Transcripciones
1. Promoción del curso: Hola chicos, y bienvenidos a mi curso de masterización de
mid journey, técnicas
avanzadas
para generar imágenes. Ahora he hecho un
curso previo en mi viaje, y este es un paso
adelante de eso porque han ocurrido
cargas desde que
publiqué mi último curso. Hay muchos más parámetros, carga más comandos que
podemos usar para crear imágenes impresionantes, realmente, visualmente impresionantes. Entonces, para aquellos de ustedes
que no saben, mid journey como una IA que genera imágenes basadas en
los prompts que ustedes dan. Significaba viaje, vidas y funciones dentro de la discordia. Entonces necesitarás una cuenta de
Discord. Y había una versión gratuita de med journey y una versión de pago. La versión gratuita sólo
te limita a 25 generaciones. Entonces, realmente depende de ti
si te quedas con la versión gratuita o con
el plan básico pequeño. Como dije, este es un curso
más avanzado que el anterior. Así que realmente estamos
buscando construir sobre las habilidades que has aprendido
de la clase anterior. Estaremos echando un
vistazo a los diferentes motores dentro de mi viaje y algunos de los
comandos avanzados más populares como caos, estilizar, el motor CI de plumín y toda una gama
de otras cosas. Estaremos
terminando el curso con un proyecto de clase donde
puedes crear tus
propias cosas y luego subirlas para que me mire. Estoy muy emocionada
de ver todo eso. Entonces no hay mucho más que decir. Vamos a saltar al curso.
2. Lección uno: cómo acceder a Midjourney: Hola chicos. Solo una
rápida reintroducción a mid journey
porque como dije, ya
tengo un curso
introductorio sobre esto, así que asegúrate de
comprobarlo primero. Pero solo para recordarte, mid journey.com
forward slash home, lo que puedes hacer, un inicio de sesión. Y ahí, aquí está,
aquí está mi inicio de sesión. Pero lo que también tendrás que
hacer es que también
necesitarás usar esto a
través de la discordia. Entonces necesitarás una
cuenta de Discord y luego
deberás unirte a la discordia de medio
viaje. Y a partir de ahí
tendrás todo tu menos solo descarta eso en todo
eso. Ahí vamos. Recibí todas tus
notificaciones, y luego tienes
los anuncios y toda la información
que quieres leer aquí y las reglas que también es
importante leer. Y luego si eres
un miembro de tres, lo que harás es que
querrás comenzar a hacer tu generación dentro de
estos nuevos canales. Ahora bien, si eres un miembro
pagado, que es alrededor de $10
al mes o lo que sea. Entonces podrás hacer todas tus generaciones de
generación de imágenes directamente con el bot
med journey, que verás
pop up aquí. Y puedes hacer la tuya con toda tu
generación de imagen aquí dentro. Sin embargo, si estás
usando un plan gratuito, entonces solo
lo estarás haciendo dentro de los novatos. Por aquí, hay muchas más cosas para que
veas por aquí, todas estas cosas de
generación de imágenes. Así que asegúrate de echar
un vistazo a eso. Ahora, en cuanto a planes de
suscripción reales, si te interesaba, puedes ir a administrar
suscripción. Y estoy en el como se puede decir, el plan básico mensual
y acabo de jugar $10 al mes y tienes entre anual y mensual
ahí. Pago mensualmente. Es un poco más,
pero es para que pueda simplemente como que si no lo
estoy usando demasiado, puedo simplemente abandonar
y luego puedo volver a unirme para poder cancelarlo
y unirme según sea necesario. En el sitio web de mid journey, obviamente
tienes tu hogar, tienes que explorar
el feed de la comunidad. Como dije, administrar
suscripción, ayudar a una FAQ. Puede haber muchas
cosas aquí, así que por ejemplo, su guía de inicio rápido. Entonces dice únete a la discordia, únete a la beta, o ve directamente
a la discordia de medio viaje. Y este enlace, si
tuvieras que darle click en él, lo hará. Simplemente puedes hacer clic. Una vez que hayas instalado
discord en tu computadora, simplemente haz clic en Continuar a otro. De hecho, abrirá tu discordia dentro del navegador aquí y te
ayudará a unirte. Bien, así que de nuevo, si
solo vuelvo, tengo un montón de otras cosas
aquí en realidad usando
Discord, la interfaz de discordia. Entonces esto te ayudará a
hacer ese Quickstart. Pero de nuevo, como
dije, tenemos un curso introductorio sobre esto. Dentro de la siguiente lección, lo que vamos a hacer es
que vamos a saltar directamente a algunas de las funciones avanzadas de las
que estaba
hablando en el primer video de
bienvenida,
el video del primer curso. Entonces sí, brillante. Espero con ansias
verle entonces.
