Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Christina y soy diseñadora de ganchillo. Para mi negocio Tiny Curl, utilizo la fotografía de producto casi todos los días desde mis listados de tiendas de Etsy hasta mi Instagram y para mi diseño de patrones. Sé cómo hacer fotografía de producto y fuera de mi lista de tareas pendientes. En esta clase, te voy a enseñar mi flujo de trabajo y proceso para editar mi fotografía de producto y voy a incluir muchos consejos geniales para conseguir tus fondos lo más blancos y limpios posible incluso con iluminación no ideal. No te voy a barajar con un montón de información técnica. De verdad solo quiero simplificar tu proceso y ayudarte a hacer tu edición de fotos lo más rápida y perfectamente posible. Si te preguntas, si necesitas editar tus fotos de producto, estoy aquí para decirte que definitivamente lo haces. No sólo hace que mis fotos se vean mejor, que crea una sensación cohesiva entre mi feed de Instagram y mi tienda de Etsy porque estoy editando de la misma manera cada vez. La edición es especialmente importante para la fotografía de
productos porque estamos hablando de productos de nuestros negocios. Queremos que ese producto sea el héroe del tiro y se vea lo más perfecto posible. Para el proyecto de clase, estarás tomando una de tus fotos de producto y editándola a la perfección. Vas a compartir la foto de antes y después en la sección de proyectos y recursos de esta clase. Ahora, empecemos a editar.
2. Cómo tomar el toma de la toma: Como te imaginas, editar es mucho más fácil cuando comienzas con una foto base realmente genial. Puedes tomar fotos de gran aspecto en cualquier cámara que tengas. Me gusta usar mi Nikon DSLR para fotos más profesionales, y uso mi iPhone cuando estoy tomando fotos sobre la marcha o necesito editar realmente rápidamente. Realmente se puede lograr una gran imagen en cualquier cámara si tienes una cosa, y esa cosa es buena iluminación. Una buena iluminación puede tomar tu foto de mala a excelente. Si tienes mala iluminación, es realmente difícil de corregir en el proceso de edición. Especialmente para las fotos del producto, vas a querer tener una buena iluminación para que tu producto realmente se exhiba tus sombras limitantes, y te estás acercando a lograr tu fondo blanco perfecto. Me resulta más fácil lograr una iluminación realmente grandiosa con luz natural, así que me instalé dentro junto a una gran ventana que obtiene mucha luz del sol y ahí tomo mi tiro. Vas a querer asegurarte de que no estás recibiendo rayos
directos en tu configuración de fotos, si lo estás, puedes colgar una sábana blanca para difuminar la luz y limitar las sombras de tu disparo. Si quieres más consejos para tomar fotos de producto realmente simples, echa un vistazo a mi clase, Fotografía de producto Para tu negocio hecho a mano. En él detallo todo lo necesario para configurar un sencillo estudio en casa y tomar tanto la fotografía sin fisuras como planas para sus productos. Si prefieres quedarte por aquí y llegar directo a la edición de fotos, te
voy a dar una sinopsis muy breve de cómo conseguir una buena toma. Vas a montar una mesa junto a
una ventana grande y hermosa con mucha luz solar indirecta, luego usando cualquier fondo que te gustaría usar,
uso un tablero de pósters blanco, vas a configurar tu tablero de pósters blanco arriba con su producto en él, y luego un tablero de póster de segunda vía, rebotando la luz de la ventana de ese tablero sobre su producto. Esto realmente elimina las sombras y consigue que tu imagen sea lo más brillante posible. A partir de ahí, solo tomas tu tiro. Ahora, estamos listos para editar.
3. Programas de edición: Al editar mis fotos de producto, o uso photoshop o uso una variedad de aplicaciones en mi iPhone. En este video, te voy a hablar a través de los
pros y contras de cada método y cuando uso cada uno. Utilizo photoshop cuando necesito una imagen realmente profesional y quiero acercarme lo más a la perfección posible. Entonces para mi tienda de Etsy o de mis patrones, estoy usando photoshop para editar. Photoshop es un software de edición de fotos extremadamente potente y podrías hacer un billón de cosas más en photoshop. Lo tengo porque lo uso para diseño gráfico así como edición de fotos. Edición, y photoshop me lleva sólo unos minutos porque he desarrollado un flujo de trabajo realmente cohesivo al trabajar en ediciones fotográficas y photoshop, que voy a caminar contigo. Photoshop no tiene que ser un reto de usar, sobre todo con el flujo de trabajo que uso. Es muy sencillo y logré mis ediciones y quería minutos por foto. Si quiero editar algo realmente de forma rápida y sencilla para mi Instagram, voy a editar en mi smartphone. Tengo un iPhone y tiene un montón de apps con las que puedes editar fotos. Utilizo una variedad para lograr diferentes efectos, los cuales caminaré contigo en un video posterior. Diré que la edición en mi teléfono tiene menos control, menos potencia. Por lo que típicamente me gusta empezar con una mejor imagen. Entonces si es wavelet de guerra o tiene mejor composición, estoy bien editando en mi teléfono. Pero si necesita muchos más retoques o si no está perfectamente iluminada, entonces voy a ir a photoshop porque pueden hacer muchas más ediciones de esa manera. Yo diría que más uso photoshop para mis ediciones porque me gusta conseguirlo lo más bueno posible sin importar si lo estoy usando para mi tienda o mi Instagram, me gusta que tenga mucho más poder de edición. Puedo borrar imperfecciones y corregir situaciones de iluminación menos que ideales todo en un solo lugar. Entonces ahora mismo te voy a llevar a través de mi flujo de trabajo de photoshop en el siguiente video.
