Domina la improvisación con la guitarra bluegrass: técnicas para el violín de la mandolina, el banjo y el dobro del bluegrass + improvisación | Lesson Pros | Skillshare

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Domina la improvisación con la guitarra bluegrass: técnicas para el violín de la mandolina, el banjo y el dobro del bluegrass + improvisación

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Promocional: introducción

      2:10

    • 2.

      Descripción general de la improvisación en cualquier clase de teoría musical para instrumentos

      0:44

    • 3.

      Introducción rápida a la escala de G para la improvisación de bluegrass

      3:23

    • 4.

      Ejemplo de escala G que puedes seguir en cualquier instrumento: improvisación de bluegrass

      1:05

    • 5.

      Tocación bi-lineal - De un lado a otro - Improvisación de bluegrass

      2:59

    • 6.

      Ejemplo: tocar bilineal

      1:01

    • 7.

      Cómo cambiar tu patrón rítmico al tocar bilineal

      1:47

    • 8.

      Ejemplo de mezcla de ritmo sin tocar bilinealmente

      1:06

    • 9.

      Ejemplo de mezcla de ritmos y tocar bi-lineal con una pista de acompañamiento

      1:00

    • 10.

      Cómo encontrar sentido de las frases tónicas y musicales

      3:15

    • 11.

      Descubrimiento con intervalos

      1:51

    • 12.

      Ejemplo de intervalos de arpegios

      2:21

    • 13.

      Arpegios: basado en la escala

      2:46

    • 14.

      Ejemplo de escala de arpegios basada en

      5:59

    • 15.

      Toca todo lo que has aprendido: mezcla

      3:24

    • 16.

      Ejemplo Toca todo lo que has aprendido - Mezcla todo

      1:10

    • 17.

      Cómo deshacerse de la pentatónica en 2 y 6 Sol mayor

      1:18

    • 18.

      Ejemplo: cómo deshacerte de la pentatónica en 2 y 6 Sol mayor con una pista de acompañamiento

      1:23

    • 19.

      Ejemplo de pentatónica en segundo Sol mayor: cómo deshacerse del 4 y el 7

      1:18

    • 20.

      Ejemplo de pentatónica en Segundo Sol mayor: eliminar 4 y 7 con una pista de acompañamiento

      1:44

    • 21.

      Nueva escala pentatónica en Sol menor

      1:53

    • 22.

      Ejemplo de escala pentatónica en G menor

      1:12

    • 23.

      60 BPM practica todo lo que has aprendido y utilizarás para tu proyecto de clase la pista de acompañamiento de bluegrass

      5:19

    • 24.

      80 BPM: practica todo lo que has aprendido y utiliza para tu proyecto de clase la pista de acompañamiento de bluegrass

      6:25

    • 25.

      Practica en 100 BPM todo lo que has aprendido y utilizarás para tu proyecto de clase la pista de acompañamiento de bluegrass

      7:04

    • 26.

      Practica en 120 BPM todo lo que has aprendido y utilizarás para tu proyecto de clase la pista de acompañamiento de bluegrass

      5:55

    • 27.

      Practica en 140 BPM todo lo que has aprendido y utilizarás en tu proyecto de clase pista de acompañamiento de bluegrass

      6:28

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

28

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Descripción de la clase:

Descubre los secretos de la improvisación de bluegrass en este curso práctico, paso a paso, diseñado para guitarristas de instrumentos de cuerda de todos los niveles. Tanto si eres guitarrista, mandolinista, violinista o dobro, esta clase te guiará a través de las técnicas y los conceptos esenciales que necesitas para improvisar con confianza en la tonalidad de Sol.

Hola, soy Chuck Millar, músico profesional y educador musical con más de 26 años de experiencia. He dado clase a más de 150 000 estudiantes de todo el mundo, ayudándoles a dominar sus instrumentos y descubrir su voz musical única. En esta clase, compartiré contigo los métodos comprobados que he usado para ayudar a músicos como tú a mejorar sus solos de bluegrass y sus habilidades de improvisación.

