Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Priscilla, y bienvenido a mi clase de
Skillshare. En esta clase, te mostraré
cómo crear una impresión digital de
estilo corte de línea que pueda usarse como impresión
artística o como motivo para diseño de patrones de
superficie
en accesorios o en ropa en
sitios de impresión bajo demanda como Redbubble, Spoonflower o Society6. También te estaré dando
una idea de mi proceso, pinceles
gratuitos y
recursos en el camino. Sólo un poco sobre mí. Soy maestra entrenada, soy ilustradora independiente, soy diseñadora de patrones de superficie
y entusiasta de la moda. Soy el dueño de
Cardwell and Ink, que es un estudio de
diseño boutique ubicado en Australia que se especializa
en el diseño de vestuario, desde la
ilustración personalizada, retratos e invitaciones hasta la
creación de textiles personalizados. Puedes ver muestras de mi
trabajo en Cardwell y ink.com, tinta con una K.
Hace poco me he
enamorado de la flexibilidad de crear arte
digitalmente en la app, Procreate en mi iPad Pro, que es la app que
estaré usando en esta clase con
el Apple Pencil. Pero siéntete libre de usar cualquier aplicación de dibujo
digital con la que te sientas cómodo o cualquier estilista con el que te
sientas cómodo usando. Esta clase es
amigable para principiantes y todo lo que necesitas es un iPad y un lápiz óptico y la aplicación de
dibujo digital Procreate. Tanto si eres un
novato digital como si
eres un ilustrador experimentado
que quiere aprender una nueva habilidad, eres muy bienvenido y comencemos.
2. Descripción de Procreate: Quería comenzar con una
visión general de la aplicación Procreate. En la vista de galería,
cuando abres, hay algunas opciones en la parte superior derecha
donde puedes seleccionar un archivo,
importar un archivo o una foto,
o elegir un
tamaño de Canvas personalizado usando el ícono más. Aparte de los tamaños de Canvas, hay una pequeña carpeta en
la parte superior que te permite crear tu propio lienzo personalizado. Para este tutorial, estaremos creando un Lienzo el cual es de 3,000 píxeles por 3,000
píxeles y 350 DPI. Una vez que hayas terminado de hacer clic en
el botón “Crear”, entonces abrirás
tu nuevo Canvas. En la vista Lienzo, hay algunos botones en el
lado izquierdo que usaremos principalmente
el icono de llave inglesa, lo que abrirá una
serie de categorías. El primero o el primer icono permite importar archivos, fotos, copiar y pegar. El icono de Canvas te
permite ajustar tu
configuración de Canvas y animar. El icono de compartir
le permite seleccionar los tipos de archivos que
desea exportar. El icono de reproducción es la configuración de repetición de
lapso de tiempo. Las preferencias permiten presión del
lápiz y las preferencias del
pincel, y el “
botón de Ayuda” en el extremo. Utilizaremos los otros a
medida que avancemos
por el tutorial. En el lado izquierdo, sin embargo, tenemos estos
pequeños deslizadores geniales, que te permiten ajustar el
tamaño y en la parte inferior, ajustar la opacidad de
tu trazo de pincel. El tamaño de cualquier pincel se puede aumentar o disminuir
al deslizador, y la transparencia
del trazo se puede
aumentar o disminuir, y lo verás
en la Opacidad. Un toque con dos dedos es
una función de deshacer y un toque de tres dedos
es una función de rehacer. En el lado derecho,
tenemos nuestro estudio de pinceles, y eso abrirá tu biblioteca de
pinceles para ti. la izquierda, verás
las categorías de pincel, y la categoría
que vas a
usar se resaltará en azul, y sí, soy un borde de pincel. [Risas] En el
lado derecho, tienes los
pinceles particulares que estás usando, resaltados también en azul. Al lado del
icono del pincel en
la parte superior están la mancha y la herramienta de borrado, y ambas van a hacer en esencia lo mismo. Cuando estás usando un pincel al hacer algunas
marcas en el Lienzo, si quieres mantener ese
mismo tamaño y textura de pincel, presionas y mantienes el pincel de borrador o presionas
y sostienes el pincel para manchas, y éste mantendrá
esa consistencia y mantendrá ese mismo pincel
para sus ajustes. Si te frustras
con borrar de esa manera, un círculo de tres dedos luego
despejará toda esa
capa en tu Lienzo. En la parte inferior de
tu panel de capas, verás una
sección de fondo o color de fondo, que es una capa predeterminada, y siempre podrás ajustar
el color de esa capa
tocando sobre ella y
luego abriendo este disco de color y paladares. La vista del paladar en
el lado derecho en la parte inferior abre
toda tu biblioteca de paladar. Pero tiendo a ceñirme
a la vista de disco. El exterior del disco funciona para mostrarte con qué tonalidad
estás trabajando, y luego mueves el círculo en el disco interno para luego elegir la saturación que
deseas para tu pincel. En el tono azul, un doble toque en la sección blanca te
dará entonces un verdadero blanco, y un doble toque en la selección de negro te
dará un verdadero negro. El color de tus pinceles es el pequeño círculo
en la parte superior derecha, y eso funciona de la
misma manera que el disco de color de fondo, excepto que son
los colores de tus pinceles los que determina. El ícono más
en la parte superior del panel de capas te
permitirá
agregar una capa y estaremos usando mucho
esa función
en este tutorial. Bueno, con muchas ganas de
comenzar en el siguiente video.
