Transcripciones
1. Avance de la clase: Hola usuarios de Skillshare. Gracias por
revisar mi clase. Mi nombre es Sam o Sammy. Y hoy voy a estar enseñando una
clase de principiante a intermedia y dibujando personajes
desde la imaginación. Para comenzar. Voy a explicar el orden dibujará
los personajes, y después voy a demostrar con tres dibujos de
caracteres de longitud completa. Para tomar esta clase,
recomendaría tener alguna comprensión simple de la anatomía
humana y la perspectiva. Al final de esta clase, deberías tener una buena
comprensión de cómo
dibujar personajes
de la imaginación. Una vez hecho esto, asegúrese de
participar dibujando tres personajes por su cuenta y publicándolos en la sección
del proyecto. Esto te suena emocionante. Estén atentos para la primera lección
2. Lección 1: Dibujo al personaje de Imagination: Bien, antes de
empezar a dibujar, voy a seguir adelante y explicarle el orden en que vamos
a estar dibujando estos Y así a la
hora de dibujar un
personaje desde la imaginación, porque no
tenemos la capacidad confiar en una referencia para dónde
debemos colocar las cosas, sino que estamos creando
esta forma desde nuestra mente. Queremos seguir adelante y tener una
manera fácil y consistente de hacerlo. Por esta razón. Deberíamos estar dibujando nuestro orden de
anatomía y rodillas. Primero, debemos dibujar nuestro torso como he
esbozado aquí en rojo. En segundo lugar, debemos dibujar nuestras piernas y nuestros brazos
y luego nuestra cabeza. Ahora el razonamiento de que
lo hacemos en este orden es porque en un punto en el que tal vez queramos
cambiar nuestra pose, esto nos da más aviso. Es tener el torso. Lo primero que
dibujamos, terminamos queriendo
hacerle cambios. Podemos hacerlo
fácilmente y sin interrumpir
más de lo que hemos dibujado Entonces si tenemos nuestro torso aquí, pero entonces queremos
mover nuestro torso, tal vez extender la pared posterior. Tienes más de un
giro en nuestra pose. Si
lo hiciéramos en este punto, entonces
tendríamos que
volver a dibujar nuestros brazos, así, habiendo desperdiciado lo que dibujamos antes y creando más
trabajo para nosotros mismos Adicionalmente, esto
puede ir por las piernas. Si entonces tomamos esto aquí, decidimos que vamos a
seguir adelante y girarlo
así y pasar a una pose más
sentada. Mientras que ya hemos
dibujado nuestras piernas aquí, ahora
habrá que borrarlas. Empezar de nuevo. Una vez más. Esto va para nuestra cabeza. Al igual que la última vez. Entonces tendremos que
empezar de nuevo a continuación nuestras piernas. Ahora la razón por la que dibujamos
las piernas a continuación en lugar de los brazos tiene que ver con las de Alan. Entonces en este caso
tenemos un personaje que tiene un buen equilibrio aquí. Pero si tuviéramos que dibujar
un personaje aquí mismo, digamos que tenemos torso
y luego dibujamos en nuestros brazos y empezamos a
tratar de ponerle las piernas. Nos dimos cuenta de que por cierto, hemos puesto nuestro personaje
y simplemente no hay equilibrio, lo mejor las piernas terminan matando. Esto es cosas. Teléfono ¿Podemos necesitar
movernos por el torso pero para asegurarnos de que
obtenemos ese equilibrio?. Bueno, entonces otra vez,
estamos perdiendo parte
del tiempo que hemos puesto en
ponernos en los brazos. Y vamos a tener que volver a dibujarlo. Ahora solo nos quedan los brazos
y las piernas. Entonces nuestros brazos en nuestra cabeza se fueron. Tenemos que elegir cuál de estos vamos a poner. Ahora bien, cuando se trata
de estas piezas, en realidad es mucho
más fácil de decir, bueno, solo
voy a dibujar
primero la cabeza y luego los brazos. No obstante, sigo
recomendando dibujar los brazos a continuación. Mi razonamiento para esto proviene
principalmente de no tener interferencia
de la cabeza. O si a la hora de dibujar los
brazos estamos realmente bien. Tenemos que
volver a mover el torso para que no estemos alterando ninguna cabeza
que hayamos dibujado Esto también nos
da la oportunidad de agregar cualquier toque final una vez
