Dominio de la técnica de la guitarra clásica y flamenca

1. Promoción de dominio de la técnica de guitarra clásica y flamenca: ¿Te gustaría tocar más limpio, más rápido y con un mejor sonido? Ya sea que recién estés comenzando con guitarra clásica o flamenca o hayas sido guitarrista autodidacta durante muchos años, el verdadero problema suele ser la misma técnica En este curso, te guio paso a paso con más de 60 lecciones diseñadas para construir una técnica fuerte y confiable en ambas manos. Analizaremos técnicas de la mano izquierda como el trabajo en barra, ejercicios de martillo en pull off y la independencia de los dedos Técnicas de guitarra clásica como peed go, Tirando o trémolo clásico Y técnicas de guitarra flamenca como Picado, Alzapua, guitarra española, técnicas de batería, Pulgar, Pulgar, La técnica fuerte lo cambia todo. Cuando tus manos trabajan contigo, en lugar de en tu contra, música se volverá más fácil, más expresiva y más agradable. Y rema ahora y empieza a construir la técnica que tu música merece. 2. Introduccion: Hola guitaristas. Mi nombre es Edina, y seré tu instructora en este curso Y en este curso, vamos a ver una serie de técnicas de guitarra clásica y flamenca para mejorar tu sonido en la guitarra. Entonces ojalá, después de este curso, suene más fuerte, más suave y más rápido. Miraremos la mano derecha y la mano izquierda también. La mano izquierda es bastante similar en guitarra clásica y flamenca también. Y en las técnicas de la mano izquierda, veremos el slur. Entonces, por ejemplo, Homero on slide, vibrato, pull off, veremos ejercicios de bahía, ejercicios estiramiento y flexibilidad, y ejercicios fijos de dedo y posición también Por ejemplo, el ejercicio de araña. Y después entraremos en escritura y técnicas, que es diferente en flamenco y guitarra clásica. Y en guitarra clásica, veremos los arpegios, también veremos los Tirando, que está tocando melodías en guitarra clásica y el que está tocando melodías en guitarra clásica y Y en la guitarra flamenca, veremos muchas otras técnicas también , por ejemplo, sguiados, picados, técnicas de rasgueo en guitarra española, Pulgar, Alzapua Ojalá, después de este curso, te resulte más fácil aprender nuevas canciones, y ojalá tu sonido mejore y sea más limpio, más suave, y puedas tocar más bellamente. Entonces, entremos en este curso. 3. Uso del metrónomo como ayuda para la práctica con ejercicios: En este curso, vamos a utilizar el metrónomo para mejorar o técnica, y es importante saber jugar con el metrónomo y cómo trabajar con el metrónomo Antes cuando empecé a tocar la guitarra, no usaba el metrónomo, y mi sentido del ritmo estaba por todas partes Pero una vez que empecé a usar el metrónomo, me volví más puntual, más rápido, más limpio Entonces es una herramienta realmente increíble para hacerte un mejor guitarrista Te voy a enseñar algunos ejercicios, cómo cambiar tonelada con el metrónomo porque eso es lo que vamos a hacer más adelante en el Tocaremos cuatro notas por latido, tres notas por bit, seis notas por bit usando el metrónomo, para que luego puedas hacer estos ejercicios con cierta velocidad y Echemos un vistazo a nuestros ejercicios. Pongamos nuestro metrónomo a 60 BPM y empecemos. Nuestro primer ejercicio será sólo para aplaudir con la B. ¿Cómo sabes si llegaste a tiempo Si no podías escuchar el pitido de la matronom cuando estabas aplaudiendo, significa que llegaste Pero si el pitido de la matronom está en algún lugar entre tus aplausos, necesitas hacer algunas cosas para llegar más a tiempo Una cosa que puedes hacer es mover la pierna con el pitido Te ayudará a sentir el ritmo mucho más porque todo tu cuerpo se mueve con el ritmo, o simplemente puedes mover tus pies. Ahora bien, esto es muy común entre los músicos, y estoy bastante seguro cuando fuiste a un concierto, podía ver que algunas personas estaban moviendo la pierna con el ritmo porque entonces les ayudará a sentir más toda la música y llegar más a tiempo Nuestro segundo ejercicio será aplaudir dos notas por bit. Si estabas aplaudiendo así, significa que no llegaste a tiempo porque cada aplauso debería distribuirse de manera uniforme Entonces sonará así. Además, el segundo aplauso tiene que estar exactamente en medio de dos latidos, y también se le llama el poco común. El tercer ejercicio será aplaudir tres notas por bit. Nuevamente, si estabas aplaudiendo así, significa que no llegaste a tiempo porque todo debería distribuirse de manera uniforme En realidad, cuando aplaudes así, significa que estás aplaudiendo cuatro aplausos por bit, pero te estás saltando Entonces debería sonar más así. También hay una cosa que puedes hacer aquí para estar más a tiempo es hacer bueyes. Así que puedes aplaudir mucho aplaudir cuando estás en el ritmo del metrónomo y todo lo demás es un Entonces sonará así. El ejercicio cuatro será cambiar entre dos aplausos por bit a tres aplausos por Ahora bien, esto puede ser muy desafiante al principio, especialmente si no lo has hecho antes porque hay una fina diferencia entre dos aplausos y tres aplausos por bit Entonces intentemos hacer esto a las 60 PM. Al principio aplaudir dos y después de cambiar a aplaudir Et intenta cambiar. Vuelva a cambiar. Genial. Ahora vamos a hacer un ejercicio. Al principio, vamos a hacer cuatro, dos aplausos por bit y después de cuatro, tres aplausos por Uno, dos, tres, cuatro, Ahora, vamos a hacer, dos aplausos por bit, cambiando a dos, tres aplausos por Por último, vamos a cambiar después de cada bit. Es bueno hacer estos ejercicios en diferentes BPM. Entonces te voy a mostrar cómo suena cuando lo hacemos a 80 BPM y luego lo hacemos a 40 BPM Ahora, cuanto más lento vayas, más desafiante se pondrá. Y a los 40 BPM, incluso para mí, esto es bastante duro El ejercicio cinco será aplaudir cuatro notas por bit Ahora puedes hacer algunas cosas más para llegar a tiempo, y ayuda si cuentas antes de empezar a aplaudir Entonces ahora puedes contar cuatro antes de empezar a aplaudir. Uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro. Uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro. También puedes hacer el conteo con algoritmos. Entonces vamos a contar en tres. Uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Vamos a contar en dos, uno, dos, uno, dos, uno, dos, uno, dos, uno, uno, uno, uno, uno, nuestro ejercicio final será cambiar entre estos rendimientos. Entonces vamos a hacer por un aplauso por dos aplausos, por tres aplausos, por cuatro aplausos por latido, y después lo bajaremos a tres, dos, Es bueno volver a practicar el ejercicio final en diferentes BPM Así que adelante, pruébalo a 80 BPM y pruébalo a los 40 BPM también. 4. Posiciones de sentada y posición del pulgar: Antes de comenzar el curso, echemos un vistazo a las posiciones de asiento con la guitarra. En realidad soy guitarrista clásico y flamenco, así que toco ambas corbatas, y hay una diferencia entre la posición del asiento en la guitarra clásica y la guitarra flamenca En guitarra clásica, son un poco más estrictos como hay que sentarte. Y es básicamente que usas un reposapiés, y luego colocas tu pierna izquierda al reposapiés, y la guitarra a la pierna izquierda, y luego tocas las canciones de esta En la guitarra flamenca, las reglas son un poco más sueltas, así que puedes elegir dónde coloques tu guitarra. Simplemente puedes colocar tu guitarra en tu pierna derecha como un guitarrista folk o un guitarrista estilo dedo, o simplemente puedes cruzar Me gusta cruzar las piernas y colocarla en la parte superior, así que la guitarra está un poco más alta y luego tocar así. A algunos guitarristas masculinos les gusta cruzar la pierna de una manera diferente y tocarla así o cruzar al revés y tocarla así También puedes usar el reposapiés para éste y tocarlo como una manera clásica, o simplemente puedes colocar la guitarra en un poco en el medio de ambas piernas cuando tocas La otra cosa importante a la que debemos echar un vistazo es la posición del pulgar. El pulgar en la guitarra clásica y flamenca suele estar en la parte posterior del cuello en el medio. Entonces está bien a veces tener el pulgar en la parte superior, pero te impedirá jugar muchas cosas diferentes si lo tienes demasiado alto. Por ejemplo, esta es una forma de tocar un acorde A mayor en la guitarra clásica y flamenca. Y entonces si el pulgar es demasiado alto, no se pueden hacer las variaciones de acordes. Por ejemplo, este es un noveno acorde, un acorde A mayor impar nueve. Es muy difícil. Pero una vez que tu pulgar está en la posición correcta, entonces podrás jugarlo más fácilmente porque tienes más espacio con los dedos. 5. Cuidado de uñas: Hoy, voy a hablar de Nir ke en flamenco y guitarra española porque mucha gente me preguntaba sobre esta Ahora, solo quiero decir que soy súper afortunado porque soy genéticamente dotado. Tengo muy buen cabello y tengo uñas muy fuertes. Entonces no tengo que hacer tanto con mis uñas, pero puedo decirte algunos consejos sobre lo que puedes hacer para que tus uñas sean más fuertes. Al principio, echemos un vistazo a la longitud. Como pueden ver, en mi mano izquierda, tengo absolutamente ningún clavo. Es porque si tienes algunas uñas, impedirá tocar ciertos acordes, y también te impedirá hacer una transición suave en el mástil de la guitarra de una posición a otra En la mano derecha, tengo un poco de uñas. Sé que los guitarristas clásicos tienen uñas más largas, pero en el flamenco, para ciertas técnicas, hay que usar la piel y las uñas juntas Entonces tiene que ser exactamente así si puedes tenerlos, y también fortalecerá tu juego. Además, si miras a un lado, necesita ser moldeado hacia abajo. De lo contrario, puede abastecerse en las cuerdas cuando tocas, por ejemplo, triplete flamenco o algo así, donde necesites girar tu muñeca Para fortalecer tus uñas, puedes usar, como, un esmalte de uñas transparente. Y sé que se ve un poco mal en los chicos, y además a los chicos no les gusta que tengan clavo en una mano y no en la otra. Pero piensa en ti mismo que eres artista, y esto es parte de tu identidad. Entonces de esta manera, puedes aceptarlo un poco más para lucir un poco más femenina en la mano derecha Si no quieres usar esmalte de uñas transparente, puedes tomar ciertos suplementos para fortalecer tu uña. Tomo un suplemento que es realmente increíble. Se llama espirulina, y es algas azules y verdes Y tiene un suplemento octaive llamado espermidina que es mucho por dentro en esto, pero también tiene, como, Es muy beneficioso, y te ayuda a fortalecer las uñas y el cabello. En realidad tengo una alumna que empezó a tomar este suplemento, y ella me dijo que vio alguna diferencia. Pero claro, todos son diferentes. Puedes probarlo si quieres. Además, algunas personas realmente se vuelven locas con sus uñas e incluso usan uñas postizas. No lo recomendaría tanto porque las uñas necesitan respirar y con la uña falsa, detienes la uña para respirar para que puedas arruinar la calidad. 6. Ejercicios de araña y dedo fijo: Hoy, te voy a mostrar tres ejercicios de araña o dedo fijo que ayudarán a tu posición. Después de esta lección, puedes aprender algo como esto. ¿Por qué estos ejercicios son tan buenos para ti? Si tienes una mala técnica, siempre estoy dando estos ejercicios a mis alumnos para corregir su mala técnica porque con el primer ejercicio, te está enseñando a mantenerte curvo porque esa es la única manera de hacerlo, cómo mover los dedos de forma independiente, cómo mantenerte cerca del diapasón, y cómo ser recto en lugar de lateralmente cuando estás jugando esto ejercicio. Entonces vamos a echarle un vistazo. En el primer ejercicio, podemos comenzar en cualquier lugar, pero en este caso, comenzaremos en el piso cinco, pero claro, también puedes comenzar en el traste uno En el piso cinco, será un poco más fácil. Vamos a colocar los dedos uno por uno, índice, medio, anillo, poco, y necesitamos quedarnos en esta posición. Y después moveremos los dedos uno por uno para tocar la cuerda que está debajo, en este caso, es la cuerda A. Esto será muy difícil para algunos de ustedes porque si no están lo suficientemente curvados o rectos con su posición, entonces no escucharán el sonido. Entonces oirás esto. En este caso, hay que parar. Necesitas curvar más los dedos y encontrar dónde está el problema. También puedes hacer este ejercicio subiendo. Será mucho más fácil porque necesitas estar exactamente curvo para que suene. En la vida real, realmente no estás jugando así porque no te estás quedando en una posición y moviendo los dedos uno por uno. Pero este ejercicio sigue siendo increíble para mejorar la forma en que juegas en la vida real. El siguiente ejercicio es otro ejercicio con los dedos fijos. Y en este caso, sólo tocaremos la cuerda G. Nos mantenemos en esta posición, y después simplemente moveremos los dedos uno por uno mientras seguimos manteniendo la estructura y la técnica. Entonces será el dedo índice arriba y abajo y luego arriba dos cuerdas y abajo dos cuerdas. Y por último, hasta tres cuerdas. Y vamos a hacer esto con cada dos dedos. El ejercicio final será que volvamos a permanecer en posición. Entonces jugamos desde el quinto traste en la cuerda G. Y al principio, moveremos juntos el dedo índice y medio, y moveremos una cuerda hacia arriba y hacia abajo, y luego cambiaremos, y luego dos cuerdas arriba y abajo, y luego cambiaremos. Oh Probablemente el último es el más duro. Bueno, para mí, es una posición un poco incómoda jugar esto juntos y permanecer en posición. Y por último, puedes hacer algunas combinaciones con los dedos para que puedas mover juntos el dedo índice y anular y el dedo medio y meñique y el dedo índice y meñique también. 