Transcripciones
1. Digitaliza la introducción de las obras de arte: Hola y bienvenidos. Yo soy involucra campamento. Soy artista y diseñador gráfico en creo arte acuarela, fuentes e ilustraciones para productos y empresas de todo el mundo. Para poder crear gráficos y productos digitales con mi obra de arte, necesitaba digitalizarla primero. Y esto es exactamente lo que te enseñaré en esta clase. En primer lugar, te mostraré la diferencia entre ráster y vector y cuándo usar cuál. A continuación, te mostraré dos formas diferentes de
digitalizar tu obra con estos dos ejemplos. En primer lugar, te mostraré cómo fotografiar o escanear tu obra de arte. Y luego voy a rasterizar la licencia de acuarela y quitar el fondo en Photoshop. Y para la ilustración de licencia, voy a vectorizar en Illustrator. Para esta clase, necesitarás una cámara o un escáner, y necesitarás una computadora y Photoshop e Illustrator de Adobe. Al final de esta clase, podrás digitalizar tu propia obra de arte y utilizarla para crear productos digitales como patrones gráficos, invitaciones, o logotipos. Empecemos.
2. Diferencia entre imágenes de mapas de bits e imágenes vectoriales: Hay dos formas de digitalizar tu obra de arte. Puedes rasterizar para vectorizar tu obra de arte. Entonces, ¿cuál es la diferencia? Intentemos que esto sea lo más simple posible. Una imagen ráster está compuesta por píxeles y es más adecuada para fotos y acuarelas. Los formatos de archivo típicos son JPEG y PNG. Los rásteres se pueden editar en un programa como Photoshop. Y los rásteres no se pueden escalar sin perder calidad. Un vector está conformado por caminos y es más adecuado para ilustraciones y logotipos. Los formatos de archivo típicos son AI, EPS, y PDF. Los vectores se pueden editar en un programa como Illustrator. Y los vectores se pueden escalar sin cesar sin perder calidad. Entonces, ¿por qué usar ráster y vector es tanto mejor? Bueno, no todas las obras de arte son adecuadas para ser vectorizadas. Por ejemplo, nunca vectoricé mi obra de arte de acuarela. Sé que algunas personas hacen eso para subir sus acuarelas, pero me gusta mantener la textura auténtica por la que se conoce la acuarela. Lo más importante que quieres recordar es eso o más versátil como puedas, mejorarlos sin perder calidad. Los vectores son preferidos en el mundo de la impresión para hacer patrones, creando logotipos, como son, la más alta calidad que existe. Entonces si tu obra de arte es adecuada, TV vectorize, siempre elegiría ese ráster ovalado.
3. Fotografía de tu arte: El primer paso para digitalizar tu obra de arte es fotografiarla o escanearla. En primer lugar, vamos a repasar cómo fotografiarlo. Puedes usar la cámara en tu móvil o una DSLR, o si tienes una, cualquiera que sea la cámara que estés usando, Asegúrate de preparar tu cámara haciendo lo siguiente. Número uno, configura tu cámara a la más alta calidad, lo que significa configurarla a la resolución más alta que tiene tu cámara. Número para limpiar tu lente. Número tres, asegúrate de que no te acerques. Esto reducirá la calidad de tu foto. Número cuatro, usa un trípode si tienes uno, esto eliminará cualquier borrosidad y hará que tus fotos sean más nítidas. Antes no podías fotografiar o escanear tu obra de arte. También querrás asegurarte de que tu papel sea lo más plano posible. Si creas acuarelas, tu papel podría estar devuelto. Así que asegúrate de aplanarlo dejándolo bajo una pila de libros de la noche a la mañana. Y si necesito una solución rápida, incluso
he planchado la mía con una toalla encima para que sea más plana. Ahora bien, no recomendaría esto si planeas vender los originales, solo lo uso si quiero digitalizar mis acuarelas. El factor más importante a la hora de fotografiar tu obra de arte es asegurarte de tener una buena iluminación. No uses la iluminación artificial amarilla que tienes dentro de tu hogar, sino usa luz blanca natural. Coloca tu obra de arte cerca de una ventana grande, pero sin luz solar directa ya que esto creará sombras duras. Ahora ya estás listo para tomar tu foto,
acércate lo más posible. Y si no tienes un trípode, sostén la cámara real quieta, y toma varias fotos para que puedas elegir la más nítida y luego exportarla a tu computadora.
