Dibuja ilustraciones vectoriales sencillas de paisajes en Affinity Designer para principiantes | Mark Krukowski | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Dibuja ilustraciones vectoriales sencillas de paisajes en Affinity Designer para principiantes

teacher avatar Mark Krukowski, Kru Mark Tutorials

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      1:03

    • 2.

      Crea un documento nuevo

      8:12

    • 3.

      Usa la herramienta Node

      6:03

    • 4.

      Añade más detalles

      10:36

    • 5.

      Toques finales

      13:09

    • 6.

      Exportación y resumen

      1:14

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

34

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Libera tu potencial creativo y aprende a crear paisajes deslumbrantes con arte vectorial con facilidad! En esta clase en línea para principiantes, explorarás los fundamentos de Affinity Designer y obtendrás experiencia práctica en la creación de ilustraciones de paisajes simples, limpias y vibrantes.

Te guiaremos paso a paso a través de lo siguiente:

  • Comprende la interfaz y las herramientas esenciales de Affinity Designer.
  • Usa formas básicas y la herramienta Lápiz para crear montañas, árboles, nubes y mucho más.
  • Agrega color, degradados y técnicas de capas para dar vida a tu paisaje.
  • Exportar tu obra de arte terminada.

Esta clase es perfecta para principiantes o para cualquiera que quiera sumergirse en el arte vectorial. No se necesita experiencia previa, ¡solo tu imaginación y el deseo de crear! Al final de la clase, tendrás una ilustración de paisajes pulida y las habilidades para diseñar más por tu cuenta.

¡Únete a nosotros y comienza tu viaje en arte vectorial hoy mismo!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Mark Krukowski

Kru Mark Tutorials

Profesor(a)

Hello, my name is Mark. I'm known as KruMark Tutorials on YouTube. I'm also a qualified Design & Technology teacher. I use Skillshare to share graphic design tutorials, tips, and tricks with a focus on free and affordable creative software like Affinity Designer, Affinity Photo, Vectonator, etc.

Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introduccion: Hola. Mi nombre es Mark. En esta clase corta, vamos a crear este paisaje vectorial desde cero. No vamos a rastrear ninguna foto existente, solo vamos a agarrar una herramienta de lápiz y garabar algunas formas aquí y allá y convertirla en una ilustración vectorial muy simple Este es un proyecto perfecto para principiantes totalmente. Este puede ser incluso tu primer proyecto en Affinity designer. Voy a limitarme a unas pocas herramientas. Lápiz para anotar dos, forma dos, y eso es realmente todo. Vamos a evitar herramientas difíciles de usar como una herramienta de pluma, correcto, no habrá ninguna herramienta de pluma en este tutorial, herramientas simples, armar, agregar algunos colores, reorganizar, y terminamos con el primer paisaje vectorial en alrededor de 30 minutos Muy bien, por favor únase a mí y comencemos. 2. Crea un documento nuevo: Empecemos por crear un nuevo documento. Como puedes ver aquí, selecciono el preset predeterminado para A para papel, pero modifico los márgenes. No quiero ningún margen en este, así que apago esto. No instalé ningún sangrado ya que no estoy seguro de que voy a imprimir esto alguna vez. Por eso también me quedo con el modo GB cool por ahora. Vamos a crear aquí en la parte inferior derecha y verás tu Adboard tu papel, podrías decir No te preocupes por las cosas que van a aparecer un poco afuera. Se recortará por defecto. No necesitamos tratar de hacerlo exactamente como está en el Adboard lo que sea que aparezca fuera de esta página será recortado mientras estamos exportando una imagen final. Bien. Lo que me gusta hacer es que primero me gusta mirar algunas fotos para inspirarme antes de hacer un paisaje vectorial. No me malinterpretes. No planeo pegar una capa de referencia aquí y simplemente rastrear lo que alguien más ya capturó en la naturaleza. No, ese no es el objetivo aquí. Todavía quiero crear mi propia imagen original, pero creo que no es mala idea, como, pasar un momento antes de empezar, tal vez encontrar tres imágenes interesantes que puedas configurar una especie de estado de ánimo para tu propia foto. Y aquí están mis tres imágenes que me llamaron la atención mientras hacía mi pequeña investigación inspiradora Como puedes ver, todos ellos cuentan con montañas. Dos de ellos consiguieron algunos árboles también y algún cuerpo de agua. Pero quiero que se concentren en cómo están estructuradas las capas, porque eso sería muy importante para nosotros ya que vamos a convertir esto en formas que poco pegadas una encima de la otra. Así que mira este de aquí. Es una foto, pero como que podemos ver esta capa aquí del cielo, montañas lejanas, un cinturón de montañas más cerca, esta cadena está más cerca, y luego finalmente conseguimos detalle montañas oscuras cerca nosotros con alguien o algo aquí también, ese tipo de atención y vemos que este color siempre se mueve gradualmente hacia el color del cielo siendo más y más rosado y amarillo al final, interesante graduación de Este es muy detalle, y nuestro objetivo en gráficos vectoriales aquí en este paisaje, no recrear foto muy detallada como esa No, queremos convertir esto en formas que cuenten la historia, envíen el mensaje, ¿verdad? Así que tenemos que pensar en una forma inteligente de cómo podemos hacerlo. Y me gusta mucho este de aquí porque se está abriendo aquí entre esas dos enormes montañas con sol como que aparece. Y ves esos árboles muy lejanos en el muy hermoso color azul, y luego nos acercamos esos árboles ya verdes a nosotros. Bien, así es como va a funcionar el color para nosotros. Los artículos más alejados se desvanecerán casi en el cielo. Todo bien. Así que nos tomamos un momento para mirar las fotos para inspirarnos ya que estamos sentados frente una computadora dentro de la habitación, supongo que no estamos mirando esas montañas en este momento, así que es un buen paso dar para simplemente admirar esas montañas por un momento antes de que empecemos Todo bien. Como mencioné, no quiero seguir mirándolos trabajando en ello. No quiero empezar solo a copiar y pegar la naturaleza que alguien ya capta. Quiero crear mi propia obra única, así que voy a eliminar todo eso ahora mismo. Bien, vamos a empezar con lápiz hasta aquí. Lápiz para simplemente nos ayudará a dibujar líneas. Podemos activar la opción estabilizada y sentimos que estás tirando de la tarjeta detrás de tu auto. Échale un vistazo. Estoy jalando algo en la línea, y por eso esta línea es suave. Creo que esta pequeña línea entre mi cursor y la herramienta es un poco demasiado larga, así