Aprende a improvisar en guitarra con ejercicios | Edina Balczó | Skillshare

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Aprende a improvisar en guitarra con ejercicios

teacher avatar Edina Balczó, Award-winning Guitarist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Video de promoción

      2:10

    • 2.

      1. Introducción

      0:46

    • 3.

      2. Técnica

      10:59

    • 4.

      3. Ejercicios de selección alternativos

      2:24

    • 5.

      4. Juego con el pulgar

      3:17

    • 6.

      5. Martillado, tirado, deslizamiento y vibrato

      3:26

    • 7.

      6. Teoría musical

      7:11

    • 8.

      7. C jónico

      7:20

    • 9.

      8. Reproducción de los ejercicios a una velocidad más rápida

      0:42

    • 10.

      9. D Dorian

      5:17

    • 11.

      10. E Frigio

      7:43

    • 12.

      11. G Mixolidiano

      4:45

    • 13.

      12. Un eólico

      4:37

    • 14.

      13. Los dos modos finales

      2:09

    • 15.

      14. Método de tres notas por cuerda

      2:49

    • 16.

      15. Cómo hacer un acorde

      4:02

    • 17.

      16. Los acordes en la escala mayor

      5:29

    • 18.

      17. Progresión de acordes e improvisación

      1:47

    • 19.

      18. Pista principal de acompañamiento de pop-rock: Am, C, G, F

      10:17

    • 20.

      19. Pista de acompañamiento de rumba en C mayor: C, Am, Dm, G

      8:49

    • 21.

      20. Una pista menor de acompañamiento clásico-latín: Am, C y G

      9:42

    • 22.

      21. Canción sobre una pista de acompañamiento menor: Bluebird

      1:11

    • 23.

      22. Pista de acompañamiento de La Bamba

      9:58

    • 24.

      23. La Bamba

      1:41

    • 25.

      24. Armonías tercera y sexta

      5:14

    • 26.

      25. Pista de acompañamiento de selección de guitarra española Dm, Am7

      9:21

    • 27.

      26. Una pista menor de acompañamiento de rumba: Am, C, Dm, Em

      10:22

    • 28.

      27. El sistema JAULA para armonización

      11:23

    • 29.

      28. Técnicas de improvisación

      7:55

    • 30.

      29. Ejercicios de aplausos

      3:46

    • 31.

      30. Una escala mayor

      11:48

    • 32.

      31. Un ejercicio de escala mayor

      0:44

    • 33.

      32. Una pista importante de acompañamiento de la rumba: A, F#m, Bm, E

      9:50

    • 34.

      33. Una importante pista de respaldo de rastreo digital: Amaj7, E, Bm7, F#m7, Amaj7, E, D, C#m7

      10:10

    • 35.

      34. Una pista importante de acompañamiento de ska: A, D, Bm, E

      9:58

    • 36.

      35. Escala en G mayor

      10:55

    • 37.

      36. Ejercicio de escala G mayor

      1:38

    • 38.

      37. Pista de acompañamiento de rumba mayor: G, Bm, C, D

      11:06

    • 39.

      38. Tema principal de retroceso de selección dactilar: Am, Em, G, D

      10:03

    • 40.

      39. Pista de acompañamiento de rasgueo en Sol mayor: G, Em, C, D

      10:04

    • 41.

      40. E mayor escala

      10:38

    • 42.

      41. E pista de hornear de rumba mayor: E, C#m, G#m, B

      10:11

    • 43.

      42. E pista principal de retroceso de selección dactilar: C#m, G#m, A, B

      9:38

    • 44.

      43. E mayor: pista de acompañamiento de rasgueo: E, A, B, A

      10:02

    • 45.

      44. Escala de D mayor

      10:11

    • 46.

      45. Tema de acompañamiento de rumba en B menor: Bm, G, D, A

      10:01

    • 47.

      46. D Mayor pista de respaldo de selección dactilar -D, F#m, Em, A

      10:00

    • 48.

      47. D Mayor pista de respaldo: Em, Bm, A, D

      10:23

    • 49.

      48. Cambio de clave

      9:40

    • 50.

      49. Pista de fondo de guitarra española que cambia clave: Am, G, F, Dm, Bb, Am

      10:03

    • 51.

      50. Canción de respaldo de rumba para cambiar clave: G, Am, Dm, F#m, Bm

      10:02

    • 52.

      51. ¿Qué sigue

      1:12

    • 53.

      52. Otros cursos recomendados

      2:55

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

¿Te gustaría jugar con otras personas y sonar bien? ¿Quieres tocar la guitarra solista y siempre tocar las notas correctas? ¿Te sorprende cómo algunas personas siempre suenan tan bien cuando tocan solos?

Tal vez sueñes con improvisar tu propia guitarra solista en conciertos y sesiones de improvisación. O tal vez te imaginas que tienes un sonido y una expresión únicos con total confianza. Tal vez te gustaría componer tu propia música original y saber qué notas sonarían bien. ¡Este sueño está más cerca de lo que crees! Solo tienes que entender cómo funciona la música y poder navegar en el diapasón con tu propia creatividad.

Si te has perdido y quieres aprender a improvisar, este curso te ayudará a llegar a eso. Tiene más de 200 ejercicios para practicar escalas, seis horas de lecciones en video y 20 pistas emocionantes de fondo para mejorar tu sonido y poder expresar tu creatividad interior.

Durante este extenso curso, podrás aprender:

  • Todas las posiciones de la escala mayor en varias claves diferentes
  • Con cada posición, varios ejercicios diferentes para dominar las formas y notas de manera musical
  • Técnicas y ejercicios de improvisación para que suenen bien al tocar estas escalas
  • Pistas emocionantes para probar tus conocimientos y practicar tus habilidades de improvisación

Este curso es muy único, ya que se centra en una forma práctica de aprender el diapasón y de sonar musical al tocar las escalas. Incluye más de 200 ejercicios, lamidas, trucos, escalas y modos para que te ayuden a lograr la velocidad, la musicalidad y el tono para que suene increíble, en lugar de sonar como si solo tocaras escalas aburridas.

En este curso puedes aprender la técnica, la teoría y los ejercicios prácticos para dominar el arte de la improvisación con emocionantes pistas de acompañamiento.

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Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Edina Balczó

Award-winning Guitarist

Profesor(a)

My name is Edina and I am an UK-based award-winning guitarist. I am also passionate about creating awesome guitar players!

I have been playing over 25 years and teaching privately for 15. In 2018 I became a registered guitar tutor certified by the University of West London (distinction). My proven and step-by-step teaching method first attracted attention on YouTube where my instructional videos accumulated 15 million views and subsequently my guitar courses have been taken by tens of thousands of people with consistent five star reviews. I am also a partner at Ultimate Guitar, a signature artist of MusicNotes, and endorsed by GuitarPro.

