Transcripciones
1. Descripción de la clase: todo el mundo, Bienvenido de nuevo a mi canal de participación de habilidad. Estoy tan emocionado de que estés aquí. Mi nombre es Anna Baker, y soy una artista de letras y caligrafía con pasión por la enseñanza. En esta clase, te
estaré mostrando cómo combinar tu obra personal y letras a mano junto con el poder del estudio Silhouette, que viene gratis con tu máquina para crear tus propios accesorios personales de planificador personalizado. Te guiaré paso a paso por el proceso de conocer tu máquina y tu software para que puedas personalizar y crear cualquier cosa que quieras. En cuanto a cualquier cosa, la mejor manera de aprender es practicar y estará haciendo eso haciendo un montón de
planificador impresionante . Accesorios estarán haciendo cubiertas personalizadas con sus propios divisores de ilustraciones personales, inserciones en las que puedes escribir y borrar una y otra vez a pegatinas que puedes usar para decorar o plan de memoria. El mejor de tener una máquina como una silueta es Theobald ality para hacer cualquier cosa que quieras y hacerlo totalmente personalizado. Esta es una gran clase para ver si estás interesado o curioso por las
máquinas de silueta y lo que pueden hacer, o si eres principiante y no has aprovechado las capacidades impresionantes, personalizables que es tu máquina ofreciéndote. Así que saca esa máquina de la caja, descarga tu software y sigue en clase, y conozcamos tu software y máquina haciendo accesorios de maceta muy divertidos y
personalizados que tienen tu sello en ellos.
2. Materiales: De acuerdo, hablemos de suministros básicos. En primer lugar, vas a necesitar las siluetas de software Studio es gratis en el
sitio web de solu America dot com , y la versión gratuita hace prácticamente todo lo que necesitabas hacer. A menos que seas dueño de un negocio y quieras actualizar, simplemente ve a su sitio web, haz clic en el botón de software y luego haz clic en la versión apropiada del software, dependiendo de qué computadora tengas, ya sea que sea un Mac o un PC, estoy usando un Cameo tres, pero puedes hacerlo con cualquiera de los cameos o retratos. También estaré usando mi iPad Pro, un planificador feliz grande, una estera de corte para mi máquina de siluetas en un papel 12 por 12 y cosas para cortar como
papel adhesivo ,
papel de cartulina, cualquiera de esas cosas. También me ves. Usa algunos extras o suministros divertidos que no vienen con tu máquina. Algunas cosas estaré usando nuestros marcadores, la pluma de aluminio y él activó papel de aluminio la herramienta portapápices y acuarelas y
papel de acuarela . También estar usando un er laminado para obtener ese efecto multipropósito, borrado en
seco de algunos de mis insertos y esos airean la mayoría de los materiales que
verás a lo largo de la clase. Así que saltemos a clase
3. Conoce tu máquina: De acuerdo, así que tomemos dos minutos rápidos para repasar los elementos y partes de tu máquina. Estaré usando un Cameo tres, pero la mayoría de estas partes lo verás en los diferentes cameos así como en las máquinas de retrato , solo tal vez en diferentes lugares. El primero que verás es una pantalla táctil en el lado derecho, y aquí es donde verás tus funciones básicas como descarga de carga,
movimiento, flechas, etcétera. Esta pequeña palanca ajusta la altura de tu barra de rodillos, y esto es especialmente útil si vas a estar poniendo otros materiales como un vinilo. También están estos pequeños rodillos de bloqueo que te permiten cambiar el tamaño en función del tamaño del corte Matt que estás usando u otro material en el lado izquierdo. El Cameo tres tiene un poco de contenedor de almacenamiento, cual es conveniente, y el Cameo tres tiene lo que se llama sistema de doble carro, y esto es realmente conveniente porque permite hacer a las acciones al mismo tiempo. Siempre tengo mi cuchilla de corte en el primer portaequipajes, y usaré el 2do 1 para mi dibujante otra característica realmente bonita del cameo tres es este cajón oculto que te permite crear un poco más de espacio del dedo del pie. Sostén tu estera de corte y para guardar algunas de tus herramientas adicionales como si fueras herramientas de lectura, tus espátulas y tu cortador. Quieres asegurarte de que cada vez que estés cargando en materiales a tus
máquinas de cameo o retrato te estás asegurando de que lo estés alineando junto a esas flechas y líneas azules, especialmente la de la izquierda. En función del tamaño de su material o corte Matt, ajustará el rodillo en el lado derecho para cambiar la profundidad de su hoja de corte . Simplemente desbloquea el soporte del carro y usa la pequeña herramienta de torneado de muesca justo en tu máquina. Asegúrate de que esa flecha pequeña esté mirando hacia la línea roja y dobla. Simplemente gira y haz clic hasta llegar al número de profundidad apropiadamente. Ponlo de nuevo en el soporte de su carruaje y cierre en su lugar. Ahora que estás familiarizado con tu máquina, familiaricémonos con tu software
4. Conoce a Silhouette Studio: Te voy a dar una visión muy rápida y básica del estudio de silueta solo para que
tengas una comprensión de dónde están las cosas antes de que saltemos. Silhouette Studio te permite acceder a tus herramientas y menús desde una variedad de lugares, y la mayoría de ellos están justo en la pantalla. Ya que estás trabajando en la parte superior, verás muchas funciones básicas. Exume y deshacer. En el lado izquierdo, verás más herramientas básicas que te permiten editar el trabajo que estás haciendo. Y en el lado derecho, verás todos tus paneles de menú principales. El espacio en el medio es tu espacio de trabajo de diseño, donde en realidad verás todo lo que estás haciendo. Y esto es lo que irá a la máquina. En el lado izquierdo, tienes tu selecto y mover a una era solo parece una flecha, y esa es una función de teclado realmente genial. Toe learn es solo la letra V para que puedas hacer click en eso ya que estás trabajando y puedes ir
rápidamente entre seleccionar y editar herramientas. Después ves las herramientas de dibujo de líneas, y esto te permite dibujar curvas y líneas para que puedas crear formas o dividir cosas . Depende de ti. Ya me verás usar esto también en toda la clase. ocasiones también es necesario editar o agregar realmente tus puntos o cosas que componen tus formas. Y eso es el acceso por parte del editor de puntos. Simplemente haz clic en eso o haz doble clic en tu forma, y luego podrás lidiar con los puntos reales por sí mismos. Eliminarlos en hm. Aquí es donde accederías a eso. Pero si estás buscando formas más básicas, puedes usar esta herramienta de dibujo de formas si accedes a que condonas, dibujas diferentes rectángulos, rectángulos
redondeados, círculos, elipses, todo ese tipo de cosas. Y si mantienes presionada la tecla Mayús, tendrá la forma perfecta para que puedas ver aquí. Sólo estoy manteniendo presionada la tecla de turno, y automáticamente la encaja a un cuadrado perfecto. Esto también funciona con forma de círculo. A medida que estás dibujando tu círculo, solo tienes que mantener la tecla de turno y verás que se romperá hacia un círculo perfecto. Otra herramienta realmente útil es la herramienta cuchillo, y esto es literalmente lo que dice. Corta a través de las cosas, así que si quieres cortar una forma para crear una nueva forma. Simplemente puedes hacer clic y arrastrarlo a través de tus formas, y repartirá esas líneas entre sí de nuevo. presionada la tecla de turno te permitirá mantener una línea perfectamente recta, y me verás usar eso otra vez a lo largo de la clase para dividir cosas y crear otras nuevas . Ahora por el lado derecho, Israel accede a todos tus menús grandes, por lo que en la parte superior verás los ajustes de página, y aquí es donde puedes configurar. Tu registro marca sus dimensiones. Ya sea que estés usando una estera de corte, se accede a
todas esas cosas en esos ajustes de página. Es realmente importante configurarlos antes de empezar a trabajar, solo que lo tengas todo en el lugar correcto y no tengas que hacer trabajo extra porque pensabas que tenías espacio que no. El ajuste de pick scan también está en el lado derecho, pero tendremos un tutorial en profundidad sobre todas las cosas que las selecciones pueden en un futuro disminuir. El siguiente es el panel de relleno de color, y esto es exactamente lo que suena. Permite agregar colores, patrones y texturas al relleno de las cosas que estás creando. Lo mismo puede ir para los estilos de línea. Esto te permite elegir el color león para elegir si quieres recorrer su
línea punteada , esquinas
redondeadas y así sucesivamente. Esto no sólo afecta el aspecto de tus líneas, que afecta la forma en que tu máquina corta esas líneas. Entonces si quieres crear algo perforado para que puedas doblarlo más fácilmente, elige una línea discontinua, y eso te dará ese estilo perforado sin tener que cortar todo
el material . El siguiente es el panel de seguimiento, y éste es el que más uso personalmente porque me gusta crear mi propia obra de arte . Esto te permite trazar literalmente sobre lo que tengas en tu área de diseño y crear líneas de
corte alrededor de esas cosas que también puede desprenderlas de tu trabajo para que puedas usarlas en diferentes lugares. Entonces, por ejemplo, si estás creando pegatinas como lo haremos en el futuro, puedes crear tu propia obra de arte, desconectarla de tus fotos y usarla en un espejo aún de posibilidades. Los efectos de imagen son divertidos. Si te gusta planear la memoria y añadir efectos especiales a tus fotos. Textiles te permite cambiar realmente los estilos de fuente de tu texto y, ya
