Diario de arte en acuarela fácil: personas sin esfuerzo

1. Introducción: ¿por qué deberíamos dibujar personas?: No se puede dibujar a la gente. Lo sé. Apestas en eso, ¿verdad? Mal. No apestas en eso. Simplemente nunca te diste el permiso para practicar. Hola. Mi nombre es Fatih, pero puedes llamarme Fab Soy artista, profesor en línea, entusiasta de la productividad y un procrastinador en recuperación Dibujo, pinto y muestro a la gente cómo pueden hacer lo mismo. Por eso tengo más de 20 clases que me muestran haciendo precisamente eso. Esta es mi quinta clase en NIF Sketch Journaling. El otro está siendo NIF Sketch journaling, NI para composiciones, NI para dibujo, noi Y ahora, conocido por la gente. Esta clase fue muy requerida por todos ustedes, ya que esto fue el resultado de la poca investigación de mercadotecnia que hice. Y puedo entender por qué dibujar gente es complicado. Un edificio torpe está bien, pero un hijo o pareja torpe es más difícil de compartir con la gente porque la gente tiene sentimientos, y dicen cosas como, ¿ Es así como ves? Eso lo entiendo. Por otro lado, un edificio aún no se da por vencido, la gente está en todas partes. Mantenemos diarios de bocetos para mantenernos creativos y buscar algo inspirador para dibujar. Una hermosa calle. Ahí hay gente, una cafetería. Ahí hay gente. Mi cumpleaños. Ahí también hay gente. Es como si en estos días ya no pudieras evitar a la gente. Así que poder dibujar personas abre muchas posibilidades para tus diarios de bocetos y tu viaje creativo. Por eso quiero hacer esta clase porque soy igual que tú. No puedo dibujar a la gente. Al menos eso es lo que me dije desde hace años. La única diferencia entre tú y yo lo hago de todos modos, y está bien. Algunos de ellos son mejores que los otros, pero ninguno de ellos es malo. Porque recuerda, no hay dibujos de cama. Algunos de ellos resultaron ser lo mejor que he dibujado en mi vida. Algunos de ellos, no tanto, pero no se puede simplemente subir a lo alto de las escaleras. Tienes que dar cada paso, al menos cada dos pasos si quieres llegar al piso superior. Y adivina qué? En esta increíble analogía que creé, no hay ascensores No hay ascensores. Todos tienen que subir las escaleras. Al mostrarte que está bien dibujar a la gente de cualquier manera que puedas, quiero eliminar el estrés y permitirte practicar para que realmente puedas mejorar en. Esta clase, como todas mis otras clases, es para todos. No necesitas ninguna experiencia ni habilidades. Si te gusta llevar un diario de bocetos y quieres dibujar a la gente como yo lo hago, esta clase es para ti. Los alumnos más avanzados que quieran recoger mi estilo también son bienvenidos. Durante la clase, veremos muchas situaciones en las que es posible que desee dibujar a personas en su diario de bocetos como personas de fondo, personas en primer plano como tema principal o secundario, autorretratos, composiciones corporales completas y parciales, ropa ¿Qué? Debo mencionar ojos, labios y cabello. Creo que saben en qué consiste una cara de cheque. Sabemos en qué consiste una cara. Tu proyecto de clase es algo especial. Entonces básicamente, quiero que dibujes a la gente, pero para más detalles, asegúrate de revisar el siguiente video. Esto va a ser genial. Vamos. 2. Proyecto de clase: ¡dibuja personas!: Bienvenidos a mi nueva clase Sin esfuerzo Personas. Si eres del futuro, esta clase podría no ser nueva para ti, pero fue a la hora de grabar, y si aún no la has visto, puede que aún sea nueva para ti. Entonces creo que probamos que el concepto de nuevo no es tan sencillo. Antes de continuar con tu proyecto de clase, creo que inventé un pequeño juego. A lo largo de la clase, habrá momentos motivacionales como este Tu papel es tu patio de recreo, y tú haces el techo. Entonces, si averiguas cuántos momentos motivacionales hay y me contactas en los DMs de Instagram con ese número, no haré ningún esfuerzo ahogándote Sin esfuerzo estás seguro que esta es una buena idea, Jack. Entonces tu mensaje debería ser como NI para la gente. X, X debe ser el número de los códigos motivacionales ocultos en esta clase A ver si voy a lamentar esta decisión. Ahora, proyecto de clase, tu proyecto de clase es, no sé cuál podría ser tu edificio favorito, Jack, su mascota. A la clase se le llama NIF