I believe anyone can learn to play guitar, regardless of age or perceived ability! If you think you do not have a sense of rhythm or you ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Video de promoción: ¿Quieres aprender a improvisar y conocer el tablero de traste, o quieres jugar con otras personas sobre alguna progresión central y saber a dónde ir? En este curso, puedes hacerlo. Este curso, que consiste en unas increíbles 6 horas de video lecciones, más de 200 ejercicios y 20 pistas de respaldo te ayudarán a aprender a improvisar Al principio, vamos a aprender la escala C mayor a través de clases de teoría musical, seis menores, seis mayores, siete menores y siete mayores. Ejercicios musicales, que te ayudarán a dominar los estados de ánimo y las posiciones Técnicas de improvisación y emocionantes pistas de respaldo. Después vamos a echar un vistazo a otras claves, así tendrás más oportunidad de improvisar sobre otras progresiones Y por último, vamos a echar un vistazo a lo que puedes hacer en un cambio clave. Apúntate a mi curso e improvisa a partir de hoy. 2. 1. Introducción: Hola. Mi nombre es Adina, y muchas gracias por inscribirme en mi curso En este curso, vamos a aprender las técnicas de mayor escala y de improvisación Al principio, veremos la escala C mayor y todas las posiciones de los modos con diferentes ejercicios, y también están disponibles en formato PDF y guitar pro, y muchas pistas de respaldo diferentes. Entonces iremos a ver también otras claves y cómo lidiar con el cambio de clave. Si alguna vez decides grabar una de tus improvisaciones sobre una de mis pistas de respaldo, por favor siéntete libre de compartirla conmigo porque me encantaría escuchar Disfruta de este curso y sigue atascada. 3. 2. Técnica: Antes de comenzar con las escalas, es importante saber cómo jugarlas. Y hay dos métodos para jugarlos, y uno es con una púa o una púa Y cuando juegas con una púa o una púa, haces una selección alternativa, lo que significa que juegas desde arriba y después desde abajo También trata de no tocar el cuerpo de la guitarra cuando estés tocando con la púa porque necesitas más movimientos libres, y luego también podrás ir más rápido. Aunque, voy a jugar todo con los dedos porque me siento más cómodo, pero puedes hacer todo el curso con un pltroom, si lo deseas porque será exactamente el mismo conocimiento, pero diferente técnica Cuando juegas con los dedos, puedes jugarlo con picado. Picado es un picking alternativo entre el dedo índice y medio, y estás tirando hacia arriba del dedo hasta la siguiente cuerda. Siempre estás alternando con el dedo índice y medio, y cuando empiezas a subir, es importante permanecer en la misma posición para que puedas simplemente levantar todo el brazo para mantener la posición. Entonces se verá así. Tu pulgar puede estar en la cuerda este, pero una vez que comienzas a subir, entonces puedes usar el cuerpo de la guitarra como soporte, y luego puedes simplemente empujar el pulgar sobre la tabla de guitarra y tirar de toda la mano hacia arriba. Cuando juegas con picado, es importante hacer los movimientos desde abajo. Para que puedas ser más rápido y no será así como cuando solo mueves una parte de tu dedo. Ahora te voy a enseñar algunos ejercicios para practicar el picking alternativo. Este ejercicio se llama ejercicio de tres notas por cuerda, y todos los están haciendo. Todos los guitarristas que conozco, todos los guitarristas con los que alguna vez toqué Es un ejercicio de velocidad, y algunas personas pueden hacer esto realmente, muy rápido. El ejercicio será que juegues con tu mano izquierda índice medio y dedo anular, y luego vas a la siguiente cuerda. Entonces tocas tres notas por cuerda. Tocas tres notas por cuerda porque quieres cambiar todos los sentidos con un dedo diferente o de otra manera con la púa Entonces es por eso que cuando tocas tres nodos, entonces siempre usas el dedo siguiente para tocar la siguiente cuerda. Entonces, si comienzas con el índice, será índice, índice medio índice medio, medio. Y luego otra vez, índice índice medio. Cuando vas a bajar, vas hacia adelante. Una vez que estás en el fondo, empujas todo hacia arriba y empiezas a ir hacia atrás. Puedes hacer este ejercicio subiendo todo el camino en el diapasón o simplemente puedes ir hacia atrás después de un tiempo Entonces una vez que estés aquí, puedes hacer pocas cosas para practicar el cambio porque eso es lo más importante. Debes asegurarte de que siempre estás haciendo un picking alternativo. Entonces, para practicar el cambio entre posiciones y yendo hacia adelante y hacia atrás, puedes practicarlo solo en dos cuerdas. Para que puedas hacer este ejercicio. Entonces solo en las dos cuerdas inferiores, o puedes hacer exactamente el mismo ejercicio en la base dos cuerdas. Esto puede ser bastante difícil si no estás acostumbrado a jugar y alternar picking. Pero es muy importante entrenar tus dedos para el picking alternativo. De lo contrario, será muy difícil ir rápido más adelante. Antes de ponernos el metrónomo y tocar este ejercicio, necesitamos hacer pocas cosas para reducir los movimientos En la mano izquierda, cuando juegas, no levantes después de jugar, lo que significa que juegas con el índice y te quedas y luego el dedo medio y te quedas. Mucha gente juega así. Esto está mal, y agregas demasiados movimientos extra. Entonces lo mejor es quedarse una vez que jugaste y te mueves cuando necesites moverte. Cuando vas hacia arriba, puedes hacer reducir el ejercicio de movimiento. Entonces en lugar de moverte uno por uno, puedes moverte junto con el anillo y el dedo medio, y luego reducirá los movimientos que haces en tu mano izquierda. Esto tardará un poco en acostumbrarse, pero realmente mejorará tu velocidad. Ahora, juguemos esto con la matronom, a 100 bpm. Una e por latido y veamos cómo suena. Una vez que estés cómodo con estos y puedas seguir el metrónomo, puedes cambiar a tres nodos por ejercicios de latido Entonces tendrás menos clics, pero necesitas tocar tres notas. Intentemos hacer esto a las 6:00 P.M. También puedes contar hasta sp, así será así. O, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Para sonar bien en la improvisación, es importante impulsar la velocidad, y debes tener al menos 130 BPM Pero algunas personas pueden hacer esto súper súper rápido, como 200 BPM. Entonces te voy a mostrar cómo suena a los 100 y m. Esta velocidad no va a suceder de la noche a la mañana, y va a ser bastante dura al principio. Entonces te recomiendo que intentes encontrar tu velocidad, y una vez que encontraste tu velocidad, intentes trabajarla para ir más rápido. Entonces, si tu velocidad es de 80 BPM, entonces trata de practicarla a esa velocidad por un tiempo y luego intenta empujarla un poco más como 90 BPM e intenta seguir Hay algunos trucos que puedes hacer. Por ejemplo, intenta ir a 90 BPM. Yo tu velocidad es de 80 BPM, aunque no puedas hacerlo y tratar de seguirla. Y aunque no puedas hacerlo, no importa. Pero una vez que vuelvas a 80 BPM, será un poco más fácil porque lo estabas presionando tanto para intentar seguir 90 BPM Entonces, por ejemplo, puedo poner mi velocidad hasta 150 BPM, y luego significa que estaré mejor a 140 bm Entonces esto es bastante, ya sabes, desafiante a esta velocidad, e incluso para mí. Entonces es por eso que necesito hacer bastante ejercicio para llegar a éste. Pero ahora, cuando lo intente a 140 bm, será más fácil. Se puede hacer otro ejercicio para el picking alternativo, que es muy similar a este, pero ahora vamos a diferentes direcciones. Entonces, en vez de seguir adelante, al principio, vamos hacia atrás. Entonces se verá así. Y una vez que vamos a la siguiente f, entonces vamos hacia adelante. Estos dos ejercicios son bastante importantes. Por lo que te recomiendo practicar esto todos los días o siempre que empieces a tocar la guitarra, al menos cinco, 10 minutos antes de subir a la balanza, te ayudará a entrenar tu cerebro para ejercicio alterno de picking y también para entrenar tus dedos a más rápido. Ahora, pasemos a algunos otros ejercicios para practicar el picking alternativo. H 4. 3. Ejercicios de selección alternativos: Echemos un vistazo a otros ejercicios alternativos de picking, que ayudarán o técnicas, e implicarán algún cambio de cuerda. Una forma de hacerlo, puedes sostener tercero, lo que significa que juegas dos nodos en un tercio aparte en una escala. Vamos a entrar en eso más adelante. Pero en este caso, solo podemos sostener el séptimo traste de la cuerda E y el traste ocho de la cuerda B, y luego podremos tocar tres nodos de una manera que comenzaremos con E BE T. Hagamos el mismo ejercicio con el metrónomo. Es a las 60 b pm, y tocaremos tres notas por bit. Uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. También podemos jugar certs de una manera que bajaremos en el tablero de traste, y solo agregaremos diferentes tipos de certs y después volveremos a subir Entonces este ejercicio se verá así, y por supuesto, las pestañas están disponibles, para que puedas descargarlas y echarles un vistazo. Ahora, hagamos lo mismo con el metrónomo. El segundo ejercicio será bastante similar, pero agregamos algunas melodías dentro también con los certs 5. 4. Juego con el pulgar: Otra técnica que puedes usar para la improvisación y es jugar con la tina Se pueden utilizar dos técnicas para jugar con la tina. Uno está terminando libremente y simplemente arrancando los hilos. El otro se llama pull gar cuando terminas en la siguiente cuerda de una manera que la tiras hacia abajo. Ambas técnicas van a funcionar, pero prefiero la segunda porque tiene un sonido más fuerte. Por lo general, cuando juegas con el tum también, solo estás tocando las tres cuerdas base superiores. Pero también puedes usar el picado o la plataforma en cualquiera de las otras cuerdas, pero con el um, tienes un sonido un poco diferente. Hagamos un ejercicio sobre esto, y haremos un ejercicio de salto de cuerda, lo que significa que tocaremos nuevamente la cuerda E y la cuerda D y la cuerda E. Puedes sostener cualquier posición de barry, pero no sostengas el barry completo en la forma e, y luego tocaremos B También puedes hacer los ejercicios de notas de cuerda por latido, pero solo hazlo hasta la cuerda D. Entonces veamos cómo suena eso. Ahora, hagámoslo de nuevo, el ejercicio de cuerdas de cuerda, pero esta vez fueron en la otra dirección. D d d d d Jugar con el Tum puede ser bastante agotador porque no estás cambiando de dedos Entonces por eso es mejor jugar con picado en lugar del tup o cuando estás jugando con el tom, es bueno agregarle un poco de ella y lograr. Y en su próxima lección, vamos a echar un vistazo a esas técnicas. 