Dibujo de Figura: arte y valor de la línea

1. Introducción a esta clase: Hola a todos. Mi nombre es Robert Marzano y bienvenido a mi clase dibujo de figura, liner y valor. Te encuentras metiendo en cierta parte de tu ilustración y deteniéndote, tal vez comenzando de nuevo o sintiendo que simplemente no puedes dibujar esa cosa específica. Estoy aquí para decírtelo. Todos hacemos eso y no hay nada de qué preocuparse. Pero una de las cosas que puedes hacer para combatir es áreas específicas de estudio. Y ese es el propósito de la clase de hoy enfocando nuestros esfuerzos en estos estudios de áreas específicas del cuerpo de las que estamos un poco menos informados. Encuentro que podemos catapultar son más rápidos y sentirnos más realizados. En esta clase, estaré compartiendo estudios del torso humano, tanto masculino como femenino. Un área de la rodilla a la que me parece importante prestar atención. Entonces aprenderás sobre hitos óseos, anatomía, terminología, cosas así. Ten en cuenta que para tu archivo de proyecto puedes trabajar en cualquier parte del cuerpo y ángulo que quieras. Simplemente use algunas de estas técnicas para crear arte lineal y estudios de valor. Y me encantaría ver lo que se te ocurre. Gracias por considerar mi clase y buena suerte con tu arte. 2. Espina de la Escapula: En esta sección, quiero mostrarte algunos estudios diferentes que puedes trabajar conmigo. Y realmente podemos abordar algunas de las zonas complicadas y a veces sutiles y no tan sutiles del cuerpo. Y justamente las cosas que en general siento son buenas para practicar. Entonces estas son cosas que he practicado a diario ahora, pero luego también quiero mirarlo de una manera de si eres un artista más joven, más aspirante, cuáles son las cosas que podría decirle a alguien que desearía que lo hiciera tener práctica antes. Entonces este estudio en particular, quiero comenzar con la columna vertebral. Y vamos a poner una línea, poniendo ese gancho S de la columna en su lugar. Doblar algo así. Entonces ahí está ese notable gancho en S a la columna vertebral. Este sería el cuello aquí en la parte superior. Y entonces lo que quiero que hagas aquí, igual de bueno en las tres masas. Entonces el torso. Recuerda que tiene que estar orientado con un poco de inclinación. Si necesitas un poco de ayuda para crear la inclinación, entonces sigue adelante y usa primero la primitiva. Algo así. Voya saltar pasar esto y seguir adelante e introducir el óvalo con las divisiones de la forma de las costillas ahí, algo así. Y luego de igual manera para la pelvis, si necesitas un poco de ayuda para conseguir esa inclinación visualmente en su lugar, puedes usar lo primitivo, algo así. Voy a ver probablemente muy poco ese cambio de plano superior, pero se puede conseguir esa inclinación y orientación. El hombro estará más o menos aquí en algún lugar para la pelvis, en realidad voy a traer esto de vuelta. Entonces quiero el, voy a dibujar un par de versiones para un verdadero rápido para que te hagas la idea de lo que voy a buscar aquí. Quiero la mirada de que la pelvis se tuerza hacia atrás hacia nuestra vista un poco más así, la línea central severa. Ahí está esa ropa interior flotante. Entonces, si tuvieras que notar que esta de arriba, la abertura del hombro estaría aquí. Entonces hay una diferencia muy clara en el giro y la orientación que vamos a buscar en este caso. la otra manera en que puedas pensar en esto, si esa prenda interior flotante es demasiado compleja para ti y no te ve bien, solo recuerda que primero puedes establecer lo primitivo de esta zona. Algo así. Y solo recuerda, cada vez que ajustes cualquier plano de este en una orientación diferente, obviamente el resto tiene que seguir. Entonces, si ajustas este plano, tienes que simplemente todo lo demás. Capa proporcionalmente conectada o lo que sea. Pero nuevamente, puedes hacer transición y cambiar eso fácilmente si es necesario. Creo que en realidad eso es lo correcto. Probablemente un poco más de una inclinación de distancia. Cuando vuelva al punto de partida inicial, voy a traer eso de vuelta a por aquí. No quiero torcerlo demasiado. Parece completamente antinatural. Y así voy a convertir esto a la forma de pelvis, la abertura de ropa interior flotante para el cuerpo de aquí arriba. Se ve al convertir eso de nuevo a la forma inicial que, y de nuevo, generalmente voy a mano alzada esta n. Pero eso tomó práctica, así que no se apresure. Sabrás cuando sea ese momento, obtendrás una agradable sensación de comodidad. Retirándolo. La forma primitiva básica, si eso te parece mejor, ve con lo que se siente bien. Con el tiempo, saltarás a ese siguiente nivel. Entonces ahora puedo volver a poner la abertura para el hombro. Dije que eso está aquí arriba. Realmente consiguiendo un giro ahí dentro. Entonces este sería el costado del cuerpo. Bien, este sería el frente. No se puede ver esa sección transversal porque se va a dar la vuelta al cuerpo. Bien, entonces ahora sigamos adelante y toquemos la cabeza. Quiero que la cabeza esté mirando hacia otro lado. Algo así para la forma primitiva de la cabeza. Aquí, aquí atrás. Siento que eso es un poco demasiado de perfil. Quiero darle la vuelta aún más. Así que voy a volver con chico aquí. Lo que quiero pensar para hacer esto es que tengo que tener más de la parte posterior del cráneo un poco resuelto y luego traer ese óvalo. Eso básicamente implica el cambio de plano lateral de la cabeza que hay que traer más aquí. Simplemente use la TIR como marcador de posición. Cuanto más lleves la oreja hacia la parte frontal de la cara, entonces más se le da la vuelta a esa cabeza. Bien, porque el perfil de la cara va a ser. Acércate más y más a la oreja ya que se había dado la vuelta. Al igual que si estás mirando la parte posterior de alguien, parecería que la oreja está básicamente justo contra el plano frontal de la cara. De verdad ves ese punto de conexión posterior de la oreja y el pelo superaría a gran parte del resto de ellos. No verás ninguno de los rasgos faciales. Apenas se ve el cambio de línea del lado de la cara. Entonces se trata de conseguir esa oreja y el lugar correcto. Y luego también vas a cambiar el aspecto y la forma de la línea de la mandíbula. Así que presta especial atención a esas áreas. Y todavía no me voy a preocupar por dibujar el cuello, solo voy a conectar un poco a través de esta manera por ahora. Bien, entonces ahí vamos. Entonces tenemos esta idea en marcha. Un poco de punto de conexión. Y realmente la columna estaría muy debajo de ahí, pero esto no representa la columna vertebral. Piense en esto más como solo una línea para la parte posterior del cuello. Pero tenemos a esas tres masas principales como que funcionan. Tenemos algunos giros y diferencias de orientación. Entonces ahora lo que quiero hacer es que realmente quería mostrarte un par de cosas en esta pose en particular. Una de las cuales es que el cuerpo se vuelve mucho más expresivo cuando hacemos girar estos. Eso es lo principal. Pero también vamos a meternos en zonas como la espalda y la pelvis. Específicamente, áreas como el deltoides, que son complicadas desde diferentes ángulos. Y esas son cosas que nos escapan a muchos y requieren mucha práctica. Entonces lo que quiero hacer aquí es mostrarles que si levantamos este brazo, entonces tenemos el Delta aquí arriba. Tengo el brazo saliendo del cuerpo. Y sólo vamos a conseguir la parte de atrás del brazo aquí. Así que voy a caer en un cilindro rodando y esa será la mejor manera de saltar demasiado lejos en la anatomía hasta ahora. Entonces obtienes la parte de atrás del brazo. Elbow estará aquí en alguna parte. Así que tenemos un brazo fuera así. Y luego en la parte posterior quiero mostrar lo que le pasa a la columna vertebral de la escápula. Esta va a ser un área muy importante del cuerpo para que podamos estudiar. Hito óseo muy importante. Y hace tanto por muchas poses diferentes, realmente genial para hembras y machos también. Pero, pero muchas veces los machos, los músculos superarán el aspecto de la montura de la columna vertebral. Te ayuda a colocar el trapecio muy bien. Pero nos meteremos en eso. Nos adentraremos en diferentes ejemplos y qué buscar en diferentes instancias. Pero en esta en particular, la escápula es muy notoria. Hace mucho. Es un lugar muy grande para obtener la espalda dibujada incorrectamente. Entonces como conectamos algo de esto, sólo voy a poner un poco de curvatura para la parte baja, baja de la espalda, yo diría la lumbar inferior, pero estamos empezando a ver más de la parte delantera. Esto es más de un perímetro. Entonces esto casi podría ser más oblicuo desde este punto de vista. Pero si se volteaba la pelvis, estos serían nuestros músculos lumbares inferiores y nuestros músculos de la espalda baja, y también los entraremos en detalle. Entonces a partir de aquí mientras trabajamos hacia abajo, obtiene un poquito mucho. Esta y esta zona aquí atrás. Un poco complicado. Loque me gusta hacer es