que finalmente lo hagamos a la cabeza. Entonces un ejemplo de eso, tenemos nuestros brazos en
su lugar o la pierna del torso. Y en este ejemplo tenemos nuestro personaje un poco
mirando hacia abajo, podría ser condescendiente,
somos amorosos dependiendo de la
expresión facial que pongamos Pero, ¿y si realmente
decidimos que queremos que nuestro personaje se vea de esta manera? Tipo de entorno experimental con diferentes efectos
a través de la simplicidad, diferencia en cómo
dibujamos nuestra cabeza. Algo que no
será posible si aún no
nos hemos dibujado los brazos. Entonces por esa razón,
sigo adelante y digo que dibuje la cabeza último. Ahora con eso, sigamos adelante
y en realidad vamos a usar estos ejemplos que hemos
creado esto a la orden. Y en realidad creando
algunos personajes
3. Lección 2: personaje 1: Bien, usando los pasos que enseñé en la lección
anterior, vamos a seguir adelante ahora y construir nuestro primer personaje ¿Deberíamos hacer esto? Vamos a seguir adelante y
comenzar con el torso. Seguiremos adelante y
comenzaremos sumando un poco de línea de dirección. Simplemente define el frente del personaje para
el torso y un poco de giro Tenemos un poco mi plan es
tener un personaje con un brazo en la cadera y
otro brazo
extendiéndose y hacerlo desde una vista frontal Adelante. Dibujando para empezar
la caja torácica simple y luego la pelvis Ahora, no voy
a entrar en gran parte de la anatomía en esta clase aquí. Pero si tienes intereses, estaré creando
más videos que
profundizarán en parte de la
anatomía del torso,
las piernas, el brazo, la cabeza, la
cara y los pies. Todas esas cosas preciosas. Lo principal que hay que saber
por ahora mismo. Para que no tengas que hacer esferas. A algunas personas les gusta hacer formas
más estructuradas como esta. Incluso a veces voy a
usar no eran formas QB. Pero ahora mismo, déjame seguir adelante
y usar formas esféricas. Voy a seguir adelante y encontrar la caja torácica agregando la cavidad de
la caja torácica Sigue adelante y empieza a
definir más de la dirección que enfrentan los personajes. Así que vamos a tener un poco
de vista lateral aquí mismo. Y pondremos las formas
y como marcadores para hombros, que el paso, los brazos
los definirán un poco más, pero aquí es donde van a estar ahí que tienen
esta forma aquí de la espalda y un poco del
frente hacia abajo hasta la pelvis Ahora, generalmente dibujo la
pelvis como parte del torso. Algunas personas esperarán hasta
la etapa de pierna para dibujarla,
pero creo que aquí funciona mejor, ya que aquí se conecta
muy bien. Qué voy a hacer definiendo dónde está la línea
central aquí mismo. Voy a seguir adelante y
crear casi como una ropa interior buscando forma. Un poco así. Asegúrate de que tenemos una bonita
curva para las caderas. Yo, estoy pensando en
dibujar más de una especie
de personaje corto femenino pero como tipo
curvilíneo Así que vamos a ir por una bonita
forma de reloj de arena con ella. Es así. Y voy a secarme la cabeza aquí abajo. ¿Cuál será el
inicio de las piernas? Bien. A partir de aquí, voy a seguir adelante y
bosquejar en mis piernas un poco. Ahora lo importante para,
a tipo de establecer cuando estamos
dibujando nuestras piernas es la nieve, al
menos una
idea general de la que
queremos que nuestras piernas estén orientadas cuando
empecemos a dibujarlas, esto nos ayudará a
definir qué tipo de curvatura debemos
usar para las piernas. Entonces, por ejemplo, porque voy a tener
estas piernas ambas serán una especie de patas delanteras
un poco así Usaremos una especie
de curva para la pierna. Un poco así. Haces lo mismo
con la otra pierna. Ahora a partir de aquí, vamos a seguir adelante. Desde aquí. Voy a seleccionar darle la vuelta a mi lienzo
para obtener una bonita curva y las piernas simplemente siguen el contorno. Ese ser el otro
lado irá por una línea mucho menos curvilínea aquí Ella conocía la pierna. Justo aquí. Tendremos que se
conecte un poco a los ni meros outs poco para definir la
