Edición de video en DaVinci Resolve 18: Curso completo de principiante a Pro

1. Introducción: ¿Qué pasa, chicos? Mi nombre es Rosanna, estoy muerta, y he estado en campos de edición de video en 2012. Y en este curso aprenderás a editar tu video desde el nivel básico hasta el avanzado. Primero, partimos desde el nivel inicial donde aprenderás los conceptos básicos de la demencia. Disolver cómo editar tus videos en venture es todo. Aprenderás las páginas de Da Vinci, resolverás cómo usarlas, cómo trabajar con ellas. Y luego pasamos a nuestra formación avanzada, donde aprendes la técnica avanzada para editar tus videos, para mejorar tu video, para agregar increíbles efectos de textos, increíbles efectos de video, etc. Entonces, si quieres aprender edición de video desde intervenciones de nivel principiante hasta avanzado o Dan Joint está entrenando ahora mismo. 2. Descargue e instale: Ahora para descargar las debentaduras, aunque está configurada para los ventrículos. Todos 18. Tenemos este primer enlace, Blackmagic design.com. Da click en este enlace y te llevará a la página de descargas. Ahora tenemos dos opciones. Tenemos la versión gratuita y tenemos el estudio virgen. Si quieres comprar la versión de estudio, entonces puedes hacerlo aquí. Ahora ya voy a descargar una copia gratuita de las dendritas. Entonces voy a dar click sobre este botón. Y ahora tenemos esta ventana. Y tenemos tres opciones. Tenemos macOS, Windows o Linux. Estoy usando Windows, así que voy a seleccionar Windows. Ahora necesitas rellenar este formulario para poder descargar ventures toda la versión 18. Ahora da click en este dígito dos y botón de descarga. Y te dará la copia gratuita de Da Vinci ya está en. Ahora, si la descarga no inicia automáticamente, entonces da clic en este botón. Como puedes ver, el mío ya está descargando. Ahora extrae el archivo zip. Ahora abre la carpeta, Refresh, abre la carpeta y tenemos esta aplicación de archivo EXE. Ahora, haga doble clic o puede hacer clic derecho y abrir el archivo. Ahora haga clic derecho y haga clic en abrir para instalar ya los emprendimientos. Ahora se está actualizando el archivo. Haga clic en sí. Ahora Jack, todos estos excepto por utilidad de aceleración justa o médica. Ahora da click en Instalar y ya está instalando nuestros derivados todos los 18 setup. Ahora como puedes ver, tenemos esta ventana da click en Siguiente, da clic en ISF, el término da clic en Siguiente, selecciona tu ubicación aquí, haz clic en Siguiente y haz clic en instalar. Ahora para poder correr las aventuras los 18, necesitamos reiniciar nuestro equipo. Así que voy a hacer estos oscuros míos. Y ahora tenemos a Da Vinci Resolve 18 aquí mismo. Ahora bien, si los abres por primera vez, verás esta ventana dar clic en el Continuar, dar clic en iniciar. Ahora voy a eliminar el resultado que ahora se está lanzando. Esta es mi ventana de proyecto anterior. Entonces voy a abreviar para recuperar todos mis proyectos. Ahora ahí vamos. Todos son mis productos. Así es como puedes instalarlos y descargarlos y usar los 18. Así que vamos a crear nuestro primer proyecto haciendo doble clic en este proyecto sin título. Y tenemos estos diferentes años de edad, 18. 3. Davinci resuelve 18 interfases: Entonces esta es la interfaz de Da Vinci Resolve 18. Ahora, a diferencia de otras aventuras de software, todo está dividido en estas páginas. Ahora cada periodo se realiza una tarea diferente en medios pagados, agregamos nuestros medios, seleccionamos nuestros medios e incurrimos por semana en nuestros medios y los alineamos en diamante e inadecuados. Puedes hacer las acciones de estos valores, pero también puedes hacer la edición. Ahora infusión pagada, agregamos efectos visuales a nuestros videos en color, correcto. Y grado de color nuestros videos luz inferior, agregamos nuestros audios. Y ahora en gran piloto final, puedes exportar tu video. Esta es la interfaz o 2 "o AD. Y ahora me van a explicar cada uno a fondo. Así que comencemos. 4. Ventana del proyecto: Entonces chicos, esta es la ventana del proyecto. Ahora puedes cambiar tu pulgar desde aquí. Puedes crear un nuevo proyecto, puedes importar un proyecto, puedes agregar una carpeta. Y aquí también puedes hacer clic derecho en tu base de datos local Abrir ubicación de archivo. Abra esta carpeta. Abre esta carpeta y abre el invitado. Y si abres la carpeta de proyectos, tenemos todos nuestros proyectos que creamos en emprendimientos o 18. Esta es tu base de datos local. Déjame cambiar esto de aquí. Y ahora también puedes modificar tus proyectos de acuerdo con el nombre, el modificador de datos, la línea de tiempo, el formato y las velocidades de fotogramas. Ahora, vamos a crear nuestros nuevos proyectos. Así también puedes hacer clic en este nuevo producto, o puedes hacer doble clic en este proyecto sin título para crear un nuevo proyecto. Y ahí vamos. Este es nuestro primer proyecto. 5. Página de medios: Entonces chicos, la primera página es una página de medios. Ahora puedes seleccionar tus medios en cada página. Entonces, ¿cuál es el propósito principal de los medios pagados? Por qué es una página separada. Si bien la función principal del bit media es que puedes seleccionar un video, arrastrarlo al almacenamiento de medios, y mostrará todos los videos que están disponibles en esa carpeta. Así que no necesitas ir y venir para poder seleccionarlos ahí puedes seleccionar los medios en esta carpeta. En otras páginas, solo seleccionas un video y te mostrará ese video. También se puede obtener la velocidad de fotogramas del proyecto de acuerdo con ese video. Voy a cambiarlo. Si no quieres la selección, no cambies. Ahora nuestra tasa de fotogramas del proyecto o cambia según este video. Ahora como puedes ver, solo tenemos un video, pero en medios tenemos todos los videos que están disponibles en esa carpeta. Esta es la ventana de vista previa de los medios de comunicación. Ahora puedes seleccionar un video y luego previsualizar ese video. También puedes detener ese video, y también puedes cargar ese video. Ahora también puedes usar esto para previsualizar tu video. Puedes silenciar tu audio, puedes ver tu audio. También puedes escuchar la pista de audio. Por ejemplo, si voy a arrastrar audio y ahora estoy escuchando el arrastre de audio y vistiendo visualmente mi pista de audio. Ahora también puedes usar la anotación. Entonces, ¿cuál es la fuerza de anotación? Hay que seleccionar la fuente. Y hay que arrastrar este video en esta línea de tiempo para poder rastrear un marcador. Déjame explicarte. Voy a eliminar este video. Y ahora si selecciono este video y uso esta anotación y selecciono una marca. Ahora, ya es visible, pero si retomamos el video, entonces desaparecerá. Entonces para establecer un marcador, hay que seleccionar el estudio, arrastrarlo en la línea de tiempo. Y ahora solo hay que colocar un marcador. Seleccione este video, y ahora coloque el marcador. Ahora tenemos el marcador. Ahora también puedes unirte al marcador. También puedes cambiar el tamaño del pincel, por ejemplo esto. Entonces chicos, ¿cuál es el propósito principal de la anotación? La anotación se utiliza para resaltar algo en tu video en una ubicación específica como esta. Ahora también puedes eliminar una Margaret si quieres anular la selección de un marcador, presiona la tecla Eliminar en tu teclado y eliminará esa Margaret. Ahora tenemos los metadatos que llevan la información de tu video. Tenemos el inspector que veremos en la página de edición en profundidad, y también tenemos otras características, pero este es el propósito principal del grupo de medios. Ahora pasemos a nuestra siguiente ola, que es la página del carrito. 6. Corte de página: Entonces ahora antes de ir a la página del carrito, permítanme seleccionar dos clips y ahora ir a la basura. Y ahora en papel cortado, tenemos estos dos clips. Primero, voy a arrastrar este clip en nuestra línea de tiempo. Y puedes arrastrar tu línea de tiempo para previsualizar tu video. O simplemente puedes hacer clic en estos tres cabezales de reproducción. Y puedes libremente o video así. Entonces ahora esta es nuestra ventana de vista previa. En nuestra ventana de vista previa, podemos reproducir este video, podemos mirar este video. Ahora tenemos estas herramientas las cuales están disponibles en la página del carrito. Entonces ahora estas son las características del inspector. Tenemos estos controles de transformación, tenemos a tientas, tenemos el Zoom Dinámico y etc. y ahora también puedes adelantar tu video rápidamente. Ahora voy a bloquear mi línea de tiempo. Ahora también puedes recortar tus clips seleccionando la parte n del clip o la parte inicial de ese clip, y arrastrándola hacia el lado izquierdo para recortar la parte final y seleccionar el punto de partida, y arrástrelo hacia el lado derecho para recortar el punto de partida. Ahora también puedes dar click aquí, y también puedes elegir el bot para tu video. Ahora tenemos esta limpia. Ahora voy a arrastrar otro en nuestra línea de tiempo. Hay otra manera de hacerlo. También tenemos estas herramientas. Puedes colocar encima o simplemente puedes arrastrar este andro de esto encima de nuestro primer clip. Pero si quieres usar esto, todo lo que tienes que hacer esto. Seleccione un clip, seleccione la posición, y ahora simplemente haga clic en este icono y colocará su video encima de este clip. Ahora tenemos varias opciones también, pero la mejor manera de hacerlo es simplemente arrastrar el clip y soltar esto en tu línea de tiempo. Ahora tenemos este solo audio y solo video, que también nos permiten ver todo el audio o solo el video. Si selecciono mi este video, puedes ver que solo tenemos el video, pero si quieres el audio solo todo tienes que hacer esto. Da clic aquí y arrastra este video aquí mismo. Y tenemos el audio de ese clip. Ahora voy a hacer seleccionar y eliminar este audio también. Ahora tenemos la opción de estas pistas. También puedes eliminar tu arrastre o también puedes eliminar el Amtrak. Y eliminará el Amtrak. Ahora chicos, también pueden bloquear su arrastre. Y no se moverá hasta que desbloqueemos nuestro arrastre. Ahora, se moverá. Ahora también puedes silenciar la pista. También puedes desactivar tu hilo. Ahora bien, si estuviste deshabilitado, no mostrará la vista previa de ese clip. Y tampoco renderizará ese clip. Y voy a habilitar esto, y ahora voy a recortar esta parte también. Ahora chicos, también pueden dividir sus clips haciendo clic en este icono. Ahora voy a seleccionar mi escritorio y voy a dar click en este split clips, y como pueden ver, partirá nuestros clips. Ahora voy a seleccionar esta parte y voy a presionar retroceso para poder eliminarla. Entonces esta no es la funcionalidad principal del corte, pero ¿cuál es la principal funcionalidad del cartílago? Así que permítanme seleccionar estos videos y eliminar este video. Ahora tenemos tres videos similares entre sí, pero con diferente ángulo de cámara. Entonces ahora voy a hacer clic en el botón de sincronización y tenemos los videos reproducirlos al mismo tiempo, pero con diferente ángulo de cámara. También puedes trabajar con diferentes ángulos de cámara, múltiples videos, solo puedes seleccionar un área, por ejemplo, si quiero seleccionar este video, esta área, todo lo que tenías que hacer es hacer clic y automáticamente recortar esa área. Ahora puedo seleccionar esto desde esta ventana de vista previa y arrastrar esto en nuestra línea de tiempo de corte. Ahora para el segundo clip, solo quiero estos clips, así que voy a seleccionar este. Ahora. Arrastraremos esto aquí mismo. Ahora para este clip, voy a seleccionar este segundo clip y arrastrar esto encima de este clip. Ahora también puedes unirte a la ventana de vista previa haciendo clic en esta cinta fuente. O simplemente puede hacer clic aquí. Tenemos la vista previa de la línea de tiempo. Esto es para la vista previa de la línea de tiempo, esto es para la vista previa del clip recortado, y esto es para el fregadero sido vista previa. Y ahora tenemos estos tres clips para que esta sea la funcionalidad básica de la página gut. Ahora pasemos a la página siguiente, que es el NADH. 7. Editar página: insector: Ahora voy a arrastrar este video en el pool de medios de página agregada. Y si esto no es visible hacer doble clic en este grupo de medios y será visible y efectos también. Ahora vamos a arrastrar este video en nuestra línea de tiempo de edición de la página. Ahora primero empieza con el Inspector. Entonces, ¿qué es el inspector? Inspector es propiedad de un video, audio, factorización y etc. Entonces, ¿cómo es el cromosoma de transformación? es como si quieres acercar o alejar, si lo haces, si no seleccionas tu video antes aplicando cualquier efecto en inspector, entonces no va a funcionar. Entonces primero tienes que seleccionar tu clip y luego tienes que alejar y acercar tu video. Puedes cambiar tu posición, puedes cambiar tu ángulo. También puedes cambiar tu punto de anclaje. Puedes lanzar el video, puedes mostrar el video y también puedes voltear el video. Ahora bien, si quieres restablecer esto, esta transformación, todo lo que tienes que hacer solo tienes que hacer click aquí y restablecerá todo el efecto que aplicamos en transform. Pero si quieres restablecer un solo efecto, todo lo que tienes que hacer esto, da clic en ese efecto y éste restablecerá ese efecto. Pero si quieres restablecer todos los efectos, simplemente haz clic en esta transformación, Restablecer y restablecerá todos los efectos. Entonces en nuestro próximo está recortando. Entonces lo que es agarrar a tientas es como si quisieras recortar tu video, puedes hacerlo desde aquí. También puedes suavizar los bordes del globo. Ahora en Zoom Dinámico, podemos aplicarlos automáticamente para este efecto. Voy a seleccionar una foto. Entonces voy a seleccionar esta imagen. Y como pueden ver, esta es una imagen nada. Ahora el Zoom Dinámico se aplica automáticamente como Zoom a nuestro video. Puedes alejar tu video, haz doble clic aquí. Puedes cambiar el efecto y éste hará zoom en tu video. Ahora también puedes cambiar el Zoom Dinámico es es como estilo de animación. Ahora iniciando lento. Ahora agregará lento. Y tenemos la facilidad de entrada y facilidad de salida. Ahora reiniciemos este Zoom. Ahora tenemos los moles compuestos. Entonces ahora tengo esta capa de longitud. Déjame ponerlo en esta foto de multa. Ahora en modo compuesto, puedes agregar efectos como este. Se puede tamizar este efecto. También se puede disminuir la opacidad de este efecto. Si quieres saber, déjame simplemente eliminar esto presionando Retrocesos. Ahora la siguiente es esta región. Entonces, ¿qué es este butano? Cambia la velocidad de nuestro club. Puedes incrementar este periodo, puedes graduar esta sangría así. Pero si disminues de esta manera, entonces tienes que aumentar la duración de tu video también de acuerdo a la velocidad. Ahora voy a poner esto a la normalidad. Y voy a poner esto aquí mismo, jugadas decididas. Ahora también puedes revertir tu video, por ejemplo, si quieres revertirlo, entonces puedes hacerlo desde aquí. Simplemente haz clic en él y revertirá tu video. También puedes congelar el fotograma de tu video, haz clic aquí. Si quieres un este fotograma gratis, congelará ese fotograma, pero no todo el video. Ahora, tengo que rehacer aquí mismo. Ahora tienes que seleccionar el modo correcto para estabilizar tu video correctamente. Entonces tenemos tres más. Tenemos similitud de perspectiva y tenemos traducción. Entonces, si tu perspectiva de video está cambiando, entonces necesitas seleccionar la perspectiva. Si eres posición de VDO es solo Jenny, por ejemplo mi video está haciendo esto y esto, entonces necesito seleccionar la similitud o transición. Pero si mi video está cambiando su perspectiva, por ejemplo, es por video está haciendo esto, paneo de la cámara desde el suelo hasta la montaña, entonces necesito seleccionar la perspectiva. En este video de mi perspectiva está cambiando. Entonces ahora tengo que seleccionar el modo perspectiva y ahora dar clic en desestabilizar. Y ahora echa un vistazo. Ahora bien, si selecciono esta molaridad, hay que hacer clic en se estabiliza. Una vez más. Para estabilizar tu video. Se puede ver que tenemos un video tembloroso. Entonces, para estabilizar este video correctamente, necesito seleccionar la perspectiva. Y necesito a Jane este modo en Grecia a 0.5 y crecer a 0.7. Ahora vamos a estabilizarnos. Así que cada vez que cambias algo, necesitas hacer clic en este botón estabilizar para estabilizar tu video. Entonces voy a hacer estabilizar y tardará más de lo habitual. Entonces ahora tenemos el video estabilizado. Entonces ahora en este video mi perspectiva no cambia, solo la posición está cambiando. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer seleccionar esta similitud. Y voy a seleccionar el botón Estabilizar para estabilizar, va a hacer. Ahora echa un vistazo. Mi fila ahora se estabiliza. Ahora voy a disminuir la proporción de tientas. Ahora estabilizándose una vez más. Ahora tenemos este video. Entonces así es como funciona la estabilización. Entonces ahora tenemos la siguiente opción que es la corrección de lentes. Puede corregir la distorsión de su lente desde esta opción. Así que d tiempo y escalado es para la vista previa de más alta resolución para tus videos, te recomiendo que no cambies ninguna configuración porque afectará tu máquina y ralentizará tu proceso de edición. Este es el inspector. Ahora tenemos también al inspector de audio, pero vamos a ver esto mucho. 8. Edita página: modo de vista previa: Ahora hay otra manera de usar el inspector de tu video. Esta es una vista previa ahora y tenemos estos modos de vista previa. Ahora aquí primero tenemos modo de transferencia. Ahora, si hago zoom en mi video, puedes ver que tenemos la cadena de valor en Zoom. Si alejo el video, los valores cambiarán. Ahora puedes rotar tu video también si quieres. Y la segunda opción es el globo. Entonces primero voy a reiniciar mi Transform. Y puedes recortar esto muy fácilmente usando este modo de ventana de vista previa. Ahora el tercero tenemos el Zoom Dinámico. También puedes controlar el Zoom Dinámico. Puedes habilitar un Zoom Dinámico aquí y aquí tenemos el Zoom Dinámico. Y luego puedes cambiar tu rango de zoom dinámico desde tu ventana de vista previa así. Y ahora aquí tenemos la ventana de vista previa, luego M Zoom. Ahora el siguiente es el Open FX. El Open FX se utiliza para controlar los efectos en su ventana de vista previa. Entonces e.g . I. Tienen este efecto llamado rayos de luz. Y si aplico este efecto, puedes ver que podemos controlar este efecto en tu ventana de vista previa. Así. Incluso se pueden encadenar los grados de brillo de la tierra. Y ahora puedo cambiar su dirección. Ahora el siguiente tenemos el overlay de fusión. Entonces, ¿qué es la superposición de difusión en los efectos? Tenemos estos efectos. Puedes, por ejemplo I. Tener su falla digital. Voy a arrastrar esto y soltar esto aquí. Ahora puedo controlar estos efectos en pantalla. Estos son los tres efectos principales. Así podemos controlarlos en nuestra pantalla de la ventana de vista previa usando el modo de ventana de vista previa. Y finalmente tenemos la anotación. Ahora eliminemos esta visión y eliminemos el Open FX. Ahora, la opción final es la anotación. Anotación te expliqué antes que se utiliza para resaltar algo en tu video, por ejemplo, este es el punto que quiero destacar. Este es el indicado. Estos son los marcadores para resaltar algo en tu video. También puedes eliminarlos si solo quieres presionar la tecla delete y se eliminará. Ahora también puedes apagarlos si quieres simplemente dar click aquí y se apagará. Si está resaltado, entonces está habilitado. Ahora en ventana de vista previa, también tenemos un partido para la emoción. Entonces, si haces clic aquí, este es el video fuente original que cortamos. Entonces, por ejemplo, si quiero seleccionar esta parte de mi video, entonces necesito presionar, presiono 0. Entonces este es el rango que hacemos. Somos seleccionados. Así que voy a arrastrar esto y soltar esto aquí mismo. Y esa parte será seleccionada en nuestra línea de tiempo. También puede seleccionar la parte de video usando estos fotogramas coincidentes. 9. Edita página: modos de línea temporal:: Entonces chicos, como notaron, tenemos varios lunares en nuestro diamante. Entonces nuestro primer modo es un modo de selección. Entonces, lo que hace es seleccionar todo lo que hay en nuestro diamante, por ejemplo, el cursor de la línea de tiempo, las pistas también. Para nuestro siguiente modo está el modo de edición de recorte. Puede acceder a este modo simplemente presionando la T en la tecla de método abreviado de su teclado. Y solo puedes seleccionar tu video y arrastrarlo hacia el lado derecho o hacia el director para seleccionar una parte específica de tu clip. Ahora, nuestro siguiente modo es el modo de edición de recorte. Entonces primero permítanme seleccionar este modo de conferencia. Y lo que hace. Si selecciono esto, tenemos el cursor amarillo aquí arriba. Y ahora si juego mi video, puedes, Vamos a la parte de tu video una y otra vez para ver si esa parte es necesariamente o si quieres cortar esa parte. Para cortar esa parte, tenemos el modo blade. Lo que hace, dividió tu viaje. Así que selecciona el modo de fusión. Da click aquí, haz clic en evolución donde quieras dividir tu clip y te partirá el labio. Entonces, como pueden ver, ahora tengo cuatro labios diferentes. Ahora puedo editarlas por separado. Ahora voy a seleccionar el modo de selección. Y ahora tenemos estos tres datos más utilizados para insertar nuestros medios. Nuestro primer modo es la extremidad de inserción. Entonces qué hace, si quiero insertar el clip entre estos dos clips, entonces puedo venir aquí, seleccionar un clip, y ahora dar entonces puedo venir aquí, clic en él. Inserte el glib, y se insertará directamente entre estos dos clips. Ahora nuestro siguiente modo es el clip Sobrescribir. Entonces qué hace, si quiero anular este clip, entonces puedo simplemente venir aquí al punto de partida de este clip y luego seleccionar un clip. Y ahora da click en esto, bien, y anulará ese clip. Entonces nuestro modo de inserción final es el clip blaze. Entonces, ¿y si quieres reemplazar un clip en tu línea de tiempo?, entonces también puedes hacerlo. Es muy fácil. Simplemente selecciónelo y seleccione un clip que desee reemplazar dos. Y ahora da clic en este Reemplazar clip, y reemplazará ese clip con la nueva actualización que seleccionó en su grupo de medios. Ahora tenemos chasqueando más. Entonces, ¿qué es más este ser interior? Para que puedas conectar tu clip fácilmente. Si esto es un mordisco y tenemos una línea blanca que aparece, puedes conectar dos clips muy fácilmente. Si deshabilitas esta siesta más de lo que puedes mover libremente tu clip cuando quieras. Ahora el siguiente es el Modo de Selección de Enlace. Entonces, lo que hace ahora puedo seleccionar mi video y el audio al mismo tiempo. Si la selección es ágil y si la selección de enlaces está deshabilitada, entonces simplemente puedo seleccionar solo el video y el audio. Y puedes colocarlos por separado en una pista separada. Si quieres. Si esto está habilitado, ahora puede seleccionar su video y audio al mismo tiempo. Ahora lo siguiente es el registro de volición. Entonces, lo que hace ahora puedo simplemente mover todos mis clips libremente en mi línea de tiempo. Y si esto está habilitado, entonces puedo mover cualquier cosa en mi tiempo. Y debido a que todo se posiciona log, incluso puedo borrar la ondulación. Entonces, si desactivo este registro de posiciones, entonces también puedo eliminar la ondulación. Y puedo mover mis clips. Entonces, si habilitas esto, tenemos estos registros aparecidos también que indican que tu posición es baja en la línea de tiempo. Ahora tenemos el siguiente video es bandera. Puede agregar una bandera al video y agregar una bandera. Y tenemos estas banderas. Puedes agregar banderas a tu video así. Ahora puede hacer doble clic en una bandera, cambiar su color, o humanos agregar un nodo también si lo desea. Y si agregas un nodo, entonces tenemos un punto negro que aparece en Central o la bandera que indica que agregas un nodo también. Entonces, si quieres eliminar todo el flujo es simplemente simple, borra todo, y eliminará todas las banderas. A continuación tenemos marcador. Se puede establecer un marcador en cualquier posición. Incluso puedes cambiar el color de tu marcador, o incluso puedes hacer doble clic en el mercado y agregar una nota también. Si agregas un nodo, entonces tenemos el punto negro similar aparece, papá, agregas un marcador. Y si quieres despejarlos todos, todos, tienes que hacer esto da click aquí y borrar todos, y va a borrar todas las banderas, todo el marcador. Entonces ahora chicos, en la final, tenemos estos 3 mol, que se utiliza para Zoom tu línea de tiempo. Primero tenemos el Zoom de extensión, tenemos el Zoom de Detalle. Y luego finalmente tenemos el personalizable. Incluso puedes personalizar tu Zoom desde este control deslizante, o incluso puedes usar una tecla de método abreviado, simplemente presiona Alt más tu mouse para acercar y alejar tu línea de tiempo. Y chicos finales, tenemos el volumen de audio. Puedes disminuir o aumentar el volumen, o incluso puedes silenciar tu audio también. Entonces chicos, estos son los modos que son muy útiles para usar en nuestra línea de tiempo. 10. Edita la página: características de la línea de tiempo: Ahora también puedes unirte a la vista de tu línea de tiempo. Simplemente puede hacer clic aquí y tenemos la opción de vista de línea de tiempo. Si no tienes las pistas de audio visibles, entonces simplemente puedes hacer clic aquí y todo el audio ya está visible. Ahora también puedes hacer clic aquí para apilar tu línea de tiempo, para agregar múltiples líneas de tiempo si quieres. Ahora tenemos, si arrastras un clip ahora tenemos Timeline número dos. Y tenemos la Línea de Tiempo número dos aquí también. Ahora puedes cerrar esto y puedes agregar múltiples líneas de tiempo si quieres. Sólo tienes que seleccionar un clip. Y ahora tenemos Timeline número tres. Ahora también puedes eliminar estas dos líneas de tiempo si quieres seleccionarlas y presionar la tecla Eliminar para eliminarlas. Ahora el siguiente tenemos la opción de vistas de video. Puedes ver tu video así. Ahora tenemos el término opción. Ahora tenemos la opción de pulgares de detalle así. Ahora el audio, tenemos estos también. Puedes seleccionarlos para ver tu audio de acuerdo a tus necesidades. Ahora también tenemos la altura de la pista. Puedes aumentar la altura de tu arrastre. También puedes aumentar la altura de la pista de audio. Ahora también puedes aumentar el tamaño de tu línea de tiempo. Solo ven aquí en tu pista, presiona Shift y usa tu scroll para hacer zoom en el video o el audio también. También puedes arrastrar esto sobre todo hacia abajo para ver tus pistas fácilmente. Ahora aquí puedes hacer clic derecho, puedes agregar arrastrar. Se puede agregar un sustrato y arrastrar. Se puede mover, arrastrar hacia abajo así. Puedes leer el drag o puedes dejar el Amtrak también. Ahora bien, si queremos cambiar el color, puedes hacerlo como hacer clic derecho aquí y cambiar el color desde aquí. Y puedes establecerlos por defecto si no te gusta el color, así. Ahora también puedes desactivar tu pista. Entonces, si deshabilitas tu pista, entonces nuestro video no se mostrará en nuestra pantalla, en nuestra pantalla de vista previa, y no se renderizará también. Ahora aquí tenemos el registro de contaminación. Puedes registrar la abolición de una pista específica si quieres. Ahora puedo mover mi arrastre del video, pero puedo mover la pista de audio. Ahora chicos, tenemos dos opciones. Tenemos el solo y tenemos el arrastre Mu en nuestra pista de audio. Entonces, si silencias esta pista entonces este jack no será audible. Y si solistas esta pista, entonces esta pista solo te es audible, pero no las otras pistas o el impuesto serán silenciadas si solistas esta pista. 11. Edita página: transiciones: Ahora chicos, agreguemos efectos. Entonces incapaces los efectos y cuadro de intervalo primero tenemos la transición de video. Puede agregar fácilmente la transición entre dos clips. Esta transición, voy a simplemente arrastrar esto y conduje esto aquí mismo. Y aquí tenemos la función. puedes agregar múltiples transiciones si quieres, tal vez darle un fondo, pero puedes personalizar tu transición, hace clic en tus transiciones como tu transitorio. Y en inspector tenemos transición incapaz. Por lo que ahora se puede aumentar la frontera. También puedes cambiar el color. Puedes personalizar tu transición si quieres. Recuerda así. Ahora tenemos una transición increíble que puedes agregar. Como este brillo y la cámara tiemblan. Y tenemos algunos otros también. También tenemos la tradición del dolor. Incluso puedes aumentar la duración de tu transitorio si quieres. Ahora tenemos estos oxígeno apostador, tenemos la validación de datos. Así que solo selecciona esto, elimina esto, y ahora agrega una rotación alrededor. Y agregamos esta transición así, y hemos violado, esto está liado, esta es mi adición favorita. Hasta el momento. puedes Incluso puedes personalizar esta transición también si quieres. Ahora, tenemos esta transición. Así es como puedes agregar transición de video, y también podemos agregar transición de audio también. Así. Así es como puedes agregar validación. 12. Edita página: efectos: Ahora a continuación tenemos generadores. Puedes agregar fácilmente generador solo todo lo que necesitas para hacer el editor selecto y colocarlo encima de tu video. Y ahí tienes. Tenemos estos increíbles gráficos. También puedes agregar un papel si quieres. Y ahora tenemos una pantalla de papel. También puedes personalizar este papel. Incluso puedes animar esto si quieres. Ahora a continuación tenemos efectos, tenemos efectos de fusión, que es yo creo que es premium. Y tenemos tres efectos, que está en Open FX. Hay varios en OpenSSL que son premium, pero hay tantos efectos que son de uso gratuito. Estos efectos son muy fáciles de usar. Todo lo que necesitas para hacer un efecto de deselección y arrastrarlo encima de tu ventana y defecto. Incluso puedes personalizar defecto así como esto. Y ahora tenemos esta increíble dinámica. Déjame borrar todo el video y centrémonos solo en este videoclip. Y voy a seleccionar el audio y borrar el audio también. Y ahora tenemos este efecto de desenfoque de zoom. Ahora puedes eliminar este efecto paraguas si quieres. Se puede obtener una vista previa del efecto. Simplemente coloque el mouse del lado izquierdo o derecho de un efecto para previsualizar el efecto que lo va a aplicar. En Open FX, tengo varios efectos, datos, mi sabor. Entonces primero, tengo efecto resplandor. Puedes agregar un resplandor a tu video. Incluso puedes cambiar el color de tu brillo si quieres que te guste esto. Ahora tenemos este hermoso efecto de resplandor en nuestra pantalla. Te imaginas la Gamma. Te puedes imaginar de nuevo si quieres, incluso puedes cambiar la saturación del resplandor así. Y ahora también puedes unir el tipo compuesto, o la opacidad del resplandor. Ahora siguiente tengo el efecto de rayos de luz. Aumenta la longitud, aumenta el huérfano y disminuye el brillo. Voy a aplicar esto a este clip. Entonces entenderás lo que estoy haciendo aquí mismo. Entonces ahora ya sabes de lo que estoy hablando. Este es un efecto de rayos de luz. Ahora puedes ganar la posición de la luz es si quieres, así. Ahora tenemos estos increíbles rayos que vienen del cielo. Y también se puede suavizar el valor así como así. Ahora voy a agregar unos efectos financieros, que es el ruido rápido. También es muy fácil de usar. Todo lo que tienes que hacer solo haz clic aquí. Jane es P set. Al igual que si quieres agregar imagen, puedes hacerlo. Se puede agregar un humo. También puedes hacerlo. Si quieres agregar una superficie de agua, entonces puedes hacer esto. Puedes agregar un río o puedes agregar un calor es así. Echa un vistazo a esto. Ahora también tenemos el audio FX, pero vamos a ver estos en detalle a nuestro favor la luz pagada porque esta es una muy pulmones. Entonces así es como puedes aplicar los efectos en cualquier página. 13. Edita página: títulos: Ahora me salto carpeta bin, que es carpeta de título. Entonces, eliminemos este video. Y ahora tenemos carpeta de título. Entonces primero tenemos títulos, luego tenemos personas que hacen Dieta de región agrandadas, tenemos subtítulo. Entonces chicos, primero, usemos la difusión. Estos son los muy simples de usar. Simplemente seleccione eficiente ya sea arrastrar y soltar en la parte superior de su video. Códecs. Y el ácido. Puedes Jane par de ajuste así como tamaño arrastrando. Se puede cambiar el color. Y eso es todo. No hagas otra cosa. Entonces estos son títulos muy sencillos de usar Tidal fusion. Puedes agregar varios títulos si quieres. Y tenemos algunas personas increíbles en los títulos de fusión. Puedes previsualizar tu título, simplemente coloca el mouse del lado izquierdo a derecho para previsualizar nuestros datos así. Entonces ahora tenemos títulos. Simplemente puedes seleccionar impuestos más, colocarlo encima de nuestra foto o video. Jane. Jane, el tamaño, su fuente. Y también puedes encadenar estas opciones si quieres. Ahora también se puede enfatizar el título. Y aquí tenemos la maquetación de tu título. Puedes acercar tu título en la posición Z, puedes rotar el título. Incluso puedes cambiar el fondo de tu título. En transform, también se puede agregar espaciado. También puedes rotar. Comparte tu título así, o incluso cambia el tamaño así. Simplemente restablece esto si quieres hacer es agregar todos los ajustes que aplicamos, simplemente haz clic en este Restablecer y se restablecerán todos los efectos que apliques. Ahora al siguiente tenemos chicos arrojando. Entonces, ¿qué es el sombreado? Puedes habilitar el sombreado como en segundo tenemos el contorno rojo. Se puede habilitar este inter. Teníamos una sombra negra. Puedes agregar sombra vigente, puedes agregar un borde como este. Estos también son muy fáciles de usar. Puedes, por ejemplo voy a agregar una sombra. Puedes controlar tu sombra. Incluso puedes cambiar, suavizar así, o simplemente puedes borrar la posición así. Y eso es todo. Así es como puedes agregar un impuesto más en la página aditiva y en ajustes, también puedes controlar estas opciones el control es Inspector, el control es propiedad. Y también puedes agregar un Zoom Dinámico a tu título así. Ahora chicos, también pueden desvanecerse y desvanecerse ataque es muy sencillo. Simplemente selecciona este punto, arrástralo hacia el lado derecho, y este apunta hacia el lado izquierdo. Entonces ahora tenemos fade in y fade out. También puedes usar esto para distraer a cualquier arrastre de tu video así. Nevando subtítulos de rehabilitación final. Entonces déjame arrastrar esto hacia abajo y colocar el subtítulo encima de nuestras capas. Entonces ahora tenemos primer subtítulo, sub uno. Y si quieres agregar un subtítulo aquí mismo, solo recorta esto, selecciona estos, y da click en esto, Agregar Nuevo, y tenemos nuevo subtítulo n Aquí hemos enviado un número tres. Ahora bien, si quieres hacer Jane, el estilo del subtítulo, solo tienes que seleccionar un subtítulo, luego ir a este estilo. Y puedes, Jane es propiedad aquí mismo. Incluso puedes agregar un trazo, transformar. También puedes agregar una gota, sombra o humano agregar un fondo negro. O incluso puedes cambiar el color del fondo si quieres. Así. Ahora, todos los subtítulos seguirán este estilo. Ahora también puedes agregar una nueva subred, y solo seleccionaré un subtítulo, presionaré Alt y arrastraré esto hacia el lado derecho. Y ahora tenemos nuevo subtítulo. Ahora puedes cambiar su nombre al número cuatro, y ahora tenemos el número 34, 2.1. Así es como puedes agregar un subconjunto. 14. Editar página: subtítulo múltiple: Entonces aquí he cedido el número uno para el carácter uno. Y si queremos agregar más subtítulos para más personajes, entonces también puedes hacerlo. Entonces déjame mostrarte primero que necesitas duplicar el subtítulo, presionar Alt y arrastrar esto hacia el lado derecho. Ahora bien, si cambiamos el color del estilo a amarillo para el subinquilino número dos, entonces el estilo cambiará este número uno también. Entonces, ¿cómo puedes jane el estilo de esta tarde número dos? Entonces primero hay que desmarcar, Usar textil y luego cambiar el color de su subtítulo. Y ahora voy a aumentar el tamaño de este subtítulo también. Ahora mira esto. Tenemos este sustrato y el número uno, y tenemos este alterno número dos. Ahora tenemos dos subtítulos diferentes para dos personajes diferentes. Entonces esta es una forma sencilla de agregar más subtítulos para más personajes. Y si queremos agregar algunos datos número tres para el vector D, entonces también puedes hacerlo. Solo Jane y Jane, el color de ese conector. Ahora tenemos 12.3, y si queremos repetir el subtítulo, todo lo que tiene que seleccionar un subtítulo, presionar todo, arrastrar esto al lado derecho, y Jane el texto del subtítulo también. Ahora mira esto. Hemos cedido el número 123.123. Entonces así es como puedes agregar múltiples subtítulos para múltiples caracteres. 15. Edita página: fotogramas clave: Ahora chicos, voy a agregar un símbolo, acercar y alejar animación usando fotogramas clave. Entonces, como puedes ver en nuestro video Inspector, tenemos todos los fotogramas clave para cada una de las características que son visibles para nosotros en nuestro Inspector. Ahora voy a acercar y alejar. Entonces voy a agregar un fotograma clave para Zoom. Déjame llegar a este viento y voy a añadir un fotograma clave. Y a medida que agrego un fotograma clave y déjame mostrarte click en esta forma de diamante y tenemos nuestro primer fotograma clave aquí mismo. Ahora vamos a acercar desde esta posición, de ésta a este punto. Así que aumenta el valor del zoom. Y ahora tenemos esta animación de zoom. Y si alejamos la animación, entonces tenemos que llegar a este punto. Y voy a sumar el valor normal uno. Y ahora tenemos animación de zoom in y zoom out. Ahora voy a suavizar esta animación. Entonces haga clic en esta gráfica, seleccione todo su fotograma clave y seleccione esta gráfica. Y ahora tenemos esta animación más suave. Ahora también puedes seleccionar esta gráfica. Si solo queremos seleccionar todos los fotogramas Yogi y seleccionar un preset de gráfico, y suavizará tu animación. Ahora bien, si queremos eliminar un fotograma clave, entonces también puedes hacerlo. Todo lo que tienes para hacer esto, seleccionar un fotograma clave y presionar la tecla eliminar. Y eliminará ese fotograma clave por usted. Y ahora puedes agregar fotograma clave para cada valor, por ejemplo I. ¿Puede ahora Jane mi posición como valor para Solo quiero seleccionar un fotograma clave, seleccionar un punto, establecer un punto. Voy a hacer Jane, mi contaminación de este punto a este punto aquí mismo. Ahora bien, Douglas, cómo tenemos esta animación y la posición de Regina también. Ahora puede agregar fotograma clave por cada valor que esté disponible en nuestro Inspector. Entonces chicos, así es como pueden usar los fotogramas clave en la página Editar. 