4. Scan tus obras de arte: El segundo método para digitalizar su ilustración es mediante el uso de un escáner. No tengo escáner epsilon perfeccion B39, que es bonito y pequeño por lo que puedo guardarlo fácilmente cuando no lo estoy usando. Y es un escáner realmente bueno que hace buenos escaneos nítidos. Puede caber un, un papel de cuatro o un papel de ocho por diez pulgadas. En primer lugar querrás asegurarte de que tu escáner esté limpio. Usa un trapo seco para limpiar todo el polvo. Si te saltas esta parte, tendrás que leer, tocar todo el polvo de Photoshop más adelante, así que asegúrate de limpiarlo lo mejor posible. Ahora pon tus ilustraciones en el escáner y pon algo pesado encima, como unos cuantos libros. O lo que me gusta hacer es poner mi iPad encima de él. Esto asegurará que su escaneo sea plano y hará que su escaneo sea más nítido. Acude a tu computadora y abre tu software de escáner. Si tienes un escáner diferente, tu configuración podría verse diferente. Tengo mentalidad al modo foto y luego color. Y el escenario más importante que quieres ver es la resolución. Lo tengo ajustado a 600 dpi, por lo que es una alta calidad para impresión. Estamos imprimiendo la calidad mínima. Vas a querer usar este 300 dpi. Para la configuración avanzada. Los dejo como está porque prefiero el color correcto en Photoshop. Puedes hacer clic en la vista previa si quieres, pero esto lleva un tiempo, así que normalmente salto esta parte y voy directo a escanear. Entonces aquí abajo tengo jpeg seleccionado. También puedes cambiar el nombre del archivo aquí. Y puedes seleccionar a dónde quieres que se envíe el escaneo. Por lo que el mío será exportado a mi escritorio. Ahora haga clic en escanear y espere a que termine de escanear. También voy a escanear la ilustración ya que la
necesitaré más adelante para vectorizar a un ilustrador. Cuando termine de escanear, se
puede ver que los ha guardado a ambos en mi escritorio.
5. Rasterize en Photoshop: A continuación te mostraré cómo quitar el fondo de la hoja de acuarela. Uh, cuando te escaneen o tu foto en Photoshop, primero, voy a recortar la imagen. Entonces ve a tu herramienta de cultivo aquí. Voy a mantener presionada la tecla de opción con la tecla ALT. Y luego voy a quitar tanto del fondo como sea posible. Y luego golpea enter. Voy a acercar pulsando comando para el Mac o control para el PC, y luego el signo más. Si desea alejar el zoom, presione el menos Q0. A continuación, querrás asegurarte de que el fondo sea lo más ancho
posible sin distorsionar los colores de tu color de agua. Ya que estoy usando el escaneo, ese fondo ya es realmente blanco. Pero cuando uses una fotografía de tu obra de arte, necesitarás aligerar el fondo, lo que hago con los niveles. Entonces, baja aquí. Y luego seleccionaremos niveles moviendo el deslizador medio. Verás que tu aligerar tu imagen. Y luego si lo mueves a la derecha, quedará más oscuro. También puedes iluminar la imagen con este slider brillante aquí, pero esto dará mucho más contraste. Y para el de la izquierda de aquí, si quieres oscurecer tu imagen, puedes moverla hacia la derecha. Yo sólo voy a dejar esto como es ya que mi escaneo ya es lo suficientemente bueno. Podría simplemente hacerlo un poco más ligero aún. Dejémoslo así. Y si necesita corregir el color tu imagen, entonces baja aquí al balance de color. Y puedes jugar con este slider es, así que si quieres que tu imagen sea un poco más roja o quieres hacerla más amarilla, entonces puedes jugar con estos deslizadores aquí. Simplemente lo voy a dejar así ya que mis colores son buenos para ir. Ahora vamos a usar la varita mágica, que es esta herramienta de aquí. Y luego fije la tolerancia en 20. Y vamos a seleccionar, sólo
voy a acercar un poco. Vamos a seleccionar tanto del blanco como sea posible. Entonces haga clic en el blanco. Y luego si mantienes pulsado el
Turno, verás este pequeño signo más. Puedes acercar y luego seleccionar aún más del blanco. También voy a seleccionar el bit blanco aquí dentro. No te preocupes por las pequeñas motas, lo
arreglaremos más adelante. ¿ Quién solo quiere seleccionar las áreas blancas más grandes? Ve aquí abajo cómo se ve. Sí, eso se ve bien. Entonces vamos a modificar esta selección subiendo aquí para seleccionar modificar. Y luego primero vamos a elegir expandir. Entonces lo que eso va a hacer, solo