3. Lección dos: cómo combinar imágenes con Midjourney: Hola amigos y bienvenidos a la
primera lección de este curso. Ahora bien, en esta lección lo que
voy a hacer es
mostrarte cómo mezclar dos
imágenes juntas. Estas pueden ser imágenes
que fotografiaste, imágenes que has generado, un viaje medio, imágenes
que tienes. No sé de ningún
otro lugar realmente, ninguna imagen. Entonces lo que voy a hacer es que
voy a empezar
yendo al fondo. Estoy escribiendo slash blend, y luego solo voy
a hacer clic en esta opción. Ahora, med journey te
da la opción de arrastrar y soltar o
hacer clic para subir. Pero lo que quiere mid Journey es que alguna vez imágenes de la misma proporción. Entonces ambas imágenes para
tener la misma proporción. Ahora puedes hacer imágenes
con diferentes proporciones, pero un poco funciona mejor y más suave si
tienen lo mismo, te
voy a mostrar a ambos. Entonces antes que nada,
sólo voy a hacer click y voy a ir a la derecha. Voy a ir por
ajedrez de cerca. Esta es una imagen que
generé en mayoría y otra imagen y el viaje de imagen generada
es la ciudad tormentosa. Y se puede ver que ambas
son imágenes cuadradas. Si hago clic en Abrir, el
problema con esto es que no puede agregar un mensaje a esto. Sólo tienes que ir
con lo que dice. Notarás que podemos agregar
algo llamado dimensiones, pero no vamos a ir con eso y lo
haré en
el siguiente ejemplo. Así que sólo voy a
hacer clic en Entrar. Y entonces lo que hará el bot
o lo que
hará a mediados de viaje es que comenzará a mezclar
estas imágenes juntas. Bien, entonces el viaje medio está terminado
y ahora nos está dando este hermoso resultado
donde se mezcla
o se intenta mezclar
esas dos imágenes juntas. Así que vamos a echar un vistazo. Esto fue, si
lo abro para ustedes ahora, esta era la original o
una de las imágenes originales. Vamos a traer eso de vuelta. Esta fue una de las imágenes
originales, y esta fue la otra. Para que veas como mi viaje
ha intentado mezclar estas dos imágenes
juntas cuando lo ha hecho bastante bien realmente. Así que vamos a traer esto de vuelta. Ahí vamos. Ahora bien, este
me gusta mucho. De hecho,
eso también me gustó mucho. Y en realidad esa, pero creo que ahí está un poco
fastidiada las cosas. Entonces esa es la función blend. Y lo que voy a hacer es
que realmente voy a mostrarte cómo
lidiar cuando tienes dos imágenes que no tienen
la misma relación de aspecto. Volvamos a ir a Blend. Y voy a dar click
para agregar una imagen. Voy a ir por
un astillero de barco pirata, que se puede ver como una imagen
rectangular de 16 por nueve. Y voy a ir por, Vamos por el cyber punk zombie. Realmente no sé lo que obviamente
va a cuadrar uno. Realmente no sé qué
va a pasar con esto. Entonces lo que puedo hacer ahora es, ahora tengo dos relaciones de aspecto
diferentes. Voy a ir a dimensiones. Voy a agregar paisaje, bien,
me está dando estas opciones. Retratos, paisaje cuadrado, y voy a ir con paisaje porque ese es mi resultado
deseado realmente. Y espero que
sea capaz de
meter esto en esa. Entonces, cuando estoy haciendo dos o más imágenes con
diferentes relaciones de aspecto, siempre
voy a
elegir entonces las dimensiones
que quería agregar. Me parece que eso sí
ayuda un poco. Se puede ver que puedo agregar
imagen 34.5 si quisiera. Pero vamos a echar un
vistazo a lo que resulta con esto. Quiero decir, para ser justos, ese no es un mal trabajo alto. Si mezclamos claramente el patio del barco pirata
con la imagen
zombie solo abrir esa imagen zombie
para ti, ahí está. Y este es el astillero del barco
pirata. Para que puedas ver cómo
estas dos imágenes han
unido relativamente a la perfección por aquí. Entonces ahora hagamos
un último ejemplo donde mezclamos tres
imágenes juntas. Entonces voy a ir
adelante slash blend. Voy a recoger pecho de cerca
. Vamos con eso. Voy a ir por este
Cyberpunk, un zombi. Y hago clic en Abrir. Y también voy a
seguir adelante y voy
a agregar la imagen tres. Y seleccionemos a Júpiter. Y creo que sólo para
ver qué hace, voy a dar click aquí abajo y
añadir imagen para también. Y voy a ir
por ciudad tormentosa. No tengo idea de cómo
va a resultar esto para ser honesto, pero
lo averiguaremos. Entonces solo voy a hacer click y luego no me voy a molestar en
agregar una imagen cinco. O la única otra opción es
dictar qué dimensiones queremos. Podríamos seguir adelante y Chuck
son paisajismo año y decir tomar todos estos pero
ir paisaje CC. Lo que sucede es todo
acerca de la experimentación. Yo sólo voy a ir con esto y ya veremos qué nos trae. Ahora bien, es interesante
señalar que eso
en realidad tomó mucho más tiempo que las
fusiones o mezclas anteriores. Y probablemente sea
porque tuvo que mezclar la caída y
averiguar cómo hacerlo. Ahora, se ve bastante interesante. Se puede ver la mano
de la pieza de ajedrez. Se puede ver el cielo desde el Júpiter y Júpiter
ahí, el zombi, claramente eso sí
parece una especie de distópico tipo de póster de película o
póster de película. Hubiera sido genial generar esto
realmente con unas dimensiones de retrato. Obviamente ustedes saben
dónde están esas dimensiones. Entonces esa es la función blend. Espero que ustedes se diviertan
mucho con eso. En la siguiente lección,
vamos a ver
generar imágenes con diferentes relaciones de aspecto solo para asegurarnos de que ustedes
sean conscientes de eso. Y entonces vamos a
pasar a algo llamado el parámetro del caos, que es realmente, muy genial. Así que persigue por unirte, y te veré en
la siguiente lección. Entonces, aplausos por unirse.