16. Edita la página: características del clip: Ahora, si haces clic derecho en tu clip, tenemos algunas de las increíbles características que están disponibles. Entonces primero tenemos nuevo clip compuesto. Entonces, si quieres fusionar eclipse múltiple, eclipse, entonces usas clip compuesto. Entonces, ¿cómo se hace eso? Entonces voy a seleccionar este clip, y voy a seleccionar este clip aquí mismo. Ahora bien, si quieres eliminar estos huecos, todo lo que tienes que hacer solo tienes que seleccionar y presionar retroceso. Seleccione y presione retroceso, y eliminará esa gente o brecha. Ahora tienes que seleccionar todos los clips o puedes usar el atajo, que es Control Alt, Control a para seleccionar todos estos glifos. Y ahora haga clic con el botón derecho en un clip y ahora seleccione nueva reproducción compuesta. Ahora puedes renombrar tu clip compuesto aquí mismo. Ahora, vamos a crear esta hoja compuesta. Haga clic en Crear para crear una columna compuesta. Ahora tenemos este compuesto. Tenemos múltiples clips en un solo clic. Ahora bien, si quieres descomponer este guante, tenemos dos opciones. Puede elegir, descomponer en su lugar usando clips, o puede elegir hacer clic con el botón derecho. Y ahora abierto en línea de tiempo, abrirá su glib en una isla separada. Entonces ahora tenemos dos líneas de tiempo. Si haces clic aquí, tenemos dos veces y tenemos el clip compuesto número uno, que es nuestro clip principal. Y tenemos nuestra línea de tiempo principal. Esta es nuestra línea de tiempo principal, y este es el compuesto. Vivir dentro del recinto, tenemos tres Eclipse. Entonces ahora voy a hacer clic derecho y voy a descomponerme en su lugar usando hojas. Ahora voy a borrar estos glifos. Ahora la segunda opción que es útil es la opción de copiar. Puede copiar o recortar y pegar en una nueva ubicación. O puede, por ejemplo, voy a agregar una animación de fotograma clave de símbolo. Vamos a mover esta animación. Y voy a rotar el ángulo también así así. Ahora tenemos ángulo de rotación, seleccionamos los fotogramas clave de ángulo de rotación y ahora suavizarlos también. Ahora tenemos esta animación. Ahora voy a agregar algunos efectos para que entiendas mejor lo que estoy haciendo aquí mismo. Entonces voy a agregar un efecto de resplandor. Y ahora voy a aumentar el resplandor. Y Jane el color del resplandor como por ejemplo este. Ahora bien, si quieres copiar estos efectos y quieres pegarlos en un clip separado, entonces también puedes hacerlo. No hace falta que vuelvas a hacer todos los efectos. Todo lo que tienes que hacer solo tienes que seleccionar un clip, por ejemplo este clip, hacer clic en Eclipse que aplicamos efectos para copiar los efectos. Ahora haga clic derecho y ahora pegue atributos. Ahora necesitas seleccionar Atributos de video, y ahora necesitas hacer clic en aplicar. Y aplicará esos efectos a un nuevo glib Daniel joules. Entonces ahora tenemos este clip efectos en este clip ahora puedes seleccionar cualquiera de los guantes y puedes aplicar los efectos de trabajo directo de tablas de datos. Ahora chicos miren esto. Tenemos efectos de brillo y tenemos la animación de fotogramas clave así como de su glib. Y copiamos estos atributos a este clip. Así que no tienes que preocuparte por hacer todas las cosas de nuevo. Desde este punto de enrutamiento, solo puede copiar los atributos y pegar ese atributo en una nueva columna. O puede seleccionar varios clips a la vez. Por ejemplo ahora tengo tres clips. Ahora puedo seleccionarlos todos. Y ahora puedo pegarles los atributos a todos ellos. Ahora mira esto. Es características muy útiles para usar en da Vinci Resolve. Y ahora la siguiente opción que es muy útil es eliminar seleccionado, que es la tecla de atajo de retroceso. Ahora puedes por ejemplo yo. Tener este rebelde puedes, no necesitas anular la selección del club. Y ahora adjunto a este clip, todo lo que tienes que hacer deselecciona la brecha y presiona retroceso y eliminará la ondulación que lo selecciones. Ahora tenemos otra opción que es presionar la tecla Eliminar. Pero hay que preocuparse por una cosa es que si presiona la tecla Eliminar, el club la eliminará, pero la ondulación también la eliminará. Entonces si presiono retroceso, elimine k, lo siento, ahora quitamos nuestro reclamo, pero sí movemos la ondulación de ese clip también. Entonces, si tenemos este clip aquí mismo e ideas, por ejemplo I. Quiero eliminar este clip y el reporte de este clip también para poder presionar Eliminar. Y si no quieres eliminar el valor predeterminado, todo lo que tienes que hacer es seleccionar el clip y presionar retroceso y borrará solo ese glib, pero ahora el dipolo. Pero hay que preocuparte por una cosa es si tienes este clip aquí mismo y haces clic en Eliminar, ya ves lo que pasó el rebelde cuando borramos del labio ártico también. Entonces, si estás trabajando en múltiples capas, entonces debes evitar la clave de eliminación. Porque si presionas la tecla Eliminar, entonces tu capa se distribuirá. Entonces voy a eliminar este clip también. Ahora bien, si quieres quitar esta actitud, todo lo que tienes que desertar. Haga clic derecho en su clip y ahora seleccione, Eliminar atributos, verifique los atributos de este video y ahora aplique y todos los atributos serán eliminados. Ahora tenemos otra opción que es muy útil, que son los controles en tiempo real. Entonces, si quieres agregar rampa de velocidad al video, todo lo que tienes que simplemente seleccionar, leer, soy contornos. Agrega viento donde quieras acelerar tu video, ralentizar el video y agregar Android. Y ahora tenemos tres opciones. Puedes ralentizar el punto de partida o incluso acelerar el punto de partida y ralentizar el segundo punto, La segunda parte del video. Ahora, para la final, voy a sumar algo más de velocidad, que es 400. Ahora, mira esto. Tenemos cámara lenta, y ahora tenemos movimiento rápido. Así es como puedes pedir rampa de velocidad a tu video. Así que ahora tenemos gran opción útil que es auto align. Entonces, si quieres alinear tus clips automáticamente, simplemente puedes hacerlo. Coloca tu clip en la parte superior de esa capa con la que quieres alinear el clip. Ahora selecciona ambos glib. Ahora haga clic derecho. Y ahora tenemos este auto land clips y ahora da click en este basado en forma de onda. Alineará tu clip en función del audio. Por lo que tu audio debe ser el mismo para poder alinear el clip. Ahora tenemos este clip número 1.2, que es el mismo, pero los alineo automáticamente usando el formulario array. Estas son las características que son muy útiles. Yo personalmente los uso solos para ahorrarme tiempo. 17. Edita página: capa de ajuste: Así que ahora chicos, como la carpeta de efectos y tenemos capa de ajuste. Ahora puedes agregar cualquier cosa a esta capa de ajuste, y esta capa de ajuste afectará los datos de capa debajo de esta capa de ajuste. Ahora e.g. I. Have Open FX. Ahora voy a agregar un efecto de desenfoque de zoom y ruido. Entonces ahora solo voy a desactivar este evento. Ahora en Flask sabe que voy a agregar calor es ahora agregamos calor a esta capa de ajuste. Esta capa de ajuste está afectando a los datos de capa debajo de esto un decimal aquí. Ahora voy a agregar un desenfoque de zoom también. Ahora como notas, agregamos un efecto de desenfoque de zoom y ruido. Él entra en vigor. Ahora mira esto. Si agrego algo, cualquier glib debajo de esta capa de ajuste, esta capa de ajuste también afectará a ese clip. Entonces ahora tenemos clip número uno. Tenemos clip número dos. Y como se nota, tenemos el mismo efecto en ese globo. Si quieres agregar un efecto similar, haz múltiplo, al menos, entonces puedes usar un decimal aquí. En lugar de usar los atributos, puede usar la capa de ajuste. Ahora bien, si quieres agregar una animación de fotograma clave, entonces también puedes hacerlo. Todo lo que tienes que hacer esto. Haga clic en su capa de ajuste, puede agregar también Zoom dinámico y compruebe esto que la zona dinámica afectará a ambas capas. También puedes agregar una animación de fotogramas clave, por ejemplo, voy a agregar un Zoom de aquí a aquí, así. Ahora mira esto. Tenemos efectos, tenemos Zoom Dinámico y tenemos animación de fotogramas clave en esta capa de ajuste. Así es como se puede utilizar la capa de ajuste. 18. Edita página: papelera de poder: Entonces si queremos usar algunos efectos en todos tus productos, entonces puedes guardarlos en una bower sido como yo lo hice, tengo estas capas de ajuste que guardo . Y ahora mira esto. Tenemos este desenfoque radial. Y en un decimal número dos, tengo estos increíbles efectos de brillo. No necesitas simplemente volver a hacer los efectos desde el inicio, puedes guardarlos en un bourbon y luego reutilizar estos efectos. Por ejemplo, yo. Tener esta nueva capa de ajuste. Entonces ahora voy a agregar unos efectos simples para que puedan entender mejor lo que estoy haciendo es que voy a agregar una viñeta aquí. Y ahora voy a guardar esto en nuestro Power BI y como puedes agregar una barra cuando como puedes activar tu botón de encendido. Simplemente puedes ir a tu vista y habilitar este espectáculo bourbon. Si esto no está marcado, entonces solo puedes seleccionar este show bourbon, y tenemos este PowerPoint. Puedes seleccionar tu Papelera Master Power, niño con el botón derecho del ratón. Puedes crear un nuevo poder cuando sea nueva carpeta, por ejemplo voy a agregar solo abre la carpeta y arrastra esto y suelte esto en tu carpeta power bin. Y ahora mira esto. Si elimino esta capa de ajuste, ahora puedo simplemente reutilizar esa capa de ajuste que guardamos en nuestra bobina. Ahora puedes usarlos en todos tus proyectos si quieres. Ahora puedes guardar cualquier cosa en tu botón de encendido, por ejemplo en mi maestro, he guardado algunos efectos y efectos de voz, por ejemplo, a. efectos Whoosh. Y he guardado algunos efectos fiscales que utilizo, como este efecto fiscal emergente. Tengo estos efectos temblorosos. Y por último, tengo este efecto de texto. Puedes guardar cualquier cosa en tu bárbaro y reutilizar ese clip o ese efecto en tus proyectos. 19. Edita la página: barra de menú: Así que ahora chicos, vayamos a nuestra barra de menús e individuos todo lo que tenemos para la personalización del teclado. Ahora en la personalización del teclado, puede personalizar cualquier tecla de método abreviado si lo desea. Por ejemplo, voy a buscar Blade Edit Mode y ya no válido, puedes cambiar tu tecla de acceso directo, seleccionar esta y ahora presionar AGI que quieras asignar a ese efecto. Y ahora da click en Asignar si quieres asignar por mí, no voy a asignar eso. Hay que guardar los cambios. Ahora cierra esto y ahora tenemos que comprobar si hay actualizaciones. Puedes verificar si hay actualización si quieres. Entonces ahora tenemos la última actualización, que es esta. Y ahora voy a saltarme esto. Ahora en archivo puedes crear un nuevo proyecto. También puedes guardar este producto, importar o exportar. Puedes acudir a tu gerente de productos. Entonces, si quieres ir a otro o proyectos, entonces no necesitas cerrar las aventuras. Todo, todo lo que tienes que hacer es ir a Archivo, ir a Project Manager. Y solo puedes seleccionar un proyecto. Y ahora tenemos en nuestro segundo proyecto. Ahora bien, si quieres volver a tus proyectos anteriores, todo lo que tienes que solo tienes que acudir a tu gerente de producto. Ahora y haremos un proyecto de capacitación. Ya estamos de vuelta en archivo. También contamos con ajuste de productos. Puede cambiar la configuración de su proyecto, por ejemplo, es una solución si lo desea. Ahora, en agregado, tenemos estos videos que te expliqué antes, por ejemplo puedes copiar efectos, puedes eliminar rebelado. Y esto es nuevo, que son brechas retrasadas. Entonces, por ejemplo, si tienes varios clips, por ejemplo tienes clips como este, alineados así. No es necesario seleccionar individualmente para eliminarlos todos. Solo tienes que ir a Editar y dar clic en Eliminar huecos. Y eliminará todos los huecos entre tus clips. Ahora en chicos añadidos, hemos reemplazado, sobrescribimos, insertamos todos estos efectos que te expliqué antes, que es efecto D estos modos, este modo ahora son inciertos en nuestra barra de menú de edición. Ahora en nuestra barra de menú de árbol, también tenemos estos topos. Ahora tenemos el modo de árbol dinámico, que es este modo. Y tuvimos sueños, empezar a recortar y que puedes hacer eso desde este cursor del mouse. Ahora chicos, pasemos al tiempo. Y en cualquier momento tenemos una característica útil que es el borrador, por lo que el láser se usa para dividir sus clips muy fácilmente. Todo lo que tienes que hacer es colocar el cursor donde quieras dividir tu Caleb y presionar la tecla de atajo para ello es que puedes establecer una tecla de acceso directo para ello. ejemplo, vaya al teclado de personalización y ahora busque maquinilla de afeitar. Y para mí asigno B a mi herramienta de goma de borrar. Y ahora puedo ahora solo llegar a un punto en el que quiero cortar mi clip y ahora presionar tecla V para dividir el globo. Ahora tenemos las barras de un solo clic. Ahora enclave, también podemos descomponernos, lo que ya le expliqué antes. Y en Mark, puedes borrar tu marca e.g I. Have. Y ahora presiona 0 y tenemos esta marca In-N-Out. Ahora bien, si quieres despejar esta marca, todo lo que tienes que simplemente ir a tu marca. Y ahora selecciona claro dentro y fuera y despejará la marca de entrada y salida. Ahora a la vista, te expliqué antes, también puedes mostrar una barra, entonces también puedes habilitar sobre cuándo están disponibles en tu grupo de medios. Ahora pasemos a la reproducción. Y en la reproducción también se puede diluir proxy de tiempo de fin. Puedes cambiar la resolución de tu ventana de vista previa a mitad, trimestre y finalmente, completa. Entonces, si tu video está en mayor resolución y te está tomando demasiado tiempo previsualizar, entonces puedes ir a tu reproducción y Jane este dos cuartos y reproducirá el video sin problemas. Como puedes ver, no tenemos ningún retraso en nuestro video. Y si cambiamos a full, puedes ver que tenemos un poco rezagado en nuestro video. Estas son las características útiles que están disponibles en nuestra barra de menú que te ahorrarán algo de tiempo. 20. Edita página: multicam.: Ahora tenemos una función multicanal en la página Editar. Y déjame mostrarte cómo puedes usar esta función y es muy útil. Entonces primero, lo que voy a hacer es que voy a arrastrar este metraje en la línea de tiempo. Y como pueden ver, este es el diamante número uno. Y ahora lo que necesitas hacer es simplemente hacer clic derecho en este archivo o en cualquiera de tus archivos y crear un nuevo clip multicámara usando clips selectivos. Y ahora desmarca este pequeño clip de fuente a globulina original. Y ahora da clic en Crear. Ahora borra este video. Y ahora aquí tenemos este ícono que presentará el metraje Mulligan. Ahora lo que necesitas hacer es simplemente hacer clic derecho sobre esto y ahora abrir en línea de tiempo. Y ahora chicos Echa un vistazo aquí mismo. Este es el ángulo número uno, y voy a añadir otro ángulo. Ahora bien este es el ángulo número dos, y voy a agregar este video, y ahora este es el ángulo número tres. Ahora lo que necesitas hacer es hacer doble clic en esta línea de tiempo, sobre esta línea de tiempo. Y como pueden ver, no tenemos ningún clip. Ahora, arrastra esta h multicámara aquí. Ahora, esconda a este inspector. Y ahora haga clic en cueva. Ahora tenemos dos ventanas. Ahora haga doble clic aquí. Ahora Jane, la fuente a multicámara, y ahora tenemos el ángulo número 12.3. Este es el video de Lucy. Ahora chicos, si quieren cambiar a otro ángulo, pueden hacerlo con la tecla num de su teclado. Y esto es, si seleccionas esto, esto cortará tu audio más tu video. Y si seleccionas esto, esto solo cortará tu audio. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Entonces voy a reproducir mi video y voy a presionar E en el teclado. Y ahora como pueden ver, este es el ángulo número dos. Y ahora si toco mi video y presiono tres, se puede ver que este es el ángulo número tres. Ahora bien, si reproducido mi video, déjame hacerlo solo pantalla. Ahora bien, si toco este video, se puede ver que este es el ángulo número uno. Este es el número de ángulo verdadero, y este es el ángulo número tres. Puedes usar esta multicámara y puedes cortar diferentes videos usando este multicanal. Ahora chicos, pueden usar esta función multicanal de otra manera. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Entonces voy a eliminar este metraje multicanal, esta línea de tiempo. Ahora tengo este metraje. Voy a arrastrar esto aquí mismo. Y ahora tenemos Timeline número uno. Y voy a dejar este metraje y voy a hacer clic derecho sobre esto. Y esta multi lata. Ahora abre esto en línea de tiempo. Y voy a cortar este video, leer esta parte, y voy a duplicar este metraje. Ahora. Juega esto aquí mismo ahora puedes ver que tenemos el ángulo número 1.2. Y voy a aumentar el zoom de este video, 1.5. Ahora bien, si deshabilito este video en diagonal, este es el original y este es un metraje de zoom. Ahora voy a ir a esta línea de tiempo y voy a arrastrar aquí mismo a este multicandidato. Ahora, haga doble clic aquí. Ocultar inspector, fuente JND a multi cam. Esto es para la tarjeta de video más audio. Si quieres cortar tu audio, puedes seleccionar este. Y si quieres cortar solo el video, puedes bailar así. Entonces voy a cortar solo mi video, así que voy a seleccionar este. Y ahora si toco este video, presiona dos en el teclado, puedes ver ahora tenemos el símbolo y ahora tenemos el zoom in. Y ahora si vuelvo a presionar uno en el teclado, se puede ver que tenemos el efecto de acercar y alejar. Entonces, si quieres agregar efecto de zoom más de una vez en tu video, puedes usar este efecto multicámara así. Entonces así es como puedes usar esta función multicanal con anticipación. 21. Edita página: medios offline: Entonces chicos, hay un problema llamado medios de lenguaje que podrían enfrentar. Entonces e.g. Tengo estos cinco acantilados, estas cinco imágenes. Entonces los voy a arrastrar en mi línea de tiempo. Ahora, por ejemplo si cambio estas imágenes son ubicación, por ejemplo voy a cortarlas y voy a pegarlas en una nueva carpeta de archivos. Ahora chicos miren esto. Todos se vuelven rojos. Todos ellos no están disponibles en nuestras publicaciones en los medios de comunicación. Entonces, ¿qué necesitas hacer? Simplemente haga clic derecho en su grupo de medios. Y ahora hay que seleccionar revincular ascensores. Es necesario volver a vincular los clips. Entonces ahora voy a ir a la ubicación actualizada, seleccionar la carpeta principal. Por lo que no es necesario seleccionar una carpeta específica. Tienes que seleccionar la carpeta principal. Seleccione la carpeta, y ahora haga clic en Cerrar, y ahora haga clic en Buscar, y automáticamente buscará sus glifos. Y ahora estamos aquí, nuestros clips ya están de vuelta. Y si no tienes ese Eclipse por ejemplo si los borras, yo los voy a eliminar. Ahora. No tenemos estos clips, así que también puedes quitar todos los clips en vano si quieres etiquetar, estos son todas nuestras vidas se han ido. Y ahora puedo ahora, nuevamente tambalearlos. En nuestra carpeta principal. Voy a seleccionar la carpeta principal dist, y ahora echa un vistazo a esto. Todos nuestros clips son ahora reveladores. Así es como puedes volver a vincular tus creencias. 22. Editar página: timelapse: Entonces ahora chicos, voy a mostrarles cómo pueden agregarlo, su lapso de tiempo. Entonces tengo este lapso de tiempo justo aquí. Ahora voy a seleccionar toda la imagen de lapso de tiempo. Y ahora voy a arrastrarlos y soltarlos en nuestra línea de tiempo. No los deje caer en su grupo de medios porque lo contrario estará disponible en forma de imagen. Entonces no queremos eso. Quiero mi carpeta de lapso de tiempo de forma innata, así que los voy a arrastrar en nuestra línea de tiempo y ahora mira esto. Tenemos este hermoso lapso de tiempo. Ahora también puedes esta línea de tiempo, por ejemplo voy a hacer zoom a este lapso de tiempo y ahora voy a ralentizar mi lapso de tiempo. Y voy a hacer aumentar la duración de esto también, y ahora mira esto. Ahora también puedes agregar nuestra zona dinámica si quieres. Y voy a aumentar el rango del Zoom Dinámico menos que nuestra resolución proxy de tiempo al agua. Vamos a cambiar el Zoom Dinámico. Y para el final, voy a añadir nuestro efecto de brillo. Y también puedes agregar una cámara shake free camera shake si quieres. Y en gaba, gamma es que vas a entrar en grado esta cuenta y voy a usar mi emoción también. Y ahora mira esto. cámara falsa y también tenemos bajo efecto. Voy a hacer la mayor velocidad sólo un poquito. Ahora, mira esto. Entonces así es como puedes editar fácilmente tu lapso de tiempo en NADPH. 23. Fusión: introducción: Entonces ahora chicos, pasemos a nuestra página siguiente, que es la página de Fusion. Ahora bien, esto es diferente a Editar página y pagaba trabajo solo sistema, pero la visión funciona en ningún sistema. Entonces este es nuestro video y esta es nuestra salida. Se puede cambiar a una sola pantalla o a dos pantallas dobles. Entonces esta es nuestra salida final y este es nuestro clip original. Entonces si presiono uno en el teclado, este es nuestro clip original, y esta es nuestra salida. Se puede ver un par amplio ordenado en el segundo e y punto aparecer en el primero. En este clip. En nuestra edición pesó cómo agregamos efectos a nuestro clip. Simplemente seleccionamos el efecto y arrastramos y soltamos en nuestro clip. Y solo cambiamos el valor. El efecto se aplicará a nuestro feo pero en efusión cómo puedes agregar un efecto al clip. Hay que arrastrar efecto y soltar entre estos dos nodos. Y el efecto se aplicará al resultado final, por ejemplo voy a seleccionar el nodo. Y en nuestra configuración, en nuestro Inspector, puedes controlar el tamaño de la sangre, por ejemplo, ahora mira esto. Si selecciona su medio y presiona uno en el teclado. Entonces este es nuestro clip original. Simplemente voy a eliminar este efecto de desenfoque y voy a seleccionar este clip. Y ahora voy a añadir un efecto a este clip para que puedas entender mejor. Entonces ahora en desenfoque, voy a aumentar el tamaño. Si quieres alejar tu ventana de vista previa, simplemente presiona Control y usa tu mouse para acercar y alejar. Ahora mira esto. Este es un video borroso y este es nuestro clip original. Entonces, si presionas una y otra y otra vez, no ves ninguna vista previa. Si presionas uno o uno de nuevo, deshabilitará una pequeña vista previa. Voy a presionar uno para habilitar la vista previa de este clip de audio. Y ahora voy a presionar también en tu teclado para habilitar estos medios hacia fuera. Entonces este es nuestro resultado final y esta es nuestra afirmación original. Puedes agregar efectos de una manera. Se pueden agregar efectos entre estos dos nodos. Este es nuestro medio, y este es el efecto, y este es nuestro resultado final. Si desconectas todos estos nodos del nodo final, entonces los resultados ahora te mostrarán en tu ventana de vista previa, y no lo renderizará también. Para renderizar o mostrar la vista previa, todo lo que tienes que deseleccionar y conectar esto a tu salida de medios. Ahora en nuestro futuro donde tenemos nuestro grupo de medios, tenemos nuestros efectos, tenemos Efectos Abiertos, plantillas y diseños también. Puedes mostrar tu acantilado, por ejemplo, este es ahora mismo el primer clip, y este es nuestro segundo bucle que está inactivo. Actualmente tenemos dos clips. Ahora también puedes cambiar a pantalla simple o doble desde este icono. Y puedes ir a tu inspector desde aquí. Entonces chicos, esta es la introducción de la página de región. 24. Fusión: nodos básicos: Entonces chicos, sé que parece una tarea muy difícil editar tus videos o agregar página de infusión de efectos visuales, pero es muy simple. Una vez que entiendas el sistema neural, tenemos diferentes tipos de nodos. Tasa de infusión. Primero tenemos nodos básicos como hemos aprendido nodo que no requieren ningún nodo extra. Solo tienes que seleccionar tu nodo y arrastrarlo y soltarlo entre estos dos nodos, medios y medios de salida. Y va a funcionar bien. Ahora tenemos algún nodo de brillo y contraste, nodo brillo y contraste. Estos nodos no requieren ningún nodo extra, por ejemplo tenemos nodo curvo y tenemos nodo corrector de color. Se pueden cambiar estos valores. Puede cambiar el tono, por ejemplo, agregar saturación, contraste. Puedes aumentar, ganar, Lift, Gamma, etc. estos nodos no requieren ningún nodo extra para funcionar. Entonces voy a seleccionar estos nodos y voy a eliminar este nodo. Entonces ahora te voy a mostrar un nodo extra, por ejemplo, si quieres agregar un impuesto, solo tienes que seleccionar tu texto y colocarlo entre estos dos nodos. Entonces ahora tenemos nodo de texto y tenemos marginal. Entonces, ¿qué es marginal? Déjame mostrarte un aditivo en un poquito. Si quieres agregar un impuesto, solo tienes que seleccionar ataques y colocarlos encima de esta capa. Ahora, esta capa de texto está por encima de nuestro video. Por eso nos muestra los textos como esta infusión conceptual. La línea verde media por encima de la capa. Entonces, por ejemplo, si escribo un impuesto, aumenta el tamaño. Para que puedas ver mejor lo que está pasando y biblioteca simplemente dulce a una sola pantalla. Como puede ver, la línea verde significa por encima de la capa. Entonces infusión, las líneas verdes significan que esta es la capa número uno y esta es la capa número dos. Las líneas verdes significan por encima de la capa. Es un concepto muy simple una vez que entiendes. Y la línea azul significa nodo de enmascaramiento. Si quieres agregar una máscara en este nodo o solo un video, todo lo que tienes que hacer es seleccionar unos nodos de enmascaramiento. Entonces estos son los masculinos o estos para cualquiera de las normas masculinas. Entonces por ejemplo voy a seleccionar elipse, y voy a conectar esto a nuestro marginal. Ahora, selecciona la Elipse y disminuye el borde. Y ahora mira esto. Ahora estamos enmascarando nuestros textos. Entonces ahora déjame mostrarte cómo está funcionando esto. Esta es la línea verde marginal media por encima de la capa. Entonces conecto mis textos a la capa superior, y luego conecto mi máscara a la marginal. Entonces mi marginal no es enmascarar. El nodo de texto no está enmascarando. Entonces, si quería hacer una pantalla y presionar una en el teclado, seleccione el texto. Como puede ver, tenemos estos textos llenos. Pero en nuestro nodo de fusión. Si presiono uno, pueden ver que tenemos este EX porque nuestra elipse está enmascarando doble t Espero que entiendas ahora cómo funciona este sistema de nodos. Ahora cómo se puede acceder a estos nodos. Entonces estos son el Norte, pero como puedes acceder a estos buscando, puedes buscar desde aquí como por ejemplo si quieres servirlos, perro mayor puede buscar menor como Merge. Y tenemos este marginal. Pero hay una manera sencilla de buscar estos nodos. Tienes que presionar Mayús más la barra espaciadora. Y tenemos esta herramienta Select. Y ahora puedes buscar cualquier nodo, por ejemplo si quieres buscar corrector de color, tenemos este nodo corrector de color. Seleccione este nodo y agregue, y agregará. Si quieres desconectar un nodo, presiona Mayús y selecciona un nodo y se desconectará. Y si desea conectar este nodo entre estos dos nodos, selección de este nodo y presione Mayús. Y ahora arrastra y suelta esto aquí mismo. Y ahora puedes hacer cualquier cambio y realmente afecta a nuestra salida final. Ahora chicos, también pueden enmascarar el corrector de color porque tenemos esta línea azul, lo que significa que pueden agregar máscara. Así que ahora puedo agregar nodo de enmascaramiento. Como puedes ver, esta área sólo si x porque tenemos este nodo elipse. Y ahora si quieres desconectar este nodo, todo lo que tienes que hacer esto. Presione Mayús. Seleccione este nodo aquí mismo. Si quieres conectar esto, selecciona esta puerta aquí mismo, y ahora arrastra esta línea al lado azul del nodo corrector de color. Y ahora tenemos esta área. Estos son los nodos básicos. Espero que entiendas el concepto de sistema nervioso. Ahora como principiante, cuando traté de entender estos conceptos viendo videos, simplemente no lo entiendo entiendo En nuestro sistema porque intenté entender el concepto o ningún sistema es muy simple. Tienes que probarlo tú mismo, estas mismas cosas, entonces entenderás cómo funcionan estos sistemas en la página Fusion. 25. Fusión: múltiples nodos: Entonces ahora chicos, voy a agregar múltiples nodos en nuestro futuro. Rara. Entonces ahora puedes entender mejor cómo funciona el sistema nervioso. Entonces primero tenemos nuestro video. Primero tenemos este clip. Si presionamos uno, tenemos este clip aquí mismo. Ahora voy a desconectar este clip. Y ahora voy a agregar un nodo de fondo. Y ahora voy a conectar este trasfondo a nuestros medios de comunicación. Ahora como pueden ver, tenemos este fondo negro. Entonces puedes cambiar este color desde estos ajustes como por ejemplo puedes agregar un mapa de degradado si quieres. Ahora chicos, voy a colocar este clip encima de nuestros fondos. Entonces, ¿cómo puede hacerlo? Simplemente seleccione su nodo, arrastre estos y presione Mayús y condujo este nodo entre estos dos nodos. Y automáticamente agregará un nodo de fusión para que no sea necesario agregar un marginal. Entonces ahora voy a colocar esto. Para que puedas entender mejor que esto es como una capa. Entonces tenemos esta capa y tenemos esta capa. Líneas amarillas significa que está conectado a la salida. Entonces ahora puedo cambiar el tamaño de este nodo. Como pueden ver, tenemos este fondo y colocamos este video en la parte superior de nuestra recámara. Ahora voy a seleccionar un nodo de texto, y voy a arrastrar esto y conduzco esto entre estos dos nodos. Y automáticamente agregará un nodo de fusión. Entonces ahora voy a agregar un texto también. Y voy a aumentar el tamaño de este nodo también. Entonces ahora como puedes ver, tenemos primer nodo de fondo y tenemos este video y luego reemplazamos nuestro texto encima de nuestro video y nuestro fondo. Y estos todos los nodos están conectados al nodo de salida. Tenemos otro nodo que es el nodo de transformación. También puedes transformar todas estas cosas o puedes dibujar algún solo clip. Ahora, voy a arrastrar este nodo de transformación y voy a soltar esto aquí mismo. Ahora como pueden ver, voy a seleccionar este nodo de transformación. Y puedes cambiar el tamaño, relación de aspecto, el ángulo. Puedes voltear tu video, y también puedes cambiar la posición si quieres. Y si quieres restablecer estos cambios, todo lo que tienes que hacer esto da click sobre este error circular para restablecer todas las cosas. Entonces chicos, ahora espero que entiendan cómo funciona este sistema. Primero tenemos fondo, y luego agregamos nuestro video encima de este fondo. Y luego agregamos X encima de nuestro video. Entonces chicos, si quieren agregar un viejo, no necesitan simplemente seleccionar un nodo y luego soltarlo entre estos dos nodos. Todo lo que tienes que hacer es simplemente dar clic aquí y lo agregará automáticamente que no todo lo que puedes hacer. Una cosa más es igual que este nodo, el nodo actualizado, la última puerta, y sólo tienes que seleccionar un nodo que quieras agregarlo. Ahora, automáticamente agregará ese nodo entre tu nariz. Entonces ahora puedes cambiar la configuración aquí mismo, y afectará a todos los nodos. Y ahora chicos, si quieren agregar este nodo de brillo y contraste antes del nodo de texto, todo lo que tienen que hacerlo. Sólo tienes que seleccionar tu clip. Después post voy a borrar este nodo de brillo y contraste. Y hay que seleccionar un medio en porque es nuestro video. Y ahora hay que seleccionar un nodo y automáticamente agregará ese nodo intermedio, ese nodo clip. Entonces ahora si cambio la configuración, solo afectará a mis medios en. Si también quieres afectar el fondo, tienes que seleccionar tu fondo y luego agregar , por ejemplo una nota de actor de personaje, entonces ahora puedo cambiar el tono de ese fondo. Ahora puedes ver lo que está pasando aquí mismo. Este es el concepto básico de cómo funciona el sistema de nodos de manera ineficiente. Entonces espero que entiendas ahora los fundamentos de estos nodos. Así es como puedes agregar múltiples nodos en la página de Fusion. Y ahora si vas a Editar, tenemos este video y tenemos este texto. 26. Fusión: emisor: Ahora tengo esta foto aquí mismo. Ahora les voy a mostrar chicos cómo pueden agregar amateurs slash particles node en su oso de fusión. Entonces primero debes seleccionar esta pia mater, luego tienes que seleccionar Periander. Entonces primero voy a conectar esto para renderizar. Y ahora voy a agregar un nodo de fusión entre nuestra historia. Este es el nodo de transformación que voy a agregar. Este es el nodo de fusión entre nuestro clip principal, este medio en los medios. Y ahora voy a conectar esto a nuestro nodo merge. Y ahora te voy a mostrar, si juego este video, puedes ver que tenemos estos emisores. Voy a cambiar mi resolución a plena para que podamos ver lo que está pasando aquí mismo. Entonces ahora como pueden ver, tenemos estas partículas. Entonces estos son el nodo de partículas y estas partículas son ahora renders aquí. Y estos Render ahora están conectados a nuestro nodo de fusión. Es así como estas partículas nodan nuestro trabajo así sucesivamente. Voy a seleccionar este periodo bajo y presionar uno en el teclado. Entonces este es nuestro nodo de partículas. Entonces ahora voy a seleccionar mis emisores P, nuestro nodo principal de partículas. Y voy a ir a la velocidad y voy a cambiar mi velocidad dos de este lado. Ahora si reproducido mi video, como pueden ver, estas partículas van ahora nuestra dirección correcta hacia el lado derecho. Ahora también se puede obtener la varianza de velocidad. Y también puedes cambiar el ángulo también si quieres. Y la varianza angular así. Ahora voy a mover esto a esta posición. Y ahora voy a disminuir la varianza y tal vez disminuir que han perdido año después. Y ahora voy a disminuir el número dos como tres. Y Jane, el último hombre para el que se encendió. Ahora bien, esta es la partícula básica. Entonces esto es para la versión 3D. Así que ahora mismo estamos en 2D. Como puedes ver, si quieres agregar un 3D, entonces solo puedes agregar, desconectar esto, y luego puedes cambiar a 3D. Y ahora tenemos este 3D. Y ahora solo puedes ir a la imagen como este nodo. Ahora ve a este estilo. Entonces vas a unirte a estos dos pinceles blob. Y también puedes recurrir a estos también. Ahora voy a unir estos dos puntos, y ahora voy a conectar esto a nuestro marginal. Entonces, si esto no se conecta al nodo merge, entonces necesita seleccionar el renderizado P y luego cambiar a 2D. Y luego se conectará a tu nodo merge. Porque nuestras imágenes en d nada en 3D. Entonces ahora voy a seleccionar mis medidores P, y ahora voy a cambiar el estilo a bitmap. Y ahora voy a seleccionar mi Da Vinci es todo archivo PNG. Ahora conecta esto a nuestros aficionados p.sit. Y ahora mira esto. Tenemos esta pequeña que van a resolver en nuestra forma de partícula. Ahora chicos, voy a agregar un desenfoque y abajo también. Entonces voy a aumentar el resplandor, aumentar la sangre sólo un poquito. Y tal vez solo mézclelo bien por aquí. Y si quieres aumentar el tamaño de estos emisores, todo lo que tienes que hacer es simplemente agregar un nodo de transformación. Es como la carga de transformación, aumenta el tamaño. Y ahora tenemos estas partículas. Ahora también puedes cambiar el estilo, cambiar la configuración de tus partículas. Para celda de batería por ejemplo Jane, el ángulo como este. Y también puedes moverlo a la dirección z también si quieres. Ahora voy a hacer Jane el número a dos, la vida útil a 30. Ahora mira esto. Ahora voy a seleccionar mi nodo de transformación y voy a aumentar el tamaño de este nodo. Ahora tenemos estas partículas. Ahora chicos, si seleccionas tu nodo emisor p.sit y vas a este estilo y te comprometes. También puedes aumentar tu ganancia para agregar más brillo a tus logotipos o tus archivos PNG. Ahora también puedes agregar una imagen. Entonces voy a desconectar esto. Y ahora vamos a agregar mi foto y seleccionar esta foto tomó PM metros. Y ahora tenemos esta imagen. Chico. Esta es la forma sencilla de agregar un nodo metros en la página de Fusion. 27. Fusión: texto 3D: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden agregar un texto 3D en su video usando fusión. Entonces primero, toma este texto de nodo 3D y suelta esto aquí mismo, y selecciona este nodo. Y voy a escribir unos textos simples. Y ahora presiona uno en el teclado para ver esto aquí mismo. Ahora, antes de comenzar a editar nuestros textos, puedes acercar y alejar usando el control de mantener presionado y usando la rueda del mouse para acercar y alejar. También se puede viajar desde el desplazamiento del ratón. Y también puedes rotar tu vista de mantener presionada la tecla Alt y usando el desplazamiento del mouse, así. Y también puedes usar el scroll del mouse para viajar de arriba a abajo. Esta es la función de vista básica. Y ahora selecciona tu texto. Y ahora para hacer nuestros textos TD, ahora mismo nuestro texto es como una especie de impuesto plano. Así que selecciona tu texto, ve a la extrusión y aumenta la Profundidad de Extrusión. Ahora, tenemos estas etiquetas td y voy a aumentar el tamaño de las profundidades. Ahora bien, eso está bien. Ahora voy a renderizar estos textos con el fin de agregar ataques a nuestro video. Entonces voy a seleccionar este nodo de texto, y voy a conectar este para renderizar 3D. Ahora presiona mientras está en el teclado en 3D renderizado y tenemos estos textos. Y ahora si quieres agregar luz a tu impuesto, tienes que seleccionar el nodo merge, este nodo, y lo impulsó entre estos dos nodos. Entonces ahora vamos a agregar luz en nuestra prueba. Entonces ahora voy a seleccionar este foco y voy a conectar esta diapositiva en nuestra ciudad. Entonces, si cambiamos el valor de la luz, puedes ver que no tenemos la luz habilitada para emitir luz sobre la cantidad de impuestos que tienes para seleccionar el 3D renderizado y tienes que habilitar el rayo y habilitar la sombra. Y ahora selecciona el marginal y el de mama en el teclado para ver esto, ¿verdad? Y ahora voy a seleccionar mi luz, y la voy a empujar hacia atrás y presionar el teclado 21 en nuestro renderer. Y como pueden ver, este es nuestro resultado final. Voy a seleccionar esto, moverlo arriba. Puedes seleccionar el verde para moverlo arriba o abajo. Puedes seleccionar el rojo para moverlo de izquierda a derecha. Y ahora puedes seleccionar el azul para moverlo de lejos o demasiado cerca de tus textos. Ahora selecciona el foco y voy a aumentar el tamaño del cono. Y también voy a aumentar este ángulo. Así como así. Ahora bien, si giramos nuestros textos, voy a agregar un nodo de transformación z, transformar nodo slack, esto transformó 3D y agregaré esto antes de nuestro render. Entonces ahora si seleccionamos nuestra transformación y si giramos nuestros textos, como puedes ver, este es un texto 3D. Y si colocas este 3D transformado antes de nuestro nodo merge, puedes ver que solo podemos mover el texto. Pero si agregamos este 3D transformado antes de nuestro render 3D, entonces podemos transformar este foco y ataca al 3D al mismo tiempo. Entonces ahora si giramos nuestro texto, como pueden ver, tenemos el movimiento de la luz junto con nuestros textos. Pero si movemos esto antes, colocamos esto antes de mi 3D antes de Spotlight, entonces solo podremos rotar el texto, pero no la luz. Y si quieres agregar un texto en tu video, simplemente arrastra el multi nodo y conecta el CBT estándar a tu nodo merge. Ahora, seleccionar los medios de comunicación presionarían dos. Y ahora tenemos este nodo 3D. Si quieres cambiar el color, también puedes hacerlo. Puedes usar el seleccionador de color para atender tu color de tu texto. O puedes usar el control deslizante para cambiar el color de tu texto. Así como así. También puedes cambiar el tipo de decaimiento también si quieres obtener esto es lo básico de cómo puedes agregar un impuesto 3D en tu video dentro de una Fusion. 28. Fusión: luces 3D: Chicos, actualmente estamos usando una luz, que es para luz en nuestro impuesto de televisión. Ahora tenemos diferentes tipos de infusión ligera. Voy a explicar cada uno por uno. Entonces comencemos primero, tenemos esto para la luz y lo que hace si seleccionamos nuestro foco, podemos ver que podemos causar luz en un solo punto. Si nos alejamos tanto de nuestros textos, se puede ver que tenemos este tipo de luz proyectando sobre nuestros textos. Esto es para la luz. Ahora también puedes unirte es la dirección. Si quieres. Puedes moverte de x a y a z. Y puedes unir el tamaño del cono también si quieres. Ahora sí voy a cambiar el color de mi sombra también. Y también voy a cambiar el color de la luz. Entonces ahora tenemos este tipo de luz. Entonces ahora la segunda luz es si buscamos luz, tenemos cuatro, tenemos foco que estamos usando actualmente tenemos luz puntual. Entonces ahora si seleccionamos luz blanca, voy a agregar mi luz puntual. Ahora voy a agregar una ciudad de fusión y arrastrar esto antes de nuestro 3D transformado. Y ahora voy a conectar mi punto mintió, con nuestro lunes, martes, y necesito que ustedes se concentren en estos textos. Tan pronto como conecto mi pobre mintió a mi 3D, se puede ver que tenemos esta luz proyectando en nuestros textos amplia línea. Entonces ahora si seleccionamos nuestras líneas telefónicas primero seleccionamos RMSE, presionamos una en el teclado, y seleccionamos la línea de punto y vamos a la transformación. Y se puede ver que sólo tenemos traducción. Sólo podemos mover esto de izquierda a lado. De arriba a abajo n de cinco a cerca de nuestras cubiertas o dos detrás de nuestro texto, tenemos esta luz brillante proyectando sobre nuestros textos. Como pueden ver, tenemos esta luz brillante proyectando en nuestras etiquetas. También puedes animar esta diapositiva si quieres. Ahora también puedes unirte al color de esta diapositiva. Y también puedes Jane está en densidad también si quieres. Ahora bien, si selecciono mi transformada TD, desconecto esto de aquí y conecto esto antes de nuestro render 3D. Y voy a rotar esto. Puedes ver que tenemos este foco detrás nuestros textos y pedimos luz frente a nuestro vértice. Ahora chicos, nuestra siguiente diapositiva es la luz ambiental. Entonces voy a seleccionar mi texto 3D y voy a buscar deambular. Agrega esta diapositiva. Si seleccionamos nuestra mensual deprimida en el teclado y seleccionamos nuestra luz ambiental, y Jane es la dirección. Se puede ver. No pasa nada porque luz ambiental afecta por todo tu texto. Entonces, si seleccionamos nuestra transformación, 3D, rotamos nuestras etiquetas. Puedes ver que tenemos la misma luz que aparece en parte trasera de nuestros textos y la parte frontal de nuestros textos. Entonces va a afectar tus mazos desde el general. Entonces voy a cambiar este color. Dos más así. Entonces si desconectamos este MLI, puedes ver que tenemos este color y si llamamos cuello a esta diapositiva, tenemos esta columna. Y si giramos nuestro dx, tenemos la misma luz abajando también en la parte trasera de nuestros textos. Entonces esto es antes y esto es con la luz ambiental conectada. Ahora chicos, nos queda una vida, que es la luz direccional. Entonces ahora voy a seleccionar mi texto 3D y buscar luz direccional. Y voy a añadir esta diapositiva. Agreguemos esta diapositiva. Y en cuanto agrego esta diapositiva, tenemos luz blanca apareciendo. Entonces, si seleccionamos nuestra transformación, hace rotar nuestros textos, tenemos esta luz blanca. Y si seleccionamos una métrica d más una en el teclado, seleccionamos nuestra dirección, voy a un formulario de restaurante. Puedes ver que podemos mover esta diapositiva desde el eje x, el eje y, el eje z. Voy a colocar esto aquí mismo. Puedes ver que podemos mover esta diapositiva a cualquier introducción de nuestros textos. Entonces esta es la luz de dirección. Ahora voy a cambiar su color. Dos más así. Ahora tenemos este efecto fiscal. Ahora voy a seleccionar mi transformación y rotar nuestra siguiente se puede ver que tenemos cuatro luces causando en nuestros escritorios. Y ahora si quieres mover tus mazos solo puedes seleccionar tu transform 3D y conectar esto después del gravamen fiscal. Y ahora si rotamos nuestro impuesto, se puede ver que tenemos este tipo de efecto fiscal. Estas son las páginas de invasión de nodos de luz. 29. Fusión: fotogramas clave: Entonces ahora chicos, animemos nuestros textos. Entonces voy a seleccionar mi 3D transformado. Y en rotación Y, voy a agregar una animación de rotación de símbolo. Ahora para agregar cualquier movimiento, todo lo que tienes que hacer es usar fotogramas clave. Entonces voy a agregar un punto de partida donde quiero comenzar por animación. Haga clic en esta forma de diamante. Y voy a llegar a este punto. Y voy a rotar este texto a tiempo justo por aquí. Ahora si vemos tenemos esta línea blanca y los datos de cerveza indican que tenemos animaciones de fotogramas clave. O si jugamos este video, se puede ver que tenemos esta rotación y emisión. Ahora, si habilitamos fotogramas clave, tenemos este 3D transformado y en transformar 3D en rotación y tenemos temas clave. Ahora también puedes seleccionar estos fotogramas clave y moverlos a donde quieras. O puede seleccionar fotograma clave individual y mover su ubicación también si lo desea. Ahora bien, si quieres suavizar la animación de este fotograma clave, todo lo que tienes que hacer, es mayor estos fotogramas clave y habilita la rotación ciega y en spline en y. Voy a venir a este punto, sostiene el control y usar la rueda del ratón para alejar el zoom. Y puede seleccionar este fotograma clave. Y puedes hacer estas animaciones, estas gráficas que están disponibles en nuestra spline. Entonces voy a seleccionar mi suave. Y ahora tenemos esta animación suave. También puedes seleccionarlos y también puedes revertirlos si quieres. Ahora tenemos esta rotación inversa. Puedes seleccionarlos y también puedes configurarlos loop si quieres. Y ahora tenemos este bucle giratorio x por todo el video. Ahora voy a Control Z para deshacer esto. Ahora también agregamos estas gráficas. Puedes configurar ping pong, puedes configurar relacionados y todas estas gráficas. Así que en suministro y puedes suavizar la animación de tu fotograma clave. Ahora voy a ocultar esto, y ahora voy a seleccionar mi luz puntual y luego transformarme. Voy a agregar una animación de fotograma clave para esta luz también. Voy a llegar al punto de partida, establecer un fotograma clave aquí. Y justo por aquí. Voy a animar esto bien sobre. Ahora si jugamos este video, tenemos esta animación. Así es como puedes animar usando fotogramas clave en tu página. 