sabes, elegir cosas como ing actual. Ya sea que quieras que sea audaz, tu espaciado. Todas esas cosas están en tu panel de texto. Por lo que si quieres agregar texto a tu proyecto, utiliza la herramienta de texto en el tipo de lado izquierdo. Escucha palabras, luego usa tu panel de texto en el lado derecho para cambiar la fuente. Y la forma en que se ven las letras reales. A continuación está el panel de transformación, y esto le permite determinar realmente la ubicación de sus elementos de diseño el tamaño, la rotación, todo ese tipo de cosas. Entonces, por ejemplo, si quieres un centro algo, puedes hacerlo fácilmente desde el panel de transformación. A continuación, tienes el panel replicar, y yo uso muchos atajos de teclado. Pero este es un gran visual para que puedas ver lo que estás replicando, y esto te permite replicar tu obra de arte. Entonces, por ejemplo, si estás creando un montón de cajas, puedes hacerlo rápidamente con el panel replicar. También puede utilizar el panel de modificación para crear cosas nuevas. Entonces, por ejemplo, aquí estoy tomando dos de esas formas, y las estoy fusionando para crear una nueva. Otra herramienta realmente útil es el panel Theo Offset, y esto le permite crear líneas de corte alrededor de objetos o incluso dentro de otras líneas de corte. Entonces si quieres crear grandes formas asistidas o quieres tener un bonito borde blanco alrededor una pegatina o alguna efímera troquelada, esta es una gran manera de hacerlo. Otra función realmente genial que mucha gente disfrutará realmente es la opción de boceto, y esto te permite dibujar realmente tus diseños con tu máquina en lugar de simplemente
cortarlos para que puedas usar tus propios marcadores. Puedes usar tus propios bolígrafos con la herramienta portapápices para dibujar tus diseños en una variedad de superficies. Entonces, por ejemplo, esto es ideal para manualidades a granel porque te permite dibujar tu diseño una vez y luego que la máquina aplique ese diseño en una variedad de proyectos. Entonces, como siempre me gusta decir, la mejor manera de conocer todo esto es practicarlo realmente. Así que saltemos a clase y usemos estas herramientas para hacer proyectos impresionantes juntos
5. ¿Qué tipos de obras de arte puedo usar?: Si bien el arte digital es sin duda una manera muy fácil de incorporar la máquina de siluetas y la obra de arte juntos, ciertamente no
es el único tipo de arte que puedes usar. Por ejemplo, lo largo de la clase, me verán creando arte de acuarela directamente en el papel con pinturas, así
como escanear arte para obtener fotos de alta resolución y arte digital. La mayoría de la clase estará usando el arte digital, pero quería mostrarte que las posibilidades aquí están realmente limitadas solo a los tipos de materiales que tienes a mano y a tu imaginación personal. Entonces si sí quieres crear obras de arte que vas a cortar de un material en particular, adelante y usa la estera de corte de piel de pick con una foto y mira ese tutorial sobre cómo hacerlo. Si quieres crear ilustraciones en un medio determinado sobre un tipo de material en particular, y sin embargo quieres digitalizar eso para usarlo digitalmente y crear una serie de
proyectos diferentes con él, escaneando como una gran manera de meter esa obra en su software. Si eliges escanear, sigue las instrucciones de tu escáner en particular y dragon deja caer esa foto en tu software. En este punto, puedes rastrearlo y eliminar el exceso de material o el fondo blanco de tu obra de arte para que obtengas una imagen agradable y
transparente para usar de diferentes maneras. Esto te permite obtener esa sensación digitalizada de tu obra sin tener que invertir en algo como un iPad pro y un lápiz de manzana. O si simplemente prefieres crear tu obra de arte en unas manos táctiles en medio. Esta es una gran manera de hacerlo y aún así obtener los beneficios de usar tu obra de arte digitalmente. Ten en cuenta que esto no es Photoshopped, por lo que no obtendrás el alto nivel de precisión que podrías conseguir con ese tipo de programa . No obstante, esto funciona realmente bien para obras de arte básicas y
limpias, y es una gran alternativa a gastar mucho dinero en un programa como Photoshopped. Ahora esta característica aquí, donde estoy trazando por color, es una opción que sólo está disponible con versiones actualizadas de Silhouette studio. No obstante, las versiones actualizadas de Silhouette Studio siguen siendo mucho más asequibles que comprar
tienda de fotos . Lo principal a tener en cuenta a la hora de digitalizar obras de arte tradicionales en Silhouette studio es tratar de mantenerla un poco simple. Y usar la función trace and detach porque esto saca esa obra de arte de tu fondo y te permite usarla de un montón de maneras diferentes En esta clase, la obra de arte con la que más me verás trabajando es arte digital que creé en mi iPad pro con el lápiz de manzana y una app llamada procreate. Esta es una aplicación de dibujo intuitiva realmente genial que te permite crear una gran cantidad de ilustraciones de
aspecto realista , y también hace que sea súper fácil obtener imágenes transparentes en tu software para luego rastrear y usar orgánicamente en una serie de diferentes maneras. Entonces solo estoy dibujando algunas ilustraciones en procreate, usando el sistema de capas y creando hojas grandes, básicamente con todo tipo de ilustraciones diferentes que luego puedo digitalizar y sacar y usar una manera diferente en un montón de maneras diferentes. Y es realmente sencillo meter tu obra de arte en tu software. De esta forma tengo productos de Apple, así que voy a estar usando la función airdrop, y soy un simplemente aire dejando caer mi obra de arte a mi computadora y luego arrastraré y soltaré mi obra de arte en el estudio Silhouettes. Entonces el proceso es el mismo donde lo rastrearé, lo desconectaré y lo usaré de un montón de maneras diferentes, todas las cuales entraremos en detalles específicos en las lecciones. Así que adelante y toma tu propia obra de arte o uno de los archivos que he proporcionado para tu
uso personal y sigue en clase.
6. Clip decorativo fácil y sencillo: Yo manera muy divertida y fácil de ponerme cómodo con tu silueta. Software y máquina es hacer un clip para tu planificador. Esto es realmente conveniente porque te permite mantener al tanto de qué semana estás y voltear
fácilmente a ese lugar en tu planificador. Por lo que vamos a empezar arrastrando y soltando nuestra foto PNG transparente en el software. Y esto se hace en el iPad pro con el lápiz de manzana. Y una vez que haya arrastrado eso a mi software, voy a elegir la función de traza, que parece una mariposa pequeña. Voy a golpear área de traza selecta y hacer clic y arrastrar sobre toda el área de mi obra de arte. Voy a estar usando esta obra de arte a lo largo de la clase así lo verás un par de veces, haz clic, traza y desconecta para que puedas usar esas imágenes de forma individual y moverlas por ahí. Una vez que hayas hecho eso, puedes hacer clic y arrastrar sobre la parte excedente de tu foto y simplemente presionar delete. Y ahora cada uno de tus elementos de tu obra ahora está disponible de forma individual
para que manipules y hagas un montón de cosas diferentes con. Entonces lo primero que voy a hacer Solo para mantener las cosas realmente simples es seleccionar toda mi obra pinchando y arrastrando yendo al panel del Senado. Y como pueden ver, he leído líneas cortadas alrededor de todas estas piezas. No quiero esas líneas cortadas en su lugar. Alguien golpeó Sin corte. Esto ahora me permite manipular las líneas de corte para que sean como quiero que sean y me den los mejores resultados todo el tiempo. A continuación, voy a ir al panel offset que parece una estrella dentro de una estrella. Y puedes hacer esto todo a la vez o individualmente. Acabo de hacer clic y arrastrar para seleccionar todos ellos y golpeé Offset. Una vez que decidas qué tan grande offset de horno te gusta puedes golpear, aplica. Y ahora tengo líneas cortadas que crean un bonito borde alrededor de cada una de mis piezas de arte. Puedo hacer click y eliminar cualquier pieza extra que fuera recogido por el software que no
necesito . Y ahora estoy listo para crear mi clip. Entonces voy a abrir un nuevo documento y porque esto es algo que estoy imprimiendo y luego cortando, necesito marcas de registro. Entonces voy a hacer clic en el panel de marca de registro y voy a elegir la adición regular de cameo o retrato. Y asegúrate de que tu página sea esa a 8.5 por 11 o lo que sea que imprima tu impresora. También puedes ajustar esas marcas de registro para que estén más alejadas en más pequeñas para que puedas maximizar la cantidad de papel de Thea que tengas. Entonces simplemente voy a copiar y pegar mi obra de arte de mi documento anterior en el nuevo documento. Y luego lo voy a duplicar para que tenga un amigo y de vuelta a este clip. Puedes hacerlo fácilmente pulsando el botón de comando y luego una flecha direccional, o podrías entrar en objeto y replicar. Ahora voy a mover esa imagen extra hacia un lado porque todo lo que necesito es la línea de corte. No voy a tener que un clip de doble cara esta vez, y ahora tengo esas líneas cortadas, así que tengo dos pedazos de papel que van a coincidir perfectamente. Puedes voltear thes o espejarlos verticalmente u horizontalmente. Esto es especialmente útil si lo estás cortando de papel estampado, y quieres que ese papel coincida una vez que lo hayas impreso. Póngalo en su estera de corte y envíelo a su máquina. Estoy imprimiendo esto en stock de tarjetas regulares, y los ajustes para el stock de tarjetas funcionaron perfectamente. Es realmente útil usar estas pequeñas herramientas de espátula para conseguir algo pequeño y flexible, como el stock de cartas de ese pegajoso Matt. Por lo que ahora se puede ver que tenemos dos piezas para nuestro clip. Entonces voy a agarrar mi clip jumbo de gran tamaño, y sólo voy a mirarlo aquí y decidir exactamente cómo quiero que este clip se junte . Ahora bien, te recomendaría que utilices algún tipo de adhesivo permanente para crear estos clips. No obstante, sólo
quería mostrarles el proceso para los fines de esta clase. Y esto realmente funciona bien para mí porque guardo mi maceta en un solo lugar en mi escritorio . Entonces estoy usando estos puntos de pegamento, y acabo de ponerlos en varios lugares a lo largo del papel. Y antes de adherirlos juntos, metí mi clip de papel en la bolsita creada al
juntar estas dos piezas de papel . Y luego seguí pegándolos junto con ese pegamento. Y los resultados son fabulosos. Es una manera tan divertida y fácil de agregar algún toque personal extra a tu planificador mientras
que también es muy funcional y te ayuda a encontrar tu lugar rápidamente.