3. Recursos de pincel: Quería mostrarte cómo
acceder a las descargas
para la clase. He creado un conjunto de pinceles
Procreate
para este tutorial que son de descarga gratuita. Deberá estar en la vista
del navegador de
Skillshare para acceder a ellos. Eso lo haces a través del
enlace en el proyecto en pestaña de
recursos justo
debajo de este video. El enlace te lleva
a mi sitio web con un botón verde para
descargar los pinceles. Necesitará una contraseña que
mostraré en la pantalla. Si estás en Chrome usando
iOS selecciona descargar, y luego la opción de abrir en, desplázate hasta los tres
puntos que dicen más, y luego desplázate hacia abajo para encontrar el ícono de Procreate
y haz clic en él. Esto importará automáticamente todo
el conjunto de pinceles
a tu app. Cuando abras Procreate, habrá una señal de tick azul para mostrarte que
se ha importado. Después en la biblioteca de pinceles, el nuevo pincel que debe
resaltarse en la parte superior en azul. Nos vemos en el siguiente video.
4. Imágenes de referencia: Para los efectos de este video, te
voy a llevar a un pequeño y genial recurso
para nuestras imágenes de referencia, que es la Biblioteca del
Patrimonio de la Biodiversidad que se encuentra en los comentarios de Flickr. Soy consciente de que no todo el mundo
es un ilustrador experimentado. Para principiantes, es
genial poder usar imágenes de referencia. Esta biblioteca tiene
una gran fuente de imágenes de referencia
vintage que son en su mayoría libres de regalías y
derechos de autor para que las use. Si selecciona una categoría
y, a continuación, en la categoría,
selecciona una imagen. Por ejemplo, estas cerezas, sólo
voy a hacer clic en eso otra vez. En la parte inferior derecha, te
dará alguna
información sobre los derechos de autor. Se puede ver que no
hay derechos de autor. Al hacer clic en él
se abrirá, y podrás
ver en detalle que puedes copiar,
modificar, distribuir esta obra de arte para uso comercial y es
realmente importante verificar
esas imágenes antes de
usarlas o volver a mezclarlas. Volviendo a nuestra imagen, en la parte inferior
derecha
tienes los diferentes
tamaños de archivo que puedes descargar. La pequeña flecha con
las descargas de tamaño pequeño, mediano, grande u original. Generalmente usaré el tamaño original y para los fines de
este corte de alineación, solo
estamos usando el contorno de
todos modos así que cualquier tamaño servirá. Una vez que hagas clic en
él, se descargará a tus imágenes. Al abrir mis imágenes, este es un par que
había seleccionado previamente para usar
en este tutorial. En el siguiente video, te
mostraré cómo extraer la imagen con
una pequeña app genial.
5. Extracción de la imagen: A la hora de extraer la imagen, hay una pequeña y genial
aplicación llamada Magic Eraser, que es una aplicación gratuita. Aunque sí hay que esperar
a que comiencen
los anuncios y luego
hacer clic para salir de ellos. Te permitirá acceder a tu fototeca en tu iPad. Si tienes tu imagen, yo seleccionaría tu imagen. Hay un icono de borrador
en la parte inferior si hay algún exceso de marcas negras en el exterior de la imagen
que quieras eliminar. Pero en la parte inferior izquierda, tienes tu herramienta de borrador mágico. Dondequiera que hagas clic
con el borrador mágico, tomará ese color
y borrará cualquier pixel que tenga ese color en
particular en él. En este caso, estoy
tocando el blanco y va a hacer transparente. Verás que es transparente por la textura del
tablero de ajedrez, en
cualquier parte de la
imagen que sea blanca. Entonces cuando termines, notarás que hay un PNG con
fondo transparente en el lado izquierdo y un JPEG
con fondo blanco. Vamos a
estar usando el PNG. Si tocamos esa, nos permitirá
exportarla a nuestra fototeca. Entonces cuando volvamos
a Procreate, solo
eliminaré esa
imagen en Procreate. Luego puede usar el complemento en la parte superior izquierda para insertar una foto. Seleccione la foto. Aunque parece que
tiene un fondo blanco, si vas a tu panel Capas y apagas tu color de
fondo, notarás que ahora
es transparente.