4. Paso 1: mandar, alinear y recorte: En este video, te mostraré cómo clasifico y alineo y recorto mis imágenes. He incluido algunas imágenes de muestra para que edites en la página de proyectos, pero siéntete libre de usar tus propias imágenes y editar junto a mí. Lo primero que hago después de tomar fotos es subirlas a mi computadora y ordenarlas usando la app Mac Photos, trabajo en grupos primero buscaré todas las opciones de un tipo de foto, luego todas las opciones del siguiente tipo de foto. Desplazo rápidamente por las fotos, hago zoom en las tomas para ver si está borrosa. Para este tiro azul y rosa también busco
ver si la línea central está recta por el centro. Cuando encuentro una toma que me gusta, hago clic en el botón Alt para preferirla para que sepa volver a ella. Intento limitar la cantidad que me gusta por lo que
no estoy editando varias versiones de la misma foto. Esto me ahorra tiempo. Cuando he escogido mis favoritos, guardo los originales en una carpeta sin editar y luego los llevo a Photoshop para editarlos. Te voy a llevar a través de todo mi flujo de trabajo sobre la imagen de fondo blanco primero, y voy a ir paso y darte algo de información sobre cada una de las ediciones. Entonces en Video 10, te
llevaré más rápido por los pasos de la imagen de fondo azul y rosa. El primero que hago en Photoshop es alinear y recortar. Alinear endereza la imagen y recortar recorta el exceso. Para alinear y recortar, selecciono la herramienta de recorte haciendo clic en los atajos de teclado C. También se encuentra aquí en la barra de herramientas. En primer lugar, necesito decidir qué relación de aspecto necesito para mi imagen. El ratio de aspecto es la relación proporcional entre el ancho y la altura. Las relaciones de aspecto más comunes son 1-1, que es un cuadrado comúnmente utilizado para Instagram,
16 por 9, que es del tamaño de la mayoría de las pantallas de computadora. 9 por 16, que es del tamaño de la mayoría de las pantallas telefónicas, cuatro por tres y tres por cuatro. Este es un tamaño de impresión fotográfica común. También puedes usar una herramienta de recorte de forma libre si la relación de aspecto no es importante para ti. Para las fotos de Instagram, utilizo la relación de aspecto uno a uno cuadrado, que te mostraré ahora. Una vez que he decidido sobre la relación de aspecto, alineo la imagen yendo a la esquina inferior derecha hasta que aparezca la flecha de doble cara. Haga clic hacia abajo y ajuste la imagen. Busco algo a mi imagen que necesite ser recto y alineado a eso. El motivo por el que me alineo antes de recortar es porque a veces al alinear, se cortarán
partes de la imagen. Para esta imagen ya que no hay una línea recta a la que alinearse, usaré el fondo de los gatos como guía. Una vez que recortes tu foto usando la herramienta de
recorte, perderás las porciones de corte de la foto. Aquí he recortado la foto en un cuadrado, pero quiero mostrarte cómo tomar el cuadrado y
cambiarlo a una relación de aspecto diferente usando la herramienta de relleno. La herramienta de relleno rellena las áreas vacías con lo que hay alrededor de la pieza faltante. También puedes rellenarlo con un color como tu color de fondo o color de primer plano. Si quiero llevar este cuadrado a una relación de aspecto tamaño de pantalla de 16 por nueve. En primer lugar, seleccionaré la herramienta de recorte, escogeré la relación de aspecto 16 por nueve y ajustaré mi imagen. Después selecciono la herramienta de marquesina con el atajo de teclado M, y selecciono la parte sin rellenar de mi imagen. Manteniendo la herramienta de marquesina encendida, hago clic con el botón derecho en mi ratón y elijo relleno en el menú desplegable. Entonces bajo contenidos, me aseguro de que se seleccione el contenido consciente. Esta opción toma datos de alrededor de mi selección para rellenar la pieza faltante. Como puedes ver, hace un trabajo bastante bueno en llenar el espacio que falta. Hay unas líneas y áreas poco precisas que son fácilmente corregibles, cuales te mostraré cómo suavizar en los próximos videos. La herramienta de relleno funciona mejor en áreas que son todas de un solo color con muy poco o ningún detalle. Ahora estamos listos para pasar a editar el brillo.
