Dibujar hacia atrás con una goma de borrar: técnicas con carbón

1. Introducción a dibujar hacia atrás con un borrador: Hola, bienvenidos a clase. Mi nombre es Christina abogada y soy un artista bidimensional de Calgary, Alberta, Canadá. Estoy tan emocionado de que te unas a mí desde donde estés del mundo y descubras algunas de las cosas que he aprendido a través de mis muchos años de hacer arte niño pequeño a través de la escuela y un título universitario. También tengo amor por enseñar. Llevo dando clases desde que estaba en la preparatoria. Yo solía enseñar danza, he enseñado arte y sigo enseñando inglés. Por lo que hoy quiero que tomes un descanso del dibujo de líneas y explores el dibujo hacia atrás usando un borrador. Vamos a estar usando un poco de grafito, pero sobre todo enfocándonos con carbón AHRQ en la lección de hoy. Entonces si tienes un poco de carbón, sácalo y está desordenado, así que asegúrate de llevar ropa que no te importe ensuciarte o tienes un montón de toallas de papel y cosas blancas para mantener las manos limpias. Sobre todo me gusta usar un borrador de mordisqueos porque encuentro que eso realmente mantiene mis manos limpias mientras estoy en las etapas intermedias de mi dibujo. Esta clase está diseñada para todos los niveles de habilidad y no requiere ninguna experiencia ni conocimiento previo. Por lo que eres bienvenido a unirte a cualquier edad que seas, cualesquiera experiencias de habilidad que tengas, arte, siéntete libre de unirte y te mostraré cómo hacerlo más desafiante si ya tienes una cara sólida de juego de habilidades para dibujar, algunos de las habilidades técnicas en la lección de hoy implican la mezcla y el dibujo con carbón vegetal, dibujo con una goma de borrar y el dibujo observacional. Comprometerse con cada lección de esta clase. Y para el final, tendrás una obra de arte convincente, Moody que estarás emocionado de compartir con nosotros y con tu familia y amigos. Empecemos con la siguiente lección, que es de lo que se trata este producto. 2. PROYECTO DE CLASE: Para el proyecto de hoy, se estará creando un dibujo observacional de carbón vegetal. Con esto, lo que estaremos usando es nuestro carbón o grafito. Si no lo tienes, para crear un telón de fondo y borrar la iluminación, y luego añadir más carbón para crear el objeto que vemos. Por lo que el dibujo observacional es dibujar lo que ves en lugar de dibujar a partir de una fotografía. El dibujo de cuadrícula como en mi clase anterior. A lo largo de la clase, tendrás oportunidades de compartir tu trabajo en la galería. Espero que aproveches esta oportunidad porque me permitirá ver lo que has creado e involucrarme contigo, así como con otros alumnos para potenciar tu oportunidad de aprendizaje. Y siempre he encontrado en clases donde tengo otros alumnos, mi nivel de habilidad aumenta porque me empuja a hacerlo mejor, me da nuevas ideas e ideas y me permite esa oportunidad realmente golpear mi objetivo de terminar el proyecto y enviando eso fuera y compartiéndolo. En esta clase estaremos creando dos proyectos de dibujo de carbón de vid y comprimirá dibujo de círculo. Estas son habilidades de dibujo observacional. Siempre que estés haciendo un dibujo observacional, sí te sugiero tener tu papel en algún tipo de inclinado, ya sea un caballete de mesa, un caballete de pie, o simplemente crear el tuyo propio inclinado a través de métodos creativos como yo, Yo sólo tengo algo alojado bajo el extremo superior que no se va a resbalar de abajo. Así que asegúrate de que también estás trabajando en un espacio que está permitido ensuciarse con el polvo de carbón. Se manchará. Así que asegúrate de que estás trabajando en un espacio que no esté con alfombras blancas o algo por