6. Crear el linocut: Ahora podemos comenzar a crear
nuestro linocuto yendo a la llave inglesa e importando
la imagen que creamos. El cual entrará en
Procreate como PNG, que luego podremos
redimensionar ajustando. Asegúrate de que esté en uniforme para que en
realidad no cambie las proporciones y luego
en el panel de capas, si tocas la capa azul, puedes renombrarla desde
el menú como imagen, para que no se vuelva confusa. Una vez hecho esto, si tocas ese mismo menú
y eliges selección, vamos a crear una nueva capa presionando
el símbolo más. Agarrando el negro como nuestro color y tirando de ese color hacia
la nueva capa para llenarlo. Notarás que llena toda
el área de la imagen
PNG desde abajo. Entonces vamos a
tocar esa imagen y jalarla por encima de esa capa
negra y reducir la opacidad en
esa capa para que veas el negro
que viene
a través de la imagen. Esto es muy importante
porque vamos a estar usando la herramienta borrador
en la capa negra, así que solo voy a etiquetar esa capa también para que
se pueda distinguir, deseleccionar y luego
voy a duplicar esa capa para que
tengamos una copia de seguridad. Si se desliza por
la derecha, tendrá duplicados
y luego, si toca
la capa, puede cambiar el nombre de
esa capa como copia de seguridad. Voy a anular la selección de
esa capa porque
no queremos verla realmente mientras
estamos haciendo nuestro
linocuto y volver a la capa negra con la que
vamos a estar trabajando. En el juego de pinceles de linocuto. Voy a estar usando
el pincel cónico de estudio que obtienes en el juego de pinceles,
el juego de pinceles gratis
con esta clase, voy a cambiar el tamaño de mi pincel
a cualquier tamaño que se adapte, así que puedes deslizar
esta diapositiva es para decidir qué tamaño
te gustaría y luego estoy empezando a hacer
marcas en la capa negra. La razón por
la que teníamos la capa negra debajo
con la imagen de arriba,
es para que podamos
hacer esos linocutos usando esa imagen en la
parte superior como referencia. Ahora voy entrando
y apenas
haciendo hendiduras ligeramente en las porciones
principales de la hoja,
así la línea media de
la hoja y a lo largo de las
venas de la hoja. Ahora bien, la razón por la que
nos estamos pegando a esas porciones principales es porque cuando estás creando
un linocuto tradicional, estás usando una
herramienta de tallado en el lino y así solo estás
cortando las porciones mayores. En este caso, también
voy a estar
haciendo demarcaciones
entre las hojas para que
puedas ver dónde se superponen las hojas en el linocuto y las hojas
no se mezclan todas juntas. Solo pasa con cuidado, lo hermoso Procreate es que
cuando estás dibujando, puedes usar dos dedos
al mismo tiempo para
cambiar el tamaño y rotar
tu lienzo también,
así mientras estás dibujando, en lugar de meterte en ángulos incómodos, o si no puedes ver tu imagen o si no puedes ver tu imagen
muy cuidadosamente acercándose. Puedes cambiar el tamaño de tu
Canvas
con solo tener dos dedos y
luego separarlos para
acercarlos o moverlos juntos para
alejarlos y además te permite tener mucha
flexibilidad
a medida que dibujas. Continúa alrededor de tu imagen, estoy usando un par pero tu imagen puede ser
ligeramente diferente. Basta con echar un vistazo a tu
imagen y ver cuáles son las áreas principales que te
gustaría tener en tu linocuto. Si estás usando una planta
y tiene hojas, presta atención a dónde están los
pliegues en la hoja y donde las hojas tal vez se plieguen sobre otras hojas para que lo
veas claramente. Ahora el cepillo cónico de estudio es una variación de un pincel
Procreate, solo lo
he grabado y jugado
con él un poco más, así que también lo tienes nativo