encontrar el centro si lo puedes ver. Y nuevamente, ese es otro gran marcador de posición. Así que voy a entrar bastante temprano en la carrera regreso de algunas de estas líneas de construcción para ti. Entonces desde la línea central, como para averiguar cuánto de este otro lado vamos a ver una manera realmente rápida y fácil conseguir que un banco se vea mejor en tu ilustración. Y cuanto más dimensional es mostrar desde un ángulo como éste, es mostrar la separación por la mitad y esa espina dorsal y luego un poquito del otro lado. Entonces eso demuestra que ahí hay un giro. Y muchas veces eso es algo que se echa de menos. Entonces nuevamente, quiero hacer algunos estudios donde traté señalar áreas que muchas veces pasamos por alto. Y luego aplanamos a nuestros personajes porque simplemente no incorporamos cierta área como esta. Ahora la otra columna vertebral de escápula y el otro omóplato o o escápula se pierde un poco por aquí. El área en el costado es muy estrecha. No hay mucho espacio para la definición. Sabemos que si tuviéramos que mirar recto sobre las dos espinas de la escápula bajamos así. Eso nos da una mirada del trapecio. Me sale algo así. Ahí atrás se obtiene un pequeño diamante de separación. El trapecio tipo de inmersión alrededor de los omóplatos y esos otros músculos se estaban metiendo en. Pero hace algo así. Eso es realmente un método taquigráfico. Pero es saber eso es una cosa. Pero entonces cuando vas a dibujar un ángulo más empinado, es algo de eso se pierde. Y a veces hay que ser un poco más sutil. No se puede forzar en toda la información que conozca. Y eso es algo que tradicionalmente queremos hacer al principio, es que aprendamos toda esta anatomía y estos músculos. Y luego vamos a ponerlos en práctica y los forzamos a ver que de otra manera no lo van a ver. Y ahí es donde tus estudios son muy importantes. Así que solo tenemos que apartarnos a veces de lo que sabemos. Y menos es más a veces eso aplica. vamos a poner el pecho como que se sienta Ahívamos a poner el pecho como que se sienta contra la caja torácica. La otra forma perimetral, el giro se está dando aquí. Sabemos que el ombligo está a punto en las secciones medias y lo colocaremos justo ahí. Las caderas justo aquí. Así que así, tenemos una buena cantidad de esto trabajado. Recuerda el estatus y el cuello como una curva. No quieres apilar la cabeza justo encima del cuerpo. Creo que ya hemos hablado de eso algunas veces, pero voy a seguir reiterando eso también. Ahí tienes unas bonitas curvas. Así como así. Tenemos algo de construcción en su lugar. Hemos superpuesto algunos aspectos de la anatomía. Nos estamos enfocando en algunas áreas específicas que requieren un poco más de conocimiento y estudio. Entonces quiero refinar esto un poco más contigo y platicar más al respecto. Detengámonos aquí y pasemos a nuestra siguiente lección. 3. Espina de la escapula refinada: Bien, entonces ahora lo que quiero hacer es 0 en esto un poco más. Y vamos a ir a borrar suavemente esto de nuevo. Bien, entonces el foco principal de este estudio en particular es realmente querer que veas un poco más claramente en esta área. Entonces esto es algo popular, ya sabes, caracteriza su brazo arriba. Persona levanta el brazo hacia arriba. ¿ Y qué es el delta dos? ¿ Cuál es la columna vertebral de la escápula? ¿ Qué hace la escápula? La espina dorsal de la escápula, de nuevo, como mencioné, viaja por este camino. Nos da un gran punto de referencia por lo que le hace al trapecio en alguien que tiene menos músculo general. Y definitivamente en las formas femeninas, realmente se pueden ver omóplatos bastante definidos. Por lo que es un muy buen hito para comenzar casi por los puntos de referencia que nos da dos los otros músculos principales de la espalda. La otra cosa es la forma en que el deltoides lo engloba. Entonces va aquí abajo. Obtienes la cabeza trasera. La cabeza posterior del deltoides está aquí abajo. Ahora bien, si tuviera que rastrear esto completamente, probablemente se vea algo así. Vas a conseguir la cabeza medial por aquí en alguna parte. No quiero ser tan rígido y tratar de explicarlo. Muchas veces, es difícil realmente mirarlo de esa manera de todos modos, cuando estás haciendo dibujo de figuras porque composición muscular de todos es un poco diferente. Quiero decir, definitivamente hay consistencias que conocer y buscar con certeza, pero como que se mezclan, ¿verdad? Entonces, lo que prefiero hacer es mostrarte la forma general por la que iría. Y luego solo explicarte que parte de ella es un delt trasero, un posterior, el medial. Y luego al otro lado de esto vas a ver el interior. Entonces una gran parte de acertar al deltoides es saber cuándo vas a ver dos de las cabezas, digo que tres de las cabezas probablemente serían si los brazos estuvieran completamente hacia atrás, estirados hacia atrás. Y podríamos hacer un ejemplo como este donde los brazos estén completamente atrás. Lo que sucede es que tus brazos giran hacia atrás. El deltoides gira hacia atrás de esta manera y se vuelve más a la vista de la espalda. Entonces cuando tus brazos suben al frente, parece que estás viendo más de la duda cuando los brazos están levantados. Pero empiezas a ver más del pectoral mayor ir frente al deltoides. Trapezius está aquí, sus clavículas están aquí. Solo una ilustración rápida de ello, pero esta es una vista frontal del brazo subiendo por el bíceps aquí, coracobraquialis y su tríceps aquí. Definitivamente haremos un ejemplo como este porque es un polo popular. Aquí se obtiene el dorso ancho, el serrato por aquí. Y nuevamente, voy a hacer un ejemplo contigo con más detalle. Sólo quiero que sepas que cuando el brazo se levanta así, te reparten vueltas hacia atrás. Déjamemostrarte esto. Gira hacia atrás aterriza más a la parte posterior del cuerpo. Puede o no darse cuenta de eso, pero es algo en lo que pensar. Pero desde este ángulo de lo que estamos estudiando ahora, realmente quiero que veas que va alrededor de esa espina dorsal de escápula. Así que de nuevo, siendo la columna vertebral de la escápula un hito óseo muy predominante a tener en cuenta. Y así ahora, una vez que tengamos ese punto de referencia, diríamos que la duda se mezcla como que aquí abajo, barre. Me parece que esta parte de aquí es complicada en lo que respecta a las sutilezas. No quiero que parezca una línea muy puntiaguda llegando a que se vea demasiado segmentada. Lo que esto realmente sería es como incorporé cualquier renderizado, me gustaría desvanecer y mezclar eso. Bien, entonces déjame mostrarte muy rápido. Realmente suavizaría esto. Serían valores los que realmente transmitirían esto o simplemente alguna suave eclosión cruzada . Así que solo tenlo en mente. Estoy tratando de mostrarte un poco más visualmente. Pero cuando tiendo a dibujar cosas y así definidas así, le quita el aspecto de la misma. Entonces tienes que ser sutil con tus condiciones. Tienes que pensar que estas formas se mezclan dentro y fuera de la otra. Así que dibuja el brazo, tengo el volumen total del brazo. Así. Tienes un tríceps aquí en el codo en alguna parte. Está un poco doblada y el resto del brazo está mirando lejos de nosotros. Entonces, ¿qué pasaría aquí mientras suavizas algunas de esas transiciones aquí? Si la persona está muy definida, entrarías en alguna de las definiciones de tríceps. Pero de nuevo, hay que ser sutil con eso. Creo que incluso eso siento que es demasiado a menos que sea un individuo muy musculoso. Entonces hay que jugar con las sutilezas de la misma. Ojalá eso tenga sentido para ello. Incluso aquí atrás. La definición en la atrás aquí es un poco demasiado. Sería más una mezcla, algo así. Nuevamente, si es más de la eclosión, usarías algunas líneas más suaves y simplemente establecerías un poco de lo que estoy pensando. Es el bulto y la forma es así. Pero a medida que llega hasta aquí, tiene que mezclarse con la espina dorsal de la escápula, se aplana un poco y no completamente plana. Pero tengo que transmitir eso sin trazar estas líneas. Y podemos entrar aquí y hacer este tipo de líneas. Está envolviendo líneas. Se vuelve mucho más fácil ver algo de profundidad y dimensión aquí. Estos son geniales para estudios. Te recomiendo que hagas esto bastante. Se trata de algo, simplemente te da una mejor representación visual del espacio y la profundidad ahí dentro. Entonces si tuvieras que ponerte muy crítico con ello, trae esto de vuelta un poco. Estos realmente rápidos. Vamos a transmitir el espacio y la profundidad. Son un poco mejores que un simple dibujo lineal. Pero entonces, ¿y si realmente quisiera sacar a relucir estos tríceps? Ahora tal vez fue una buena cantidad de definición aquí lo que quiero ver. Entonces los curvarías alrededor de cada cabeza del tríceps. Entonces eso se mezclaría de nuevo en esta forma más grande. Bien, ahí. Así que de nuevo, todo esto depende de lo que buscas, cuánta definición quieres ver ahí. Pero estas pueden ser una buena manera de explicar eso. Voy