voy a elegir tres píxeles y golpear OK. Entonces lo que eso acaba de hacer, sólo
voy a volver. Seleccionará solo un poco más de la zona. Creo que eso es un poco demasiado. Entonces solo voy a volver atrás y luego ir a seleccionar modificar, expandir, y solo voy a elegir dos píxeles. Sí, eso es mejor. De acuerdo, y ahora queremos suavizar un poco la selección. Así que ve a seleccionar, modificar, y luego suavizar por dos píxeles. Y vamos a añadir un poco de la pluma. Entonces vuelve a modificar eso ahí. Y luego agrega 0 coma dos píxeles y vuelve a alejar el zoom. Y ahora vamos a nuestro panel Capas, seleccione la capa de acuarela. Y luego voy a golpear el backspace. Y eso quitó todo el fondo. Ahora pulsa comando o control D para quitar tu selección. Y ahora voy a bajar aquí y voy a crear un color sólido, y voy a elegir un fondo gris oscuro. Realmente no importa qué grado de color sea siempre y cuando sea un derecho oscuro? Ahora, agarra la capa de grado y luego arrástrela hacia abajo hasta la parte inferior. Entonces eso se ve bastante bien. Ahora solo voy a acercar y ver aquí hay algunas pequeñas áreas de las que quiero quitar el blanco. Voy a seleccionar mi borrador, que es éste de aquí, mi herramienta de borrador o la e. Y luego volver a seleccionar la capa de acuarela. Voy a revisar mi dureza aquí. Voy a hacer que sea 97. Sí, eso es acerca de lo correcto. Y luego sólo voy a quitar estos pedacitos de áreas blancas. Esto se ve bien. Se ve muy bien también. Desde solo usar la barra espaciadora para conseguir esta manitas para que puedas moverte. Veo un poco de especificaciones por aquí. Voy a dejar que creo que eso es parte de la hoja. Haz esto un poco más suave también. Y luego solo voy a dar la vuelta a toda la hoja y luego ver si hay alguna área blanca que quiera quitar. Existen otros métodos para quitar el fondo blanco, pero este es solo mi favorito que prefiero. No hay manera fácil de hacer esto. Todo es mano de obra manual, así que tomará algún tiempo. A mí me gusta simplemente ponerme un podcast y escuchar algo o puedes ver Netflix o lo que sea que pegue tu barco. Sí, creo que eso se ve bien. Ahora veamos también cómo se ve con un fondo blanco. Voy a seleccionar Color sólido y luego el blanco puede mover esa capa abajo. Sí, eso se ve muy bien. Entonces hay un último paso que tenemos que hacer es ver cómo todavía tenemos que quitar estas motas de polvo. Para eso, voy a usar la herramienta de sello de clones, esta de aquí. Y luego querrás presionar la tecla Opción en el Mac o la tecla ALT para la PC haga clic y clone el área que quieres usar para clonar. Entonces voy a presionar Opción o tecla Alt y luego dar clic en esta área aquí, y luego la clonará a esta área aquí abajo. Entonces solo voy a ir a mirar alrededor de la licencia y luego ver que hay un pelo grande aquí. Sólo voy a clonar todas las imperfecciones. A veces especificaciones o volver aquí para quitar algunas de las líneas de lápiz que se ven aquí. De acuerdo, eso es acerca de lo correcto. Yo sólo voy a revisar esta zona aquí y luego golpear el Borrador, E para borrador y luego quitar esa pequeña parte. Ok, eso es mejor. Ahora voy a ir al panel Capas y luego desseleccionar el fondo. Ahora vamos a ver el tamaño de imagen que tenemos aquí. Y vamos a desmarcar esta casilla aquí, la de remuestrear, y luego vamos a hacer que 300 API ya que eso es lo que siempre uso. Si ofrezco un producto de online para la venta, siempre lo
pongo a 300 DPI, que es lo suficientemente bueno para imprimir. Y luego golpeó OK. Entonces ahora vamos a guardar nuestro archivo. Lo vamos a guardar como PNG, lo que significa que tendrá un fondo transparente. Por lo que podemos usarlo para patrones o para diseñar invitaciones o para lo que lo vayas a usar. Entonces vamos a ir a Archivo, Guardar como. Y luego para el formato que vamos a elegir, PNG, luego cambió el nombre. Voy a guardarlo en mi escritorio y luego hacer clic en Guardar. Entonces aquí vas a seleccionar el tamaño de archivo más grande y luego presionar OK. Y eso es todo. Por lo que aquí puedes ver lo guardamos en nuestro escritorio. Y yo sólo lo voy a abrir. Y esta es nuestra licencia con un fondo transparente.