4. Lección tres: cómo generar imágenes con diferentes relaciones de aspecto en medio journey: Hola amigos y bienvenidos de nuevo. En esta breve lección, solo
voy a
mostrarte cómo generar imágenes con diferentes relaciones de
aspecto. Yo solo estaba consciente de
que estábamos usando algunos en la última lección. Y si no sabías cómo Bueno, ese es mi trabajo
ahora explicarte eso. Así que sólo vamos a
bajar aquí y
vamos a escribir slash imagine. Y debo decir,
Oh, no sé, una maceta de flores
en la repisa de una ventana. Verano. Ahí vamos. Una maceta de flores. No puedo deletrear hoy en una repisa de una
ventana en verano. Ahora bien, si solo hago clic en Entrar, va a generar imágenes de una relación cuadrada como ya
conoces. Sin embargo, lo que puedo
seguir adelante y hacer es que en realidad puedo dictar lo que quiero que haga esa relación de
aspecto. La forma en que lo hago es
poner espacio luego dash, dash AR para Aspect Ratio. Y ahora lo que puedo hacer
es adelantarme y
puedo hacer una relación
de aspecto de 16 por nueve, por ejemplo y ahora voy a darle a enter. Bien, para que ahora puedas
ver esto generó estas imágenes en estos formatos de
pantalla ancha. Ahora puedo hacer eso por
retratado también. Entonces si solo escribo slash imagina, y voy a decir
un póster vintage, publicidad, publicidad de un auto. Un póster vintage, Apolos, MCAR, solo ve space dash, dash, AR. Voy a ir, Oh, creo que voy a
ir de cuatro a siete. Entonces van a ser cuatro en
la parte inferior y siete. Hola, vamos a darle a Enter
y veamos qué nos trae. Entonces ahí tienes. Ahora
tenemos algunos carteles de retratos. Ahora bien, Darley no es muy
bueno para generar textos. Entonces quiero decir, si
probablemente querrías
usar estas imágenes y
reemplazar el texto, por ejemplo , pero puedes ver que tiene algunas cosas bonitas de
póster vintage sucediendo. Ahora bien, en cuanto a qué
relación de aspecto es Darley puede usar, si te muestro la guía del usuario, dependiendo de la
versión que estés usando, tienes diferentes limitaciones. Entonces, si solo vas a
este enlace web por aquí, puedes ver todo esto
y te mostrará las limitaciones de cada versión
diferente, por ejemplo, si usas una plumín, que en
realidad vamos a cubrir
más adelante en este curso. Puedes ver que tienes estas limitaciones de
usar la versión cinco. Entonces puedes ver esas
limitaciones también. Además, solo búsqueda rápida en Google. Es interesante
ver para recordarte qué diferentes
proporciones puedes usar. Será interesante
solo mirar a través de esto. Otra vez. Si estás usando la
versión cinco, como dijimos, básicamente
puedes hacer cualquier relación de aspecto para ver
qué versión estás usando. Por cierto, si solo escribas
slash y luego Settings, entonces
puedes simplemente presionar Enter. Y te mostrará tus
ajustes y podrás decir mid journey versión 1,234.5. Ahí vamos. Ahí están todas tus cosas y luego usaremos el modo
Ngugi. Así que de todos modos, en la siguiente lección ahora vamos a estar viendo
los comandos del caos. Entonces te veré en
la siguiente lección.
