Diseño de personajes 3D

1. Diseño de personajes 3D en Nomad Sculpt: Qué pasa, chicos, bienvenidos. Es día libre de drogas atrás con otra clase 3D en esculpir nómada en iPad Pro, pero ningún partido Skulpt también está en PC y Android. Entonces si quieres hacer algún 3D, si quieres aprender diseño de personajes, esta es la clase para eso. Vamos a hacer una chica linda. Vamos a hacer los labios, la nariz, los ojos, el cabello. Me divierto tanto haciendo esto. Y he tenido tanta gente que me pidió hacer como diseño de personajes y hacer un tutorial de diseño de personajes. Llevo practicando la última semana. Acabo de estar haciendo caras porque quería asegurarme de que tuviera una cara bonita, divertida, linda para que ustedes hagan en Skillshare, paso a paso, fácil de seguir. Vamos a hacer todo. Vamos a hacer, la iluminación, vamos a hacer el post-procesamiento. Los diseños de personajes son realmente divertidos. Y lo mejor de ello es una vez que obtienes una base, una vez que entiendas las formas y cómo usar diferentes formas para la nariz y los labios. Puedes usar eso para cualquier, para cualquier fase, extiendo las caras o puedes cambiar las formas y puedes hacer cualquier rostro. Entonces esta es una clase básica realmente, realmente genial sobre cómo hacer diseño de personajes en 3D. Me divertí mucho haciéndolo, y estoy muy contento de que te estés uniendo a mí para otra clase de Skillshare. Estoy más o menos obsesionado con la aplicación. Lleguemos al siguiente video, el proyecto de clase. Y lleguemos al siguiente video, el proyecto de clase. Nadie lo va a saber. Nadie va a saber que lo van a saber. 2. Proyecto de clase: Vamos a hacer el proyecto de clase como siempre hacemos. Sólo vamos a hacer una linda chica, linda nariz que labios, pelo lindo. El cabello es realmente divertido. Como tuve que averiguar un bonito, agradable, tuve que descifrar como un método eficiente para hacer el cabello porque el cabello puede ser muy, muy desalentador. Pero todo lo que sólo hay que pensar en las formas. Así que estoy muy emocionado de mostrarte esta clase. Estoy muy emocionado de ver qué vas a hacer. Recuerda, sé creativo. Si quieres cambiar el tono de piel, quieres cambiar el cabello, rubio, cambiar lo que quieras. Puedes hacer eso, haz lo que necesites hacer. Este es tu proyecto, este es tu viaje 3D. Así que sólo te estoy enseñando todo lo que sé te estoy enseñando Treat Tips, viajes. Te estoy enseñando todos los consejos. Lo sé para que puedas mejorar y puedes conseguir eficiente en el modelado 3D. Y una vez que tengas una base, podrás descifrar todo lo demás desde ahí. Muy bien, así que empecemos. Pasemos al siguiente video. Pero en el número tres, para empezar, creo que ya dije empezar esta noche. Empezar. Empezar. Toma para tomar tres aferrarse a tu trasero. 3. Comencemos: Muy bien, así que empecemos en nuestra cara de niña humana y alcance nómada. Esto es lo que verás cuando abras un escultor nómada. Si tienes un fondo de color diferente, no te preocupes. Solo puedes ir a esta pequeña opción aquí. Y aquí es donde cambias el color del fondo. solo puedas hacer lo que sea, donde sea cómodo para ti. Ok, entonces otra cosa que me gusta hacer es ponerle esto a Metcalf. Lo que es un CAP MED es que ignora las luces y solo hace que la luz sea muy consistente. Me resulta más fácil trabajar con. Entonces iremos aquí arriba a la pequeña ventana de sombreado. Y en este momento, PBR es la normal. Y sólo iremos a hacer Cat. Y yo uso este aquí mismo. Nike arcilla leer brillo. Con eso siempre solía esculpir. Entonces lo siguiente a lo que quiero que prestes atención es ver este pequeño cubo aquí mismo. Esto es importante porque cuando estás esculpiendo ciertas cosas, solo quieres asegurarte de que golpeas al frente. Y este es el frente que más vista del mundo. Por supuesto que puedes cambiarlo para que luzca ¿verdad? Y esto solo será muy útil cuando quieras encajar a diferentes puntos de vista de tu malla. Otra cosa importante es ver cómo mi grilla aquí, se puede ver la perspectiva de ella volviendo en el espacio. Vamos a cambiar eso aquí arriba a ortográfico. Y ahora es una línea. Y esto es simplemente más fácil de alcanzar porque no estamos lidiando con la perspectiva. Simplemente podemos lidiar con cómo se ven las cosas planas. Y sólo hará que sea más fácil esculpir con. Así que sólo vamos a hacer un pre general uno m y tratar de mantenerlo tan simple como pueda. Entonces lo primero que quiero hacer es simplemente hacer la cara un poco más puntiaguda en la parte inferior donde hay como un mentón. Haremos algunas orejas por aquí y nos adelgazaremos la cabeza. Pero lo primero que vamos a hacer es lidiar con la barbilla y la inferior, la mandíbula inferior. Va a ser muy estilizado. Como de costumbre. Me gusta usar la herramienta Mover. Y si tus herramientas no se ven así, puedes presionar esta pequeña opción aquí que podría ser larga. Me resulta difícil encontrar cosas. Además que no muestra todo en mi iPad. Por lo que siempre me gusta usar esta cajita como esta con la herramienta de movimiento. Me gusta usarlo muy grande también. Para que como se puede ver, este gran círculo. Entonces ese es el tamaño del pincel o de la herramienta. Me gusta. Me gusta usarlo bastante grande de esa manera. Se mueve todo. Uy. Vuelve para conectarte al frente. Y de esa manera, por lo que sólo mueve todo al unísono. Y no tira. Si lo tienes pequeño, tirará así. No queremos eso. Y si tienes algún problema, vuelvo a un círculo normal. Si tienes algún problema, puedes ir a las opciones de pincel. Así que vamos a validar esto de nuevo, no sé cómo se invalidó. Entonces estamos en la herramienta de movimiento. Y puedes ir a la configuración aquí y ver que no tengo ninguno de estos revisados. Pueden volverse un poco confusos, pero solo los dejo sin control. Entonces entonces puedo hacer mi pincel bonito, bastante grande. Ok. Entonces lo primero, como estaba diciendo, vamos a hacer como la barbilla, la mandíbula inferior. Y así sólo vamos a tirar hacia abajo. Puede hacer nuestro pincel un poco más grande. Mi pincel es de unos 250. Y sólo voy a tirar un poco hacia abajo en la cara. Sólo un poquito sólo para darnos ese poco de punto en el fondo, que va a ser la barbilla. Y donde se puede conseguir creativo con él es como eventualmente se pueden hacer diferentes formas, diferentes formas donde el rostro es así. Puedes hacerlo una cara muy amplia. Entonces hay muchas opciones que puedes hacer. Por ahora. Sólo voy a mantenerlo simple, una especie de mentón redondo. Entonces lo siguiente, cuando estás haciendo una cara, hay que pensar obviamente en cómo la cara, cómo va a verse la forma en 3D. Así que lo voy a girar a la derecha y ahora solo puedo tocar a la derecha. Entonces entonces se ajusta a la vista más a la derecha. Y se puede ver el, el, la barbilla está muy atrás, así que tenemos que moverlo hacia arriba. Vamos a usar la misma herramienta. Vamos a usar la herramienta de movimiento. Y sólo vamos a arrastrar esto hacia arriba. Entonces lo arrastraremos hacia arriba. Sólo para que se trata, incluso con el resto de la cabeza puede mover esto un poco hacia arriba, moverlo un poco más. Entonces algo así. Entonces es un poco, no es exactamente paralelo con el resto de la cabeza, pero creo que eso es bonito, eso es bastante bueno. Voy a hacer el pincel un poco más pequeño y sólo voy a, sólo voy a hincharme me toque bien. Entonces sé que es perfecto. Y déjame sacar esto un poco más, algo así. Así que ahora voy a darle la vuelta al frente. Y voy a usar el cepillo liso bastante grande. Y en cualquier momento que, en cualquier momento manipule la arcilla, en cualquier momento que use herramientas y cosas así, se va a poner un poco. Se va a abrochar, se va a mover, Se va a doblar. Entonces lo que hago es que me gusta suavizar todo. Después uso ciertas herramientas. Bajaré la intensidad, haré que el pincel sea un poco más grande. Voy a presionar demasiado fuerte, pero sólo voy a repasarlo y simplemente mantenerlo suave y me verás hacer esto mucho. Y es porque de verdad me gustaron mis mallas ser bonitas y suaves al final. Por lo que hay que suavizar constantemente una vez que lo manipule. Entonces ahora volveré al frente. Y se puede ver esto un poco. Se cambió un poco la forma. Así que sólo voy a volver a mover mi pincel un poco más grande. Sólo voy a sacarlo solo para que sea un poco más un poco más redondo así. Vale, echemos un vistazo a la vista lateral. Vista lateral se ve bastante bien. Entonces volveremos a la vista frontal. Creo que este es un buen comienzo para la forma de nuestra cara. Por lo que ahora podemos hacer la nariz y los labios. Y podemos simplemente una especie de nariz y los labios nos ayudarán a averiguar dónde queremos los ojos y los oídos y cosas así. Entonces el siguiente paso, normalmente hago la nariz y lo haremos en el siguiente video. 4. Nariz: De acuerdo, entonces para la nariz, por lo general me gusta usar un cono. Y suena algo extraño, pero me gusta usar formas para hacer diferentes elementos. Las formas son bonitas y limpias y precisas, y pueden ser mucho más limpias que esculpir la nariz fuera de forma. ¿ Sabes a qué me refiero? Es solo, es mejor usar una forma que esté estrechamente relacionada con lo que quieras hacer y luego simplemente manipularla usando el arrastre o el movimiento. Porque cuando uses estas simetrías, lo moverá todo por igual. Así que no te preocupes si eso no tiene ningún sentido ahora, lo hará en un minuto. Así que vamos aquí. Y en este momento tenemos esto, tenemos esto, sólo tenemos la esfera. Entonces vamos a cambiar el nombre de eso a cabeza. Siempre es bueno hacer un seguimiento de nuestras capas. Y de nuevo, solo toca esto para cambiar el, cambiar el nombre, el pequeño lápiz. Entonces el cono aquí. Eso es lo que vamos a usar para la nariz. Así que toquemos el cono. Y te das cuenta de estos pequeños puntos, estos pequeños puntos de edición con los que puedes jugar más adelante. No los necesitamos ahora, así que sólo voy a tocar editar aquí. De esa manera se van y no tienes que preocuparte por ellos. Así que vamos a plantearlo. Tráelo adelante. Así que ahora vamos a inclinar, usamos esta línea roja y nuestro artilugio simplemente la inclinaría hacia atrás así. Y luego se puede ver que está ordenado incluso parece una nariz ya. Así que ahora sólo podemos deslizarlo hacia atrás. Y por supuesto que necesitamos hacerla más pequeña. Puedo deslizarlo hacia adelante, hacerlo aún más pequeño. O podemos simplemente exprimirlo juntos a veces también. Así que no te olvides de usar estas herramientas. Éstas son para moverlos. Y hace estas pequeñas esferas, se estiran y tiran de la forma. Entonces veamos la vista correcta. Así que lo sacaremos un poco. Y haremos algo como esto. Para que podamos seguir adelante y validarlo. De acuerdo, entonces ese es un lugar decente para la nariz. Y siempre podemos ajustarlo y moverlo un poco si es necesario. Entonces lo primero que siempre hago con una nariz es que usaré la herramienta de movimiento. Lo haré un poco más pequeño. Y obviamente con nuestro cono, queremos hacer el fondo de la nariz también. Así que solo asegúrate de que estás en tu código. No quieres estar en la cabeza porque entonces será, ya sabes, estás en la malla equivocada. Así que solo asegúrate de tocar el cono. Que sea un poco más grande. Y vamos a tirar hacia abajo en la parte inferior. Y esto simplemente sacará la nariz. Y se puede ver simplemente realmente empieza a parecer una nariz una vez que sacas eso. Y también podrías tener la opción de donde si tocas una malla, las otras mallas se oscurezcan. Entonces si eso sucede, mallas oscuras no seleccionadas. Entonces de esa manera si puedes tocar y lo que sea en lo que no estés trabajando se oscurecerá. Personalmente, no me gusta eso, pero solo quería mostrarte dónde es eso por si acaso. A lo mejor quieras probarlo sin eso. Así que déjame apagar eso. Nuevamente. Eso fue ajustes y oscurecer mallas no seleccionadas. De acuerdo, así que de vuelta a la nariz. Vamos a usar el pincel liso y simplemente lo suavizaremos. Empezaron en la cresta. Haz algo así. Y lo mantendremos simpático y sencillo. Otra opción que puedes hacer es usar drag. Y arrastrar. Normalmente trabajo con un poco más pequeño, tal vez alrededor de 75. Puedes usar drag, solo asegúrate de que estás en tu nariz, tu cono. Cambiemos eso a nariz. Nariz. Vale, entonces