eliminará automáticamente. Y vamos a Alejar, arrastrarlo y soltarlo aquí mismo. Entonces queremos asignarle eso
al comando y al número uno. Número dos, como ves, sin modificador, cortará y cambiará
al ángulo dos del espectador. Quiero dejarlo así. Yo solo quiero quitar esta, ir a la línea de tiempo porque una
vez más, no haces eso mucho. Entonces, si quieres
ir a la línea de tiempo, solo
puedes usar tu mouse. Así que vamos a eliminar este, y vamos a acercar y
arrastrarlo y soltarlo en el número dos. De esta manera, acercar. Cada vez que golpeas Comando dos, acercarás el zoom, Comando uno, tomarás Zoom.
Guarde eso, ciérrelo. Y como ven aquí, puedo acercar, alejar
acercándose al comando
uno y al comando dos. Entonces ahora básicamente tengo todas mis herramientas de edición asignadas al lado izquierdo de mi teclado, y además de todos
estos atajos, no
haces una pero tal vez te encuentres
haciendo algo mucho, pero hay mucho
trabajo para hacerlo. Sólo tienes que ir a la Opción de Comando K, busca el
comando que quieras
asignar a una letra determinada en el lado izquierdo
del teclado. De esa manera, no tienes que mover tu mano izquierda hacia
el lado derecho, otro y asignarlo a una letra o
número en particular al que no hayas
asignado nada. Y eso es básicamente
todo. Este video fue para ayudarte a crear
esos atajos, pero lo más importante,
fue para darte otra perspectiva sobre cómo van las ediciones
profesionales
y editan sus videos No usan el ratón
para ir a esta caja de herramientas. Simplemente usan su teclado. Y como dije,
construirás esa memoria muscular. Antes de que te des cuenta, tus
manos simplemente irán y editarán toda
esa línea de tiempo
sin
tener que levantar tu mano izquierda hacia el lado
derecho del teclado, y eso acelerará tu tiempo de
edición dramáticamente. Así que solo recuerda, el comando de
opción K es lo que trae a
colación ese editor de teclado. Si te encuentras trabajando mucho
con una
función en particular, solo asegúrate de
programarla en ese editor, y de esa manera,
habrás editado de por vida. Y en el siguiente video daremos
vida a
estos atajos editando nuestro ARL real dentro la línea de tiempo con esos
nuevos atajos de teclado
9. Edita la línea de tiempo con tus propios atajos personalizados para mayor eficiencia: Entonces cerré mi Final Cut Pro, fui a la cama, y ahora
es a la mañana siguiente. Y quiero abrir
Final Cut Pro en el mismo estado que fue la
última vez que lo usé. Bueno, lo único que solo
tengo que
hacer es ir a este paquete de FCP Haga doble clic en él. Vas a tu biblioteca y escuchas
esto. Nuestra línea de tiempo. Si hacemos doble clic sobre
él, está exactamente en el mismo
estado en el que lo dejamos. Voy a eliminar esta
línea de tiempo porque la
acabo de usar para demostrarte cómo funcionan
esos atajos. Quiero abrir todo este clip en esta línea de tiempo
porque en este video, te
mostraré exactamente cómo
editar tu regla A dentro
de tu tiempo y no como hemos visto hace un par
de videos, por todo el tiempo haciendo clic en
juego más y golpeo en O, hit y E para
llevarlo a la línea de tiempo, cada fragmento por separado.
No es así como editar. Pero hay mucha
gente que edita de esta manera. No lo prefiero así. Sin embargo, lo que prefiero
es seleccionando todo
este clip golpeando E
para llevarlo a la línea de tiempo. Y ahora tengo todo esto, este clip de rock con el que puedo trabajar. Entonces como dije, en
el video anterior, todo
esto primero, es aproximadamente 1 minuto
o casi 2 minutos, es solo yo hablando
contigo, asusta compartir. Entonces esta no es una parte que quiera
tener en mi video real, en mi video real de YouTube. Entonces voy a
subir a, supongo. Bien, entonces esta es
la parte en la que empiezo a hablar
del teléfono real. Aquí es donde comienza mi video de
YouTube en el minuto cuatro y 4 segundos. Entonces ahora, no estoy seguro
si recuerdas esto, pero la última vez te he explicado
un atajo para simplemente eliminar todo lo que viene antes del cabezal de reproducción
hasta el inicio Bueno, hemos asignado
un atajo para eso, y esa es la letra Q. Si acabo de presionar Q, simplemente
se come todo lo que viene antes de ese cabezal de reproducción Si le doy a la letra W, se comerá todo lo que
venga después de este playhead Así que comandemos Z
D, y arreglemos nuestra línea de tiempo solo para
que se ajuste a nuestra pantalla. Bien, y aquí es donde empieza
el video. Noto que
ya hay algo que
quiero cambiar a todo
el video, y así es como está configurado. Parece que mi cámara ha grabado este video boca abajo, así que necesito arreglarlo.
Haga clic en el clip real. Vayamos a su configuración, y aquí es donde están todos los
ajustes de los clips. Aún no he hablado de esto, pero en esta ventana, aquí es donde
puedes hacer todo tipo de cosas como el modo blend. Si tienes dos clips uno
encima del otro, estaremos hablando del modo blend más
a fondo en un video futuro. La opacidad del clip, se
puede subir y
bajar la opacidad Eso no es algo
que queramos hacerle
a un solo clip
no tiene ningún sentido. Lo escalas hacia arriba y hacia abajo. Puedes rotarlo, y eso es lo que queremos hacer. Así que sigamos adelante
y vamos a girarlo 180 grados sólo para hacerlo horizontalmente
y de cara a nuestro camino. Hagamos éste al 100%. Se puede recortar y distorsionarlo. Y como ven
aquí, la transformación del cultivo y la herramienta distorsionada, esas herramientas también están aquí Transformar corp y distorsionar. Si voy y golpeo transformar, ahora
puedo hacerlo cada vez
más grande. Ahora la he hecho más pequeña
inherente al 73%. Si vuelvo y lo hago al 100%, una vez más, solo
vuelve al 100%. También puedes
recortarlo, lo que significa que solo
puedes mostrar una
porción de un video. Digamos que solo quiero
mostrar ese teléfono ahí mismo. Sólo puedo recortarlo y
jugarlo así. Eso no es algo que quiera, así que comendamos a Z eso. Y también está
esta herramienta distorsionadora, y eso es para distorsionarla. Eso tampoco es
algo que quiera hacer. Entonces, comandémoslo también. Esto es sólo una tangente. Yo quería entrar sólo para mostrarte que estas herramientas existen. Los puedes encontrar aquí o puedes encontrarlos en
este panel aquí mismo. Básicamente,
a la hora de editar tu rol A, ya
hemos establecido nuestros atajos. Puedo golpear C varias
veces para seguir adelante. Si golpeo Z varias
veces, voy hacia atrás. Y cada vez que quiero
detener el video, solo
presiono el botón de espacio, y de esa manera, sí, solo
detengo el video así. Y como viste ahí mismo, he cometido un par de errores. Déjame mostrarte cuáles son
esos errores. Usuario de iPhone, he estado
así como lo viste ahí mismo, dije, así como usuario de iPhone, y tropecé con mis palabras Lo que tengo que hacer, voy a acercar mi línea de tiempo,
y recuerda, hemos asignado esa
herramienta Zoom al Comando dos, que
así podamos acercar el zoom. Y pongamos el cabezal de reproducción justo aquí donde comienza la
oración Puedo ver eso fuera de mi
forma de onda y golpear la letra Q. Y así así,
hemos eliminado todo
ese error que
he cometido ahí mismo. Y luego le pegué la letra
C para simplemente tocarla. Bien, entonces hay
otro error. Dije, quiero
hablar de las especificaciones. Quiero hablar de la
cámara. Eso no suena seguro. Así que
vamos a quitar eso. Y supongo que eso es justo aquí. Empezarás
a aprender a leer esta forma de onda de audio, supongo, se llama
con solo mirarla. Ahora mismo, simplemente se ve como
Galimatías, pero con el tiempo, vas a tener una idea de seis de
dónde están esos errores Como ves aquí, baja, y solo hay una
sola forma de onda. Y aquí es donde sospecho que
he cometido ese error. Entonces veamos. Los
diseños Entonces, así que eso está bien. Entonces, ¿cómo arreglar
esto muy fácilmente Como dije, la S, hemos asignado la letra
S para dividir nuestro clip. Voy un par de fotogramas hacia adelante, y aquí es donde creo que vuelve a empezar
la oración. He hecho una división aquí mismo. Sólo tengo que darle a la
letra Q y se come todo lo que viene
antes de la cabeza de exhibición. No tienes que ir
hardcore y eliminar todos los ms y S. Ahí está
esta herramienta de IA que puede detectar todos tus ms
y y
simplemente puedes dejar que gire a través esa herramienta de IA y
eliminarla por completo con solo
un clic de un botón. Sin embargo,
la mayoría de las herramientas de IA no te ayudarán a
limpiar tu línea de tiempo como lo
hacemos aquí mismo, porque solo
necesitas un humano para, como, hacer una historia a partir de ella. O sea, al final del día, es solo ver un Samsung. No es mucho de una historia que cuente. Pero aún así, hay
elementos que la IA no puede detectar. No es como 100% impecable. Solo necesitas tener
ese toque
humano solo para que sea perfecto. Pero si quieres eliminar esos ums y ahs,
es una herramienta de IA, y hablaré en profundidad
sobre qué herramienta de IA puedes usar en tu ventaja para
simplemente eliminar esos ms y s, y de esa manera, te resultará más fácil
editar tu rollo A. Entonces vayamos y golpeemos C a placa. Bien, así que quiero quitar eso. Una vez más, le pegué a la
S para dividir ese clip. Voy hasta este punto donde
sigo con mi frase
sin esa M y le pego a
Q para simplemente comerme
todo lo que viene detrás de este playhead
hasta esa división que
acabamos de hacer Bien, entonces parece que
sigo hablando aquí mismo. Entonces ahora mismo,
solo estoy revisando el mío. Bien, entonces este soy yo hablando
con ustedes, en realidad. Bien, entonces déjame
decirte algo. Todos en el mundo tecnológico, estoy hablando de MKBHD,
todos esos tipos grandes Tienen notas sobre ellos sobre
las especificaciones de cualquier teléfono. Es decir, tienen
años de experiencia. Saben exactamente lo que un teléfono