7. Introducción a los slurries: En este curso, vamos a aprender con una serie de ejercicios, el martillo encendido, el pull off, el slide, y la técnica del vibrato Y ojalá para el final del curso, tendrás una fuerte técnica de legato de mano izquierda Ahora, vamos a meternos en ello. 8. Lección de marcado en línea y remate: Estamos hablando de técnicas de legato en este curso, que literalmente significa atar juntos Significa que una nota transita sin problemas a la segunda nota sin ninguna parada Y esto se puede lograr con pocas formas diferentes que primero, vamos a echar un vistazo a las técnicas de hammer on and pull off para lograr este sonido. Esto también significará que solo jugaremos una vez con o mano derecha y agregaremos la segunda nota con o mano izquierda. Y puedes jugar con tu mano derecha de muchas maneras diferentes. Si quieres, puedes jugar con el pulgar. O puedes hacer un picado, lo que significa un picking alternativo entre el dedo índice y medio, por qué estás jalando hasta el siguiente anillo. También se puede jugar con una paliza. Realmente depende de ti porque este curso será principalmente sobre la técnica de la mano izquierda. La primera técnica será un Hamron. Haron significa que tocaremos una nota y agregaremos una segunda nota con un dedo diferente en la mano izquierda, por lo que estamos jugando solo una vez en la mano derecha Y la versión inversa de esta técnica se llama pull off. En este caso, lo vas a sacar un nodo al siguiente para crear un sonido, así sonará así. Mucha gente tiene un pull off muy débil, y es por la técnica que están usando. Mucha gente haciendo como un Tamron atrasado en lugar de jalar. Así que al revés Tameron significa que no estás detrás del dedo que necesitas estar sino que simplemente vas así Esto no es lo suficientemente fuerte con el sonido. Realmente necesitas estar detrás con otro dedo para que suene. Lo segundo que hay que hacer que mucha gente no hace es tirarlo hacia abajo. Entonces ellos simplemente, como, juegan y lo levantan. Y simplemente no es lo suficientemente fuerte. Necesitas literalmente tirarlo hacia abajo y soltarlo. Algunas personas también pueden lograr un sonido sin soltarlo, pero aún así lo tiran hacia abajo, y al final, terminan en la cuerda de abajo. Entonces será así. A lo mejor esto funciona mejor en una guitarra eléctrica, pero en una guitarra clásica o acústica, siempre te recomiendo que la tires hacia abajo y luego la sueltes al aire para tener el mejor sonido posible. Mucha gente está apresurando harans y pull offs. Ahora bien, esto es solo una técnica de mano derecha y la forma en que juegas esta técnica de mano derecha. Es importante estar todavía a tiempo cuando estés tocando esta técnica. Entonces es por eso que necesitas practicar esto lento también y poder acelerar más adelante. Entonces en lugar de hacerlo como Esto estuvo muy fuera de tiempo. Esto es en realidad en árabe capricho, que es la canción de Francisco Tarega, y está usando muchos pull Pero hay que practicar esto lentamente, y cada nota debe ser la misma. Entonces sonará mucho más parejo. Entonces en este caso, es necesario reducir la velocidad toda la música y asegurarse de que cada nota esté a la misma distancia. Ahora, entremos en los ejercicios. 9. Ejercicio con los dedos martillos: Nuestro primer ejercicio será un ejercicio de dedo Haron donde veremos todas las diferentes combinaciones que puedes hacer para jugar a Haron Y esto será al principio, indexado al dedo medio, y luego lo haremos con cada cuerda diferente A y luego tendremos dedo medio y anular. Y finalmente, tendremos dedo anular y meñique. Y entonces podemos hacer algunas otras combinaciones también. Y esto será del dedo medio al meñique y del índice al meñique. Y finalmente, desde el índice hasta el dedo anular. Ahora, te voy a mostrar este ejercicio en dos velocidades distintas. Mm. 10. Ejercicio de dedo para tirar fuera: Nuestro próximo ejercicio será muy similar al anterior, pero ahora vamos a usar esta combinación de dedos para hacer pull offs Entonces, al principio, sacaremos del dedo medio al índice y lo haremos en cada cuerda. Y lo volveremos a hacer desde el ring hasta el medio. Y vamos a hacer desde la camada hasta el ring. Después de la camada a la mitad y la camada al índice, y finalmente anillo al índice. Ahora, volvamos a hacer este ejercicio en dos velocidades distintas. Bueno, este ejercicio es considerablemente más difícil que el ejercicio anterior. Pero cuanto más lo hagas, más fácil se pondrá y más fuerza tendrás en tus manos. 11. Ejercicio de coordinación marcado por el efecto: Nuestro siguiente ejercicio será un ejercicio de coordinación de garzas, y en este caso, volveremos a agregar garzas de muchas maneras diferentes con muchos dedos diferentes y combinarlos en todas las diferentes cuerdas Y se verá así en una sola cuerda. Ahora bien, este ejercicio de nuevo, se vuelve más difícil a mayor velocidad, pero te sugiero que practiques esto primero a baja velocidad, y te voy a mostrar y grabar este ejercicio en dos velocidades distintas. 12. Ejercicio de coordinación para arrancar: Nuestro siguiente ejercicio es el ejercicio de coordinación pull off, que es, nuevo, muy similar al hemron, pero haremos todo a la inversa Entonces sonará así en una cuerda. Esto será, de nuevo, mucho más difícil que el ejercicio hemron Y cuando vas más alto con la velocidad, se vuelve aún más complicado. Entonces practica esto a baja velocidad antes de acelerarlo. Ahora te voy a mostrar otra vez en dos velocidades distintas. 13. Escala en E frigia: Ahora vamos a echar un vistazo a cómo puedes tocar este tipo de técnicas cuando usas una escala. Y vamos a aprender la escala E frigion, y vamos a hacer algunos ejercicios sobre esa Elegimos esta escala porque forma parte de la escala C mayor. Entonces significa que no hay objetos puntiagudos ni planos en él. Ahora, veamos los nodos de esta escala. Tenemos cero, uno, tres, cero, dos, tres, cero, tres, cero, dos, cero, uno, tres, cero, uno, tres. Ahora vamos a tocar esta escala en el camino hacia abajo sólo con arones. Significa que solo tocas una cuerda una vez. Y cuando subamos, lo haremos con pull offs Y nuevamente, sólo tocaremos las cuerdas una vez con un dedo. 14. Ejercicio de cuatro notas por beat: El siguiente ejercicio volverá a ser en la escala E frigion. Y este será un ejercicio de garza de cuatro notas por bit. Ahora antes de hacer este ejercicio, al principio, hay que practicarlo sin agregar las garzas Entonces esto será tocar cuatro notas de la escala y después ir al segundo paso y luego tocar otras cuatro notas. Entonces se ve así. Uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, y así sucesivamente. Ahora, veamos cómo suena con el metrónomo. Ahora voy a hacer los mismos ejercicios. La única diferencia será que voy a hacer hammerons donde sea que pueda Entonces significa que voy a tocar cada cuerda solo una vez. 15. Ejercicio de cuatro notas por compás: El siguiente ejercicio será muy similar, pero haremos las cuatro notas con ejercicios de pull off. Será al principio, de nuevo, solo tocando las notas antes de hacer los pull offs Entonces será uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, y así sucesivamente. Ahora hagamos esto con un metrónomo, nuevamente a dos velocidades distintas Ahora, hagamos los mismos ejercicios con pull off. Entonces significa que solo tocamos una cuerda una vez, y todo lo demás será igual con la mano izquierda. 16. Ejercicio duro de flamenco: Nuestro último ejercicio sobre el Hameron y el pull off será un ejercicio de guitarra flamenca Es súper duro, así que no te desanimes si no puedes llegar enseguida Entonces el ejercicio será que tocaremos un acorde y después haremos martillo, jalaremos, jalaremos, martillaremos, martillaremos, , jalaremos, jalaremos. Y luego tocaremos otro acorde y vamos a repetir esto. Ahora, puedes poner este martillo y tirar una manera que uses tu dedo anular o puedes usar el dedo meñique Mucha gente usa el dedo meñique porque puedes martillar un poco más fuerte con el dedo meñique, pero también puedes hacer el mismo ejercicio con el dedo anular. Ahora, hagamos esto con un metrónomo. 17. Deslizamiento y vibrato: Vamos a echar un vistazo a dos técnicas más para terminar este curso, y esta será la diapositiva y el vibrato El tobogán es parte de la técnica legato porque estás conectando suavemente dos nodos juntos con él. Pero hay dos tipos de diapositivas. Uno de ellos se llama el legato slide cuando solo juegas una vez entre dos nodos Y luego está la diapositiva de turno cuando vuelves a jugar el nodo, pero te deslizas entre los dos nodos. El vibrato es una técnica donde alargas un nodo. Entonces haces que suene un poco más agradable. La forma de hacerlo que vas muy rápido de lado con el dedo Echemos un vistazo a algunos ejercicios para practicar primero nuestra diapositiva de legato, y después haremos un ejercicio de deslizamiento de turno con algún vibrato En el primer ejercicio, solo usaremos todas las diferentes cuerdas y el dedo índice para deslizarnos de uno a tercer traste Y después haremos lo mismo con el dedo medio, el dedo anular y el meñique. Y así sucesivamente y medio es lo mismo. Mm y beber y finalmente poco. Ahora, hagamos esto con un metrónomo. En nuestro ejercicio final, agregaremos shift slide con un vibrato con todos los diferentes dedos en todas las diferentes cuerdas. Entonces se verá así. Oh 18. Ejercicios de calentamiento de manos: Veremos cuatro ejercicios diferentes para mejorar la flexibilidad de tu dedo. Pero antes de pasar a estos ejercicios, me gustaría que compruebes dónde estás ahora con la flexibilidad de tus dedos. Para hacer eso, solo sostienes el quinto traste de la cuerda E superior e intentas alcanzar con tu dedo meñique en la cuerda inferior lo más lejos posible Si es el octavo traste, notas que este es el que puedes alcanzar Y entonces ojalá dentro del periodo de tiempo que practiques estos ejercicios que estoy compartiendo contigo, mejorarás esta flexibilidad. Entonces para mí, es el traste 11. Antes de comenzar estos ejercicios, es genial calentar los dedos, y luego estarás más listo para llegar más alto o más en la guitarra. Ahora, para hacer eso, al principio, solo puedes masajear tus dedos. Ahora nos estamos concentrando principalmente en la mano izquierda porque ahí es donde mejoraremos la flexibilidad Pero claro, puedes hacerlo en ambas manos. Y para masajear, solo tiras de la piel hacia el final de cada dedo y solo vas a atravesarlos uno por uno. Además, es bueno si tienes buena temperatura en la habitación porque si tus dedos están fríos, no son tan flexibles cuando estás caliente en todo tu cuerpo. Genial. Una vez que hiciste este, puedes simplemente alejarte con tus otros dos dedos por otro lado, y luego tratar de, como, tratar de ser más flexible con cada uno de los dedos. Entonces simplemente empujándolo y abriendo todos los ligamentos. Genial. Y luego también puedes, como, masajear todo al mismo tiempo y luego empujar dentro de los dedos. O tratando de sacarlo afuera. Algunas personas pueden tirar de esta manera más que yo. Creo que eso es algo genetico. Pero no tienes que ser tan flexible para alcanzar la flexibilidad que deseas porque todo se puede mejorar. Bien. Ahora, entremos en nuestros ejercicios. 19. Primer ejercicio: estirar el dedo meñique: El mástil de la guitarra es más ancho hacia las teclas de afinación, pero más estrecho hacia el puente Y eso es lo que usaremos para mejorar nuestra flexibilidad y hacer todos estos ejercicios. Entonces el primer ejercicio será que mantengamos un acorde en Do mayor, pero sin la forma barry con la forma E en el cuello, así será ocho, diez, diez, nueve, y tocaremos Tomb, índice, dedo anular medio. Y en la siguiente ronda, iremos un traste hacia adelante con el dedo meñique Llegaremos a un ord, que se llama plano nueve, que es un cordón muy bonito. Y vamos a ir un traste más adelante con el dedo meñique en la siguiente ronda, y estaremos llegando al noveno acorde o sumaremos el noveno acorde y luego retrocederemos Y una vez que terminemos una ronda, así entonces iremos una plana hacia abajo y repetimos todo y se pondrá cada vez más difícil cuanto más hacia las teclas de afinación. Ahora, esto va a ser muy desafiante cuando hagas lo mismo en los primeros trastes. Así que no te desanimes si no estás teniendo un buen sonido cuando lo haces, sino trabaja hacia él para alcanzarlo ahí 20. Segundo ejercicio: estirar el dedo índice: En nuestro próximo ejercicio, trabajaremos en la flexibilidad con el dedo índice. Y en este caso, volveremos a comenzar el ejercicio en el octavo piso sobre el acorde en Do mayor. Entonces esta es la forma de barril E, pero sin sostener un barril, y luego vamos a llegar hacia atrás uno plano hacia adelante y otro traste más hacia adelante una vez que hagamos las rondas con el pulgar índice, medio, y dedo anular Oh 21. Tercer ejercicio: estiramiento inverso: Nuestro próximo ejercicio será un ejercicio de estiramiento inverso. Y en este ejercicio, comenzaremos el siete y luego el nueve y el 11. Entonces estaremos saltando un traste entre cada uno de los dedos y jugaremos Tomb index middle ring Una vez que hiciste una ronda, te cambiarás. Entonces estaremos a 1197. Y luego bajarás hacia los primeros trastes. Entonces se pondrá cada vez más duro cuanto más bajes. 22. Cuarto ejercicio: estiramiento de la barra: Nuestro último ejercicio es súper duro. Así que practica estos ejercicios anteriores primero antes de entrar en ese. Entonces volveremos a hacer el meñique estirando de nuevo. Pero esta vez, vamos a sostener un barry. Entonces significa que tocarás todas las cuerdas, y luego en la siguiente ronda, moverás el dedo meñique hacia adelante una. Para este ejercicio, necesitas tener un barry realmente fuerte para que suene limpio, y también necesitas tener una buena forma de flexibilidad. Una vez que hiciste una ronda, luego bajas a un acorde menor en la forma A menor, y repites lo mismo. Ahora bien, este ejercicio va a ser muy difícil en la primera te trastes, pero, claro, trabaja para lograrlo Y una vez que estás cerca de él o capaz de hacerlo, entonces definitivamente tienes un cuerpo fuerte y una buena flexibilidad. Incluso para mí, no es exactamente limpio, pero es algo en lo que también estoy trabajando. 23. Las 5 mejores técnicas para sostener una mejor barra: hoy, te voy a mostrar cinco consejos para mejorar tu barry hood. Después de esta lección, ojalá juegues más suave y agradable cuando estés cambiando entre las barris Sé que muchos de ustedes tienen este tipo de problema, sobre todo si empezaste solo a tocar la guitarra que realmente quieres sostener la bahía manera adecuada y agradable y limpia, y esto es algo que realmente necesitas hacer si quieres tocar la guitarra. Por supuesto, se puede ir por mucho tiempo sin tocar el variar, y es posible tocar muchas piezas diferentes. Pero si te gustaría ir realmente más lejos y te gustaría convertirte en un guitarrista avanzado, es realmente vital aprender a tocar bay Entonces, ¿cómo tocas un bar o cuáles son las cuerdas desnudas más comunes? Entonces hay dos formas de los cordones Brey, que se usan mucho, y es la forma E, que es la E mayor o E menor Y cuando sostienes un barry, lo que estás haciendo que estás sosteniendo tu dedo índice recto y todo lo demás curvado. Y tú mantienes la misma forma. Pero ahora tu dedo índice está reemplazando el extremo del cuello. Sí. Y claro, hay una forma más que es muy común, y es la forma A, entonces es A mayor o A menor. Entonces entonces solo necesitas empujarlo hacia adelante y reemplazar la bahía con tu dedo índice, que es recto. Y puedes sostener esto en cualquier lugar. Bien, lo primero que debes hacer cuando empieces a aprender el barry es tener la posición adecuada. Es decir que hay que ser recto con el dedo índice y todo lo demás es curvo. No importa qué forma estés sosteniendo, pero tu dedo índice siempre es recto y todo lo demás es curvo. Y no pones tanto esfuerzo para empujarlo hacia abajo. Por supuesto, al principio, es bastante agotador empujarlo hacia abajo porque necesitas desarrollar los músculos Pero estás empujando un poquito y además estás colocando tu brazo de una manera que no tienes que empujar demasiado. Entonces tu brazo no es como ahí, sino más como jalar un poquito. Entonces estás empujando un poquito, pero no tanto que no sea agotador y también estás jalando Por supuesto, el tipo de guitarra que tocas está influyendo en esto también, porque algunas guitarras son bastante difíciles de tocar, y cuanto más vas hacia el traste 12, más difícil es sostener la barra es porque las cuerdas están bastante lejos Tengo una guitarra flamenca, así que las cuerdas están bastante cerca. Entonces