Dibujo de animales: cómo dibujar pieles realistas con lápices para acuarela

1. Introducción: Lo que me encanta de los lápices de acuarela es lo brillantes y enriquecentes que son. Pero generalmente no se les piensa como un material con el que es posible crear muchos detalles. Quiero mostrarles hoy que en realidad, si sigues cierto proceso, es sorprendentemente fácil dibujar alto detalle con lápices de acuarela como dibujar animales. Mi nombre es Jemma Chambers, y he estado haciendo tutoriales de arte en línea desde 2020 He ayudado a decenas de miles de personas en mi canal de YouTube. Pero hoy, quiero ser un poco más específico. Quiero mostrarte en profundidad cómo dibujar una feria con lápices de acuarela. Te mostraré todos los materiales que necesitarás, así como algunas de las técnicas clave. Luego te hablaré a través del proceso paso a paso desde la creación de los contornos del boceto hasta agregar el color, construir las capas y construir esa textura. Empecemos. 2. Proyecto de clase: dibujo de una ardilla: He seleccionado para dibujar esta ardilla. Y he escogido esto por algunas razones diferentes. En primer lugar, el pelaje se compone de una serie de colores diferentes. No es sólo un conjunto de colores. Hay algunos grises en la parte posterior de la ardilla, además de bastantes rojos y marrones generalmente en Entonces sería bueno mostrar cómo construir algunos colores diferentes. También tiene bastantes tipos diferentes de pelaje. Tiene un pelaje más largo, particularmente en la cola, así como por encima de las orejas. Tiene algo de pelaje medio alrededor del cuerpo y algo mucho más corto en la cara Entonces puedo mostrarte cómo construir todas estas diferentes longitudes de pelaje. Te mostraré todo lo que necesitas saber aquí, incluyendo cómo crear el boceto. Si quieres usar mi boceto, he incluido el mío propio en los recursos de la clase. Ahora, una vez que termines tu dibujo, por favor subirlo. Me encantaría ver lo que has hecho. Hablemos de algunos de los materiales que necesitarás. 3. Materiales para dibujos a lápiz en acuarela: Ahora, hablemos de los materiales que necesitarás. Y el primer material son los lápices de acuarela más obvios. Ahora, me gusta dibujar con lápices de acuarela faber Castor No es necesario usar estos específicos. Pero sí me parece que son particularmente de buena calidad. En términos generales, siempre y cuando tengas un conjunto de tamaño decente, creo que es mucho más fácil si tienes un conjunto de al menos unos 36. Entonces será más sencillo seleccionar los colores. Estaré completando este dibujo con el juego de 60. El siguiente material que necesitarás es un poco de papel, y quieres papel de acuarela específico. Si intentaste dibujar y activar los lápices de acuarela solo en papel de impresora, no va a funcionar. Ahora, el papel de acuarela generalmente viene en dos tipos diferentes. Prensado en caliente y prensado en frío. Esto es una diferencia en cómo se hace el papel. En términos generales, sin embargo, papel prensado en caliente es mucho más suave. Prensado en frío tiene un acabado más texturizado. Estaremos dibujando en el papel prensado en caliente porque es más suave, al final del dibujo, tendremos que agregar muchos detalles, y eso va a ser mucho más fácil con el papel más liso. Ahora, otra cosa a tener en cuenta es que siempre dibujo en papel 100% algodón. Nuevamente, encuentra que simplemente responde mucho mejor a los lápices de acuarela. Es un poco más caro, pero sí creo que hace toda la diferencia. A continuación, necesitarás un pincel, alguna forma de activar el lápiz de acuarela. Yo solo tengo un pincel de acuarela estándar. Es un bonito cepillo redondo. No es demasiado grande. Y también necesitarás una taza de agua. Sólo estoy usando una taza de la cocina. A continuación, necesitarás un sacapuntas. Ahora, como dije, estoy usando los lápices de acuarela faber castell Estos son un poco más anchos que un lápiz de color estándar, por ejemplo. Entonces me parece que no puedo usar un sacapuntas estándar. Tengo un sacapuntas que tiene un agujero más pequeño o un agujero estándar, y luego un agujero un poco más grande y afilar en este Pero podría ser que si tienes un tipo diferente de lápiz de acuarela, solo puedes usar un sacapuntas estándar Ahora el siguiente material que necesitarás es algo que no vas a poder comprar, vas a necesitar hacerlo. Se trata de un conjunto de muestras de color. Ahora bien, para poder dibujar con los lápices de acuarela, necesitamos saber cómo se ven realmente los colores. No quiero confiar en el color del barril o del plomo. Quiero ver cómo se ve en el papel. Y esto es aún más importante con lápices de acuarela que con los lápices de colores, por ejemplo, porque se convierten en un color tan diferente cuando los activas con el agua. Entonces lo que hago es dibujar una cuadrícula, y luego por cada color, pongo el lápiz más claro que pueda llegar a ser tan oscuro como pueda ir. Entonces me aseguro de etiquetarlo. Y luego con apenas la mitad inferior de este pequeño gradiente, lo activo con el agua. Y puedes ver qué tan diferente se ve el color cuando se activa versus no. Ahora, ¿te aseguras de pasar del extremo más claro al extremo más oscuro o terminarás con solo un gran lío manchar Te mostraré un poco más tarde exactamente cómo uso estas muestras, pero honestamente estas son tan importantes para ver cómo se ven realmente los lápices Ahora, lo último que necesitarás es alguna forma de ver la foto de referencia. Debido a que me enfoco en dibujar elementos realistas, siempre trabajo desde una referencia. Ahora, me gusta mirar la foto de referencia con mi iPad. Particularmente me gusta porque puedo acercarme para ver el detalle más fino Pero no necesitas un iPad. Solo quieres alguna forma de ver la referencia. Entonces necesitarás un juego de lápices de acuarela, el tipo de papel adecuado, un pincel de acuarela, una taza de agua, sacapuntas. Si estás creando tu propio boceto, necesitarás una regla, un lápiz y una goma de borrar Muestras de color y alguna forma de ver la foto de referencia En la siguiente sección, hablaremos las técnicas muy básicas que necesitas conocer. 4. Las técnicas básicas clave: Hablemos de algunas de las técnicas clave que debes conocer para dibujar con lápices de acuarela. Y la primera técnica, la más importante es la estratificación. Para crear dibujos de aspecto realista, necesitamos construir gradualmente el lápiz en una serie de capas. Si solo ponemos todo el lápiz de una sola vez y luego lo activamos, nunca va a verse tan rico como si construyéramos los colores más claros y luego lo activamos, y luego los tonos medios, y luego los más oscuros Construyendo esos colores uno encima del otro. Y eso es exactamente lo que vamos a hacer. Entonces te hablaré a través de este proceso un poco más de detalle en poco tiempo. Pero esencialmente, todo lo que estamos haciendo es enfocarnos en construir este color gradualmente en estas capas de luz. Ahora bien, la parte más importante de esto es que tenemos que dejar el lápiz agradable y ligeramente. Si presionamos muy fuerte con el lápiz, simplemente no vamos a poder construir mucho de este lápiz uno encima del otro. Ahora bien, hay algunas maneras diferentes de que baje este lápiz a la ligera. Primero, sostengo el lápiz más atrás, términos generales de lo que se podría pensar. La mayor parte del tiempo, al dejar, particularmente mis primeras capas del lápiz, sostengo el lápiz más o menos aquí. Lo que esto hace es que me impide poder presionar demasiado fuerte. Todavía puedo sostener el lápiz más cerca de la punta en algunas situaciones, pero sí tengo que tener mucho más control del lápiz. También quiero tener lápices bonitos y afilados en todo momento. Me parece que si tengo un lápiz afilado, como que quita la tentación de presionar demasiado fuerte porque el lápiz simplemente se baja de una manera mucho más fácil y limpia. Así que sí quieres afilar tus lápices con frecuencia. Ahora bien, en cuanto a cómo pongo el lápiz sobre el papel, en términos generales, me concentro en trabajar en dos movimientos diferentes, los llamaré Movimientos circulares y movimientos de movimiento. Entonces movimientos circulares, me concentro en usar si quiero bajar el lápiz de una manera realmente suave y consistente Voy a usar esto mucho, aunque estemos dibujando Entonces lo que quiero estar haciendo es trabajar en pequeños círculos en lugar de garabatear de un lado a Trabajando en los movimientos circulares u ovales, lo deja abajo. Se puede ver lo mucho que Nita está bajando al papel. El otro método que utilizo son los movimientos de parpadeo. Entonces esto es lo que utilizo para construir la textura justa. Todo lo que quiero estar haciendo es cepillar muy ligeramente mi lápiz contra el papel Muy, muy a la ligera. No quiero estar haciendo esto duro porque voy a terminar haciendo unas líneas muy gruesas y rascosas Puedo hacer algunas películas más pequeñas que usaré para una feria más corta y puedo crear algunas películas más largas que usaré cuanto más largas Así que bien vale la pena practicar ambas, son muy importantes, y me oirás referirme mucho a ellas A continuación, es importante tener en cuenta que sí es necesario poner una cantidad razonable del lápiz. Si bajamos una capa realmente ligera, pero también apenas cualquier lápiz. puede ver que cuando lo activamos con el agua, simplemente no hace mucho de nada. Si bajamos todavía con capas ligeras, pero más del lápiz, construimos una cantidad razonable. Cuando activamos esto con el agua, se puede ver lo mucho más vibrante que es. Así que ten en cuenta que quieres bajar una cantidad razonable del lápiz, sobre todo si quieres tener un bonito color vibrante cuando lo activas. Ahora, en cuanto a activar el lápiz, obviamente, queremos activarlo con el agua, y tú sí quieres asegurarte aquí de que no tengas demasiada o muy poca agua en tu pincel. Entonces, siempre hago lo mismo. Lo que siempre hago es sumergir mi pincel en el agua, y luego simplemente lo cepillé ligeramente contra mi mano un par de veces. Y me parece que, en términos generales, esa es la cantidad correcta de mojado sobre el pincel. Desde luego no lo quieres tan húmedo que cree un charco en la página, pero no lo quieres tan seco que no esté activando consistentemente el color del agua Lo último en lo que se debe estar pensando particularmente, y siempre estoy pensando en esto cada vez que activo la acuarela es que quieres estar trabajando desde los colores más claros hacia los colores más oscuros. Entonces si activo aquí el color del agua de más oscuro a más claro. Se puede ver que es simplemente tirar todo ese pigmento en el área más clara, y he perdido mi valor más ligero. Mientras que, si activo el lápiz desde los colores más claros hacia los colores más oscuros, obtengo un degradado mucho mejor. De verdad guardo esos valores agradables y ligeros. Así que tenlo en cuenta con cualquier dibujo a color de agua, pero particularmente al dibujar justo. A continuación, veremos el proceso general que siempre uso, y luego podremos comenzar a abrirnos camino a través de él. 5. El proceso: Hablemos del proceso general que siempre uso a la hora de dibujar justo con lápices de acuarela. Y lo primero que quiero hacer es seleccionar una foto de referencia. Entonces, como he mencionado algunas veces, porque me enfoco en dibujar de manera realista, siempre dibujo de una referencia Pero sí quiero asegurarme de obtener la referencia correcta. Entonces hay algunas cosas en las que pensar. Primero, quieres tener una foto muy bonita y clara. Porque vamos a estar dibujando en toda esta textura justa, es tan importante que podamos ver claramente lo que estamos haciendo. No quieres estar tratando de dibujar a partir de una foto borrosa. También quieres seleccionar una foto de referencia que tenga muy buen contraste. Queremos luces realmente bonitas y una oscuridad muy agradable Así que quieres usar una foto de referencia como esta en lugar de así. Si quieres tomar una foto de tu propio animal en casa, te recomiendo encarecidamente tomarte una foto por una ventana porque eso generalmente solo da muy buen contraste. Lo último que generalmente me gusta hacer al seleccionar una foto de referencia es tener la foto tomada a la altura del ojo del animal. Así se puede ver con la ardilla, está muy tomada al nivel de la ardilla Siempre pienso que se ve un poco peculiar si estás despreciando a un animal. Particularmente cuando se traduce en un dibujo. Entonces, una vez que haya seleccionado mi foto de referencia, lo que entonces quiero hacer es tomarme el tiempo para mirar realmente esa foto de referencia. Quiero estar viendo algo particularmente obvio que voy a querer tener en cuenta. Entonces tal vez cualquier color clave dentro del dibujo, cualquier forma clave. Te voy a mostrar un poco mejor a lo que me refiero con esto. Veremos juntos la foto de la ardilla antes de empezar a dibujar A continuación, quiero esbozar mis contornos. Quiero tener una plantilla básica desde la que pueda trabajar. Ahora, me gusta trabajar con el método grid para hacer esto. Dibujo una cuadrícula en mi papel de dibujo y una cuadrícula en mi foto de referencia, y luego simplemente dibujo lo que hay en cada cuadrado individual. Una vez que haya dibujado cada cuadrado, entonces puedo borrar la cuadrícula, y me quedo con un esquema de boceto realmente preciso. A partir de aquí, poco a poco quiero poner capas y construir el lápiz, y quiero comenzar trabajando en algunas capas base. Entonces no me preocupa ninguna de las texturas justas en este punto. Yo sólo quiero estar poniendo esos colores subyacentes. Entonces empiezo con los colores más claros absolutos que puedo ver en cada área Deja esto de una manera muy suave y uniforme. Entonces trabajando en esos movimientos circulares. Y una vez que tengo algo abajo por todo el dibujo, entonces puedo activar esto con el agua. Y esto me da un esbozo muy rudo de mi animal. Ahora, no puedo estresarme lo suficiente. No esperas que se vea bien en este punto, o por bastante tiempo, para ser honesto. Pero ciertamente deberíamos tener una ardilla ruda en este caso en la que podamos trabajar Entonces, ahora hago lo mismo, pero mirando los tonos medios en cada zona. Entonces podría ser que en algunas zonas, no necesito poner ningún lápiz porque