puede hacer y no hacer y cuál la pantalla Brighton
debe ser y de
qué pantalla
está hecho un teléfono, pero. En general,
sí tienen algo, un teléfono separado donde tienen todas sus notas sobre
un tema determinado. Entonces, Bien, entonces este soy
yo hablando contigo, como dije, Bien, así que ahora solo estoy revisando
esas notas, y veamos. Entonces aquí es donde empieza mi
sentencia, al parecer. Entonces, ¿el teléfono tiene una salida? Bien, entonces me tropiezo ahí mismo. Bien, entonces tengo que volver. Alejemos un poco. Hagamos una división aquí mismo, o veamos donde
acabo de dejar de hablar. Sigamos adelante y comencemos. Bien, entonces dije, sigamos
adelante y empecemos. Hagamos una división ahí mismo. Bien, entonces esa es una frase no
queremos en
el clip real. Creo que mi sentencia
empieza justo aquí. Así que vamos a golpear Q, y vamos a
eliminar todo lo que viene detrás de este cabezal de reproducción hasta esa división que
acabamos de hacer Así que sigamos adelante
y comencemos. Así que al salir de la cama
justo al salir de
la cama, lo que se
nota es que este teléfono tiene un 6.2 oh, necesito asegurarme. Bien, entonces tenía ese
teléfono ahí mismo, y no sé, no tiene
sentido tenerlo bien. O sea, si eres
honesto con tu público, solo hazlo. No les
importará. todo caso,
te respetarán aún más si
solo eres honesto sobre lo que haces en tu día a día
sobre cómo hacer tus videos si muchos errores
y todo eso, porque al final del
día, todos somos humanos, y si muestras
esa vulnerabilidad,
eso es algo que sí
aprecian de ti. Entonces sigamos adelante y Bien, entonces parece que aquí
es donde comienza la
oración real. Aquí está esa división, y
vamos a golpear así, hemos eliminado todo lo que
vino antes de ese playhead También hay otra forma en que
lo que puedes hacer es presionar en la tecla S e ir un par
de fotogramas más allá, golpeando el Cielo una vez más, haciendo clic en ese
clip real que
deseas eliminar y
golpeando la letra D, que significa eliminar. Eso también lo hemos asignado
en el video de acceso directo. Y así, nos deshicimos de ese error que
cometí ahí mismo. Y como ya has notado, el clip simplemente vuelve
al clip anterior. Y como dije, eso es por la línea
de tiempo magnética. Funa Cap es famoso por
eso solo sigue chasqueando todo lo que has borrado a la izquierda
porque ahí está esta fuerza magnética que simplemente tira de
todo hacia la Otros softwares
como Premiere Pro, no tienen este futuro. Solo tienes que hacerlo
manualmente o hay algunas técnicas para dar la vuelta a
eso, pero es molesto. He editado en Premiere
Pro en el pasado. Quiero decir, no me malinterpretes. Premiere Pro tiene
sus puntos fuertes. Tiene sus ventajas como edición
textbas y
hermosos efectos que puedes agregar a tu video Pero cuando se trata de editar Final Cup Pro es
como no
lo sé, es mi
software preferido por ahí. Y conmigo,
mucha gente también. No choca. sigue funcionando
porque está hecho para Apple, y han hecho que su software sofisticado solo para
mantenerlo lo más fluido posible. Entonces como dije,
no choca. No tienes que
guardarlo cada vez. Entonces, a partir de ahora, hemos hecho un par
de cortes aquí mismo. Como ves, hemos eliminado
un par de videos. Digamos que solo quiero cerrar esta aplicación
por completo. Golpeé comando. Está justo aquí.
Puedo ir y abrirla copia de seguridad y
me llevará exactamente a donde estaba. No tuve que mandar
a S para guardarlo ni todo eso. Yo solo el Final Cop Pro hace eso todo por mí automáticamente
en el fondo. Sigue renderizando aquí, y lo hace por ti. Entonces, aunque te quedes batería y tu Macbook
simplemente se apaga, no
tienes que
preocuparte por perder tu
trabajo porque, A, estuviste en la primera vez, estuviste muy
organizado haciendo esos clips que hemos hecho
en video anterior, y B simplemente tiene todo lo
que necesitas en estas carpetas Al igual que tu papel A es
donde tiene que estar tus Bs están donde
necesita estar tus gráficos, están ahí, tus efectos de sonido. Si no tenías
esos archivos aquí, tal vez en tus
descargas o películas, será más
probable que los pierdas. Bien, eso fue una tangente. Solo quería hablar
sobre cómo edito mis videos a la hora de
editarlos en la línea de tiempo, y así es exactamente
como los edito. No hay nada más
que pueda agregar a esto, así que voy a seguir adelante y editar toda
mi línea de tiempo sin
aburrirte aún más. Y te veré en el
siguiente video estaremos
hablando de colocar nuestras reglas B y
nuestros efectos y todo eso.
10. Usa B-Rolls y efectos de la manera correcta: Entonces básicamente tu viral
complementa tu video. Simplemente muestran partes de
algo de lo que
hablabas en tu video. Y para que el inicio de
tu video sea más atractivo y
como sabes o quizás no sepas, los primeros 30 segundos de
un video son cruciales. Si no estás atrayendo a
tu audiencia o si no les
estás dando
lo que sugiere el título, ellos simplemente dejarán
y pasarán a otro video, y eso dañará mucho
tu compromiso. YouTube o el algoritmo solo
lo
considerarán como un mal video. La gente no quiere
ver ese video y no
se revelará
a un público más amplio. Vamos a asegurarnos de
que la primera parte
del video tenga algo más
picante, si se quiere Alejemos el zoom y
vayamos al inicio de nuestro clip y vamos a
acercarnos una vez más. Como ve aquí, sí
tengo algunas imágenes. Esto es solo yo mostrando el
teléfono en acción, básicamente. Y veamos lo que
digo al principio. Así que vamos a bar. Aunque dije que he
estado trabajando con este Samsung durante los
últimos cuatro meses más o menos,
tal vez solo haga
un punto de entrada aquí y arrastre esta
cosa aquí. Hay alguna nariz de fondo. Parece que hay un
ventilador en esa habitación. Cuando estás parado en la habitación, no
escuchas nada, pero el micrófono puede
captar mucho ruido. Vamos a bajar eso. Bien, entonces no quiero
mostrar esta parte aquí, así que vamos a golpear split y
traerlo un par de segundos. Y si le pego a Q, a ver
qué pasa aquí. Ya no se ajusta
al clip anterior. ¿Por qué? Porque esa capacidad
magnética solo
está trabajando en la línea de
tiempo real, en el AR real. Todo lo que está
aquí en el medio tiene esa funcionalidad magnética. Mientras que lo que esté
arriba no tiene eso. Por lo que no se ajusta
automáticamente. Tienes que hacerlo tú mismo. Un truco para ayudarte a
hacerlo porque si solo tomas ese clip e intentas
colocarlo aquí mismo, no se romperá
al clip anterior como
ves aquí mismo. Por lo tanto, necesitas
presionar y mantener presionada la letra N y llevarla a
ese clip anterior y como ves ahí mismo, se ajusta justo sobre
ella y ves esta línea amarilla
que aparece, lo que significa hay funcionalidad
de snap en el fondo Yo solto mi dedo de
la letra en mi teclado, no
hay
línea amarilla si la sostengo, ahí está digo un
par de cosas. Dije, quiero
hablar de las especificaciones. Quiero hablar de la cámara, del diseño de este teléfono. A lo mejor voy a mostrar algo así como una cosa de cámara
aquí mismo. Oh, vamos a ver. Bien, entonces estoy
filmando esta parte aquí y la estoy filmando
en AK 30 fotogramas por segundo. A lo mejor sólo voy a mostrar
esta parte aquí. Y vamos a ir un par
de cuadros a la cima. Vamos a golpear O y arrastrar y soltar
nuestro clip a la línea de tiempo. Desafortunadamente, no podemos darle la letra Q para simplemente
traerla automáticamente
a la línea de tiempo, como vimos en el video anterior. ¿Por qué? Porque hemos
cambiado nuestros teclados. Si pulso Comando opción K, estos son nuestros atajos
favoritos. Y recuerda, hemos asignado
la letra Q a que solo elimine todo lo que
viene antes del cabezal de reproducción Eso ya no es como
traerlo a la línea de tiempo. Si vuelvo al
teclado predeterminado y lo cierro, puedo traerlo simplemente
golpeando el pequeño que y viene a la línea de tiempo automáticamente donde está
ese playhat Entonces sí, es una o la otra. No puedes tener ambas palabras. Entonces tal vez solo lo deje
en mis atajos favoritos y lo
haré manualmente
porque la mayoría de las veces uso esos
atajos con más frecuencia. Entonces seleccionaré nuestros
atajos favoritos, presionaré cerrar, alejar, ir al inicio
de ese video, acercaré. Y entonces definitivamente
necesitamos silenciar este clip, y llevemos esto a
alguna parte por aquí. Entonces eso es demasiado corto. No es lo que quiero. A
lo mejor voy a traer esto aquí. A lo mejor sólo voy a borrar
esto en su conjunto. Entonces como viste aquí, aquí tuvimos un corte de salto. Si golpeo la letra
V, por
cierto, simplemente apaga cualquier
clip que hayas seleccionado. Entonces, si selecciono este clip, y golpeo la letra V en mi teclado,
simplemente lo apaga. Si vuelves a presionar la
letra V y necesitas tener
seleccionado ese clip, lo enciende. Entonces volvamos a este
Ba como viste aquí, teníamos aquí ese corte de salto, y si quieres
enmascarar ese corte de salto, si no
quieres que sea visible, una vez más,
no es tan molesto, pero si lo eres por
cualquier razón, solo
quieres ocultarlo, solo
puedes agregarle
una l encima. Entonces puedo estar agregando
un poco más todo encima de esto solo para resaltar el hecho de que soy usuario
de iPhone. A lo mejor me estoy disparando
usando el iPhone real. No es necesario
para este clip. Estoy contento con eso. Puedo añadir algunas leyendas
a este clip. Pero por lo tanto, voy a
necesitar usar un plug in, y aún no
te he enseñado cómo descargar
todos esos plugins. Eso será en nuestro próximo
video donde te mostraré cómo descargar los mejores plugins
gratuitos que existen. Y créeme, hay muchos plugins gratuitos que puedes usar. No tienes que pagar
nada por un plugin. Hay como plugins
donde hay que pagar, pero
te recomiendo que no lo hagas. Tendrás todo en tu haber con el plugin gratuito. Entonces sí, vamos a ver.