debajo de ti. Así que asegúrate de estar en un espacio donde puedas crear libremente y no preocuparte por hacer un lío. Si no tienes carbón de vid o no tienes carbón comprimido, está bien. Simplemente usa lo que tengas. Y si todo lo que tienes es un lápiz HB, entonces dale una oportunidad. Todavía puedes aprender a dibujar hacia atrás. Todavía puedes enfocarte en tus habilidades de dibujo observacional, que ambas son muy valiosas. Hasta que puedas conseguir un poco de dibujo de carbón, entonces puedes volver y crear esta pieza con ese carbón vegetal y verás cuánta diferencia hace para la habilidad de mezcla. Entonces cuando tengas terminado tu proyecto, por favor compártelos en la galería para que pueda echar un vistazo y darte algunos comentarios. De acuerdo, hasta ahora nos hemos familiarizado con tu herramienta. 3. Convierte en familiarizado con tus herramientas: De acuerdo, familiaricemos con las herramientas que estaremos usando. Entonces hagamos un poco de ejercicio con nuestra herramienta. Entonces, en primer lugar, ¿qué herramientas usaremos en este ejercicio? Seremos alguna gráfica que como. Entonces si solo tienes un lápiz, está bien. Estaré usando este tipo de lápices de grafito, tipo tocón de rebaño. Se puede obtener grafito en diferentes formas. Entonces lo que sea que tengas, puedes darle una oportunidad. Es solo un poco más fácil cuando es una cuadra para cubrir más espacio a la vez, luego usar un lápiz, pero un lápiz va a funcionar bien para ti. Voy a estar usando carbón de vid. Entonces hay varios tipos. No te preocupes, ¿Qué pasa si tienes algo de compra de carbón, adelante y úsalo. Si no lo haces, hay una variedad. Ya verás en la parte posterior que diferentes niveles, yo sugeriría conseguir algo más suave o extra suave para eso, para este tipo de propósito. De lo contrario, es algo parecido a usar un lápiz de grafito y también carbón comprimido. Entonces esto es probablemente a lo que estás más acostumbrado a ver cuando se trata de carbón, es ese bloque negro realmente desordenado. Y no vamos a estar usando eso también. Algunas de las otras herramientas que queremos conocer, conocer mejor antes de trabajar en nuestro proyecto serán gomas de borrar. Entonces me encanta la goma de borrar amasada. Puedes darle forma, Se limpia las manos y no deja esas virutas de goma de borrar. Hay otros corredores que funcionaron muy bien también. Y a veces se borran, se quitan, se limpian un poco mejor que la goma de borrar amasada que verás en el proceso. Y por manchar, voy a estar usando mis dedos. También si no tienes borrador inmutable o quieres probar estos otros tipos de gomas de arte. Sugiero usar algún tipo de cepillo esponjoso para cepillar las virutas del borrador. De lo contrario lo vas a manchar todo con la mano. Tu mano va a tener un lindo negro embarcarse en ello. Entonces, familiaricemos con estas herramientas. Entonces empecemos y su cuaderno de bocetos o un trozo de papel. Y voy a empezar con el grafito, ya sea un lápiz o un bloque, lo que sea que tengas. Entonces solo voy a crear pequeñas formas de bloques. Algo así como un gráfico de valor tonal. Simplemente no una formal que he sacado. Es solo que estoy creando estos tamaños de bloque, cada vez más ligeros y ligeros en marcha. Entonces el primero estaba tan oscuro como pude ir y el último va a ser lo más ligero que pueda ir. Siguiente. Estoy agarrando el carbón comprimido. Sé que en esta lección de video he estado diciendo compresa comprimida, comprimida. Mis disculpas por pronunciar mal eso. Pero de todos modos, tan carbón comprimido, esto va a ser un poco más difícil de conseguir más ligero y ligero. Entonces vas a tener que aflojar realmente esa presión. Quítate una carga. Está bien. Se