es solo el lápiz más ligero. Pero si es un área media o más oscura, le pongo un poco del lápiz, agrego esos tonos medios, y luego nuevamente lo activo con el agua. Y luego hago exactamente lo mismo con los colores más oscuros. Entonces no necesariamente hay una gran cantidad para agregar de los colores más oscuros. Puedo agregar esos y activar los que tienen el agua. Ahora, es muy importante esperar entre cada capa para que el lápiz se seque completamente. Entonces, en términos generales, lo dejo por lo menos media hora y vuelvo a él cuando esté seco. En este punto, lo que entonces quiero hacer es agregar algo de la textura del pelaje. Entonces, generalmente trabajando a través de los mismos colores que ya he agregado en esas capas base iniciales, quiero estar usando movimientos de movimiento ahora para construir algo de esa textura Y hay algunas cosas en las que estoy pensando aquí. En primer lugar, quiero estar pensando en la longitud del pelaje. Quiero estar realmente mirando la foto de referencia. Haciendo películas más pequeñas donde hay pelaje más corto, películas más largas donde hay pelaje más largo, abriéndome camino a través de estos colores También quiero estar pensando particularmente en la dirección del cabello. En términos generales, no todo va en una dirección consistente. Va en todo tipo de direcciones diferentes. Y puedo ver esto en la foto de referencia. Quiero estar tratando de seguir esa dirección. Ahora, asegúrate de tener un lápiz muy bonito y afilado para esto. Es muy importante crear algunas películas detalladas realmente buenas Construí toda esa textura justa, una vez más quiero activar esto con el agua por última vez. Y sí quiero estar haciendo similares tipos de películas con mi pincel Así que haciendo ligeros flicks yendo en dirección al lápiz que he puesto. Así que tipo de mantener esa textura. Y lo que tengo ahora es una ardilla muy buena pero muy ruda y lista Lo que quiero empezar a hacer ahora una vez que vuelva a estar completamente seca es agregar en todo ese detalle. Entonces me gustaría enfocar una sección a la vez. Entonces comenzando en la cabeza en este caso y las patas delanteras Trabajando a través de esos mismos colores otra vez, realmente solo enfocándose en el detalle. No me estoy enfocando demasiado en conseguir que el color se vea absolutamente perfecto. Yo sólo quiero conseguir por ejemplo, las patas marcadas en Hay tanto detalle con las garras. Quiero que eso se marque y luego lo mismo para el fondo de la ardilla con las patas traseras también Y luego en este punto, sí tengo una bonita y detallada ardilla lápiz acuarela, pero no se ve particularmente suave El paso final, quiero volver sobre toda esta feria ahora con movimientos circulares para suavizarlo todo y hacer que se vea mucho más suave y esponjosa También puedo en este punto, usar esto como una oportunidad para tal vez ajustar algunos de los colores. Si creo que no es suficientemente gris oscuro, por ejemplo, puedo agregar más gris oscuro en o agregar algo de dorado extra en la cara Por lo general, solo puedo ajustar estos colores. Ahora, te voy a platicar a través de toda esta ardilla mucho más detalle, pero ese es el proceso que siempre uso Entonces comencemos a trabajar a través de ese proceso. 6. Estudiar la foto de referencia: Quiero comenzar aquí echando un vistazo muy bien a la foto de referencia. Quiero estar buscando los colores y formas más obvias que hay dentro de aquí. Entonces, lo primero que me estoy notando de esto son los colores. En términos generales, yo pensaría en esto como una ardilla roja Pero si miro los colores reales que están aquí, es bastante gris. En primer lugar, mirando a las ardillas aquí atrás porque hay algo de luz cayendo sobre el Esto parece un gris claro a medio frío por aquí y por aquí Y en realidad, hay una serie de áreas de gris. Estoy notando una ronda gris claro por aquí. Esto es blanco justo, pero se ve gris. También hay algo gris debajo aquí en la cola. Y mucho gris por aquí y alrededor de la nariz. Esto es un poco de un gris más oscuro. Lo que hace que la ardilla se vea roja son las pocas secciones pequeñas de rojo Así que por aquí hay un poco de feria roja. Yo diría que esto es una especie de color marrón anaranjado, un poco de marrón anaranjado por aquí en los pies y alrededor de la mayor parte de la cola Pero también hay bastantes zonas de rosa, en realidad. Es particularmente prominente por aquí y por aquí. Ahora bien, en cuanto al pelaje, como todos sabemos de las ardillas, tienen muchas longitudes de pelaje diferentes Entonces el pelaje en la cara es bastante corto. El pelaje en el cuerpo es un poco más largo. Es un poco más largo alrededor de las orejas, y luego es muy esponjoso en la cola. Así que vamos a querer asegurarnos de que mapeamos en los colores subyacentes y luego realmente construimos la textura de estas áreas de pelaje. Queremos estar mirando cosas como la dirección de la feria, entonces la dirección del pelaje de la cola. Generalmente va arriba hasta llegar por aquí cuando va tanto aquí y algo del pelaje va por aquí porque ahí está la curva en la cola. Entonces esas son las principales cosas que estoy notando para empezar, particularmente este gris realmente me está destacando Entonces, ahora que hemos visto bien la foto de referencia, pensemos en dibujar nuestro boceto. 7. Creación de los esquemas de boceto: Ahora quiero pensar en dibujar mi boceto. Y como dije antes, quiero dibujar esto usando el método grid. Entonces, lo que quiero estar haciendo es agregar primero una cuadrícula a mi foto de referencia. Ahora, lo he hecho usando la tienda de fotografía, pero podrías usar una aplicación en tu teléfono. También quiero crear una cuadrícula en mi papel de dibujo, así que quiero calcular cuántos cuadrados necesito encajar en mi papel. Entonces voy a hacer cada cuadrado de 1.5 centímetros de ancho. Y luego una vez que lo haya medido todo, puedo dibujar en las líneas. Y ahora tengo una cuadrícula tanto en el papel como en la foto de referencia. Entonces ahora, lo que voy a hacer es trabajar un cuadrado a la vez. Y voy a comenzar con la plaza en la esquina superior izquierda. Para que veas que he contado en qué plaza quiero estar trabajando. Y entonces lo que quiero hacer es mirar la plaza, particularmente mirar dónde están las líneas alrededor del borde de la ardilla cruzando el borde de la plaza Entonces esta línea de aquí, yo diría que esto es tal vez dos tercios del camino a lo largo, tal vez un poco menos de dos tercios del camino a lo largo. Aquí. Y entonces aquí donde esta línea está cruzando el borde de la plaza aquí, quizá esté dos tercios arriba. Entonces puedo dibujar una marca aquí y marcar aquí, y luego quiero seguir esta línea y unirme a ellas. Así se puede ver que estoy poniendo las líneas cualquiera de los bordes de la plaza, y luego sólo puedo unir estas dos líneas. Y lo que voy a hacer es trabajar un cuadrado a la vez haciendo esto por cada cuadrado. Entonces echemos un vistazo a la siguiente plaza. Entonces veamos esta plaza de aquí con la parte superior de la nariz de la ardilla Ahora, aquí donde esta línea está cruzando el borde de la plaza aquí, tal vez sea un tercio del camino Y ya tengo donde esta línea está cruzando aquí porque la tengo de esta plaza. Entonces lo que quiero estar haciendo es pensar en esto es una forma un poco más complicada. Como que se dobla alrededor y luego va casi recto hacia arriba, tal vez un poco hacia un lado Entonces donde está el final de esta curva, está más o menos en medio de la plaza. Entonces puedo hacer eso con mi lápiz, quiero dar vuelta y a la mitad del cuadrado, marcando el centro del cuadrado y luego creando la forma redondeada, y luego puedo subir desde ese punto. Y también solo necesito agregar un poco de muesca aquí para donde se encrespa la nariz redonda Entonces hagamos lo mismo para la siguiente plaza. Entonces esta plaza es particularmente fácil. Es sólo un poco de astilla. Aunque sí tiene el ojo en la esquina inferior derecha. Cuando estoy dibujando el ye, quiero no sólo dibujar el borde del ojo aquí, sino que también quiero estar agregando esta línea alrededor del borde. Siempre quiero asegurarme de que estoy agregando líneas prominentes para mi boceto. Quiero obtener realmente todas las formas clave marcadas en. Así que prácticamente solo voy a trabajar alrededor de un cuadrado a la vez, tratando de seguir las formas que puedo ver. Ahora bien, porque estoy usando el método grid para hacer esto, significa que esto será en proporción porque los cuadrados me están ayudando a mantenerla en proporción. Ahora bien, si estuviera dibujando un área que es muy, muy complicada, por ejemplo, los poros Podría poner una grilla aún más pequeña en esa zona si me estoy atascando. Entonces, una vez que haya dibujado toda la ardilla, lo que ahora quiero hacer es borrar todas esas líneas de cuadrícula Ahora, estoy haciendo esto con el borrador de masilla. No es necesario usar una goma de borrar de masilla. Podrías usar una goma de borrar estándar. Y en la actualidad, vas a estar haciendo esto con un lápiz mucho más ligero Entonces deberías encontrar que las líneas son mucho, mucho más fáciles de borrar. Ahora bien, lo que quiero terminar aquí es un boceto muy bonito y ligero. No quiero que se muestre a través de todo el lápiz de acuarela al final Y si siento que se ve todavía demasiado oscuro, siempre puedo borrar el contorno del boceto real para realmente aclarar eso también Recuerda, al final de dibujar tu boceto, tu boceto debería verse así. Así que muy, muy ligero. Quieres que sea tan ligero, apenas lo puedes ver. Entonces comencemos a agregar algo de color. 8. Dibuja los colores más claros: Quiero comenzar aquí dibujando en los colores más claros que pueda ver dentro del espolón de ardilla Y como mencioné, diría que el color más claro es un gris frío muy claro Entonces lo que quiero hacer es bloquear en los colores de fondo. Quiero poner en este gris claro, frío. En cualquier lugar donde pueda ver este color realmente agradable y sin problemas. Así que tomemos un minuto para echar un vistazo a la foto de referencia y realmente señalar esas áreas grises principales. Entonces estoy empezando aquí en el ojo, dibujando en ambos los parches de luz en el ojo mismo. Esta zona, esta parte del parche de luz tal vez se vea un poco más azul. Podemos agregar eso en más adelante. Por ahora, yo quiero estar simplemente agregando en el gris. Y también quiero estar agregando un poco de gris alrededor de esta esquina exterior del ojo. Y luego con este gris más claro, también estoy particularmente notando a lo largo del borde de la espalda por aquí, así como este pequeño mechón de pelaje blanco, esta zona de aquí, y algunas de estas garras y alrededor de la parte superior de la p solo voy a trabajar alrededor Ahora bien, en cuanto a cómo voy bajando el lápiz, quieres estar asegurándote de que estás presionando bien y a la ligera, trabajando en estos pequeños movimientos circulares para tratar de conseguir que sea lo más suave posible Y solo quiero estar realmente mirando el boceto y tratando mapear las cosas con una precisión razonable. Entonces, una de las principales cosas que pensar al mapear en estos colores más claros es que queremos estar construyendo nuestras capas base iniciales. Queremos estar trazando la forma general de la ardilla Tipo de obtener nuestros rodamientos. Ahora, es difícil de ver en la cámara, pero puedo ver mi boceto muy a la ligera. No necesariamente necesito obtener todos los parches de piel exactamente en el lugar correcto, pero puedo usar mi boceto para ponerlos aproximadamente en el lugar correcto, y luego podemos retocarlo mientras trabajamos hacia los colores más oscuros Pero todo esto empezará a mucho más sentido a medida que baje más colores. Entonces pueden ver aquí estoy poniendo este gris más claro sobre toda la zona de la barriga Todavía tratando de conseguirlo agradable y suave. Verás que es un poco asqueroso, pero está bien. Todo saldrá a medida que activemos esto. Entonces también quieres estar dibujando en las garras en los pies así como en los pies traseros. Entonces solo marca ligeramente estos en estos pies, realmente solo necesito marcar al final. Verás que esta es la única zona que es ese gris muy claro justo hacia el final. Entonces también voy a usar este gris para simplemente marcar muy, muy ligeramente en el tronco. Quiero que el tronco se desvanezca. No quiero que sea una línea muy dura aquí abajo, pero sí quiero que mi ardilla esté de pie sobre algo ¿Ves? Realmente no estoy acumulando mucho color aquí por estoy construyendo más alrededor del borde del tronco y luego un poco desvaneciéndose a medida que salimos de ahí Entonces ahora pasemos a esta zona en la parte posterior alrededor del borde de contorno de la ardilla Entonces también voy a añadir algo de este gris un poco más bajo. Voy a estar agregando algunos de los grises más oscuros aquí también. Creo que hay una especie de mezcla de los grises. Pero vamos a marcar aproximadamente dónde tiene que ir esto por ahora. Nuevamente, quieres estar presionando agradable y ligeramente. Y luego antes de seguir adelante, sólo voy a añadir un poco del gris alrededor entre las orejas. Entonces solo un poquito de gris por aquí. Creo que esto es principalmente de un color más meñique, pero creo que aquí también hay un gris subyacente Así que ahora estoy razonablemente feliz con mi color más claro absoluto Quiero estar generalmente trabajando a través de cualquier otro color claro que pueda ver en la ardilla Entonces vamos a pasar al gris frío más oscuro. Y nuevamente, quiero poner esto en cualquier lugar donde creo que hay un tono un poco más oscuro. Entonces, comenzando aquí en la nariz, que en realidad es bastante gris oscuro, diría yo. Aquí es una ronda gris medio. Que es un poco más oscuro que este gris por aquí. Entonces quiero ponerle algo de cobertura a esta área. Pero lo que realmente haremos es construir esto medida que nos acercamos a los tonos medios y los colores más oscuros. Pero quiero dejar algo que tengamos algo de lo que construir. Entonces realmente, siguiendo el contorno de la nariz aquí, usando de nuevo, esos movimientos circulares, agradables y suaves, y luego puedo desvanecerlo como que se desvanece. También agreguemos un poco de sombra