5. Paso 2: Curves, y brillo: Iluminar tu foto es la edición más común que hay que hacer. Hay varias formas de hacer esto además de la herramienta de iluminar obvia. Una nota rápida sobre la edición. Al hacer ajustes a tu imagen, cambia tus ediciones con frecuencia usando el globo ocular junto a tu capa para asegurarte de que te guste la dirección en la que van las ediciones. Si el efecto es demasiado poderoso, siempre se
puede tumbar la opacidad, que es lo visible que es el efecto. Antes de llegar a trabajar en iluminar mi imagen, voy a asegurarme de que mi color Lienzo sea blanco. El valor predeterminado es un color gris oscuro pero cuando estás editando imágenes de fondo blanco, quieres verlo junto al blanco verdadero para compararlo. Para establecer el color de mi Lienzo, hago clic derecho en el espacio fuera de mi imagen, selecciono color personalizado y lo configuro en blanco. Ahora ya estamos listos para irnos. Niveles es el primer ajuste que hago a mi foto. Para ajustar los niveles, hago clic en el icono de niveles en la ventana de ajuste. Si no ves ninguna ventana de ajuste en tu espacio de trabajo de Photoshop, ve al menú Windows y haz clic en Ajustes. Al hacer clic en el icono de niveles se crea una nueva capa encima de mi imagen. A esto se le llama capa de ajuste. Con los ajustes de capa, se puede ajustar la opacidad. También puede eliminar o alterar la capa de ajuste más adelante. Si vas al menú de imagen, verás otra opción de ajustes. Este es un ajuste de imagen. El uso de un ajuste de imagen hace un cambio permanente a tu imagen base. No podrás volver atrás y editar el ajuste. Para los niveles solo uso una capa de ajuste. Los niveles ajustan los reflejos, sombras y tonos medios de una imagen. Esto se representa como un histograma, que es la cosa de aspecto montañoso en el medio. El deslizador de la derecha representa los reflejos o tonos blancos de la imagen. Lo súper sencillo que hago es mover el deslizador de resaltado para tocar el histograma. Para la fotografía de producto en blanco brillante, no
muevo los deslizadores de sombra ni de medio tono. Cuando alteras la capa de niveles, puedes ver que ya ha hecho una gran diferencia en el brillo de mi imagen. El siguiente ajuste que hago son curvas. Las herramientas de curvas son similares a los niveles, pero te da más poder para controlar las sombras, reflejos y el tono medio por separado. Mi principal uso para ello en mi edición es ajustar el balance de blancos. Cuando estás fotografiando tu fuente de luz puede agregar tintes
no intencionales a tu imagen como un elenco amarillo o azul. Con curvas, puedes establecer un verdadero punto neutro. Para utilizar la herramienta Curvas, seleccione el icono de curvas en la ventana de ajuste de capa. Esto crea una capa de curvas. A continuación, seleccione la miniatura de la capa. Por defecto, se seleccionará la máscara de capa o el rectángulo blanco. Para las curvas es importante que se seleccione la miniatura de la capa. Para un ajuste de capa, ese es el círculo medio lleno. Después, en la ventana de curvas, haga doble clic en el cuentagotas blanco para establecer el color de resaltado. Estaremos cambiando los números RGB que significa rojo, verde, azul al más alto de los tres números para que sean todos iguales. Usando el cuentagotas, selecciona un punto en tu imagen que debería ser blanco. Si estás iluminando era parejo, los números RGB deberían ser bastante similares en múltiples partes de tu fondo. Si estás iluminando era inconsistente, tu fondo será demasiado con áreas teñidas azul y amarillo. Te mostraré cómo corregir fondos más inconsistentes en el video 11. Para esta foto, la iluminación y el fondo son parejos, por lo que con el cuentagotas, selecciono un punto en mi imagen que debería ser blanco o neutro. Después con el cuentagotas de ojos en el mismo lugar, uso
mi teclado para escribir en el más alto de los tres números haciendo clic en la tecla “Tab” entre números. Haga clic en la tecla “Enter” para seleccionar ok, luego ingrese de nuevo para no. Con tu ratón en el mismo lugar, click izquierdo. Tu fondo blanco ahora debe ser un color neutro sin tintes de azul, verde o rojo, como puedes ver cuando altero la capa. Nuevamente, si el efecto es demasiado fuerte, puedes ajustar la opacidad. El último brillo de la capa de ajuste que hago es el contraste de brillo. Selecciono el icono de ajuste de capa de contraste de brillo, creando una nueva capa. Entonces ajusto los deslizadores hasta que me quede bien. Es muy fácil ir por la borda con mejor ajuste. Quieres asegurarte de que no estás perdiendo detalle en tu imagen. A mí me gusta acercar mi producto para ver si estoy exagerando el brillo. Como puedes ver, estoy perdiendo poco detalle en el gato azul, pero debido a que estoy contento con el brillo general a excepción de esta diminuta parte, lo
voy a corregir más tarde usando una máscara de capa en el siguiente video. Ahora voy a combinar todas mis ediciones de capa en una carpeta para poder ver mi progreso hasta ahora. Selecciono todas mis capas de ajuste y las arrastro al icono de carpeta en la parte inferior derecha de mi espacio de trabajo. Voy a renombrarlo capas de ajuste y cambiar para ver mi antes y después. Mucha del tiempo me detengo aquí si estoy contento con mi imagen. Estas ediciones ya han marcado una enorme diferencia en mi imagen. En el siguiente video, te mostraré cómo hacer que tu fondo sea aún más ligero.