Qué más podemos añadir. No tengo mucho papel. Yo solo tengo estos
dos clips por ahora, pero puedo agregar un montón de cosas
sacan secciones de esta cosa. Como ve aquí, no lo sé, solo
estoy mostrando el teléfono
afuera en un día brillante. Entonces tal vez agreguemos una O. Y cuando diga que este teléfono me
sorprendió en el buen sentido, solo
voy a mostrar este clip. A lo mejor sólo voy a recortar
esta parte a la derecha en. No voy a simplemente tocar todo
este clip porque lo acabo de hacer
editando todo este papel de A. Entonces sé dónde necesito
colocar esos papeles B. Y este es un tipo más que te
voy a dar. Siempre que hagas algo,
solo hazlo como un todo y vuelve a
lo siguiente que quieras hacer. Por ejemplo, en nuestro video
anterior, hemos editado nuestro papel A. En ese punto, me voy a
centrar solo en la edición. Y no voy a centrarme
en las imágenes en agregar transiciones entre clips en agregar efectos de sonido
y todo eso Solo me enfocaré en la edición sobre el corte real que el bate
saca del rollo A. Entonces, cuando haya hecho eso, volveré y me enfocaré en agregar rollos, efectos
y todo eso. Entonces de esa manera,
sabrás dónde quieres agregar tus als. Bien, entonces estoy sosteniendo ahora el teléfono horizontalmente,
y lo muestro. A lo mejor voy a agregar esta
porción aquí. Yo por N y O por fuera, y lo traeré aquí. A lo mejor voy a traerlo
aquí mismo porque veo muchos recortes en este papel
A en esta parte. Debido a que este clip está seleccionado, puedo golpear la S en
mi teclado y va a cortar esta parte aquí. No agregará ninguna edición a la al real porque
esa no está seleccionada Necesito asegurarme de
que ese clip
seleccioné y le pegué a la letra Q,
y así así, me quito ese silencio
aburrido parte de la v. Aquí que muestro el brillo de la
pantalla afuera, y quiero demostrarlo. Así que sigamos adelante y tal vez voy a hacer un
punto final aquí en. Entonces ahí es donde subo el
brillo todo el camino hacia arriba, y lo muestro en Cam y vamos así que esto es algo
con lo que quiero trabajar. Vamos a tomarlo. Y también puedes presionar Comando X, solo para eliminarlo de ahí, igual que cómo
editas un documento de Word. Comando X, solo
ponlo de ese lugar, y puedes comandar V it, comando pegarlo en otro lugar. Pero en esta parte, estoy
hablando del
brillo de la pantalla del teléfono. Entonces parece que podría
simplemente agregar ese VRL aquí. Bajemos el volumen. Digamos que has cometido un error en tu video y
quieres corregirlo. Entonces lo que quieres
hacer es golpear Control T, y eso te dará un título básico con el que podrás
trabajar. Justo aquí. Si quieres mover ese título, necesitas tener
esa capa seleccionada. Asegúrate de golpear
esta herramienta de transformación, y ahora podrás
moverla a donde quieras. Entonces veamos dónde
cometí ese error. Entonces bien. Entonces aquí es donde
debo corregirme. Simplemente golpearé este símbolo de
asterisco, y lo llamaré reconocimiento
facial Entonces veamos cómo se ve esto, y hagámoslo como
un par de segundos. Así es como puedes arreglar
tu error o tal vez simplemente quitar esa parte y
te has corregido tú mismo. Definitivamente, debes
asegurarte de haber grabado tus videos de la manera más
precisa posible. Pero una vez más, todos somos
humanos. Cometemos errores. Y si descubres que
cometiste un error, no
volverás atrás y filmarás ese video completamente nuevo solo porque quieres corregir
tu error ahí mismo. Simplemente puedes
corregirlo de esta manera, y mucha otra gente
hace lo mismo. Esa es básicamente la teoría detrás de
poner campanas encima de tu rollo A. Simplemente repasas tu clip, una vez más, y
simplemente lo condimentas con,
como, porciones de
ese Arol o berilo,
debería decir, que filmas
por separado de tu Puedes ir como alambre de cerdo, solo rellenar todo
con berilos No estoy seguro de si eso le hace
algo bueno a tu video, pero si a tu audiencia le gusta eso, y puedes sentir eso, pero por los comentarios que te dan, definitivamente puedes hacerlo. Yo sólo voy a mantener mi rol
sumar muy minimalista. El siguiente video será divertido porque agregaremos
más funcionalidad Funa Co Pro descargando complementos
gratuitos y asegurándonos de
usarlos de la manera correcta
11. Descarga de plugins gratuitos y útiles: Sigamos adelante y descarguemos
algunos plugins gratuitos. plug-ins son
básicamente esas aplicaciones que hacen que tu
programa sea aún mejor. Digamos que tienes un
iPhone y quieres descargar una app en tu iPhone para darle más funcionalidad. Eso es básicamente
lo que son los plugins. Están hechas por
terceros como Motion VFX u otras personas Incluso muchos YouTubers han
hecho plugins por sí mismos, y puedes hacer plugin por
esta aplicación llamada Apple Motion
no tienes que necesitar
saber qué
es Apple Motion o cómo funciona, pero solo debes saber que puedes hacer esos plugins
con Apple Motion Puedes hacer
transiciones, títulos, efectos, generadores y todo eso solo
con Apple Motion. Necesito decir que es
más técnico. No es tan fácil
como Final Cut Pro. Así que no te estreses por eso. Si solo eres un editor, solo
puedes
enfocarte en Final Cut Pro, y serás un buen editor sin tener que conocer
nada de Apple Motion. Bien, este movimiento Vx es
básicamente el mejor que hay. Es como el beso
del chef a la hora de crear hermosas transiciones,
títulos, efectos, generadores. Y ofrecen un par
de plugins gratuitos. Pero por lo tanto, es
necesario hacer una cuenta. Tienes que dejarme cerrar sesión solo para mostrarte
cómo crear esa cuenta. Y pulsa el botón de registro,
debería estar aquí mismo. Complete su correo electrónico, su contraseña y
confirme su contraseña, o simplemente puede
continuar con Google, Facebook, Apple o Amazon. Golpea Acepto condiciones,
y así así, te has hecho una cuenta. Es muy confiable. Estas personas hicieron
grandes cosas a la
hora de crear transiciones. Lo más
probable es que recibas un correo electrónico para simplemente confirmar tu
registro y después de hacerlo, puedes iniciar sesión y comenzar a
descargar esos complementos. Después de haber creado una
cuenta, vaya a Instalador. Y M Installer es básicamente una aplicación que
puedes instalar en tu mac. Déjame mostrarte
cómo se ve. Es este de aquí, parece que
hay algunas actualizaciones.