que puedo acortarla aquí. Iré con 20. Utilizaré función de cierre automático ya que planeo dibujar formas cerradas, no solo líneas. Todo bien. Vamos a deshacernos de eso, y voy a tratar de dibujar una especie de masiva aquí en este lado izquierdo. Entonces trata de acercarte al inicio de tu línea. Verás, está quebrado. Y cuando libero mi ratón, obtuve mi primera forma. No voy a necesitar un color de trazo alrededor de la forma, así que apago esto. Y por ahora, voy a usar como color gris temporal dentro de la forma ya que aún no sé exactamente a qué colores quiero ir. Bien voy a dibujar otra cosa justo delante de ella. Nuevamente, vuelvo al principio, esta zona roja y se le estalla. Este va a estar más cerca de mí, así que será más oscuro. Todo bien. Quiero hacer algo parecido aquí del lado derecho. Presiona y mantén presionado mientras estás dibujando, no sueltes el mouse hasta que vuelvas al principio hasta que encaje así Así es como puedes hacer una forma cerrada. Muy bien, usaré este rápido seleccionador de color para cambiar el color a este color anterior que elijo antes Bien. Y voy a dibujar algo aquí delante de él, también. Bonito. Trato de usar diferentes tonalidades de gris para poder ver mis formas. Y entonces probablemente tendré aquí algún tipo de cuerpo de agua que nos dará una agradable reflexión más adelante. Pero ahora quiero centrarme en la nota dos. La nota dos es esta herramienta de selección blanca aquí en la lista de la izquierda. La nota dos nos ayudará a movernos o incluso a añadir nuevas notas. Así que eso es casi como una trampa en la clase de arte, ¿eh? Incluso ya lo dibujas. Ahora puedes agregar nuevos nodos o mover el viejo alrededor y remodelar tus formas, en nuestro caso, nuestras montañas Puedo dar click aquí, agregar un nuevo nodo, y también cambiar lo curvilínea que es esta área Esta herramienta de nodo es genial. Esta herramienta de nodo garantiza que tendremos exactamente el efecto como queramos ya que siempre podemos volver atrás. Si tienes suficiente tiempo y paciencia, podemos volver atrás. Y remodelar esas montañas, esas formas en exactamente lo que necesitamos Espero que logres dibujar una, dos, tres, cuatro formas grises similares aquí en el horizonte, haciendo algunos bloques de montañas. No hace falta que me copie uno a uno. Simplemente puedes ir con la corriente como te apetezca, como puedes ver, obtuvimos esta gran herramienta llamada, ninguna herramienta a nuestra disposición por lo que siempre podemos agregar más notas. Podemos moverlos por ahí. Si sientes que ya no necesitas esta nota, haz clic en eliminar en tu teclado. Se ha ido. Puedo agregar dos nodos más para reemplazar ese. Y si se tira de la línea directamente sin añadir nodo, se puede cambiar la forma de curva que es. Bien. Creo que voy a añadir algunas notas más aquí, hacerlo un poco áspero. Bien. Fue un poco demasiado suave para mí, entonces, ¿por qué cambiarlo? Tenemos una buena configuración. Creamos un nuevo documento y empezamos a dibujar tonos con el lápiz también. Sigamos en la siguiente. Vamos a añadir más elementos a nuestro pequeño paisaje vector art. 3. Usa la herramienta Node: Sigamos añadiendo color para el cielo. Simplemente podemos usar nuestra herramienta rectángulo aquí a la izquierda. Dibuja un rectángulo. Vamos a darle algún tipo de color rosado por ahora. Planeo hacerlo con este color si planeas tener tu cielo amarillo o azul, ve con eso. Todo bien. Y como puedes ver ahora, este rectángulo es una forma completamente nueva, así que está todo el camino al frente. Vamos a reordenar esto a la parte de atrás. Reordenemos esto aquí en el lado derecho en el panel de capas, tire de él hasta abajo por debajo de otras formas y luego escalarlo y luego escalarlo para que coincida con el tamaño de su arboard Ya tenemos algo de color en la parte superior de este arbod. Sigamos con la parte inferior. Quiero algo en primer plano aquí. Otra vez, lápiz dos, y creo que voy a tener algo una pequeña isla tal vez o algo así , saliendo de este lado y otra vez ir al principio Es snap, cierras bien la forma. Y esta zona libre aquí quiero que esto sea algún cuerpo de agua. Nuevamente, usaré la herramienta rectángulo solo para rellenarla con el color. Esta vez, voy a ir algún temporal azul, tal vez lo cambie más tarde y otra vez, lo mueva en la parte inferior aquí en el panel de capas. Muy bien configuramos alguna composición básica para nuestra ilustración. Todavía me falta un área aquí, así que voy a necesitar agarrar un lápiz para una vez más y necesitaría algo para terminar aquí arriba. Puedo usar la herramienta