6. 5. Martillado, tirado, deslizamiento y vibrato: Mejora tremendamente tu sonido cuando estás improvisando cuando utilizas algunas otras técnicas también Por ejemplo, puedes hacer martillo, jalar, deslizarse y vibratos Martillo es cuando tocas una nota con la mano derecha y agregas una segunda nota con otro dedo. Con pull off, puedes hacer lo mismo, así tocarás una nota y agregarás la segunda nota con otro dedo. Para que el pull off suene bien, es bueno que tu dedo ya esté ahí donde necesitas hacer el pull off, y literalmente tiras de la cuerda hacia abajo y la sueltas. Mucha gente logra de una manera en la que es como un martillo hacia atrás, y esto está mal. Entonces es así. El sonido no será tan fuerte como cuando literalmente lo sacas a la segunda cuerda. Ahora hagamos algunos ejercicios sobre el martillo encendido y el arranque. El primer ejercicio estaremos jugando en los nodos de escala C mayor, y tocaremos en la cuerda B, y suena así. El segundo ejercicio volverá a ser en la escala C mayor, y utilizaremos la primera modalidad, que es la región e. Aprenderemos esto más adelante, y haremos cuatro notas por ejercicio de latido. Y vamos a hacer cuatro notas, y luego vamos al segundo paso de la escala, y luego volvemos a hacer cuatro notas. Y nuevamente, podemos hacer lo mismo bajando con los merones. La siguiente técnica que estamos aprendiendo se llama slide, lo que significa que juegas un nodo y lo deslizas a otro nodo. También puedes deslizarlo hacia atrás y hacia adelante. Entonces hagamos un ejercicio sobre esto. La siguiente técnica que vamos a aprender es el vibrato, el vibrato es alargar una nota de una manera que estamos deslizando ya sea de lado o hacia arriba y Si estás tocando una guitarra acústica, se usa más cuando te deslizas hacia arriba y hacia abajo, pero en una guitarra de cuerda lon se desliza hacia los lados 7. 6. Teoría musical: Antes de pasar a la siguiente parte de nuestro curso, necesitamos aprender algo de teoría musical. ¿Qué es una escala? Una escala es una secuencia de nodos. Por ejemplo, una escala de C mayor suena así. Al final, jugué una octava, y volví a jugar C EFG AB y C. ¿Qué es un acorde? Un acorde cuando tocas dos o más nodos juntos. Por ejemplo, un acorde en Do mayor, suena así. ¿Qué es un arpedo? Un pedo es cuando juegas en la escala, el primer, tercer y quinto nodo, también tenemos séptimo arpgos cuando juegas el primero, el tercero, el quinto, y el séptimo nodo de la Un arpgo en Do mayor suena así. Y un pago de siete en C mayor suena así. ¿En cuántos nodos consiste un susto? Hay diferentes tipos de sustos y diferentes tipos de sustos tienen diferentes nodos Por ejemplo, estoy bastante seguro que se enteró de la escala pentatónica Pentatónico significa que consta de cinco nodos y la escala azul es Pero lo que vamos a aprender aquí en este curso es una escala heptatónica, lo que significa que tiene siete nodos diferentes Echemos un vistazo a la escala C mayor. Entonces consiste en C d E F g ab, y el ocho nodo será el C, pero es una octava más alto, y ahí es donde repetirá, y estará en un tono más alto ¿Qué es un intervalo? Intervalo es una distancia entre nodos. Es muy importante cuando estás aprendiendo sobre improvisación y escalas porque un intervalo puede indicar si la escala es mayor o menor, y también es genial cuando haces diferentes canchas porque siempre tienen los mismos intervalos Por eso algunas canchas siempre suenan igual a pesar de que están en teclas diferentes porque todas tienen los mismos intervalos. Es lo mismo con las básculas. Algunas escalas suenan muy similares o son similares. Porque tienen los mismos intervalos, pero están en diferentes claves. Para entender realmente lo intervalico al principio, necesitamos entender la secuencia de los nodos Ahora, echemos un vistazo a la secuencia de los nodos de la C porque estamos aprendiendo primero la escala C mayor. Tenemos 12 nodos en la guitarra, y estos 12 nodos de la C serán C C sharp, D, D sharp. E F F agudo, G G agudo A B plano B. Algunos nodos pueden llamarse punzantes o planos, depende del contexto, pero por ahora, solo vamos a usar esta secuencia Vamos a emparejarlo con los intervalos. Cada cordón y escala comienza con el nodo raíz, y esto será en este caso C. Pero si vamos a una clave diferente, cambiaremos el nodo raíz y todo será diferente. Y luego tenemos segundo menor, segundo mayor, tercero menor, tercero mayor, cuatro perfecto, cinco plano, cinco perfecto, seis menor, seis mayor, siete menor y siete mayor. Destacemos cuáles son las notas en la escala de Do mayor, y veamos cuáles son estos intervalos. Como puede ver, los intervalos serán en este caso, nota raíz segundo mayor, tercio mayor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis mayores siete. Por eso puedes escuchar que cada intervalo mayor excepto los cuatro perfectos y los cinco perfectos. Por eso la escala suena muy feliz. Hagamos un ejercicio, y hagamos la escala G mayor. Entonces en este caso, vamos a enumerar la secuencia de los nodos de la G, y vamos a emparejarla con los intervalos, y podemos ver qué tipo de nodos hay en la escala G mayor. Por lo que estos nodos serán G A, B, C, D, E y F agudos. La G mayor es la escala que tiene sólo una sh. Ahora tengo un ejercicio para ti. Hacer una escala mayor, escala mayor y F escala mayor, haciendo el mismo método como lo hicimos antes, así que necesitas enumerar una secuencia de los nodos desde el nodo raíz y decirme cuáles son estos nodos. Puedes parar el video y después te voy a decir cuales son las soluciones. Hay una cosa más que debemos cubrir en esta lección de teoría musical y estos son los modos. ¿Cuáles son los modos? Los modos son secuencias dentro de la escala. Significa que en escala Do mayor, la secuencia es siempre la misma, pero el punto de partida puede ser en muchos lugares diferentes. Por ejemplo, en la escala de Do mayor, existe la escala A menor, pero en este caso, la escala parte de A en lugar de la C. Pero suena bastante diferente. La escala C mayor suena así. Suena muy feliz. Pero la escala A menor suena así. La secuencia de los nodos era exactamente la misma antes, pero el punto de partida fue diferente porque comenzó el susto mayor, C E Ab, y el susto menor comenzó en A. Fue ABEG Genial. Ahora, continuemos y aprendamos sobre los modos individuales, y hagamos algunos ejercicios con estos modos. 8. 7. C jónico: Aprende las posiciones de la escala C mayor, y aprendamos los modos, y comenzaremos con el primer modo, que se llama C ioniano Todos los modos provienen de nombres griegos antiguos y el jónico es exactamente el Do mayor Vamos a enumerar la secuencia de los nodos, y vamos a emparejarlo con nuestros intervalos. Como pueden ver, resalté los nodos y los intervalos, y estos serán nodo raíz, segundo mayor, tercero mayor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis mayores y siete mayores. Ahora, cuando estemos mirando las posiciones, siempre miraremos las posiciones desde la cuerda este, y haremos al menos dos octavas Entonces el nodo C en la cuerda de comer está en el ocho pies. Entonces ahí es donde empezamos o escalamos. Y los nodos serán ocho, diez, siete, ocho, diez, siete, nueve, diez, siete, nueve, diez, ocho, diez, siete, ocho, diez. La segunda octava se detendría en la cuerda ocho de la cuerda inferior e porque esta está a dos octavas de distancia, pero podemos agregar algunas notas más, así que tenemos un poco más de variedad en nuestra El primer paso para practicar esta escala es sólo subir y bajar hasta que definitivamente conozcas la secuencia. El siguiente paso será que nos pondremos nuestro metrónomo, y haremos exactamente lo mismo con el Pongo el metrónomo a 60 b pm, y vamos a tocar dos tes por remolacha. El siguiente ejercicio será cambiar entre los latidos. Entonces tocarás exactamente la misma secuencia, pero cambiarás de dos nodos a tres nodos y a cuatro notas. Esto va a ser bastante desafiante, pero estoy seguro con la práctica, puedes hacer esa. Y el metrónomo se pone de nuevo a sim. El siguiente ejercicio serán los pasos, lo que significa que vamos a ir dos pasos adelante, un paso atrás, dos pasos adelante, un paso atrás. Entonces puedes hacer este ejercicio de una manera que no puedas superar y luego puedes hacerlo con la báscula Entonces será uno, dos, uno, dos, atrás, uno, dos, atrás, uno, dos, uno, dos, atrás, uno, dos, atrás Una vez que estés en el fondo, puedes hacer lo mismo pero yendo hacia atrás. Ahora, hagamos lo mismo con el metrónomo. Este ejercicio es un poco complicado con el metrónomo porque una vez que cambias y vas hacia arriba, luego pasas a Pero si mantienes el mismo ritmo, deberías poder hacer ese. El siguiente ejercicio será, lo que significa que tú la f, la th, y luego la segunda y la cuarta no. Y se ve así. Puedes volver a hacer el mismo ejercicio con el metrónomo, y cuando estás practicando con el metrónomo, es bueno que lo hagas a mucha velocidad diferente e intentes subir la velocidad, así que suena El siguiente ejercicio será el ejercicio fe. Significa que tocas cuatro notas y vas al siguiente paso y vuelves a anotar. Esta vez sólo vamos a ir desde abajo hasta arriba. Suena así. Y por último, vamos a jugar el arp va. Al principio, vamos a tocar el arp go normal, que es el, el tercero, y el quinto de la escala, y suena así Y ahora vamos a jugar el séptimo pedo, que es la tercera, tercera, quinta y séptima nota de la escala. Nuevamente, puedes usar el metrónomo para subir la velocidad de cualquiera de estos ejercicios, y estos ejercicios realmente te ayudan a reunirte la forma y conocer realmente 9. 8. Reproducción de los ejercicios a una velocidad más rápida: Ejercicios antes de que estemos a una velocidad bastante lenta. Entonces solo quiero mostrarte cómo suena un ejercicio cuando está a una velocidad más rápida. Hacer. 10. 