en Procreate. Pero acabo de armar este juego
de pinceles para que si
eres principiante y
estás tratando de empezar en arte
digital tengas un set en
el que puedas trabajar para este proyecto. Si cometes un error, recuerda, también
puedes tocar con dos dedos
en la pantalla. Si haces una talla y piensas que tal vez no debería
haber borrado ese punto, puedes hacer un toque con dos dedos para
deshacer tu acción más reciente. Es un programa muy intuitivo, así que solo continúa hasta que estés satisfecho
con las marcas. Ahora en la ramita
y las ramas, tiendo a echar un vistazo
a las áreas resaltadas, entonces donde la luz está
golpeando la imagen son las áreas por las que solo quiero
hacer una línea simple a través. Te darás cuenta en la parte
leñosa de la ramita, solo
estoy haciendo
algunas demarcaciones, así que en realidad puedes ver cuando
miras al negro solo donde está la ramita que hay otro objeto ahí en lugar
de solo una masa de negro. Es un poco de prueba y error pero lo bonito del arte
digital es que puedes seguir manipulándolo
si cometes un error, puedes volver atrás e intentarlo de
nuevo y yo solo
voy a seguir dando la vuelta
a la pareja. Una vez más porque
el par se superpone, voy a borrar también una porción entre los dos pares. Una vez que hayas terminado
puedes deseleccionar la imagen allí y echar un
vistazo a tu linocuto. Es genial hacerlo
de vez porque te
muestra cualquier área que te hayas perdido
o cualquier área en la que quieras seguir trabajando. Una vez más,
ya puedo ver solo quiero
hacer un poco más de una
sangría en la parte inferior y me perdí una hoja o una hoja
indeseable, así que voy a regresar y hacer las espinas de la
parte inferior de la hoja. Es bueno solo
evaluar ver cómo te sientes mientras haces tu linocuto, cada uno será diferente
pero tómate tu tiempo para evaluar si
quieres más o menos. Si quieres alargar
una de las espinas o venas hasta que estés satisfecho
con el producto final. En el siguiente video, vamos a
seguir adelante y hablar del fondo y ponerle un poco
de textura a nuestro linocuto.
7. Agrega textura y fondo: En este video,
vamos a estar creando un poco de textura para nuestro linograbado y también creando un fondo circular
para nuestra impresión. Voy a crear
una nueva capa justo
debajo de la capa de linocut con la
que hemos trabajado, pero por encima de nuestra capa de respaldo. Voy a escoger un color para
hacer un círculo en esta capa. Ahora, Procreate tiene
una gran característica, vamos a usar
el pincel monoline en el juego de pinceles donde
puedes hacer una forma rápida. Voy a dibujar un círculo
genérico y conectar los extremos sin
quitarme el lápiz del lienzo, y luego al colocar un
dedo sobre el lienzo, hará un
círculo perfecto para mí. Esto también funciona con cuadrados
o triángulos. Luego usamos nuestra caída
de color como lo hicimos antes, tirando del color
para rellenar ese círculo, y luego usando la herramienta de flecha para ajustarlo al
centro del lienzo. Una vez que hayamos hecho eso, tenemos un fondo circular
y vamos a renombrar presionando el menú,
esa capa de fondo. Entonces vamos a seguir adelante
y crear dos capas más encima de la capa de linocut y también por encima de la capa de fondo. Estas van a ser
nuestras capas de textura. Ahora, para las capas de textura, vamos a crear
una máscara de recorte. En ese menú que se abrió, había una opción
de máscara de recorte, así que por favor haga clic primero en esa
capa y
luego ingrese y cámbiele el nombre
como su capa de textura. Una vez más, con el fondo, máscara de
recorte y luego renombrar. Ahora, notarás que
las máscaras de recorte tienen una flecha que apunta hacia abajo
