Dibujar como meditación: reconectar con nuestro artista interior

1. Dibujo como meditación: reñir con nuestro artista interno: Bienvenido al dibujo como meditación. Soy Dave Red, mejor conocido como Jog Ridave procedente de Brooklyn, Nueva Y hoy, esta clase se trata de reconectar con nuestros artistas internos, nuestro yo creativo interior, y simplemente alejarse del ajetreo y el bullicio de tratar de ser el artista perfecto y tratar de ser el ilustrador perfecto y hacer el ilustrador perfecto y hacer Solo queremos dar un paso atrás de eso y simplemente reconectarnos con nosotros mismos Siempre puedes usar el arte para restablecer y volver a un lugar donde te sientas cómodo, donde sientes comodidad, donde puedes simplemente relajarte. Por mucho que puedas seguirme y hacer lo que estoy haciendo, te vas a encontrar desviándote, y eso en realidad es muy alentado Quiero que sigas ya sabes, tu mente y tu sentido creativo. Creo que eso va a pasar de forma natural para la mayoría de ustedes. Así que voy a estar creando algunas formas, y luego voy a estar editando esas formas y agregando cosas y simplemente agregando un poco más de detalles. Y así es como fluyo cuando no estoy pensando demasiado. Entonces te voy a mostrar los fundamentos de cómo empiezo. Y sin embargo eso se desarrolla para ti es exactamente lo que busco en esta clase. Eres un artista, y el arte está dentro de ti. Todo lo que necesitas hacer es salir de tu propio camino. A veces solo necesitas relajarte, relajarte, estar tranquilo y solo hacer un poco de dibujo y hacer algo de arte solo por el bien de ello. Dicho esto, pasemos al siguiente proyecto de clase de video. 2. PROYECTO DE CLASE: Así que bienvenidos al proyecto de clase. Y prácticamente ya expliqué lo que quiero de esta clase. Entonces, claro, puedes intentar seguir lo que estoy haciendo y cómo estoy dibujando. Pero creo que va a ser difícil de hacer porque todos corremos en diferentes longitudes de onda y creamos nuestras Y tenemos diferentes ideas de lo que creemos que es hermoso y cosas así. Para que puedas seguir todo lo que quieras. Pero cuando decidas y cuando te des cuenta de que vas en una dirección diferente, abraza eso. Porque creo que eso es más importante para esta clase. Este es tu viaje. Todo el mundo solo ve el arte manera diferente y esos son diferentes. Y aquí no es diferente. Una vez que esa parte de tu cerebro algo cambia y empiezas a crear sin realmente pensar demasiado en ello. Ese es un gran lugar para estar. Y creo que creo que tenemos que volver ahí más. Lo sé. Necesito volver allí más. A veces caigo en una caja. Y creo que los artistas son los mejores cuando empiezas a pensar fuera de la caja y dejas de intentar ser tan perfecto. Primero y ante todo, asegúrate de descargar mis pinceles estilo Disney si quieres usarlos. Estoy usando un iPad Pro, usando Procreate. Entonces tengo estos pinceles que me encantan. Puedes sentirte libre de usarlos, pero si tienes otros pinceles con los pero si tienes otros pinceles que te sientas más cómodo, entonces claro, úsalos, usa cualquier medio y te hace sentir más cómodo de la manera más relajada, creo que va a ser realmente interesante ver qué crean diferentes personas y ver qué se les usa cualquier medio y te hace sentir más cómodo de la manera más relajada, creo que va a ser realmente interesante ver qué crean diferentes personas ocurre a diferentes personas. Tengo muchas ganas eso una vez que termines con esta clase. Entonces dicho eso, sigamos adelante y metamos en algún dibujo. Pasemos al siguiente video, Primeros pasos. A pesar de que creo que lo titulé, algo sobre líneas. Verás, no voy a estresarme demasiado. Quiero mantener esta misma energía a lo largo de toda la clase 3. Dibujo como meditación: Qué tal, chicos, bienvenidos al dibujo como meditación. Así que vamos a configurar primero nuestro lienzo. Estoy usando solo tu tamaño de pantalla normal. Realmente no me gusta dibujar en blanco porque el blanco es justo, es demasiado brillante. Así que vamos a darle la vuelta al color de fondo. Así que toquemos aquí