9. D Dorian: Vamos a mirar la segunda posición para la escala C mayor, y a esto se le llama D dorian, que también es la segunda modalidad Vamos a enumerar la secuencia de los nodos, ahora partiendo de la D. Vamos a resaltar o secuencia, que es la misma secuencia que la escala C mayor, pero partiendo de la D. Veamos qué tipo de nodo raíz y otros intervalos tenemos. Nuestro nodo raíz es D esta vez, y los intervalos son segundo mayor, tercio menor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis mayores y siete menores. Veamos las posiciones en la guitarra. Nuevamente, vamos a partir de la cuerda E, desde la D, que está en el décimo traste, y la secuencia será diez, 12, 13, diez, 12 Nueve, diez, 12, nueve, diez, 12, diez, 12, 13, diez, 12, 13. Nuevamente, el primer paso será practicar la báscula hacia arriba y hacia abajo, y luego una vez que estés cómodo con la posición, podrás ponerte el metrónomo Entonces veamos cómo suena eso. Ahora, hagamos el segundo ejercicio, y será que pongamos nuestro metrónomo a 60 Y luego vamos a tocar dos notas por latido para cambiar a tres notas por latido y cambiar a cuatro notas por latido. El siguiente ejercicio serán pasos, nuevamente, lo que significa que vamos dos pasos hacia adelante, un paso atrás, dos pasos adelante, un paso atrás. El siguiente ejercicio estará jugando, lo que significa que en la escala, lo haremos, y después del segundo y el cuarto y así sucesivamente. Ahora, veamos cómo suena eso. El siguiente ejercicio sólo volverá a ser de abajo hacia arriba. Tocaremos cuatro notas, y vamos al siguiente paso y volvemos a tocar cuatro notas. Nuevamente, puedes hacer este ejercicio a cualquier velocidad. Pero si quieres, solo trata de empujarlo hacia arriba para que suene mucho mejor. Y el último ejercicio serán las alegrías de R Pad. Vamos a tocar las alegrías normales de pad, que es la, y la quinta de la escala, y la séptima pad jos serán, quinta, y séptima notas de la escala Y el séptimo o pago. 11. 10. E Frigio: X mod en la escala C mayor es e fgion, y en realidad, vamos a ver dos posiciones diferentes de la región e en la guitarra Pero al principio, veamos qué tipo de intervalos tenemos en la escala e rigion Como pueden ver, enumeré la secuencia de los nodos y la emparejé con los intervalos, y estos son nodo raíz segundo menor, tercio menor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis menores y siete menores. La escala higien es también la escala flamenca española porque se usa mucho en este tipo de música Entonces, si escuchas este tipo de música, podrías reconocer el sonido. Ahora vamos a mirar primero en la primera posición, y después veremos una octava más arriba, a partir de las 12 t de la E para mirar esta escala Abrir uno libre abierto. Tres, abierto, dos, tres, abierto, en, uno, tres, abierto, uno, tres. Ahora, echemos un vistazo a la escala, pero una octava más alta, a partir de las 12 t. Si no tienes una guitarra recortada, no tienes que tocar eso porque es bastante difícil 12, 13, 15, 12, 14, 15, 12, 14, 15, 12, enemigo, 12, 13, 15, 12, 13, 15 Haremos los mismos ejercicios como lo hicimos antes, pero lo vamos a hacer en dos posiciones distintas. El primer ejercicio será sólo para aprender la forma de la escala, así iremos subiendo y bajando en la escala. Vamos a ponernos el metrónomo a los 60 bm. Y vamos a hacer dos notas por latido, cambiando a tres notas por latido, cambiando a cuatro notas por latido. Nuestro Ahora, vamos a repetir el patrón una octava más alto El siguiente ejercicio son los pasos, por lo que iremos dos pasos adelante, un paso atrás, y lo volveremos a hacer en dos posiciones distintas. F f f f Oh. El siguiente ejercicio estará jugando, lo que significa que jugaremos el, el tercero, y luego el segundo, y el cuarto y así sucesivamente. Y el siguiente ejercicio es el ejercicio de cuatro pasos comenzando desde la E alta hasta la baja E. Oh. Y el ejercicio final serán mandíbulas RP. Al principio, veamos la mandíbula RP normal, que es una, tres y quinta no de la escala. Y ahora, echemos un vistazo a las mandíbulas del séptimo ped, que es una, tercera , quinta y séptima nota de la escala. 12. 11. G Mixolidiano: La siguiente posición es G mix solidan. Ahora bien, este es un modo bastante importante porque este modo puede ser una pista en qué clave estás cuando estás aprendiendo una nueva canción. Ahora echemos un vistazo a qué tipo de intervalos tenemos en este. Enumeré la secuencia de las notas de la G, y resalté los nodos para la escala C mayor, y los intervalos serán nodo raíz, segundo mayor, tercio mayor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis mayores y siete menores, y los nodos son. Tercera quinta, segunda, tercera, quinta, segunda, tercera, quinta, segunda, cuarta, quinta, tercera, quinta, quinta, sexta, tercera, quinta. Nuevamente, lo primero que debes hacer cuando estás aprendiendo una nueva habilidad que solo tienes que subir y bajar en la escala hasta conocer la secuencia. Haremos los mismos ejercicios para esta escala como antes, para todas las demás escalas. Entonces comenzamos con el ejercicio de cambio de ritmo, Metrónomo está en 60 BPM, y luego vamos a tocar dos notas por latido, cambiando a tres notas por latido , cambiando a cuatro notas por latido cambiando a cuatro notas El siguiente ejercicio son los pasos. Vamos a ir dos pasos adelante, un paso atrás, dos pasos adelante, un paso atrás. El siguiente ejercicio es jugar tercios, por lo que vamos a jugar la primera, la tercera, y luego la segunda y la cuarta nota, y luego la tercera y la quinta nota y así sucesivamente. El siguiente ejercicio son las cuatro notas, ejercicio, tocaremos cuatro notas, y pasaremos al siguiente paso y tocaremos otras cuatro notas, y solo lo vamos a tocar desde abajo hasta arriba en el jabalí Y los dos últimos ejercicios estarán jugando mandíbulas RPD. Al principio, tocaremos la mandíbula normal de RPD, que es el abeto, la tercera, y la quinta nota de la escala, y se repite Y el séptimo RP js será el, quinto, y el séptimo de la escala. 13. 12. Un eólico: exposición que estamos aprendiendo es la A Am, y también se llama A menor o la escala menor natural Quizás te preguntes por qué estamos aprendiendo la escala menor porque estamos dentro de la escala mayor. Pero una vez que conozcas los intervalos, entenderás por qué suena menor. Ahora, vamos a echarles un vistazo. Entonces enumeré la secuencia de las notas de la A, y resalté las notas para la escala C mayor, y los intervalos serán nodo raíz, segundo mayor, tercio menor, cuatro perfecto, cinco perfecto, seis menor y siete menor. Ahora, echemos un vistazo a la posición. Serán cinco, siete, ocho, cinco, siete, ocho, cinco, siete, cuatro, cinco, siete, cinco, seis, ocho, cinco, siete, ocho. Entonces, al principio, debes comenzar de nuevo jugando arriba y abajo la escala hasta memorizar la secuencia de los nodos Ahora, hagamos también los ejercicios sobre esta posición en particular, y comenzaremos con el ejercicio de cambio de ritmo. Oh. El siguiente ejercicio serán los pasos. Entonces vamos a jugar dos pasos adelante, un paso atrás, dos pasos adelante, un paso atrás. El siguiente ejercicio estará jugando, por lo que jugaremos el, el th, y el segundo y el cuarto, y así sucesivamente en la escala. En el siguiente ejercicio estaremos tocando cuatro notas por latido, luego pasar al siguiente paso y otras cuatro notas por latido. El siguiente ejercicio, estaremos jugando PD joes. Al principio, vamos a tocar el Joe RPD normal, lo que significa la primera, tercera y quinta nota de la escala Y finalmente, el séptimo RP jos será la, th, quinta, y séptima nota de la escala. 14. 13. Los dos modos finales: Los dos últimos modos que necesitamos echar un vistazo son el F Dian y el B Locrian La razón por la que nos saltamos F dim antes porque puedes jugar esto desde otra posición, solo necesitas comenzar en el segundo nodo, y para el Bcrear, solo necesitas agregar un nodo extra y puedes jugar ese desde otra posición también Entonces echemos un vistazo primero a los intervalos. Enumeré la secuencia de los nodos a partir de la F, y luego resalté los intervalos, y este será el nodo raíz, el segundo mayor, tercio mayor, el cinco plano, cinco perfecto, el sexto mayor y el siete mayor. Puedes tocar la escala desde la forma de E frigon, pero esta vez necesitas comenzar en la F. O el modo final que estamos viendo es el B locrin Enumeré la secuencia de los nodos a partir de la B, y echemos un vistazo a los intervalos, que serán nodo raíz menor segundo tercio menor, perfecto cuatro, plano cinco, menor seis y menor siete. Este modo es muy diferente de los otros modos porque este no es un modo mayor o menor, porque el quinto nodo de la escala no es el cinco perfecto, sino un cinco plano, y por eso esto será una escala disminuida, y también será un acorde disminuido Puedes tocar la escala desde el ion C y el modo, solo necesitas agregarle la B. Entonces en vez de comenzar en la C, comienzas en la B. No te voy a dar ningún ejercicio para practicar estos dos modos porque ya practicas estas posiciones desde otra modalidad. Pero claro, si quieres sentirte libre de hacerlo. 15. 14. Método de tres notas por cuerda: Ante aprendemos las canchas y alguna teoría detrás de ellas, solo quiero decirte que hay otro sistema para aprender la escala mayor, y es reed los tres nodos por método de cadena. En este caso, jugarás exactamente los mismos nodos, pero siempre jugarás tres nodos por cadena. Ahora, te voy a mostrar dos ejercicios que puedes practicar, esto, pero prefiero el método que te enseñé, pero puedes usar ambos, funcionan bien porque es exactamente los mismos nodos en ambos casos. Oh. 16. 15. Cómo hacer un acorde: Ahora que aprendimos todos los modos y las posiciones, veamos qué tipo de acordes puedes usar para tocar todas estas escalas Y para hacer eso, necesitamos usar los intervalos y aprender cómo podemos hacer el acuerdo. Se pueden maquillar de acuerdo de dos formas distintas. Una es usar la primera, la tercera y la quinta nota de la escala, y luego puedes hacer un acorde diferente un acorde un poco más complejo cuando usas la primera, tercera, quinta y séptima nota de la escala. Echemos un vistazo a algunos ejemplos. Por ejemplo, un acorde mayor siempre tiene tres intervalos y son nodo raíz, tercio mayor y cinco perfectos. Un acorde menor siempre tiene tres intervalos también, pero estos son un poco diferentes porque es nodo raíz, tercio menor y cinco perfectos. Ahora, echemos un vistazo que parece cuando lo platicamos con un acorde. Entonces hagamos un acorde A mayor y un acorde A menor, y vamos a tener cuáles son estos intervalos. Cuando hacemos un acorde A mayor, el nodo raíz es A, y luego tenemos el tercio mayor, que es C agudo o D plano, y el cinco perfecto, que es E. A, C agudo o D plano, A E. Para el A menor, el nodo raíz es A, el tercio menor es c y el cinco perfecto es E. A, A, C, También podemos hacer siete acordes, pero en este caso, tendremos cuatro intervalos diferentes en lugar de tres. Y los intervalos depende de qué tipo de siete acordes tengamos. Podemos tener siete mayores, siete menores y siete cuartos dominantes Cuando tenemos un siete mayor, tenemos root major third, perfect five y major seven. Entonces tenemos un acorde menor de siete. Tenemos raíz no menor tercero, perfecto cinco, y menor siete. Y el acorde dominante siete tiene nota raíz tercio mayor, perfecto cinco, pero menor siete. Hagamos los ejemplos de acordes como antes. Al principio, vamos a hacer un acorde A mayor siete, y tenemos el nodo raíz A. Mayor tercero, C agudo o D plano, perfecto cinco, E, y el mayor siete será G sostenido o A plano. A G agudo, C agudo, A, Ahora, hagamos un acorde menor de siete. Entonces tendremos raíz no un tercio menor, C, perfecto cinco, E, y menor siete serán g. A, B, g, C. Finalmente, hagamos un acorde siete dominante, así tenemos nodo raíz un tercio mayor, c agudo o D plano, perfecto cinco, E, y menor siete g. A, C agudo o d plano, 17. 