alrededor de la parte frontal del ojo Entonces por aquí, este sigue siendo ese color gris, pero solo es un poco más oscuro que alrededor de la parte posterior, por ejemplo. Y luego voy a trabajar mi camino hacia abajo buscando realmente todas estas áreas donde necesito estar agregando algunas de las grises. Ahora, mucho de eso solo se está agregando al gris más claro. Se ve que voy por la parte de atrás aquí, pero no tanto hacia el borde. Voy un poco más cerca o un poco más adentro del cuerpo de la ardilla De verdad estoy bajando el parche gris. Hay mucho gris en esta espalda como color subyacente. Y realmente quiero tener mucho aquí que luego pueda estar construyendo la textura en poco tiempo. Llené mucho del cuerpo, nuevamente quiero estar buscando cualquier otra área importante donde necesite agregar este color. Entonces particularmente mirando alrededor de la parte superior de la cola aquí. Entonces, ahí está este gris subyacente. Pero luego están todos estos pelos marrones más anaranjados que están saliendo de él. Entonces quiero estar dibujando en ese color subyacente al que luego podemos agregar naranja justo a un poco más tarde. Ahora bien, vale la pena tener en cuenta que no voy llevar esto hasta el borde de toda la feria esponjosa. Quiero estar solo dibujando el área donde no pueda ver ningún fondo asomando Entonces esta área, por ejemplo. Ahora estoy generalmente contento con el gris. Pasemos a como mencioné, he visto mucho rosa en esta ardilla Entonces quiero pasar al más tipo de rosa terroso que tengo en mi set Este es el lápiz coral. Y quiero estar poniendo esto por encima de la cabeza. Nuevamente, he señalado varias veces que puedo ver algo de rosa aquí. También viendo un poco de rosa alrededor del borde de la oreja. Así que un poco por aquí y por aquí. Y luego también estoy notando una especie de tono meñique cada vez tan leve alrededor de esta nuez Entonces agrego aquí una base rosa en la que puedo construir algo de este color más naranja en similar a la feria. Hay mucho rosa alrededor de este borde aquí todo el tiempo aquí en la feria y un poco por aquí. todo, yo diría que hay mucho más rosa de lo que cabría esperar en esta ardilla Y todo se ve un poco duro en este punto, pero una vez que lo activemos y construimos los otros colores por encima, realmente bajará mucho el tono. No se verá tan prominente. Para estar seguro de que también voy por la zona gris. Quiero que estas dos áreas, la rosa y la gris se mezclen. Y de nuevo, verás que estoy trabajando razonablemente rápido. Quiero que todo esté trazado, pero no necesito que sea súper preciso. Solo quiero usar esto como una oportunidad para empezar a orientarme sobre lo que está pasando, particularmente con los colores en el Ahora, como he dicho algunas veces, asegúrate de que estés presionando agradable y ligeramente. Si empiezas a presionar demasiado firmemente con el lápiz en este punto, entonces solo significará que cuando lo actives, podrás ver todas las marcas de lápiz que terminan luciendo muy rasguñosas. Entonces, movimientos circulares agradables y suaves. Y luego terminaremos con un color subyacente mucho más suave. En la actualidad, sin embargo, no necesitamos que sea perfecto. Estaremos, como digo, construyendo muchos más colores sobre la parte superior de esto. Sólo voy a volver a cambiar al gris más oscuro. Sólo quiero suavizar algunas áreas. Particularmente por aquí, creo que se ve un poco demasiado áspera Así puedo agregar una capa ligera sobre la parte superior. Y también creo que quiero agregar un poco de gris alrededor del borde de la cara aquí. Hay un pequeño indicio de un gris más oscuro por aquí que no he dibujado en este momento. Entonces el último color que voy a usar por ahora es un marrón anaranjado, y voy a usar prácticamente este color Este es el ocre quemado para poner algo sobre el resto de la ardilla Ahora bien, en la actualidad, esto es más de un color de tono medio, diría, pero porque lo estoy usando tan ligera y porque es la primera capa, no va a parecer de tono medio Se va a quedar bonito y ligero. Entonces sigo mirando mi foto de referencia para comprobar que hay naranja en todas las zonas y poniendo este color. Pero más o menos estoy trabajando alrededor y poniendo algo en todas partes en el dibujo. Así que trabajando alrededor agradable y ligeramente poniendo algo de color en las orejas para que cuando active esto, se vea un poco más como una ardilla Será un poco más fácil para mí estar poniéndome rumbo. Y eso es realmente todo lo que hay para empezar con estas capas base. No esperas que se vea perfecto. De hecho, yo diría que esto se ve un poco peculiar en estos momentos, y no va a quedar mejor cuando lo mezclemos. Creo que se verá aún peor una vez que lo activemos con el agua, pero está bien. Esta es solo la primera capa en la que queremos estar marcando las formas generales y los colores más claros de la ardilla los colores más claros de la ardilla en los que luego podremos construir Una vez que he dado la vuelta a toda la ardilla, tengo todo marcado Lo que quiero estar haciendo es activar esto con el agua. A mí me gusta trabajar bastante metódicamente con esto. Voy a comenzar en la parte superior izquierda alrededor de la cara y poco a poco voy a trabajar mi camino hacia la cola. Ahora, aquí tengo una brocha de tamaño mediano. Le puse un poquito de agua, no una gran cantidad. Ahora, en términos generales, quiero activar el lápiz trabajando desde los colores más claros hacia los colores más oscuros. Pero en realidad, yo diría que todos estos colores son razonablemente similares. No creo que el ocre quemado sea mucho más oscuro que el rosa No me preocupa demasiado la mezcla. Yo sí, sin embargo, en términos generales, quiero activar el gris claro antes de activar cualquier otra zona. En cuanto a cómo estamos activando esto, sí quiero intentar que sea lo más suave posible. Pero sí sé que nunca va a ser perfecto. Particularmente con la primera capa de lápiz, siempre me veo un poco irregular Me parece que como dije, trabajar desde los colores más claros hacia los colores más oscuros ayuda también si puedes intentar trabajar bastante metódicamente No quieres que un área se seque completamente hasta que hayas terminado esa área. Así se puede ver que está empezando a verse un poco irregular por aquí porque he tenido una zona que se secó Pero eso está bien. Se cubrirá y lo construiremos un poco más tarde. También encuentro que trabajar en movimientos circulares u ovales mezcla esto de la manera más suave posible Así se puede ver en la cola aquí, estoy empezando en la sección gris en el tipo de esquina. Y entonces puedo trabajar a partir de ahí. Y también estoy empezando por la mitad superior de la cola y luego trabajando hacia la mitad inferior de la cola. Entonces, al final de esta primera sección, lo que deberías tener es algo que se asemeje a una ardilla Ciertamente tenemos todo trazado aproximadamente. Tenemos la forma general. Entonces diríamos que parece una ardilla, y vamos a poder construir los tonos medios y refinar las formas generales un poco más a construir los tonos medios y refinar las formas generales un poco más Ese es el final de la primera sección. 9. Dibuja con los colores de medio tono: A las capas más ligeras marcadas y un marco muy rugoso Quiero comenzar en este capítulo, rellenando algunos de los tonos medios. Ahora, primero, antes de comenzar con este capítulo, por favor, asegúrese de que su lápiz esté completamente seco. No querrás probar y poner esto sobre la parte superior de papel incluso ligeramente húmedo. He dejado el mío por alrededor de media hora antes de continuar. Así que quiero volver a pensar en estos colores de tono medio, y voy a empezar con realmente el mismo gris que usé en el último capítulo. La diferencia aquí es que voy a usar un poco más de ella. Sigue siendo el gris frío, pero es el gris frío ligeramente más oscuro, no el gris frío más claro. Quiero estar poniendo esto en cualquier lugar donde pueda ver un indicio del gris ligeramente más oscuro. Entonces, en realidad, son muchas de las mismas áreas que antes. Así que me voy a quedar aquí en la nariz. Se puede ver que esto es más de un color de tono medio, y quiero estar marcando en la forma de la nariz, mirando este poco de sombreado extra aquí y generalmente agregando más sombreado alrededor de todo este parche Entonces quiero pasar a cualquier otra zona que tenga un toque de gris así que estoy particularmente mirando por aquí y alrededor del borde. También puedo usar este lápiz para comenzar a marcar en la forma del ojo. Ahora, la mayor parte del ojo es en realidad mucho más de un color negro. Creo que es bueno marcarlo inicialmente con un color más claro, así que usando este gris. Por si acaso cometo un pequeño error o quiero ajustar la forma a la ligera, quizá. Significa que podría hacer eso, que no necesariamente podría hacer tan fácilmente si voy directo con un lápiz más oscuro. Entonces después de dibujar en el ojo, entonces puedo comenzar a trabajar mi camino sobre todas estas áreas grises. Entonces quiero estar trabajando y evitando esa zona muy ligera alrededor del ojo. Y luego sombreando a partir de ahí. Ahora, una vez más, quieres asegurarte que estás repasando esto realmente agradable y a la ligera. No quiero estar haciendo marcas muy pesadas. Trabaja a la ligera para que cuando active esto, evite ver todas esas marcas de lápiz. Dicho esto, en áreas como en la oreja aquí, sí quiero estar construyendo una cantidad razonable del color, pero puedo repasar el área más veces en lugar de simplemente presionar muy fuerte. Entonces aquí estoy dibujando en estas formas en el oído interno. Así que por aquí y alrededor, ahí está esta forma. Voy a dejar esta zona por ahora y luego rellenar estas formas alrededor de la parte inferior por aquí. Me sale algo marcado en estas áreas, y luego poco a poco puedo trabajar Esto no se ve completamente en este momento. Se ve un poco peculiar, pero no te preocupes por eso. Mucha de la razón por la que parece un poco extraño, creo, es solo porque estamos dibujando algo que debería tener justo, pero no lo estamos dibujando justo en este momento. Entonces, obviamente, por el momento, solo estamos dibujando una ardilla lisa, y creo que se ve un poco extraña Todavía siguiendo las formas que puedo ver aquí. Sólo estoy ajustando ligeramente la forma del brazo aquí. Algo así como alrededor, voy a decir alrededor del área del codo. Creo que lo que dibujé en el último capítulo se ve un poco demasiado puntiaguda, así que puedo comenzar simplemente ajustando esa forma Y se verá mucho mejor una vez que haya activado esto con agua. Entonces quiero repasar todas las sombras entre los dedos de los pies de la pierna aquí para que estas se marquen más o menos. Recuerden, estaremos redefiniendo todo esto cuando lleguemos al capítulo final Cuando agreguemos todo el detalle, todo saldrá mucho más claro. Estoy contento con estas patas. Sólo voy a seguir trabajando mi camino hacia abajo. No necesito agregar una gran cantidad del gris, particularmente a lo largo de la parte posterior de la ardilla Porque como dije, eso tiene que quedar muy ligero. puedes ver cuán rápido está mejorando la parcheidad Obviamente va a mejorar mucho más a medida que avanzamos. Pero creo que ya se ve mucho mejor. Vamos también entre los dedos de los pies en la parte inferior aquí, solo agregando donde necesitan estar estas sombras. Y realmente puedo confiar en mi boceto para esto porque sí se tomaron el tiempo para dibujar en todos estos esquemas de boceto y dibujar en todos los dedos meñiques. También quiero agregar un poco de gris a lo largo del borde de la cola, no una cantidad enorme porque yo diría que esta zona es más de un marrón rojizo Pero sí quiero agregar algún tipo de gris más oscuro por aquí por ahora. Ya creo que esto se ve mucho mejor. Todavía le queda mucho más por recorrer, pero creo que se ve mucho, mucho más cerca ya de la foto de referencia. Así que vamos a dibujar las pocas pequeñas formas que puedo ver en la cola. Entonces este tipo de forma de V de más oscuro aquí, y luego hay un par de líneas aquí y allá, creo que solo se beneficiará de ser agregado aquí. Generalmente estoy contento, diría con la sección gris. Pasemos al siguiente color más obvio que falta en la ardilla Y lo que quiero hacer aquí es usar la sienna quemada. Entonces este es un marrón rojizo. Y en realidad, si miras si te has hecho algunas muestras de color, verás lo diferente que se ve esto cuando se activa en comparación con cuando queda es solo lápiz Una vez que se activa, está mucho más roja. Va a verse mucho más roja de lo que puedes ver aquí. Entonces sí quiero tener eso en mente y tipo de imagen cómo va a verse cuando es tanto más roja. Entonces tal vez no necesito agregar tanto de este color a ciertas áreas cuando tengo en cuenta lo rojo que va a ser Así que veamos realmente la foto de referencia. Aquí, mira particularmente en la cabeza donde están la mayoría de las zonas rojizas Estoy particularmente mirando a este lado de la oreja de aquí. La mayor parte de esta oreja aquí, particularmente alrededor de la parte superior por aquí y por aquí. Todo esto me parece mucho más rojo que por aquí, por ejemplo Agrega un poco de sombreado claro en estas áreas, asegurándote de evitar ese parche más claro alrededor del ojo Se ve un poco peculiar, creo que por el momento, pero está bien. Creo que con lápices de acuarela, mucho todo simplemente se junta al final. Así que tenlo en mente. Solo tenemos que seguir trabajando en nuestro camino a través del proceso. Repasemos aquí esta zona del brazo que es particularmente roja, y puedo simplemente repasar donde puse el gris. Todavía quiero cambiar ligeramente la forma del brazo aquí. Quiero que sea un poco más curvo. Simplemente se ve bastante puntiaguda ya que también es repasar algunas de las áreas de los dedos Y entonces no hay una gran cantidad de este rojo en el dorso general. Es principalmente a lo largo del costado y frente de la ardilla. Agrego una cantidad muy suave aquí, pero realmente no una cantidad enorme. Pero la mayor parte de este color necesita estar alrededor de la parte inferior redonda aquí, y también agregará mucho a la cola. Entonces, particularmente alrededor del borde por aquí, pero solo hay mucho en esta sección. Quiero