6. Vectorize en Illustrator: A continuación vamos a vectorizar nuestra ilustración. En primer lugar, abramos nuestra ilustración. Entonces ve a archivo abierto. Y luego encontremos nuestro escaneo. Entonces como pueden ver, tengo ambos un escaneo. Este tiene un fondo bastante blanco, por lo que es bueno para el levantamiento de vectores. Si lo quieres recortar por nosotros, puedes hacerlo en tu móvil o en Photoshop. Te voy a mostrar cómo vectorizar. Esta es la foto que tomé en mi móvil, y como puedes ver, tiene un poco de fondo gris, pero está bien. Podemos quitar eso en Illustrator. Entonces abre eso. Y ahora primero voy a revisar para ver si la resolución de este documento es de 300 dpi. Por lo tanto, vaya a efecto configuración de efectos ráster de documento. Y luego aquí está configurado en RGB, lo cual está bien. Y entonces aquí sólo voy a elegir 300 DPI altos o DPI, que es una buena calidad para la impresión. Y luego golpeó OK. Ahora hazlo más pequeño golpeando mando o control menos. De acuerdo, ahora selecciona tu imagen y lo que vamos a hacer, vamos a rastrearla de imagen, pero no vamos a usar el rastreo de imagen estándar aquí arriba. Lo que vas a querer hacer es ir a Ventana y luego encontrar rastro de imagen. Y por aquí puedes ver que Illustrator tiene algunos presets que puedes elegir. Entonces, solo elijamos un arte de línea y veamos qué hace eso. Ve cómo ya lo digitaliza y traza ahí y quita el fondo blanco. Es un poco entonces. Entonces sólo voy a elegir un preset diferente, que sé que funcionará a la perfección el arte esbozado, así que usualmente uso ese. Pero si quieres empezar por defecto, también
puedes usar eso. Y sólo repasaremos algunos de los ajustes. Entonces, por ejemplo, permítanme mostrarles aquí, este es el rincón gris oscuro, así que ha tomado parte de eso y lo rastreó también, pero eso no queremos. Entonces lo que vamos a hacer es mover el deslizador del umbral. Entonces lo moveremos a la izquierda para hacer menos el umbral. Por lo que rastreará menos de la imagen. A partir de esto vamos a acercar para que veamos qué está haciendo. Eso se ve bastante bien. Ahora aquí abajo también vas a querer echar un vistazo a los puntos de anclaje. Por lo que si estás creando un vector, querrás crear el menor número de puntos de anclaje posible. Pero sin perder el detalle de la ilustración. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Este número aquí. Si vas más bajo, tus puntos de anclaje también bajarán, pero también recogerá menos detalle de tu ilustración también. Por lo que querrás tener eso en cuenta. Ahora veamos los ajustes avanzados. Aquí puedes reducir o aumentar la cantidad de caminos, las esquinas o el ruido. Y esto también reducirá la cantidad de anclajes. Entonces en caso de que no sepas cuáles son los anclajes, los anclajes son los todos los puntos que tendrás en tus caminos. No los puedes ver ahora, pero cuando lo expandamos más tarde, te lo mostraré. Pero querrás reducir las esquinas, el ruido, y la cantidad de caminos tanto como sea posible, al tiempo que mantendrás la ilustración lo más agradable posible. De acuerdo, así que aquí abajo, también
tienes la opción entre crear un relleno solo o crear un relleno y un trazo. se puede comprobar. Yo sólo lo voy a dejar como relleno solamente. Y entonces aquí este es uno muy importante. Entonces lo que querrás hacer es ignorar al blanco. Entonces eso quitará el fondo blanco o el fondo grisáceo que teníamos. Y sólo voy a desmarcar esto. Por lo que hará que el camino o el ancla sea más orgánico. También un gran consejo antes de querer expandir tu imagen, lo que puedes hacer es guardar esto como un nuevo preset. Entonces si todos estos ajustes o la forma en que