7. Tablero de insertos personalizados personalizados: una de las cosas impresionantes del estudio Silhouette es el poder y la capacidad de crear cosas que son completamente tuyas desde cero sin tener que comprar ningún diseño pre hecho . hoy, te
voy a mostrar cómo hago eso creando un inserto personalizado para mi maceta. Y en este caso, estaré haciendo un panel de planeación de menús. Estaré usando mi propia obra de arte que he creado en procreate con el lápiz de Apple, y estaré usando las características básicas de Silhouette Studio para crear un
tablero completamente único para mi planificador. Entonces voy a iniciar este proyecto como hago todos los demás y asegurarme de que mis dimensiones airen bien. Y voy a arrastrar y soltar mi obra personal en el programa porque vamos a estar imprimiendo esto. Necesitas asegurarte de encender tus marcas de registro y elegir la opción que se ajuste a tu máquina en particular. Así que he escrito los días de la semana, y también he creado una paleta de colores para que sea realmente fácil meter los colores que
quiero en mi proyecto de manera muy rápida. Entonces, una vez que hayas abierto tu panel de rastreo, haz clic y arrastra para seleccionar toda la obra de arte que quieras trazar, y aquí puedes subir el umbral para obtener una cobertura completa, que es lo que suelo hacer. Algo que voy a estar haciendo de manera diferente, sin embargo, es golpear el botón de trazar y desconectar porque quiero usar estas imágenes exactamente como están ahora. Si quieres poder volver a colorearlos, solo
presionarás el botón de traza y te mostraré un poco más tarde exactamente cómo hago eso. Entonces voy a dar clic y arrastrar el fondo de esa foto las sobras y moverla
hacia un lado, seleccionarla y eliminarla. Y ahora me quedan los elementos individuales de mi diseño. Ahora son piezas completamente individuales, Así que voy a dar clic y arrastrar para seleccionar todos los elementos de un
objeto hit de diseño en particular y luego agrupar. O bien, si utilizas el comando del teclado, puedes presionar el comando G y eso agrupará tus objetos para que sea más fácil
moverse . También voy a agrupar mi paleta de colores y moverla hacia mi lado izquierdo para que sea realmente fácil acceder más adelante. Si sí quieres volver a colorear alguna de tus ilustraciones, todo lo que tienes que hacer es sentar el panel de seguimiento, clic y arrastrar para seleccionarlo, subir el umbral si es necesario y luego golpear trace. Y eso te dará esas líneas de corte vacías que ahora puedes llenar con tu
color preferido . También podrías elegir un patrón que tienen aquí orig radiante. Simplemente voy a elegir un color para que puedas ver la razón por la que he creado esta
paleta de colores es para que sea realmente fácil escoger mi gusto personal o mis colores personales fácilmente. Entonces voy a agarrar esa herramienta cuentagotas y hacer clic sobre el color particular que quiero dentro esa paleta de colores, y puedes ver lo rápido y fácil que es escoger esos colores una y otra vez. Y esto hace que sea realmente fácil conseguir un look cohesivo. También voy a cambiar el color de la línea sólo para que no tenga esas líneas rojas sobre todo y distraerme todo el tiempo. Lo bueno es que el último color que has elegido o usado estará justo al lado de tu herramienta
cuentagotas, por lo que lo hace realmente rápido si estás haciendo tus colores de relleno y líneas por completo al mismo tiempo. Por lo que solo voy a hacer clic y arrastrar para seleccionar todas mis imágenes y moverlas hacia un
lado para facilitar el acceso. Pero para darme mucho espacio para diseñar mi tablero real, voy a estar creando un rectángulo que acabo de agarrar de mi panel de forma hacia la izquierda, y puedes poner en tus dimensiones particulares debajo del panel de transformación. Y entonces creo que está bajo escala. Esa línea diagonal le permite introducir dimensiones específicas en su ancho y altura. Además, una cosa que me gusta mucho es que si haces clic en ese candado, mantiene las cosas en perspectiva, así que solo puedes cambiar una de las medidas y va a mantener las cosas, um, en lo particular dimensiones. O en otras palabras
, distorsionará la forma que ya has creado. Entonces una vez que tenga las cosas en las dimensiones correctas, solo
voy a estar usando este rectángulo en particular como guía para todas las otras
casitas que voy a crear. Una vez que tenga mi guía en su lugar, voy a volver al panel Formas y agarrar otra vez esa herramienta de rectángulo. Haga clic y arrastre para dibujar su rectángulo, y luego entraré de nuevo en el área de dimensiones y escriba en dimensiones específicas que
quiera . Para estas cajas particulares, las estaré haciendo 4.5 pulgadas de ancho por una pulgada caliente, y ahora es el momento de la parte divertida, que está agregando el color. Entonces voy a volver a ese panel de relleno, agarrar la herramienta cuentagotas y elegir un color de la paleta de colores que tengo de mi
lado izquierdo otra vez. puede ver lo fácil que es ir y venir, agarrando esa herramienta cuentagotas y mantener las cosas cohesivas y dentro de la paleta de colores que
ya he determinado. Después entraré al panel de color de línea y elegiré el mismo color, que debería ser ese último color utilizado para hacer que el color de línea coincida. Entonces voy a estar construyendo mi tablero construyendo estas cajas y luego agregando mi
obra de letras sobre la parte superior para que puedas ver eso porque tratamos primero esa obra. Tenemos que llevar eso al frente para que solo golpees,
objetas, objetas, arregles y lleves al frente. Podrías hacer todo esto de una vez, lo cual te mostraré en tan solo un segundo. Y entonces voy a estar re dimensionando mi obra de letras para que quepan dentro de esas cajas. Algo a tener en cuenta es que en cualquier momento que re dimensionando la obra de arte en el estudio Silhouette, si quieres estar haciéndolo desde esos mangos de esquina para evitar que las cosas se distorsionen , entonces puedes simplemente hacer clic y arrastrar, no les gustó tanto los artículos y golpea esos a centrar una línea central botones en su panel de transformación para centrarlos fácilmente entre sí. Ahora uno de mis atajos de teclado favoritos es la opción duplicada, y eso simplemente se hace pulsando comando y luego una flecha direccional para la dirección que se desea duplicar ese objeto. Entonces voy a seleccionar mi cuadro hit comando Flecha abajo, y solo puedo seguir haciendo eso hasta que haya llenado mi guía y tenga el
número apropiado de cajas. Obviamente, ya que estoy haciendo el menú para los días de la semana, necesito al menos siete días más mi banner para lo que hay en el menú, por lo que ocho cajas totales una vez que las he duplicado todas. Es realmente fácil entrar y cambiar rápidamente el color simplemente seleccionando la caja, encabezando la herramienta cuentagotas y agarrando el color que quiero de mi paleta de colores. Y esto es realmente rápido y fácil y muy divertido para especie de poner esas piezas de rompecabezas juntas para que se vea como yo quiero, porque no quiero estar cambiando los colores de mis letras. Quiero mantener estos colores relativamente claros para que ese azul oscuro de mis letras