5. Lección cuatro: cómo usar el parámetro de caos en medio journey: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. Ahora en esta lección
vamos a estar viendo el valor del caos. Ahora el valor del caos, si nos fijamos en la guía del usuario de mid
journey, que creo que es
realmente importante, el valor del caos
básicamente dice lo variado o inesperado que es
cada trabajo. Entonces, si usamos esta
palabra regordeta, sandía ,
nuestro híbrido, todos son bastante similares en estos cuatro
mosaicos, ¿no? Si tienes un alto valor de
caos de 100, puedes ver que son tipos de imágenes
muy, muy diferentes. Entonces lo que vamos a hacer es ponerla en práctica. Vamos a escribir slash hacia adelante. Imagina un auto conduciendo
por el cosmos. Yo solo voy a ir por
eso y golpear enter
sin caos adicional agregado. Entonces, veamos
qué nos trae eso. Todas imágenes bastante similares, pero
también bastante geniales. misma hora del día,
mismo tipo de estilo, colores
diferentes
obviamente, pero mismo estilo, autos
muy similares con
esos faros también. Entonces lo que voy a hacer ahora es que en realidad esta
vez voy a escribir el
símbolo del sistema correctamente. Acabo de recibir un
error ortográfico ahí, pero voy a
agregar un valor de caos. Así que vamos a ir a cortar, imagina que un auto circulando
por el cosmos. Yo sólo traigo eso. Ahí vamos. Y lo que voy a hacer esta
vez es que voy a golpear el espacio y hacer dash, dash C. Y voy a
poner un caos de 50. Y veamos qué nos trae
eso. Bien, entonces echemos un vistazo ahora. En esta tenemos ejemplos bastante diferentes. Es decir, esta es muy
diferente a estas tres. Y un estilo un poco
diferente, pero vamos, vamos a
subir esto a un nivel superior. Vamos a escribir. Imagínese y
vayamos Conduciendo por. Esta vez lo deletreé
correctamente. Lo que voy al
espacio. Ahí. Vamos, el cosmos y yo voy
a golpear space dash, dash C, y voy a ir 100. Y veamos qué nos trae
esta. Ahí vamos. Entonces ahora
tenemos el caos 100. Creo que es justo decir que las imágenes dentro de
estas son muy, muy diferentes entre sí. Entonces, si comparas esto
con donde no tuvimos ningún caos, imágenes bastante similares. Quiero decir, tres de estas imágenes, tienes el auto mirando
directamente a la cámara. Entonces tenemos cosas bastante
diferentes a los autos en la carretera. Se podría argumentar que esto también
es una carga, pero pocos ángulos diferentes
y esto es solo, ni siquiera
sé qué es eso. Y luego esta última, sí, tenemos dos caminos, pero una imagen muy, muy
diferente. Tienes globo, tienes
el auto realmente flotando. Tienes lo que parece en realidad
digo que me metí un agujero negro
tipo de cosas, ¿no? Entonces tienes casi
como en un desierto pero con este tipo de cosas Nova. Pero aquí, ese es
el prompt del caos. Si lo imaginas, agrega
una diferencia muy grande entre esta cuadrícula
de cuatro imágenes, sobre todo cuando la
comparas con esa. Simplemente agrega un
elemento de caos. Persecución por sintonizar. Y espero
verte en la siguiente lección donde volveremos a
estar pasando por
algo nuevo. Salud.
6. Lección cinco: cómo usar el parámetro de "no" en medio journey: Hola chicos. Ahora en esta sesión
vamos a echar un
vistazo al parámetro no. Ahora, acabo de
generar una imagen en la mesa de una
cena en un
jardín de verano con otro errata más. Lo siento, es tarde. Pero puedes ver que tengo
esta foto realmente encantadora. Y el parámetro no le dice
al software qué eliminar. Es casi como
un prompt vacío. Entonces lo que voy a
hacer es que me gusta esto, pero no me gusta ver
las sillas ahí, por ejemplo así que voy a ir a imaginar una mesa para cenar en
un jardín de verano. Y luego voy
a esculpir vector. Entonces voy a
escribir dash, dash, no. Y voy a ir a decir sillas. Vamos a golpear Enter y ver si genera
lo que queremos. Bien, entonces puedes ver ahora, bien, así puedes ver ahora
si entro aquí, realidad se ha hecho eso y se quitó cualquier instancia de sillas. Entonces creo que voy a
intentarlo de nuevo. Y voy a decir
esta vez, nada de flores. Así que imagina un jardín de verano. Una mesa que estaba usando era, y comí mesa de cena en un jardín de verano y luego tal vez
ir dash, dash, sin flores. Ahora, no sé
si va a manejar esto, pero ya veremos. Bien, entonces echemos un vistazo. Ya tenemos algunas
flores ahí. Pero esto es, quiero decir, diría que
las plantas o arbustos. Entonces en una flor, pétalo, flores, creo que se hace bien, aparte de en esta
imagen por aquí. Entonces ese es el no prompt. Entonces veamos ahora si podemos hacer
el mismo prompt con dash,
dash no flowers y luego
dash, dash no chairs. Entonces pongamos el software
al texto esta vez. Vamos a imaginar una
mesa de cena en un verano. Jardín. Dash, dash sin sillas. Dash, dash, sin flores. Bien. Incluso puede que vaya dash, dash. No enfermeras verdes. Esto está siendo realmente, sido muy duro.