30. Fusión: clave del cromo: Ahora chicos, vamos a eliminar estos fondos de pantalla verde. Entonces para eliminar este fondo, tenemos que buscar el efecto clave. Tenemos que hacerlo de manera efectiva, puedes usar aquí o bien puedes usar equipo Delta. Por lo que el cuidado de ancianos es muy sencillo de usar. Entonces voy a agregar este efecto. Y ahora voy a seleccionar mi picker de color de fondo. Haga clic en mantener, y arrastre esto en su pantalla y tendrá que elegir el mejor valor verde de greens para eliminar su pantalla verde con precisión. Entonces voy a seleccionar este valor. Y ahora como puedes ver, eliminamos nuestros fondos con éxito, pero necesitamos cambiar algunos ajustes para evitar esta sombra negra en nuestros greens. Voy a incrementar un poco mi loca separación . No lo empujes demasiado lejos. Y tenemos que ir al tapete. Y voy a seleccionar esto y arrastrarlo al lado derecho del hombro de la colchoneta. Y ahora si jugamos este video, puedes ver que hemos eliminado con éxito nuestra pantalla verde, pero tenemos algunos problemas aquí mismo. Entonces para arreglar esto, tenemos que aumentar solo un poco. Ahora como puede ver, eliminamos nuestro fondo con éxito, pero tenemos esta suavidad en nuestro rostro. Entonces para arreglar esto, tenemos que seleccionar esto y arrastrar esto por el lado izquierdo. Sólo un poquito. No lo empujes demasiado lejos, justo por aquí. Ahora eliminamos el fondo con total precisión. Entonces si vamos a la página de edición, puedes ver que eliminamos nuestra pantalla verde. Entonces para eliminar esta parte de tu fondo, todo lo que tienes que hacer, solo tienes que seleccionar tu video de tema y ahora ir al grupo y simplemente desplazarte por esta área. Y ahora ya terminamos. Así es como puedes eliminar tu clave de croma usando la página de infusión de efectos ikea. 31. Fusión: rastreador planar: Entonces ahora chicos, voy a arrastrar la pantalla de esta laptop. Entonces, para rastrear, uh, pantallas, tenemos un rastreador de planetas dedicado a la pantalla. Entonces voy a agregar a este planeta rigor. Y ahora voy a seleccionar la pantalla de mi laptop. Entonces, para poder seguir esto, tenemos que llegar a este punto de partida. Seleccione nuestra pantalla. Ahora tenemos que dar click sobre este arrastre para terminar. Y en cuanto haga clic en esto, tenemos esta era que decir que el tiempo de referencia cero debe estar dentro del renderizar en nuestro nuevo rango es este valor. Entonces tenemos que establecer este valor. Entonces, para establecer un nuevo valor, tenemos que dar click sobre este conjunto de tiempos de referencia. Y ahora tenemos que practicar. Ahora está arrastrando nuestro video. Entonces como pueden ver, aquí tenemos algunos errores. Entonces voy a detener mi rastreador, llegar a esto corriendo de par en par, reiniciar mi rastreador, y voy a seleccionar esta pantalla de laptop justo por aquí. Ahora establece el rango. Ahora da click en esta pista dos, y ahora está arrastrando nuestra pantalla con éxito. Ahora chicos, arrastramos nuestras pantallas de laptop con éxito. Por lo que ahora tenemos que dar este rastreador o cuatro días se llevaron a cabo en este nivel de tamizaje. Entonces voy a seleccionar mi este metraje. Y ahora voy a conectar esto con el efecto verde. Ahora tenemos dos interruptores, esta operación a nuestro pin de esquina. Y ahora voy a disminuir este cuarto del dedo del pie. Entonces con el fin de obtener nuestra Licenciatura de vista. Entonces ahora tenemos que arreglar la coordenada cuando Jane estas dos esquinas duren. Y ahora selecciona este pin de esquina y coloca esto en tu pantalla justo por aquí. Y seleccione este pin de esquina y colóquelo aquí mismo. Ahora arrastramos nuestro video en la pantalla de esta laptop. Ahora tenemos que hacer zoom a este video. Y ahora arrastramos nuestro video en la pantalla de esta laptop. Podemos simplemente hacer un bucle en esta ventana de vista previa. Y ahora mira esto. Así es como puedes rastrear tus pantallas usando el rastreador de panel. 32. Fusión: un rastreador: Chicos para rastrear movimientos velocidad de infusión, tenemos un símbolo daga. Entonces, si buscamos rastreador, tenemos este disparador TRA. Voy a agregar este rastreador. Y primero voy a ir a mi reproducción y aumentar mi resolución de proxy al máximo. Ahora lo que voy a hacer es simplemente seleccionar este punto, arrastrar esto. Y tenemos esta ventana apareciendo que estamos seleccionando esa zona. Y voy a seleccionar este punto justo por aquí. Y lo que voy a hacer es que voy a hacer clic en esto, arrastrar hacia adelante, y arrastrará esa idea hacia adelante desde la estrella hasta este punto. Ahora también puedes ver que lo que seleccionamos aquí, en esta pequeña ventana en Drucker uno, puedes agregar múltiples rastreadores si quieres. Ahora los chicos están rastreando está hecho. Ahora podemos o arrastrar nuestro impuesto sobre estos datos o bien podemos arrastrar una imagen o un video sobre estos datos. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seleccionar este texto y voy a teclear X. Si dijimos hacer una pantalla haga clic en un ingrediente, el tamaño de este texto, vaya al layout, sombreado. Y voy a añadir una sombra y disminuir el color de la sombra, dibujó más así es mejor. Ahora voy a graduar también la suavidad. Y voy a cambiar la posición de esto también, justo por aquí. Ahora cambiemos el color. Y ahora tenemos estos textos. Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar mi rastreador, ir a las operaciones. Entonces en operaciones, voy a seleccionar Administrar movimiento. Y seleccionaré este texto y conectaré esto a nuestros datos de seguimiento. Entonces ahora lo que voy a perder, voy a colocar este texto aquí mismo, grados del tamaño de estos textos, y colocarlo aquí mismo. Ahora si retomamos nuestro video, puedes ver que adjuntamos nuestros textos sobre nuestros datos de seguimiento. Ahora también podemos adjuntar un video si queremos. Entonces voy a seleccionar este video. Voy a adjuntar esto en nuestros datos de rastreo. Entonces ahora tenemos a esta viuda. Entonces, para cambiar el tamaño de este video, todo lo que tienes que hacer es agregar un nodo de transformación. El grado es el tamaño. Y reposicionar este video. Puedes agregar un video si quieres. Ahora si jugamos este video, puedes ver que adaptamos nuestro video sobre los datos de este dragón. Ahora estoy arrastrando este tema I con el fin de mostrarte cómo puedes emparejar, mover tu posición de este rastreador. Entonces déjame terminar este seguimiento que me llevó a mostrarte cómo puedes arrastrar la posición de estos datos de rastreo. Ahora arrastro este tema I, y voy a mostrarte cómo puedes ir a las operaciones, seleccionar el momento mágico. Y ahora también puedes seleccionar estos dos antecedentes solamente. Y ahora podemos agregar este efecto también si quieres. Como puede ver, tenemos este tema en el centro de nuestro trato, pero nuestros antecedentes se mueven solamente. Nuestro tema es la estancia en el centro. Ahora para encajar este problema de fondo, todo lo que tienes que hacer solo tienes que ir a la página de Fusion y ahora buscar transform. Seleccione esta transformación y aumente el tamaño y la posición también. Ahora bien, si jugamos este video, tenemos este efecto. Ahora bien, si disminuimos este proximal para tener, podemos ver que nuestra posición de sujeto es de seguimiento. Chicos. Así es como puedes usar este rastreador y arrastrar tu video y agregarle algunos efectos. 33. Fusión: control mate: Entonces chicos infusión pagada, tenemos diferentes tipos de mascarilla. Ahora. Tenemos rectangular, tenemos elipse, tenemos polígono, y tenemos, tenemos estos ciegos. Entonces, si quieres enmascarar algo de tu video o de un viaje épico, tienes que seleccionar una máscara. Y luego voy a seleccionar esta prensa de medios una palabra clave. Y ahora voy a seleccionar esta máscara. Y voy a cortar las obligaciones de Logo. Esta noche. Si quieres cortar desventaja del logo, tienes que conectarlos a tus medios. Y ahora tenemos desventajas de logo. Si quieres reducir varias cosas de tu video o de un video, también puedes hacerlo usando múltiples nodos de máscara. Entonces, por ejemplo, voy a desconectar este nodo y voy a agregar otro nodo de máscara, nodo de máscara de elipse. Y esta vez voy a cortar nuestro logo de OBS. Y ahora si conecto esto a mis medios, tienes el Vin Diesel del logo. Y si conecto esta masa número dos para enmascarar el número uno, tenemos esta OBS baja. Si quieres enmascarar varias cosas, entonces también puedes hacerlo. Todo lo que tienes que hacer es presumir de una carga de mezquita. Seleccione ese objeto. Y ahora conecta esto para enmascarar número dos. Y conectas esto a nuestros medios principales, y tienes una raíz tres objetos. Ahora tenemos otro nodo que es el control loco. Entonces primero voy a eliminar estos nodos. Y vamos a arrastrar aquí a este loco nodo de control. Voy a desconectar este medio en nodo también. Y ahora chicos, lo que voy a hacer es que voy a arrastrar este medio y voy a conectar esto a nuestro midi out. Entonces este es nuestro trasfondo. Ahora lo que voy a hacer es que les voy a mostrar que tenemos múltiples insumos en nuestro americano no lo sé. Entonces, si selecciono esto y presiono Alt y suelte, tenemos estas múltiples entradas. Tenemos fondo de primer plano, tapete de basura, tenemos hombre sólido, y finalmente, tenemos máscara de efectos. Voy a conectar esto con nuestros antecedentes. Ahora chicos se van a ir, estamos usando solo una entrada de dole estadounidense, que es nuestra entrada de fondo. Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a arrastrar esta máscara de capa y voy a enmascarar mis aventuras o logo. Ahora lo que voy a hacer chicos, voy a seleccionar esta máscara y voy a presionar a todos, soltarlos. Y voy a conectar estos a nuestro tapete de basura. Ahora chicos, lo que dentro de esta máscara es ahora nuestra basura. Entonces, si quieres recortar el logo solo lo único que tienes que hacer es invertir esta máscara. Y también voy a renombrar esta máscara. Para que puedas entender mejor cuáles son las entradas de estos nodos. Entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar esta desconexión de máscara poligonal. Esto debe seleccionar la máscara de polígono y solo voy a agregar una máscara aproximada alrededor de esta foto, ser un logotipo. Ahora lo que voy a hacer chicos, voy a conectar estas prensas o soltarlas a nuestra máscara de efectos. Y voy a conectar esta basura a nuestra máscara de basura. Entonces ahora lo que voy a hacer chicos, voy a seleccionar esta máscara de polígono e invertir esta. Y como pueden ver chicos, tenemos esta máscara de polígono que está conectada a nuestra máscara de efectos, y esta basura, que está conectada a nuestro tapete de basura, voy a renombrar esto también. Máscara de efectos. Entonces ahora chicos, lo que voy a hacer chicos, voy a seleccionar otra máscara de elipse, desconectar todas estas. Y esta vez voy a hacer enmascarar mi logo de OBS. Ahora chicos, lo que voy a hacer es conectar toda esta prensa a nuestro primer plano. Como pueden ver, no pasa nada. Entonces lo que voy a hacer chicos, tienes que seleccionar tu control med y tienes que unirte al combinado para combinar Alpha. Y para solucionar este problema, todo lo que tienes que hacer es verificar las imágenes post-multiplicadas. Y ahora tenemos este logo de OBS. Tenemos nuestro tapete de basura, y tenemos nuestra máscara de efectos. Entonces, ¿cómo estas entradas, así que permítanme agregar un nodo más, n para este momento. Lo que voy a hacer es que voy a enmascarar esta parte solamente. Y ahora voy a conectar esto a nuestra entrada final, que es nuestra máscara sólida. Ahora, conecta esto a nuestro primer plano. Voy a conectar esto a nuestra basura y conectarlo a nuestras máscaras de Efectos. Ahora voy a renombrar estos para que entiendas mejor lo que estoy haciendo aquí. Para estos cuatro. Por último, vamos a renombrar esto a tapete sólido. Ahora chicos, para su mejor comprensión, voy a desconectar todos estos nodos de máscara. Y ahora lo que voy a hacer chicos, sólo voy a conectar este primer plano. Como pueden ver, sólo tenemos este primer plano. Y voy a conectar esto a nuestra basura. Y como puedes ver, nuestra máscara de basura está seleccionando esa parte que está dentro de este nodo de primer plano. Entonces el tapete de basura selecciona que está dentro de este nodo de primer plano. Y si invertimos esto, se puede ver que ahora estamos enmascarando la máscara de primer plano. Esta es la relación entre el primer plano y la máscara de basura. Y ahora chicos, si conecto esto a nuestra masa sólida, pueden ver que solo estamos enmascarando esa parte que somos seleccionados en nuestra máscara de basura. Entonces esta es nuestra máscara de basura. Esta es nuestra máscara rectangular sólida met es nuestro sólido loco. Y la máscara de primer plano es nuestra máscara OBS. Y tenemos nuestra máscara final, que es máscara de efectos. Y si seleccionamos esto, puedes ver que tenemos fotofobia, logo pueblos efectos máscara. Si selecciono materia sólida, puede ver que también estamos demostrando eso. Y si selecciono mi basura, puedes ver que solo estamos enmascarando el logo de OBS, que es nuestro primer plano. Y para nuestro primer plano, puedes ver que podemos mostrar todo lo que queramos en pantalla. Y en mascara solida solo estamos mostrando esa parte g enmascaramos en nuestra mascara de basura, tapete de basura. Y ahora si queremos conectarlos a nuestros medios, todo lo que tienes que hacer es simplemente agarrar un nodo merge. Ahora conecta esto a nuestro marginal, y ahora tenemos esta libertad. Entonces espero que entiendas mejor lo que hacen estos insumos en med, control. Estos son nodos de enmascaramiento y este es mi control. Es muy útil cuando se quiere cortar varias cosas a la vez. 34. Fusión: elimina el ruido: Entonces ahora chicos, tenemos este video y ahora voy a mostrarles cómo pueden eliminar ruido en su refrigerador y pagar buscan eliminar ruido y agregar estos entre estos nodos. Ahora lo que voy a hacer es que voy a bloquear este color. Puedes usar color o bien puedes usar Chrome si quisieras. Ahora lo que voy a hacer es que voy a acercar mi video y voy a aumentar la suavidad. Y voy a aumentar mi detalle. Ahora si te muestro el desierto antes y después, voy a configurar esto para hacer una pantalla como esta, presiona una en el teclado. Y ahora si me acerco, este es el origen. Y tío, este es nuestro resultado de eliminar ruido. También hace que tu video sea resuelto posteriormente. Entonces, si quieres evitar eso, todo lo que necesitas hacer es simplemente disminuir la suavidad y aumentar o disminuir su suavidad. Ahora como pueden ver, tenemos mucha diferencia. Este es nuestro metraje original y este es nuestro ruido de eliminación. Y también puedes ir al Chrome y también puedes aumentar la suavidad y aumentar la factura también. Y ahora tenemos este final, es como puedes usar el eliminar ruido en la página de Fusion para eliminar el ruido de tu video. 35. Fusión: plantillas: Ahora chicos la infusión obedeció. También tenemos plantillas. Entonces, si vas a los Efectos y seleccionas la carpeta Plantillas, puedes ver que tenemos varias plantillas, así que te voy a mostrar algunas de ellas. Es muy fácil de usar. Simplemente puedes arrastrarlos y soltarlos en tu línea de tiempo. Por ejemplo, tenemos destello de lente, así que voy a agregar una lente. Voy a añadir este destello de lente. Entonces es muy sencillo. Todo lo que tienes que hacer es simplemente arrastrar y soltar esto entre estos dos nodos. Y ahora tenemos este destello de lente. Y ahora chicos, si quieren hacer algunos cambios en su capa de longitud, tienen que hacer doble clic sobre esto para abrir este nodo de grupo. Y puedes seleccionar individualmente estos nodos y puedes cambiar la configuración aquí. Ahora, como puede ver, también podemos personalizar nuestro destello de lente. Si quieres. Estas plantillas son muy fáciles de usar. Simplemente puedes arrastrar y soltar entre tus notas. Voy a cerrar este grupo y literalmente este destello de lente. Ahora los próximos chicos, también tenemos efectos de partículas. También puedes agregar hoja soplante, simplemente arrastra esto y condujo a este escritor y agregar un nodo de fusión y conectar el nodo final a nuestro nodo merge. Y ahora tenemos estas plantillas. Ahora voy a aumentar el tamaño. Y ahora como pueden ver, tenemos estas hojas plantilla. Voy a seleccionarlo y eliminarlos. Ahora voy a agregar un nodo matricial y conectarlo a nuestro nodo merge. Y como pueden ver, tenemos esta línea matricial aparecen grados si densidad disminuye la profundidad y voy a aumentar el ancho y la altura también. Ahora tenemos esta increíble animación. Ahora bien, si quieres disminuir estos valores, todo lo que tienes que hacer es hacer doble clic aquí. Selecciona a tus aficionados. Haga doble clic aquí para abrir las propiedades de un metro n grados los aficionados. Ahora si juego, puedes ver que tenemos esta impresionante animación de tabletas de línea de métricas. Ahora voy a borrar esta matriz. Ahora por fin, tenemos nuestra x estilizada. Ahora chicos, lo que voy a hacer es que voy a seleccionar este solucionador de rotación. Y voy a conectar esto a nuestro marginal, y voy a cambiar mi texto también. Y ahora si juego mi video, puedes ver que tenemos estas increíbles plantillas de animación de textos en nuestra raza frisona. Entonces todos estos son muy sencillos de usar. Simplemente arrastrarlos y soltarlos aquí y conectarlos al marginal, seleccionar la carga final y conectar ese nodo a nuestro marginal. Voy a añadir una más. Conecte esto a nuestro nodo de fusión, seleccione esto, cambie el nombre de esto. Ahora tenemos esta increíble animación. Estas son las plantillas en nuestra página Fusion. 36. Fusión: complemento: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden instalar un plug-in o raspado en sus obligaciones o buscar demencia ya está activo plug-in e ir a este sitio web llamado Stieg underwater.com. Y tomará algún tiempo abrir este sitio web porque es muy lento. Entonces ahora chicos, si quieren descargar este script, todo lo que tienen que hacer, sólo tienen que hacer clic aquí y se descargará el instalador de su reactor. Ahora chicos, lo que voy a hacer es ir a la página de Fusión, una página de infusión. Voy a arrastrar esto y voy a dibujar esto aquí mismo. Y en cuanto lo hice, tenemos esta ventana del instalador. Entonces todo lo que tienes que hacer, solo tienes que instalar un salón. Y ahora está instalando nuestro script de directores. Ahora tenemos este sistema reactor. Ahora chicos, tomará máximo 10 min, creo, instalar esto en su rango de visión. Ahora chicos, el clip de directores ahora está completamente instalado en nuestra página de Fusion, y tenemos que seleccionar algunos plug-ins para instalar en nuestro bit de visión. Entonces lo que voy a hacer es que voy a buscar la forma de onda de audio. Revisa esto. Si esto está desmarcado y verifique esto. Ahora chicos, ya terminamos ahora cerramos esta ventana y se ha instalado un nuevo elemento. Entonces ahora lo que voy a hacer es ir a los Efectos, agregar una fusión Composición, y ahora ir a la fusión y la infusión. Lo que voy a hacer chicos, voy a buscar la forma de onda de audio que acabamos de instalar. Y voy a conectar esto a nuestros medios de comunicación. este momento no pasa nada porque por favor cargue archivos de audio. Entonces tenemos que seleccionar la forma de onda de audio y seleccionar un archivo de audio. Entonces voy a seleccionar este archivo de audio. Y ahora si jugamos, tenemos esta forma de onda de audio mostrada a nosotros. Ahora podemos cambiar la configuración. Podemos acercar y alejar esto. También podemos aumentar la amplitud. Ahora si vamos a nuestra página de edición, puedes ver que tenemos esto. Déjame simplemente arrastrar esto en su lugar. Permítanme simplemente colocar esto encima y arrastrar nuestro fondo. Ahora tenemos esta onda de audio a partir de ahora puedes agregar efectos sobre esto todo el camino desde el valor S si quieres por ejemplo , si quieres agregar un resplandor, puedes hacerlo también. Solo busca el efecto de brillo. Agrega un resplandor, aumenta el tamaño. Ahora ve a los Efectos. Se puede ver que tenemos este efecto. Entonces ahora chicos, lo que voy a hacer es que voy a colocar ese audio que le doy de esta manera de audio desde n, reproducir esto debajo de esta pista de audio. Entonces ahora voy a arrastrar esto bajo nuestro arrastre. Y ahora quiero que ustedes se concentren en este audio lejos de que el checkout sea visual y ahora saque lo visual en nuestra forma de onda de audio. Estas son las mismas crestas. Entonces chicos, así es como se pueden instalar reactores con clip de velocidad de infusión, e instalar la proteína de fusión. 37. Página de color: introducción: Ahora chicos, pasemos a nuestra página siguiente, que es Calibrar. Ahora al igual que visión pagada Davincis todos colaboran también funciona en nuestro sistema. Pero somos pocas las diferencias entre el nodo base de color y la fusión son. Ahora en la esquina superior derecha tenemos Efectos. Ahora puedes agregar estos efectos en tu nodo Collaborate. Esta es nuestra línea de tiempo de nodo, y este es nuestro clip. Se pueden añadir varios clips. Y luego puedes seleccionar clips y gradar el color de ese clip si así lo deseas. Ahora agreguemos estos clips. En esquina superior izquierda tenemos Galería. Puedes guardar tu personal o alertas personalizadas en galería y luego utilizarlas en tus proyectos. Ahora también tenemos alertas. Puedes usar estas alertas acuerdo a la cámara y su perfil. Ahora también tenemos sondeo mediático en puente de color. Puedes arrastrar y soltar este medio aquí y utilizarlos. En ventana de vista previa. Podemos cambiar a una línea de tiempo diferente si lo desea, puede cambiar a la línea de tiempo número cinco, por ejemplo I. De nuevo, suite al tiempo n número tres, y luego dos tiempo y número seis, que actualmente estamos trabajando. Ahora aquí tenemos formas coloreadas. Puedes utilizarlos para colorear tus imágenes. También tenemos HDR. Ahora tenemos diferentes características. Justo aquí. Tenemos curva, tenemos whopper de color, calificador, enmascaramiento, agrietamiento de ventanas, y etc. ahora chicos, también pueden cambiar a diferentes alcances si quieren simplemente hacer clic en este menú desplegable y luego pueden cambiar para crear dos vectores, hacer frente y para mostrar gram, etc. ahora chicos, aquí mismo tenemos animación de fotogramas clave también. También puede agregar fotograma clave y agregar su animación aquí. Ahora también puedes acercar o alejar tu diamante de nodo. Puedes seleccionar esto y puedes arrastrar esta línea de tiempo si quieres. También puede usar el desplazamiento del mouse para mover su línea de tiempo del nodo también. Si quieres ver tu previsualización de material de archivo en pantalla completa, entonces tienes que presionar control más F para verlo en pantalla completa. Y si quieres minimizar esto, todo lo que tienes que hacer click aquí. O puedes usar la tecla de método abreviado, que es control más F. Esta es la introducción de DaVinci Resolve página coloreada. 38. Página de color: nodos: Ahora, si haces clic derecho en tu nodo, hemos restablecido la calificación del nodo. Ahora, si agrega algunos efectos de gradación de color a este nodo, por ejemplo, solo estoy agregando colores aleatorios a este nodo. Y si quieres restablecer todos estos efectos, entonces tienes que hacer clic derecho en tu nodo y luego seleccionar resignado o cuadrícula. Y restablecerá todos los efectos que aplicamos a este nodo. Y en el segundo tenemos etiqueta de nodo. Si quieres etiquetar este nodo, entonces tienes que dar click aquí. Y luego escribe una etiqueta y presiona Enter. Y si quieres renombrar esto, todo lo que tienes que hacer es hacer doble clic y luego cambiarle el nombre a un nuevo nombre. Si solo quieres eliminar este nivel, haz doble clic y ahora presiona retroceso y eliminará ese nivel. Ahora tenemos color de nodo. Si quieres cambiar el color de este nodo, entonces también puedes hacerlo. Simplemente selecciona un color y cambiará el color de ese nodo. Como pueden ver, esta línea es ahora Jane en color. Si seleccionas un nuevo color, si solo quieres restablecer el color, simplemente haz clic en Color, selecciona a cualquiera que restablezca ese nodo de color. Ahora chicos, a continuación tenemos nodo de registro. Ahora bien, si agrego algunos efectos a este nodo, entonces puedo hacer eso. Pero si quieres registrar este nodo, por ejemplo déjame reiniciar este nodo y voy a bloquear este nodo. Y ahora si aplico algunos efectos a este nodo, entonces el efecto no se aplicará a este nodo porque nuestro registro está logueado. Si quieres desbloquear este nodo, simplemente haz clic en él y desbloqueará tu nodo. Y si miras este nodo, tenemos este icono de candado que aparece en este nodo también. Desesperación. Ahora chicos, a continuación tenemos sumar a Seton. Ahora primero tenemos este nodo que es acetilo también. Si quieres agregar otro nodo, entonces puedes hacerlo también. Simplemente haga clic en Agregar y agregará ese nodo. Ahora 2 "toda la página de color está trabajando en ni sistema para colorear el grado su metraje o recopilar que su metraje. Ahora bien, este es nuestro cereal. Y a continuación tenemos anuncios antes, y agregará ese nodo antes de este nodo. Así que permítanme seleccionar esto. Y ahora tenemos este número tres y este es el número dos. Primero tenemos este número dos. Y si antes agrego una gaviota, entonces nombrará a ese nodo número tres, y este será el número de serie dos porque agregamos cereal antes de este nodo. Ahora chicos, a continuación tenemos nodo paralelo. Ahora para que entendamos el sistema nervioso. Primero, tenemos que entender cómo funciona el Norte. Entonces básicamente este es nuestro FirstNode. Si agrego algunos efectos a este nodo, por ejemplo, vaya a nuestra página de color y voy a hacer agregar. Digamos que en nuestra curva voy a corregir el color de este metraje, por ejemplo, supongamos que quiero agregar algunos efectos más a este metraje. Entonces puedo agregar una serie y luego agregar una decisión efectiva. Por ejemplo, voy a agregar un desenfoque. Ahora bien, si quiero añadir otro efecto, entonces no puedo hacer eso en este único nodo. Entonces tengo que agregar otro nodo para poder agregar algunos efectos más. Entonces, por ejemplo si voy a la biblioteca y agrego desenfoque direccional el desenfoque de cuadro desaparecerá porque solo podemos agregar un efecto a la vez. Entonces tengo que agregar otro nodo y ahora ir a la biblioteca y tengo que agregar la nueva celda si quieres. Ahora en este nodo tenemos desenfoque radial. En este nodo tenemos desenfoque direccional. Entonces, básicamente, la oferta de color es funciona en el sistema de nodos, lo cual es muy sencillo una vez que entiendes se procesa. Ahora chicos, siguiente, tenemos nodo paralelo, nodo LAN. Déjame mostrarte la diferencia entre nodo de capa y bilis desconocida. Entonces primero voy a seleccionar Agregar nodo de capa. Y ahora voy a la página de edición. Déjame mostrarte cuál es la diferencia entre el nodo de capa y una capa simple. Primero, voy a arrastrar esta capa y conduje esta, lugar, esta encima de nuestra, esta capa. Entonces este es nuestro carril número uno y esta es nuestra capa número dos. Entonces, si coloco otra capa encima de esta capa, entonces mostramos este desierto que la ventana de vista previa nos muestra la última o la superior es más antigua. Entonces si deshabilito esta capa que tenemos, si deshabilito esta capa, entonces tenemos esta capa. La ventana de vista previa, nos muestran ese video que se coloca en la posición más alta de esta capa. Entonces voy a seleccionar esta capa y voy a leerlas. Y ahora vamos a ir a la página de color y a cualquier cama de color. Esta es nuestra capa colocada en la parte superior y esta es la de abajo. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Entonces esta es la capa número dos y esta es la capa número uno, pero en puente de color, funciona opuesta. Esta es una capa en la parte superior de. Esta capa está presente para usted como capa número dos. Entonces si agrego algo a esta capa, por ejemplo si agrego me llevó solo aumenté mi ganancia al lado rojo. Entonces puedes ver los cambios es una barba en este nodo pero no en la pantalla anterior porque esta es la capa de abajo y esta es la capa de arriba en Collaborate, trabaja lado opuesto. Entonces, si tengo que seleccionar esta capa, este es el nodo número dos, que se coloca en la parte superior. Y voy a cambiar esto a azul y luego tenemos este color azul. Y si quieres ver los resultados de este color, este nodo, primer nodo, tienes que presionar control más D para desactivar este nodo. Y ahora tenemos este nodo. Y ahora si selecciono este nodo y presiono control más D para habilitar este nodo, entonces tenemos este nodo aparece. Entonces chicos, así es como carril o trabajo. Ahora voy a nevar, resetear este nodo, y ahora voy a agregar un nodo paralelo. Y a diferencia del nodo de capa, el paralelo no-show o el segundo nodo también es rojo. Entonces si integro el resultado, si aumento mi ganancia dos azules, se puede ver, podemos ver el azul. Y si selecciono este nodo y aumenté mi ganancia para leer, entonces combinará estos dos postres y nos mostrará nuestra respuesta final. Así que una vez más, voy a hacer mi ganancia a Jane. Para leer sobre esta carga, voy a cambiar mi ganancia dos más así. Y ahora lo que hace, combina estos dos postres y los envía aquí y los envía en nuestra salida y nos muestran Desierto. Entonces esta es la diferencia entre el nodo paralelo y el nodo de capa. Ahora chicos finales, tenemos sumar afuera. Ahora lo que hace en nuestra ventana de enmascaramiento, si agrego símbolo, una máscara, y si quieres ver el video de enmascaramiento, solo tienes que hacer clic en éste o simplemente puedes presionar Mayús más Borde para ver esta área de enmascaramiento. Ahora voy a aumentar el tamaño de esta máscara. Y ahora el primer tipo es que tenemos esta máscara. Ahora bien, si quieres invertir esta máscara, también puedes hacerlo. Simplemente haga clic aquí. O si quieres invertir esta mezquita en otro nodo, puedes hacerlo también. Simplemente haga clic derecho en Agregar nodo y ahora agregue afuera. Ahora tenemos el interior y el exterior. Así es como funciona el Nodo externo. Y ahora chicos, a continuación tenemos guardado como su ánodo. Y ahora cómo funciona este nodo. Primero voy a retroceder algunos clips aquí. Y ahora tenemos montacargas. Si hago clic en cleaves, tenemos montacargas. Ahora lo que voy a hacer es que voy a guardar esto como nodo de corte y voy a copiar este nodo. Y voy a seleccionar todos mis clips, y voy a pegar este nodo. Y ahora si hago algunos cambios en este Guardar Como aquí, este nodo afectará a todos nuestros clips. Entonces, si selecciono este nodo y hago algunos cambios, por ejemplo, Jane offset y el offset de todos estos nodos también serán cambiados. Si quieres eliminar esto, guarda como Shane o simplemente haz clic en estos retrasos. Guardar nodo J, haga clic aquí. Y ahora se eliminará el nodo. Ahora chicos, a continuación tenemos eliminar nodo. Si desea eliminar este nodo, también puede presionar retroceso, o puede hacer clic con el botón derecho y eliminar este nodo. 39. Página de color: ruedas de color: Entonces ahora chicos, tenemos colorways, ahora vamos a las formas de color. Y aquí dentro, en formas de color, tenemos primer ascensor. Ahora, lift afectará la parte oscura de tu metraje. Por ejemplo tengo esta gráfica y en esta zona y esta oscura, pero si disminuyo mi elevación, hará que esta parte sea un poco más oscura o grados a la luz de esa zona. Y si aumento mi izquierda, ahora traerá la luz a la parte oscura. Ahora voy a resetear esto. Y ahora volvamos a nuestro permitido. Y ahora si disminuyo mi hígado, se puede ver en nuestra zona oscura de este metraje ahora efectuando si aumento mi nivel, ya lo pueden ver, tener algo de luz en nuestra parte oscura. Ahora restablecemos esto. Y ahora en mi alcance, si aumento mi hoja, se puede ver que este levantamiento ahora es empujado estos valores de la parte oscura de nuestro metraje hacia arriba. Entonces ahora si aumento mi nivel, se puede ver que empujó estos valor de uno y si disminuyo mi elevación, ahora baja este valor. Reiniciemos esto. Y ahora también puedes agregar un color si quieres por ejemplo voy a agregar este color y ahora vamos a bajar nuestro vivo. También puedes agregar un color si quieres. Ahora chicos, a continuación tenemos Gamma. Ahora usamos la gamma para aumentar la luz de nuestro corto. Entonces por ejemplo vamos a esta carta de colores y voy a aumentar mi gamma. Ya puedes verlo traer luz a nuestro gráfico. Y si disminuyo, mi gamma es ahora disminuir la luz de nuestro tiro. Ahora volvamos a nuestro metraje y voy a aumentar la gamma. puede ver que trae la luz. Ahora si disminuyo mis gametos y ahora haciendo nuestro tiro un poco más oscuro. Y en nuestro alcance quiero que ustedes se centren en este punto. El gamma es ahora traer este valor al alza. Y si disminuyo mi gamma ahora es derribar estos. Ahora lleve el valor de esta zona hacia arriba o bien hacia abajo. Ahora en gamma, también puedes agregar un color si quieres. Entonces voy a agregar este color y voy a aumentar mi gamma. puede ver que ahora es traer luz a nuestro corto. Y si yo grados Mangum y se puede ver tenemos este corto oscuro. Esto es antes y esto es después. Chicos a continuación hemos ganado. Entonces ahora en nuestro gráfico, la ganancia es efecto la parte ligera de nuestros disparos. Entonces por ejemplo, si disminuyo mi ganancia, se puede ver efecto de nieve esta parte. Ahora es bajar este valor o subir estos valores. Pero si decido esta ganancia, vaya a nuestro metraje y ahora concéntrese en estos puntos, en nuestro alcance. Puedes ver que ahora está bajando este valor, o puedes llevar este valor al alza. Y también puedes agregar un color si quieres. Y agregará ese color. Así como así. Ahora a continuación ustedes, tenemos muchas veces ahora offset traerá todos estos valores ya sea al alza o bien se puede bajar este valor. Entonces si me aumento el labio, se puede ver que ahora está trayendo estos valores hacia arriba o llevar estos valores a la baja. Ahora en nuestro gráfico, se puede ver que la nieve trae este valor al alza o a la baja. A continuación tenemos lóbulo de color. Entonces ahora en nuestro catálogo tenemos el mismo offset, pero tenemos tres ruedas diferentes, tenemos sombra, tenemos medio tono, y tenemos reflejos. Así que vamos a ir a nuestro punto culminante ahora resaltará realmente afectará el punto culminante de nuestras cartas. Entonces por ejemplo, si aumento este resaltado, bueno, pueden ver que ahora está afectando el punto culminante de nuestra toma. Y si disminuyo este resaltado, bueno, se puede ver que ahora es efecto el resaltado. Ahora está disminuyendo la luz de ese resaltado. Entonces ahora vamos a nuestro corto. Si aumento mis reflejos, se puede ver que trae luz a los reflejos. Y si me baja la cabeza es ahora ahora quiero que ustedes se centren en este alcance. Si disminuyo mi haluro, se puede ver que sólo está afectando a esta zona. Estas son las partes más destacadas. Se puede ver que es un artefacto solo en esa parte, pero no en toda la partitura. Ahora tenemos medio tono y tono medio afectará sólo a esta parte. Entonces, si aumento mi tono medio, se puede ver que ahora está afectando la deuda, pero solo, pero no a toda la escuela. Ahora chicos, finalmente tenemos sombra. Ahora, la sombra afectará esta parte de nuestro alcance. Entonces si ahora aumento mis sombras, haciéndolas más suaves y llevándolas hacia arriba. Y si disminuyo mi sombra, se puede ver que ahora los está haciendo un poco más nítidos y bajando estos valores. Ahora restablecemos esta gráfica. Ahora chicos, volvamos a nuestras formas de color y tenemos estas características también están disponibles en nuestra rueda de colores. Primero tenemos auto equilibrado. Si hago clic en este pedido, el saldo ahora se ordena mi show. Por lo que va a hacer un par de segundos para auto equilibrar nuestro corto. Y ahora ya está hecho. Entonces esto es antes y esto es después. Ahora chicos, a continuación, tenemos este balance de blancos. Ahora bien, si tengo un color demasiado cálido en mi camisa, entonces simplemente puedo hacer clic en mi cara. Ahora eliminará ese color. Y ahora si tengo demasiado arándano en mi camisa, entonces simplemente puedo dar click aquí y seleccionar este balance de blancos. Selecciona a este tipo y realmente elimina ese color azul de mi tiro. Ahora chicos, a continuación tenemos temperatura y hemos estado no, si subo esta temperatura hacia el lado derecho, agregará nuestra Mongolia a mi hombro. Y si empujo este color hacia el lado izquierdo, entonces agregará un color azul a mi camisa, color a mi hombro. Y en nuestros días, y si empujo este color hacia el lado derecho, agregará Radical en mi playera. Y si empujo este lado colateralmente izquierdo, entonces agregará un color verde a mi hombro. Y también puedes mezclar estos dos colores si quieres. Ahora chicos, a continuación tenemos contraste. Entonces ahora si aumento el valor de este contraste, se puede ver en mi alcance, va a difundir estos valores a partir de este punto. Si disminuyo mi contraste, ahora, ahora está reduciendo mis puntajes. También puedes controlar este contraste usando el pivote. Entonces, si aumento mi contraste, digamos este punto, entonces puedo usar mi pivote para controlar mi contraste. Y ahora tengo este contraste. Entonces esto es antes y esto es después. Ahora chicos, a continuación hemos hecho y detalles. Entonces, si quieres agregar más detalle a los cargos, aumenta este valor. Y si quieres hacer tu tiro un poco más suave o disminuir el detalle de tus miedos. Todo lo que tienes que hacer solo disminuye el detalle mediano y hará que tu cara o el video sean suaves. Esto es antes y esto es ópera. Y aquí tenemos impulso de color y tenemos la saturación. Entonces si aumento este color, digamos que aumento este impulso de color y voy a agregar otro nodo. En este nodo, voy a aumentar mi saturación a 100. Entonces esta es la diferencia entre la saturación y la colorable. Entonces esta es la saturación que voy a agregar set. Y para este nodo voy a agregar un nombre llamado Boost. Si desactivo este nodo, puedes ver que este es el nodo de impulso de color. Entonces si desactivo este nodo y habilita la hidratación, o esta es nuestra saturación o este es el modo de saturación. Y esta es la clavícula conocida colorable, nevada potenciará todo tu color en tu corto. Pero la saturación, solo agrega más colores a tu playera, solo llevándolos un poco de no demasiado como el coloreable. Entonces voy a borrar estos. Ahora chicos, a continuación tenemos la sombra. Ahora puedes agregar luz a A-sharp trayendo estas aplicaciones de sombra. O puedes bajar esto a grados de luz de un disparo desde el fondo de la sombra. Y ahora tenemos lo más destacado también. Puedes aumentar tu resaltado o grados tu resaltado si quieres. Afectará solo al resaltado y esto afectará solo a la sombra. Y ahora tenemos el matiz. También puedes cambiar los valores de color aumentando esto hoy en día el lado claro o hacia el lado izquierdo. Chicos, por último, tenemos la mezcla de lúmenes o si disminuyo el valor de esta mezcla de Lama hasta cero, se puede ver que no le pasa nada a nuestro gráfico. Entonces voy a restablecer este nodo. Y vamos a