y luego toquemos fondo. Y solo cambiaremos esto. Normalmente me gusta ir un poco caliente con ella. Entonces estoy leyendo sobre este naranjado. Normalmente me gusta hacer bocetos sobre algo como esto. Y claro que estamos usando mis pinceles estilo Disney. Puedes sentirte libre si tienes un pincel de boceto favorito puedes usar eso. No es tan importante que uses estos. Por supuesto, todos los pinceles son diferentes. Me gusta usar la luz de boceto de Disney para hacer mis bocetos. Y por el color, me gusta hacer un rojo oscuro. Algo así. Por lo general con lo que utilizo para bosquejar. Pero siéntete libre de usar cualquier color, azul, gris, lo que sea, lo que sea que te traiga paz. Cuando empiezo a dibujar, siempre empiezo con un círculo Entonces intentemos agotar toda esta imagen o todo este Canvas. Así que fácilmente comienza con el círculo. Y es una de esas cosas que notaste que los artistas simplemente dibujan muchos círculos solo para obtener un círculo general agradable Y tiendo a trazar otra línea por la mitad. Y luego otra línea aquí. Y así es como dibujo mis caras de personaje, pero esto no tiene que ser realmente un personaje. Pero así suele ser como empiezo. Y luego sólo me gusta dibujar formas. Y por lo general me gusta dibujar una especie de formas redondas como esta. Notarás que mis clases de 3D, como que esculpo de la misma manera, muchas formas redondas y cosas así Pero eso es bueno por ahora. Dejaremos eso lo dejaremos como está. Y donde sea que dibujaste, no tienes que seguir realmente, pero vamos a tratar de llenar mucho de este espacio vacío. Entonces sólo voy a usar algunas esferas más. Yo sólo voy a usar estas esferas también. Rellena estos espacios. Pero recuerda que realmente puedes, ya sabes, nosotros podemos ramificarnos. No tiene que ser no tiene que ser exactamente como lo estoy haciendo yo. Sólo un poco ramificarse. Y vamos a dar formas. Dicta lo que estás haciendo Y no te concentres en nada más. Pero solo dibujando, dibujando formas. Si te quedas atascado en una esquina y estás como, no sé qué forma va a caber aquí. No te estreses al respecto solo dibuja forma más pequeña. Y la clave es no preocuparse demasiado por lo que son estas formas. Pero permitiéndote ser creativo y hacer cosas así. A lo mejor quieres hacer un poco de corazón o algo así porque el corazón es sólo una forma. Muchas y muchas de estas cosas son solo formas. Todo lo que dibujamos es esto conformado por formas. El propósito no es llenar el lienzo, el perfecto. El propósito es simplemente dejar que tu mente relaje y permitirte simplemente no pensar. Observe que un poco repaso las, uh, repaso las formas un poco Y eso es solo para asistirnos, ya sabes, definirlos un poco más Porque a veces cuando estoy, cuando estoy dibujando, cuando estoy dibujando, esbozas realmente ligero porque no estás seguro si es algo que quieres conservar o no Entonces podrías bosquejar la luz. Una vez que tengas esa forma, puedes agregar un poco más de presión. Puedes definirlo un poco mejor incluso con este poco de espacio aquí. Y no me da miedo solo agregar un poco de desviaciones. Las formas. No siempre tengo que encajar limpiamente también. Ya sabes, a veces pueden ser un poco desordenados. Tal vez quieras rellenar estos pequeños puntos con solo un círculo. A veces tiendo a pensar, pensar en las nubes y cómo en realidad no tienen mucha forma. Ya sabes, como que pensamos en ellos como una forma. Pero ya sabes, las nubes son una especie de movimiento constante, en constante cambio. Y eso es algo así como lo que queremos estar haciendo aquí. Y siempre es agradable, ya sabes, es, incluso me gusta simplemente rematar estos pequeños ejercicios. A pesar de que realmente no he dibujado nada. Pero incluso esto es relajante y en sí mismo. Así que solo sigue trabajando en tu página. Puedes sentirte libre de agregar otras formas y rellenarla tanto como quieras o tan poco como quieras. No tienes que llenarlo no tienes que llenarlo en todo el camino. Incluso puedes agregar formas en formas si realmente quieres que sea un poco