Transcripciones
1. Introducción: el día en que empecé a trabajar con apropiado. Mi flujo de trabajo ha cambiado realmente en un super compatible y tan intuitivo. Se siente como si solo estuvieras trabajando en el papel. Hola, mi nombre es la tienda y artista e ilustrador Abir, Diseñador
gráfico A partir de este último, vamos a nivelar nuestro piso usando uno después y se rompió. Voy a explicar el proceso. Yo solía digitalizar mi obra de arte tradicional y procrear. Confía en mí, realmente no necesitas una computadora o una laptop en una tableta de dibujo. Todo lo que necesitas es una mi parte apropiada arriba y un esfuerzo Lápiz. Bueno, puede sonar un poco extraño, pero confía en mí, el proceso es realmente muy sencillo. Voy a usar acuarelas como ejemplo para la clase, pero puedes usar cualquier medio con el que estés cómodo. Te estaré mostrando cómo puedes usar diferentes herramientas y esta app para limpiar la obra de arte y juntarlas para hacer un caso de paz. En la clase se cubren muchos consejos y técnicas desde planear un equipo creando poder de color, creando elementos, escaneando, llevándolos a procrear, limpiar la obra de arte y luego crear un proyecto. Entonces te daré la mejor manera de usar tus elementos, crear proyectos y convertirlos en markups y vender online. Suena mucho, ¿verdad? Pero no te preocupes. He dividido la clase en pequeños trozos que son simples y fáciles de seguir. También te explicaré las mejores formas de obtener archivos y procrear para obtener la resolución correcta. No sólo eso, también te
voy a mostrar cómo puedes hacer cambios e incluso arreglar errores que a veces
cometemos en papel. Esta clase es la mejor para artistas, ilustradores y diseñadores que son apasionados por hacer arte y también dinero. Entonces si tienes un conocimiento básico fuera familias de respuesta apropiadas, esta clase es perfectamente entonces ¿qué estamos esperando? Vamos a buscar cosas.
2. SUMINISTROS: manera. Bienvenido al curso. Digitaliza tu arte tradicional y procrea para empezar. Te acompañaré por los suministros que necesitamos para la clase. Entonces, como mencioné antes, estaré usando colores de mortero para mi proyecto en esta clase. Pero eres libre de usar cualquier tipo de medio que quieras. El motivo por el que elegí acuarelas es porque sabemos que las acuarelas son bastante transparentes y dejan texturas y tonos únicos que difícilmente conseguimos con otros medios. Y a veces digitalizar acuarelas puede ser un poco complicado. Y quería cubrir las máximas complejidades que podemos enfrentar a la orina digitalizando nuestra obra de arte. Por lo que encontré con acuarelas para ser el medio perfecto para esta clase y sólo para
informarlo . He usado latas y papel Excel, unos pinceles equivocados, un juego de pinturas de acuarela, un trabajo para agua y un doble duro. Después de los suministros tradicionales, necesitamos un iPad, un stylus o una app procreate de lápiz de manzana. Ah, escáner. Estoy usando ausente 3 39 y una computadora para que te hagan los escaneos. Y aparte de estas herramientas, también
he usado Dropbox para transferir los fuegos toe
3. Planificación: e o e. hablo de cómo sangre y codicioso Así primeras cosas. En primer lugar necesitamos tener un equipo para nuestro proyecto. Por ejemplo, Para esta clase, cuando empezaba de nuevo la clase, era casi tiempo de amigos. Por lo que la primavera fue un equipo que George eso fue muy sencillo. Para que puedas elegir cualquier cosa que quieras hacer algunas invitaciones de boda, big shot o algo por el estilo. También proporcioné una lista de algunos de los equipos en su sección de contrato. Siempre puedes echar un vistazo y conseguir algunas ideas de ahí para el equipo, para tu proyecto para esta clase. Ahora, una vez que hayas seleccionado un equipo, solo trata de encontrar alguna inspiración sobre el equipo. Normalmente uso Pinterest para encontrar inspiración. También puedes consultar Splash Start com, que proporciona imágenes libres de regalías. También he proporcionado los enlaces a algunos fuera de los sitios web que proporcionan hermosas fotos tomadas por Amazing for the gaffers alrededor del mundo. Ya sabes, una vez que tengamos a nuestro equipo listo, tres pueden empezar con pensar en los objetos en deberes que queremos incorporar un proyecto, mirando a algún lugar ayer, no, en una pieza de papel. Entonces por ejemplo para esta clase. Seleccioné algunas de las florales de Moody's para las madres de edad fuera de la escuela así. Entonces sé que tenemos un P. Tenemos una lista de elementos. Ahora viene la paleta de colores realmente juega un papel muy importante en cualquier tipo de proyecto . También he proporcionado los enlaces a mis tableros de Pinterest para paletas de colores, florales, plena edad e inspiración primaveral. Siempre puedes echar un vistazo a estos tableros y obtener algo de inspiración de ahí. Y para que sea más fácil para ti, estoy proporcionando algunos fuera del follaje de Florencia pintado a mano sobre acuarela. Bagram escaneado a 600 DPR. En caso de que no quieras pintar, puedes usar estos archivos y crear tus propios proyectos en esta clase. Ahora estamos listos con el equipo del proyecto Una lista fuera de los elementos en una paleta de colores. Pasemos a nuestro siguiente video, en el que hablaré de algunos de los puntos clave que debemos tener en cuenta a la hora digitalizar nuestro trabajo.