16. Los acordes en la escala mayor: Echemos un vistazo a los modos de la escala mayor y hagamos todos estos acordes Hagamos un acorde a partir de tres intervalos, y hagamos un cuarto de galón a partir de cuatro intervalos primer modo es C jónico, y tenemos nota raíz, segundo mayor, tercero mayor, cuatro perfecto, seis mayor y siete mayor, y podemos hacer un acorde de raíz no mayor tercio, perfecto cinco, lo que significa o nota raíz es C, así que tenemos un acorde en Do mayor Luego usamos el primer tercer quinto y séptimo intervalo, tenemos nodo raíz, tercio mayor, cinco perfecto y siete mayor, así podemos hacer un acorde de siete mayores, que es C mayor siete. El siguiente modo es D dorian, y tenemos nodo raíz, segundo mayor, tercio menor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis mayores y siete menores Así podemos hacer acorde mayor o menor. Entonces tenemos nodo raíz, tercio menor, perfecto cinco. Entonces este es un acorde en D menor. También, podemos hacer un acorde de siete, que será nodo raíz, tercio menor, cinco perfecto, siete menor. Por lo que esta será una D menor siete. El siguiente modo es E frigio, y tenemos nodo raíz, segundo menor, tercio menor, cuatro perfecto, cinco perfecto, seis menor y siete menor Entonces podemos hacer el primer acorde, que será raíz no menor tercio, perfecto cinco, que es una E menor. Y si nos fijamos en cuatro intervalos, será nota raíz tercio menor, perfecto cinco menor siete, por lo que será una E menor siete. El siguiente modo es F lidian y tenemos nota raíz, segundo mayor, tercio mayor, cinco plano, cinco perfecto, seis mayores y siete mayores Podemos hacer el primer acorde, que es nota raíz, tercio mayor y cinco perfectos. Entonces este es un acorde de F mayor. O podemos hacer un séptimo acorde, lo que significa que usaremos nodo raíz, tercio mayor, cinco perfecto y siete mayor, y este será F mayor siete. El siguiente modo es el mixolidio G, y tenemos nota raíz, segundo mayor, tercio mayor, cuatro perfectos, cinco perfectos, seis mayores y siete menores El primer acorde será nota raíz, tercio mayor, cinco perfecto, por lo que será un G mayor. Si hacemos siete acordes, será nota raíz, tercio mayor, cinco perfecto y siete menor, será g dominante siete. El siguiente modo es A A encendido, y tenemos raíz nada, segundo mayor, tercero menor, cuatro perfecto, cinco perfecto, sexto menor y siete menor Entonces hagamos un acorde del primero, tercero y quinto, que es raíz no tercero menor y perfecto cinco, así tenemos un acorde A menor. Y si hacemos de raíz ningún tercio menor, perfecto cinco y séptimo menor, tenemos un acorde A menor siete. Nuestro modo final es el locriano B, y tenemos nodo raíz segundo menor, tercio menor, cuatro perfectos, cinco planos, seis menores y siete menores Entonces, si hacemos un acorde desde el primer tercio y quinto, tenemos raíz no tercero menor y cinco planos, lo que significa que tenemos un acorde disminuido, y este será un B disminuido Y si hacemos un acorde con cuatro intervalos, será nodo raíz, tercio menor, cinco plano, y séptimo menor, así llegaremos al acorde B medio disminuido 18. 17. Progresión de acordes e improvisación: Ahora que aprendimos todas las canchas para la escala C mayor, hagamos una progresión gráfica. ¿Cómo se hace una progresión gráfica? Básicamente, puedes usar cualquiera de estos gráficos dentro de la escala, y luego todos sonarán bien. Puedes experimentar solo para jugar alrededor de estas listas, pero esta vez, solo voy a hacer una progresión artística simple y así será. S A D N G. Y voy a hacer una pista de respaldo para ti también, que será como una pista de respaldo española porque voy a tocar a Rumba Y ahora voy a hacer una improvisación para que veas cómo suena cuando estoy usando muchas posiciones diferentes en la escala C mayor O 19. 18. Pista principal de acompañamiento de pop-rock: Am, C, G, F: Hecho un factor factor factor. A para un un hecho Data Deft deft para para o factor factor para un hecho Data Deft deft para o factor factor a para un hecho Data Deft deft para o factor factor a 20. 19. Pista de acompañamiento de rumba en C mayor: C, Am, Dm, G: Oh , Oh, Oh H. 21. 20. Una pista menor de acompañamiento clásico-latín: Am, C y G: Oh Oh Oh Oh. Oh 22. 21. Canción sobre una pista de acompañamiento menor: Bluebird: [Sin discurso] 23. 22. Pista de acompañamiento de La Bamba: Oh. No. No. Oh. H h. ¡Oh! 24. 23. La Bamba: Foto. 25. 24. Armonías tercera y sexta: Ahora que aprendimos todas las listas y las posiciones en la guitarra. Podemos pasar al siguiente paso en nuestro curso y aprenderemos las armonías ¿Cuáles son las armonías? A Harmony es cuando tocas juntas dos notas y están a tres o seis notas de distancia entre sí. Entonces tenemos la tercera y sexta armonías. Ahora suenan bien cuando las tocas en las tres cuerdas inferiores de la guitarra, así que solo veremos esas posiciones, y también suenan mejor cuando tenemos una pista de respaldo, que está un poco más orientada a menor importancia. Por lo que grabé dos pistas de respaldo más para que practiques estas armonías Usamos mucho estas armonías en guitarra española y guitarra flamenca, y suenan realmente, realmente increíbles, así que realmente vale la pena conocerlas. Ahora, echemos un vistazo a primero, las posiciones de las terceras armonías Al principio, vamos a echar un vistazo a la cuerda G y B, y la primera armonía serán las dos cuerdas abiertas porque están a tres notas de distancia. Uno, dos, tres segundos serán dos y uno porque nuevamente están a tres notas de distancia. Y después pasamos a cuatro y tres, cinco y 57 y seis, nueve y ocho, diez, diez, 12 12. Es bueno moverse un poco más e ir más allá en la guitarra. Sé que algunos de ustedes no podrán alcanzarlo, pero si pueden, entonces aprendan esas posiciones también porque suenan realmente increíbles. Estos serán el mismo patrón que en los primeros. El siguiente puesto será. Y después tenemos 16 15, y finalmente, 17 17. Ahora, echemos un vistazo a las cuerdas B y E. El primer puesto será primero y abierto porque son tres, 153-658-7108 porque son tres, 153-658-7108 y 1210. Y claro, puedes ir de nuevo más allá en el tablero de traste y jugar el resto Por lo que serán 13 y 12. Y 15 y finalmente , serán 17 y 15. Ahora te voy a mostrar cómo suena cuando se toca con una pista de respaldo. Ahora, vamos a echar un vistazo a las sextas armonías, y hay seis notas de A. La primera posición será la cuerda G abierta y la cuerda E abierta Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, y la siguiente posición será dos, y uno. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, y luego tenemos cuatro y 35 y cinco, siete y 79 y 81010 y 12 12 Y nuevamente, puedes ir más allá. Entonces serán las mismas formas que antes. Entonces 141316 y 15 y finalmente 17 y 17. Y ahora voy a tocar otra melodía usando la sexta armonías con una pista de respaldo diferente para que puedas escuchar el sonido de hoy 26. 25. Pista de acompañamiento de selección de guitarra española Dm, Am7: Oh Oh El Oh. Oh. 27. 26. Una pista menor de acompañamiento de rumba: Am, C, Dm, Em: A 28. 27. El sistema JAULA para armonización: Nuestra siguiente lección, vamos a echar un vistazo al sistema ge para armonizar cuartos ¿Qué es un sistema ge? Es una forma de tocar los orts C AGE en los tres primeros trastes, y luego usando las mismas formas y la barra, puedes tocar cualquier otra arte alrededor del tablero de traste Ahora, echemos un vistazo a cuándo los tocas en una forma mayor o en una forma menor. Si los tocas en una forma mayor, puedes jugarlo de cinco formas diferentes. Echemos un vistazo a cada una de estas formas. El primero es C. La nota raíz estará en la cadena A, y esta es 3010 Entonces tenemos la A. Y la nota raíz otra vez en la cadena A, y será 02, dos, cero. Después de tener la G, nota raíz está en la cadena e, y tenemos tres, dos, cero, cero, cero, cero, tres. O puedes platear tres, cero, cero, tres, tres, son los mismos cuartos de galón. Y luego tenemos la E mayor, y la nota raíz otra vez en la E, por lo que será cero, uno, cero. Dos. Y finalmente, tenemos el acorde D mayor o la forma D, y el nodo raíz estará en la cadena D. Entonces será 02, tres Veamos cómo funciona en la práctica. Toquemos el acorde en Do mayor en todas estas cinco formas alrededor del cuello. Entonces la primera forma será la C, que es la forma base, para que no tengas que hacer nada. Simplemente tocas la forma por la que acabamos de pasar. Y después de que tengamos la forma A. Entonces necesitamos encontrar el nodo C en la cuerda A, con queso en el tercer frente. Y ahí es donde estás sosteniendo el barry, y estás sosteniendo también la forma A, y entonces esta será una Do mayor otra vez. Estos dos acordes son iguales, pero esto es un poco más alto Verás por qué es importante tocar nodos superiores e inferiores cuando quieras tener diferentes sonidos en tu improvisación La siguiente forma será la forma G. La cual no se usa realmente en guitarra española y clásica por el mástil, pero aún puedes usarla para armonizar Entonces, cuando haces esto, necesitas encontrar el nodo C en la cadena e porque ahí es donde estará el nodo raíz, y esto está en la ocho t. Entonces solo necesitas mantener la forma de la G. Así que esto será ocho, siete, cinco, cinco, cinco, cinco y luego ocho. Es bastante difícil para mí sostenerlo. La siguiente forma es la forma E. Nuevamente necesitamos encontrar la nota raíz, que está en el ocho, y luego