Veamos qué hace. Veamos cómo se las arregla. Bueno, está diciendo aviso
inválido. Creo que es
demasiado. Así que intentemos. Imagina una
mesa de cena en verano. Jardín. Dash, dash no flores, dash, dash no sillas. A ver si hace frente a esto. Bien. Entonces sí se las
arregló con esa. Creo que probablemente estaba
en este caso, intenté y hice clic en volver a enviar
pero se estrelló de nuevo. Creo que solo estaba diciendo, mira, necesito algo con lo
que trabajar. Me parece muy interesante
que esto sí funcionó, pero está poniendo a cada uno
de ellos en marco. Simplemente encuentro que como intereses realmente interesados
en que
no haya flores, no haya sillas. Sí, están sentados pero podría haber puesto
ninguna gente puede ser. Pero sí, está realmente
interesado se ha ido por un tipo
de estilo muy particular aquí y todos
están en marcos. Eso sólo me parece
completamente extraño. Entonces ese es el final
de esa sesión. En la siguiente sesión, voy a
estar mostrándote cómo usar un motor diferente dentro de
mi viaje llamado Ngugi, que tiene un motor
específico de anime. Así que elige pelar y te
veré en la siguiente lección.
7. Lección seis: cómo usar Niji en medio de viaje: Bien, entonces en esta lección
vamos
a ver usar el motor Ngugi. Ahora, mirando la guía del usuario, puedes ver que hay
montones de diferentes versiones. La versión más reciente, como hemos
comentado que es la versión cinco. No obstante, el modelo Ngugi,
si venimos aquí abajo, es una colaboración entre
MIT Julian deletreada pincel, utilizado para producir estilos de
anime. ¿Bien? Entonces, si
entraras en un look animado, entonces esto realmente va a ser bueno. Dice que el modelo Ngugi tiene muchísimo más
conocimiento de la anomia, estilos de
anomia y la estética del
alumbre. Entonces, si quieres ir por eso, es muy importante usar esto ahora,
vamos
a estar viendo el parámetro
estilizado en la siguiente lección, creo. Sí, esa será
la siguiente lección. Y eso no
funciona con Ngugi. Solo importante tener en cuenta. Entonces, si entro a mitad de viaje
y solo escribo configuraciones de barras, lo harás y luego presiona Enter. Verás que he estado usando la versión de
misoginia por ahora. Para cambiar la energía, solo
puedes seguir adelante
y dar clic en Ngugi. Y ahora todo se
hará al estilo Ngugi. No obstante, lo que también puedes
hacer si volvemos aquí, aquí tienes un ejemplo.
No queremos cambiar. Simplemente puedes escribir tu slash, imagina y luego lo que
quieras con
dash, dash y una G al final, voy a elegir hacer eso. Voy a volver
a la versión cuatro solo porque conocerme, probablemente
me
olvidaré de cambiarla. Entonces si voy a slash, imagínate, entonces
voy a escribir, ¿Cuál es mi prompt va a ser? Creo que voy a
ir por una suma de empuñar una espada solo porque así de calientes son
mis cosas de anime. Pero lo siento, eso
podría funcionar muy bien para una especie de vibra samurái. Así que sólo voy a comprobar
que he deletreado samurái correctamente y lo tengo,
eso es increíble. Ahora voy a ir dash, dash Ngugi solo para asegurarme de que estoy
usando el prompt de Ngugi. Entonces, si sigo adelante
y hago clic en Entrar, veremos qué nos da esto. Bien, para que veas que tiene lo de
Ngugi de lo que acaba de poner versión
para casi decirme, mira, sigues
usando la versión cuatro. Gracias por ese viaje a mitad de camino. Ahora bien, si hacemos clic y miramos, diría que sin duda me
parece anime. En un sentido. Lo que voy a
hacer es que en realidad
voy a cambiar al modo Ngugi. Y voy a intentarlo de nuevo. Yo sólo voy a poner
al Ngugi al final, pero sólo para, sólo para
darle una buena oportunidad. Entonces si escribo imaginado
y un Sam empuñando una espada, y solo voy a escribir una G al final,
solo para recordarlo. Podrías poner en la palabra coma y Anime si
realmente quisieras, si de verdad vas por eso, pero no me voy a
molestar en este momento. Bien, para que veas esta vez me
metí una G y
porque fue seleccionada que se seleccionó un motor medio, también
lo puso él mismo. Así que voy a
recordar que está encendido. Y voy a seguir adelante
y hacer otro prompt. Ahora bien, estos sí se ven bastante geniales. Y yo diría una especie
de estilo anime, pero voy a ir con algo un poco menos
específico de anomia esta vez, no
voy a escribir el
prompt al final solo para
probar un poco que seguirá
usando ese motor. Entonces voy a ir
por un osito de peluche, sentado en un taburete. En realidad podría escribir imagina
primero y me imagino, Vamos a borrar todo eso. Imagina un osito de peluche