nuestras barras de colores. Y en nuestras barras de color tenemos los mismos valores. Tenemos el Lift, Gamma Gain y el offset. Y en nuestra ganancia, si aumento el valor de este rojo en nuestra ganancia, se puede ver en nuestro alcance la ganancia de la lectura va en aumento, pero también afecta a los demás a colorear también. Entonces, si quieres efectuar solo un color, solo puedes hacer eso. Vamos a llevar este lumen mezclado a cero. Y ahora si traigo este valor rojo al alza, se puede ver que ahora está afectando únicamente a este valor. Ahora está afectando solo a los valores de un color, pero no al valor de tres en uno. Entonces si reinicio esto ahora aumenta esto. Se puede ver que las otras herramientas ahora están efectuando también. Entonces, si quisieras afectar solo a un color, solo disminuye esto a cero y ahora aumenta el valor. Así es como puedes usar la mezcla de lúmenes. Y chicos finales en nuestro registro vamos a tener finalmente la tienda y tenemos la lluvia abajo y rango de estos valores son para controlar nuestra sombra. Entonces, si aumento mi sombra, digamos, vamos a aumentar esto ¿verdad? En si quieres bajar esta lluvia, grados, esto todo también puedes integrar esto si quieres. Si quieres aumentar el valor, tienes dos grados tu sombra y ahora aumentar el valor. Así es como puedes controlar tu sombra también. Entonces estos son los colores que usamos, chicos, que pueden usar en nuestros bits de color para corregir el color o calificar el color de su toma. 40. Página de color: ruedas HDR: Así que vayamos a nuestra actitud y agregamos estas múltiples formas de color. Entonces, si quisiéramos ver qué hace esta rueda de colores, todo lo que tienes que hacer es simplemente hacer clic en este icono y te mostrará esa parte de tu video que afectará si cambias el valor de esta rueda. Entonces por ejemplo si agrego un color azul, puedes verlo ahora agregando un color azul solo esta parte de mi imagen en nuestra sombra, puedes ver si aumento, leo valor, ahora esta aumentando o agregando un rojo valorar sólo esta parte de mi imagen. Ahora, se puede ver que ahora está agregando una luz solo esta parte de mi imagen. A continuación tenemos lo más destacado. También puedes agregar resaltado si quieres. Y ahora está agregando este color sólo en nuestro punto culminante. Y tenemos final, que es global, que va a afectar a todo tu tiro. Si quieres cambiar el color, todo lo que tienes que hacer, por ejemplo , si agrego, digamos un color azul, también puedo gen es saturación. Yo también puedo Jane está exportando aquí. Y también puedes aumentar este valor para seleccionar una gama de colores de esta rueda de colores. Estas son nuestras cuadrículas FDR. 41. Página de color: curva: Ahora chicos, a continuación tenemos estas curvas. Esta parte de las curvas afectará el resaltado de tu metraje y esta parte afectará la sombra de tu metraje. Entonces, si agrego un punto aquí y traigo este punto arriba, lo que se puede ver, nuestro punto culminante ahora va en aumento. Si traigo este punto a la baja, pueden ver que nuestro punto culminante ahora está disminuyendo. Similar a este punto. Ahora puedo agregar un punto a nuestra parte de sombra y ahora a mi sombra, o ahora puedo sombra dura también. Ahora también puedes cambiar a un color diferente. Tenemos rojo, tenemos verde y azul para desvincular esto. Y ahora puedo llevar este punto al alza. Y ahora puedo seleccionar la curva roja, la curva verde, y la curva azul también. Tenemos un método diferente para seleccionar estas curvas. Todo lo que tienes que hacer es resetear tu curva, vincular estos valores. Ahora seleccione un valor en particular, por ejemplo voy a seleccionar rojo. Y si traigo esta curva roja hacia arriba, se puede ver que ahora está agregando un color rojo a nuestro metraje. Y si traigo este viento abajo, pueden ver que ahora le está agregando un color verdoso a nuestro resaltado. Ahora puedo agregar un color rojo a nuestras sombras, o un color verdoso a nuestras sombras. Ahora puedo seleccionar el verde, y ahora puedo agregar color verde a nuestro resaltado o el color rosa a nuestro resaltado. M. Similar a este punto, ahora puedo agregar color verde a nuestras sombras o el color rosa a nuestras sombras. Ahora por fin chicos, tenemos el color azul. Puedes agregar un color azul a una toma a tu resaltado o el color amarillo a tu resaltado. Y también puedes agregar un color azul a tus sombras o un color amarillo a las sombras. Ahora voy a seleccionar este punto, vincular estos valores. Y voy a aumentar mi destaque. Y voy a hacerlo, porque mi sombra también. Ahora chicos aquí abajo tenemos el guante blando. También puedes suavizar estos valores si quieres. Voy a añadir una sombra suave a mi corto, o ahora puedo licenciar mi punto culminante también. Aquí abajo, también puedes suavizar aún más estos valores . Ahí vas. Esta es nuestra curva de símbolo. Ahora chicos, a continuación tenemos Hue vs Hue. Entonces lo que hace, cambia los valores de color. Entonces, por ejemplo, si selecciono esta línea y traigo esta línea arriba, puedes ver que el color ahora está cambiando. Si quieres que un color en particular cambie de color, también puedes hacerlo. Voy a llevar esta línea hacia arriba y voy a seleccionar el color rojo, que es el color de mi cara de este gráfico. Y voy a llevar esto a su posición original. Y ahí tienes. Entonces esto es antes y esto es después. Ahora chicos, a continuación tenemos el Hue vs Saturación. Entonces, si quieres cambiar la saturación de un color en particular, también puedes hacerlo. Entonces voy a seleccionar el color azul de esta droga y voy a aumentar la saturación hasta arriba. Y voy a seleccionar el color de la cara, el valor nominal, que es el rojo. Voy a llevar este punto al alza. Y ahora como se puede ver, la cara está aumentando ahora la saturación. También puedes disminuir la saturación si solo quieres bajar esta línea o la ascendente para aumentar la saturación. Entonces este es el Hue vs Saturación. También puedes subir o bajar esta línea si quieres seleccionar un color en particular o aumentar la saturación. Ahora, el único color rojo está aumentando ahora la saturación excepto de todos estos colores. Ahora chicos, a continuación tenemos el Hue vs Luma. Entonces qué hace, si selecciono mi valor nominal, que es rojo, y aumento este valor o traigo este punto arriba. Pero ya se puede ver que la luz se está sumando a este color. Y si traigo esto abajo, se puede ver un valor oscuro que ahora se está sumando a este color. Esto es un Hue vs Luma. Chicos, a continuación tenemos la luma versus saturación. Entonces esta parte afectará la parte más oscura, la sombra de tu metraje, y esta parte afectará el resaltado de tu metraje. Entonces, si selecciono este punto y traigo este punto hacia arriba, se puede ver que lo más destacado es ahora cada vez más la saturación. Y si traigo este punto hacia abajo, se puede ver que la parte de sombra en nuestro metraje ahora está disminuyendo es saturación. O también puedes aumentar la saturación de sombra también si quieres. N chicos, a continuación tenemos la saturación versus saturación. Es similar a la gráfica de luma versus saturación, pero excepto que solo puedes agregar unos valores menores de la saturación en esta gráfica. Entonces por ejemplo voy a agregar otro nodo para explicar esta gráfica. Y voy a nombrar a esta luma versus edge. Y para esto, voy a nombrar a este conjunto versus saturación versus saturación. Voy a llevar la saturación de la parte de sombra hasta el final. Selecciona la primera nota y voy a aumentar la saturación de la parte de sombra. Y ahora chicos, si deshabilito mi saturación versus saturación, o pueden ver este es nuestro resaltado de sombra de saturación de luminosidad hasta el 100. Y esta es el área de sombra de saturación versus saturación, parte de sombra de tu metraje. Llevando la saturación a 100. La saturación versus saturación agregará más saturación a tu toma realizada ya la luma versus hidrógeno agregará valores menores de la saturación a la toma en tu parte de sombra o en tu resaltado. Entonces esta es una diferencia menor entre estos dos. Entonces chicos lo encuentran en esta curva, tenemos nuestra saturación vs Luma. Entonces puedes agregar una luz a tu parte de sombra o agregar un valor oscuro a una parte de sombra, o un valor oscuro para resaltar, o una luz para resaltar también. Entonces, si traigo este punto arriba, lo que pueden ver ahora es agregar luz a nuestras sombras, o ahora está disminuyendo nuestra sombra y agregando una luz oscura. Similar a este punto, ahora también puedes aliarte a tu resaltado o agregar un valor oscuro a tu resaltado. Y también puedes cambiar esto usando este valor. Entonces voy a cambiar el tamaño esta curva y voy a seleccionar mi Hue vs Saturation. Y voy a incrementar el viento hacia arriba la línea de ingredientes, llevar esta línea hacia arriba. Seleccione mi valor nominal y lleve esta línea a su estado original. Ahora también puedes cambiar este valor seleccionando el deslizador, este valor. Y ahora chicos, también pueden seleccionar un punto, seleccionar un color de su video. Entonces por ejemplo voy a seleccionar este color azul. Y ahora puedo cambiar estos dos colores diferentes. Pero si quieres cambiar estos dos colores diferentes de manera eficiente, todo lo que tienes que hacer es seleccionar el color de abajo abajo. Y ahora mira esto. Esta es una curva en nuestra página de color. 42. Página de color: Warper de color: Ahora chicos, a continuación tenemos papel pintado a color. Ahora usando este color o también puedes calcular ya sea para la fecha, e.g Voy a en mi metraje, ahora puedo seleccionar a este tipo. Y ahora puedo arrastrar esto al lado azulado para agregar un color azul como este. Ahora puedes agregar más controles si quieres, puedes sumar más puntos. Si solo quieres resetear estas mantequilla de cartón. Y ahora puedes agregar este punto desde aquí. Ahora tenemos más controles. Ahora ya puedo cambiar el color del cielo, y ahora también puedo cambiar el color de piel de nuestro sujeto. Esto es antes y esto es después con el color del cobre. Ahora restablecemos esto y déjame explicarte esta herramienta. Entonces primero tenemos la herramienta Mover que ahora puedes seleccionar varios puntos si quieres que te guste esto, y luego puedes unir estos puntos en cualquier dirección. Ahora chicos, en un segundo, teníamos la selección de medicamentos. Puedes dibujar varios y luego soltarlo y luego volver a hacer clic aquí para encadenar estos puntos en cualquier dirección. Ahora a continuación tenemos este pin profundizar, que se utiliza para cuando se seleccionan estos puntos, ahora está abierto. Y ahora si hago clic aquí selección, y ahora puedo seleccionar a este tipo y solo punto de datos se encadenará, pero no toda la gráfica. Se puede ver sólo que este punto está cambiando ahora es la acción. Pero no todas las gráficas, no toda la red. Así que déjame resetear esto. Y ahora si selecciono a este tipo y Jane es dirección, puedes ver todos los puntos moviéndose junto con ese punto. Seleccionamos. Ahora chicos, continuación tenemos este polo puntos que se usa cuando se quiere que sea saturación hasta viento. Entonces ahora nuestros datos son una saturación de Audi, saturada así. Entonces esto es antes y esto es después. Y esto es para la saturación. Si quieres aumentar la saturación de un aglutinador, da clic aquí y aumentará la saturación de ese punto. Y para la saturación D, también se puede hacer un punto y ahora saturamos su valor. Ahora chicos, a continuación tenemos esta válvula de aumento de toda pequeña selección. Puede hacer clic en. Primero, voy a seleccionar esto. Y ahora voy a dibujar unos puntos. Y ahora voy a dar click aquí. Y sumará más puntos alrededor de estos puntos. Entonces ahora si hago clic aquí, puedes verlo agregar más punto. Y si quieres disminuir este punto, si quisieras menos estos vientos, todo lo que tienes que hacer es simplemente dar clic aquí y deseleccionará eso una vez. Ahora chicos, a continuación tenemos esta selección inversa. Si seleccionas esta área, esta área, y si quieres invertir la selección, tienes que dar click aquí y ésta invertirá la selección. Entonces el ventoso que haga seleccionarlo antes, ahora será seleccionado y se enlazará que no lo dejes antes. Nosotros lo seleccionaremos. Ahora puedes cambiar su dirección. Y ahora chicos, a continuación tenemos esta herramienta Convertir Selección. Si seleccionas estos puntos y si quieres convertir esto a pintura, tienes que dar click aquí y eso lo convertirá para imprimir. Ahora puedes hacerlo en una sola dirección. Como este tipo. Retraso, fase. Sólo el punto de datos moverá esta dirección, pero no todo el gráfico. Ahora chicos, a continuación tenemos esta columna de pin de selección, que se usa cuando se selecciona una línea. Si quisieras seleccionar esta línea, todo lo que tienes que hacer esto da clic aquí y seleccionará solo esa línea. Y ahora puedes mover su dirección. Y si quieres seleccionar otra línea, todo lo que tienes que hacer es seleccionar F18. Ahora selecciónelo y nosotros seleccionaremos estos puntos. Y ahora chicos, a continuación tenemos este widget. Seleccione Pin lluvia, cualquiera seleccione una fecha, por ejemplo, voy a hacer clic aquí y seleccionará su rango. Entonces si hago clic aquí, se puede ver que sus patas están drenadas. Y ahora si hago clic aquí y va a seleccionar esta gama, permítanme solo moguls a ocho. Y ahora si selecciono este punto y seleccionará sólo este rango de puntos. Entonces, si hago clic aquí, puedes ver que está seleccionando una jeringa. Ahora chicos, a continuación tenemos esto que es seleccionar todo o no me gusta pitido todo. Se seleccionará todo el gráfico. Y ahora puedes hacer cualquier resta. Y chicos finales, tenemos el reset. Si quieres investigar este punto, todo lo que tienes que hacer es dar click aquí y va a ser triste este punto, pero no el reset, todos los hechos. Entonces si reinicio esto, se puede ver que también deselecciona todo el viento. Pero si quieres restablecer tu efecto, restablece tu dirección a su posición original, pero no restablece estos puntos seleccionados. Tienes que dar click aquí para restablecer esta dirección. Y abajo chicos, tenemos estos controles. Entonces, si selecciono este punto y j es la dirección, digamos aquí mismo. Y ahora puedo usar saturación. Como se puede ver en la imagen de la pantalla anterior. Ahora puedo cambiar su saturación. Y ahora puedo agregar luminancia, agregar luz, o puedo agregar un valor oscuro a nuestro metraje. Y entonces también puedes usar esto. También podemos controlar este análisis. Ahora estas saturadas, déjame resetear esto. Y ahora chicos, aquí tenemos estos controles también. Tenemos la temperatura y el tinte en el que estamos disponibles aquí. Ahora tenemos la grilla número dos y acordamos el número uno. Tan bueno El número dos es esto y el gran número uno es esta grilla. Así que ahora puedo seleccionar aquí y añadir un color azul. Y ahora puedo agregar un color amarillo si quiero. Y para el gris número dos, puedo agregar un color rojo y puedo agregar un color verde. Esta es la cuadrícula, y este es el color del matiz y saturación de RPA. Entonces, Dios, así es como puedes usar el color para colorear califica tu metraje. 43. Página de color: Calificador: Entonces ahora chicos, tenemos este calificador. Entonces usando estos califican, puedes seleccionar una parte particular de tu video y luego solo hacer cambios en esa parte. Entonces por ejemplo voy a hacer clic aquí en este calificador. Y ahora puedo seleccionar mi cielo. Si desea ver esta área seleccionada, simplemente haga clic en el icono de resaltado para ver el área seleccionada. Y ahora chicos, usando esta vista, también pueden refinar aún más su selección si así lo desean. También puedes suavizar la selección si quieres agregar en saturación, también puedes hacer una selección refinada como esta. Y en luminoso también puedes refinar esto aún más si quieres que te guste esto. Ahora si voy al cuentagotas de color y cambio su color a azul. Y ahora si hago clic en el icono del resaltador, se puede ver que este tipo ahora está cambiando de color. Sólo esa parte está afectando ahora, pero no todo el video. Entonces restablecemos esto y vayamos al calificador. Y déjame explicarte estas herramientas. Entonces, si seleccionas tu cara, por ejemplo, ve al resaltado. Entonces, si quieres seleccionar más parte de tu cara, entonces por ejemplo voy a hacer click en este ícono más del calificador. Y ahora puedo agregar mi cara aún más. Si quieres eliminar algunos valores como en nuestro fondo, ahora puedes seleccionar el icono menos del calificado y luego puedes seleccionarlo. Pero sí quería eliminar y 40 más uno, puedes agregar esa parte a la resección si quieres. En esta pluma, también puedes agregar un valor suavizado de esa selección que seleccionaste. Y también puedes eliminar este valor huérfano si quieres. Y chicos finales, tenemos esto hacia adentro. Si quieres invertir esta selección, también puedes hacer eso es dar click aquí, y esto invertirá tu selección. Y ahora en el color Whopper, ahora puedo cambiar el color a azul. Y ahora en nuestro diseño final, puedes ver esta es nuestra sección de financiamiento. Si quieres refinar esta selección, también puedes hacerlo a medida que vayas al calificador. Y este hombre finanzas, también puedes limpiar la selección si quieres. Así. Ahora voy a restablecer mi rojo, restablecer mi nodo. Ahora tenemos estos más control. También puede utilizar la selección IBD para seleccionar la pieza. También puedes usar el calificador iluminancia y chicos finales, tenemos el 3D calificado. En el 3D calificado, también puedes, por ejemplo voy a seleccionar mi ángulo de cara para dibujar líneas en mi cara. Puedes seleccionar este ícono más para agregar más líneas a tu rostro o a la sección que quieras seleccionar. Ahora puedo eliminar esa barra que no quiero seleccionar. El icono más. Puedes agregar esta sección. Para el menos y. se puede eliminar la disección. También puedes refinar esta selección. Aquí tenemos la sal, tenemos el piso, tenemos la dieta, y tenemos las barras de valor de luminancia lactato ahora está mostrando que desierta. Tenemos el resultado suave que seleccionamos, el área que tuvimos el piso de nuestra selección. Tenemos el resultado directo de nuestra selección. Y finalmente, tenemos el resultado de luminancia de nuestra selección. Entonces voy a seleccionar el suave. Y ahora, si hago clic aquí en el resaltado, vaya al cuentagotas de color y genere el color al azul. Algo así. Y ahora puedo invertir esta sección y ahora echa un vistazo a esto. Voy a añadir un color ligeramente azulado como este. Entonces ahora mira esto. Así es como puedes usar un calificador. 44. Página de color: ventana de enmascaramiento: Entonces ahora chicos, a continuación tenemos a esta viuda enmascaradora. Ahora en nuestra ventana masculina, tenemos estas máscaras múltiples. Tenemos la lineal, tenemos la curva de polígono sustituto, y tenemos la máscara de gradiente. Ahora usando estas máscaras, puedes cortar algo de tu video. Entonces por ejemplo voy a seleccionar la máscara circular. Y ahora chicos, si quieren ver el área de enmascaramiento, tienen que dar click en este ícono de resaltado y te mostrará esa parte que seleccionaste. También puedes invertir la selección si quieres simplemente dar click aquí, y ésta invertirá esa selección. Y también se puede aumentar el tamaño de esta máscara. También puedes enmascarar, puedes cambiar su posición, rotar esta masa, suavizar la máscara si quieres. Y también puedes, en nuestra ventana de vista previa, también puedes hacer estos cambios. Y ahora chicos, a continuación tenemos este bolígrafo, tenemos esta máscara curva que pueden hacer una selección personalizada. Si quieres hacer una selección de cliente, entonces tienes que seleccionar esta máscara curva. Y ahora ya puedo seleccionar mi tema. Sólo estoy haciendo una máscara alrededor de mi tema. Ahora mi tema ya está seleccionado. Y si quieres invertir esto, tienes que dar click aquí. Y ahora chicos, si quieren agregar máscara múltiple, entonces también pueden hacer eso. Entonces por ejemplo tenemos estas opciones, ahora puedo seleccionar la máscara de degradado. Y me va a mostrar esa parte de mi boca que seleccioné. Si quiero invertir esto, ahora puedo invertir esto. Entonces ahora me está mostrando dentro de esta máscara curva. Entonces ahora si hago algunos cambios, por ejemplo voy a agregar este valor. Y ahora si hago clic en esta isla, se puede ver solo esta parte no está afectando, sino que ahora todo el video está efectuando desde este color Whopper. Si toco este video, puedes ver que tenemos esta máscara que agregamos a nuestro tema. Ahora chicos, si vamos a nuestra ventana de enmascaramiento y si seleccionamos una máscara circular alrededor de nuestro tema. Ahora si hacemos clic en el resaltado, puedes ver que esta es nuestra área de enmascaramiento. Pero si vamos a la bahía de edición, puedes ver que no tenemos ningún área de enmascaramiento, no tenemos ningún recorte de nuestro video. Entonces, si quieres mostrar este resultado a nuestra página de edición, todo lo que tienes que hacer es hacer clic derecho aquí y ahora agregar salida alfa y ahora conectar este jar masking data. Ahora si vamos a la bahía de edición, se puede ver que tenemos estos datos de enmascaramiento. Y si colocamos esto en la capa superior, y si jugamos este video capa inferior, puedes ver que tenemos este tema recortado del video y tenemos nuestro fondo. Ahora bien, si se quiere eliminar esta salida alfa, fue desconectar esta y ahora eliminar la salida alfa, y se va a quitar esta. 45. Página de color: ventana de seguimiento: Ahora chicos, a continuación tenemos esta ventana de rastreo que pueden arrastrar algunas cosas. Entonces por ejemplo voy a ir al área de enmascaramiento. Y en nuestra zona de enmascaramiento, voy a seleccionar mi herramienta curva. Y voy a dibujar una máscara alrededor de mi cara. ¿Qué? Voy a seleccionar la máscara circular. Y voy a colocar esto aquí mismo, toda mi fase temática. Y ahora puedo ir al rastreo y ahora puedo arrastrar esto hacia adelante. Y no arrastrará esa máscara alrededor de mi fase de tema. Ahora esta máscara pegada a mi cara, y ahora puedo cambiar su gradación de color, e.g. I. Ahora puedo agregar esto, o ahora puedo invertir esta selección e ir a los Efectos. Y ahora puedo agregar unos efectos de desenfoque por uno. Bueno. Ahora mira esto. Ahora chicos, si voy a la ventana de seguimiento y les muestro la vista previa de este video, pueden ver que la máscara ahora es un papá a nuestra fase y el desenfoque ahora está afectando a todo el video, pero no a nuestra cara. Y ahora puedo ir a la curva y ahora puedo disminuir mi destaque así. Ahora mira esto. Así es como puedes usar esta ventana de seguimiento. Entonces, si quieres agregar una masa personalizada, entonces también puedes hacerlo. Simplemente haga clic aquí en esta máscara curva. Y ahora puedo agregar una máscara alrededor de mi fase de tema. Sólo estoy agregando una máscara rugosa. Ahora si voy a la ventana arrastre y arrastre hacia atrás y hacia adelante, se puede ver que tenemos esta máscara. Y ahora si voy a la máscara, invierto esta máscara, y ahora agrego una dirección donde digamos y suavizar esta máscara así. Entonces puedes ver que tenemos este vector. Usando esta ventana de seguimiento. Puedes hacer una selección personalizada si quieres. Si quieres arrastrar hacia atrás y hacia adelante, entonces tienes que arrastrar sobre este icono. Entonces hay que dar click sobre este icono. Y si quieres arrastrar hacia atrás, luego haz clic en este icono. Y si quieres realizar un seguimiento solo hacia adelante, entonces haz clic en este icono. Y ahora chicos van a la cámara. Y también puedes estabilizar este video si lo deseas hacer es dar click aquí. Y ahora estabilizará tu video. Y ahora nuestros videos ahora se estabilizaron. Y tenemos esta máscara de seguimiento juega en nuestra fase de subred. Ahora chicos, en nuestro por fin, tenemos los efectos de pista. Si quisieras arrastrar efectos, entonces también puedes hacer eso. Entonces voy a resetear este nodo. Y ahora voy a añadir un desenfoque radial. Y voy a hacer grados es trans todo el camino a cero. Y ahora mismo aquí puedes agregar un punto para arrastrar. Entonces voy a probar esta droga detrás mí, detrás de nuestro tema. Voy a añadir otro punto. Y voy a colocar esto aquí mismo. Entonces ahora si hago clic en esta pista hacia adelante, se puede ver que ahora está rastreando el medicamento. Ahora bien, si aumento la fuerza de nuestro desenfoque radial, se puede ver que ahora está rastreando esa área. Así es como puedes usar la ventana de seguimiento. 46. Borrosa, niebla, tamaño de nide, clave y niebla.: Ahora los chicos son los siguientes, sabemos que es nuestro lío borroso. ¿Quién sabe? Entonces ve a esta ventana y puedes usar este radio, puedes controlar tu marca, puedes subir tu video o puedes afilar tu video si quieres. Se puede controlar la nitidez usando esta relación. Y también se puede ir a la viuda afilada, este desenfoque se agudiza. E incluso se puede aumentar la escala de la nitidez. Incluso puedes afilar módulo contigo si quieres. Usando esta ventana de imagen borrosa, puedes agregarle una masa así. Se puede ir puerta es activación. Esta es nuestra ventana imperfección. Y voy a reiniciar mi nodo. Y ahora voy a ir al Color Burn, y voy a agregar este color. Y voy a la ventana de llaves, cualquier número. Si quieres bajar la opacidad de este nodo, todo lo que tienes que hacer es simplemente llegar a esta ganancia de salida clave. Y también puedes bajar esta ganancia si quisieras. Y ahora mira esto. Esta es una ganancia cero y esta es nuestra 0.3 otra vez. Entonces esto es antes y esto es después. Ahora chicos, nuestra ventana final es nuestro tamaño sauce chicos en nuestro nodo de publicidad. Todos estos controles están disponibles en nuestro inspector de edición. También puedes unirte a ellos aquí mismo. Entonces esta es nuestra ventana corrediza. 47. Página de color: ámbitos: Entonces chicos, en nuestra paleta de colores, tenemos diferentes tipos de alcance. Ahora mismo, estoy usando el COVID británico, usa colores RGB. Así que ahora puedo calcular mi video viendo estas curvas. Y ahora voy a cambiar a forma de onda. Y también puedes equilibrar tu corto usando este código. Y voy a resetear este nodo. Y ahora a continuación tenemos nuestro alcance vectorial. Y ahora chicos, en nuestro alcance vectorial, pueden darle click y podrán comprobar este show tono de piel indicativo. Entonces este es nuestro tono de piel y obtienes una, ahora usamos alcance vectorial para corregir nuestros tonos de piel. Los tonos de piel se encuentran en esta línea. Entonces lo que voy a hacer chicos, es que voy a hacer una selección en mi cara, hacerme una máscara en la cara. Y lo que voy a hacer chicos, es que voy a incrementar esta compensación al lado rojo, así. Y ahora voy a dar click aquí y ahora echa un vistazo a esto. Entonces lo que voy a hacer chicos es que voy a agregar una capa. Y sólo voy a hacer clic aquí y conectar esto a la parte inferior y conectar estos dos árboles lado superior. Entonces esta es nuestra capa superior y esta es nuestra capa inferior. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seleccionar esto y voy a ir al cuentagotas de color, y voy a seleccionar mi cara. Ahora hagamos clic solo resalte y tenemos nuestro tono de piel aquí mismo. Esto es antes y esto es después. Entonces, al usar este tipo de alcances, estos son diferentes tipos de alcance. A continuación, tenemos el histograma y tenemos la cromaticidad SEA. ¿Puedes usar estos golf para corregir el color? O colorea tus videos en nuestra página de color. Y ustedes, si quieren agregar múltiples alcances, si quieren ver la curva de múltiplos, tienen que dar click en esta ventana aquí mismo. Ahora chicos, ahora mismo tenemos cuatro puntajes. También se puede ver 22. Se puede cambiar a uno. Y ahora puedes embolsar de tres a cuatro. Ahora vamos a cerrar esta ventana. Y esta ventana será una idea extraña. Estos son diferentes tipos de alcance que utilizamos en nuestro puente de color. 48. Página de color: fotogramas clave: Entonces chicos, en nuestro color pagado, también tenemos keyframe, tan dulce de enmarcar como pinchar sobre este icono. Y tenemos esta ventana de fotograma clave. Entonces en este momento no estás viendo ningún fotograma clave porque estos son minimizarlo. Simplemente hago clic en esto, expando y ampliará la opción. Ahora tenemos corrección de color calificador y Adrian lo hará y también tenemos la curva de potencia. Entonces lo que voy a hacer ya que voy a minimizar esto. Y voy a añadir un fotograma clave. Simplemente haga clic en este botón de diamante, y agregará un fotograma clave. Y ahora lo que voy a hacer es que voy a bajar mi punto culminante. Y ahora voy a llegar a este punto y voy a aumentar mi destaque. Y me voy a poner rojo. Y le voy a agregar un poco verde. Ahora bien, si jugamos este video, puedes ver que tenemos esta animación de curva. También puedes ir al color Warburg Jain estos dos aquí y ahora llegar a este punto. Y ahora puedo cambiar esto a nuestro amarillo. ¿Correcto? Ahora tenemos el color del fotograma clave de Wartburg que también apareció en la pantalla. Ahora tenemos la animación de curva y también tenemos la animación de color whopper. Entonces lo que voy a hacer es seleccionar estos fotogramas clave, y voy a jugar estos aquí mismo. Ahora tenemos estos fotogramas clave, animación. Ahora bien, si quieres colorear tu ventana de tallado, todo lo que tienes que hacer es solo pseudo dimensionamiento. Haga clic aquí. Y ahora ve a nuestro tallaje. Conocemos cualquier número. Como puedes ver, tenemos este dimensionamiento de entrada. Entonces hay que ir al dimensionamiento de entrada. Y ahora aquí tenemos fotogramas clave para el dimensionamiento de entrada. Y ahora lo que voy a hacer, voy a llegar a este punto y voy a hacer zoom en mi video. Entonces echa un vistazo a esto. Tenemos este Zoom en animación y también tenemos la caravana Nikola whopper animation. Entonces así es como puedes agregar fotogramas clave, cómo puedes trabajar con fotogramas clave en nuestra ventana de página de galería. 49. Página de color: mezclador de nodos: Entonces chicos, si hacéis clic con el botón derecho aquí y vienes a este Add Node, podéis ver que tenemos diferentes tipos de nodo. Primero tenemos lo conectado. Entonces, si borras este personaje, también puedes agregarlo haciendo clic derecho y ahora ven a este Añadir Nodo. Y puedes seleccionar este carácter y conectar esta línea verde a este, y conectarlos a nuestra fuente de salida. Entonces esta es nuestra fuente de entrada y esta es nuestra fuente de salida. Y ahora chicos, a continuación tenemos nuestra mezcla paralela. Así que solo puedes seleccionar aquí, seleccionar esta mezcla paralela, agregar otro carácter. Y ahora conecta esto a esto, y conecta esto a esto, y conecta nuestro aporte a esto. Y ahora por fin tenemos esto a nuestra salida. Ahora chicos, tenemos nuestras capas paralelas. Entonces este es nuestro primer nodo, este es nuestro segundo nodo, y este es nuestro conector paralelo. Así que ahora puedo seleccionar mi FirstNode, hacer algunos cambios, seleccionar mi segundo nodo, y también agregar algunos. Jane está justo aquí. Y ahora este es nuestro patrón, o también puedes agregarlo haciendo clic derecho en tu nodo. Conecte esto a nuestra fuente de salida, haga clic con el botón derecho en su nodo, venga a este nodo de agregar y agregue un paralelo si lo desea. Y ahora tenemos este corrector paralelo. Eliminemos esto, restablecemos esto. Y a continuación chicos, tenemos nuestra capa y mezcla. También puedes agregar esto similar a nuestra mezcla paralela. O simplemente puedes hacer clic derecho en tu nodo y agregar esto desde este alienígena. Y tenemos esta mezcla de capas justo aquí mismo. Ahora chicos, para explicar la siguiente mezcla, tengo esta foto. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer clic derecho aquí, ir al Add Node y voy a agregar una mezcla clave. La mezcla lo hace e.g . I. Voy a agregar carácter maleable. Entonces voy a desconectar esto y voy a conectar esto a esto. Y voy a añadir otro personaje. Y voy a conectar esto a esto. Entonces ahora lo que voy a hacer chicos, voy a seleccionar primer nodo para este número a nodo, voy a ir a la ventana de máscara. Y en mi máscara, aunque voy a seleccionar esta cara aquí mismo. Entonces, si hacemos clic aquí, puedes ver que tenemos esta máscara, ¿verdad? Sólo voy a aumentar el tamaño y añadir un poco de suavidad a esta máscara. Y voy a seleccionar mi nodo número cuatro. Y lo que voy a hacer chicos, voy a seleccionar mi tema. Simplemente haga clic aquí. Y ahora voy a seleccionar mi tema. Entonces solo estoy agregando una máscara rugosa para explicarte por qué usamos mezcla gooey, por qué usaremos esta mezcla. Entonces ahora tenemos que enmascarar, tenemos la máscara número uno y tenemos la máscara número dos. Entonces chicos, ¿por qué usamos esta mezcla clave? Entonces, si quieres enmascarar varias cosas de tu video y colocarlas por separado, entonces puedes usar estas mezclas clave. Entonces lo que voy a hacer chicos a continuación, voy a agregar otro personaje. Y voy a tocar estos aquí mismo. Y voy a conectar esto a nuestra mezcla. Y ahora chicos, los dos siguientes, voy a conectar estas máscaras a nuestra mezcla de claves y conectar estas dos horas, esta ventana. Y ahora tenemos estas dos mezquitas en nuestro este nodo. Entonces ahora puedes hacer algunos cambios. ejemplo, aquí mismo, hacemos algunos cambios. Y ahora si agregamos otro nodo, entonces se puede ver que solo efectuamos estas dos cosas en nuestro video. Y si quieres invertir esta selección de enmascaramiento, también puedes hacerlo. Simplemente elimine este nodo y haga clic con el botón derecho aquí, y podrá agregar afuera. Y ahora tenemos el exterior de nuestra máscara. Y ahora puedes agregar un color secundario a esta máscara. Y ahora agrega un nodo. Colócala justo aquí. Y ahora podemos controlar múltiples cosas en nuestro video. Ahora conecta esto a nuestra fuente externa. Y ahora puedo controlar estas máscaras por separado así. Entonces voy a hacer estos nodos. Entonces chicos, final, si hacemos clic derecho aquí, pueden ver que tenemos estos dos. Por último, tenemos el splitter y tenemos el combinador. Entonces voy a seleccionar este teatro. Y voy a conectar estos aquí mismo. Y ahora voy a agregar un nodo, agregar un serial, colocarlo aquí mismo. Y voy a añadir otra base serial. Conecte estos, haga clic en esta línea y conecte la segunda a esta entrada. Y ahora agregue una desconexión final esto de aquí, y colóquelo aquí mismo y conecte la entrada final, salida a esta entrada. Y ahora agregamos el splitter, y voy a agregar un combinador. Voy a conectar esto aquí mismo es conectar esto, conectar estos dos archivos y conectar esto a nuestro segundo, y conectar esto a nuestro tercero. Ahora chicos miran de cerca el divisor y la mezcla combinadora. Se puede ver que tenemos el color rojo, luego tenemos el verde, y luego tenemos finalmente el color azul. Entonces, si seleccionas este personaje, este nodo, y seleccionas este resaltado, podrás ver que tenemos la representación del color rojo. Aquí tenemos el color verde, y finalmente tenemos los colores azules. Para que los puedas controlar por separado. Todo lo que tienes que hacer es seleccionar este combinador, agregar un nodo final. Y ahora si seleccionas el nodo rojo, si seleccionamos los valores rojos, da clic en el resaltado. Si aumentas los reflejos, puedes ver que tenemos el rojo y si bajas, puedes ver que tenemos el verde. Y se puede ver en nuestro pan, el único color rojo no se mueve a ninguna parte de nuestro segundo, el color verde ahora se mueve. Y en nuestro archivo, el color azul ahora se mueve. Estas son la representación de RGB separadas. También puedes controlarlos por separado. Y ahora en nuestra nota final, si quieres agregar un fallo, también puedes hacerlo como ir al tallado e ir a la guinda del Norte. Y puedes panearlas, ¿verdad? Y ahora tenemos este efecto de falla RGB verde y rojo, verde y rojo. Y si seleccionas los valores de verde, pan hacia el lado izquierdo, puedes ver que tenemos el verde y el rosado Valor, lejía, NNR. Por último, se puede ver que tenemos el pueblo amarillo y el azul. Usando estos nodos, puedes controlar por separado tu color RGB en tu video. Entonces, si bajamos nuestro offset del valor rojo, se puede ver que tenemos un color azul en nuestro corto. Y ahora tenemos esta calculadora. Así es como puedes usar estas páginas angulares de mezcla. 50. Página de color: Grab y expulsa aún: Ahora chicos, cómo pueden obtener aplicaciones, ustedes cómo pueden guardar sus propias palabras y luego exportarlas. Entonces antes que nada, les voy a explicar por qué usamos estos nodos para colorear nuestro pie. Entonces primero, voy a bajar mi ganancia, aumentar el contraste. Ahora, disminuye mi gamma también. Entonces voy a etiquetarlos Gamma Gain y contraste. ¿Bien? Entonces este es nuestro FirstNode. Ahora voy a agregar otro nodo. Y este nodo, lo que voy a hacer chicos, voy a ir a la izquierda y aumentar mi ascensor justo por aquí. Y ahora voy a aumentar mi sombra también. Ahora voy a nombrar a esta sombra, y ahora voy a agregar otro nodo. Y este nodo, lo que voy a hacer es que voy a aumentar mi saturación alrededor de 70. Y ahora voy a ir al Hue vs Hue. Arrastre esto justo por aquí y ahora seleccione mis puntos rojos, y los voy a arrastrar a la posición original justo por aquí. Ahora voy a renombrar este nivel es como dijiste, en nodo final, chicos, coloquen esto justo sobre. Ahora, voy a, ahora cambiemos esto a. Entonces como pueden ver, si quiero cambiar algo a partir de este cuatro días, partir de este calculado, ahora puedo seleccionar mi Gamma Gain y contraste, y luego puedo unirme a ellos. Y si quiero hacer algunos cambios a mi sombra, entonces puedo seleccionar este nodo y luego hacer algunos cambios. Por ejemplo, yo. Puedo bajar mi sombra, puedo bajar mi elevación, aumentar la sombra. Y ahora puedo seleccionar mi saturación y matiz. Y puedo hacer algún ajuste en este nodo. Entonces como pueden ver chicos, hicimos varios nodos. Entonces podemos hacer algún ajuste si queremos después. Entonces es por eso que usamos nodos en la página de color de hacer Judy's mayores. Y ahora si quieres salvar este Noroeste, voy a agregar otro nodo n en este nodo, voy a etiquetarlo como f x Y ahora voy a agregar efecto de brillo. Y voy a aumentar el gen de propagación, el lector de bordes le muestra a jane esto. Añadimos un resplandor. Ahora lo que voy a hacer chicos, voy a hacer click en esta galería de suelo, habiliten su galería ahora haga clic derecho aquí. Y como pueden ver, tenemos este estilo GREP. Así que ahora puedo agarrar herramienta, y esta es nuestra cuerda. Y ahora chicos, nosotros salvamos esto. Y ahora voy a eliminar estos nodos. Usted dijo esto. Ahora chicos, si quieren guardar esto como impresora, pueden hacerlo. Simplemente haga clic derecho aquí en su imagen, en sus gráficas y haga clic en esta exportación. Cambia la ubicación si quieres. Y ahora lo que voy a hacer chicos, voy a cambiar esta ubicación. Y voy a renombrar esto como nu grid. Ahora guarda esto. Ahora estoy aquí en mis fotos guardadas. Y ahora esto es arbitrario que salvamos del estudiante de Gap. Ahora chicos, si quieren aplicar este efecto a otros cuatro días entonces también pueden hacerlo. Simplemente vaya a la página de edición, agregue un metraje. Ahora ve a la página de color. Y en nuestro global, solo puedes previsualizar esto pasando el cursor pasando el cursor de izquierda a derecha, así. Ahora voy a hacer clic derecho en él y voy a aplicar este rojo. Y ahora mira esto. el mismo nodo gris que aplicamos a ese metraje. Ahora puedes hacer algún ajuste, como si quieres bajar tus vidas de lo que puedes hacer eso, puedes generizar gamma o ganar. Y en esto puedes cambiar la saturación o el matiz si quieres. Así. Y en nuestro fx puedes ganar gloria y si quieres. Entonces chicos, así es como se puede captar quieto y exportar en puente de color. 