a traer todo eso ahí mismo. Bien, Así que ahora igualmente aquí puedo mezclar algunas de estas líneas. Un poco de sombra. Bien, así que mientras trabajo aquí abajo, así que para dar sombra a algo de esto, empuja algo de esta información hacia atrás. Y solo nos deshacemos de algunas de nuestras líneas de construcción. La otra cosa a mirar aquí es que el trapecio sube por la nuca. ¿ Verdad? Sabemos que pasa por aquí, mezcla hacia abajo en la parte de atrás. A menos que la persona esté muy definida, no vas a ver tanto de ella, pero sí como esto. Va alrededor de lo visual, va alrededor de la columna vertebral de la escápula, visualmente sube por la parte posterior del cuello haga clic en eso. Se puede ver que en cuanto lo hago eso se ve demasiado rígido. Y el enfoque, así que me gustaría que supieras dónde está el tipo de dirección y flujo de la misma como. Pero nuevamente, transmitiría esto con un poco de renderizado para que se vea y se sienta más suave. Como necesito traer la cara sobre más. Cuál es la posición es dejarme saber que es que sé que aquí abajo tengo el esternocleidomastoide que necesita subir detrás de la oreja. Así que de nuevo, este es otro ejemplo de dónde estaban realmente estos diferentes puntos de conexión que te dicen cuando algo está mal y cuándo necesitas darle un empujón a algo y moverlo de esta manera o moverlo de esa manera. Entonces por eso son tan importantes. Es por eso que los hitos son de gran ayuda y acertar estas cosas. Entonces la otra cosa que me parece rígida aquí es esta línea. Bien. Así que de nuevo, solo estoy tratando de mostrarte esa columna vertebral de escápula, pero lo transmitiría con una transición más suave a las formas, ya sea rayado, estudio de valor, lo que sea que mezclaría eso. Eso es lo que estoy haciendo ahí. Yo también estoy jalando de esta manera. Entonces por este otro lado, se vuelve un poco complicado porque el espacio está muy condensado. Te estás sacando un poco del hombro, la forma perimetral del deltoides, un poco de esta porción de la espalda. Y luego como ves algo del trapecio y la forma en que reacciona a la escápula. Tengo que doblar un poco esta forma. Y nuevamente, creo que es mejor demostrar eso con renderizado versus linework. Y probablemente no vas a conseguir un poco de sombra y separación en lugar de una línea por la mitad de la espalda. Entonces nuevamente, las líneas son geniales para mostrar dirección en un enfoque muy específico. Pero tenemos que mezclarlas y transmitir forma con un poco más. Generalmente, el valor va a ser mejor para una forma conveniente. Pero obviamente hay algunos estilos por ahí que les va bastante bien con el trabajo de línea, ¿verdad? Entonces no es una no es una cosa Siempre tipo. Es como, ¿ hay que usar un valor? Se puede obtener una bastante buena con rayado cruzado y desarrollarlo. Y la eclosión cruzada no tiene por qué ser bastante imperfecta. Muchas veces, muchos artistas te recomendarán que vayas con los foros. Entonces envuelves en la dirección a la que se dirigen los formularios. Pero algo de eso obviamente va a desaparecer de él porque tu eclosión cruzada, mientras que aquí la vas a alejar un poco para la escotilla cruzada, para los tonos más oscuros. Bien. Entonces solo hay un poco de trabajo de línea. Pero nuevamente, solo quiero que pienses en el área específica del cuerpo. Creo que es muy útil hacer muchos estudios en esta área en particular. Lo que voy a seguir adelante y hacer también es que voy a, voy a mezclar esto un poco para ti. Así que vamos a seguir adelante y lapso de tiempo eso. Voy a mezclar esto y permitiré que veas un poco más claramente. Y creo que eso te dará un mejor estudio general del mismo. Pero estas son las líneas direccionales a las que debes prestar atención en los hitos de esta parte de la espalda. Eso realmente ayudó a, solo que realmente ayuda a hacer mucho. Vamos a hacer más ángulos y versiones de la espalda porque es algo tan importante para pasar mucho tiempo en lo que eso, detengamos aquí y nos dirigimos a nuestra siguiente lección. 4. Estudio de valor de la espina espina: Bien, entonces ahora lo que quiero hacer es tomar esto e introducir algo de valor. Así que solo recuerda que el valor es realmente solo tonos de gris, todo, desde oscuro hasta blanco, y todo lo demás. Y es realmente una buena manera describir formas a lo largo de este curso, quiero mostrarte formas de describir las cosas con vinos y valor también. Entonces el valor típicamente te va a dar realismo. Se necesita mucha práctica para tener una sensación de realismo, pero lo recomiendo sea cual sea el nivel en el que estés, solo empiezas a hacerlo. Y ten en cuenta que puedes hacer esto con solo un lápiz normal y una hoja de papel arrollada como tocón de mezcla. De hecho así es como empecé. Me mudé al carbón por un tiempo, pero ahora solo uso un cepillo para difuminar. Pero si te das cuenta te presento algunas líneas y luego solo las borro. Ahora otra forma es simplemente tomar un pincel suave y bajar la opacidad y usarla muy ligera y acumularla lentamente. Y luego escalar el pincel hacia arriba y hacia abajo para obtener bordes más definidos. Si necesitas ayuda con eso, yo estaría encantado de hacer una, otra lección que sea más específica sobre eso. Pero aquí no quiero la educación sea sobre eso tanto como solo quiero que veas la diferencia en cómo se ve el arte a medida que empezamos a introducir valor. Es solo una manera diferente de explicar los foros. Nuevamente, me gusta hacer la mayor parte con arte lineal, pero creo que es importante mostrarte una variedad de formas de lograr estas técnicas y realmente el efecto que tiene a medida que desarrollas las formas. Entonces, una cosa que me parece útil hacer es no mirar esto realmente como algunas instancias ya que estoy haciendo esto es no mirar cada una de estas áreas como la anatomía que estoy tratando de describir. Entonces, en su mayor parte, estoy tratando de ser consciente de que las formas y formas significan un omóplato o la escápula o deltoides o trapecio. Pero luego en ciertos puntos, me parece útil bloquear esa parte y simplemente enfocarme en la gradación, el valor en la fuente de luz. Si no, es muy fácil exagerar describir una determinada forma que podrías estar acostumbrado a dibujar y luego no describir la forma vecina. Bien, así que de nuevo, creo que es útil hacer ambas partes donde definitivamente quieres enfocarte y 0 en lo mismo que estás estudiando muy específicamente. Pero entonces, como creo que ya he mencionado antes, no ser tan rígido en esa forma de pensar para que no te excedas en describir la forma. No haces que la descripción de ella sea demasiado dura con las sombras, demasiado dibujada con las líneas. Es, es una idea que estas formas se están mezclando dentro y fuera de las masas más grandes. Muy importante, y esa es la zona que vamos a necesitar para suavizar las cosas. Así que a veces puedes tener algo descrito muy bien y solo necesitas retirarlo un poco. Necesitas mezclar algo. Necesitas usar un borde más suave donde tengas un borde duro. Cosassimples como esas. Pero una cosa que te voy a decir de esta forma de hacer las cosas es, bueno, como cualquier cosa, tienes que ser muy paciente. No te llega inmediato o al menos no lo hizo por mí. Y aún me parecen difíciles áreas como esta. Yo diría que lo más probable para mí, es porque paso más tiempo describiendo las cosas con líneas. Pero no es como si nunca pintara. Pinto buena cantidad. Pasé por áreas de mi trabajo donde hice mucha pintura. Así que estoy muy acostumbrada a mezclarlo y tratar de describir formas con él. Pero creo que naturalmente me siento más cómodo con el trabajo de línea. Así que de nuevo, todo esto realmente es, es un cepillo para difuminar. puedes encontrar en cualquier software. Y solo quieres jugar con la intensidad de la mancha. Lo que me gusta hacer también es aumentar el tamaño del cepillo y hacerlo más grande que el área que estoy tratando de difuminar. Entonces lo que quiero decir con eso, si se puede ver que el tamaño del pincel, ese pequeño círculo que se mueve en la pantalla. Es más grande que el área que en realidad estoy pensando en difuminar. Entonces, si quiero una mejor mezcla, voy a aumentar ese tamaño de pincel considerablemente. Pero tengo que tener cuidado porque puedo destruir algunas de las sombras de borde más duras que estoy tratando de transmitir. Entonces nuevamente, es solo un enfoque muy sutil o una mezcla sutil que quiero. Y por eso verás a muchos artistas que hacen esto. Van directo a un cepillo suave y menos con las manchas. La razón por la que me gusta esto también es cuando estoy presentando estas líneas, se siente como si estuviera trabajando igual que lo haría en papel. Así que esa es exactamente la forma en que usaría carbón. Yo lanzaría algunas pequeñas líneas de boceto. Generalmente esas líneas van a ir a derecha con la dirección del formulario. Creo que eso es útil de hacer de todos modos, porque cuando vayas a hacer, verás