por eso es un poco menos esfuerzo jugar aparte. Lo siguiente que mucha gente comete como error y por eso no pueden cambiar entre cordones con bastante rapidez es que cuando empiezan a sostener los bares, empiezas a poner bomba en los dedos, y simplemente lleva tanto tiempo. Hay que aprender a mantener la forma ya en el aire y luego colocarla hacia abajo. Entonces cómo lo haces, entonces sabes que tu dedo índice es recto, todo lo demás es curvo. Entonces, como que sostienes la forma en el aire, y luego la colocas. Pero todo necesita unirse porque si colocas cada dedo uno por uno, solo lleva tanto tiempo y no podrás cambiar rápidamente entre acordes Y entonces siempre te gusta tirar uno por uno, todo. Simplemente no es posible tocar ninguna canción rápidamente como esta. Entonces hay que reiniciar de nuevo y hay que aprender a colocar cada dedo al mismo tiempo y ya formando la forma en el aire. Bien, ahora aprendiste que no necesitas poner tanto esfuerzo para empujarlo hacia abajo y tiras del brazo, y también colocas todos los dedos juntos a la tabla de frag El siguiente consejo que debes hacer, debes verificar si está limpio. Entonces, ¿cómo se comprueba si está limpio? Que básicamente sostienes cualquier variación que estés practicando, y luego vas uno por uno con las cuerdas e intentas tocar todo. Y si todo suena limpio, entonces estás bien. Pero si escuchas esto, por ejemplo, sabes que algo anda mal, y en esa cadena en particular, necesitas cambiar la posición. Entonces, si es el último, hay que empujar desde el último. A veces la gente toca con el dedo meñique, la siguiente cuerda, así que esto no está limpio. Entonces significa que necesitas empujar un poco hacia adelante, el dedo meñique, y luego inténtalo de nuevo. Y, por supuesto, se puede mantener en muchas posiciones diferentes, esto salvo Y si sabes que la mayoría de tus problemas está, por ejemplo, en la cuerda E, hay un ejercicio que puedes hacer. Y el ejercicio será solo para sostener las barras, y haces como un picado, lo que significa que tocas un dedo índice y medio y terminas en la siguiente cuerda. Y tocas, por ejemplo, cuatro notas en cada una de las posiciones y después vas un traste hacia adelante o una frat hacia atrás, y tocas el siguiente acorde. Entonces podría ser así. Ahora que estabas trabajando en los tres pasos anteriores o tres consejos antes, lo siguiente que debes hacer, necesitas trabajar en hacer muy pocos movimientos cuando estás cambiando. Entonces significa que cuando usas la barra, no levantas toda la mano y saltas alrededor. Necesitas estar bastante avanzado para saltar y jugar así, sino más bien tirar. Entonces ni siquiera levantas la mano, y luego estás cambiando de posición, por ejemplo, aquí a aquí, entonces por supuesto, necesitas, como, levantarla, pero aún haces muy pocos movimientos. Entonces necesitas practicar sin jugar nada para cambiar. Como pueden ver, estoy como, apenas haciendo ningún movimiento, y esa es la razón por la que puedo cambiar entre ballets bastante rápido Hay un ejercicio en realidad que puedes hacer porque mucha gente lucha por cambiar a esta posición, que es la posición A mayor. En realidad estoy ocupando D mayor en la posición A mayor. Y entonces lo que puedes hacer es cambiar de la posición A mayor a la A menor. Entonces, ¿cómo haces eso? Al principio, necesitas aprender a mover los dedos juntos. Entonces significa que tu dedo anular y meñique se mueven juntos, e incluso necesitas empujarlos juntos, se pegaron juntos. No se mueven por separado. Entonces lo primero que puedes practicar es simplemente mover estos dos dedos entre cuerdas. No se mueven por separado, se mueven juntos. Una vez que puedas practicar esa, puedes agregar el dedo medio. Entonces hacen el mismo movimiento todavía, el dedo índice se queda en el mismo lugar, pero el dedo medio está cambiando. Para hacerlo aún más fácil, puedes mover tu brazo un poquito para tener el movimiento. Y el consejo final que te voy a dar que ya aprendiste todos estos consejos antes, entonces no deberías parar con tu rasguear cuando cambies de acordes Mucha gente comete este error que toca en acorde. Y luego necesitan cambiar, así se detienen y después cambian. Sé que esto es bastante difícil porque necesitas separar las dos manos entre sí, pero en realidad no deberías dejar de rasguear Y aunque no suene limpio, no debe dejar de rasguear Incluso si no vas a tiempo al siguiente cable, si sigues rasguñando, significa que suena un poco más fluido y aunque puedas ver u oír un poco, no es tan notorio que cuando simplemente te detienes entre cada uno de los cordones Así que no dejes de rasguear. 24. Ejercicio de barra: El día de hoy, me gustaría compartir con ustedes un ejercicio de barry. Vamos a sostener el barry en la posición E, y paso a paso, vamos por el cuello y en cada paso, se vuelve cada vez más duro el ejercicio. Y usaremos también un metrónomo así que llegaremos a tiempo. Y luego solo vamos a meternos en ello. Primer paso en el primer paso, solo usaremos nuestro dedo índice, y podremos usar el dedo medio para sostener el dedo índice. El dedo índice tiene que ser recto y justo detrás del traste, y puedes sostener el dedo medio para sostenerlo Y tendremos que tocar cada una de las cuerdas, y todo tiene que tener un sonido claro. Entonces se supone que suene algo así. Entonces este fue un sonido claro, pero si escuchas algo así, necesitas detener la técnica y corregir tu posición y regresar. Y ahora usaremos el metrónomo que fijó 100 BPM y comenzaremos a pasar por Segundo paso. En el segundo paso empezamos a usar o dedo medio, que debe estar en el tercer traste desde abajo Entonces está en la cadena D. Entonces colocas tu dedo índice recto, tu dedo medio curvado, y luego harás exactamente el mismo ejercicio. Pero nuevamente, si escuchas una nota como esta, necesitas parar, corregir tu posición, y luego comenzar de nuevo. Y volveremos a pasar por el cuello. Puedes ir tan alto como quieras, y luego puedes simplemente dar vuelta y volver al primer spread. Un tercer paso. En el tercer paso, usaremos o barry hood y anillo y meñique, y luego mantengamos la posición E menor, que es esta. Y luego, por supuesto, cuando empecemos a usarlo, entonces se convertirá en F menor. Y luego F agudo menor y G menor y así sucesivamente. Y vamos a empezar a hacer el mismo ejercicio. Cuarto paso. En el cuarto escalón, sostendremos el cordón E dominante, que es éste. Entonces es sólo con desnudo y anular y dedo medio. Y haremos exactamente el mismo ejercicio, no estamos usando el dedo meñique, y pasaremos uno por uno en el cuello. Mm. Puedes hacer este tipo de rondas arriba y abajo, arriba y abajo todo lo que quieras. Lo principal es que no vayas un paso más arriba hasta que no puedas tocar el paso correctamente. Y por último, el quinto paso será mantener la posición adecuada de E mayor en una bodega de barret Y nuevamente, haremos el mismo ejercicio 100 BPM, tocando cuerda por cuerda, todo 25. Introducción a los arpegios: En este curso, vamos a aprender los cuatro ejercicios básicos de picking de dedos o algunas personas lo llaman peedjo y también es más como un acorde arpegiado porque el verdadero pejo es cuando tocas en una escala, la primera, la tercera y la quinta nota, o la primera, tercera, quinta y séptima nota o la primera cuatro ejercicios básicos de picking de dedos o algunas personas lo llaman peedjo y también es más como un acorde arpegiado porque el verdadero pejo es cuando tocas en una escala, la primera, la tercera y la quinta nota, o la primera, tercera, quinta y séptima nota. Pero estos son principalmente ejercicios de selección de dedos para tocar en acordes. Haremos todos estos ejercicios de una manera que tocaremos acordes abiertos Por lo que el primer acorde será mi mayor. Y después tendremos un acorde F abierto, lo que significa que no estamos sosteniendo un barril lleno, solo sostenemos la parte superior del acorde F y después iremos a F sharp open, y luego G mayor abierto, y así sucesivamente. Y puedes subir y bajar todo el camino en tu guitarra cuando estés practicando estos ejercicios de recolección de dedos. También, lo que vamos a hacer haremos una línea de bajo de trabajo, lo que significa que vamos a jugar con o tmp primero la cuerda E, y luego nos vamos moviendo hacia abajo a la cuerda A, y luego vamos a la cuerda D y volvemos con el Astring que significa que vamos jugar con o tmp primero la cuerda E, y luego nos vamos moviendo hacia abajo a la cuerda A, y luego vamos a la cuerda D y volvemos con el Y luego agregaremos el patrón a la parte inferior de la cadena. Hay una cosa común con estos ejercicios que siempre colocarás tu dedo anular a la cuerda E, tu dedo medio a la cuerda B y tu dedo índice a la cuerda G. A pesar de que el patrón va a cambiar, depende de cuál estés haciendo. Los dos primeros patrones serán ejercicios de cuatro notas por bit, y solo significa que cuando lo practiques y te pongas el metrónomo, tocarás cuatro notas y será Tomb y estos tres dedos Y los dos segundos ejercicios serán ejercicios de seis notas por bit, lo que significa que tocas el pulgar una vez y tocas seis notas con estos tres dedos. Ahora, echemos un vistazo a la primera 26. Primer patrón: En el primer patrón, comenzaremos con un acorde de mi mayor, y usaremos la tumba como primer dedo, y luego usaremos el índice medio del anillo para subir. Cuando juegas con el pulgar, puedes simplemente, como, jugar lejos de la cuerda, pero tratar de no hacer movimientos demasiado grandes porque entonces te ralentizará más adelante. Es lo mismo con estos dedos. Si juegas con pequeños movimientos, tendrás más posibilidades de alcanzar una velocidad más alta más adelante. La mejor manera de practicar estos ejercicios es tener un metrónomo Y cuando tienes un metrónomo, puedes simplemente colocarlo a una velocidad particular donde te sientas cómodo. Y luego solo necesitas tocar cuatro notas por bit. Y luego también puedes comenzar una nota por bit si es más cómodo y cuando te sientes cómodo con una velocidad después puedes acelerar y puedes pasar al siguiente nivel. Así que grabé estos ejercicios en realidad dos velocidades diferentes a 50 BPM para mostrarte cómo suena cuando se toca un poco más lento y lo toqué a 100 BPM también para mostrarte cómo se pone solar cuando se Ahora, echemos un vistazo a cómo puedes comenzar este ejercicio solo para ponerte el metrónomo tal vez a 100 BPM y tocar una nota por bit, solo para practicar para jugar con el metrónomo y tocar incluso cuando juegues Oh, una vez que haces una ronda en un acorde, vas al siguiente acorde. Y así puedes ir tan lejos como quieras en el cuello, y luego solo puedes intentar empujarte e ir a cuatro notas por bit. En realidad, con este patrón en particular, puedo ir muy rápido y puede sonar muy bien. Creo que puedo hacer 130 BPM cuatro notas por bit. H. 27. Primer patrón con metrónomo: [Sin discurso] 28. Segundo patrón: En el segundo patrón, haremos ejercicios muy similares. Tendremos la misma progresión de acordes. Entonces empezamos en mi mayor, y vamos a F open, y luego iremos hasta la apertura A mayor. Y también tendremos la línea base de trabajo. Lo que está cambiando es que jugaremos Tom, índice, anillo medio. Puedes volver a practicar el ejercicio de la misma manera. Entonces te pones tu metrónomo a 100 BPM, tocas una nota por bit, y lentamente estás haciendo la transición a cuatro notas por bit e intentas subir H 29. Segundo patrón con metrónomo: [Sin discurso] 30. Tercer patrón: Ahora llegamos a los patrones de seis notas por bit. Y en este caso, jugaremos tumba índice, medio, anillo, medio, índice. Ahora, hagamos el mismo ejercicio con 100 BP y una nota por latido. 31. Tercer patrón con metrónomo: Oh 32. Cuarto patrón: Nuestro patrón final será un ejercicio de seis notas por bit, pero esta vez vamos a tocar Tomb ring, middle, index, middle ring. Ahora bien, esto puede ser un ejercicio muy antinatural, y no se usa tanto en las canciones Entonces para mí, esto es bastante difícil, pero vale la pena practicar esto con todos los demás patrones también. Entonces veamos cómo suena a 100 BPM. Ahora que aprendemos las cuatro formas básicas de tocar estos ejercicios de picking de dedos, vamos a echar un vistazo a algunas canciones como ejemplo y para que las practiques. 33. Cuarto patrón con metrónomo: [Sin discurso] 34. Romance español: [Sin discurso] 35. Tutorial de romance español: Escuché por primera vez esta canción en un festival de música cuando un tipo la tocaba en una guitarra para nosotros, y comencé a tocar la guitarra bastante tarde. Entonces por eso fue la primera vez que escuché esta canción, y simplemente me encantó tanto. Entonces le pedí tantas veces que lo tocara. Entonces al final, en realidad estaba bastante molesto conmigo y trató de evitarme, así que ya no necesita tocar esta canción. Entonces decidí aprenderlo. Y cuando tenía 24 años, fui músico callejero durante un año en Londres, y esta canción era la que hacía dinero Creo que porque a todos les encanta tanto esta canción, gente donó más dinero cuando toqué esta canción, así que toco bastante esta canción. Y hoy vamos a aprender a tocar esta canción y también cómo podemos hacer que suene bien. El compositor es anónimo. Creo que esta canción tiene como más de 100 años de edad. Algunas personas tratan de afirmar que lo escribieron, pero nadie pudo probarlo. Y es una canción realmente hermosa. Tiene muchos nombres diferentes por los que va. Algunas personas lo llaman Romance o Español Romance o Romance de anónimo. Entonces es una canción para principiantes. Te recomiendo que lo aprendas, y no es tan difícil, pero hay una parte de la bahía que hace que la canción sea un poco desafiante. Cuando tocas esta canción, estás tocando como un movimiento de arpegio Entonces significa que juegas con el anillo, el dedo índice medio. Y a veces se agrega con la parte superior la nota de bajo. También la canción tiene dos partes distintas. Hay una parte A, y hay una parte B. Por lo general, cuando la gente la toca, la toca de una manera que toca A, A, B, B y A. Y las personas que no tocan muy bien en la guitarra, tocan la primera parte, la parte A porque es mucho más fácil que la parte B y se saltan la parte B. Pero hoy, veremos también la parte A y la B. Entonces echemos un vistazo a cómo puedes jugar el papel A con una pestaña y 60 BPM. Oh, cuando tocas la guitarra clásica, realidad no sigues el metrónomo Acabo de poner el metrónomo para esta canción en particular ahora porque podría emparejarlo con la pestaña de esta manera Pero en la guitarra clásica, aceleras y ralentizas la música y agregas descansos en ciertos lugares para expresar emociones. Entonces veamos cómo podemos expresar emociones con esta canción porque si solo la seguirías con el metrónomo, sería demasiado Lo que puedes hacer para que suene mejor, puedes agregar bueyes al inicio de las barras Entonces un bueyes significa que es una nota más fuerte, pero además no se puede romper un poco después de esta Entonces, en lugar de jugar esto, puedes jugar así. Entonces, cada vez que comienzas la barra, agregas un poco de acento, y luego enfatizas la barra de esa manera. Y también puedes agregar algunos vibratos que