porque está unida a la capa inferior lo que significa que cualquier
marca que hagas en las
capas de la máscara de recorte solo se
limitará al área
de la capa inferior. Es una excelente manera de agregar textura de manera
no destructiva o agregar variaciones
sin afectar o destruir la
capa debajo. Ahora, voy a ir
al pincel manchado en el juego de pinceles, y voy a crear algunas salpicaduras en
la impresión de linocuto. Cuando estás haciendo
una impresión de linocuto, una vez que has curvado el linocuto, pones tinta o pintura sobre él y luego haces tus
sellos con él. A veces se puede tener un
poco de salpicaduras de pintura o un par de rasguños
de la madera, que es lo que estamos tratando de
imitar de una manera creativa. Solo echando un vistazo a
los aspectos más destacados también, que estamos en la
imagen original para ver dónde quería colocar las salpicaduras de pintura. Como estamos haciendo
esto, notarás que las salpicaduras no
salen de la forma de la pera porque
es una máscara de recorte. Es solo la
zona de linograbado la que se verá afectada a medida que pongas
las salpicaduras. Puedes hacerlos más grandes o
puedes hacerlos más pequeños, lo que se adapte a tu estilo
creativo. A continuación vamos a estar trabajando
en la capa de fondo. Ahora, con la máscara de recorte asociada a la capa de
fondo, vamos a usar
el pincel Terrazo, que es un pincel de sello, y simplemente moverlo alrededor
del lienzo y
notarás que todavía está limitado a ese círculo en
el fondo. Entonces voy a crear
una nueva máscara de recorte. Tiendo a usar una nueva máscara de
recorte para cada capa solo para que
puedas ajustar las
capas de forma independiente. Te darás cuenta porque
esta es una herramienta de sello, ya que he colocado el color
oliva encima, solo
está cubierta la capa
blanca debajo. Pero entonces si
tomas la flecha o la herramienta de transformación
y la mueves, entonces
puedes ajustar
donde se coloca. Todavía no se moverá del fondo
porque está en una máscara de recorte, así que solo puedes ajustar eso. Significa que
también puedes ajustar
la opacidad de esa capa y la opacidad de la capa blanca debajo de
ella como te sientes. Ahora, solo quiero un poco
de textura apagada, así que he reducido la opacidad
en ambas capas. Voy a entrar con
el cepillo de rasguños peludos, que es como textura de
rasguños de madera, y poner un poco de eso en la capa de fondo
también en blanco. Recuerda, a medida que avanzas,
puedes acercar y alejar. Si quieres ver
más de cerca lo que estás haciendo, siéntete libre de usar esos paneo con
dos dedos. Si separas tus dos
dedos o los juntas, también
se ajustará el zoom
de tu imagen. Una vez que estés contento con ello, creo que voy a
entrar y reducir la opacidad de la máscara de recorte de linocuto. Yo solo quiero un poco de
textura sutil sin
quitarle a la imagen.
Eso se puede hacer. También puedes ajustar los modos de
fusión en ese menú contextual, que se abre cuando
cambias la opacidad, y probar diferentes modos de
mezcla y ver cómo te sientes
acerca de tu imagen. Es genial experimentar de una
manera que
puedas revertir con Procreate, lo que realmente me encanta
de este programa. Si elimino el fondo
en la capa inferior, se
puede ver
que todavía es un PNG. De hecho, lo queremos como PNG para exportarlo porque lo
usaremos para el diseño de patrones de accesorios
y superficies. Entonces, si eliges
la herramienta Compartir y eliges PNG con el
fondo eliminado, luego
podrás exportarlo
a tus imágenes como PNG. En el siguiente video,
te llevaré a través de cómo colocar tus imágenes en accesorios
o en camisetas en Redbubble, que es un sitio de impresión bajo demanda. Nos vemos en el siguiente video.
