Dibuja garabatos botánicos simples inspirados en flores prensadas

1. Introducción: Dibujar plantas a partir de una referencia puede ser abrumador. Capturar su naturaleza tridimensional con multitud de hojas, pétalos, estambres y sépalos no es fácil cuando eres principiante y no sabes por dónde empezar En esta clase, te mostraré cómo obtener alegría observar plantas y simplificar sus características. Puedes sentirte más seguro a la hora de dibujarlos. Hola, mi nombre es Evos y soy escritora, artista de bordado, y de maestra aquí en acero sher. Últimamente me he obsesionado con recoger y presionar flores silvestres Crear composiciones botánicas en marcos flotantes se convirtió en mi pasatiempo favorito de verano Y aunque me he metido en estos proyectos de bricolaje, me doy cuenta de que las flores prensadas pueden ser una excelente herramienta para aprender a dibujar plantas En general, cuando miras una flor plana bidimensional, no parece tan intimidante Todos los detalles se vuelven menos distraídos y más manejables para dibujar Eso es precisamente lo que hoy vamos a estar practicando. En una nota al margen, si estás viendo esta clase en pleno invierno o no tienes acceso a las flores, podrías reunirte y presionarte. No pierdas la esperanza. Encontrarás toneladas de hermosas fotos de referencia de interés y otros lados. Comenzaremos por encontrar inspiración en el mundo de flores prensadas y aprendiendo a observar y simplificar formas complejas. Te invitaré a mi herbario de garabatos lleno de bocetos inspirados en plantas prensadas Entonces practicaremos el dibujo juntos. Terminaremos creando una hermosa ilustración botánica utilizando nuestro herbario como referencia Como extra, te mostraré cómo crear una hermosa composición de técnica mixta combinando flores reales y bosquejadas en una sola pieza En esta clase, nos centraremos en simples bocetos sueltos y garabatos imaginarios inspirados en plantas Sin embargo, estos ejercicios también pueden ser un gran punto de partida para ti. Si sueñas con pintar ilustraciones botánicas realistas en el futuro, Gara comienza en alguna parte, así que únete a mí y diviértete dibujando composiciones inspiradas en flores prensadas 2. Proyecto de clase: Apuesto a que te gustaría aprender y ver resultados increíbles de inmediato. Por eso diseñé un proyecto sencillo que te permitirá crear una magnífica ilustración botánica. Al final de esta clase, esbozaremos un contorno de una cuota de clase de vidrio con una base de madera como esta, y la llenaremos de diferentes plantas. Tu composición puede ser simple y minimalista, o reventar con florales Depende totalmente de ti. Se puede experimentar con diferentes colores de fondo y medios tradicionales o digitales Si tienes a mano flores prensadas reales, te mostraré cómo incluirlas en tu ilustración para crear una pieza de técnica mixta de belleza única. 3. MATERIALES: Básicamente todo lo que necesitas para participar en esta clase es un trozo de papel de pluma y algunas flores prensadas como referencia. Como he mencionado antes, si no tienes acceso a lo real o no tienes paciencia para reunir tus propias plantas y esperar a que se sequen, puedes usar fotos para estudiar y bosquejar estas formas planas. En la descripción del proyecto de clase, encontrarás un enlace a mi tablón personal lleno de imágenes de flores prensadas que pueden ser útiles durante tu práctica. Solo asegúrate de no estar copiando composiciones enteras creadas por otros artistas. Estaré creando mis bocetos con un simple bolígrafo micrón, pero eres libre de usar cualquier medio, desde lápiz de color hasta herramientas digitales como lápiz de manzana y procrear Si quieres bosquejar tu composición final antes de entintarla, necesitarás un lápiz y una goma de borrar Si decides crear una pieza de técnica mixta, incluyendo flores prensadas, prepara una cinta washi, cinta de doble cara y nuestro azul para unir las plantas a la superficie del papel 4. Arte de la observación: Empecemos por observar nuestras flores prensadas con un y maravilla, como haría un niño justo por ahora. Olvídate del dibujo. No te estreses al respecto. Libere la presión y abrume. Y solo sigue tu curiosidad. Examina cada pequeño detalle. Incluso puedes usar una lupa y dejarte disfrutar de las formas y colores. Ahora haz lo contrario. Entrecerrar los ojos y centrarse en la forma general de una planta ¿El tallo es recto o en banda? ¿Las flores son grandes o pequeñas, dispersas o agrupadas? ¿Cuál es la forma de estos racimos? El truco es encontrar formas simplificadas que se convertirán en bloques de construcción de tu boceto. No trates de dibujar toda la planta enseguida después de mirarla. Construya pieza por pieza a partir de elementos básicos, y luego agregue más de los pequeños detalles que observó. De esta manera, podrás desarrollar un vocabulario botánico único de motivos y garabatos, filtrado por tu estilo de percepción y medio, y utilizarlos en muchas obras de arte futuras, incluso cuando trabajes sin referencia Si viste mi clase sobre libros de ideas, puedes reunir tus inspiraciones ahí, bien, Con todas tus otras ideas creativas También puedes usar un diario separado y crear un garabato, herbario como O simplemente puedes practicar en un trozo de papel suelto. Depende totalmente de ti. 5. Herbario con Doodle: Echemos un vistazo a mi herbario de garabatos y luego haremos algunos bocetos juntos Me gusta adjuntar plantas prensadas a una página y hacer bocetos en la otra Me concentro en diferentes partes de la planta y trato de simplificar algunas formas. Mi objetivo no es dibujar toda la planta a la perfección. No me estreso al respecto y solo salte a las partes más interesantes. Algunos de estos bocetos son más realistas y otros son completamente imaginarios Simplemente inspirado en uno o dos detalles, experimento combinando varias plantas en una sola. A veces incluso convito algunos elementos en patrones. Este es un enfoque alegre y libre de estrés que te ayudará a dominar el arte de la observación y a la vez dejar volar tu imaginación Puedes experimentar con diferentes materiales, haciendo tus bocetos limpios o desordenados Trata tu libro de bocetos como un patio de recreo, y recuerda, no hay reglas. En las próximas lecciones, crearemos algunos bocetos para que puedas ver todo el proceso de principio a fin. 6. Miríadas de puntos: Comenzaremos con esta encantadora planta dedicar que encontré durante una de mis caminatas Observe que las diminutas flores no cubren las ramas de manera uniforme. Hay muchas brechas entre ellas. Esto es en lo que nos vamos a centrar aquí. Básicamente, necesitamos dibujar un montón de líneas curvas y adornarlas con muchos puntos diminutos Hago mi punto rápidamente para crear un boceto suelto, pero puedes enfocarte en crear círculos perfectos para una apariencia más limpia. Agrego algunas ramas pequeñas a medida que voy para que la composición sea más equilibrada. Ahora echemos un vistazo a la segunda rama de la misma planta que reuní. Este parece estar en una etapa diferente de floración. Tiene muchas más flores en él, tanto grandes como pequeñas, Y parece mucho más complicado para que se vea más lleno, empieza por dibujar un montón de círculos más grandes a lo largo de las ramas Sólo entonces en puntos como antes. Ah, para hacer este boceto aún más pestaña y detallado, termina agregando muchos diminutos puntos diminutos alrededor de las ramas 7. Cústeres delicados: Me encantan las flores que crecen en pequeños racimos, como el pan de bebé por ejemplo. Cuando se presionan, se convierten en formas en forma de abanico que son realmente fáciles y agradables de dibujar. Empecemos con esta otra vez. Si lo piensas, es solo un montón de líneas y puntos. Dibuje varias líneas sueltas reunidas en un punto. Entonces en líneas diminutas al final de cada línea más larga, como si estuvieras dibujando un diente de león Puedes agregar varias estructuras más pequeñas como esta para que