ahora tenemos la cabeza y la nariz. Y si estás en la nariz, puedes tirar donde estarían las fosas nasales. Por lo que puedes algo así como tirar y hacerlo un poco más grande o más pequeño dependiendo de lo que vayas a buscar. Simplemente puedes hablar un poco para darte un poco esas fosas nasales. Y entonces me gustaría suavizar todo otra vez. Me gusta mantener todo tipo de sutil. Así que me verás suavizar mucho, me verás haciendo cambios en la misión y suavizándola. Y también otra opción que puedes hacer es que puedas usar el pincel aplanar, que realmente me encantó el pincel aplanar. Para que puedas usar el pincel aplanar. La intensidad es de aproximadamente 60 tamaño. Iremos, comenzaremos con unos 100. Y solo puedes girar para una especie de dar la vuelta por la parte superior de la nariz. Y sólo lo hace un poco más redondo. Se puede redondear esos bordes. Al igual que así. Esa es la clave bonita. En el último truco que hago por la nariz es usar drag. Y lo que me gusta hacer con el drag es obviamente nuestras fosas nasales están aquí. Así que mientras estés en la nariz, puedes tomar arrastre y tal vez tengas que ajustar el tamaño en el que estoy. Iré con 75. Puedes arrastrar esto un poco. Y realmente lo hará, te dará un poco más de detalle en la parte inferior de la nariz. Y entonces como siempre, sólo un poco suavizo todo. Al igual que así. 5. Labios: Entonces por los labios, vamos a hacer lo mismo que hicimos por la nariz. Vamos a usar un cono para el labio superior. Entonces ahora tenemos nuestro cono. Adelante y puedes ajustarlo un poco de esa manera. Y una vez que lo muevas a su posición, vamos a moverla hacia arriba y hacia atrás. Y una vez que empieces a moverlo a su posición, se puede ver un poco la forma de la boca. Así que solo usaré la esfera para que pueda simplemente encogerla un poco. Puedes jugar con estos dos. Es posible que quieras tu boca un poco más grande o un poco más pequeña. Si quieres un labio más grande, un labio más grande o un labio más pequeño. Y ahí es donde entra tu creatividad. De acuerdo, así que creo que esto se ve bastante bien. Voy a seguir adelante y validar eso. Y creo que eso se ve bastante bien para el labio superior. Podemos hacer lo mismo que hicimos con la parte inferior de la nariz. Entonces usaré mudanza. Recuerda, todo tiene simetría puesta. Estoy manteniendo la simetría encendida para todo. Y entonces sólo podemos asegurarnos de que estamos en nuestros labios. Y podemos simplemente tirar esto hacia abajo. Para darnos ese bonito labio superior. Podemos usar pincel liso. Podemos suavizarla. Al igual que así. Y creo que eso es un labio superior bastante bueno. El labio inferior, en realidad se puede hacer el reverso de esta forma. Se puede hacer un cono y podría hacerlo de la manera contraria. He estado practicando algunas formas diferentes de hacerlo. Tomemos el cono y lo voltearemos de la manera opuesta. Lo hará más pequeño. Y una vez que lo arrastra hacia arriba a su posición es una especie de simplemente realmente muestra cómo la forma en sí está bastante cerca de lo que vamos a buscar. Los bucles, aunque está inclinado un poco más, lo hacen más pequeño. Puedes usar la vista frontal para alinearla con tu labio. Y no hace falta ir todo el camino hasta aquí. Puedes bajarlo a alrededor del borde. Puedes exprimirlo juntos así. Y obviamente, cuando esto es la importancia de cambiarlo, cambiar el rumbo que revisarlo, podemos retrocederlo. Entonces creo que eso se ve bastante bien. Voy a seguir adelante y validarlo. Y en realidad voy a recortar esta parte porque no queremos que no queremos que en realidad se pegue por su barbilla. Y eso es realmente fácil. Solo asegúrate de que estés en la forma correcta. Agarra tu herramienta de recorte y puedes usar lasso o puedes usar cualquiera de estas formas. Yo usaré el Lasso. Entonces entonces solo dibujas alrededor de él y recorta. Podemos hacer lo mismo que hicimos en el interior del labio. Podemos ir a movernos, asegurarnos de que estemos en nuestro cono. Haz mi pincel un poco más grande. Y luego simplemente tire hacia arriba en el interior de nuestro labio un poco para que podamos suavizarla. Me gusta usar el liso para incluso moverme, mover mis formas a veces cuando necesito. De acuerdo, para que podamos suavizar eso. Entonces solo podemos usar move y un poco más grande. Y entonces podemos asegurarnos de que estemos en nuestro cono. Entonces solo podemos juntar estos. Sólo una especie de emparejar con ellos. Y solo para que puedas ver esa forma solo, vamos, vamos, hagamos labio bajo. Y luego aquí atrás haremos un blip. De acuerdo, y si quieres ver cómo se ven esos, estas son las formas. Si quieres, si quieres ser realmente eficiente. Mira como tenemos todos estos, todos estos extra, esa forma extra ahí. En realidad se puede recortar eso. Podemos ir a Trim. Ir a la vista frontal. Y mientras no lo hagas, siempre y cuando no sea ninguna de las partes lo que está mostrando, solo puedes recortar algo de esto fuera de bucles. Se asegura de que estés en la malla correcta. Así que voy a recortar algo de eso. Iré aquí, echaré un vistazo a la vista de la cabeza. Entonces tenemos un montón de cosas extra. Entonces se asegura de que toqué esa malla o toque el labio superior. Simplemente recortará eso. Vuelve y asegúrate de que no cortamos nada más que necesitemos. Y entonces podemos ir a éste y sólo podemos recortar la parte posterior de esto. No lo necesitamos. Tampoco necesito la parte trasera de esto. Así que sólo vamos a recortar esto. Ok. Por lo que ahora podemos volver aquí y luego podemos echar un vistazo a nuestra cabeza. Y esencialmente acabamos de hacerlo un poco más eficiente al deshacernos de la arcilla extra. Pero creo que este es un muy buen comienzo para nuestra cabeza. Y creo que a continuación podemos hacer los oídos, los ojos, tal vez vamos a hacer los oídos a continuación. Pero creo que lo estamos, creo que lo estamos haciendo bien, este es un buen comienzo. Y no te olvides de ser creativo. Puedes hacer una nariz realmente grande, nariz realmente pequeña, labios grandes, labios, cosas así. Y solo asegúrate de que te diviertas con esto. Si quieres volverse loco, vuelve loco. 6. Ears (cabeza de arriba): Bien, entonces las cosas se van a poner un poco locas. Pero aguanta ahí conmigo. Y creo que dije que vamos a hacer las orejas, vamos a hacer las orejas. Pero primero, creo que quiero abordar algo que podría ser un poco complicado. Y así quiero, quiero terminar con eso y hacerles claro lo que soy lo que estoy haciendo. Para que como pueden ver, acabo de moverme al lado derecho de la cara. Y lo que quiero hacer es que quiero, vamos a usar la herramienta de recorte y vamos a recortar una línea recta hacia abajo pero casi como una j. Y luego vamos a salir del otro lado. Entonces te voy a mostrar de lo que estoy hablando. Entonces Trim Tool, lasso, y voy a usar la parte superior de esta montaña, parte superior de la nariz. Ese va a ser mi punto donde empiezo aquí. Yo entro, no demasiado lejos. Entraré y luego voy a subir y dar vueltas. Así que sólo mira la forma. Porque esto realmente va a dar a la frente y la parte superior de esta cabeza la forma correcta que tiene que ser. Así que estoy empezando aquí. Voy a entrar directo y voy a subir. Y entonces me voy a dar una especie de vuelta, especie de unirme a ese círculo. Entonces sólo voy a traerlo todo el camino y volver a bajar. Así que va a ser una forma como esta. Yo lo recorto. Se ve raro. Pero estas van a ser nuestras cuencas oculares. Y puedes ver nuestra nariz, nos hemos cortado la nariz, pero eso está bien. Por la nariz por ahora. Solo toquemos en él. Ir a suavizar y simplemente suavizar la parte superior. Entonces no se ve tan atroz. Y está bien si eventualmente va por debajo de esta cresta, eso está bien. Así que solo dejaremos eso ahí por ahora. Hacerlo un poco más pequeño. De acuerdo, así que creo que eso se ve bastante bien. Entonces lo siguiente que quiero hacer es que vamos a tomar el pincel aplanado. Y vamos a aplanar aquí y aquí. Así que obviamente todo sigue siendo simetría. Entonces por eso estoy dispuesto, solo estoy haciendo ciertas cosas por un lado porque, coincidirá en el otro lado. Por lo que esencialmente, solo quiero aplanar esta área. Herramienta tan aplanada. Estoy usando mi piso y herramientas a unos 100 y no demasiado intensos. Usualmente mantengo mi intensidad alrededor del mismo lugar. Así que ahora solo quiero aplanar esto. Uy. Esa es una cosa con la que tengo que tener cuidado. Asegúrate de tocar la cabeza. Ahora solo quiero aplanar esto. Se puede ver que no voy a acercarme demasiado a la nariz. Sólo aplanándose. Al igual que así. Entonces algo así. Mira, acabo de hacer estos dos planos como así. Lo siguiente que haremos es que solo usaremos nuestra arcilla. Y queremos asegurarnos de que nuestra arcilla, no queremos que sea restando. Queremos agregar algo de arcilla. La herramienta de arcilla la hará un poco más grande, tal vez alrededor de 90 o así. Y sólo vamos a asegurarnos de que toques. Sólo vamos a hacer como una especie de cresta de nariz al principio. Seguimos en simetría. Así que solo asegúrate de que estos dos puntos no estén demasiado lejos juntos o de lo contrario empezarás a salir así. Así que solo haz una cresta nasal como esta, algo así. Ahora tenemos un bonito punto central. Y vamos a suavizar todo. No estoy presionando muy duro con suave. Presionando bastante ligeramente. Liso en esta mitad. Se puede ver que es muy, muy deformado y nos ocuparemos de eso en un segundo. De acuerdo, agradable y suave. Es muy suave. No presiono demasiado fuerte porque cuando presiones más fuerte de lo que realmente comenzará a cambiar la forma. Eso es bastante bueno. Entonces ese es un buen comienzo por ahora. Dejemos esto aquí y en realidad lleguemos a los oídos. Así que toquemos frente. Entonces los oídos, quiero ser una especie de en el punto medio del ojo, tal vez como tal vez justo en línea con la nariz. Vamos a usar cilindros y vamos a mantener las orejas bonitas y sencillas. Me gustan mis oídos bonitos y caricaturizados. Entonces tocamos la escena. Añadimos nuestro cilindro aquí. traeremos, lo traeremos. Y sólo podemos tocar espejo. De esa manera. No nos olvidamos de hacer eso. Eso sólo hace otro en el lado opuesto. Por lo que ahora usaremos el anillo azul porque solo queremos darle la vuelta a su costado así. Y luego tomaremos la esfera roja y simplemente la encogeremos. Vamos a moverlo un poco más lejos para que podamos ver todo el asunto. Entonces lo encogeremos. Y creo que le dará orejas un poco más pequeñas. Así que ahora vamos a tomar el verde y simplemente, queremos poder ver el interior de las orejas. A pesar de que podría no, Es un poco menos realista, pero es muy cartoonía. Me gusta mi personaje es ser muy caricaturizado. Entonces algo como esto. Y recuerda que esto es muy alto, esto está en línea con la cuenca del ojo. Así que vamos a derribarlo. Y entonces podemos acercarlo un poco más. Al igual que así. Consulta el tamaño. Eso se ve bastante bien. Revisaremos la vista lateral y la traeremos un poco de vuelta. Entonces es una especie de en el centro de la cabeza. No el centro, pero sólo quiero volver a moverla un poco. Entonces algo así. Voy a seguir adelante y validado. Creo que eso se ve bastante bien. Ahora lo siguiente que voy a hacer es simplemente suavizarla. Así que sólo voy a bordes ligeramente lisos sólo un poco. Voy a presionar un poco más fuerte donde se conecte a la cara. Ok. Eso se ve bastante bien. Suavizar. Se trata de crestas en el fondo, algo así. Por lo que ahora se asegura de que hubiera en nuestros oídos y sólo vamos a renombrar Orejas. Muy bien, entonces ahora vamos a usar la herramienta de capa. Y la capa dos puede entrar muy, muy útil, realidad usarla también para venas. Entonces en la herramienta de capa, vamos a ver qué es un buen tamaño. De acuerdo, así que vamos a hacer tal vez a unos 40 por el tamaño de la herramienta de capa. Y nos aseguraremos de que tengamos sub. Entonces eso va a restar. Entonces eso va a restar como el valor de profundidad de una capa. Sé que es raro, pero parece funcionar bastante bien para mí. Así que vamos a empezar aquí y sólo vamos a hacer un círculo alrededor con nuestra herramienta Capa. Hará un poco agradable. Te das cuenta que no recojo mi no había recogido la herramienta porque una vez que la recoges de lo hace una capa más profunda, más profunda. Por lo que hay que tener cuidado con eso. De acuerdo, así que algo así. Ahora voy a hacer lo contrario. Así que voy a tocar sub. Y entonces voy a hacer otra pequeña taca rizada aquí dentro de la oreja. Al igual que así. Entonces sólo voy a tomar suave. Sólo voy a suavizar ligeramente todo. Te darás cuenta de que está empezando a parecerse a un lindo oído de dibujos animados. Tomaré mi herramienta de movimiento que un 160. Y sólo voy a una especie de tirador en la oreja un poco en el fondo. Sólo para darle un poco más de esa forma de oreja. Si lo quieres a veces es posible que quieras rehacer esto. Puedes rehacer esto. A veces si quieres hacerlo un poco más profundo. De verdad quieres trabajar en las grietas. Y tengo un pequeño truco que hacer, el poquito que nos une a la cara. Así que sólo quería hacer que la pequeña grieta tenga un poco más profundo. Así que ahora solo voy a suavizar eso también. Consigue todo agradable y suave y suave. Piensa que eso se ve bien. Así que ahora cuando haga este pequeño, el pedacito que sobresale de nuestra cara, lo voy a hacer en la cabeza. Así que asegúrate de tocar la cabeza. Ve a la arcilla. Y vamos a sumar aquí la arcilla. Recuerda que estamos en la capa de la cabeza. Así que en realidad estamos subiendo de detrás de la oreja, en realidad hacerlo un poco más grande porque entonces una vez que lo suavice, vamos a perder mucho de ella. Entonces algo así. Creo que eso es un oído simple y decente. 