Diseño de personajes: emociones y expresiones faciales (dibuja mejores rostros)

1. Introducción: Hola, me llamo Michelle Tabares. Soy dibujante, ilustrador, y viajero con sede en Sunny Tampa, Florida. Hoy de lo que quiero hablar es de la importancia de las expresiones faciales en la ilustración y en los cómics. Cuando estás trabajando en un medio visual de narración como los cómics o la ilustración, es posible que no siempre tengas palabras para transmitir mensajes o para decirle a la gente lo que estás sintiendo o cómo tal vez deberían sentir o pensar y por eso usar tacos visuales las expresiones faciales pueden ser realmente útiles cuando se trata de transmitir tipos particulares de mensajes. Es importante, como artista, poder transmitir una gama completa de expresiones faciales, porque ese va a ser el impacto más inmediato que tu público o lector va a ver y sentir. Va a ser lo que permita a su público o lector conectarse de inmediato a su personaje. Por eso es importante poder crear una gama completa de expresiones faciales. En esta clase te voy a enseñar a hacer justamente eso. También vamos a hablar de las emociones detrás de todas y cada una de las expresiones faciales. Porque al final del día, una expresión facial es la transportación de una emoción, para poder transmitir bien las expresiones faciales, hay que tener una buena comprensión de las emociones detrás de cada expresión facial. Esa va a ser la tesis de esta clase, hablando de las emociones detrás de todas y cada una de las expresiones faciales. Vamos a empezar explorando todas y cada una de las cuatro emociones humanas básicas luego hablar también de algunos de los brotes de cada emoción. Por ejemplo, puede que ya estés familiarizado, una de las principales emociones humanas es la ira. La mayoría de nosotros tenemos una idea aproximada de cómo es la ira, pero ¿qué tal transmitir molestia, decepción? Estas son variaciones ligeramente diferentes de ira. ¿ Cuál es la mejor manera de dibujar eso? Te mostraré cómo. Si quieres aprender a dibujar expresiones faciales más expresivas y emocionalmente resonantes que llegarán más a tu público y crearán más de un impacto para ellos, esta es la clase para ti. 2. ¿Qué es una expresión facial?: Hola y bienvenidos a esta lección. Quiero comenzar esta lección haciendo la pregunta básica pero muy importante de, bueno, ¿qué es una expresión facial? Una expresión facial es uno o más movimientos de los músculos faciales que expresan el estado emocional de un individuo. Las expresiones faciales son algo que hacemos, y nos encontramos todos los días en los rostros de otras personas. Los científicos sugieren que los seres humanos, en promedio, pueden conformar hasta 21 expresiones faciales distintivas que transmiten una amplia gama de emociones diversas. Este número cambia constantemente dependiendo de las nuevas investigaciones y qué científicos preguntes. Tener una buena comprensión de lo que significa cada expresión facial también significa tener una buena comprensión del estado emocional de un individuo. Se puede ver cómo algo así sería muy crucial a la hora de hacer arte y dibujar caras. Desde sonrisas y ventosas hasta fruncidos y ceños. Todos estos son ejemplos de expresiones faciales. Las expresiones faciales también se pueden utilizar como herramienta para la comunicación. Usamos nuestros rostros para comunicarnos con el mundo, para transmitir mensajes no sólo de cómo nos sentimos, sino quizás también de lo que estamos pensando, y tal vez hasta cómo queremos que otros se sientan o piensen también. Cuánto pueden realmente las expresiones faciales impactar en el mundo, en tu vida personal, y también en tu arte. Exploremos un poco más ese concepto en el siguiente video, te veré ahí. 3. ¿Por qué es esto importante?: Por qué exactamente es importante poder dibujar una amplia gama de expresiones faciales en novelas y libros en primera persona, quiere tener el beneficio de poder saber precisión lo que un personaje está pensando y sintiendo porque estás leyendo directamente desde la fuente. Pero cuando se trata principalmente de medios basados en historias visuales como los cómics y la ilustración, no tienes ese beneficio. Para llegar a tu público o espectador de una manera que los impacta de manera significativa, y de manera emocional, hay que poder transmitir muy bien las expresiones faciales. Lo sorprendente de la mayoría de las expresiones faciales que hacemos como seres humanos es que están casi impresas biológicamente porque la gran mayoría de ellas son universales a través de culturas y a través de diferentes partes del mundo. Si bien sí, podríamos tener costumbres diferentes. Por ejemplo, podría haber algunas partes del mundo donde sería grosero mirar directamente a los ojos de un extraño, todos seguimos sonriendo cuando