4. Puntos a considerar: todo bien. Por lo que antes de empezar a pintar, quería hablar de algunos apagados. El punto importante que debemos tener en cuenta para este tipo de proyectos donde necesitamos
digitalizar nuestra obra de arte, y el primer punto que quiero mencionar aquí es, siempre utiliza el mismo tipo o marca de papel para tu arte tradicional cuando digitalizando tu obra de arte. Por ejemplo, en este, he usado colores de agua, y he usado latas y excel como esta oficina para mis pinturas o elemento. En caso de que hayas utilizado diferentes papeles, la textura y los elementos serán diferentes, lo que no parecerá cohesivo y no te dará los resultados correctos. Comparemos aquí con papeles. Se trata de Skansen excell, que no tiene mucho diente. Tiene textura bastante más suave, diría en el otro papel, quiero mostrarte como marca local, que usé para algún trabajo de práctica, y se puede ver la diferencia entre las texturas ya que vamos a escanear estos papeles a una resolución muy alta, por lo que la textura será bastante visible en cuando escanees tu obra de arte. Entonces esta es la razón por la que estoy haciendo mucho hincapié en usar el mismo tipo de papel para tu
libro de arte . Muy bien, así que el siguiente punto a considerar es planear fuera de la paleta de colores. Entonces si vas a trabajar en un proyecto, planear una paleta de colores realmente te ayuda a conseguir los resultados deseados en cualquier proyecto . Entonces cuando estaba empezando por esta clase y ya casi era la primavera, así que la primavera era el equipo que elegí, y me inspiré en Google y Pinterest, y solo quería usar unos colores suaves para que puedas ver ese hielo lavaron algunos fuera los dolores en me mezclé emparejaron algunos off greens blues juntos para sacar Estos son
tonos hermosos y, creo mes, algunos fuera de los que me gustan mucho, pero esto no es necesario usar exactas mismas colores. Es sólo una idea que voy a estar usando un poco de descuento. Los colores están tal vez, ya
sabes, haciendo algunas variaciones a estos tonos. Por lo que hacer una carta de colores o una paleta de antemano realmente ayuda a traer
los resultados perfectos que quieres ver. Entonces después de paleta de colores, diría que el punto más importante es pintar o dibujar tus elementos por separado. El motivo por el que estoy diciendo esto es flotante. Estamos digitalizando en obras de arte. Tenemos que quitar el fondo blanco trasero del papel, y si alguno de los elementos se superponen o se están tocando entre sí, se vuelve muy difícil mientras estamos digitalizando o limpiando nuestra obra de arte. Por lo que crear todos los elementos separados hace que sea muy fácil limpiar el libro de arte. Y segundo beneficio, diría
yo, como se puede hacer múltiples proyectos, estaba en el mismo set off elementos que se pueden crear. Ya sabes, diferentes proyectos, como una tarjeta de felicitación son diferentes fuera de Lover Bouquet, por ejemplo, se siguen leyendo. Es como si solo estuvieras separando todos los elementos y manteniéndolos en capas, lo
cual te estaré mostrando en los próximos videos. Entonces viene el cuarto y el último punto que es, evitar usar brazos muy, muy ligeros. El motivo por el que estoy diciendo esto es cuando estamos escaneando nuestra obra de arte, aunque estés usando el GP más alto, me gusta 1200 FBI o 6 600 FBI. Aún así, hay posibilidades de que se vaya a limpiar el fondo. Vas a perder algo de información en tu obra de arte, así que te recomiendo encarecidamente usar algunos términos medianos Son los médicos siempre están bien, pero no uses tonos muy claros que puedas ver. Este es muy, muy ligero que está muy cerca del blanco. Por lo que no recomiendo usar tales como tumbas porque van a aumentar la cantidad de trabajo. Y va a ser muy, muy tedioso mientras limpia tu obra de arte en procreate o cualquier otra herramienta. Muy bien, entonces ahora hemos cubierto todos los puntos importantes que necesitamos para cuidar mientras
creamos este tipo de proyectos. Al igual que Jumper haría nuestro próximo video en el que te mostraré el proceso, cómo creé estos motivos en papel.
5. Elementos de pintura 1: Por lo que antes de empezar a pintar, suelo crear una carta de colores que me ayudó a mantener sincronizado mi paladar. Entonces voy a ensayar algunos fuera de los colores como rosa, rojo, amarillo, azul, verde it spectra y mezclé algunos de estos colores para crear hermosos tonos fuera de ellos. Piensa gracias. Entonces ahora que tengo a mi hijo de color listo, solo
haré unas manchas y fondos grandes usando algunos off estos tonos, que se pueden utilizar en nuestras ilustraciones o diseños digitales ya que los fondos están dando diferentes texturas y todo. Ahora voy a usar la técnica húmeda sobre húmeda aplicando agua y luego agregándole algo de color para que pueda obtener tantos efectos de adjudicación habituales como pueda para que pueda mostrarles las complicaciones que podemos enfrentar mi digitalización o arte, ya que más dólares es uno de los medios más transparentes que utilizamos. Entonces esa es la razón por la que elegí las acuarelas como ejemplo para esta clase. También voy a añadir algunas formas abstractas, o tal vez corazones como este, que darán sensación muy linda. Pero sólo estoy usando un color suave y, como saben, que lo que Los colores tienden a aclarar después de su seco sobre papel, por lo que pueden ver que ahora se ve más oscuro. Pero una vez que estén secos, se
verán muy livianos. Estos pequeños trazos, que están haciendo usando el pincel más pequeño, se
pueden usar como rellenos para ramos o arreglos florales. Así que solo prueba diferentes trazos, fuera de los pinceles, diferentes pinceles, diferentes colores y te sorprenderás de cómo se pueden utilizar en el mundo digital. No es que esté contento con los antecedentes y elementos abstractos como estos. Seguiré adelante y crearé unas flores y follaje. No soy muy bueno haciendo perder floral. Entonces cada vez que tengo alguna duda, empiezo con una simple flor de más de cinco pétalos y luego paso con unas
flores complicadas . Ahora haciendo unas rosas por el principio con punto en el centro y luego,
um, um, creando ver formas para el pincel más grande como así ahora voy a añadir algunas otras flores, como peonías o cualquier forma aleatoria que parezcan florales. No tienen por qué ser perfectos. Simplemente necesitan parecerse a Florencia o a lo que sea que tu equipo se relacione. Así que solo siéntete libre de crear tus propias cosas en. Simplemente disfruta el proceso. Y ahora voy a añadir ah, nave de
flores como margarita o así en algunas Bayas, algunos rellenos y algunos sabores pequeños muy aleatorios. Para que veas como estoy haciendo todas estas flores. Realmente no tengo ningún plan de antemano. Pero si quieres, siempre
puedes referirte a algunas bellas imágenes fuera de los amantes o lo que sea que estés pintando , Planificar, enumerarlas adecuadamente. Y luego incluso si no te sientes cómodo con perder la pintura, solo
puedes usar tus bocetos y luego empezar a pintar para hacer tus bocetos y luego empezar a pintar. Entonces todo se trata de lo que te sientes cómodo. Y ahora, ya que necesitamos alguna base, son algunos tallos o tal vez algunos palos donde queremos colocar nuestras Bayas y rellenos. Por lo que solo usaré nuestro color marrón en hacer bastones tan simples, muy aleatorios como estos. Por último, sólo
voy a añadir unas sondas como ésta, que parecían brotes, que se usarán para agregar algunos fuera de los espacios si es necesario.