7. Sockets de ojos: De acuerdo, así que ahora vamos a trabajar en el área de la cuenca del ojo y arreglaremos un poco la nariz solo para conseguir esto bonito y lucir un poco más natural. Para que como se puede ver, el área de la cuenca del ojo es un poco pequeña. Por lo que un poco de trampita que podemos hacer en este momento es usar la herramienta de movimiento. Y estoy cerca de un 100. Inclinar la cabeza hacia abajo un poco hacia adelante. Por lo que queremos que las cuencas de los ojos sean casi como una, casi como una forma de I obtengo D, como en forma D hacia atrás. Así que sólo voy a engañar un poco esto y solo sacar esto. Haré el pincel un poco más grande. Y sólo voy a empezar esa forma. Vamos a empezar ese poquito en forma de D. Ojalá eso tenga más sentido y se parezca más una cavidad ocular. Ahora. Y solo queremos tener algo de espacio para los ojos. Entonces lo siguiente que haremos, usaremos la misma herramienta que hicimos para el interior de la oreja. La herramienta de capa, que de nuevo me viene muy útil. Y recuerda solo hacer para no sacar tu lápiz Apple de la pantalla, porque entonces lo hará, tendrá reinicio. Entonces lo que queremos hacer es igualar esta forma D realmente cerca del fondo. Pero dejaremos un poco de espacio en la parte superior. Y si eso es confuso, te mostraré lo que quiero decir. Así que asegúrate de que tu subcama se asegure de que estás en la cabeza. Así que ahora iremos directamente hacia arriba. Un poco manteniéndose en el exterior de eso, el puente de la nariz vendrá por una forma de D. Y ya ves, vengo directo a esa cresta. En la parte inferior. Dejó un poco de espacio en la parte superior. Pero llegué directo a esa cresta en el fondo. Y la razón por la que hago eso es porque a veces cuando hago ojo no son cosas así, tiendo a hacerlo un poco. A veces tiendo a hacer los ojos un poco demasiado altos y no deberían estar tan altos. Entonces algo como esto es lo que buscábamos. Así que hagamos una segunda capa y simplemente esencialmente solo haciéndola más profunda. De nuevo sin, sin levantar el lápiz simplemente haría esa capa limpia, más profunda. Algo como esto. Por lo que ahora solo vamos a tomar suave y simplemente lo suavizaremos. Hacerlo un poco más grande, y simplemente suavizaremos. ¿ De acuerdo? Ahora lo siguiente que voy a hacer es que realmente vamos a ajustar la nariz. Así que voy a tocar a la derecha y ver cómo esta nariz está inclinada hacia abajo. Queremos sacarlo a la luz para que salga recto. Entonces usaremos move. Mi pincel es aproximadamente 135 más o menos. Tal vez lo hagamos un poco más pequeño para 120. Y voy a tocar en la nariz. Entonces estamos en la malla correcta. Voy a sacar esto hacia arriba. Y voy a empujar un poco hacia abajo, tirar esto hacia arriba, empujar un poco hacia abajo, tire hacia arriba. Aquí vamos. Porque sólo quiero que sea quiero que salga recto, así. Y luego tenemos la parte inferior de la nariz. Entonces eso es lo que queremos. De nuevo, podemos usar aplanado un poco y solo toca la cabeza de nuevo. Solo aplanar esto un poco aquí. Pero podemos simplemente suavizar todo. Nuevamente. Toque en la nariz, la nariz se ve bastante bien. No necesito preocuparme realmente por eso. Entonces una cosa me di cuenta de que quiero cambiar. Se pueden ver las orejas, el lóbulo tipo de sale bastante lejos de la cabeza. Entonces esto es sólo un pequeño ajuste, pero siempre estoy buscando pequeños ajustes como este. Por lo que sólo voy a girar a un ángulo agradable para poder usar mi herramienta de movimiento y tirar esto más cerca de la cabeza. Y está bien que se vaya a la cabeza. Creo que eso se ve un poco mejor. Me gustan sus orejas grandes. Y también todavía necesitamos un poco más de espacio para los ojos. Así que sólo voy a tirar, voy a usar move. Voy a asegurarme de que toque la cabeza y voy a mover esto hacia arriba. Te das cuenta que lo mantengo recto porque no quiero empujarlo hacia atrás. Sólo quiero solo quería sacarlo. Y haré lo mismo con esto. Una especie de sacar eso porque me gusta hacer ojos realmente grandes. Entonces creo que eso se ve bastante bien. Creo que podemos sumar algunos ojos. Entonces vamos a empezar eso en el siguiente video. Echaré un vistazo a esto y me aseguraré de que no haya nada más que quiera ajustar antes de entrar en eso. Pero creo que se ve bastante bien. Esto fuera un poco. Creo que todo se ve bastante bien. Se puede ver que sólo estoy tomando aplanar y sólo estoy aplanando esta zona aquí solo para dar ese tipo de cresta en el exterior del ojo. Entonces sé que esto es despacio, poco a poco volviéndose no sencillo, pero es tan difícil no hacer las cosas cuando las veo. Así que sí, acabo de hacer la herramienta aplanada y simplemente aplanarla aquí. Y entonces yo sólo, sólo suavizarlo. La forma de la cabeza es muy, muy importante. Pero creo que ese es un buen lugar para parar para empezar a trabajar en los ojos. 8. Ojos: Vale, entonces los ojos son muy divertidos. Me encanta trabajar en los ojos, pero pueden ser complicados. Y la mayor parte de esto, la mayor parte del punto donde entro en problemas con los ojos es la profundidad que están en la cabeza. Entonces por eso nosotros, tallamos esto así. Porque vamos a poner los ojos bastante profundos en la cabeza. También tenemos que darle una frente, pero nos preocuparemos por eso más adelante. Sé que se ve rara, pero es muy característica. Y estoy seguro de que se verá lindo y el final, ojalá, los ojos, sólo vamos a usar esferas los traerá hacia arriba. Ojalá no puedas escuchar a mi prometido. Es una gran habladora en el teléfono. Pero vamos a pasar por este espejo. O eso o simplemente voy a empezar el video de nuevo. Entonces toqué espejo porque obviamente dos ojos. Aquí tenemos nuestras esferas y podemos acercarlas un poco más juntas. Creo, un poco más bajo. Whoops. Tráelo un poco hacia adelante. Creo que podría haber un buen lugar para los ojos. Entonces vamos a seguir adelante y validar eso. Y luego solo echaremos un vistazo. Ok. Creo que se ven bastante bien, pero sí creo que vuelven a estar un poco altos. Así que voy a tocarles. Asegúrate de ir al artilugio. Voy a tocar en ellos. Y creo que sólo voy a bajarlos. Creo que en realidad se ve mucho mejor cuando están más bajos. Y siempre podemos, siempre podemos ajustar en realidad lucir bastante bien. Así que creo que sólo voy, sólo voy a seguir con eso y dejarlo montar desde aquí. Creo que es una buena profundidad. Entonces creo que ese es un buen lugar para los ojos. Así que recuerda, no queremos que los ojos estén demasiado altos. Me gusta eso Todavía hay en línea con las orejas. No queremos los ojos hasta aquí arriba. Puedes hacer eso, pero ahí es cuando cambia a tus personajes. Tanto pequeños detalles como los ojos están demasiado altos y no siempre se ven mal. Pero cuanto más lo hagas, más descubrirás tu, tu estética. Entonces otra cosa que estoy viendo es que quiero, quiero una especie de separar este puente ahora. Entonces voy a usar, usaré arcilla y vamos a usar restar y ver esta cresta aquí. Y podemos simplemente romper eso, asegúrate de tocar la cabeza. Estaba en los ojos. Entonces vamos a usar la arcilla para simplemente empezar eso y luego tal vez aplanado. Aplanado es un poco menos duro. Y también voy a aplanar esta parte aquí. Realmente sólo me gusta usar lo aplanado. Y entonces sólo voy a suavizar todo. Se puede ver que la arcilla se está volviendo muy, muy deformada. Por lo que vamos a tener que volver a igualar la revalorizar todo pronto. Pero por ahora está bien. Otra cosa que estoy haciendo es que sólo voy a empujar esto un poco hacia arriba usando move. Sólo voy a empujar esto un poco. Un poco ahí. Ok. Entonces aplanemos este lado. Soy Mike Flynn, más grande. Entonces vamos a aplanar esto porque ver qué tan redondo es esto. Realmente no necesitamos esa ronda. Así que sólo voy a aplanar. Entonces aplanamos eso. Y también podemos aplanar aquí abajo . ¿De acuerdo? Entonces entonces simplemente vamos a suavizar, suavizarlo un poco. ¿ De acuerdo? Creo que se ve bastante bien. Podríamos estar en un lugar. Estamos bastante cerca de poder recordar y conectar todas estas cosas. Pero creo que primero voy a sacar los párpados. Y vamos a hacer eso en la capa de cabeza. Y vamos a usar arcilla. Y no queremos que sea sub porque queremos sumar la arcilla. Obviamente todavía estamos en simetría. Entonces para los ojos, realmente no quiero que se vean como solo esferas. Quiero darles un poco de una, un poco de forma de almendra. Entonces la forma en que voy a hacer eso se construye detrás de los ojos. De cierta manera. Entonces como esencialmente va a ser así. Así que sólo voy a tratar de cubrir este tipo de parte superior derecha del ojo. Así que de nuevo, asegúrate de que estás en la cabeza. Y si quieres, puedes bloquearlo. Si no ves mucho botón aquí, ¿puedes ir a dónde está? Sí, puedes ir a esta opción. Agregar accesos directos. Puedes pulsar en Bloqueo, y luego aparecerá aquí. Y lo que hace es que bloqueará la malla para que no pueda tocar accidentalmente otra malla y accidentalmente meterme con otra malla. Entonces estamos en la cabeza y sólo vamos a acumular un poco del párpado. Para que puedan ver que voy de ida y vuelta y me levanto. Al igual que así. Se ve muy, muy raro. Pero ahora solo lo suavizaremos. Nuevamente. Muy ligero. Muy, muy, muy ligero. Y a veces no estoy seguro por qué hace eso. Por qué hay una diferencia en el costado. No estoy seguro de qué pasa con eso. Debe ser exactamente lo mismo, pero a veces hace esas pequeñas cosas. Pero parece que está bien siempre y cuando suavice en ambos lados. Entonces eso es bastante bueno. Sólo voy a repetirlo. ¿ Ves cómo estoy favoreciendo el interior? Estoy favoreciendo el interior del ojo. Suavizar. Eso es realmente extraño. Entonces no voy a preocuparme demasiado eso porque vamos a necesitar revanchar. Y podremos suavizar todo esto una vez que lo refresquemos. Entonces lo único que quiero hacer es quizá añadir un poco más al puente nasal usando arcilla. Y creo que sólo quiero sumar un poco más aquí. Y luego solo bucles suaves. Y simplemente suavizarlo. ¿ De acuerdo? De acuerdo, creo que se ve bastante bien hasta ahora. Entonces creo que en la siguiente vamos a remedir todas estas cosas juntos. Así que solo asegúrate de echar un, echa otro vistazo a tu nariz, tus labios, asegúrate de que es como quieres que se vea. Asegúrate de que las orejas o tú, cómo quieres se vean y asegúrate de que la profundidad, si quieres hacerte esto más profundo, cosas así. Por lo que solo puedes hacer cualquier pequeño ajuste de vidrio. En el siguiente video, uniremos todas estas formas y a excepción de los ojos, no vamos a sumar los ojos porque queremos que los ojos estén separados. Y luego lo haremos, y luego iremos de ahí. Podría añadir un poco de frente, pero ya veremos. Necesito pensarlo. 