sentado en un taburete. Vamos y no voy a
escribir la energía dash dash
al final porque
ya estoy en ese modo. Si le pego a Enter,
me dirá sin embargo ese es el modo en el que usamos solo para
recordarme porque de lo contrario
me olvidaré. Veamos qué nos
genera eso. Bien, entonces estos son los resultados. ¿Es un estilo anime? Quizás, quizás
no, pero lo que Julia nos
dice que
esto te dará más anime pide resultados. Me pregunto ahora solo hagamos una versión cuando estemos
usando la versión cuatro. Así que vamos a ir a picar, imagina un osito de peluche
sentado en un taburete. Y veamos qué resultados
obtenemos de esto y cómo se compara con Ngugi. Quiero
decir, ahí tienes. Ciertamente puedes ver que este es un estilo muy diferente
a este aquí arriba. ¿Puedes ciertamente más
caricaturesco al menos que esto? Entonces ese es el
motor Ngugi el cual puedes usar y puedes acceder de
nuevo a él simplemente yendo a la configuración. No tienes que teclear. No tienes que escribir dash,
dash energy al final. Yo solo te estaba enseñando donde
puedes y no
tenemos que hacerlo también. Tan brillante. Ese es el final de esta lección. Y en la siguiente lección
estaremos
viendo estos comandos estilizados. Entonces espero con ansias
verles entonces chicos.
8. Lección siete: cómo usar el parámetro de stylize en medio journey: Hola chicos, y bienvenidos a esta lección donde estaremos viendo estas
estilizadas funciones. Ahora bien, de nuevo, esto es
importante tener en cuenta. Esta voluntad, este comando, cómo funciona
dependerá de la versión que estés usando. Se puede ver que estoy
usando la versión cuatro. Y puedes ver que el número por defecto
estilizado es 100 por defecto, pero puedes ir 0-1000. Ahora bien, lo que hace estilizado es cada motor que acabamos de mirar a Nietzsche y cómo
tiene su propio estilo. Desafortunadamente, no puedes
usar estilizar con eso. Pero cada versión
tendrá su propio estilo y las versiones están entrenadas. Dirá aquí arriba, están
entrenados para producir imágenes que favorezcan el color artístico, la
composición y las formas. Si comparas mid journey con otros
generadores de imágenes ai como Darley, verás que la mayoría
ciertamente tiene su propio estilo. Ahora bien, en qué grado se
aplica
ese color y composición puede diferir. Ahora, cada versión, versión 4.5, así que uso 100, pero puedes ir 0-1 mil. Entonces echemos un
vistazo al modelo para. Tienes higos ilustrados, estilizados
de 50 hasta 750. Y creo que una buena manera de
decirlo es que simplemente se ve más cinematográfico y más malhumorado y más casi
como arte digital. Nuevamente, estilizar de cero sobre modal cinco
visera colorida gráfica de efecto. Y se puede volver a ver más, ocultar más alto detallado en esta yo
diría que la versión cinco está trayendo el estilizar está
sacando mucho más detalle. Mientras que en la versión cuatro Es solo mucho más tipo
de arte digital. Entonces cada uno, cada modelo se
desempeñará de manera diferente. Vamos a darle una oportunidad a esto. Estoy en la versión cuatro. Como dije, esa es mi versión
preferida actualmente, aunque estoy muy
emocionada por la versión cinco. Así que sigamos adelante y apenas
comencemos a echar un vistazo a esto. Así que vamos a escribir imagina, y yo sólo voy a
ir con el valor por defecto. En primer lugar, voy a decir un mago lanzando un hechizo. Ahí vamos. Sólo
voy a hacer clic en eso. Y ahora que eso está generando, sabemos por la documentación que la versión cuatro, que
es lo que estoy usando, va a estar usando un default
estilizado de 100, pero puedo, y vamos a
empujar eso hasta 1,000. Pero veamos qué nos da
esto. Bien, entonces estos son
bastante geniales para ser justos. No voy a
mentir. Eso me encanta. Eso es genial. Ciertamente se puede ver ese estilo de arte
digital. Entonces lo que voy a hacer es que
voy a hacer el mismo aviso. Entonces eso fue default
de 100 miembros. Voy a ir, imagínate. Vamos un mago
lanzando un hechizo. Entonces voy a golpear
Espacio y guión, guión, estilizado. Vamos 250. Solo asegurémonos de que lo estoy
deletreando correctamente. Estiliza 250 y vamos a golpear entrar. Bien, entonces echemos un vistazo. Creo que ciertamente puedo ver,
ver que ese
estilo de arte digital viene en mucho más en comparación con aquí. Entonces sigamos adelante y
voy a empujar esto. Voy a
saltar. No puedo esperar. Voy a saltar
hasta mil porque, ¿por qué no? Así que slash, imagina
a un mago lanzando un hechizo y
voy a
subir guión, guión estilizado 1,000. Veamos qué trae esto.