eres feliz, todos seguimos enfurecidos y fruncidos cuando nos sentimos tristes, y todos tendemos a tensa nuestros rostros y estrechamos los ojos cuando nos sentimos enojados. El clave para poder transmitir buenas expresiones faciales como artista es poder entender todas y cada una de las emociones detrás de la expresión. Entender las emociones como artista es clave porque se trata de un medio visual. Idealmente, tu trabajo debería poder llegar a audiencias sin usar palabras. Una de las mejores formas de hacerlo es poder tener una buena comprensión de cómo transmitir expresiones faciales. Poder observar de cerca cómo funciona el rostro humano en reacción a ciertas emociones o eventos va a beneficiar realmente tu trabajo y poder hacerlo mucho más fuerte emocionalmente de una manera más inmediata para tus espectadores. A veces una expresión neutra también puede ser bastante impactante emocionalmente dependiendo de la situación. Por ejemplo, si, digamos que un personaje acaba de ser informado que alguien cercano a ellos ha muerto. Si bien la mayoría de la gente podría reaccionar ante la muerte de un ser querido que ya sea gran tristeza o shock. Poner una expresión completamente neutral en la cara de ese personaje podría transmitir que el personaje no ha registrado completamente la noticia o aún no la cree del todo. tanto que dibujar a ese mismo personaje reaccionando como triste o enojado nos mostraría que el personaje está reaccionando de manera diferente o tiene una mentalidad diferente sobre el evento que acaba de suceder. Las expresiones faciales nos dicen lo que alguien más está pensando o lo que un personaje está pensando. 4. Las cuatro emociones básicas: En este apartado, vamos a cubrir las cuatro emociones humanas básicas y sus correspondientes expresiones faciales. Ahora, dependiendo de quién preguntes, hay algún debate sobre si en realidad hay o no cinco o seis, o potencialmente más emociones humanas básicas, pero estudios científicos recientes sugieren que en realidad solo hay cuatro núcleos emociones que experimentan los seres humanos en las que se basan todas las demás emociones. Por el bien de esta lección, sólo vamos a referirnos a estas emociones básicas como cuatro, luego seguir hablando de algunas de las emociones secundarias en otro video. Como hemos establecido, existen cuatro emociones humanas básicas en las que provienen todas las demás emociones. Estas cuatro emociones básicas se pueden categorizar más o menos en número 1, felicidad, número 2, tristeza, número 3, ira, y número 4, sorpresa o miedo. Hay otro concepto que quiero presentarles durante esta lección. Es algo a lo que voy a referirme como puntos de tensión. ¿ Cuáles son los puntos de tensión? Son las zonas de la cara para los músculos tensas y se vuelven más prominentes, generalmente a través de las arrugas. Ahora bien, esto es algo a lo que quieres poner atención, porque cada expresión facial tiene sus propios puntos de tensión distintivos. Si echamos un vistazo al ejemplo aquí de la derecha, vemos que este hombre parece que está gritando bastante furiosamente. Se estrechan los ojos del hombre porque sus cejas están empujando hacia abajo contra sus ojos y sus mejillas también se levantan. Esto se traduce en arrugas alrededor del centro de su rostro, por encima de su nariz y entre sus cejas y también en las esquinas de sus ojos. También podemos ver que porque está gritando, su labio superior se ha expandido hacia arriba porque está gritando. Podemos ver que es labio superior se ha estirado hacia arriba, tirando de sus mejillas hacia arriba y creando además una línea fuerte que comienza detrás de su fosa nasal y se desvanece al lado de la esquina de su boca. Definitivamente, asegúrate de prestar atención a estos diversos puntos de tensión, familiarizarte con ellos y saber cuándo dibujarlos definitivamente ayudará a tus diversas emociones y expresiones faciales a ser más claras para tu público. Empecemos con la primera emoción primaria, que es la felicidad. Creo que la mayoría de la gente puede estar de acuerdo en que la forma más fácil identificar la felicidad es buscando una sonrisa o buscando las esquinas de los labios para volverse hacia arriba y esto puede resultar en una boca abierta o cerrada. Otra cosa que es importante tener en cuenta sin embargo, es que debido a que las esquinas de la boca van hacia arriba y estiran las mejillas hacia arriba, también debes estar buscando arrugas alrededor de los ojos. La mayoría de las sonrisas genuinas tendrán unas arrugas alrededor de los ojos. Si estás tratando de fingir felicidad, entonces puede haber menos arrugas alrededor los ojos porque las mejillas no están siendo levantadas. Otra cosa a tener en cuenta es que a menos que alguien esté particularmente emocionado. Por lo general, cuando sonríen , tendrán una frente y frente relajadas. Los puntos de tensión que quieres tener en cuenta son las mejillas superiores alrededor del área de los ojos y las esquinas de la boca. Cuando se trata de tristeza, como verás en la imagen de la derecha, verás que las esquinas internas de las cejas se vuelven hacia arriba, lo que puede resultar en algunas arrugas tenues alrededor de la frente y la frente, pero la mayoría de la tensión estará en las esquinas interiores de las cejas. Además, ten en cuenta que si alguien está triste, sus ojos se pueden ensanchar o estrechar, y cuando sus ojos se ensanchan, muchas veces la superficie del ojo puede tener una textura con clase o llorosa como la persona o personaje está al borde de las lágrimas. Por otro lado, si los ojos están estrechados, pueden tener más de una sensación de sombra y tal vez la persona podría estar mirando hacia abajo lo que puede arrojar más de una sombra en el ojo. La boca puede ser abierta o cerrada, y bueno a veces la gente transmitirá tristeza con una boca relajada. A menudo las esquinas exteriores se estiran hacia afuera o hacia abajo en un ceño fruncido. Por lo que los puntos de tensión que quieres tener en cuenta para la tristeza serán las esquinas de la boca, pero sobre todo las esquinas internas de las cejas siendo giradas hacia arriba, y también prestar especial atención a la superficie del ojo, si va a tener o no una textura reflexiva o vidriosa o si va a ser más sombreada. Ahora, sigamos con la tercera emoción primaria, la ira. Cuando alguien está enojado, tienden a tener una frente tejida. Las cejas se inclinarán hacia abajo en las esquinas interiores, creando una gran tensión ahí, y debido a que las cejas se acercan y se mueven hacia abajo, esto tiende a estrechar naturalmente los ojos, lo que muestra algo menos de la scalera o los blancos de los ojos de una persona. Al transmitir enojo, podemos ver que hay bastante tensión en los ojos, pero también en la boca. Esto podría significar que la persona está frunciendo el ceño o que su boca se estira fuertemente hacia afuera. Esto también podría significar que están llevando los dientes opuestos a sus labios. Yo diría que la ira es probablemente la emoción de que vas a notar la mayor tensión en la cara, y asegúrate de pasar especial atención en las esquinas de la boca y las cejas. La cuarta y última emoción primaria de la que vamos a hablar hoy es la sorpresa o el miedo. Ahora bien, a pesar de que la sorpresa y el miedo no son necesariamente la misma emoción, la expresión facial que transmite ambas emociones es bastante similar. Lo estamos agrupando en una categoría aquí. Con sorpresa y miedo, vas a notar una expansión general del rostro. Se van a expandir y ensanchar los ojos. Las cejas se moverán hacia arriba y muchas veces se abrirá la boca, lo que ampliaría aún más la cara. El levantamiento de las cejas a menudo puede resultar en una ceja arrugada. Aunque tu personaje sea joven, aún podría tener algunas arrugas de la frente, simplemente porque la tensión de las cejas empujando hacia arriba creará un efecto de arrugas. También va a haber en una ampliación de los ojos, que revelará más de la escalera, y debido a que hay un ensanchamiento de los ojos y los ojos sacando más luz del entorno, esto a menudo crear una dilatación en las pupilas. Yo diría que esta emoción en particular se transmite mayormente a través de los ojos y las cejas. Se puede transmitir sorpresa y miedo con la boca cerrada, pero muchas veces se muestra con la boca abierta, y generalmente con la boca haciendo una forma de O. Los puntos de tensión por sorpresa y miedo a los que quieres poner atención es la mandíbula, particularmente si la boca está abierta y también quieres prestar atención a la frente y a las cejas. Ya que una vez más, las cejas se moverán hacia arriba y crearán un arrugamiento en la frente. Está bien. Esas son las cuatro emociones básicas, sus correspondientes expresiones faciales, y los diversos puntos de tensión a los que se quiere prestar atención. Si tienes problemas para transmitir un determinado tipo de emoción, siéntete libre de volver a este video si es necesario, y así, cuando estés listo, pasemos al siguiente video. 