el clúster se vea más completo. Ahora es el momento de llenar de círculos a estos pequeños abanicos. Estoy repitiendo el mismo proceso aquí, pero estoy usando puntos negros en lugar de círculos. La ligera modificación cambia por completo el aspecto y la sensación del diseño. Siéntase libre de experimentar al agregar esos detalles. Ahora echa un buen vistazo a esta planta. Observe cómo las ramas principales se bifurcan en un manojo de otras más pequeñas y cómo son los racimos de flores. Comenzaremos con bosquejar las ramas y luego jugar con las formas de estos racimos Aquí estoy agregando tazas simples en los extremos de estas ramas. Voy a añadir algunas copas parcialmente ocultas detrás de la primera fila para hacer el racimo. Esta es una gran manera de hacer que tu boceto parezca más complicado. Sin sentirte abrumado, solo comienza simple y agrega más y más detalles a medida que avanzas Trabajar de esta manera es más fácil que planear una composición compleja por adelantado. Ahora que ya sabes cómo crear un boceto básico, puedes modificar el aspecto de estas copas. Los adornaré con guiones para mayor textura y agregaré estos diminutos sombreros esponjosos en la parte superior El pan del bebé es exuberante, delicado y desordenado. Me gustaría dibujar un montón de pequeñas nubes en varias capas para capturar estos encantadores racimos florales. En la segunda versión, agregaré detalles más oscuros en la base de cada flor para indicar sépalos. 8. Flores y pétalos: Dibujar flores prensadas individuales, o incluso pétalos individuales, es probablemente el esfuerzo más fácil Solo hay que enfocarte en cómo se ve el centro y luego establecer la forma de los pétalos que lo rodean. Empecemos con este precioso pétalo único. Me inspiran las delicadas venas que lo cubren, así que me enfocaré en plasmarlo en mi boceto. Ahora convito este diseño en una planta imaginaria, como se ve desde el sitio. Al agregar tallos a pétalos individuales, dicho motivo se verá encantador en cualquier composición botánica. Ahora echa un vistazo a esta rosa. Comienza por dibujar un montón de círculos revoltosos para indicar el centro de la misma, luego en los pétalos a su alrededor, asegurándose de que se superpongan Así. Termina con algunos sépalos recogiendo por detrás de los pétalos Muy a menudo un simple manojo de puntos y guiones puede capturar la esencia de la flor Este es desordenado y un poco irregular. Elegí estos ásperos pétalos geométricos para esbozar una versión rápida y simplificada de los mismos. El hermoso centro es de lejos el elemento más interesante de estas flores. No necesitas mucho para bosquejar. Condujo varios pétalos que venían del medio a un montón de guiones que adornaban estos pétalos. Y ya terminaste. A veces vale la pena mirar la parte inferior de una flor prensada, puedes encontrar algunos detalles fantásticos que pueden inspirar garabatos interesantes que de otra manera no habrías pensado Al dibujar flores prensadas, estudia la forma de los pétalos y observa cómo se superponen Esto te dará un sinfín de ideas para nuevos garabatos. 9. Hojas y ramas: Aquí he reunido algunas hojas y ramas diferentes, para que puedas ver cuántas formas increíbles hay para dibujar. Empecemos con mis helechos favoritos. Tomé una pequeña parte de uno para observarlo y estudiarlo. Terminé con tres iteraciones. Primero, dibuja un eje central ligeramente curvado, luego agrega las líneas diagonales para crear un esqueleto que te ayude a dibujar tu helecho Observe que hago estas líneas diagonales cada vez más largas a medida que me acerco al fondo de la hoja. Ahora todo lo que tienes que hacer es trazar una línea alrededor del esqueleto. Si te sientes lo suficientemente seguro, puedes dibujar el helecho sin la ayuda de las líneas diagonales Me gusta este logo orgánico y desordenado, pero mantener las proporciones correctas es una versión un poco más dura versión de este helecho es la más fácil dibujar y la más abstracta Simplemente crea