puede ver lo sucios que se están poniendo los dedos. Entonces voy a agarrar mi goma de borrar amasada y limpiarlas a medida que voy, sobre todo sin una. Ok. Ahora algunos comprando carbón vegetal. Entonces sí tengo algunos tipos diferentes. Cuando me refiero a diferentes tipos, eso sólo significa que algunos de ellos serán un poco más oscuros, ese tipo de cosas. Entonces si encuentras algo de carbón de vid, Ve lo que te gusta desde atrás. A lo mejor si hay un probador que sea genial para poder probarlo. Entonces otra vez, tan oscuro como otra vez. Entonces voy a dar más presión y mezcla de ella más duro ahí. Y luego nos hacemos más ligeros y ligeros. Siempre es más fácil agregar y no hacerlo demasiado oscuro en lugar de. Empieza a oscurecer. De acuerdo, así que esa fue una. Y ahora vamos a ir de nuevo con otro tipo. Y ver en una comparación, algo interesante que encontré con estos carbón de vid es que no eran tan diferentes. A pesar de que tenía algunos que decían que eran medianos u oscuros, me pareció que eran bastante similares. Entonces eso me fue interesante. Creo que este es el más oscuro, y éste sí mostró un poco más oscuro, pero apenas. Siento que sigue siendo de nuevo, tonos muy comparables, muy similares entre sí. Entonces si estás buscando más de un cambio tonal dramático, entonces tal vez tengas que mezclar algo de carbón comprimido con estos tipos. De lo contrario, sí me gusta el efecto. Tienen limpieza muy suave hasta mis dedos otra vez. Sigamos adelante. Entonces a continuación nos vamos a mezclar. Entonces voy a usar mi dedo. Quién está considerando usar la estaca de mezcla, pero pensé, ¿sabes qué? Basta con usar mi dedo para limpiar el dedo para empezar a mezclar de claro a oscuro porque partimos de la oscuridad. Se puede hacer eso y se puede probar eso como un experimento también. Porque la lucha comprimida es tan fuerte, decido hacer las de carbón de vid. A continuación, mira cuánto mejor se mezclan esos en comparación con el grafito. Entonces es algo interesante. Entonces voy a limpiarme los dedos para que no esté mezclando desde el carbón anterior hasta el siguiente tanto como sea posible, pesar de que mi dedo no quede completamente limpio. Eso está bien. Es un poco de nuevo de claro a oscuro, prestándolo con el dedo. Y se puede ver cuando me quedo con el dedo en la página, ¿qué queda? Eso se pegó a mi vigor. De acuerdo, aquí vamos. Aquí tienes una lucha comprimida. Len se ha mezclado y haciendo eso súper rápido aquí. Entonces y encontré como el carbón comprimido que hay más pequeñas partículas de polvo que dando sus frutos. Pero mira ese profundo valor tonal oscuro. A quien le encanta. Ok, entonces como parte de este experimento, también vamos a ver cuáles borran mejor. Entonces voy a probar diferentes gomas de borrar, incluso sólo un borrador regular que encontrarías en la parte posterior de un lápiz. Y en realidad me impresionó bastante lo bien que se borró. Tengo que decir, ¿te aseguras de que tu borrador esté un poco limpio. Y estos son solo diferentes tipos de borradores artísticos y también hicieron un trabajo bastante bueno. Estaba bastante impresionado. Simplemente les voy a dar una comparación y tratar de ver cuánto de ese también hizo un trabajo bastante bueno. Ahora para mi borrador de agujas, pensé que las matrices mutables o harían mucho mejor que las otras. Pero esos otros tienen esas virutas pequeñas que salen de los corredores. Y luego cuando intentas cepillarlos, sí ensucia esas áreas o así el corredor de agujas no hace eso, cual me encanta. Entonces ahora estoy tratando de borrar un hey, vamos borrador amasado. Eres mi favorita. Muéstrame tus cosas. Muéstrame tus habilidades. Por lo que es bueno poder probar tus materiales