harán que suene realmente, muy agradable Vibrato es una forma de alargar la nota, y haces vibratos en guitarra clásica de manera que tocas una nota y mueves muy rápidamente el dedo hacia No en todos los lugares el vibrato sonará bien, pero definitivamente suena bien al principio en el séptimo traste También puedes agregar un poco de vibrato en el tercer traste, y definitivamente puedes agregar vibrato cuando estés en el traste El ritmo más duro de la canción es la bahía. Esto puede tomar un tiempo para que suene limpio. Lo mejor es sostener al barry de una manera que el cuello esté aquí. Así que estás una especie de sobre-salvo. De esta manera, puedes empujar un poco más. Pero no te desanimes si no puedes hacer que suene desde el principio Solo necesitas seguir intentándolo porque necesitas desarrollar una fuerza en tu mano para tener, como, un barry realmente fuerte. Incluso se puede ver este músculo. Esto es como algo que tiene el guitarrista solo por sostener tantas barras en mi vida Siempre puedes verificar si tu barry está limpio de una manera que tocas uno por uno, la nota. Pero claro, esto será lo más difícil porque necesitas extender la mano con tu dedo meñique y estirarte mientras sostienes el barry. También es muy agradable enfatizar cuando terminas una parte. Entonces, cuando estás terminando la parte a, necesitas reducir la velocidad de la música para que suene mucho más agradable e indique que algo está terminando Entonces, al final, sonará así. Cuando estás jugando la parte B y estás cambiando de una posición a otra, es bueno pasar de cable a cable. Entonces básicamente, este es el primer ord, y este es el segundo acorde. Y luego cuando sostienes la bahía, necesitas ir al acorde, también. Entonces esto será lo más difícil porque entonces necesitas saltar de acorde a acorde cuando estés tocando esta canción. Pero también puedes hacer lo mismo que antes, así que no puedes acentuar al inicio del bar, por lo que hará que suene más agradable También puedes enfatizar el final de las barras de una manera que añadas un acento al principio, juegas rápido en el medio, y al final estás bajando la Probablemente haya un poco más duro en la segunda parte, que es este tramo. Pero por lo demás, es bastante sencillo. Y, por supuesto, esta barra en particular 36. Pájaro púrpura: [Sin discurso] 37. Tutorial de pájaro morado: Escribí esta canción para practicar el segundo patrón, que se llama Purple Bird. Y fue como una variación de una canción que escribí antes. Se llamaba Blue Bird, pero ahora ha cambiado. Cambié el acorde, así que cambié el nombre de la canción. La canción comienza en La menor, y de nuevo, tocas con la tumba y el dedo anular juntos, y tocas la segunda forma. El patrón con la mano derecha será muy similar, aunque a veces estoy moviendo los tres dedos hacia arriba desde las tres cuerdas inferiores, una cuerda hacia arriba, y por eso es más fácil tocar esta manera en lugar de tocar el contrabajo. También, el bajo a veces cambia en la canción. 38. Los viernes de cada dos semanas: El 39. Tutorial de viernes de cada dos semanas: La siguiente composición se llama Every Second Week el viernes. Y en esta canción, tienes una técnica mixta o un patrón mixto. Aunque cuando tocas las tres cuerdas inferiores, siempre estás colocando el mismo dedo a la misma cuerda. Entonces el dedo anular en la cuerda E, dedo medio está en B y el dedo índice está en la cuerda G. Y cada vez que tocas la base tres cuerdas, entonces necesitarás usar una tina móvil. Esta es una canción muy bonita. Aunque para esta canción, necesitas poder tocar alguna Barre porque tendrás una G mayor con una Barre, y además tendrás una B menor como Barre para poder tocar 40. Técnica mixta española: [Sin discurso] 41. Tutorial de técnica mixta en español: Nuestra canción final será un ejercicio de Ope jo al estilo español. Y en esta canción, tendremos la progresión del acorde español. Entonces A menor a G, a F, a E. Y el patrón será que tendrás una línea de base móvil o línea base cambiante que juegues con la tina, y siempre colocarás tus otros tres dedos en la cuerda inferior s, y tocarás las mismas cuerdas con los mismos dedos. Y el patrón es así que este es el primer pad joe. Y luego vamos al tipo cert de pad job porque será thump, done, done, done, up, up, up, and we will have two more up from the bottom string Así que primero escriba SRType y un extra de dos notas. Y luego cambiamosord. 42. Tirando: Existen dos tipos de técnica a utilizar para tocar solos en guitarra clásica. Una de ellas se llama respaldando, y es tirar de las cuerdas hacia arriba hasta que termines en la siguiente cuerda. Esta técnica también se llama Picado, y tengo muchas buenas lecciones sobre esto en la sección flamenca. Entonces, si quieres aprender esta técnica, por favor ve a esa sección porque en la guitarra flamenca, esta es la técnica a utilizar para sonar más fuerte. Pero también se usa en guitarra clásica en algunas canciones. Y la otra técnica se llama Tirando. Tirando es un picking libre entre el índice y el dedo medio. Y aquí no terminas en la siguiente cadena. Este es un picking alternativo, lo que significa que el índice y dedo medio siempre están alternando, incluso cuando cambias de cuerda. Al principio, practiquemos esta técnica solo tocando dos notas por cuerda, lo que será fácil de cambiar. No tienes que sostener nada en la mano izquierda, o puedes sostener un acorde para practicar esto al principio. Y lo mejor es tocar esto sobre la boca de sonido de la mano derecha. Empecé la jugada con el dedo índice. Hagamos lo mismo, pero ahora comenzaremos con el dedo medio y otra vez, tocando dos notas por cuerda. La parte dura será cuando empieces a tocar tres notas por cadena porque necesitas cambiar con un dedo diferente cada vez que cambies de cadena. Entonces comencemos a practicar esa. En el siguiente ejercicio, comenzaremos a usar nuestra mano izquierda, y allí también comenzaremos a tocar tres notas por cuerda. Y esto será tercero, segundo, tercero en cada cuerda. Entonces será uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Una vez que estás en el fondo, empujas todo hacia adelante una vez, para que no repitas cuerdas, y luego empiezas a ir hacia atrás. Hagamos esto con el metrónomo. Se puede hacer el mismo ejercicio, pero invirtiendo la posición. Entonces esto será anillo, medio, índice, anillo, índice medio, todo el camino hacia abajo. Y una vez que estás en el fondo, empujas todo hacia adelante, y será anillo medio índice, anillo medio índice. También puedes hacer un ejercicio, que implicará cuatro notas por cadena. Entonces esto será índice, medio, anillo, pequeño, índice, anillo medio, pequeño, todo el camino hacia abajo. Y una vez que estás en el fondo, empujas todo hacia adelante y empiezas a ir hacia atrás. Por último, hagamos este ejercicio en el camino hacia atrás. 43. Trémolo clásico: Hoy, vamos a aprender a tocar el trémolo clásico Y después de esta lección, puedes aprender algo como esto. Ahora bien, el trémolo clásico y el flamenco son un poco diferentes entre sí porque en el trémolo flamenco, realidad tocas cinco notas mientras que en el trémolo clásico, solo tocas cuatro notas, solo tocas cuatro notas, y la Tumba no termina en el siguiente anillo sino que termina en el siguiente El primer paso para hacer esta práctica será encontrar la mejor manera de tocar este trémolo Ahora, la forma oficial es Tom Ring índice medio. Entonces suena algo así. Bueno, hay algunas otras formas en las que puedes jugarlo, y creo que necesitas encontrar la mejor manera para ti y la mejor técnica que puedas acelerar. Por ejemplo, Anavdovic no toca de esta manera clásica, Ella toca a Recuerdo de lambra maravillosamente, y su técnica es en realidad apisonar medio, índice, medio Entonces suena bastante similar. Ahora bien, lo primero que debes hacer para practicar este es en realidad solo prepararte con la técnica, lo que significa que puedes sostener cualquier acorde. Y luego al principio, solo lo practicas en la cuerda E. Entonces significa que tocas solo la cuerda E con la parte de trémolo y tocas la parte superior como una base móvil Significa que vas desde arriba hasta abajo y estás cambiando de base cada vez que juegas a este. Y lo principal es ser realmente consistente. Entonces significa que cada nota debe estar a la misma distancia. Por lo que el siguiente paso será practicar el trémolo en la cuerda B. Entonces significa que haces exactamente lo mismo con la tumba, así haces como una línea de bajo en movimiento. Sostenes un acorde y solo lo practicas en la cuerda B. Y luego harás lo mismo en la cuerda G. Y por último, puedes hacerlo en la cadena D también si quieres. Probablemente este sea el más duro. Es muy difícil acelerar esta técnica sin el uso del metrónomo porque no sabes cuál es tu velocidad y realmente no estás obligado a mantenerte al día con una cierta Entonces comencemos a usar o metrónomo y fijemos una velocidad para nosotros, y practiquemos este con el mismo ejercicio comenzando en la cuerda E. Entonces comenzamos con 160 BPM, una nota por latido M El siguiente paso será comenzar a tocar cuatro notas por bit, y podemos hacer la misma velocidad que antes. Pero ahora con la configuración o metrónomo a 40 BPM. Si sientes que estás sonando muy limpio a una velocidad, ese es el momento de acelerar. Entonces voy a poner ahora 80 BPM y haciendo el mismo ejercicio Ahora, practicando lo mismo en la cuerda B. 120 BPM, cambiando de E a B a D. Por supuesto, puedes ir más rápido que 120 BPM con el Pero por favor solo hazlo si suenas muy limpio en una velocidad y estás listo para ir más allá con la siguiente velocidad. Sólo quiero decir que esta técnica puede tardar un tiempo en reunirse, así que no te desanimes si no te sucede después de una semana o dos Incluso para mí se preocupa por sonar bastante bien cuando estoy tocando esta técnica, y todavía estoy trabajando en. Entonces lo que más me ayudó en realidad es hacer esta técnica sin pensarlo. Entonces esto significaba que me ponía algo en mi laptop y estaba viendo mis series o películas o videos de YouTube. Estaba silenciando mi guitarra, y estaba como, tocando Esta es en realidad la gran manera de practicar porque a veces puede ser realmente desalentador hacer todos estos ejercicios técnicos para que pueda hacer algo divertido mientras lo está haciendo Pero no lo hagas cuando tu familia y amigos están cerca, se ve un poco tonto, pero esto realmente me ayudó más. 44. Arpegio de flamenco: Hoy, vamos a aprender el flamenco ped jo. Después de esta lección, puedes aprender algo como esto. El rpedjo clásico y el flamenco es un poco diferente porque en el clásico, haces un picking gratis con el pulgar Mientras en el flamenco, terminas con el pulgar así que tienes un sonido un poco más fuerte. La dirección que en realidad te mostré fue el índice medio del anillo Tmp Y luego el tmp está haciendo una línea base, lo que significa que toca primero la cuerda E y luego A y luego D y luego A. Ahora bien, esta técnica es bastante fácil cuando viene la siguiente cadena y cuando vas a bajar Pero cuando empiezas a subir con el golpe, tienes que estar ahí ya De lo contrario, llegarás demasiado tarde, y te llevará demasiado tiempo acelerar. Esto es fácil porque Tump up up up y el pulgar ya está en la cuerda donde necesita estar Y después de nuevo, Tmp arriba arriba, el pulgar está en la cuerda donde necesita estar Aquí en la cuerda D, necesitas terminar como un picking gratis porque estás tocando la cuerda de abajo. Entonces es picking gratis, pero necesitas colocar el golpe a cuerda A en el medio cuando tocas Entonces mucha gente coloca el golpe cuando juega con el dedo medio Entonces se verá así. Pero para mí, lo más fácil es colocarlo después del dedo anular ya. Entonces será así. No importa cuando coloques el tmp, pero necesitas colocar el golpe cuando juegas con el anillo, el medio y el dedo índice Y lo mejor es practicar esta súper, súper lenta y entrenar tu cerebro para colocar el pulgar mientras estás jugando con estas tres cuerdas. Puedes entrenar el cerebro ya sea con el dedo medio o el dedo anular. Realmente no importa. Lo principal es que coloques la tumba en el medio cuando estás jugando. El coord que estoy usando para esto es mi mayor, y luego voy a una F mayor abierta, lo que significa que no tengo el barry Solo sostengo la cuerda E superior, la cuerda E base, y después simplemente empujo la forma hacia adelante una, y toco una F corta mayor abierta. Al principio, es mejor practicar esto muy, muy lento. Entonces puedes practicarlo como un nodo por bit a 60 BPM y acelerarlo lentamente Una vez que te sientas cómodo con el cambio de tumba mientras juegas con estos dedos, puedes ir más rápido. Ahora, hagamos 60 BPM cuatro notas, Barbie, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro, uno , dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro Ahora voy a mostrarte cómo suena esto cuando realmente aceleras. También puedes hacer esta técnica en muchas direcciones diferentes. Esta fue sólo una dirección. La segunda dirección será pulgar, índice, anillo medio, índice de golpe, anillo medio Y luego, de nuevo, cuando vuelvas a cambiar al ASTRing con el pulgar, puedes cambiar en la cuerda media Entonces será Tomb index change ring, Tmp, index change ring Esta dirección es mucho más difícil para mí que la dirección anterior, pero puedo subir hasta 95 100 BPM con mucha práctica Entonces hagamos esto con el metrónomo al principio a los 60 BPM y aceleremos Ahora, hagamos lo más rápido que pueda hacer. La tercera dirección más importante, estaremos haciendo seis notas por bit, por lo que será índice Tum, anillo medio, índice medio. Ahora, aquí, puedes cambiar en muchos lugares diferentes. Mucha gente cambia en el dedo anular, pero también puedes cambiar en el medio o índice o donde quieras. Lo principal es que necesitas colocar el pulgar antes. Entonces practiquemos el cambio. Entonces simplemente iremos hacia arriba, tocando la cuerda D A y E con el pulgar. Y ahora me voy a cambiar con el dedo anular. Ahora, hagamos esta técnica con el macronom. Ahora, vamos un poco más bajo 60 BPM porque estamos tocando seis notas por bit 12, tres, cuatro, cinco, seis, uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis. Esto puede tardar un tiempo en juntarse, así que no se desanime si no sucede Recuerdo que pasé un mes entero en las vacaciones de invierno y haciendo las horas y horas todos los días para entrenar mi tumba para ir a los lugares correctos. 