simplemente sostenemos la forma E, y esta es la Do mayor. Nuestra forma final es la forma D, así que necesitamos encontrar la nota raíz en la d, que estará en el décimo traste, y luego solo necesitas sostener un barry allí o solo una nota, y luego puedes tocar la s en la forma D. Cuando estás armonizando, tocas principalmente las tres cuerdas inferiores Por lo que es más fácil recordar las formas en las tres cuerdas inferiores. Entonces la primera forma será en forma de C y los tres inferiores son solo cero, uno, cero. Segunda forma, A mayor, así que solo tendremos 553 tercera, g, forma. Entonces tendremos 558, o tú puedes tener 588. La siguiente forma es la forma E, así que tendremos 988. Y por último, en la forma D, solo tenemos 12 12. Echemos un vistazo también a los cuartos menores. En los cuartos menores, solo tenemos tres formas para armonizar y estas serán menores, que es cero en la cuerda A, 10, y tenemos min comenzando en la cuerda 0000 Por último, tenemos D menor comenzando en la cuerda, por lo que será 0231 Usemos este conocimiento con una pista de respaldo. Vamos a usar la misma pista de respaldo como la que usamos para las seis armonías Por lo que la pista de respaldo será la pista de respaldo A menor Rumba, y el cuarzo será A menor C D menor y A menor Entonces busquemos la manera de armonizar sobre esto antes de ponernos en la pista de respaldo. El primer acorde es un menor. Podemos, por ejemplo, placa en la forma D menor, que está aquí. Estás jugando nueve, diez, ocho. Este será tu primer acorde. segundo acorde es una Do mayor, así que podemos usar la forma E o la C mayor porque estamos bastante cerca, y luego tenemos D menor para D menor, podemos ir aquí. Por lo que esta será A menor en la forma A. Y finalmente, tenemos E menor y E menor está aquí en la forma A. Entonces la armonización será. Ahora, pongámonos la pista de respaldo y veamos cómo suena esto cuando tocas con over Cort Suena bien tal como es, pero suena aún mejor si lo estás armonizando con el picking de dedos Entonces te voy a mostrar cómo suena cuando te estás metiendo el dedo. Al principio, te voy a tocar ocho notas sobre ellos, y después voy a hacer ocho trillizos, así cambiamos el ritmo a b. a Esto es bastante bonito. a Esto es bastante bonito Ahora, busquemos otra manera de armonizar esto. Podemos armonizar la A menor, por ejemplo, aquí, que es la forma E, por lo que será apenas 555 Después de que podamos armonizar la C mayor, serán 53. Y luego tenemos min. Para que podamos volver aquí. Y E min estará aquí. Bien, así que vamos a repasarlo antes de agregar la pista de respaldo. Veamos cómo suena con la armonización de picking de dedos Ahora, combinemos lo bajo y lo alto juntos porque sonará muy, muy agradable. Por supuesto, hay infinitas posibilidades con esta, y cambiar el ritmo entre la armonización también ayuda Además, puedes agregar nodos adicionales, por lo que sonará aún mejor. Por ejemplo, puedes agregar cualquier nodo que esté en la escala C mayor aquí con la forma, así puedes hacer, por ejemplo, podemos agregar los diez y 12. Voy a sonar así. Lo mismo cuando vas a la forma C. Y luego vas a la forma D min y a la forma E. Veamos cómo suena con una pista de respaldo. Ahora, pasemos a nuestra siguiente sección, que serán las técnicas de improvisación 29. 28. Técnicas de improvisación: Usemos todo el conocimiento que aprendimos y utilicémoslo en la improvisación El primer ejercicio será jugar sobre una pista de respaldo, y solo puedes subir y bajar en la báscula. Lo principal aquí es darle a las notas correctas y simplemente estar en la clave. El siguiente ejercicio será jugar nodos dentro de la escala C mayor, pero estos nodos no deberían estar uno al lado del otro. Es bastante difícil compararlo con el primer ejercicio, pero esto realmente te hará pensar dónde están los nodos dentro del. O. O. O El siguiente ejercicio será tocar diferentes ritmos dentro del ritmo Te voy a mostrar cómo se ve algo de ritmo aquí. En el primer ejercicio estaremos tocando ocho notas. Ahora vamos a jugar algunos trillizos. Y por último, toquemos algunas notas 16. Es muy agradable cambiar entre ritmos cuando estás improvisando, así que lo hará mucho más interesante Y por eso hice otro ejercicio para ti, que será un ejercicio de aplausos que te ayudará a cambiar entre dos notas por bit, tres notas por bit y cuatro notas por bit Ahora, hagamos un ejercicio cuando cambiemos entre cuatro notas por bit a dos notas por bit o 16 nodos a ocho notas. Y aunque suene es trillizos, pero no son exactamente 16 nodos, sino tocando tipo de trillizos dentro de las 16 notas Es bastante agradable cambiar de rems regularmente, por lo que hace que la improvisación sea mucho más interesante Para tocar, por ejemplo, dos cuartos punteados y un cuarto, así será así. Da. Veamos cómo suena. Por supuesto, hay tantas variaciones escritas que puedes hacer dentro del ritmo. Así que es realmente genial cambiar entre ritmos y ver cómo suenan, y luego te ayudará a obtener tu propio sonido también El siguiente ejercicio será usar mers, offs, y, y diapositivas, entonces será un poco más interesante cuando estés improvisando El ejercicio final será desarrollar una melodía. Una melodía es un poco más reconocible que todo lo demás, y este puede ser el tema de tu improvisación Y además, puedes simplemente desarrollarlo en un que tengas los mismos noes, pero tú variaciones, así que suena diferente cada vez que las estás tocando. Entonces esta es mi melodía, um, um, era tum. Y luego me voy a bajar. Tum Tatum. Ahora, agreguemos variaciones a esta melodía. O. Oh. Ahora, echemos un vistazo a Hardy suena como cuando tocamos una canción un poco más famosa Entonces pongamos la pista de respaldo para La Bamba, y voy a tocar la melodía principal, y agregaré diferentes adiciones, así que es un poco más interesante 30. 29. Ejercicios de aplausos: Nuestro próximo ejercicio, vamos a aprender a cambiar dentro del ritmo. Al principio, pondremos nuestro metrónomo a 90 BPM porque esta era la velocidad de nuestra pista de respaldo, y aplaudiremos dos notas por latido a tres notas por latido a cuatro notas por latido Antes de seguir adelante, solo quiero decir que hay pocas cosas que puedes hacer para llegar más a tiempo. Por ejemplo, puedes aplaudir un poco más fuerte cuando escuches el metrónomo, así será así Además, puedes mover tu pierna, sobre todo si eres principiante, para que sientas más ritmo cuando estás en el ritmo. Ahora sigamos adelante y comencemos a aplaudir tres nts por latido y luego 24 notas por Cuatro no fosa. Volver a tres. Y dos. Ahora vamos a hacer dos, y vamos a cuatro a cuatro. Dos. En el siguiente ejercicio, puedes hacer dos carreras en cada una, así aplaudirás dos herramientas, dos ses, dos cuatros, y luego de vuelta a dos ses, y dos Ahora bien, esto es algo que necesitas practicar mucho para poder cambiar en cuestión de segundos, y realmente necesitas sentir la diferencia entre los dos y los tres especialmente porque esto es algo muy difícil de hacer También, trata de estar parejo todo el tiempo. Algunas personas aplauden herramientas como esta. Esto no es exactamente a tiempo. Es como tres, pero estás esquiando uno, los aplausos tienen que ser parejos Es lo mismo cuando estamos usando la pista de respaldo. Te voy a mostrar cómo puedo cambiar 2-3 a cuatro patas. Espero que esta información les resulte útil. Ahora, pasemos al siguiente paso de nuestro curso, y esto será usar la escala mayor en diferentes claves. Entonces vamos a echar un vistazo a las teclas A, G E y D también. 31. 30. Una escala mayor: Vamos a echar un vistazo a cómo suena la escala mayor en diferentes teclas. La primera clave que veremos es la escala A mayor. Antes de comenzar a mirar las posiciones, tendremos que mirar qué tipo de nodos tenemos en la escala A mayor. Enumeré todos los nodos a partir de la A, y lo fusioné con los intervalos. Veamos cuáles son los nodos y los intervalos juntos. Nota de raíz Un segundo mayor, B, tercio mayor, C agudo, cuatro perfecto, D, perfecto cinco E, mayor seis F agudo, y Mayor siete, G agudo. Esta es la escala con tres agudos, que es C agudo, F agudo y G agudo. Echemos un vistazo a cuáles son los mods o posiciones en la guitarra. Nuevamente, vamos a echar un vistazo a cinco posiciones diferentes o cinco intervalos diferentes, y luego también podremos echar un vistazo a las siete, pero lo haremos más adelante porque a partir de estas cinco posiciones, se puede jugar todo. El primer puesto será Ed. Tenemos abierto. Cuatro lapiceros. Cuatro abiertos. Cuatro, uno, dos, abiertos. Tres, abierto La siguiente posición es F aguda. Dos, cuatro, cinco, cuatro, cinco, cuatro, uno, dos, cuatro, dos, tres, cinco, cuatro, cinco. El siguiente puesto es A. Cinco, siete, cuatro, cinco, siete, cuatro, seis, siete, cuatro, seis, siete, cinco, siete, cuatro, cinco, siete. El siguiente puesto es B Dorian. Siete, nueve, diez, siete, nueve, seis, siete, nueve, seis, siete, nueve, siete, nueve, diez, siete, nueve, diez, Y la posición final es C sharp rig. Nueve, diez, 12, nueve, 11, 12, nueve, 11, 12, nueve, 11, nueve, diez, 12, nueve, diez, 12. En realidad, hay una posición más que puedes hacer si quieres. Se trata de tocar el sólido E M una octava más alto, así que vamos a partir del traste 12 12, 14, 11, 12, 14, 11, 12, 14, 11, 13, 14, 12, 14, 15, 12, 14. Y claro, hay dos modos más, que es el Dan y el G sharp locion Si juegas el G sharp loc, solo agregas un nodo extra al Aionan Entonces básicamente, en lugar de los cinco, se parte de los cuatro, lo contrario, todo lo demás es igual. O en la escala Didion, puedes tocar la posición frigia, pero comienzas en la Entonces, en vez de comenzar en el noveno traste, comienzas en el diez Se pueden hacer los mismos ejercicios como hicimos antes en las otras escalas. Pero no te voy a mostrar todos los ejercicios porque ya hiciste la mayoría de estas formas, pero podemos hacer los ejercicios en la primera posición, que es el Ex sodion porque esto es de alguna manera un poco nuevo Los demás tienen la misma forma que tú antes, pero solo lo movemos pocos hacia adelante o hacia atrás. Entonces hagamos el primer ejercicio, que será simplemente subir y bajar en la báscula. El siguiente ejercicio será el ejercicio de cambio de ritmo. Tocaremos dos notas por latido a tres notas por latido a 4 nudos por latido. Ahora, vamos a hacer los pasos, dos pasos adelante, un paso atrás. 