51. Página de color: vista previa de los controles: Entonces ahora vamos al cuentagotas de color. Y como pueden ver, tengo este calificador en mi ventana de vista previa. Ahora puedo seleccionar el gen Ras es que seleccionas la cadena del cielo es soplar así. Y si este calificador no está disponible para ti, entonces tienes que hacer clic en este menú desplegable y seleccionar el calificador. Si esto está desactivado, puede ver que no tenemos ningún calificador en nuestra ventana de vista previa. Si quieres habilitar esto, simplemente haz clic en este menú desplegable y ahora selecciona el calificador. Si vas a la mezquita en ventana y voy a añadir una máscara circular. Como pueden ver, también tenemos estos controles. Si esto no está disponible para usted, entonces tiene que hacer clic aquí y seleccionaré la ventana eléctrica, y luego estará disponible para usted. Ahora voy a resetear esto. Ahora tengo esto para la fecha aquí mismo. Y nuestro siguiente modo es el vino tinto. Así que ve a la galería y ahora haz clic con el botón derecho aquí y dulce para limpiar más. Y ahora si cambiamos a borrar más, como pueden ver, tenemos este modo de borrado. Seleccione el modo vibe, haga clic en la galería, y ahora haga clic derecho en él y coloque hasta. Ahora como pueden ver, chicos, ahora podemos hacer comparación entre nuestro metraje original, el metraje que calculamos antes. Entonces este es el borrado de imagen. Y ahora vamos a dar clic aquí para eliminar estos comparativos. Entonces chicos, para el siguiente modo, tengo este video de gato. Y si cambiamos a la eliminación de polvo, que es nuestro siguiente tablero, y da clic ahora nos muestra nuestra ventana del editor. Diría que el formato de archivo no es compatible. Por lo que solo funciona en D PX y senior en frame. Entonces tenemos que guardar este video LDP archivo exe. Así que vaya al bit del distribuidor, haga clic en el video, seleccione la exportación personalizada como interruptores para que sea x, y ahora Jane su ubicación. Y ahora agrega cola de renderizado y ahora renderiza todo. Y renderizará este video como dy dx. Entonces guardamos esto, no lo escribimos botón derecho y vamos a Abrir ubicación del archivo. Y como pueden ver, tenemos este archivo GPX. Así que ve a la resolución da Vinci y ve a la edición. Y ahora voy a eliminar este metraje y ahora voy a la nueva carpeta de clips, que es nuestra carpeta. Ahora tenemos que seleccionar todos los archivos. Entonces control de prensa. Todos. Ahora agarra esto y ahora deja esto justo por aquí. Este es el video del gato. Ahora tenemos que ir a la página de color. Y ahora dulce estos dos eliminación de polvo. Ahora haga clic derecho sobre esta eliminación de polvo y ahora haga clic aquí y tenemos múltiples opciones. Entonces voy a seleccionar la mediana, y voy a seleccionar Dibujar y a recolectar. Tenemos tres opciones. Podemos dibujar y limpiar, hacer clic y recolectar o sequías. Entonces, si seleccionas Dibujar y limpiar y guardar esto, entonces tienes que dibujar. Y entonces limpiará ese polvo. Y si haces clic derecho aquí como tres a estos dos, haz clic y limpia, entonces tienes que hacer clic aquí para limpiar el polvo. Eliminación de ese polvo. Entonces ahora si jugamos este video, como pueden ver se movió eso como dos. Si hacemos clic aquí, retire este polvo. Como pueden ver, tenemos que ir cuadro por cuadro para eliminar el polvo. Así es como funciona la remoción. Primero hay que guardar el video como archivo dvx, y luego hay que importar inadecuado y luego llegar a la página de color. Y luego hacemos la eliminación de polvo y aplicamos este efecto. Ahora para el siguiente modo, tengo este video. Entonces voy a seleccionar el Open FX Overlay, que es el siguiente modo, y ahora ir a los Efectos y buscar bibliotecas. Ahora arrastra y suelta este efecto en tu nodo. Y ahora como pueden ver, tenemos estos efectos de rayos de luz. Y si quieres controlar este hecho, entonces tienes que cambiar a Open FX. Y ahora puedes controlar su dirección. Si tú, de este hecho, entonces puedes ver que no tenemos los controles en nuestra pantalla de ventana de vista previa. Pero si habilitas este efecto abierto, entonces podrás ver que tenemos estos controles. Si quieres controlar tu efecto en la pantalla de tu ventana de vista previa, entonces tienes que habilitar el Open FX. Para el siguiente modo de vista previa. Tengo esta foto de Spider Checker justo aquí. Entonces en este momento esta imagen está sobresaturada. Entonces, si quieres hacer un metraje en su forma original, entonces debes tener un corrector de araña en tu video. Tengo esta araña Jagger. Así que ahora puedo cambiar a carta de colores. Ahora ve a la coincidencia de color. Y aquí mismo chicos, el primer valor de color es sinusoidal, el siguiente es el naranja. Tu araña Jagger. Mucho para imaginar estos valores, ahora puedo seleccionar diferentes Jagger para ver si este valor coincide con mi tarro. Entonces como pueden ver chicos, este es el valor sinusoidal. Este es el orden en el que podemos ver son exactamente el mismo gráfico que tenemos aquí ahora mismo. Lo que voy a hacer chicos, voy a alinear esto acuerdo con nuestro gráfico porque esto es una señal y un diseño también. Entonces voy a alinear estos a nuestro valor sinusoidal así. Por lo que ahora tenemos que hacer clic en el tapete. Ahora como pueden ver, chicos, este es el origen de los datos. Entonces si apagamos esto y vamos a las ruedas de color, y si presiono Control D, puedes ver que este es el antes y esto es el después. Y ahora puedo hacer algunos cambios. Ahora puedo calcular este metraje. Entonces estos son el modo de vista previa en página a color. 52. Página de color: partido de disparos: Ahora en color pagado, tenemos una característica llamada estera corta. Entonces, si quieres emparejar nuestro programa con otro glib, también puedes hacerlo. Así que ve a la Edición y luego incluye que mostró. Entonces voy a hacer coincidir este corto con esta caligrafía y en definitiva. Entonces lo que voy a hacer chicos es ir a la página de color. Entonces primero, habilite los clips desde aquí. Y ahora selecciona tu clip original y ahora presiona control y selecciona ese clip que quieras que coincida con tu corto. Así que haga clic aquí. Y ahora selecciona este tapete corto a este clip. Y coincidirá esta toma con esta toma. Y tardará un par de segundos. Y ahora ahí vas. Entonces todo lo que tienes que hacer justo ahora haz algún ajuste. Por ejemplo, en Grecia, la gamma aumenta de nuevo o incluso baja tu elevación así. Ahora también puedo seleccionar este clip, presionar Control, seleccionar este clip del Joker y nuestro defensor y tapete corto a este club. Y todo lo que tengo que hacer es simplemente hacer algún ajuste a este grupo. Y ahí tienes. Entonces chicos, así es como puedes emparejar tu orilla con otra pista. 53. Página de color: rastreador de superficies: Entonces en la versión 18 de hacer hoy es todo lo que tenemos un nuevo efecto llamado superficie reocurrir. Así que ve al Efecto y busca rastreador de superficie. Ahora arrastre este efecto y conduje esto en tu nodo. Ahora selecciona las partes de tu tema. En este caso, tengo esta guardia, así que voy a arrastrar esta parte del cuerpo y ahora seleccionar la pista, y ahora seleccionar esta pista hacia adelante. Ahora chicos, el arrastre está hecho. Así que ahora ve a los medios de comunicación. Y voy a arrastrar esto en diagrama Gráficos PNG y conduje esto justo aquí. Ahora haga clic derecho en su nodo principal y agregue un OH afecta entrada. Entonces tenemos esta entrada y ahora puedo conectar este gráfico a este video. Ahora chicos seleccionan tu nodo principal y ahora seleccionan el resultado. Así que ahora podemos ajustar el logo de Instagram así. Ahora parecerá que ese logo de Instagram es la parte del cuerpo. Ahora chicos, tenemos dos métodos para agregar este gráfico sobre catabólico. Primero, selecciona tu nodo y ahora ve a la composición, y ahora selecciona este anuncio. Y ahora agregamos este gráfico de cambio. O puedes configurar esto en pantalla si quieres que te guste esto, o si estás usando la versión gratuita, también puedes usar este método. Así que haga clic derecho en este nodo y ahora agregue una capa. Así que ahora voy a arrastrar este nodo aquí mismo y arrastrar esto también. Y ahora desconecta estos nodos. Y ahora conecta este dos primero y conecta esto al segundo. Ahora haga clic derecho aquí en la mezcla de capas. Vaya al modo de consultoría y seleccione Agregar. Ahora selecciona el nodo principal del rastreador de superficie. Y en la salida, seleccione el en blanco. Y ahora tenemos esto. Ahora bien, si reproduzco este video, vaya a la página de edición y pueda reproducir este video, pueden ver que tenemos este cuerpo gráfico en curso. Ahora puedes configurar esto en pantalla si quisieras. Y ahora tenemos este logo. Ahora puedes adjuntar cualquier gráfico, este cuerpo GAD. Entonces chicos, así es como pueden usar el rastreador de superficie. Individuos mayores de 18 años. 54. Página de color: haz partido con mueve el movimiento: Entonces si quieres arrastrar metraje en color porque entonces también puedes hacerlas. Así que ve al Efecto y busca Magic Move, y ahora arrastra esto en tu nodo principal. Y ahora todo lo que tienes que hacer chicos es establecer un punto, seleccionar un objeto de tu video. Y ahora puedes arrastrar hacia adelante. Y ya terminamos. Ahora bien, si queremos adjuntar algo sobre estos datos de seguimiento, entonces también puedes hacerlos, así sucesivamente. Haga clic con el botón derecho aquí y agregue una entrada 0 de x. Y ahora ve a tus medios, por ejemplo voy a seleccionar esta imagen, arrastra esto aquí mismo, y ahora conecta esto a estos datos. Ahora selecciona tu nodo principal y cámbialo a posicionamiento. Contestaron estos dos compuestos. Entonces ahora podemos ajustar esta imagen volición así. Ir a la editable. Puedes ver que tenemos esta foto adjunta a este video. Y ahora puedo adjuntar y gráficos como este. Y ahora puedo ajustar es volición aquí mismo. Y ahora chicos, si quieren fusionar este gráfico en este video, también pueden hacerlo. El interruptor de estos dos compositing responde a estos dos compuestos. Ahora tipo de cuerpo de ingresos. Puedes agregar este gráfico, puedes tamizar este gráfico. Puedes cambiar de modo si quieres. Ahí vas. Así es como puedes arrastrar un video en color, pero usando el efecto match movie. 55. Luz hada: introducción: Entonces ahora primero voy a importar este audio en la línea de tiempo de Editar página. También puedes importar audio directamente en fail at si quieres hacer clic en la encuesta de medios. Y tenemos este audio, puedes hacer clic en este audio, seleccionar este orden, y puedes reproducir este audio. Escucha esta audioguía. Este es el audio en el que vamos a agregarlo, menguado como toda luz justa, se obtiene. Además, recorta tu audio desde aquí, por ejemplo voy a seleccionar esta parte. Entonces para seleccionar esta parte, hay que presionar I en el teclado. Y de esta línea a este punto, este es el punto de anclaje. Entonces voy a presionar 0 en el teclado. Y como pueden ver, aparecen estas líneas. Y ahora lo que voy a hacer es que voy a arrastrar esto desde esta pantalla anterior del audio. Y voy a dibujar esto aquí mismo. Para que veas que tenemos este trozo del audio. Seleccionamos esta parte del audio. Y si quieres seleccionar la primera parte, todo lo que tienes que hacer es simplemente llegar al punto de partida, presionar I en el teclado. Ahora, a este punto, el punto final tengo que presionar 0 en el teclado. Y ahora como se puede ver, estas líneas y emparejan desde el punto de partida. Entonces voy a seleccionar esto de la pantalla anterior, y voy a arrastrar este audio aquí mismo. Ahora bien, como pueden ver, este es el orden número uno y este es el ordinal número dos. También puedes importar tu audio directamente luz inferior como esta. Entonces ahora voy a seleccionar esto y voy a presionar Eliminar en el teclado. Ahora aquí tenemos el efecto de audio que puedes aplicar en tu audio. Tenemos los índices, como tenemos el audio una pista, y este es nuestro arrastre de autobús. Ahora chicos, si hacen clic aquí, tenemos la biblioteca de sonidos. También puedes descargar una colección gratuita de sonido de los ventrículos o página web. Entonces te enseñaré cómo puedes hacerlo en una conferencia posterior. Aquí mismo tenemos el ajuste del micro. Aquí tenemos las pistas. Entonces, si toco este audio, pueden ver que este es nuestro cuarto arrastre. Y si presiono Alt en el teclado y selecciono este audio y arrastre este hacia el lado derecho. Y voy a arrastrar esto a la pista inferior. Y si toco este audio, se puede ver que ahora tenemos arrastre número dos y arrastre número uno. Entonces este es el Adobe. Y aquí mismo tenemos la pista número uno y la número dos. Y también puedes arrastrar estos para decidir si duplico esto aquí mismo. También puede seleccionar hacer clic aquí. También puedes arrastrar esto hacia el lado izquierdo. Entonces ahora tenemos cuatro pistas. Tenemos Greg número 123.4. Y esto es tanto pista. Y voy a borrar estas pistas. Y también puedes hacer clic aquí. Realmente el orden de Amtrak que vas a arrastrar solo deja la cubierta. Ahora tenemos a los únicos drag guys A1 justo aquí mismo. Tenemos más para agregarlo o para cortar el audio. Y ahora chicos, esta es la pantalla anterior. Entonces, si tienes un video, por ejemplo voy a arrastrar este video aquí mismo. Y si vamos a la luz, se puede ver que teníamos esta pantalla anterior. También puedes pagar tu audio y también puedes previsualizar tu video. Y también puedes flotar la ventana si quieres y si quieres arreglar esta ventana aquí mismo, también puedes hacerlo como pincha aquí y llegará a este punto. Este es el inspector de su audio. Si seleccionas tu audio, puedes ver que tenemos el mismo inspector que tenemos en esta página de edición. Entonces chicos, esta es la introducción de lo mismo ligero. 56. Luz hada: modos: Entonces ahora chicos aquí tenemos mucho más. Entonces déjame apagar esta automatización, y ahora tenemos estos topos. Entonces primero, tenemos el modo de selección. Puedes seleccionar el cursor, puedes seleccionar tu audio y agregar algunos efectos a tu audio. Si quieres acercar tu audio vertical y horizontalmente, también puedes hacerlo. Tenemos el slider. Puedes acercar verticalmente tu video. Si quieres acercar horizontalmente tu video, puedes usar este lado. Tenemos la tecla de método abreviado para estos controles deslizantes. Si quieres acercar tu audio horizontalmente, puedes presionar Alt hold. Ahora usando tu scroll del mouse, puedes hacer zoom horizontalmente en tu audio y si quieres una vertical es acercar el audio. Puedes presionar shift y ahora usando más o puedes acercar el audio verticalmente. Ahora chicos, si quieren seleccionar una parte de su video y preguntarse a Jane esa parte, nena, también pueden hacerlo. Puede seleccionar este modo, que es un modo de instrucción. Y ahora puedo seleccionar esta parte de mi video. Y ahora sólo puedo cambiar el dB de esta parte de mi audio. Así es como puedes seleccionar una parte de tu respuesta alguna vez es D. Ahora haz clic aquí y selecciona el modo de selección. Haga clic aquí. Y ahora chicos, a continuación tenemos el modo de selección del editor. Ahora si quieres escuchar una parte de tu audio una y otra vez, también puedes hacerlo. Primero si selecciona este modo de conferencia y ahora reproduce el audio. Y si paré mi audio, se puede ver que el cursor es estufa aquí mismo. Pero cuando selecciono esta selección, edite el modo de selección. Y ahora si pongo mi cursor aquí mismo y toco el audio y esas cosas, como pueden ver, ahora vuelve a su posición original. Así que de esta manera puedes escuchar el audio y otra vez y agregar esa parte de tu audio. Y ahora chicos, si quieren cortar una parte de su video, pueden usar este modo de razón, o pueden usar la tecla de método abreviado, que es b. Así que ahora puedo llegar a este punto como este modo de selección y ahora presionar B. Ahora como pueden ver, chicos, divido mi audio ahora tengo dos archivos de audio diferentes. A continuación chicos, tenemos el modo de chasquido. Así que cada vez que desconecte mi audio arrastre de esta pista. Se ve cuando vuelvo a conectar este arrastre, puede actuar como un imán, como si hubiera algún campo magnético. Pero cuando apagas esto, modo de chasquido, ahora chicos, no tenemos ese campo magnético. Si enciendes esto, puedes conectar fácilmente estas dos partes. Siguiente chico, teníamos la Selección de Enlace. Entonces ahora chicos, ahora mismo, mi audio está vinculado a este video. Y si voy a la luz de relleno y desvinculo mi audio y ahora muevo este audio. Puedes ver en la página de edición mis pedidos y se mueven de esta posición a esta posición. Ahora puedo mover mi audio por separado. También puedes volver a conectar tu audio desde esta selección de enlaces o desde la luz. Ellos son lo mismo. Ahora chicos, si quieren agregar alguna bandera a su audio, también pueden hacerlo. Simplemente haz clic en él. Y ahora tenemos estas banderas. Puede hacer doble clic en las diapositivas. Puedes cambiar el color y agregar un nodo si quisieras. Si desea eliminar estos rezagos, simplemente puede hacer clic aquí, seleccionar presionar Control. Y ahora haz clic en esto. Ahora seleccioné de nuevo estas dos banderas. Ahora, presione Eliminar, y ahora son líderes. Ahora, si quieres agregar un marcador, también puedes hacerlo. Voy a llegar a este punto de mi audio, seleccionar esta gotera y ahora tenemos a Margaret, ahora puedo hacer doble clic. Jane es color. Agrega un impar. Después selecciona este marcador. Seleccione un color, agregue un impar, luego n. Ahora tenemos que comercializar. Y si quieres eliminar todos estos marcadores, simplemente puedes dar click aquí en este menú desplegable. Y ahora es como claro todo, y todos lideran. Ahora a continuación tenemos la detección de transitorios. Entonces ahora si tienes algún clic del mouse en tu audio, puedes detectar que este clic aquí. Y ahora tenemos este icono aquí arriba. Simplemente puede hacer clic aquí. Y ahora tenemos estas líneas aparecen. Ahora. Estas líneas representan los picos en tu audio. Entonces, si quieres editar algo en tu audio, también puedes hacer que se les agregue una parte de su audio. También puedes hacer esto. Y ahora voy a hacer zoom en el audio y ahora presionar Alt. Haga clic aquí en la línea db. Ahora presione Alt, haga clic aquí y ahora presione Alt haga clic aquí. Y ahora tenemos tres puntos. Ahora sólo puedo de hecho este punto del audio. De esta manera ahora sólo puedo afectar sólo a esta parte de mi audio, pero no a todo el audio. Para que estos sean el campo como topos. 57. Luz hada: cronología y pista: Ahora chicos, aquí tenemos la opción Timeline. Ahora para nosotros, voy a hacer zoom en mi audio. Ahora si hacemos click aquí, puedes ver que tenemos este drag, ahora, tenemos el video drag. Y ahora también puedes genizar la ambición de la forma de onda de audio. Ahora tenemos las opciones de navegación, puedes encenderlas. Y también si quieres anunciar chicos cuello, tengo la jugada fija Agregar. Ahora bien, si selecciono este cabezal de reproducción fijo, ahora puedes ver que la línea de tiempo no es fija. Ahora puedo desplazarme por la línea de tiempo. Y ahora chicos, finalmente, tenemos el ruteo no cuadrado. Entonces, si seleccionas Sin desplazamiento, puedes ver ahora que tenemos esta en capas. Ahora tenemos esta diferencia desplazador. Si selecciono esto, ya puedes ver que tenemos el audio y el video aquí mismo. Y si selecciono esto, puedes ver que tenemos el audio y el video aquí mismo. Este es el desplazador de video y este es el audio. Ahora chicos, por fin, tenemos los presets de Zoom. Puedes usar estos ajustes preestablecidos o puedes usar tu desplazamiento personalizado, que es todo para el desplazamiento horizontal. Y el cambio hacia adelante porque claramente estas son las características de la línea y ahora tenemos los paquetes. Entonces, si haces clic con el botón derecho en tu arrastre, puedes ver que puedes agregar un arrastre. Puedes convertir este arrastre y este arrastre a mono. Todos pueden unir este drag al estéreo si quieres hacer. Ahora si quieres cambiar el color de este arrastre, también puedes hacer eso es dar click aquí, y ahora puedes unirte al color de este hilo también. Ahora chicos, si hacen clic derecho en su archivo de audio, pueden copiar sus atributos. Entonces, por ejemplo, si agrego un ébolo gordo, agrego distorsión. De hecho, si quiero este efecto, volar a otro audio, ahora también puedo hacerlo. Simplemente reproduce esto aquí mismo, y ahora haga clic con el botón derecho y haga clic en Copiar. Y ahora seleccione el nuevo audio, haga clic con el botón derecho y Pegar atributos. Y ahora selecciona este atributo de audio, Aplicar. Y ahora si vamos al Inspector, se puede ver en el efecto que tuvimos la distorsión y este es el audio de origen. Ahora bien, si haces clic derecho en tu archivo de audio, puedes analizar el nivel de audio. Ahora puedo analizar el nivel de audio. Entonces esta es mi rúbrica. Ahora puedo normalizar mi audio. Entonces, si haces clic en este nivel de audio normalizado, puedes seleccionar un nivel y seleccionar programa PIE de muestra. Y ahora puedes apuntar a tu nivel. Y ahora si normalizo esto, se puede ver que tengo ahora un aumento mi dv. Ahora bien, si quieres eliminar un atributo, también puedes hacerlo. Simplemente haga clic aquí, haga clic con el botón derecho aquí y ahora seleccione, Eliminar atributo. Ahora Aplicar. Y ahora puedes ver que no tenemos el efecto en este audio. 58. Luz hada: efectos: Ahora chicos, si hacen clic aquí en el efecto, pueden ver que tenemos varios efectos de audio. Ahora bien, si quieres agregar un hecho, es muy sencillo hacerlo. Entonces voy a seleccionar este efecto de distorsión, y ahora voy a aplicar este efecto. Ahora como puede ver, estas son la propiedad. Se puede seleccionar. Estos también se establecerían si no quieres personalizar tu efecto. Entonces e.g. I. Ahora se pueden seleccionar estas filas presenta. Ahora bien, si toco el espacio de prensa de audio, puedes escuchar el efecto. Puedes agregar defecto o puedes desactivar el efecto haciendo clic en este icono. Y ahora no tenemos ningún efecto. Y si haces clic aquí, este es el pedido. También puedes guardarlo agregado al hacerlo encendido y apagado durante la cuchilla. Entonces estos son los diferentes preestablecidos de esta opción digital. De hecho, acude a los inspectores como tu pedido, también puedes eliminar tu efecto o también puedes personalizar tus propios datos desde aquí. O simplemente puedes hacer clic en él. Y ahora tenemos estos controles. Ahora de nuevo, selecciona el canal vocal. Ahora puedo seleccionar un preset o puedo personalizar mi efecto si quisiera. Tenemos diferentes tipos de x. Tenemos el efecto reverberación. Este video. Déjame igual que este modo de selección de bordes. Y tenemos efecto eco y oleaje. Así Guía. Entonces chicos, así es como se puede aplicar el efecto de audio y personalizar su audio dicho a la luz. 59. Luz hada: automatización: Ahora chicos, si quieren agregar un efecto de animación en este orden, pueden usar un fotograma clave o generalmente pueden sentirse como herramienta de automatización. Entonces déjame mostrarte cómo ha funcionado. Entonces primero hay que habilitar esta automatización. Y ahora tenemos disponible esta opción 12.3 y también tenemos la vía del autobús. Escríbelo. Ahora hay que habilitar los contornos de esta automatización. Y ahora hay que dar click aquí y habilitar por ejemplo en este orden, voy a animar a la banda. Tengo que habilitar el bolígrafo si esto está deshabilitado y hay que habilitarlo. Y ahora tienes que desplazarte hacia abajo. Y ahora tenemos esta opción de bolígrafo. Ahora tienes que hacer doble clic en el span y ahora puedo de izquierda a derecha paneo mi audio. Entonces déjame mostrarte cómo empezó. Entonces primero hay que habilitar este pestillo y habilitar los efectos. Entonces, por ejemplo, en mi caso, tengo que habilitar la pluma. Ahora chicos, lo que voy a hacer es que voy a reproducir mi audio y voy a panear mi audio de izquierda a derecha. Entonces chicos, este es el audio que también vamos a editar individualmente , luz justa. Y ahora tengo que parar el audio. Tienes que reproducir el audio mientras tu audio se está reproduciendo, tienes que ganar estos efectos. Entonces ahora tengo esta línea. Entonces esta es la banda de izquierda a derecha. Entonces chicos, este es el audio al que vamos. Chicos, tengo esta línea que representa el pan del audio de izquierda a derecha. Si esta línea está deshabilitada para usted, debe habilitarla enchapado en esta opción de pista. Y ahora estoy usando la banda, así que tienes que hacer click en el bolígrafo y voy a seleccionar la izquierda, atrás derecha. Y ahora tenemos esta línea. Esta línea representa el encuadre de izquierda a derecha. Ahora tenemos estas dos opciones. Puedes usar un lápiz para dibujar una línea completamente diferente. Entonces chicos, esto, voy a dibujar esta línea de lápiz CD de audio que también vamos a editar individualmente. La luz justa, como pueden ver, ahora es audio que ahora está prohibiendo de izquierda a derecha. O puedes usar esta selección si queremos seleccionarla y puedes seleccionar un rango y cambiarlo si quieres. Así. Ahora tenemos esta opción que es decir, seguir ediciones, automatización sigue, agregó, alguien hace chicos, si esto está deshabilitado, ahora voy a seleccionar esto. Y ahora tengo que darle click. Como puedes ver, las líneas se quedan aquí. Pero si reinicié esto, ahora si habilito esto que dicen auto mencionado seguir, lo agregué ahora sigue mi audio. Como pueden ver, esta línea es ahora seguir mi audio. Para que así sea como puedes usar la herramienta de automatización luz justa para animar los efectos en tu audio. 60. Fairlight: autobús: Entonces ahora chicos, si queremos aplicar un efecto a múltiples audiencias, también pueden hacerlo usando la cadena de autobuses. Entonces déjame mostrarte cómo puedes hacer eso. Voy a duplicar este audio y voy a colocar esto debajo de esta pista. Ahora tenemos la pista número uno y la pista número dos. Y ahora lo que hay que hacer es simplemente ir a la luz justa y hacer clic en el formato de autobús. Ahora hay que agregar un autobús. Entonces voy a agregar un autobús y cambiarlo a mono. Si quieres cambiarlo a estereotipo, entonces también puedes hacerlo. Y voy a renombrar esto como efectos. Y voy a dar click en Bien. Y ahora chicos, si hacen clic y arrastran aquí, ya pueden ver que tenemos el autobús número uno y el autobús número dos. Y ahora tienes que desplazarte hacia abajo y dar click en este ícono más y asignar el autobús número 12. Este efecto autobús, debido a que el autobús número uno es la vía principal del autobús. Por lo que hay que asignar esta vía de autobús para poder agregar el efecto. Entonces lo que voy a hacer chicos, voy a hacer doble clic en la ecualización, y voy a arrastrar este punto aquí mismo. Ahora cierra esta ventana. Y ahora voy a desplazarme hacia abajo, y este es el audio número dos. Y voy a asignar este efecto de ecualización a esta pista. Cómo puedes hacer eso solo crece este autobús y ahora da clic en el ícono más. Y ahora como pueden ver, ahora tenemos el autobús número uno, que es el autobús principal. Y ahora tenemos el efecto, que es esta barra. Entonces voy a asignar este arrastre el bus de efectos. Y ahora voy a solo esta pista y ahora puedes escuchar el efecto de audio. Entonces chicos, esta es la orden a la que vamos. Y ahora déjame tocar al tipo de audio en solitario. Entonces este es el audio de origen. Entonces así es como puedes asignar diferentes bus, dos racks diferentes. Así que ahora si tengo múltiples pistas y puedo asignar múltiples órdenes, este pulso, así que por ejemplo voy a cerrar esto y voy a asignar los efectos fue a esta pista también. Como pueden ver, esto es arrastre número uno y engaño hecho número dos. Ahora si toco mi audio, este es ahora Salovey reordenado. Ya puedes ver que el efecto se aplica ahora en esta pista de audio. Entonces así es como puedes aplicar un efecto a múltiples Adios. 61. Fairlight: biblioteca sonora: Ahora ve a la biblioteca de sonidos y da clic en este botón Descargar. Y te llevará a este sitio web, Blackmagic Design. Y ahora tenemos este formulario de registro. Tienes que rellenar el detalle. Una vez que hayas terminado, chicos dan clic en Siguiente. Y ahora da click sobre esto. Marque esto he leído y ahora descarga políticamente restringida y automáticamente descargará esta configuración. Ahora como puedes ver, esto ahora está descargando esta biblioteca de sonidos de la muñeca digital. Y por cierto, esto es gratis. Y ahora hay que esperar esta biblioteca de sonidos. Ahora abre la carpeta. Abra esta extensión de archivo EXE de color. Ahora haga clic en Siguiente. Ecuación general. Si quieres dar click en Siguiente, y ahora dar click en esto, acepto la licencia, da clic en Siguiente y haz clic en Instalar. Ahora está instalando la biblioteca de sonido de los vendedores sobre. Ahora haga clic en Siguiente y haga clic en Finalizar, y ya terminamos. Ahora chicos, abran el DaVinci Resolve 18 y vayan a la biblioteca de sonidos. Como puedes ver ahora tenemos la biblioteca de sonidos para ver estos sonidos. Tienes que dar click aquí, insertar y morir por estrella. Y ahora como pueden ver, teníamos estas enormes bibliotecas de sonido. Entonces por ejemplo voy a seleccionar esto, este efecto. Ahora puedo arrastrar esto y conduje esto aquí mismo. Chicos. Puedes cambiar este efecto si quieres. Ir a la página de edición. Y ahora puedes ver que tenemos este efecto de biblioteca de sonido. Entonces así es como puedes usar la biblioteca de sonido de hacer para resolver. 62. Luz hada: edita audio: Ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden editar su audio luz justa mediante el uso de las técnicas que discutimos anteriormente. Entonces primero, voy a normalizar mi audio. Entonces tienes que hacer clic derecho en tu audio y hacer clic en este nivel de orden normalizado. Ahora chicos, estoy cambiando el nivel objetivo dos menos seis. Por lo que hay que dar click en esta normalizar. Como puede ver, el orden está en nuestro normalizado. Ahora el siguiente paso es eliminar el ruido. Si llegamos a este punto y se puede escuchar el ruido, el fondo en este audio. Por lo que hay que ir al Efecto como tal para la reducción de ruido. Y ahora voy a aplicar este efecto. Y voy a seleccionar esta re, recuerda, y voy a comprobar esto. Escucha el ruido solo de esa manera. Ahora. Reproduce solo el ruido. Ahora a medida que vas y escuchas el audio, tenemos algunas formas. Entonces voy a seleccionar estos tres, rumble, rumble y el suyo. Vamos a agregarlo. Entonces Guía, ahora, mueve el ruido casi. Así Guía. Ahora, el siguiente paso son chicos, es que voy a ir a la Dinámica y voy a habilitar el compresor. Entonces chicos, este es el audio que, y voy a terminar el textual -25 y tranquilizar a este tema. Ahora voy a agregar un limitador también. A -17, entonces -15. También puedes seleccionar estas plantillas si quieres guiar. Este es el orden que vamos a editar. Ahora chicos, el paso final es ir a la igualación. Lo que voy a arrastrar esto resaltado y voy a hacer doble clic en la ecualización. Y si quieres agregar tu preset, también puedes hacerlo. Entonces por ejemplo si agrego este tipo de sonido móvil en la ecualización, ahora puedo agregar estos vectores. Haga clic en el icono más, Crear Nuevo. Ahora voy a poner un nombre a estos teléfonos preestablecidos abajo, y voy a dar click sobre esto. Bien, ahora como pueden ver, tenemos este teléfono suena. También puedes guardar tu preset si quieres. Y en este caso, voy a restablecer este efecto de ecualización y voy a reproducir mi audio. Entonces chicos, esta es su guía. Y hay que arrastrar este punto hacia arriba, el viento de distorsión, y luego hay que traerlo de vuelta. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Entonces chicos, este es el audio que vamos a agregarlo. Al hacerlo, suavizará tu sonido de tu audio. Y voy a arrastrar este punto también. Escucha la distorsión en mi audio, y luego voy a bajarlo. Entonces chicos, este es el audio que vamos a editar en menguado como guía de luz justa. Este es el audio que vamos a guiar. Este es el audio que vamos a editar en hacer tutores, todo luz justa y ya estamos hechos. Es tan sencillo como eso. Entonces así es como puedes editar tu audio y dejarme simplemente duplicar este audio, reproduce esto aquí mismo, y voy a restablecerlo y solo aplicar la normalización que podamos escuchar el audio claramente. Ahora si solo esta pista, ahora puedes escuchar. Este es el tipo racional de origen. Este es el audio que le vamos a agregar sangría como línea de bienestar. Como pueden ver, tenemos el ruido de fondo y el orden no es tan bueno. Ahora déjame solo esta pista y puedes escuchar a este banco. Entonces chicos, este es el audio que vamos a agregar sangría como todo luz justa. Como pueden escuchar el audio, chicos, no tenemos el ruido de fondo. El ruido de fondo es casi cero, y mejoramos el audio. Así es como puedes editar tu audio en peligroso o decir luz. 63. Dele página: introducción: Entonces ahora tengo este video en mi línea de tiempo de edición de la página. Ahora voy a exportar este video. Entonces para exportar este video, tenemos una página llamada entregarlo. Ahora selecciona la página del hígado. Y en la entrega obedecida primero tenemos Render Settings. Puedes seleccionar la configuración personalizada si quieres, si quieres exportar para ti, entonces puedes seleccionar el YouTube. Y luego si quieres exportar para Vimeo o Twitter o el Dropbox, entonces puedes seleccionar tus respectivos ajustes. Entonces ahora voy a seleccionar mi configuración de exportación. Y en la configuración de exportación primero tenemos el nombre del archivo. Entonces, si quieres renombrar este archivo, entonces también puedes hacerlo. Voy a renombrar esto como escritorio número uno. Y ahora voy a seleccionar su ubicación. Y ahora en aquí en el video se puede ver tenemos el formato. También puedes cambiar su formato. Y también se puede encadenar es códec. Ahora, aquí abajo chicos, tenemos la resolución, ustedes pueden personalizar su resolución. Y la desigualdad. Ahora he seleccionado automático, pero también se puede cambiar esto a alto, medio, bajo o la lista. Ahora tenemos esta configuración avanzada, y aquí tenemos la configuración de subtítulos. Entonces, si tienes una subsidiaria en tu línea de tiempo, entonces puedes exportarla desde aquí. Ahora para exportar un video, hay que agregar esto a una cola de renderizado. Esta es la vista Render, y ahora mismo no tenemos trabajos en Q. Así que voy a agregar esto a nuestra cola de renderizado. Ahora como puede ver, agregó esto a la cola de renderizado. Ahora tenemos esta pantalla anterior justo aquí mismo. Y aquí abajo tenemos acantilados que tenemos en nuestra línea de tiempo. Entonces en este momento sólo tengo un clip. Entonces por eso es muéstrame este clip. Pero si divido este clip y voy al lecho del río, ya se puede ver que tenemos dos clips. Ahora voy a Control Z para deshacer mi acción. Y ahora en entregado un poco, como puedes ver, tenemos toda la línea de tiempo o puedes exportar este rango interior y exterior. Entonces por ejemplo si llego a este punto y presiono el teclado ion y vengo a este hueso y presiono en el teclado. Y ahora como puedes ver, ahora establecemos el rango de entrada y salida para este video. Y ahora si vamos a entregar cama, se puede ver que tenemos este extremo interior y exterior. Si exportamos este video, la única parte que está en y alcance y vamos a exportar. Así que ahora voy a renombrar esto a test2 N Out range. Entonces será nuestro video de extremo interior y exterior. Así que voy a agregar esto a nuestra cola de renderizado. Pero si quieres exportar todo el diamante y luego puedes seleccionar toda la línea de tiempo. Si quieres. Por ejemplo, agregue al final así, puede seleccionar su extremo desde aquí. Después se puede seleccionar el extremo interior y exterior. Pero si quieres agregar toda la línea de tiempo, entonces puedes renderizar toda tu línea de tiempo así. Ahora voy a agregar subtítulo. Duplicar estos. Ahora renombrar esto a subtítulo, verá estos dos a n, el primero a uno. Y ahora tenemos subdatos número 12.3. Ahora en entrega reproducida, si quieres exportar estos datos, entonces tienes que ir a la configuración de subtítulos y verificar el índice de subtítulos de exportaciones para la configuración de datos de SAP, puedes exportar esto como un archivo separado o puedes grabar en el video los sustituyentes. Entonces voy a seleccionar quemado en el video. Y ahora voy a renombrar estos para probar el número tres. No añadir a la cola de renderizado. Ahora como pueden ver, ustedes, tenemos tres trabajos. Se pueden agregar múltiples trabajos. Puedes agregar varias líneas de tiempo desde aquí. Y ahora, si quieres actualizar un trabajo, si quieres cambiar algo en tu render, también puedes hacerlo. Simplemente haga clic aquí. Y ahora como pueden ver, tenemos tres opciones. Puedes cancelar esta acción, puedes actualizar este trabajo, por ejemplo, si cambio su nombre a subtítulo, ahora puedo actualizar aquí. Y como pueden ver, ahora actualiza mi dedo del pie. Y si quieres dar click aquí, si quieres agregar esto como nuevo trabajo, entonces también puedes hacerlo. Entonces por ejemplo voy a renombrar esto para probar el número cuatro y voy a agregar como nuevo trabajo y agregará esto, agregará cualquier trabajo. Entonces, si quieres cancelar este empleo, entonces puedes seleccionar este icono de cruz y ahí se cancelará. Entonces ahora chicos, tengo tres herramientas. Entonces, si quieres exportarlos todos, todo lo que tienes que hacer es seleccionar el primero y ahora presionar Mayús y seleccionar el último, y seleccionará todos los trabajos. Y ahora da click en este render todo. Ahora chicos, todo lo que hará ahora es renderizar. Así que ahora puedo hacer clic derecho en él y ahora ir a Abrir ubicación de archivo. Y me llevaremos a esta ubicación. Entonces tenemos escritorio número uno. Tenemos la tarea número dos, que está dentro y fuera. Y como pueden ver, este es un video de 14 segundos de duración, y este es el video completo. 33 s. Ahora tenemos el escritorio número tres que se sustituye. Como puede ver, tenemos el número uno sustancial. Tenemos dos, N aquí mismo, tenemos tres. Ahora en la página de renderizado, también puede desactivar la vista previa del video renderizado. Entonces, por ejemplo , si hago clic aquí y claro los renders. Y ahora puedo agregar esto para renderizar la cola. Y ahora si renderizo este video, puedes ver que ahora se renderizó mi video. Y también es mostrarme el avance de esta licitación. Pero detén esto aquí mismo. Y ahora por debajo de esto. Pero si no quieres la vista previa de tu renderizado, entonces puedes hacer clic aquí. Y en actualización durante puede hacer que esto se desprenda. Y ahora si agrego estos a Render Queue, reemplace esto. Y ahora renderizar todo lo que puedas ver no tenemos una vista previa de este render. Pero si querías previsualizar, entonces ve a la actualización durante los manejadores y establece esto en minimal. Ahora chicos, aquí mismo, pueden minimizar sus acantilados. Y desde aquí podrás minimizar tus ajustes de render. Y aquí chicos, también pueden minimizar su cola de renderizado también. Esta es la introducción de la página entregada. 64. Dele página: múltiple exportación: Entonces chicos, si quieren renderizar una línea de tiempo multivariante, renderizar múltiples proyectos, entonces también pueden hacerlo en un poco. Entonces por ejemplo voy a agregar un diamante y arrastrar este video aquí mismo, y agregar otro diamante y arrastrar este video aquí mismo. Y ahora en lo deliberado, ahora puedo cambiar a Tailandia número dos y número uno. Ahora en el diamante número tres, puedo nombrar estos dos timeline número tres add a Render Queue. Ahora en el diamante número dos, tenemos el video de marcado número dos. Ahora puedo cambiar esto a Tailandia normal número dos. Ahora tenemos diamante en el número uno. Cambiemos el nombre de esto a uno. Como puedes ver, tengo tres perros en mi cola de render, pero si quieres agregar varios productos, nosotros hacemos justo aquí, entonces también puedes hacerlo. Entonces voy a seleccionar el archivo y seleccionar al jefe de proyecto. Y voy a seleccionar estos datos en entrenamiento y entrenamiento individual. Puedo cambiar este nombre a cuatro videos y ahora agregar esto para renderizar la cola. Pero antes voy a borrar esto, y ahora voy a agregar esto para renderizar la cola. Ahora como pueden ver, tenemos el puesto número uno. Ahora, si hago clic aquí y se puede ver que tenemos mostrar todos los proyectos, entonces me va a mostrar los productos render. Entonces como pueden ver, tengo varios productos. Y aquí mismo puedes refrescarte. Y ahora chicos, también pueden mostrar detalles de perros. Entonces ahora mismo, como pueden ver, también tenemos sus detalles. Entonces ahora puedo desmarcar esto. Y ahora también se puede limpiar la dander. Por lo que va a despejar todos esos trabajos que ya están aterrizados. Entonces si hago clic en esta capa demandada, ahora muéstrame que tus datos no son aleatorios. Entonces ahora estos son todos los proyectos render cola. Y ahora puedo despejar o si quiero. Entonces ahora lo que voy a hacer chicos, voy a ir a mi Project Manager y seleccionar mi proyecto. Y como puedes ver, tenemos todos los productos. Así que también puedes exportar múltiples proyectos, archivos, múltiples líneas de tiempo o incluso múltiples clips también. Y ustedes, si solo quieren ver los trabajos de este proyecto, entonces pueden hacer clic aquí y ahora verificar esto una vez más, mostrar todos los proyectos. Y ahora te mostrará solo este producto DO. Entonces en estos momentos sólo tenemos tres dosis. Entonces chicos, así es como se pueden exportar múltiples líneas de tiempo o incluso proyectos. 