9. Delantero y Remesh: Entonces esto puede ser incluso un poco más loco, pero en realidad creo que esto es divertido. Me encanta usar la arcilla para simplemente hacer alguna escultura real. Y eso es lo que vamos a hacer. Entonces vamos a usar herramienta de arcilla. El pincel está cerca de 100 simetrías encendidas. Así que vamos a dar nuestra frente de gota. Por lo que se asegura de que estés en la cabeza. Parece que aún está cerrado. Lo cual está bien. Podemos dejarlo cerrado por ahora. Y estoy seguro que más tarde seré como, ¿Por qué no es lo que puedo elegir otra malla? Y tendré que desbloquearlo. Así que sólo vamos a darle la frente para no lo queremos no la necesitamos tan grande. Así que sólo voy a usar arcilla. Y entonces sólo vamos a ver que sólo estoy agregando arcilla a la parte superior aquí. Y voy a hacer software y sólo una especie de traerlo a esta cresta. Al igual que así. Ahora sólo estoy ni siquiera siendo que solo estoy agregando bandas a través. Voy a sumar algunas bandas más aquí. El dorso de la cabeza estaría agregando más bandas, solo yendo de ida y vuelta. Al igual que así. Vienes un poco, un poco detrás de las orejas. De acuerdo, algo como esto lo agregará y lo hará un poco más alto. Echemos un vistazo al frente. Eso se ve bastante bien. Sólo voy a añadir un poquito más. Porque cuando lo suavizamos, sé que lo va a bajar un poco, así que lo estoy haciendo un poco más grande de lo que quiero. Ok. Así que realmente no hemos estropeado nada, así que todavía tenemos algún margen de maniobra. Vamos a sacar arriba, poner un poco más en estos lados. Entonces algo así. Así que básicamente solo quieres hacer el círculo más grande. Y hay algunas formas en que puedes hacerlo. Podríamos haber usado la herramienta Mover y simplemente una especie de soplado hacia fuera la malla. Pero a veces solo me gusta usar arcilla. A veces solo tienes que ensuciarte las manos. Así que solo haz tu zona de hacer tu frente aquí. Algo así. Bonita cabeza grumosa. Y luego simplemente lo suavizas. Acabas de dejar esto, deja que este cepillo suave haga todo el trabajo duro. simetría sigue asegurándose de que mantengas la simetría encendida. Simplemente suavizar eso. De acuerdo, y ahora tiene un poco más de forma de frente. Por lo que hay un par de otros ajustes que quiero hacer antes de juntar esto. Se dio cuenta en este punto de vista que el rostro se ve realmente raro. Entonces yo para sacar los pómulos que estarían por aquí. Por lo que sólo podemos hacer eso con mudanza. Voy a traer la herramienta de pincel. Veamos, es demasiado pequeño. A 145 o así. Y yo sólo estoy un poco sacando la arcilla aquí. Lo estoy sacando un poco más de lo que quiero porque de nuevo, cuando suavizas lo va a traer. Así que sólo voy a sacar lo barato, los pómulos un poco y luego voy a usar aplanado los pómulos un poco y luego voy a usar aplanado para una especie de los aplanar, aplanarlo. Porque quiero agregar, lo que quiero hacer es tenerlo plano aquí, piso aquí. Y quiero, quiero que esto se aplane por debajo. Por lo que ojalá eso tenga algún sentido. Algunos sacan esto un poco más para mostrarte lo que quiero decir. Estoy aplanando por el costado. Realmente no estoy tocando demasiado el frente porque quiero tener ese bonito, algo así. Así que voy a aplanar esto por aquí. Y entonces voy a aplanar aquí también. Sólo un poquito más. Ok. Podemos, podemos aplanar un poco este tipo de área del templo que tenemos. Sólo voy a aplanar un poco ahí también. Entonces simplemente suavizaré lo que acabamos de trabajar y es un poco mejor. Yo sí me disculpo. Dije que esto iba a ser muy sencillo. Pero una vez que me esculpe, es tan difícil no arreglar las cosas cuando veo cuando veo problemas. Así que saltemos a remallar la cabeza. Queremos sumar más de la cabeza. Ella va a tener pelo, así que creo que está bien. Si quieres. Puedes tomar la herramienta Move y solo asegúrate de estar en la cabeza. Sólo una especie de hacer el pincel muy grande. Sólo una especie de sacar esto un poco. Porque en realidad tenemos cráneos grandes, muy grandes. Entonces cuando lo giro al frente y luego puedo simplemente una especie de pelusa por la parte posterior del cráneo un poco. Algo como esto, algo así. Así que sigamos adelante y recordemos todo esto juntos. Y luego una vez que hagamos eso, entonces podemos empezar a trabajar en los ojos. Podemos simular todas estas cosas. Entonces no queremos recordar los ojos. Entonces vamos a encontrar los ojos aquí, los ojos. Voy a ponerlos encima solo arrastrando hasta aquí. Entonces tenemos todos estos, la cabeza, la nariz, los labios, las orejas. Voy a seleccionarlos a todos. No quiero tener el que seleccioné. Entonces una vez que tenga los seleccionados, entonces voy a traer malla a las dos cincuenta. Dos cincuenta. Se puede ver que no tengo mantener los bordes afilados ni nada a 50. Box se fusionará. Y tal vez quieras ahorrar. Déjame volver porque debería haber salvado. Vamos a ahorrar. Puedes nombrarlo algo más corto que esto. Por lo que ahora voy a hacer la revancha del voxel a 250. Y ahora solo puedes seguir adelante y suavizar tu malla y siéntete libre de hacer cualquier ajuste que creas que podrías querer hacer. En realidad voy a inclinar la cabeza hacia adelante. Entonces cuando vi la vista frontal es en realidad la vista frontal porque en este momento ella está mirando hacia arriba. Por lo que voy a tomar ambas capas. Voy a tocar el artilugio y sólo estoy un poco poniendo la cara hacia adelante. Aquí vamos. Ok. Y lo único que podría querer hacer es tocar el, así que esta va a ser la cabeza ahora. Entonces cambiaremos toda esta forma a la cabeza. Está cerrado. Lo único que podría querer hacer es hacer esto un poco más curvado. Hacerlo más pequeño porque no quiero que afecte demasiado a las otras formas de la cara. Sólo un poco más de purga en las mejillas. Creo que eso es bueno. Y podemos simplemente suavizar. Asegúrate de que no haya ondulaciones. De acuerdo, bien. Estoy contento con esto. También podría hacer esto más profundo, pero podemos hacerlo más adelante. Bueno, en realidad déjame hacerlo ahora. Así que voy a ir con capa otra vez y capa interna. Y entonces en realidad voy a hacer otro círculo aquí solo para una especie de esencialmente, acuerdo. Esto es alfa. Esto es obviamente extra. Puedes simplemente, ya sabes, simplemente seguir editando. Puedes cambiarte los oídos si sientes que necesitas, es posible que no te acerques a la mano simplemente no puedes. A veces simplemente no puedo parar. No puedo parar. Ok. Por lo que tiene orejas muy grandes. Tal vez tenga que hacer esto un poquito otra vez. Sólo para volver a hacer esa pequeña sección. De acuerdo, bien. Entonces creo que eso se ve bien. Y a continuación vamos a acentuar los párpados, pondremos algunos pliegues, poco arreglaremos el poquito de los detalles. Y entonces podemos avanzar desde ahí. 10. Detalles de los rostros: De acuerdo, así que vamos a marcar algunos de estos detalles en la cara. Lo primero que quiero hacer es que haremos algunas ediciones en el labio superior. Ahora, hay algunas formas en que puedes abordar esto. Éste, no voy a usar lo que voy a mostrarte lo útil que puede ser. La herramienta de pellizco. Pellizcos, genial. Tengo cepillos de alta intensidad alrededor 100 y pellizca bien. Si quisiera simplemente hacer que estos labios se vean un poco más juntos. Pellizcos, genial. Pitch es genial para eso. En realidad se ve tan bien que estoy en un minuto. Simplemente lo guardaremos. No sé si pellizcaré un poco el fondo al fondo. Quiero agregar un poquito de tejido conector aquí. Así que sólo voy a añadir, sólo voy a usar arcilla. Y sólo voy a añadir un poco de tejido conectivo aquí porque no me gusta cómo baja la piel. Y luego se puede ver un poco dónde estaba el cono. Realmente no me gusta eso. Entonces voy a sumar un poco. No voy a agregarlo en el medio porque en realidad podemos, realidad podemos sub, restar. Y en realidad puedes deprimirlo un poco porque eso es lo que tenemos en nuestros labios. Tenemos esa pequeña depresión en el medio. Así que voy a tocar sub y agregaré un poquito más por aquí. Y luego simplemente suavizaré. Y sólo estoy teniendo cuidado de no ir realmente por encima de la cresta con lo liso. Sólo quería, porque no quiero realmente arruinar esa cresta. Creo que se ve muy bien. Ahí vamos, algo así. Por lo que ahora se ve un poco más natural en lugar bajar y luego sale el labio. Otra cosa que podemos hacer sólo para sacar un poco los labios. Usaremos el arrugado. Probablemente no tengas este problema. Por alguna razón. Mis herramientas, siempre tienen la configuración de color, así que voy a apagar eso. Debería tener la pequeña línea a través de ella. Si no lo hace, entonces solo tócala y toca pintar trazo. Qué es la pintura de trazo, es cuando coloreamos esto en y queremos, queremos hacer otro pliegue aquí. Si agregamos un color más oscuro, solo agregará un poco de profundidad. Para que puedas usar las herramientas, um, que harán lo que haga la herramienta, pero también la pintará. Entonces eso es lo que la pintura de trazo es que quiero apagar porque aún no estamos en la etapa de coloración. Así que herramienta de pliegue, no la necesito tan grande, tal vez como 30.5%. Intensidad. Y la simetría sigue sola. Así que ahora sólo voy a acentuar esta línea. En el medio. Voy a sumergirlo lo más mínimo. En el, en el exterior. Tal vez trataré de hacerlo un poco más profundo. Entonces algo así. Quería un poco menos puntiagudo, un poco más redondo. Ahí vamos. Eso se ve bien. Entonces mientras donde hemos disminuido herramienta, solo estamos agregando alguna definición al exterior de esta nariz. Por lo que sólo podemos usar herramienta de arruga. Podemos traerlo alrededor hasta donde estaría la fosa nasal. Haré otro pase volviendo atrás. Así como eso. Y solo agrega un poco de detalle. Y simplemente suavemente la suavizo sólo para que no tengamos esas como líneas dentadas. Pero realmente agrega algunos detalles a la nariz. Y podemos tomar aplanar y podemos hacer lo que hicimos muy temprano. Podemos simplemente una especie de aplanar la parte superior, dejando esa bonita cresta, así. Y luego podemos simplemente suavizarla, suavizarla. Ok, creo que eso se ve bien. Ahora para los detalles oculares, podemos más o menos hacer lo mismo que hicimos antes, pero ya que volvemos a hacer coincidir la cabeza, la arcilla va a ser un poco más, un poco más robusta. Por lo que en realidad se va a quedar mucho mejor. Así que solo asegúrate de estar en la capa de cabeza, que todavía tengo bloqueado. El pincel puede bajar. Así que ahora sólo vamos a construir esta arcilla detrás de los ojos. Y de nuevo, voy a empezar aquí y voy a venir directo a la, no todo el camino a esta parte del ojo. Vamos a ir un poco más arriba. Entonces voy a empezar aquí y voy a venir así. Y de verdad voy a sacar eso. Realmente saca esta ceja un poco más de lo que yo la querría porque lisa va a deprimir algo de la arcilla que sacamos. Así que ahora estoy usando la herramienta suave simetría por supuesto todavía está encendida. Y sólo vamos a seguir adelante y suavizar esto. Sólo hay algunas de mis partes favoritas para en este tipo de cosas en esta etapa. Realmente alisándolo. Bueno. Por lo que parece que el ojo está puesto dentro. Por lo que ahora haremos lo mismo con esta baja esta sección inferior. Entonces vamos a volver a Clay. En realidad lo voy a hacer un poco más pequeño. Y no voy a empezar justo por dentro. Voy a empezar justo en la parte media. Voy a empezar un poco más abajo. Voy a venir por ahí. Y ves que mayormente estoy trabajando para artículos como en el interior de donde está el ojo porque no quiero que eso salga demasiado, demasiado lejos. Ya ves, sólo voy a construirlo. Voy a construirlo así. Y luego volveré a tomar suave. Y solo quieres suavizar todo esto hacia abajo. Sólo para que sea agradable y sutil. Porque es realmente lo sutil, a veces es el, son los detalles sutiles lo que realmente le da un aspecto bonito, agradable. Así que en realidad voy a aplanar esto. Esto es muy, muy agudo aquí. Así que sólo voy a aplanar, aplanar esa parte de la cabeza. Entonces simplemente lo suavizaré. De acuerdo, y en realidad podemos aplanar la parte superior de esto también, sólo para que no sea así, así que no sobresale hasta ahora, realmente no tiene que sobresalir hasta ahora. Voy a aplanar por la parte superior. Presiona un poco más fuerte. Quizá vaya y se ve un poco mejor. Así que