6. Elementos de pintura 2: Entonces ahora que terminamos con las flores y somos traseros abstractos, pasemos a las hojas y al follaje y lejos cree que estoy usando lo radiante mezclado con algún compañero azul en algún verde, así que es completamente tu elección. Sea lo que sea que quieras usar, puedes simplemente jugar con tus colores y crear algunos trazos aleatorios y crear hermosas hojas. Y si quieres, solo
puedes ir a mi tablero de Pinterest. Lo he enumerado abajo en la sección sobre de esta clase, donde puedes encontrar inspiración para videos, hojas y follaje y otras cosas que estamos usando esta clase en mis deportes de Pinterest para que solo
puedas tener una palabra para ellos y solo tener un mira e inspírate y luego crea tus cosas. A continuación, voy a hacer unas hojas redondas como las tenemos en eucalipto, y luego haré unas hojas, que son muy largas, igual que en las palmeras, y se puede ver que estoy siendo muy suelta con mi trazos, y no estoy demasiado preocupado por los detalles y todo porque estoy haciendo todos esos elementos en un azulejo suelto. Lo mejor que me gusta de digitalizar mi obra es que puedo jugar con los elementos tanto como sea posible. Puedo usar el mismo conjunto de elementos y múltiples proyectos como, por ejemplo, puedo usar los mismos elementos y tarjetas de felicitación e invitación de lectura en hacer un
sector de leerlo . Aparte de eso, también
puedo jugar con los colores. También puedo hacer los cambios a su tamaño de forma. Es extra, y si no estoy contento con algún elemento, puedo saltarlo fácilmente. No lo usaré en ninguna fuera de mis proyectos en. Tan solo asegúrate de que los elementos que estás fabricando se mantengan a distancia, lo
que facilita la limpieza del cuarto de bolsas en nuestro propio libro. Ahora que ya terminé con las flores de edad plena y los fondos abstractos, voy a hacer una o dos pancartas, un pájaro sobre una ardilla. Entonces para eso solo voy a usar mi lápiz para hacer un boceto ligero y luego los colorearé , ya que esto no es todo trabajar juntos o ah, clase de
bocetos. Entonces no te estoy dando los conceptos básicos sobre cómo bosquejar y colorear en estos elementos. Siempre puedes referirte a los cuatros de Pinterest son. Hay muchas clases sobre la participación de habilidad en sí misma. Cómo hacer pancartas, cómo dedo del pie hacen florales sueltos, usando acuarelas y otros medios para que siempre puedas referirte a esas clases. Entonces haciendo dos pancartas, una con color rosa y otra con la verde solo para tener más opciones en caso de que yo quiera. ¿ No haces diferente equipo se los utilizan en diferentes proyectos, así que tendré más opciones en ese caso. Por lo que ahora ya terminé con las pancartas. Voy a hacer un tablero y luego un cuadrado y para el tablero, empezaré con el contorno usando el tono rosa haciendo una llamada forma de pluma. A lo mejor este es el tablero más fácil que siempre me encantó pintar con acuarelas que
confinaste en mi feed de instagram. Es decir, fue la más fácil. De verdad me encanta hacer esas palabras. Y luego me gusta conducir un rato y empezaré con la escuela y empezaré con color
marrón, haciendo una almendra en forma de cabeza, haciendo la misma forma para el cuerpo. Pero en dirección opuesta sobre Dhere viene detalle. Siempre puedes salir si no te sientes cómodo con empezar con el pincel directamente. Apenas primero, haz un boceto y luego cúbrelos ahora, agregando alimentación de orejas y confía en mí, esta es la primera vez pintando una escuela así, y no estoy seguro si va a parecer un enfermo cuadrado o no. Pero de todos modos, voy a hacer todo lo posible para, ya
sabes, obtener los mejores resultados. Y en más lecciones, voy a hablar de cómo puedes hacer retoques a tu arte tradicional. Y también puedes hacer algunos cambios en la forma. Por lo que nuestro tamaño fuera de tus elementos usando solo procreate, no
necesitas ninguna otra herramienta en absoluto. Por lo que ahora estamos listos con los elementos. Vamos a saltar a una próxima radio en la que te mostraré cómo un escaneo estos libros de arte y cómo los
exporto dedo del pie I parent que en procreate
7. Ajustes de escaneo: Entonces ahora voy a hablar de cómo escaneo mi obra de arte. Ese escáner que estoy usando está ausente. Nos gustaría 39 que puede escanear hasta, creo, 4800 d p I, que es bastante alto. Pero no necesitamos esa alta resolución. Entonces solo voy a abrir el software que viene con el propio escáner. Cada escáner es diferente, así que sólo voy a hablar de las cosas básicas que tenemos que tener en cuenta. Entonces lo primero es la resolución fuera de tu obra de arte. Depende del tipo de proyecto que estés caminando. Es muy recomendable usar al menos 300 db eyeing como resolución para tu trabajo para este tipo de proyectos. Pero es completamente tu elección personal o la demanda fuera de tu proyecto. Cualquiera que sea la resolución que quieras mantener, solo
puedes seleccionar de aquí y de otros ajustes. De verdad no toco. Entonces golpeo escaneo y consigo este pop allá arriba. Puedo elegir por completo encima. No voy a hacer guardar todos los archivos, así que solo voy a seleccionarnos carpeta 300 BP I y golpear OK, y lo último es el formato de imagen para que puedas elegir J. Peg están activos. Normalmente. Yo usé si porque se pierde menos archivo y la calidad fuera de las imágenes son mejores que J pack . Eso es lo que siento en. Otra cosa son los archivos de Jay Peak. Si las abres y las cierras muchas veces, tienden a perder su calidad, y los archivos son mucho mejores que sus peleas sin pérdidas. Y una cosa más, los expedientes. Un poco más pesado. Entonces Jeff Backfire se quedó importando y exportando los archivos tarda un poco más de lo que ella recoge. Eso es lo único. Por lo que ahora puedes ver que todos los archivos se guardan en la carpeta donde seleccioné en el software. Entonces ahora que este personaje listo, me voy dedo del pie, subirlos toe dropbox, y luego te mostraré cómo importo los archivos para procrear.