de selección de color. Por qué la forma aún se selecciona, tomar en el punto culminante es nueva forma. Puedo usar el seleccionador de color para escoger el color de otra forma que ya está en la imagen. Aquí está. Bien. Si tienes dos formas del mismo color superpuestas y quieres unirlas en una sola forma, también puedes hacerlo. Sólo tienes que seleccionar ambos. En mi caso, voy a mantener pulsada Mayús, clic en éste y éste, ambos están seleccionados y puedo hacer clic en Agregar en la parte superior, y ahora se convirtieron en una sola forma. ¿Ves cómo está apareciendo fuera de esta página? Eso está bien. Como mencioné al principio, se recortará Como pueden notar, mis rocas, montañas están bastante redondeadas por todas partes. ¿Y si necesitamos un punto de inflexión muy agudo? Intentemos agregar uno aquí. Añado el nodo, y vuelve a ser el redondeado. Pero puedo dar click aquí, nodo agudo, y voy a terminar con un giro muy agudo, déjame acercarme un poco. Yo uso común plus para acercar y se puede ver este nodo uno nítido. Ahora voy a inspeccionar mi ilustración y voy a tratar de agregar pocos nodos afilados. No tenemos muchos porque uso el lápiz estabilizado, el que es súper fácil de dibujar con, pero terminamos con forma muy curvilínea, así que necesito agregar algunos nodos afilados alrededor Cuando ya acercas así, puedes presionar y mantener presionada la barra espaciadora para arrastrarte por la imagen. No es necesario acercar y alejar todo el tiempo. Cambiando esta forma como puedes ver, dibujo una vez, pero aun así puedo cambiarla tanto como quiera. Esa es la belleza del arte vectorial. Todo bien por aquí. Forma un poco más fuerte. Nodo extra. Si desea una línea suave, evite agregar múltiples nodos. Tienes uno o dos serán suficientes aquí. Si quieres una línea detallada más aproximada, agrega más nodos cerca uno otro para dar más textura como sensación. Bien. Eso es lindo. Creo que voy a necesitar una montaña más como forma en el telón de fondo, muy lejos. Lo voy a dibujar de nuevo con el lápiz hasta aquí. Ir al principio para cerrar la forma. De esta manera podemos llenarlo de color. Todo bien. Escogeré el color del cielo, presentaré hold para escoger el color, y luego lo haré un poco más oscuro que el cielo. Como pueden ver, también necesito manejarlo en el panel de capas para estar seguro que está en la posición correcta. Bien. Bien, así que tenemos esta montaña ilusoria en algún lugar muy lejano. No nos estamos enfocando en ello. Es casi del mismo color el cielo lo que indica que está lejos de nosotros. No tenemos que preocuparnos. Bien. No está mal. Bien, entonces empujamos nuestra pequeña ilustración hacia adelante. Tenemos varias capas ahora y estamos casi listos para comenzar a agregar los colores reales que queremos. Por ahora, he estado usando una especie de colores temporales que no están muy bien emparejados entre sí, pero comencemos a recolorear y agregar detalles en el siguiente video 4. Añade más detalles: Esta fue una de las imágenes que inspiran mi obra de arte. Lo volví a poner aquí porque planeo usar algunos colores de él. Déjame intentar dar click aquí en el cielo y literalmente usar el piquete de color para escoger el color de esa imagen Presiona y mantén presionado el selector de color rápido y voy a elegir este color aquí desde arriba Lo que es genial de este cielo en la imagen original es mostrar que ahí este resplandor amarillo aquí como el sol va a salir o bajarse, realmente no lo sabemos, pero es darnos este misterio, bonito reflejo en el agua también. Voy a hacer lo mismo usando un gradiente. Déjame ocultar esta imagen. Para ocultar la capa temporal basta con hacer clic en este punto y ya está oculta. Voy a usar el degradado en este rectángulo del cielo. Por cierto, si estás confundido por muchas capas en tu proyecto, puedes tocar dos veces la capa. Tipo. Nombres personalizados para ellos cielo. Bien. Vamos a agarrar la herramienta de degradado de la izquierda. Por defecto, tienes color sólido. Quiero un gradiente radial viniendo de aquí entre esas montañas así. Un color será este original que elijo y este de aquí debería ser algo amarillo como, algo así. Bien, tenemos este bonito resplandor detrás de las montañas. A continuación, haremos que nuestras montañas sean todo tipo azulado de. Entonces mantengo turno para seleccionar todas esas formas, y al principio les daré el mismo color. Algo así. Y ahora voy a cambiar de campo cool photos montañas para que sean gradientes también, excepto esta muy lejana. No necesito este, así que puedo hacer clic en él nuevamente para anular la selección