interesante Pero vamos a agregar algunas formas más en formas. Entonces creo que esa es la primera fase. Siéntete libre de ir tan lento como necesites o tan rápido como necesites. Nuevamente, esto no es tratar pasar por esto ni nada por el estilo. De veras. Simplemente relájate y solo haz formas interesantes. Intenta variarlos. Formas más grandes, formas más pesadas. Tómate todo el tiempo que necesites. Trabaja en las formas y simplemente llena tu lienzo. Algo así como yo, como tengo aquí 4. Nuevas capas, nuevas ideas: Bien, entonces ahora tenemos nuestras formas y me gusta simplemente embellecer estas formas, hacer nuevas formas hacer nuevas formas Me gustan mucho los ojos y los personajes. Ese es más mi estilo. Pero siéntete libre si quieres. Flores, hojas, animales, rostros humanos, rostros alienígenas, monstruos, realmente no hace la diferencia. Lo que dibujas, puedes tener más, puedes tener diferentes tipos de dibujos, diferentes tipos de estilos. Pero solo voy a mostrarte un poco sobre un poco de lo que hago cuando estoy un poco relajante y dibujando Entonces voy a usar esto como mi capa de boceto. Entonces voy a renombrarlo sketch. Y yo sólo voy a cerrarlo por ahora. Porque soy un tonto, tonto y a veces accidentalmente voy a intentar editar algo en esta capa Pero ahora mientras tengas mucho de ti no vas a hacer eso. Entonces voy a darle al plus y ahora tenemos una nueva capa. Y solo puedo hacer algunos, algunos bocetos sobre la nueva capa Entonces a veces no me gusta hacer ojos. Y otra vez, solo uso formas. Entonces estoy usando esta línea. Estoy usando estas líneas como guía. Pero, ya sabes, cada uno tiene diferentes niveles de habilidad para dibujar y mostrar experiencia. Entonces tiendo a inclinarme hacia hacer este tipo de perspectiva y usar las perspectivas, pero en realidad no tienes que hacer eso. Incluso, a pesar de que estoy usando perspectivas, sigo usando solo formas. Simplemente me gusta usar formas y otras formas. Entonces miraré una forma como esta y pensaré, bien, ¿qué hago, qué siento? ¿Dónde quiero poner los ojos? Quiero que sean del mismo tamaño. Y no pienso demasiado en ello. Yo sólo como que empiezo a empezar a dibujar. Empiezo a agregar líneas, a lo mejor algo así. Y solo agrego líneas ahí dentro. Ya sabes lo que va a ser. Si creo que quiero que sea algún tipo de cara o algo así, entonces agrego la línea central, siempre agregando esa línea central, y luego agrego esta línea aquí. Y un instituto así es como bosquejo y como garabato Todas estas formas. Yo podría decir, hagamos una línea central como esta. Entonces algo como esto. Míralo. A lo mejor es como un pico de pájaro raro, Algo así. Algo así. Voy a hacer una línea. A lo mejor algún tipo de IA ni siquiera tiene que serlo realmente. A lo mejor esto es como un extraño sabe. Pero en realidad no estoy pensando tanto en ello. Yo sólo estoy yendo con la corriente. ¿Qué es esto? ¿Qué es este personaje? Vamos a hacer unos ojos grandes aquí. A lo mejor quiero hacer otro que escuche incluso fuera de mi línea. Yo hago esta línea aquí. A veces si hago una boca, entonces voy a hacer otra línea que puede ser el cuerpo o algo así. Religiosos diviértete con él si lo giras de esta manera y tienes otro ojo aquí. Entonces a lo mejor voy a convertir esto en otro, me gusta esto. Tal vez hasta hacer un alumno. Dientes como un cocodrilo o algo así. Y aquí es cuando realmente entra la diversión. Porque, ya sabes, simplemente me gustan mucho los ojos de personaje y creo que son muy expresivos. Y eso es lo que me trae paz. Siempre solo usando formas. Estos n, ¿por qué no? No tiene que ser perfecto. Hagamos el ojo aquí. A lo mejor esto es una boca o algo así. Quizá aletita aquí. A lo mejor una aleta del otro lado para recordar si hago eso, esa línea que va un poco por el medio Como un pececito o algo así. Es algo interesante. Se pueden hacer cosas similares con estas pequeñas formas. Voy a hacer un I aquí. Y entonces tal vez esto sea como una boquita. Tipo de similar. A lo mejor como pequeñas cosas que han salido por aquí. Dales un poco de x y