destaque porque me gusta poner atención a los detalles. También voy a asegurarme de que entro al panel de color de línea y haga que esos colores de línea coincidan con las cajas. Descubrirás que tu flujo de trabajo va mucho más suave y rápido si aprendes a
multitarea . Y una de las mejores formas de hacerlo es la opción de selección múltiple,
y todo lo que haces de nuevo es hacer clic y arrastrar que no le gustaron múltiples piezas de arte o texto o lo que sea con lo que estés trabajando y luego darles todo el mismo trato en el mismo tiempo. Entonces de nuevo, todo lo que estoy haciendo es hacer clic y arrastrando para seleccionar todos esos días de la semana golpeando objeto, arreglarlo y traerlo al frente. Y luego puedo redimensionarlos y colocarlos encima de mis cajas para construir mi
panel de menú semanal . Una vez que haya conseguido todo construido de la manera que lo
quiero, voy a deshacerme de ese rectángulo que uso es una guía para que no tenga una línea de
corte extra que no necesito. Todo lo que estoy haciendo es hacer clic en él, arrastrarlo fuera del camino, y luego puedes dejarlo ahí para usarlo para futura referencia o eliminarlo si
crees que ya no lo necesitarás. Y ahora es el momento de crear las líneas de corte para la parte de tabulación real que cabrá en el planificador. Simplemente voy a agarrar el archivo que ya he creado para esos divisores, y voy a copiar y pegar eso en el área de mi panel de menú. Por lo que acaba de golpear comando. Vea, haga clic en el panel de su menú o en lo que sea en lo que esté trabajando y presione el comando V para pegar eso en su documento. Y sólo voy a alinear eso para tener más sentido con un tablero que estoy creando aquí ahora porque este es un inserto que se pretende ir dentro de mi planificador. En realidad necesito hacer esto más pequeño, y lo voy a hacer usando la herramienta de cuchillo en el lado izquierdo de nuestra zona de trabajo. Y simplemente voy a cortar esas líneas de corte, y voy a asegurarme de que tenga una línea recta manteniendo presionada la tecla Mayús mientras hago clic y arrastre y corto esa área horizontal y luego haré lo mismo en la parte superior de esa línea de corte. Y ahora tengo estos elementos individuales que se han desprendido de esas
muescas importantes que ya he creado. Pero sí necesitamos hacerlos recorrer todo el camino alrededor de nuestro tablero. Entonces voy a pasar a mi panel de líneas en el lado izquierdo y dibujar líneas impresionantes para conectar esas líneas cortadas que ya tenemos. Entonces, de nuevo, simplemente
iba a hacer clic y mantener presionada la tecla Mayús para asegurarme de que mi línea esté perfectamente recta. Voy a arrastrar hasta donde necesite, y luego Ali lo soltará y creará otra línea de corte que bajará verticalmente para
rellenar o para completar esa forma de rectángulo. Voy a tratar de acercar esas líneas lo más posible a mis líneas de corte originales para los separadores de
tabuladores. Nuevamente, una cosa importante a saber es mantener presionada la tecla de turno para obtener líneas perfectamente rectas. Lo mantiene en su lugar y lo bloquea para que no estés creando líneas tambaleantes. Tómate tu tiempo, asegurándote de que tus líneas se estén reuniendo y haciendo coincidir lo más perfectamente posible . Puedes hacer esto haciendo clic y arrastrando esos pequeños cuadrados para hacerlos más largos o más cortos o usando tus flechas direccionales para moverlos con precisión y precisión. Una vez que haya dibujado esas líneas, voy a mantener presionado el botón shift o comando y hacer clic en las tres líneas para
seleccionarlas todas juntas, luego golpear objetos y hacer ruta compuesta. Esto ahora lo convertirá en un elemento que la máquina puede leer como una línea de corte largo. Entonces decidí que sería bueno tener un poco de borde alrededor de mi tablero, así que simplemente lo hice un poco más ancho haciendo clic y arrastrando en ese
cuadrado de punto medio . En este punto, me he dado cuenta de que necesito asegurarme de que mis líneas de corte y mi impresión caigan todas dentro de esas marcas de registro. No queremos que nada caiga en esas líneas grises porque entonces la máquina no puede llegar a ellas cuando las está cortando más adelante. Una vez que tenemos todo en su lugar, es hora de crear nuestros ajustes de corte. Entonces voy a entrar en el panel de envío en la esquina superior derecha, voy a elegir mi material, que será papel adhesivo claro, porque voy a estar laminando esto y me parece que esta es una buena base, um, para crear esas líneas de corte. Ahora verás que todo lo que hemos creado tiene líneas recortadas a su alrededor,
porque así es sólo como funciona Sylhet. Entonces porque ya he agrupado todos los elementos de mi tablero
separados de las líneas de corte de las pestañas, simplemente
puedo hacer clic en eso y luego golpear sin corte. Y una vez que se desvanece, sé que mi máquina no los va a cortar. Entonces ahora es el momento de imprimirlo laminado y luego llevarlo a nuestra máquina. Así que simplemente estoy usando esta máquina de laminación realmente básica con bolsas de laminación al ajuste de calor
más alto que puedo obtener. Y se puede ver que aquí tengo un tablero muy bonito y robusto. Ahora, una cosa a saber es que cuando se tiene un material brillante, la máquina a veces puede tener dificultades para leer esas marcas de registro. Entonces un pequeño truco que he inventado es imprimir sólo las marcas de registro en papel básico de
impresora. Cortar esas marcas de registro y utilizar un remolque adhesivo. Alinearlos lo más perfectamente posible en su proyecto. Y se puede ver aquí que me acerqué mucho. Um, y funcionó muy bien. Por lo que una vez que esos aire se adhieran, puedes adjuntarlo a tu tapete de corte. Asegúrate de que todo esté alineado y mirando como lo hace o en tu software cargado en tu máquina y pulsa Enviar desde tu software. La máquina debe leer las marcas de registro y cortarla en consecuencia. Se puede ver aquí que la máquina hizo un gran trabajo cortando juntos el laminado y el
stock de tarjetas , y creo que resultó muy bien. Tengo unas líneas de corte muy limpias, y puedes ver aquí que los colores funcionaron muy bien con el planificador. Tengo todo encaja perfectamente, y funciona exactamente de la forma en que debería funcionar un inserto de tablero. Si querías a Teoh, aprovecha la parte trasera del tablero. Podrías capas absolutamente dos piezas de cartulina dentro de tus láminas de laminación y obtener un tablero de
doble cara. Verás qué tan bien funciona el laminado como tablero de borrado en seco. Estoy tan impresionado con lo bien que funciona esto. Escribe muy bien y borra perfectamente, y todo resultó súper bien, y estoy muy emocionado con los resultados.