Qué aprenderás:

  • Introducción a la escala G: domina la escala G básica y explora las variaciones de escala para crear tu caja de herramientas de improvisación.
  • Tocada bilineal: aprende el arte de tocar bilineal para añadir profundidad y complejidad a tus solos.
  • Ritmo y sincronización: descubre cómo mezclar ritmos y crear pistas dinámicas y atractivas que capturen la esencia de la música bluegrass.
  • Intervalos y arpegios: sumérgete en el mundo de los intervalos y los arpegios para crear melodías que se destaquen en cualquier sesión de improvisación.
  • Escalas pentatónicas: experimenta con las escalas pentatónicas en Sol mayor y Sol menor para crear improvisaciones conmovedoras y de blues.
  • Aplicación práctica: pon en práctica todo lo que has aprendido con pistas de acompañamiento y ejemplos del mundo real que te prepararán para cualquier confeción de bluegrass.

Por qué tomar estar clase:

  • Para todos los niveles: tanto si recién estás empezando como si quieres perfeccionar tus habilidades, este curso está diseñado para que estés donde estés y para ayudarte a crecer como músico.
  • Completa y práctica: obtén una comprensión profunda de la teoría y las técnicas detrás de la improvisación de bluegrass, con muchas oportunidades de practicar y aplicar lo que has aprendido.
  • Instructor con apoyo: recibe comentarios y orientación personalizados de un instructor experimentado al que le apasiona ayudarte a tener éxito.

Proyecto de clase:

Como parte de este curso, crearás y compartirás tu propia improvisación de bluegrass en la tonalidad de G. Esta es tu oportunidad de aplicar lo que has aprendido, mostrar tu progreso y recibir comentarios constructivos de tus compañeros y del instructor. Ya sea que estés grabando un solo, improvisando con una pista de acompañamiento o experimentando con nuevas técnicas, este proyecto será un testimonio de tu crecimiento y creatividad.

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Si estás listo para llevar tus habilidades de improvisación de bluegrass al siguiente nivel, inscríbete ahora y hagamos música juntos. ¡No puedo esperar a ver y escuchar lo que creas!