tal vez otra por aquí. Esta es otra gran manera de llegar a, con personajes geniales, como diferentes tipos de alumnos. Y me gusta hacer esto como línea continua sobre los ojos. Pero te has dado cuenta, ves, lo has visto en mis dibujos y cosas así. Esto no me gusta. ¿Qué puede ser esto? A lo mejor son literalmente sólo dos ojos. A lo mejor están buscando de esta manera. Un poco. Aguanta ahí. A lo mejor este alumno está mirando hacia abajo algunas líneas aleatorias ahí Realmente no hay, no hay, no hay reglas. Así que prácticamente puedes hacer lo que quieras. Haz formas aleatorias así. Ver o podría ser esto, hagamos un yo aquí. Para hacer algo más grande. Siempre se podía sentir algo adentro y luego tomar una carrera. Me gusta usar tal vez solo pincel normal con Erase y bajar el tamaño. También puedes hacer este tipo de cosas. Pero a veces voy a hacer eso al final. Sólo un poco de jazz un poco. A lo mejor quiero derribar esto y luego hacer un tal vez como un brazo pequeño grande, pequeño grande, un poco reguncho A lo mejor con algunos dedos o algo así. A lo mejor un pequeño feto, algo así. Hagamos que el pequeño yo y el otro lado le den una cosita redonda aquí. A lo mejor tiene algún poco desmayado , no sé cómo los llamarías Pero me gusta esto como si esculpiera algo así. Cuando te ponen cosas raras como esta, ya sabes, ni siquiera pienso demasiado en ellas. Yo solo Esto es un ojo. A lo mejor sólo voy a hacer algo como esto. Y no tengo idea a dónde va a ir esto. Pero, ya sabes, en realidad no importa porque solo lo estás haciendo. Así que sí, realmente no sé dónde van a ir algunos de estos, pero eso es, está bien. Y lo que vas a encontrar a medida que empieces a adentrarte en esta pequeña zona, solo empezarás a crear. Y empezarás a permitirte cometer errores. Y te darás cuenta de que a veces cuando cometes errores es cuando haces algunas de las mejores obras de arte. Porque estás haciendo cosas que quizás no sepas por qué las estás haciendo. Podría estar mal en el momento, pero resulta que no está equivocado. Así es como va. A veces. A veces es, es, siento que tengo problemas con, ya sabes, las figuras humanas son, ya sabes, un poco caricaturas, pero a veces esto ayuda Y solo para que lo sepas, está bien ser raro. Está bien dibujar cosas raras, ya sabes, y dibujar como cosas extrañas, cosas raras, extrañas. Sólo dale un respiro a tu cerebro. Y solo déjalo fluir. Ya sabes, quieres que quieras ese estado de flujo. A veces como incluso como puedo decir cuando estoy cuando estoy en ese lugar porque empecé a dibujar a cierta velocidad. La velocidad comienza a volverse un poco más rápida. A medida que me alejo de tratar de hacer que las cosas se vean bien y apenas empiezo a trabajar. Así que ojalá ustedes estén viniendo muy bien y ojalá estén solo en su zona o encontrando su zona. Y siéntete libre de simplemente copiar como lo que estoy haciendo. Ya sabes, puedes, si eso te ayuda, eso es lo que quieres hacer. Como simplemente copiar completamente lo que estoy haciendo. Comida para aquellos de ustedes por ahí haciendo eso, solo sepan que eso está completamente bien. Bien. Y alentado. Simplemente no puedo garantizar que tengas algo interesante. Porque, ya sabes, en realidad no estoy pensando demasiado en lo que estoy haciendo. Pero sí me siento como si estuviera adentro y agradable. Y así sucesivamente. Cambiando un poco las cosas. Cejas solo formas. Todo es realmente solo formas. Cuando se trata de ello A algunos pequeños personajes aleatorios más. Me encanta el diseño de personajes. Y solo haciendo pequeños personajes aleatorios. De vuelta a nuestro pajarito. La velocidad está empezando a repuntar a medida que me sale. Y esto es, esto es como lo que es un calentamiento para esto Estos son estos son los beneficios de un calentamiento. El calentamiento solo te pone en marcha y te pone a ti te hace fluir Y realmente puede ayudar. Porque me doy cuenta cuando estoy empezando a dibujar algún tiempo, sobre todo si no he dibujado en poco tiempo. Realmente siento que soy, soy lento y me falta. Algunas otras