Dibujos realistas con lápices de color: una guía para principiantes | Gemma Chambers | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Dibujos realistas con lápices de color: una guía para principiantes

teacher avatar Gemma Chambers, Pencil Artist

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:59

    • 2.

      Proyecto de clase: dibujo de una manzana

      0:34

    • 3.

      Materiales para el dibujo con lápices de color

      3:32

    • 4.

      Las técnicas básicas clave

      3:17

    • 5.

      El proceso

      3:43

    • 6.

      Estudio de la foto de referencia

      3:00

    • 7.

      Dibujo de los contornos

      5:11

    • 8.

      Acumulación de las capas base

      6:47

    • 9.

      Marcado de las formas clave

      4:43

    • 10.

      Acumulación de la textura

      7:57

    • 11.

      Iluminación del dibujo

      5:39

    • 12.

      Más iluminación del dibujo

      6:40

    • 13.

      Adición de detalles finales

      7:05

    • 14.

      Adición de los puntos blancos

      5:39

    • 15.

      Resumen de la clase

      0:59

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2355

Estudiantes

95

Proyectos

Acerca de esta clase

Si alguna vez te has encontrado luchando para crear dibujos de aspecto realista con lápices de color, o tal vez eres completamente nuevo en este medio y estás buscando algunos consejos para empezar, este curso para principiantes está aquí para guiarte en la dirección correcta.

Al entender los materiales utilizados y las técnicas básicas para el arte a lápices de color, creo que cualquiera puede acercarse a este medio emocionante y flexible, y crear piezas increíbles de las que puede estar orgulloso.

En esta clase te mostraré:

  • Los materiales básicos que necesita cada artista de lápices de color
  • Las técnicas fundamentales que uso en cada dibujo
  • Un proceso fácil de seguir de principio a fin
  • Cómo crear bocetos precisos y transformarlos en dibujos terminados

Mi clase está diseñada pensando en el principiante, por lo que los términos técnicos se desglosan y se explican. Una vez que hayamos practicado las técnicas, las aplicaremos a un dibujo realista de una manzana color rojo vibrante como el proyecto de la clase. Pero recuerda: las habilidades aprendidas en esta clase se pueden aplicar a casi cualquier dibujo con lápices de color.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Gemma Chambers

Pencil Artist

Top Teacher

Hello, I'm Gemma.

I'm a graphite and colour pencil artist living in South-East UK. I've always been passionate about art and teaching; I believe drawing is a skill that can be taught rather than a talent that some possess and some do not. My teaching style aims to give you everything you need to draw what you see and create realistic artwork.