Lo haré más adelante. Y estos son todos los plugins que he descargado en el pasado. Confía en mí, una vez más, no
necesitas todos
estos plugins. La mayoría de ellos son pagados. He pagado como alrededor de 400 euro o dólar solo por
estos plugins. Quiero decir, yo los uso,
pero no
tienes que ser un buen editor. Solo con
los gratuitos, puedes hacer videos
increíbles para tus
clientes o incluso para ti mismo. Entonces, una vez que hayas instalado esta cosa
de aquí mismo desde este paciente, te
dejaré todos los enlaces en
la pestaña de recursos abajo. Puedes comenzar a
descargar plugins. Y el primer plugin gratuito que
te
recomiendo que descargues es CameraC Y para ello, sólo tienes que hacer click en él, obtenerlo gratis. Ya tengo un SOT
ya eres dueño de este producto, acepta esas condiciones y paga Una vez descargado,
podrás encontrarlo
dentro del instalador. Y una vez que esté aquí, puedes simplemente continuar, Instalar, y se instalará
automáticamente en tu Mac o IMAC o MacBook El segundo plugin que quiero que descargues es
una capa de ajuste. Te explicaré en un segundo
qué es una capa de ajuste, pero necesitas esta capa de
ajuste. Todos los demás programas de edición vienen con una
capa de ajuste incorporada, pero por alguna razón,
Fina Cup Pro no te proporciona
una capa de ajuste. Y como editor, necesitas una
capa de ajuste
porque te ayudará a
ahorrar tanto tiempo. Así que adelante y descarga esta capa de
ajuste también. También está esta luz difusa, que es un complemento genial. Demuestra que ves esos
halos alrededor de esas luces. Puedes crear eso con
solo filmar una escena. Esto se hace con un plugin, que es este
plug in gratuito también. Por lo que también puedes obtenerlo gratis. Veamos qué más.
Estas son demos. No son básicamente gratuitos, pero puedes
usarlos por un tiempo, y si te gustan, solo
puedes comprarlos. También está este comportamiento
básico. Es un plugin genial. Puedes simplemente Este es gratis, y puedes hacer que las cosas
aparezcan en pantalla. Así que consíguelo gratis
y descárgalo. Si no te gusta,
no necesitas usarlo. Puedes eliminarlo más adelante. Pero es genial. Te da todos estos efectos que ves aquí en pantalla, y te voy a mostrar exactamente cómo
puedes usarlo en un segundo. Veamos qué más
puedes descargar. También esta Transición Luma, y así déjame silenciar te
voy a dar esta transición
como viste ahí mismo Simplemente se mezcla. Para clips se funde entre sí
como viste ahí mismo. También puedes
descargarla si quieres. Pero Final Capro tiene algunas transiciones integradas
que puedes usar, y eso es todo movimiento a través de fix Entonces, una vez que hayas hecho
eso, vayamos a un segundo lugar donde
podrás descargar un plugin gratuito, lo cual es muy práctico. Lo vas a usar. Que
es hecho por este tipo. Este es un
desarrollador en solitario, supongo. Su nombre es Tokyo Haja. Lo siento si
masacré ese nombre, pero él hizo un gran
plug in gratis, y lo puedes encontrar
en su página de YouTube Y una vez más,
dejaré el enlace de esta página de YouTube en el botón de
recursos abajo abajo. Y puedes descargarlo con
tan solo hacer clic en este enlace de Bitly, y
lo descargará automáticamente Obtienes un archivo zip, y te
mostraré en un segundo cómo instalar esa descarga
en Fina Cup Ro. También tiene algunos otros plugins entre los
que puedes elegir. Pero sí, si te
gustan esos plugins,
por supuesto, sólo tienes que
seguir adelante y
descargarlos y tal vez apoyar a este tipo. No estoy seguro de donde
puedas apoyarlo, pero si hay alguna manera Oh, tiene un pall salarial, Si,
asegúrate de apoyarlo. Hizo un gran trabajo creando este plugin en particular
que uso mucho. Entonces sí. Uh, este tipo, supongo, su nombre es Dylan
de la Fina Ca Bro Ese es su canal de YouTube. Si escribe esto,
puede entrar aquí. Y tiene este
hermoso plugin. Como viste
ahí mismo, crea este efecto de rayo
alrededor de los objetos. Como ves ahí, ese plugin
es llamado sable por la Fina Ca Bro y te da ese efecto encima de
cualquier objeto que agregues. Entonces este es el objeto real y puedes jugar
con él y darle algunos efectos encima
de ese objeto. Puedes lograrlo. Puedes darle este efecto de rayo y
puedes jugar con él. Es un enchufe genial para y si no te gusta o tal vez no lo vas a usar
mucho , no tienes
que descargarlo. Puedes nombrar el
precio que quieras. Incluso puedes poner
un cero ahí, y quiero esto y
descargarlo después, necesitarás
rellenar tu correo solo para poder
recibir ese plugin. También tiene este plugin de
mano, y este
plugin de mano hace que
parezca que alguien está
sosteniendo tu cámara, lo
que le da
esa toma dinámica. En lugar de ese disparo estático. También es genial tener,
y obtuvo 11.000 descargas Entonces es un buen plug in con casi todas esas descargas
le dan una vista de cinco estrellas. Entonces este es un buen enchufe. El último lo hace este tipo. Su nombre es Nigel, supongo, y lo siento una
vez más por Oh, Ryan No es Nigel. Es Ryan. Lo siento. Su apellido
es ángulo Ryan ángulo. También puedes descargar su plug
in gratis, y este es un efecto VHS gratuito, o quiero que descargues la
transición VHS gratuita, básicamente Así que ve a la barra de
búsqueda y escribe VH free VHA transition, y no tienes que hacerlo
porque te
proporcionaré el ir real
a la transición,
continúa gratis, y se lo agregará por ti en el
carrito de compras, echa un vistazo Tendrás que rellenar
tu correo electrónico una vez más, y él te lo enviará
de forma gratuita. Ahora, hemos hablado de
motion VFX proporcionarte esta app que te ayuda a instalar esos plugins
en Final Cut Pro Pero la mayoría de estas aplicaciones, la
mayoría de estos complementos no
te dan la aplicación instaladora, cómo instalar esos
complementos ahí dentro. Bueno, tomemos, por ejemplo, este plugin aquí
hecho por Tapio Haja Así que vamos a Descargas, y está justo aquí. Asegúrate de descomprimirlo. Esta es la carpeta real. Te da algunas
instrucciones sobre
cómo descargar este plugin. Pero si no lo hizo, puedes simplemente seguir adelante, copiar
este, ir al cine. Plantillas de movimiento, esta
es muy importante. Debería estar bajo
plantillas de movimiento. Es un efecto. Entonces, si voy a Fina
CAP muy rápido, esto es un efecto aquí mismo. Esta es una transición. La diferencia entre
efecto y una transición, y te explicaremos más en detalle efecto puedes soltar un efecto de
dragón
encima de tu tiro real. Por ejemplo, dragón
lo deja caer encima de este
clip aquí mismo. Como ve aquí mismo, esas
luces se difunden más. No lo necesito para
mi video real, pero si estás filmando afuera y tienes muchas luces, definitivamente esa también es
gratis en efectos motion V. Sigamos adelante, seleccione esta
casilla y presione retroceso, y de esa manera acaba de
eliminar este efecto. necesitas ese efecto de entrada y salida de tabulación cinco en
tu plantilla de movimiento. Ir a efectos,
hacer una nueva carpeta, y una carpeta es básicamente esas todas estas
categorías aquí. Entonces si voy y hago
una carpeta llamada, supongo que se llama Tab cinco
y la pego aquí mismo. Entonces la tabulación A era, pero la dejaré como tabulación cinco. Si cierro Finite Car Pro
y lo abro una vez más, se ordena alfabéticamente. Entonces lo encontrarás
aquí. Como dije, al crear esa carpeta, has hecho una categoría y la
encontrarás ahí mismo. Así es básicamente como instalas un plugin que no
proviene de los efectos de motion V. Necesitas hacerlo manualmente. Necesitas hacerlo
tú mismo, y necesitas pegarlo aquí
por plantillas de movimiento, y debes elegir una categoría donde
quieras colocarla. Porque los efectos no son lo
mismo que las transiciones. Si has
descargado un efecto, no
deberías colocarlo
en las transiciones, y eso va
igual para títulos, generadores,
composiciones y todo. Sí, así es básicamente como
descargas e instalas esos efectos. Cuando se trata de motion Veffcs, obtendrás esta
práctica aplicación que hace todo el trabajo por Cuando se trata de esas
personas solistas en los desarrolladores, supongo, se les llama, hay que hacerlo manualmente, y a la hora instalar un plugin
manualmente, vas al cine. Plantillas de movimiento, esto
es muy importante. No puedes colocarlo
en otro lugar. Si no tienes plantillas de
movimiento, necesitas crear una
carpeta y llamarla
plantillas de movimiento ya que no
puedes hacer erratas Debería ser exactamente así. Ve a obtener información, y le agregas una extensión, que es punto localizado. Debería escribirse
exactamente así. Déjame mostrarte a lo que me refiero. Esta es la plantilla real. D, dice
plantillas de movimiento localizadas. Si no tienes esta carpeta de plantilla de
movimiento, puedes hacerla. Si lo tienes,
creo que lo tendrás porque una vez que hayas
instalado ese instalador, instalador lo hará por ti, así que no tienes que
preocuparte por no tenerlo. Así que descarga esa aplicación instaladora descarga esos plug-ins
de los efectos motion V, y tendrás esa
carpeta en la que podrás seguir trabajando e instalando todos los demás efectos de todas estas otras personas.