5. Analiza el rostro: Hola y bienvenidos de nuevo a este siguiente video. En este apartado, vamos a estar hablando de analizar la cara. Ahora esto es bastante importante porque como dije en el último video, a veces cuando se trata de arte, observación puede ser el mayor maestro y cuando estás tratando de dibujar expresiones faciales precisas y creíbles, esto es definitivamente cierto. Es realmente importante poder mirar una variedad de caras diferentes y estar atentos a las sutilezas y matices en diferentes expresiones porque no todas las sonrisas tienen el mismo significado y de igual manera no cada ceño tiene lo mismo lo que significa tampoco. Empecemos por hablar de la sonrisa. Por lo que tradicionalmente, a menudo asociamos sonrisas con felicidad. Eso debe significar que una sonrisa significa que eres feliz. Este no siempre es el caso. En ocasiones la gente sonreirá para enmascarar sus verdaderos sentimientos acerca de una situación, para fingir cortesía o para, de hecho, transmitir una sensación de nerviosismo o malestar. Cuando una persona está sonriendo, los ojos serán la mejor manera de informarte sobre lo que significa esa sonrisa. Echemos un vistazo a las dos primeras fotos, donde podemos ver aquí a dos niñitos. Ahora estos dos niñitos sonríen pero ¿realmente se ven así de felices? Realmente no lo creo. La sonrisa del primer niño es muy débil y no parece haber tanta alegría en sus ojos. Entonces para mí esto casi parece como si simplemente estuviera sonriendo porque alguien le pidió sonreír para la imagen. El segundo niño es un poco más difícil de leer. Su sonrisa es muy tensa en todo el camino alrededor de la boca e incluso en el área de la barbilla, lo cual parece casi como si estuviera tratando de ocultar algún otro tipo de emoción, ya que típicamente, no hay tensión ni arrugas en la barbilla cuando alguien sonríe de la felicidad genuina. Me pregunto si este chico en realidad tal vez esté nervioso o enojado y simplemente sonriendo para tratar de tapar esos sentimientos. Es difícil de decir pero una vez más, si miras a los ojos del chico, no parece estar transmitiendo mucha felicidad genuina de ellos. Las dos fotos en la parte inferior son las actrices Rashida Jones a la izquierda y Zooey Deschanel a la derecha. Si podemos ver que en ambos cuadros, estas mujeres tienen sonrisas porque los rincones de la boca están volteados hacia arriba. Pero si echamos un vistazo a la foto de Rashida Jones, su sonrisa parece un poco incómoda. Su rostro está inclinado hacia abajo y tiene una ceja engalanada. Hay algo en su expresión que parece incómoda o nerviosa o incómoda. Su sonrisa parece renuente y no genuina. Sus ojos parecen transmitir vacilación, nerviosismo. Esto no parece una sonrisa alegre en absoluto. A lo mejor está sonriendo para fingir cortesía. En la última foto tenemos a la actriz Zooey Deschanel, también dándonos una extraña sonrisa. Su sonrisa es bastante débil, aunque no podemos ver sus cejas con demasiada claridad, podemos ver sus ojos. Típicamente cuando la gente sonríe genuinamente, sus ojos tienden realmente a estrecharse. Por lo que esta inusual sonrisa de ojos amplios hace que parezca como si realidad estuviera bastante incómoda o en estado de sorpresa. Ya que ya nos adelantamos y hablamos un poco sobre las instancias en las que una persona puede sonreír pero no sentir felicidad, también quiero hablar de la diferencia entre una sonrisa genuina versus una sonrisa falsa. Tengo dos juegos de fotos aquí. Empecemos echando un vistazo al primero de cada uno de estos dos sets. En la sonrisa falsa, si miras de cerca mis ojos, puedes ver que hay muy poco o nada de arrugas. Esto se debe a que normalmente cuando sonreímos genuinamente, nos tira de las mejillas hacia arriba. Estas sonrisas son falsas, no están causando ninguna arruga alrededor de mis ojos por el movimiento ascendente de mis mejillas. También puedes ver que las sonrisas que tengo en el primero de cada set son bastante débiles en comparación con el segundo. Cuando tomé las fotos del segundo set, estaba pensando en cosas que me hacían feliz y se muestra porque hay mucho más arrugas alrededor de mis ojos. También podrías notar que mis líneas sonrisas en cada una de las fotos genuinas son mucho más prominentes y una vez más, esto tiene que ver con que mis mejillas están siendo jaladas hacia arriba. De igual manera, no todos los fruncidos tienen el mismo significado. De hecho, hay muchos tipos diferentes de ceño fruncido. Sólo estoy mostrando tres en particular aquí. El primero es un fruncido de asco. En esta foto, podemos ver que la esquina izquierda del labio está siendo jalada hacia arriba por la mejilla y a veces si estás especialmente disgustado con algo, ambas esquinas de la boca podrían moverse hacia arriba. También podrías notar que hay un pliegues en la mejilla que se hace prominente y esto se debe al movimiento del labio que se tira hacia arriba por la mejilla. Entonces esta línea en particular aquí es lo que llamaríamos una curva naso-labial. Se puede ver que de este lado, es prominente porque está tirando hacia arriba este rincón de la mejilla. No vemos una curva naso-labial de este lado de la mejilla porque esta esquina está relajada. En la segunda foto, tenemos un ceño fruncido de ira. enojo frunció el ceño tienden a estirarse hacia afuera y tienden a estar tensos a lo largo de los labios. En esta foto, podemos ver que este ceño fruncido