My Classes | YouTube | Instagram | Facebook | Website

Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Lo que me encanta de los lápices de colores es lo vibrantes y altamente detallados que pueden ser los dibujos con ellos. Pero debido a esto, la gente a menudo se siente abrumada ante la idea de dibujar con ellos. Quiero mostrarte hoy que en realidad si sigues algunas reglas y métodos fundamentales, fácilmente puedes hacer algo de arte hermoso. Mi nombre es Gemma Chambers y llevo haciendo videos de arte y tutoriales de arte desde 2020. Mi canal de YouTube ha ayudado a miles de personas a mejorar sus habilidades de dibujo. Pero hoy en Skillshare, quiero llevar eso un paso más allá. He escrito este curso con el objetivo principal de que sea completamente amigable para principiantes así que si no sabes absolutamente nada, eso está bien. Voy a cubrir todo, desde los materiales esenciales que necesitarás, las principales técnicas básicas y el método general para completar un dibujo, y luego podemos ir a dibujar algo. Vamos a dibujar una manzana. Empecemos. 2. Proyecto de clase: dibujo de una manzana: El proyecto de clase va a ser dibujar esta manzana. He escogido esto porque es relativamente sencillo. No necesitas preocuparte por construir ninguna textura. Utilizará todos los métodos que te enseñaré en este curso. También creo que se ve bonito y vibrante, así que sería una buena práctica. Te enseñaré todas las habilidades que necesitarás para crear esto, incluyendo cómo hacer el boceto. Pero si te quedas atascado con algo de esto, he incluido algunos esquemas de boceto en los recursos de la clase. También he incluido todos los colores específicos que he usado. No olvides cuando hayas hecho tu proyecto para subirlo, me encantaría ver lo que has hecho. 3. Materiales para el dibujo de lápiz de color: Comencemos hablando de los materiales que necesitarás tanto para comenzar con dibujos a lápiz a colores para completar este curso. Ahora el material más obvio que necesitarás son los lápices de colores, y depende de ti en lo que compres para esto. Podrías ir por un grado profesional como Prismacolor o Policromos. Alternativamente, aún puedes hacer arte decente con algo más barato como Crayola. Una cosa que debes tener en cuenta es que los lápices más baratos con el tiempo podrían desvanecerse. Entonces, si estás planeando poner tu obra de arte en la pared o venderla, quieres ir a por tal vez más del tipo profesional de lápices. Para este curso, estaré usando Prismacolor. Ahora bien, aunque los lápices son importantes, en mi opinión, no son tan importantes como el papel. Usar el papel incorrecto versus el papel correcto marcará una mayor diferencia en el dibujo que usar lápices baratos versus profesionales. Siempre recomiendo usar la tabla Bristol. Es mi tipo de papel favorito personal. Es agradable y suave, tan fácil controlar hacia dónde van los lápices, y también puedes acumular una cantidad decente de él. Si intentas usar algo como papel de impresora o papel de boceto, simplemente no puedes controlar los lápices de colores la misma manera o acumular la mayor parte del color. Voy a explicar un poco más sobre lo quiero decir con eso más adelante en el curso. Ahora otra cosa que necesitarás es un sacapuntas. Yo personalmente tengo el Swordfish Ikon, pero no necesitas un sacapuntas tan elegante como este, aunque hay sacapuntas que son mucho más elegantes que esto. Cualquier cosa que ponga tus lápices en una buena punta afilada es lo que necesitas. Puedes usar un sacapuntas barato como este y funcionará bien. El siguiente material que recomiendo encarecidamente es comprar una pluma Gelly Roll. Estos son realmente buenos para poner detalles en blanco brillante sobre la parte superior de los lápices de colores. Lo cubre muy bien. Hace la vida 10 veces más fácil de lo que sería de otra manera. Verás un poco más tarde cómo voy a usar esto. Ahora el siguiente material en realidad no es algo que puedas comprar, esto es algo que necesitarás hacer. Estoy hablando de muestras de color. Ahora bien, uno de los principales puntos problemáticos que tiene la gente es que no saben cómo va a quedar el lápiz de color en el papel. Por lo que es difícil averiguar qué color necesitas si no sabes cómo se ven. Para resolver esto, saco todos los lápices que hay en mi set en una hoja de papel, el papel en el que realmente voy a dibujar. Entonces esta sería la junta de Bristol. Tiendo a ser bastante pulcro al respecto. Dibujo una cuadrícula y luego matizo un color a la vez pasando de lo más claro que puedo hacer cada lápiz a lo más oscuro que puedo hacer cada lápiz y luego lo etiqueta. No tienes que hacerlo tan limpio como esto, siempre y cuando puedas ver cómo se ven, eso es realmente todo lo que importa. Tiendo a hacer esto en orden arcoíris. Me gusta tener todos mis amarillos juntos, todos mis rojos juntos. De nuevo, me parece que eso me hace la vida más fácil y verás por qué hago esto un poco más tarde. Ahora no puedo recalcar lo importantes que son estas muestras. Definitivamente valen la pena el tiempo de crearlos. Tengo un juego de muestras para mis lápices Polychromos que dibujé hace unos dos años, y todavía estoy usando la misma hoja ahora. Entonces no es algo que necesite hacer con frecuencia. Ahora el último material que necesitarás para este curso es alguna forma de ver la foto de referencia. Todos mis dibujos los hago, trabajo desde una referencia. Personalmente siempre cargo la foto de referencia en mi iPad y luego puedo acercar y dibujar a partir de eso. Por supuesto, no tienes que dibujar desde un iPad, podrías mirarlo en tu teléfono o podrías imprimir la referencia. Necesitarás un juego de lápices, el papel adecuado, un sacapuntas, un bolígrafo Gelly Roll, necesitas sacar todas tus muestras y alguna forma de ver la referencia. A continuación, echemos un vistazo a algunas de las técnicas básicas que necesitará conocer. 4. Las técnicas básicas clave: Hablemos de algunas de las técnicas fundamentales que necesitarás conocer. Hay una serie de técnicas diferentes que se pueden utilizar, pero hay un método que utilizo en cada dibujo a lápiz de color. Esto es estratificar. En capas es donde vas poco con el lápiz muy, muy ligeramente, en lugar de simplemente presionar muy fuerte. Básicamente te permite mezclar colores juntos. A diferencia de la pintura, por ejemplo, toda tu mezcla con lápices de colores básicamente tiene que suceder en el papel. Lo que realmente está sucediendo es imaginemos que tenemos una bonita hoja de papel lisa. Si tuvieras que mirar esa hoja de papel bajo un microscopio, en realidad no sería lisa. Verías una serie de pequeños baches. Cuando aplicas ligeramente lápiz sobre la parte superior de este, pequeñas manchas de pigmento del lápiz se alojan en las protuberancias. Se puede ver que esto sucede cuando se pone una ligera capa de lápiz. Se pueden ver pequeñas manchas blancas que se muestran a través. Si aplicas un color diferente sobre la parte superior de eso, más pigmento baja en los huecos y eventualmente llenará el diente de este papel. Hay una serie de razones por las que usarías capas. Tal vez porque quieres mezclar dos colores juntos o tal vez si quieres hacer la transición de un color a otro. Si estás dibujando objetos realistas, esto va a ser muy importante. Ahora entendemos por qué necesitamos aplicar capas a los colores y entrar a la ligera con el lápiz. Hablemos de cómo lo hacemos. Una cosa que te hará la vida más fácil si quieres presionar ligeramente con el lápiz, es sujetarlo más atrás de lo que normalmente lo harías. Tiendo a sostener mis lápices aquí y lo que eso hace es que te impide poder presionar demasiado fuerte. Si lo estás sosteniendo justo al lado de la punta, entonces tienes que tener mucho más control del lápiz, mientras que literalmente no puedes presionar fuerte si lo estás reteniendo aquí. También quieres asegurarte de que tu lápiz sea bonito y afilado. No podrás controlar el lápiz misma facilidad y tampoco podrá rellenar el diente del papel si no está afilado. Afilo mis lápices frecuentemente a lo largo de mi dibujo. También en general cuando estoy estratificando, quiero trabajar sin problemas. En este curso, en realidad no me voy a centrar en agregar ninguna textura. Si quiero dejar el color lo más suavemente que pueda, también trabajo en pequeños movimientos circulares. En lugar de ir y venir con el lápiz, si trabajo en círculos baja de una manera mucho más uniforme. Son círculos muy pequeños y cuando trabajo rápido, parece que voy de ida y vuelta pero siempre estoy trabajando en estos círculos. Creo que se necesita un poco de práctica, así que intenta hacerlo lentamente para empezar y luego descubrirá que obtendrá más rápido. Después de agregar muchas capas, eventualmente, ese diente del papel comienza a llenarse y empiezo encontrar que cada vez es más difícil poner más colores abajo. Es en este punto que hago algo llamado bruñido. Bruñir es donde entras más duro con el lápiz y aplana completamente el diente del papel. Eso te impedirá poder poner más color. En la actualidad, puedes bajar un poco más, pero no en la misma medida que puedes antes de hacer esto. Una vez que se ha bruñido, eso es lo que le da el bonito aspecto acabado brillante que obtienes en los dibujos a lápiz a color. Particularmente las capas, lo que lleva al bruñido, son las técnicas básicas más importantes que necesitas para los lápices de colores. En la siguiente sección, podemos hablar sobre el método general de dibujar un cuadro. 