30304050 El siguiente ejercicio, estaremos jugando tercero, así que jugaremos el tercero, tercero, y después del segundo cuarto y El siguiente ejercicio será el ejercicio de cuatro notas. Tocaremos cuatro notas, y pasaremos al siguiente paso, y tocaremos otras cuatro notas. Y por último, vamos a tener el R ped va. Al principio, jugaremos el arp go normal, así el abeto, el tercero y el quinto nodos de la escala Y después haremos el séptimo pedo, que es el tercer, quinto y séptimo nodos de la escala. Y el séptimo po. Veamos qué tipo de acordes puedes usar. Simplemente puede hacer fácilmente la progresión de acordes para la escala de una manera que enumere los nodos para la escala, y agregue mayor menor menor mayor, mayor menor y menor menor y disminuido Y entonces también puedes hacer lo mismo cuando usas cuatro nodos para conformar un acorde, por lo que será mayor siete menor siete, menor siete, mayor siete, siete dominante, siete menor y mantener disminuido Veamos los acordes, primer acorde A mayor. Y luego tenemos B menor C agudo menor D mayor E mayor, F agudo menor, y g agudo disminuido Echemos un vistazo también a los siete acordes. El primer acorde será A major seven. Y luego tenemos B menor siete y luego C menor siete D mayor siete y E dominante siete F agudo menor siete. Y finalmente, G medio agudo disminuyó. Y finalmente, inventé una progresión central, y voy a hacer una improvisación que puedas escuchar cómo suena esto, y la progresión del núcleo será A mayor F corta menor P mayor. O 32. 31. Un ejercicio de escala mayor: Me gusta compartir contigo un ejercicio muy agradable, que es un ejercicio de pasos, que usando varias posiciones diferentes en la guitarra, para que puedas practicar la A mayor escala lo mordió. Ahora te voy a mostrar con el metrónomo y la ficha, por supuesto, están disponibles 33. 32. Una pista importante de acompañamiento de la rumba: A, F#m, Bm, E: D. 34. 33. Una importante pista de respaldo de rastreo digital: Amaj7, E, Bm7, F#m7, Amaj7, E, D, C#m7: M. Oh. Oh. M. Oh. M. M. H. Oh. Oh. M. Oh. M. Oh. 35. 34. Una pista importante de acompañamiento de ska: A, D, Bm, E: T 36. 35. Escala en G mayor: Siguiente clave que estamos aprendiendo es la clave G mayor. En esta lección, te voy a mostrar todas las posiciones en el cuello, qué tipo de cuerdas puedes usar, cómo puedes practicarlo, y al final, voy a hacer una improvisación también para ver cómo suena Al principio, echemos un vistazo a qué tipo de notas tenemos en la escala G mayor. La primera nota o la nota raíz será G, y después tenemos A B C, D E F aguda. Entonces esta llave tiene una aguda porque la F está afilada, y por eso es diferente de la escala C mayor Pero debido a esta diferencia, también tendremos diferentes tipos de cuartos de galón Ahora, echemos un vistazo a la posición a partir del primer traste, y la primera posición será E Allan, y suena así Tenemos 03, cero, dos, tres, cero, dos, cuatro, cero, dos, cero, uno, tres, cero. El siguiente modo será F sharp Locrian, pero siempre jugamos al locriano con la escala jónica, que es el siguiente modo, que es G ioniano, o escala G pero siempre jugamos al locriano con la escala jónica, que es el siguiente modo, que es G ioniano, o escala G mayor. Entonces podemos agregar el F sharp S un extra, y luego llegamos a la escala locriana Pero de lo contrario, vamos a echar un vistazo a la escala G jónico o G mayor. Y suena así. Entonces tenemos tres, cinco, dos, tres, cinco, dos, cuatro, cinco, dos, cuatro, cinco, tres, cinco, dos, tres, cinco. El siguiente puesto será A Dorian y suena así Tenemos cinco, siete, ocho, cinco, siete, cuatro, cinco, siete, cuatro, cinco, siete, cinco, siete, ocho, cinco, siete. La siguiente posición será la B, y suena así. Tenemos siete, ocho, diez, siete, nueve, diez, siete, nueve, diez, siete, nueve, siete, siete, ocho, diez, siete, ocho. El siguiente modo será C Dion, pero puedes tocar el CDN desde la escala B fgion Pero en vez de partir de la B, que es el séptimo traste en la cuerda de comer, comienzas en el traste ocho de la cuerda este, que es C. La siguiente forma será la mezcla lidian y suena así Tenemos diez, 12, nueve, diez, 12, nueve, diez, 12, nueve, 11, 12, diez, 12, 13, diez, 12. Y si tienes una guitarra a, puedes tocar una escala más, y esta será una octava más alta la E Aan y sonará así 12, 14, 15, 12, 14, 15, 12, 14, 11, 12, 14, 12, 13, 15, 12, 14, 15. Haremos los mismos ejercicios que antes, pero te voy a mostrar sólo en una posición, que es la E AOM porque esta es una nueva Hiciste todas las demás posiciones antes. Por lo que el primer ejercicio será en esta posición sólo para subir y bajar en la báscula. El siguiente ejercicio será el ejercicio de cambio de ritmo, lo que iremos de dos notas por latido a tres notas por apuesta a cuatro notas por golpe. El siguiente ejercicio serán pasos, dos pasos adelante, un paso atrás, dos pasos adelante, un paso atrás. En el siguiente ejercicio estaremos jugando a los señores, así que vamos 1-3 a dos a cuatro en la escala y así sucesivamente El siguiente ejercicio será el ejercicio de cuatro notas. Tocaremos cuatro notas en la escala, y pasaremos al siguiente paso y lo repetiremos. Y por último, tenemos las alegrías de R Pad. Al principio, tocaremos la tercera y quinta nota de la escala. Y luego tocaremos las alegrías del séptimo pad, que es la tercera, quinta y séptima nota de la escala Y el séptimo Rp Jo. L et's echa un vistazo a los acordes. Podemos hacer gráficos de dos formas distintas. Al principio, veremos los gráficos cuando lo hagamos con la nota raíz, la tercera y la quinta nota de las escalas o modos. Y después haremos otro acorde más complicado, que será la tercera, quinta, y séptima notas de las escalas o modos. El primer acorde será g mayor A menor B menor C mayor D mayor menor y F agudo disminuido. Ahora hagamos los siete cuartos y luego sonará así G mayor siete A menor siete B menor siete, C mayor siete d dominante siete E menor siete, y F agudo medio disminuyeron Yo inventé una progresión de cancha, y voy a hacer una improvisación sobre esta progresión de cancha, y las canchas 37. 36. Ejercicio de escala G mayor: Me gustaría compartir contigo un ejercicio en la escala G mayor, que está en la frigón B, y se llama ejercicio de agilidad En este ejercicio, vas a tocar cuatro notas hacia adelante, seis notas hacia atrás cuando vas hacia arriba, y luego bajarás normalmente, y luego volverás a subir inserciones. Es bastante desafiante, y te voy a mostrar en dos velocidades distintas. Al principio, lo tocaré en 80 BPM, dos notas por bit, y después haré 80 BPM, cuatro notas por Para que puedas escuchar cómo suena cuando es un poco más rápido. 39. 38. Tema principal de retroceso de selección dactilar: Am, Em, G, D: Oh a h O. O. 40. 39. Pista de acompañamiento de rasgueo en Sol mayor: G, Em, C, D: I. 41. 40. E mayor escala: La siguiente clave que estamos viendo es la escala E mayor. En esta lección, vamos a ver qué tipo de nodos tenemos, qué tipo de posiciones podemos jugar en el cuello, cómo puedes practicarlo, ¿qué coords puedes usar? Y al final, voy a hacer una progresión central con una improvisación para que aprendas cómo suena Al principio, echemos un vistazo, qué tipo de nodos tenemos. Tenemos el nodo raíz E, y luego tenemos F sharp, G sharp, A, B, C sharp y D sharp. Este cuidado tiene cuatro objetos punzantes. Ahora, echemos un vistazo a las posiciones. Primera posición, E ioni y suena así. Tenemos 0240, cuatro, uno, dos, cuatro, uno, dos, cero, cuatro, 04 La siguiente posición es F sharp Dan, y suena así. Tenemos dos, cuatro, cinco, dos, cuatro, uno, dos, cuatro, uno, cuatro, dos, cuatro, cinco, dos, cuatro, cinco. La siguiente posición es G sharp gon, y suena así. Tenemos cuatro, cinco, siete, cuatro, seis, siete, cuatro, seis, siete, cuatro, seis, cuatro, cinco, siete, cuatro, cinco, siete. El siguiente modo es Adian, pero puedes jugar la misma posición Pero en vez de comenzar en la cuarta, en la G aguda, comienzas en la A. La siguiente posición es B mix livian y suena así Tenemos siete, nueve, seis, siete, nueve, seis, siete, nueve, seis, ocho, nueve, siete, nueve, diez, siete, nueve. La siguiente posición es C aguda, an, y suena así. Tenemos nueve, 11, 12, nueve, 11, 12, nueve, 11, ocho, nueve, 11. E nueve, diez, 12, 91112. Y por último, tenemos el D sharp Lcrean. Pero podemos tocar ese del E ioniano, desde la primera escala, pero tocaremos el E ionan, comenzando en la rata 12 Pero si solo quieres tocar el D sharp locrean, solo comienzas desde el 11 Pero echemos un vistazo al an en la rata 12. Entonces será así. Entonces tenemos 12, 14, 11, 12, 14, 11, 13, 14, 11, 13, 14, 12, 14, 11, 12, 14. Volveremos a hacer los ejercicios habituales como lo hacíamos antes, pero sólo lo haremos en la primera posición porque esto es nuevo y todo lo demás ya aprendiste en una clave diferente. Así que vamos a jugar estos ejercicios. Al principio, sólo vamos a subir y bajar en la báscula. En el siguiente ejercicio, jugaremos 2 nudos por latido a 3 nudos por latido a 4 nudos por latido. En el siguiente ejercicio, haremos pasos, dos pasos adelante, un paso atrás. Ir. El siguiente ejercicio, vamos a estar jugando, así tocaremos la, luego la tercera nota de la escala, y luego vamos a las dos a la cuarta. El siguiente ejercicio, serán las cuatro notas. Ejercicio, tocaremos cuatro notas, y vamos al siguiente paso y lo repetimos. Y el ejercicio final, estaremos jugando a Pd jaws. Al principio, jugaremos la primera tercera y quinta nota de la escala. Y ahora vamos a tocar la quinta y séptima nota de la escala o la séptima Jos. Bien L et a aprender los acordes. Al principio, haremos los acordes con las primeras notas tercera y quinta de las modalidades Y el primer acorde será e mayor F sh g s A B C sh menor y D agudo disminuido Ahora, hagamos los acordes de una manera que usemos el abeto, tercer quinto y séptimo nodos de los modos o escalas litle E mayor siete F corto menor siete g agudo menor siete Un mayor 7b7c agudo menor siete t y D agudo Ahora, inventé una progresión de Cort, y voy a hacer una improvisación, y la progresión de Cort 1014. 42. 41. E pista de hornear de rumba mayor: E, C#m, G#m, B: O h O 43. 42. E pista principal de retroceso de selección dactilar: C#m, G#m, A, B: Oh , oh. Oh , oh. Oh. H. Oh Oh. 44. 43. E mayor: pista de acompañamiento de rasgueo: E, A, B, A: Oh. Oh, un Oh. Oh 45. 