8. Importar a Procreate: todo bien. Por lo que ahora es el momento de importar los archivos para procrear. Entonces cuando abras procreate, verás todas las obras de arte en este primero. Es una galería fuera. Eres todo el mundo que has hecho hasta ahora en procreate. Y hay algunas opciones en la parte superior para importar los archivos de videos, fuentes de las que hablaré más adelante. Entonces antes que nada, solo te
mostraré que tengo dropbox up en mi iPad así. Y ahí se guardan todos los archivos, como mostré en mi último video. Por lo que ahora tenemos diversos métodos mediante los cuales podemos transportar nuestros archivos para procrear. Una es ir a Dropbox y exportarlo directamente para procrear. Otro como puedes guardarlo, un iPad en la regla de la cámara. Entonces, ¿les voy a mostrar los dos métodos y explicar cuál es la diferencia entre los dos? Por lo que hay tres oscuros en la esquina superior derecha. Si haces click en esos, obtendrás esta pantalla problemática donde tienes esta opción de exportación, y ahí obtendrás la misma imagen y hay otra opción que es copiar para procrear . Nosotros los vamos a usar a ambos. Por lo que voy a seleccionar Guardar imagen forzada para que guarde el archivo en la regla de la cámara y otra copia de unidad a procreate, que directamente llevará este archivo en particular a procreate y abrir la aplicación de procreate así . Y ahora puedes ver que conseguimos este archivo en procreate en el mismo formato que se escanean documento Sonal. Está abierto este documento y queremos revisar las propiedades de este documento. Así que vamos a hacer clic en la herramienta de rango en la parte superior, esquina
izquierda. Esta es la herramienta de rango y ahí tendrás este lienzo bajo el que verás
información del lienzo cuando abras que obtendrás toda la información sobre este lienzo, del píxel, las dimensiones físicas y el DPR. puede ver que es 300 b p I, que es lo que requerimos. Por lo que esta es una de las formas de importar el archivo para procreate y otra es yendo a galería y deslizar esta opción de importación en la esquina superior derecha. Obtendrás todas estas opciones donde consideres el dropbox checado y seleccionas tu archivo. Esto podría llevar un tiempo porque los archivos son muy pesados. Por lo que este asunto fuera importar archivos para procrear es bastante similar al anterior en que tomará directamente el archivo formato Inter, o J back former lo que sea que esté con la misma resolución y las mismas dimensiones de píxel radicalmente a procrear para que puedas ver la misma información aquí. 300 db I y mismo tamaño fuera del lienzo. Por lo que estos son los dos métodos que puedes importar tus archivos para procrear. Hay otro asunto que está usando después de importante conceder esta opción de foto. Te llevaremos directamente del dedo del pie de la cámara, descartar iPad. Entonces digamos que sólo voy a ir a mi regla de cámara y seleccionar la última imagen guardada que guardé de Dropbox. Ahora echemos un vistazo a la información de este lienzo y verías que el tamaño fuera del lienzo es el mismo. Las dimensiones físicas también son las mismas, pero la P I ha bajado del dedo del pie a 64 de 300 lo cual no es una diferencia muy grande, pero aun así importa, y la mayoría de los proyectos si hay un requisito fuera tener al menos 300 ojos DP. Entonces si tu proyecto necesita al menos 300 bps de resoluciones, por lo que no se recomienda usar las imágenes de una navaja rodante de cámara. Es mejor tomar tus fotos directamente de Dropbox son o ir a Dropbox, exportar tu archivo de Dropbox a apropiado son ir a procrear y usar opción de importación en la galería, un archivo importante de Dropbox.