65. Dele página: transparente: Chicos, como pueden ver, tengo este video de pantalla verde en mi línea de tiempo y en la página de Fusion, item over es pantalla verde usando el perro viejo aquí. Si quiero usar este video en mis otros proyectos, entonces tienes que usar este ataque aquí desde el punto de partida. Pero chicos, si no quieren ir este año y guardar esto sin estos antecedentes, entonces también pueden hacerlo. Déjame mostrarte lo que quiero decir con eso. Así que ve a la página de edición y como puedes ver, tenemos esto sin video de pantalla verde. Corté una región verde base. Y ahora vamos a ir a la página del hígado y de hecho lecho de hígado vamos a la Custom Export. Y en el video, selecciona los clips individuales, revisa estos glifos individuales. Ahora en el formato, hay que cambiar su formato a QuickTime. Y en el código que hay que cambiar esto para que sea un HR, el segundo, y luego el tipo para ser un XHR edge q. ahora también tienes Gu Jack export Alpha. Y ahora voy a renombrar esto y ahora agregar a Render View. Y ahora voy a renderizar esto. Ahora renderizará este video sin su fondo. Ahora, ve a su ubicación, y ahora tenemos este vudú. Y si voy a la página de edición y elimino este video, y ahora puedo arrastrar un fondo. Y ahora vamos a importar este video en la página de edición. Y se puede ver que no tenemos antecedentes en este vudú. Y ahí tienes. No tenemos ningún fondo de pantalla verde ni ningún fondo en este video. Utilizando este comercio, podrás ahorrarte mucho tiempo y podrás guardar tus elementos usando este transitorio. Y ahora chicos, tengo otro video aquí mismo. Y si voy a la página de color y selecciono la ventana de enmascaramiento, y en la ventana de enmascaramiento, corté este video. Entonces déjame mostrarte cómo corté este video. Voy a reiniciar este nodo, y voy a hacer reset todas las cuadrículas. Ahora en lo masculino, voy a seleccionar esta herramienta de curva. Y ahora voy a enmascarar el tema del video. Ahora voy a establecer un fotograma clave aquí mismo. Y ahora usando la tecla de flecha en mi teclado Como la tecla izquierda. Y lo voy a colocar aquí mismo. Y como pueden ver, tenemos este fotograma clave. Ahora ven al punto de partida de este video y pon esta máscara aquí mismo. Y pon esto aquí mismo. Y ahora si toco este video, pueden ver que tenemos esta animación de fotogramas clave de mezquita. Ahora la máscara se moverá junto con nuestro tema. Y estoy usando la tecla izquierda, la tecla flecha izquierda en mi teclado. Y solo estoy arrastrando manualmente mi tema así. Entonces ahora tenemos este tema recortado del video. Y ahora puedo agregar una salida alfa y conectar esto a nuestra máscara. Y ahora si voy a lo adecuado, pueden ver que sacamos nuestro tema. Ahora ve a la página de entregables e interior. Tenemos exactamente estos mismos cambios que hicimos antes. Entonces voy al elemento bici y voy a agregar esto para renderizar la cola. Y ahora vamos a renderizar esto. Ahora en extraversión tenemos este elemento bici. Y si voy a la página de edición, y ahora si arrastre un fondo, borre este video. Ahora puedo arrastrar esto y soltar esto encima de esta capa. Y ahora podemos ver que no tenemos antecedentes. Entonces chicos, usando este medicamento, pueden guardar sus videos o elementos sin ningún fondo y pueden reutilizarlos en sus proyectos. 66. Dele página: solo audio: Entonces ahora chicos, tengo a esta viuda en mi línea de tiempo de edición bahía. Y si solo quieres exportar este video audio, entonces también puedes hacerlo en un poquito. Así que ve al cauce del río, un indeleble. También puedes desmarcar este video Exportar e ir al audio. O puedes simplemente en Configuración de Render, seleccionar solo audio. Y desmarcará este video de exportación. Y ahora chicos, en el audio que tienes que Jane es formato a renunciar o MP4. Si selecciona la forma débil, entonces guardará esto como un video. Entonces por ejemplo si me gusta el QuickTime y Jane esto al audio. Y ahora si agrego estos para renderizar cola y debajo de estos, y ahora está guardado, es audio como video. Entonces si voy a la circulación, como pueden ver, tenemos este archivo MOV, que es un archivo de video. Y si quiero guardar esto como un audio solamente, entonces hay que cambiar su formato a wave. Y ahora si cambio este nombre, agrego renderizado. Ahora puedo renderizar esto solo como audio. Si voy a insertar imagen, se puede ver que tenemos esta extensión Wave, reducir la extensión de audio. Ahora chicos, también pueden seleccionar un medicamento que quieran exportar. Entonces por ejemplo en la página de edición, ahora puedo, usando la tecla Alt, ahora puedo duplicar este audio. Y ahora puedo colocarlos en diferentes pistas. Ahora tenemos tres pistas. Entonces por ejemplo voy a Jane va a revertir. Puedo revertir este audio. Y para el audio tres, ahora puedo cambiar en el habla. Por ejemplo, voy a hacer el cambio. Se extiende dos del lado izquierdo. Esta es la banda del lado izquierdo. Este es audio inverso y este es el audio original. Entonces ahora si voy a la página de entregas y de hecho entrego a los malos en drag de salida, puedes seleccionar bus one stadio. Entonces, si seleccionas bus one scenario, entonces exportará todas las pistas en un solo archivo de audio. Y si seleccionas pistas de línea de tiempo, entonces tienes que dar nombre a atraer. Entonces, por ejemplo, si le di el truco número uno, entonces exportará esta etiqueta. Si le di esto a la pista número dos, entonces exportará esta etiqueta. Y para los tres, exportará estas tres pistas. Y en todos los arrastros de línea de tiempo, exportará todos estos drag. Entonces voy a seleccionar estos tres, y voy a mostrarte todos los resultados. Así que despeja el render y todas las huellas de diamantes. Voy a nombrar a estos dos. Todos los timeline se agregan a la cola de renderizado Y ahora para esto, voy a poner estos dos. Y esto exportará solo el audio inverso, que es el segundo arrastre. Voy a poner esto a segundo Bragg, que es pista de diamante. Ahora bien, fusionará estos tres archivos de audio en un archivo de audio y los exportará. Entonces voy a nombrar a estos dos, autobús uno. Y ahora vamos a exportar. Ahora selecciona todos estos y X4 todos ellos. Ahora tenemos este archivo. Todo esto es arrastre de línea de tiempo, que es esto. Exportará todos estos drag en un archivo separado. Entonces como pueden ver, tenemos el número de archivo 1234. El segundo trabajo, si hago clic aquí, se puede ver que tenemos el arrastre de la herramienta, que se ubica en el puesto número dos. Es peor. Entonces tenemos este archivo de audio inverso. Y para el primero, si hago clic en el amanecer, digamos si hago clic aquí en la Actualización, pueden ver que tenemos el tercero. Y ahora tenemos este autobús uno, y va a fusionar todo el video en una sola pista. Entonces si toco esto, puedes ver que los chicos pueden acercar y tenemos toda la pista de audio en una sola pista. Así es como puedes exportar tu audio solo en la página entregada. 67. Avanzado: herramienta de pintura: Entonces chicos, velocidad de infusión, tenemos una moda llamada efecto pintura que es muy fácil y útil. Entonces tengo este video aquí mismo. Y primero voy a apagar el hecho y convertir esto a una sola pantalla. Ahora se puede configurar para el efecto de pintura. Ahora agrega esta pintura B y D. Ahora como pueden ver, tengo este efecto y tenemos estas herramientas aparecen aquí mismo, un inspector se puede ver que tenemos la propiedad del efecto resorte. Ahora en la pantalla anterior se puede ver que tenemos esta herramienta de pincel. Si quieres aumentar el tamaño de este pincel, puedes usar este deslizador o puedes presionar Control y dar click, click izquierdo en tu pantalla anterior y puedes arrastrar esto hacia el lado derecho, aumentará el tamaño o hará el lado izquierdo para disminuir el tamaño de tu pincel. Incluso puedes deslizar el cursor del mouse hacia arriba o hacia abajo para aumentar el tamaño del pincel también. Ahora bien, si queremos aumentar o disminuir su suavidad del pincel, puedes usar este deslizador. Si quieres cambiar la forma del pincel, puedes seleccionar tu pincel desde aquí. Ahora chicos, como pueden ver, tenemos diferente modo en esta herramienta pluma. Y puedes seleccionar estos más desde aquí. Entonces voy a seleccionar este multi stock, y esto funcionará fotograma a fotograma. Entonces, si quieres dibujar animación fotograma a fotograma, entonces puedes usar esta producción. Entonces voy a disminuir el tamaño y voy a dibujar en esto. Solo estoy secando nuestro trazo áspero alrededor de esta tarifa. Ahora si reproduzco este video, se puede ver que tenemos este trazo y emisión. Ahora bien, si quieres agregar un resplandor a este medicamento y emisión, entonces también puedes hacerlo. Entonces voy a agregar este nodo de fondo. Simplemente desconectemos este nodo. Y voy a conectar este fondo ni a esta herramienta de pintura. Y ahora voy a agregar un efecto de brillo y luego conectar esta herramienta de pintura al efecto de brillo. Y luego voy a agregar un nodo merge y conectar este marginal entre los nodos principales. Ahora conecte el resplandor al nodo de fusión, y ahora seleccione el nodo de fusión. Y modo de juego interior. Puedes cambiar esto a pantalla. Y ahora tenemos esta animación de resplandor. Ahora puedes personalizar tu brillo así. Si voy a la línea de tiempo de Editar forzada, he creado este efecto. De esta manera se puede agregar un resplandor en esta fila. Voy a eliminar este nodo por ahora. Y voy a resetear mi herramienta de pluma. Y el siguiente modo son los chicos, la fila multi soplada. Entonces voy a ir al Edit y agregarlo estoy adentro y voy a arrastrar esta página aquí mismo. Ahora si vamos a la página de VPN, agreguemos la herramienta de pintura. Y ahora voy a seleccionar este trazo. Y ahora lo que hace chicos, funciona fotograma a fotograma. Entonces, si me acerco, aumento el tamaño, y selecciono esta área. Si quieres seleccionar un área, tienes que presionar Alt y luego dar click. Ahora es como esta zona, como pueden ver, el crecimiento ya está registrado. Y ahora si dibujo a, ya lo puedes ver. Clona esta área y esta área de este lado. Y ahora si presiono a la derecha D en el teclado, tecla de flecha derecha, se puede ver desaparecer la Colonia. Entonces, si quieres un préstamo permanente, entonces puedes usar estas formas. Entonces tenemos esta forma, tenemos la forma polaca, tenemos la elipse, y tenemos la forma rectangular. Entonces voy a seleccionar esta forma. Y voy a resetear la herramienta pluma. Y voy a seleccionar esta forma. Y voy a hacer, ahora voy a seleccionar esta zona. Y ahora lo que voy a hacer chicos, es que voy a cambiar el centro y jugar esto aquí mismo. Y voy a aumentar la suavidad también. Ahora si reproduzco este video, pueden ver que tenemos este préstamo permanente en el video. Chicos, pueden usar esta forma si quieren agregar un hecho como este. Ahora voy a restablecer mi efecto. Ahora chicos, tenemos este trazo y voy a ir a la edición y añadir otra línea de tiempo. Y voy a arrastrar este metraje aquí mismo. Y vamos a seleccionar esta parte del video y ahora vamos a la página. Ahora para explicar este cepillo de trove, voy a agregar un registro de planeta. Y voy a arrastrar esta parte de la cara del sujeto. Ahora vamos a presionar esta pierna hacia adelante. Ahora bien, si tu daga Drake es más larga de lo habitual, entonces puedes presionar cuadro por cuadro manualmente. Ahora, como puede ver, tenemos estos datos de seguimiento. Ahora, el siguiente paso es obtener el rastreador a híbrido y cambiar el movimiento tipo dos. Si en. Ahora voy a crear planeta transformar, y ahora vamos a eliminar este rastreador de planetas. Ahora tenemos la transformación de este rastreador. Ahora chicos, el siguiente paso es agregar una herramienta de alfiler. Y el siguiente pincel es este puente levadizo. Entonces voy a seleccionar este trazo. Y yo voy a hacer vamos solo esto. Ahora chicos, si se dan cuenta, este medicamento permanecerá en su pantalla para siempre. Pero esta droga es trabajo fotograma a fotograma, pero este medicamento funciona en todo el video. Entonces como pueden ver, dibujo este dibujo y se quedó en todo el video. Ahora chicos, mi siguiente paso es desconectar esta herramienta de plano, agregar un fondo, conectar esto para pintar. Agrega un efecto de resplandor. Ahora, agregue un nodo de fusión. Conecte esto al nodo principal, y voy a conectar el resplandor a la transformación de banner y ahora conectar estos dos nodos de fusión. Ahora bien, si toco este video, se puede ver que tenemos este efecto. Para solucionar esto, hay que seleccionar el nodo de fusión y el modo de género a la pantalla. Ahora para solucionar este problema, hay que agregar un nodo de transformación aquí mismo. Y ahora voy a seleccionar esto y Jane esta justo por aquí. Ahora si reproduzco este video, se puede ver que esta droga es ahora quedarse en la pantalla. Ahora déjame resetear esto. Seleccione el trazo. Y voy a cambiar el color del trazo. Y vamos ahora si jugamos este video, puedes ver que tenemos este efecto. Entonces así es como puedes usar este modo de trazo en la herramienta de pintura. Ahora volvamos a la línea de tiempo principal. Ahora chicos, la siguiente polilínea elipse, voy a seleccionar esta. Y voy a dibujar esto. Ahora si jugamos esto por ahí, puedes ver quedarte en la pantalla. Y ahora puedes ir a este trazo y puedes animar la línea de trazo si quieres agregar un fotograma clave, adelante. Y entonces puedes animar es así. Ahora si vuelvo a reproducir el video, se puede ver que tenemos este trazo. Entonces puedes usar este trazo así. Ahora reiniciemos la herramienta de pintura, como la herramienta pluma. Entonces voy a seleccionar esto. Se puede dibujar una forma. Y voy a cortar esta parte del video y reproducirla bien. Ahora, chicos, como pueden ver, tenemos 12.3 de forma en la pantalla. Ahora bien, si quieres mover estos individualmente, entonces puedes mover estos turnos. También tenemos el formulario puesto. Pero si quieres mover estas formas juntas, entonces tienes que agrupar estas formas. Entonces voy a seleccionar estas formas. Y ahora voy a dar click en este grupo de aviones. Ahora como pueden ver, podemos mover estas formas juntas. Así es como puedes usar estas formas. Ahora reinicie esta herramienta de pluma, y seleccionaré la herramienta Pluma. Ahora en el inspector, si el ajuste del dolor desapareció, entonces hay que eliminar esto. Y hay que añadir de nuevo la herramienta pluma. Ahora chicos, si añades un trazo, por ejemplo y si quieres trazo, entonces puedes usar este modo de borrador. Y ahora también puedes crear esta plática. Así es como puedes usar esta herramienta de lápiz en la página de difusión. 68. Avanzado: animación de diseño de texto: Ahora chicos, voy a arrastrar este texto más tiempo inadecuada y vayamos a la página de Fusion. Si seleccionas tu texto y vas al layout, puedes ver que tenemos este tipo. Puedes cambiar el tipo, por ejemplo, si me uno a estos dos caminos, ahora puedo crear un bot como este. Y el texto seguirá si animé. Entonces, si animas la posición de la campana, puedes ver que podemos animar el texto. De esta manera. Voy a añadir un fotograma clave. Vayamos a esta habitación y aumentemos la contaminación en la almohadilla. Ahora si juego este video, puedes ver que tenemos esta animación. Ahora puedes ir a la configuración y agregar un Desenfoque de Movimiento, y puedes disminuir el ángulo del obturador. Ahora bien, si toco esto, puedes ver que tenemos esta animación. Incluso puedes dibujarlos o si quisieras. Así que ahora puedo dibujar así, pero vamos al fotograma clave. Y todos ustedes pueden hacer esta línea. Seleccione todo el fotograma clave, haga clic en el cuadro Forma y podrá aumentar el cuadro si desea que la animación dure más tiempo. Ahora si voy a la página de edición, pueden ver que tenemos esta animación. Ahora en forma de difusión, también se puede agregar un resplandor. Ahora si vamos a la página de edición, puedes ver que tenemos este efecto. Se puede aumentar el tamaño del resplandor, aumenta el brillo. Y ahora tenemos estos efectos de mazos. Ahora vamos a mover esto. Y ahora tenemos este efecto de texto. Puedes cambiar el nombre o incluso cambiar el color si quieres. Ahora chicos, voy a arrastrar este logo aquí mismo. Y vamos a la página del video y voy a agregar un texto menos escrito. Ahora selecciona el texto, ve al layout y cambia el tipo Bu. Pero ahora voy a secar bot. Y puedes agregar este tipo de animación que estoy a punto de sodio. Ahora me visto todo el logo. Ahora, vamos a agregarlo x. Así que primero voy a simplemente agregar estas líneas. Copiemos y peguemos estas líneas. Ahora bien, si vamos al layout y agregamos un fotograma clave, vamos a este fotograma. Y Jane, pero puedes ver que tenemos esta animación. Puedes agregar este tipo de animación e incluso puedes hacer un bucle de esta animación si quieres. Entonces, si voy a la spline, selecciono el texto, seleccione esta posición, y carguemos esto. Ahora tenemos este tipo de vector. Ahora bien, si vamos a estos encabezamientos e incluso podemos agregar un desenfoque de movimiento si así lo desea. Ahí está el gen el obturador. Y agreguemos un resplandor. Ahora cambiemos el color de los mazos. Y ahí vamos. Ahora tenemos este tipo de animación. Puedes usar el diseño de texto, puedes hacer este tipo de animación. Ahora, eliminemos esto y volvamos a los decks principales. Y ahora vamos a ir a la página de Fusion y voy a restablecer los textos, menos desconectar el low end, colocar esto aquí mismo. Ahora voy a escribir. Reiniciemos esto. Ahora vamos a escribir signo de interrogación. Y ahora vamos a la maquetación. Y voy a esta vez Jane del tipo de círculo. Y voy a disminuir el tamaño, disminuir el ancho justo por ahí. Y vamos a bucear más signo de interrogación para llenar el círculo. Ahora bien, si vamos a la transformación y transformamos en la rotación, puedes hacer este tipo de animación. Entonces si agrego un fotograma clave y agrego esta animación. Ahora bien, si juego este video, puedes ver que tenemos este tipo de animación. Aumentemos la duración de la animación. Ahora si agrego el resplandor y voy a la bahía de edición, puedes ver que tenemos esta animación. Cambiemos el color también. Ahora bien, si probamos un símbolo diferente, entonces puedes tener diferente tipo de efecto de animación como este. Y si escribo esto, puedes ver que tenemos este tipo de animación. Ahora voy a resetear esto. Ahora chicos, si vamos a Tailandia o uno se puede ver que he creado esta animación. Entonces, si selecciono mi texto y escribo signos de interrogación, y si reproducido este video, puedes ver que tenemos este tipo de animación. Si quieres obtener este tipo de animación, entonces tienes que ir a la figura basada en holgura tus textos. Y luego hay que ir a la Transformar, cambiar la rotación x a este valor mientras que la relación con este valor. Y entonces solo hay que animar ahí está la adoración. Y luego obtendrás este tipo de animación usando chicos, el layout y la transform. Puedes crear este tipo de animación. Ahora chicos, si quieren agregar una animación de resaltado de símbolo, entonces también pueden hacerlo. Iremos a los generadores y agregaremos este papel aquí mismo. Y ahora vayamos a los títulos y agreguemos este texto. Más. Ahora voy a cambiar los textos. Y Jane la forma a esto. Y vamos a duplicar este texto. Ahora cambiemos el color del látex superior. Y vamos al sombreado y vayamos al número para, revisa esto. Y Janie nivel hacia y Jane el color a este valor. Ahora voy a aumentar el tamaño de los decks. Y copiemos el valor y vayamos a la capa de texto anterior. Vaya a este texto, y coloquemos el tamaño. Ahora tenemos este texto. Ahora chicos, para animar el texto resaltado. Hay que hacerlo para crecer. Y entonces hay que leer esto aquí mismo. Ahora vamos a la Configuración, vamos a tientas y agreguemos un fotograma clave aquí mismo. Y vamos a ir unos fotogramas por delante. Y voy a desplazarme hacia la derecha. Ahora. Vamos al fotograma clave y coloquemos este fotograma clave aquí mismo. Ahora tenemos este tipo de resaltado x. Ahora incluso puedes suavizar esta animación si quieres. Entonces voy a seleccionar estos mazos. Ahora tenemos este punto culminante x. Ahora también puedes animar estos generadores. Entonces selecciona los generadores, ve a los ajustes genéticos y voy a disminuir el grano, aumentar el levantamiento. Se puede usar una gamma, aumentar el contraste, aumentar o disminuir el brillo un poco. Y voy a animar este capítulo. Entonces tienes que dar click aquí y te llevará a la difusión. Y ahora hay que seleccionar el generador de papel. Y esta vez voy a añadir un fotograma clave. Ve por ti. Para él, tenía una textura animada. Ahora aumenta los grados de ganancia y levanta, recrea la Gamma, aumenta el contraste. Y seamos el quemador solo un poquito. Ahora para animar este papel, hay que ir a esta línea. Haga clic aquí. Y ahora hay que cambiar esto para salir o pisar. Ahora tenemos este tipo de animación. Ahora voy a seleccionar estos fotogramas clave. Y voy a disminuir la adoración. Ahora hagamos clic aquí de nuevo, y hagamos un bucle de esta animación. Ahora bien, si vamos a la bahía de edición, puedes ver que tenemos este tipo de animación resaltada X. También puedes crear este tipo de animación de resaltado fiscal. Así es como puedes usar este texto más n de manera diferente y crear diferentes textos. Animación, resolución de intervención. 69. Avanzado: complemento: Entonces chicos, si no te gusta animar nada individualmente, entonces puedes usar plugin. Entonces si abro los efectos, se puede ver que tengo este maestro ALEKS tech. Y si hago clic aquí, pueden ver que tengo esta magia animada, nosotros sí. Entonces, si dominas en Google Alex magic animate V2 y te desplazas hacia abajo, tienes que abrir esta web para descargar este plugin gratuito. Ahora para obtener esto, hay que escribir cero y hay que dar click en Obtener ahora. Y se descargará el plugin gratuito. Ahora chicos, ustedes todo lo que tienen que hacer, vamos a bucear y dirección de correo electrónico. Y luego hay que escribir apodo. Ahora da click en esto, echa un vistazo. Ahora. Ahora si haces clic en Ver contenido y tienes que hacer click en esta Descarga, y hoy en día ahora descarga el plugin. Ahora chicos sí instalan el plug-in. Tienes que hacer doble clic en este archivo. Y ahora da clic en Instalar. Y va a instalar tu plugin. Ahora voy a seleccionar texto más aquí mismo. Y ahora, si abres los efectos, tienes que seleccionar Master ALEKS tech. Y hay que arrastrar esto y conducirlo aquí mismo. Ahora si vas a los Efectos, puedes ver que tengo esta fusión y tengo esta magia animada a como puedes usar este efecto. Si te desplazas hacia abajo, puedes ver que tengo estos controles. Entonces si abro el control de borrado y si reviso en este extremo, se puede ver que tengo el ahora la animación en este título personalizado. Y si reviso estos hacia fuera, ya pueden ver que tengo la animación exterior. Si quieres personalizar esta animación, puedes usar este deslizador. Entonces e.g . I. Puede cambiar el ángulo. Entonces voy a llegar a este fotograma clave y ahora puedo cambiar el ángulo de este control de limpieza. Ahora, se limpió de lo bajo. Como puede ver, es el ángulo de limpieza. Y si quieres animar el valor y, tenemos que cambiar este ángulo. Justo por aquí. Ahora si juego este video, puedo ver que tengo esta en y y tengo este wipeout. También puedes personalizar tu curva. Ahora bien, si quieres agregar algo de manera más general a la pila, entonces también puedes hacerlo. Entonces, por ejemplo si quiero agregar algo de desenfoque de movimiento, entonces puedo hacer eso. Entonces tienes que llegar a este punto y ahora voy a aumentar en Desenfoque de Movimiento. Y voy a disminuir el ángulo del obturador justo por aquí. Ahora bien, si toco esto, ¿quién lo hace? Ya ves que tengo ahora esta animación de limpieza. Y ahora me he dividido por nuestra animación con desenfoque de movimiento. Ahora chicos, también tenemos algunos otros controles. Entonces puedes, por ejemplo, voy a agregar algo de animación. Ahora ya pueden ver que tengo ahora esta emisión dominante. Y si hago clic en este checkout, puedes ver que ahora tengo animación de zoom out. Ahora también puedes animar tus medios. Entonces voy a simplemente arrastrar este fondo aquí mismo. Y voy a hacer arrastrar estos elementos. Y me voy a arrastrar a la derecha. Ahora. Lo que voy a hacer es que voy a arrastrar todo esto yo mismo. Y voy a arrastrar esto sobre estos elementos. Ahora voy a ir a los Efectos. Y ahora vamos a revisar el final de la limpieza. Ahora si juego mi video, puedes ver ahora que tenemos este efecto. Voy a hacer solo aumentar la reproducción. Y ahora se puede ver que tengo esta animación. Y ahora vamos a animar esto también. Entonces voy a hacer esto. Verifique el efecto de zoom. Ahora puedes ver que tenemos el efecto zoom. Tenemos esta animación. También puedes aplicar esta animación. Medios 2d también. Ahora voy a agregar algo de desenfoque de movimiento y menos grados de ángulo de obturación. Ahora selecciona la capa anterior. Agregue grados de desenfoque de movimiento ángulo de obturación. Justo sobre. Ahora. También puedes unirte a esto dentro y fuera. Entonces voy a seleccionar el elemento y voy a disminuir la velocidad. Ahora también vamos a unir el ángulo. También puedes acercarte a ti mismo. Zoom los medios, o también se puede ganar emitirá. Ahora voy a seleccionarme y voy a aumentar la velocidad justo por aquí. Ahora puedes ver que tenemos esta animación. Ahora chicos, voy a agregar una vieja animación, así que agreguemos la I y j y ángulo también. Ahora voy a hacer este vudú, y voy a mostrártelo. Ahora chicos, tenemos las reservas. Entonces este es el video Render de los animales mágicos. Nosotros lo hacemos. 70. Avanzado: emisores: Ahora chicos, van a crear efectos interesantes usando la infusión del nodo ohmímetro. Entonces voy a arrastrar esta foto aquí mismo. Entonces vamos a la página de Fusion. Y voy a añadir x plus. Y voy a escribir mi nombre en listas de texto. Ahora voy a arrastrar este nodo emisor, y voy a arrastrar este nodo aleatorio también. Ahora conectemos estos dos. Y ahora hay que volver a conectar esto al nodo emisor. Y si no se conecta, entonces hay que seleccionar el nodo amateur, ir al estilo y cambiar el estilo a mapa de bits. Ahora puedes ver que tenemos esta entrada y ahora puedo conectar el texto plus al nodo amateur. Ahora chicos, si toco este video, pueden ver que no tenemos nada. Entonces hay que agregar un nodo de fusión. Conectemos este nodo de fusión, y conectemos el render a través del nodo merge. Ahora se puede ver que tenemos estos textos son metros. Ahora hay que seleccionar al aficionado, ir a los contornos y disminuir el número. Voy a disminuir a 0.5. Y ahora si toco este video, se puede ver que tenemos estos textos de partícula. Ahora voy a añadir también una velocidad también. Entonces voy a leer esta velocidad y voy a aumentar la varianza de velocidad también. Ahora bien, si jugamos esto, se puede ver que tenemos este efecto. menor grado estas leyes tratan. Cambiemos el ángulo también. Ahora chicos, si toco este video, pueden ver que tenemos estos textos de partícula. Ahora chicos, lo que hay que hacer es simplemente ir a este estilo para mejorar el efecto del emisor de textos. Ve a la herramienta polígono y cambia el color. Voy a cambiar el color a este valor de color. Ahora puedes ver que también tenemos el control de tamaño. Entonces primero, voy a aumentar el tamaño del texto. Y voy a crear esta varianza de tamaño. Se dimensionará aleatoriamente, aumentará y disminuirá el tamaño del limitador de texto. Ahora chicos, si ven también tenemos el tamaño de nuestra gráfica de vida. Entonces solo voy a dibujar una gráfica y luego voy a explicarte esta gráfica qué le hace a tus textos y medidor. Ahora chicos, si toco este video, pueden ver los textos en este emisor comenzando desde un tamaño más pequeño y luego eventualmente se convierten en el tamaño más grande. Este efecto gráfico, estos emisores lado. Por lo que parte del tamaño más pequeño y luego aumentará el tamaño de estos textos metro. Así es como funciona esta gráfica. Ahora bien, si quisiéramos grados dentro, entonces también puedes hacer eso. Ahora voy a abrir el control de fundido y voy a desvanecer y desvanecer las cubiertas también. La tecnología comienza desde el fade in y fade out. Ahora bien, si toco esto, se puede ver que tenemos estos textos y medidor. Ahora abramos el control de la vejiga y aumentemos la varianza sanguínea. Ahora se puede ver que tenemos con tipos de sangre en los textos un metro. Ahora bien, si toco este video, se puede ver que tenemos este efecto. Ahora vayamos a tu control y aumentemos las variantes numéricos. Ahora voy a unirme a la vida útil a 50. Entonces ahora tenemos este efecto de texto. Así que puedes crear fácilmente este tipo de vector usando el emisor. Y también puedes personalizar tu animación usando estos ángulos. Entonces si me ángulo, puedes ver ahora que tenemos esta animación. Si cambio este ángulo, se puede ver que ahora tenemos este tipo de animación. Ahora tenemos la gama más amplia de estos textos más adelante también. También puede aumentar el desenfoque, pero tardará más en renderizarse. Voy a añadir una gráfica de este desenfoque también. Y voy a cambiar esto a 0.040. Ahora si toco este video, ya pueden ver chicos, tenemos este tipo de animación. También puedes unirte a este borroso también. Entonces voy a sumarme a estos 20.03. Y ahora se puede ver que tenemos este desenfoque menos que estos 20.01. Ahora vamos a reproducir este video. Ahora tenemos este efecto de texto. Ahora bien, si quieres agregar un resplandor, entonces también puedes hacerlo. Entonces voy a buscar resplandor. Y ahora vamos a agregar el resplandor aquí mismo. Ahora puedes ver que también tenemos el resplandor en el texto. Por lo que también puedes aumentar el tamaño del resplandor y aumenta lo que quieras a nueve para lugares donde puedas ver que tenemos este interesante texto de efecto metro. Ahora pasemos al video y después te mostraré el resultado. Entonces ahora chicos, este es el desierto Render de estos textos y medidor. Ahora puedes ver que tenemos el globo, tenemos el desenfoque, y tenemos la increíble anotación texteada, brillante del amperímetro también. Entonces así es como puedes crear estos efectivos taxímetro también. Ahora chicos, si quieren efectuar una parte de su video usando un medidor, entonces también pueden hacerlo. Entonces tengo otro ejemplo. Entonces voy a crear una línea de tiempo. Entonces ahora chicos, voy a arrastrar este trasfondo aquí mismo. Y ahora, greg, este árbol PNG justo encima de esta capa. Ahora vamos a la portada. Y ahora voy a arrastrar este nodo emisor y ahora arrastrar este préstamo aleatorio aquí mismo. Ahora vamos a conectarlos al Render y ahora seleccionar su nodo emisor. Ve al estilo y cambia el estilo a mapa de bits, región y región de género a mapa de bits. Y ahora en cuanto seleccione el mapa de bits, se puede ver que tenemos esta entrada adicional. Entonces ahora voy a conectar esto. Presione Alt. Dejar ir al mapa de bits de la región. Voy a seleccionar estas hojas, arrastrarlas aquí mismo, y ahora presionar una en el teclado. Puedes ver que tenemos este PNG. Y ahora voy a conectar esto al medidor. Ahora agreguemos un nodo de fusión. Conectemos estos nodos de dominio mono, y conectemos el render para hacer el nodo merge. Ahora bien, si configuro esto en una sola pantalla, reproduce el video, el video se puede ver el medidor no sólo está afectando al árbol, porque dijimos la región de este emisor y le damos al árbol esa región. Ahora lo que tenemos que hacer es simplemente afectar las ramas del árbol. Por lo que afecta sólo a las ramas. Tienes que arrastrar esta loca prensa de control Shift y los condujo entre el medio uno y el nodo omega de la región. Ahora hay que colocarlos ¿verdad? Ahora, voy a seleccionar este polígono, y voy a seleccionar solo esta parte del árbol que el vínculo vivo afecte a esta parte del árbol. Entonces ahora si conecté esta prensa Alt, seleccione el basurero. Se puede ver que la licencia ahora está afectando sólo a las ramas. Entonces ahora si juego mi video, se puede ver que las hojas ahora está afectando sólo en las ramas. Entonces ahora tu paso final es seleccionar el emisor, ve a los controles para establecer esto en 200. Ahora vamos a este azulejo. Ve al color, y voy a coincidir con el color de las hojas. Esto está bien. Ahora vamos a la talla. Y voy a dibujar una gráfica así. Juguemos esto aquí mismo. Ahora si juego este video, puedes ver que tenemos esta animación. Ahora también voy a aumentar el tamaño. Ve a la comida, agrega un fade in y agrega un fade out solo un poquito. Ahora si jugamos este video, puedes ver que tenemos esta animación. Disminuyamos el fade-in. Ahora aumentemos la escala de tiempo a 1.3. Ahora vamos al estilo y en el tamaño, voy a aumentar el tamaño miles de millones. Por lo que aleatoriamente los hará más grandes o más pequeños. Entonces ahora tenemos este vector. Entonces chicos, así es como se puede usar este emisor de manera diferente y crear diferentes animales en su interior. 71. Avanzado: combina el nodo: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden usar un módulo de manera diferente y crear una animación increíble. Así que voy a arrastrar esta imagen y soltar este nodo principal intermedio. Y ahora coloquemos esto aquí mismo. Ahora chicos, voy a suplicar esta máscara poligonal y conectemos esta masa con los medios de comunicación. Hasta ahora voy a enmascarar el logo de DaVincis all. Ahora vamos a seleccionar el nodo de fusión, ir a la configuración, y voy a añadir desenfoque de movimiento también. Ahora, animemos este logo. Entonces voy a agregar un fotograma clave del centro. Vamos a sentirme libres en mi cabeza. Y ahora vamos a animar esto así. Entonces ahora si juego este video, ustedes pueden ver chicos, tenemos esta animación, pero es un poco más lenta. Pero no te preocupes, encajaremos en esto. Entonces ahora voy a seleccionar estos tres nodos y hacerlos en un grupo, ponerlos en un grupo. Ahora pueden ver que tenemos este grupo, y ahora voy a copiar este grupo. Y voy a colocar a este grupo aquí mismo. Ahora conectemos este grupo, este grupo, este grupo. Entonces ahora tenemos cuatro grupos. Entonces ahora voy a conectar esto a los nodos principales. Y ahora vamos a abrir este grupo. Seleccione este nodo de fusión, configurado en pantalla dual. Presiona uno en el teclado. Haz que esta ventana sea un poco más grande. Y ahora voy a desconectar esta elipse. Y ahora voy a hacer seleccionar esta elipse. Y ahora vamos a enmascarar el logo obvio. Ahora conectemos a estos dos medios de comunicación. Ahora puedes ver que tenemos estos logotipos de 2" y tenemos este logo obvio. Ahora si juego este video, puedes ver que tenemos la misma animación en el logo obvio. Entonces hay que seleccionar el marginal. Dicho esto, agregue un fotograma clave. Y ahora ve a Ver marco agregar justo por aquí. Y ahora voy a animar esto. Ahora si juego este video, puedes ver que tenemos esta animación. También voy a agregar un desenfoque de movimiento. Ahora ya terminamos. Abramos este grupo. Desconecte la elipse, seleccione esta pulsación marginal F9 en el teclado. Y ahora esta vez voy a borrar esta elipse y restablecer mi marginal. Y ahora voy a arrastrar este polígono. Voy a cortar esta foto de color amarillo. Solo estoy haciendo una selección aproximada para explicarles cómo pueden crear este tipo de animaciones usando el nodo merge. Y ahora conectemos este polígono con los medios de comunicación. Y ahora puedes ver que tenemos logo. Ahora vamos a seleccionar el nodo de fusión, ir al número de fotograma cero, agregar un fotograma clave. Ahora vamos a animar esto justo por aquí. Ahora vayamos a la configuración, agreguemos también un desenfoque de movimiento. Ahora puedes ver que tenemos esta animación. Ahora tenemos el grupo final. Entonces abre este grupo, el nodo de fusión, y desconecta la elipse, elimina la elipse, selecciona la mejor en el teclado. Entonces tenemos esta vista, y ahora voy a arrastrar este polígono y me voy a cortar yo mismo. Entonces como mencioné antes, solo estoy haciendo una selección aproximada para explicarte cómo puedes crear este efecto. Ahora conectemos este polígono a los medios de comunicación. Y ahora vamos a animarme. Ahora voy a agregar un fotograma clave. Ve unos fotogramas por delante, y voy a tocar esto aquí mismo. Ahora vayamos a la configuración, agreguemos también un desenfoque de movimiento. Ahora puedes ver que tenemos esta animación, establece esto en una sola pantalla. Ahora vamos a abrir la spline y aquí es donde todo el círculo mágico. Así que vamos a seleccionar el grupo número uno, seleccionar Fotograma clave, hacerlos suaves, empeorarlos. Y ahora haz clic en esta casilla de verificación y solo voy a disminuir la duración de estos fotogramas clave. Ahora puedes ver que tenemos esta animación. Entonces ahora voy a desmarcar esta chamarra de grupo, el grupo número uno. Y ahora voy a seleccionar estos fotogramas clave, hacerlos suaves, hacerlos diversos. Seleccione esta caja de forma. Y ahora vamos a disminuir la duración de esta animación. Ahora inyecto este grupo, jack este grupo. Y haré lo mismo por el resto del grupo. Ahora vamos a esconder esto. Ahora voy a abrir el número de grupo para ir al nodo merge y voy a hacer grados ángulo de obturación de este obvio logo. Ahora tenemos esta animación. Ahora el paso final es seleccionar esta imagen. Ahora seleccione el nodo de fusión, núcleo, el modo de fusión a cero. Ir al número de fotograma. Ir a este punto del video. Y ahora agreguemos un fotograma clave. Y aumentemos el modo blend a 100's Ahora vamos a la spline. Desmarca tanto esto, selecciona estos, hazlos suaves. Y ahora tenemos esta animación. Ahora puedes seleccionar toda la animación. Seleccione esta caja de forma, y también podrá aumentar la duración de esta animación. Juntos. Así es como puedes usar este modular y crear esta animación. Ahora chicos, también se puede lograr este efecto usando estos nódulos de meta médica. Así que vamos a la página de edición. Y he creado este efecto de animación indiferente. Así se puede ver que he usado el marginal por abrir esto, se puede ver que uso el marginal y creé esta animación de estilo. Entonces tenemos el logo de OBS. Tenemos resolución da Vinci. Ahora tenemos fotofobia, ahora tenemos a mí y al dormitorio también. Para que veas puedes hacer este tipo de animación usando el módulo. Ahora si voy a la página de edición, agrego una línea de tiempo. Y ahora vamos a arrastrar el fondo. Ir a esta página. Y ahora puedo arrastrar esta imagen aquí mismo. Y ahora arrastremos este control med y agreguemos también un nodo merge. Entonces voy a conectar este marginal. Ahora voy a conectar estos dos nodos merge. Y conectemos este medio al control de Mac. Ahora voy a seleccionar este polígono, seleccionar esta elipse, perdón, y presionar Alt, y seleccionar el tapete de basura. Ahora en lo que estas máscaras, ahora voy a recortar los Davincis o logo. Ahora copiemos esto, peguemos esto aquí mismo. Conectemos esto a los nodos principales. Y ahora conectemos esta imagen, el control principal. Y ahora puedo seleccionar esto, presione uno en el teclado es conectar esta máscara. Ahora puedo enmascarar este logo obvio. Ahora conectemos este obvio logo. Ahora puedes ver que tenemos logo obvio y ahí tenemos que disolvernos. Entonces puedes usar el control de mapa si quieres. Pero si no quieres usar la mitocondrial, entonces puedes usar el método anterior. Ahora voy a crear otra línea de tiempo. Vamos a arrastrar el fondo. Si te enfrentas a este problema, sentimos que veto sigue previsualizando en la bahía de edición, entonces tienes que restablecer todas tus dimensiones y eso solucionará este problema. Ahora vamos a la página de VPN. Ahora agreguemos esto a una sola pantalla, y ahora vamos a arrastrar estos logotipos. Y ahora conectemos estos logotipos al nodo principal. Ahora también puedes animar usando el marginal en tu pantalla anterior. Seleccione el nodo de fusión, vaya al número de fotograma cero, agregue un valor de incentivo de fotograma clave. Ahora puedes ver que tenemos estas opciones aparecen tan pronto como haga clic en agregar un fotograma clave en el centro. Entonces ahora tenemos tres opciones principales aquí mismo tenemos esta Insertar y modificar. Tenemos la sartén seca y tenemos el clicable así sucesivamente. Voy a seleccionar esto, Insertar y modificar, agregar un fotograma clave. Ahora, si reproducido mi video, puedes ver que ahora puedo animar este logo, animar mi media, toda mi pantalla anterior mientras mi video está siendo azul. Entonces ahora si voy a la spline, puedo suavizar estos fotogramas clave. Ahora puedo ser iteración de esta animación también. Y ahora puedo ir a la configuración del marginal, agregar un desenfoque de movimiento también. Entonces como pueden ver, tenemos esta hermosa animación. Ahora restablecemos la multitud. Ahora voy a seleccionar banda seca. Y si agrego un fotograma clave, puedes verlo solo seleccionarlos, insertar y modificar. Entonces hay que ir al número de fotograma cero, agregar un fotograma clave y luego seleccionarlos todos. Entonces ahora si selecciono sorteo evento y voy a reproducir el video, da clic aquí. Ahora puedo animar este logo. Ahora vayamos a la configuración, agreguemos un fotograma clave, disminuyamos el ángulo del obturador. Y ahora tenemos esta hermosa animación. Puedes animar tus medios en la pantalla anterior. Ahora déjame resetear esto. Ahora puede agregar un fotograma clave en cualquier lugar que desee. Entonces, por ejemplo si quiero agregar un fotograma clave aquí mismo, ahora puedo ir al marginal y agregar un fotograma clave, seleccionar un modo. Ahora reproduce mi video. Ahora puedo de todos modos. Así que no tienes que ir al fotograma número cero a ninguna cosa importante. Ahora restablecemos esto. Agrega un fotograma clave. Ahora tenemos la imagen final. Haga clic en Anexar. Voy a reproducir mi video y voy a dibujar así. Ahora puedes ver que tenemos esta animación. Ahora si voy a esta línea, ahora puedo hacer que estos fotogramas clave estén en modo. E incluso puedo agregar desenfoque de movimiento. Así es como puedes usar el nodo merge de diferente manera y crear una animación increíble. Página de infusión. 