tiene casi una apariencia fruncida ya normalmente los labios se están estirando ligeramente hacia afuera pero se están empujando hacia adelante. Estas sombras aparecen alrededor de la parte inferior de la boca hacia la barbilla. En comparación con los dos primeros fruncidos, fruncidos tristes tienden a tener la menor cantidad de tensión, con el movimiento muscular que se localiza a las esquinas exteriores. Dicho esto sin embargo, podrías notar que las curvas naso-labiales son las más fuertes aquí y eso es porque cuando estamos tristes y quizás hasta al borde de las lágrimas, nuestros ojos tienden a estrecharse y con la fuerza de que nuestras mejillas se empujan hacia arriba. En algunos casos, la boca puede estar completamente relajada cuando estás triste pero si estás a punto de llorar o si estás tratando de contener las lágrimas, este tipo particular de ceño fruncido sería muy apropiado para dibujar. Ahora quiero hablar un poco de cejas, cejas y ojos. Empecemos echando un vistazo a la foto del lado izquierdo. Este tipo de arrugas pesadas que se pueden ver en todo el área de los ojos, generalmente solo ocurre cuando se hace una expresión facial similar a la que está haciendo, donde su boca está muy abierta porque está gritando y de nuevo, la fuerza de su grito está empujando sus mejillas hacia arriba. Otra cosa importante a notar es que incluso la parte superior de su nariz entre los ojos se está arrugando y de nuevo, normalmente esta es una zona que no se arrugaría ni siquiera en personas mayores. Pasemos ahora a la foto de arriba a la derecha y aquí se puede ver que hay significativamente menos arrugas pero todavía hay bastante expresividad en esta foto. El único arrugamiento real aquí está en la parte superior de esta frente y lo interesante de esta foto es que aquí hay una falta de simetría. Este movimiento hacia abajo crea peso sobre el ojo y lo oscurece un poco. Existe cierto nivel de ambigüedad con este tipo de expresión y dependiendo de los movimientos musculares del resto de la cara, esta expresión ocular en particular podría significar todo tipo de cosas. Por ejemplo, con un ceño fruncido, este tipo de expresión ocular podría transmitir incertidumbre o que la chica de esta foto quizá no confíe en ti o no crea lo que estás diciendo. Por otro lado, si tomaras esta expresión ocular y la emparejaras con una sonrisa, en cambio podría transmitir una sensación de travesura o tal vez de engaño. En la segunda foto de la derecha aquí, vemos mucha tensión en la frente de este hombre. Los músculos de cada lado de sus cejas están empujando hacia adelante, creando un punto centralizado de tensión entre y por encima de las cejas. Creo que definitivamente sería una expresión apropiada para hacer si estuvieras confundido, perdido, incierto o inseguro de ti mismo de alguna manera. Por último tenemos la última foto aquí abajo en la esquina inferior derecha. Esta foto es muy diferente a las tres anteriores en el sentido de que no hay tensión. Veo una sensación de relajación y estar en paz, tal vez incluso ligeramente feliz. Por lo que a veces incluso la falta de tensión o la falta de movimiento muscular pueden formar una expresión por sí sola. Al entrar en el hábito de analizar los movimientos faciales, cómo se forman las arrugas, qué tensión se ven en los músculos faciales y demás, empezarás a notar detalles minuciosos y sutiles. Aunque tu estilo de arte sea muy caricónico, tu trabajo siempre se beneficiará de entrenarte para prestar mucha atención al mundo real que te rodea. Ahora, podría hacer este video mucho más largo e incluir mucho más diapositivas y seguir compartiendo con ustedes todas las observaciones que personalmente he hecho pero la verdad es que lo más importante es ustedes empiecen a hacer estos observaciones por su cuenta. Deberías ver este video en particular como punto de partida. A veces puede ser abrumador. Los rostros contienen tanto movimiento y energía y expresión en ellos. Me parece particularmente útil descomponer las partes de la cara. Comience con los ojos o la nariz o la boca y vaya de ahí. Toma nota de algunas de estas expresiones que descubres con el tiempo o mejor aún las dibujas. Esa va a ser la mejor manera de cimentarlo a la memoria. Muchas gracias por acompañarme en este video y cuando estés listo, sigamos con el siguiente. 