pequeñas formas aquí. Estos parecen que parecían gafas. Yo les haré gafas. Recuerden que solíamos hacer las líneas por el medio así . Qué es esto. Pero vamos a hacer que sea una carita muy poco para que se vea. Creo que prácticamente lo tenemos todo. Sí. Entonces otra vez, solo continúa. Sólo dibuja algunos ojos, dibuja algunas formas. No importa qué nivel sí importa qué tan bueno o qué tan malo. No lo pienses demasiado. Solo trabaja en rellenar tus formas. Trabajando en conseguir dos años en el lugar donde solo estás dibujando y luego eres competente en hacer tus líneas. No tiene que estar bien o mal, no tiene que verse perfecto. No tiene que ser parejo. Puedes salir de las líneas, puedes cruzar líneas. Solo preocúpate por enfocarte, meterte en tu lugar zen y meterte en tu zona. Entonces de eso se trata todo esto. 5. Cómo definir tus decisiones: Bien, entonces ahora que tenemos, nuestros bocetos son bocetos muy interesantes, de aspecto extraño. Hay más que puedes, Hay diferentes niveles que puedes tomar esto. Una de las cosas que me gusta hacer es me llevaré copia pequeña, cosas diferentes que me gustan mucho. Y luego los llevaré a un nuevo lienzo y realmente embelleceré y trabajaré en ellos y solo los haré parecer muy interesantes Y esa es una forma en la que consigo mucha inspiración para las cosas. Así esculpir y cosas que tal vez quiera imprimir. Y justo, así es como consigo nuevas ideas. Al igual que me gusta mucho esta cara de aquí. Pero en cuanto a, ya sabes, permanecer en este estado final y permanecer en este tipo de estado meditativo creativo Sigamos adelante y agreguemos una nueva capa aquí. Y tomemos esta capa de boceto. Presiono el pequeño n y solo lo baje un poco. Y podemos tomar esta capa de boceto, creo que podemos, vamos a desbloquearla primero. Puedo averiguar cómo hacer eso. Entonces lo desbloquearemos, presionaremos la N y podremos bajar un poco la opacidad para eso también Bien, entonces ahora tenemos un bonito y ligero. Y tomemos esta capa y vamos a cambiarle el nombre. Minas. Me gusta usar un color más oscuro para que la línea no sea exactamente negra sino bastante cercana. A lo mejor voy a usar tinta Disney. Ese es mi pincel de contorno favorito. Pero también tengo algunos otros pinceles aquí que podrían ser muy divertidos. Pero la tinta Disney es, con mucho, mi favorita cuando estoy haciendo un poco de trabajo de línea Así que recuerda que estamos en esta nueva capa de líneas. Y me gusta simplemente hacer una buena prueba sobre la parte superior solo para asegurarme de que es el grosor y las cosas que quiero. Entonces comencemos con este pequeño personaje. Y solo me gusta trazar sobre las líneas. Y nuevamente, el trabajo de línea es difícil, pero esta es una buena manera de trabajar también en tu trabajo de línea. Esta es una buena manera de simplemente practicar porque nada de esto es muchas de estas líneas y las curvas son muy únicas. Así que simplemente te da una buena forma de practicar. Y una de mis reglas generales es, por ejemplo, esto podría ser difícil de conseguir de una sola vez. Así que solo divídalo. Podría comenzar aquí donde está el pie, cosas así. Pero cuanto más haces muchas cosas como esta, la película simplemente confía en todas tus líneas y estás dibujando y tus errores y tu imaginación Una vez que te sientas cómodo con eso, esa es la rueda. Ahí es cuando el verdadero artista y tú realmente empiezan a hacer movimientos y a encontrar tu propio sabor y tu propio estilo y cosas así. Pero por ahora solo haremos algunos trabajos de línea relajantes. Creo que puedo lograrlo. Yo sólo voy a parar. Empezar de nuevo desde otro lugar. Yo sólo voy a quedarme no voy a hacerlo demasiado perfecto. Si me molesta, podría cambiar algo, pero a veces las imperfecciones o lo que la hace humana. Así que no, no olvides que, ya sabes, no todo tiene que estar perfectamente limpio y desinfectado Porque un poco simplemente pierde. Para mí. Por lo menos. Las cosas son un poco menos interesantes. Cuando se ven completamente perfectos. Me gusta mucho este personaje es VDS. Pero