ahora sólo voy a suavizar eso. Es posible que tengas que hacer algo así unas cuantas veces hasta que realmente parezca incluso este poquito. Estoy tan de verdad, realmente presto atención a cualquier pequeño cambio en el servicio del esculpito. Sólo necesito tenerlo lo más perfecto que pueda. Y podemos aplanar este pequeño espacio. Así que utilicemos el pincel aplanado. Podemos simplemente aplanar este espacio aquí arriba porque esto sería obviamente el área entre nuestras cejas se está aplanando. Y luego podemos suavizar. Viste que acabo un poco aplanar a los ricos a los que una x se ve bien. Ok. Y ahora sólo voy a aplanar un poco la frente. Sólo traeré esto, sólo aplanar esa zona en la parte superior del cráneo. Se puede ver que estoy presionando un poco aquí porque esta es la parte más plana. Se puede ver que estoy una especie de simplemente haciendo una pequeña especie de rectángulo en la parte superior. Pero solo quieres que te guste simplemente aplanar un poco esa frente. Entonces puedes simplemente suavizar todo como de costumbre. Pero son las formas sutiles las que realmente marcan la diferencia. Y por eso se puede ver como a veces es realmente difícil para mí, no puedo hacerlas. Entonces creo que eso se ve bastante bien por ahora. Creo que cuando nosotros, el siguiente video, vamos a hacer unas pestañas y cejas. Y creo que después de eso podría ser capaz de colorearlo. A quién veremos. Veremos qué pasa. 11. Pestañas y mejillas: De acuerdo, entonces voy a añadir las pestañas de cejas, que siempre hago con mis personajes. Y voy a usar la herramienta de tubo. Y voy a tocar curva aquí. Y las dos herramientas, genial para esto. Puede ser un poco complicado. Así que voy a empezar aquí y lo voy a sacar arriba y alrededor y alrededor. Entonces verás que hace el tubo. Y a veces lo hará, no podrás editarlo. Por lo que solo tienes que cambiar este pequeño, solo toca Editar ahí. Y puedes ver todos estos pequeños puntos donde puedes sacarlo. Y lo complicado es que a veces hay que convertirlo así para que en realidad puedas sacarlos para poder verlos. Por lo que ahora podemos ver todo nuestro tubo. Por lo que esencialmente solo quieres hacer una curva agradable por, moviendo estos pequeños nodos. Y solo ten cuidado. Si los tocas, entonces se volverán negros. Será como un, como un, como un ángulo. Entonces solo queremos mantenerlos curvados para que no necesitamos aún no necesitamos ninguno de ellos negros. Sólo vuelves a tocarlas. Si sí cambian. En la parte inferior aquí. Voy a tomar este último nodo y lo voy a subir así. Porque siempre hago esos pequeños consejos de ala. Este voy a hacer negro porque es una quiero, quiero que sea, no quiero que esto salga al final. Así que abre esto un poco. Por lo que se ve bastante bien. Ahora con una herramienta de tubo, puedes tocar radio aquí. Entonces cuando tocas radio y tiene los dos puntos, eso significa que puedes ajustar los diferentes tamaños. Y puedes cambiar los tamaños, ver cómo solo está cambiando este lado izquierdo. Así que este voy a hacer más pequeño. Éste lo haré un poco más grande. Eso se ve bastante bien. Y de la forma en que quiero que esto se vea, no quiero que el fin sea tan pequeño, pero no quiero que sea, no quiero verlo. Entonces voy a hacer otro nodo tocando la línea blanca. Y éste en realidad voy a traer a la malla. Esta voy a sacar un poco solo para que tengamos esa linda curva, solo esta. Entonces mira, lo puse dentro. Entonces ese tipo de curva baja y apenas una especie de desaparece en un punto. Tienes que asegurarte de que tus dos estén tocando, que no haya espacio ahí. No quieres ningún espacio. Así que sólo vamos a mover todo hacia atrás. Se ve bastante bien. Creo que eso se ve muy bien. Entonces el tubo podría tomar un poco de acostumbrarse, pero solo ser paciente. Creo que sí realmente, realmente hace que los ojos se vean mejor cuando lo tienes, vamos a hacer esto negro, la pestaña, y realmente sólo lo baja un poco. Entonces voy a asegurarme de que lo espejo de esa manera. Lo tenemos del otro lado y luego puedes validarlo. Y creo que eso se ve muy bien. Voy a tomar suave y simplemente suavizar el final de esto, y lo editaremos un poco más después. Hay otra opción que puedes hacer. Puedes hacer lo mismo en el fondo. Y esto es extra. No tienes que hacer esto. En realidad acabo de empezar a hacer esto. Pero puedes hacer lo mismo en el fondo. Lo único que es diferente es que normalmente lo hago un poco más delgado. Déjame sacar a los dos para poder verlo. Lo voy a reflejar por ahora y volveremos a ello. Podría ser un poco más fácil una vez que coloreemos esto. Por lo que no voy a validarlos todavía. Sólo voy a dejarlos por ahora para que podamos volver a ellos. Podemos ir a la cabeza. Ahora. Realmente no importa a qué camino vamos. Ahora vamos a cambiarlo a o.Empecemos a colorear esto porque casi tenemos todos los detalles como nos gustaron, y ahora podemos colorearlos. Entonces volveremos a esta capa, PBR. Y se puede ver tenemos como un bonito esculpito super blanco. Y podemos elegir un color. Creo que voy a usar un bonito como chocolate con leche marrón. Algo así. Y no quiero que sea brillante. No quiero que sea demasiado brillante. Debería decir eso. Entonces lo pintaremos. Y ahora podemos volver a estas pestañas. Entonces iremos a las pestañas superiores. Déjame desbloquear. Sabía que eso iba a pasar. Entonces iremos a los tubos superiores y luego los llamaremos negros, como un negro muy mate. Por lo que queremos convertir la rugosidad todo el camino para que esos sean negros. Y luego tocamos dolor todo. Ok. Estoy viendo que esto es un poco. Entonces me voy a quitar simetría y quiero tratar de mover esto también. Tal vez arrastre. Aquí vamos. Creo que drag realmente funcionó mucho mejor. Y como decía antes, que íbamos a editar estos. Así que sólo quería, voy a volver a la simetría. Y sólo voy a suavizar eso un poco. Y voy a usar drag y simplemente cambiar la forma a algo como esto. Simplemente lo suavizaré otra vez. Así que sólo lo hice un poco más curvado. Así. Alguien consiguió la parte de atrás de esto. Aquí vamos. Vale, entonces aquí hay otro detalle que quiero asegurarme de que te muestro. Las mejillas son un poco huecas, por lo que se ve un poco raro desde un costado. Así que sólo voy a usar la herramienta de mudanza y sólo voy a sacar esta zona de mejillas aquí. Entonces cepille probablemente alrededor de un 160 más o menos. Y yo sólo voy a hacer hojaldre. Es posible que necesite Brent hacer el pincel un poco más grande. Entonces le voy a dar algunas áreas de mejillas, un aviso de la forma en que lo estoy mirando modelo. Voy a hacer el pincel un poco más pequeño. Y luego voy a sacar esta zona aquí y un poco más grande que eso. Empuje un poco aquí también. Así que sólo una especie de hinchó las mejillas. Eso se ve mejor. Entonces simplemente suavizaré. Suavizar todo es habitual. Ahí vamos. Eso se ve mucho mejor. Me gusta un poco más punzante o mejillas más completas. 12. Colores y labios para los rostros: Está bien, se asegura de que estés ahorrando, ahorrando, ahorrando. Creo que lo siguiente que haremos es que hagamos algunos colores de labios y luego haremos los ojos. Entonces para los labios, En realidad podemos hacer, podemos hacer, vamos a hacer el color facial primero. Agregaremos un poco de enrojecimiento al rostro que hará que parezca mucho más realista. Entonces usaremos la herramienta de pintura. Y vamos a cambiar el color aquí para leer. Y la rugosidad está bien. Por lo que queremos cambiar el color a rojo. Queremos asegurarnos de que hagamos una nueva capa. Entonces estamos en la cabeza. Asegúrate de que estás en la cabeza. Malla. Queremos tocar aquí para capas, Añadir Capa. Y vamos a llamar rojo a esto. ¿ De acuerdo? Entonces la base es lo que ya tenemos, y este va a ser del color rojo. Así que ahora que estamos en nuestra pintura, no queremos borrar. Eso no nos servirá de ayuda. Cepilla a unos 90 para empezar en intensidad, vamos a bajar a como veinticinco por ciento. cepillo podría necesitar ser un poco más grande, tal vez como 125. De acuerdo, así que la simetría sigue encendida. Así que ahora sólo vamos a hacer en voz baja en absoluto. Sigue siendo muy, muy oscuro. Por lo que voy a bajar la intensidad a 15. Vamos a añadir un poco de enrojecimiento en la nariz. Un poco subiendo por la nariz agregará un poco de enrojecimiento en las mejillas. Sólo estoy tratando de hacerlo. Patrón circular que un poco a la zona de la boca y a la, a las orejas, a esta parte superior de las orejas. Si fuera todo un cuerpo, añadiría algo a las yemas de los dedos y los dedos de los pies. Los codos. Se ve bastante bien. Ahora tenemos nuestros pequeños pedacitos de enrojecimiento. Y puedes usar la mancha si sientes que quieres una especie de mancha el color alrededor un poco. Pero no te preocupes si es un poco si empieza a lucir maquillaje B. Porque desde que lo usamos, ya que lo hicimos en la capa, podemos ir a esa capa y luego podemos bajar la opacidad. Entonces lo bajaré a un poco más que, un poco más que a mitad de camino, así que está ahí, pero queremos que sea sutil. ¿ De acuerdo? Otro truco con los labios. Si queremos que nuestro personaje se vea un poco más feliz, podemos usar drag. Voy a apagar la simetría. Y voy a volver a la base. Entonces volví a la capa y a la base porque solo quiero mantenerla en la capa base por ahora. Cualquier cosa que hagas en las capas arriba se verá afectado solo en esa capa. Entonces veamos si puedo arrastrar este labio hacia arriba. Sólo para dar un poco de personalidad. Podría tener que suavizar esta suma. Y luego podemos volver a usar la herramienta de arrastre y simplemente arrástrela hacia arriba. Entonces algo así. Creo que se ve bastante bien. Sólo una especie de suavizar eso un poco. Así que ahora tenemos al menos un poco de un poco de felicidad, sólo un poquito, un poco de sonrisa. Podemos añadir algunos colores de labios. Entonces hagamos eso. Entonces agrega otra capa. Y esto va a ser labial. Y agregaremos otra capa. Y esto va. Hola. Voy a poner elevación por encima. Y voy a tocar esa capa. Ahora podemos averiguar de qué color queremos esto. Así que de nuevo, voy a ir a pintar eso. Voy a presionar mucho el color del labio y sólo voy a hacerlo un poco más oscuro. Un poco más oscuro, tal vez un poco más rojo. Al igual que así. Y voy a poner pintura todo el camino hacia arriba. Y voy a bajar el tamaño del pincel solo para que sea más fácil pintar con. Y sólo voy a pintar el labio superior. Vale, aquí vamos. Entonces pagamos el labio superior. Ahora voy a tomar suave y hago el pincel realmente pequeño. Y sólo voy a suavizar a lo largo de los bordes. No voy a presionar demasiado fuerte porque todavía estamos afectando la arcilla. No queremos afectar tanto a la arcilla, pero solo queremos tener un buen trabajo de pintura lisa en los labios. Pinta ese pliegue central o alise ese pliegue central. Vale, creo que eso se ve bastante bien. Y ahora por el labio inferior, así que iremos al labio inferior y a nuestras capas. Y éste, puede ser un poco más rosa. Así que vamos a ir a un color más rosado, algo así. Y volveremos a pintar. Sólo pintará en el labio inferior. Y recuerda que esta capa está debajo de nuestro labio superior. Entonces no tenemos que preocuparnos por pintar sobre esa capa. Podría ser un poco demasiado rosa. Pero de nuevo, sólo podemos bajar la opacidad de la capa. Vale, solo asegúrate de que llegas directo al final del labio. Entonces otra pascua pequeña. Entonces algo así. Y luego haremos lo mismo con suave. Y simplemente vamos a suavizar los lípidos el fondo. Si es necesario, puede borrar. Puedes volver a la herramienta Paint y puedes borrar. Puedes borrar si crees que has bajado demasiado lejos con el rosa, ¿ puedes borrarlo y luego simplemente suavizarlo otra vez? Probablemente debería haber hecho un poco más de un color rosa natural. Pero veamos cómo se ve cuando bajo la opacidad de ese labio. Creo que en realidad se ve, en realidad se ve bien. Mientras baje la opacidad, creo que parece que se ve bastante bien. Entonces algo así. 13. Detalles de los ojos: Así que ahora vamos a hacer los ojos. Y nuestra escena no es realmente tan grande en este momento. Entonces vamos a tocar los ojos y revanecerlos. Por lo que tocamos en esta pequeña rejilla. Vamos a voxel y voy a leer malla de ellos a 250. O en realidad voy a reinvertirlos a los 300. Y