a medida que hacemos más ejemplos y nuestras versiones de arte lineal que quieres que las líneas vayan con la dirección de la foros. Voy a ser honesto, eso es algo que no hice. Mucho recientemente aprendí eso de diferentes artistas que he estudiado. Y es algo que solo necesito acercarme más, necesito aplicar más en mi propio trabajo. Pero por suerte, hoy puedo compartirlo contigo. Y yo diría, ya sabes, cuando estás haciendo estas líneas, haz esas líneas envolvedoras o esas, esas sombras y formas al rayar incluso hacen que el aspecto primario de esas líneas vaya con la forma de la forma que intentas describir. Aquí. Presentando un cepillo suave solo porque me ayuda a rellenar el resto de las formas principales del cuerpo. Entonces todo el torso y lo haré con el brazo y todo lo demás. Me parece que es una mejor manera de mezclar el blanco a un valor más profundo. Entonces, lo que generalmente estoy haciendo esto, trabajaré con un fondo de color. Y prácticamente nunca quieres blanco ahí dentro. Quieres que el blanco se use con mucha moderación. Es muy poderoso para uno. Y no es tan evidente en la vida real es que sospecharíamos. Una buena manera de prestar realmente atención a esto es tomar cualquier foto que admires, cualquier foto realmente, y convertirla a una escala de grises y un software como Photoshop o Procreate o Clip Studio. Todos ellos tienen habilidades para convertirse a una escala de grises. Y no sin ajustar y no ajustar los valores. Lo que quiero decir es simplemente convertirlo a una escala de grises real. Lo bueno de eso es que ya verás, obtendrás una mejor idea y representación de los valores de la piel en una mesa y un cenicero o una pared detrás de otra cosa. Empezarás a ver que el blanco es muy raro a nuestro alrededor. Generalmente, la única vez que sí lo vemos no es algo que haya sido construido y fabricado o hoja de papel o algo así e incluso muy raramente blanco brillante. Así que una vez que empiezas a prestar más atención a eso, te das cuenta de que cuando estás creando tus estudios de valor usar muy, muy poco blanco y lo usan solo para esos pequeños reflejos y esos picos extremos de la forma. Algo que es brillante o hay un resplandor fuerte, fuente de luz fuerte. Y entonces lo que hace es que usa que son, que empieza a ser una representación mucho mejor de un dispositivo potente. Así que podría dirigir CI muy bien. Y eso, realmente remata el trabajo. Entonces empiezas a utilizar eso de verdad con moderación y de manera más efectiva. Pero creo que al principio, cuando tratamos de hacer cosas como esta, estamos muy, vamos por lo que se ve genial y luego de repente vemos que el blanco es muy poderoso y luego lo abusamos. Y luego se presenta como más amateurish. Aún no lo he dominado yo mismo. Es algo que lleva mucho tiempo, muchos estudios. Pero primero hay que estar al tanto de ello, y luego hay que asegurarse de desarrollar esa parte particular de su conjunto de habilidades a medida que crea sus estudios. Entonces otra cosa es que también me he asegurado de sombrear la forma un poco más oscura desde abajo. Entonces otra forma de transmitir escala, tomos, cualquier cosa menos definitivamente cosas que son más grandes que realmente utilizas esta técnica es que siempre sombreas el fondo solo un poco más. Si es algo dramáticamente grande, suele ser un poco más aparente. Pero en este caso sólo un poco más de una sombra en la base de cualquier cosa. Y entonces obviamente el lado alejado de la mayor fuente de luz la piel es muy reflectante. Entonces esa es otra razón por la que quería introducir algunos de estos estudios en este curso es porque es muy evidente cuando haces estudios de valor que puedes ver esa reflectividad en esa luz dual y eso suele ser bastante evidente y casi cualquier cosa, es muy raro que tengamos solo una fuente de luz específica fuerte. Nuevamente, el escaneo es en realidad bastante reflexivo y lo ves más creo, en estudios de valor. Entonces pensé que sería importante exhibir también introduciendo unos pedacitos de líneas a medida que voy aquí, solo tratando de señalar ciertas áreas. Creo que hay demasiado espacio entre la forma en que el trapecio está en la parte posterior del cráneo hasta el esternocleidomastoide que monta. Simplemente sopla la oreja detrás de la oreja. Entonces eso es algo de lo que hay que tener en cuenta. Hay algún espacio definido entre esos, pero creo que ahí hay un poco de demasiada distancia. Ahora. Quiero que sepas que eso es algo que creo que todos tenemos que hacer. Tenemos que analizar nuestro trabajo a medida que lo superamos. Ninguna de estas obras de arte es perfecta. Pero la idea es que nos acerquemos cada vez más y nosotros, tienes que estar entusiasmado con ese proceso. Hay que mirarlo, digamos, sé que podría ser mejor. Sé que me falta algo aquí, pero tienes que buscar las áreas dentro tu trabajo que sean menos que perfectas y emocionarte por descubrir esa zona. Estar intrigado por la persecución. Ahora, también creo que es importante mirar las áreas y decir, Guau, me gustó mucho la forma en que salió. Entonces para mí, no me gustaba la forma en que me explicaba en los foros y el volumen en la parte posterior, el trapecio a la espina dorsal de la escápula, y la separación de la parte de atrás ahí cuando comienza paraacercarse a la lumbar inferior, que realmente no podemos ver desde este ángulo, sino esa zona con el trapecio y la escápula. Realmente no lo estaba disfrutando primero, estaba pensando que simplemente no estaba saliendo tan bien como esperaba. Seguí adelante y seguí empujando hacia adelante. Y ahora en realidad está en esta ilustración. Es una de mis partes favoritas de esta ilustración. Nuevamente, es permitirte tener esas victorias. Y reconocer la pérdida es reconocer las cosas que podrían ser mejores. Y luego entrar en ella con un estado mental productivo, feliz. No conseguir, no golpearte demasiado donde estás como, Oh, simplemente no puedo dibujar eso todo anulado. Todo lo que voy a llegar a eso más tarde. No quieres hacer eso en su lugar. Reconocerlo, tomar notas de ello, y volver más fuerte y realmente ir por esa zona. Creo que es súper importante que vayas a sacar mucho más kilometraje de tus estudios yendo contra corriente, contra las cosas que no entiendes. Pero otra vez, también haciendo tiempo para apreciar las cosas que salen, ¿no? Eso también es una gran cosa porque sí aumenta tu confianza y te permite saber que estás haciendo algunas mejoras, lo cual es muy importante. Pero lo principal es la cantidad real de tiempo que pones en estos estudios. Entonces creo que algo bueno en lo que pensar es cuando eres novato, cuando eres principiante, es pasar la mitad de tu tiempo estudiando y la mitad de tu tiempo creando la siguiente increíble obra de arte que quieres ver terminado. Y entonces podrías pensar en eso y decir, bueno, si estoy dibujando la siguiente obra de arte o un ojo estudiando, entonces creo que hay una mentalidad muy diferente a estudiar al considerarla en un estudio y buscandocosas que necesitas estudiar versus esa próxima obra de arte. Entonces otra vez, creo que al principio es más de un 5050. Y luego a medida que te conviertes en un profesional y sigas a más y más tiempo de trabajos concluidos. Creo que aún necesitas hacer tiempo. No creo que alguna vez llegarías a un punto de tu carrera. Sea personalmente de todos modos, donde lo tomaría por debajo del 20% de mi tiempo, creando estudios para mejorar mi conjunto de habilidades. Así que ojalá hayas disfrutado de este video. Continuaremos y haremos más estudios y hablaremos sobre más áreas del cuerpo. Entonces con eso, sigamos adelante. 