6. Posición de cabeza: A pesar de que esto técnicamente no cae dentro de la categoría de expresiones faciales, creo que también es importante hablar del posicionamiento de la cabeza. Muchas veces la forma en que posicionamos nuestra cabeza también puede transmitir tipos particulares de emociones o mensajes que podrían ser significativos para nuestro público. Por ejemplo, si se dice, tratando de mostrar un personaje que está confundido, sin duda se podría dibujar una expresión confusa que podría verse algo así pero que podría tener apenas un poco más de impacto si se agrega una inclinación de cabeza. Ya que muchas veces naturalmente los seres humanos tienden a inclinar la cabeza cuando están tratando de averiguar algo. Creo que también es importante tener en cuenta situaciones en una persona podría levantar la cabeza o bajarla cuando una persona se sentía segura y segura de sí misma y tal vez muy feliz, segura de las cosas. Levantarán la cabeza para transmitir orgullo o un sentido de certeza y contrarrestar eso, si una persona se siente sombría o confusa o incierta o simplemente realmente molesta, a veces pueden posicionar la cabeza hacia el suelo porque tal vez no quieran mirar hacia adelante o enfrentar el mundo les rodea.También Ten en cuenta si un personaje está tratando de transmitir tal vez coqueteo o engaño o esbelta, podrías verlos boca abajo, pero ten los ojos arriba y esto es especialmente perceptible con un personaje que tiene gafas y tendrán sus ojos rebordeando por encima de sus gafas. Por lo que definitivamente usa el posicionamiento de la cabeza para tu ventaja porque a veces puede agregar solo ese poco de impacto extra a tus expresiones faciales. Espero que te haya parecido útil este video sobre el posicionamiento de la cabeza, pasemos al siguiente. 7. Hojas de expresión de personajes: Bienvenido de nuevo al siguiente video. En esta sección, vamos a estar hablando de hojas de expresión de personajes. ¿ Qué hace una hoja de expresión de carácter? Estas hojas van por muchos nombres. En ocasiones se les conoce como hojas de modelo, estudios de personajes, tableros de caracteres, pero básicamente todos son iguales. El propósito de una hoja de expresión del personaje es explorar el rango de emociones de los personajes y establecer cómo se supone que un personaje se vea. Las hojas de expresión de personajes se utilizan con mayor frecuencia en la animación, pero también pueden ser particularmente útiles en cómics o ilustración o en cualquier otro medio donde vas a estar dibujando el mismo personaje una y otra vez. la derecha aquí tenemos una hoja de expresión de personajes de un personaje en Moana de artistas Jin Kim, y aquí podemos ver a este personaje pasando por una gama de emociones desde felices hasta contentos hasta tristes. También podemos ver diversos ángulos de la cara que se está representando, lo cual es útil porque a veces la felicidad y la tristeza pueden verse diferentes dependiendo del ángulo en el que se incline la cara. Aquí tienes un ejemplo de una expresión que había usado en los cómics. Estas dos hojas son de Superman del mismo artista Curt Swan, y lo que realmente me encanta de estos dos ejemplos es que a pesar la hoja del lado izquierdo tiene una especie más rugosa de sensación más holgada, entonces la hoja del lado derecho, se puede decir que fueron hechas por el mismo artista y se puede decir que son el mismo personaje, pesar de que la calidad de la línea es diferente en ambas hojas. Por ejemplo, esta expresión aquí mismo, en realidad es bastante similar a ésta de aquí. A pesar de que hay muchas diferencias en holgura y calidad de línea. Creo que este también es un ejemplo muy útil de cómo las hojas de expresión de personajes también pueden ser muy útiles en el mundo de los cómics e incluso para estilos de arte más realistas. El importante es que Superman se vea más o menos igual en todos y cada uno de los rostros y que se pueda decir que este es el mismo personaje en todo porque hay mucha consistencia dentro de todos los rostros, pesar de que aquí hay bastante, mantener la consistencia es muy importante con las hojas de expresión de personajes, puede llegar a ser confuso o molesto para tu público si tu personaje se ve demasiado diferente de cara a cara. Aquí hay otro ejemplo del Rapunzel de Disney, de un artista conceptual de renombre mundial, Glen Keane. Lo que me encanta de esta hoja de expresión es que hay una cualidad secuencial a la forma en que se muestran estos rostros. Puede ver que las emociones del personaje, la transición realmente poco a poco, pero de una manera que es muy distintiva, muchas veces Keane sólo cambiará una faceta. Intentemos echarle un vistazo a estas cuatro imágenes inferiores aquí. Podemos ver que la cabeza está mirando en la misma dirección y está inclinada de la misma manera. Hay muy poca diferencia entre estas cuatro caras en ese sentido. Clanking hace un esfuerzo para hacer algunos cambios notables en todos y cada uno. Por ejemplo aquí, a pesar de que los ojos están mirando de la misma manera, vemos el levantamiento de una ceja y la apertura de la boca, que tipo de se presta a esta imagen de antemano, donde parece que ese personaje está tratando de ser levemente o hacer un punto en particular. En la siguiente imagen, los ojos