luego voy a suavizarlos con la herramienta lisa. Y luego les voy a pintar un blanco brillante. Pintarles un blanco brillante. Hola. Y hay dos formas en que puedes hacer a los alumnos. La primera forma es que puedes hacer máscara selectiva y puedes usar la elipse. Así Máscara Selectiva. Y luego la elipse aquí mismo, simetría sigue encendida. Ahora, si quieres que tu personaje esté mirando a cámara, mirando recto, quieres, quieres que los alumnos estén un poco más lejos hacia el centro, no de ojos cruzados lo que quieres que hagan estar un poco más allá adentro. Entonces usando máscara selectiva y la elipse, CEO, empiezo mi círculo un poco más por dentro. Entonces hago mi círculo así. Ahora, esto es sólo una máscara. Entonces digamos que estamos en la capa de ojos y queremos sumar a los alumnos uno. Entonces, ¿lo harán P1? Porque nos gustaron estos pupilas, todavía tenemos que pintarlos en realidad en el ojo, como en esta capa. Entonces regresaremos a aquí arriba. Entonces estamos en máscara selectiva. Vamos a ir a las Opciones aquí. Invertir. Entonces ahora que acaba de invertirse. Por lo que ahora el espacio abierto es el alumno. Y luego tocaremos aquí y simplemente nos pondremos negros sin aspereza. Queremos queremos un negro brillante. Y luego haremos dolor. Todos. Te das cuenta que el gris sigue ahí por lo que tienes que asegurarte de volver a tu máscara seleccionada en claro. Y luego puedes ver tus ojos. Y probablemente podría haber remasterizado se subdividen más. Se puede ver que está un poco irregular, pero creo que sólo voy a suavizar. Creo que simplemente lo suavizaré. En lugar de subdividir. Es un poquito de trampas. Whoops, me aseguré de que estaba en la capa de los ojos. Ahí vamos. Entonces así es como se ve cuando no está en 198 K. A veces, no sé por qué. Se necesita, se necesita una malla muy, muy densa para que sea realmente clara. Pero como estamos aquí, probemos eso. Entonces vamos a hacerlo, voy a cerrar eso. Así que volví a las capas y solo puedes apagar y encender las capas. Voy a ir a los ojos y voy a subdividirlo. Por lo que ya le hemos revanecido ahora voy a subdividirlo. Así que voy a volver a la parrilla, vuelta a la subdivisión de múltiples tasas. Así que ahora es enorme. Ahora es realmente, realmente grande. Entonces veamos cómo se ve la máscara selectiva con los labios. Ver es muy, ahora es mucho más claro. Entonces voy a añadir una nueva capa. Voy a ir a esta máscara selectiva opciones Invertir. Ahora voy a ir a mi color. Voy a ir al penal. Saca todas las referencias. Ahora voy a volver a estas opciones aquí arriba. Entonces voy a hacer claro. Ver que es mucho más suave. Pero lo único que te estás dando por vencido es que esto es mucho, mucho más grande. Esto es 792 K, por lo que es mucho más grande de un archivo. Y en lo personal, no creo que no creo que realmente lo necesites tanto. Así que sólo voy a deshacer. Pero solo quería mostrarte las opciones. Porque podríamos incluso ser capaces de pintar. Los ojos están de vuelta a 198 K. I, me deshice de la subdivisión por solo golpear deshacer. Y vamos a ver en realidad si lo pinto. Vamos, vamos a nuestro negro brillante. Y no estemos en una carrera. Así que ahora vuelvo a esa primera capa p1 porque me deshice de la otra. Entonces veamos si podemos pintarlo un poco claro. Así que ahora en realidad sólo lo estoy pintando y es bastante claro. No está mal. Y esto puede tomar algún tiempo para, para que usted obtenga el, ya sabe, sólo obtener una clara. Asegúrate de que tus alumnos sean agradables y redondos. No quieres que ningún alumnado de aspecto divertido se arruine tu esculpir. Creo que eso se ve bastante bien. Otra cosa que hago con los ojos, voy a ir a la, voy a añadir una nueva capa. Voy a llamarlo sombra. Y voy a ir a esta capa. Voy a hacer que sea 50 o la mitad de la opacidad de la capa. Y ahora sólo voy a volver a un espejo. Ya estoy en pintura. Brush no tiene que ser tan grande. Entonces estoy en los ojos, simetría sigue encendida. Y ahora sólo voy a hacer, Espera un minuto. ¿ Cómo llegué a la cabeza? Yo capa. Asegúrate de estar en la capa correcta que estoy. Así que ahora sólo voy a hacer esto negro. Es negro. Recuerda bajé la opacidad de la capa. Ahora tenemos una sombra en los ojos. Agradable. Y también como estamos aquí, solo quería usar la herramienta de pliegue. Y en realidad voy a querer usar una herramienta aumentada, en realidad quiero usar el color. Así que voy a tocar el color. Entonces voy a presionarle mucho tiempo sobre su piel. Y lo voy a hacer un poco más oscuro. Por lo que volví a tocar el color. Lo hice un poco más oscuro. Se puede ver que está afectando a los ojos pesar de que no va a estar en el ojo. Vamos a asegurarnos de que tocamos la cabeza. Ahora estoy usando el pincel. Aquí se puede ver el color y va a ser más oscuro. A ver cómo se oscurecen los paños. Pero la cabeza es de solo 198 K. Así que podría valer la pena para mí subdividirla. Entonces sigamos adelante y subdividamos. Entonces usaré la rejilla. El cabezazo es de tan solo 198 K, Así que subdividiémosla. Entonces ahora es 795. Entonces es mucho más difícil. Así que hagamos el mismo pliegue y veamos que es una gran diferencia. En realidad déjame borrar esto, hacer esto más pequeño. Entonces, si notas lo que está pasando, se ve claro. Y luego una vez que lo dejo ir, se está volviendo borroso y sé por qué está haciendo eso. Creo. Sí, entonces la razón por la que estaba haciendo eso es porque estoy en esta capa y esta capa tiene baja opacidad. Entonces eso es solo un buen ejemplo de estar al tanto de tus capas. Entonces voy a añadir una nueva capa en la parte superior. Y lo voy a llamar más oscuro. Es esto, aquí será donde todos los elementos más oscuros. Así que ahora cuando haga el arrugado, no se va a poner borroso como lo hacía antes. Pasé mucho tiempo sacando mi pelo inexistente, tratando de averiguar eso, esa disminución. Entonces algo así. Y lo voy a suavizar. Por lo que se ve un poco más natural. Ahora voy a hacer lo mismo. Voy a hacer el arrugado. Quiero hacer el pliegue un poco más grande, disminuir pincel o Herramienta. Y sólo voy a traer esto justo ahí , así. Y luego voy a hacer otro aquí. Al igual que así. Entonces sólo voy a los batidos. Por lo que se ven un poco más naturales. Y desgraciadamente no tenía simetría encendida. Por lo que podría tener que volver a hacerlas. Es ahora sólo voy a repetir todo lo que acabo de hacer, pero tengo simetría, así que sí, hay que tener cuidado con la simetría. 14. Detalles de cara más fina: Entonces aquí hay otro pequeño detalle que quiero, quiero agregar, no tienes que hacer esto. Pero cuando lo estoy mirando, creo que sería bueno agregar un poco más de un párpado inferior. Realmente no se puede ver el que he hecho eso. Bueno, entonces cuando quiera agregar más a eso, así que voy a ir a la arcilla, asegúrate de que estoy en la cabeza. Pero quiero asegurarme de que baje a la base. Por lo que quería hacerlo en la base de arcilla. Hay que tener cuidado con estas capas. Quieres hacerlo en la base. Así que ahora estoy usando arcilla. Y déjame simplemente ahorrar, porque no he estado ahorrando tan a menudo como debería. Voy a ahorrar. Y voy a golpear a Lock sólo para no golpear accidentalmente a nada más. Y de nuevo, igual que lo hicimos antes, sólo voy a sacar esto. Pero si te das cuenta, soy asertivo tratando de agregarlo al ojo para que en realidad sea flaco en el ojo un poco. Ok, creo que eso se ve bien. Creo que eso hará que el personaje se vea un poco más, un poco más feliz. Por lo que ahora sólo voy a suavizar la arcilla. Ok. Creo que eso se ve un poco mejor. Ok. Sólo voy a añadir unas fosas nasales más oscuras. Por lo que quiero asegurarme de que estoy en la capa de la cabeza. Y los vamos a sumar a la capa más oscura. Y solo usaremos arcilla. Estamos seguros de que estamos en restar. Y voy a elegir un color que está aquí. Y entonces sólo voy a ponerlo más oscuro. Y luego voy a subir la rugosidad. Ok. Así que ahora con nuestro pincel de arcilla, sólo vamos a una especie de sólo hacer un poco de fosa nasal y luego tal vez simplemente voy a repasar otra vez. Sólo para dar, sólo tener un poco de profundidad. Al igual que así. Y luego solo usaré suave y simplemente suavizarlo un poco. Veamos si puedo manchar un poco este color. Smudge parece estar funcionando bien para un poco simplemente manchar el color y hacerlo un poco más natural de aspecto. Vale, creo que eso se ve bastante bien. Por lo que sí quiero agregar algunos párpados de los ojos. Entonces voy a usar la herramienta de arruga. Y voy a resaltar de nuevo este color. Y voy a hacerlo un poco más oscuro. Herramientas de arruga, bonitas y pequeñas. Y en realidad voy a, voy a empezar por aquí un poco arriba desde esta pestaña. Y entonces voy a derribarlo y voy a presionar más fuerte una vez que llegue al final. Entonces el comienzo va a ser muy ligero. Voy a presionar más fuerte a medida que llego al final. Entonces en realidad voy a volver y sólo como que sea un poco más profundo al final. Entonces voy a suavizar. Sólo para que sea un poco más natural. Creo que eso se ve bastante bien. Otro detalle rápido que quiero hacer en el labio inferior. Tan bajo labio, voy a hacer una amina para hacer una nueva capa en realidad. Y voy a nombrar a este un brillo. Esto sólo va a ser para el labio inferior. Por lo que hice esta nueva capa y la hice brillar. Voy a bajarlo al labio bajo, justo por encima del labio bajo. Por lo que ahora voy a tocar aquí y quiero conseguir este color del labio. Entonces una vez que tenga el color que rosa, quiero ir a Paint y quiero cambiar el brillo. Entonces voy a bajar la rugosidad, ver cómo se pone muy brillante. Quiero cambiar, quiero bajar la rugosidad y luego voy a bajar la opacidad, bajar la intensidad. Bastante bajo. Y cerca del 50% para el pincel, voy a apagar la simetría. Así que recuerda que estamos en capa y donde hicimos una nueva capa llamada brillo justo encima de ese labio inferior. Por lo que ahora podemos añadir podemos añadir poco a poco más de un brillo al labio porque el labio tendría más humedad. Voy a subir la intensidad un poco más. Te das cuenta que sigo repasando este poco. Así que realmente tenga ese bonito brillo en el bit del labio. Esto sólo un pequeño truco para simplemente hacer que el labio labio un poco más de vida. Y mientras estamos haciendo eso con el labio, necesitamos leer oscurecer. Así que déjame agarrar este color. Y lo voy a hacer un poco más oscuro. Y voy a agarrar el arrugue. Y volvamos en lana oscura. Hagámoslo en el labio superior. Entonces lo haremos en el labio superior. Por lo que ahora estamos incrementados de nuevo y ya ves, sólo tenemos que re sólo tenemos que darle a este resbalón un poco más de detalle. Entonces voy a empezar de nuevo aquí. Entra. Recuerda que la simetría no está encendida porque este lado sube. Entonces traeremos esto alrededor. Y luego se lo traerá a esta sonrisa aquí. Que sea un poco más de una depresión. Al final. Creo que se ve bien. Se siente un poco apagado para mí. Creo que hice la línea un poco demasiado baja. Así que intentemos eso otra vez. Pero voy a hacer la línea un poco más alta. Creo que se ve un poco mejor. Así que simplemente suavizaré un poco solo para mantenerlo con aspecto natural. Y en realidad podría simplemente borrar simplemente borrar algo de este color más oscuro que tipo de sangró en el labio inferior. Así que borra algo de ese color más oscuro. Y entonces sólo voy a suavizarla un poco. 15. Cejas: De acuerdo, para que podamos agregar las cejas ahora. Entonces capa de cabeza hará una nueva capa. En realidad podríamos usar más oscuro, más oscuro, o simplemente podríamos usar una nueva capa. Vamos a usar más oscuro. Y luego haremos una nueva capa. Haremos una nueva capa para tal vez oscurecerse en estas cuencas oculares. Pero por ahora, voy a tratar de acelerar esto porque completamente, me divierto tanto haciendo esto. Espero que estés colgando conmigo y aprendiendo mucho de estos pequeños trucos. Así es como pienso en cada Skulpt. De acuerdo, entonces vamos a usar arcilla. Ahora. No queremos que se resten. Y queremos que esto sea para las cejas. Por lo que queremos que sean bastante oscuros, más o menos negros. Y creo que esta rugosidad es bastante buena. Así que vamos a echar un vistazo a cómo se ve eso. Creo que eso se ve bastante bien. El motivo por el que estoy usando arcilla es