6. Paso 3: sombras y sustituir el color: En el último video, te mostré cómo hacer capas de
ajuste a tu foto para que sea más brillante y audaz. En este video, estaremos haciendo algunos ajustes a la imagen real para mejorarla aún más. Cuando hago ediciones directamente a mi imagen, primero
hago una copia de la imagen base. Esto me permite cambiar de opinión más adelante. Arrastro mi imagen base hacia abajo al nuevo icono de capa para duplicarla. Debido a que esta capa está encima de mi capa base, esencialmente la cubrirá. Voy a estar ajustando las sombras de esta capa, así que le llamaré sombras. Para reducir las sombras, voy al menú Imagen,
luego ajustes y, a continuación, hago clic en Destacados de sombras. Con el botón de vista previa marcado, desliza el deslizador de sombra para disminuir las sombras. Si miras mi imagen puedes ver el efecto. Voy a cancelar esto y acercar mi imagen y mostrarte cómo afecta a los gatos. Las herramientas de sombra son muy poderosas, no
quieres exagerar, o tendrás una imagen lavada. Por lo general, uno o dos por ciento es suficiente para hacer un impacto en nuestra imagen. Porque estoy contento con la capa de sombras, voy a duplicar de nuevo. Una nota sobre estos ajustes de imagen. Una vez que duplique la capa de sombras y realice ediciones en una nueva capa, no
podré cambiar la capa de sombras de forma independiente. Mi nueva capa cubre completamente la imagen base y la imagen de las sombras. Ahora, estaré haciendo los ajustes de color de reemplazo, así que nombraré el color de reemplazo de capa. Vuelve al menú Imagen, ve a ajustes, luego reemplaza el color. Con el cuentagotas, seleccionaré mi fondo blanco y podrás ver en el cuadro de vista previa todo
el fondo se vuelve blanco así como porciones de los gatos. El cuentagotas de ojos está recogiendo todo en mi imagen que está en el mismo rango de colores. Blanco significa que el efecto será 100 por ciento opaco. Las áreas grises de la imagen se verán afectadas un poco, pero no todo el camino, y las áreas que son negras no se verán afectadas en absoluto. Puedes intentar seleccionar diferentes áreas de tu imagen para obtener diferentes resultados. Ajustar el control deslizante difuso determina cuánto mezclarán las secciones afectadas con las secciones no afectadas. Para que mi fondo sea más ligero, deslice el deslizador de ligereza hacia la derecha. Ahora te voy a mostrar cómo usar la máscara de capa para afinar cómo tus ajustes afectan a tu imagen. Debido a que nuestro ajuste de color reemplazado afectó un poco a los gatos, te
voy a mostrar cómo quitar ese ajuste de solo parte de la imagen usando máscaras de capa. Se puede pensar en la máscara de capa como un borrador,
borrando parte de la imagen y dejando que las imágenes más bajas se muestren a través. Puedes usar una máscara de capa en cualquier capa haciendo clic el icono Máscara de capa en la parte inferior de nuestro espacio de trabajo. Esto agrega una máscara en blanco representada por el rectángulo blanco en nuestra capa. Blanco aquí significa que el efecto es 100 por ciento opaco en la capa. negro significa que no puedes ver el efecto en absoluto. Con la masa seleccionada, voy a utilizar la herramienta de cubo de pintura para llenar toda la zona con negro. Se puede ver que el efecto ya no aparece en nuestra capa. Voy a volver al blanco, estoy usando la tecla X para alternar entre los colores dorso y blanco. Para borrar el ajuste de color de reemplazo en solo parte de mi capa,
utilizo mi herramienta de pincel usando el atajo de teclado B, o encontrarlo en la barra de herramientas. Pongo la dureza que dicta lo duro o suave que es el borde de mis pinceles, al 30 por ciento y cambio mi color al negro. Con la máscara de capa seleccionada, empiezo a pintar el gato azul para quitar el ajuste de color de reemplazo. Trabajé cuidadosamente asegurándome de no estar cepillando el fondo blanco. Si enmascaras el fondo blanco, tendrás una rara sombra oscura alrededor de tu artículo. Si mantienes presionadas las teclas Opción más Mayús y
haces clic en la Máscara de Capa, podrás ver en rojo adónde ya has ido. Esto te ayuda a obtener más precisión con tu máscara. Para salir del modo de vista previa roja, basta con volver a hacer clic en la capa. Como mencioné en el video anterior, la capa de brillo está recortando algún detalle del gato azul, así que seguiré adelante y añadiré una máscara de capa al ajuste de brillo, y enmascarar por el lado del gato. Ahora únete a mí en el siguiente video ya que hago mi fondo suave e impecable y brillante blanco, si eso es lo tuyo.
7. Paso 4: conseguir un fondo blanco: En este video, te voy a mostrar cómo conseguir ese fondo blanco perfecto. Personalmente no creo que sea necesario un fondo blanco puro. Yo muy, muy raramente hago mi fondo completamente blanco. Creo que lo más importante es un fondo neutro y limpio que sea consistente entre imágenes. Pero tienes que hacer lo que tienes que hacer. Si necesitas un fondo blanco, estoy aquí para enseñarte cómo conseguirlo. En primer lugar, te mostraré cómo conseguirlo fondo limpio, neutro, casi blanco. Entonces lo escalaré y entregaré ese fondo blanco crujiente a continuación. Como mencioné antes, hay algunos grumos y baches y mis antecedentes debido a mi imperfecto cartel. Para deshacerme de eso, pinto sobre el fondo con un pincel. Mi primer paso es crear una nueva capa