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Transcripciones

1. Promocional: introducción: Hola. Mi nombre es Chuck Malar y he sido músico profesional y profesor por más de 26 años A lo largo de mi carrera, he guiado a más 110.000 estudiantes de todo el mundo y dominando sus instrumentos Mi experiencia como entrenador jefe en una empresa, reconocida por Forbes, CES, S Choir, buena limpieza, US News, e incluso como ganador del Premio JD Power y asociados Este curso, Bluegrass improvisación Maestría, guitarra, mandolina, violín, No necesitas ninguna experiencia previa de improvisación, solo pasión por la música y voluntad de explorar nuevos horizontes Comenzaremos con lo básico, presentándole la escala G y construyendo desde allí. Descubrirás los secretos detrás del juego bilineal, dominarás los cambios de ritmo y sumergirás en la magia de los arpegios, los intervalos y las escalas pentatónicas dominarás los cambios de ritmo y te sumergirás en la magia de los arpegios, los intervalos y las escalas pentatónicas. Al final de este curso, improvisarás con confianza en la clave de G, ya sea que estés tocando la guitarra, mandolina, violín, Dobro o Aprende a crear leads cautivadores que destaquen en cualquier sesión de Bluegrass Jam y desarrolla técnicas que puedas aplicar en todos los estilos musicales Este curso es para músicos de todos los niveles, ya sea que recién estés comenzando o buscando refinar tus habilidades. No se trata de aprender notas y escalas. Se trata de entender la base de la improvisación, desbloquear tu creatividad y expresarte a través O tu proyecto de clase, te animo a que grabes tu auto improvisando en la Clave de G, usando las técnicas que hayas aprendido Reflexiona sobre tu progreso y comparte cómo este curso te ha ayudado a mejorar tus habilidades de improvisación Este proyecto es tu oportunidad para mostrar tu crecimiento e inspirar otros en sus propios viajes musicales. Entonces, si estás listo para sumergirte profundamente en el mundo de la improvisación de Bluegrass, te veré 2. Improvisación en cualquier clase de teoría musical con instrumentos: Hola. Mi nombre es Chuck. Lo que vamos a estar aprendiendo en este curso es lo que constituye la clave de g para bluegrass cuando se juega de cuatro, cuatro veces Cómo improvisar y cómo improvisar fuera de sol mayor, G mayor pentatónico, sol menor pentatónico, y cómo practicar todas estas cosas que aprendemos en el curso con pistas de estas cosas que aprendemos en el curso respaldo fáciles de usar que están calibradas para ser lentas, demasiado rápidas y en todas partes para que tengas un tiempo fácil practicando para que puedas practicar tus habilidades y cómo practicar todas estas cosas que aprendemos en el curso con pistas de respaldo fáciles de usar que están calibradas para ser lentas, demasiado rápidas y en todas partes para que tengas un tiempo fácil practicando para que puedas practicar tus habilidades y aprender a ser un profesional e improvisando en clave de G mientras tocaba Bluegrass 3. Introducción rápida a la escala G para improvisación en azul: Vamos a estar discutiendo la clave de G mientras jugamos a Bluegrass en 44 tiempos He escrito algunas de estas notas aquí. Lo que estamos viendo es el personal, el personal tiene cinco líneas, este problema hendido aquí y uno de los objetos punzantes En este video, estamos asumiendo que sabemos un poco de teoría musical. Esta no es una lección de teoría musical, pero vamos a repasar algunos conceptos básicos de la misma para tener una buena idea o una base sobre lo que hacemos y cómo lo hacemos. Estamos empezando con estas notas. G, A, B, C E F sharp y G, y los he escrito aquí. G A, B, C D E F sharp y G. Lo importante aquí es que nuestra nota raíz sea G o la indicada. Cuando tenemos nuestra nota base o una nota raíz en G, y usamos la escala hasta otra G. Tenemos la clave de G mayor. Vamos a estar discutiendo primero G mayor y cómo poder utilizarla con Bluegrass en clave de G en 44 tiempo Y eventualmente, vamos a estar usando lo que estamos aprendiendo con algunas pistas de respaldo. El primer paso es saber cuáles son estas notas. Empezamos primero con G, que es nuestra nota raíz, y voy a etiquetarla como una, entonces es la primera nota de la escala. La segunda nota en la escala es una A. Seguida de la tercera nota en la escala, que es una B, y así sucesivamente, cuatro, cinco, seis, siete, es F agudo, y luego G se repite, ahora sólo estoy de vuelta a una uno, no voy a etiquetar ese ocho. El primer paso en improvisación no es realmente improvisar en absoluto Yo simplemente tomo tu instrumento, ya sea que estés tocando una mandolina, una guitarra, un violín, un banjo, sea lo que sea, y simplemente Y cuando por primera