12. Uso de nuestros complementos para mejorar nuestro flujo de trabajo: Bien, entonces ahora hemos descargado
los plugins que
necesitamos para continuar
editando nuestros videos. Quiero que vayas a buscar
tu capa de ajuste. Capa de ajuste, deberías
tener eso porque esa es una capa que Motion VFX proporciona en su gama
libre de herramientas Y
la capa de ajuste es básicamente una capa de nada que no le hace absolutamente nada a
tu video por sí sola. Entonces, por ejemplo, si lo
acabo de borrar y está aquí
mismo en mi
navegador de efectos o en mi navegador de títulos, debería decir, si vas a
este botón de aquí mismo, y
lo buscas en los títulos. Lo encontrarás en alguna parte de aquí. Entonces el mío, está justo aquí, y si solo lo arrastro y lo
suelto encima de
cualquier clip de aquí mismo, se queda ahí y
no hace absolutamente nada. Pero para lo que sirve esta
capa de ajuste es básicamente cambiar todo lo
que hay debajo de ella. Entonces, si quiero hacer
alguna corrección de color a este clip de aquí mismo, puedo agregar esa corrección de color solo
a la capa de ajuste. Entonces si entro en este navegador de
efectos aquí mismo, y aquí básicamente es donde
agregas correcciones de color. Para que puedas agregarle una rueda de
colores. Y básicamente, así es
como puedes agregar colores y bajar la exposición
para subir la exposición, tus sombras, tus
tonos medios, reflejos globales. Básicamente, la
corrección de color necesita tener un
curso separado por sí solo, y podría estar haciendo
ese curso por separado. Pero si
te puedo dar solo la esencia de ello, si yo, por ejemplo, subo la
exposición de
los escenarios globales, ves que la imagen
parece espantosa Esto no es algo
que quieras renderizar en tu toma final. Pero sólo para darte un ejemplo, ese efecto se le da básicamente
a esta capa de ajuste. Si por casualidad
lo elimino borrándolo, la imagen vuelve a la normalidad, y no hay nada ahí dentro. Pero si lo traigo de vuelta
ese cambio de color que hemos agregado a esta capa de ajuste en
particular, y eso no solo va
por la corrección de color. Entonces digamos que quiero eliminar la corrección de color en
la capa de ajuste, solo
tengo que
asegurarme de que esta esté seleccionada. Sabemos que está
seleccionada porque tiene este
borde amarillo a su alrededor. Y solo presioné la
tecla principal, y de esa manera, no
hay ninguna corrección de color agregada a esta capa de ajuste. Pero lo que puedes hacer, por ejemplo, recuerda cuando hablé de esos cortes de salto, digamos que quieres
agregar algún efecto a ese obvio salto cortado
para que sea menos visible. Lo que puedes hacer es tomar
esta capa de ajuste, llevarla encima de donde sea que ocurra ese corte
justo enfrente de ella. Así que está ahí, y trae tu herramienta de transformación para hacer que la
pantalla sea un poco más pequeña. Y de esa manera,
tendrás este efecto. Simplemente puedes copiar
esta capa de ajuste y pegarla
donde quieras. Digamos que tienes múltiples cortes de
salto que quieres corregir. Entonces quiero corregir
esta también. Por ejemplo, sólo
tengo que ir aquí. Y como ves ahí mismo, es como que has visto mucho
este efecto
en los videos de YouTube. Simplemente saltan para hacer que la tienda más dinámica y
no tan estática, y eso es algo a lo
que puedes agregar. Hay otra
cosa que puedes agregar a esta capa de ajuste, y esos son esos efectos. Entonces digamos que quiero
entrar en mis efectos incorporados. Entonces esos son los
efectos incorporados que vienen
con Final Cap Pro, y deberías tenerlos. Vayamos a esos presets de tablero de
colores, y tal vez quiero agregar este efecto a mi
tienda por cualquier motivo Sólo tengo que dejar
caer dragón encima de esa capa de ajuste.
Y así como así. Y como tú ahora este efecto se acaba de agregar a esta capa
de ajuste. Si por casualidad borro
esta capa de ajuste, ninguno de esos efectos permanecerá ahí porque solo la capa
que se ve afectada por esos efectos que he agregado a esa porción es
esa capa de ajuste. Entonces eso es básicamente lo que es
una capa de ajuste. Supongo que has descargado,
y si no lo has hecho, asegúrate de hacerlo
porque
agregará mucho valor
a tu edición. Así que vamos a ver si me alejo. Veo que faltan muchas transiciones
entre esos clips, y puedes agregar transición. Es decir, no debes exagerar,
pero si agregas
estratégicamente transiciones entre clips, estas
son Pero si vas a tus transiciones
dinámicas, estas transiciones se suman
a tu enfoque Fina. Así que vamos a acercar ahí mismo. Y digamos que quiero agregar una transición entre
estos dos clips, solo
tendré que arrastrar y soltar esto encima
de él. Éste. Entonces eso le da
algo dinámico. Simplemente le dice al espectador, Bien, viene
algo más y el espectador se aburra
menos porque al final del día, este es un video de arriba hacia abajo. Como que me aburro. Como que te aburres
de eso muy fácilmente. Entonces necesitas agregar esos
efectos y hacer una transición estratégica y roles B sí, para mantener al espectador
comprometido, básicamente Entonces, lo que puedes hacer
con una transición, puedes hacerla tan grande
o tan pequeña como quieras. Quiero hacer mi transición
ágil y muy rápida, así que solo iré y la
haré más pequeña Oh. Bien, así que eso fue
demasiado rápido. Vamos a hacerlo. Bien, eso seguía siendo
un poco demasiado rápido. Bien, entonces eso es algo
que estoy buscando. Digamos que quieres agregar
esta transición en particular a todos tus clips
porque quieres
mantener la coherencia con tus ediciones. Lo que puedes hacer es ir
encima de esta transición, presionar la tecla derecha de tu mouse y hacerla como una transición
predeterminada. De esa manera, cada
vez que vas entre esos clips y si
golpeas el apóstrofo
en tu teclado, esa es la tecla en la parte superior
de la tecla mayúsculas Solo tienes que presionar Comando T, y esa transición se
agregará automáticamente
entre tus clips. Por cierto, no estoy
seguro si lo he dicho, pero para ir al final de cualquier clip o al
principio de cualquier clip, presionas la
tecla de apóstrofo de tu Mira cómo ese cabezal de reproducción simplemente
salta al final del clip. Si quiero volver al
inicio de ese clip, solo
tienes que presionar la tecla de
columna en tu teclado. Entonces es la clave del apóstrofo y la
clave de columna, y de esta manera, puedes
simplemente saltar entre cortes También salta entre capas. Entonces digamos que una capa termina
aquí y empieza aquí, saltará hasta el final
y arrancará de esa capa. Si vuelvo una
vez más, ahí lo tenemos. Déjame alejar el zoom. Se puede
ver de lo que estoy hablando. Así que puedo seguir saltando
de corte a corte, básicamente. Sí, así que eso es básicamente todo. La capa de ajuste es definitivamente una herramienta
útil, y
tus transiciones, posible que
hayas descargado más transiciones de esos recursos gratuitos,
échales un vistazo. Básicamente es
solo arrastrarlos y
soltarlos donde quieras
en tu línea de tiempo. Obviamente, donde tienes esos cortes entre
clips y ves lo funciona para ti y lo que no y haz una firma de ello, y haz una firma de ello,
porque así
tu audiencia
recordará que eres tú
quien está editando esos videos, y muchos creadores por
ahí sí tienen una firma propia sobre cómo editan
cosas y todo eso. Eso es todo sobre esos
efectos que
acabamos de descargar en video
anterior y cómo agregar transiciones y efectos a tu capa de ajuste y
a tus clips, básicamente. En el siguiente video,
hablaremos más sobre gradación de
color y lo básico.