presionando el icono de nueva capa en la parte inferior de mi espacio de trabajo. Yo lo llamaré fondo neutro. Después activo mi herramienta de pincel. Asegúrese de que la dureza esté establecida en 0 por ciento. Esto le da a tu pincel el borde más suave y mezclado. Usando el cuentagotas, hago clic en mi fondo para recoger el color. Como puedes ver en mi ventana de selección de colores. Mi fondo no es del todo blanco. Pero eso está bien. Vuelvo a cambiar a mi pincel y empiezo a cepillar el fondo con mi color de fondo seleccionado. Me aseguro de no acercarme demasiado a mis gatos. Porque la dureza de nuestro cepillo está fijada en 0 por ciento. Es fácil cubrir accidentalmente partes del producto con el borde suave del cepillo. Definitivamente quieres evitar esto. Para que sea más fácil ver lo que está pasando en el fondo en otra capa de ajuste de contraste de brillo y deslice el brillo hasta el negativo 150. Si altero la capa de fondo neutro, se
puede ver más fácilmente cuánto esta capa suavizó nuestro fondo y
también puedo ver que no cubrí a los gatos con esta capa de fondo neutra. Voy a seguir adelante y traer mi brillo de nuevo a cero. Alterando mi capa de fondo neutral, todavía
puedes ver una diferencia en mi fondo. Se quita parte de las sombras en la parte inferior y superior de mi imagen y se le da un efecto brillante uniforme. Ahora te mostraré cómo hacer que tu fondo sea blanco perfectamente puro. En primer lugar, eliminaré la capa de fondo neutro y haré una nueva capa llamada fondo blanco. Mantendré ahí la capa de brillo para revisar mi fondo blanco más tarde. Asegúrate de que tu capa de fondo blanco esté debajo de la capa de brillo. Puedo saltarme el paso cuentagotas e ir directamente
al recolector de color porque sé que quiero que el color sea blanco. Selecciono blanco y ajusto mi pincel usando la tecla de corchete derecha. Empiezo a cepillar el blanco alrededor de mis gatos. Puedes decir más fácilmente dónde te estás cepillando porque el fondo de mi imagen original no es perfectamente blanco. Una vez que haya conseguido la mayor parte del fondo volveré a encender mi capa de brillo con un brillo a negativo
a 150 otra vez, para ver qué manchas me falta y seguir pintando en mi blanco. Ahora apagaré mi capa de brillo y veré cómo me va. Como puedes ver, hay una diferencia clara entre el fondo alrededor de mis gatos y el nuevo fondo blanco perfecto. Para solucionar esto, voy a necesitar aumentar
más mi brillo para empujar mi fondo de imagen para que coincida con el blanco. Quiero revisar las imágenes de fondo alrededor del gato. Selecciono mi recolector de color y hago clic en el área cercana al gato. Veo los números RGB para ver si el color es realmente blanco. Está lo suficientemente cerca como para no ser perceptible a la vista así que estoy bien aquí. Alternando mi brillo. Ya puedes ver que el área de fondo alrededor de los gatos ahora es blanca. Pero los gatos habían sido iluminados demasiado. Necesito enmascararlos para que no se vean afectados por la capa de brillo. Para ello, seleccionaré la máscara de capa, escogeré negro, y estableceré la dureza del cepillo en 35 por ciento y cepillaré sobre la del gato. Presionar las teclas de opción y Mayús y hacer clic en
la máscara de capa me mostrará dónde he coloreado hasta ahora. Hago mi cepillo más pequeño y más grande con las teclas de soporte izquierdo y derecho. Cuando estás enmascarando, es importante trabajar con cuidado para que no tengas bordes torneados. Alternando la capa de brillo, puedo ver que todavía hay algo de brillo en los bordes de mis gatos. Volveré a entrar y enmascarar cuidadosamente los bordes. Las piezas de cruzada son suaves en los bordes de todos modos, así que puedo salirme con la suya un poco de borrosidad a su alrededor. Pero si tu producto tiene bordes afilados, necesitarás ser más preciso y jugar con la dureza de tu pincel. Eso me queda bien. Voy a agrupar todas mis ediciones juntas para ver el antes y después y ahora tengo mi fondo blanco perfecto.
8. Paso 5: Correction de fotos con el sellado: En este video, te voy a mostrar cómo puedes corregir tus fotos usando la Herramienta Stamp. En primer lugar, voy a empezar por crear una nueva capa, y nombrarla estampando. Como puedes ver cuando hago zoom en mi foto, hay un par de imperfecciones que quiero arreglar. Para utilizar la herramienta de estampilla. Hago clic en el teclado “Atajo S”, o podrías encontrarlo en la barra de herramientas. Después con la “Alt”, o “Clave de opción” mantenida pulsada, hago clic en un área de la foto que quiero duplicar encima de la parte que está estropeada en mi foto. El estampilla básicamente copia y pega la información de lo que acabo de recoger en el área en la que hago clic siguiente. A medida que mueves tu pincel, el punto de ajuste también se mueve contigo, por lo que la información que estás copiando y pegando cambiará a medida que te muevas. Me aseguro de que mi capa de sello esté debajo de mi capa de ajustes, para que la capa de ajustes pueda afectar a la capa de sello, igual que la imagen base. La herramienta de sello te da una vista previa tenue de lo que se colocará en la posición. Cambio mi punto de set con frecuencia para probar diferentes áreas. Como puedes ver con mi imagen, necesito ser bastante precisa para que parezca natural en la imagen. A veces necesito deshacer lo que acabo de hacer, e intentarlo de nuevo si no se ve natural. Como puedes ver, la herramienta de sellos me ayuda a perfeccionar mi imagen, y a deshacerme de todos esos pequeños grumos y baches que no quería.