vez tocamos la escala a uno de estos temas de respaldo que escucharás un poco más tarde, lo vas a tocar directamente, así que G A CD E F y G. Ahora, típicamente, en algunos distritos escolares, es muy común pasar de G, A CD EF G y luego empezar con G de nuevo e ir G F agudo EDC A G. En cambio, es Por este ejemplo, es va a ser más fácil escuchar estructuras melódicas si no volvemos a tocar la G Entonces irá así, G A, D E G F sharp ED, CVA G. Ahora sería un buen momento para sacar tu instrumento y tocar una simple escala G y tocarla arriba y abajo de la escala Y cada una de estas pistas de respaldo que tenemos están trazadas bastante simples. Tenemos comenzando 50 latidos por minuto, así que es bastante lento, es fácil de atrapar, y puedes moverlo hacia arriba en y puedes moverlo hacia arriba diez latidos por minuto cuando te sientas cómodo para. Y una vez que sientas que te estás moviendo, vuelve a la siguiente parte donde vamos a discutir el juego bilineal 4. Ejemplo de escala G que puedes seguir en cualquier instrumento: improvisación en bluegrass: Muy bien, vamos a tocar sólo la escala G. Y aquí tienes un ejemplo antes de ir a la parte de atrás y a las pistas y empezar a practicar por tu cuenta. Y esto es a 80 latidos por minuto. Oh. 5. Interpretación bilineal: ida y vuelta: improvisación bluegrass: Ahora vamos a hablar de jugar bilinalmente. Lo que eso significa. Voy a escribir esto para nosotros. Tenemos juego bilineal. Lo que esto significa es una línea, de ahí viene el bilineal es una línea recta, y voy a pensar en que va sólo en una dirección Si toco mi escala, yendo D M rápido. Sólo lo estoy jugando en una dirección todo el camino a través. Y si lo estuviera jugando solo en su escala hacia arriba y bajara, iría, D remi Faso la ti do ti la so fami R D, y terminaría, o puedo hacerlo tantas veces como quisiera Pero jugar bilineal significa que vamos a discutir dos líneas distintas Entonces Dos líneas. Y lo que esto significa cuando iniciamos por primera vez el proceso de improvisación que no es sólo la escala Vamos a subir la escala, y no importa qué acorde se esté tocando. No importa al menos en este punto, donde estés en la canción, porque no hay estructura melódica en la Es solo una pista de respaldo, así que puedes inventarte cualquier cosa que quieras. Así se llega a hacer la elección de dónde cambiar las direcciones en la escala. Entonces podrías ir, da da da da da. Entonces en este caso, cambiamos dirección en B o la tercera nota de la escala, y luego fuimos hacia atrás, da, da, da, da, da, da, ¿verdad? Para que puedas hacerlo tantas veces como quieras. Entonces, en el caso de cambiar de dirección, no tenemos que hacerlo en tres ni en ningún otro lugar, sino que queremos intentar cambiar dirección tanto como sea posible. Sólo por un ejercicio, suplicar que se acostumbre a cambiar de dirección en una escala. Entonces podríamos tocar algo como esto. Da da da da da da da da da da da da da da da da da da da da. Y eso es simplemente cambiar la dirección de qué manera estás jugando tantas veces como puedas a lo largo de la escala. Solo quieres comenzar simple, cambiar solo una vez e intentar cambiar dos veces y tres veces, y así sucesivamente y así sucesivamente. Y cuando estás cambiando de dirección, en este punto, no estás cambiando tu ritmo de tus notas en este punto, así que todas van a ser notas largas. Da da da da da da da. ¿Correcto? Cuando estamos haciendo esto, estamos usando una pista de respaldo lenta, tal vez a 50 o 60 latidos por minuto. Y entonces poco a poco estamos trabajando nuestro camino para subir de eso. Entonces dale una oportunidad a eso, y luego vamos a trabajar en lo que sigue. 6. Ejemplo: reproducción bilineal: Aquí hay un ejemplo de nosotros tocando la escala G con nuestra pista de respaldo a 80 latidos por minuto, tocando bi linealmente Recuerda que era subir la escala, tomar una decisión en cualquier momento para cambiar de dirección y volver a bajar la escala. Entonces aquí está tu ejemplo. 7. Cambio de tus patrones rítmicos mientras tocas bilineal: A medida que usamos nuestra escala, y la estamos tocando, queremos asegurarnos de que estamos usando las pistas de respaldo que se proporcionan, y me aseguraré de tener un ejemplo de mí tocando todo lo que hablamos. Entonces en este caso, ya que estamos usando notas lentas y rápidas, y no vamos a tratar de pensar en ellas como, medias notas o cuartos ni nada por el estilo, y solo pensaremos en notas rápidas y lentas porque hace que sea fácil de digerir y facilita la práctica junto con. Así que podría tocar algo así como lento, rápido rápido, lento, rápido rápido, lento, lento lento, lento, rápido rápido, rápido, lento. Y nuevamente, ese es sólo un ejemplo. Bien, una