5. El proceso: En la última lección, cubrí la técnica principal que utilizo en todos mis dibujos. Ahora pasemos por el proceso general por el que paso cada vez. Lo primero que hago antes de siquiera pensar en dibujar es encontrar una foto de referencia. Debido a que me enfoco en dibujar objetos realistas, la única manera de lograr que se vean lo más realistas posible es trabajar a partir de una foto de referencia. Hay algunas cosas principales que estoy buscando cuando selecciono una referencia. Primero, quiero que tenga un buen nivel de detalle. No voy a poder trabajar a partir de una foto borrosa. Su dibujo simplemente no va a salir también. También quiero asegurarme de que tenga un muy buen nivel de contraste. Quiero que tenga algunos colores muy oscuros y colores muy claros y una buena gama de tonos medios. Si termino tratando de trabajar a partir de algo que es demasiado brillante o demasiado oscuro, nuevo, el dibujo no va a salir también. Lo siguiente que me gusta hacer es echar un muy buen vistazo a mi referencia. Al echar un buen vistazo para empezar, significa que me quedo con menos sorpresas cuando creo mi dibujo. Ahora voy a hacer esto por la manzana en un par de lecciones tiempo. Ya ves lo que estoy viendo. Pero en general me gusta tomarme unos buenos minutos para echar un buen vistazo a la referencia. A partir de ahí, necesito hacer mi boceto. Esta es una de las partes más importantes de crear un dibujo a lápiz a color. Si no haces bien el boceto, el dibujo terminado no se verá bien. Lo principal que estoy tratando de hacer aquí es obtener los contornos principales incorrectamente. También marcan cualquier parche mayormente obvio, manchas claras, manchas oscuras, apenas cualquiera de las formas realmente principales. Una vez que obtuve mi boceto, puedo comenzar a pensar en agregar algo de color. Lo primero que siempre hago es buscar el color más claro en mi foto de referencia. Dejo lo que llamo capas base. Independientemente de cuál sea el dibujo, siempre hago mis capas base lisas. Encuentro ese color más claro comparando mi foto de referencia con las muelas que mencioné al principio, encuentro el color que creo que coincide mejor, luego utilizo los movimientos circulares que soy presionando muy ligeramente para dejar estas capas base. No es necesariamente el mismo color en todas partes. Podría ser que el color más claro en un área del dibujo tenga que ser diferente al color más claro en otra área del dibujo. Desde aquí, trabajo desde ese color más claro hasta el color más oscuro. En cuanto termine mi capa base, estoy buscando el siguiente color más claro. Voy a poner eso en el dibujo cualquier lugar donde pueda ver hasta una pizca de ese color. Luego hago el siguiente color más oscuro y así sucesivamente hasta llegar al color más oscuro absoluto, puedo ver en la referencia. A lo largo de todo esto, estoy comparando la referencia con esas muestra. Una vez que lo haya hecho hasta ese color más oscuro, entonces quiero comenzar a trabajar mi camino regreso al color más claro. No necesariamente voy en el mismo orden para esto, y no necesariamente uso exactamente los mismos colores. Lo que estoy haciendo es comparar constantemente mi dibujo con la foto de referencia y esa foto de referencia con las muelas. Quiero estar buscando qué color creo que falta. Verás un poco más a lo que me refiero de esto cuando lleguemos hacia el dibujo. Pero realmente es solo un caso de juego spot la diferencia. Una vez estoy feliz de que mi dibujo y mi foto de referencia se vean similares, entonces puedo pensar en bruñir. Ahora sólo me abriría con un color claro, el color más claro en cada sección. Yo no pondría un blanco sobre un negro, por ejemplo, porque eso sólo va a terminar haciendo que se vea un poco gris. Pero yo, por ejemplo, bruñiría un marrón más claro sobre un marrón más oscuro. Después de esto, puedo empezar a pensar en agregar en cualquier detalle final. En la manzana que vamos a estar dibujando, esas serían las pequeñas manchas que se pueden ver en la piel de la manzana. Esa es una visión general de todo el proceso. Empecemos a abrirnos camino a través de él. 6. Estudiar la foto de referencia: Sabemos que en este curso vamos a estar dibujando una manzana. En esta lección, tomemos un minuto para ver juntos la foto de referencia. Ahora lo primero que quiero notar es la forma de la manzana. Asume que las manzanas van a ser círculos perfectos, pero notarás que esta es una forma redondeada bastante agradable en este lado, mientras que va mucho más en este lado. Cuando dibujo mi boceto, quiero asegurarme de que estoy dibujando en forma de manzana como está en la referencia no solo dibujando un círculo. Al mirar algunos de los colores hay aquí y lo principal que estoy notando para empezar es que aunque se trata de una manzana roja, aquí hay bastantes zonas de amarillo. Particularmente en esta franja por el centro, esta es una naranja amarillenta y el mismo color está aquí arriba. Es entonces un rojo intenso en este lado izquierdo y un rojo incluso oscuro en este lado derecho. De hecho, en algunas zonas, particularmente este parche de aquí, parece un marrón muy profundo. Ahora hay algunos parches prominentes de luz sobre la manzana. El más destacado es este parche aquí, así es el parche de luz principal aquí, y luego hay otro pequeño parche de luz debajo. También están las tiras de luz alrededor la parte superior y estas áreas de luz por aquí. De hecho estoy notando que en estas áreas no son tanto de blanco que me parece más un gris, tanto por aquí como por aquí. Voy a querer asegurarme de que esta zona sea más de un gris claro que de una blanca. También estoy notando en este parche de luz que por aquí, esto se parece más a un tono púrpura. También parece haber algo de púrpura por aquí y un poco alrededor de esta zona. Ahora, en cuanto a la textura que puedo ver en la manzana, aunque sí tiene un aspecto suave, hay muchas de estas tiras en la manzana, por lo que tiras más oscuras. Ahí están estos que son rojos de tono medio. Se vuelven mucho más oscuros alrededor del borde. De hecho, por aquí casi parece un morado oscuro. Entonces de este lado, de nuevo, por aquí están estas tiras de color marrón oscuro. Voy a estar queriendo dibujarlos. Toda la manzana también está cubierta de todas estas pequeñas manchas blancas. Voy a necesitar tomarlos en cuenta. Estoy notando que estas manchas son bastante grandes hacia el medio y luego se vuelven mucho más pequeñas y un poco más oscuras alrededor del borde en algunas de las áreas más sombreadas. En general, toda la manzana es bastante irregular, pero son las zonas de luz las que creo que la hace lucir suave. Lo último que hay que notar es que en el tallo hay un parche marrón amarillento aquí. Entonces el resto, solo hay algunas tiras y líneas que bajan por el tallo. Pero el tallo parece relativamente simple. Esas son las primeras cosas que me doy cuenta al mirar la referencia. Empecemos a dibujar. 7. Dibujo de los contornos: Vamos a crear el esquema de boceto para esta manzana. Ahora hay dos cosas principales que necesito lograr aquí. En primer lugar, quiero asegurarme de que todas mis proporciones sean precisas. Si no lo hago, entonces todo el dibujo acabará luciendo peculiar. También quiero asegurarme de que las líneas que creo sean muy, muy ligeras. Tiendo a crear esto con un lápiz de grafito bastante duro. Voy a usar un lápiz de tres horas. Si solo tienes algo así como un lápiz HB, está bien. Simplemente puedes repasar la parte superior ligeramente con una goma de borrar cuando hayas terminado. Todo lo que realmente quieres lograr son líneas muy ligeras al final de esto. Ahora esta manzana es una forma relativamente simple. Podríamos simplemente a mano alzada la manzana. Pero quiero mostrarte el método principal que utilizo para formas más complicadas. Voy a usar el método grid. Ahora lo primero que ya he hecho aquí es poner una cuadrícula en mi foto de referencia. Ahora hay algunas formas en las que podrías hacer esto. Podrías imprimir la foto de referencia y dibujar manualmente una cuadrícula en, o yo creé esta cuadrícula en photoshop. Lo principal que realmente necesitas hacer es asegurarte que todos los cuadrados sean del mismo tamaño. He ido por cuadrados relativamente grandes aquí porque como dije, la manzana es una forma relativamente simple. Una vez que tengo mi foto de referencia con la cuadrícula puesta, ahora sé cuántos cuadrados necesito dibujar en mi papel de dibujo. Con esta pequeña cantidad de matemáticas, puedo calcular que necesito que mis cuadrados tengan cuatro centímetros de ancho. Solo puedo ir, marcar intervalos de cuatro centímetros, tanto horizontal como verticalmente y luego puedo marcar las líneas y dibujar la cuadrícula sobre. Ahora quieres hacer esto extremadamente a la ligera. Lo estoy haciendo un poco más pesadamente de normalmente lo haría solo porque quiero que se muestre en la cámara. Pero puedes hacer esto lo más a la ligera posible. Entonces lo hará mucho más fácil un poco más tarde porque necesitarás borrar estas líneas. Ahora tenemos una cuadrícula con el mismo número de cuadrados que tengo en mi foto de referencia. Lo que quiero hacer aquí es mirar cada cuadrado individualmente. No estoy dibujando una manzana en su conjunto, solo estoy dibujando una pequeña sección. En esta primera plaza, por ejemplo, notarás que estoy haciendo una línea inclinada en la esquina. Cuando miremos la foto de referencia y la foto de referencia en los cuadrados, verás que este es el primer cuadrado que he dibujado. Estoy viendo donde esta parte de la manzana cruza esta línea. Esto es poco más de la mitad, diría yo. Se curva alrededor y cruza la otra línea de la plaza. A lo mejor es un cuarto de, tal vez un poco menos de una cuarta parte del camino hacia abajo. Entonces una vez que he marcado en este punto y este punto, sólo puedo unirlos con una línea curva. Entonces puede pasar a esta plaza. Ya sé dónde está cruzando la línea aquí en la parte inferior. Yo diría que eso es aproximadamente dos tercios del camino a lo largo de la plaza. Nuevamente, es una línea bastante curva. Una vez que he marcado esos dos puntos para poder conectarlos y resolver eso es aproximadamente lo puedo ver en esta plaza. Casi quiero trabajar mi camino y hacer eso por toda la