8. kits de pegatinas y planificación de la memoria: una de las cosas realmente divertidas que hacer con tu silueta. Cameo para tu planificador es crear tus propias pegatinas decorativas personalizadas. En este tutorial, te
mostraré cómo puedes tomar tu propia obra de arte o obra de arte que ya tienes de otra
persona y convertirlas en pegatinas decorativas y usar tus propias fotos para
planear la memoria . Primero lo primero, Configura tu documento en las dimensiones correctas. Para el éxito futuro, estaré usando papel adhesivo, que viene en 8.5 por 11 hojas. Y debido a que estoy imprimiendo thes primero, necesito asegurarme de que mis marcas de registro estén en uno realmente cumplen Tip. Eso lo he aprendido en el camino es que se puede ajustar hasta qué punto llegan esas
marcas de registro a su papel. Se puede ajustar el grosor de la longitud, incidente de esas marcas de registro para que por lo tanto pueda tener más espacio. A continuación, voy a seguir adelante y empezar a crear mi kit de pegatinas. Lo primero que voy a hacer es dibujar un rectángulo. Ahora bien, si estás usando el planificador feliz, estas cajas tienden a estar alrededor de dos pulgadas de ancho por tres pulgadas de alto. Entonces solo voy a seguir adelante y escribir esas dimensiones directamente en mi panel de escala bajo el menú de
transformación. Ahora tengo las dimensiones perfectas en su lugar para mis rectángulos, y estos serán los diseños de caja completa que estaré usando. Estaré poniendo obras de arte aquí, y también estaré poniendo fotos ahora Para duplicar esto. Puedes hacerlo de varias maneras. El primer modo es usar un atajo de teclado, que es el comando y luego una flecha direccional para mover esa caja copiada en la dirección que quieras. O puede acceder a ella desde el menú de objetos o replicar y luego elegir en qué dirección. También hay un panel replicar en el lado derecho de tu menú, y por lo tanto puedes elegir replicar por columnas y rosa o incluso llenar una página entera. Es un realmente conveniente y útil ahora para mis propósitos particulares de diseño. Sé que necesito cuatro cajas regulares completas y una caja doble. Entonces esos dos últimos, sólo
voy a deshacerme de uno de ellos y luego estirar el otro para estar de cuatro por tres pulgadas de alto. Una vez que tengo mi gran en su lugar, decidí seguir adelante y trabajar en mi obra de arte. Entonces estoy arrastrando y soltando mi PNG transparente en el software que luego puedo manejar y tratar directamente de nuevo. Para su referencia, sí
creé todo esto en procreate en mi iPad pro con el lápiz de manzana. Ahora, para usar mi herramienta favorita, la función de seguimiento, voy a hacer clic en el panel de seguimiento, seleccionar el área de traza y luego hacer clic y arrastrar sobre toda mi ilustración con el fin de rastrearla. Voy a subir ese umbral bastante alto hasta sentir que toda la obra de arte está cubierta y bonita y brillante de color amarillo. Y porque voy a usar estas imágenes de la forma en que están, voy a golpear, rastrear y desprenderme. Esto sacará entonces esas imágenes de esos archivos para que luego pueda utilizarlas como elementos
individuales. Ahora, simplemente haz clic en ese espacio vacío de tu foto original, arrástrala hacia un lado y elimínala. Y como puedes ver ahora, cada una de mis piezas de arte que usaré para crear estas pegatinas son ahora elementos
individuales con un fondo transparente. Ahora, algo
importante para mantener una nota es hacer clic y arrastrar para seleccionarlos todos. Acude a tu menú de envío, y como puedes ver, ha creado líneas cortadas muy apretadas alrededor del diseño. No quiero que estas líneas cortadas estén ahí, así que voy a elegir no corte. Y ahora se puede ver que toda la obra de arte está desvanecida y no hay líneas de corte. Esto es extremadamente importante si no quieres que esas líneas cortadas estén ahí solo para hacerlo
al principio y acabar con ello para que no tengas que pelear con el software más
adelante para descubrir cómo deshacerse de esas líneas cortadas. Hablando desde la experiencia personal, esta es una manera realmente genial de hacerlo. Ahora puedo crear las líneas de corte que sí quiero pulsando la función de desplazamiento. Puedo hacer todo esto al mismo tiempo si tengo suficiente espacio entre mis diseños y lo hago en esto, así que tengo todos ellos seleccionados un hit offset, y me gusta la forma en que se ve. Entonces no voy a aplicar solo las medidas en absoluto hit, y ahora tienes líneas de corte para cada una de tus pegatinas en particular. Ahora no se agrupan. Por lo que sí quieres asegurarte de seleccionarlos juntos y moverlos como sus seleccionados para mantener esas líneas cortadas en perfecta alineación con tus diseños. Una cosa sí guardaba un no. Es que no quieres agruparlos porque la máquina leerá que no hay
opción de corte y no permitirá que la máquina corte las líneas de corte que sí quieres. Entonces ahora solo voy a empezar a armar mi kit de pegatinas juntando las pegatinas la
manera que tenga más sentido para evitar desperdiciar cualquiera del papel. Esta siguiente parte es importante, y puedes hacerlo de uno a la vez o todo al final, cualquiera que sea tu preferencia. Pero quieres volver a esa opción de envío y dar click en esa línea de corte offset exterior que creamos y elegimos Cortar. Ahora, tu máquina cortará esa línea de desplazamiento y creará un bonito borde alrededor de tu obra de arte . Ahora, sólo
voy a seguir montando el kit de pegatinas como me gustaría, y voy a poner algunas de esas ilustraciones en estas cajas completas para que pueda llenar todo un espacio en mi planificador con mi propia obra personal. Puedes usar las opciones de teólogo abriendo tu panel de transformación y asegurándote de que al seleccionar la caja y tu diseño esa ilustración esté perfectamente alineada en el centro una vez
más. Para una consulta rápida, ve al panel de tu hijo. Haga clic en esa línea de corte offset exterior que hemos creado y elija corte. Una vez que lo veas en rojo, sabes que la máquina la cortará exactamente donde quieras. Algo que realmente me encanta hacer con mi planificador es la planificación de la memoria y Silhouette. Studio hace que sea realmente fácil introducir fotos en tus diseños. Todo lo que tienes que hacer es hacer clic y arrastrar tu foto pasa el cursor sobre la caja en la que querías entrar , y Silhouette Studio automáticamente la formateará para que se centre dentro de esa caja. Es un muy conveniente y práctico, y me parece que no hace muy buen trabajo, y no necesito hacer nada más. Voy a empezar de nuevo el proceso con alguna ilustración que he creado en un archivo
diferente, y voy a estar haciendo el mismo proceso que describí al principio, lo
estaré rastreando, desconectándolo de la foto original y luego creando esas líneas de corte offset para que luego pueda usar esas imágenes como pegatinas. Yo sí quería mostrarles un par de cosas que se les ocurrió esta obra de
arte en particular para mostrarles cómo navegar esos temas en el futuro si así los encuentras. Entonces, por ejemplo, debido a que algunas de estas ilustraciones no
estaban adjuntas, todas son piezas individuales, así que quiero agruparlas. Seleccionaré todo goto, objeto y haga clic hacer ruta compuesta. Esto hará entonces para que sea una imagen que la máquina lea por completo. Ahora bien, si te darás cuenta de todo esto, la obra de arte está realmente cerca el uno del otro. Por lo que no es óptimo para crear líneas de corte offset todavía porque todos chocarán entre sí. Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a extenderlos muy rápidamente para que luego pueda crear líneas de corte offset para todos ellos al mismo tiempo. Una vez que haya hecho eso, puedo hacer clic y arrastrar para seleccionarlos todos, ir a mi panel offset y elegir offset y ahora hay mucho espacio todo entre las diferentes piezas de arte, para que esas líneas de corte offset están exactamente donde necesitan estar y no interferir entre sí. Golpea, aplica y ya estás bien para ir. Si tienes alguna áreas que crearon líneas de corte donde no las quieres, simplemente haz doble clic sobre ellas y verás el panel de puntos que aparece en el lado derecho. Simplemente haz clic en los pequeños puntos particulares que no quieres y golpea. Punto de eliminación, y se deshará de ellos para ti agradable y rápidamente, y tendrás lindas limpias líneas de corte. Continúa estos procesos hasta que hayas construido tu dedo del kit de pegatinas. Mira exactamente de la manera que quieras. Asegúrate de que ninguna de tus líneas de corte interfiera entre sí para que no recibas pegatinas incómodas
raras en el futuro. Asegúrate de que también estás prestando atención al espaciado y evita desperdiciar nada de ese papel . Una vez que tengas todo buscando de la manera que quieras, haz clic en enviar y asegúrate de que todas tus líneas de corte estén encendidas de nuevo. Haciendo clic en esa línea de corte offset y eligiendo corte. Ahora todo está listo para ponerse en marcha para la máquina. Entonces simplemente elige tus materiales, que sería papel adhesivo para mí,
en este caso, papel adhesivo
plano, papel adhesivo
plano, y luego eligiendo la profundidad de la hoja que te guste, me parece que para papel de pegatina, tienes que hacer algunas pruebas. mi papel adhesivo particular por lo general le gusta una profundidad de hoja de tres, a diferencia de los dientes sugeridos. Por lo que una vez que haya impreso su documento y lo haya cortado en la máquina, ahora
puede decorar su planificador. Como puedes ver, la máquina hizo un gran trabajo de cortar todas estas pegatinas para mí y conseguir todo perfectamente alineado. Una de las cosas que me gusta mucho del feliz Planner es la capacidad de sacar rápidamente páginas y poner cosas. Por lo que esto hace que sea realmente fácil decorar tu planificador al poder sacar esas páginas y no tener esos anillos que interfieren con tus manos y la colocación de tus pegatinas. A mí me gusta empezar con las cosas más grandes y más importantes primero, cuando estoy decorando mis páginas de planificador, así que voy a empezar con mis fotos y cajas completas, y después voy a empezar a añadir mis elementos decorativos como pegatinas decorativas, y realmente me gusta agregar cinta washi a esos bordes para otra vez, tener un esquema de color cohesivo y hacer que las cosas simplemente parezcan que todas pertenecen juntas. Por supuesto, todo
esto comenzó con un amor por las letras, así que estaré agregando algunas letras directas a la página a mano mediante el uso de un bolígrafo de micras y otros pequeños bolígrafos de pincel. Podrías hacer totalmente estas pegatinas si sabes exactamente lo que vas a estar haciendo. Pero debido a que no tenía una idea completa de todo lo que quería en esta página del planificador, decidí seguir adelante y guardar algunas cosas para bolígrafo real a papel. Una de las cosas que realmente disfruto de crear cosas para mi planificador es poder incorporar cosas que son especiales y significativas para mí. Entonces soy capaz de crear letras a mano con letras a canciones o Biblia versus eso realmente significa algo para mí y lo que estaba pasando en ese momento. Por lo que me parece que estos también son una buena forma de planear la memoria, porque cuando miro hacia atrás en esta semana, recordaré por qué he escrito esas frases en particular y sé justo lo que estaba pasando en ese momento así que Una vez que haya terminado, Normalmente añadiré algo de diario y luego vuelvo a meter mis páginas en mi feliz planificador. Encuentro que esto es realmente conveniente y una manera muy divertida de personalizar las cosas para que sean exactamente la forma en que las disfruto y terminamos. Espero que ustedes hayan disfrutado de esta lección y se sientan más seguros de poder tomar sus ilustraciones personales y letras y crear hermosas pegatinas para su planificador.