People not No para animales. No, no dije que no hay malas ideas. Yo nunca diría eso a tu alrededor. Eso sería una mala idea. Bien, obviamente, vas a dibujar gente, y todas las personas son aceptadas. Pero vamos a darle un pequeño giro. Porque la clase se llama sin esfuerzo Gente, quiero que intentes encontrar a la persona más sin esfuerzo a tu alrededor. decir, la persona más relajada, relajada y relajada que puedas encontrar Podría ser tu esposo, tu esposa o tu mejor amiguito. Veamos qué va a salir de esto. Entonces, esto es todo. Tienes un pequeño juego que jugar conmigo y tu tarea. Estamos listos para irnos. Cuente al revés conmigo. Cinco, cuatro, tres, dos, uno. Jack, ¿por qué seguimos encendidos? Lo contamos al revés. No, se suponía que debías cortar a la una, y vamos a la siguiente w. ¿Qué pensabas que estábamos haciendo? Sólo un ejercicio de conteo. Yo me quedaré en casa. Yo me quedaré en casa. Bien, mira, así es como es. Contamos hacia atrás y tú cortas a la una. Cuatro, tres, dos, 3. Dibujar personas en el fondo: Hola a todos. Bienvenidos a mi clase Noy for People. Esto es menos de uno. Se puede ver que aquí hay algunos Noy para la gente. No hice una sección de materiales para esta clase porque vamos a usar cosas muy básicas. Quiero que esta clase sea principalmente sobre en realidad la parte del dibujo. El cuadro, creo que lo cubrimos y esta pintura la gente no cambia mucho. Pero de vez en cuando, si me apetece, podría al final ponerle algo de color y eso será todo. Pero aparte de eso, vamos a usar voy a usar mi cuaderno de bocetos, esto es 11.5 por 11.5. Digamos 12. Cuaderno de dibujo cuadrado de 12 centímetros. Esto ni siquiera es papel de acuarela. Esto es probablemente de 180 gramos. Pero es muy suave. Es papel de prensa en caliente. Traté de encontrarla, pero no dice en ningún lado. Podrían haber escrito aquí. Y es marca de talentos, creación de arte. Creo que cuando estaba ordenando un montón de suministros de arte, me gusta el color del mismo y cómo se ve así. Así que lo acabo de ordenar. Me gusta mucho esto se convirtió un poco mi cuaderno de bocetos experimentales que estaba usando este cuando fui al simposio de bocetos urbanos en Poznan Estas son las pegatinas de otros artistas que coleccioné. Y esto viene en el futuro, combinando no Effort Sketch Journaling con el diario tradicional de bocetos, haciendo este tipo de diferenciales A mí me gusta hacer eso. Mi hijo también estaba experimentando con esto y también hago mi pintura abstracta a veces cuando estoy afuera y simplemente me apetece Esta es una página inconclusa de la franja montañosa que tomamos más abstracta y estos son los Poznan Para éste, no voy a mostrar todo esto ahora, esto no se trata de esta clase no se trata de esto, pero estas son mis páginas de viaje a Poznan Hay todo un video de YouTube sobre el que puedes ir a ver. Yo estaba a lo mejor puedo mostrarte éste. Esta página me gusta mucho. Pero aquí habrá algunos escritos que aún no he terminado. En fin, esta es la página que estábamos creando en horario fiesta con Peggy Dee, este fue mi ejemplo y esto es lo que hicimos durante el taller De todas formas, esto también puedes ir a buscarlo. En algún lugar de mi enlace en la página de Video, lo puedes encontrar a través de Instagram. Pero hoy, vamos a enfocarnos en la gente y dibujando parte de ella. Trato de por supuesto, mi acercamiento a esto es que todo se compone de líneas. Sumérgete, no tengas miedo y mira lo que sale al final de la misma. Este es mi primer consejo. No obstante, para desmitificar a esta gente temas para ustedes chicos, lo divido en diferentes secciones y esas serán Personas de fondo, gente en primer plano, autorretrato ¿Qué más había ahí? Composiciones de cuerpo completo y partes parciales del cuerpo que podrían entrar en tu lo que sea que estés tratando de dibujar. Entonces nos vamos a centrar en la ropa y también en la cara. Vamos a empezar con la gente de fondo. Sí, Jack. Sí, hay menos gente en el fondo, alguien como él detrás del mostrador. Esta es una de las que escojo algunas imágenes. Voy a compartirlos contigo también, para que también puedas usar o puedes usar tus propias imágenes. Eso es lo que pienso aún mejor. Ahora vamos por aquí y aquí hay un dibujo inacabado aquí de ayer y va a empezar desde aquí Y