que estás usando. Utilizar una página de scrapbook. Página del cuaderno de bocetos, debería decir, y sólo argumenta un scrapbook supongo también. Pero sí, cuaderno de bocetos de los usuarios o simplemente un trozo de papel al azar. Un buen papel de arte sería bueno aunque no quieras cualquier papel, pero sigue siendo realizable. Practicar en el papel que vas a estar usando por proyecto es ideal. Y voy a estar usando este cuaderno de bocetos para las otras partes de esta clase. Entonces eso será de ayuda. Sea lo que sea que vayas a usar para el resto de esta clase, úsalo para este proyecto. Ahora sólo estoy tratando de borrar todo el asunto para ver qué material borró mejor. Titulado OK. Ella es matrices haciendo una tonelada, un lío con esas virutas de goma de borrar lápiz. ¿ Se prepara mucho meso para usar un espacio en el que puedes estar desordenado. No estás demasiado preocupado por eso. Ahora vamos a evaluar cómo lo hicieron aquí. Por lo que obviamente se pueden ver algunos más y menos para cada cosa. Entonces echemos un vistazo rápido y veamos. Por lo que para el grafito, el grafito le fue bien en el borrado. Creo que lo hizo bastante bien. Ninguno de ellos hizo un 100% por borrar el tono más oscuro de nuestra gráfica de valor. Pero al grafito le fue bastante bien borrándolo la mayor parte. Una cosa para la que creo que la gravedad sería realmente buena es para el dibujo de líneas. Utilizamos eso a menudo para el dibujo lineal. Entonces sí creo que el grafito es bueno para eso. No es lo mejor para manchar. Entonces si estás buscando hacer algo que requiera mucho cambio, que dibujar dentro de racer sí requiere eso, entonces el grafito no toma la regla ganadora para esa. Echemos un vistazo a los diferentes tipos de carbón vegetal. Entonces tenemos nuestra compresa de carbón está justo aquí. Y luego tenemos tres tipos de compra de carbón que usamos que viste en el video. Entonces con el carbón de vid, Lo que me encanta del carbón de vid, es uno de mis favoritos en realidad para bosquejar porque borra muy bien y se mezcla muy bien. Por lo que es similar al grafito en cuanto a su profundidad de tono contrastante, pero se mezcla mejor. Entonces si quieres algo para mezclar, tal vez estás haciendo un dibujo observacional, dibujando a alguien, ya sabes, y quieres tener una especie de característica borrosa de mezcla en ella, entonces estás comprando carbón es va a ser realmente útil para eso. Si estás tratando de dibujar en pequeños detalles que no se mezclan bien, entonces ve por el grafito, luego nuestra compresa. ¿ Cómo se compara eso con el carbón de vid? Bueno, el carbón de conferencia, Lo que me encanta de él es lo profundo fuerte que se pone ese negro oscuro. Es un negro tan profundo y fuerte. Si de verdad quieres ese tono contrastante, entonces ese es tu chico. Y en términos de borrado, no es lo mejor. Entonces si estás tratando de elevarlo de nuevo al original del papel, como puedes ver, hizo lo peor en términos de incluso cuando realmente a la ligera estaba dibujando con el carbón lo más ligero que pude, Es Jill no fue capaz de borrar muy fácilmente . Para que esa no sea genial y borrando, pero tal vez eso sea algo bueno en algunos proyectos. Y sí me gusta eso. Se puede ver toda esta fila. Muestra lo mejor en términos de los valores tipo de todavía permanecer en y gráfico de valor tonal. Entonces eso me gusta. Y es muy bueno mezclando. Es muy desordenado. Entonces esos son algunos de los más y menos. Y eso nos ayudará a seguirnos en nuestro próximo ejercicio, que será tomar estas habilidades y dibujar cada carbón de grafito, carbón de vid. Ver cómo se desempeña cada uno de ellos cuando estamos tratando de dibujar un objeto real. Entonces vamos a probar