manzana. Simplemente enfocándonos en dibujar ese cuadrado a la vez. Algunos de los cuadrados son un poco más simples como este por ejemplo, realmente solo hay una sección muy pequeña cuando estamos viendo el contorno aquí, solo una esquina muy pequeña que está cortada. En algunas de las plazas hacia el medio, realmente no necesitamos hacer una gran cantidad de nada. Ahora lo que me estoy enfocando en dibujar aquí no es sólo el contorno de la manzana, sino que también quiero estar dibujando algunas de las otras formas principales. Digamos por ejemplo, el tallo de manzana, que enlaza abajo a esta pequeña sección de aquí y sí quiero marcar este forro también. Un poco más tarde estaré marcando en algunas de las otras formas más prominentes. Ahora mientras estoy dibujando el resto del esquema aquí, si no quieres dibujar tu manzana de esta manera, podrías bosquearla a mano alzada o si te quedas atascado, sí tengo un esquema de boceto en los recursos de clase. Puedes usar mi esquema de boceto si quieres. No te desanimes, sin embargo, si sientes que tu boceto no se ve increíble. Notarás que el mío se ve un poco cuestionable, pero eso está bien. Así es como esperas que se vea. Ahora una vez que he dibujado todo el contorno, también quiero agregar en cualquier otra forma prominente. Particularmente estoy mirando algunos de los parches de luz, por ejemplo, este parche de luz muy grande aquí y este de aquí. También hay una línea dando la vuelta a la mitad por aquí y voy a decir, quiero agregar eso en. Simplemente nos va a dar un poco de mano más adelante. Una vez que he dibujado todo, lo que ahora quiero hacer es elevar esas líneas de cuadrícula. Ahora estoy usando una goma de borrar para hacer esto. Esto es lo que tengo a mano. Solo podrías usar una goma de borrar estándar y eso va a estar bien. También estoy terminando borrando un poco de mi boceto, pero está bien, puedo agregarlo de nuevo. cuando todas las líneas hayan sido borradas, deberías tener algo que se vea más o menos así. Sólo voy a agregar de nuevo en algunas de estas líneas que he borrado, y entonces ese es nuestro boceto hecho. Esa es toda la preparación hecha. En la siguiente lección, podemos comenzar con el lápiz de color. 8. Construye las capas de base: En la lección anterior, esbozamos los contornos de la manzana. Ahora podemos pensar en agregar algo de color. Ahora, en este tutorial estaré usando lápices Prismacolor. Depende de ti qué lápices de colores uses. Si quieres usar exactamente el mismo color que yo soy, siempre pondré el color que estoy usando actualmente en la esquina superior. Ahora, antes de comenzar, particularmente quiero que noten los contornos del boceto que tengo en mi hoja de papel aquí. A pesar de que cuando marcamos todo, estaba usando un lápiz mucho más oscuro. Se puede ver muy claramente. Quiero que te fijes particularmente ahora como la fama mis bocetos. Realmente apenas lo puedes ver y eso es lo que quieres. Ahora en esta lección, realmente queremos centrarnos en simplemente poner algo de color en el papel. Queremos comenzar construyendo estas capas base. Ahora lo que me gusta hacer es comenzar con colores más claros y trabajar mi camino hacia los colores más oscuros. Así que echemos un vistazo a nuestra foto de referencia y echemos un vistazo para ese color más claro. Ahora, yo diría que es este gris muy claro el que se puede ver particularmente por aquí, un poco por aquí y también por aquí. También puedo ver este mismo gris un poco alrededor de esta zona y un poco abajo. Quiero comenzar con el partido más cercano a ese gris. Ahora hay un par de cosas muy importantes que estoy haciendo aquí. Lo primero que estoy haciendo es presionar extremadamente a la ligera. Porque estas son las primeras capas, son solo las capas base, no queremos entrar muy duro con el lápiz. Queremos poder poner mucho lápiz encima de esto. No sostengo el lápiz justo al lado de la punta. Lo estoy aguantando un poco más atrás y eso me impide poder presionar demasiado fuerte. También estoy trabajando en pequeños movimientos circulares, así que quiero que esto sea lo más suave que pueda. En este punto, no estoy pensando en ninguna textura. Yo solo quiero conseguir una capa base muy lisa. Estoy haciendo estos diminutos círculos y eso distribuirá el lápiz de una manera suave. Hará que se vea más suave. Puedo repasar esas dos áreas que vi alrededor de la parte superior de la manzana, ambos lados del tallo, y justo debajo del tallo también. También puedo añadir un poco de este gris alrededor de ese parche de luz. Quiero evitar el parche muy brillante, pero trabajar a la ligera alrededor de él. Y realmente se puede ver aquí lo ligero que estoy trabajando. Entonces también quiero poner algo de este gris abajo en esta esquina inferior derecha porque puedo ver un poquito de ella aquí. Una vez más estoy trabajando en estos pequeños movimientos circulares y presionando muy a la ligera. Se puede ver un poco más claro aquí cómo estoy sosteniendo el lápiz hacia atrás. Una vez que haya bajado este primer color, quiero empezar a pensar en el siguiente color más claro que pueda ver. Yo diría que el siguiente color más claro es este naranja amarillento. Particularmente se puede ver alrededor de esta zona. También se puede ver por aquí. En la actualidad, yo diría que muchos de estos spots son probablemente más ligeros que esto, pero en este punto, no me preocupan los spots. Vamos a tratar con ellos justo al final. Entonces voy a escoger naranja más blanca, amarillenta clara. Una vez más estoy haciendo esto exactamente de la misma manera que lo hice con el gris. Se puede ver una vez más que estoy sosteniendo el lápiz un poco más atrás, así que eso me ayuda a presionar muy a la ligera, y una vez más estoy trabajando en movimientos circulares. Ahora lo que quiero hacer con este amarillo es cubrir prácticamente toda la manzana. Hay un par de áreas que voy a evitar, particularmente ese parche muy brillante y también el tallo. Pero más allá de eso, quiero poner este amarillo por todas partes. Estoy tratando de ser lo más consistente posible con el color. Entonces estoy tratando de presionar por igual sobre toda la manzana, así que ese es un bloque sólido de amarillo. Una última cosa que puedo hacer para que eso sea un poco más fácil es asegurarme de que mi lápiz sea bonito y afilado. Entonces podrías encontrar que a mitad de poner esta capa base, necesitas afilar tu lápiz. Eso está bien. Solo mantenlo agradable y afilado y tendrás más control sobre a dónde va. Ahora también voy a poner este amarillo sobre este parche gris en la parte inferior derecha. A pesar de que pude ver un toque de gris en esta zona, todavía tiene un matiz amarillo. Entonces también quiero poner el amarillo aquí. Una vez que puse este amarillo encima, La totalidad de la manzana, quiero echar otro vistazo a la foto de referencia para ver qué color creo que necesito agregar en el siguiente. Aunque puedo ver mucho de ese color amarillo, particularmente alrededor de este parche aquí y este parche de aquí, mayor parte de la manzana es en realidad más de un color base rojo. Yo sí quiero agregar algo de rojo aquí también. Ahora bien, este color sigue siendo muy parte de nuestras capas base, así que quiero seguir poniendo esto agradable y a la ligera. Aunque estoy variando ligeramente donde ponga este color, estoy repasando algunas áreas más que otras. Digamos, por ejemplo, en este lado izquierdo, la mayor parte de esta zona es de color rojo consistente, aunque yo diría alrededor particularmente de este parche, se puede ver más de ese amarillo. Solo estoy delineando dónde va a estar eso y voy a repasar las áreas alrededor de este parche un par de veces más para que se vean un poco más oscuras y repasen ese parche más ligero un poco menos, solo para que pueda comenzar a marcar de manera muy aproximada en las formas. Hay un par de otras áreas en las que estoy haciendo esto también. Aunque en su mayor parte, estoy tratando de que sea incluso en todo momento. Se puede ver que estoy haciendo un poco esta zona en la parte superior izquierda un poco más oscura. Estoy haciendo el parche del lado izquierdo de ese parche de luz un poco más ligero. También se puede ver como me estoy moviendo hacia abajo hacia la mitad de la manzana, estoy haciendo que esta zona se dirija un poco más ligera y por aquí un poco más oscura. Aunque no puedo estresarme lo suficiente si estoy haciendo que un área se vea un poco más oscura, no estoy presionando más fuerte. Solo voy a repasar la zona unas cuantas veces más para que acumule más del color de esa manera. No quiero estar presionando para nada en este punto. Así puedo trabajar alrededor estos parches de luz en la parte superior. quiero estar poniendo nada Tampocoquiero estar poniendo nada en estas zonas, y también voy a evitar este parche amarillo de aquí arriba. Entonces a partir de ahí, sólo voy a hacer una vez más sábalo en esta zona en la esquina inferior derecha. Entonces para cuando haya puesto este color sobre toda la manzana, tengo algo que se ve así. Se asemeja a una manzana, pero a una manzana muy lavada y apagada. 