Bien, entonces yo diría aún más iluminación cinematográfica,
más detallada posiblemente. Si comparamos
esto con los 100, creo que estos son una especie
de planos o imágenes, pero voy a ser honesto. Y estos son algo más
contrastados y detallados. No hay mucho en ello. Entonces lo que voy a hacer
es solo un poco de prueba es que
en realidad voy a ir a
teclearlo de nuevo. Imagina a un mago
lanzando un hechizo. Y voy a ir dash, dash, estilizar 25 solo para
ver qué hace eso. Bien, Entonces esta es la versión 25. Y con toda honestidad, ¿es eso menos estilizado
que éste? Posiblemente. Sí, es todo Casi se
siente un poco más plano. Fueron estos de
aquí arriba para su tipo de luz
más dinámica y más
contrastada. Sin embargo, no creo que
haya mucho en ella, pero es importante
que conozcas esta función estilizada si
estás obteniendo resultados, como yo solo quiero un poco más aspecto
cinematográfico un poco más esto, esa es una opción para
que pruebes. Genial, ¿verdad? Eso es todo para esta lección. Espero verte
en la siguiente lección donde estaremos mirando a
Tailandia. Impresionante, salud.
9. Lección ocho - cómo crear texturas tileable en medio journey: Hola chicos y bienvenidos de nuevo. En esta lección,
vamos a estar viendo la creación de Tyler, Tyler texturas o imágenes. Ahora bien, esto va a ser
muy, muy útil si eres diseñador de juegos o
algo así. Ahora, solo una cosa a tener en cuenta, esta función de mosaico solo funciona
con las versiones del modelo 123.5. ¿Bien? Entonces lo que voy a hacer
antes que nada es que
voy a cambiar mi configuración para ir que voy a
cambiarlo a la versión tres. Y voy a
ir a slash imagina. Y voy a ir a
lavar como si lo mío, voy a ir marcas de llantas de auto. Ahí vamos y yo
voy a ir dash, dash. Voy a escribir en azulejo. Ahora veamos qué trae
esto de vuelta. Bien, entonces lo que quiero hacer ahora, no
creo que
uno se vea tolerable, si soy honesto, creo que este
va a ser tolerable. Entonces lo que voy a
hacer ahora es que voy a mejorar la imagen uno. Y entonces lo que
me permitirá hacer es que voy a usar un mosaico
en línea sin fisuras en software donde subes una imagen y luego puedes
verificar si es tolerable. Entonces, una vez que esto se incremente, saltaremos a eso. Bien, así
que lo he generado y lo he escalado. Entonces ahora lo que voy a
hacer es haber iniciado sesión en mid journey.com. Y voy a hacer click en esto y solo voy a ir a Guardar, y voy a guardar eso
y arrastrarlo a mi escritorio. Está en mi otra pantalla por
el momento no se puede ver, pero sólo voy a
llamarlo Marcas de neumáticos. Ahora voy a ir a este
sitio web aquí el cual voy a subir. Es un verificador de texturas sin fisuras. Entonces lo que quiero hacer es
solo quiero arrastrar mi imagen y luego
puedo alterar esto. Y puedo ver que sí, hecho
es una textura
sin fisuras. Entonces eso es bueno. Pero lo que quiero hacer ahora es
que quiero impulsar un poco mi viaje. Entonces esa es una fácil, aunque esto
no me parezca que
si va a ser tal vez sería verticalmente. El título posiblemente.
Sí, creo que eso estaría
uno encima del otro así. En fin, lo que voy a
hacer es que estoy escribiendo, imagina plumas coloridas. Entonces esto es algo un
poco menos uniforme. Las semillas pueden ser bastante rectas, coloridas plumas y luego
voy a hacer dash, dash, tile. Entonces veamos qué trae
esta. Bien, así que me gusta esto. Lo que voy a hacer es que
voy a mejorar este. Y voy a escalar
este uno al número uno y al
número tres y luego
revisarlos a ambos. Bien, entonces ahora he
escalado estos dos y parecen los más
alcanzables para ser honestos, aunque no estoy seguro. Sí, posiblemente éste. Así que vamos a echar un vistazo. Entonces, si vuelvo ahora
a mi perfil de mid journey, y solo haré una actualización
rápida y descargaré estos dos últimos. Así que ve por este y
voy a llamarlo oh, parece que es un cuadrado. Parece que es la propia
Tailandia. Vamos si lo
abro solo, ahí está. Parece que a mitad de viaje es en realidad Tailandia es para
mí, lo cual es
muy, muy genial y eso ha
respondido a mi pregunta, pero aún así quiero
tirarlo a esto, este,
este corrector de
texturas sin fisuras. Entonces, si vuelvo a hacer clic en este, sí, lo está alicatando para mí,
eso es bastante genial. Ni siquiera me
di cuenta de que hacía eso. Así que voy a salvar a
éste también. Y sólo voy a
renombrar y muy rápido. Feria. Pero uno, y voy a
ir más bien a justo ahora. Sólo voy a
traerlos aquí solo para verificar. Pero ya lo sabemos.