eso. 4. Gráfico vs en carbón: De acuerdo, ahora que hemos visto cómo funcionan nuestras herramientas, cuáles son sus límites, hagamos un poco de ejercicio con cada una de ellas. De acuerdo, entonces vamos a empezar con los materiales. Solo vamos a estar usando el mismo cuaderno de bocetos o papel que tienes con un corredores son carbón y son grafito que tenemos. Y nos vamos a divertir con estos. Entonces voy a empezar con el grafito y voy a crear un pequeño telón de fondo sólo por casi hacer uno de esos espacios de valor tonal. Basta con cepillarlo y alisarlo, Blended out. Y voy a tomar mi aguja de corredor y empezar a borrar. Ahora puedes elegir la forma que quieras. Podrías hacer un cuadrado, un cubo. Te sugiero una forma 3D para que puedas trabajar en crear luz y sombra. Entonces para éste, acabo de hacer formas de bola para todos ellos y con diferentes direcciones de luz. Entonces éste era una especie de retroiluminación. Por lo que se mostraba el punto más oscuro y luego la luz tipo de cercado del otro lado. Yo sí recomiendo, sobre todo si eres nuevo en esto, tener el objeto delante para que veas lo que realmente te va a ayudar a ver dónde están realmente esas sombras. Nuestras mentes a veces piensan que son sombras o en algunos lugares y entonces realmente no lo son. De acuerdo, saquemos el carbón. Entonces estos son el carbón de vid. Y se puede ver en la parte posterior una guía de qué nivel es cada uno. Si no estás realmente seguro de lo que significa cuando dice que es suave, ese tipo de cosas. Vienen en palitos y luego solo puedes romperlos para hacerlos de manera más fácil, tamaños más manejables. Entonces vamos a hacer el mismo inicio mezclado ya sea con tu dedo o con un pincel mezclando tocón tu elección. El carbón de vid se mezcla muy bien. Por lo que la pincelada a no tan mal. Observe cuando estoy creando luz brillando desde el frente, pero un poco fuera a un lado para que aún pueda ver mi sombra. Más bien como un frente diagonal. Y el otro el primero era un tipo diagonal de disparo también, no era directamente. Creo que siempre es un poco más dinámico tenerlo un poco a un lado. De ese tipo de persona me gusta un poco asimétrica. Entonces a veces les cuesta sacar un paquetecito, pero me gustaría mantenerlos separados en sus cajas porque entonces sé cuál es cuál, pero solo ponlos en una caja, caja comunal de carbón de lo que no sé cuál es oscuro y claro. Todos se ven igual. Y ¿viste cómo agregué esa pieza oscura y realmente la hizo más dinámica. Entonces para este, solo voy a dibujar una bola en forma de bola en lugar de crear un telón y solo ver qué tan rápido puedes crear una pelota deportiva. Entonces no sé si esto fue un béisbol o basquetbol, pero solo estaba creando y luego pensé, oye, puedo borrar las líneas en él. Así que mira como mezclas tus bordes o mezclas las zonas más oscuras, las harás un poco más claras mezclándolas. Entonces si necesitas agregar más para oscurecerlo, entonces agrega más. A continuación tenemos nuestro carbón comprimido y creamos un bonito punto grande oscuro por ahí. Y yo estoy trabajando mi borrador de agujas y voy a seguir trabajando porque en cuanto lo toques a eso, sobre todo ese carbón comprimido, va a poner negro rápido. Entonces tengo que maniobrarlo alrededor, masajearlo, necesitarlo. Y por eso lo llamamos aguja. No es porque lo necesites como, Oh, necesito tener esto o es una querer una necesidad. Esto es algo así como necesitar como pan. Cuando necesitas pan. Algunas personas podrían decir que necesitaban también. Necesito tener a mi hermano. ¿ De acuerdo? Y estoy pensando en mi sombra y esta vez usé una pelota de verdad para mirar. Y así es como haciendo dibujo observacional. Y así entonces estaba borrando