9. Herramienta de selección: elementos simples: todo bien. Entonces ahora que tenemos importantes esta Karen archivos y procreate, empecemos a limpiar sobre la obra de arte, la herramienta más importante en la limpieza de la obra en procreate, una herramienta de selección. Entonces primero y primero solo daré un breve sobre el taburete, y luego empezaremos a liderar hasta tarta para así ir a herramienta de selección para resbalar en el
símbolo S aquí en la parte superior izquierda. Al hacer clic en Herramienta de selección, obtendrás algunas opciones a continuación para realizar una selección en diferentes formas como automático, rectángulo
a mano alzada y elipse. Entonces hablemos primero de todas estas opciones para empezar con la Elipse. Entonces si hago clic en los labios, puedo hacer una selección en forma circular o elipse. Entonces Digamos que seleccioné una navaja de afeitar y elevar toda la selección, o también podemos hacer cualquier cambio a la selección. En primer lugar, sólo
voy a deshacer esta acción tocando con dos dedos porque no queremos borrar eso. Y ahora voy a cambiar el color del fondo a algo oscuro o tal vez negro que cuando estemos levantando el fondo de papel blanco, podamos identificar fácilmente los cambios que estamos haciendo. Ahora viene la herramienta de selección rectangular. Es completamente igual que la Elipse. Pero sólo eso, sin embargo, la forma es diferente. Por lo que al seleccionar esto, puedes hacer la selección en forma cuadrada o rectangular y hacer tus cambios así. lo que a continuación viene a Freehand Tool, un apellido sugiere que puedes hacer esta elección con mano libre y hacer lo que quieras hacer con esa selección así. Y por último, tenemos la selección automática, que utilicé más de todas las opciones porque brinda la forma más rápida de trabajar o grandes áreas. Ahora la forma en que los libros de selección es cuando guardas tu lápiz en tu lienzo en cualquier lugar, seleccionará los colores similares. Y si desliza los lápices hacia la derecha o hacia la izquierda, se
puede ver el umbral que está cambiando en la parte superior, y va a hacer la selección en base a este umbral. Entonces mi sugerencia es no usar esta opción en muy light posee o cuando eres piezas son muy, muy pequeñas. Ahora bien, si selecciono el fondo blanco, se
puede ver que seleccionará la mayoría de los elementos porque los colores que he usado y la ilustración son muy ligeros. Entonces esa es la razón por la que no estoy recomendando. uso de la selección automática para tales semanas es donde los colores son claros en los elementos de la misma. Es más bien, yo sugeriría, para este tipo de piezas donde los colores son bastante transparentes o los tonos son muy ligeros, aunque los elementos son de tamaño muy pequeño. En ese caso, recomendaría usar la selección FREEHAND a otra cosa que quiero mostrar que está involucrada en la selección automática. Entonces digamos que solo quiero este fondo y quería liderar todos los demás elementos que están presentes en esas cámaras. Por lo que hice una selección usando las herramientas automáticas y selecciono involucrado, lo que implica la selección. Y ahora solo puedo usar una maquinilla de afeitar y es toda la zona seleccionada y no usas esa pieza. Entonces así es como usamos la herramienta de selección para limpiar la obra de arte. Y ahora, en caso de que quieras hacer algunos cambios en los colores, eres saturación. Simplemente puedes ir a este mágico, que es la opción de ajustes y seleccionar matiz saturación balance de color nuestras llamadas desde aquí ,
por ejemplo, por ejemplo, solo
selecciono la opción de matiz, saturación y brillo de aquí. Y tenemos estos encendedores aquí abajo para que podamos hacer los cambios. Podemos usar los deslizadores y hacer que tus deseos cambien así. Ahora que hemos visto cómo se utiliza la selección y ajustes, voy a agilizar un poco el video y limpiar la obra de arte en esta página. Entonces primero, voy a usar la selección automática para seleccionar el fondo y guardar mi ilustración
tanto como sea posible en entonces, usando el Raisa, voy a levantar el fondo blanco. Siguiente. Voy a usar rectángulo para esta porción blanca y simplemente limpio de eso, también, ahora que he quitado la parte mayor del fondo de papel. Pero aún así, puedo ver algunos puntos blancos cerca de los bordes fuera de estos baños de colores. Para simplificar este proceso, haré una cosa. Lo que voy a hacer es seleccionar la selección automática y luego también me gusta Bhutto traseros
grandes usando el umbral máximo así y voy a invitar a la selección. Por lo que he arrasado Bagram seleccionado. Voy a invitar a la selección y luego usaré la navaja y levantaré esos puntos blancos muy fácilmente para que veas cómo podemos alternar entre diferentes técnicas y herramientas y hacer que el piso de trabajo sea tan sencillo. Sinceramente hablando, rara vez
utilicé para el estante ahora para mis proyectos, porque con cada nuevo lanzamiento, procreate está llegando con tantas capacidades. Es decir, estoy muy feliz de haber invertido en mi iPad en procreate, y ahora que el área cerca de los bordes está limpia, voy a seleccionar cada elemento usando selección a mano alzada y luego deslizar hacia abajo con tres dedos y seleccione cortar y pegar, que pegará cada elemento en una capa separada. Y así es como coloqué todos los elementos por separado para que podamos usarlos en diferentes proyectos sobre ¿sabes, jugar con ellos por separado como lo hacemos y para la tienda. Y por ahora, sólo
voy a mantener estos pequeños o elementos en una capa, y separaremos el foso como se requiera en el futuro. Creo que una vez que todos los elementos están pegados en las capas respectivas, podemos eliminar el aire original porque ya no lo necesitamos. Y una cosa más que quiero mencionar aquí es cuando estamos caminando sobre archivos más grandes son los incendios con alta resolución. El número máximo de bengalas es limitado, así que ten siempre eso en cuenta y solo mantén tus capas marchando si es necesario. Otra cosa es que terminamos con la primera pieza. Ahora vamos a pasar a nuestra siguiente, en la que tenemos algunas florales que son poco complejas. Entonces en el siguiente video, les voy a mostrar cómo trabajo en piezas complejas como estas.