9. Marcando las formas de clave: En esta lección, me gustaría comenzar a marcar algunas de las formas clave. De hecho voy a empezar esto con el mismo color que hice en el capítulo anterior, ese mismo rojo. Déjame mostrarte las formas clave a las que me refiero. Particularmente estoy mirando todas estas pequeñas rayas en la manzana. Hay muchos de ellos en este lado izquierdo, todos estos en este rojo oscuro. Después están las mismas franjas en el lado derecho, pero son un poco rojas más oscuras. Pero porque en este capítulo solo estamos marcando todo y orientándonos, voy a hacer todo en ese mismo rojo. Todo lo que estoy haciendo es mirar la referencia y mirar mi dibujo, comparando los dos. Sólo estoy tratando de conseguir estas líneas en el mismo lugar. No estoy tratando de que sea absolutamente perfecto. No hace falta que sea exactamente lo mismo, pero quieres conseguirlos aproximadamente en el mismo lugar. Me resulta útil comenzar cerca del parche de luz, mirar algunas de las formas por aquí y averiguar dónde están las otras rayas en relación con esto. Usando eso como punto de anclaje, como punto de partida. Ahora en cuanto a lo que estoy haciendo con mi lápiz aquí, todavía no estoy presionando fuerte. Como pueden ver, tal vez estoy presionando un poquito más fuerte de lo que estaba en la lección anterior, pero definitivamente sigo presionando ligeramente. Todavía estoy usando algunos movimientos circulares muy pequeños, aunque sí quiero marcar en estas tiras, todavía quiero que se vean bonitas y lisas. Puedo presionar ligeramente trabajando estos pequeños movimientos circulares y poco a poco acumular estos parches más oscuros de rojo. Pasando por la misma zona algunas veces, poco a poco, eso acabará siendo un rojo bastante brillante. Me estoy dando cuenta de eso en este parche más ligero. Todavía quedan algunas de estas rayas, pero en cambio se ven un poco más como manchas. Puedo agregarlos y seguir trabajando alrededor de la manzana. Generalmente me gustó trabajar de manera bastante metódica, así que estoy empezando más hacia el lado izquierdo y poco a poco voy a moverme hacia la derecha. Ahora algo que estoy notando de estos pequeños parches y estas pequeñas rayas es que están siguiendo la curva de la manzana. Observe que estas franjas alrededor de la parte inferior están apuntando en esta dirección. Entonces alrededor de la parte superior vuelven a curvarse alrededor de la forma de la manzana. Hacia la mitad de la manzana aquí, siempre apunta hacia abajo, tal vez ligeramente curvada de esta manera. Cuando nos movemos por este lado, estas pequeñas rayas se curvan alrededor de la manzana de esta manera. Señalando que solo hace la vida un poco más fácil a la vez que se marca en estas tiras, solo siendo consciente de eso. A medida que me acerco a la mitad de la manzana, me doy cuenta de que hay algunas rayas y manchas mucho más grandes y rayas mucho más largas que estoy notando también. Ahora cuando me vuelco hacia el lado derecho, todavía quiero estar marcando en estas franjas, pero voy a estar repasándolas con un rojo mucho más oscuro un poco más adelante. Notarás que se ve un poco peculiar en estos momentos, pero no te preocupes por eso, todo se unirá. Esto es realmente parte de solo orientarnos para que el dibujo sea un poco más fácil más adelante. Una vez que haya atravesado todo el cuerpo de la manzana, la mitad inferior de la manzana, y dibujado en todas estas franjas, también quiero enfocarme en esta área alrededor de la parte superior también. Estoy notando que esta zona también tiene algunas rayas que van más en un ángulo curvo como este y así , y así, y así. Eso es lo que ayuda a crear la forma en la parte superior de la manzana. Marquemos esto también en ambos lados. Simplemente realmente más que nada, solo estoy tratando las líneas en la parte superior de aquí vayan en la dirección correcta. Entonces ahora que he dibujado todas estas formas clave en la manzana, solo quiero agregar un poco más de sombreado. Como ya he mencionado antes, la manzana es un poco más brillante que mi dibujo en este momento. A pesar de que no quiero que llegue a su pleno brillo en este punto, solo quiero oscurecer algunas de las zonas. Puedo volver por encima de lo que he hecho aquí usando los movimientos circulares, aún muy a la ligera. Esto es muy similar a lo que hice por la capa base al principio. Simplemente va a ayudar a que la base sea un poco más fuerte y un poco más clara, solo que poco a poco acumule estos colores. Notarás que pasando por encima de todas estas franjas en estas franjas, no las estamos perdiendo porque lo estoy haciendo tan a la ligera. Aún los puedes ver. Es sólo que impide que se vean tan prominentes. Al final de esta lección, deberías tener una manzana de aspecto ligeramente irregular. 10. Crear la textura: Ahora que muchas de las formas clave del capítulo anterior están marcadas, se vuelve un poco más fácil a partir de aquí. Lo que estoy notando particularmente es que la mayoría de estas pequeñas marcas, esas pequeñas tiras son un poco más oscuras que lo que hicimos en el capítulo anterior. Todo lo que realmente estoy haciendo aquí es volver sobre él, pero con un rojo más oscuro. Ahora no solo quería entrar directo con el rojo oscuro para marcarlos inicialmente entrando con ese rojo más claro, te da la oportunidad poner las cosas en el lugar equivocado y luego corregirlos. Si vas directo con un color oscuro, entonces solo estás realmente comprometiéndote a marcar las cosas en esos lugares en particular. Siempre me gusta darme un poco de margen de error. Sigo mirando muy de cerca mi foto de referencia, estoy viendo estas mismas formas que he marcado antes y donde necesito entrar por encima de ellas con este rojo. Ahora notarás que todas estas tiras no son necesariamente del mismo color. Algunos de ellos son un poco más oscuros como esta tira y esta tira, y algunos de ellos son un poco de rojo más claro aquí por ejemplo, y aquí. medida que estoy pasando y agregando estos, no quiero hacerlos todos necesariamente igual, pero esto se hace mucho más fácil porque ya marcamos todo. Ahora en cuanto a cómo estoy poniendo el lápiz en el papel, diría que estoy presionando tal vez un poco más fuerte que en la lección anterior, pero de ninguna manera estoy presionando fuerte. Estoy trabajando bastante metódicamente otra vez, estoy empezando por el lado izquierdo y trabajando mi camino hacia el lado derecho, en realidad diría que necesitaba poner mucho más del rojo a la izquierda. Muchas de esas pequeñas tiras son más rojas a la izquierda y más marrones a la derecha como ya he mencionado antes. Voy a empezar a tratarlos un poco diferente a medida que avanzamos hacia este lado derecho. Pero antes de llegar a ese lado derecho, quiero enfocarme en la parte superior izquierda aquí arriba, seguir marcando en estas tiras. Sigo evitando ese parche de luz muy brillante. No puedo ver ninguna de estas líneas en esa zona. También quiero estar acumulando una cantidad razonable de este rojo alrededor de este parche de luz en la parte superior. Estoy notando que alrededor de esta zona de aquí, todavía tienes estas tiras más oscuras, pero generalmente es solo un rojo más oscuro alrededor de esta área. Puedo marcar en esas tiras y construir un poco de ese color por aquí. Entonces también quiero dar la vuelta a esta sección superior y poner algunas más de estas líneas como lo hice con el rojo anterior. Simplemente construyendo un poco más del color. No son tanto estas tiras las que necesito estar agregando aquí, es más como líneas que van alrededor de la parte superior de la manzana y haciéndola parecer curvada. Como ahora estoy trabajando mi camino más hacia el lado derecho, como ya he mencionado algunas veces, las tiras de este lado son más como marrón oscuro, pero todavía hay mucho rojo oscuro en este lado. De hecho estoy marcando en algunos parches más grandes. Digamos, por ejemplo, este parche que estoy marcando aquí es este parche de aquí. Entonces esto se extiende a un parche rojo oscuro por aquí también, que puedes verme empezando a marcar aquí. Ahora verán que sigo marcando en las tiras exactamente de la misma manera que lo hice con el rojo anterior. Sólo estoy poniendo mucho más de este rojo oscuro en muchos más lugares de este lado derecho. Eso ayuda a acumular poco a poco el color. Ahora que estoy haciendo el color un poco más oscuro en este lado derecho, realmente demuestra que necesito estar agregando bastante más al lado izquierdo también. Particularmente alrededor del borde de la manzana, una vez más voy a repasar esta zona con los ligeros trazos de lápiz y movimientos circulares como hemos hecho mucho a lo largo, solo en una banda alrededor de este lado izquierdo. Va a ayudar, de nuevo, a que la manzana se vea más redondeada. Ahora que estamos construyendo los colores, quiero estar constantemente pensando en el siguiente color más oscuro o si me he perdido algún color más claro. Mirando esta zona, particularmente por aquí, alrededor de este parche de luz, puedo ver bastante púrpura aquí, así que tanto aquí como por aquí. Mencioné esto cuando estábamos viendo juntos la foto de referencia. Voy a tomar un morado muy claro, que diría que es mi pareja más cercana al morado en la referencia, y solo muy ligeramente agregar esto en todas las áreas puedo ver un indicio de este color. Ahora estoy otra vez haciendo esto, sujetando el lápiz un poco más atrás y usando estos pequeños movimientos circulares, presionando muy ligeramente. A pesar de que se ve un poco peculiar, sumarlo en este punto, unirá al final. Mi regla a la hora de dibujar es si puedes verlo, debes dibujarlo. A lo mejor a veces parece un poco estar agregándolo, pero al final todo funciona. Ahora que he agregado esto en esta área hacia la cima, también estoy buscando cualquier otra área donde pueda ver un pequeño indicio de este morado. Puedo ver un poco por aquí, diría yo también. Puedo añadir que en sobre la parte superior del rojo he estado construyendo todavía agradable y ligera y se puede ver que va construyendo lenta y poco a poco los colores de esta manzana. Desde aquí quiero estar buscando el siguiente color más oscuro que pueda ver dentro de la foto de referencia. Yo diría que ahora estoy mirando un marrón bastante oscuro y particularmente notando estas tiras en el lado derecho y cómo realmente no las hemos marcado muy bien en este punto. Haciendo esto exactamente de la misma manera que lo hice con el rojo más oscuro, así que volviendo sobre estas tiras y marcando todas estas en. Ahora se puede ver que todavía estoy presionando muy a la ligera aquí. Realmente no necesito estar entrando muy firme con el lápiz. También se puede ver que con bastante