5. Clavicle y Sternum: Bien, vamos a empezar a dibujar el torso un poco más. Pero lo que quiero mostrarles es que un enfoque muy simplificado de las clavículas es un poco parecido a un manillar, si solo imaginas la caída hacia abajo un ángulo horizontal, un poco ángulo hacia arriba un ángulo hacia atrás. Ahora obviamente hay más curvas, curvas orgánicas asociadas a esto. Pero esta es una forma muy simplificada de mirar las clavículas. Es mejor que acostumbrarse dibujar clavículas así. Y algunas personas sí tienen un aspecto un poco más recto a sus clavículas. Generalmente, si estás mirando el cuerpo, incluso podrías verlo donde el área central de la clavícula se ve un poco más así. Eso es solo por la diferencia de orientación desde nuestro punto de vista. Pero de nuevo, como un enfoque simplificado, se puede pensar en ello como esta parte de una forma ahí mismo. Se podrían dibujar estos con alguna dimensión. Los músculos pectorales van a ir en contra aquí. Y el esternón bajaría directamente. Y tiene un poco de forma de diamante en la base. Algo así. Y nuevamente, esa es solo una forma muy simplificada de mirarlo. Ahora bien, si estamos inclinando esto lejos de nuestra vista, podría hacer algo como esto. Es bueno realmente solo practicar esta área, dibujarla desde algunas orientaciones diferentes, diferentes escalas. Realmente intenté averiguar la, la curva y la banda. Muchas veces voy a empezar desde donde está el deltoides y trabajo en. Eso me parece un poco más natural en su mayor parte, pero en realidad solo enfocarme en conseguir esa curva ahí dentro. Es casi como un pájaro volando por el aire, ¿verdad? Entonces, lo que sea que tengas que imaginar eso te ayude a recordar conseguir esa curva ahí dentro. Pero de nuevo, creo que el manillar es un buen dispositivo para eso. Ahora volvamos a eso. Entonces a partir de aquí, si pensáramos en términos simplistas para el músculo, los músculos del torso. Primero entremos en nuestro primitivo básico de caja torácica. Oye, imaginaremos que son los deltoides que estarán por aquí. Algo así. No vamos a trabajar demasiado abajo. Queremos mantenernos específicos esta zona porque realmente quiero mostrarte la relación de estos hitos óseos. Ahora otro que es realmente importante. Recuerda que tienes este pequeño bulto aquí mismo. Eso suele ser bastante notable en cualquiera que sea relativamente delgado. Qué es eso, ese es el proceso acromion y eso en realidad es parte de la escápula. Entonces solo recuerda que parece que es parte de la clavícula, pero en realidad es parte de la escápula. Y otro error al que quiero que le pongas especial atención es entre el deltoides y el pectoral. Esta pequeña forma triangular. Y en realidad es una brecha entre los músculos. Y eso en realidad se llama la fosa infraclavicular. También tiene aquí mismo este guion, que se llama el Faso yugular, así. Entonces esas pequeñas áreas simplemente te ayudan a recordar la ubicación. Y en realidad esto probablemente estaría un poco más allá porque lo que sucede aquí es que el deltoides realmente pasa a esta zona donde está el pectoral. Ahora. Tienes el pectoral, menor y mayor. Y el menor en realidad va por debajo del mayor y lo hace sobresalir hacia arriba. O eso combinado con el hecho de que las separaciones de los pectorales, todo tipo de vueltas y convergen por aquí. Y así obtienes este grueso de masa ahí mismo en esa zona. Entonces es algo a lo que prestar atención. Ahora lo que quiero hacer aquí es mostrar un lado del cuerpo aquí con el deltoides y el brazo abajo. Así puedo mostrar la diferencia que llegas aquí. Aquí vamos a tener el bíceps, el tríceps aquí. Y vamos a parar ahí un poco. El músculo braquial ahí dentro. Entonces todas estas porciones del pectoral giran y convergen aquí en eso aunado al hecho de que el, la versión menor del músculo está debajo de ahí, empujándolo hacia arriba y hacia afuera. Entonces solo recuerda que estás en un individuo muy definido, obtienes algunos de los latissimus son latissimus dorsi, dorsi. Sin embargo dices eso. Y luego los oblicuos, así. Por este lado, quiero levantar el deltoides hacia arriba. Y esta es una zona interesante del comprador a la que prestar atención o algo a lo que necesitamos dedicarle mucho tiempo también, porque aquí sucede algo tipo de único. Entonces en el brazo se levanta, el músculo pectoral, va con él, como vemos aquí. Se inserta entre el deltoides y en el lado lateral del bíceps. Entonces lo que pasa aquí es que este bíceps surja así. Y tú obtienes el coracobraquialis aquí, tríceps aquí, algo así y pararemos aquí mismo. Entonces, lo que pasa es que tienes que imaginarte que todas estas separaciones del pectoral tienen que envolverse y encontrarse hasta aquí. Y además tenderás a conseguir un poco de protuberancia aquí mismo, están inclinándose fuera de los músculos. Y creo que es una combinación de dos cosas. Una es, nuevamente, todas estas separaciones del pectoral convergiendo en esa zona. Sabemos que el menor también está sobresaliendo por ahí. Es posible que siga empujando eso hacia afuera un poco en el costado. Entonces también el hecho de que esté envolviendo el brazo. Entonces está creando este efecto de inclinación. Y ver originalmente regla por años. Cuando estudié esta área, siempre pensé que este era el deltoides porque se ve un poco así, sobre todo con esa inclinación de esa porción del músculo. Entonces fue muy fácil para mí malinterpretar. Pero esto es en realidad otra vez, el pectoral va por delante y luego el deltoides se invierte hacia atrás más así a medida que levantamos los brazos y los giramos hacia atrás, el deltoides es más visible en el lado posterior. Y realmente solo se obtiene la única cabeza desde este ángulo, visibilidad de la única cabeza. También tenemos que imaginar o imaginar que los músculos invaden área de la clavícula y la cubren más. Entonces eso es otra cosa notable es cuando ves a alguien que está muy definido, muchas veces ves menos de los hitos óseos porque sus músculos comienzan a agrandarse. Y nuevamente, una cultura engloba a todos para mirar eso. Empiezan a encubrir eso más. Al igual que si tienes depósitos de grasa y el cuerpo tiene un efecto similar. Obviamente un poco diferente aspecto general pero mismo concepto. Y luego de vuelta aquí, sin embargo el trapecio. Y lo que tiendo a notar ahí es que a medida que tu brazo gira hacia arriba, lo empuja un poco más hacia atrás, así que eso se vuelve menos notorio. En todo esto empieza a tomar el dominio y bloquear eso un poco más. Pero aún se ve una separación por inmersión notable que el deltoides. Creo que es importante prestar atención a sobreilustrado el proceso de acromión allí. Entonces voy a hacer retroceder eso en la revisión. Pero nuevamente, es bueno mostrar que ahí hay una buena cantidad de separación. Y que no sólo se mezcla a partir del chapuzón del trapecio. El trapecio generalmente va así. Baja más abruptamente aquí mismo. Y luego otra vez. Y ahí es donde golpearía el proceso de cromo espina de la escápula, algo así, pero eso es solo otra cosa a tener en cuenta. Entonces por aquí conseguiríamos el esternocleidomastoide. Eso también separa así. El trapecio viene sobre él un poco de cambio como este. Y luego aquí abajo en la zona abdominal, siempre y cuando la caja torácica no se extruya hacia afuera, entonces solo se obtienen los músculos abdominales por aquí. Recuerdas que los músculos abdominales, hay mucha asimetría que generalmente ocurre ahí. Es algo extraño porque el resto de los músculos pueden parecer bastante simétricos y nada es verdaderamente simétrico en el cuerpo. Pero en su mayor parte, visualmente pueden parecer bastante simétricos. Pero es muy común los músculos del estómago sean muy asimétricos para el, para este ejercicio en particular o mantenerlos relativamente simétricos. Y entonces así en los lados aquí se obtiene el serrato. Recuerden, como mencioné antes, este es realmente el dorsi latissimus, dorsi. Y eso va a sobresalir más hacia afuera con el brazo levantado. Entonces tenemos que meter un poco de eso ahí dentro. Incluso podríamos ver un poco del delt trasero justo aquí mismo, que sería la cabeza posterior. De vuelta a aquí conseguiríamos que los oblicuos salieran así. Se entrelazarían con el serrato. Se puede notar una vez que los entrelaza juntos, parece una especie de cuchilla, los dientes en una cuchilla. Tan saturado, significa un borde dentado. Y el serratus en realidad se deriva del latín. Y el significado latino es ver. Entonces es solo una buena manera de recordar estas formas aquí. Así que así, los tenemos ahí dentro. Representación esos de todos modos, los oblicuos vienen hasta aquí y fluyen hacia el lado del recto abdominal. Ahí tienes el esternón por la clavícula media. Y así nuevamente, todo esto es solo significar este ejemplo en particular. Realmente solo quiero que te concentres en los hitos óseos que te permiten llegar a los músculos deltoides y pectorales. Pero luego también teniendo en cuenta que cuando levantas un brazo, ahí obtienes una diferencia muy clara. Y creo que es muy importante prestarle atención ya que es fácil equivocarse. Así que definitivamente queremos enfocarnos en esto. Entonces, en esta siguiente lección, vamos a limpiar esto un poco más. Es un poco desordenado en este momento, pero vamos a refinar esto un poco. Y también siento que el brazo está demasiado separado de y por lo tanto hacer que el pectoral realmente necesita estar de vuelta aquí más. Entonces voy a tratar de arreglarlo a medida que lo volvamos a visitar. Y luego también quiero que haya una diferencia muy distinta de la, la lat de un lado a otro. Porque tenemos un ser muy diferente fuera del cuerpo cuando tendemos a levantar y girar los brazos hacia atrás. Así que paremos aquí, diríjase a la siguiente lección y continuemos. 