Degradado dos esta vez, gradiente lineal como el de arriba a abajo. Y queremos un color azul más saturado esta vez. Algo como esto servirá. Pero tenemos que ir ahora uno por uno e intentar aplicar la forma de degradado que se puedan ver formas separadas. El degradado ya está ahí, solo necesitamos volver a aplicarlo haciendo clic con el mouse para que podamos sacar ese tipo de formas separadas de eso Y para este último, necesitamos acercarlo más al color del cielo para dar esta vibra lejana. Bien. Estamos trabajando vectores, así que no te preocupes por estirarlos o mover cosas por ahí. Todo es escalable hacia arriba y hacia abajo sin perder ninguna calidad. Esa es una gran ventaja para nosotros. Creo que esos colores se ven mucho mejor. Veamos la imagen original. Tendremos un poco de verde aquí, como el verde oscuro aquí y aquí. También tenemos bosque. No queremos recrear eso de uno a uno. Tenemos que decidir qué detalles queremos conservar. Intentemos con esta línea de árboles. ¿Cómo podemos dibujarlos fácilmente? Estoy agarrando de nuevo la herramienta lápiz, e intentaré dibujar un árbol feo muy sencillo Parte importante es volver al principio para que podamos cerrar la forma. ¿Todo bien? Se veía terrible, pero no te olvides del no a. Ahora agarro la herramienta no y la modifico de la manera que quiero que esto. Mira. Es necesario que parezca un poco caótico porque es de la naturaleza, así que no queremos, como perfecto árbol de Navidad simétrico aquí pasando Siéntase libre de hacer zoom si necesita comentario y siempre útil. Nuevamente, no caigas en la trampa de convertir esto en perfecto árbol de Navidad. Necesitamos algo más orgánico, así como así. Ahora voy a hacer varias copias de este árbol, y luego lo modificaré y haré varias copias de esa versión modificada y luego la modificaré nuevamente hasta que tenga algún tipo de bosque pasando aquí. Así que vamos a presionar comando o control en tu teclado y mover esto. Cuando se presiona el botón, en lugar de moverlo, harás una copia del mismo. Entonces nuevamente, el truco es presentar comando hold en MAC o control en Windows mientras intentas mover el árbol para que puedas hacer una copia en su lugar. Siéntase libre de usar flip horizontal para hacer más como árboles aleatorios Bien ahora es el momento de hacerle alguna modificación para hacer zoom de nuevo. Agarra la herramienta nodo y voy hacer algunos cambios a este árbol. Bien, tenemos otra versión alternativa de la misma, y ahora puedo hacer algunas copias más de ella Creo que necesitaremos al menos dos versiones más para crear nuestro pequeño bosque. No lo olvides, trata de agregar un poco de rotación, escalarlos hacia arriba y hacia abajo. Bien, hagamos otra versión de la misma. Así que me acerco de nuevo. No hay dos. Y esta nueva versión nos ayudará de nuevo a hacer más árboles alrededor de este paisaje. Aquí un volteo más, escalar hacia arriba y hacia abajo, rotar. Puedes divertirte un poco con ellos. Como mencioné, lo más importante es no entrar, como, en mucho detalle y tratar de hacerlos, como, árboles de Navidad súper hermosos. Eso es porque ese no es el estilo que buscamos hoy aquí. Todo bien. Creo que sólo más, uno más y vamos a estar bien para ir con este pequeño bosque. Nuevamente copia de esto y ahora trato modificarlo para crear versión alternativa de este pino. La nota a es tan útil durante esta parte ya que podemos modificar las formas existentes, haciendo versiones alternativas de ellas en lugar de dibujar todo desde cero una y otra vez. Bien, el siguiente paso es ahora cambiar el color de esta tierra aquí demasiado el color de los árboles. Voy a elegir el mismo color. Bien, ahora no puedo ver mis árboles. Vamos a aplicar el degradado. Así como así del color del árbol a algo apenas un poco brillante. Eso es más parecido. Bien. Ahora llegamos al agua aquí. Como pueden ver, el color del agua no será exactamente sólido porque tenemos reflejo del sol, aquí el sol es amarillo, así que necesitamos tener algo así. El agua será mucho más oscura. Bien, algo como esto, pero necesito volver a hacer un gradiente de radio. Espero que aún recuerdes ese de aquí, y para el fan central pondremos algún tipo de color amarillo Bien, ahora esta roca de aquí al frente, haré un poco más baja Y en el color de esta línea costera, sólo un poco más oscura que eso porque está más cerca de nosotros. Todo bien. Échale un vistazo. Estamos listos logró bosquejar esta pequeña imagen usando solo herramienta lápiz, sin herramienta, y agregando algunos gradientes aquí y allá Todo bien. Espero que estés listo para agregar