8. Exportar para imprimir en demanda Redbubble: En este video, vamos
a estar viendo cómo usar tus imágenes en un
sitio de impresión bajo demanda como Redbubble. Entonces estoy abriendo
mi tienda Redbubble. Tienes que iniciar sesión
o crear una cuenta. En la parte superior izquierda, una vez que estés en tu tienda, habrá un
menú de hamburguesas en el que podrás hacer clic, y luego si haces
clic en tu avatar, te dará
un botón rojo que dice agregar tu trabajo
o agregar nuevo trabajo. Para que puedas subir nuevo trabajo o crearlo
a partir de un diseño existente. Voy a subir
nuevas de mis imágenes, y seleccionar la imagen que
acabamos de crear y guardar como PNG. Mientras tanto,
puedes poner un título para tu obra de arte y etiquetas relevantes que estén relacionadas con la imagen, y una descripción
sobre tu obra de arte. Ahora Redbubble es una
plataforma gratuita para artistas. Hay bastantes por ahí Society6 es otra
que uso frecuentemente. Puedes abrir un frente de
tienda gratis. Le permite obtener una
comisión por su arte y la empresa de impresión bajo demanda también recibe una comisión por su
impresión. Entonces es una
opción realmente genial para los artistas. A medida que te desplazas hacia abajo después de que
tu imagen se haya subido, comenzarás a ver
un montón de accesorios y ropa en los que
luego podrás tener tu impresión. He abierto el ícono de la camiseta, y notarás que
puedo mover mi imagen, puedo cambiar el tamaño de mi imagen, puedo centrarla ya sea
horizontal o verticalmente, e incluso puedo empezar a elegir, usando los menús de este lado, en
qué tipo de ropa
quiero tenerla disponible. Tienes muestras de color donde
puedes elegir el color de la camiseta o el producto para el que estás creando tu imagen. Pero solo asegúrate de que
cuando termines, sí
aplicas los cambios. Entonces verás que la camiseta se cambia
a un gris claro, lo que realmente no quiero. Voy a mover eso de nuevo
a un color blanco. A medida que haces los cambios, también puedes verlo
en tiempo real. Desplázate hacia abajo y
desplázate y puedes habilitar y deshabilitar cualquier producto. Entonces la pegatina, por ejemplo, porque es un PNG, no tiene fondo cuadrado pero es como una pegatina de corte
beso. Solo ten en cuenta
los fondos cuando
estés haciendo tus imágenes. Es posible que desee ese
efecto o puede que no. Pero solo debes saber que con
PNG es transparente, pero con un JPEG, tendrás ese
cuadrado blanco de tu imagen. Otra gran opción
es que puedes tejear. Como pueden ver en el cojín, medida que muevo el
deslizador hacia arriba y hacia abajo, luego
embaldosó la
imagen única en varias imágenes. Para que puedas tener un
mosaico normal o puedes tener disponible
una opción de mosaico de media gota o ningún mosaico en absoluto, donde solo tienes la
única imagen en la pantalla, y luego ajusta el
tamaño como te sientes. Hay alrededor de 40
accesorios y ropa diferentes que puedes tener tus
imágenes en Redbubble. Creo que es lo mismo en una gran cantidad de otros sitios de
impresión bajo demanda. Puedes ir a través y
puedes editar tu imagen, puedes editar los tamaños, puedes editar los productos. Entonces, por ejemplo, con
esta botella de agua, realmente
me encanta centrada
en la botella de agua, y a medida que me estoy ajustando, puedo ver los cambios
en tiempo real. No todos los accesorios
van a ser geniales
para tus imágenes, así que tendrás que
usar tu discreción. Cuando llegues al
fondo, puedes elegir qué tipo de medio es, así diseño e ilustración
o fotografía. Puedes escoger una colección. También puedes seleccionar en
qué accesorio
quieres tener tu imagen principal. Por lo tanto, es posible que desee tenerlo en una bolsa
tote como imagen principal. Aunque hay una gran cantidad de
productos disponibles, tendrás uno que es la imagen
principal en tu tienda. Ya sea que tenga
contenido para adultos o no, que en realidad es
tu propio trabajo, y luego puedes guardar tu trabajo. Para los efectos de esto, no
voy a guardar esto porque esto es un ejemplo, pero volveré a mi tienda a otra línea de corte
que he creado, y mostrarte cómo es esto en los productos
de la parte frontal. Entonces, desplazándome hacia abajo por los
diseños de mi página, está el estampado de
corte de forro King Fisher que he hecho. Entonces podrás ver
los productos en los que se muestra para arriba a la venta. Entonces, una cosa que me encanta
cuando ves las tomas del producto es
que son geniales para tomar una captura de pantalla y usarla como
maqueta en tus redes sociales, ya sea Instagram
o Facebook, para anunciar tu
trabajo y también hace
que ese proceso sea realmente
simple. También me encantó la forma en que se
ven los estampados contra diferentes colores. Entonces el gris oscuro era un color realmente hermoso
que se le ocurrió. Gracias por tomar esta clase. No puedo esperar a
ver tus proyectos. Voy a tener una pequeña charla
contigo sobre lo que es un proyecto, y cómo crear uno
en el siguiente video.
9. Proyecto de clase: Muchas gracias por
acompañarme a esta clase. Fue muy divertido pasar creación de estos estampados contigo. Espero que si
tienes tiempo, puedas subir tu ilustración a la sección de proyectos de clase, que está justo debajo de
este video para que pueda ver las increíbles ilustraciones
que se te ocurren. Si estás en redes sociales, también
puedes etiquetarme en Cadwell
ink en Instagram o en Facebook y espero
verte tal vez en una próxima
clase de Skillshare. Que tengas un gran día.