9. Paso 6: tamaño y guardar: Después de que hayas completado tus ediciones, vas a cambiar el tamaño de tu imagen en función de lo que estés usando tu imagen. Para cambiar el tamaño de tu imagen, haz clic en 'The Image Tab”, luego en “Image Size”. En la ventana de tamaño de imagen, verás el primer conjunto de dimensiones, que son las dimensiones de píxel, y el segundo conjunto de dimensiones es el tamaño del documento. A mí me gusta mantener mi resolución en 300. La mayoría de las veces, mis fotos están en 300 por defecto, pero si es menor que eso, me gusta cambiar la resolución, para
que si quiero imprimirla o usarla en otro lugar, mis fotos serán de mayor calidad, aunque redujera las dimensiones de píxel. Para cambiar el tamaño del documento, desmarque la casilla de reensanchar imagen. Esto hará que el área de dimensiones de píxel sea ineditable. Ahora es cuando cambias tu resolución a 300. El ancho y alto del tamaño de tu documento cambiarán junto con él, pero las dimensiones de píxel no lo harán. Después de que tu resolución esté establecida en 300, puedes seguir adelante y cambiar el tamaño de píxel a las dimensiones que necesites. Estoy usando esta imagen para la cartulina de este video, así que la guardaré con un ancho de 2,000 pixeles. Cambiar las dimensiones de píxel cambiará automáticamente el tamaño de mi documento. Doy click en “Ok” y mi imagen se redimensiona. Ahora a ahorrar. Para guardar mientras te diriges al menú del archivo y haz clic en “Guardar como”. Para guardar fotos, solo uso JPEG o PNG. Yo solo uso PNG cuando hay una transparencia en mi imagen que quiero mantener. De lo contrario, uso JPEG. Una vez que guarde mi foto como JPEG o PNG, todas mis ediciones se aplanarán y no podré volver a editar mis capas. Si desea mantener su poder de edición, guarde primero el documento como un archivo PSD de Photoshop
y, a continuación, utilice Guardar como para guardar una copia de la imagen aplanada. En la mi imagen, luego haga clic en “Guardar”. Aparecerán las opciones JPEG. Siempre guardo mis fotos a la máxima calidad a menos que haya un límite de tamaño en la página web o si lo estoy enviando por correo electrónico. Doy click en “Ok” y luego puedo encontrar mi foto guardada en mi carpeta editada.
10. Edición de un fondo de color: En este video, te mostraré cómo funciona mi proceso de edición para un fondo coloreado y te mostraré algunas cosas divertidas que puedes hacer con la herramienta de reemplazo de color. Utilizo el mismo proceso que hice con la foto de fondo blanco. Empiezo alineando y recortando mi foto usando la herramienta de recorte, porque esta imagen tiene línea en el centro, me alineé a eso. Después agrego un ajuste de niveles y muevo el deslizador de resaltado hacia la izquierda para tocar el histograma. Me salté las curvas por ahora y agrego una capa de ajuste de contraste de brillo. Añadiré una capa de curvas ahora, pero como no hay área blanca de mi imagen y el balance de blancos aparece correcto, te
mostraré otra forma de utilizar la herramienta Curvas. En este menú desplegable o algunos presets para alterar tu foto. Piensa en ellos como filtros que tendrías en Instagram. Podrás jugar con las diferentes opciones y ver cómo afectan a tu foto. Voy a usar el preajuste más ligero y disminuir el efecto
usando el mango y las curvas Ventana para enderezar un poco la curva. También voy a reducir la opacidad un toque. Entonces regresaré y haré cualquier retoque a mis capas de ajuste. Ahora voy a duplicar mi capa base para reducir mis sombras. Yo estoy contento con eso así que me voy a quedar en esta capa para hacer mi ajuste de color de reemplazo. Reemplazar el color es realmente divertido con un telón de fondo de color, porque me permite aislar el color y cambiarlo. Voy a seleccionar el fondo rosa con mi cuentagotas de ojos. Se puede ajustar la ligereza como lo hicimos con el fondo blanco, pero voy a jugar con el tono. Como se puede ver cuando voy demasiado lejos fuera de la gama rosa se ve raro. Las sombras alrededor del gato azul siguen manchadas de rosa y se puede ver algo
del rosa del fondo ha rebotado sobre el cuerpo del gato azul. Puedes probar el cuentagotas agregando para seleccionar el color de sombra rosa y ver qué te queda bien. Quiero mantener mi telón de fondo en la familia rosa pero coincidir más de cerca con el tono de la gorra rosa. Voy a cambiar el nombre de esta capa, reemplazar el color y voy a ser salvaje y hacer otro color de reemplazo en la misma capa. Una vez que haces ajustes de imagen y golpeas OK, ya está hecho. Hacer otro ajuste de imagen a esta capa lo
agregará encima de lo que ya he hecho. No editará los ajustes que ya hice a las sombras ni al fondo rosa. El motivo por el que suelo duplicar mis capas es para poder cambiar la opacidad de esas capas más adelante. Pero cuando estoy seguro de que no quiero cambiar nada, utilizo la misma capa para mis ajustes de imagen. Vuelvo a reemplazar el color y voy a retocar mi fondo azul. A mí me gusta este nuevo color, así que voy a dar clic en “Aceptar”. Se puede ver la diferencia que el ajuste de color de reemplazo ha hecho a mi imagen cuando la cambio. Ahí lo tienes. Una imagen de fondo de color súper divertida.