72. Avanzado: edita gráficos: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden agregarlo y cualquier gráfica importante en los resultados de venture. Entonces tengo este logo, y ahora voy a arrastrar este logo. Y ahora vamos al aquí. Y ahora voy a agregar un nodo de transformación. Y ahora voy a animar esto. Entonces vayamos al número de fotograma cero, agreguemos un fotograma clave. Coloquemos esto justo aquí. Ahora sigamos adelante y ahora vamos a animar esto justo por aquí. Ve a sentirme libre mi cabeza. Ahora, pongamos el centro a su posición original si es 0.5. Ahora si juego este video, puedes ver que tenemos esta animación. Y ahora vamos a la spline. Comprueba esta transformación. Seleccione todos estos fotogramas clave, hágalos suaves. Seleccionemos el cuadro de forma, y ahora vamos a disminuir la duración de esta animación. Ahora necesitamos agregar una animación automática. Entonces vayamos a los contornos de este travesaño y ahora agreguemos un fotograma clave. Entonces si le das no funciona. Entonces tienes que ir a la spline, desmarcar esta casilla de verificación. Y ahora si agrego este fotograma clave, puedes ver que ahora se agrega el fotograma clave. Y ahora vamos unos fotogramas por delante. Tráelo justo aquí. Ahora. Sigamos con esto desaparecer justo por aquí. Ahora vamos a esta línea. Seleccione este fotograma clave, hágalos suaves. Y ahora voy a hacer azúcar la longitud de estas palabras clave. Ahora también tenemos que agregar un desenfoque de movimiento. Entonces vayamos a la configuración de esta transformación y ahora comprobemos el desenfoque de movimiento. Ahora tenemos esta animación. Ahora si voy a la página del editor, pueden ver que tenemos esta animación. Ahora bien, si quieres agregar un efecto brillante a este logo, entonces también puedes hacerlo. Es muy sencillo. Vamos a la página de Fusión. Y ahora vamos a arrastrar este brillo y contraste. Y ahora vamos a aumentar la elevación de n grados. Incrementar esta ganancia. El contraste aumenta por el brillo de Don Jane. Y ahora estamos bien para irnos. Ahora necesitamos agregar una máscara de polígono. Y ahora voy a enmascarar esta zona de este logo. Ahora conectemos esta máscara. Y ahora vamos a aumentar un poco el borde suave. Ahora necesitamos animar esta masa poligonal. Entonces vayamos a este marco. Y ahora agreguemos un valor de incentivo de fotograma clave. Juguemos esto aquí mismo. Ahora ve unos fotogramas por delante. Y ahora vamos a traer esto justo aquí. Ni blade esto lo hará, se puede ver los efectos brillantes ahora son un poco más rápidos, así que tenemos que ir al fotograma clave. Ahora vamos a abrir el polígono. Y ahora voy a seleccionar el polígono. Y ahora vamos a jugar bien a esto. Ahora. Aumentemos la duración de este fotograma clave. Entonces presione Control, haga clic aquí, y ahora seleccione el fotograma clave y reproduzca esto aquí mismo. Ahora si voy a esto aplicando, desmarque todos los fotogramas clave excepto polígono. Alejar, seleccione el polígono. Iframe, hazlos lisos. Y ahora voy a poner el bucle. Ahora bien, si toco este video, se puede ver que tenemos este efecto. Ahora, seleccionemos esta máscara de polígono, y ahora agreguemos un desenfoque de movimiento. Ahora chicos, vayamos a esta línea. Y ahora desmarquemos el bucle de inserción. Y ahora agreguemos una caja de formas. Y ahora aumentemos la duración de estos fotogramas clave. El cuchillo, hoja, si puedes ver nos hemos desviado un poco menos. Eso está bien. Así que ahora vamos a seleccionar todos los fotogramas clave y los pondré bajos. Ahora estamos bien para irnos. Ahora chicos, si quieren mejorar un poco más esta animación, entonces tienen que duplicar este logo. Ahora coloca esta capa superior y listas de reproducción debajo de este año. Ahora vamos a graduar la vista y ahora desactivada esta capa, vaya a la Colabora. Ahora vamos a aumentar el color sobre. Ahora vamos a la página de edición. No se pudo esta capa. Ahora voy a tocar esto un poco por encima de este año. Entonces ahora tenemos este tipo de valuación. Ahora chicos, si voy a Diane número uno, pueden ver que he creado esta animación. Ahora también creé esta animación. Entonces, si quieres mejorar esta animación, también puedes agregar brillo a los efectos. Agrega un clip decimal. Y ahora vamos a Open FX y agreguemos un shake de cámara. Ahora vamos a los efectos. Disminuir la escala de movimiento en Grecia, el desenfoque de movimiento. Ahora ya terminamos. Pasemos a este punto. Lóbulo, esta vista previa, y ahora tenemos esta animación. Desmarque la herramienta de ajuste. Y ahora vamos a jugar esto justo por aquí. Ahora estamos bien para irnos. Ahora si juego este video, puedes ver que tenemos esta animación. Así es como puedes agregarlo en cualquier medio que los gráficos se disuelvan individualmente. 73. Avanzado: expresión: Ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden usar la velocidad de infusión de expresión. Entonces voy a agregar un efecto de lupa en Fujian usando la expresión. Así que vamos a arrastrar este nodo de transformación y jugar esto aquí mismo. Ahora arrastremos esta elipse y conectemos esta elipse a este nodo de transformación. Ahora selecciona el nodo de transformación y aumenta el tamaño. Ahora como puedes ver, si selecciono la elipse, ahora otra vez, mueve esta elipse alrededor. Pero chicos, se puede decir que el currículum no funciona correctamente porque el nodo de transformación es zona desde el centro, pero no desde el centro de esta elipse. Entonces tenemos que conectar el centro de esta hoja a este nodo de transformación. Entonces tenemos que seleccionar el nodo transform. Ahora voy a anclar este nodo de transformación, así que se queda justo aquí. Ahora selecciona la elipse. Como puedes ver, esta es la elipse y este es el nodo de transformación. Ahora voy a conectar este pivote al centro de esta elipse. Entonces hay que hacer clic derecho en la tabla dinámica, hacer clic en esta expresión. Puedes ver que tenemos este símbolo más aquí mismo. Ahora voy a dar click aquí, arrastrar este punto y ahora conectar esto al centro. Y ahora déjalo ir. Y ahora como puedes ver, conecta el centro de este pivote de transformación a la elipse. Ahora si muevo mi elipse, puedes ver ahora que tenemos el efecto de zoom preciso. Ahora chicos, para mejorar este efecto, voy a agregar una lupa. Por lo que este efecto se inspira en los William Justin que crean el tutorial de YouTube para DaVinci Resolve. Entonces ahora voy a arrastrar esta imagen. Conectemos esta imagen con nuestros nodos principales. Ahora vamos a jugar esto aquí mismo. Ahora voy a agregar un nodo de transformación. Ahora conectemos este nodo de transformación. Y ahora presionemos uno en el teclado. Seleccione el modo, presione F9 en el teclado. Y ahora voy a colocar esto aquí mismo. Por último, solo disminuye el espacio justo por aquí. Y ahora vamos a seleccionar la transformación. Ahora voy a desanclar esta transformación de los ascensores, y ahora voy a seleccionar la herramienta de transformación. Ahora, aumentemos el tamaño. Coloca esto justo por aquí. Tal vez alejar un poco. Ahora estamos bien para irnos. Ahora bien, si muevo esta elipse, se puede ver que tenemos que conectar esta elipse a la lupa para mover la lupa junto con la elipse. Entonces tenemos que dar click aquí, que sea pin elipse. Entonces ahora chicos, tenemos que seleccionar el nodo merge. Haga clic derecho en el centro, vaya a la expresión. Y ahora tenemos que conectar este centro, el centro de la elipse. Ahora se puede ver que se conecta con la elipse. Entonces ahora tenemos que seleccionar la transformación y simplemente colocarla debajo de la elipse, justo por aquí. Ahora si selecciono la Elipse, muevo las hojas, puedes ver que la lupa se mueve junto con la elipse. Ahora bien, si quieres animar esta lupa, entonces también puedes hacerlo. Voy a añadir un fotograma clave. Selecciona las aceitunas, ve a los controles y en el centro, agrega un fotograma clave. Ahora chicos, en cuanto agrego un fotograma clave central, pueden ver que también tenemos estas herramientas. Entonces puedes usar esta herramienta si quieres, pero solo voy a animar manualmente esta lupa. Vamos unos fotogramas. Yo agrego capas, esto justo aquí. Ahora tenemos este efecto. Ahora también puedes, si hago clic aquí, agreguemos esto a una sola pantalla. Ahora bien, si selecciono este fotograma clave, también puedes suavizar este fotograma clave si quieres. Ahora vamos a dejar que estos dos también. Entonces como puedes ver, tenemos este efecto, así que tenemos que simplemente ir al objeto spline, la Elipse, seleccionar todo el fotograma clave, hacerlos suaves. Ahora también puede seleccionar estos fotogramas clave, seleccionar este cuadro de forma y aumentar la caja de corte. Ahora chicos seleccionan el nodo merge, van al centro, y ahora agreguemos un Desenfoque de Movimiento. Se puede ver que tenemos este efecto. Agregamos un desenfoque de movimiento por lo que mejoró la animación de la lupa. Ahora bien, si quieres mejorar esto además, así que solo voy a agregar un nodo de brillo y también voy a agregar un nodo merge. Entonces conectemos estos medios uno al brillo. Y ahora vamos a charlar. Esta es pantalla dual presiona una en el teclado. Entonces tenemos esta vista de brillo. Y ahora vamos a desanclar esta elipse. Voy a hacer grados otra vez y disminuir el ascensor justo por aquí. Y degrada los daños de los desechos celulares. Ahora voy a conectar este banner al nodo merge. Y ahora voy a desconectar esta transformación, y voy a conectar esta transformación, el nodo merge. Y ahora vamos a conectar el marginal hacer el nodo merge. Entonces chicos, si juego este video, se puede ver que no tenemos ese brillo y contraste de fondo debajo de la lupa n. Entonces para lograrlo, hay que conectar esta elipse al nodo de fusión. Y ahora tenemos este efecto de lupa. Ahora chicos, podemos mejorar este efecto un poco más así que solo podemos agregar y el efecto juega esto entre estos dos nodos de fusión. Y ahora cambiemos el tamaño. Juega esto aquí mismo, aumenta el tamaño solo un poco. Y ahora cambiemos el tipo a Dan a. Y ahora puedo aumentar o disminuir tendencia de este conjunto de datos. Entonces ahora tenemos que mover estos identificados junto con la elipse. Entonces tenemos que seleccionar la Elipse. Seleccione el efecto. Haga clic derecho en el centro del efecto, en la expresión. Haga clic en este símbolo más, arrástrelo al centro de la elipse. Ahora bien, si toco este video, se puede ver que tenemos este efecto. Entonces una cosa más, chicos. Tengo que decirte si tu abolladura de hecho no funciona, si tu foto parpadea o tu foto desaparece, así que solo tienes que desconectar la máscara. Reproduce este video. Obtendrás este resultado. Entonces tienes que reconectar tus vidas. Y luego chicos, va a funcionar bien. También puedes jugar con la configuración del vector dent si quieres. Y también puedes cambiar la imagen. Entonces, por ejemplo si arrastro esta imagen, desconectemos esta imagen, conectemos esto para transformar, y conectemos esto al brillo. Entonces ahora tenemos esta imagen. También puedes unirte a la imagen de lupa si quieres. Entonces tenemos esta foto. Desconectemos esta imagen. Y vamos a seleccionar, conectar esto a la Transformación. Seleccione la transformación. Y alejemos el zoom. Ahora estamos bien para irnos. Ahora puedes ver que tenemos esta lupa para que así sea como puedas usar la expresión Y puerta. Esta hermosa lupa veterana, resuelta individualmente. Por cierto, este efecto está inspirado en las vellosidades y Justin del canal de YouTube. 74. Avanzado: forma de onda de audio: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden crear una onda de audio impresionante a partir del uso del complemento de forma de onda de audio. Entonces, antes que nada, vayamos a los Efectos y arrastremos esta composición de visión. Ahora vamos a la página de Fusion. Entonces ahora tenemos que agregar un medio y así tenemos que buscar la forma de onda de audio. Entonces chicos, si no instalan este plugin de forma de onda de audio, entonces tienen que visitar mi conferencia de conexión de fusión para poder instalar esta forma de onda de audio. Entonces agreguemos este medio en toda forma de onda de audio, LAX conecta estos dos medios. Ahora en cuanto conecte estos dos medios hacia fuera, podrán ver que tenemos esta pantalla. Entonces dice Por favor, cargue archivos de audio. Entonces tenemos que cargar un archivo de audio. Entonces, para poder cargar un archivo de audio, hay que seleccionar la forma de onda de audio y ahora dar clic mejor en esta navegación. Ahora vamos a seleccionar un archivo de audio. Abra este archivo. Ahora puedes ver que tenemos forma de onda de audio. Ahora también podemos mejorar esta forma de onda. Además, se puede disminuir su escala de amplitud aumenta el inicio, aumento o disminución de la muestra. Acercar y alejar, aumentar. O se puede disminuir la resolución. Puedes seleccionar las imágenes de forma de onda, por ejemplo, si haces clic en esto y acercas, puedes ver que tenemos estos videos. Ahora tenemos esto, y ahora tenemos esto. Ahora también podemos ir al espectro. Y ahora si hago clic en este espectro, se puede ver que tenemos la pantalla. Se puede cambiar el aspecto 2 bar para suavizar, suavizar el campo y dos agujas. Si vas al clicker de contornos, puedes ver que tenemos diferentes visuales. Entonces chicos, también pueden jugar con estos ajustes si quieren. Pero por ahora chicos, no vamos a crear un espectro. Vamos a crear una impresionante forma de onda de audio. Entonces voy a resetear esto. Ahora volvamos a cargar el archivo. Ahora vamos a dar clic aquí, seleccione esto. Voy a acercar el audio, y ahora vamos a recrear la amplitud. Y ahora también puedes usar este proxy para acercar y hacer zoom además, si quieres. Entonces ahora puedes ver que tenemos esta forma de onda de audio. Entonces ahora voy a seleccionar el diseño y voy a cambiar el color de la forma de onda. Esto está bien, y voy a añadir un efecto de brillo. Vamos a conectar este efecto de brillo. Y aumentemos el tamaño y aumentemos la cantidad de resplandor aquí mismo. Ahora si vamos al debate chicos, se puede ver que tenemos esta forma de onda de audio, pero aún no hemos terminado chicos. Entonces tenemos que ir a la página de la figura. Y ahora voy a colocar estos nodos, ¿no? Y ahora vamos a los Efectos. Ir a las plantillas. Ahora chicos, en periodos den en carpeta de partículas, pueden agregar estos eventos. Entonces, por ejemplo, puedes agregar el efecto de hoja soplada, solo agrega imágenes. Y vamos a conectar la auditoría final madura. Y ahora puedes ver que tenemos estos efecto resplandeciente es soplar efecto de hojas. Entonces voy a acercarme. Y si vas a la configuración, puedes agregar un desenfoque de movimiento. Ahora vamos a la bahía de edición. Se puede ver que tenemos este hecho. Puedes cambiar, puedes aplicar estas partículas. Voy a simplemente borrar estos. Ahora voy a hacer select matrix vertical, y ahora vamos a acercar, bernanke esta matriz al marginal. Entonces como pueden ver, tenemos este lío en la pantalla. Entonces tenemos que seleccionar el grado de matriz, la densidad. Y tenemos pegamento en profundidad. Y aumentemos la altura y el ancho del render. Disminuyamos un poco más la densidad. Ahora estamos bien para irnos. Por lo que también se puede cambiar el color de esta matriz. Entonces tenemos que hacer doble clic en esta métrica, seleccionar la carpeta de texto, abrir esta carpeta de texto, y ahora puedes cambiar su color. A partir de aquí. Voy a cambiar este color a esto. Ahora vamos a dar click sobre esto. Bien. Ahora chicos, ya terminamos aquí, así que tenemos que ir a la página de edición. Entonces ahora chicos, voy a arrastrar ese mismo archivo que daría la onda de audio de las inundaciones. Y voy a arrastrar ese archivo aquí mismo. Arrastremos este archivo aquí mismo. Ahora de nuevo, aumentar la duración de este vector. Y como pueden decirles chicos, si reproducido este video, pueden ver que tenemos ese mismo modelo se formará en la pantalla. Y en esta pista también. Si juego bien, no tenemos esos dos años. Y no tenemos el audio aquí en esta porción. Y ahora tenemos esta porción de audio, y tenemos este audio. Ahora tocamos este audio. Por lo que ahora el siguiente paso es volver a agregar un resplandor a esta competencia de fusión. Pero en cualquier lugar donde arrastre esta fila de esto. Si vas a la desactivación Efectos, puedes ver que tenemos este efecto brillante. Entonces tenemos que aumentar un poco el spread. Y ahora estamos bien para ir ahora chicos, si quieren cambiar el color de la forma de onda de audio. Entonces tienes que seleccionar todos, tienes que ir a la página de color. Seleccione esto. Y ahora puedes cambiar el color. Entonces voy a, agrego estas opciones. Y ahora vayamos a la gloria de Dios, la USU. Y ahora puedo cambiar el color. Esto está bien. Entonces ahora vayamos a ese eBay y vayamos a la fusión. Y ahora voy a seleccionar la matriz. Y ahora vamos a cambiar el color de este MAT llega a este color. Ahora vamos a la página de edición. Tienes que seleccionar tu color. Ahora bien, esto está bien. Navegó por esta forma de onda de audio. Ahora chicos, el siguiente paso es que podemos crear un nuevo clip compuesto. Vamos a crear un glifo compuesto. Ahora voy a agregar un nuevo efecto llamado efecto de desenfoque de zoom. Y vayamos a los efectos, aumentemos la cantidad y ahora aumentemos la exclusión central. Ahora mismo, vamos a disminuir la cantidad. Ahora estamos bien para irnos. Ahora voy a agregar otro efecto llamado efecto de rayos de luz. Ahora vamos a los Efectos. Ir al encendedor es vect, y aumentar la longitud. Y luego usar la suavidad solo un poquito. Ahora se puede decir que tenemos esta hermosa forma de onda de audio es que ahora se puede agregar un efecto de cámara, shake de cámara. Ahora vayamos al temblor de cámara, núcleo, escala de emociones, grados la pantalla también. Y es el desenfoque de movimiento de esta cámara. Ahora tenemos esta forma de onda de audio. Entonces voy a renderizar esta forma de onda de audio y luego te mostraré el resultado de este render. Ahora como tenemos el render. Entonces chicos, este es el audio al que vamos a agregarlo, disolverlo muy ligero. Ahora puedes cambiar la forma de onda de audio, que rendición si quieres tener que volver a aquí y compulsión, vamos a dar click aquí. Ahora volvamos a la línea de tiempo de apertura. En composición. También puedes cambiar la visual de la forma de onda si quieres. Entonces ahora puedo seleccionar esta forma de onda de audio, y ahora puedo cambiar la forma de onda de audio. Ahora si volvemos, ya pueden ver que tenemos este hecho. Para que puedas jugar con los ajustes, toda la forma de onda de audio. Entonces tengo este ejemplo también. Se puede cambiar el color de la matriz y cambiar el color de esta forma de onda de audio. Entonces chicos, tengo este ejemplo donde agrego más métodos a la escena. Entonces puedes crear estos tipos de vectores usando este método. Así es como puedes crear la impresionante forma de onda de audio usando el complemento de forma de onda de audio. 75. Avanzado: herramienta personalizada: Entonces ahora chicos, voy a mostrarles cómo pueden usar disfraz para entero. Entonces tengo este PNG y voy a arrastrar esto a la derecha. Ahora. Vamos a la primera página. Y ahora voy a agregar primero un nodo de transformación. Y ahora voy a agregar una herramienta personalizada. Así que no necesitas conectar este disfraz a nodo, a nuestros nodos principales. Así que voy a tocar esto aquí mismo. Y ahora si seleccionamos el nodo de transformación, si hago clic derecho en el centro y agrego una expresión en posición y. Voy a escribir esta herramienta personalizada sin nombre. Tienes que escribir exactamente el mismo nombre que tenemos aquí mismo. Entonces tengo el capital C, D Capital, y tengo el capital tipo C y T aquí. Ahora voy a escribir esta posición que es número en uno. Entonces voy a escribir exactamente el mismo nombre. Entonces sólo voy a añadir un punto. Ahora, número uno. Ahora si seleccionamos la herramienta personalizada, puedes ver que ahora puedo cambiar la posición de y centro de la transformación usando este deslizador de herramienta personalizada. Ahora puedo hacer clic derecho e ir a la Modificar. Y ahora puedo añadir una forma a esta posición. Básicamente así es como funciona la herramienta de vestuario. Entonces voy a restablecer esta herramienta personalizada. Ahora reiniciemos la transformación. Ahora bien, si seleccionas la herramienta personalizada o también puedes ocultar este punto. Si vuelves a configurar. Ahora si volvemos a condominio, se puede ver que no tenemos estos puntos. Y también puedes renombrar Este es el número. Pero si cambias el nombre de estos números, eso no funcionará. Entonces te recomiendo no cambies el nombre. Así que ahora chicos, voy a animar este modo de imagen usando la herramienta personalizada. Entonces, primero desconectemos este nodo de transformación, coloquemos esto justo adentro. Ahora voy a arrastrar esta máscara de polígono y voy a cortar la boca. Ahora vamos a invertir esto. Y ahora conectemos estos dos medios. Ahora voy a copiar estos nodos y ahora voy a basar estos y Alrighty, Ahora vamos a conectar estos nodos. Ahora vamos a reorganizarlos así. Ahora bien, si selecciono el polígono, desmarque la inversión y desmarque Mostrar controladores de vista. Y voy a ajustar el borde de esta máscara. Ahora estamos bien para irnos. Ahora conectemos el nodo de transformación a este nodo. Ahora veamos el nodo transform. Haga clic derecho en el centro, agregue una expresión en vía contaminación porque necesitamos. Si hago clic con el botón derecho aquí, elimine la expresión. Entonces voy a animar este modo. Entonces primero voy a ajustar esta máscara aquí mismo. Ahora reiniciemos la transformación y ahora agreguemos una expresión en posición y. Entonces voy a escribir herramienta personalizada uno, puerta número uno. Ahora volvamos a la herramienta personalizada. Y ahora voy a hacer clic derecho en la herramienta personalizada, vaya a la Modificar con y voy a agregar la forma de onda de audio. Entonces si no instalas el plugin de forma de onda de audio, entonces tienes que visitar mi conferencia de plug-in de infusión donde enseño cómo puedes instalar este plugin. Entonces voy a dar click y seleccionar esto. Y ahora tenemos el modificador. Ahora vamos a la Modificar. Y ahora puedo cargar y archivo de audio. Y en cuanto cargue un archivo de audio, se puede ver que tenemos esta animación de boca. Entonces ahora voy a volver a nuestro primer fotograma donde no tenemos ninguna forma de onda de audio. Yo sólo voy a ajustar este desplazamiento de amplitud. Vamos a acercar y voy a animar esto, todo eso, ajustar este desplazamiento justo por aquí. Ahora si jugamos este video, puedes ver que tenemos este error de posición. Así que voy a solo Jane mi escala de amplitud justo por aquí. Ahora como pueden ver, tenemos esta animación. Ahora volvamos a la página de edición. Y ahora voy a arrastrar el mismo archivo de audio que agregamos en nuestra herramienta personalizada. Ahora este es el archivo de audio. Ahora voy a aumentar la duración de este video. Y ahora chicos, si toco este video, entonces chicos, este es el audio que vamos a editar individualmente ya que todos se sienten ligeros. Ahora si vemos tenemos esta brecha aquí mismo. Entonces voy a seleccionar la máscara. Vamos a esconder esto. Y ahora vamos a aumentar un poco la frontera. Ahora si volvemos a editar página, ya pueden ver, chicos, este es el audio que vamos a agregar individualmente es todo luz justa. Ahora chicos, si eliminamos estos nodos, por último, esta nariz también. Ahora voy a reproducir este video, voy a desconectar esto. Conectemos esto con los medios de comunicación. Y voy a añadir una transformación. Seleccionemos la herramienta personalizada. Por favor, agregue este modificador KX correctamente con forma de onda de audio. Y voy a cargar este archivo. Y si vuelves a Herramientas, vuelve a transformar, y también podemos agregar una expresión en Zoom. Entonces voy a ahora ya pueden ver que tenemos este zoom in con forma de onda de audio. Por lo que también puedes seleccionar este zoom. Entonces si volvemos a la herramienta personalizada, vamos al modificador. También puedes. Entonces ahora si reproduciré este video, pueden ver que tenemos este efecto de forma de onda de audio Zoom. También puede agregar estas expresiones en cualquier valor. Así que también puedes agregar en ángulo e.g Voy a hacer ahora copiar este valor. Ahora vamos a quitar la expresión. Agreguemos una inspección en ángulo. Ahora puedes ver que tenemos esta animación. Así es como puedes usar una velocidad de infusión de herramienta personalizada. 76. Avanzado: cámara 3D: Ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden usar la cámara velocidad de infusión 2D. Entonces voy a arrastrar texto plus. Ahora voy a desconectar este nodo. Y ahora vamos a duplicar esto a tiempo. Ahora tenemos tres textos más, voy a renombrar esto a uno, cambiar este nombre a dos, y este 23. Ahora chicos, para trabajar con cámara 3D, tenemos que arrastrar una imagen ciudad planeada. Puedes arrastrar esto desde aquí. Se puede establecer para este nombre. Entonces ahora puedo arrastrar esta vez porque tenemos tres textos. Entonces voy a conectar esto a éste, conectar esto a éste. Y ahora estos dos, éste. Ahora chicos, tenemos que arrastrar y marginar. Pero como puedes ver, tenemos plantas 3D, así que tenemos que arrastrar una imagen 3D. Ahora puedo arrastrar tanto 3D. Si arrastras una simple fusión, entonces eso no funcionará. Entonces si conecto este planificador 3D de imágenes a este modo, puedes ver que no va a. Pero si conecto esto al modo 3D, puedes verlo fácilmente conectado. Así que ahora puedo conectar estos nodos. Eliminemos este modo, sin símbolo. Ahora chicos, tenemos que arrastrar una cámara tres, así que vamos a arrastrar esta cámara. Ahora conectemos esta cámara para fusionar dos d. Ahora si selecciono este mid más uno en el teclado, puedes ver que tenemos esta vista. Y si presiono dos en el teclado, se puede ver que no tenemos nada ahora chicos, tenemos que arrastrarlo bajo 3D habilitado para conectarnos a media out. Entonces voy a arrastrar este render 3D. Conectemos esto mucho listo para renderizar. Y ahora conectemos este SVD aleatorio con salida de medios. Ahora como pueden ver, no tenemos nada en nuestra salida. Entonces voy a seleccionar esta cámara ahora, diag esto detrás así. Ahora puedes ver que tenemos el número D3. Ahora voy a seleccionar este primero, colocarlo aquí mismo. Y también voy a cambiar su color. Ahora vamos a seleccionar el segundo. Coloca esto justo aquí. Ahora voy a cambiar su color también. Ahora para el final, voy a cambiar su color a rojo, quizá verde. Ahora vamos a jugar esto aquí mismo. Ahora, si seleccionamos mi 3D y puedes presionar Alt y usando tu mouse central o scroll. Y puedes seleccionar tu planificador de imágenes. Y puedes colocar estos textos más replecionarlos si quieres. Ahora puedo seleccionar el tercero. Ahora vamos a jugar esto aquí mismo. Ahora puedes ver que estos están en el espacio 3D. Así que ahora puedo animarlos usando mi cámara. Y ahora puedo mostrarte cómo puedes usar esta cámara. Entonces voy a seleccionar la cámara 3D. Ahora. Ve a la visibilidad de control y ahora a la distancia focal Jack. Ahora como pueden ver, tenemos esta ventana verde. Ahora chicos, si quieren enfocarse en el número uno, entonces tienen que arrastrar esta ventana, el lugar número uno. Así que vamos a unirnos a la distancia focal desde aquí. Y ahora vamos a arrastrar la cámara aquí mismo. Justo sobre. Ahora voy a aumentar o disminuir la vista angular justo por aquí. Ahora vamos al render 3D. Ahora tienes que cambiar el tipo de render a prestamista OpenGL y tienes que ir a los efectos de acumulación y ahora efectos de acumulación incapaces. Ahora voy a cambiar esto a diez y estos 20.02. Ahora chicos, como pueden ver, el número uno está ahora en foco. Pero si les juego esta ventana, número tres o el número tres, entonces verán que el número tres se enfocará y estos dos desenfocarán. Entonces ahora voy a cambiar esto al número tres. Ahora como puede ver, el número tres ahora está enfocado. Esta ventana es cuestión sobre el foco de esta cámara. Así es como básicamente cámara tres palabras. Entonces si quieres animar esta voz y luego también puedes hacerlo ahí. Así que también puedes agregar un fotograma clave, ir unos fotogramas por delante. Puedes arrastrar esto en el número uno. Ahora chicos, si toco esto, pueden ver que la voz está cambiando del número tres al número uno. Entonces básicamente así es como funciona una cámara. Ahora chicos, voy a seleccionar mi cámara a 3D y voy a reiniciar esta cámara. Redacción. Vamos a renderizar. Y voy a desmarcar estos efectos de acumulación de Annabel por ahora. Ahora chicos, voy a arrastrar un fondo aquí mismo. Arrastremos otra imagen, planetas. Judy, conectemos esto. Desconectar estas deudas. Ahora voy a arrastrar estas listas de reproducción de imágenes aquí mismo y conectar esta a esta. Y conectemos esto, éste también. Ahora como puedes ver, agregamos estas imágenes. Entonces ahora voy a seleccionar mi trazador de líneas de imagen, restablecer esto. Ahora voy a seleccionar esto, ir a la transformación, y ahora puedo cambiar la escala. Justo por aquí. Vamos con este valor. Ahora agregamos estas tres imágenes, estas cuatro con fondo. Entonces ahora voy a seleccionar mi nodo de fondo. Voy a conectar estos dos marginales. Y ahora vamos a seleccionar las mezclas de imagen realmente. Y voy a aumentar el tamaño. Ahora coloquemos esto aquí mismo, porque este es el trasfondo. Vamos a acercarnos. Y voy a colocar esto aquí mismo. Ahora voy a seleccionar esta. Juguemos esto aquí mismo. Ahora bien, esta es la última, así que voy a arrastrar esto al centro justo por aquí. Seleccionemos éste, y ahora probemos esto. Derecha. Ahora voy a colocar mi cámara. Ahora puedes animar esta contaminación así, o puedes animar la posición así, o simplemente puedes alejar así. Ahora voy a seleccionar el render. Ahora una configuración de formulación embólica. Ahora bien, si buscas aumentar la calidad, entonces tardará más en renderizar tu video. Entonces solo voy a agregar este diez y voy a sumarme a estos dos por ahora. Esto está bien. Ahora chicos, voy a seleccionar mi cámara 3D. Y voy a habilitar la distancia focal. Y ahora vamos a Jane distancia focal. Entonces si amas Oakland está tomando demasiado demasiado alto así que tienes que ir al prestamista, luego desactivar el ajuste de acumulación. Entonces también puedes cambiar fácilmente la distancia focal de tu cámara. Ahora, vamos a arrastrar esta cámara aquí mismo. Y ahora vamos a hacer zoom a todos estos objetos. Ahora vamos a, ahora chicos, voy a animar la posición de esta cámara. Entonces vamos a seleccionar primero la cámara, vamos a la transformación. Y ahora tuvimos estas transiciones. Se puede animar la posición como ésta. O puedes animar la posición así. Entonces ahora chicos, voy a animar esta adquisición. Entonces agreguemos un fotograma clave. Adelante unos fotogramas. Y ahora, vamos, ahora coloquemos esto aquí mismo. Ahora chicos, pueden ver que tenemos esta animación. Ahora vamos a la spline. Marque esto, seleccione todos los fotogramas clave, muévalos. Ahora vamos a los controles. Vaya al renderizado 3D, y ahora habilita los ajustes de acomodación. Ahora como si tocara este cursor y reproduzca este video, pueden ver que tenemos esta animación. Entonces enfocándonos ahora cambiando de esto a nuestros antecedentes. Ahora también puedes ir a la configuración habilitar el desenfoque de movimiento. Y ahora si reproduzco este video, ahora tenemos esta animación. Para que puedas crear fácilmente este tipo de animaciones usando la cámara de TV. Como una eliminación de alginato de la cámara justo por aquí. Ahora si reproduzco este video, como pueden ver, tenemos esta animación. Chicos, tengo este proyecto aquí mismo. Entonces, como pueden ver, tenemos 12345 medios en, y conecté esto. Si selecciono este botón o presiono uno en el teclado y selecciono este, puedes ver que esta es la hierba. Y colaboré en esta clase usando la corrección de color. Y como se puede ver, los chicos van a tener estos en mente está conectado con la imagen soso 3D. Y estos van a llegar a la madurez. Tenemos cámara render 3D y tenemos medial. Y ahora chicos, voy a mostrarles el resultado de este render. Ahora chicos, voy a abrir este video. Como pueden ver, acabo de cambiar mi distancia focal. Acabo de animar mi lente focal usando el fotograma clave. También puedes animar la posición de tu cámara y podrás lograr este tipo de resultados. Como pueden ver, este es el mismo proyecto que tenemos en años. Ahora, chicos, tengo este producto, como pueden ver, chicos, tengo este video aquí mismo. Tengo este video, y ahora tenemos esta tarjeta NIC media, este video usando esta máscara rectangular. Después conecto estos dos atraen año eliminé mi pantalla verde, luego recorte esto usando este nodo grub y luego esta se conecta a la habilidad de planetas de imagen. Puedes usar este auto, puedes usar este crecimiento personalizado. Después se conecta al plano de imagen 3D, y luego se conecta a mi 3D. Y entonces tenemos estas reservas. Como puedes ver, la imagen de marca, esta es nuestra imagen de fondo, y este es nuestro tema. Ahora si juego esto, puedes ver también puedes usar un video en imagen marca 3D. Ahora chicos, estamos en un debate, así que voy a hacer doble clic en este video y voy a presionar I en el teclado y presionar en el teclado. Y ahora tenemos esta parte de pseudo. Entonces vamos a la tasa de fallas, y voy a arrastrar este video. Reiniciemos nuestro planificador de imágenes. Y voy a conectar esto a nuestros planetas de imagen. Como puede ver, se trata de una grabación en pantalla de los ventrículos. Entonces vamos a animar la distancia focal y estamos creando una grabación de pantalla 3D. Voy a colocar esto aquí mismo. Ahora vamos a ir a impresionante o este planificador de imágenes. Ahora vamos a rotar esta imagen aquí mismo. Como puedes ver, estamos creando una grabación de pantalla 3D. Así que también puedes animar la posición si quieres, o simplemente puedes animar la distancia focal. Voy a seleccionar mi cámara, esta cámara justo adentro. Y voy a animar la distancia focal. Así que selecciona la cámara 3D y ve primero a Render. Desmarca el desenfoque de movimiento y desmarca la configuración de acumulación. Porque si habilitas esta configuración de acumulación, entonces tenemos el desenfoque del objetivo focal y tardará más en cargar tu video en juegos anteriores. Así que solo voy a desmarcar esta configuración de acumulación. Y ahora vamos a seleccionar la cámara. Agrega un fotograma clave. Como puedes ver, esta es la animación de posición, así que tenemos que eliminar todos estos fotogramas clave. Vamos a este Transformar. Haga clic aquí. Ir a este marco. Y ahora voy a ir a los contornos, agregar un fotograma clave, ir unos fotogramas por delante. Y ahora puedo cambiar la distancia focal. A la derecha por aquí. Ahora chicos, si reproduzco este video, van a él y los primeros habilitan los ajustes de combinación. Se puede ver que tenemos esto más parecido. Ahora como pueden ver, esta es el área de enfoque y esta es la zona de la sangre. Si toco este video, pueden ver que ahora el enfoque está cambiando de esta área a esta área. También puedes crear este tipo de video si quieres. Y también puedes animar la posición si quieres. Por lo que no es necesario cambiar la posición de la cámara. Solo tienes que seleccionar tu planificador de imágenes. Y voy a ir al render. Desmarquemos el alojamiento en segundo lugar. Ahora vamos a las creencias animadas. Entonces agreguemos un fotograma clave y transición y x. Y voy a ir a sentirme libre de mi cabeza. Ahora voy a cambiar esto a esta área. Ahora si vamos al primer fotograma, vamos a la spline. Seleccione todos los fotogramas clave, hágalos suaves. Y ahora vamos a comprobar los ajustes de composición de la nebulosa render. Ahora si reproduzco este video, pueden ver chicos, tenemos esta hermosa animación. Puedes crear este tipo de animaciones. También puedes ir al Render y habilitar el desenfoque de movimiento si quisiéramos. Ahora chicos, vamos a reproducir este video. Y ahora puedes ver la animación de aprendizaje automático. Entonces chicos, tengo este otro ejemplo. Como pueden ver, solo cambié la posición de este planificador de imágenes y no cambié la distancia focal de esta cámara. Tenemos otro ejemplo. Como pueden ver, acabo de animar la distancia focal de la cámara. El enfoque ahora está cambiando de esta área a esta área. Para obtener este tipo de vista, tienes que seleccionar tu planificador de imágenes y luego tendrás que rotar. Aquí está la posición. Así que vayamos al render. En Jack motion blur en Jack, ajustes de acumulación, obtenemos la vista previa de render falso. Entonces, si rotas tu planificador de imágenes de grabación de pantalla, obtendrás este tipo de asistente. Ahora vamos a obtener este tipo de alerta. Entonces ahora si voy a este fotograma, movamos este fotograma clave. Ahora vamos a jugar esto aquí mismo. Y ahora puedes ver vamos a conseguir este tipo de ahí. Así que tenemos que encadenar la cámara y tocar esta cámara aquí mismo. Ahora vamos a renderizar y voy a configuraciones de acumulación incapaces. Entonces ahora como pueden ver, esta área está ahora en foco. Y si vas al fotograma número uno, verás que esta área ahora está desenfocada. Obtendrás este tipo ordenado si rotas tu planificador de imágenes. Para que así sea como puedes usar el bit de infusión 3D de la cámara. 77. Avanzado: pantalla verde: Ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden colocar su tema en un fondo diferente y crear un ambiente diferente. Así que voy a arrastrar esta página aquí mismo en adecuada, y vamos a eliminar el audio. Ahora vamos a la página de Fusion. Y voy a arrastrar, a arrastrar aquí. Vamos a conectar esto. Ahora voy a seleccionar este seleccionador de color, y voy a seleccionar un color. Esto es bueno. Ahora vamos a la imagen. Y ahora voy a configurar esto en una sola pantalla. Ahora voy a hacerlo, ahora vamos al tapete. Y se puede jugar con el contacto inexplicable. Y la Gamma. Hay que jugar con estos mecheros para que manera inexacta se le esté cortando. Ahora creo que estamos bien para irnos. Ahora, vayamos a la página de edición. Selecciona tu metraje. Y ahora voy a recortar esta zona. Ahora chicos, voy a tocar esto aquí mismo y voy a arrastrar un fondo. Entonces esta es nuestra habitación. Entonces primero voy a hacer esto, aumentar el tamaño de este fondo. Ahora voy a buscar ruido más ruido. Ve al Open FX, y ahora tenemos este ruido rápido. Arrastremos esto en nuestros antecedentes. Y ahora vamos a los Efectos. Y ahora JND preestablecido para hacer humo. Ahora vamos a disminuir el brillo, aumentar el contraste. Y voy a cambiar esto a luz suave. Ahora si juego este video, se puede ver que tenemos este efecto de humo en nuestra recámara. Ahora también puedes cambiar el color del humo. Voy a unirme a estos dos. Esto a nivel local. Y también puedes habilitar el Open FX engendrar dirección de este humo si quisieras. Ahora puedes cambiar la escala de esta taza si quieres. Ahora chicos, tenemos que corregir el color nuestro tema para que coincida sin fondo. Entonces voy a seleccionar la página de color. Ocultemos los glifos y la línea de tiempo. Ahora chicos, tenemos esta pantalla verde justo aquí. Ahora chicos, si quieren ocultar esta capa, oculten el fondo. Tienes que dar click sobre esta capa, desmezclar. Y ahora solo tenemos nuestro tema, pero si quieres habilitar el fondo, entonces tienes que dar click aquí. Y ahora tenemos los antecedentes. Ahora el primer paso es disminuir la gamma, disminuye la elevación para que coincida con la sombra del fondo. Y voy a hacer grados. De nuevo ya que tenemos razón sobre. Ahora, aumenta el contraste. Ahora, aumentemos un poco el M1. Justo aquí. Ahora si juego este video, se puede ver que tenemos a este mago. Entonces tenemos amigos de Álgebra aquí mismo. Entonces vayamos a la invasión de Fiji. Y ahora vamos a encajar esto. Así que ve al pre-med y solo aumenta el dormitorio. Buena acción. Vamos al tapete y menos ingredientes. Ahora estamos bien para irnos. Ahora chicos, los flecos se mueven. Ahora chicos, tenemos este resultado aquí mismo. Entonces, el siguiente paso es seleccionar el metraje y hacer un nuevo compuesto en vivo. Ahora chicos, voy a arrastrar el deslizador es efecto sobre este metraje. Y ahora vamos a ir a los efectos y aumentar la longitud. Incrementa la suavidad. Y usamos el nuevo solo. Ahora chicos, si toco este video, pueden ver que tenemos este efecto interesante. Ahora también puedes arrastrar el efecto deslizador aquí mismo. Y también puedes abrir esto. Seleccionemos esto. Y ahora abierto está en línea de tiempo. Ahora tienes que seleccionar este fondo y también puedes cambiar la posición de este fondo también. Entonces se queda detrás de nuestro tema. Ahora bien, si toco esto, pueden ver que tenemos este interesante efecto de rayos de luz. Ahora para que coincida con el fondo, también hay que arrastrar un efecto de resplandor. Y te voy a mostrar por qué te estoy diciendo que agregues un efecto de resplandor. Si esparzco este resplandor y aumento la saturación, verás que el sujeto no coincide con el fondo. También puedes arrastrarlo más allá de los efectos de ruido nuevamente en la hoja compuesta principal. Agreguemos esto doméstico. Y vamos a Jane es agregar agregar dosis de color. Ahora vamos, ahora vamos a la marca global. Voy a escribir sobre ello. Ahora por fin voy a arrastrar el movimiento de la cámara. Disminuyamos el movimiento. Velocidad. Ahora chicos, tenemos este resultado. Ahora chicos, si su GAN, el sujeto de gradación de color, también pueden crear un video completamente nuevo. Entonces si voy a la, nuestro compuesto, me voy y voy a la página de color, ahora se puede ver que tenemos este objeto, así que voy a disminuir los grados de ganancia mis líquidos gamma y levantar. Simplemente aumente la ganancia justo por aquí. Ahora si voy a la página de edición, voy a la línea de tiempo, se puede ver que tenemos diferentes resultados. Se puede manipular esta pantalla verde de diferentes maneras. Ahora voy a mostrarte otro ejemplo. Entonces voy a crear una nueva Línea de Tiempo. Ahora vamos a copiar este espacio Ls, esto de aquí mismo. Ahora vamos a la página de color, y ahora restablecemos este nodo. Ve a la página de edición, y voy a arrastrar este fondo aquí mismo. Ahora vamos a hacer zoom en este fondo, habilitemos el Zoom Dinámico. Y voy a cambiar esto para facilitar la entrada. El fondo ahora está alejando. Entonces tenemos que hacer zoom en el tema que voy a poner esto a fácil. Y vamos a deslizar esto. Ahora puedes ver que este objeto ahora está haciendo zoom y el fondo ahora está alejando. Ahora vamos a la página de color. Y el primer paso es medir la sombra del vector. Así que voy a Jane mi ascensor. Y voy a añadir este color. Ahora, esto es antes y esto es después. Se puede ver que solo jane la izquierda y tenemos este resultado. Ahora voy a aumentar mi contraste. Y voy a volver a usar solo un poquito. Ahora chicos, vamos a la página del editor y voy a hacer una nueva hoja compuesta. Ahora agreguemos un efecto es más ligero. Aumenta la longitud, aumenta la suavidad y los grados de brillo. Ahora bien, si toco este video, se puede ver que tenemos este resultado. Ahora vamos a la página de color. Ahora voy a crear esta foto, así que voy a seleccionar mi color. Y voy a tener puesto este calificador. Para que puedas seleccionar este calificador desde aquí en la ventana de vista previa. Y ahora vamos a seleccionar este punto. Y voy a arrastrar este punto a este lado. Justo aquí. Ahora puedes ver que tenemos este increíble resultado. Ahora hay que calibrar este metraje. Entonces voy a aumentar el contraste. En estos grados, nuevamente, es un lift y ahora aumentar mi ganancia gamma. Esto es antes, esto es después. También puedes cambiar la saturación si quieres. Ahora también puedes agregar un nodo. Ir a los efectos. Y también puedes arrastrar un efecto de resplandor. Aceleró el efecto de brillo. Puedes aumentar o disminuir la saturación si quieres. Y voy a hacer grados mi gamma, gamma. De nuevo sólo un poquito. Ahora en nuestro nodo, voy a disminuir mi ganancia también. Justo al respecto. Ahora bien, si voy a la bahía de edición chicos, se puede ver que tenemos este desierto. Puedes manipular esta pantalla verde y jugar este indiferente fondo y Muebles Creativos. Te voy a mostrar mis otros ejemplos. Entonces abramos la primera línea de tiempo. Entonces como pueden ver, tengo estos antecedentes. Entonces si abro la línea de tiempo número dos, puedes ver que he creado esta guía si quieres, este resultado. Entonces tienes que ir a la página. Tienes que complacer al ascensor todo el camino hacia abajo. Ahora también tienes dos grados de gamma. Y si es el offset. Ahora puedes ver que tenemos este resultado. También pueden ir chicos a Timeline. Y también se puede aumentar o grado al menos el umbral vendido. Ahora tenemos este desierto. Entonces así es como creé este fondo. También me desdibujé fondo. Entonces vamos a esa fila y vamos a arrastrar un cuadro borroso. Justo sobre. Ahora bien, si voy a este seminario, pueden ver que esta es nuestra respuesta final. Entonces así es como creé estos efectos de pantalla verde. Ahora voy a mostrarte mi otro ejemplo también. Entonces esta es otra versión de la pantalla verde. Entonces mezclaré mi habitación en una librería y solo aumento esto un poco. Ahora chicos, también tengo esta versión. Para obtener este resultado, hay que abrir esto en línea de tiempo. Ahora vamos a seleccionar este objeto, vamos al puente de color. Y en el clip voy a seleccionar mi tema. Y se puede ver disminuyo mi ganancia y grados mi compensación y elevación. Y ya terminamos. Y agrego un poco de nervadura sobre el tema a S Así obtenemos este resultado. Entonces si voy a la bahía de edición chicos, se puede ver que agrego un encendedor es efecto. Después agrego un batido de cámara, y después agrego un efecto de ruido rápido. Entonces obtendrás esto si quieres. Ahora si voy al diamante y número ocho, se puede ver que tengo versión diferente con el mismo procedimiento que hicimos en el diamante número dos. Ahora bien, si voy al número de marcación nueve, se puede ver que acabo de terminar esta pantalla verde de fondo. De hecho, solo agrego un efecto de brillo y agrego un efecto de ruido rápido. Puedes seleccionar tu para autonomía. Todo lo que puedes seleccionar la fase de río o agua para obtener este efecto de distorsión. También puedes ir a la página de color y aumentar el contraste. Y vas a conseguir esto como de nuevo, esto es increíble porque la iluminación de fondo también me está afectando la cara. Navaja e ir a la bahía de edición Goldstein y número ocho, se puede ver que tengo virgen. Así podrás crear diferentes versiones con una sola piel verde y crear diferentes efectos de fondo. Ahora chicos, tengo otro ejemplo también. Ahora tenemos esta versión. Tengo esta versión, y también tengo esta versión. Por esta vaginitis Jane, mi gradación de color. Entonces así es como se puede crear un efecto peeling avanzado de la piel individualmente resort. 