10. Máscara de capa: elementos complejos: todo bien. Por lo que en el video anterior, te
mostré cómo puedes usar la selección automática para quitar el fondo de papel de los elementos con áreas grandes son con altos valores de color saturados. En este video, te
mostraré cómo puedes limpiar los elementos complejos con valores de color más claros y formas
complejas como esta Rose Hill. Por lo que antes de seguir adelante, sólo
quiero mostrarles lo que pasa si uso la selección automática en este caso. Entonces digamos que si trato de seleccionar un elemento usando la selección automática, se
puede ver que selecciona casi todo. El motivo por el que los colores son muy ligeros y cercanos al baño blanco. Esta es la razón por la que elegí las acuarelas como ejemplo para esta clase. Para que pueda mostrarles todas las complejidades que podemos enfrentar en la digitalización de nuestra obra de arte. Y aunque haga algunos cambios en el brillo son la saturación del panel de ajustes. Aún así, se
puede ver que no puedo hacer la selección correcta de la manera que quiero. Entonces en ese caso, lo que voy a hacer es seleccionar un solo elemento usando la herramienta de selección FREEHAND como, por ejemplo, estas reglas. Por lo que he hecho con tres dedos cortados y pegados o no por separado. Er, voy a ocultar el aire original y cambiar el color de la habitación trasera, dedo negro o cualquier color oscuro. Ahora podemos trabajar fácilmente en una sola pieza cuando la mía y luego limpiar el fondo
blanco del papel. Y ahora aquí, te
mostraré cómo usar una máscara de capa para hacer las selecciones perfectas. En primer lugar, voy a renombrar esta capa a rosa, y cuando hagas clic en esta vez clavo aquí, obtendrás algunas opciones. Simplemente selecciona máscara, que creará una máscara de capa justo encima de la capa de rosa. Ahora, para simplificar esto, esta máscara es básicamente una capa que nos ayudará y reveladores están ocultando alguna porción la capa de abajo. Entonces escogeré un pincel de la biblioteca, y voy a elegir bolígrafo de estudio de pensar mientras siento los bordes fuera. Esta presión son perfectas para el propósito fuera limpiar nuestra obra de arte. Ahora bien, si seleccionas el color negro y te aseguras de que estás en la máscara clara y comienzas a pintar sobre las reglas, solo doble comprobación. Si Armando derecha capa así se puede ver que ha comenzado a ocultar la obra de arte. O se puede ver elevando la obra de arte Excell. Y si elijo el color blanco, revelará el libro de arte que funciona. De lo contrario, te lo mostraré. Vamos a esconderla. Obligado usando el color negro. Vamos a yo solo Realmente usaba eso en el ADN. Ahora, usando el blanco, lo está revelando de nuevo. Entonces así es como funciona el enmascaramiento en procreate. Este es el concepto sencillo off master que sí tenemos en para la tienda también. Entonces creo que si alguna vez has trabajado para el enmascaramiento de tienda, estarías consciente mientras estos conceptos. Entonces ahora vamos a usar el color negro, y voy a borrar todo el blanco que no se requiere y otro arreglo rápido a un ancho. Todo el trabajo duro aquí es que voy a pintar con negro en los bordes de la rosa sólo que eventualmente separará las reglas del fondo blanco. Y después de que termine con eso, te
mostraré cómo podemos es. Entonces ahora que hemos separado la rosa del fondo
no deseado, marcharé las dos capas que como la roeselaere y la masa se despejan pellizcando con dos dedos. Y ahora, usando la herramienta de selección automática, seleccionaré solo el fondo blanco y levantaré todo el blanco no deseado como lo hicimos en el video
anterior. Y, bueno, no
voy a quitar este blanco de aquí porque así me gusta. Pero es completamente un articulaciones personales si quieres quitar o tal ideológico, siempre avanza y empieza. Por lo que a veces cuando hemos quitado todo el Bagram, todavía
nos quedan con algunos fuera de los diminutos puntos como este. Entonces voy a usar una maquinilla de afeitar pequeña y levantarlas manualmente. O de lo contrario también puedes hacer una cosa. Puedes utilizar la selección automática y seleccionar tus sorteos o flor lo que sea. Y luego en Ward esta elección y usar el borrador para borrar eso. Y ahora voy a acelerar un poco el video y limpiar otros elementos usando las mismas técnicas. Y ahora aquí hay otro sabor complejo con pequeños estambres en la parte superior, que son realmente Dina. Por eso esta pieza va a tardar mucho tiempo. Pero confía en mí, si estás pensando que la cantidad de trabajo es demasiado y procrear va a ser lo mismo en cualquier otro programa, como para la tienda o cualquiera del programa que podrías estar usando. Más bien, diría que trabajar en procreate en este tipo de piezas es mucho más fácil porque es como si estuvieras trabajando en papel con tu lápiz o bolígrafo. No como tienes que abrir la laptop y sentarte en la mesa con tu tablet Ben o algo así. Entonces no es tan complejo. Puedes trabajar donde quieras hacer con esta app, - y ahora tenemos todos los elementos limpiados y nuestras propias capas separadas. Simplemente voy a renombrar cada capa. En el siguiente video. Te mostraré algunas fuera de las técnicas sobre cómo hacer cambios a tu arte tradicional o arreglar errores que a veces cometemos en papel.