11. Edición de una imagen de débil: En este video, te mostraré cómo corregir una imagen mal iluminada. Se necesitará un poco más de trabajo para que esta foto se vea bien, pero llegaremos. Empiezo con un Ajuste de Niveles y muevo los reflejos más ligeros para tocar el histograma. Esta imagen tiene una lata de color amarillo oscuro debido a las bajas condiciones de iluminación. Voy a corregirlo con varias capas de curvas. En mi primera Capa de curvas, seleccionaré la miniatura de la capa, doble clic en el cuentagotas resaltados y seleccionaré una sección de mi fondo. Al no mover mi ratón, configuro mis números RGB al número más alto, haciendo clic en pestaña entre ellos. Doy clic en Entrar dos veces y luego hago clic en mi fondo con el ratón. Se ve un poco azulado, así que voy a rehacer esta Capa de Curvas usando un punto diferente en mi fondo. Eso se ve mejor. Porque el fondo no es
parejo, voy a tener que hacer varias Curves Layers para corregir todos los diversos colores que tenemos pasando. Creo una nueva Capa de Curvas y trabajo en un punto diferente en el fondo, repitiendo el proceso varias veces más. Ahora agruparé todas mis Capas de Curvas juntas para cambiar el efecto. A mí me sigue pareciendo un poco azul, así que disminuiré la opacidad y devolveré algo del tinte amarillo de la imagen base. Eso se ve mejor. Ahora voy a añadir una capa de ajuste de contraste de brillo, acercando para comprobar el detalle de mi caracol. Duplicaré mi imagen base para reducir las sombras. Para presentar realmente iluminó la imagen aquí. Voy a disminuir la opacidad de la capa de sombras para reducir el efecto. Sigo perdiendo detalle en mi caracol. Voy a ir a revisar los niveles para ver si necesito ajustarlo de nuevo. Como puedes ver, reducir las sombras cambió mi histograma. Voy a mover el deslizador de resaltado y más a la derecha. acercarme a mi fondo, me gusta cómo sobreexponer un poco la imagen hace que el fondo sea menos pixelado. Voy a llevar el deslizador de resaltado a mi histograma, para abordar la pérdida de detalle en mi espacio de caracol, voy a enmascarar la capa de sombras. Añado una máscara de capa y en lugar de usar negro para pintar sobre la cara de caracoles con mi herramienta de pincel, en realidad
voy a usar un gris claro. Haciendo esto disminuirá la opacidad de la capa de sombras donde pinto, pero no la eliminaré por completo. Debido a que todavía hay algunas raras áreas sombrías en mi imagen, voy a aumentar de nuevo la opacidad en la capa de sombras. Eso me ha hecho que las partes sombrías me parezcan mejor. Ahora agruparé todas mis ediciones para ver el antes y el después. Estas ediciones han hecho una enorme mejora en el brillo de mi imagen. Creo que se ve mucho mejor.
12. Flujo de trabajo de edición de teléfono: Si quiero editar algo rápidamente o sobre la marcha, editaré en mi teléfono. Voy a editar estas dos fotos en mi teléfono para que podamos comparar los resultados de mi edición de teléfono frente a mi edición de Photoshop. El app principal que uso es Snapseed. Snapseed es una app gratuita disponible para IOS y Android. He probado muchas aplicaciones de edición de fotos, y esta es de lejos mi favorita. Todas las funciones en él son gratuitas, mientras que muchas otras aplicaciones de edición te cobran por las características premium. El UX en Snapseed toma un poco de acostumbrarse. Realmente no fue intuitivo para mí justo fuera del bate. Pero una vez que lo cojas, te va a encantar. Voy a abrir mi imagen de gato en Snapseed. En app tienes 'Looks' que son filtros preestablecidos. Aplican diferentes ajustes para obtener un resultado estilizado. No uso estos en esta app. El siguiente tabulador es herramientas, que tiene todo lo bueno para editar tu foto. Me apego a las tres primeras filas de herramientas. El último tabulador es para guardar tu foto. Entonces arriba en la parte superior el primer icono te permite deshacer y también ver y alterar todas tus ediciones. Esa es una gran ventaja para esta app. El ícono de info te habla de tu foto y luego el último ícono tiene tutoriales los cuales son súper útiles. Ahora voy a empezar a editar. En primer lugar, haré clic en la herramienta de rotación para alinear mi imagen. Cuando estés contento con tu edición, solo
tienes que hacer clic en la marca de verificación en la esquina inferior derecha. Volver a herramientas para recortar. En la parte inferior, tienes todas tus opciones de relación de aspecto. Yo me voy a quedar con cuadrado. Ahora voy a hacer clic en 'Tune image' para ajustar el brillo, el contraste y las sombras de mi imagen. En la esquina inferior izquierda, se
puede ver el histograma de la imagen. No puedes editarlo directamente, pero se actualizará a medida que ajustes tu imagen. Si haces clic en el icono del deslizador en la parte inferior, podrás ver todas las cosas que puedes editarlo con la herramienta de afinar imagen. Voy a empezar con el brillo. Deslizo el dedo hacia la derecha para aumentar. Se puede ver cuánto lo estoy incrementando en la parte superior. Si mantienes presionada la imagen, puedes cambiar el efecto. Deslizando hacia arriba. Puedo seleccionar otro ajuste. Aumentaré el contraste y la saturación y alegraré las sombras. Se ve bien. Seleccionaré 'OK'. A continuación, voy a ajustar el balance de blancos. El icono con la A corrige automáticamente tu balance de blancos. A veces funciona, a veces lo empeora. A mí me gusta darle una oportunidad por si se ve bien. En este caso lo hace lo voy a dejar. Volver a herramientas para curvas. Aquí tenemos presets similares a la herramienta de curvas en Photoshop. A mí me gusta probar algunos de estos para ver si me gusta el efecto. El contraste suave se ve bien mientras lo cambio. A diferencia de Photoshop, el ojo no altera el efecto que muestra u oculta la ventana de la herramienta. Puede cambiar el efecto pulsando y manteniendo presionada