vez que tenemos la idea o somos capaces de tocar una escala con algunas cosas rítmicas diferentes que suceden en las notas Entonces nuevamente, el ejemplo sería lento, rápido, rápido, rápido, rápido, lento, lento, lento, rápido, rápido, rápido, rápido, rápido, lento, lento, rápido. Algo así. El siguiente paso de eso es volver a jugar b linealmente. Dos líneas. Entonces estamos cambiando de dirección en nuestra escala y usando la idea de cambiar el ritmo con nuestra escala al tocarlos linealmente Entonces ahora podría ser algo así. Lento, lento, rápido, rápido, lento , lento, rápido, rápido, qui, rápido, lento, lento , qui, qui, rápido, lento, lento, lento, lento, qui, rápido, rápido, lento, lento. De nuevo, eso es sólo un ejemplo. Intenta maquillarlo de tantas maneras diferentes como quieras. 8. Ejemplo de mezcla de ritmo sin tocar bicolinealmente: Bien. Este es nuestro ejemplo de tocar tu escala G con las pistas de respaldo. Mi ejemplo es a 80 latidos por minuto, y como cambiando los ritmos Y en este punto, no estamos jugando linealmente en absoluto. Simplemente vamos subiendo y bajando la escala, cambiando los ritmos a medida que avanzamos, eligiendo un ritmo más largo o más corto 9. Ejemplo de mezcla de ritmos y reproducción bicineal con una pista de acompañamiento: En este ejemplo, voy a estar tocando la escala G mientras cambio mis ritmos y mi dirección, tocando bilinalmente, en mi Este ejemplo está a las ocho be por minuto mientras tocamos una de nuestras pistas de respaldo. 11. Descubrimiento con intervalos: Intervalos. Hasta ahora, nuestra regla que hemos tenido es siempre hemos tenido que tener una nota de conexión. Si quisiera ir a la nota C, siempre tendría que ir de G a A a B a C. No podría ir de G a C a F agudo a A a G. Eso fue en contra de las reglas hasta ahora. Los intervalos pueden ser divertidos de jugar, y cuando estemos jugando algunos intervalos, vamos a usar al menos en este punto, y vamos a romper nuestras reglas a medida que avanzamos. Pero vamos a usar notas la una la tres, la cinco, y luego volviendo a la una. Entonces esto va a parecer un arpegio o un arpegio de uno, tres, cinco D así que yo lo hago. Tendría que usar todos esos. Yo simplemente podría ir a hacer o 13. Después de ir al 13, simplemente voy a subir la escala o bajar la escala desde ese punto. O puedo subir la escala, da da da, y luego hacer el salto a cinco si quiero. Da da da da da da da. Y cada vez que hago estos saltos, siempre va a ser mi punto de saltar o va a ser mi uno a los tres Mi punto de partida iba a ser el tres al cinco o tres al uno o cinco al uno o cinco al uno de aquí. En este punto, sólo vamos a dejar los puntos de salto alejados de A, C, E y F agudos, y solo pensar en los tonos G B D. 12. Ejemplo de intervalos de arpegio: He aquí un ejemplo de mí tocando nuestra escala G, arpegios o intervalos Los de cualquier instrumento. Esto simplemente pasa a ser una mandolina, va a ser una nota Ge, una nota B y D o cualquier otra nota D G o B ahí dentro Voy a tocar los intervalos G de escala G, B y D a una pista de respaldo que es de 80 latidos por minuto, para que puedas ver cómo va. Ahora, voy a usar los mismos intervalos que acabas de escuchar, pero voy a incluir el resto de las notas en la escala, incluyendo tocar oso, incluyendo tocar oso, romper mis notas en diferentes ritmos, y tocarla todo el tiempo a la misma pista de respaldo a 80 latidos por minuto 14. Ejemplo de arpegios basados en escala: Este es un ejemplo de nuestra escala G, arpegios basados en escala, y eso es simplemente nosotros subiendo a escala usando tres notas a Empezamos con G, luego A luego B. Entonces la primera nota que tocas es también la última nota que tocas. Empezamos con una G, estamos terminando en G, G A G. Entonces simplemente subimos a la siguiente nota en la escala. Nuestra primera nota fue G, así que nuestra segunda nota es A. La siguiente nota va a ser A B A, y vamos avanzando, es B C D E F agudo, D. Ahora simplemente estamos arriba para escalar el G. F agudo G, B abajo, la escala es muy similar. Simplemente va por la escala. Estamos en g seguido de F agudo, el n E. última nota es la misma que la primera, G luego F aguda, E, D F aguda E D c E D B D C B A C B abierta A, disculpe, de cualquier tipo en este instrumento. C B A C B AG Ahora, la voy a tocar con una pista de respaldo a 80 latidos por minuto, y primero voy a tocarla lenta, luego mezclarla los ritmos y direcciones tocando bilingüemente, mis arpegios basados en escala Barrios. A la velocidad. Ahora quiero tocarlo a toda velocidad, yendo y viniendo en mi escala, tocando bely y agregando algunos ritmos diferentes junto con 15. Toca todo lo que aprendiste: mezcla: Bien, entonces como recapitulación, y el