45. Estudio de arpegios de flamenco: Me gustaría compartir hoy con ustedes un ejercicio de arco peture, que es muy, muy bonito, y es una combinación de varios picking diferentes sobre los que ya hice una lección Veamos cómo se ve este ejercicio, y sí uso mi metron en 80, 90, 100 BPM, así iremos cada vez más rápido y ojalá te ayude a ganar una mejor velocidad y ser más puntual 46. Arpegios rápidos de solea: Hoy, vamos a aprender dos estudios rápidos de flamenco sola pad jo, y después de esta lección, puedes aprender algo como esto. Toquemos la primera sola flamenca. Al principio, lo voy a reproducir a 50 BPM, pero vamos a acelerarlo hasta 100 BPM para suene como yo al inicio del video Antes de ir al ritmo, veamos las técnicas que necesitas usar en este ejercicio. Entonces tenemos un seis pedjo lo que significa que jugamos índice de tumba, anillo medio, medio, índice También tenemos después de un gar pull, así que significa que terminas en la siguiente cuerda con el pulgar mientras lo tiras hacia abajo, y luego haces como un picking libre con el dedo índice. Y luego tenemos un Gape. Gopa significa que agregas un sombrero con tu dedo anular, y en este caso, solo usas el golpe para tocar una nota En la siguiente barra, V tendrá otras seis mandíbulas de almohadilla y luego un Hamron A mí me gusta agregar el hmeron con el dedo meñique porque ya estoy en posición, y de esta manera, agregarás sonando Y vuelves a agregar el hemeron con el Pulgar. Y nuevamente, puedes agregar otro pa de oro mientras estás agregando un hemron y el pull off. Y por último, terminas con un arpegio. Y esto es como un pull gar y el dedo índice hacia arriba también. Es mejor agregar el pulgar un poquito antes para que tengas un mejor sonido. En lugar de hacer esto. Sólo un poquito antes para tener un poco más de sonido flamenco. Y después se pueden añadir de nuevo dos pasta de oro lo que cuarzo. Echemos un vistazo al ritmo. Solar está en 12, aunque esta vez, dividimos las 12 a 4 barras, así que estamos en tres, cuatro, y significa que tocaremos uno, dos, tres, uno , dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Y de esta manera, también se puede contar el ritmo. Y vamos a contar el ritmo con E endas. Entonces será una E y dos E, y tres y una E y dos E, y tres y. Tenemos que cambiar el conteo cuando jugamos los 60 porque ahí tenemos trillizos Entonces en vez de decir uno i endo, diremos triplete, triplete Entonces vamos a contar y aplaudir este ejercicio. Triplete, dos, y tres E y triple triple, dos, y tres y triplete, triplete, dos, y tres E, y uno E y los dos y tres, y Como puedes ver, aquí tienes muchos ritmos diferentes. Tienes seis notas por bit, dos notas por bit, una nota por bit, y en la segunda barra, en el tercer bit, tienes tres notas, pero una de ellas es una nota de ocho y 216 notas, por lo que será ta da da ta da da da da. Lo que me ayuda a tocar el flamenco muchas veces es poder cantar el ritmo antes de tocarlo. Por lo que también puedes practicarlo, cantarlo. Puedo configurar el metrónomo a 50 BPM. Y tratemos de cantar este ritmo. Ta da, da, da, da, da, da, da, da ta, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da. Cuando cantas ritmos, sabes cómo se supone que suene la música Y en realidad, también estoy enseñando flamenco a mis alumnos, y los hago cantando ritmos, y les ayuda a tocar lo que aquí se escribe Para mí, la parte más difícil de este ejercicio es jugar seis, y tengo que practicar esto mucho Lo que quiero decir son seis notas por bit. Entonces hay un ejercicio que puedes hacer para practicar tocar seis notas por bit. Y esto es solo para hacer como una línea base alternativa, y luego juegas índice Tmp, anillo medio, medio, índice, tmp, índice, medio, anillo, índice medio Simplemente cambia el Tmp con una línea base alternativa. Entonces al principio, tocas E, A, D, A. Y después puedes cambiar de acorde, así puedes ir a un acorde F abierto de E y luego F corto G, G agudo. Entonces veamos cómo suena eso con el metrónomo a 70 v. Es bastante duro y muy agotador también para Pero lo bueno de este ejercicio es que no tienes que hacer esto todo el tiempo porque tienes un pequeño descanso después de los 60, que puedas, ya sabes, reunir fuerzas para la próxima vez cuando necesites jugar rápido. También puedes practicar esto de una manera que juegues el primer bit y vayas al segundo bit, pero solo tocas la primera nota, así que compruebas si llegas a tiempo. Entonces hagámoslo con la primera barra. En este caso, fui click to click. Entonces fue click, click. También puedes hacer el mismo ejercicio con las otras barras. Veamos cómo suena a 70 BPM. Y veamos cómo suena a 100 BPM. Et le echamos un vistazo al segundo Solea, y voy a volver a jugarlo para ti a los 50 BPM Entonces ya ves cómo suena y después lo vamos a analizar y aprender las técnicas para tocarlo. Dos. Oh, este solar es muy similar al otro, excepto que ahora tendremos otra sección en la tercera barra cuando toquemos cuatro notas por bit. Y el final será diferente. Este será uno de los típicos finales solares. Entonces echemos un vistazo a cómo puedes contar este ritmo. Triple en triple a dos, y tres y triple al triple a dos, y tres y uno y dos, y tres, y uno E, triple a dos, y tres E y aquí, se puede sumar un golpe nuevamente en el tercer compás en la primera y segunda barra. Entonces será arpegio, Pulgar con un martillo puesto y luego golpear con el martillo y jalar Nuevamente, ArpeGoPull Pulgar con el martillo puesto, Golpe hammeron Golpe hammeron Y entonces tendremos cuatro notas por latido. Entonces esto será solo un pego Y solo uso como una técnica clásica de picking de dedos Entonces es solo un picking alternativo entre mi dedo índice y medio, pero no estoy jalando hacia arriba. No me gusta un pulgarcito. Es un sonido un poco más suave. Y el mismo final serán Pulgar, Opa jom y TomTomp, Golpe con el golpe y el dedo índice Nuevamente, lo que podemos hacer podemos practicar cantar este ritmo. Entonces sabemos cómo suena cuando la tocas en la guitarra. Puedo volver a poner el metrónomo a los 50 BPM, e intentemos cantarlo Ta da, da, a, da, da, da, da ta, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, la aquí probablemente lo más difícil es cambiar a los cuatro de todos estos ritmos y también a poder cambiar de un ritmo a otro y seguir quedándose dentro del compás. Así que juguemos esto un poco más rápido a 70 BPM. Y después juguemos esto a la velocidad final a 100 BPM. Mm 47. Rasgueado de una sola pincelada: Hoy, vamos a aprender la técnica del Rosgiado, y después de esta lección, puedes tocar algo así Entonces la técnica es básicamente usar el dedo índice y estás moviéndote, lo que significa que comienzas desde la parte inferior del pulgar y luego muelas y muelas y necesitas volver al fondo y Además, colocas tu pulgar sobre la cuerda E, y no la estás empujando hacia abajo, colócala ahí. Y después de intentar golpear los nodos base, sobre todo tratando de golpear la cadena A. Como puedes ver que golpeas la cuerda A, solo necesitas mirar las cuerdas y verás la cuerda A zumbando si pudiste golpearla con tu flick También, trata de apuntar a tener este tipo de sonido básico. Así que no golpees todas las cuerdas. Intenta golpear la parte superior de la cuerda para que suene mejor. Entonces entonces cuando vayas pincha y luego vuelves al fondo. Haga clic de nuevo a la parte inferior. Es muy importante volver al fondo porque si no vuelves al fondo, no tienes suficiente potencia para que suene bastante bien. Así que vuelve al fondo siempre cuando hagas esta técnica. Además, cuando subes, entonces usas principalmente las cuerdas más altas. Entonces por eso cuando tocas esta técnica, tienes este tipo de sonido base, sonido alto, base, sonido alto. Hay algunas otras cosas a las que puede ser agradable prestar atención. Por ejemplo, no te alejes demasiado de la guitarra, sino que estés cerca de las cuerdas. Y cuando terminas en la cuerda, sigues siendo cuajada, y luego estás listo para volver al fondo de la cuerda Ahora bien, para demostrar esta técnica, utilizo el lado flamenco llamado Faruca porque Faruca está en 44, por lo que es bastante fácil hacer variaciones con esta técnica Los acordes son E siete A menor, E siete, A menor, re menor, A menor, E siete, A menor Y luego sólo audito algunas variaciones. Entonces, para practicar esta técnica, solo puedes practicarla de una manera que siempre que estés en el acorde E seven, simplemente bajes. Entonces será uno, dos, tres, cuatro, y luego en el acorde A menor, entonces puedes hacer arriba, abajo arriba, abajo arriba, abajo. Entonces se hará abajo D abajo, abajo, abajo abajo abajo abajo abajo abajo abajo abajo. Ahora, puedes hacer algunas cosas para que suene un poco más agradable. Por ejemplo, se puede agregar un golpe. Golpe significa que usas tu dedo anular y agregas el hit en la guitarra. Ahora, parte de la madera de guitarra puede ser bastante sensible. Estoy usando un god pader que es como una cubierta para mi guitarra, así que entonces no voy a agregar manguera cuando estoy haciendo esto bastante En mi guitarra anterior, realidad no tenía esta portada, en realidad no tenía esta portada, y al final, casi tenía manguera. Es decir, no cambió los sonidos, pero es agradable tener algún tipo de portada, así que estás protegiendo tu guitarra. Este movimiento es un poco antinatural porque tu dedo índice y tu dedo anular se están moviendo en diferentes direcciones Mientras mueves con el dedo índice, tu dedo anular va hacia atrás También hay que tener un poco de clavo. Si tienes dos uñas grandes, puedes perderte las uñas haciendo este tipo de técnica. Pero si no tienes un clavo, entonces no vas a tener un sonido muy, muy agradable. Entonces con las uñas, es así sin clavos. Es un poco más difícil hacer el sonido correcto con esto. Bien, entonces ahora vamos a practicar este. Bajaremos, bajaremos, bajaremos, bajaremos y después iremos al golpe cada vez que bajemos, terminemos, arriba hechos, arriba hechos. supuesto Por supuesto, puedes hacer otras variaciones, así que sonará aún mejor cuando hagamos esa. Por ejemplo, podemos agregar sabores a cada uno de los cordones. Entonces cuando tocamos un acorde E seven, podemos sumar con dos. Y luego jugamos A menor d o para la D menor. Por supuesto, hay otros bits y piezas que puedes hacer. Por ejemplo, puedes agregar mutings. También se le llama staccato. Significa que tocas una nota, pero detienes el sonido. Esto es bastante fácil de hacer cuando tocas un acorde de barra, pero es un poco más difícil cuando tocas acorde abierto Porque cuando tocas un acorde de barra, por ejemplo, tocando un acorde A menor, puedes detener el sonido simplemente levantando tu mano izquierda Se podía ver la diferencia en el sonido. Aunque cuando tocas acordes abiertos, necesitas usar con tu mano izquierda algunos dedos diferentes para hacer el silenciamiento Entonces en este caso, podemos practicar los mutings en el acorde E seven y dándolo con el Y también haz lo mismo con el dedo anular usando la misma técnica. Es un poco más difícil para mí, pero la mano de todos es un poquito diferente, así que puede que esto te resulte un poco más fácil que silenciar con el dedo meñique También puedes practicar este tipo de técnica usando el núcleo A mayor, y lo estoy sosteniendo en un defecto y transmitir, que significa que estoy sosteniendo dos cuerdas con el dedo índice y una cuerda con el dedo medio Tengo estos dos dedos, tres, así puedo usarlos para hacer otras cosas. Ahora voy a silenciarlo. Entonces es solo agregar un poco y luego silenciarlo o tocarlo con el dedo meñique Y también puedes hacer lo mismo con el dedo anular. Entonces hay una cosa más que puedes hacer, que puede hacer que el sonido sea agradable y es agregar una especie de calor y luego bajar. Básicamente, haces la misma técnica, pero lo estás haciendo en el aire y apuntas el calor a la madera de la guitarra por encima de las cuerdas. Y luego puedes agregar un poco un poco de sonido de cuerda a tu sonido y puede agregar algunos efectos agradables. Entonces, una vez que domines esta técnica, entonces puedes pasar por el guion cruzado de tres tiros, que es algo así como en la misma teoría como esta, así que necesitas moquear Pero en este momento, vamos a usar tres dedos para hacer ese uno o podemos usar cuatro dedos también para los cuatro tiros cragiatom o tres dedos para el cuarto tiro crass Pero luego volvemos a subir con el dedo índice. Entonces será flick, flick, flick, siempre moviendo desde el anillo, dedo O cuatro golpes. O cuatro golpes de esta manera. A pesar de que voy a hacer un video separado sobre éste, y luego haré muchos ejercicios para que domines ese tipo de técnica. Pero al principio, hay que pasar por esta técnica y dominar esta. 48. Rasgueado en tres trazos: Hoy vamos a aprender los tres y cuatro golpes ra iatom Después de esta lección, puedes aprender algo como esto. Ahora, para agregar un cragiato de tres golpes o un crasgiato de cuatro tiros, podemos hacerlo de algunas maneras Al principio, veamos cómo hacemos un cragiato de tres golpes Entonces vamos a agregar anillo, dedo medio e índice, y siempre partimos de abajo o tenemos posición de puño y estamos tocando la parte inferior del pulgar. Después haremos click, click, click y Click. Y también, podemos hacer un guía crass de tres golpes de una manera que solo haremos un flick desde el dedo medio y el índice y volvemos con el dedo índice Entonces será flick, flick, flick, flick up. Es mejor hacer un cragiado de tres golpes cuando estamos apuntando a un striplt más continuo para hacerlo con el movimiento down down up porque cuando haces un movimiento down down down, siempre tienes que volver al fondo y es como un movimiento extra del cual es muy difícil deshacerse El primer paso de practicar este es hacer una separación. Entonces, ¿cómo se hace una separación? Usaremos un acorde diferente cada vez que estamos haciendo un golpe en la guitarra. Podemos hacerlo de una manera que haremos una E dominante siete, después de E mayor, después de teenagor flat nueve, que es un ord muy fluencoch Una vez que hiciste este ejercicio de separación para alcanzar la velocidad, es bueno usarlo o metrónomo, y luego puedes comenzar con una velocidad y después puedes acelerar con el metrónomo mismo y luego puedes comenzar con una velocidad y después puedes acelerar con el metrónomo Entonces intentemos hacer ésta. Al principio, haremos un hit por bit y después empezaremos a subir o acelerar, comenzaremos a hacer tres nodos por bit para que podamos escuchar mejor el metrónomo 100 180 BPM. Es lo mismo que 60 BPM, así que ahora haremos tres notas por bit Tres, dos, tres, uno, dos, tres, 80 BPM. Entonces esto es mucho más difícil de acelerar que el otro porque siempre hay un movimiento extra cuando vuelves a tu puño abierto. Así que vamos a tratar de acelerar u otro golpe cruzar el do cuando estamos empezando desde el dedo medio y volvemos hacia atrás. Dos, tres, dos, tres. Entonces eso fue 110 BP. Veamos cómo hacer una diatomeas cruzadas de cuatro tiros, y te mostraré dos métodos diferentes para jugar también un dado cruzado de cuatro tiros Al principio, lo vamos a hacer con el dedo meñique involucrado, por lo que será uno, dos, tres, cuatro. De la misma manera puedes acelerarlo también. Entonces usas tu metrónomo. Al principio, haces una nota por bit y después empezarás a hacer cuatro notas por bit, lo que será más fácil ir más rápido. Y la otra manera de hacer un crossiado de cuatro tiros es haciendo uno, dos, tres, arriba, así que está comenzando desde el dedo anular Veamos cómo suena eso con el metrónomo. Entonces ahora me quedo abajo a 40 BPM y son cuatro notas por bit, así que será exactamente la misma velocidad que la anterior Uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro. Nuevamente, este fue un poco difícil de acelerarlo porque siempre tienes un movimiento extra cuando necesitas