9. Genius de múltiples Multi-tasking dibuja y corte a la vez: uno de los grandes futuros sobre el cameo tres y ni Modelos es el soporte de carro dual, que permite completar dos tareas diferentes en un solo trabajo. Entonces en esta lección en particular, les
estaré mostrando cómo configuré un documento o un diseño para cortar y bosquejar todo a la vez. Entonces voy a agarrar esta imagen de este trabajo de pegatinas que creé en la
lección anterior , y solo estoy copiando y pegando eso en un nuevo documento. Una vez que haya hecho eso, voy a pasar a mi panel de rastreo, que de nuevo se parece a la mariposa Haga clic y arrastre sobre toda la imagen y golpee rastro basado en su diseño particular. Puedes ajustar el umbral para obtener las líneas que deseas para tu diseño porque quiero algún detalle aquí. No voy a reventar el umbral hasta arriba. Yo solo quiero poder ver la forma básica de las flores y hojas porque sé que quiero afinar esto un poco más. Voy a seleccionar mi objeto rastreado hit object release path compuesto, y ahora se puede ver que todos esos pequeños elementos ahora son individuos. Entonces si hago clic sobre ellos mientras mantienes presionada la tecla de comando o shift, puedo seleccionar múltiples pequeños segmentos o cualquier pedacito que no quiero todos juntos
al mismo tiempo y luego presionar Eliminar. Este también sería el tiempo que ajustarías individualmente cualquier punto si así lo deseas . Voy a dejarlo así porque este es el look que quiero en este proyecto en particular. Y una vez que haya terminado de ajustar el
recorte, eliminando todo, eliminando todo,puede hacer clic y arrastrar para seleccionar toda su imagen golpeada, objeto y luego hacer ruta compuesta. Esto hará que toda tu imagen sea una bonita línea larga para que la lea tu máquina, y ahora es el momento de crear las líneas de corte para mi divisor real. Entonces voy a entrar en mi archivo y agarrar el tamaño más grande, porque ese es el tamaño de planificador que tengo, junto con la pequeña pestaña rectangular que usé para crear esos pequeños grifos fáciles de agarrar . Un pequeño consejo importante aquí es copiar y pegar realmente tus líneas de corte en tu nuevo archivo para que mantengas tu archivo original agradable y nítido y limpio y listo para usar para futuros proyectos. En este punto, me di cuenta de que no tenía las dimensiones correctas en el ajuste de mi página. Entonces seguí adelante y justo eso a 12 por 12 pulgadas, y ahora se puede ver que mi archivo funcionará y se cortará en las dimensiones en las que ya está establecido. Entonces voy a dar clic y arrastrar por encima de esa pequeña pestaña de rectángulo. Haga clic y arrastre para seleccionarlo así como un divisor. Y voy a seleccionar la opción Weld de mi menú de barra superior, y se puede ver que ahora corta ese exceso de material en mi pieza rectangular ahí, y consigo una bonita pestaña incluida en mi divisor. El motivo por el que he separado estos dos elementos es para que puedas crear las pestañas en cualquier lugar junto al divisor que te plazca. Ahora voy a ajustar el tamaño de mi boceto floral, y una parte importante de todo este proceso es cambiar el color de la línea. Nos puedes encontrar en el panel de estilo de línea y luego hacer clic en el color a las barras, y puedes elegir cualquier color que te guste. Yo estoy eligiendo el azul ya que es obviamente destaca aparte del rojo. A continuación, voy a dibujar un rectángulo, y puedes hacerlo seleccionándolo desde el panel Formas del lado izquierdo. Y yo sólo voy a crear un marco aquí. Y la forma más fácil para mí de hacer eso en este caso particular fue dibujar el rectángulo, agarrar la herramienta cuchillo en el lado izquierdo y simplemente dibujar una línea para separar esa
línea de fondo del resto del rectángulo. Y esto solo separó esa línea para que luego pudiera seleccionarla individualmente y eliminarla . Entonces ahora tengo este bonito marco en el que puedo ajustar los puntos haciendo doble click y tener que ir exactamente donde lo quiero dentro de mi boceto floral. Y me gusta cómo se ve eso porque esto también se va a bosquejar. Necesito cambiar también el color de la línea,
para que coincida con el mismo color que usé con el boceto floral. En este punto, voy a hacer clic y arrastrar, seleccionar tanto el marco como el boceto floral, y voy a golpear objeto, hacer camino compuesto. Todo lo que queda ahora es mirar tu diseño general y decidir si hay algún
toque final que te gustaría. Personalmente voy a hacer esto un poco más grande, y también quiero centrarlo dentro de mi divisor. Por lo que seleccionaré ambos elementos, pasaré a mi panel de transformación y golpearé las opciones de Centro Alineado horizontal y vertical. Y ahora estamos listos para mandar nuestro trabajo a la máquina. Así que da click en Enviar en la esquina superior derecha y estaremos aprovechando las opciones de
carro dual con sus Cameo tres y crear dos trabajos diferentes para que la máquina
ejecute todos a la vez. Entonces lo primero que voy a hacer es seleccionar papel de acuarela de mi material caído hacia abajo , que yo mismo he creado, y esto simplemente tiene una profundidad de corte de cuatro con una velocidad de cinco y una fuerza de 15. También elegí que se pasara dos veces, y a continuación estaré trabajando con qué herramienta número dos estará haciendo, y Herramienta Número dos será bosquejando. Por lo que voy a ir a un plano de stock de tarjeta selecta desde mi menú desplegable sólo porque tiene bocetos como opción. Y luego voy a dar clic en la acción de corte y elegir boceto. A continuación, haré clic en mi marco floral y elijo boceto en Herramienta número dos, y verás que eso cambia la línea cortada del dedo azul, lo
que indica que ahora es una acción diferente, donde ves herramienta. Voy a cambiar eso a soporte para bolígrafos porque voy a estar usando ah, lápiz
personal de mi alijo y todo se ve bien aquí. Por lo que ahora podemos configurar nuestra estera de corte y luego enviar están diseñados a la máquina. Entonces antes que nada, he agarrado mi tapete de corte y voy a estar adjuntando mi papel de acuarela a ella. A continuación, voy a agarrar mi herramienta portalápices, y este es un accesorio extra que no viene de serie con la máquina, pero viene con tres tamaños diferentes para sostener cualquier bolígrafo que ya tengas y tu alijo . Estaré usando un bolígrafo de micron mamá de cerdo en el tamaño doble 05 Llegándolo a donde,
Ah, Ah, encaja muy bien en el bolígrafo y luego atornillándolo en el portalápices. Y se puede ver aquí que es agradable y seguro,
y muy poco debería estar mostrando desde la herramienta de soporte de bolígrafo real. Y eso es clave Así que sí quieres probar esto un poco para asegurarte de que todo esté donde lo necesitas. Ponlo en tu máquina de corte. Asegúrate de que todo esté configurado correctamente con la configuración de la cuchilla y todo esté bloqueado
en su lugar y luego golpee. Envía tu software y tu máquina ahora se pondrá a trabajar. Ahora que nuestra máquina ha hecho todo el trabajo por nosotros, simplemente
necesitamos retirar nuestro proyecto del papel sobrante. Debido a que estas pestañas son tan diminutos y el papel de acuarela es el poco más rígido, Ayuda usar un poco de deshierbe para que te guste el que ves aquí. Entonces, una vez que tuve todo desmenuzado, ahora
tengo mi ficha perfectamente hermosa, lista para ir. Y todo lo que necesito hacer ahora es agregar mi pintura y conseguir que esto se vea como yo quiero. Entonces voy a estar agregando letras de color agua y la frase que voy a estar letras es que no te dejaré ir. Y eso es de una canción de pie de interruptor del mismo nombre. Si quieres buscarla, es una canción fantástica. Por lo que soy acuarela letras aquí. Y si te interesa aprender más sobre cómo letras con acuarela y pinceles. Consulta mi clase sobre letras acuarelas en la página de mi canal. Una vez que haya hecho todas mis letras, voy a seguir adelante y pintar mis flores y hojas y conseguir que todo se vea como yo personalmente quiero. Y ahí lo tienes. Estoy enamorado del producto terminado, y me encanta la flexibilidad de que la máquina cree el archivo cortado para mí, además de poner mi propia obra de arte al papel y conseguir que se vea con el dedo del pie exactamente como quiero que
lo haga .