aún más detalles, finalizar este sencillo paisaje vectorial y exportarnos un JPEG que se pueda imprimir o compartir fácilmente Bien, nos vemos en el siguiente video y vamos a terminar nuestra foto. 5. Toques finales: Es hora de agregar algunos detalles más aquí y allá y luego exportar nuestra obra de arte como JPEG. Ten en cuenta que no queremos sobredetallar un área de esta imagen. Todo el estilo de la misma es una capa plana como paisaje basado en vectores. Si ahora empezamos a trabajar con un solo aspecto de esta imagen y agregamos más detalles, texturas y cosas así, se verá realmente extraña y rara y arruinará toda la imagen. El artista para equilibrar esto. Queremos agregar algunos detalles más aquí y allá, pero no queremos convertirlo en una ilustración realista, sobre todo como la mitad horneada. Intentemos nuestro mejor esfuerzo para agregar algunos detalles más aquí y allá y luego exportar esto como un bonito JPEG o PNG. Para ello, volveré a acercarme a comentar más todos los planes de contro en Windows Hay varias formas diferentes de acercar el zoom. Seguro que ya tienes tu forma favorita. Nuevamente, sin herramienta y pequeños ajustes. Es un poco tentador introducir la segunda corriente para esas montañas para darle más como arbolado como bucle, pero trato de no hacer eso, para que podamos mantener esto en este estilo plano Bien, y luego conseguimos esta cadena de montañas un poco más cerca de nosotros. Hacemos garabatos de todo usando la herramienta lápiz, y también le agrego estabilizar. Entonces ahora estoy escogiendo algunas áreas a las que quiero agregar esas notas afiladas para más como líneas afiladas alrededor. Bien, y nuestro bosque. Ahora podemos aleatorizarlo aún más. Bien, ¿sabes qué? Creo que voy a necesitar un diseño de árbol más para darle los toques finales. Entonces déjame hacer una copia de esto y como hicimos en el video anterior, voy a aleatorizarlo un Necesito un árbol extra con una parte superior un poco más ancha así. Bien. Y ahora usemos eso para que este bosque sea aún más espeso. Bien, este necesita ser un poco más pequeño y un poco más detallado para que coincida con el resto. Recuerda, solo puedes mantener el comando mientras arrastras objetos existentes para hacer copias muy rápidamente Bien, ahora tengo una estructura más irregular de este bosque, y también uso algunos ejemplares para deshacerme de las luces entre algunos árboles determinados. Bien. Eso es lindo. Eso es mejor. Planeo hacer la forma real del sol con un poco más de detalle aquí. Está un poco vacío, así que utilizo el Oval dos, como pueden ver. Todo bien. Y ahora tendremos que esconderlo detrás de la montaña. Entonces otra vez, sí vamos a usar el panel de capas para eso. Simplemente arrástralo todo el camino hacia abajo. Bien, ahora podemos reajustar un poco nuestra sensación de gradiente en el cielo, creo ¿Qué tan fuerte quieres esto? Quizá así. Bien. La transición entre amarillo y azul siempre es un poco complicada, pero creo que aquí conseguimos un muy buen resultado. Podríamos hacer algunos brillos adicionales en esas montañas, pero como mencioné, debemos tener cuidado No queremos sobrepasar el diesel solo un aspecto de esto. Entonces intentemos hacerlo y veamos cómo se verá. Estoy agarrando lápiz para otra vez y dibujar una forma aleatoria aquí así como así Ahora voy a tratar de escoger el color de aquí y mezclarlo un poco con el amarillo. Entonces tal vez todo el camino hacia el cielo caliente mejor, y ahora voy a necesitar hacer esta forma para ser recortada dentro de otra forma ¿Cómo podemos hacerlo? A esto le llamamos forma de niño. Esta es esta curva de aquí, llamémosla roca. Bien. Y éste, vamos a colocarlo sobre él directamente. Busquemos esta capa llamada roca y no arriba, no abajo, sino sobre ella. Echa un vistazo. Y de esta manera, esta nueva forma se recorta dentro de esa forma existente Puedo reducir un poco la opacidad a 20%, tal vez 25. Y todavía vemos que toda la forma está ahí, que simplemente no puede ver esa zona que afuera. Entonces lo que hicimos es una capa infantil aquí. Bien, así que tenemos un poco más de detalle aquí así. Parte de esta montaña es un poco más brillante debido al sol como suficiente ing a través de ella. Tenemos que hacerlo áspero para estar seguros de que se parece más a una montaña, no sólo a un trozo de papel. Es por eso que esta vez el uso de múltiples curvas agudas. Bien, entonces está subiendo aquí, y vemos que no es línea regular, no es suave. Es como si el sol estuviera dividido entre diferentes rocas, baches. Todo eso. Bien. Eso es mucho más agradable, ¿eh? Bien, entonces