te gusta, puedes guardarlo y darle un nombre, y luego puedes usar estos ajustes para tu siguiente ilustración. Yo sólo voy a golpear las pláticas de Cancelar. No quiero guardar esto. Y ahora vamos a golpear expandir. Por lo que esto hará que el vector. Y entonces ya no puedes cambiar ninguna de estas configuraciones. Así que asegúrate de que es la forma que quieres antes de poder expandirte. Y ahora si golpeas la barra espaciadora, puedes ver estos son los anclajes de los que estaba hablando. Estos son los puntos de los caminos. Y ahora tienes un vector. Para que puedas redimensionarlo. Asegúrate de mantener pulsada la tecla Mayús cuando estés redimensionando el tamaño. Por lo que cambiará de tamaño proporcionalmente. Es su más cercano. Y si hay alguna zona que quieras retocar, siempre
puedes usar la herramienta de lápiz, que es la p. Si quieres quitar un ancla, puedes hacer así o agregar un ancla. O si quieres ajustar los deslizadores. Sí, no me gusta este rincón de aquí, así que sólo voy a quitar un ancla. Y si quieres ajustar el deslizador es todo lo que tienes que hacer es elegir la flecha blanca, que es la herramienta de selección directa. Y ampliará un poco más. Entonces ve cómo este ancla es azul y este ancla. Blanco, eso significa que sólo se selecciona este ancla. Por lo que ahora puedes mover las asas si quieres mover la línea un poco más. Por lo que con la flecha blanca, que es la herramienta de selección directa, podrás mover anclajes individualmente. Y si tienes seleccionada la flecha negra, entonces puedes seleccionar todo el vector. Yo solo quiero quitar este de aquí con la herramienta de bolígrafo. No me gusta cómo se ve. Y luego con una flecha blanca, voy a mover este mango. Eso se ve mejor. Y otra herramienta que me gusta usar para limpiar mis vectores es esta herramienta lisa. Entonces vamos a buscar eso aquí, que es la S. Y lo que eso hará es si lo arrastras, así que haz clic en él y luego
arrástralo, suavizará algunas de tus líneas. Entonces, veamos si puedo encontrar un buen ejemplo. Si quieres que este bache sea un poco más suave, solo
tendrás que seleccionar el vector y luego podrás suavizarlo. A ver cómo eso se acaba de llegar a ser mucho más suave. Y se puede hacer lo mismo por esto también, estos rincones. Y sólo tienes que dar la vuelta a toda la ilustración hasta que estés satisfecho. Y tienes el vector que te gusta. De acuerdo, entonces ahora vamos a guardar nuestros archivos. Entonces sube a Archivo Guardar como, y vamos a querer guardarlo como vector. Entonces, dale un nombre. Y luego elige escritorio por aquí. Y puedes elegir un II o EPS, que ambos lo guardarán como archivo vectorial. A continuación, haga clic en Guardar. Y luego aquí arriba puedes elegir este ilustrador más nuevo que estoy usando. Pero si quieres guardarlo para una versión anterior, por lo que otras personas con versiones anteriores también pueden abrirlo. Entonces puedes elegir uno aquí. Esto solo te dará una señal de advertencia que dice que no todas las características más nuevas son compatibles con esta versión anterior. Por lo que características como creación de patrón o ciertas sombras, esas, no se pueden guardar esas para una versión anterior para ver ES6, sino un plano de vectores, por lo que no vamos a tener un problema con él y luego simplemente golpear OK. Ahora tienes tu seguridad vectorial o escritorio. Lo que también puedes hacer es si quieres guardar esta ilustración como un archivo PNG con el fondo transparente, querrás ir a Exportar archivos y luego exportar como. Y aquí abajo, sólo voy a elegir P y G. Y ya se tomó el nombre de nuestro expediente. Y puedes elegir usar todo el tablero de arte o simplemente la hoja, luego golpear exportación. Y luego aquí verás que querrás elegir 300 PPI o
DBI y luego tener el fondo transparente,
y luego dar DBI y luego tener el fondo transparente, clic en Aceptar. Y eso es todo. Ahora lo hemos guardado como un vector, un archivo, y también como un archivo PNG con un fondo transparente.
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