78. Avanzado: edita una imagen: Ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden tomar esta foto y convertirla en esta increíble obra maestra. Y por cierto, todo esto se hace de manera individual. Entonces como puedes ver, tenemos múltiples nodos. Ahora vamos a la página de edición. Y tengo este minúsculo número dos, y pueden ver que tenemos esta imagen fresca. Entonces voy a hacer zoom en esta imagen. Y juguemos esto aquí mismo. Alejemos un poco. Ahora chicos, estamos en la basura y el primer paso es ir a la ventana de enmascaramiento. Y voy a seleccionar la máscara circular. Los grados se compensan hasta cero. Y me voy a poner lentes en los ojos. Juguemos esto aquí mismo. Y ahora voy a agregar otra selección muscular en este círculo. Y ahora tenemos esta masa, entonces grados es absurdo, siempre cero. Ahora voy a tocar esto en mis otros ojos. Justo aquí. Nueve, si apagamos este enmascaramiento con dosis baja, se puede ver que hemos cortado estos ojos. Ahora puedes hacer click sobre este icono para ver tu enmascarándolo también. Entonces ahora chicos, en el siguiente paso es ir al color Whopper. Ahora chicos, voy a aumentar mi ganancia, aumentar mi gamma, y aumentar mi elevación. Ahora tenemos estos ojos blancos. Voy a añadir un color. Entonces agreguemos esta curva. Ahora vayamos a la ventana de enmascaramiento, seleccione la primera máscara. Y voy a apagar estos controles y sólo voy a aumentar la suavidad. Escribe sobre ello. Ahora selecciona tu segunda máscara y aumenta la suavidad también. Ahora también puedes agregar este color aquí mismo. Ahora voy a hacer el círculo, así que simplemente lo dejaré. Y ahora ya terminamos. Ahora chicos, vamos a crear un nodo. Y ahora en este nodo vamos a mezclar nuestros antecedentes. Entonces voy a seleccionar las ventanas masculinas como esta máscara. Y voy a cortar mi tema. Ahora ya terminamos. Ahora chicos, tenemos que invertir esta masa. Ahora vamos a los Efectos y busquemos Desenfoque de Caja, y ahora arrastremos esto a este fondo. Ahora voy a aumentar el número de introducción a tres. Y también voy a hacer los bordes de derecha por aquí. Ahora, esto es antes y esto es después. Ahora vamos a crear otro nodo. Ahora chicos, en este nodo, voy a agregarlo en flexión de estos ojos azules. Entonces vamos a la ventana de enmascaramiento. Seleccione esta máscara. Y voy a enmascarar esta zona. Y voy a sumar otra curva Miles. Y voy a agregar hola aquí mismo. Ahora agreguemos resplandor. Agrega otra máscara de curva. Y voy a seleccionar esta zona. Y ahora ya terminamos. Ahora voy a aumentar mi ganancia. Y voy a aumentar Oficina de estas masas. Y si desactivo estos controles, se puede ver que tenemos este efecto. Entonces voy a hacer esto un poco suave. Y voy a aumentar de nuevo. Y voy a añadir este color. Ahora voy a seleccionar la máscara y tal vez resolver esto. Entonces se mezclaría con nuestra cara. Y ahora estamos, ahora voy a seleccionar esta máscara también. Hagámoslo un poco. Entonces ahora Viet. Ahora voy a habilitar también los controles. Y también voy a arrastrar estos. Así conseguimos deleite. El sujeto sabe también. Simplemente no enmascaremos esta área. Ahora estamos bien para irnos. Ahora chicos, voy a crear otro nodo. Coloquemos esto justo aquí. Ahora chicos, en este nodo, voy a seleccionar la Ventana de enmascaramiento. Vamos a la máscara curva y voy a enmascarar la fase de sujeto. Ahora chicos, estamos haciendo que la gente concentre en el tema frente no con el trasfondo. Entonces vamos a ahondar en estos antecedentes. Vamos a grados otra vez de este trasfondo. Así que vamos a invertir esta máscara. Otra vez. Vamos a la curva así y arrastremos esto aquí mismo. Y voy a añadir contraste. Ahora. Voy a añadir este color azulado también en nuestra recámara. Y voy a hacer software de máscaras. Ahora bien, si desactivo estos controles, se puede ver que hemos logrado este efecto. Ahora Chicos, nuestro siguiente paso es hacer clic derecho sobre este nodo y tenemos que agregar un exterior ni. Ahora este nodo va a afectar la cara, así que tenemos que aumentar el contraste. Y vayamos a la curva. Y voy a clase hola econ versus justo al respecto. Ahora vamos a seleccionar esta máscara. Ve a la ventana del bar. Y hagamos esto un poco más suave también, justo al respecto. Ahora vamos a seleccionar este nodo y tenemos que ajustar el contraste. Y ahora voy a sumar 50 inmediatos. Y ahora como pueden ver chicos, logramos, esto es un, esto es antes y esto es lo que logramos. Sin embargo. Ahora ya terminamos. Ahora chicos, voy a crear otro nodo. Y este nodo chicos, sólo voy a aumentar mi compañero y es todo el camino a 100. Entonces obtenemos este tipo de efecto FDR en arbitrario. Ahora chicos, voy a agregar un nodo final. Y juguemos esto aquí mismo. Y ahora chicos, en este nodo final, voy a aumentar mi contraste. Y voy al pivote para ser el contraste un poco justo por aquí. Ahora chicos, voy a coleccionar, lean esto para esto. Entonces voy a tomar mi offset y voy a poner esto aquí mismo. La lente hace gamma. Y ahora tomemos el sodio ganando ganancia. Ahora tomemos la gamma. Y ahora chicos, voy a hacer Jane mi ascensor a este color. Ahora vamos a disminuir el ascensor aquí mismo. Y ahora vamos al registro. Y voy a añadir este color. Y ahora ya terminamos. Ahora también puedes ir al color o a una barra, agregar otro nodo. Y también puedes cambiar el color de este espacio también si quieres hacerlo más verde o hacerlo más rojo. Y también puedes unirte al color de fondo también. Ahora tenemos a este tipo, es como lo puedes editar, esta imagen. Ahora, si voy a esta foto, pueden ver que acabo de unirme a mi gradación de color. Para que puedas seguir este paso. Para que puedas seguir estos valores para obtener este resultado. Y chicos enérgicos, también agrego estos valores. De nuevo, mi oscuridad a cero, -0.03 e y valor a 0.06. Y eso es todo. Ahora puedo seleccionar esto y Jane este a este lado. Ahora vamos a esto. Y ahora puedo unirme a esto. Entonces, donde puedes crear diferentes versiones de esta imagen, todo lo que tienes que hacer es simplemente cambiar la gradación de color de la imagen. Ahora chicos, también pueden volver a los reflejos, la luz resplandecen alrededor de los ojos. Y también puedes cambiar su color si quieres. Así puedo cambiar su color a amarillo. Y ahora se puede ver que tenemos diferentes vibraciones. Ahora chicos, por ejemplo, si quieren copiar este efecto, también pueden hacerlo. Por lo que no es necesario cambiar el desplazamiento a esta posición. También puedes copiar el valor. Entonces, por ejemplo, si quiero Jane mis valores azules de compensación para que ahora pueda copiar este valor. Ahora vamos a nuestra línea de tiempo principal. Ahora puedo pegar este valor. Ahora vamos a dar clic aquí. Y ahora puedes ver que tenemos este resultado. Entonces así es como puedes copiar el valor en tus ruedas de color y también en tu zona. 79. Avanzado: enmascaramiento: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden usar el color obedecido enmascarando viuda y crear diferentes efectos. Entonces primero tengo esta foto número dos y tengo esta foto número uno. Nuestro primer paso es que los chicos vayan a la transición del video, se desplacen hacia abajo al final y arrastren esta transición quemadura . Ahora tenemos esta transición. Ahora voy a cambiar su ángulo. Y voy a trazar todo el camino a cero. Ahora chicos, tenemos que ir a la página de color e ir a los glifos como esta imagen de arriba de una bicicleta. Y voy a ir a la ventana de enmascaramiento. Seleccionemos esta máscara, herramienta de máscara y voy a enmascarar este byte. Ahora chicos, ya terminamos nuestro siguiente paso es hacer clic derecho aquí, agregar un bien LFO y conectar Di Salvo a este azul. Ahora también tenemos esta imagen de fondo. Entonces tenemos que ajustar la máscara. Entonces este es el trasfondo, como realmente, así que tengo que quitar esto también. Entonces tenemos que ampliar la máscara. Entonces vamos a expandir esta máscara aquí mismo. Y este es el trasfondo por planeo, así que tenemos que deshacernos de él también. Ahora apaguemos estos controles. Y voy a aumentar la suavidad. Y ahora estamos bien para irnos. Ahora chicos, vamos a la página de edición. Y ahora chicos, si toco esto, pueden ver que tenemos este efecto de transición. Ahora todo lo que hay que leer como en una transición más amplia. Ahora chicos tenlo en mente. Hay que agregar una transición antes de enmascarar este blanco, lo contrario no funcionará. Yo mismo lo intenté y no funcionó. Entonces ahora tengo que aumentar el botón. Y también puedes cambiar el matiz. Quieres volar de nuevo. Ahora, jane esto a este color. Ahora voy a aumentar el brillo, aumentar el brillo. Y yo también me voy a unir a los brillos rojos. Ahora bien, si toco este video, pueden ver que tenemos esta transición. Ahora. También puedes jugar con el control deslizante. También puedes cambiar la escala. Ahora chicos, voy a Tim esto. Ahora vamos a hacer clic aquí. Crear un nuevo glifo compuesto. Aumentar el tamaño. Se agregó el Zoom Dinámico. Entonces tengo esto. Si tu alérgeno es demasiado rápido, tienes que abrir esto en demanda y tienes que aumentar la duración de la transición. Ahora bien, si juego esto por ahí, se puede ver que tenemos la transición. Ahora voy a añadir un efecto de resplandor. Y voy a hacer también aumentar los grados de saturación, la gamma en Grecia. Otra vez. Leamos esto. Ahora vamos a ir a la página de color, y voy a, primero tenemos que ir a la página de VM. Ahora vamos a los Efectos, vamos a las plantillas. Plantillas. Voy a arrastrar esta matriz, esta justo aquí. Ahora voy a agregar un nodo merge, o podemos simplemente Shift click aquí. Y ahora agregó, ahora tenemos dos grados de densidad. Aumente la profundidad, cambie el ancho y la altura también. Ahora vamos a la página de edición y puedes ver que tenemos este resultado. Ahora vamos a la basura y voy a agregar este color. Aumentemos un poco el contraste. El ascensor y los deja, sé que voy a hacer esto es antes, esto es después. Ahora chicos, este es el resultado final. Entonces chicos, si toco este video, pueden ver que tuvimos esta increíble transición. Entonces así es como creé esta transición. Si quieres obtener este tipo de resultados, todo lo que tienes que hacer es abrir esto y tienes aumentar la duración, y eso es todo. Y también cambias el color de este ejemplo. Voy a cambiar. Te gusta más este color. Ahora estamos bien para irnos. Si quieres saber cómo creé este efecto, solo puedo mostrarte eso. Entonces, si abro esto en línea de tiempo, pueden ver que también tenemos esta versión. Yo sólo aumento. Así que ve a la Colabora y Grecia. Esto podría conllevar. Y ahora tenemos a este mago. Ahora como puedes ver, hemos mejorado por defecto la misma. Ahora chicos, somos muy abiertos en el número uno dominante. Puedes ver que hemos creado en este ****** es válido. Entonces ahora si abro esto en línea de tiempo, pueden ver que tenemos esto, tengo que fotografiar esta foto número dos y distribuir diez número uno. Y así es como creé esta transición. Ahora chicos, si quieren saber cómo creé esta transición, es símbolo para crear. Entonces todo lo que tienes que hacer es simplemente, voy a copiar esta imagen y ahora ir a la línea de tiempo principal. Vamos a crear una nueva línea de tiempo, fases que están aquí mismo. Y vamos a la página de la galería. Y voy a resetear este nodo menos reiniciar todos los nodos. Ahora chicos, el primer paso es ir a la página de color e ir a la ventana de enmascaramiento. Y vamos a llegar a este punto. Seleccione la máscara de curva. Y voy a enmascarar el tema. Ahora chicos, tenemos que agregar un fotograma clave. Y tenemos que ajustar esta máscara aquí mismo. Ahora chicos, si quieren agregar y suavizar la animación, todo lo que tienen que hacer solo van cuadro por cuadro. O simplemente puedes ir al primer fotograma. Coloca esto justo aquí. Y ahora si toco esto, se puede ver que tuvimos esta animación. Ahora, la máscara rastreará automáticamente al sujeto. Y tenemos que ajustarnos manualmente solo un poquito. Ahora chicos, ya terminamos. Y ahora chicos, tenemos que agregar una salida alfa. Y conectemos esto. Y ahora tenemos este resultado. Ahora sólo puedo esta máscara. Sólo vamos a aumentar el interior. Sólo apaguemos este control para que podamos verlo mejor. Y ahora estamos bien para irnos. Todo lo que tienes que ver con solo ajustar manualmente estas mezquita. Ahora estamos hechos de ruido. Ahora vamos a la página de edición. Y copiemos este metraje. Vamos a pegar esto aquí mismo. Ahora ya terminamos, chicos. Así es como creé esta transición. Ahora chicos, vamos a la ventana eléctrica, ventana de enmascaramiento, y vamos a añadir una máscara circular grados su suavidad todo el camino a cero, aumentar el tamaño y añadir otra máscara circular es suavidad todo el camino a cero. Ahora chicos, si quieren. Primero voy a dar click aquí, y como pueden ver, esta es la máscara número uno. Y si pongo esto aquí mismo, esta es la máscara número dos. Pero si quieres recortar esta máscara, tienes que mostrar esta máscara dentro de nuestra primera máscara, y tienes que dar click sobre este icono. Si hago clic en este icono, puedes ver esta máscara recortando nuestra máscara anterior. Entonces ahora voy a usar esta técnica y voy a crear un efecto de onda de choque. Y ahora chicos, voy a seleccionar mi primera máscara, y voy a seleccionar esta máscara que están dentro de nuestra máscara y voy a cambiar el tamaño hasta el final del tamaño de esta puerta. Ahora chicos, voy a seleccionar esta máscara y coloquemos esto aquí mismo. Ahora chicos, vamos a animar esta máscara. Entonces tenemos que simplemente agregar un fotograma clave en corrector, ir a este fotograma clave. Y ahora tenemos que llegar a este marco. Y ahora puedo aumentar el tamaño de esta máscara. Si volvemos, tenemos que disminuir el tamaño de este mes. Entonces tenemos que teclear cero. Y ahora voy a seleccionar esta máscara. Y voy a aumentar el tamaño de esta máscara. Justo aquí. Seleccionemos nuestra máscara anterior y aumentemos el tamaño. Y tenemos que seleccionar esta máscara y aumentar el tamaño, justo al respecto. Ahora chicos, si volvemos, pueden ver que tenemos esta animación. Entonces tenemos que animar esta máscara también. Entonces voy a animar esto. Y ahora si toco esto, se puede ver que teníamos esta animación de máscara. Ahora chicos, tenemos que seleccionar todos estos fotogramas clave. Y ahora chicos, voy a ajustar manualmente esta animación. Como pueden ver, tenemos esta animación circular. Ahora apaguemos este control de vista previa para que veas lo que está pasando aquí mismo. Entonces como pueden ver chicos, tenemos esta animación circular. Ahora nuestro siguiente paso es ir a los Efectos y chicos buscan el efecto de ruido rápido. Ahora voy a arrastrar este efecto. Vamos a dar click aquí y voy a calentar olas. Cambiemos esto a river. La leyenda es la cascada. Sí, esto está bien. Ahora seleccionemos la máscara, aumentemos la suavidad como esta máscara, y aumentemos su suavidad. Ahora puedes ver que tenemos esta animación. Ahora vamos a seleccionar todas estas máscaras. Y ahora tenemos esta animación. Ahora también puedes seleccionar todos estos fotogramas clave, hacer clic derecho sobre ellos y menos Jane ellos a iframe dinámico. También puedes jugar con estos ajustes también. También puede agregar un efecto de onda de choque. También puedes agregar un efecto de sacudida de cámara cuando nuestras vidas comenzaron. Así que sólo puedo ir al Efecto. Agrega una capa de ajuste, ve al Open FX, agrega un efecto de sacudida de cámara, aumenta la velocidad. Y solo juega esto donde nuestra estrella del fútbol. Y también puedes agregar un batido de cámara. Usemos el movimiento. Vamos ingredientes, desenfoque de movimiento de ingredientes alimenticios. Aumentar también la escala emocional. Entonces entiendes la idea. Para que puedas obtener este tipo de efecto usando el resplandor de enmascaramiento. Ahora chicos, en esta versión, creé este efecto de onda de choque usando el nodo de capa y cambié hay entrada. Entonces como puedes ver, puedes cambiar su entrada. Entonces puedes conectar estos dos aquí y estos dos aquí. O simplemente puedes cambiar la entrada, conectar estos dos debajo de uno, y conectar esto para estar por encima de uno. Y en el nodo final, chicos, yo solo color correcto. Todas mis imágenes e infinitos chicos inadecuados. Yo solo agrego un batido de cámara. Ahora tenemos este hecho. Ahora si vamos al Colabora, selecciona esta. Como pueden ver, tenemos esta animación. Entonces esta es una animación de ventana muscular circular usando el fotograma clave. Como puede ver, tenemos estos fotogramas clave. Y si abres este fotograma clave, podrás ver que tenemos la ventana circular. Aquí mismo hemos dado un círculo a uno o dos. Entonces así es como puedes usar una ventana de enmascaramiento y crear diferentes efectos individualmente también. 80. Avanzado: modificador: Entonces ahora chicos, les voy a mostrar cómo pueden usar el modificador de fricción y crear textos increíbles Yvette. Entonces, como pueden ver, también tengo efecto de estos textos. Entonces tengo varios ejemplos que te voy a mostrar al final. Chicos, van a averiguar cómo pueden crear tipo de efectos fiscales también, así sucesivamente chicos, voy a crear esto, esta animación. Así que adelante chicos, voy a escribir hola. Cambiemos el color. Y vamos a aumentar el tamaño también. Ahora chicos, vayamos a la página de Fusion y chicos falsos, voy a agregar un simple efecto de brillo. Aumentemos el tamaño un poco. Ahora vamos a seleccionar la plantilla. Y si haces clic derecho sobre este tipo x y puedes seleccionar el delantero. Ahora tenemos esta Pestaña Modificadora. Encender. Ahora seleccionamos la pestaña Modificar y tenemos que añadir un retraso. ¿Cuándo agregaremos una animación de tamaño? Entonces afectará al primer personaje, luego afectará al segundo, al tercero, y así sucesivamente. Así que vamos a configurarlo en una sola pantalla. Y vayamos a la transformación. Vamos a esta talla. Y voy a añadir un fotograma clave. Y vamos a bucear 00. Adelante unos fotogramas. Y voy a escribir 1.31, 0.3. Ahora vamos a bucear 1.1. Ahora tenemos esta sencilla animación hinchable. Entonces, como puedes ver, el tamaño afectará al primer personaje, al segundo y al tercero. Ahora también puedes agregar una animación automática. Entonces voy a agregar un fotograma clave aquí. Ir ver marco agregar 1.31, 0.3. Y ahora vamos a sentirme libre mi cabeza con 0.0. Ahora tenemos esta animación. Ahora voy a ir al símbolo Dos y voy a agregar desenfoque de movimiento. Y en chicos modificadores, voy a ir al suministro y revisar esta plantilla, seleccionar todos los fotogramas clave, hacerlos suaves. Ahora chicos, también pueden hacer una cosa más es agregar un fotograma clave y un valor mayor. Entonces, si se dan cuenta chicos, cuando yo aumento la aceleración, se ve que no le pasa nada a nuestros textos. Por lo que estos valores solo afectan a tu texto cuando agregas un fotograma clave. Entonces, por ejemplo, si agrego un fotograma clave aquí y cambio la rotación, puedes ver ahora que está efectuando los textos. Pero cuando elimino el aumento del fotograma clave es deslizador. Ya ves que no va a afectar tu impuesto. Entonces hay que agregar un fotograma clave y luego tener un valor G y D. Ahora chicos, voy a animar esta rotación de agregar. Entonces agreguemos un fotograma clave aquí. Ahora vayamos a esta línea y desmarquemos estas, seleccionemos esto, agreguemos un fotograma clave de rotación. Y ahora voy a hacerles recompensas. Ahora conocemos chicos, van a obtener este tipo de impuestos y se puede ver de nuevo y se dispara. Y ahora vamos a animar también la animación exterior. Entonces voy a agregar un fotograma clave y su evolución. Y voy a cambiar su posición a esto también. Entonces ahora tenemos esta animación y tenemos esta animación fuera. Ahora puedes ir a esto aplicando. Verifique todos los fotogramas clave, seleccione todos los fotogramas clave, hágalos suaves. Así es como creé esta animación usando la modificada. Ahora chicos, les voy a mostrar otro ejemplo. Entonces por ejemplo si quieres obtener este efecto impositivo hinchable, entonces también puedes lograr esta web de textos. Entonces, vamos a duplicar este efecto de texto. Y vamos a la página de VPN. Y vamos a dar click aquí. Se eliminará el fotograma clave. Y ahora no tenemos ninguna animación. Ahora voy a escribir hinchable, LSU y tiene que hacer más luz. Amarillo. Ahora chicos, hagamos clic con el botón derecho aquí y seleccionemos al seguidor. Ahora vamos a la Modificar, y voy a agregar 1.3 delay. Y voy a seleccionar mi transformación. Y animemos el tamaño. Entonces primero vamos a teclear cero. Ahora 1.31 punto es decir. Un punto. Ahora agreguemos nuestra animación también. Entonces en el punto 1.1 y luego 00. Entonces ahora tenemos esta animación hinchable. Chico sencillo, vayamos al abasto y revisaremos estos. Seleccionar, hacerlos lisos y caja NJ, voy a bajar su dirección. Tomemos esto de nuevo, vamos al fotograma clave. Y voy a seleccionar este fotograma clave, y vamos a colocarlos aquí mismo. Entonces tenemos este modo, nuestra animación también. Ahora chicos, para lograr el efecto rebote, un par de esta zona, hay que agregar un fotograma clave en el pivote x. Y entonces tenemos esta parte uno opciones. Ahora puedes cambiar su rotación a. Y ahora cuando juego esto, puedes ver que tenemos esta animación hinchable. Así es como creamos esa animación hinchable. Ahora chicos, si vamos a la línea de tiempo número uno, si quieren obtener este tipo de animación hinchable, entonces tendrán que ir a la VM pH. Y ahora selecciona la plantilla, ve a la Modificar. Y en parte chicos, solo pueden agregar un fotograma clave aquí. Y puedes rotar esa rotación así. Movamos el fotograma clave. Ahora también tenemos esta animación fuera. Ahora voy a seleccionar las herramientas, ir a la configuración, y voy a aumentar la calidad en el desenfoque de movimiento y el ángulo de obturación de grado alfa así. Ahora chicos, tenemos esta animación. Entonces así es como creé que los animales comparten. Así es como creo esa animación. Ahora bien, si voy al móvil de Tailandia, pueden ver que tenemos esta sencilla animación hinchable apareciendo de esta zona y disciplinando desde esta zona también. Entonces para esta animación, solo animo los accesos. Así que vamos a ir a la página de visualización número tres, seleccionar la plantilla modificada, pero voy a escribir 00. Y vamos a mover todos los fotogramas clave. Ahora voy a cambiar la rotación x. Ahora ya pueden ver chicos, tenemos esta animación. Así es como creé esa animación. Ahora chicos, si vamos a marcar el número uno, pueden ver el número de marcación dos, pueden ver que también tenemos esta animación de texto. Entonces, para obtener esta animación, tienes que duplicar tus mazos. Y ahora voy a cambiar esto a efecto fiscal. Y cambiemos su color a esto. Y ahora vamos a ir a la página de visión, seleccionar la plantilla, ir al modificador, y transformar. Ir al camino. Y restablecemos este valor. Obtendremos esta animación suave. Ahora para esta animación chicos, vamos al modificador. Vamos al seguidor. Quitar este fotograma clave. Y vamos a quitar estos marcos clave también. Ahora chicos, solo muevo el fotograma clave de tamaño x Ahora obtendrán esta animación si quitan los lados, el fotograma clave x. Ahora chicos, tenemos que ir al conjunto un fotograma clave individ x in, pero voy a cambiar esto a -334.7, 0.9. Ahora si toco a este chico video, puedes ver que tenemos esta increíble animación de textos. Así es como creé esa animación. Por lo que también puedes copiar estos valores. Ahora chicos, en carpeta, voy a, si voy a la página de edición, bajar y comprar uno, se puede ver que tengo la animación hue también. Así que vayamos al restaurante número tres, y este es nuestro texto principal, así que voy a cambiarlo por chicos con dolor audaz e infusión. Voy a Agregar un corrector de color antes del resplandor, y voy a establecer un fotograma clave en el valor de matiz. Vamos unos fotogramas adelante y voy a aumentar la contaminación de tonalidad. Ahora vamos a la spline. Desmarca esta plantilla. Entonces tenemos los únicos iframes nuevos que los hacen suaves y voy a hacer que los set sean demasiado bajos. Entonces ahora si juego a este chico video, puedes ver que tenemos este increíble efecto fiscal, tu animación. Ahora, vamos a la página de edición y voy a mostrarte otros ejemplos también. Así que vamos a mover esta línea de tiempo. Agreguemos uno nuevo. Y tengo esta animación. Para esta animación chicos, solo animo mi Transformar y Transformar. Animo la posición y. Entonces como pueden ver, tengo esta animación. Por lo que sólo animo la posición Y. Entonces, como se puede ver, la posición y no sólo está cambiando de incentivo. Ahora para conseguir este look, hay que cambiar el estilo de fuente a este, cambiar el color a este valor. Ahora tienes que ir al sombreado y luego tendrás que copiar este ****. Entonces tendrás este efecto de texto. Ahora sólo agrego en cinco y esbozo de este efecto de texto. Y ahora tienes este resultado. Ahora vamos a la página de edición. Y en el poder siendo, vayamos al texto. Entonces, si no tienes un PowerPoint, entonces tienes que habilitarlo. Desde aquí, ve a la Ver y Mostrar Barbie. Y también puedes guardar estos textos en la barbería también. Entonces e.g. I. He creado este texto. Si ahora puedo arrastrar esto y soltar esto aquí, ahora puedo Jane su nombre para hola a. Ahora bien, si creo una nueva línea de tiempo, arrastre esta área. Entonces, como pueden ver chicos, también pueden reutilizar estos textos en su futuro producto. Chico, vamos a ir al bar cuando un índice chicos, también tengo varios ejemplos también. Entonces voy a arrastrar estos son la muestra. Y luego te voy a mostrar uno por uno cómo creé estos ejemplos. Ahora dejemos que esto vaya al Editar y seleccionemos, Eliminar. Supongo que se borrará toda la brecha. Ahora chicos, ya saben cómo crear este efecto de texto, este efecto de texto, este. Y para este efecto de texto chicos, Juguemos esto aquí mismo. Para este efecto de texto chicos, solo agrego un contorno y animo mi matiz como hicimos en este efecto de texto. Ahora para este texto, bien chicos, voy a seleccionar esto, ir a la fusión, y seleccionar esto, ir al modificador. Y yo solo animo la posición Y. Y eso es todo. No es necesario agregar nada extra. Tienes que animar el tamaño del cable y transformarlo en modificador, y luego obtendrás esto. Ahora bien esta es la versión número dos de nuestros textos de animación de tono para esta tasa impositiva ya sea cambiar el modificador comprado X rotación. Para que puedas cambiar su rotación. Puedes jugar esto aquí mismo ahora que apareció desde arriba. Y si llego a la columna vertebral, la tensión general que puedes ver ahora aparecerá desde abajo. Puedes jugar con estos chicos de la audición y obtendrás un tipo diferente de Texas. Entonces por ejemplo si yo Jane viralización y esa rotación también, se puede ver que tenemos esta animación rápida. Y si baje mi rotación Z, se puede ver que tenemos esta animación suave. Se puede jugar con estas Rhodesia. Ahora chicos, en la final, agregamos estos dos cuadros de texto. Voy a borrar estas deudas. Y ahora vamos a centrarnos en estos dos textos. Tenemos textura en pantalla uno por uno, y tenemos esta jaja y activamos. Entonces chicos, para este efecto de texto, tenemos que duplicar este efecto de texto. Ahora chicos, vayamos a la página de Fusion. Seleccione la plantilla, elimine este fotograma clave. Ahora voy a hacer clic derecho sobre mi texto tipo y voy a seleccionar estilo a nivel director. Ahora tenemos esta pestaña Modificador encendida. Ahora vamos a la pestaña Modificar. Y ahora chicos, voy a hacer clic derecho en mi pantalla anterior y en el oxígeno, mientras que se puede activar o desactivar este subrayado corrector. También se pueden mostrar guías. Entonces tenemos a este tipo. Ahora volvamos a Herramientas. Y voy a poner mi ancla v para hablar, y voy a poner mi ángulo de borde a la izquierda. Ahora voy a tocar esto bien. Ahora vamos a escribir. Mi nombre es Ahora chicos, tenemos este efecto de texto. Ahora vamos a la pestaña Modificar y puedes seleccionar un carácter. Entonces por ejemplo I. Puedo seleccionar mis datos de ganancia anterior. Puedes Jane solo su tamaño, su color y su estilo de fuente también. Ahora chicos, si selecciono mi nombre, ahora pueden ver que tenemos la transformación de este particular borroso Adam hizo mi nombre y tengo este sentimiento, y tengo estos ajustes también. Entonces tenemos estos textos individuales más encabezados para mazo individual para que puedas aumentar el tamaño. También puedes cambiar es el seguimiento. Y también puedes cambiar el estilo de fuente. Entonces voy a cambiar esto a blanco. A lo mejor este color. Ahora voy a seleccionar mi es y voy a cambiar esto a blanco. Ahora vamos a Jane, también está formada. Y ahora tenemos finalmente la edición. Entonces voy a cambiar su color a este valor. Y voy a aumentar el tamaño. Seamos solo x, ¿verdad? Chicos, también pueden seleccionar el texto, ir al sombreado y también van a agregar el sombreado. Ahora puedo habilitar el sombreado. Vayamos a posicionar esto aquí mismo. Dejemos que el xilema el nombre no pueda disparar. Y puedo agregar un esquema. Cambiemos el color del contorno. Blanco. Y vamos a graduar el grosor. Y vamos a dejar el primero. Ahora chicos, también se puede disminuir a 0%. Y ahora tenemos este bosquejo efecto fiscal. Entonces si voy a la herramienta y vamos a las Propiedades, puedo conocer a Jane Doe cenar, y puedo cambiar el color a este color. Ahora vamos a la página de edición y puedes ver que tenemos este texto. Ahora todo lo que tienes que hacer es simplemente animar está justo en. Entonces tenemos que llegar al cuarto fotograma, agregar un fotograma clave, ponerlos a cero. Y ahora vamos unos fotogramas por delante. Puedo ver que mi nombre es Dan, estoy bien. A mí me encanta. Ahora vamos al fotograma clave. Y voy a llegar a este punto. Y vamos a seleccionar todos los fotogramas clave y colocarlos aquí mismo. Ahora vayamos a la página de ayuda y que sean suaves. Ahora chicos, si quieren un texto emergente, entonces tienen que cambiar el fotograma clave para salir o pisar. Entonces me voy a sumar a este paso de salida. Ahora puedes ver mi nombre es William hizo. Me encanta agregarlo? Así es como creo esa animación. Ahora si voy a lo adecuado, vaya a Tailandia número cinco, se puede ver que leo estos textos se muestran en pantalla uno por uno para que la animación, ahora chicos, para esta animación chicos, en el final, agrego un ligero es efecto y velocidad de infusión. Yo solo animo su posición en transformación del eje y. Cambio la posición central de y, agrego un desenfoque de movimiento. Y ahora tenemos esta animación. Así es como puedes crear esta animación. Y ahora para los chicos finales, voy a agregar un texto plus. Y ahora vamos a ir a la VM pagada. Si hacéis clic aquí, chicos, podéis ver que también tenemos algunas otras opciones. Entonces, por ejemplo puede seleccionar el código de tiempo. Y si reproducido este video, se puede ver que tenemos este temporizador encendido. Por lo que la duración de este texto es para el segundo. También puedes agregar un temporizador si quieres . Vayamos a este punto. También puede aumentar la auditoría de compensación inicial. Nosotros solo empezaremos con el offset también. Entonces, restablecemos esto. Y ahora vamos a las Herramientas. Y también puedes, si quieres agregar solo segundos, entonces también puedes hacerlo. Entonces ahora sólo tengo el segundo. Ahora éste, y ahora tenemos este segundo. O si quieres agregar solo el segundo conteo, entonces también puedes hacerlo. Entonces ahora tenemos 123. Entonces ahora vamos a mover el fotograma clave. Reiniciemos este valor también. Ahora bien, si hago clic derecho aquí, vaya al temporizador configurado. Puedes ver que también puedes configurar un temporizador. Entonces vayamos al modificador. Se puede encadenar un minuto. También puedes cambiar la configuración. Para que también puedas animar esta posición. Entonces, si hago clic aquí, vaya unos fotogramas por delante. Ahora puedo animar este segundo. Se puede ver que tenemos esta segunda animación. Chicos, así es como pueden usar un periodo de infusión modificador. 81. Conclusión: Ahora chicos, si quieren agregar algún tipo de individuo vudú, entonces pueden hacerlo. Entonces tengo este ejemplo para el efecto de sonido. Yo uso un sitio web llamado mixed kid, y puedes buscar efectos de sonido y puedes descargar algo de sonido gratis aquí. Ahora chicos, pasemos a otro ejemplo. Ahora chicos, también pueden editar video complejo individualmente. O si juego este video, puedes ver que tenemos esta animación. Ahora bien, este es el corte del video. Capturé mi video. Entonces como puedes ver, estos son 18 screenshot y utilizo este sitio web llamado move vD. Y me quito el fondo de mi imagen uno por uno, y luego hago que un inventario de secuencia se disuelva. Puedes descargar esta imagen de a y automáticamente eliminará tu fondo. Entonces, para este video en particular, elimino el fondo fotograma por fotograma de estas 18 captura de pantalla, y simplemente los llevé a todos los ingenieros. Y ahora tenemos esta secuencia. Como pueden ver, me estoy duplicando de aquí a aquí. Ahora chicos, para crear esta escena, creo esta recolección desde cero individualmente. Entonces voy a mostrarte cómo creé. Entonces abramos esto en línea de tiempo. Y ahora como pueden ver primero, voy a desactivar alguna capa. Ahora como pueden ver, este es nuestro trasfondo. Y ahora tenemos esta luna. Dije la luna para agregar un efecto de luz también. Y le dije la luna a la pantalla. Ahora hice que mi tema fuera inadecuado. De esta posición a esta, habilitemos la transformación. Y ahora puedes ver animo mi contaminación. Contaminación. Como pueden ver, animo mi versión. Si selecciono esto, puedes ver que animo mi posición. Y agrego un edificio, y luego agrego estos dos edificios también. Ahora bien, si vas a la página de color, contratemos esto. Ocultar el cuchillo de diamante, selecciono mi tema. Se ve que calculé mi tema también. Entonces esto es antes y esto es después. Ahora también calibro este edificio también. Entonces esto es antes y esto es después. Acabo de enmascarar la zona superior y bajé su ganancia de la zona inferior. Como pueden ver, esto es más bajo, sí, así que volví a bajar. Y para este edificio, hice exactamente lo mismo. Ahora si vamos a la página de edición, chicos, y en los chicos finales, agrego efecto de rayos de luz. En la cámara agitar y añadir un sujetador es efectivo. Y yo establecí la mezcla. Hola, Bien mezcla a 0.294. Entonces por eso tenemos este humo y misión. Ahora también he creado la segunda versión de esto. Entonces si llego a esta línea de tiempo, vamos a la portada y habilitemos por igual. Vamos a la hoja compuesta. Y ahora vamos al glib. Y voy a seleccionar este clip. Como pueden ver, me transforme. Agregaron una animación impresionante. Ahora chicos, si pongo este ejemplo, ahora vamos a la playa y voy a seleccionar esta clave. Ahora como pueden ver, me animo. Animo la posición de este personaje usando la transformación y en escenarios, en transformar, agrego un desenfoque de movimiento. Ahora vamos a la página de edición y voy a desactivar estas capas. Entonces primero tenemos esta capa. Agrego un librero. Déjame seleccionar esto. Y ahora agrego un cuadro de desenfoque. Y ahora tenemos el segundo que es el billings. Así que vamos a la página de color y yo solo enmascaro esta área. Vamos a no poder el elevalunas eléctrico. Y enmascara esta zona. Y bajé la y gané la Gamma, la elevación y la compensación. Entonces tenemos la sombra. Y agrego y fuera de este nodo, y cambio el color a este valor. Entonces tenemos este efecto brillante. Y también le hice esta cosa a este edificio. Y me agrego detrás de estos edificios. Entonces al final chicos, agrego una capa de ajuste y agrego un efecto de fósforo. Y Jane es opacidad a uno. Y Gene se descompuso a luz suave. Y también puedes cambiar estos ajustes si quieres hacerlo. Ahora vamos a la línea de tiempo principal. Y como pueden ver, tenemos este resultado final. En el resultado final agrego el efecto más ligero. También puedes copiar estos ajustes si quieres. Agrego un efecto de brillo y agrego un batido de cámara falso. Ahora chicos, si selecciono este compuesto en vivo, vayan al bit FIN, seleccionen este personaje. Se puede ver que yo más bajo y más bajo está compensado y levantar. Para que coincida con el fondo. Tienes que coincidir con la sombra de tu fondo habilitada para fusionar tu coleccionista con el fondo. Entonces ahora vamos a verlo. Pero cuando he terminado de leer, se que se ve tan falso. Ahora si voy a la página de edición, vaya a la línea de tiempo principal, vaya a la página de color. Se puede ver. Ocultemos este clip. Y vamos a arrastrar esto aquí mismo. Ahora chicos, en este nodo, calculé mi destino. Entonces en FirstNode IgA y nuevamente a este valor y Gamma a este valor. Y agrego esta placa de color por ahora chicos en el segundo nodo, IgM a IgG o reutilización de oscuridad. Ahora chicos, en el nodo final, acabo de cambiar mi contraste GAN, mi dolor y temperatura y energía son chicos, IgA en la luz. Ahora bien, este es el resultado final. Ahora chicos, pueden editar cualquier tipo de entrevistas en video todo lo único que es detenerlos es su imaginación.