un poco mi fondo porque el área alrededor no era tan oscura y típicamente es más que los rangos medios de todos modos, no solemos tratar con extremos, pero agregando en esos pequeños extremos aquí y realmente hace un gran toque contrastante que hace que tu trabajo sea realmente atractivo y emocionante. Ahora se puede ver cuánto más difícil es borrar esto. Y sí miramos la lección anterior sobre borrar esta lucha comprimida es más desafiante. Pero mira la variedad de valores tonales que quedan. Eso me parece muy emocionante para este tipo de trabajo. Entonces cuando estás haciendo borrando, si encuentras que esto es algo que realmente te encanta hacer, podrías encontrar que esto comprimido para nuestro objetivo es realmente tu favorito. Entonces ahora estoy mirando un balón y estoy viendo donde los puntos más oscuros son divertidos, diferentes métodos de mezcla. Y luego estoy borrando y agregando y borrando y agregando hasta un conseguirlo justo a la derecha. De acuerdo, así que mientras miro esto, creo que el grappling definitivamente tiene su lugar y seguiré usando grafito. De ninguna manera no voy a dejar de usarlo. Pero carbón de vid, me encanta es Majid capacidades y borrado. Y este es mi favorito Mira esto. Esos profundos tonos oscuros, hermosos. Y solo la sensación general y el estado de ánimo de ello es simplemente perfecto. Es decir, se ve muy bien en esta imagen como puedes ver, realmente destaca. Entonces, ¿cuál es tu favorita? Bueno, empecemos con nuestra primera práctica de dibujo. Voy a empezar usando el carbón fino. 5. Dibujar hacia la cara de la Vina: Por lo que ya hemos discutido las cualidades positivas de usar carbón vegetal de vid. Entonces ahora pongámoslo en acción y hagamos un dibujo observacional de carbón. Y sólo un recordatorio rápido, y el dibujo observacional es secando algo de lo que ves en lugar de conducir desde una fotografía. Entonces quiero que agarres un objeto real, lo pongas frente a ti, y dibujas de lo que ves. Empecemos. De acuerdo, así que usando mi carbón de vid y mi cuaderno de bocetos o cualquier papel que estés usando, voy a cubrir un gran espacio en la página, lo suficientemente grande como para convertirla en una obra de arte sustancial. Puedes cubrir toda la página si quieres, o no deja parte de los bordes más ligera o sin ningún carbón, estoy descubriendo lo que creo que será suficiente para que pueda borrar esta caracola que he seleccionado como mi objeto que estoy dibujando al revés con. Entonces empiezo con las áreas más ligeras y también las formas alrededor del objeto. Entonces esta cara está retomando. Entonces encuentra esas zonas más ligeras. ¿ Y qué forma hace esa zona? ¿ Es una especie de forma de triángulo? ¿ Es una especie de línea? Encuentra esas luces y borrarlas. Y a medida que voy, voy a necesitar mucho mi borrador y trabajarlo en mis dedos como estoy pensando. Para que pueda remodelarlo y asegurarme de que eso esté en un área limpia. Si no estás viendo suficiente contraste con tu objeto, entonces te sugiero ya sea cambiar objetos o encontrar un espacio con una lámpara o puedes brillarlo sobre tu objeto y obtener más fuerza en esas sombras y luces. También puedes simplemente imaginarlo siendo más ligero en ciertas áreas de lo que está mostrando ciertos grados. Si, si tienes ese tipo de cerebro, si apenas estás empezando, eso podría ser un reto y tal vez solo necesites conseguir un objeto que sea más simple. Encuentro que es bastante interesante conseguir un objeto que tenga más formas orgánicas que no son tan obvias para tu mente que no estás luchando contra ese problema cerebral del lado derecho, lado izquierdo que sí tenemos. Al igual que si estás mirando un árbol, ese puede ser más duro. Estás