porque quiero añadir algunos, algunos, no quiero simplemente pintarlo. Entonces podemos hacer simetría porque debería ser igual en ambos lados. Y tratamos de poner esto recto para la ceja. Va a ser algo como salir así y luego bajar y entrar. Entonces hago mi presión un poco más baja. Así que nos bajamos y bajamos un poco , algo así. Entonces esa es tu forma básica. Y es una especie de usar usar esta cresta que hicimos antes. Perdón por los vecinos cerrando puertas. Como de costumbre. Sólo voy a suavizar los bordes. Y veamos si puedo hacer esto más pequeño y voy a apagar la simetría. A veces es agradable solo tener un poco de diferencia. A quien quise estar en Clay. Veamos si solo puedo añadir un poco de diferencia a estos. Sólo para que no sean súper idénticos. O simplemente puedes tenerlos idénticos. Pero a veces sí me gusta tenerlos diferentes. Pero no es un gran problema de ninguna manera. Creo que podría usar arcilla para tal vez pulir. Simplemente agrega un poco más de textura como esta. No tenía niños simetría encendida, pero eso está bien. Sólo voy a hacer lo mismo. Solo estoy agregando unas cuantas líneas solo para agregarle algo de textura así. Y puede suavizar esto. Podríamos ser capaces de usar el arrugado. Sin embargo, vamos a deshacernos del color. Solo queremos usar un arrugado irregular. Veamos qué pasa si sacamos esto. Vale, creo que eso se ve bastante bien. Y por supuesto puedes hacerlos más grandes, más gruesos. Me siento como que tal vez necesita cejas más gruesas. Entonces podría hacerlas yo podría hacerlas más gruesas, pero ya veremos. Ah, y todavía no tenía simetría encendida. Está bien. Sólo tendremos que hacerlo manualmente. Vale, creo que eso se ve decente. Y simplemente suavizaremos solo para que sea un poco más suave. Entonces se ve un poco más natural. Si quieres un look más sencillo, siempre puedes deshacer todo esto. Si quieres un look más sencillo. Y solo puedes hacer la arcilla un poco más grande. Activa la simetría. Y luego puedes aplanar, puedes aplanar esto. Es un poco más de un simple con un color simple. Sólo voy a usar arcilla sólo para cuadrar los bordes. Y lo estoy haciendo igual que antes. De acuerdo, así que ahora sólo voy a pasar a lo mismo. Simplemente alisar los bordes y aplanados lo hará a algunos más. Otra pequeña cosa estilística. De acuerdo, así que sí quiero añadir un poco de oscuridad a las cuencas de los ojos. Entonces la forma en que vamos a hacer eso es que sólo vamos a ir a la capa de cabeza, añadir una nueva capa. llamaremos yo más oscuro. Así que ahora sólo vamos a agarrar ese color. Vamos a asegurarnos de que estamos en la herramienta de pintura. Voy a agarrar el color de la piel, lo hará un poco más oscuro. Y luego nos aseguraremos de que la simetría esté encendida. Y sólo vamos a pintar esta sección superior. Vamos a tratar de no pintar por debajo de esto, por debajo de esta línea bucles. Entonces vamos a pintar sobre esta sección. Lo siento, los vecinos están cerrando puertas de nuevo. Pintaremos sobre esta sección. Y luego usaremos la herramienta de manchas. Y solo quieres manchar, puedes apagar esto. Ok. Supongo que no importa por manchas. Así que ahora sólo voy a manchar alrededor los bordes sólo para darle un buen desenfoque. Vale, eso se ve bastante bien. Ahora está muy oscuro ahora. Así que de nuevo, iremos a esa capa y veremos que podemos cambiar la opacidad. Entonces no lo queremos tan oscuro. Tal vez sólo un poquito. Así que tal vez la mitad. Creo que eso se ve bastante bien. Lo único que puedo pensar es añadir un poco de brillo a la nariz. Así que vamos a ir, iremos a brillar. Irá a brillar o agarrar este color, el color de la punta de la nariz. Y luego cambiaremos eso a un poco. Aquí se perdió. Pintar. A pesar de que la intensidad así no se vuelve demasiado loca. Y sólo vamos a añadir un poco de brillo. Se apagará la simetría. Un poco de brillo hasta el final de la nariz. A lo mejor sólo se manchará un poco alrededor de él. Solo para darle a la punta de la nariz un poco de brillo también. Creo que se ve bastante bien. Estoy bastante contento con eso. Creo que podemos hacer un poco de pelo. Por lo que pasaremos al cabello en el siguiente video. 16. Formas de cabello: De acuerdo, así que para el cabello, empecemos con un cilindro, cilindro regular, y vamos a seguir adelante y validarlo. Queremos que el color sea oscuro. Cantidad decente de rugosidad. No tengo un tono negro, pero está bastante cerca del negro. Puedes usar negro si quieres. Pero sólo tengo un poquito. Sin negro. Así que voy a hacer la esfera redonda y me voy a alinear con su cabeza, hacerla más ancha, y luego estirarla. Entonces algo como esto es un buen comienzo. Así que se puede ver que es básicamente sólo una esfera que he hecho. Pero es un buen comienzo para la cabeza. Voy a usar la herramienta Move y la simetría está encendida. Y sólo voy a traer el de arriba hacia abajo. Tal vez sólo estirar un poco la espalda. Creo que hasta ahora esa es una buena forma. Así que ahora voy a arrastrar estos lados, hacer el pincel un poco más grande. La simetría está encendida. Y sólo quiero arrastrar un poco estos lados hacia abajo. ¿ Puedes pensar que se ve bien? Veamos. Puede traer esto está de vuelta. Sólo quiero conseguir un poquito de ese pedacito de la línea de pelo ahí dentro. Sólo un poquito. Creo que eso se ve muy bien hasta ahora. Así que ahora si queremos añadir un poco de, haz que tu cabello sea un poco más dinámico. Vamos a usar un cilindro. Entonces el cilindro, podemos seguir adelante y validarlo y podemos tocar el color y sólo podemos pintarlo el color que queramos. Por lo que llevaremos el cilindro hasta la cima. Lo daremos la vuelta, lo encogeremos así. Y para el primero, lo derribaremos así. Lo moveremos un poco. Muévelo un poco más. Ahora hagámoslo más grande. Y luego simplemente lo estiraremos con este azul estirarlo y moverlo hacia atrás. Por lo que queremos tener algo como esto. Entonces ahora volvemos a nuestro artilugio y lo vamos a inclinar. Cuando se utiliza esta lectura. Para inclinarlo, vamos a hacer esa esquina. Entonces está más o menos en el medio de la cabeza, tal vez un poco más. Así lo vamos a mover hacia atrás y algo como esto. Por lo que tenemos una bonita inclinación hacia ella. Y luego podemos usar la herramienta de movimiento para mover esto hacia atrás y simplemente estirarlo hacia el resto del cabello. Creo que eso se ve lindo. Ahora tocaremos de nuevo ese cilindro. Tocaremos el artilugio y luego clonaremos. Y cuando clones y luego lo muevas, creará una segunda. Clone ese. Así que vamos a flasquear ese encima usando esa esfera verde. Y está inclinado para que éste retroceda directamente. Está inclinado un poco fuera. Ojalá se pueda ver esto con claridad. Qué inclinó un poco más. Estirar un poco más, bájalo. Muévelo hacia atrás algunos. Ahí vamos. Entonces hagamos lo mismo. Utilizamos la herramienta Move y simplemente la bajaremos a la cabeza. Entonces creo que necesitamos una tercera. Así que toquemos nuestra herramienta de artilugio clonará, traerá esto fuera. Skinny it up. Algunos, lo moverán hacia atrás sobre lo inclinado un poco más. Y luego usaremos este azul para conseguir esa bonita inclinación. Quiero traer esto. Casi todos los puntos están casi en el mismo lugar. Así. Que sea un poco más bajo. Muévete por encima. Entonces haremos lo mismo. Utilizamos la herramienta Move y simplemente estiraremos esto hasta el resto del cabello. Así tal vez incluso nos guste traerlo un poco. Y tal vez ya que lo estamos haciendo, vamos, agreguemos otro. Vamos a clonarlo de nuevo. Éste, lo sacaremos, lo traeremos de vuelta. Hagámoslo más pequeño, un poco más pequeño. Vamos a inclinar un poco más. Y luego lo empujaremos hacia atrás, lo estiraremos. A lo mejor algo como esto, entonces podemos moverlo. Por lo que parece que viene detrás de la oreja. Se puede ver que sólo estoy maniobrando con la herramienta de movimiento y simplemente mover las cosas hacia adelante y hacia atrás. Muy útil. Hago eso mucho. Creo que eso se ve bien. Ahora voy a volver a tocar la esfera. Entonces este es el pelo. Voy a renombrar aquí para que no nos confundamos. Base Aérea y todos los cilindros son estas pequeñas cosas fluidas. Pero quiero tocar el cabello y quiero mover el cabello hacia abajo. Entonces simetrías sobre y está bien. Ahora sólo voy a arrastrar este cabello hacia abajo. Voy a arrastrarlo un poco. Whoops, alguien que había pisado otra cosa. Lo estiraré de nuevo aquí solo para que le tenga algo de volumen. Voy a apagar la simetría. Creo que voy a sacar este lado más. Creo que se ve lindo. Creo que eso se ve lindo. Este lado. Incluso puedo traer un poquito solo para que tenga una pequeña diferencia agradable con un poco de la oreja mostrando. Ahora voy a usar drag. Voy a usar drag porque quiero un área más pequeña y solo quiero traer esto de vuelta. Por lo que parece que en realidad va detrás de la oreja. Desde que hicimos las orejas, no queremos totalmente, no queremos perder totalmente las orejas. Desde que pasamos eso, ya que pasamos tiempo en los oídos, ¿verdad? Entonces vamos a mover eso hacia atrás para que vaya atrás. Sólo voy a usar arcilla y voy a usar restar y asegurarme de que estoy en la cabeza, la base del pelo. Voy a cerrarla para que no golpee accidentalmente a otra cosa. Por lo que ahora solo puedes un poco de arcilla lejos de ese lugar, esa área problemática. Y voy a solo el cabello para poder deshacerme de esa área problemática. Ahí vamos. Eso se ve bastante bien. Así que ahora solo voy a usar la simetría de arrastre todavía está apagada. Porque el cabello ya no es simétrico. Sólo quiero arrancar un poco el cabello. A lo mejor voy a usar aplanado y ver si puedo simplemente, aquí vamos. Entonces vamos a aplanar eso. Veamos si puedo hacer esto antes de volver a hacer coincidir el cabello. Voy a usar arcilla, se asegura de que estoy aquí basado en que todavía está cerrado. No quiero estar en sub voy a añadir. Así que vamos a ver qué pasa cuando trato de añadir algo de arcilla. De acuerdo, así que eventualmente supe que iba a tener que volver a igualar el cabello. Pero eso es bueno porque vamos a refrescar todo esto juntos. Así que sólo voy a echar otro vistazo a estos. Desbloquearlo. A lo mejor sólo voy a arrastrar esto un poco. Aquí vamos. Toca este cilindro. Puedes traer este un poco más. Creo que se ve genial. Se ve bien. La única otra cosa en la que estoy pensando es que podríamos añadir otro tipo de cilindro de ir de esta manera. Eso podría ser genial, pero creo que podría ser capaz de hacerlo con. Vamos por ello. Agreguemos otro cilindro. Lo pintaremos enseguida. Tráelo aquí. Creo que lo quiero. Estirarlo, hazlo agradable y estirado. Skinny it up. Y sólo voy a posicionarlo. Posicionarlo aquí. Podemos acercarlo. Entonces algo como esto. Entonces voy a seguir adelante y validarlo y luego voy a usar la herramienta Mover. Y un poco quiero que vaya como una no una forma de S pero algo así como a lo largo de la forma. Entonces si miras, empujo y jalo y empujo y jalo hasta que lo consiga. Cómo quiero que se vea. Haré lo mismo aquí abajo. Empujar, tirar, empujar, tirar. A veces tengo que hacer el pincel un poco más pequeño. Simplemente empujarlo y tire de ella hasta que tenga una bonita forma S, que es lo que voy a buscar. Así que solo recuerda solo un montón de push and pull and push and pull. Y realmente se puede conseguir, y es agradable que sea un cilindro porque mantiene esta bonita forma todo el camino, que creo que se ve realmente, realmente agradable. 17. Detalles del cabello: Vale, entonces creo que el cabello se ve muy bien para una base. Creo que lo que podemos hacer ahora es voxel, recordarlo por completo. Así que sólo voy a ahorrar. Entonces voy a ir a la base del pelo y a todos estos cilindros. Entonces voy a voxel, fusionarlos. Creo que lo voy a hacer a los 300. Vámonos locos. 