olvidarme de añadir un poco al final de la cola también. Entonces ahora, creo que eso es prácticamente todos los tonos medios que quiero estar agregando por ahora. Pero el área principal que me destaca particularmente es me destaca particularmente es que tal vez sea un poco demasiado liviana en algunas áreas de la parte posterior. Entonces solo vuelve a ese gris frío, el gris frío cuatro. Agrega un poco más aquí, o una cantidad enorme, y no sobre toda la espalda. No quiero estar acercándome al tipo de parte superior de la espalda. Porque como digo, eso es mucho, mucho más ligero. También quiero estar agregando una cantidad razonable de este gris aquí abajo. Por lo general es mucho más oscuro aquí abajo. Y esto va a ayudar realmente a suavizar esta zona, hacer que se vea un poco menos irregular Antes de seguir adelante, vamos añadir un poco de sombreado, una cantidad muy pequeña a la nuez aquí Este es el acre quemado. Yo diría que es el color más cercano estos momentos que tengo a esta nuez. Así que agrega una cubierta realmente ligera y agrega un poco de sombra extra hacia atrás con ese gris en el árbol en el que está parada la ardilla No voy a agregar muchos detalles al árbol de aquí abajo porque creo que quiero que el tema principal, lo principal que te estás notando sea la ardilla Pero no quiero que sea solo de pie sobre nada, así que solo voy a darle una especie de árbol bonito y liso para pararse. Ahora que estoy contento con eso, voy a activar una vez más esto con el agua. Empiezo aquí con el pincel del mismo tamaño que usé antes, es un pincel de tamaño mediano, y estoy empezando por dar la vuelta al ojo muy, Activando eso para que se vea un poco más audaz, y luego pueda comenzar a trabajar mi camino sobre el resto de las ardillas Así que pasando por la nariz aquí y luego pasando a las zonas rojas. Y se puede ver lo mucho más brillante que quiero tener mucho cuidado cuando llego a un borde de una zona como aquí porque no quiero tener líneas realmente abruptas alrededor del borde Quiero mezclarlo suavemente en sus alrededores. Yo diría que la clave es, puedes ver aquí, la tengo hasta este punto. Voy a poner un poco de agua limpia en mi pincel, y luego voy a muy, con mucho cuidado, solo alisarla, sacar un poco más de agua limpia en mi pincel y alisar el borde aquí para que sea una transición agradable y limpia o lo limpia que pueda conseguir con estos lápices Trabajé a mi manera de la misma manera que antes, comenzando por la parte superior generalmente la parte superior izquierda y trabajando mi camino hacia abajo. Y también verás que estoy empezando en la cabeza, y poco a poco me voy abriendo camino hacia el resto de la ardilla Y también verás que generalmente me estoy enfocando en un área más rojiza y luego pasándome a una zona más gris Estoy tratando de evitar que las áreas se mezclen demasiado. Digo, esperas que sea un poco irregular. No espero poder obtener mezclas perfectas en todo. Estoy haciendo todo lo posible para que sea lo más suave posible. Ahora como trabajo aquí abajo, se puede ver cuánto mejor se ve este brazo ahora que he activado el lápiz. Digo que te impide notar tanto donde estaba el lápiz anterior, donde marqué el brazo en un lugar ligeramente equivocado, deja de ser tan notorio Observe que en realidad solo tengo que activar por el lado izquierdo, y también voy a necesitar hacer la cola porque la sección posterior, el lado derecho de la ardilla es esa zona realmente ligera donde en realidad no hemos puesto nada del lápiz Entonces yo diría que esta vez es más rápido y más fácil, y de hecho en el siguiente capítulo, cuando hacemos los valores más oscuros, probablemente esa va a ser la más fácil y rápida de todas estas secciones Ve por el borde aquí y luego mezcla esto con el resto del cuerpo así. Entonces voy a ir por encima de los pies y el árbol aquí. No hay una gran cantidad de lo que tenga que hacer a los pies. No agregué una gran cantidad de lápiz en este capítulo. Entonces pasemos por encima de la cola. Se puede ver en las zonas donde he construido más del lápiz de acuarela, ¿cuánto más vibrante es cuando lo activas? Esta zona es realmente un rojo bastante brillante, diría yo, así que sí quiero que se vea lo vibrante posible por aquí, y volveré a agregar más a esta área en el siguiente capítulo con el lápiz más oscuro. Al final de este capítulo, deberías tener marcados tanto los tonos más claros como los En el siguiente capítulo, podemos pasar a esas zonas más oscuras 10. Dibuja los colores más oscuros: En este capítulo, agreguemos los valores más oscuros absolutos Así que voy a empezar aquí con el lápiz negro, y voy a volver a pasar por encima del ojo exactamente de la misma manera que lo hice con el gris, quizá ajustando ligeramente la forma porque creo que se ve un poco fuera. Pero de nuevo, aquí es donde es bueno que lo rellené previamente con el lápiz gris porque significa que puedo ajustarlo con el negro. Así que puedes ver que solo lo estoy haciendo un poquito más grande debajo y tal vez redondeándolo un poco Ahora bien, esta es la única zona que voy a querer hacer con el negro. Creo que el resto de las zonas más oscuras son más como un marrón oscuro que como un ¿Recuerdas también que cuando activemos este negro con el agua, se va a volver a oscurecer mucho más Entonces, aunque se vea muy oscuro tal como está, será aún más oscuro. Una vez rellené el área negra. Voy a pasar al marrón nogal. Entonces, como digo, creo que la mayoría de las zonas muy oscuras son más marrones que negras. Y voy a usar este marrón nogal. Este es el marrón más oscuro de mi set para definir realmente esas áreas clave Entonces si echamos un vistazo alrededor de la cara, las zonas más oscuras, diría yo, es este parche de oreja aquí, esta tira por aquí, la sección del oído interno aquí, un poco por aquí y esta sección por aquí Y voy a repasar de nuevo estas mismas zonas , bloqueando estas. Todo esto se ha hecho mucho más fácil porque ya tengo este marco ahora. Repasa estas secciones marrones para que sea un poco más oscura. No lo va a hacer demasiado oscuro, pero ojalá solo ayude a esta zona a hacer un poquito mejor para que cuando pongamos otros colores sobre la parte superior destaque un poco más. Y vamos también a repasar esta tira aquí. Voy a añadir un poquito justo alrededor del borde de esta sección ligera del ojo. No voy a añadir una gran cantidad del lápiz en absoluto aquí ahí te darás cuenta. Sólo una pequeña cubierta. Y luego también quiero rellenar esta zona donde están esos bigotes Vale la pena recordarlo. Aunque el fondo aún puede parecer bastante ligero en este punto, estaremos construyendo mucho más lápiz sobre esto en el próximo capítulo con toda la textura del pelaje. Por lo que todavía queda mucho más lápiz que se le agregará aquí, a pesar de que por el momento se ve bastante silenciado Así que voy a volver a trabajar mi camino desde arriba y poco a poco hacia abajo, y realmente estoy llenando esto sobre las zonas más oscuras Así que quiero estar haciendo esta área de esta pequeña curva aquí un poco más oscura debajo también, realmente definiendo este borde. Y por aquí, Y luego también entre todos los voy a llamar dedos. Sé que no son dedos, así como esta sombra por aquí. Pero más allá de esta zona, las únicas otras áreas reales con un sombreado particularmente oscuro es a lo largo de esta línea aquí de la cola y alrededor de los pies Entonces vamos a rellenar estas áreas, rellenar este pequeño parche oscuro aquí. No es una cantidad enorme lo que necesito aquí. Y puedo empezar a rellenar esta zona alrededor de la parte inferior, este tipo de es casi un parche triangular que aquí está particularmente oscuro. Y voy a subir por la cola. Entonces sí quiero desvanecerme, agregar un poco menos de color a medida que me acerque hacia la derecha, y luego quiero un poco más del marrón más cerca del cuerpo. Ahora, generalmente estoy contento con la cola. Puedo simplemente trabajar alrededor los pies aquí realmente mirando la sombra, pensando en, si hay algo que quiera que me haga un poco más oscuro. Es muy similar a lo que hacíamos antes. Yo solo quiero estar ajustando el sombreado aquí y haciendo esta área un poco más oscura Voy a pasar a ese gris frío más oscuro que hemos usado mucho a lo largo de todo. Y voy a acumular un poco más de este color en el tronco en el que están paradas las ardillas Yo solo quiero estar construyendo un poco más de color. Se ve demasiado silenciado en este momento. Como ya he dicho antes, no quiero que este sea uno de los principales focos del dibujo, pero sí quiero un poco más aquí de lo que tenemos en este momento. Sólo voy a volver a cambiar al marrón nogal, agregar en algunas zonas que creo que me he perdido, como por aquí debajo de la parte inferior de la cara. Y también voy a agregar un poco de gris a este parche, este parche solo se ve demasiado ligero. Estos son solo algunos ajustes menores de lo que hemos hecho antes. Ahora estoy generalmente contento con estos valores más oscuros que he puesto. Volvamos a activar esto con el agua exactamente de la misma manera que antes. Entonces estoy empezando con el ojo solo con una pequeña cantidad de agua en mi pincel, y quiero ser muy lento y preciso sobre a dónde va esto. Y luego quiero asegurarme de limpiarlo muy bien. Antes de pasar al sombreado más oscuro añadimos en la nariz para empezar Realmente tratando de mezclarlo con el resto de la cara. Y luego voy a trabajar en cualquier otro lugar donde ponga algo de ese marrón más oscuro. Mucho de lo que he añadido aquí es razonablemente ligero. No agregué una gran cantidad de sombreado en la cara aquí. Yo diría que gran parte del sombreado más oscuro que vamos a agregar en la cara va a venir con la textura justa en un segundo Lo que está pasando por encima de las orejas también, y se puede ver cuánto más oscuro hace el lápiz. Realmente ayuda a hacer pop y nos da una base sólida realmente agradable de la que vamos a poder construir. Voy a trabajar abajo exactamente de la misma manera que lo he hecho hasta ahora. Realmente activando todo ese lápiz para que tengamos una base realmente sólida. Ahora, no olvides cuando llegues al final de este capítulo, para asegurarte de que todo esté completamente seco, no queremos intentar dibujar sobre la parte superior de papel que todavía está un poco húmedo. Solo trata de suavizar esto tanto como sea posible y luego activarlo abajo aquí abajo. Puedo empezar a trabajar mi camino entre los dedos de los pies y luego activar el área de registro. Simplemente alisándolo todo y dándole ese bonito lavado La última zona que vamos a necesitar para activar es la cola. Y yo una vez más, partiendo de las zonas más claras y trabajando hacia las zonas más oscuras. Así que estoy empezando por el borde aquí para tratar de conseguir que sea lo más suave posible y luego trabajar hacia el área más oscura que construí un poco más hacia el cuerpo. Ves que eso sí se ve más suave que si empezara en el área más oscura y trabajara hacia la luz. Entonces, al final de este capítulo, deberías tener una ardilla que se vea así Todavía se ve bastante silenciado y no tiene nada justo. Pero ahora tenemos una plantilla muy buena que podemos construir todo nuestro urón de texto justo 11. Añade la textura de piel: En este capítulo, quiero pensar en agregar algo de la textura justa. Entonces voy a empezar por aquí centrándome en la sección gris. Y una vez más voy a usar ese gris frío más oscuro para agregar estos. Ahora bien, lo que quiero estar haciendo aquí es hacer movimientos de parpadeo yendo en dirección a la feria Y la feria en el cuerpo es en realidad razonablemente larga, así que necesito hacer razonablemente larga Así que tomemos un minuto para mirar la foto de referencia y ver realmente a dónde va este fa. Entonces ves que la feria en el cuerpo es razonablemente larga. Y yo diría que va en direcciones bastante sensatas. Va por aquí y hasta aquí. Esta parte va dando vueltas y vueltas por aquí. A lo largo de la parte posterior va, arriba y abajo casi como una forma de S, una forma de S muy suave. Y entonces lo único que es un poco diferente es que aquí hay una especie de meneo Se puede ver que la tarifa va en una especie de S aquí también antes de volver a ir en la dirección que esperarías en esto Así que esas son las cosas principales en las que estoy pensando mientras agrego en esta textura justa. Ahora, seleccioné el lápiz gris porque el grueso del cuerpo es muy gris. Y aunque ya bajamos el gris y luego lo activamos, hasta ahora ha sido una serie de capas de luz. Y estoy presionando todavía a la ligera, pero el lápiz va bajando de una manera un poco más oscura por cómo lo estoy moviendo Así que recuerda, quieres estar moviendo suavemente el lápiz contra el papel en esa dirección, y en esta parte, una película razonablemente larga Ahora, yo diría que este es un proceso razonablemente lento. No quieres apresurarlo y luego terminar haciendo líneas realmente gruesas. No, alrededor del borde aquí, me estoy relajando con la cantidad de películas que se hacen a medida que llegamos a esa sección superior porque ahí es donde el pelaje se vuelve mucho más ligero Y probablemente una de las partes más importantes es tener un lápiz muy afilado. Recuerda eso. Si terminas con un lápiz contundente a medida que se desgasta, simplemente acabará haciendo líneas muy gruesas, y eso no es lo que queremos Cuando activemos esto con el agua, todavía vamos a poder ver todas estas líneas. Ahora, recuerda a medida que te acercas al borde, quieres hacer una película que se salga ligeramente también quieres hacer una película que se salga ligeramente del cuerpo Porque no queremos que nuestra ardilla tenga un contorno realmente ordenado No es así como se ven las ardillas. Y luego antes de pasar a otra sección, sí quiero agregar un poco del gris en el cuerpo aquí en este parche blanco de feria. Si nos fijamos en esta sección, particularmente en la mitad de aquí, hay algunas justas realmente bastante oscuras, y todo va en general en esta dirección. Entonces sí queremos seguir esto. Y nuevamente, quiero usar el mismo gris para simplemente agregar algunas películas ligeras alrededor del borde del cuerpo aquí también Entonces eso ya se ve mucho mejor. No es de ninguna manera un dibujo terminado o una textura de piel terminada, pero