pantorrilla y luego volver hacia abajo. Así como así. Ahora, cuando dibujo personajes
como regla general, al
menos cuando estoy en esta etapa, me gusta agregar solo algunas curvas de nivel
simples. Solo ayuda a definir la dirección en la que apunta
todo. No necesariamente agrega un
montón de beneficios en este momento. Pero encuentro, una vez que me meto en dibujar los detalles
del personaje, empiezo a dibujar el cierre. Esto termina volviéndose
bastante útil. Entonces de ninguna manera es necesario, pero sí lo recomiendo. Especialmente si eres un principiante, poco comenzando
con esta anatomía, puede ayudar agregarle
esa forma 3D Ahora a partir de aquí,
adelante y haz lo mismo. Sigue esa curva hacia abajo. No más conectados
del otro lado. De nuevo, vamos a seguir
adelante y agregar estas lindas curvas de nivel. El estreno seguirá adelante y
agregará, acercará un poco. Sólo voy a hacer de esto
un pie muy simple. Ahora suda, voy a crear una forma de
triángulo aquí mismo. Ahora solo voy a agregar estos dedos
realmente simplificados. Ahora bien, este no es el tipo de pie que pondría en
una pieza terminada. Pero cuando estamos diseñando
un
poco cómo
va a ser nuestra pose Esta será una excelente manera de poner ahí
un buen lugar titular. Ahora vamos a
seguir adelante y pasar a los brazos mirando esto
por el tipo de pose que uno piensa que
en realidad quiero darle
al torso un poco
más de un giro. Entonces vamos a tener un poco más de
arco en su espalda, así. Bonito
frente más definido aquí mismo. Así que adelante y empieza con
el brazo que va a estar en su cadera a un lado justo aquí. Túnica dibuja solo una mano
realmente simple para su primera aquí mismo, solo ven en su cadera Así. Ahora voy a dibujar la línea
para que los brazos
sean entonces similares a las piernas. Simplemente dibuja algunos cilindros
que los conecten. Nuevamente, estoy agregando estas
lindas curvas de nivel para ayudar a definir cómo deberían
verse en el espacio 3D. Si te encuentras
luchando por agregar algunas de
estas curvas de nivel, averigua dónde
dibujarlas, cosas así. Recomiendo encarecidamente
investigar algunas clases
en perspectiva. Un buen libro que puede
platicar a algunos en esto es dibujar cómics,
a la manera Marvel. Sin embargo, cualquier libro sobre perspectiva de
personaje en forma de perspectiva, cualquier cosa por el estilo debería
darte lo suficiente para dibujar estas formas simples es casi tan simple como se pone la perspectiva. Así que no lo sudaría. Bien, para el otro brazo. Entonces, cuando me he extendido un poco, pensando si alguna vez tener un
alcance así, casi como la idea
de mano
extendió la mano así porque
puedes menospreciarlos aquí, lo cual simplemente parece genial Entonces vamos a seguir adelante y hacer eso. Entonces se está poniendo un poco agradable. Dar forma al hombro. Sin cabeza. Voy a conectar un cilindro aquí justo en
donde estaría la axila Aquí habrá justo debajo de
ese músculo del hombro. Y entonces a partir de ahí
tendríamos que la mama se conectara como esa celda de aquí y nos vamos de cabeza. Llevar ese lindo cilindro
alrededor de los hombros. Para ser como, perfecto. Bien, y luego vamos a hacer el clásico como
un beso de mi mano. Toma poemas que tal vez le gusten el trato de la
realeza o algo así. Va a mantener
la mano muy simple Ahora, por último, es la cabeza. Ahora la razón por la que hacemos la cabeza al final es porque una vez que
has dibujado el resto de esta pose tiene un brazo un poco
más grande, no se da cuenta. Una vez que hayas terminado el
resto de esta pose, realmente
podemos dibujar la cabeza y cualquier dirección que queramos. Entonces podríamos ir por una especie de pose donde es
como si te estuviera despreciando. Podríamos tenerla
mirando hacia otro lado y vergüenza,
golpearlo, tenerla
mirando de
una manera más cursi hacia la
persona que está A realmente nos da
mucha libertad sin tener que cambiar nada
del resto de la anatomía. Entonces versus si empezamos
con la cabeza y cabezas un poco mirando de esta manera y tenemos el torso de esta manera La pelvis aquí abajo. Estamos como,