rapidez esto está acumulando más de esas marcas de la manzana. Ahora bien, esto se vuelve más fácil porque muchas de estas tiras se han marcado con colores más claros. Realmente es solo un caso de ir por encima de lo que ya he hecho. Una vez que he repasado el área del lado derecho, estoy buscando cualquier otra zona donde pueda ver algo de este marrón oscuro. Particularmente estoy notando este par de tiras en la parte superior. Ahora no olvidemos que esta manzana también tiene una sombra clara debajo. De hecho, tiene una línea firme bastante nítida alrededor la parte inferior y luego se desvanece gradualmente, y también tiene una sombra clara que viene a este lado derecho. Eso es lo que quiero estar marcando con este lápiz. Poniendo una bonita línea nítida a lo largo de la parte inferior y luego sombreando muy ligeramente desde allí, tal vez yendo sobre el área un poco más hacia esta sección inferior y luego siendo mucho más ligero sobre ala derecha aquí, porque yo diría que esta es una sombra más clara. Entonces también solo voy a echar un vistazo cualquier otra área que necesite un poco más de sombreado. Puedo ver un poco de marrón, y particularmente mirando algunas de estas tiras en el lado izquierdo, particularmente en el borde muy lejano. En términos generales, será más oscuro alrededor los bordes de la manzana porque eso es lo hace que la manzana se vea curvada. Yo también puedo repasar estas áreas. Entonces una vez más quiero estar buscando mi próximo color más oscuro. Ahora sí tengo en realidad un marrón en mi set que es un poco más oscuro que el marrón oscuro. Es un marrón muy oscuro. Una vez más puedo repasar estas mismas áreas exactamente de la misma manera, cualquiera que creo que debería ser aún un poco más oscura. Se puede ver que poco a poco estoy construyendo repasando las mismas áreas que he hecho antes hasta que estoy contento con el nivel de contraste que tengo por ahora. Antes de pasar a la siguiente lección, solo quiero volver sobre esta zona a lo largo del fondo de la manzana. Creo que se ve bastante más oscuro en la referencia que lo que tengo en este momento. Entonces también puedo retocar algunas de las otras áreas alrededor del costado. No tengas miedo de volver a entrar y oscurecer las áreas si crees que es necesario. Siempre es mejor empezar demasiado claro que demasiado oscuro porque siempre puedes agregar más lápiz pero es mucho más difícil quitártelo. 11. Cómo iluminar el dibujo: Entonces en este punto, tengo todo muy marcado a fondo. Quiero empezar a pensar en iluminarlo todo. Ahora bien, lo que me gusta hacer es comparar mi dibujo con la foto de referencia y estar constantemente pensando en cuál es el color más obvio que falta. Para empezar, diría que lo principal que falta en este dibujo es un rojo brillante. Puedo volver a ese rojo que usé hacia el principio y empezar a colocar esto por encima de lo que ya tengo. Todavía quiero estar trabajando manera similar como lo he estado a lo largo de todo. Sigo trabajando en estos pequeños movimientos circulares y sigo presionando bastante a la ligera. lo mejor presiono un poquito más firme de lo que estaba pero por ningún estiramiento presionando con fuerza. Principalmente me estoy enfocando en perseguir este color hacia el borde de la manzana. Como mencioné algunas veces, generalmente es más vibrante alrededor del borde, y luego se vuelve un poco más ligero hacia la mitad de la manzana. Estoy una vez más, queriendo seguir eso. Notarás que repasando la manzana con este rojo, todavía no estoy perdiendo todas esas marcas que agregué. Todavía puedo verlos. Es solo que generalmente iluminando la superficie de la manzana. Ahora, sí quiero asegurarme de que donde estoy iluminando las cosas, no voy a repasar algunas de las áreas que sí quiero que me quede muy ligera. Particularmente pensando en los parches de luz que he hablado bastante. Para que pueda trabajar en torno a estos, pero seguir sombreando. Ahora, mi área principal en la que quiero usar menos del rojo es el parche amarillento hacia el medio. aquí, se puede ver algo de este rojo brillante, pero tiene mucho más amarillo a esta zona hay algunas manchas rojas. Entonces yo diría que eso es todo el rojo que hay por aquí. Por lo que particularmente estoy teniendo eso en mente a medida que avanzo. De hecho, me resulta un poco más fácil en este punto simplemente evitar esa zona y puedo volver a ella en poco tiempo ya que me estoy poniendo más hacia el lado derecho de la manzana, donde he mencionado algunas veces, es mucho más oscuro de este lado. Puedo ser mucho más rudo con mi sombreado porque va a terminar siendo tanto de un color más oscuro. No necesito estar tan preocupado por iluminar algunas de las otras áreas. Puedes ver aquí, estoy a la ligera, muy, muy a la ligera repasando este parche más amarillo en el medio. Entonces puedo continuar sombreando en este lado derecho. Lo principal que es importante en este lado derecho es que evite ese parche amarillo hacia la parte superior. Estoy hablando de este parche aquí. No quiero sombrear esto con el rojo brillante porque quiero asegurarme de que aquí pueda obtener mucho amarillo. Es importante recordar que una vez que ingresas con un color más oscuro con lápices de colores, realmente no puedes poner el color más claro sobre la parte superior. Nunca será tan ligero como lo hubiera sido de otra manera. Ahora, no olvides seguir afinando frecuentemente tus lápices. va a hacer la vida mucho más fácil si estás haciendo esto con un lápiz afilado, solo hace que el lápiz sea mucho más fácil de controlar. También voy a usar algo de este rojo por el fondo en esta sombra. Se puede ver mucho rojo por la parte inferior aquí. Es a partir del reflejo de la manzana. Yo quería agregar eso y luego puedo empezar a enfocarme en agregar un poco más de esa textura roja que mencioné en esta sección amarilla. Como pueden ver, estoy haciendo esto muy, muy a la ligera y solo estoy agregando unas tiras sutiles por aquí. No quiero que se vea perfectamente suave. Este punto yo diría, estoy contento con el rojo. Quiero estar pensando en cuál es el siguiente color más destacado que falta. Yo diría que es ese amarillo que agregamos hacia el comienzo mismo. Aunque al principio pusimos el amarillo , todo se ha vuelto mucho más silenciado porque muchos de los otros colores, como el rojo, por ejemplo, es un poco más firme ahora, se ve lejos más vibrante. Está haciendo que el amarillo parezca menos obvio. Una vez más puedo usar estos movimientos circulares, presionar ligeramente, repasar todas las áreas donde puedo ver un pequeño indicio de este amarillo, que diría que no es solo esta sección en el medio. También se puede ver mucho amarillo por aquí, alrededor, por todas partes, así como obviamente en este parche de aquí. Puedo simplemente estar usando este amarillo pasando por encima de ese rojo y va a ayudar a mezclar estas áreas también. Lo más importante que no quiero olvidar es que no quiero repasar ese parche de luz. Yo quería a través de este dibujo, asegura de que eso sí se quede blanco. Pero se puede ver poniendo el amarillo sobre la parte superior del rojo porque no presionamos muy fuerte con el rojo porque lo hicimos bastante a la ligera. Se puede ver que ese amarillo está ahí. Está haciendo que el color se vea mucho más rico e interesante. Agrega este amarillo a este pequeño parche en la parte superior de aquí arriba. Entonces quiero estar pensando si hay alguna otra zona en la que pueda ver algo de este amarillo. Así que estoy pensando particularmente en estos dos parches en la parte superior por aquí. Entonces a partir de aquí, quiero empezar a pensar en el siguiente color que particularmente creo que falta. Estoy viendo algunos de estos parches de luz. Estoy pensando que se ven un poco demasiado brillantes en este momento. Entonces justo al principio, recuerdas que puse algo de este gris claro en estas zonas. Quiero volver sobre las mismas partes, presionando un poquito más firme pero aún así no duro, solo para que esto se vea más obviamente gris. Por el momento. Se siente como si estuviera un poco blanco. No quiero olvidar dar la vuelta a este parche de luz aquí abajo también, agregando un poco de gris por aquí. Entonces ahora, se siente como si la manzana empezando a alegrarse. En la siguiente lección, queremos llevar eso un poco más allá. 12. Aclarar aún más el dibujo: Ahora quiero seguir sumando a la vitalidad de la manzana, todavía se ve demasiado aburrida por el momento. Al mirar la foto de referencia, una vez más, quiero buscar el color más obvio que creo que falta. En realidad, particularmente alrededor del borde por aquí y mucha de esta área por aquí, diría que puedo ver bastante púrpura, bastante púrpura oscuro rico. Voy a comenzar a agregar esto en cualquier lugar donde pueda ver algo de este color. Ahora en este punto, porque hemos acumulado muchas capas sobre la manzana. Realmente construimos muchas capas de luz de otros colores. Se empieza a hacer un poco más difícil bajar el color. No es extremadamente difícil de ninguna manera, pero estoy necesitando presionar un poco más firme en este punto solo para que el color sea tan brillante como necesito que sea. Sólo voy a mojar mi camino la misma manera que tengo antes comenzar por la izquierda y trabajar mi camino hacia la derecha, agregando en este morado en cualquier lugar donde pueda ver un pequeño indicio de ello. Particularmente en muchas de estas rayas una vez más y alrededor de muchos de los parches de luz. Ahora mi regla general cuando estoy dibujando en este punto donde estoy tratando de obtener todos los colores para que eventualmente coincidan con la referencia, es que realmente no pienso más que el paso actual en el que estoy. este momento siento que la imagen necesita agregar púrpura. Puede ser que una vez que agregué el morado, realmente demuestre que hay un color diferente al que necesita