300, voxel merge. Veamos cómo se ve todo. Todo se ve bastante bien. Ahora sólo voy a seguir adelante y suavizar todo. Voy a apagar a Simetría con lo liso. Pero solo quiero suavizar todo. En realidad he mallado un poco más alto sólo porque hay tanto detalle en estos cilindros. Y sólo quiero mantener lo más posible. Pero no quiero ir demasiado alto porque entonces los números pueden salir de control. Entonces pero creo que todavía se ve bastante bien. El cabello es esencialmente un afeitado hecho de muchas formas. Creo que, siempre y cuando la base se vea bien y las formas generales se vean bien, entonces lo estás haciendo bien con el cabello. Así que simplemente deshazte de todas estas ondulaciones. Claro, estos son bonitos y mezclados juntos. Está bien, se ve lindo. Por lo que ahora lo siguiente que podemos hacer es que queremos sumar algunos dobleces solo a, sólo para romper un poco esto. Entonces iremos a arruinar. Asegúrate de que honremos su cabello. Vamos a renombrar su cabello. Y agregaremos un poco de un arrugado así solo para darle ese poquito. Y podemos sumar, si quisieras enloquecerte, en realidad puedes agregar algunos paños como este. Realmente lo hacen realmente hacer que el cabello sea especial. Entonces Chris es probablemente una de tus mejores herramientas para hacer esto como esos pequeños descansos, que realmente marcan una gran diferencia. De acuerdo, Así que ahora para esta área, queremos usar arcilla. Y a pesar de que hicimos el arrugado ahí, vamos a usar esta arcilla. Vaya, hagámoslo un poco más pequeño. Vamos a usar esta arcilla para bajar así. Y de nuevo, vamos a hacer que realmente parezca que se ha ido. Detrás de la oreja. Haremos otro que viene así. Al igual que así. Puedes seguir llenando el cabello usando arcilla. Puedes llenarlo tanto o tan poco como quieras, dependiendo de qué tipo de, ya sabes, qué tipo de look quieras, quieres más detallado. Es bueno aún suavizar y solo un poco mantener todo en control. Y también Usa la herramienta de arruga para realmente dividir algunas de las líneas dentro del país aquí, solo voy a hacer un poco de arruga. Sólo quería asegurarme de que suavizaras esas costillas extra. Ahora agrega aquí un poco de arcilla Mac. Y te das cuenta que sólo estoy como, um, un poco siguiendo el mismo tipo de direcciones. Voy como que todo aquí viene del punto central y luego viene alrededor así. Planea esto. También puedes aplanar algunos puntos. Empiezan a volverse un poco locos. Puedes planear. Puedes usar el arrugado. En realidad bastante terapéutico. Creo que hacer aquí así. Siempre me gusta hacer aquí así. Algunos remolinos. Creo que eso se ve bastante bien. Y una cosa que también noté en la cabeza, una especie de frente ancha. Así que sólo voy a usar aplanar. Y sólo estoy tratando de aplanar esto, algo así en un ángulo. Encendemos la simetría. Sólo quiero aplanar esto. De acuerdo, y simplemente suavizaré eso. Ahora. último pero no menos importante, déjame sólo tratar de añadir algunos pequeños detalles aquí Con arruga. Sólo una especie de tratar de mejorar un poco los. Creo que eso se ve muy bien. Estoy bastante contento con eso. Y si crees que esto se ve gracioso con un poco de aquí y entonces puedes simplemente estirar esto un poco. Estoy un poco cubriendo esa oreja un poco más. Ok. Eso se ve bastante bien. Ahora, lo siguiente que podemos hacer es simplemente encenderlo. Está más o menos hecho. Ojalá te quedes ahí para hacer algo de iluminación porque eso realmente puede hacer que tu esculpir destaca. Entonces en el siguiente video, llegaremos a hacer algo de iluminación. Y luego comenzaremos a exportar nuestra cabeza. 18. Iluminación de la escena: Hagamos algo de iluminación. Entonces primero, queremos apagar todas las luces de la escena. Por lo que sólo vamos a esta pequeña ventana solar y luego simplemente desmarcamos, el ambiente debe ser negro. Entonces ahora podemos sumar nuestra primera luz, que será una luz mundial. Y si quieres ver la luz, puedes tocar este pequeño color aquí. Y hagámoslo blanco para empezar. Entonces esta es una luz direccional. De acuerdo, ¿dónde está la luz direccional? Lo tengo escondido. Puedes ir a la configuración aquí y solo puedes tocar las luces. Opción. Lo mismo con la rejilla. Voy a apagar la rejilla. Esta es nuestra luz direccional. No importa dónde esté posicionada la luz, pero solo me gustaría moverla para que sea más fácil agarrar. Entonces no está en la cara. Entonces el peso es de donde realmente viene la luz y toda tu escena. Para que como se ve, medida que se mueve eso alrededor, la escena cambiará drásticamente. Creo que esto se ve bastante lindo, solo bajando del, desde el frente. Veamos. Desde la otra dirección. Eso es más lindo, creo. Entonces. Creo que eso se ve bastante bien. Con la luz direccional. Puedes moverlo hasta que te guste. Pero creo que me gusta venir una especie de iluminar la cara. El resto podemos eliminar otras formas. Por lo que en la siguiente diapositiva, tocaremos de nuevo eso. Agregaremos otra luz. Y sólo voy a hacerla amarilla. Hacerlo una especie de cálido. Y lo voy a hacer, voy a hacer que sea un centro de atención. Así que toquemos el centro de atención. Creo que lo tendremos. Creo que vamos a tener el centro de atención viniendo de vamos a ver. Lo pondremos de este lado por ahora. Se puede ver que está muy cerca. Para que como se puede ver, el cilindro es lo que está golpeando la luz. Puedes tocar esta cajita aquí mismo y suben tus opciones. Así que tomemos el ángulo del cono y hagámoslo más grande. puede ver que sólo es ligero más. Así que vamos a hacer eso más grande. Odea un poco la intensidad. Y vamos a hacer esto un poco cálido, más cálido. De acuerdo, entonces tal vez vamos a hacer esto lo empuje más atrás porque me gusta un poco como que la luz esté viniendo de costado o más hacia atrás de la cabeza hacia adelante. Eso por lo general se ve bien. Oh, otra cosa que podemos hacer también , que casi olvido. Podemos ir, vamos a ver, dónde está. ¿ Aquí? Podemos ir a esta pequeña opción de cámara y luego podemos golpear perspectiva. En este momento la tengo a las 10.2. Podría por lo general tenerlo a las 12.92. Entonces veamos cómo se ve eso. Puedo ver de alguna manera la forma en que la luz le está golpeando las mejillas. Es hacer que tus mejillas se vean un poco divertidas. Entonces podría tener que iluminar su cara. Creo que eso se ve bastante lindo. Y lo muevo un poco más atrás. Entonces no es tan brillante. Y vamos a ajustarnos. Vale, creo que eso se ve decente. Y me gustaría añadir otra luz de color que viene de este lado. Entonces vamos a hacer añadir luz y haremos éste un color más fresco, como un azul o morado. Y tocaremos la luz real en sí y la moveremos. Y toquemos aquí las Opciones y que sea una, déjame deshacerme de esto, lo hará un foco de atención. Entonces lo traeremos de vuelta. Angularlo. Vamos a traerlo de vuelta. Aquí vamos. Ahora lo puedes ver en su cabello. Entonces voy a poner un poco la intensidad. Creo que se ve muy bien. Se ve realmente bien. Algo así como se ilumina un poco de este cabello. Así que ahora para la última luz, a veces traté de salvar la última diapositiva. Lo que puedes hacer es volver al menú de iluminación y puedes encender el entorno, que habrá muy luminoso. Pero puedes desplazarte hacia abajo hasta la exposición. Entonces voy a bajar la exposición todo el camino. Y sólo estoy un poco a ver cómo se ve si traigo la exposición , accidentalmente golpeó Rotación. A veces la exposición puede hacer que su especie de hacer su, hacer que su esculpir sea un poco más claro así. Y cambiemos el color del fondo. La mayoría toma con un color más oscuro. Creo que es más fácil ver en el video. Me gustaría hacer un color más brillante pero colores más oscuros. De acuerdo, así que eso es bastante decente para las luces. Y voy a usar la última luz. Lo usaré como centro de atención. Lo haré un poco caliente. Ahora, muévelo hacia atrás, muévelo hacia arriba. Y sólo quiero apuntarlo directamente a su cara. Es como el centro de su cara. Así que lo moveré hacia atrás y luego hacia arriba. Veamos. Quiero que se vea mejor si viene directo frente a la cara. Algo como esto. Ahora voy a esconder la luz. Por lo que solo tocaremos el ícono de la luz para que podamos ocultar las luces. Eso se ve bastante bien post-proceso. Entonces tenemos oclusión ambiental. Y realmente se puede jugar con todos estos toques de inclusión ambiental en la luz natural, sombras de cosas que se están tocando entre sí. Pero una vez que juegues con él, rápidamente verás diferencias. Profundidad de floración de campo. Veamos cómo se ve si los volteamos florecen. No hay, realmente no tengo ningún punto realmente brillante, pero Bloom realmente soplaría los puntos de luz. Muy bien, creo que se ve bastante bien. De acuerdo, así que vamos a salvar esto. Por lo que voy a tocar la cámara aquí y presionaré Agregar vista. Nombraremos a este héroe. Asegúrate de que esté directamente al frente. Y el último pero no menos importante, por lo general cuando exporto, voy a la configuración y me aseguro que sean resolución de renderizados se eleva tan alto como puede ser. Y luego voy aquí. Sólo vamos a guardarlo una última vez. Y bajaremos. Exporte como pantalla. Pero puedes exportarlo a cualquier tamaño que quieras. Ve a Exportar, Guardar Imagen. Entonces tenemos nuestro pequeño personaje. De acuerdo, ojalá eso fuera útil. Ojalá hayas recogido muchos de mis pequeños trucos que hago cuando estoy haciendo personajes 3D. Éste fue realmente, realmente divertido y probablemente voy a hacer algunas ediciones en él porque simplemente nunca puedo parar. Pero esa es la parte divertida de 3D. Así que agradezco que ustedes estén colgados conmigo. Yo, voy a decir adiós en el siguiente video. Pero espero que espero que este personaje te desafíe. Y espero que muchas de las cosas que aprendas haciendo que este personaje se trasladen a tus propios personajes. Puedes hacer, puedes usar esto, puedes ajustarlo y hacer narices más grandes y estirar la cara. Hay tanto que puedes hacer. Y no puedo esperar a ver qué vas a hacer con este personaje y con tus propios personajes en el futuro. Muy bien. Nos vemos el siguiente video. 19. ¡Gracias!: Muy bien chicos, así que estamos de vuelta aquí en el último video. Me alegra que te hayas colgado conmigo. Espero que te lo pases bien. Muchas gracias. Esto fue realmente divertido para mí. He estado haciendo tantas caras últimamente. Así que estaba muy emocionado de sólo un poco clavar uno abajo y simplemente conseguir todo claro y conciso para hacer una clase. Por supuesto, los amo chicos. Ustedes están amando 3D, esculpiendo 3D y modelado 3D. Entonces por eso estoy haciendo más clases porque hay tanta gente que realmente lo está disfrutando. Y me encanta. Estoy absolutamente obsesionado. Y uso mi 2D, uso mis cosas procreate para averiguar qué voy a dibujar. Todo ayuda. Todo va de la mano en absoluto, ayuda. Puedes hacer cualquier cosa. En realidad trabajé por primera vez que hice una colaboración. Alguien me envió a alguien me envió su modelo 3D. Era como una furgoneta Volkswagen y cosas así. Entonces hice la iluminación. Hay tanto que puedes hacer y hay tantos aspectos que puedes, aprenderás cuanto más tu 3D lo hagas. Eso es lo que nos hace todo esto. Tan asombroso. Cada ámbito que haces, mejor que obtienes es justo el momento en que pones. Sólo hay que poner en mucho tiempo. Volverá, volverá a ti. Asegúrate de seguirme en Instagram, TikTok o YouTube, todas esas cosas buenas. Tengo un grupo de Facebook Procreate. Tiktoks ha sido, ha sido realmente como si me estuviera divirtiendo más en TikTok últimamente, así que asegúrate de seguirme ahí. Etiquetame. Si tienes tu etiqueta de trabajo en ella, lo compartiré a mi página 3D o a mi página regular de Instagram porque me encanta compartir tu trabajo chicos. Así que por favor etiquetarme en ella para que pueda verlo también se asegura de unirme a mí en vivo. Yo sí vive todo el tiempo. Entonces si tienes preguntas, claro, puedes hacerlas aquí y yo responderé, yo responderé a tus preguntas aquí. Pero también, voy a vivir. Así que si vas en vivo y me preguntaste, oye, me quedé atascado en esto, ¿puedes mostrarme cómo hacer esta parte? Puedes mostrarme por qué mi herramienta no funciona de la misma manera que la tuya, o cómo hiciste esto o cómo lo hiciste? Estoy feliz de mostrártelo. Y es sólo mucho más fácil hacerlo en vivo. Porque entonces puedo comunicarme directamente contigo y puedes ver lo que estoy haciendo y podemos conseguirte a través de las luchas que tengas y si tienes algún problema con cualquier otra cosa tener que ver con 3D, tener que ver con el ámbito nómada. Acabo de preguntarme y me preguntó en vivo, es más fácil. Creo que eso es todo. De verdad os agradezco como siempre, es un placer. Asegúrate de seguir dibujando, sigue esculpiendo. Y los veré a todos en el próximo video de Skillshare. Muy bien, paz.