10. Cubierta de planificador personalizado con lámina: una de las cosas divertidas del planificador feliz específicamente es la capacidad de cambiar tus portadas. Recuerda, estoy aquí para mostrarte las técnicas que necesitas para hacer tu propia obra de arte personal. Con lo que tienes a mano, solo te
estoy mostrando las infinitas posibilidades que hay y haciendo las cosas a mi
gusto personal . De acuerdo, volvamos al Dorial. Entonces voy a estar haciendo una cubierta chapada personalizada usando mi máquina Sylhet. Lo primero que voy a hacer es crear la obra de arte. Por lo que voy a configurar mi documento de la manera que lo hago habitualmente, asegurándome de que todos mis bordes no estén en su lugar y las dimensiones estén correctamente configuradas, que en este caso es de 8.5 por 11. Y voy a hacer clic y arrastrar y soltar mi obra de arte en el software. Ahora de nuevo, sí
creé esto yo mismo en mi iPad pro con el lápiz de manzana en procreate Ahora porque lo
voy a estar frustrando. No voy a simplemente imprimirlo tal como está. Por lo que voy a ir al panel de rastreo en el lado derecho, golpear seleccionar área de traza y hacer clic y arrastrar sobre todo el diseño. Ahora, en este punto, estaba pensando que iba a hacer una página entera, pero terminé cambiando las cosas un poco más tarde, como verán. Así que una vez que hayas seleccionado todo tu arte hit trace y luego dragon, deja caer tu imagen real hacia el lado click objeto liberado camino compuesto, y vamos a lidiar con la obra de arte manos en para asegurarnos de que funciona con el frustrado técnica que voy a estar usando. Entonces voy a hacer clic en ese banderín y sacarlo del camino porque sé que
se va a perder en la traducción. Voy a seleccionar todos los elementos en que tu y hacerlo solo un poco más grande para que se destaque. Una vez que estoy haciendo todo eso, puedo hacer clic y seleccionar todo el golpe de imagen, objeto y hacer ruta compuesta. Esto sólo hace que todo vuelva a ser un elemento y mucho más fácil para que la misión se encargue. Ahora por la parte divertida. Voy a ir a este panel de boceto en la parte inferior derecha y verás esto disponible independientemente de la máquina que tengas. Pero es posible que algunas de las opciones no estén ahí. Si no tienes un cameo tres o superior, voy a dar click a esa espiral con el borde de caja a su alrededor, y eso llenará mi diseño para que consiga una pieza completamente boceada. Voy a tirar esa flecha hacia abajo para asegurarme de que realmente está llena, y verás que ahora todo está rojo, que significa que la máquina dibujará todo eso y llenará mi diseño. A continuación, sólo
voy a centrarlo yendo al panel de transformación y asegurándome de que todo esté centrado en la página. Ahora voy a ir a enviar,
y voy a estar eligiendo este estudio que creé,
que es papel de acuarela de papel de aluminio para que sepa que puedo volver a él cada vez
que haga clic en eso y elijo aquí la función de boceto. En este punto, debes decidir si utilizas una herramienta portapápices si estás usando un bolígrafo real o
pasador de boceto en el caso que voy a estar haciendo aquí con la pluma de aluminio. Este es un dispositivo separado que puede comprar individualmente de su máquina que funcionará a través de todas las máquinas de corte electrónico. Voy a posicionar aquí para que puedan ver las especificaciones que voy a estar usando, y me parece que esto funciona muy bien. Yo sí recomiendo usar papel de acuarela para esto porque es agradable y robusto y
aguantará el proceso de frustración. La quill de lámina utiliza papel de aluminio activado por calor, y viene en dos formatos pre cortados cuatro por seis hojas o reglas largas que vienen en un 12 por 30 pies. Creo que son dimensiones, así que solo voy a medir mi lámina aquí desde el rol porque mi diseño será más grande que las hojas de cuatro por seis que tengo. Entonces solo lo estoy midiendo aquí y cortando para que quepa toda mi página. No quieres que esté en ese mapa pegajoso, porque Sticky Matt sacará parte de esa lámina, y hará que sea realmente difícil quitársela más adelante en el futuro. Algo a tener en cuenta que es muy importante al usar el botín es que quieres
mantenerlo tenso, por lo que necesitas usar cinta washi para mantenerlo en su lugar. En realidad debería haber usado más que esto y me aseguré de que todos los bordes y esquinas de mi lámina estuvieran pegados. Ahora la quill de lámina es una herramienta de calor, por lo que necesita tener al menos 10 minutos para calentarse. Y viene con un pequeño escudo que pones debajo de él para evitar que queme tu máquina o derrita nada. Todo lo que tenemos que hacer ahora es golpear. Envía a nuestra máquina y dale un par de minutos. Va a tomar un poco de tiempo para que el software se ponga al día por lo que
bosquejará . Simplemente toma algo de tiempo porque esto es mucho trabajo. Este proceso sí toma bastante tiempo para que tu máquina se complete, pero los resultados son fabulosos. Este año es el ejemplo perfecto de por qué deberías usar más cinta en lugar de menos, porque esa frustrada no se movía un poco con la máquina, y no conseguí cobertura perfecta justo en esa hoja superior. Así que decidí recortar en realidad mi diseño. No me gustó toda la página. Mira, simplemente no funcionó de la manera que quería, así que solo corté un borde alrededor de mi diseño y corté algún papel de scrapbook a medida. Yo lo corté destino y 1/2 por 11 y simplemente lo hice de doble cara para que ambos lados de mi portada quedaran bien. Estoy usando un adhesivo de cinta que es permanente para adherir los papeles y el diseño entre
sí . Una vez tenía todo en su lugar buscando exactamente de la manera que quería era hora de laminar. Decidí laminar mi cubierta para que fuera robusta y se sujetara a los elementos y ser recogido y movido alrededor y regularmente abierto. Entonces lo estoy poniendo en una manga de laminación, y luego lo correré a través de mi er laminado en el ajuste más alto. Ya que se trata de varias capas. Una vez que todo ha sido laminado, es hora de poner esas marcas de muesca cortadas para que quepa perfectamente en mis felices planificadores . Entonces lo voy a poner en mi tapete de corte, y seguí adelante y acabo de hacer el borde de la lámina laminada. Pero creo que en el futuro podría realmente tenerlo cortado en el papel real. Pero eso es sólo algo que es preferencia personal. Entonces voy a volver a mi software de estudio todavía espera, y voy a entrar en ese archivo que he creado con todos los diferentes tamaños para entrar en el planificador feliz. Y me voy a llevar ese tamaño más grande. Pero lo voy a manipular un poco aquí porque no quiero que entren esas reales todas esas líneas cortadas. Yo solo quiero las líneas de muesca para que quepa en el feliz Planner trae. Entonces voy a tomar la herramienta de cuchillo, y sólo voy a rebanar con mucho cuidado por esas muescas. Y luego voy a hacer clic en el resto de ese rectángulo y moverlo hacia un lado, y se puede ver que me acaban de quedar con las muescas reales y las líneas intermedias. Con esa acción de corte, hemos separado todas estas pequeñas piezas unas de otras, así que solo voy a seleccionar esas pequeñas líneas entre cada una de las muescas, y puedes seleccionar múltiples cosas manteniendo pulsado el comando o el turno. Mantén y solo tienes que hacer clic mientras mantienes presionadas esas teclas y podrás multi seleccionar y luego presionar delete para deshacerte de todas esas líneas y todo lo que nos queda ahora son esas muescas. Entonces voy a seleccionarlos todos y golpear objeto, hacer camino compuesto. Y eso sólo lo convierte en una unidad que la máquina lee como una sola acción. Entonces ahora estamos listos para enviar esto a la máquina, y sólo voy a asegurarme de que esté alineado exactamente donde lo quiero. Y lo puedo hacer con el panel de transformación. Voy a estar usando el ajuste de papel adhesivo claro, que funcionó muy bien. Yo recomendaría un chocar por lo menos una profundidad de hoja más porque sí tuve que ir individualmente y pelar muchos de esos con mi herramienta de deshierbe, que es este poco enganchado do papá. Eso es algo maravilloso de tener. Así que pude simplemente usar esa herramienta de deshierbe para sacar cada uno de esos poco no casualidad de la cubierta laminada, y estalló a la derecha en esos anillos perfectamente, y me impresionó mucho lo limpio que pude conseguir estos cortados líneas para ser. Entonces, como puedes ver, aparece
realmente bien en el planificador y se ve genial. Realmente disfruto que se siente robusto se siente bien, y es agradable tener mi propio sello personal y tener obras de arte. Eso significa algo para mí en mi planificador que veo todos los días.