44. Escala de D mayor: La clave final que estamos viendo es la escala D mayor. En esta lección, veremos qué tipo de nodos tenemos, qué posiciones puedes tocar, la escala, cómo puedes practicarla, qué acordes puedes usar Al final, voy a hacer una progresión central y la improvisación para mostrarte cómo suena Al principio, echemos un vistazo a los nodos. Enumeré todos los nodos y lo emparejé con los intervalos, y luego tenemos D E, F sharp, G, A, B y C sharp. Entonces esta báscula tiene dos objetos punzantes. Ahora, empecemos a mirar las posiciones. El primer puesto será E dorian, y suena así Tenemos abierto tres, abierto, dos, cuatro, abierto, dos, cuatro, abierto, dos, abierto, dos, tres, abierto, dos, tres. La siguiente posición es F filoso frigio, y suena así Tenemos dos, tres, cinco, dos, cuatro, cinco, dos, cuatro, cinco, dos, cuatro, dos, tres, cinco, dos, tres, cinco. El siguiente puesto será Gian, pero puedes jugar esto desde la escala frigan Simplemente comienzas en el tercer pie en lugar del segundo y solo juegas la escala. El siguiente puesto será un mixolidio, y suena así Tenemos cinco, siete, cuatro, cinco, siete, cuatro, cinco, siete, cuatro, seis, siete, cinco, siete, ocho, cinco, siete. La siguiente posición es B A o B menor, y suena así. Tenemos siete, nueve, diez, siete, nueve, diez, siete, nueve, seis, siete, nueve, siete, ocho, diez, siete, nueve, diez. La siguiente posición es C sharp Lcrean, pero siempre jugamos esto desde la escala jónica o la escala mayor Entonces echemos un vistazo al modo D ioniano. Y suena así. Tenemos diez, 12, nueve, diez, 12, nueve, 11, 12, nueve, 11, 12, diez, 12, 12, nueve, diez, 12. Y por último, también se puede tocar la E una octava más alta Entonces suena así. Tenemos 12, 14, 15, 12, 14, 11, 12, 14, 11, 12, 14, 12, 14, 15, 12, fen, 15. Nuevamente, sólo haremos los ejercicios en la primera posición, que es la E dorian, porque ya hiciste las otras formas en otras claves Entonces hagamos los ejercicios como hicimos antes. El primer ejercicio será subir y bajar en la báscula. El siguiente ejercicio será el ejercicio de cambio de ritmo, jugaremos 2 nudos por latido a 3 nudos por latido a 4 nudos por latido. El siguiente ejercicio serán pasos, dos pasos adelante, un paso atrás. El siguiente ejercicio será, así pasamos de uno, dos, tres, a dos a cuatro, y así sucesivamente. El siguiente ejercicio es tocar cuatro notas, luego pasar al siguiente paso y repetir. Y el ejercicio final, estaremos jugando mandíbulas RPD Al principio, jugaremos primera, tercera y quinta nota. Y por último, tenemos el séptimo RPD js, así tocaremos, tercera, quinta, y séptima notas de la escala Echemos un vistazo a los acordes. Vamos a componer artes con la tercera, tercera y quinta notas de los modos, y el primer acorde será y tenemos A mayor E menor F G mayor A B menor C agudo disminuido Por último, hagamos gráficos con las notas tercera, tercera, quinta y séptima de las escalas. Y el primer gráfico será D mayor siete E menor siete F agudo menor siete, G mayor siete A dominante 7b7c agudo siete E menor siete F agudo menor siete, G mayor siete A dominante 7b7c agudo medio disminuido. Yo inventé una progresión central y voy a hacer una improvisación sobre ella, y la progresión central 46. 45. Tema de acompañamiento de rumba en B menor: Bm, G, D, A: T. Oh. 47. 46. D Mayor pista de respaldo de selección dactilar -D, F#m, Em, A: Oh. O. Oooooooh Oh Oooooooh Oh . Oh. Oh. Oh. Oh. 0000 a o. el A. o 48. 47. D Mayor pista de respaldo: Em, Bm, A, D: O. O. Oh M M M M M M M H. O M M M M M M M. M. M. 49. 48. Cambio de clave: Lejos, solo miramos las progresiones centrales que encajaban en cierta clave Pero, ¿qué sucede cuando obtienes una progresión central y simplemente no encaja en ninguna clave Ahora, en este caso, cambias. Al principio, puedes averiguar cuáles son las claves que necesitas usar en estas progresiones centrales y cambiar a donde necesites Preparé para ustedes dos progresiones centrales diferentes como ejemplo Echémosles un vistazo y veamos qué tipo de báscula e interruptor podemos usar. La primera progresión V b a menor g F D menor B bemol mayor se remonta a A menor. Esta progresión de acordes puede caber en dos teclas diferentes, y es C mayor y F mayor. Enumeré todos los acordes para la Do mayor y la F mayor, así podemos ver dónde podemos cambiar Para la escala C mayor, tenemos d acordes. C mayor, D menor, E menor, F mayor, G mayor, A menor y B disminuida. Para la escala F mayor, tenemos estos acordes. F mayor, g menor, A menor si bemol mayor, Do mayor y re menor. Entonces significa que cuando tenemos nuestra progresión ort, puedes usar la escala C mayor para todas las artes excepto la B bemol mayor. Ahí es donde necesitas cambiar, y necesitas usar su escala F mayor. Para la escala F mayor, se pueden utilizar todas las artes excepto la G mayor. Ahí es donde necesitas cambiar. Ahora, echemos un vistazo a algunas posiciones y algunas formas de cambiar. Al principio, echemos un vistazo a la primera posición donde puedes cambiar. Esto será en la escala C mayor, el FDM, que es el segundo modo en la escala porque inicia con la región e y luego el siguiente será FDM Esto va a ser así. Uno, tres, abierto, dos, tres, abierto, dos, tres, abierto, dos, abierto, uno, tres, abierto, uno, tres. Cuando cambies, puedes usar el susto F mayor o el susto F ioniano, y esto será Uno, tres, pluma, uno, tres, abierto, dos, tres, abierto, dos, tres, uno, tres, abierto, uno, tres. Otra forma de cambiar en este ejercicio es tocar una A menor o A A en escala y cambiar a Agon. Una escala menor Escala Afgon. Oh. Y la tercera posición donde puedes cambiar es el Dan y puedes cambiar a una D menor una escala Dolan, que está en la tecla F mayor Entonces el Dorian suena así. Y puedes cambiar a D menor o Dan. Ahora, pongamos una pista de respaldo, y veamos cómo suena esto en la práctica. A Echemos un vistazo a otra progresión. Y esta vez, las artes serán sol mayor. A menor D mayor F agudo menor y si menor. Esta o progresión puede caber en dos claves diferentes. Pero la clave principal será la G mayor porque empezamos con la G, y los cuartos g mayores son g mayor A menor, B menor c d E menor Entonces básicamente, todos estos cuartos encajan en esta o progresión, excepto F agudo menor En la F corta menor, podemos usar otra clave, y esta será la d. en la tecla d, tenemos D mayor E menor, F corta menor, g A y B menor Podemos usar la escala D mayor todas partes excepto en la A menor. Echemos un vistazo a algunas posiciones donde puedes alternar entre estas dos escalas. La primera posición será G mayor a g lidian suena así cuando tocas G mayor, y el Gian La segunda posición donde puede cambiar es cambiar de la región B, que está dentro de la escala g a B menor, que está dentro de la escala D mayor. Entonces región B, y B menor. La posición final será el cambio de la mezcla oldn que está dentro de la g a la D mayor D media a D mayor. Ahora voy a hacer una improvisación para que oigas cómo suena cuando te sientas entre estas dos escalas Oh. Otro método para abordar el cambio dentro de la clave es jugar la escala G mayor solo sobre la progresión así. Pero cuando estás en la F aguda menor, solo juegas los nodos que está dentro de la F aguda menor. Y estos nodos son F agudo C agudo y A. Además, se pueden memorizar algunas posiciones para la F aguda menor Siempre que estés en ese acorde, puedes tocar el pad hace ahí. La primera posición para la F aguda menor está aquí. Entonces es la forma de E menor con el barry comenzando en el segundo traste Y la segunda posición será la forma D menor. Pero esta vez la D menor se desplaza hacia el sexto traste de la cuerda G. Y la tercera posición será jugar la forma A menor de la F menor. Y esto va a estar aquí. Y esto empieza en el noveno traste de la cuerda A. Ahora voy a hacer otra improvisación para mostrarte cómo suena Oh. 50. 49. Pista de fondo de guitarra española que cambia clave: Am, G, F, Dm, Bb, Am: A esperar un Oh O h Oh 52. 51. ¿Qué sigue: Que llegues a este punto del curso, puedes hacerte la pregunta, ¿qué sigue? Yo pasaría ahora a otro sistema, que se llama el armónico menor, y solo hay una diferencia de nodo entre la escala mayor y la escala menor armónica. Pero esto hará que todo el sistema diferente con diferentes artes y escalas. También hay escala melódica menor, que de nuevo es un sistema diferente a éste Hay escalas pentatónicas, que son sólo cinco nodos, no siete, y este es de nuevo un sistema diferente Las posibilidades infinitas. Además, si sientes que aún no suenan bien después aprender todas estas habilidades y ejercicios y técnicas de improvisación, ¿por qué no aprender alguna de tus guitarras principales favoritas Si realmente te gusta una canción, es muy útil aprender la guitarra principal nodo por nodo y analizarla, para que sepas lo tocó esta persona para que suene tan bien. Bueno, espero que sigas aprendiendo más habilidades y mejorando tu improvisación en el futuro 53. 52. Otros cursos recomendados: Ratas al terminar este curso, esto es increíble. Si quieres aprender un poco más, también tengo otros cursos para ti. Técnicas de rasgueo de guitarra española tiene 19 lecciones diferentes, y puedes aprender a rasguear emocionante, lo que irá bien con tu improvisación Se pueden aprender técnicas, por ejemplo, Flaming quatr plat, asgiado, Rumba, Flaming quatr plat, asgiado, Rumba, y así sucesivamente. Si quieres aprender algo más de teoría musical, tengo un curso llamado Música. Aprende a leer el ritmo. Y en este curso, podrás aprender a leer ritmo a través de 14 ejercicios diferentes en siete niveles diferentes. Y al final, voy a tener una canción de guitarra por cada nivel para que puedas escuchar cómo es así también. Uno y dos y tres y cuatro. Uno e extremo, dos e triple 3e4e da. Si quieres conocer más sobre los tribunales, tengo dos canchas para ti, y se llaman aprender canchas con canciones. Y al principio, puedes echar un vistazo a las canchas mayores menores y de barre Pero creo que ya lo sabes porque es un poco más avanzado este curso de improvisación, y es bueno que ya conozcas estas canchas Pero si tienes problemas con tu barry hold, entonces puedes probar ese curso. Estas canchas tienen muchas canciones diferentes que te ayudan a dominar estas canchas, y también ejercicios de diagrama de cancha, y juegos de entrenamiento de orejas. El otro curso de Cort que tengo se llama cohortes aprendidas con canciones las siete Cort, donde se puede dominar el mayor siete menor siete y dominante siete le canciones o y ejercicios y juegos de entrenamiento de oídos, y de lecciones de teoría musical Gracias de nuevo, y espero verte en otro curso.