agregar. No necesito preocuparme lo que pueda ser eso en este momento. Solo me estoy enfocando en el hecho de que sé que el morado necesita agregarlo y luego veré dónde estoy de inmediato eso está hecho. Notarás que estoy trabajando de la misma manera que lo he hecho antes. Sigo trabajando en estos pequeños movimientos circulares y todavía no sostengo el lápiz muy cerca del final. Todavía lo estoy reteniendo relativamente lejos, aunque no tan atrás como lo he hecho anteriormente. Estoytrabajando a mi manera. Tengo todas las tiras y todas las manchas oscuras en este lado derecho, y realmente agregando bastante sombreado por este lado derecho porque va a terminar siendo tan oscuro. Una vez que haya recorrido toda esta sección, no quiero olvidarme de repasar esa sección hacia la cima también. Yo diría que estoy agregando este color en muchas de las áreas donde antes puse ese rojo oscuro. Particularmente alrededor de los bordes de este parche de luz, tiene un tono bastante oscuro y morado. Una vez que estoy contento con el morado, una vez más quiero echar un vistazo a mi foto de referencia, compararla con mi dibujo y elaborar cuál es el siguiente color más obvio que falta. En este punto, aunque sí me gusta el morado, creo que probablemente se vea un poco demasiado púrpura en este punto. Tal vez tiene un poquito demasiado azul. Lo que puedo hacer es que quiero mantener ese color oscuro, pero solo agregarle un poco más de rojo oscuro. Puedo usar este rojo oscuro. Esto es diferente, rojo oscuro al rojo que usé antes. En realidad es un rojo mucho más oscuro, oscuro. Puedo ir más o menos por todas las zonas donde pongo el morado. Como puedes ver, eso es solo bajarlo un poco, pero definitivamente aún puedes ver que el morado está ahí. También puedo usar este color para agregar poco de sombreado más general si creo que un área generalmente debería ser un poco más oscura. Aquí es donde a veces ayuda dar un paso atrás del dibujo y la referencia y se vuelve un poco más fácil ver qué más necesita agregar. Será un poco más fácil averiguar dónde están las diferencias. Me voy a rasurar encima de la morada. Observe cómo estoy poniendo un poco más de este color, particularmente alrededor del borde de la manzana, como he mencionado algunas veces, es un poco más oscuro alrededor del borde. Realmente quiero estar construyendo algo de este color alrededor de algunas de estas partes. Entonces también quiere volver sobre algunas de estas zonas desparchadas de este lado derecho, es literalmente un caso de repasar el morado. Estoy haciendo lo que hay ahí más vibrante. Ahora en este punto, estoy bastante contento con todos estos colores subyacentes. Quiero volver a comparar mi dibujo con la referencia. Ahora en este punto, siento que le falta más un rojo brillante. Tengo mucha resina más oscura y estoy muy contenta con cómo se ven, pero solo quiero alegrar todo el asunto. En realidad, voy a volver a ese rojo brillante que usé antes y estoy empezando a presionar, diría ahora un poco más firme. Todavía no estoy presionando con toda su fuerza por ningún tramo, pero ya no diría que estoy usando el lápiz a la ligera, y quiero repasar todas las áreas que al final, quiero que me lean. Tengo toda esta zona por los costados, evitando, por ahora, ese parche amarillento hacia el centro. De verdad se puede ver que estoy presionando mucho más firme aquí. Observe que mientras estoy presionando más firme todavía quiero que este color sea suave. Sigo usando los movimientos circulares, lo que de nuevo está ayudando a que este lápiz baje una manera más consistente. Puedo trabajar todo el camino hasta el lado izquierdo, evitando aún esos parches de luz. No quiero repasar esos. Quiero mantenerlos agradables y ligeros y solo voy a trabajar alrededor de este parche más amarillento en el medio. Bajando por los costados y repasando algunas de estas tiras. Antes de solo agregar algunas más en algunas motas más de color rojo claro aquí. Todavía se ve un poco demasiado llano. Lo hice un poco antes, pero solo lo voy a repasar un poco más firme. Es un poco más obvio. Una vez que esté contento con esa sección media, una vez más podré comenzar a trabajar mi camino sobre toda la manzana. Ahora otra razón para ir encima de lo que tengo aquí con este rojo brillante es que sólo va a hacer que todo el dibujo sea más cohesivo. Todo va a terminar con un tono similar que va a hacer que todo se unan. Todavía queremos tener cuidado de no repasar este parche amarillo en la parte superior para mantener ese amarillo porque es un bonito amarillo brillante en la foto de referencia. Pero el resto de esta zona por el lado derecho, puedo alegrarme poniendo este rojo por encima de la parte superior. Por último, para esta sección, no quiero olvidar esta zona alrededor de la cima. Una vez más, voy repasando estas partes donde pongo el morado y donde pongo el rojo más oscuro. Eso es solo retocar ligeramente y bajar el tono de este parche arriba a la derecha un poco, y luego al final de esta sección, deberías tener algo que se vea más como una manzana vibrante. A partir de aquí, todo lo que nos queda por hacer son algunos retoques finales de los colores, así como algunos detalles finales. 13. Agregar detalles finales: En esta lección, quiero seguir abriéndome camino a través de muchos de los colores que he usado hasta ahora. Voy a volver a ese rojo muy oscuro y apenas comenzar a agregar un poco más de este color sobre la parte superior de lo que tengo, particularmente en el lado derecho. Voy a hacer esto exactamente de la misma manera que lo hice en la lección anterior. Sigo comparando mi dibujo con la foto de referencia y viendo si puedo averiguar qué color falta. Ahora mismo pienso que este lado derecho necesita ser un poco más oscuro aún. Sé que aquí solo quiero estar agregando más colores, pero también quiero pensar mezclar todo lo que tengo juntos. Debido a que estoy queriendo mezclar esto, ahora estoy presionando bastante más firme. Una vez más, agregando este color en cualquier lugar donde creo que necesito un poco más del rojo oscuro, pero en su mayoría está volviendo sobre esos parches que he marcado anteriormente con el mismo color. Pero ahora lo estoy haciendo un poco más firme. Se ve más vibrante. De verdad está empezando a destacar. Ahora sí quiero evitar este pequeño parche abajo en la parte inferior, el parche que va a ser esta sección porque esta sección es mucho más ligera. Ya ves que estoy trabajando alrededor ese pequeño lugar y voy a poder agregarle a eso más tarde con un color más claro. Una vez que haya pasado por el lado derecho, quiero hacer lo mismo alrededor del borde del lado izquierdo. Nuevamente, es exactamente lo mismo que hacía antes. Sólo estoy presionando un poco más firme. Quiero que esta zona alrededor de la izquierda sea un poco más oscura que hacia la mitad de la manzana. Como ya he dicho antes, eso es lo que va a hacer que se vea curvo. También vamos a sumar un poco a esta sombra por el fondo. Como mencioné antes, esta sombra se ve un poco roja y solo quiero agregarle un poco más a eso, asegurándome de que destaquen un poco más. Desde aquí yo, una vez más, quiero estar viendo lo más obvio que falta. En realidad lo que me gustaría hacer ahora es mezclar muchas de las áreas más ligeras. Voy a usar de nuevo este gris muy claro. Puedo repasar todos los parches donde he visto gris, así que como este parche por la parte inferior y se puede ver a la familia que pasa por esta área es difuminar y suavizar esta sección. Se veía bastante rudo antes de que lo repasara con el gris. También puedo caminar sobre estos parches en la parte superior, otra vez, alisándolos y mezclándolos. Observe que aunque estoy presionando fuerte, sigo trabajando en estos movimientos circulares. Solo estoy haciendo círculos bastante pequeños para que pueda tener muy buen control sobre a dónde va esto. Ahora así como esos parches grises alrededor de la parte superior. También quiero suavizar algo de este parche ligero en el medio particularmente alrededor del borde. Ahí está el parche muy ligero en el centro y luego está gris a su alrededor. Mientras tengo el gris, voy a volver sobre esta sombra hacia el lado derecho. Solo ayuda que destaque un poco más. Ahora al borde de esta sombra, estoy siendo bastante ligero. Quiero que se desvanezca en nada más que en realidad más cerca de la manzana, voy a usar también un gris ligeramente más oscuro, porque quiero que sea una sombra más fuerte más cerca de la manzana. Entonces puedo desvanecer suavemente eso en el gris más claro y termina luciendo como una sombra agradable y natural. También voy a añadir un poquito de este gris oscuro alrededor de la parte superior. Cualquier área particularmente alrededor generalmente de los bordes de estos parches de luz donde creo que simplemente los dejaría destacar un poco más y luego puedo retocar algunas otras áreas en la piel de la manzana. Por ejemplo, repasando muy ligeramente este parche amarillo solo para bajarlo un poco así es un poco menos amarillo brillante. También hay un parche más oscuro aquí que en realidad creo que debería tener el rojo más oscuro en él y no lo he puesto ahí en este momento. Apenas estos pocos retoques finales. También estoy pensando que esta luz se ve un poco áspera por el momento, y me gustaría usar el lápiz blanco para suavizarlo. Ahora, como he mencionado anteriormente, poner un color claro sobre la parte superior de un color oscuro no va a aparecer. No va a verse blanco brillante poniendo esto sobre la parte superior de esta zona. Se aclarará un poco de lo que hay aquí, pero más que nada, puedo usarlo para suavizar esta zona. Se puede ver que eso ha dejado este parche de luz luciendo mucho más suave. Voy a hacer lo mismo con cualquiera de los otros parches de luz que creo que se beneficiarían de ser suavizados, como este parche a lo largo de la parte superior de aquí. También agregaré un