11. ¿No hay iPad? ¡NO HAY PROBLEMA! Cómo usar PixScan para digitalizar tu arte no digital: como bono, pensé que sería divertido mostrarte cómo puedes tomar ilustraciones que te pones en otros medios en este caso papel acuarela, y aun así utilizar la tecnología de estudio de silueta para cortar esas cosas y colocarlas en una variedad de lugares. Entonces seguí adelante y pinté estas pequeñas viñetas de acuarela. Casi. Y una vez que todos terminaron, saqué esta cosa graciosa llamada el escaneo de pick. Matt, esto es extra. Puedes comprarlo para que vaya con tu máquina de siluetas, y te permite poner cualquier cosa en ese espacio, esos rectángulos ahí y recortarlo usando la tecnología de silueta studio. Por lo que es un mapa pegajoso. Voy a colocar mi papel de acuarela ahí, y luego necesitas tomar una foto. Normalmente hago esto con mi teléfono y quieres asegurarte de que Matt esté en algo contrastando ing para que puedas ver aquí. Simplemente puse el tapete en mi alfombra y me tomé una foto. Después entras a tu estudio de siluetas y es hora de trabajar realmente con tu imagen. ¿ Es la belleza de esta tecnología? Es que puedes cortar cosas, o usar ilustraciones de como tu hijo o de chatarra de papel y digitalizar eso en el
estudio de silueta y cortarlo. Entonces lo que debes hacer es hacer clic en la configuración de pick scan y encontrar la foto que tomaste de tu tapete. Quieres asegurarte de que has puesto a la vista todo el Matt y de que puedes ver todas
las marcas negras en tu mapa. Entonces solo voy a buscar esa imagen y golpear importación, y también puedes escanear si prefieres usar un escáner. Ahora bien, si recibes esta notificación que dice que no hay calibración. Este es un paso importante que querrías seguir adelante y hacer para asegurarte de que tu máquina
realmente cortará tus imágenes correctamente. Entonces vas a golpear la tarjeta de calibración show y abrirá otra ventana. Quieres imprimir este pedazo de papel exactamente como está, y luego tomarás una foto de esto con tu teléfono o cualquier cámara que estés usando. En este caso, estoy usando un Apple iPhone siete, y se puede ver así es como se ve. Una vez que se imprime, y quieres tomar una foto que incluya todos esos puntos. Y esta es la foto que tomé, así que vas a volver a tus selecciones, escanear ajustes y golpear ese pequeño botón signo más y encontrar la foto de tus selecciones Puede
calibrar y golpear importar. Reconocirá tu teléfono o cámara que estás usando ahí, y quieres asegurarte de que eso esté seleccionado a partir de ahora, y ahora puedes importar eso. Picks pueden Matt Photo, y debe funcionar y calibrar para usted automáticamente. Una vez que el software haya terminado de subir, deberías ver aparecer tu obra de arte en el área de ajustes de diseño, donde ahora podrás trabajar de forma individual con tus imágenes. A partir de aquí, el proceso es muy similar a lo que hemos hecho con nuestras imágenes digitales. Voy a trazar estas imágenes, pero como está en papel de acuarela texturizado, las
voy a hacer de una a la vez en lugar de todas a la vez como haría con mis
imágenes digitales . Por lo que voy a presionar el botón de traza, clic y arrastrar sobre la imagen y ajustar el umbral hasta que lo consiga con el dedo del pie lo más cerca que pueda llegar a la imagen ahora porque personalmente voy a estar cortando estos de mi papel. Yo sólo voy a golpear el borde exterior de traza. Repetiré el proceso con el resto de las imágenes. Ahora bien, si quisieras digitalizar estas imágenes para usarlas de otras maneras, en lugar de cortarlas del papel real, podrías golpear el rastro y desprenderlas. Como puedes ver, he creado un bonito borde de línea de corte
muy ajustado alrededor de mi imagen, y lo usaré como base para crear mi imagen offset un poco más tarde. Por lo que sólo continuaré con el proceso de rastreo. Cada uno de estos elementos son imágenes por su cuenta, y luego trabajaré con ellos individualmente si lo necesitan. Porque estas dos últimas imágenes eran más simples y tenían suficiente espacio entre ellas. Simplemente seguí adelante y los rastreé juntos. Si haces esto, solo asegúrate de ir dedo del pie camino compuesto de liberación de objetos para separarlos unos de otros, y esto también te permite hacer clic y aly a cualquiera de los pequeños bits extraviados que pueden haber sido recogidos en la traza. Una vez que hayas terminado de editar cualquiera de esos pedacitos extraviados o los separó el uno del otro. Asegúrate de volver y hacer ese camino compuesto en la misma zona en la que lo encontraste. Esto solo permite que la máquina vuelva a leerla como una sola unidad. Ahora la imagen cae en el aire salió realmente dentada E porque los colores eran tan débiles. Por lo que realmente voy a trabajar con los puntos de manera individual. Entonces voy a liberar el pasado compuesto para poder borrar rápidamente cualquiera de esos pedacitos extra superfluos. Y luego voy a entrar y en realidad editar cada uno de esos puntos individuales simplemente haciendo doble clic y trabajando con esos puntos. El panel de menú de edición de puntos aparecerá automáticamente cuando empieces a trabajar con estos puntos, así que con solo hacer doble clic en la línea de corte, verás que aparecen todos los pequeños puntos. Y estos son todos los puntos, que representan movimientos que tu máquina va a hacer con tu cuchilla. Y por eso queremos arreglar esto porque no queremos esas líneas dentadas y
desiguales cortadas en nuestra obra de arte realmente bonita. Por lo que al hacer clic individualmente en un punto, puedes entonces decidir qué hacer con él. Voy a estar borrando todo un ajuste de ellos sólo para sacarlos del peso, porque en realidad necesito menos puntos para conseguir líneas más suaves. También puedes decidir si quieres un punto para actuar como una curva y darte estas pequeñas asas que luego puedes tirar y empujar y moverte con el fin de darte esas curvas que quieres solo golpeando de nuevo la opción de curva pequeña, Voy a estar borrando la mayoría de estos y solo trabajando con unos pocos que realmente necesito. Aziz. Ya verás. El resultado final es ah, mucho menos puntos y líneas mucho más suaves. Ahora que he creado líneas de corte para cada una de estas, voy a crear las líneas de corte offset que realmente quiero. Entonces voy a ir al panel de desplazamiento, que se parece a la estrella dentro de una estrella, y voy a golpear offset automáticamente. Ya verás que crea un bonito borde alrededor de cada una de mis imágenes, y este es exactamente el tipo de look que busco. Entonces voy a eliminar en realidad las líneas cortadas originales para que no me den un doble corte por accidente. lo he hecho antes,
así que quieres asegurarte de que cualquier línea de corte que no quieras esté fuera de tu espacio de
trabajo de diseño o las borras. Una vez que hayas hecho todo esto, en realidad
es el momento de enviar tu trabajo a la máquina. Ahora es importante tener en cuenta que no moviste tu obra de arte a ninguna parte de ese Matt mientras trabajabas, porque donde tus líneas de corte dicen que están es donde tu máquina piensa que están. Por lo que quieres asegurarte de que tu obra de arte se quede exactamente donde está cuando tomaste esa foto para asegurarte de que todos tus ajustes de corte estén correctamente en su lugar y enviarla a tu máquina. Ahora por alguna razón, mi máquina estaba actuando glitchy y seguía tirando el pick scan Matt y no lo
leía correctamente, así que en realidad la pegué a mi mapa de corte original para asegurarme de que fuera lo suficientemente largo, y se puede ver que los ajustes de corte salieron bellamente. Estaba tan contento con los resultados, y ahora puedo usar estas imágenes que me creé con papel de acuarela en cualquier lugar que me guste, porque esta clase se trata de accesorios de planificador. estaré poniendo,
mi planificador, mi planificador, así que sólo los voy a hacer en pegatinas poniendo adhesivo en la parte posterior. Y también haré uno de ellos en un clip que podrías usar fácilmente,
Ah, Ah, pistola de pegamento
caliente o adhesivo permanente para asegurarme de que se mantenga en su lugar. Pero estaba realmente impresionado con lo fácil que funcionaba esto y la capacidad de tomar algo que hice en un medio que realmente disfruté y ponerlo en práctica de nuevo con mi planificador. Usar el pick scan La tecnología es una gran alternativa al uso de métodos digitales y te
permite dibujar o pagar directamente sobre el papel de tu elección y aún así beneficiarte de las características del software de silueta y de la silueta, máquinas de cameo o retrato.
12. Sube tu proyecto: Realmente espero que ustedes hayan disfrutado de esta clase y aprendiendo todos los consejos y trucos que he aprendido en el camino para crear algunos accesorios de planificador realmente hermosos y
personalizados. Me encantaría ver algunas de las cosas que ustedes crean con su estudio de silueta y mi máquina. Si haces algún accesorio de planificador, por favor toma una foto y súbelo a la sección de proyectos de la clase. Me encantaría ver lo que se te ocurre, y sé que ver tus creaciones va a desprender creatividad y a mí y a las otras ciudades de esta clase. Si no estás seguro de cómo subir un proyecto, te
he proporcionado una demo rápida. Una vez que hayas tomado tus fotos cabeza sobre la página de la clase sobre la cuota de habilidad. Haga clic en su proyecto para empezar, Desplácese hacia abajo hasta que vea Crear su proyecto y haga clic en él. Deberías ver una página que te permita subir fotos y escribir una descripción de tu trabajo . Haga clic en subir imagen y seleccione sus fotos desde donde las guardó. Correcto. Cualquier información que quieras compartir con todos e incluir cualquier otra foto que te gustaría que veamos tal vez tu proceso siéntete libre de añadir cualquier etiqueta de habilidad
para que otros puedan ver tu trabajo finalmente golpeado. Publicar. Enhorabuena. Ahora tu trabajo es visible para que otros estudiantes interactúen con ellos y se inspiren en ellos. Si tienes hambre de más, echa un vistazo a la página de mi canal de clase para el resto de las clases que ya he impartido. Me enfoco en letras, acuarela y digitalizar esos elementos para crear aún más cosas como con nuestras máquinas de cameo de
silueta. También podrías encontrarme en Instagram, mi sitio web y YouTube. Todo eso se vincula a continuación. Y me encantaría verte ahí e interactuar contigo por todo el dentro. Gracias por mirar por.
Ana Baker, Lettering & Calligraphy Techniques