11. Editar obras de arte y solucionar los errores: Muy bien, chicos. Por lo que en los videos anteriores, aprendimos sobre cómo quitar fondo de papel y limpiar nuestras ilustraciones y ponerlas en diferentes capas. Ahora, en este video, voy a compartir algunos consejos más sobre cómo puedes editar tu obra usando diferentes herramientas como la guerra para dejar que los espectros sobre cómo también podemos arreglar algunos errores que a veces cometemos en papel. Como saben, los médiums tradicionales no siempre son perdonadores. Entonces es cuando todavía te viene muy bien donde podemos arreglar nuestros errores con mucha facilidad. Entonces te voy a mostrar todas esas cosas aquí. Ahora, mirando este puede archivar si habrás notado mientras pintaba cometí un error, y eso fue que se me olvidó darle manos a este hermoso enfermo de calamar. Um, no
sé cómo pasó, pero de todos modos, en realidad
puedo mostrarte cómo voy a arreglar esto. Pero antes de pasar de manos, voy a hacer un cambio más en esto. Es decir, sólo
quería hacer su cuerpo un poco más pequeño en comparación con la cabeza porque como sabemos que personajes
lindos, los personajes dibujos animados
lindos tienen sus cabezas mucho más grandes en tamaño en comparación con sus cuerpos. Entonces bosque al, solo arregla el arranque y luego pasaremos a sombrero. Pero antes de realizar cualquier cambio de este tipo, asegúrate de tener siempre una copia de seguridad. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer una capa duplicada de la capa cuadrada y voy a simplemente bloquearla. Ondo, escóndelo para que en caso de que cometa algún error o estropear el arte, siempre
pueda volver a este reproductor de respaldo y trabajar en eso otra vez. Por lo que ahora hemos tomado una copia de seguridad. Podemos trabajar en esta capa sin preocuparnos mucho ahora voy a separar su cabeza
del cuerpo usando selección MANO ALETA a Necesito tener mucho cuidado donde el cuerpo y la cabeza de tocarse porque no quiero cortar la parte de un cuerpo encendido, llévatelo con la cabeza. Entonces eso es lo único que tenemos que cuidar mientras estamos usando la selección a mano alzada . Ahora que he seleccionado la cabeza, voy a deslizar hacia abajo con tres dedos y cortar y pegar, lo que acelerará la cabeza por separado. Por lo que tenemos son la cabeza fuera de la ardilla en una capa separada, y podemos jugar fácilmente alrededor, hacer cambios en el cuerpo o la cabeza lo que sea tranquilo. Entonces ahora voy a la capa corporal encendida, voy a hacer algunos cambios, hacerlo un poco más pequeño. Creo que necesito separarme aunque a diario también, para que tenga más opciones con las que jugar. Entonces tengo la cola y la cabeza en capas separadas, lo que me da más libertad para jugar y hacer los cambios según sea necesario. Y como puedes ver que mientras estoy tratando de cambiar el tamaño de la cola de alguna
manera, no encaja. Por lo que ahora voy a usar trabajo al que se puede encontrar debajo cuando tengas seleccionada tu aero . Esta es la herramienta de trabajo, por lo que cuando hagas click en esto, obtendrás esta estructura tipo malla y solo podrás tocar las notas, hacer cambios, moverlas, y si su malla avanzada electoral, me da más notas, lo que me da más flexibilidad dedo del pie. Hacer los cambios a la forma que un selector como lo estoy haciendo aquí. Se puede ver que solo estoy tocando los nodos, moviéndolos y haciendo los cambios deseados y ahora me queda perfecto y ahora es momento de darle las manos. Entonces si simplemente uso un pincel y pinto las manos, eso no va a dar realmente el campo correcto, porque no podemos conseguir la textura de color agua que conseguimos en papel con un pincel digital. Entonces ahora te mostraré cómo obtener la textura correcta. Entonces ahora empecemos con tomar el color con el que queremos pintar. Por lo que sólo voy a usar el cuentagotas para bien ganado, seleccionar el color de su cuerpo. Entonces digamos tomará el color marrón más oscuro y luego seleccionará un pincel en. Idealmente, debería seleccionar un pincel que no tenga textura, así que tomando un pincel, que es bastante plano y que no tiene textura en absoluto. Entonces eso tendrá que significar lograr los resultados correctos, hacer una capa separada para los padres de ese comprometido yo mismo, cualquier cosa. Tengo el ancho de banda para hacer los cambios más tarde ahora haciendo una copia fuera de él deslizando hacia abajo con tres dedos, copiando pegado y llevándolo al otro lado, volteándolo horizontal para hacer otra mano. Y ahora tenemos sus manos Ahora es el momento de que la textura sea correcta. Entonces para eso, voy a usar la opción de máscara de recorte. Entonces primero, necesito decidir qué color voy a usar. Nuestra creo que voy a usar la textura de su cabeza. El Doc Brown ganó este. Por lo que sólo tomar herramientas de mano gratis, hacer una selección como esta y copiar y pegar. Por lo que acabo de hacer una nueva capa con algo fuera de la textura Abejas aquí, Ondas moviéndolo hacia las manos, manteniéndolas encima de la mano así. Pero antes de eso, necesito hacer una copia más para el otro lado. Así que solo duplicaré esta capa encendida, Bájala, voltearla, bajarla sobre dub de la otra porque necesitamos la máscara de recorte para cada uno de ellos. Entonces tenemos dos copias y no mirando el correo de escándalo y volteando mezquita. Y ahora se puede ver que se refiere la textura correcta en la mano. Lo mismo que voy a hacer con esos son la mano. Entonces no, el calamar Earless Listo? No, voy a marchar todas estas capas para que esas Quirinal se sientan en una sola capa Así que vamos a comparar las dos comidas cuadradas aquí, la más vieja y ésta y se puede ver que se ve mucho mejor que antes. Por lo que ahora todos estamos listos sin elementos. Vamos a querer un siguiente video en el que te mostraré cómo puedes crear múltiples proyectos con los mismos elementos de set off.