una línea central y luego muévala a lo largo de ella, agregando formas ligeramente curvadas y oblongas de arriba a abajo Observe que no se están tocando entre sí. Cuando miras una forma realmente complicada como esta, parece imposible dibujarla, sobre todo a menor escala. En situaciones como esa, te animo a que uses el siguiente truco. Elija solo una rama de la rama, preferiblemente cerca de la parte inferior donde sea más larga y bien desarrollada Échale un buen vistazo y dibuja como si fuera una rama entera. Te permitirá conocer la estructura de la misma. Esto es básicamente lo que hice con una parte del helecho antes de hacer estas diminutas hojas aproximadamente rellenas de negro y bastante desordenadas para lograr un aspecto orgánico Y aquí repito el ejercicio con hojas un poco más limpias para mostrarte cómo puedes modificar estos diseños para que se adapten a tu gusto. Al bosquejar esta planta en particular, me centraré en lo largas, esbeltas y delicadas que son las hojas Comenzaré con varias líneas principales rematadas con oblongos más grandes y luego agregaré más hojas a medida que vaya para que la rama se vea más llena y equilibrada Ahora es tu turno de encontrar algunas flores prensadas interesantes, la vida real, o fotografiadas, y crea algunos bocetos sueltos En la siguiente lección, utilizaremos estos garabatos para crear una hermosa ilustración botánica 10. ilustración final: Ahora es el momento de nuestra ilustración final. Comenzaremos con bosquejar un simple cierre decorativo. Dibuja un óvalo para la base. Recuerda, no tiene que ser perfecto. Cuanto más torpe y dibujado a mano tus looks cercanos, más encantadora tendrá tu ilustración Ahora dibuja otro óvalo del mismo tamaño por encima del primero, y conéctelos con líneas verticales. Esta es tu base. Ahora marca la parte superior de tu cierre y comienza a bosquejar los lados del mismo, deteniéndose alrededor de dos tercios de la altura Ahora, conecta la parte superior del cerrador con los lados dibujando curvas suaves No estoy del todo contenta con la segunda curva, ya que me costó dibujar en ese ángulo. Siéntase libre de rotar el papel. Tu muñeca se mueve de forma más natural. Ahora voy a borrar estas líneas en la parte posterior para que no nos distraigan Todo el fondo de la co, se llenará de flores de todos modos, así que no las necesitamos. No obstante, si planeas crear un boceto minimalista con solo unos pocos detalles, déjalos como están Construiremos la composición trabajando desde el fondo del cerrador. Estaré usando mi herbario como referencia durante todo el tiempo, combinando diferentes bocetos de ejercicios anteriores Comenzaré con una taza de racimo de pan de bebé y colocaré en el borde de la base. Lo apretaré en la esquina para llenar todo este espacio, asegurando que algunas flores estén tocando la pared de cristal. Ahora voy a agregar otro racimo de propagación de bebés. Usando el segundo diseño que desarrollé, esta vez no voy a dibujar ningún tallo, solo las flores en forma de nube. Planeo crear una bonita composición aquí. Me aseguro de que estos dos cúmulos estén tocando, y agregaré dos más arriba de ellos. Ahora es el momento de llenar este espacio de la derecha con algo más grande y menos detallado. Por el contrario, creo que voy a elegir esto aquí. Solo asegúrate de que los pétalos a la base y pared del coche, y la flor quepa cómodamente en la esquina. Ahora que el fondo del cloche está lleno de flores, es momento de moverse hacia arriba y agregar algunas hojas Empezaré con mi helecho favorito. A continuación, quiero llenar este espacio de la derecha con algo alto y delicado. Creo que la primera planta que dibujamos encajará aquí perfectamente y proporcionará un bonito contraste con el helecho grueso y sólido No, agreguemos otra capa de flores aquí. Voy a usar los basados en un solo pétalo, y voy a esbozar varios de ellos. Voy a asegurar que se superpongan para crear una ilusión de deuda. He decidido llenar este espacio