6. Clavícula y Sternum: Bien, entonces ahora borra suavemente esto de nuevo. Ella era como una goma de borrar amasada. Si estás trabajando tradicionalmente, empuja toda esa información hacia atrás y consigue, llega a donde puedas mirarla con confianza y luego empezar a dibujar a través de ella y realmente definió un poco más de esto. Entonces la cabeza anterior del deltoides se sienta más en el frente así. Por lo general es un poco más alto que la cabeza medial desde este ángulo. Quiero meterme en esa diferencia ahí. También quiero conseguir esa separación de eso en para fosa navicular. El pectoral mayor ahí dentro. Obtener las estrías del músculo, los bíceps, braquiales, y el tríceps se acercará a los brazos con más detalle. Así que no te preocupes demasiado por eso. Yo solo quiero conseguir realmente esta zona justo aquí, quiero seguir señalando. Entonces este proceso de cromo aquí, la curvatura de la clavícula, la fosa yugular ahí mismo, la curvatura. Y luego en este lado, un muy grueso, necesita estar notablemente oculto. Debe haber cierta separación de los músculos pectorales, pero no demasiada. Siento que ahí hay un poco demasiado. Pero aquí mismo está el brazo empieza a elevarse, estos músculos, empiezan a tirarse en esa dirección. Esa clavícula realmente se va a tapar. Realmente necesito explorar eso. Y nuevamente, si estás mirando a alguien con mucha masa muscular, eso va a suceder incluso en un estado más relajado. Entonces es bueno prestar atención. Y por eso los hitos óseos son una de las razones por las que los hitos óseos son tan importantes. También tenemos que vislumbrar que el brazo está tirando de este músculo lejos del punto en el trabajo que conecta en el esternón y contra las costillas. Entonces donde podría haber mucho más volumen a la base aquí iba a haber mucho menos volumen en el otro lado porque está siendo jalado y alargado. Entonces tenemos que pensar en eso también. Tenemos que estirar estos hacia afuera, algo así como envolverlo. Otra vez. Se trata del deltoides anterior, bíceps, coracobraquiales, tríceps, y el delt trasero, posterior. Y luego algo de la luz o latissimus dorsi. Tus oblicuos de lado aquí. Recto abdominal. Recuerda que el ombligo está justo por aquí. Y entonces tienes los oblicuos que convergen en el serrato. Te doy un poco de esta sierra como una hoja de sierra, efecto de diente como. Estos fluyeron un poco hacia abajo hacia esta área. Bien, y luego aparecen el cuello, el trapecio. Estoy haciendo intencionadamente un lado del trapecio más abruptamente hacia adentro hacia el cuerpo como aquí mismo. Estoy haciendo eso más claramente diferente que el otro lado porque no estaría bien si estás levantando un brazo hacia arriba, va a tener un efecto en esa zona. Y no deberían estar parejos. Entonces, si hice esto a la misma distancia todo el camino hasta aquí, siento que eso realmente lastimaría el aspecto general de lo que voy a buscar. Me siento como los deltas todavía demasiado lejos. Al igual que eso tiene que estar de vuelta aquí. Entonces voy a ajustar eso otra vez. Sí, siento que eso está empezando a verse mejor. Como si simplemente no debiera estar tan lejos del cuerpo. Se ve un poco desarticulada. Puedo trabajar con eso. Entonces esta sería una versión un poco más limpia, pero ahora lo que me gustaría hacer, voy a lapso de tiempo esto y voy a limpiarlo una vez más. Y de hecho quiero hacer un ejemplo contigo donde vamos justo por la mitad de esto y hacer uno que sea un estudio de valor y el otro que quede con el arte lineal. Por lo que te puede dar un buen punto de referencia para lo que podrías ver de uno a otro. Entonces concluyamos aquí. Y con eso, pasemos a nuestra siguiente lección. 7. Valor de Clavicle y Sternum: Bien, entonces en este ejemplo, como mencioné antes, haremos la mitad en un estudio de valor y la otra mitad será arte lineal. Ojalá esto te dé un buen punto de referencia para detectar las diferencias de una a otra. Y creo que al final uno sí ayuda al otro. De todos modos, tiendo a notar que cuanto más practico haciendo estudios de valor o incluso colorando mi obra, más cambia mi percepción sobre la forma en que dibujo mi arte lineal. Entonces es, es muy importante que practiques todas las variaciones de lo que puedes hacer para crear profundidad y dimensión en la página. No creo que nada de eso sea una pérdida de tiempo o esfuerzo. Entonces, ¿qué es esto? Estoy tomando un enfoque muy simplista y tendido en un gris medio y luego mezclarlo de nuevo con el pincel de manchas. Y la diferencia de usar esta técnica versus un aerógrafo suave es que generalmente obtendrás un poco más de aspecto pictórico. Pero de nuevo, no hay manera correcta o incorrecta. Puedes usar el método que quieras. He visto a la gente usar tanto juntas como por separado y producir resultados asombrosos. Se trata de los artistas, mucho menos de las herramientas que estás usando. Solo asegúrate de que puedes obtener el rango de valor que deseas. Y así una de las cosas que me gusta hacer aquí, la vuelta bastante a la opacidad en ella, dejar que se acumule lentamente. Ahora eso a veces también puede entorpecer el nivel del proceso. Entonces hay que tener cuidado porque se puede poner un poco mono. Hay muchos artistas que solo elegiremos 34 o cinco tonos grises diferentes que les gusten y trabajaremos con aquellos a plena opacidad. Y ese es un aspecto bonito también. Es realmente, de nuevo, solo depende lo que estés acostumbrado y lo que te gustaría ver. La razón por la que me gusta hacerlo de esta manera es que poco a poco puedo verlo acumularse. Y me da la oportunidad de detener un poco más las cosas que van en la dirección equivocada, creo. Pero de nuevo, en realidad es lo que sea con lo que te sientas cómodo. Entonces estoy mezclando algo de la segmentación. Entonces esa es otra cosa a tener en cuenta que quieres que estas formas parezcan que fluyen entrando y saliendo unas de otras. Incluso en alguien que está muy definido, se quiere tener cuidado de no llevar eso demasiado lejos. Definitivamente iba por un efecto o rasgos muy cincelados en este personaje. Pero de nuevo, a veces hay que jugar con mezclar esas formas juntas y suavizar esas áreas de transición. Ahora hay algunas áreas en las que quieres un borde muy definido, duro. Hitos óseos, gran masa muscular que se redondea lejos de tu vista, muestra allí una segmentación definida. Pero luego hay otros donde quieres que las cosas se mezclen. Entonces empecé a sobredefinir los oblicuos. Verás eso en breve y tuve que mezclar esa bolsa. Así que de nuevo, a veces tener cuidado de no segmentar demasiado la anatomía y tampoco hacer que las cosas se vean demasiado burbujeantes y tener la cantidad justa de sentido de rigidez donde se necesita. Pero también muchos foros de sentimiento orgánico también. Y nuevamente, en el siguiente ejemplo, estoy usando un poco de luz de rebote. Aquí me ves aplicando un poco de blanco para sacar a relucir la redondez y la fuente de luz secundaria encima de las formas. Me gusta mucho el efecto de rebote de la luz sobre la piel. Sé que ya hablé de eso, pero creo que realmente hace mucho por mostrar cómo se ve el cuerpo, qué es esa fuente de luz secundaria, cómo básicamente da forma y forma al espacio. Creo que por eso es tan popular cuando ves buena fotografía. Casi siempre sacarán eso a la luz. O lo es, es una táctica bastante común porque simplemente se ve mucho más impresionante casi de inmediato. Las fuentes de luz singulares también son agradables. Por lo general, pueden ser bastante dramáticos. Definitivamente a veces puede proporcionar un bonito aspecto espeluznante. Así que realmente quieres jugar con todo tipo de entornos de iluminación. Una de las cosas que me gusta hacer es tomar fotos y ya sea hasta contrastar o sacar ciertos elementos de la misma. Cuando quiero algo que parezca un poco más estilizado y un poco más dramático. Pero hay mucho que decir por solo prestar atención a las sutilezas de una foto normal. Entonces realmente recomiendo tomar fotos, convertirlas a escala de grises, y prestar atención a las áreas en las que quieres mejorar específicamente. Y solo realmente, realmente tratando de capturar esas sutilezas. Es algo que requiere mucho tiempo y dedicación porque creo que al principio nuestros ojos no captan realmente esas sutilezas y esas variaciones. Pero con el tiempo empezarás a averiguarlo y definitivamente merece la pena. Obtienes una muy, puedes obtener una interpretación muy realista de tus estudios. Y entonces puedes traer eso a tu trabajo estilizado. Hasta el momento. Es todo, todo es buena comida para pensar. Entonces solo fíjate que algunas cosas muy simples van a los lados que están más lejos de la luz y luego debajo del brazo, obviamente oscureciéndose ahí. Otra cosa a notar también es cuando haces la fuente de luz secundaria, generalmente comenzarás a notar que tienes la fuente de luz más brillante. Y justo al lado de eso tienes una sombra. Esa sombra luego se mezcla el tono medio o escala de grises de lo que sea que estés haciendo. Así que recuerda siempre que generalmente esa fuente de luz más brillante, aunada a la fuente de luz secundaria, generalmente tendrá una sombra más profunda en medio de las dos. Y eso es algo que generalmente hará se vea bastante dinámico, son bastante interesantes, debería decir. Pero eso siempre es algo que intenté capturar también. Se trata de la zona donde empiezo a sobredefinir los oblicuos. Entonces otra vez, esto es algo de lo que quiero