¿sabes qué? Tal vez el torso. Queremos que el torso de nuestro personaje
sea más un frente a tiro. Colóquelo a un lado. Bueno ahora tendríamos que
borrarnos la cabeza y luego dibujarla aquí. Eso es lo que vamos
a dibujar la cabeza último en tu propia metodología, siéntete libre de hacerlo como
quieras. Pero personalmente, te recomiendo
a la hora de idear poses
desde la imaginación, sobre todo si no estás
muy seguro de lo
que quieres hacer, lo estás diseñando como dibujas, es hacerlo en este orden, torso, piernas, brazos,
y luego cabeza. Cuando siga adelante, empiece a colocar en el cuello. El cuello justo por aquí. Y entonces yo
creo que vamos a tener
para mirar un poco hacia abajo. Entonces me gusta comenzar en vez
de definir primero al Chen, definiendo primer historiador de
un plano base para
donde están las cosas Simplemente
formas realmente simples como esta. Ahora a partir de aquí, empieza
a añadir realmente
más de la cabeza cursi,
no del todo animada,
cuasi enemiga en forma La barbilla como aquí mismo. Lado de la cara se oye
la tierra EarSketch aquí. En cuello Connect. Acabado. Añadiendo en. Cráneo. Entonces siéntete libre de agregar cualquier otra pauta con la
que te guste trabajar. Me gusta dividir mi cara hacia arriba con una especie de
lado de la cabeza. Y luego agrega un spot. Eso me va a dar una idea de por qué deberíamos poner los ojos. Ahora bien, lo que normalmente
haría con un personaje de aquí es que luego bajaría
la opacidad en este boceto Yo creo una nueva capa. Y entonces a partir de aquí empezaría a agregar su ropa
y todo. No voy a estar haciendo
eso en esta clase. Pero si te quedas atento, sigue
adelante y pasa
al siguiente video. Voy a seguir adelante y crear
nuestro segundo personaje. Entonces, por favor, estén atentos para eso.
4. Lección 3: personaje 2: Bien, gracias por sintonizar
para el segundo personaje Esta vez vamos a estar
haciendo un personaje masculino. Vas por un
carácter musculoso, un poco más. P. Entonces, como la última vez, vamos a seguir adelante y
comenzar con nuestro torso. Y vamos a mover dos piernas,
brazos y luego cabeza. Entonces estoy pensando en hacer
personaje de esta manera. Elvis aquí por más de
un carácter musculoso. Así que voy a ir por
ese bonito arqueado hacia atrás. Entonces. Ahora bien, ya casi es el momento. Como la última vez
vamos a seguir adelante y colocar en el marcador de posición del hombro Ese bonito arco de la espalda nos
lleva hasta la pelvis. Ahora, para nuestros personajes masculinos, todavía
queremos
asegurarnos de que tengan caderas. Abruptamente termina aquí mismo. Se va a ver raro. Queremos asegurarnos de
hacer esto de una manera que aún se vea más masculina Ahora bien, esto va a variar
dependiendo del tipo de cuerpo. Este video, me voy más
adentrando en el tipo de cuerpo de nuestro
personaje musculoso. Pero en general voy a ir de cabeza. Solo tiene el músculo aquí poco de cosas por aquí abajo, lo que define una especie de por dónde viene
el abdomen Eso. Al igual que nuestro personaje anterior, voy a bajar un poco de forma extra aquí,
como ves aquí. Usaremos eso. Conecte las patas. Ahora, volviendo a subir aquí, luego definir el
frente de la forma. Para encontrar donde están las jaulas de costilla. Vamos a seguir adelante y
poner una línea de contorno aquí
abajo a la
multa un poco donde el punto
medio del tipo de donde estamos empezando
a conseguir un poco más El lado de nuestro personaje. Perfecto y nuestros hombros
para estar justo aquí. Bien, entonces a partir de aquí vamos a
seguir adelante y hacer las piernas. Adelante. Escala este torso hacia abajo. Definitivamente yendo por casi nuestro tipo de cuerpo
estilo Hércules o Arnold Schwarzenegger Quizás no del todo tan extremo, pero con más forma de V
o torso de personaje Ahora, estoy pensando
que vamos a seguir adelante y hacer una pierna aquí abajo. Pero columna aquí mismo. Y entonces en realidad
voy a seguir adelante y hacer una pierna tipo de extendida