13. Conceptos básicos de la gradación de color: Entonces, como dije, en
mi video anterior, corrección de
color debería
ser un tema propio, pero voy a tratar de
explicarte de
manera simplificada cómo funciona la corrección de
color. La mayoría de las veces, cuando
disparas con un iPhone, los colores son
geniales tal y como vienen. El iPhone o Apple lograron darle
a sus videos una buena Kodak que solo produce
videos guapos fuera de la apuesta. Entonces si voy, por ejemplo, a esta toma de
aquí mismo, como ves los colores son realmente
buenos por defecto. No cambié
nada a esta toma, y esta toma la
filmó mi iPhone. Si voy, por ejemplo,
a esta toma, esta toma fue filmada con
la Sony A seven C dos, y con cámaras más avanzadas, conseguirás más espacio para corregir el
color imposta Esas cámaras están hechas
para profesionales. Saben cómo
configurar su ISO, la velocidad de obturación
y todo eso. No te voy a aburrir
con toda esa jerga, pero solo debes saber si compras
o si tienes una cámara más
profesional, lo
más probable es que necesites
corregir el color del impost Entonces, pero cómo
hacerlo porque vemos aquí que esta toma
ya tiene grandes colores, esta toma, por ejemplo, también. Verás, mi tono de piel
ya está coloreado correctamente. Los arbustos al fondo, ya
están
coloreados correctamente. Si voy a esta
toma, por ejemplo, los colores son la mayoría de las veces buenos ya que vienen cuando
disparas con un iPhone. Pero digamos que tienes esta imagen
oscura lavada y quieres darle
alguna corrección de color. Pero solo esos clips que quieres cambiar
esos correctores de color también. Bueno, puedes hacerlo con solo
ir a esos clips reales,
así que déjame acercarme para
mostrarte a lo que me refiero. Puedes seleccionar ese clip
individual, y puedes comenzar a corregir el
color
aquí mismo porque como mencioné
mis videos anteriores, este panel está destinado a agregar
ajustes a tus videos, ya sea
escalarlo hacia arriba o hacia abajo o recortarlo en un
lado determinado o distorsionarlo Pero también puedes agregar algo de
corrección de color a esta cosa. Entonces déjame comandar Z todo esto. Por lo que también puedes agregar corrección de
color directamente
desde esta pestaña aquí mismo. Bien, así que con la última actualización, Fine CAP nos dio esta luz y color
mejorados. Yo no lo llamaría IA, pero es más una especie
de aprendizaje automático. Faneca Pro solo usa CPU de
tu computadora para
simplemente analizar esta imagen y le da lo mejor
posible los grandes colores
posibles. Entonces si lamerlo. Simplemente realza este
clip de crip en particular lo mejor que pueda Le agrega algo de exposición,
algo de brillo, reflejos, puntos
negros, también le agrega algo de corrección
de color, saturaciones Y para ser sinceros, esta toma no esta
toma se ve muy bien tal como es. Estoy bastante contento con
eso, pero tiene algo resplandor
rojo, supongo. Así que definitivamente puedes
ir con esta toma, y debería estar bien.
Pero no tienes que hacerlo. Simplemente puedes ir e incluso ajustar esa exposición aún más y
contraste y brillo. Y voy a estar
hablando de exposición y contraste en un
segundo más profundamente. Pero solo
quería decirte que este botón existe y
puedes usarlo para tus ventajas. Entonces, si no te
importa la corrección de color y no quieres
dedicarle mucho tiempo, solo
puedes usar los Pros de corte fino potencian la luz y el
botón de color para hacer el trabajo para. Pero si no quieres hacerlo, básicamente
puedes ir y asegurarte de que este
ajuste de color esté seleccionado, y sabemos que está
seleccionado
porque tiene este
borde amarillo a su alrededor. Entonces voy y golpeo retroceso,
y así, he eliminado todas esas correcciones de
color que Fina CAP hizo por mí. Pero si queremos ajustar
esos colores manual, bueno, podemos hacerlo desde aquí también. Eso es
lo mismo. O simplemente podemos hacer clic en
este botón y haremos alguna
corrección de exposición a la luz por nosotros, o simplemente podemos presionar este
botón por separado, y hace alguna
corrección de color por nosotros. Pero hay otra manera,
y eso es a través de la
tabla de colores o las ruedas de color. Veamos primero la tabla
de colores. Tablero de color puedes colorear grado ajustando estos dólares,
yo los llamaría. Puedes ajustar la saturación o puedes ajustar la exposición. Y tanto en saturación de
color,
exposición que tenemos, podemos cambiar lo global, que es este spot aquí mismo. Esto cambia el
color global de toda esa imagen. Si subo, toda la imagen se convirtió en este espantoso
color en verde Si bajo, toda la imagen
cambia a este tipo de color rojo, rojizo Si voy al punto extremo, solo
obtenemos una imagen roja global. Si vuelvo, déjame
comandar Z solo para traerlo de vuelta un nivel de 0%. Y
hablemos de las sombras. Las sombras son básicamente todas las sombras que
están en tu toma. Entonces vemos aquí algunas sombras. De aquí es de donde viene la
luz. Aquí vemos algunas sombras, y también puedes cambiar el color
de esas sombras. Entonces, si solo esto a la cima, no
es como vimos en el disco global porque
ese disco global cambia toda
la imagen en verde Pero las sombras, solo cambia las sombras a
este color azulado Mira cómo aquí donde está
la luz, sigue siendo un poco blanca, así que no cambió nada. Si voy a los medios tonos, déjenme comandar a Z
eso un par de veces Si voy a los tonos medios, va a cambiar los tonos medios
de esta imagen aquí mismo. Y antes de ir
aún más lejos explicando
qué son los tonos medios y los reflejos, no
puedes simplemente detectar todas esas cosas del
clip real directamente desde la toma. Solo necesitamos tener algo
que extra es básicamente un hesograma de vacilaciones
que te muestre dónde están
esos colores y
cómo puedes cambiarlos No quiero ir tan
profundo con este video
porque entonces este curso se cambiará magistral o a una clase avanzada de corrección de
color. No quiero que sea eso. Yo solo quería darte una idea de que
existe la posibilidad corregir el color justo desde aquí y solo un
poco de globo ocular No quiero ir en un
extremo u otro, solo asegúrate de que esos
colores sean un poco correctos y que no
estén muy alejados de tu toma. Eso es lo que son esos colores. La mayor parte del tiempo, ni
siquiera los toco. Simplemente voy directo a la saturación o
exposición solo para
asegurarme de que mi tiro solo ese
poquito extra de pop. Si voy, por ejemplo,
a la exposición, una vez más, tenemos lo global, las sombras, los
tonos medios, y los reflejos. El global cambiará la
exposición de toda esa imagen. Si voy a las sombras. Así que simplemente miras
donde están esas sombras. Como, aquí, aquí, aquí
tenemos aquí algunas sombras. Esta no es una parte donde están
las sombras. Pero si vamos a esas
sombras, este es este spock. Y si subo la exposición, verá
como que todas esas
sombras desaparecen. Y si lo traigo de vuelta, esas sombras se vuelven más oscuras. Aquí, tenemos que tenemos más luz y eso no
se vio afectado por ello. Obviamente, si
lo baje por completo, toda
mi imagen
desaparecerá. Entiende lo que quiero decir. Si vamos a los
tonos medios, una vez más, por lo tanto, necesitas tener este histograma que
necesitas investigar Si quieres ir tan profundo, solo
puedes ir a Ventana, Espacio de trabajo color y efecto, y obtendrás este histograma
que podrás investigar Si quieres hacer
algunas correcciones de piel, puedes ir a este icono de
aquí mismo e ir a Vectorscopio, y esto te ayudará a crear alguna corrección de color
a esos tonos de piel Asegúrate de
conocer estas herramientas. Si quieres volver a
cómo se veía esta pantalla, nos dirigimos a Espacios de trabajo de Windows y al predeterminado o pulsamos
Comando cero Entonces, si golpeo Comando cero, volveré a los paneles con los que hemos estado trabajando las
últimas dos clases. Entonces esta posibilidad
está disponible. Podemos hacer alguna corrección de color. Te recomiendo encarecidamente
que empieces con el aprendizaje
automático de Final Cut Pro. También está aquí, y hace el trabajo por ti, y hace un trabajo bastante bueno. Pero, ¿y si quieres
cambiar los colores a solo algunas partes de tu
videoclip y no a las otras? Bueno, por lo tanto, tenemos esta capa de ajuste de la que hemos hablado en los videos
anteriores. Entonces lo
traigo si borro, voy a donde están instalados todos mis
plugins, todos mis títulos y capa de
ajuste, y lo traigo justo
encima de mis clips. Y si lo arrastro y lo
suelto hacia la izquierda o hacia la derecha, toma su lugar
justo donde florece Si lo traigo hasta
este lugar porque aquí es donde he encendido
mis luces artificiales, y definitivamente te
recomiendo que solo te
asegures de que todos los relámpagos sean correctos en
preproducción antes de
entrar en esta fase de edición
y no arreglarlo impuesto. Pero digamos que algo pasó
y no te has dado cuenta de
que está demasiado oscuro en
tu lugar igual que aquí, que podemos
corregirlo impuesto. Entonces tenemos esta
capa de ajuste seleccionada. Vayamos realmente a esta cosa de la corrección de
color, y realicémosla con
solo hacer clic en este botón. Y para ser honesto, estoy un poco