no han cambiado en absoluto, pero la boca ha cambiado casi como si el personaje ahora estuviera anticipando una reacción de un personaje que no podemos ver, y luego en la imagen final, Glen, su las caras se inclinan a la misma manera. Pero ahora se ve bastante para Flynn, casi como si le hubieran dicho algo despreciable o que tal vez su comentario de francotirador no tuvo la reacción que esperaba. Las hojas de expresión de caracteres suelen estar formadas por dibujos. Pero creo que algunas de las hojas de expresión de personajes más útiles, sobre todo cuando estás empezando, son las compuestas por fotos de personas reales. Se trata de una hoja de personajes que cuenta con la actriz Eva Green. Creo que esta es una hoja de expresiones realmente exitosa porque ves una gama muy amplia de caras bastante exageradas aquí y aunque típicamente no recomendaría hacer hojas de caracteres cuando estás empezando con personajes que tienen maquillaje pesado, en este caso, el lápiz labial oscuro y sombra de ojos que está usando, realmente exagera y enfatiza algunos de sus movimientos faciales y los hace más fáciles de ver. Ya que la gente tiende a ser bastante consciente de sus propios rostros. Creo que también es buena idea hacer una hoja de personajes usando tu propia cara. Al estudiar tu propia cara, puedes obtener mucha información realmente importante sobre cómo se mueven los músculos de tu rostro y qué emociones causarán diversos movimientos musculares. Este es un ejemplo de una hoja de caracteres que hice y era bastante simple y fácil de hacer. Simplemente me paré frente a una ventana con buena luz e hice una variedad de caras diferentes. Se quiere ver la cara con la mayor claridad posible. A pesar de que típicamente uso gafas y tengo flequillo que se barren a un costado de mi frente, decidí quitarme las gafas y volver a fijarme el pelo. Esto se debe a que cosas como flequillo y gafas y piercings, todos esos pueden alterar la forma de miradas faciales. Una vez que tienes un buen dominio de la anatomía básica y de las expresiones básicas, entonces yo diría que puedes seguir adelante y experimentar con cosas como piercings, maquillaje, gafas, o diferentes peinados que podrían oscurecer la cara de alguna manera. Hablaremos un poco más de eso en el siguiente video. Te recomiendo encarecidamente hacer una hoja de personajes de tu propia cara y estudiarla cuidadosamente. Haz tantas expresiones diferentes como quieras. Yo diría que al menos toma 20 fotos, aunque cuanto más, mejor las pongas lado a lado y tómese el tiempo para notar cualquier similitud o diferencia. Cuando se trata de dibujo, a veces la simple observación es el mayor maestro. 8. Configuración de una hoja de expresión de personajes: Bienvenido de nuevo. En este video, vamos a estar hablando de configurar una hoja de expresión facial, para que puedas explorar diversas expresiones faciales dentro de tus propios personajes. En este video, voy a estar usando un documento de Photoshop, pero si prefieres trabajar con papel y otras herramientas tradicionales, eso está perfectamente bien. Las reglas seguirán aplicándose también a las herramientas tradicionales. El tamaño de este documento es de aproximadamente 19 pulgadas por 11 pulgadas, pero siéntete libre de experimentar con cualquier tamaño documento que funcione mejor para ti personalmente. primer paso será dividir tu documento o pedazo de papel por la mitad longitudinalmente, y así podrás ver que voy adelante y haciendo eso aquí con la herramienta de regla de Photoshop y otra vez, si estás haciendo esto con papel, puedes usar una regla y un lápiz. No tiene que dividirse perfectamente en la mitad, sólo una estimación aproximada debería estar bien. A continuación, voy a seguir adelante y añadir algunas fronteras. He decidido que mi hoja de expresión facial tendrá seis caras diferentes. No obstante, si has decidido hacer una hoja de expresiones de ocho o 12 caras o cualquier otro número que sea divisible por cuatro, lo que te recomiendo es, dividiendo tu documento en la mitad otra vez, esta vez verticalmente. A partir de ahí, seguirías adelante y dividirías por la mitad otra vez, si estás haciendo ocho o más si estás haciendo 12, y puedes ver aquí que esto sería una buena cantidad para ocho caras. Pero como he decidido quedarme con seis, voy a seguir adelante y quitar esas líneas de regla que he hecho. Voy a seguir adelante y añadir un margen superior e inferior, y ahora voy a dividir más o menos este documento en dos tercios. Si estás trabajando con papel, la mejor manera de hacerlo es con una regla, pero no tiene que ser perfecta mientras esté cerca y mientras se vea limpio, eso es realmente a lo que vas a apuntar. Una vez que hayas dividido tu página hacia arriba, a continuación, puedes seguir adelante y empezar a lápices