Sí, ahí vamos. Eso es una locura. Voy a ir
más allá uno también. Ahí vamos. Eso es
genial para ser justos. Bien, Así que ese es nuestro
título de texto, texturas en negrita. Entonces eso es todo para esta lección. Y va a haber una lección
más en un minuto. Deseos van a
hablar de guardar tu progreso como videos
con el prompt de video. Entonces, aplausos por sintonizar y espero
verte entonces.
10. Lección nueve - cómo generar videos de progreso en Midjourney: Bien Entonces chicos, y
bienvenidos a esta lección donde les mostraré
cómo generar un video, un video de progreso con madurez. Ahora bien, esto solo funciona con las versiones 123 de viaje de
lodo, prueba y prueba P. Así que tendremos que cambiar. Solo vamos No, lo siento, vamos a ir a la configuración. Y voy a
seguir adelante y cambiar a
mitad de viaje tres. Oh, todavía estaba en ese
familiar me olvidé de
cambiar C. Eso es todo lo que me gusta. Fresco. Podríamos hacer
mi prueba de viaje, pero sólo me voy
a quedar en tres. Entonces si ahora voy a slash imagínate. Y vamos a escribir un mago. En un auto deportivo con un going go. Ondear es uno. Así que un mago y un auto deportivo agitando su varita y
yo solo voy a ir, bien, no golpea guión, guión. Y luego voy
a escribir video. Y lo que va a hacer es que va a
generar un video de progreso. Entonces, hagamos clic en Entrar. Y esto solo lo hará en las cuadrículas de imágenes en
lugar de escalar imágenes. Bien, entonces ahora que
eso se genera, lo que quieres hacer para
conseguir el video es que quieras seguir adelante
y agregar una reacción. Y lo que querrás hacer es
seleccionar la reacción sobre. Entonces si escribo sobre
por React, ahora con esto, lo que va a hacer es mid
journey ahora me enviara un link que vamos al video
para que ahora pueda dar click en Reproducir. Y tengo el
video de su avance de cómo creó
las imágenes anteriores. Pero como dije, desafortunadamente, en
realidad no va a hacer eso cuando estás escalando una imagen
solo a tu cuadrícula de imágenes. Ahora bien, si quieres
descargar este video, lo que te sugiero es simplemente hacer clic en este enlace y luego hacer clic,
Sí, está bien. Se abrirá aquí y podrás ir con el botón derecho del ratón, Guardar video como. Y voy a ir a mitad de viaje, progreso, y
sólo voy a hacer clic en Guardar. Y ahora eso está en mi escritorio. Entonces si
cierro esto y abro,
ahí , lo tenemos. Ahí está nuestra generación de videos. Bien, genial. Entonces, aplaudos por acompañarme
en estas clases, amigos, voy a poneros una tarea en el siguiente
video, una tarea de proyecto. Y realmente espero que todos
ustedes hagan eso para que puedan compartir sus resultados
en la página del curso. Así que de nuevo, elige
por sintonizar y nos vemos en la siguiente lección.
11. Tarea de proyecto (asignación): Hola chicos, salud, únete
a este curso. Realmente espero que lo hayas disfrutado, y realmente espero que lo hayas
encontrado valioso. Lo que voy a hacer ahora
es que
te voy a poner un mini-proyecto
donde vas a estar creando tres cosas y subiéndolas
para que yo las vea. Realmente no puedo esperar a verlas. En primer lugar, quiero que
crees lo que quieras, pero con una estilización de mil, va a parecer una locura y estoy muy emocionada de verlo. En segundo lugar, quiero que
crees lo que quieras, pero quiero que sea una relación de aspecto de
retrato, así que nueve por 16 o algo
así en esa línea. Entonces, por último, quiero que
crees algo que sea tolerable y luego lo
subas también. Cualquier cosa que te guste. Recuerden chicos que suban
todo lo que hagan porque estoy muy
emocionada de verlos a todos. Y gracias una
vez más por sintonizar.
Jonathon Parker, Passionate MoGraph and VFX Lectu