volver a tu puño. Entonces voy a usar la otra forma, que será anillo, medio, índice, y respaldo, así será más fácil acelerarlo porque no hay movimiento extra. Será uno, dos, tres, y de nuevo hasta el puño. Entonces podrás volver a ir. 49. Ejercicio de bulerias de flamenco: Hoy, vamos a aprender un Bulerias vastu básico y también vamos a aprender a entender el ritmo y a hacer melodías en este ritmo en particular Después de esta lección, aprenderás algo como esto. Entonces al principio, vamos a aprender el ritmo de las Bulerias y es en 12, y haremos bueyes en lugares particulares Entonces serán 12, uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve, diez, 11, 12, uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve, 1011. Entonces está comenzando en el 12, y tiene un bueyes en el tres, en el seis, ocho y diez O si quieres, puedes contar para mí, eso es más fácil como uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, uno, dos, uno , dos, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos , uno, dos, uno, dos, uno, dos. Lo que sea más fácil para ti. Para comenzar a construir las faceas, vamos a elegir algunos acordes que son bastante comunes en esta música, y este será un A mayor y también un B bemol siete, pero será un siete abierto Ahora, también necesitamos aprender qué tipo de técnica necesitamos usar para tocar el ritmo, y vamos a aprender a tocar a rasgueado y también Golpe Entonces el asciado es una técnica, lo que significa que harás un golpe o un flick con tu dedo índice, que está comenzando desde la parte inferior del pulgar Y luego colocas tu pulgar en la parte superior del Etring y golpeas Y también, a veces hay que regresar. Y cuando regresas, siempre vas al fondo de la tumba. Algunas personas simplemente van al medio y luego no tienen suficiente potencia para sonar bastante bien con esta técnica. Así que siempre hay que volver al fondo. La otra técnica que necesitas para esta es una buena paga, lo que significa que vamos a hacer un hit con un dedo anular. Y a veces también puede ser bastante difícil porque a veces necesitamos ir con el oggiado y hacer un hit también Entonces es golpe de carrera, hecho golpe, hecho golpe. Por cierto, tengo un curso de guitarra el cual tiene 19 lecciones diferentes en todas estas técnicas y muchas otras y muchos ejercicios diferentes. Entonces, si quieres inscribirte en mi curso de guitarra, por favor ve a la tienda Amazon debajo este video o a mi sitio web y pide tu copia. Bien, entonces hagamos y construyamos un ritmo en éste. Entonces podemos hacer de una manera que solo haremos tres en cada uno de los acordes, así será uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, como inicio de este ejercicio Así que tenemos que romper todos estos tres también, entonces tienes que subir, que es uno, es uno y dos y tres, uno y dos, y tres, uno y dos, y tres. Uno y dos, y tres. Uno, tres, uno, tres, uno, dos, tres, uno, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, tres, uno. Una vez que estés cómodo con este, comenzaremos a agregar opsons en diferentes lugares para hacer un poco más de variedad del ritmo Entonces el primero que podemos hacer cuando cambiemos al segundo acorde, que es B bemol siete, abierto B bemol siete, luego vamos a sumar o primero rasgueado, entonces será uno ella encendido y ella encendido Dos, tres, tres. Ahora, vamos a sumar aún más variaciones, y ahora cuando vamos a volver por un acorde mayor, vamos a sumar una diatomea cruzada de cuatro a través de una manera que encaje, que va a ser uno, que es triplete, dos es arriba, y tres está Entonces es uno, dos, tres, uno, dos, tres. Strang. El siguiente paso de este ejercicio será agregar bueyes en los lugares correctos porque es uno, dos, tres, uno , dos, tres, uno, dos, uno, dos, uno, dos, uno, dos Entonces necesitamos agregar bueyes en el uno, dos, uno, dos, uno, dos, en lugar de uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres Entonces, como hacer ese, podemos agregar algo de cuarzo extra para hacer ejercicio, y luego podría ser un major. Ir a la B a las siete, abrir B a las siete, y luego podemos agregar C nueve Y luego, nuevo, un acorde B plano, pero sin dedo anular. Y volvamos al acorde A mayor. Entonces, cómo sonará. Y rápido. Bien. Entonces una vez que podamos hacer esa, también podemos sumar, como una faceta muy típica hasta esta Y en este caso, vamos a usar un acorde disminuido Esto comenzará a sonar desde la t. Entonces, cómo sonará muy lentamente. Bueno uno. S seis, siete, ocho, nueve, 102 s, cinco, seis, siete, ocho, nueve, 1011. Lo mismo y así sucesivamente. Entonces, ¿cómo juegas a este fasta? Vas a jugarlo con un arpdju. Entonces sostienes un acorde disminuido, y después de empezar a tocar muy despacio, TumTump e index, middle, ring, y luego tienes un pull off y 50. Ejercicios de golpe de flamenco: Te mostraré algunas formas de hacer el Golpe, que son éxitos en flamenco o guitarra española, y te dará un gran acento en tu interpretación. Después de esta lección, aprenderás algo como esto. Esta es una manera, la segunda vía. Tercera vía. Y luego la cuarta vía. Al principio, comenzaré con el más fácil, que es usar un flick y tú mueves con tu dedo índice y desde la parte inferior del pulgar y golpeas las cuerdas Pero lo mejor es cuando golpeas entre la madera de alquitrán y las cuerdas, entonces es como. Y puedes usar, como, cualquier acorde que quieras. Estoy usando un acorde A menor. Pero lo silencio y después significa que sostengo el cordón y de repente lo suelto. Entonces es una Algunas personas no se mueven con bastante fuerza, por lo que es genial practicar esto con una moneda o algo así en el suelo Y entonces puedes si puedes mover una moneda por, como, bastante lejos, significa que tu flick es lo suficientemente fuerte y puedes probar lo mismo en la guitarra Pero hay pocas cosas que hay que seguir para tener un buen poder. Y es que tu índice siempre está en la parte inferior de la parte superior. Entonces no es de aquí, sino de abajo, y luego puedes ir con más potencia. Porque si empiezas desde aquí, tal vez funcione, pero es mejor desde abajo porque tienes más poder. Entonces este es el movimiento. Es genial mover la mano mientras haces esto. Y después de que puedas incorporarlo a tus técnicas de rasgueo, por ejemplo, puedes hacer clic y después rasguear arriba y abajo de cuerdas Entonces Y entonces suena algo así. Puedes hacer un montón de cosas bastante divertidas con esta. Lo más importante es mantener lo escrito, y entonces será muy percusivo tocar Bajando con el pulgar y haces un golpe con tu dedo anular. No tengo tanto clavo en realidad con mi dedo anular en este momento, así que el sonido no es tan fuerte. Pero porque tengo literalmente trabajos cada dos días y estoy haciendo mucho espacio así que me estoy perdiendo las uñas Aunque te demuestro pesarías cómo hacer esto, es mejor tener un poco más de uñas que las que tengo yo. Está bajando con el pulgar y hacer el calor al mismo tiempo, poco se ve así. Entonces es algo así. Necesitas mover tu muñeca al mismo tiempo. Es un movimiento un poco difícil porque es un poco antinatural, pero puedes meterte en este Veamos cómo suena acorde. Nuevamente, puedes incorporar esto a tu juego, y puedes mezclarlo con el otro. Entonces vamos a hacer, como, golpear volcó, arriba y hecho, y el otro ir a pagar UpendaAnuen arriba y hecho, y el otro ir a pagar UpendaAnuen Es difícil mantener el turno con éste. Necesito practicarlo un poco más, pero suena realmente increíble mezclar este tipo de dos pegados juntos. Y entonces puedes cubrir a alguien de una manera muy, muy percosina La tercera forma de hacer el Golpe es utilizando la técnica del osgado Entonces, básicamente, ese es un movimiento muy antinatural. Nuevamente, haces el golpe con tu dedo anular, pero al mismo tiempo, vas bajando con tu dedo índice. Entonces tienes este tipo de movimiento. No importa lo que esté haciendo al mismo tiempo el dedo medio , pero estos dos deberían ir en dirección diferente. Tu pulgar está en la flexibilización, no empujándolo hacia abajo, solo descansando, y luego te das la vuelta y golpeas Et a ver cómo suena con un resfriado. Y luego también puedes incorporar esto a una jugada para que puedas ir, como, arriba y abajo con tu dedo índice y hacer bueyes con tu oro jugando Puedes seguir muchos patrones diferentes con este tipo de juego. Así que puedes hacer incluso una especie de ritmo glial con este, y luego puedes seguir este tipo de patrón, y sonará realmente, realmente increíble. Y es uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, uno, dos, uno, dos , uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, uno, dos, Entonces lo que estoy jugando aquí es Yan, de PendAnuenn an, OpenAnuenda, panda, O panda Open Dan panda El cuarto ejercicio será par de goles en la técnica de Alzapua, y básicamente es tu pulgar y vas hecho una cuerda con el pulgar y después vas todo el camino hacia abajo y subes, o simplemente puedes bajar, hacer las cosas redondo y arriba o simplemente puedes bajar, hacer las cosas redondo Lo principal que hagas este movimiento en el segundo hacen esta técnica en el segundo movimiento. Entonces ya lo hizo pop. Y es bastante similar a la segunda técnica que te mostré, excepto que comienzas el movimiento del pulgar, no desde la cuerda E, sino de algunas de las otras cuerdas. Así es con un acorde menor. Se hace en De. Hecho. Hay un gran ejercicio para éste, que fue en EnterdoSoqua, que es una canción de Paco Y luego está usando esta técnica si escuchas esta parte de Ozapa, que es Así se hace en cuerda 51. Tríplete flamenco: Hoy, te voy a mostrar dos formas o dos métodos para alcanzar velocidad rápida en el triplete flamenco Después de esta lección, aprenderás algo como esto. Para esta lección, necesitarás un metrónomo porque necesitamos del metrónomo para llegar cada Sin esa, será difícil rastrear o progresar. Entonces el triplete flamenco contiene tres movimientos, y básicamente está bajando con dedo medio o el dedo medio y el dedo anular juntos como quieras Y después de girar la muñeca y usar el pulgar y después de que necesite girar. Así que mueve con los dedos, pero no muevas nada más, y después de girar, tu muñeca vuelve hacia atrás. Uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Todo viene de la muñeca y es todo el movimiento. Entonces hay pocos trucos que debes hacer primero para poder jugar esto correctamente. Yo sólo quiero decir que los flamencos inician el triplete de una manera diferente porque arrancan con la tumba, y yo empiezo hecho Pero la razón por la que empiezo abajo porque me gustaría agregar más adelante los éxitos con pocas veces. Y la única manera de sumar el hit es comenzar abajo porque es largo para ver y si arrancas, entonces son 13 y estás girando para que no puedas poner el calor. Bien, porque todo viene de la muñeca, este es el movimiento. Entonces lo que necesitas para poder alcanzar es jugar abajo y arriba con la muñeca y la lengua, por qué todo viene de la muñeca. Y gira giro, giro, giro, giro. Y después puedes agregar el dedo medio. Entonces está hecho, abajo abajo abajo giro. Como pueden ver, no muevo mi brazo. Sólo estoy moviendo la muñeca. Y si mueves el brazo, no podrás ir rápido, y luego, necesitas alcanzar alta velocidad. Entonces la única manera de hacerlo sin cansarse también para hacer todo desde la muñeca porque más adelante, es como sacudir el movimiento. Entonces hay algunas cosas que debes hacer antes de empezar a usar el metrónomo y lo primero es hacer bueyes Así que puedes hacer, como un acento en el plumón y después no hagas ningún OxEnso los otros, occent significa que tocas un poco más fuerte el movimiento y después jugarás un poco más tranquilo, el resto, así Ahí es cuando haces un acento en el abajo y después puedes hacer un acento en el término abajo, entonces este movimiento. Entonces. Y después se puede hacer un acento en el movimiento hacia arriba. Una vez que puedas hacer todas estas cosas, lo siguiente que necesitas practicar es usar tu muñeca porque cada movimiento tiene que venir de la muñeca. Entonces necesitas poder hacer un como un término Tara. Una historia. Una historia. Una historia. Necesitas poder escuchar tres porque si solo escuchas dos, eso no es suficiente. Necesitas escuchar tres. Entonces, si solo escuchas dos, significa que faltan algunos movimientos cuando haces eso. Y después de esto, vamos al primer método para poder jugar rápido. Bien, ahora conocemos los movimientos. Ahora sabemos que viene de la brist y que tenemos que hacerlo con el movimiento de giro, y tenemos que ir rápido Entonces comenzaremos a usar el metrónomo. Pondré mi metrónomo a 100 PN y luego haré un strum por latido y empezaremos a ir También puedes comenzar más lento. Si quieres aún más rápido, depende de ti donde empieces, pero necesitas comenzar lento. Entonces tocaremos un movimiento con el metrónomo. Navi va más rápido, 140 BPM. Y 180 BPM. Ahora volveremos a 60 BPM, que es exactamente la misma velocidad que antes, pero comenzaremos a tocar tres notas por latido Eso será lo más fácil. Entonces significa que sabrás cada vez que escuches el pitido, solo necesitas bajar, y luego cuando el pitido es entonces sabes el Y si vas más rápido, 90 BPM. Si sientes que no puedes seguir el ritmo, esta es tu velocidad, y necesitas practicarla bastante todos los días hasta alcanzar la velocidad que deseas. Si sientes que no vas a poder ir más rápido, necesitas mirar tu técnica porque a veces mueves tu brazo, a veces te mueves demasiado, a veces estás demasiado lejos de las cuerdas, a veces no giras lo suficiente o no usas tu muñeca. Entonces podría ser tu técnica, la razón por la que no puede ir rápido. Y también, tiene que ser como uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, Tara rah, uno, dos, tres, uno , dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Algunas personas hacen el triplete y es como terra ram. Esa no es la forma correcta. Tiene que ser flotante y cada movimiento tiene la misma velocidad. La siguiente progresión es de 120 BPM. Para mantener mejor la velocidad, es genial usar la pierna. Estoy usando mi pierna con cada latido. Entonces significa que todo mi cuerpo se está moviendo. Estoy más a tiempo. El segundo método será estallar. Burst significa que solo haces un triplete rápido, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres Y ahora usan el metrónomo para conectar estos trillizos. Y tenemos que llegar, de nuevo, a 200 BPM. Entonces significa que necesitamos escuchar descansos entre los trillizos hasta llegar o acelerar si lo hacemos lo suficientemente rápido Entonces comencemos esta velocidad con 60 BPM y solo haremos burst and burst and burst and burst and burst and burst Vamos más rápido 80 BPM. 100 m. 140 PM. 170 BPM, y aún debemos escuchar descansos entre los planos de la tira Es bastante difícil en 170 BPM, pero sabes que eres lo suficientemente rápido si escuchas descansos entre tus trillizos estrella a 170 Y por supuesto, puedes subir hasta 200 BPM. Mmm. Esta es una técnica bastante divertida, en realidad, y puedes usarla en una situación muy diferente. Puedes progresarlo más y luego puedes comenzar a agregar los hits. O puedes usarlo con la