que tengas cuidado porque es fácil querer hacer. Es como cuando mencioné el uso excesivo de la fuente de luz blanca brillante o los reflejos especulares en ciertas cosas. Entonces tendemos a encontrar algo que se vea genial y soy culpable de esto es lo que estoy diciendo, es que encuentro algo que se ve genial y luego lo abuso de él. Y ahí es donde levantarse y alejarse y volver a tus estudios puede ser algo grandioso. Generalmente detectarás esos errores. Maniobrar la obra de una manera diferente, girarla, voltearla, cosas así, pedir la percepción de alguien más sobre ella ahí, su perspicacia siempre es algo bueno. Y ahí es realmente donde ustedes señores van a detectar esas cosas que realmente están un poco exageradas. Y nuevamente, soy totalmente culpable de que haya partes de mi trabajo donde veo algo que se ve genial y quiero explotarlo. Y eso no es lo que te da ese resultado final agradable en general. Lo que te da eso es a través del tiempo y la repetición, empiezas a encontrar las sutilezas y empiezas a ver cosas en tu trabajo retrospectivamente que estás como, guau, estaba tergiversando totalmente esa zona del cuerpo. Es como esta ilustración en particular. Ahora mismo me gusta, pero no puedo decirte lo que siento al respecto dentro de cinco años. Bueno, te puedo dar una buena inclinación y eso es probablemente que no voy a ver nada más que defectos. Pero nuevamente, eso es parte del proceso. Todos hacemos eso. Siempre va a pasar. El cuerpo humano es tan complejo, nunca vas a conseguir que todo sea 100% correcto. Pero con años de dedicación, te acercarás mucho más. Y también solo verás algunas cosas que eran como esos momentos de la palma de la cara como Wow, no puedo creer que solía dibujar el pectoral mayor así o lo que sea que sea. Entonces se está poniendo a cero en las cosas sobre las que puedes mejorar lenta pero seguramente. Confiando en el proceso, relajándose y permitiéndose seguir revisando lo mismo una y otra vez. Creo que esa es la parte más dura de la anatomía. El dibujo de figuras es que tienes que hacerlo una y otra y otra vez para que realmente empieces a detectar estas cosas. Obviamente algunos tienen mejor ojo para ello que otros y aceleran tal vez un poco más rápido. Pero no creo que nadie simplemente se despierte y hay grandes artistas del Dibujo de Figuras. Se necesita mucho tiempo y dedicación y muchos estudios y volver a visitar lo mismo una y otra vez. Y ahí es donde esa dedicación y perseverancia se manifiesta a través de la obra. Porque la mayoría de la gente se rendirá. La mayoría de la gente dice, Oh, soy lo suficientemente bueno en esta área, estoy en algo más a bordo. Pero eso no es lo que saca grandeza en nada de tu vida. Es ser consciente que siempre puedes conseguir cada vez mejor y mejor al volver a visitarlo porque quieres que ese resultado final que quieras sea lo mejor que puedas estar en él. Entonces, como mencioné antes, realmente quería que el área específica de estudio aquí fuera la clavícula y el esternón, así como el deltoides y el pectoral mayor. Y la forma en que se desplaza y cambia de un lado del otro con el brazo levantado. Vamos a estar haciendo más áreas de estudio en esta área en particular. Porque de nuevo, como ya he dicho, es una de esas cosas en las que hay que verlo desde diferentes ángulos. Hay que prestar atención a la forma en que cambian los foros desde esos diferentes ángulos y perspectivas de cámara. Por lo que requiere mucho estudio. Y vamos a hacer uno donde estemos mirando la parte de atrás porque también vamos a adentrarnos bastante en la parte de atrás. Y veremos cómo se ve el deltoides a medida que levantas los brazos hacia arriba, hablaremos de cuerpos con más y menos masa muscular y más depósitos de grasa. Esa es también otra cosa en la que realmente quiero profundizar en estas lecciones. Porque de nuevo, es muy fácil dibujar a estos individuos bien definidos o flacos. Y eso no es un dibujo de figura se trata de ¿verdad? Tenemos que explorar diferentes aspectos del cuerpo y cómo cambia el cuerpo en base a todo tipo de cosas, postura, incluso desequilibrio y todas esas cosas divertidas y cuerpos en movimiento. Pero ojalá esto te haya dado una buena transición para prepararte para todo eso para que entiendas las piezas del rompecabezas a medida adentramos en los estudios más profundos. Entonces vamos a hacer más averías así. Y ten en cuenta, siempre me interesa escuchar lo que quieres ver específicamente, con qué estás luchando y lo que estás haciendo mientras ancho y todas esas cosas buenas. Todo es buena comida para pensar para mí para que pueda brindar mejores lecciones generales. Entonces espero que hayan disfrutado de esta lección en particular. Sigamos adelante y cubrimos un poco más. 8. Anatomía de la pierna, y la rodilla: Entonces para esta lección vamos a hablar primero de la estructura esquelética de la pierna. De esa manera podemos discutir algunos de los hitos óseos y qué buscar. Y esto realmente te permite tener más sentido la anatomía y entender por qué se ve de la manera que lo hace cuando colocas las formas más grandes sobre estas áreas específicas. Así que nota la gran masa en forma de bola en la porción superior del fémur. Este es el trocánter mayor. Y quiero que prestes especial atención al ángulo en el que baja y se encuentra con la zona de la articulación de la rodilla. Además, aquí hay algunos hitos importantes. Uno de los cuales son los ases, que puedes ver aquí mismo. Esa pequeña coma como descripción de la forma. La protuberancia en la parte frontal de la faja pélvica y está en reposo a lo largo de la cresta ilíaca. Y esta es una buena porque vamos a usar eso para colocar cuádriceps. Es realmente bueno para colocar los músculos abdominales y todo en esa región media del cuerpo a medida que dibujas personajes desde diferentes ángulos. Entonces estos hitos óseos son simplemente muy, muy importantes. Entonces puedes ver aquí por la curvatura de la misma, en la pesca con caña que no es tan fácil discernir con solo mirar a una persona. Hola. Creo que básicamente no se ve realmente de la manera que te imaginas una vez que se aplique la anatomía, obviamente estará haciendo eso aquí en breve, vamos a poner algo de anatomía por encima para que puedas realmente verel cambio. Entonces nuevamente, este es el fémur de aquí mismo. Ese es el gran hueso poderoso de la pierna, la parte superior de la pierna. Y es realmente útil prestar atención a la diferencia del ángulo, que también se conoce como la puerta. La puerta de las caderas y la pesca con caña de la zona superior del fémur. El ancho entre las dos cabezas del hueso es básicamente diferente de macho a hembra. Ahora en cuanto a la altura total de las piernas, desde la cabeza del fémur hasta la articulación de la rodilla. Está aproximadamente a la misma distancia desde allí que desde la rodilla hasta la parte inferior del pie. Entonces de nuevo, esto es más un aspecto proporcional de la misma, pero de nuevo, es otra cosa a la que prestar especial atención. También me gustaría señalar aquí es que la tibia estando en la parte delantera, pero ese peroné estando muy al lado o lateral de la pierna. Y nuevamente, esto es importante porque empezamos a darnos cuenta de que cuando sacamos la pierna, que en realidad solo hay dos puntos en los que se puede ver ese hueso. Y es esa protuberancia ósea de la parte superior del peroné y luego del tobillo. Y luego notar también que la parte interna del tobillo es mucho más alta que la parte inferior del tobillo. Y ahora estamos conscientes de que una es la tibia y el peroné. Entonces esto es de nuevo algo que creo que hay que dibujar la estructura esquelética para empezar realmente a captar y a prestarle atención. Pero una vez que haces esto, se vuelve mucho más fácil entender por qué las cosas se ven como lo hacen. Entonces ahora voy a empezar a unir los cuádriceps a esta parte superior de la pierna. Se ve que el recto femoral va desde la rodilla hasta ese Acis. Tienes el grupo aductor que sube y se adhiere a la pelvis y luego a los músculos de la pierna. Y los etiquetaré para ti para que sea más fácil discernir. Pero fíjate como el músculo de la pantorrilla está detrás de todos estos otros músculos de la parte inferior de la pierna Y nuevamente, fíjese en que las formas son muy diferentes ahora que hemos adjuntado anatomía sobre la estructura esquelética. Entonces ojalá esto te brinde una mejor representación visual de cómo cambia bastante la pierna una vez que se aplica la anatomía. Y luego cambia aún más una vez que renderizamos este derecho, aplicamos una piel sobre la parte superior y retiramos de toda esta segmentación y definición. Pero sí ayuda saber estas cosas para que puedas dibujar de manera más competente y entender realmente por qué ciertas formas sobresalen de la manera en que lo hacen, por qué recibieron la forma en que lo hacen. Bueno. Entonces aquí quiero darte una versión renderizada. Ahora bien, fíjate aquí también que he