ciertamente se ve mucho más texturizada. Pero todavía hay otras áreas en las que quiero estar usando este gris. Así que prácticamente lo voy a usar en cualquier área donde haya pelos blancos asomando. Así que estoy pensando particularmente en todo el borde por aquí, algunos por aquí y mucho alrededor de la cola. Se puede ver un poco de gris claro debajo particularmente aquí. Una vez más, quiero estar moviendo ligeramente mi lápiz contra el papel y realmente mirando la dirección del pelaje y la longitud del pelaje aquí En realidad es probablemente más largo de lo que cabría esperar alrededor de las piernas aquí. Y yo diría lo mismo alrededor de la oreja también. Entonces, estoy contento con la mayor parte de eso. Agreguemos algunas películas alrededor de la cola, y necesito películas mucho más largas Obviamente, el pelo en la cola es realmente muy largo. Así que muy larga película suave, y realmente estoy mirando la foto de referencia realmente centrándose en la dirección de la feria En algunos lugares, va un poco por todo el lugar. Entonces va en una dirección generalmente hacia afuera por aquí hasta que nos volvamos al fondo donde se encresa así Pero también hay algo de pelo, se puede ver que viene en esta dirección, y se están cruzando una especie de otra. Así que queremos asegurarnos de que marcamos esto en, y va a ser una buena manera de que empecemos a ponernos rumbo antes de pasar al tipo de color más rojo. Y luego por aquí, tenga en cuenta que es una intersección un poco ordenada. Entonces aquí hay un poco más de pelaje, un poco más pelaje aquí, un poco más pelaje aquí. Y están un poco ordenados en casi algunos grupos. Entonces, cuando estoy marcando esto, no quiero estar espaciando uniformemente las líneas a lo largo de aquí. Yo sí quiero poner el pelo en casi como secciones. Como puedes ver, todo se ve un poco peculiar en estos momentos. Ciertamente, la cola no se ve genial. Pero eso está bien. Construiremos sobre esto a medida que avanzamos. Mi objetivo es simplemente meter algo abajo en la cola aquí tratando de ponerlos en la dirección correcta. Entonces quiero estar pensando si hay alguna otra zona donde quiera poner este gris. Entonces estoy pensando particularmente en esta pequeña área de aquí. Zona aquí tiene alguna feria bastante prominente, diría yo, y es en gran medida un color gris. Entonces, en su mayor parte, va en esta dirección, aquí arriba, está dando vueltas y arriba y abajo por abajo, va en esta dirección, y son pelos muy, muy cortos. Así que hagamos pequeñas películas alrededor de la cabeza, particularmente copiando esas direcciones Ahora, de nuevo, asegúrate de tener un lápiz muy afilado para esto. Es tan importante. Entonces ahora que tengo todo el gris marcado en. Lo que voy a hacer ahora es hacer muy parecido pero con el lápiz negro. Así que realmente solo me estoy enfocando en el cuerpo mismo, y quiero agregar solo unas pequeñas películas negras Entonces, cuando miro el cuerpo de la ardilla, se ve un poco irregular con algunas canas más claras y algunas canas más oscuras Entonces, la mejor manera de agregar esto es simplemente agregar algunas películas muy ligeras con el negro Ahora bien, todo esto se hace mucho más fácil ahora que ya agregué en el gris porque es muy claro ver la dirección en la que necesitan ir estos volteretas Ahora, hemos agregado algunas volteretas más alrededor del parche oscuro en el medio Este parche más oscuro de aquí, no es enormemente negro, pero ciertamente es más oscuro que el resto En realidad sólo me estoy enfocando en poner el negro. Entonces más hacia el frente de la ardilla. No quiero agregar una cantidad enorme en absoluto cerca de la parte superior de la espalda porque, como ya he dicho antes, ahí es tan ligero. Solo agreguemos algunas películas por aquí para donde están los bigotes con el negro Y luego voy a pasar al ocre quemado. Este es este tipo de marrón anaranjado. Y necesito agregar bastante de este color, diría yo. Entonces antes que nada, alrededor del borde de las orejas, verás que tiene todos estos pequeños pelos subiendo, y son bastante largos en la parte superior, pero mucho más cortos, pero todavía hay este tipo de color naranja alrededor del costado. Entonces es agregar películas en la parte superior, y también voy a agregar algunas películas muy pequeñas alrededor del borde de la cabeza, por aquí Ahora bien, no tiene sentido agregar demasiado del color anaranjado al cuerpo real de la ardilla, algo así como donde ya hay ese color naranja, porque simplemente se perdería un poco Así que realmente enfocarse en poner esto al borde más que cualquier otra cosa. Así que alrededor del borde de las orejas, alrededor del borde de los brazos aquí también. Y alrededor del fondo por aquí. Y a partir de aquí, quiero empezar a centrarme en la cola. Así que de nuevo, quiero hacer algunas películas realmente buenas, bonitas y largas películas de luz yendo en la misma dirección que ese gris que agregué hace poco Nuevamente, esto se hace mucho más fácil porque ya he marcado en la dirección de esas canas, lo que me está dando una pista sobre la dirección en la que necesita ir esta naranja. Ahora, no necesito agregar una gran cantidad de naranja alrededor de la parte superior. La parte superior de la cola simplemente se pone tan ligera que realmente no necesito agregar mucho en esta zona. Es ese color más gris, diría yo. Yo sí quiero agregar la naranja todo el camino por el costado. Y esto es solo una parte de la construcción lenta de la textura alrededor del borde de la cola. Voy a estar agregando algunos colores mucho más oscuros por aquí también. Parece un poco lavado en este momento. Vale la pena recordar, sin embargo, que cuando activemos esto con agua, lo que vamos a hacer por última vez, se va a oscurecer mucho una vez más. Entonces pasemos ahora al Senna quemado. Este es este marrón rojizo. Y nuevamente, quiero estar construyendo algunas de las películas, particularmente en esta zona detrás de la oreja Esto tiene una especie de tono rojizo. Y esta es otra área con las películas más pequeñas. Y voy a trabajar literalmente alrededor de un color a la vez. Solo estoy usando colores que he usado anteriormente en esta sección. En la siguiente sección, bien puede ser que use otros colores nuevos. Pero por ahora, porque en realidad solo estoy queriendo construir algún tipo de textura. Quiero enfocarme en usar los colores que ya he usado. Agreguemos algunos de estos volteos alrededor del borde de la cola Y particularmente con este color, recuerden cuánto más brillante se pone cuando se activa con el agua. Se vuelve mucho más brillante. Creo que es uno de los que más brilla en comparación con su color original Y entonces puedo volver a pensar en cuál el siguiente color más obvio es el siguiente color más obvio que falta dentro de la feria, y lo que aún no he agregado. Y ahora estoy pensando en el marrón nogal. Entonces solo quiero estar agregando esto en las zonas más oscuras, las zonas más oscuras donde quiero agregar algo de textura de piel Que son muy las mismas áreas que antes construí este color, esta vez, estoy agregando esas películas Así que realmente construyendo un montón de agradables volteretas por el fondo aquí donde es mucho más oscuro Y también quiero estar haciendo algunas películas que van desde la cola hasta el cuerpo para tratar de hacer esta línea un poco más tipo de f En la cola misma, quiero estar agregando la mayoría de mis películas cerca de la cola o cerca de donde las colas se encuentran con el Entonces, por aquí, este es un marrón bastante oscuro, pero no es un marrón muy oscuro en los bordes de la cola. Así que quiero estar agregando flick yendo justo después de donde rellenamos todas esas capas base, pero no mucho más allá de ella Ahora, puede que estés pensando al mirar la cola que se ve muy, muy escasa Recuerda que estaremos activando esto con el agua, y se pondrá mucho más oscuro y se verá mucho más lleno Ahora, generalmente estoy contento con toda la textura del pelaje que he acumulado en la ardilla Recuerda, no se trata de hacer todo perfectamente correcto. Ahora mismo, solo queremos estar creando esa capa base realmente buena para que cuando agreguemos el agua, podamos en el siguiente capítulo realmente empezar a agregar algunos detalles. Así que tengo un cepillo un poco más pequeño que el que estaba usando antes, y verás que estoy haciendo movimientos de movimiento de nuevo, pero con una pequeña cantidad de agua, que es simplemente suavizar todos los bordes Así que simplemente moviendo ligeramente el pincel, siguiendo esa misma dirección que todo el pelaje, y está haciendo un Look muy suave y encantador , todavía puedes ver todos los trazos de lápiz que agregué Es simplemente suavizarlos y hacer que se vea mucho más lleno y mucho más rico Entonces, una vez más, voy a empezar la parte superior y trabajar mi camino hacia abajo, y literalmente estoy a la ligera con estos movimientos de parpadeo repasando todo Ahora, te darás cuenta cuando llegue a repasar estas zonas grises, ¿cuánto más oscuro va el negro que la sección gris? Realmente está creando una buena textura de pelaje y haciendo que se vea muy bonito y un poco irregular pero irregular en la forma en que creo que la ardilla se ve en la Y esto realmente va a crear una buena base que vamos a poder construir mucho mejor. Entonces notarás que, como digo, todavía puedes ver toda la textura que construimos. Esto es simplemente suavizarlo y hacerlo mucho más oscuro. Así puedo agregar mis movimientos de movimiento alrededor del borde aquí, así como hojear hacia arriba en el te preocupes si no es absolutamente perfecto porque como digo, vamos a repasar esto y usar los lápices de acuarela como una especie de lápices de colores para retocar y ajustar cualquier cosa que se necesite después de esto Realmente agregar mucha riqueza extra. Ahora vamos por la cola, hagamos esos volteritos subiendo y entrando primero en el cuerpo Así que a lo largo de esta línea, haciendo estos pequeños volteritos suaves, y se puede ver cuánto más oscuro se ve Y entonces puedo volver a empezar a hacer movimientos de sacudidas con el pincel desde la cola Ahora bien, es tan importante que le doy la vuelta suavemente porque se puede ver que está moviendo parte del pigmento, y no quiero hacer ningún frotis grande Realmente quiero mantener esa textura. Es increíble lo grueso que se ve todo el pelaje aquí. Apenas de repasar esta cantidad razonablemente pequeña de pigmento, yo diría, Ahora, como digo, voy a querer acumular más color encima de esto a medida que avanzamos. Pero esta es sin duda una base mucho mejor. Parece una cola mucho más agradable y más suave en comparación con lo que teníamos no hace mucho tiempo Entonces, al final de este capítulo, deberías tener algo marcado para el pelaje, así como algunas capas base realmente buenas. Lo que nos falta son todos los detalles, que se pueden ver particularmente en los pies. Tenemos que agregar todos esos detalles, lo que va a agregar esa mirada de vida. Y eso es lo que vamos a empezar a hacer en el próximo capítulo. 12. Añade detalles en la cara y las patas delanteras: Ahora en este capítulo, realmente quiero comenzar a refinar las formas y agregar algunos detalles. Ya terminamos de activar el lápiz. Y realmente solo voy a usar estos lápices como lápices estándar para, como digo, definir las formas. Cosas como las manos de ardillas en este momento, no se ven geniales Entonces, quiero comenzar aquí con el color más obvio que falta. Y yo diría que el color más obvio dentro del pelaje que falta en este momento es un gris Así que voy a usar el gris más oscuro, el mismo gris que usé antes. Y voy a empezar a añadir en estos movimientos de parpadeo. Así que comenzando desde arriba y trabajando mi camino hacia abajo. Y en este capítulo, realidad sólo me estoy enfocando en los brazos de la cabeza y la nuez. Entonces comencemos por la parte superior de la cabeza y trabajemos hacia abajo. Ahora bien, hay algunas cosas que estoy haciendo particularmente aquí. En primer lugar, quiero estar haciendo películas que vayan en dirección al pelaje Así que realmente quiero estar mirando las direcciones en esta foto de referencia. Alrededor del borde, es razonablemente simple. Generalmente está apuntando un poco hacia arriba y lejos de la cabeza. A medida que nos volvemos el resto de la cara, hay algunas áreas que van en, yo diría, una dirección razonablemente obvia. Pero por aquí, por ejemplo, se puede ver que se curva alrededor y se voltea hacia arriba. Eso es un poco menos obvio. Y aquí sigue recto y luego da la vuelta por aquí. Aquí va dando vueltas y subiendo. Y luego cuando se le da la vuelta debajo de la cara, va dando vueltas y luego vueltas. Entonces eso es lo que particularmente quiero estar notando. También estoy realmente mirando la longitud de la feria. Entonces, alrededor de donde estoy trabajando ahora, esto es particularmente corto justo. Así que quiero estar haciendo películas muy, muy pequeñas. Nuevamente, yendo en esa dirección de la fa. Mientras que, a medida que trabajo alrededor de la parte inferior de la cara, por ejemplo, quiero estar haciendo películas mucho más largas porque la feria se va a alargar Así que tomemos un minuto para mirar alrededor de los ojos aquí. Estoy notando que alrededor del borde del ojo, está esta línea gris Entonces, por el momento, acabamos tener la forma negra bloqueada. En la actualidad, hay esta línea alrededor del borde, que va a por aquí y luego entra También va por la parte superior hasta por aquí. Así que vamos a marcar esas formas en. Y luego una vez que estoy feliz de tener esta ventaja general, solo ayuda a mezclar ese negro, creo, en el resto de la feria. Entonces puedo seguir construyendo esta textura justa. Ahora bien, probablemente una de las partes más importantes de dibujar este pelaje es tener un lápiz muy afilado. Por lo que frecuentemente estoy afilar el lápiz. Sí encuentro con lápices de acuarela. Tienden a desgastarse razonablemente rápido. Así que sí necesito afilar una y otra vez solo para poder obtener ese pelaje crujiente realmente agradable No es tan importante cuando solo se construye una especie de textura más suave. Pero si quiero ser preciso con el lápiz o hacer estas películas realmente buenas, sí quiero estar afilando con Entonces eso es