hacia arriba. Así. Como si estuviera en algo así
como una caja o algo así. Tiene la pierna en alto. Extiende eso
solo un poco. Bien, perfecto. Ahora, adelante. La forma de cilindro. La línea. De nuevo un poco más plano en este lado y más curvo
en nuestro lado de curvas aquí. La rodilla. No voy a estar definiendo en gran parte del músculo esta vez. Pero tendríamos por aquí buen músculo, grasa y sencillez. Y nuevamente, más de una
curva de este lado. Y si bien todavía hay un
poco de curva por aquí, seguirá
siendo
más o menos plana. Entonces a partir de aquí,
adelante y pon un simple marcador de posición de pie
como la última vez Luego agregaremos algunas líneas de
contorno agradables que podemos usar al agregar más
detalles a nuestro personaje. Adelante y sumar en Segunda pierna. De nuevo, la última vez que
en su mayoría seremos planos aquí, sin embargo, curva hacia fuera solo un
poco aquí. Son algunas de las
nalgas se conecta. ¿Correcto? Y luego por aquí, haz
que la pantorrilla se conecte. Una bonita curva. Aquí. En realidad ser más plano,
casi curvado hacia adentro. Aquí el ternero. Así como esto, pondremos en un soporte para colocar los
pies. Luego agrega algunas de nuestras elegantes curvas de nivel
que tanto me encantan. Bien, perfecto. A partir de aquí, seguiremos adelante y nos
moveremos a los brazos. Escala mi personaje
de nuevo una vez más porque me estoy
quedando sin sala de Canvas y quiero encajar un
personaje más en el medio aquí en nuestra tercera lección de personaje. Entonces, cuando empiecen por aquí. Y no he
extendido un brazo hacia fuera. Haremos un brazo. Sí, eso me gusta. Bien. Así que saliendo un poco de la
axila, tienen Otoño parte
del brazo que es donde viviría
el tríceps Y la parte superior del brazo. Tendríamos nuestro bíceps,
mayormente vista de perfil. Entonces el hueso del codo aquí. Y el brazo se extenderá esta manera hasta aquí
en tan solo un momento. Vamos a agregar. Primero vamos a seguir adelante
y poner este brazo en su lugar. Otra vez. El brazo va a extenderse desde la axila
y el hombro Ahora y solo conéctate aquí mismo. Entonces este brazo en realidad
se superpondrá un
poco a este a medida que se adelanta aquí. Así como así. Ahora sigamos adelante
y coloquemos nuestras manos. Adelante y tenle una
especie de mano extendida así o tal vez esté
apuntando esta mano para ello. Como no sé por qué está apuntando hacia adelante con
el dedo así, pero lo es,
está justo como bien, perfecto Y luego en esta
mano, Sigamos adelante. En realidad, tenerlos
sosteniendo un vaso. Es algo genial. Es como
levantar su copa. A lo mejor es una
copa de martini o algo así. Quieres brindar. Eso es un poco divertido. Estómago sube aquí. Resto de sus dedos. Nos
extendemos alrededor de este vaso, la excepción de su voluntad
meñique, que lo hará extender. Perfecto. Todo bien. Ahora, como de costumbre,
dibujo los brazos extendidos. Los conduzco hasta que
alguien vaya de cabeza. Acorta un poco este brazo. Perfecto. Bien. Ahora por último, vamos a seguir
adelante y dibujar en su cabeza. Ahora para este estoy pensando en un letrero de
hotel para ti. Así. No voy a ir demasiado
lejos en la anatomía. Vamos a definir sólo un
poco de o tal vez eso, no. No vamos a ir
con una curva sencilla y agradable. Bien. El cráneo debería estar
justo por aquí. El Joshua conecta
justo aquí abajo. Entonces nuestro oído debería
estar casi bien y hacer algunos retoques ahora. Entonces como si fuera un poco grande en comparación con
el resto de la anatomía. Y encoge eso
solo un poquito. Vamos a añadir en un poco
más de definición aquí. O algunos de estos músculos están en una definición muscular aquí abajo. Entonces podemos agregar unos bonitos
contornos en sus brazos. Olvidé agregar esos.
Bien, perfecto. Seguiremos adelante y los
llevaremos por encima. Abran paso a nuestro último personaje. Y aquí está. Y
toda su gloria. Muchas gracias chicos por
estar atentos a este video. Y espero que te
quedes conmigo por nuestro tercer y último personaje. Te veré ahí.