siguiente paso de lo que queremos hacer es mezclarlo todo Lo que quiero decir con eso es que hemos jugado a nuestra escala completa. Eso fue lo primero que hicimos. Da. Después jugamos linealmente en dos direcciones distintas en la escala, y acabamos de cambiar de dirección a voluntad, eso es jugar bi Linealmente Número tres, cambiamos nuestro ritmo. Después de que cambiamos nuestro ritmo, comenzamos a hacer algunas otras cosas como usar intervalos en nuestros intervalos pagáticos Y el número cinco. Lo último que hicimos fue utilizar arpegios basados en escala, Así Lúpulo. Oh, Dios mío. Entonces después de hacer esto, no vamos a pasar ningún tiempo haciendo solo uno. Aunque puedes practicar eso en casa solo para ser bueno en ello. Pero el siguiente paso en el proceso es ir y venir entre las distintas partes. Lo que podría hacer es comenzar tocando mi escala, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da. Y entonces podría jugar linealmente. Da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da. Y entonces podría cambiar mi ritmo. Da da da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, ¿verdad? Y entonces podría cambiar mis arpegios. Da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da. Así que ahora, estoy haciendo un montón de cosas diferentes ahora mismo. Y entonces podría hacer mis arpegios basados en escala. Da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, da. Entonces, una mezcla de todos ellos podría sonar así, y voy a señalar cuál estoy haciendo en ese momento. Da da da da da da da da da da da da, da, da, da, da, da da da da da da da da da da da da da da da da da. En tiempo real, cambiar las diferentes cosas que hemos aprendido y luego hace que suene más interesante. Así que no solo estamos haciendo uno a la vez, sino que estamos tratando de mezclarlos en tiempo real, tomando decisiones. No tiene que caer en este orden. Sólo tiene que ser una decisión que tomes que quieras hacer como, Bueno, voy a cambiar mi ritmo, y luego voy a hacer arpegios basados en escala Y entonces sólo voy a tocar una escala recta. Y luego voy a mezclar mi ritmo. Y luego voy a hacer intervalos o arpegios de intervalos. Nuevamente, empieza muy lento, y vamos a practicar esto. Como siempre, voy a dar un par de ejemplos sobre un instrumento para que lo veas en tiempo real para que te vayas a tener una buena idea de lo que se supone que debes practicar con la trampa de respaldo. 16. Ejemplo Toca todo lo que aprendiste: mezcla: Bien. Entonces ahora nuestro siguiente ejemplo es F jugando todo. Entonces la escala por sí misma, usando diferencias rítmicas dentro de la escala, yendo y viniendo dentro de la escala, que es tocar bilineal, usar nuestros peggios, usando nuestros arpegios basados en la escala y tratando mezclarla tantas formas diferentes como sea posible usando diferencias rítmicas dentro de la escala, yendo y viniendo dentro de la escala, que es tocar bilineal, usar nuestros peggios, usando nuestros arpegios basados en la escala y tratando de mezclarla tantas formas diferentes como sea posible. Usa tu ejemplo. 17. Deshacerse de la pentatónica mayor 2 y 6 G: El siguiente paso para nosotros después de que aprendimos a tocar la escala G y todas sus formas de improvisación Vamos a aprender el siguiente paso, que es la escala pentatónica G mayor Lo que eso significa es que de estas siete notas que tenemos, nos vamos a quedar con cinco de ellas. Penta significa cinco, así que tenemos que deshacernos de algunas de estas notas Hay dos formas diferentes de hacerlo en una escala G mayor. El primero que vamos a aprender va a eliminar los dos y los seis tonos. Entonces nos quedamos con el uno, el tres , el cinco, el siete, y va a volver al uno. Lo que vamos a querer poder hacer es volver atrás y con todo lo que hemos aprendido de tocar la escala todo el camino arriba y abajo, jugando b linealmente Eso significa cambiar las direcciones cuando quieras en la báscula. Cambiando nuestros ritmos, tocando notas que son rápidas y lentas y súper rápidas y súper lentas Jugando nuestras formas peggióticas, nuestro Dm alguna dosis, y nuestros arpegios basados en escala, da da da, da da da Bueno, simplemente sonarán un poco diferentes con un par de estas notas que faltan. Cuando estamos tocando nuestra mayor escala pentatónica, simplemente no estamos tocando estas notas 18. Ejemplo de eliminación de pentatónico mayor de 2 y 6 G con una pista de acompañamiento: He aquí un ejemplo de tocar la escala pentatónica de sol mayor con eliminar a los dos, ver que ya no está ahí ni los seis y ver que ya no está Vamos a jugar un nodo g, un nodo B, saltándose la A, una nota C, un nodo D. Nos saltamos la E para que ahí haya una F afilada. La última nota es una G. El