mirando la cara de una persona. Encuentro con conciencia, no necesariamente pienso en, oh, así es como un conflicto en mi mente. Entonces esto fue bueno para mí trabajar con este objeto y tenía baches realmente interesantes en él. Y es solo una forma divertida de todos modos para trabajar. Y nunca antes soy castigar frente a una contra. Entonces, ¿por qué no? También estoy usando las técnicas de dibujo y borrado, mezclando a medida que voy. Sólo tratando de encontrar, acuerdo, ¿estoy creando las proporciones correctas? Entonces a medida que voy, estoy alterando mis proporciones porque algunas cosas podrían no ser adecuadas, ¿verdad? Entonces cuando estás trabajando con el dibujo observacional, pero puedes hacer es mirar ángulos. Los ángulos son enormes. Compara diferentes líneas con otras líneas y diferentes áreas de tu objeto. ¿ Cuál es el punto más alto de tu objeto cuando lo miras? Así que me aseguraré de que te estés quedando en el mismo ángulo que lo estás mirando si lo mueves o es un objeto en movimiento, eso va a ser mucho más desafiante. Por lo que sugiero algo que pueda ser estacionario, ponga en marcha de manera estacionaria, y tome descansos a cuando lo necesite. No tienes que hacer todo esto en una sola sesión. Eso es a veces usar el dedo para mezclar es genial. Y no te quedes asentado en. Esta es la forma correcta que lo he dibujado. Estar abierto a una carrera y área y arreglar un área arriba a medida que avanza. No es permanente. Me encanta esta mezcla y redibujo y borrado con este carbón. Es realmente perdonador. Y creo que es muy divertido. Algo que puedes notar es que inicialmente la forma parece juntarse bastante rápido. Y luego paso mucho tiempo en estos detalles y cosas y eso es muy típico. Empiezas, te metes en tu forma básica de todo el diseño de todo el objeto. Y luego empiezas a sumar, vale, aquí es donde realmente se pone la luz. Aquí es donde estoy viendo más líneas y más acción, más detallando. Y entonces estoy bien. No, tienes que arreglar esta zona, ese tipo de cosas. No están bien las proporciones. Aquí es donde necesitas a tus pacientes, saca a tus pacientes y di, mira, quiero hacer esto bien. Yo quiero seguir trabajando en ello hasta que sienta que está bien. Y eso suele ser para mí cuando estoy recibiendo esa sensación de sí, eso se ve bien. Y creo que todos tenemos eso en nosotros. Es casi como cuando miras un marco de fotos que está ligeramente inclinado y ya sabes, no está bien. Es una especie de cosa similar. Estás mirando el objeto, estás diciendo que algo no está del todo bien aquí. Y luego tienes que entrar y arreglarlo. Y mira com comparando los dos puntos altos en esta conciencia diciendo, Hmm, ¿cuál es más alto? Puedes usar una regla frente a ti para especie de, o un lápiz o algo para ver. Y luego tipo de prueba, bueno, ¿cuál es la distancia entre el extremo superior y el backend, el abajo? Y puedes usar todo este tipo de medidas solo basadas en una parte de un lápiz, ese tipo de cosas. Entonces es una manera realmente ordenada de, practicar el dibujo y de aprender a, de dibujar lo que ves. Entonces sigue adelante hasta que tengas esto. Te veré en la meta. Y en la red, lo hacen. 