Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola, y bienvenidos a esta clase de pintura de
flores en Procreate En este curso,
aprenderás a crear bellas y expresivas ilustraciones
florales utilizando herramientas
digitales de manera sencilla
y accesible Ya sea que seas nuevo Procreate o ya
estés familiarizado con él, esta clase te guiará a
paso a través
del proceso Comenzaremos por cómodos con la interfaz de
Procreate, explorando
herramientas esenciales, pinceles y configuraciones que
te ayudarán a trabajar de manera más eficiente Después pasaremos por el boceto
básico y donde aprenderás a construir formas
simples de flores y planificar tu composición
con confianza A medida que continuemos,
descubrirás cómo usar la
capa de manera efectiva, aplicar color y crear técnicas de sombra y
mezcla con punta técnicas de sombra y
mezcla También te mostraré
cómo personalizar y fluir para lograr un
aspecto natural en pinturas digitales. A lo largo de la
clase, nos
enfocaremos en descomponer las flores
en formas simples. Haciendo que el proceso de dibujo sea más
fácil y agradable. Aprenderá
a agregar detalles, refinar su obra de arte y desarrollar una ilustración
final limpia y pulida. Al final de esta clase, tendrás un
fuerte conocimiento de las
herramientas y técnicas esenciales para procrear Completarás tu propia ilustración
digital de flores con jarrón. Lo más importante es que te
sentirás más seguro
creando arte digital y listo para seguir desarrollando tu propio
estilo único. Vamos a atar.
2. Boceto inicial: En este video, pintaremos un jarrón de
flores de manera estética. Al principio, partimos del boceto. Así que solo concéntrate en la
composición y no te apresures y trata de ver toda
la escena y sin
pensar en los detalles. De esta manera, crearemos un diseño de cintura
muy bueno, y partiré
del simple boceto aquí. Y pienso como un
efecto dorado aquí y aquí, tal vez. Y puede ser diferente
como te voy a mostrar. A lo mejor estas partes
serán más delgadas así, y estas partes
son realmente más grandes. Y esta parte puede
ser menos grande, y las flores flotarán
aquí y aquí, así. Y aquí habrá
antecedentes. Y después de poner todos
estos detalles, abre una nueva capa y selecciona
un modo de múltiples capas. Después ve a los pinceles y
selecciona pincel realmente oscuro. Dependiendo de tu
elección y empieza a agregar algunos volúmenes
a la pintura. Por ejemplo, empiezo
con color muy oscuro, capa
abierta nf y esta vez, selecciono el modo capa de superposición y pintamos esta
parte así. Y esta parte
y como es una dorada, necesitamos algunos reflejos dorados. Y estoy tratando de
averiguar cómo hacerlo. Y voy a partir del blanco así y así. A lo mejor puede ser más ligero, un poco más ligero, tal vez. Y esta parte aquí y aquí. Necesitas poner
muy buena cantidad de estos colores oscuros porque dorados para hacer
las texturas doradas, necesitamos algunos tonos realmente oscuros para captar las luces efectivas. Y para las otras partes, usaremos el
color blanco para las formas. Pero claro que necesitamos algunos tonos
más oscuros para esta parte. Sólo estoy tratando de definir
los colores generales. A mí me gusta. Y para el suelo, voy a pintar un poco
mucho de color marrón. Después de poner estos detalles, abre una nueva capa
y selecciona aerógrafo y recoge todas las capas con los dedos
pellizcando juntas
y ve a los ajustes, y es saturación un poco
y baja a brillo Bien, y abre la capa de hojas y usa los colores oscuros y aplícalo por
toda tu pintura. Con este método,
definimos la parte ligera. Por ejemplo, la luz viene de esta parte y de otras
zonas en la oscuridad. Al igual que el punto de enfoque de nuestra ilustración es
la parte superior del jarrón. Entonces ahora mismo, abre aquí, más tiempo.