todo lo que hay para esta primera sección, solo trabajando alrededor y construyendo estas películas, particularmente mientras estoy trabajando en la cara Ahora, creo que toda esta sección se hace mucho más fácil porque ya tenemos un tipo de marco tan detallado en el que estamos trabajando. Así que solo puedo estar mirando una sección a la vez sin preocuparme por la forma general y solo mirar los finos detalles dentro de cada sección. Ahora bien, puede ser que quiera cambiar ligeramente la forma de la oreja, por ejemplo, o la forma de los dedos de ardillas Pero en realidad son ajustes menores, diría yo, en este punto. Haz que estas curvas se volteen alrededor y por debajo de aquí. Y luego voy a empezar a construir algunas películas en el cuerpo Entonces como mencioné antes, el pelaje en el cuerpo, particularmente por aquí es en gran medida de un color gris. Ahí está el extraño parche rojo, pero en su mayor parte, es gris. Pero solo me parece un poco demasiado ligero en este momento. Así que vamos a construir poco más de color debajo de él un poco más tarde. Pero ahora mismo, solo quiero estar construyendo estas películas, yendo en las direcciones que ya he marcado y solo hacer que esto se vea mucho, mucho más oscuro Agrega el extraño movimiento alrededor de la oreja también por aquí. Nuevamente, mirando la dirección del pelaje, como mencioné, aquí, va en algunas direcciones bastante aleatorias, creo. Y entonces voy a seguir construyendo un poco más de este gris. Ahora, no voy a bajar demasiado lejos en esta sección. Realmente solo me estoy enfocando en la cara y solo en la parte superior del cuerpo. Podemos enfocarnos en el cuerpo de manera más general en el siguiente capítulo. No olvides que a medida que te acercas a la cima, sí quieres desvanecerte en el gris. En la parte superior tipo de borde de la ardilla, es mucho, mucho más ligero. Entonces me estoy relajando. Quiero que sea mucho más oscuro, acumulado , mucho más de esta textura de piel. Más cerca del brazo de ardillas. Supongo. Ya ves, a medida que me subo aquí, me estoy volviendo más claro y estoy construyendo menos del color. Entonces ahora generalmente estoy contento con el cuerpo. Tomemos un minuto para enfocarnos en las patas. Y puedes ver aquí, he dibujado alrededor del borde de la uña. Así que puedo dibujar alrededor del borde de la uña aquí también. Realmente mira la forma de la garra. Dibuja eso, y luego quiero estar mirando las formas que lo rodean. Entonces hay una garra aquí, y luego están estas películas generalmente van hacia arriba en esta dirección, y generalmente es más oscuro por aquí y por aquí Y mucho más oscuro alrededor la parte inferior y luego mucho más claro alrededor de la parte superior. Entonces puedo agregar estos volteretas realmente mirando la dirección del pelaje en los pobres de aquí, y luego dibujar alrededor de esta garra, hacer estos volteretas subiendo en esta dirección, y luego esta garra y hacer los volteretas subiendo en Ahora bien, de nuevo, esto se hace un poco más fácil porque ya tenía marcadas en las formas clave. Creo que todo es muy rudo, pero había marcado en el pelaje más oscuro donde eso va a estar un poco más arriba por aquí. Entonces, solo quiero retocar y agregar algo de textura de pelaje aquí Cuando construí la textura del fuego en el último capítulo, no construí ninguna en la garra, solo porque necesita ser bastante detallada. Entonces aunque todavía no se ve increíble en este momento, sí creo que se ve mucho mejor, tiene un poco más de definición. Entonces hagamos lo mismo con los otros pobres de aquí. Entonces otra vez, marca en donde están esas garras. Y entonces necesito marcar en el borde de la voy a llamarlos dedos. No creo que sean dedos, pero quiero marcar en los bordes aquí. También estoy notando que ahí está el extraño parche gris así que por aquí Hay un parche gris donde otra vez, voy a llamarlo dedo, el dedo se sumerge aquí. Un poco de gris aquí. Y a lo largo de este borde, esta sombra tiene un tono bastante gris. Entonces agreguemos en estas áreas. No necesito preocuparme tanto aquí por agregar en la textura del pelaje. Yo sólo quiero construir esta zona con una serie de movimientos circulares Quiero marcar en esta forma general. No es tanto obvio con el pelaje, diría yo, en esta pizarra. Ahora, antes de pasar de esta área general. Usemos el mismo gris para rellenar algunos de los pliegues realmente obvios en la nuez. Entonces la nuez no es perfectamente lisa. Es razonablemente sutil, pero tiene el tipo extraño de pliegue tipo dip. Así que como estas líneas impares por aquí. No necesito marcarlos perfectamente, pero sí quiero meter algo porque solo va a ayudar a que esa nuez se solo va a ayudar a que esa nuez vea un poco más como una nuez, se vea un poco más detallada. Ahora, en general estoy contento en este punto con las secciones grises. Lo que quiero hacer ahora es, de nuevo, pensar en el color más obvio que falta. Así que pasemos ahora a un color particularmente oscuro. Tengo muchas ganas de que estos valores oscuros marquen un poco mejor. Este es el marrón nogal. Probablemente sea el color principal más oscuro que voy a usar He usado el negro antes, y probablemente lo haré de nuevo para definir más a fondo los ojos. Pero este marrón es un valor oscuro muy bueno que no es demasiado duro. Y voy a empezar centrándome en la nariz. Entonces creo que al agregar estas áreas realmente oscuras, me parece razonablemente fácil porque solo estás buscando estas áreas realmente oscuras que sí destacan particularmente. Estoy mirando alrededor del borde de la nariz aquí definiendo realmente esta línea. Y también hay una especie de garrapata al revés, me parece, forma en la nariz. También, estos pequeños bigotes, estas líneas alrededor de los bigotes y puntos Estos son particularmente oscuros quiero construir algo del marrón nogal Y luego hay debajo de la barbilla aquí por donde el brazo se encuentra con las nueces alrededor esta área y alrededor de la oreja. Y quiero estar mirando estas áreas una sección a la vez y solo tratando de rellenar este marrón donde hay que oscurecerla. Ahora bien, en términos generales, yo diría que esto se hace mucho más fácil porque muchas de estas áreas. Ya había marcado con el gris. Entonces sí siento que ya me oriento bastante bien. Así puedo trabajar alrededor de la parte superior del ojo aquí donde hay una sombra particularmente oscura, construir esas películas usando la dirección de la feria que ya tengo de ese gris En algunas zonas, no quiero estar agregando una gran cantidad de color como por aquí. Yo solo quiero estar haciéndola un poquito más oscura. Ahora, siempre vale la pena recordar que siempre estamos presionando a la ligera. No quiero que me vaya muy duro con el lápiz en ningún momento, aunque quiera que sea particularmente oscuro. Repasa el área más veces y obtendrás un color más suave y consistente. De lo contrario, creo que simplemente termina pareciendo un poco áspera Ahora, se puede ver como me voy por encima de la oreja aquí que estoy cambiando ligeramente la forma. Yo solo pienso que se ve un poco diferente a la foto de referencia. Sólo voy a hacerlo un poco más ancho, y también quiero estar haciendo flix entrando en el primer entorno más ligero. Lo siento mucho. No está muy claro lo que estoy haciendo, pero solo estoy haciendo flix entrando en las áreas fuera de este parche interior más oscuro Y luego una vez que lo haya hecho, puedo agregar algunas películas de luz En cualquier otro lugar que necesite hacerse un poco más oscuro, particularmente alrededor de esta área aquí, solo quiero estar agregando algunos movimientos ligeros para ajustar el color y lo mismo alrededor de la parte superior de las orejas, por aquí Apenas algunas películas ligeras y películas bastante largas, porque recuerden, la feria en la oreja es bastante Usemos este marrón para repasar las áreas más oscuras alrededor de las garras Entonces nuevamente, en esta zona, quiero estar buscando esas partes más oscuras Entonces particularmente debajo de aquí y por aquí, toda esta garra aquí y alrededor del borde de esta garra, así como un poco de sombra ligera alrededor en este tipo de v de pelaje oscuro Realmente todo lo que estoy haciendo es buscar estas zonas más oscuras. En estas partes aquí, porque no necesito estar agregando una enorme cantidad de textura justa. Sólo puedo usar movimientos circulares. Y puedes ver que eso es solo construir un color agradable, suave y consistente. No necesito preocuparme por agregar muchos detalles justos necesariamente abajo aquí. Echemos un vistazo a agregar cualquier sombreado más oscuro en la nuez también No necesito una cantidad enorme. Y entonces realmente puedo comenzar a refinar y ajustar las garras aquí usando el marco básico que ya construí con el gris y simplemente refinando particularmente entre los dedos Hacer esas sombras un poco más profundas y luego agregar algunos movimientos de movimiento entrando en el dedo siguiente Entonces ya ves como poco a poco estamos construyendo este color y agregando esos detalles. Ahora, alrededor de la parte inferior de la mano aquí o pata. Se puede ver que por aquí está un poco más oscuro, y también hay un parche de pelaje más oscuro que viene por aquí. Entonces agreguemos eso usando los movimientos de parpadeo, y luego puedo continuar construyendo f entre los dedos mientras trabajamos hacia abajo Ahora esa pata se ve mucho, mucho mejor. Agreguemos algunos movimientos adicionales de movimiento alrededor de la pierna Obtenemos un poco mejor contraste yendo en esta zona también. Antes de que pueda entonces una vez más pensar en el siguiente color más obvio que falta. Entonces cuando me estoy acercando al final de esto ahora, pienso que las ardillas, la cara y las garras se ven mucho, mucho mejor Ahora bien, en este punto, el color más obvio que diría que falta es el rosa. El rosa que usábamos antes. Esta es una especie de rosa terroso, y no necesito agregar una gran cantidad de ella Solo quiero particularmente agregar alrededor de la parte superior de la cabeza por aquí. Creo que realmente le falta ese color, así como alrededor de la parte superior de las orejas. Puedo agregar algunas películas grandes realmente buenas aquí para hacer que los bordes de la ardilla sean un poco más débiles Y luego sólo voy a usar el rosa para añadir un poco de sombra ligera en la nuez, y otra vez, en los poros Entonces yo diría que hay una especie de naranja meñique, así que vamos a comenzar con el rosa, particularmente alrededor del borde aquí por aquí y por aquí Y en algunos de los meñiques de la ardilla. Ahora, digo que es más como una naranja meñique. No tengo el tipo de color que en realidad creo que está en mi set. Yo diría que el color que quiero hacer es una mezcla entre este lápiz y el ocre quemado Así puedo agregar una pequeña capa ligera de este color. Y luego en un segundo, pondré el ocre quemado por encima solo para mezclar estos dos colores juntos, y ojalá se acerque un poco más a la foto de referencia Ahora bien, no necesito que sea absolutamente perfecto, particularmente no en este momento, porque vamos a ajustar todos los colores un poco más adelante. Entonces ahora que generalmente estoy contento con el rosa, agregaré un poco más por aquí, pero no una cantidad enorme más. Pasemos al ocre quemado. Y como dije, pongamos este color sobre la parte superior de todas estas zonas donde puse el rosa hace un segundo. Creo que estoy feliz por ahora con la cara y los poros. Yo quiero hacer lo mismo. Los pies traseros no se ven brillantes en este punto, así que vamos a refinar realmente las formas allí también. Y entonces podemos empezar a mirar a la ardilla un poco más su conjunto y empezar a pensar en agregar esos detalles finales Pero esto es para este capítulo. 13. Añade detalles sobre las patas traseras y la cola: Sección, quiero empezar a refinar realmente las patas traseras aquí, así como generalmente la mitad inferior del cuerpo y la cola. Entonces voy a empezar manera similar a como lo hice en el último capítulo. Quiero comenzar con ese gris frío más oscuro otra vez y solo empezar a construir un poco de textura en el pelaje blanco en el frente aquí. Ya he mapeado en muy aproximadamente algunas de las formas y colores generales aquí. Solo tomemos un minuto para ver lo que hay aquí en la foto de referencia. Y lo que estoy notando particularmente de este parche de feria es que por aquí, la feria está un poco más oscura en esta esquina Se puede ver que sigue siendo blanco, pero esta es una zona sombreada de blanco claro. Entonces hay una franja más oscura corriendo por el medio aquí. Con aún esa textura justa. Y luego hay un poco hacia el borde. Esto es generalmente, diría bastante claro, pero lo voy a dibujar con un gris más oscuro. Entonces quiero estar particularmente construyendo el gris. Como pueden ver, lo he hecho en la esquina arriba de arriba. También quiero estar llenando algunas películas de luz donde el gris del cuerpo se encuentra con la feria blanca aquí Sólo para suavizar un poco mejor esa línea. Y entonces también voy a necesitar agregar algunas películas sobre esta sección gris de ella aquí, lo contrario, simplemente se ve un poco demasiado diferente También voy a usar el mismo lápiz para construir algunos movimientos adicionales de flicking a lo largo de aquí, realmente obtener esta línea un poco mejor Ahora, una vez más, quieres estar simplemente cepillando muy ligeramente tu lápiz contra el papel Además, tener un lápiz afilado va a hacer que esto se vea mucho, mucho mejor. Y una vez más, igual que antes, sí encuentro que tengo que afilar mi lápiz con una frecuencia razonable lo contrario, solo termina pareciendo que las marcas se ven un poco demasiado grandes. Llené esa sección media, luego puedo volver a dar la vuelta al borde y realmente construir algo de la textura por aquí. Una de las principales cosas que ayuda a que el pelaje se vea realista es tener un borde bueno y realista al mismo. Creo que solo tener un filo muy afilado nunca va a quedar bien. Entonces ahora estoy contento con ese pelaje blanco en el estómago. Usemos el mismo lápiz gris. Para tratar de marcar con mucha precisión los pies. Entonces, una vez más, quiero estar acercándome a esto la misma manera que lo hice en la parte superior de las piernas. Quiero estar usando