incluso cosas como esta, me obliga a obligarme a tener en cuenta, no dejemos que el término correcto me obligue a reconocer las líneas que he hecho antes y los bocetos que he hecho Y nuevamente, esta es otra oportunidad para crear y ser creativos. No tengo que seguir todas estas líneas, algo de eso, algunas de estas líneas no están definidas. Y esto sólo se convierte en otra forma, entonces puedo definirlos. Si quiero. Ya sabes, un poco así, igual que no sé cuáles son algunas de estas líneas, pero no importa Y creo que eso es algo que es realmente poderoso y realmente liberador. Y un poco te das cuenta que no siempre tienes que ser perfecto O sea, a veces es agradable ser perfecto, pero generalmente perfecto se crea a través de muchos momentos imperfectos Esa es la única manera de mejorar. Te darás cuenta a veces me callo. Y eso es, ese es el estado zen. Y no es necesariamente que este no sea mi mejor trabajo. En realidad no se trata de eso, sino que se trata de llegar a ese lugar cuando estás totalmente enfocado es solo en las líneas, en lo que sea que sea la siguiente línea. Y eso es todo. Pero luego finalmente recuerdo que podría ir. Estoy dando una clase, supongo que tengo que hablar. Pero entonces sé que eso me hace sentir bien porque entonces quiero que entiendas lo que es cuando te pierdes en el arte. Porque solo pienso que eso es muy especial. Y quiero que más personas experimentadas sean tan divertidas en lugar de querer ser las mejores. Quiero decir, entiendo querer ser el mejor. Siempre quiero ser el mejor. Es duro, pero quería ser el mejor puede hacer que dejes de crear arte. Es decir, es difícil ser el mejor. Maldita sea casi imposible ser el mejor humano. Nunca se sabe, no sé cómo sabrías siquiera si eres el mejor. Pero en realidad dejé de dibujar desde hace algunos años. Yo solo estaba haciendo cosas diferentes. Y, ya sabes, yo dejé de dibujar por un tiempo. Y eso también es algo que sucede. Pero ahora estoy consciente del agotamiento y cosas así Pero siempre vuelve a cosas como esta. Y no pensar demasiado en ello siempre vuelve a eso conozco a mucha gente como esos libros para colorear. Obtienen mucho, uh, ya sabes, mucho de lo que esto es por colorear. Siento que últimamente he estado escuchando mucho más sobre ello. Entonces ojalá, ustedes puedan crear a algo que puedan llamarse a sí mismos. Realmente es lo mismo. Es lo mismo. La única diferencia es que estarías coloreando algo que creaste. Y estaba pensando en esta clase y en lo que quería hacer para esta clase. Porque no sé si la gente tiene diferentes interpretaciones de la palabra meditación Y nunca lo pensé realmente, ¿es eso desde hace mucho tiempo? Entonces en algún momento solo te das cuenta de que eso es lo que es. A mí me gusta. También hay algo que me gusta de agregar detalles con el pincel de tinta. Casi tiene. Esto me recuerda cuando dibujas tradicionalmente y usas pluma. Y tú estás como, no puedo equivocarme porque estoy usando bolígrafo. No hay borrado. A pesar de que puedo deshacer. Trato de no deshacer cosas así. No importa si lo haces o no, pero me gusta simplemente tomar mis decisiones sobre la marcha y arreglarlas haciendo otra cosa o algo así. No puedo creer que las gafas lo hicieran aquí. Eso nunca lo hubiera adivinado. Pero estoy muy emocionada de ver lo que ustedes han dibujado y se le ocurre. Una cosa que notarás de hacer esto mucho es que cuanto más lo hagas, más recogerás diferentes cosas que se ven bien, diferentes cosas que estás haciendo y que te gusten. Y eso es en realidad solo un efecto secundario de crear así. Pero siempre es algo increíble cómo empieza a sentirse más cómodo. A medida que vaya. La velocidad simplemente se acelera un poco Al igual que este pobre chiquito tiene miedo por su vida. Entonces deberías hacerlos felices. Suelta un poco más feliz. Este es el pajarito. En lo que me entusiasma ver, sobre todo con esta clase, es porque la idea de todos de la mente de todos va a ser diferente. Todos van a bosquejar de una manera diferente. Entonces creo que eso es lo que es, eso es lo que es