5. Lección 4: personaje 3: Bien chicos,
gracias por acompañarme para nuestro tercer y
último personaje. Adelante y simplemente
salta a la derecha dentro de él. Vamos a ir de cabeza y
hacer un personaje femenino. Vamos a tratar de hacer una pose
agradable y dinámica. Así que como siempre,
vamos a seguir adelante y comenzar con nuestro torso. Intenta ir como un giro divertido. Así que la jaula torácica. Andino por aquí que Elvis. Bien. Ahora, como siempre,
vamos a ir de cabeza, caernos de nuevo y
conectados aquí, pelvis. Ve y empieza a crear esa forma tipo
ropa interior. Un poco así. Entonces creo que voy a
seguir adelante y agregar algunas líneas aquí para definir dónde está la
parte superior del torso. Va a poner en nuestros marcadores de posición
para los hombros. Con eso, sigamos adelante
y metamos en la pierna. Así que adelante y haz una exagerada
forma de V aquí. Entonces. Te puede gustar un poco así. Fetal estar aquí. Bien, sigamos adelante y
trabajemos en conectarlos. El resto de nuestro
carácter tan legal, se extiende desde aquí. La rodilla. Al otro lado, sigue esa bonita curva B hasta la rodilla. Adelante y agrega control de barda. Justo desde aquí. Adelante y agrega en la pantorrilla. Después seguir adelante y agregar en la
pantorrilla y el otro sitio para, una vez más siguiendo
esa bonita curva. Entonces a partir de aquí, nuevamente, añadimos en nuestros
pies marcadores de posición, así Y como divertidas curvas de nivel. Perfecto. Ahora a partir de aquí, adelante
y básquelo un poco y trabajaremos
en sumar en nuestros brazos. Empezar, sigamos adelante y definamos nuestros hombros
un poco más. Estoy pensando en algo así. Los brazos. Seguiremos adelante para la
siguiente forma de cilindro. Líneas de contorno. A estas alturas ya deberías
saber que estoy obsesionado con mis curvas Así como así.
Tenemos nuestros brazos de aquí. Sigamos adelante y agreguemos
solo algunas formas simples para las manos. Perfecto. Adelante. Ahora en realidad deja que este brazo
solo un poco de giro. Sólo por un poco más de intereses. Voy a añadir en mi
fiel línea de contorno. Bien. Al mirar este brazo aquí, adelante y simplemente encogerlo
un poco. Perfecto. Ahora, por último,
pasaremos a la cabeza. Ellos no quieren tener dije solo un poco
mirando de esta manera A veces cuando estoy
tratando de conseguir una bonita curva, sólo
me gusta darle la vuelta a
mi lienzo así. Solo asegúrate de que soy capaz de
obtener la curva más limpia posible Bien, perfecto. Ahora vamos a seguir adelante y simplemente
conectar el cuerpo según sea necesario. Siga adelante y haga pequeños
ajustes para la ubicación. Nuevamente, cuando no estás
trabajando con referencia y solo estás tratando de
crear poses a partir de la imaginación. A menudo tu
anatomía puede variar un poco de la precisión.
No te preocupes por ello. Simplemente haga los
ajustes necesarios para corregirlo y seguir adelante. Cuanto antes puedas capturar
estos temas mejor. Pero en su mayor parte, no
vas a cometer un horrible error en la anatomía de que no puede ser
solo una semana rápida, mientras que un pequeño
transformador se licúa. Entonces una vez más,
sigue adelante y solo agrega en cualquier línea de construcción
que te guste para la cara. Ahora, una vez más,
en realidad voy a bajar la cabeza un poquito más. Perfecto. Bien, ahí vamos. Ahí está nuestro tercer
y último carácter. Nuevamente, en este punto, normalmente bajaría
la opacidad y empezaría a agregar más
detalle al personaje, dándoles
atuendos de will, todo eso Pero no vamos a estar cubriendo
eso en esta clase. Si tienes interés en eso. Siéntete libre de
revisar mis otras clases que tengo ahora si
no las tengo, avísame que te
interesa la lección sobre eso. Y seguiré adelante y
enseñaré sobre ese tema.
Samuel Ben-Ezra, Artist and IT Technician