6. Dibujar hacia adelante: ¿ Te divertiste? ¿ Lo pusiste en la galería? Eso espero. Me emociona verlo. Entonces ahora que has probado el método de carbón de vid, sigamos adelante y tratemos de comprimir el método de carbón vegetal. Entonces vamos a hacer lo mismo pero con carbón comprimido. Ahora puedes usar un mismo objeto si quieres tener una comparación directa. O incluso puedes mover ese objeto por ahí si tiene diferentes lados. También podrías tomar un nuevo objeto o crear todo un grupo de objetos y crear tu propia bodegón configurar lo que quieras hacer, más desafiante que quieras hacerlo por ti mismo. Entonces para fines de video, iluminación, para que puedas ver lo que estaba haciendo. Yo no hice esto, pero te animo a intentarlo, apague tus luces y configure una lámpara próximo año objeto apagado a un costado que crea una sombra, una sombra fuerte y una fuente de luz fuerte. Cuando tienes múltiples fuentes de luz , puede confundirte si eres un principiante. Entonces esta no es realmente una gran oportunidad. Configura suficiente luz para que puedas ver dónde estás dibujando un infierno. Entonces, para que si tienes aquí la lámpara, deberías poder ver lo que estás dibujando. Ten tu objeto, esa luz brillando. Entonces tienes esa dirección de luz y ese fuerte borde de una sombra. Entonces no hice eso por propósitos de dibujo, pero de verdad te animo a que lo intentes. Y sólo un recordatorio, si no tienes carbón, está bien. Usa grafito. Y digamos que no tienes carbón de vid, pero tienes carbón de compresa hará dos productos con carbón de compresa. Date práctica extra. Esto no va a venir justo después de hacerlo una vez. Esto es algo que practica, practica, practica para mejorar en ello y para obtener más insights de tus propias habilidades y de las fuentes de luz que te están viniendo. No quiero llegar demasiado durante este, pero otra nota que hacer es apuntar la fecha, algo que a veces olvido hacer. Y más tarde ojalá hubiera sabido cuando realmente creé algo. Entonces esta vez sí bajé la fecha. Por lo que siempre es bueno hacer. Y estoy usando el cepillo para mezclar mi carbón comprimido. Y básicamente vas a hacer lo mismo que hiciste con la compra de carbón. Podrás decidir hacer el mismo objeto o al nuevo. He elegido uno nuevo. Y se puede ver bastante bien la sombra en éste. Entonces es bastante interesante. Entonces dale una oportunidad. Y de nuevo, seguir los mismos métodos de buscar esa luz, esas áreas de luz para encontrar la forma. Para obtener esa precisión al conseguir esa imagen, sigue yendo de ida y vuelta con el dibujo, borrando, mezclando hasta que la imagen realmente se sienta bien. Paso, siéntete otra vez, te veo en la meta. Y por favor siéntete libre de mandarme un mensaje si tienes alguna pregunta sobre cómo hacerlo más preciso o algo sobre este proyecto, por favor envíame un mensaje, crea una discusión y hablemos de ello. ¿ Verdad? Está bien. Esto me gusta. Ya veo. Por qué. 7. Conclusión: De acuerdo, lo hiciste de tipo salvaje y ahora sabes dibujar con carbón y técnicas de mezcla además de dibujar hacia atrás. Por lo que viste un borrador para dibujar. Esa es una habilidad tan genial para aprender. En lo último en lo que sí nos enfocamos fue el dibujo observacional, que es una habilidad que quiero que sigas practicando. Ya sea que estés usando carbón vegetal y secando hacia atrás, o si solo estás dibujando con cualquier otra herramienta, bolígrafos, tinta, lo que sea, estaremos haciendo más proyectos que involucren seco observacional seguro en el futuro. No olvides publicar tus resultados en la galería. Yo sobre todo quiero ver ese DECT final publicado para poder verte y felicitarte por un trabajo bien hecho. Y si pudiera por favor tómese un momento para decirme qué pensaba de la clase. ¿ Cumplió con sus expectativas? Pero, ¿pensaste que era para cada nivel de habilidad o era demasiado avanzado? Hazme saber para que en el futuro pueda hacer mejores videos para ti. Si hay otros comentarios que quieres dejar, me encantaría escucharlos, así que muchas gracias. Gracias por acompañarme hoy. Espero que lo pasaras muy bien en la clase base. Y si lo hiciste, por favor sígueme para que seas de los primeros saber cuando mis lindas clases la publicaron. Te veré la próxima vez. Cuídate ahora.