técnica de Rumba y es bastante agradable auditar al final de la técnica de Rumba y además da una explosión al final. Mm. 52. Aprende cómo hacer rasgueo en Rodrigo Y Gabriela: Hoy, vamos a aprender la técnica del rasguño de Rodrigo Gabriela, y después de esta lección, puedes aprender algo como O algo así. Bien, ahora comencemos a agregar el sombrero. Entonces, qué hace Gabriela que le suma un triplete y le suma un hit Entonces será como este triplat hit, trip plat, hit. Ahora puedes practicar esto con el metrónomo también. Y entonces un movimiento será un movimiento será un golpe. Entonces te voy a mostrar cómo sonará o se verá. Uno, dos, tres hit, uno, dos, tres hit. Ahora puedes agregar los acordes, también. Entonces, por ejemplo, en Tamakun, tenemos A menor, G mayor, C mayor y E Ahora bien, esta es una velocidad muy lenta, así que voy a acelerar, y te mostraré cómo suena cuando vayas más rápido. Ahora puedes hacer pocas cosas para practicar esta técnica. Uno puede estar haciendo un giro rápido, así que será uno, dos, tres, y se detendrá. Ahora, lo estoy haciendo tan rápido que realmente necesito prestar atención al sonido en lugar de a los movimientos porque se puede escuchar si son tres o si son dos. Por ejemplo, se trata de tres. Y esto es dos. Entonces cuando escuchas dos, entonces necesitas mirar tu técnica, tal vez ir un poco más lento e intentar agregar en plat Y el otro solo irá rápido y luego agregará el calor. Entonces Ahora, agreguemos algunas variaciones porque entonces sonaremos un poco mejor. Y lo que vamos a hacer, será uno, dos, tres, hit, uno, hit, uno, hit, uno, dos, tres, hit, uno, hit, uno, hit. Ahora, echemos un vistazo a otra canción, y esta será Dibojo y los acordes son A menor, Do mayor, D menor, Mi Ahora bien, lo que pasó aquí que somos los dos rasguños y después de golpe de replatment flamenco Pero acentuamos el segundo rasguño, así que suena un poco mejor Entonces significa que solo tocas la segunda rasguea un poco más fuerte Y claro, al final, es apenas triplahit triplat hit Entonces Dam, d, trip plat, hit, d, trip plat, hit, dang done, trip plat hit, trip plat hit, trip lat, hit 53. Cinco formas de tocar rumba flamenco: Hoy vamos a aprender los cinco primeros técnica de Rumba. Después de esta lección, puedes aprender algo como esto. O algo así. Bien. Antes de comenzar estas cinco técnicas, utilizaremos la progresión del acorde español para todas estas técnicas. Así que acabamos de tocar A menor, G mayor, F mayor y E mayor. Pero no hay que sostener vita Barre. Simplemente puedes sostenerlo como normalmente. Entonces A menor, G mayor, mayor E mayor. Entonces, la primera técnica que vamos a ver es la técnica realmente básica de la Rumba, y la Rumba está en ocho o en cuatro Entonces en este movimiento, será así. Entonces en este, el primer movimiento es un golpe, y luego puedes subir con el dedo índice. Bajas con el dedo índice donde giras la mano y subes con la barriga Así que golpea, arriba, abajo, arriba, golpea, arriba, abajo, golpea, arriba, gira, gira. También puedes agregar algunas variaciones con el sonido porque no puedes golpear en diferentes lugares. Entonces puedes golpear aquí o golpear aquí, sonará diferente. La siguiente técnica de Rumba que te voy a mostrar es como Park acid Rumba, y suena algo así Entonces lo que vamos a hacer en esta técnica, vamos a desarrollar la primera técnica básica de Rumba, y agregaremos algo al principio y luego sonará un poco diferente Ahora bien, esta está en ocho. Entonces al principio, agregaremos un golpe, lo que significa que agregas un calor con tu dedo anular mientras bajas con el pulgar al mismo tiempo. Entonces es así. Este será el indicado. Entonces dos está esperando, y luego puedes, silenciosamente volver a la cima y luego tres o los dedos hacia abajo con las uñas, y cuatro sumideros Así que sube, nosotros, hecho. Y después solo puedes agregar la técnica básica de Rumba. Entonces será ir camino, hecho arriba, golpear arriba, hecho, arriba, ir camino, hecho, arriba, abajo arriba. Así suena cuando es más rápido. Puedes agregar algunos mutings y luego sonará como muy percusivo Entonces, ¿cómo se agregan los mutings? Puedes simplemente, como, abrir y soltar los acordes. La tercera técnica que vamos a ver es un poco más suave y a esta la llamé la técnica de una nota Rumba Ahora, en lugar de tocar una nota completa o las cuerdas completas, vamos a tocar solo una nota con la Rumba, así será así ¿Cómo se juega esta técnica? El primer movimiento es un hecho. Hecho, espera, y arriba golpea, arriba, abajo. Aquí, hay una diferencia más en el sonido, que es que el dedo índice hace sólo los últimos movimientos. Entonces es arriba, abajo, arriba. Abajo, abajo, arriba, abajo, abajo, abajo, arriba, abajo. Con esta técnica, es bastante agradable porque también puedes usar como un pulgar en movimiento, y sonará realmente increíble solo usando esta técnica. Entonces, por ejemplo, puedes tocar como un séptimo acorde dominante en E o en realidad un acorde de cinco de mi bemol mayor. Entonces significa que pones tu dedo meñique en el tercer traste de la cuerda D, y suena muy oscuro Y luego solo puedes usar un pulgar móvil lo que significa que tocas la cuerda E, la cuerda A y la cuerda D. Suena bastante bien. Número cuatro, voy a llamar a este peso Rumba. Esto será muy similar al anterior. A pesar de que vamos a sumar algunos descansos en esta Rumba. Esto es en realidad, como, una Rumba muy flamenca que suena Y será bastante similar, pero habrá algunos cambios. Entonces ahora vamos a tocar no sólo un nodo sino un acorde completo con un Gape en el primero, y del segundo y tercero está esperando Y luego el cuarto, vuelves con la barriga. Y luego en vez de agregar el calor, habrá un descanso ahí, y luego arriba abajo arriba es el final. Entonces veamos cómo suena eso. Esta Rumba tiene un poco más de espacio en el medio, y luego solo puedes practicar con el metrónomo Entonces será como uno, espera, espera, espera, listo. Y la Rumba final que te voy a enseñar, llamo la Rumba catalana o la técnica Gabriela Y esto suena muy diferente a los anteriores. Te voy a mostrar cómo suena eso. Entonces, ¿qué haces en esta técnica? En esta técnica, vas a jugar trillizos y sombreros Y también está en ocho, pero es algo así como en una forma que tocas como uno, dos, tres, cuatro. Entonces tocas un triplete en los cuatro y después agregas el calor Al principio, en realidad necesitas armar el triplete flamenco para que suene bien Y para tocar el triplete flamenco que usas, sobre todo con este, no puedes empezar de ninguna otra manera Usas tu dedo medio y anular, ordenas golpe. Y después de que le des la vuelta pulgar y vuelvas el pulgar hacia atrás. Entonces es golpeado, hecho. Calor, listo. En este caso, solo harás un triplete, y luego agregarás el calor Entonces uno, dos, tres, hit, uno, dos, tres, hit, uno, dos, tres, hit. Intenta hacerlo como un giro rápido, y luego sonará increíble. 54. Ejercicio rápido de rasgueo en español: Esta vez, te mostraré una tapa dura a alguien de una manera rápida y emocionante. Entonces la música de fondo no suena tan sencilla cuando la tocas. Después de esta lección, aprenderás algo como esto. Entonces esta es una de mis composiciones originales que se llama viaje. Y te voy a mostrar cómo hago este rápido tipo de música de fondo. Entonces tu mano está en un puño. Y después de subir y bajar con los dedos, todos los dedos hacia abajo y el pulgar hacia arriba por la uña, quiero decir, ambos casos. que hacer muy pequeños movimientos porque si haces movimientos grandes, será muy difícil ir rápido. Pero si haces poco movimiento, puedes sujetarlo. Así que puedes simplemente trago d sin tocar ningún acordes ni nada por el estilo Y luego cuando seas lo suficientemente rápido, puedes empezar a tocar los acordes. Entonces ahora estoy jugando a una re menor. Segunda cosa que debes saber con este tipo de juegos que puedes hacer bueyes. Y lo que suelo hacer, hago un bueyes, lo que significa que vas apenas hecho después de hecho hecho arriba hecho. Y puedes practicarlo como De hecho hasta hecho, arriba. Y primero, suena así. Y también puedes hacer acento de muchas otras formas. Y puedes usar, por ejemplo, un Golpe para hacer un acento y después puedes bajar, subir, bajar arriba. Golpe significa que bajas con el pulgar y haces un golpe con tu dedo anular. Entonces es así. Entonces básicamente, lentamente, se ve así. Golpe hacia abajo hacia arriba, Dw arriba. Goopy abajo arriba, bajón. Y esto es lo que estoy usando en el viaje. Y esto es en realidad una especie de ritmo también, porque es ir pedaneando arriba, hecho, arriba, vaya panel, arriba , abajo, arriba y vaya pedaNu Entonces es como ritmo roto, y mucha gente usa esto en el tango, que es como Y después de los acordes son G es una D menor abierta Y después de una breve mayor y sol menor. Y después de D agudo mayor, de vuelta a re menor. Sólo el D agudo Mayor no está en la clave. Owise todo lo demás está en re menor, pero es una buena adición a la canción Entonces espero que disfruten este video y los vean más tarde con clases de guitarra Aor 55. Rasgueo de mariachi: hoy, te voy a enseñar cómo hacer el rasgueo del queso Mia mexicano Y después de esta lección, aprenderás algo como esto. Esta progresión de acordes viene de Desperados Ceron el mariachi, y hay dos acordes que necesitas usar, y estos son E menor y Y en realidad hay dos partes en la canción. Esta fue la primera parte. Y en el coro, hay una segunda parte, y los acordes para esa son A menor, E menor, y B siete, y E Y entonces suena así . Los movimientos. Cuando practicas esto al principio, te sugiero que toques las cuerdas porque de lo contrario, puede llegar a ser bastante molesto. Entonces silencias las cuerdas con tu mano izquierda si eres guitarrista diestro, y luego iniciamos los movimientos Entonces el primero es como una especie de osgiado pero es bastante diferente las flamencoras guiadas porque en el FlamencaGiado, hay que hacer acentos en cada movimiento, hay que hacer acentos en cada movimiento, pero es más como que los dedos se siguen Entonces usas tu anillo, dedo medio e índice, al principio, tu anillo y luego el índice medio. Pero es más como que se están siguiendo y no es tanto como el acento en cada uno de los movimientos, sino que están todos juntos bajando. Entonces es como Es como que giras mano y usas estos tres dedos juntos sin tanto acento. Entonces ese es el primer movimiento. Y después hecho con el sepulcro y con el sepulcro. Así es Y ahora estamos llegando a la siguiente parte de este rasgueo, que básicamente es un poco mudo o como un hit, y lo haces de una manera que usas todos tus dedos y golpeas las cuerdas Entonces es como Esto fue tan difícil para mí porque nunca antes usé esto. Si ustedes estaban usando esto antes, tal vez puedan obtener este un poco más fácil que yo, pero necesitaba practicar mucho. Este movimiento en particular, usa todos tus dedos y golpeas las cuerdas y tocas con tu palma las cuerdas. Bien, hasta el momento, rasgueado hecho, arriba golpeado rasgueado hecho, golpe al Y luego para terminar el movimiento, su aggiado hecho, arriba, golpear, hecho, arriba, aggiado hacer, arriba, golpear, Mm hmm. Es bastante agradable. Y después de que puedas usar diferentes acordes para practicar éste, puedes hacer, como, uno de estos quesos María rasgueando en cada una de las cuerdas, por ejemplo, en A menor E menor B siete, A Y luego solo puedes hacerlo muy despacio al principio. Y claro, una vez que tengas confianza con estos movimientos, podrás acelerarlo. Practicé mucho en realidad mientras veía películas y cosas así, y solo estoy para silenciar la guitarra y hacer los movimientos. Hasta que se familiarizó con mi mano derecha, y luego puedes ir con la velocidad correcta. 56. Cómo tocar con el pulgar en la guitarra flamenca: Pulgar significa tocón, por lo que está jugando con el pulgar. Entonces veamos cómo se ve y suena esta técnica? Bien, entonces al principio, tenemos que echar un vistazo a cómo juegas Pulgar. El pulgar es como de casi 90 grados, y luego terminas en la siguiente cuerda. Entonces es como tirar hacia abajo y terminar en la siguiente cuerda. Ahora puedes tocarlo desde la tumba o moviendo el pulgar, pero es mejor tocarlo desde la muñeca, así que tienes un poco más de potencia. Así que cada vez que tocas, mueves pequeños movimientos con la muñeca y luego podrás tener un mejor sonido. Entonces, el primer ejercicio que puedes hacer para practicar Pulgar es tocar cuatro notas por ejercicios de bit. Y entonces sólo vamos a usar, en realidad las cuatro cuerdas superiores porque Pulgar no se usa realmente en las dos cuerdas inferiores, entonces puedes usar Picado. Al principio, solo puedes subir y bajar con cuatro notas por bit, así será así. El siguiente paso de este ejercicio será saltar cuerdas. Tocas E, D A G. Así será Ahora, la clave para hacer este ejercicio porque necesitas terminar en la siguiente cuerda, tienes que levantar de nuevo para ir a la cuerda que necesitas tocar y luego jugar abajo. Entonces es como tirar hacia abajo, levantando un poquito, e ir a la siguiente cuerda. Mm. 57. Técnica del picado: Picado es un picking alternativo entre el dedo índice y medio, y estás tirando hacia arriba del dedo hasta la siguiente cuerda. Siempre estás alternando con el dedo índice y medio. Y cuando empiezas a subir, es importante que te mantengas en la misma posición para que puedas simplemente levantar todo el brazo para mantener la posición. Entonces se verá así. Tu pulgar puede estar en la cuerda E, pero una vez que empiezas a subir, entonces puedes usar el cuerpo de la guitarra como soporte, y luego puedes simplemente, como, empujar el pulgar sobre la tabla de guitarra y tirar de toda la mano hacia arriba. Cuando juegas con Picado, es importante hacer los movimientos desde abajo. Entonces puedes ser más rápido y no será tan agotador, como cuando simplemente, como, mueves una parte de tu dedo Ahora, te voy a enseñar algunos ejercicios para practicar el picking alternativo. Este ejercicio se llama ejercicio de tres notas por cuerda, y todos los están haciendo. Todos los guitarristas que conozco, todos los guitarristas con los que alguna vez toqué, es un ejercicio de velocidad, y algunas personas pueden hacer esto realmente El ejercicio será que juegues con tu mano izquierda índice, medio y dedo anular, y luego vas a la siguiente cuerda. Entonces tocas tres notas por cuerda. Tocas tres notas por cuerda porque quieres cambiar siempre con un dedo diferente. Por eso cuando tocas tres notas, entonces siempre usas el dedo siguiente para tocar la siguiente cuerda. Entonces, si comienzas con el índice, será índice, medio, índice, medio, índice, medio, y luego otra vez, índice, índice medio. Cuando vas a bajar, vas hacia adelante. Una vez que estás en el fondo, empujas todo hacia arriba y empiezas a ir hacia atrás. Puedes hacer este ejercicio subiendo todo el camino en el diapasón o simplemente puedes ir hacia atrás después de un tiempo. Entonces una vez que estés aquí, puedes hacer pocas cosas para practicar el cambio porque eso es lo más importante. Debes asegurarte de que siempre estás haciendo un picking alternativo. Entonces, para