con uno de mis motivos favoritos que desarrollé partir de la flor que admiramos en la lección sobre el arte de la observación En realidad, podríamos terminar aquí, pero soy adicto a las ilustraciones locamente detalladas de Lash Entonces agreguemos algunas ramas y flores más. Iré por este motivo e intentaré encajarlo aquí como un rompecabezas. Me di cuenta de que mis nuevas flores son de la misma altura que el helecho, y no estoy contento con eso Hace que la composición se vea pesada y plana. Para arreglarlo, agregaré algunas ramas más para que este elemento sea más alto. Ahora eso es mejor. Ahora es el momento de dibujar el contorno de la cloche con un bolígrafo y borrar las líneas de lápiz Podrías hacerlo por adelantado antes de llenar el cloche, pero de esta manera aún puedes modificar la forma del mismo en caso de que algunas de las plantas en el interior necesiten más espacio para respirar Esta vez, rotaré mi ilustración y aprovecharé esta oportunidad para arreglar la parte superior de la cloche y hacerla un poco más redonda Ahora esto es opcional, pero después de borrar todas las líneas de lápiz, puedes llenar con color la base del cloche Estoy usando una pluma de pincel para que eso acelere el proceso y vola. Esta encantadora ilustración botánica está lista. 11. Bono: pieza de técnica mixta con flores prensadas: En esta lección extra, te mostraré cómo combinar tus bocetos con flores prensadas reales Ya he bosquejado el contorno de la cloche. Planeo usar delicadas flores blancas, así que elegí un fondo oscuro y un bolígrafo de gel blanco para un mejor contraste. Empezaré por poner flores en una superficie y encontrar el lugar adecuado para ellas. No los llevaré a la página de inmediato porque quiero que algunos detalles del boceto vayan por debajo de ellos. Voy a esbozar varias ramas en el ****** vacío para establecer composición, más o menos Entonces pondré flores prensadas a un lado para que pueda enfocarme en dibujar. Ahora, voy a desarrollar estos bocetos para tener listo el fondo Bien, así que volvamos con las flores prensadas y veamos si más vacío ****** necesita relleno Sí, voy a añadir algunos detalles aquí. También agregaré otra sucursal en la parte superior. Voy a trabajar en estos detalles más adelante. Pero ahora estoy tan contenta con la posición de las flores prensadas que ya quiero pegarlas a la superficie. Me gusta usar linda cinta de lavado para este propósito, porque creo que hace que la ilustración se vea aún más adorable. Lo voy a pegar en algunos lugares para que los tallos ya no se deslicen ni se muevan más. Este es un buen método para pegar los tallos y ramas Sin embargo, para flores más grandes como estas, utilizo cinta adhesiva de doble cara para asegurarlas a la superficie. También puedes usar pegamento transparente para todos los elementos. También hará que pequeños racimos florales se adhieran a la superficie. Bien, Ahora que nuestras flores prensadas están pegadas a la superficie, voy a llenar el último vacío ****** con algunos detalles, sobre todo en la La ilustración se ve mágica ya, pero la terminaré con estrellas y luna para hacerla aún más encantadora 12. Reflexiones finales: Muchas gracias por tomar mi clase hoy. Espero que disfrutes de estos ejercicios y te sientas animado a observar más de cerca las plantas e inspirarte en ellas. No puedo esperar a ver nuestras hermosas ilustraciones, así que por favor no olvides compartirlas en la pestaña Proyectos y Recursos. Si te encanta dibujar flores, te invito a que revises mi otra clase, Botanical Bliss Formas divertidas de llenar tu cuaderno de bocetos con florales para ejercicios de garabatos más relajantes, ver dibujar lento, vivir lentamente, meterte en el flujo Te ayudará a convertir tu sesión creativa en una experiencia verdaderamente mágica llena velas y los sonidos calmantes de las olas del océano Si quieres estar atento a mis próximas clases, sígueme aquí en Skill Share, Happy Creating, y nos vemos la próxima vez.