5. Pintar los detalles: Así, y voy a
pintar las hojas de la misma. Pero al principio,
solo estoy tratando de agregar muchas
más líneas para los desechos. Y por ejemplo,
pinto hojas aquí. Y aquí así. Y esta parte se acerca aquí. Entonces las hojas pueden verse diferentes, así así porque si todas
las hojas van a ser
similares, va a ser aburrido. Entonces estoy agregando los diferentes
tipos de volúmenes aquí. Y selecciono un blanco, y esta vez, voy a
pintar muchas más margaritas Y algunas margaritas son distintas. Por ejemplo, estas margaritas se
ven de manera diferente. Y las otras margaritas se
ven de manera diferente. Se trata de agregar totalmente
la ilustración, mucho más movimiento, y nada en la vida real
es como copiar y pegar. Entonces necesitas
pintar las cosas de manera diferente
y espontánea Todo tiene equilibrio,
pero este equilibrio
no es significa que todo
necesita verse igual. Necesitas encontrar el equilibrio en la teoría del color
y diferentes tipos de ajustes para los colores y
diferentes tipos de detalles. Todos ellos son importantes
importantes para crear
la escena realmente genial. Y por ejemplo, se
ve tan rico, ¿verdad? Y tal vez hasta podamos tener algunas flores anaranjadas
aquí, así como esto. Y después de poner
estos todos los detalles, vaya a capas abriendo
capa y seleccione pantalla y seleccione algo de
luz naranja claro aquí y aplique, así
como así, así. Y le dará a tu ilustración mucho
más aspecto sucanar y abrirá otra nueva capa después de poner tus luces y
seleccionar color dag Color Dutch es
otra buena herramienta para estallar tus
colores de ilustración así como este. Agregué luz realmente genial aquí
y luciendo realmente genial. Y esta vez,
empezaremos a pintar algunos
como unos detalles realmente profundos y terminaremos
la ilustración. Para ello, voy a usar pintar
iterly pincel porque quiero darle a esta ilustración mucho más pictórica
y aspecto natural aerógrafo nos da realmente
acelerar nuestro proceso, pero a veces necesitas usar paintiibush si quieres
agregar una característica
o ilustración, necesitas porque por cierto, no
me gustó el final de este banco de banco, así que lo haré así Y esta parte así y
será y así. Espero que disfrutes así de este
cambio. Estoy agregando así. A lo mejor esta parte es más oscura también, y
esta parte así y así, estas partes tienen muy
buena iluminación aquí. Y claro, tenemos que volver
a poner la
cosa de la sombra aquí, y tal vez podamos tener un fondo
mucho más claro
aquí, así como esto. Y esta parte será
realmente más ligera, también. Pero claro que necesitamos una sombra para que sea
realmente realista y
6. Pintura completa: Voy a hacer esta parte
mucho más oscura. Y para las flores, seleccionaré
muchos más colores de marca y algunas sombras
y luces diferentes y
agregaremos algunos colores ricos a
las flores y texturas. Por ejemplo, esta parte puede ser mucho más
diferente así. Y estas sombras de los caminos
serán mucho más visibles. Y la fuente de luz, decidí hacerla de la
izquierda así como esta. Así que necesitamos agregar un efecto
realmente ligero aquí para mantener el equilibrio entre
el formato así. Y algunas flores con los
reflejos pueden estar a la luz. Por ejemplo, el simple
toque como este
le dará a tu ilustración un aspecto mucho
más flaco y genial. Y por ejemplo, estas
partes en la sombra, por lo que puedes hacer que estas
hojas sean mucho más oscuras en algunas partes
de la ilustración. Y voy a añadir muchas
más margaritas aquí, así
como esto. Sí. Y me separo así. Voy a hacer que el suelo sea mucho más textura de madera así. Y a lo mejor tenemos
algo de tela aquí, así como esta en la escena para que sea mucho más
interesante, así. Y hasta podemos hacer que sea
como si fuera como decirlo? Al igual que, convirtiéndolo en un diseño aquí, como es está mucho más conectado aquí
y aquí así. Y para la tarea del ase, voy a hacer esta parte mucho
más visible y con una línea igual a esta o hacer que se vea mucho
más realista. Así como esto. Y estas áreas, el punto de conexión de
la sombra y la luz pueden ser tonos anaranjados por
hacerlo incluso extra interesante. Y esta parte es
oscura. Así como esto. Y estas partes vienen así. Espero que disfrutes de este proceso, y para el último toque, voy a añadir algún efecto de toque de
color en esta parte y
tal vez esta parte. Y así. Espero que disfrutes este proceso y no
puedas verte también. Es decir, no puedo ver no puedo
esperar a ver tus obras. Y muchas gracias por
unirse a esta clase. Voy a añadir un poco mucho más
margaritas y terminaremos esto. Muchas gracias por
unirse a esta clase.
Yasar VURDEM, Creative Art Director