contento con este resultado. Yo solo quería
darle algo más de exposición, y no deberías exagerar
estas cosas porque ir a un extremo u otro
hará que tu tiro quede mal Así que sólo tienes que ir un par de porcentaje a la
izquierda o a la derecha. Podemos agregarle algo de contraste, podemos agregarle algo de
brillo. Y estoy un poco contenta
con estos resultados. Simplemente puedes desactivar
la corrección de color Final Cut Pro hizo por ti. Quiere, o puede
volver a encenderlo. Eso depende de ti. Sigamos adelante y veamos la
diferencia entre tener este ajuste de color y tener nuestra imagen tal como salió
justo de la cámara. Entonces así es como se ve como
salió de la cámara, y así es como se ve
con alguna corrección de color. Y para ser honesto contigo,
estoy contento con este resultado. Entonces sí, eso es lo que son las correcciones de
color. Lo puedes encontrar aquí mismo en este panel debajo de
esta pestaña y
puedes agregar tantas capas encima
de la otra como quieras. Entonces, si yo también tuviera
ruedas de color, y las ruedas de colores y las
tablas de colores son básicamente las mismas. Simplemente obtienes otra visión sobre
cómo ajustar esos globales, sombras en
esos medios tonos Entonces, si voy a ruedas, podemos ver sombras globales, medios tonos,
reflejos, y es solo un poco diferente a las tablas de colores La mayoría de la gente prefiere simplemente el color correcto
y las ruedas de color. Si esto no se ve
igual en tu pantalla, solo
puedes ir a ver
y seleccionar todas las ruedas, y de esa manera obtienes todas las
ruedas en una imagen, o simplemente puedes ir y golpear sola rueda y puedes
ir entre lo global, las sombras, los medios tonos
y los reflejos Como he reiterado varias veces
a lo largo de esta clase, es que la corrección de color
debe ser su propia clase. Solo debes saber que la palabra clave
aquí es no exagerar, y estarás bien
cada vez que
agregues alguna corrección de color
a tus videos, sobre todo ahora que estamos
filmando con iPhones Esos colores son
geniales de lo malo. Entonces sí, adelante,
asegúrate de jugar
con esos colores, asegúrate de saber
dónde están. En el siguiente video,
estaremos hablando cómo hacer garabatos
encima de tu
14. Garabateo sobre nuestro video con los efectos incorporados de Final Cut Pro: Bien, entonces en este video, quiero
hablar sobre cómo hacer esos garabatos encima
de tu video de forma gratuita Quiero platicar sobre
cómo hacer un clip más rápido y más lento
dentro de Final Cut Pro. Y por último, vamos a
hablar de efectos incorporados que vienen dentro de Final
Cut Pro de forma gratuita. Entonces, cómo hacer esos garabatos
encima de tu video. Obviamente, sí, puedes comprar un plug in que haga
esos garabatos para ti, pero si no quieres,
como esta cosa de aquí, solo
tengo que arrastrarlo y soltarlo,
y este no soy yo
afiliado a los efectos motion V. Pero solo puedes comprar un enchufe
que haga eso por ti, pero también puedes hacerlo
gratis. Para necesitamos un dispositivo extra que nos
dé la oportunidad de
garabatear en él. E idealmente, te
recomendaré mucho
que lo hagas en tu iPad. Si tienes un iPad
con una herramienta Pluma, esa manera puedes simplemente dibujar muy fácil y crear
hermosos dibujos. Pero si no tienes un iPad, solo
puedes hacerlo en
tu iPhone también. Y si estás usando Android, también lo
puedes hacer en
Android. Solo dos cosas que necesitas
es tu dispositivo y Canva. Por ejemplo,
lo estaré haciendo en mi iPhone solo para elegir el dispositivo más duro para
hacer esos garabatos porque voy a necesitar estar
dibujando con el dedo Y como es muy difícil
dibujar con los dedos, puedes hacer
cosas fáciles en tu iPhone. primero es lo primero,
asegúrate de estar grabando tu pantalla. Entonces enciéndalo, y tienes que ir
a descargar Canva. Si haces una cuenta en Canva, ofrecen una versión gratuita Primero lo primero,
haz un diseño que tenga un tamaño personalizado
de 38 40 por 21 60, que es cuatro K.
Eso es resolución cuatro K. Y quieres darle
un color de fondo verde. Entonces sigamos adelante y dale
ese fondo verde. Color. Y una vez que
hayas hecho eso, vas a esta
funcionalidad de sorteo de Canva Así que elige tu herramienta de pluma y dale el
color que quieras. Voy a ir con un color negro, y sólo voy a dibujar una
estrella, por ejemplo. Primero hagamos que el peso de nuestra herramienta para bolígrafo sea un poco más pesado. Voy a ir con tal vez 30, y sólo voy a ir con
una estrella igual. Ahora tengo una
animación de estrellas en mi teléfono, pero necesito
exportarla a mi computadora. Entonces terminemos
esa grabación de pantalla y envíala a tu computadora. Solo usaré AirDrop para hacerlo. Entonces ahí lo tenemos y
asegúrate de mantenernos organizados. Así que vamos a arrastrarlo y
soltarlo en nuestra carpeta, y solo
lo colocaré en los gráficos. Bien, así que una vez que lo tenga
en esa carpeta gráfica, simplemente la
arrastraré y soltaré en mi FiniCap y tenemos esta
cosa con la que podemos trabajar Así que sigamos adelante
y hagamos algunas ediciones. Entonces, si lo arrastro y
lo
suelto desde el inicio hasta el punto en el que
empiezo a dibujar, veamos, y puedes
ver en el lado derecho de mi pantalla que como
que hago algo. Bien, entonces aquí es donde comienza
el dibujo. primero es lo primero, necesitamos
recortarlo solo para asegurarnos de que solo sea visible la pantalla donde ocurre el
dibujo. Así que vamos a recortarlo. Entonces ahora solo tengo la estrella con la que
puedo trabajar.
Vamos a transformarlo. Y ahora tenemos esta estrella
encima de nuestro video, pero tiene este
color verde en el fondo, pero hemos elegido el
color verde deliberadamente porque ese color es fácil de
eliminar este efecto. Si vas a tu
navegador de efectos y golpeas a todos, vas a Ker verde y
escribes en pantalla verde Ker.
Este es el que necesitas. Solo tienes que
arrastrarlo y soltarlo encima de ese video
que hemos hecho, pantalla esa grabación de pantalla que hemos hecho en nuestro dispositivo. Y así,
desapareció por completo. Entonces como viste ahí, tenemos este efecto que está incorporado con Fina Cup Pro.
No tienes que pagar por ello. Simplemente viene con Fina Cup Pro. Pero hay muchos
más efectos como estos efectos de color que puedes simplemente arrastrar y
soltar en tus clips. Y lo que
hacen estos efectos es básicamente cambiar de color el
estado de color de tu video. Entonces, si solo arrastre y suelte esto, por ejemplo, ni siquiera
tengo que arrastrarlo y soltarlo. Sólo tengo que acostarme
con mi máscara encima. Y ya ves mi ese clip tiene ahora este matiz
rojo encima de él. Y lo que hace, si lo
acabo de arrastrar y soltar, lo ves encima de mi video, y le da esta cosa de
remapeado que podrías necesitar
usar por cualquier motivo Y así,
hay muchos más presets
que puedes usar, presets de tablero
de colores Estos solo cambian la forma en que se ve
tu clip. Al igual que si lo cambio
a esta cosa verde, básicamente
voy a
cambiar la tabla de colores. Entonces si voy a colorbard, ves que hizo esos cambios en mi gradación
de color del video Obviamente, no quiero
eso, así que solo voy a ir a este ícono de video y solo lo
elimino golpeando eliminar. Pero volvamos a
nuestro dibujo real. Si lo miramos, se ve
que
se dibuja encima de mi video automáticamente,
como una animación. Pero podemos hacerlo
incluso un poco más rápido. Lo que necesitas hacer y para
que tus clips vayan más rápido, por lo tanto,
solo tienes que presionar Option Command R, y obtienes esta
barra verde encima de tu clip. Si vas a este
mango de aquí mismo, solo
puedes traerlo de
vuelta, y de esa manera, solo
puedes tenerlo como ir 500% más rápido que la
velocidad original, si quieres Así que así,
fue demasiado rápido. A lo mejor quiero que sea apenas
276% más rápido. No lo sé. Bien, entonces tal vez eso sea
algo con lo que estoy contento si
solo lo traigo de vuelta. Entonces lo estoy trayendo de vuelta haciendo
clic en este mango y no en este mango
aquí mismo porque si haces
clic en este mango, cambias la velocidad
velocidad de ese clip. Si haces clic en este asa, solo
tienes que quitar una
parte de un clip. Entonces quiero que
tenga solo 2 segundos duración, más de 2 segundos de duración. Entonces consigue esa animación
muy rápido y desaparece. De esa manera, podrás crear
la animación que quieras. Si estás haciendo esto en tu teléfono
iPhone o Android, te
recomiendo encarecidamente que te
quedes con un dibujo a la vez porque
estás usando el dedo, y es un poco más difícil
dibujar con el dedo que, por ejemplo, en un iPad
con lápiz Apple. Si tienes el lápiz Apple, puedes hacer hermosos
dibujos tal vez quieras escribir algo
encima de tu video, que se ve muy bien, y eso da y le
dará a tus videos esa sensación única de que tu audiencia te
reconocerá Entonces lo que quiero que
hagas es seguir adelante y crear esos garabatos por
ti mismo. Usa tu iPhone. Si tienes un iPad,
aún mejor de esa manera, solo
puedes usar
el lápiz iPad. Si tienes eso también. De lo contrario, simplemente apégate a
tu iPhone y además solo mantenlo simple ya que dibujar con el dedo
puede ser muy desafiante.