un lápiz muy bonito y afilado, y puedo comenzar marcando dónde están las garras y luego mirar realmente las formas claras y oscuras en dónde están las garras y luego mirar realmente cualquier lugar donde pueda ver un toque de gris y construir sobre él desde allí Entonces echemos un vistazo a este pie de la izquierda. Entonces aquí estoy viendo, aquí hay una garra razonablemente sutil, y el área superior, más clara, es mucho más prominente que esta sección inferior. Entonces hay una línea que va por aquí. Ahí está esta tira de mechero encima. Entonces voy a necesitar agregar mucho sombreado extra en el costado aquí Entonces puedo ver tres garras muy juntas aquí. Estos dos están más o menos uno encima del otro. Y esta garra, se puede ver la parte inferior de la misma, que tiene este tono rosado. Y entonces esta garra en la parte posterior está un poco más espaciada, pero sigue siendo bastante cercana a estas dos. Y luego en la parte superior, está este gran parche oscuro lateral en el que ya he marcado aproximadamente, y luego hay un par de líneas para los dedos de los pies aquí. Entonces, ya ves, estoy siguiendo eso, y he marcado y mapeado aproximadamente cómo va a verse el lado de ese dedo del pie. Dibujemos las garras para los otros tres dedos de los pies. Y luego una vez que lo haya hecho, puedo empezar a pensar en agregar un poco de sombreado al tronco en el que encienden las ardillas y generalmente marcar en las luces y oscuras Entonces ahora que tengo esas tres garras dibujadas, solo marquemos aproximadamente en solo marquemos aproximadamente en estas líneas de los dedos de los pies que mencioné También estoy agregando sombreado claro por la parte inferior, porque en este momento, creo que el tronco el árbol de aquí solo se ve demasiado ligero Quiero agregar un poco de sombreado claro debajo. Y entonces puedo empezar a enfocarme en el otro pie. Entonces, como puedes ver desde ese pie de la izquierda, no esperas que se vea increíble en este punto. Mucho va a juntar mucho más cuando añadimos en el marrón más oscuro. Pero ciertamente estoy empezando a trazar mi rumbo. Entonces, una vez más marquemos en dónde van a ir las garras Y luego una vez que se mapean las garras, puedo volver a mirar dónde están la luz y los oscuros Entonces, en su mayor parte, diría que este pie es razonablemente sencillo. Ahí están las cuatro garras principales. Este dedo va arriba y otra vez, y luego hay una sombra aquí a la izquierda de esta sección. También se puede ver una línea por aquí dando vueltas y bajando. Entonces más allá de eso, hay sombras entre los dedos de los pies, pero eso es todo realmente, así como debajo de aquí abajo. Puedo comenzar mapeando en esas garras y luego solo marcar aquí, por ejemplo, esa línea donde ese dedo del pie está justo encima del otro También va a marcar en algunas de las sombras grises generales, pero realmente no hay una cantidad enorme que necesite marcar en esto. Pero lo principal en lo que quiero enfocarme es en agregar algo debajo del pie para que se vea un poco más realista. Estoy siguiendo la foto de referencia para esto para ver dónde yacen esas sombras para que ojalá pueda conseguir que se vean razonablemente precisas. No puedo estresarme, sin embargo, no esperas que los pies se vean bien en este punto. Estos no se ven del todo realistas en estos momentos. Pero eso está bien. Si bien tengo este lápiz gris, ahora voy a pasar cuerpo de la ardilla, y una vez más, como hicimos anteriormente, agregaré algunos movimientos de movimiento aquí para realmente construir un poco más de textura y un poco más de color en el Entonces solo algunas películas de longitud media, yo diría, que van en dirección al pelaje Pero no quiero ir directo a la cima porque una vez más, la parte superior es de un color mucho más claro de piel. Entonces una vez que esté contento con la espalda, quiero estar pensando en el siguiente color a agregar. Voy a pasar ahora a una vez más, el marrón nogal. Y quiero estar poniendo esto solo en las zonas más oscuras y realmente refinando esas sombras Ahora bien, aquí es mucho donde puse el lápiz de acuarela cuando lo activamos, pero solo estamos refinando esas formas un poco más. Ahora, antes de llegar demasiado lejos con él, pueden ver aquí, he puesto una bonita línea nítida a lo largo del borde del dedo del pie, y luego estoy haciendo flix en esta sección de luz. Verás que así es como se ve aquí. Ahí está este parche oscuro por la parte inferior, y luego es un poco daga por lo justo, así puedo hacer flix en esa sección de luz para suavizar estas dos áreas He añadido un poco de flick aquí. Realmente puedo enfocarme en poner este marrón nogal, en cualquier lugar que necesite oscurecerse en el pie. Ahora, como digo, porque ahora todo se ha trazado mucho más claro, es mucho más fácil averiguar dónde necesito poner este color. Estoy una vez más, solo refinando estas formas y luego sombreando desde ese punto Ahora bien, en términos generales, a lo largo de la parte inferior del pie, diría que es mucho más oscura, solo la sombra de debajo del pie. Yo diría que ese es el caso en ambos pies. También entre los dedos de los pies en ambos es razonablemente oscuro. Entonces ahora, esto no se ve perfecto, pero sí creo que se ve mucho, mucho mejor. Pensemos en cualquier otra zona donde necesite agregar el marrón nogal. Así que vamos a enfocarnos en esta área abajo abajo aquí abajo. Esto es solo un parche de piel muy oscuro. puede ver que sí lo llené con los lápices de acuarela un poco antes cuando activamos con agua en los primeros capítulos. Solo quiero repasar eso un poco más, realmente construir más de estos movimientos de movimiento Asegurándose de que obtengan una ventaja muy buena. Quiero tener un buen borde nítido donde el cuerpo se encuentre con el tronco. También quiero tener un buen tipo de borde peludo en la parte inferior Entonces también usemos los movimientos de clic para agregar un poco de sombreado extra a esta tira aquí Entonces esto es un poco más oscuro y esta tira a lo largo aquí es donde quiero estar particularmente agregando el marrón nogal. Y luego también puedo estar agregando algo extra de nogal marrón donde la cola se encuentra con el cuerpo. Así que haciendo películas hacia arriba en el cuerpo. Y entonces también puedo hacer algunas películas saliendo de la cola Simplemente construye la cola un poco más Ahora, no he tocado la cola en absoluto desde que completamos los colores más oscuros y la textura del pelaje, y lo activamos con el agua Entonces ahora mismo, se ve muy colory de agua y solo quiero agregarle un poco más tipo de definición Entonces es agregar algunos movimientos de parpadeo siguiendo esa misma dirección en la que construimos Realmente quiero que se vea mucho, mucho más oscuro, como digo, donde la cola se encuentra con el cuerpo. Así que solo puedo construir esos movimientos de parpadeo poco a poco. Te aseguras, de nuevo, que tengas un bonito lápiz afilado para esto, obtendrás algunas marcas mucho más bonitas Y estoy construyendo bastante lápiz cerca del cuerpo porque realmente necesita ser bastante oscuro. Y de hecho, una vez que haya acumulado los movimientos de parpadeo, voy a repasar este tramo aquí, que sí tiene que ser bastante oscuro con movimientos circulares, simplemente agradable y probable que acumule un poco de Ahora, generalmente estoy contento con esta zona más oscura. Sigamos trabajando a través los mismos colores que hice en la sección superior. Entonces voy a pasar al coral ahora, ese rosa terroso, y quiero agregarlo en cualquier parte, particularmente a los pies que necesitan iluminarse un poco Entonces, una vez más estamos tratando de igualar este tipo de color aquí, que sigo pensando que es una mezcla del coral y el cha quemada Así que quiero estar poniendo el rosa a lo largo de la parte superior de los dedos aquí. Yo sí quiero acumular una cantidad razonable del rosa debajo de aquí alrededor de la parte inferior de las garras También quiero estar construyendo una cantidad razonable. De nuevo, aquí en la parte superior de los dedos de los pies por aquí y por aquí y en la parte superior aquí. Y una vez más no me preocupo por la textura en este punto. Yo solo quiero estar trabajando en movimientos circulares para dejar un bonito suave y uniforme cantidad del color Pero se puede ver que no estoy poniendo una cantidad enorme, y no hay una gran cantidad de lugares en los que quiera poner este color por ahora. Ahora, en los pies, también quiero estar agregando el rosa a un par de otros lugares, particularmente abajo por aquí abajo. Y verás que una vez más estoy agregando movimientos circulares solo para construir un poco más de este color subyacente por todo el costado por aquí también, así como un poquito alrededor del fondo Y luego estoy una vez más, como lo hice antes de ir a tomar ese ocre quemado e ir por los mismos lugares exactamente igual Solo para bajar un poco el tono rosado y solo ajustar ligeramente el color. Ahora bien, esto ha dejado algunos de los pies luciendo un poco demasiado brillantes y apagados, creo Entonces voy a volver a ese gris frío, y cualquiera de las zonas que creo que son un poco demasiado claras, volver sobre ellas con este color. Y tal vez agregue un poco de sombra extra con el marrón nogal, tonifique algunas de las áreas que son un poco demasiado claras Pero son pequeños retoques extraños en este momento, y vamos a estar ajustando esto mucho más en el próximo capítulo Desde luego, no necesitamos hacerlo perfecto en este momento. Ahora, centrémonos un poco más en la cola ahora y agreguemos un poco de detalle extra aquí. Realmente estoy repasando esto la misma manera que lo hice antes, solo más, más de estos trazos de lápiz. Así que estoy empezando por aquí con el marrón desgastado, y realmente quiero construir una cantidad razonable de color en el borde de la cola aquí. Ahora bien, tal vez recuerden de cuando miramos esto antes, esta área aquí es un poco más oscura. Entonces quiero estar construyendo algunos de los desgastados marrones aquí, así como generalmente abajo de la sección principal de la cola. Ahora, asegúrate de que estás haciendo películas muy bonitas y largas en la dirección de esa feria con una vez más un lápiz bonito y afilado Ahora bien, todo esto se hace mucho más fácil en este punto porque podemos ver todas las marcas que se hicieron anteriormente cuando construimos la textura justa para empezar. Voy a agregar un poco alrededor de la parte superior, pero no necesito agregar una cantidad enorme. Voy a volver a encenderme a ese gris frío. Y solo marca estas pocas secciones grises. Recordarás que los agregamos antes. Es casi como una serie de formas en V. Todas estas secciones grises, aquí hay una v. Aquí hay una línea. Hay bastante gris alrededor de esta sección. Quiero estar agregando eso de nuevo con estos movimientos parpadeantes con este gris frío más oscuro Lo que vamos a hacer ahora es trabajar a través de bastantes colores realmente construyendo algo de la textura y agregando a la cola aquí. Ahora bien, podría agregar un poco más más más adelante, pero ahora mismo, estoy tratando la cola sea razonablemente precisa. Entonces una vez digo que estoy contento con los movimientos de parpadeo que han construido con el lápiz gris, puedo pensar en el siguiente color más obvio que falta Entonces agreguemos algo de ese lápiz coral, realmente agreguemos un poco de rosa aquí. Puedo ver bastante rosa, particularmente alrededor de la parte superior de la cola, y creo que eso ya se ve mucho mejor. Ahora puedo seguir adelante y definir las partes grises un poco mejor con el lápiz negro. No necesito agregar una cantidad enorme. Apenas unas sutiles películas encima de ese gris en las zonas más oscuras, algunas áreas de esta cola son bastante oscuras en esa sección gris Y luego puedo pasar al lápiz de siena quemada. Este es el marrón rojizo y se construyen muchos de los volteretas alrededor de la parte Recuerda que generalmente es un color mucho más claro alrededor de la parte superior y un poco más oscuro alrededor de esta área, por ejemplo, y generalmente más abajo en la cola. Entonces estaré trabajando lejos, agregando estos movimientos de parpadeo, construyéndolo gradualmente. Antes de volver al marrón nogal y agregar una cubierta muy ligera de este lápiz solo para hacerlo un poco más oscuro. Así que voy a seguir trabajando en mi camino. Probablemente voy a añadir un poco de color extra aquí en el próximo capítulo. Ahora sí quiero acumular una cantidad razonable de color. Entonces aquí está el lápiz ocre quemado. Estoy haciendo una mezcla de movimientos de flicking. Principalmente estoy haciendo movimientos de flicking, pero a medida que trabajo a través de mi camino, a veces agrego algo de sombreado claro Me puedes ver haciendo aquí. Sólo para abultar un poco el color, si creo que se ve un poco demasiado débil, un poco demasiado ligero. Y creo que eso se ve mucho mejor al agregar un ligero sombreado de este color Creo que eso se ve mucho mejor. Se ve un poco más grueso. Solo agreguemos un poco más del gris. Repasa esa zona gris una vez más. Y entonces generalmente estoy feliz en este punto con la mayor parte de la ardilla Lo que quiero hacer en el siguiente capítulo es realmente agregar en los detalles finales absolutos. Mira cualquier área que necesite ser más vibrante o cualquier área que necesite algún ajuste final. Pero ese es el final de esta sección. 