la imagen o haciendo clic en este icono en la esquina superior derecha. Ahora quiero echar un vistazo a las ediciones que he hecho hasta ahora. Voy al icono superior izquierdo y hago clic en 'Ver ediciones. ' Esta app es impresionante porque puedes enmascarar cada edición individual como en Photoshop si quieres eliminar el efecto de parte de tu imagen. También puedes ajustar cada capa individualmente. Voy a cancelar esto porque no quiero enmascarar esta capa, pero es una gran herramienta de tener. El último instrumento que voy a utilizar es la herramienta selectiva. La herramienta selectiva te permite ver partes de edición de tu imagen. Se puede ajustar el brillo, el contraste, la saturación o la estructura. Doy clic en el icono más en la parte inferior y coloco mi primer punto. El brillo se establece por defecto, que es mi uso principal para la herramienta selectiva. Lo uso para iluminar mi fondo. Deslizo de la misma manera para aumentar el brillo. Pellizcando la pantalla, ajusta el radio del efecto. Como pueden ver, el efecto está llegando a mis gatos. Para evitar que el brillo sobreilumine a los gatos, pondré otro punto pero no ajustaré el brillo. Cada punto que coloques controla de forma independiente el brillo de esa sección. Ahora mi primero no afectará mi nuevo punto. Copiaré y pegaré este punto y lo añadiré a mi gato azul. Pellizco el radio para que sólo esté cubriendo a mis gatos. Como puedes ver cuando trato de ampliar mi primer punto selectivo el efecto va alrededor de mi gato. Copiaré este punto y lo pegaré alrededor de mi imagen para cubrir el fondo. Como puedes ver cuando altero el efecto, se ha hecho una gran diferencia en el brillo de mi fondo sin perder detalle en los gatos. terminé con mis ediciones y Snapseed, así que haré clic en 'Exportar' y guardaré una copia. Definitivamente puedes parar aquí y tener una gran imagen. Pero quería mostrarte otra app que me encanta usar llamada historia de color. A color story es una app gratuita para Android e iOS con opciones para comprar filtros premium. Lo que realmente me encanta de una historia de color son los filtros. Son tan divertidos y realmente agregan algo especial a tus fotos. Una historia de color también tiene muchas herramientas de edición y podrías usarlo como tu editor de fotos principal. Pero definitivamente no es tan poderoso como un Snapseed. Lo único que voy a hacer en esta app es agregar un filtro encima de mi imagen preeditada. Voy a agregar el filtro pop a mi imagen y disminuir la opacidad. Entonces lo guardaré. Ahora esta foto está hecha. Aquí está el antes y el después. Aquí está el después de mi edición de teléfono en comparación con el después de mi edición de Photoshop. Te darás cuenta que utilicé una foto diferente para la edición de iPhone porque el hilo es diferente. Pero me gustó mucho la saturación de la edición de iPhone. Yo sí creo que la edición de Photoshop se ve más natural, pero ambos son realmente grandes resultados. Ahora volveré a empezar el proceso con la imagen de caracol mal iluminada. Entro a Snapseed y abro mis herramientas. Seleccionaré sintonizar imagen y ajustaré el contraste de brillo, saturación, reflejos y sombras. Ahora en el balance de blancos. Como puedes ver, el auto balance hizo que mi imagen realmente rosa por alguna razón así que cambiaré la temperatura manualmente. A continuación, añadiré un ajuste de curvas. En primer lugar, voy a poner manualmente un punto en el centro y jalarlo al laboratorio para que mi imagen sea un poco más ligera. Después añadiré otra capa de curvas encima de eso y usaré la opción de contraste suave. Ahora a la herramienta selectiva. Voy a agregar mis puntos de brillo para iluminar el fondo. Después añadiré el punto de brillo en el caracol y mi mano para controlar cómo el brillo afecta al tema de mi imagen. Pellizco y zoom los puntos de brillo de mi fondo para asegurarme de que todo mi fondo esté cubierto. Cuando estás fuera de una herramienta de ajuste, y presionas hacia abajo sobre tu imagen, puedes cambiar el antes y el después completo de todas tus ediciones. terminé con mis ediciones en Snapseed, así que haré clic en 'Exportar' y guardaré una copia. Aquí está el antes y después de mis ediciones telefónicas de caracol. Aquí se compara con mis ediciones de Photoshop. Perdí algo de saturación en la edición del teléfono, pero ambos son realmente buenos resultados para una imagen tan mal iluminada.
13. Reflexiones finales: Espero que hayas disfrutado viendo mi proceso de edición de fotos y que te
vayas con una tonelada más de herramientas en tu herramienta sobre edición fotográfica. No puedo esperar a ver tus fotos de antes y después. Por favor, publíquelos en la página de proyectos para que podamos ver ejemplos de
otras personas y tal vez conseguir algunos nuevos consejos y trucos de ellos. Definitivamente me tomó un tiempo para simplificar mi flujo y a un lugar donde pudiera hacerlo en menos de dos minutos. Entonces solo sigue practicando y creo que vas a terminar con grandes fotos de producto que te encantarán y que venderán tus tiendas y que les encantará a
tus clientes y eso se verá hermoso en tu Instagram. Yo lo sé, edición feliz. Gracias por ver.
Kristina Turner, Crochet Designer • Tiny Curl