agregamos un poco más de detalles en esta área vacía. Añadimos el sol, como el óvalo, y un poco de resplandor en esta montaña. Ahora quiero arreglar mi agua. Está demasiado oscuro, creo que literalmente elegiré primero el color del cielo. Bonito. Hazlo un poco más oscuro y luego usa el degradado, el de radio que hicimos antes. A partir de aquí, y nuestro color habrá el color del sol. Más así. Bien. esta isla cerca de nosotros en primer plano Entonces lo que quiero hacer aquí, no quiero poner ningún árbol para oscurecer la vista, quiero poner la hierba Entonces voy a agarrar alguna forma simple, como, digamos, triángulo. Así que estoy usando el construido en forma para. Hago triángulo en el color de esta pequeña isla al frente, y tal vez voy a duplicar este triángulo alrededor hasta que tenga más textura como área aquí. Podríamos hacerlo con los duplicados, pero realmente quiero este toque humano a él que necesitas moverlo cada vez Es necesario escalarlo hacia arriba la rotación. Solo danos esta aleatoriedad. Bien. Este será nuestro toque final, puede decir, un poco de borde de textura a esta isla de primer plano No hay árboles esta vez, solo más como un agarre Puede hacerlo un poco más largo. Sí. Entonces nuevamente, todo el truco llega a sostenerse, comandar o controlar, y luego cada vez que lo mueves, haces una nueva copia del mismo. Como prometí, nos limitamos a herramientas simples, herramienta de forma, lápiz, no dos, y eso fue realmente. Bien, así que esto nos va a dar este bonito contraste porque todo es un poco rudo Tenemos las montañas lisas, y al frente, obtendrás esto como peludo casi como textura de la hierba. Bien, solo unos cuantos más aquí y allá. Nuevamente, hoy no estamos haciendo ninguna cosa fotorrealista. Es más como la ilustración artística del paisaje. Todo el mundo puede hacerlo. Solo unas pocas herramientas requieren, un poco de paciencia. Y entonces como ya sabemos, no hay una herramienta para que corrijas cualquier error que hayas cometido. Entonces, si eres lo suficientemente paciente, puedes hacer esta pieza incluso con cero experiencia con gráficos por computadora, con vector R, cero experiencia con el diseñador de afinidad. Todavía puedes tener tu primera foto hoy. Bien, casi listo. Bien, entonces agrego ese tipo de hierba como formas, y también voy a modificar la forma principal para esta, también. Entonces lo haré un poco menos suave al agregarle más puntos, más nodos, para que podamos Esto está cerca de nosotros, ¿verdad? Para que podamos ver más detalles al respecto. Está cerca del espectador, está cerca de nuestros ojos. Las montañas están muy lejos, por lo que parecen lisas. Pero esta isla, este violín es el objeto más cercano. Entonces necesitamos estar seguros de que es más bien Rugh ya que la naturaleza crea objetos que realmente no son perfectamente simétricos, así que queremos tener algo de aleatorización aquí Bien, algunos puntos más. Y eso sería, creo. Bien, alejemos el zoom. Y aquí está nuestro paisaje vectorial muy sencillo. Tenemos algo de sol entre dos montañas. Hay un bosque y un poco de reflexión en el agua, y observamos esto desde otro lado de este río o lago porque todavía podemos ver también hay tierra en este lado. ¿Y sabes qué? Si no te gusta, la mejor parte es, está todo en vectores así que literalmente podemos agrupar todo esto. G común o clic derecho en el panel de capas, interruptor de grupo de la visibilidad de su grupo y echar un vistazo. Ahora es un panorama un poco diferente. Bien, así que aquí está. Espero que hayas logrado crear tu propia imagen también. Resumamos todo lo que hemos aprendido hasta el momento en el último video 6. Exportación y resumen: Muy bien, es hora de exportar nuestras obras de arte. Primero, sugeriría guardar el archivo del proyecto en caso de que quiera hacer algunos cambios en el futuro. Haga clic en Archivo, Guardar y guárdalo como el archivo de diseñador de afinidad para usted mismo. Después vamos a hacer clic en Exportar y guardarla como la imagen que podamos compartir, imprimir, publicar en línea, lo que nos guste. Seleccionemos PNG. Puedes ver la vista previa de tu imagen por aquí, haz clic en Exportar y ya terminamos. Ahora podemos abrir este nuevo archivo de imagen desde la unidad. Aquí está un poco de Vctaillustration, poco paisaje Vctor que todo el mundo realmente puede hacer sin ninguna experiencia o conocimiento previo Espero que esto haya sido divertido. Espero que hayas logrado terminar tu ilustración. Por favor pújalo en la sección de proyectos. Gracias por el día de hoy. Nos vemos en la siguiente clase.