poco a esta sección amarilla solo para aclarar y suavizar eso un poco también. Entonces es en este punto que quiero empezar a pensar en el tallo. Al mirar el tallo, aquí tiene varios colores. En primer lugar, yo diría que en este parche de aquí, parece que tiene bastante amarillo. Yo diría que el color más claro es el amarillo. Tiene una sombra muy profunda por este lado derecho, mientras que en esta sección superior izquierda es más como un marrón más claro y también tiene algunas líneas que bajan del final. Empecemos como lo hicimos en la propia manzana. Queremos comenzar con el color más claro. Quiero comenzar con este amarillo muy claro. Sólo voy a poner una capa muy ligera en todo el tallo. Observe que estoy trabajando en estos pequeños movimientos circulares, una vez más, intenta hacer esto suave. De veras solo quiero cubrir toda la zona. Desde aquí quiero ir por mi próximo color más oscuro. Este es un marrón bastante claro. Quiero poner esto en cualquier lugar que sea el marrón claro o en cualquier lugar que sea más oscuro que eso. Solo estoy evitando ese parche amarillo claro que mencioné en el tallo, así por encima del lado izquierdo. Entonces puedo comenzar a agregar en un color marrón oscuro, particularmente en el lado derecho, donde estaba esa sombra particularmente oscura. Ahora no olvides tener aquí un lápiz muy bonito y afilado porque te va a hacer la vida mucho más fácil. A medida que llegan a la cima del trazo aquí, yo sí quiero estar haciendo algunos pequeños movimientos de flicking. Como mencioné, se podía ver un par de líneas bajando por el tallo. Para agregar estas líneas y solo quieres hacer flicks con el lápiz yendo en la dirección de esas líneas. Ahora, por fin, quiero repasar las zonas más oscuras absolutas de la tienda con mi marrón más oscuro. Tengo muchas ganas de mirar ir por el lado derecho del tallo, justo en el mismo borde aquí. Volviendo por encima de esas líneas hacia arriba, entonces voy a añadir un poco en el lado izquierdo también, solo para ayudar a que el tallo se destaque un poco de la manzana. Si bien tengo este color, también quiero echar un vistazo final si hay alguna otra área que creo que podría soportar ser un poco más oscura. Particularmente alrededor de esta zona aquí, solo quiero que las líneas de esta zona sean un poco más prominentes. También quiere repasar algunas de las tiras de este lado derecho, solo una última vez para realmente ayudarles a destacar y realmente ayudarlos a pop. No necesito mucho de eso. Ahora en este punto, sí tenemos un dibujo de una manzana. Lo único que falta son las pequeñas manchas blancas en la piel de la manzana. Si tienes una pluma Jelly Roll, podrías unirte a mí en la siguiente lección o alternativamente, podrías dejarla aquí. 14. Agregar los puntos blancos: Ahora en esta lección voy a estar usando un bolígrafo Jelly roll. Este es un bolígrafo que va muy bien sobre la parte superior de los lápices de colores y sale muy bonito y brillante. Entonces empiezo pintando algo de esta pluma en algunas de las áreas de luz. Algunos de estos se han perdido un poco y solo quiero volver a agregarlos, particularmente sobre la parte superior de la manzana aquí. También quiero agregar una línea blanca más brillante justo por aquí también. Creo que sólo va a ayudar a esta zona a estallar un poco más. Ahora bien, la otra cosa para la que me gustaría usar esta pluma es para agregar todas las manchas blancas en la manzana. Así que tomemos un minuto para echar un vistazo a los spots. Hay algunas cosas principales que quiero que noten. Lo primero que quiero que noten es que las manchas no son todas del mismo tamaño. Estas manchas alrededor de la mitad, alrededor de esta sección son bastante más grandes que las manchas por aquí. Estos son bastante pequeños y también son bastante pequeños a lo largo del borde de la manzana. De hecho, algunas de las manchas alrededor del borde parecen óvalos en lugar de manchas. Particularmente mirando por aquí, por ejemplo, por aquí, porque los estás mirando más de lado porque es el lado de la manzana se cambia su forma. Es exactamente lo mismo aquí arriba se ven como formas bastante largas. También estoy notando que las manchas blancas no son realmente blancas. Definitivamente más ligeros, nuevo, hacia la mitad alrededor del borde. Son más como rosa claro o tal vez un gris claro. Yo no diría que son blancos. Entonces esas son las dos cosas principales que quiero tener en cuenta mientras agrego en estos spots. Voy a empezar por arriba y trabajar mi camino a partir de ahí. Observe que estoy haciendo más como manchas alargadas por la parte superior. No estoy haciendo verdaderos solo puntos. Entonces puedo empezar a trabajar mi camino en la propia manzana. Ahora bien, algo que en realidad es útil al haber dibujado todas estas pequeñas tiras en la Apple, es que podemos usarlas como guía para orientarnos. Ahora, estoy mirando el voltaje de referencia para tratar de conseguir los spots aproximadamente en el lugar correcto. No porque quiera que sea perfectamente idéntico. Esa no es una herramienta lo que estoy tratando de hacer. Eso porque las manchas en la manzana están todas listas bastante aleatorias. Es difícil ser realmente aleatorio así que si solo pongo los puntos donde pensé que iban sin mirar la referencia, probablemente terminarían estando espaciados aproximadamente de manera uniforme. No deliberadamente por mí. Pero si trato de seguir los spots donde están en la foto de referencia, es más probable que se vean al azar. Esto funciona hacia la mitad de la manzana, por aquí, como mencioné, son un poco más grandes y luego hay que ponerlo mucho más de ellos alrededor del fondo. Entonces también para los más pequeños, mucho más cerca entre sí. Creo que lo principal en lo que hay que pensar es que sí quieres estar haciendo puntos muy pequeños, solo trabajando muy a la ligera con el bolígrafo. Lo que quiero hacer una vez que hayan repasado toda la manzana, agregando estas manchas es que quiero asegurarme de que esta pluma se haya secado completamente. Voy a querer agregar lápiz de color sobre la parte superior de esta pluma. Pero si lo hago antes de que se seque, sólo va a manchar por todas partes. No va a quedar muy bien. Así que sólo le voy a dar unos cinco a diez minutos. Entonces quiero comenzar a tonificar esto, así que obviamente, porque se trata de un bolígrafo blanco, es de color blanco brillante, mucho más blanco de lo que necesitamos que sea. Voy a empezar tomando este color durazno. Voy a repasar mucho de la pluma blanca, solo matizando lo que hay aquí. Comenzando en la sección blanca en la parte superior, se ve demasiado brillante en este momento. Puedo repasar eso con bastante firmeza, diría yo. No estoy siendo particularmente ligero sobre esto. Tenía muchas ganas de bajarlo de tono. Entonces una vez que haya repasado las dos secciones de luces en la parte superior, puedo comenzar a enfocarme en los spots. Ahora, literalmente voy a volver sobre cada lugar, solo haciendo pequeños movimientos circulares sobre la parte superior de lo que hay ahí. Se puede ver lo mucho que eso está bajando de tono a estos. Así que todavía puedes verlas mucho. Solo son un poco menos brillantes. Ahora, realmente solo necesito hacerle esto a algunos de los puntos alrededor del borde, los que están en el medio, estoy feliz de que sean mucho más brillantes, pero los que están alrededor del borde, verdad quiero ser mucho menos, mucho más suave. Ahora, además de agregar en estos spots, también quiero en este punto del dibujo, buscar cualquier detalle final, cualquier otro detalle final que quiera agregar. Estoy notando particularmente alrededor de los bordes de algunas de estas áreas blancas que puedo ver un toque de púrpura en la referencia y no lo tengo donde acabo volver sobre estas áreas con el blanco. Así que voy a poner a la ligera algunos de los morados claros por aquí. Entonces voy a volver a este gris muy claro y apenas más tonificar algunas de estas manchas para poder poner unos colores sobre esto hasta que esté feliz de que coincidan con la referencia hasta son lo suficientemente sutiles como para que coincidan con la referencia. Podría además de repasar algunos de los spots. También puedo bajar un poco más de esta zona blanca en la parte superior. Pero si puedo usar este gris muy claro y creo que debería ser rechazado un poco más con este gris ligeramente más oscuro también. Lo último que quiero hacer es suavizar este parche de luz una vez más. Sólo voy a usar el lápiz blanco e ir por encima de esto. Te darás cuenta, de nuevo, que no está haciendo que el parche sea blanco brillante es simplemente suavizar un poco mejor lo que hay aquí. Puedo usar esto en el parche de luz. También voy a añadir un poco en este tallo así como en esta zona blanca del tallo. Ese es el dibujo terminado. 15. Resumen de la clase: Ese es el fin de esta clase. Muchas gracias por pasar por esto conmigo. Espero que lo hayas disfrutado y hayas aprendido mucho. Espero que esto te haya ayudado a ver un poco más claro cómo funcionan los lápices de colores. Lo más importante que debes recordar al dibujar un cuadro con lápices de colores es no solo tener los materiales adecuados, eso ya te va a hacer la vida sustancialmente más fácil luego tomarte tu tiempo obteniendo un boceto encantador y preciso y a partir de ahí puedes trabajar poco a poco en capas de luz construyendo los colores. Comenzando con capas base más claras, trabajando hacia las capas base más oscuras. Una vez que tengas todo arreglado , puedes acumular la vitalidad de esos colores. Eso hará que todo el proceso sea mucho más indulgente. Una vez que hayas construido la vitalidad de los colores al final puedes agregar los detalles finales y los raros retoques que realmente le dan a tu dibujo esa patada extra de realismo. Por favor revise este curso. Me encantaría saber lo que piensas y te veré en el próximo curso.