practicar el cambio entre posiciones y yendo hacia adelante y hacia atrás, puedes practicarlo solo en dos cuerdas. Para que puedas hacer este ejercicio. Entonces solo en las dos cuerdas inferiores, o puedes hacer exactamente el mismo ejercicio en la base dos cuerdas. Esto puede ser bastante difícil si no estás acostumbrado a jugar un picking alternativo. Pero es muy importante entrenar tus dedos para el picking alternativo. De lo contrario, será muy difícil ir rápido más adelante. Antes de ponernos el metrónomo y tocar este ejercicio, necesitamos hacer algunas cosas para reducir los movimientos En la mano izquierda, cuando juegas, no levantes después de jugar, lo que significa que juegas con el índice y te quedas y luego el dedo medio y te quedas. Mucha gente juega así. Esto está mal y agregas demasiados movimientos extra. Entonces lo mejor es quedarse una vez que jugaste y te mueves cuando necesites moverte. Cuando vas hacia arriba, puedes hacer un ejercicio de movimiento reducido. Entonces en lugar de moverte uno por uno, puedes moverte junto con el anillo y el dedo medio, y luego reducirá los movimientos que haces en tu mano izquierda. Esto tardará un poco en acostumbrarse, pero realmente mejorará tu velocidad. Ahora, toquemos esto con el metrónomo a 100 BPM una nota por latido, y veamos cómo suena Una vez que estés cómodo con esto y puedas seguir el metrónomo, puedes cambiar a tres notas por ejercicios de latido Entonces tendrás menos camarillas, pero necesitas tocar tres notas Entonces intentemos hacer esto a 60 BPM. También puedes contar para conocer la velocidad, así será así. Uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Para sonar bien en la improvisación, es importante impulsar la velocidad y debes tener al menos 130 BPM Pero algunas personas pueden hacer esto súper, súper rápido, como 200 BPM. Entonces te mostraré cómo suena a 130 BPM. Esta velocidad no va a pasar de la noche a la mañana y va a ser bastante dura al principio. Por lo que te recomiendo que intentes encontrar tu velocidad. Y una vez que encuentras tu velocidad, intentas trabajarla para ir más rápido. Entonces, si tu velocidad es de 80 BPM, entonces trata de practicarla a esa velocidad por un tiempo y luego intenta empujarla un poco más como 90 BPM e intenta seguir Son pocos los trucos que puedes hacer. Por ejemplo, intenta ir a las 90 pm si tu velocidad es de 80 Pm, aunque no puedas hacerlo e intenta seguirla. Y aunque no puedas hacerlo, no importa. Pero una vez que vuelvas a 80 BPM, será un poco más fácil porque lo estabas presionando tanto para tratar de seguir a las 90 pm. Entonces, por ejemplo, puedo poner mi velocidad hasta 150 BPM, y luego significa que estaré mejor a las 140 PM. Entonces esto es bastante, ya sabes, desafiante a esta velocidad, e incluso para mí. Entonces es por eso que necesito hacer bastante ejercicio para llegar a éste. Pero ahora, cuando lo intente a 140 BPM, será más fácil. Se puede hacer otro ejercicio para el picking alternativo, que es muy similar a este. Pero ahora vamos a diferentes direcciones. Entonces, en vez de seguir adelante, al principio, vamos hacia atrás, así se verá así. Y una vez que vamos al siguiente traste, entonces vamos hacia adelante. Estos dos ejercicios son bastante importantes, por lo que recomiendo practicar esto todos los días o siempre que empieces a tocar la guitarra, al menos cinco, 10 minutos antes de subir a la balanza, te ayudará a entrenar tu cerebro para ejercicio alterno de picking y también a entrenar tus dedos para tocar más rápido. Ahora, pasemos a algunos otros ejercicios para practicar el picking alternativo. 58. Ejercicios alternativos de punteo: Ahora echemos un vistazo a los ejercicios alternativos de picking que ayudarán o técnicas, e implicarán algún cambio de cuerda. Una forma de hacer esa, puedes sostener una tercera, lo que significa que tocas dos notas en un tercio aparte en una escala. En este caso, solo podemos sostener el séptimo traste de la cuerda E y el octavo traste de la cuerda B, y luego podremos tocar tres notas de una manera que comenzaremos con B B. Hagamos el mismo ejercicio con el metrónomo Es a 60 BPM. Y tocaremos tres notas por bit. Uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. También podemos jugar certs de una manera que bajaremos en el diapasón y simplemente agregaremos diferentes tipos de certs y después volveremos a Entonces este ejercicio se verá así. Y, por supuesto, las pestañas están disponibles, por lo que puedes descargarlas y echarles un vistazo. Ahora hagamos lo mismo con el metrónomo. El segundo ejercicio será bastante similar, pero agregamos algunas melodías en su interior también con postres Oh 59. Ejercicio de zigzag de picado: El siguiente ejercicio se llama Picado zig zag ejercicio. Tengo que advertirte que esta es una difícil, sobre todo si no haces un picking alternativo. Entonces básicamente, con este ejercicio, estás practicando el cambio de cuerda con diferentes dedos mientras vas arriba y abajo con una posición de zig zag. Lo más fácil es comenzar este ejercicio con el dedo índice, y necesitas regresar con el mismo dedo para saber que lo estabas haciendo bien. Y el ejercicio se ve así. Uno, cuatro, uno desliza Ziag una vez que estás en la parte superior, vuelves a hacer zig zag hacia abajo. Y vuelvo a llegar con el dedo índice, y lo repito otra vez y hago lo mismo. Pero ahora comenzando en el segundo traste. Y así sucesivamente, puedes trabajar todo el camino arriba en el diapasón, y también puedes bajar tu camino Si quieres algún reto extra, comienza con tu dedo medio, y luego necesitas terminar con el dedo medio, pero esto lo hará aún más difícil. 60. Ejercicio de agilidad picado: Nuestro ejercicio final será Picado AgidTeercise, y éste estará jugando cierto patrón en la escala B frigiana, que forma parte de la escala G Al principio, echemos un vistazo a la escala de frigion y después te voy a enseñar el ejercicio Siete, ocho, diez, siete, nueve, diez, siete, nueve, diez, siete, nueve, siete, ocho, diez, siete, ocho, diez. Y el patrón será. Comenzaremos en el séptimo pie de la cuerda E alta, y tocaremos tres notas, hacia adelante, cinco notas hacia atrás hasta llegar hasta llegar hasta la cima Una vez que estemos en la cima, trabajaremos nuestro camino hacia abajo simplemente jugando normalmente la escala, y volveremos a subir insertos. Y cuando volvamos a subir, cambiamos la escala en un punto porque tocaremos aquí la escala armónica menor o la dominancia frigiana en lugar de la escala de frigión Entonces esto será así. En lugar de La pestaña de todos modos está disponible, así que puedes descargarla y puedes echarle un vistazo. Pero echemos un vistazo a cómo suena este ejercicio. Uno, dos, tres, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, uno, dos, cuatro, cinco, uno, dos, tres , uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno , dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, cuatro, cinco. Ahora vamos a simplemente bajar. Y luego volveremos insertos, lo que significa que saltaremos uno, adelante, uno, saltaremos uno hacia adelante, uno. Ahora me voy a poner el metrónomo, y voy a tocar esta escala 61. Alzapua: Hoy, vamos a aprender Alzapua y después de esta lección, puedes aprender algo así Como pos una técnica de guitarra flamenca. No creo que aparezca en ninguna otra música, y es tocar trillizos con el pulgar El thump toca al principio una nota, así que vas a la siguiente cuerda Y después de girar un poco la muñeca y tocar dos o tres cuerdas hacia abajo, y luego vuelves con el pulgar mientras vas a la cuerda E o la cuerda donde necesitas comenzar. Una, dos cuerdas hacia atrás, una, dos cuerdas hacia atrás, una, dos cuerdas hacia atrás. Esto puede tardar un tiempo en reunir, y es muy importante cómo cojas la mano, porque si lo estoy, completamente opuesto a la cámara, no deberías ver mi pulgar porque estoy 90 grados con el pulgar O casi 90 grados, lo que significa que mi poema está lejos de la guitarra. No es así. Es así. También uso mi dedo índice para detener la técnica. Entonces tengo este tipo de posición, así sé cuándo necesito detener el golpeteo. También puedes practicar subir con el pulgar de una manera que al principio termines en la cuerda E y después la cuerda A y después de la cuerda D. Esto te ayudará a cambiar cadenas cuando estés haciendo la técnica ozapua y volver a la cuerda correcta Es muy importante hacer la ozapua desde la muñeca, no desde la tumba Entonces no es el pulgar el que se mueve, sino la muñeca se mueve cuando haces el triplete. Mucha gente lo hace desde el tmp. Y entonces tienen problemas para acelerar esto o no va a sonar bien. Pero si lo haces desde la muñeca, puedes hacerlo un poco más suave y más parejo. Al principio, cuando comiences a practicarlo, puedes hacer algunos bueyes que te ayudarán a dominar la posición, lo que significa que al principio agregas teocente en el primero y luego Después se agrega teocente en el segundo. Es un poco más difícil. Y luego finalmente el tercero. Y luego haz esto alrededor de 100 a 1,000 veces. Entonces lo tienes en la mano cuando lo practicas. Ahora, entremos en algunos ejercicios para que podamos reunir este El primer ejercicio será simplemente sostener una posición F menor corta, pero no con un barril, es como un acorde abierto y luego bajamos un swing S swing cuatro veces. Y después agregaremos el dedo medio sobre el traste curt del arete y lo repetimos Y finalmente, abrimos y lo repetimos. Entonces cuatro veces en cada posición. Y la última vez puedes volver al dedo índice, y luego empezamos a hacer lo mismo con la misma posición, moviendo todo, una cuerda hacia abajo. Y finalmente, nuevamente, repite todo moviendo la posición hacia abajo, una cuerda, con la mano derecha y con la mano izquierda también, y lo repetimos. Hagamos de nuevo este ejercicio, pero usando el metrónomo El segundo ejercicio será tocar una línea de bajo en el acorde de mi mayor, y se verá así Ahora, hagamos este ejercicio con el metrónomo. Y el tercer ejercicio es en realidad una de mis canciones originales en mi dúo de guitarras, que se llama D fuego, y se llama Ancient Woodland Y suena así. Y la segunda vez, lo repites, pero luego el final será diferente. 140pm. El 62. Ejercicios de trémolo flamenco: Hoy, te voy a enseñar a tocar el trémolo flamenco Después de esta lección, aprenderás algo como esto. Sí. Entonces el flamenco y el trémolo clásico son un poco diferentes porque en el trémolo clásico, solo hay cuatro nodos Mientras que en el trémolo flamenco, hay cinco nodos En la clásica, es Tum y después del dedo anular medio índice. Entonces es uno, dos, tres, cuatro. Mientras que en el trémolo flamenco, es índice Tum, y luego anillo índice medio Entonces es uno, dos, tres, cuatro, cinco. También en el trémolo clásico, la apisón está terminando libremente, y en el trémolo de código volador, el pulgar termina en la siguiente cuerda, por lo que hay una línea de base un poco más firme Entonces lo primero que hay que hacer, practicar esta técnica es conocer realmente la secuencia. Entonces lo que hay que hacer en realidad es ir uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco, y hacer esto mucho hasta que sea automático. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco. Y después puedes empezar a bajar con la base. Lo que quiero decir de esa que la siguiente cuerda viene todo el tiempo después de tocar una cuerda. Entonces podría ser uno, dos, tres, cuatro, cinco, siguiente cadena, siguiente cadena. Como se puede ver, en el último movimiento, no terminé en la siguiente cuerda. Entonces este es el único momento que no terminas en la siguiente cuerda, sino que terminas libremente porque interferirías con esa cuerda porque ya estás tocando eso con tus dedos. Entonces al principio, solo necesitas repetir mucho este tipo de ejercicio de lucha sin usar ningún metrónomo ni nada por el estilo Y después puedes empezar a usar el metrónomo. Aunque es bueno practicar esto en la cuerda E y también en la cuerda B y también en la cuerda G también, porque se pondrá cada vez más difícil si solo la practicas en la cuerda E. Entonces se siente algo diferente cuando lo practicas en la cuerda B o cuando lo practicas en la cuerda G. Entonces hay un ejercicio que podrías hacer para practicar. Este es simplemente silenciar las cuerdas. Significa que solo estás tocando las cuerdas y después pasas por todas las notas base hasta que bajas y tocas la cuerda E, y después de intercambiar y empiezas a tocar la cuerda B y vas todo el camino hacia abajo con las líneas base y después comienzas a tocar la cuerda G, y bajas con las líneas base, y luego vuelves a la cadena B y cadena E. Entonces, ¿cómo se ve esto? Veamos con las manos apagadas. Entonces, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco, interruptor. Fortalezas. Bien, vamos a ver ¿cómo se ve cuando tienes un acorde Para que puedas hod cualquier cable que quieras. Voy a tener una E mayor, y haré exactamente el mismo ejercicio Y después empezamos a usar el metrónomo. Bien, comencemos a usar el metrónomo. Lo primero que tenemos que aprender es que cada nota es pareja, así que tocaremos una nota por bit y luego comenzaremos a subir nuestra velocidad. Podemos comenzar en 100 BPM, y luego comenzaremos a elevar nuestra velocidad gradualmente Bien, elevemos nuestra velocidad a 160 BPM, pero no deberías saltar tanto Deberías ir poco a poco y practicar mucho en una velocidad si no estás parejo. Y 200 Pm. Ahora lo siguiente a lo que tenemos que empezar a acostumbrarnos es llegar a cinco Y si bajamos a las 40 PM, es cinco veces 40 es 200, así entonces estaremos a la misma velocidad. Entonces bajemos a 40 BPM y hagamos el mismo ejercicio. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos, tres, cuatro, cinco. Entonces 90 BPM es una gran velocidad para tocarlo, y suena muy bien a los 90, así que no iría más allá, sobre todo, creo que es mi velocidad Si empiezo a ir más allá, empieza a sonar bastante desordenado Entonces lo siguiente es cómo se puede tocar una canción de trémolo. Solo puedes armar algunos acordes y tocar solo las líneas de bajo Y por eso armé un ejercicio para ti. Y entonces es sólo una línea de bajo. Y después agregaremos un trémolo a la cuerda E y también a la cadena B. Entonces puedes practicar ese por separado, y es un poco más emocionante practicar este que solo practicar en un acorde. Pero también, solo puedes hacer una progresión de acordes y practicar de la misma manera, o simplemente puedes maquillar cualquier canción. Simplemente puedes hacer algún tipo de buena progresión de acordes y luego agregar el trémoloi para que suene bastante bien Bien. Entonces en la siguiente canción, estoy como, armé como una línea de base. Entonces tocaremos uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres, cuatro. Y después practicaremos el trémolo usando la cuerda E, y después practicaremos el trémolo usando la Entonces pongámonos el metrónomo, también, y otra vez, 90 BPM, y tocaremos Mmm Mmm Mmm Ahora, vamos a repetir la misma línea de bajo. Pero ahora tocaremos el trémolo en la cuerda B, que será mucho más difícil ya verás Simplemente pruébalo, y luego volveremos a 90 BP y así la misma velocidad.