empezado con la rodilla, el tendón debajo de la rodilla, el tendón de la rótula, y luego el tendón del cuádriceps que sale la parte superior de la rodilla, eso está todo en su lugar. Las dos marcas redondeadas debajo la rótula hacia arriba y comido la zona son realmente almohadillas gordas. Ahora bien, eso es un poco mixto de información ahí porque a menudo me oirás hablar esto y en diferentes versiones voy a hablar de los cóndilos. Entonces las dos grandes masas óseas de la tibia. Y entonces eso es lo que hay y eso es parte de lo que estás viendo. Pero también tenemos almohadillas gordas ahí. Tienes tendones, tienes piel, tienes diferente masa muscular, así que tienes diferentes cosas pasando y por eso el grueso de la rodilla se vuelve realmente bastante confuso. La tuberosidad tibial es la zona puntiaguda por debajo un punto que ahí fuera para ti. Y entonces eso es algo en lo que realmente podemos confiar. De nuevo, ese es ese hito óseo. Y luego tenemos la parte de cabeza o parte superior del peroné. voy a señalar. Así que de nuevo, estos hitos óseos realmente nos ayudan a colocar estas cosas, empezar a medir lo que estamos viendo. Pero otra vez, ahí están pasando tantas cosas. Y luego tienes diferentes aspectos a la rodilla, que son algunas personas tienen retención de agua, algunas personas tienen gordita o necesita alguna, algunas tienen más masa grasa y esas áreas, muchas cosas están pasando ahí. Los bultos de la piel, las lesiones de rodilla pueden cambiar el aspecto general. Y entonces no es que vayas a poder describir cada forma exactamente como es y probablemente discernir todo de cada estudio que hagas. Pero nuevamente, entra en entenderlo y luego ser consciente de ello. Y entonces tal vez solo confiando un poco más en las cosas que sí conoces. Y tal vez mezclando atrás y alejándose de las cosas de las que sabes menos. Pero nuevamente, estilo de vida, estos son muy importantes porque vas a ver que hay muchas variaciones dentro de diferentes partes del cuerpo, pero sobre todo en las rodillas. Por ejemplo, tienes gente que tiene ambas piernas. Tienes gente que tiene rodillas golpeadas. Entonces eso es solo la postura invertida o la pesca con caña del fémur. Y luego también para compensar eso. La parte inferior de las piernas estaban ahí dobladas hacia afuera y así nuevamente, mucha variación, muchas cosas para estudiar y prestar atención a aquí. Vamos a hacer diversos estudios en diversos ángulos de esta porción del cuerpo. Adéntrate más en esto. Así que ojalá encuentres estas lecciones particulares muy informativas. Entonces, qué es eso, pasemos a nuestra siguiente lección. 9. Vista lateral del área de la rodilla: Bien, así que ahora para esta quiero mostrar la rodilla doblándose de nuevo más desde una vista lateral. Entonces comencemos con la estructura ósea que se va a meter en el fémur. El fémur tiene esta vista redondeada desde este lado. Y esto es especialmente interesante para prestarle atención porque esto, para mí, éste es realmente engañoso y por qué sentí la necesidad de mostrar esta visión. Es decir, realmente deberías intentar dibujar todo desde las vistas más básicas. Lateral, vistas anteriores, posterior, posterior pronta, todo. Pero lo bueno de esto es que la rótula o rótula flota un poco. Y a medida que esto gira hacia atrás, el tendón lo jalará así. Se obtiene esa protuberancia frontal, la tuberosidad tibial justo por ahí. Entonces esta zona comenzará a verse como, va, se verá básicamente como que esta está más lejos de este hito óseo, que es, empuja hacia arriba y en cierto modo un poco. Entonces sí flota un poco. Y creo que es útil prestarle atención. Ahora, obviamente probablemente haya algunas almohadillas de grasa subcutáneas y diferentes cosas pasando ahí dentro. No quiero decir que literalmente flota, pero no está conectado a estos dos huesos. Nuevamente, estos ligamentos y tendones. Los tendones, creo que el tendón rotuliano y el tendón cuádriceps son los que lo mantienen en su lugar. Pero nuevamente, a medida que esto gira en este surco aquí, esto empuja hacia arriba. Por aquí, vas a tener el peroné. Entonces, como que se sienta en esta área empotrada justo ahí y abajo así. Así que de nuevo, creo que esta es una bastante buena a la que prestar atención. Porque inmediatamente cuando yo, cuando miro esto y empiezo a pensar en aplicar la anatomía por encima, inmediatamente tiene más sentido para mí donde hay muchas veces que he querido dibujar una pierna, especialmente una postura de pierna doblada. Y siempre he luchado por colocar la rodilla. Y es porque generalmente lo estoy pensando sin estandarte estudiando esta anatomía subyacente. Generalmente lo estoy pensando más como las rodillas justo en este lugar específico. Y así como lo dibujo así, siempre queriendo colocarlo ahí. Y entonces quiero inclinarme hacia abajo tal vez un poquito a plano. No como, no tan interesante como sería saber de lo que hay ahí. Entonces sabiendo ahora que la rodilla está empujada un poco más hacia arriba en lugar de que la orientación de la rodilla esté aquí. En realidad está aquí arriba. Entonces, ahora sabiendo que eso se alejó de esa tuberosidad tibial y que golpeamos ese golpe más bajo de la rodilla de este tipo particular de posar. Pero nuevamente, lo principal es que esto es que ahora te enseña a tirar de la rodilla hacia arriba y en ese tipo de orientación. No creo que lo supiera antes. Nuevamente, este dibujo, esa estructura subyacente como lo que elevó mi pensamiento para entenderlo un poco mejor. Entonces. Entonces de aquí en adelante, entonces puedo adjuntarlo. Bien, aquí consigo los medialis así y tengo esa mezcla. Esa notable caída debajo de la rodilla también. Entonces esa es otra cosa no es simplemente dibujar el tendón recto hacia abajo. A veces vas a ver que la gente tiene una rodilla muy notable tipo de inmersión debajo de la rodilla. Así que estoy sacando eso así. Y veamos si tenemos esa cabeza de peroné. Creo que es la forma correcta de decirlo, pero el peroné está por aquí en alguna parte. Entonces como vemos con la ilustración ahí. Entonces nuevamente, es básicamente estos nos dan que esos puntos de referencia. Y ahora con eso ahí dentro, generalmente podemos conseguir una mejor representación de una pierna donde sin entender que estamos haciendo un poco más de conjeturas. Bien, así que ojalá te dé una mejor comprensión de qué buscar en una vista lateral. Y sé que estas son posiciones muy básicas, pero sí quiero conseguirte la información necesaria en los enfoques simplificados, estas posiciones básicas para que cuando vayas a dibujar las más avanzadas, tienes esa base de conocimiento sobre la que apoyarte, para que realmente te sirva de ayuda en todo momento. Entonces ahora lo que está renderizando aquí, solo voy a establecer alguna sombra y algo de volumen, algunos rangos de valores diferentes. Yo puedo hacer eso. Comenzando con solo un trabajo real de línea áspera. De hecho voy a terminar combinando éste en un estilo más pictórico. Ahora mientras pinto a través de esto, algo que me parece un poco complicado de un tiro lateral como este es que quieres poner una buena cantidad de volumen en el vastus lateralis. Entonces ese es ese gran músculo voluminoso en el costado. Pero entonces también tienes el gran volumen general de las piernas. Entonces básicamente los isquiotibiales. Entonces esencialmente esa forma redondeada de la pierna. Es bueno pensar en eso y en su totalidad. Pero luego también, quieres que ese vasto lateral en un individuo muy definido sobresalga aún más. Entonces vas a agregar más valor bajo eso. El músculo de la pantorrilla este lado se bloquea un poco. Siento que es cuando lo renderizas desde este lado que lo vas a tener muy definido, muy fuerte, es músculo muy grande. Pero empiezas a ver más de los fibularis, longus y brevis y extensor digitorum, creo, esos músculos laterales de las piernas y se ven muy lineales a partir de un disparo como este. Entonces por eso tengo algunas líneas subiendo por el costado de la pierna. Estamos del otro lado a medida que nos metemos en el lado medial de la pantorrilla, ya verás que es, se ve bastante diferente. Y esa es realmente la forma en que está en todo el cuerpo. Entonces nuevamente, es bueno prestar siempre atención a la diferencia del lado medial al lado lateral de cualquier parte del cuerpo. Entonces ahí lo tenemos. Eso completará esta lección y ahora podemos pasar a la siguiente. 10. Reflexiones finales: Y entonces ahora para tu proyecto de clase, me gustaría que tomaras las técnicas que has aprendido aquí y crees algunos estudios propios. Por supuesto, si sientes que no estás listo para eso y quieres construir algo de confianza. Simplemente puedes compartir el trabajo que seguiste viendo esta clase. Y haré todo lo posible para darte cualquier comentario e información que pueda. Así que realmente espero que hayas disfrutado de esta clase. Más contenido está en camino. Buena suerte con tu arte y pronto hablaré contigo.