emocionante. Aunque estés tratando de seguir lo que estoy haciendo, no hay forma de que vaya a ser exactamente lo que estoy haciendo. Entonces es un poco emocionante ver lo que piensan ustedes. Y si continúas, si haces esta clase y haces lo que yo estoy haciendo y luego haces otra. Por favor publique ambos. Quiero ver que me gustaron mucho estos personajes de aquí arriba. No sé qué tipo de animal hay. Pero esta me gusta gusta. A mí me gusta mucho. Bien. Ahora todos estamos alineados. Qué es eso, pero está ahí. Ahora todos estamos alineados. Gran trabajo 6. ¡Cómo hacer las cosas coloridas...!: Entonces, por último, solo quería mostrarte algunas otras opciones que puedes hacer con lo que sea que hayas dibujado. El tuyo va a verse completamente diferente a esto y esa es la belleza de ello. Pero una cosa que puedes hacer que a veces hago es que voy a ir a la capa abajo y solo agregar una nueva capa. Y yo sólo lo nombraré color en la capa de color. E incluso puedes deshacerte de estas otras capas si quieres. Suelen verse bien, pero a veces, um, creo que accidentalmente presioné todo. A veces simplemente me deshago de ellos. En la capa de color. Yo diría que se adhieren a tal vez tres o cuatro colores. Y esa es una forma divertida de agregarle algo de color. Entonces veamos, tal vez use este color y el amarillo. Podría usar ya sea Disney outliner o mantequilla Disney. Outliner de Disney. A mí me gusta ir. Realmente no hago mucha caída de color cuando estoy coloreando, coloreando y un personaje que me gusta colorear en el personaje de debajo. Entonces, por ejemplo, hagamos este pequeño de aquí. Entonces ahora solo voy a usar este cepillo y es bastante grueso. Así que me voy a quedar por dentro. Y voy a darle color a color todo . Esto es como estábamos, como estábamos discutiendo antes. Muy similar a solo libros para colorear o libros digitales para colorear. Pero es solo ser tuyo, tu propio trabajo de línea. Pero siempre he código de esta manera. Supongo que a veces podría haber usado el arrastrar y soltar. Tal vez para cosas simples como si estoy coloreando los ojos de negro o algo así, pero me gusta colorear así debajo de las líneas porque a veces quiero cambiar el color y esas cosas también. Bien. Una vez que tengas un buen esquema, puedes hacer trampa y arrastrar y soltar. Pero es importante obtener ese esquema porque quieres que esté en una capa diferente. Entonces dije que usaría este color y este color. E incluso podría agregar una nueva capa. Entonces ahora tenemos la capa de color y luego hemos llamado a esta amarilla. Y esto puede ser verde. Y luego en el amarillo solo se pueden colorear las partes amarillas. Pero me parece que cuando estás coloreando , suele ser mejor usar la paleta muy limitada. Ah, y aquí hay otro pequeño truco. Entonces aquí está la capa verde que acabo de hacer. Voy a tocar la capa verde, pulsa Seleccionar. Y solo asegúrate de que estás en mano libre. Aquí abajo. Deberías ver todo, deberías ver, ver todas estas pequeñas líneas en la obra de arte. Y luego puedes subir aquí a la parte amarilla. La selección verde aún está seleccionada. Para que pueda colorear esto. Y lo hace un poco más fácil si no tienes que preocuparte por salir de las líneas de ese lado. Y tal vez cambie a, probemos la mantequilla Disney. Outliner de Disney Normalmente uso como si fuera a hacer un contorno blanco, eso es lo que usaría. Entonces es un poco más rígido. Esto, creo que este cepillo es un poco menos rígido Bien, Vamos a borrar. Y solo borra esta pequeña línea. Y podría colorear en todos estos si quiero, usando la paleta limitada, pero no tienes que hacerlo, puedes, puedes prácticamente simplemente colorearlos en lo que quieras. Pero me gusta mucho una paleta limitada. Creo que eso le agrega mucho. A lo mejor algunos pops de un color diferente o alrededor, lo hacen interesante también. Pero podría, podría, me gustó mucho este pequeño personaje. Entonces podría esculpirlo. O podría hacer algunas cosas con estos personajes también. Ya que realmente me gustaron esos. Eso es más o menos. Ojalá