ejemplo que vamos a tocar es de nuevo a una pista de respaldo de 80 latidos por minuto en G. 19. Ejemplo de segundo pentatónico en G mayor: eliminación de 4 y 7: Practicando nuestras escalas pentatónicas g mayor a la pista de respaldo. Específicamente, el que eliminamos el cuarto tono y el séptimo tono, todavía obtenemos uno, dos, tres, cuatro, cinco tonos, pentatónicos Lo que vamos a hacer es que vamos a usar las mismas cosas que ya hemos aprendido usando nuestra escala regular G mayor. Principalmente tocando la escala hacia arriba y hacia abajo, mezclando nuestros ritmos, da da da, luego tocando b linealmente en la escala, y ahí es donde subimos la escala, elegimos un punto y vamos lo contrario de la Lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a mover las diferentes direcciones en la escala y mezclar nuestros ritmos Ahora tenemos tocando la escala, tocando b linealmente, mezclando los ritmos El siguiente paso para nosotros sería tocar nuestras formas pagiáticas fuera de nuestra escala pentatónica G mayor O da da. Sueno un poco diferente a lo que hacíamos antes porque nos estamos saltando ese cuarto tono Cuando estamos jugando con la espalda y las pistas, queremos comenzar con unos latidos por minuto realmente lentos, posiblemente 50 latidos por minuto o 60 latidos por minuto, y trabajar su camino hacia arriba a partir de ahí. 20. Ejemplo de segundo pentatónico en Sol mayor: eliminación de 4 y 7 con una pista de acompañamiento: Aquí hay un ejemplo de la escala pentatónica mayor usando el uno, dos, tres, cinco, seis, uno, eliminando el cuatro en el siete Voy a tocarlo con las pistas de respaldo a 80 latidos por minuto y trabajar en torno a las diferentes cosas que hemos aprendido hasta ahora, incluyendo tocar la escala de ida y vuelta. Son formas pagiáticas, tocando diferentes ritmos, juego bilineal, Aquí vamos. 21. Nueva escala pentatónica en G menor: Ahora para la escala pentatónica G menor. Estas pistas de respaldo que tenemos para ti están diseñadas con los acordes para no tener los tres presentes en la estructura de acordes Entonces nos permite tocar ya sea la escala pentatónica en sol menor sobre la canción o la pista de respaldo para que suene azul Z o la escala mayor para que suene más regular como una escala melódica G mayor o una escala pentatónica G mayor, una de las dos, ¿verdad? En este caso, todavía tenemos que convertirlo en una escala pentatónica Y lo que vamos a hacer es que vamos a eliminar los dos tonos para una escala pentatónica menor Y esto es bastante típico tener uno de ellos. Aunque hay menor húngaro, todo tipo de diferentes tipos de menores y versiones de jazz de escalas. Pero en este caso, la escala pentatónica estándar de G menor es a lo que vamos a buscar Entonces nos vamos a deshacer de los dos, y vamos a deshacernos de los seis. Para que sea menor, vamos a aplanar la nota B, un gary escalado, lo que solo significa medio paso en el caso de una Es un traste hacia abajo, y eso se convertirá en un B bemol en lugar de en un B. Lo mismo que va a pasar con el tono siete, el tono siete es F agudo, Ahí está el resto de los agudos Sólo vamos a hacerlo en lugar de agudo solo va a ser una F. natural Cada nodo tiene su propio afilado natural y plano. Si fue agudo, solo lo estamos moviendo hacia abajo uno a un natural, y no necesariamente tenemos que marcar todas estas notas con todos estos pequeños signos naturales funky B porque cuando están solos, siempre se supone que son naturales 22. Ejemplo de escala pentatónica menor en G: Aquí está nuestro ejemplo de nuestra escala pentatónica en sol menor para comenzar con una G y una B flat, una C D F natural y una G. Te estaré mostrando un ejemplo que me tiene tocando junto con una pista de respaldo de 80 beats por minuto 23. 60 BPM para practicar todo lo que aprendiste y usas para tu proyecto de clase: En esta sesión de práctica, estarás jugando lo que has aprendido en este curso a 60 latidos por minuto. M D D D D D D D 24. 80 BPM para practicar todo lo que hayas aprendido y que uses para tu proyecto de clase: En esta sesión de práctica, estarás jugando lo que has aprendido en este curso a 80 latidos por minuto. 25. 100 BPM para practicar todo lo que aprendiste y usas para tu proyecto de clase: En esta sesión de práctica, estarás jugando lo que has aprendido en este curso a 100 latidos por minuto. Oh. D Ohh. H Oh, Ay Ay 26. Pon en práctica todo lo que aprendiste y usas para tu proyecto de clase: En esta sesión de práctica, estarías tocando lo que has aprendido en este curso a 120 latidos por minuto. 27. Pista de acompañamiento de Bluegrass de proyectos de clase con 140 BPM: En esta sesión de práctica, estarías tocando lo que has aprendido en este curso a 140 latidos por minuto.