vagamente en las caras que quieras. Mis lápices en particular eran bastante rudos y realmente no entraban en tanto detalle. Si estás usando Photoshop, puedes hacer lo que hice, que es crear básicamente una plantilla de cara y luego copiar pegar en cada sección dividida de tu documento, pero creo que cuando estás empezando, teniendo más detallado lápices es una mejor apuesta. De verdad te recomendaría que sigas adelante y agregaras más detalles, más expresión facial, arrugas, etc. A continuación, vas a seguir adelante y directamente tinta encima de tus lápices, lo cual puedes ver que he hecho aquí. Una vez que todo es de tu agrado y sientes como si todo estuviera en proporción y equilibrado, adelante y apaga tus lápices. Si estás usando un documento de Photoshop o si estás usando papel, puedes borrar tus lápices. He ido adelante y he añadido colores planos a cada uno de estos espacios, y entonces el siguiente paso sería agregar sombras y reflejos. Las sombras y los reflejos pueden agregar dimensión a la cara y enfatizar en ciertos movimientos faciales. Una vez que hayas terminado con tus lápices y has seguido adelante y hecho tus colores y sombreado opcionales, sigue adelante y quita las reglas. Como puedes ver, no es difícil configurar y luego ejecutar tu propia hoja de expresión facial. Yo recomendaría comenzar con un mínimo de seis caras y asegurarme de incluir las cuatro emociones humanas básicas de las que hablamos antes en esta lección. Siéntete libre de jugar y dibujar una amplia gama de caras emocionalmente expresivas, e incluir también algunas caras que crees que podrían ser divertidas o interesantes de dibujar. Muchas gracias por ver este video y cuando estés listo, podemos pasar al siguiente. 9. Proyecto: Para tu asignación lo que me gustaría que hicieras es crear una hoja de personajes que muestre en cualquier lugar de 6-12 emociones humanas variables para un personaje. Estoy incluyendo un PDF que enumerará una variedad de emociones diferentes y proporcionará un espacio para que dibujes cada una. Ahora esto podría ser un reto para algunos de ustedes en el sentido de que a veces puede imaginar a un personaje como tener sólo una o dos emociones, pero es importante tener en cuenta que los personajes son muchas veces más impactantes cuando tienen un rango emocional. Incluso si no planeas decir, dibujar a tu personaje en particular como enojado todo el tiempo o incluso la mayor parte del tiempo, puede ser beneficioso dibujarlos con una expresión enojada solo para obtener una mejor comprensión de lo que que podrían parecerse a ellos. Entonces dibujándolos con esa expresión de ira, podría abrir la posibilidad de que te imagines qué situación sería tan extrema que llevaría a tal ira a este personaje normalmente no enojado. Por eso creo que explorar diferentes expresiones faciales puede ser realmente importante porque te puede dar más información sobre cómo se podría sentir un personaje o qué podría llevarlos a una emoción en particular que normalmente no sentirían. Esta también puede ser una buena oportunidad para que explores cómo diversas emociones podrían impactarte personalmente. Definitivamente recomendaría aprovechar la oportunidad para mirarte al espejo y probar diferentes expresiones y ver cómo se ven. lo mejor puede sentirse un poco extraño al principio, lo admito, pero creo que definitivamente es beneficioso observar de cerca la forma en que tu boca se mueve mientras sonríes o frunces el ceño, y la forma en que los diferentes músculos de tu cara se pueden contraer y relájate dependiendo de tu expresión. Poder observar de cerca cómo funciona el rostro humano en reacción a ciertas emociones o eventos, va a beneficiar realmente tu trabajo y poder hacerlo mucho más fuerte emocionalmente de una manera más inmediata para tus espectadores. 10. Reflexiones finales: Muchas gracias por tomarse el tiempo de hoy para tomar mi clase y ojalá aprenda un poco más sobre las diferentes expresiones faciales, las emociones detrás de ellas, y cómo transmitirlas mejor en tu arte. Espero que esto sea beneficioso para ti y absolutamente no puedo esperar a ver parte de tu trabajo. Recuerda también que la mejor manera de mejorar en cualquier aspecto del arte, incluyendo dibujar expresiones faciales, es practicar, practicar lo más posible, y dibujar tantas expresiones faciales variables como sea posible. No quieres quedarte atascado en solo una o dos ya que los humanos están llenos de diversas complicaciones en la vida y quieres poder tener un mango completo en la gama completa de emociones humanas que todo el mundo experimenta. Si tienes alguna pregunta en absoluto, siéntete libre de dejarlas para mí y las responderé lo antes posible. Entonces, espero que tengas un día maravilloso y que te lo pases muy bien dibujando. Cuídate. Adiós adiós.