14. Añade los detalles finales: En este capítulo, quiero agregar los detalles finales y realmente ajustar todos los colores e iluminar todo. Entonces lo que voy a hacer es comparar mi dibujo con la foto de referencia, y estoy buscando la diferencia más obvia. Ahora mismo, la diferencia más obvia entre mi dibujo y la referencia, diría yo, es que la zona gris no se ve lo suficientemente oscura. Entonces lo que estoy haciendo es volver al gris frío más oscuro, y solo estoy usando movimientos circulares que van por encima, particularmente el lado izquierdo No necesariamente en este punto, necesito preocuparme por agregar cualquier textura. Creo que la textura que tengo aquí se ve bastante bien. Sólo quiero alegrarlo un poco. Y puedes ver, incluso solo con un poco de lápiz, cuánta diferencia hace, impide que se vea tan brillante y realmente solo lo tonifica todo, hace que se vea un poco más suave también. Ahora, mientras tengo este color fuera, también quiero estar echando un vistazo a cualquier otra área donde creo que se beneficiaría de un poco más de gris. Entonces voy a estar agregando un poco alrededor de la ronda superior aquí. Simplemente se ve un poco demasiado ligero en este momento. También voy a agregar con movimientos de movimiento en su lugar solo un poco de detalle alrededor del borde Como dije antes, hay algunos pelos claros, particularmente debajo de las piernas aquí que tienen pelos blancos alrededor la parte inferior que se están mostrando en la luz. Realmente no tengo una gran cantidad aquí en este momento, así que solo voy a agregar algunas películas ligeras con este lápiz, no demasiado largo, no demasiado corto Sólo para darle un poco de algo extra redondo aquí También hace que esos brazos se vean un poco más esponjosos. Y luego solo agreguemos algunas películas adicionales, particularmente alrededor de la parte superior de la cola por aquí y a lo largo de la espalda ligeramente Entonces ahora quiero una vez más estar buscando el color más obvio que falta. Ahora he añadido en ese gris. Y creo que el color más obvio ahora es un marrón. Pienso en algunas zonas del pelaje, particularmente en las zonas más rojizas Puede que se vean un poco demasiado rojos y les falte algo de contraste. Así que voy a usar bastante ligeramente el marrón desgastado sobre la parte superior aquí. Nuevamente, usando movimientos circulares, como dije antes, no quita toda la textura que construimos antes Es solo ajustar ligeramente el color y hacer que se vea un poco más suave. Y quiero estar agregando esto a cualquier área que creo que se beneficiaría de ser oscurecida un poco. Así que en realidad solo estoy comparando este dibujo con la referencia, viendo que hay algunos parches en la cara o por aquí, por ejemplo, que deberían ser un poco más oscuros y ajustando ligeramente esto. Y luego, mientras tengo este lápiz, también lo voy a usar para oscurecer un poco este brazo de aquí. Entonces aquí voy a usar algunos movimientos de flicking, solo porque son particularmente esos pelos más oscuros alrededor de esta sección los que creo que se beneficiarán de verse un poco Volteando hacia adelante y hacia atrás con mi lápiz, repasando la dirección del pelaje en el que ya he marcado, así que esto se hace mucho más fácil porque ya lo he marcado en También voy a agregar algunos movimientos extra de flicking con este nogal marrón abajo de gran parte del cuerpo de ardillas Solo usa ahora, en comparación con el brazo, creo que el cuerpo se ve un poco demasiado escaso en algunos de estos pelos más oscuros Voy a trabajar mi camino por el cuerpo agregando algunos pelos extra. Realmente no es muy diferente a lo que he estado haciendo antes, simplemente moviendo suavemente mi lápiz hacia adelante y hacia atrás, tomándome mi tiempo para agregar un poco más de detalle aquí Y entonces eso me lleva al siguiente color. Entonces quiero volver a estar pensando en el color principal que falta en comparación con mi dibujo. Y particularmente cuando miro a mi alrededor esta franja de aquí, esta tiene un ligero toque de amarillo, una especie de marrón amarillento Entonces voy a usar un color que no he usado hasta este punto del dibujo. Esto es umber crudo. Yo sí pienso en el umber crudo como una especie de marrón amarillento. Y creo que solo agregar un pequeño indicio de este color en algunas zonas donde sí se vea un poco amarillo va a agregar un poco más al pelaje. No necesariamente quiero usar un lápiz amarillo porque creo que eso sería demasiado. Pero el tono amarillo subyacente de este color creo que es un muy buen tipo de compromiso. Así que literalmente estoy trabajando en mi camino buscando en cualquier lugar con el toque de este color, y estoy, una vez más, en su mayor parte, trabajando en movimientos circulares, estoy agregando algunas volteretas sobre la parte superior de la oreja aquí La mayor parte, solo quiero poner un poquito de este color sobre la parte superior de lo que ya está aquí. Solo con agradables movimientos circulares ligeros. Es muy importante estar trabajando a la ligera porque sí queremos poder construir el color y ver qué hay debajo de este color. Como dije, no quiero perder todo lo que he acumulado hasta esto Agreguemos algunos retoques a los pobres, pero no enorme cantidad Y tal vez un poquito en la nuez, poco más arriba de particularmente donde puse ese rosa antes. Y luego voy a seguir trabajando mi camino hacia abajo. Entonces, una vez más, me gusta trabajar de manera razonable, sistemática. Como ya he dicho antes, esta tira aquí tiene un poco extra de color, y sí creo que tiene un poco de amarillo. Y también creo que hay un poco de una especie de marrón amarillento subiendo bastante más alto que donde he puesto el color antes Así que vamos a traerlo por aquí. Y entonces también voy a usar este color, este umber crudo para ir ligeramente por encima de los pies. Justo en esas zonas más marrones claras. Solo puedo usar esto para bajar un poco ese color rosa. Y tal vez agregue un poco más a la cola aquí, realmente más sombreado claro para que la cola parezca que es más gruesa justa en lugar de agregar muchos más movimientos de parpadeo Ahora bien, en este punto, creo que le falta un poco de una especie de marrón rojizo Así puedo pasar a la sienna quemada y agregar particularmente algo de este color por aquí, alrededor de esta pierna Y como pueden ver, solo estoy trabajando a través de la construcción lenta del color. No estoy necesariamente agregando cambios importantes aquí. Es sólo un constructor gradual. En parte para alegrar a la ardilla, pero también para alisar ligeramente el pelaje, así que no se ve como algo áspero Simplemente ayuda a que se vea un poco más suave. Ahora bien, este punto, quiero centrarme en el ojo, que en este momento se ve demasiado ligero. Ahora, cuando miro a los ojos, no está tan claro en sus formas como lo que tengo en este momento. Entonces, antes que nada, el color subyacente aquí, no diría que es en realidad blanco. Es mucho más azul. También tiene una serie de líneas que van hacia arriba y en particular en esta sección. Entonces agregaré esas áreas en un minuto. Empezar con voy a cambiar este color, el blanco, tonificarlo con este azul claro para que simplemente no sea tan chillón También voy a añadir un poco de este azul al cuerpo. Creo que porque hemos usado mucho un gris frío a lo largo del dibujo. Hay mucho una especie de tono fresco o azulado en el cuerpo Y creo que por el momento está un poco demasiado silenciado Quiero añadir un poco de azul extra. Sólo para alegrar ese cuerpo. Se puede ver porque estoy trabajando tan a la ligera, no es una gran diferencia en ningún tramo. Pero sí creo que es una de esas cosas que notarías si no agregaras el extra azul. Como siempre, puedo ver el azul, así lo voy a dibujar. Y vamos a usar el gris más oscuro para ajustar esa línea alrededor de la parte exterior del ojo. Ya lo he hablado antes, a la vuelta del borde aquí. Se ve de nuevo un poco demasiado silenciado. Y también volveré a usar el gris frío más claro para simplemente la transición a mejorar un poco la transición a las áreas circundantes. Un poco más suave. Y ahora voy a usar el negro para empezar a perfeccionar realmente lo que hay aquí en este ojo Así que en realidad no he usado el negro todavía para ninguno de los trabajos de detalle fino, particularmente H penny, el negro en el ojo, ya que lo activamos con el agua. Entonces poniendo el negro sobre la parte superior ahora, es un color mucho más oscuro porque estoy presionando un poco más firme con el lápiz para realmente bajar una cantidad decente de esto Simplemente se ve mucho más negro azabache. Entonces quiero estar mirando a los ojos, y a lo mejor algunas zonas son más oscuras que otras. Entonces toda esta sección abajo, diría que es mucho más oscura que esta tira de aquí. Y tal vez debería estar agregando un poco de negro extra, particularmente alrededor del borde. Pero no la necesito justo en el rabillo del ojo, pero sí quiero un poco de ella abajo de arriba aquí. Entonces con unos bolígrafos bonitos y afilados para que pueda empezar a perfeccionar eso Así que una vez que he dado la vuelta al borde, puedo empezar a dibujar en esos detalles sobre la reflexión aquí. Y lo siento mucho. Estoy sosteniendo a los gatos lápiz tan cerca de la punta que realmente no se puede ver completamente. Pero en un segundo, ya verás aquí, literalmente acabo de agregar algunas líneas que van a esa esquina superior. No necesita ser perfecto, pero solo quieres que se vea un poco más interesante que solo un espacio en blanco. Entonces ahora lo he hecho. Quiero volver a estar, repasando las zonas más oscuras con este negro Ahora, voy a estar repasando muchas de estas zonas con el café, así que no te preocupes si se ve un poco duro. Puedo comenzar repasando esta sección con los bigotes Entonces puedo pasar a las esquinas aquí donde solo se ve un poco demasiado silenciado en este momento Quiero que estaquen un poco más. Y luego puedo añadir, de nuevo, sobre las zonas más oscuras de la oreja aquí Sólo un poco de sombreado claro con el negro. Yo sólo quiero estar tonificando cualquier cosa que creo que no se vea lo suficientemente oscura Entonces hagamos lo mismo con las zonas más oscuras alrededor de las garras Una vez más, ¿te aseguras de tener un lápiz bonito y afilado para esto? Te va a hacer la vida diez veces más fácil. Y literalmente estoy trabajando mi camino de arriba hacia abajo, buscando cualquier área que necesite hacerse bastante más oscura. Entonces por aquí, no creo que esta parte de la pierna se vea lo suficientemente oscura. Para que pueda hacer esos movimientos de vaivén para esta área Para realmente agregar e iluminar ese tono más oscuro. Y entonces generalmente voy a agregar algunas películas extra por aquí Solo agrega una textura un poco más preferida, pero con un color más oscuro esta vez. Es una vez más, exactamente lo mismo que hemos estado haciendo antes. Solo quiero construir un poco más del color. Y entonces puedo hacer lo mismo rellenando esas zonas más oscuras alrededor de los pies en la parte inferior Tal vez ajustando un poco la sombra y el tronco de aquí abajo, solo ajustando ligeramente la forma Como dije, no quiero que esta rama en la que están paradas las ardillas tenga algún tipo de detalle Así que solo quiero que sea un poco más oscuro y que se vea. Tal vez un poco más suave, también. Agrega algunas películas más al cuerpo aquí, y luego voy a repasar las mismas áreas, la mayoría de estas mismas áreas con el marrón desgastado Así que simplemente sombreando estas áreas ligeramente para bajar el tono de ese negro Sin embargo, no voy a hacer esto con el ojo. Yo en particular quiero que el ojo sea un bonito y negro azabache. Ahora me estoy acercando al final. Yo sí quiero estar agregando un poco del marrón desgastado en el cuerpo, no mucho verás aquí. Yo solo pienso que tiene un poco de una pista marrón en la mayor parte del cuerpo así como en la g Ahora que has construido todo el gris, creo que es lo que falta. Particularmente, en realidad, a lo largo de esta línea aquí, realidad no se ve lo suficientemente oscuro como el gradiente desde donde la cola se encuentra con el cuerpo en el cuerpo no se ve lo suficiente. A lo mejor voy a añadir un poco de retoques adicionales alrededor de los pies. Aquí otra vez, donde puse ese negro, así como en la bitácora. Simplemente lo atenúa un poco. No mucho. Todavía quiero todo ese contraste. Pero tal vez lo que tengo aquí es un poco demasiado. Y el área principal de aquí que creo que necesita más sumarle es esta pequeña sección al final de la cola. Entonces voy a construir con el marrón nogal usando movimientos circulares para empezar, realmente construyendo mucho más de este color en esta área Y luego también voy a añadir algunas películas con mi lápiz aquí también Entonces en este punto, estoy bastante contento con la ardilla. Todavía se pueden ver algunas de las marcas de acuarela desde justo al principio, lo cual es bueno. Eso quiero. No lo necesitamos para que se vea absolutamente perfecto, pero estoy feliz de que se vea como una ardilla esponjosa realista Solo usemos ahora el lápiz blanco para agregar algunos detalles finales. Entonces, para aclarar esta zona alrededor del ojo, que para mí, se ve quizá un poco demasiado oscura, y el blanco sí va por encima bastante bien y aclara lo que hay aquí bastante También voy a usar el bonito y afilado lápiz blanco para agregar un par de bigotes Ahora bien, no va a lucir un blanco muy brillante, sino que va a agregar algo de blanco sobre la parte superior para que obtengas un aspecto agradable y sutil de bigotes Y luego terminemos añadiendo un poquito más de rojo con la siena quemada Pero ese es el fin de este tutor. 15. Resumen: Bien, ese es el final de este curso. Espero que esto te haya resultado útil, y espero que saque el misterio de dibujar justo con lápices de acuarela. Por lo tanto, desea comenzar obteniendo los materiales adecuados, incluida la selección de la mejor foto de referencia. A partir de aquí, puede tomarse el tiempo para obtener realmente un boceto agradable y preciso y luego comenzar a construir las capas base. Entonces comenzando con los colores más claros y luego activándolo, luego los tonos mediados y los colores más oscuros activándose en el medio. Y entonces puedes comenzar a marcar en alguna de esta textura justa. Hacer películas más largas para la feria más larga y volteretas más cortas para la feria más corta y realmente enfocarse en la dirección de esa Luego puedes activarlo una última vez, asegurándote de que esté completamente seco antes de agregar los detalles. Entonces concéntrate en marcar todo de manera muy agradable y clara, realmente conseguir todos esos detalles finos mapeados, trabajar una sección a la vez, antes de terminar ajustando los colores y agregando una antes de terminar ajustando los colores y buena cobertura suave sobre la parte superior para suavizar realmente eso Ahora, espero que hayas disfrutado de este curso Por favor, revísalo si tienes. De veras, de veras lo agradecería. Y por favor, cargue sus dibujos en los proyectos de clase. Me encantaría ver lo que has hecho. Feliz dibujo, chicos, y los veré en el próximo curso.