15. Exportación de nuestro proyecto final: A lo mejor quieras subirlo
a tus redes sociales en YouTube, en YouTube, en TikTok
o en las redes sociales en las que
estés activo Y hay un par de
cosas que hay que saber antes de hacerlo. Lo primero es que lo
más probable es que necesites una miniatura. Y lo que hago al
crear esas miniaturas, solo
voy a una parte específica
o donde pienso, Bien, esta toma se ve un poco
interesante la gente podría interesarse solo viendo solo ver esta miniatura
exacta Entonces digamos por alguna razón, solo
quería
exportar esta toma. Lo que tengo que hacer es simplemente
ir con mi cursor con mi cabeza de reproducción y pararme
en esa toma en particular O simplemente filmaré un clip que está
destinado a ser mi miniatura. Pero independientemente,
necesitarás tener
tu cabezal de reproducción estacionado en
esa marca de tiempo en particular Una vez que hayas hecho eso, solo
vas a explotar
e irás a
guardar el marco Kernel Para que puedas exportarlo como PNG
o si vas a ajustes, tienes múltiples
opciones para elegir como JPAG como
evento de archivo de Photoshop,
solo pasa a tu Photoshop y empieza a editar desde ahí La mayor parte del tiempo, solo lo
exporto como PNG. Ir al siguiente, darle un nombre. Ya he exportado
un par de PNG, así que solo le voy a dar algún nombre
aleatorio Samsung S 24 V six, y tu archivo se está guardando en
esa carpeta raíz que hemos creado. He elegido para gráficos, y aquí está nuestro archivo. Puedes usar esto aún más
para crear tu miniatura. Solo debes saber que lo más
probable es que
las miniaturas sean de este tamaño, muy inteligente en
cómo colocar tu texto No pongas mucho
texto en tus imágenes. Tal vez quieras ponerle
algunos íconos,
pero asegúrate solo de
saber que este es básicamente el tamaño de tu miniatura
cuando termine en YouTube Eso es una cosa,
pero eventualmente
quieres exportar todo este video. Volvemos a nuestra
biblioteca, la SS 24, ese es el nombre de nuestra biblioteca, y seleccionaremos el proyecto. Podemos modificar algunos ajustes. La mayor parte del tiempo, ya te he
dicho este video rodado en cuatro K. Esta es la
resolución de cuatro K, y está rodada a 30
fotogramas por segundo. El renderizado, la mayor parte del tiempo, no
tienes que
preocuparte por ello. Simplemente manténgalo en Apple
Progress 422 HQ. Pero el espacio de color es el más importante
porque digamos que has seleccionado la
gama blanca HDR rec 2020 PQ Entonces, seleccionemos eso
y veamos qué pasa. Si voy y quiero
exportar este archivo, y esta es la mayoría de las veces donde necesitas
exportar este archivo. Así que no elijas otra forma esperar esto aquí mismo. Y obtenemos de inmediato una
advertencia que nos dice que usar un códec un bit con contenido
HDR puede afectar la calidad de
tu video. Bueno, eso significa que una vez que hayas
exportado todo este video, tu video se
verá simplemente horrible. Se verá muy brillante y
nada será visible. Acabo de poner mi cabeza en el teclado la primera vez que me encontré con esto como hace
un par de años, y simplemente no quiero que
encuentres lo mismo Así que vuelve. Cancelemos esto. Asegúrate de que tu proyecto, esta línea de tiempo,
básicamente esté seleccionado, ve a modificar y
asegúrate de que esté configurado en estándar Beck seven oh
nueve y la mayor parte del tiempo, si estás grabando
con tu iPhone o incluso con una cámara digital, asegúrate de no filmar en HDR porque los clips AGR
son muy brillantes, y si tu audiencia está
viendo
sus videos en su smartphone y
están en un lugar oscuro, lo mejor antes de dormir,
ven un video, obtendrán esta imagen
brillante y tu audiencia
te
notificará al respecto. Solo créeme,
vas a recibir algunos comentarios sobre lo brillante que es tu video.
Nadie quiere eso. La mayoría de las veces, la mejor calidad en la
que quieres invertir es tu audio. Si eso está bien,
entonces la gente no se preocupa mucho por la
calidad de la imagen. Y ahora estamos en 2024. La mayoría de esas imágenes
son tan buenas como cuando salen de la cámara o cuando
salen del teléfono. Así que manténgalo en la Rec 709. Oye, bien, ve a este
botón Exportar, exporta tu archivo. Y ahora no tenemos ninguna
advertencia. Pero hay más. Entonces, si voy a ajustes, tu códec de video
debería estar configurado en h264 Esto es a lo que YouTube te
recomienda
subir tus videos. Podemos ir a Apple Progress 422, pero mira qué pasa aquí
al tamaño de este archivo. Se vuelve gigantesco. No quieres tener eso. Se renderizará en, como, edades, y tendrás un archivo de 35
gigabyte en tu máquina. Nadie quiere eso. Puedes ir más alto yendo a un archivo de diez bits
sin comprimir, y esto convertirá este
archivo en un dinosaurio Nadie quiere que se ocupen 500 gigabytes de almacenamiento
con un solo archivo Así que asegúrate de
quedártelo a los 264 años, y eso nos dejará con
algo que sea razonable. O sea, 6.2 es simplemente bueno. Está en el extremo superior cuando se
trata de archivos de video, pero, oye, un video de 11 minutos, y hemos metido muchas
cosas en ese video. Entonces estoy contento con eso. Si le pego a continuación, me aseguraré guardarlo en esta carpeta lista para ser publicada de
esa manera. Lo sé. Bien, entonces este video
está totalmente editado. Yo solo puedo subirlo a YouTube o si eres
freelancer y estás
trabajando con alguien, puedes simplemente enviárselo. Ya sabes, este video, no
tengo que tocarlo, excepto si me dan algunos comentarios del
tipo con el que estoy trabajando, entonces puedo volver atrás y
editarlo aún más. Lo que tienes que
hacer entonces, vamos a guardar eso. Entonces digamos que eres freelancer y estás trabajando con alguien, y él te dijo, Bueno, quiero agregar algo de texto en
cualquier punto de este video. Entonces vamos a cerrar esto. Bien, entonces dice: ¿Estás
seguro de que quieres dejar de fumar? Hay textos que
actualmente están en curso. Obviamente, no puedo cerrarlo porque estoy renderizando
ese video, así que eso fue un poco estúpido de mi parte. Entonces esperemos hasta que
esto esté completamente renderizado, y tengamos el archivo real, y te mostraré una
manera de simplemente volver a esta misma configuración exacta para que
puedas
seguir adelante y poner los cambios que la persona con la que estás trabajando quiere
en su video real. Bien, entonces el video está
hecho de renderizar. Y digamos que acabas de
cerrar por completo la Copa Fina, y vas a tu carpeta, y vamos a averiguar
si realmente está ahí dentro. Está listo para ser publicado. Aquí tenemos nuestro video real. Usuarios de iPhone Samsung. Entonces este es el video que
ya editamos este video, y tú solo
repasas con tu día. Posteriormente, descubres
que has cometido un error o tu
edición no fue exactamente como esperabas que estuviera en la versión final y quieres
hacer cambios en eso. Bueno, por suerte,
tenemos este paquete FCP, nuestra biblioteca que hemos
guardado en esta carpeta raíz, y solo podemos abrirla, y nos devuelve a Fina
CAP ya que la hemos guardado la última vez justo antes de
renderizar ese video Entonces eso es bastante bueno. Entonces digamos que tu pareja, la persona con la que estás trabajando, quería hacer algunos cambios
ligeramente. Te dio algunos comentarios
sobre tu edición final, y él quería
hacer o ella quería tener algo diferente
en el video final. Entonces lo que haces es simplemente volver a este paquete FCP, abrirlo, y Final Capo simplemente
abrirá el lugar donde
tienes tu biblioteca, donde tienes tu proyecto,
donde tienes todos tus archivos, solo porque has hecho un
gran trabajo organizando todos esos archivos al inicio
de tu proceso de edición Entonces de esa manera,
tendrás todo lo que necesites dentro de este paquete FCP, y podrás ir a hacer
esos ajustes y renderizar, una vez más, pasar a explorar archivo, asegurarte de que este códec de video y las resoluciones y el espacio de
color sea bueno El espacio de color está establecido en el
estándar Beck 709, vaya a Siguiente y asegúrese de
tenerlo en la carpeta correcta. Si lo guardo, sólo
me dice que ya está ahí. ¿Quiero reemplazarlo? A partir de ahora, no
quiero reemplazarlo. Solo quería asegurarme que eres consciente
del hecho de que
puedes traer algunos cambios
a tu forma de edición final. Así que adelante, exporta
tu proyecto y lo más importante, conoce cuáles son los ajustes de tu proyecto. Entonces entiende cuál es
tu formato de video. ¿Son cuatro K? ¿Qué es el códec? ¿Está configurado en Apple PRs 422? ¿Cuál es la velocidad de fotogramas? ¿Está
configurado en 24 cuadros por segundo? Está configurado en 30
fotogramas por segundo y entiende cuál
es su códec de video cuando finalmente está a
punto de exportar ese proyecto a un destino
final