12. Proyecto de muestra: una línea simple: Muy bien chicos. Por lo que ahora hemos limpiado nuestros elementos y los guardamos en capas separadas. Vamos a usarlos y crear un proyecto de muestra para esta clase. Solo voy a hacer una lectura muy sencilla, pero puedes crear tantos diseños sean proyectos como quieras. Entonces lo primero es que necesitamos un nuevo lienzo para un nuevo proyecto y el tamaño y resolución depende de tu elección o del proyecto. Entonces digamos que voy a usar 2000 por 2000 pixel canvas. Y como estaba trabajando en 300 GPS mientras elegí un lienzo que tiene resolución de 300 bps, ya
he hecho un lienzo aquí. Este. Entonces, ¿cuándo usted este sólo va a duplicar si la resolución es de 300? Sí, sí. Entonces ahora vamos a trabajar en este campus. Ahora que tenemos las cámaras listas, traigamos aquí los elementos. Para eso, iré a mi lienzo original donde se guardan todos los elementos en diferentes capas. Andi, abriré aquí el panel de capas. Puedes seleccionar varias capas deslizándolas de izquierda a derecha, igual que lo estoy haciendo aquí y ahora una vez seleccionadas las capas, simplemente arrástrelas hit gallery, abre el nuevo lienzo y suelta tu selección aquí. Así Así Así que de esta manera. Lo que pasa es que todos los elementos son populares en este lienzo en las respectivas capas. Y una cosa más que quiero mencionar aquí es que es importante. Digamos que quiero que el tablero sea grande en tamaño para mi proyecto, y yo aumento el tamaño así en el nuevo campus. Y si no gano un poquito, puedo ver que se vuelve neblina porque la calidad ha perdido algunos de la calidad. Espero que puedan ver eso en pantalla. Bueno, hay un rápido fijo para esto, y es decir, si vuelves al lienzo original en select o al elemento que quieres tomar en un tamaño
más grande, solo
duplicaré este. Digamos que queremos el tablero en un tamaño más grande en las nuevas cámaras y luego aumentar el tamaño del elemento en el lienzo original y luego copiarlo y pegarlo en el nuevo lienzo como
lo hicimos antes. Entonces ahora tenemos un tablero más grande, y si digamos bien, solo compara estas dos palabras, y solo aumentaré el tamaño del tablero más pequeño y luego compararemos. Por lo que ahora, apenas aumentando el tamaño casi cerró el dedo del pie el pájaro más grande. Apenas tratar de ajustar los pájaros de la pandilla fue porque el lado de los pajaritos son bastante similares al campus. Entonces si puedes ver en pantalla, no
sé si puedes notar o no. Si miras el I,
por ejemplo, por ejemplo, el ojo fuera el segundo pájaro de arriba es bastante crujiente y tiene bordes más limpios. Esto puede no ser muy visible en pantalla para ti, pero siempre puedes probar esto en tu iPod y ver la diferencia tú mismo. Muy bien, así que ahora volviendo al retail solo usa el segundo tablero y hazlo un poco más pequeño porque no lo necesitamos tan grande. Andi, solo
haré un círculo usando la herramienta de forma rápida que acaba de llegar en procrear. El 4.2 palabras en sólo hacer un círculo muy aleatorio que se quedó al final. Tomará lo más cercano posible, con forma así, y luego solo puedes usar editar forma desde la parte superior y hacer cambios en la oveja según sea necesario . De esta manera, viene con unas cuantas notas que solo puedes seguir adelante y realizar los cambios en tu forma. Y ahora es el momento de colocar todos los elementos de este círculo para hacer una lectura hermosa. Gracias. - Entonces creo que el alcance está listo. Añadamos algo de texto en el centro. Pierdo el color negro en el pincel de guión, que uso la mayoría de las veces bien, justo primavera ya que eso era un equipo fuera de esta clase y terminamos.
13. Crea maquetas y vender en línea: Bienvenido de nuevo. Me alegra tanto que hayamos cubierto tanto y llegar al último video de esta clase donde
voy a hablar de cómo puedes usar tu obra de óleo y crear hermosos productos en mark ups . Usando solo procreate, escuchas un montón off imprimir on demand sitio web en el que puedes subir tu obra de arte en Onda de alta resolución o que se pueden aplicar a diversos productos como las marcas a continuación los casos sí. Cubre los espectros de afilados y solo tienes comisión en cada venta de tu producto. Solo tienes que subir tu obra de arte. Todo lo cuida el oh,
estas empresas, estas empresas, tienes que preocuparte por el envío de fabricación de nada por el estilo. Entonces, por ejemplo, esta es una imagen que encontré en,
um, um, splash dot com, que proporciona imágenes libres de regalías para que puedas sacar esas imágenes para tu obra de arte en varios sitios web. Liken splash pixels dot com on go pick Sabih y muchos otros en roturas hablan. Si solo quieres pagar por buenas imágenes, también
puedes acudir a ellas. Yo importé esta imagen en procreate y se puede ver acabo de hacer esta pintura sobre un papel de arrastre de
algodón local , y me lo escanearon. Y luego limpié los bordes y luego lo arreglé en los medios de marco, y se puede ver, como lo hermoso que se ve. Entonces este es un ejemplo. Otra que quiero mostrarles es ésta. Fue sólo un arte abstracto al azar. puede decir que solo estaba jugando con algunos fuera de los colores como azules, verdes y amarillos e hice unas manchas así y luego lo hice escanear, lo
llevé a procrear y limpié el fondo, usando las mismas técnicas que expliqué antes de entonces creé esta pieza usando mezquita de recorte, y está disponible en mis sociedades como tienda. Bueno,
así es como podemos crear algunos productos o obras de arte impresionantes a partir de nuestras pinturas al óleo. Por lo que recomendaría no tirar a la basura nuestras viejas pinturas, que realmente no te encantan, más bien conseguir que se escaneen y los convirtieron en algunos productos impresionantes. Nunca se sabe qué de tus viejas piezas pueden convertirse en productos hermosos
14. Resumen y reflexiones finales: ahora viniendo al proyecto para esta clase, todo lo que tienes que ver con crear algo en papel usando tu elección fuera del video tradicional, ya sea acuarelas, ya sea porque nuestros marcadores son algo como tú trabajas, conseguirlo escanear y traerlo a procrear y crear finalmente voy a abejas fuera de ella. También puedes crear patrones repetitivos sin fisuras, usando los mismos motivos que puedes ver en la pantalla. Tengo otra clase sobre procreación, que he explicado que cómo puedes crear patrones repetitivos sin fisuras usando solo procreate. Estoy tan emocionado de ver tus proyectos en esta clase. Por favor sube tu proyecto en la galería de proyectos. O también puedes compartir lo mismo en Instagram y etiquetarme en el rig marcado la concha. Y también puedes usar hashtag marcado el share de habilidad shell. Nos vemos en mi próxima clase