que ojalá aprendieras algunas cosas sobre ti y te sueltes y solo podamos disfrutar del proceso de dibujar sin pensar demasiado en ello, sin preocuparte de que las cosas se vean mal, se vean bien o se queden estancadas. Es un arte quedarse atascado y no saber realmente lo que estás haciendo. Pero luego simplemente dejar tu mano y dejar que tu mente solo tome un descanso y deje que tu mano se apodere de los instintos de capa posesión. Porque es solo un buen lugar para estar y es bueno para una especie de reinicio y simplemente volver a dibujar de vez en cuando. Entonces ojalá esto fuera útil. No lo sé. No sé si alguien va a estar interesado en esto. No lo sé. Ojalá, de todas formas, cualquiera que siga aquí, ojalá le sacaras mucho de ello. Y tengo muchas ganas de ver qué vas a crear. Y ojalá sigas haciendo cosas así. Porque me encantan las páginas de arte como esta. También me encanta ver con otros artistas. A mí me encantan las cosas así. Creo que es muy importante y creo que es muy divertido. Y creo que es realmente liberador. Y creo que te ayuda a dejar de pensar en esta pequeña caja perfecta en la que a veces nos encontramos todos. Entonces con eso, creo que te dejaré ahí. Tengo muchas ganas de ver lo que haces. Así que recuerda calificar y revisar. Realmente me ayuda y lo agradecería. Sigue intentando, sigue esculpiendo. veré a todos. Siguiente video. 7. ¡Gracias!: Los pájaros se están volviendo locos por ahí. Así que bienvenido de nuevo. Espero que hayas sacado mucho de esta clase. Espero que hayas hecho algo de arte realmente interesante. Y otra vez, no puedo esperar a verlas. Espero que revises esta clase y espero que publiques tu arte en proyectos y recursos. Esta es una de esas cosas en las que realmente haces mucho del trabajo tú mismo, pero el trabajo en realidad se vuelve fácil una vez que empiezo a dibujar y me sale un poco de pensarlo demasiado Puedo simplemente bosquejar y bosquejar y bosquejar para siempre y me encanta. Y creo que ahí creo que ahí es donde encuentro mucha paz. ¿Entiendes a lo que me refiero? Porque solo soy capaz de desconectarlo todo. Entonces espero que hayas podido sintonizar la mayoría de las cosas. Obviamente. Seguro que escuchaste mi voz en todo momento, pero espero que no distraiga demasiado Bueno, quiero decir, supongo que probablemente no habrías terminado la clase que mi voz era molesta, así que ojalá no estuviera tan mal. Pero claro, ya sabes, mis redes sociales, publico muchas cosas en YouTube. Tengo muchas cosas pasando, que es una de las razones por las que realmente quería hacer esta clase. Y me alegro de que haga esta clase porque necesito esto, necesito esta clase. Pero tengo muchas cosas pasando, en YouTube, youtube.com slash rugby, Dave, Por supuesto, TikTok e Instagram, Dave libre de drogas, Facebook Probablemente ya conozco a la mayoría de ustedes de ahí. Entonces sí, creo que eso es, creo que eso es todo. No quiero tomar demasiado de tu tiempo, pero por favor sigue dibujando , sigue dibujando, y sigue recordando lo útil y beneficioso que es dibujar por ti mismo y dibujar por ti mismo. Solo tómate tu tiempo y toma descansos mentales de la locura. No me permito suficientes pausas mentales mentales. Yo no te bendigo. No tengo un ambiente perfecto para grabar. Entonces a veces me puedo estresar. Me estreso. No estoy haciendo suficientes clases o supongo estrés porque tengo un video que necesita ser editado y tengo algo que hay que pintar y hay que dibujar algo. Pero es importante tomarse el tiempo para ti. Entonces por eso sentí que era importante hacer esta clase. Así que avísame lo que piensas y avísame si quieres ver más clases como esta porque me encantaría hacerlas. Pero claro, ya sabes, eso es sólo si la gente quiere verlas y se salen de ellas. Lo que pienso que me avisarás si no lo haces si no te molesta. Entonces de todos modos, con eso dicho, los dejaré ir. Nuevamente, Proyectos y Recursos. Tengo muchas ganas de ver tus creaciones y ver como funciona tu mente. Sigue intentándolo, sigue esculpiendo, y los veré a todos en el siguiente video