estaba diciendo que no hice una sección de materiales para esta clase porque voy a usar este cuaderno de bocetos muy básico, ni siquiera acuarela y me compré un montón de bolígrafos Faber Castel Ellos están por aquí. Y para esta talla, mi favorito es el 0.5 aquí. Sí. Eso es lo que voy a usar. Dibujar gente no tiene por qué dar miedo. Empecemos con la primera imagen. ¿Deberíamos? Vamos a sacar esto un poco del camino. Ven a este lado porque de este lado la imagen debe estar arrugada debe entrar Incluso voy a conseguir mi teléfono aquí. Bien. Ahora bien, en esta, digamos que estás en la cafetería y quieres dibujar el interior de la cafetería, el bar quizá de fondo, suele haber un barista o servidor o el dueño del lugar, y eso es lo que vamos a hacer Sólo voy a sumergirme. Que aquí adentro, sé que esto no se olvida de diario y me puse las reglas desde el principio como nosotros a la fecha y título simple combina 23 palabras y luego dibujo simple y algo de chapoteo de colores Aquí dentro, como dije, me voy a centrar en dibujar a la gente. No voy a hacer toda la composición y la fecha y no voy a crear páginas, pero vamos a enfocarnos en la gente. Entonces vas a tomar esto con lo que te estaba enseñando en las otras clases sobre este tema hay en este momento cuatro el diario principal MFG Una clase y después de eso, hay un mini NI de 10 minutos de duración para composiciones. Después de ese NOI dibujo y pintura. Esto es una continuación de esas clases, y vamos a enfocarnos en la gente. Pero claro que aquí dentro, tenemos que configurar un poco el lugar porque tenemos a la persona está en el fondo y tenemos que demostrar que hay un primer plano por Sólo voy a poner mi pluma en alguna parte y poner mi ojo en alguna parte en la foto y luego sólo voy a continuar. Me estoy quedando sin aliento. Bien. Vamos. Estoy empezando por esos pasteles. Ahí hay un plato de repostería. Este es el mostrador de ahí. Esto es suficiente del mostrador, y esta es la parte frontal del mostrador. Aquí dentro, hay algo más en el plato. Esto viene así y hay un montón de otras cosas. Es una encimera ocupada. Creo que aquí dentro, hay una botella de agua para gente aquí hay una caja de alfileres. Venden alfileres. Pin box a los países estrella y hay más cosas aquí y retrocedan del mostrador. Entonces escribe sobre aquí junto a los pasteles. Hay una señora. Yo sólo voy a hacerlo porque ella está en el fondo, ella no es mi tema principal aquí, sino que también forma parte de ello, que cuando estás en la gente, es más sentimiento a la situación y más acción. Quiero demostrar que ella estaba ahí y estaba haciendo café. De nuevo, me estoy enfocando en las líneas en las que puedes ver sus brazos bajando así. Desaparece frente a ella. Y aquí puedo ver su mano sosteniendo algo. Y su pelo viene en cola de caballo. Estas son las puntadas de su top. Ella es una cintura, no olvidemos eso Y de nuevo, le llega el brazo. Ahora por ejemplo, veo que su brazo debería haber bajado más. Voy ahí y lo arreglo. No te preocupes por ello. No te preocupes por las líneas extra que estás haciendo aquí dibujo de control continuo y esto está bien. De nuevo, es demasiado apresurado que le esté arreglando la forma de su cabello No te preocupes demasiado por esto. Nuevamente, agregaremos más líneas aquí. Y aquí está su cuello aquí esto. Ahora, ¿quiero hacer su top? Sí, lo hago. Estoy tratando de hacer estas líneas. Porque es negro lo que lleva puesto, no puedo ver muchos detalles del de sus pantalones o si eran faldas. Y aquí están las líneas un poco apagadas porque es su brazo. Y haciendo las líneas así, en realidad va a demostrar que aquí está estirando y vamos al otro lado se puede ver que si no quiero repasar lo que dibujo, solo sigo las líneas existentes. Y un poco así. Entonces es demasiado, pero está bien. Entonces voy a ir a su cabeza y frente a ella, hay una repisa en esa repisa hay algunas que creo bolsas de café. De nuevo, los estoy haciendo de manera muy sencilla. Este es el objetivo de esto que lo hagan rápido y me voy al otro lado. Hay un paquete más así y luego la repisa termina aquí. ¿Quiero agregar algo más aquí? Sí, estos detalles realmente me gusta mucho que hay estas luces y colgarlas de arriba y pasar a la siguiente. Estos detalles, me gusta mucho agregar. Como pueden ver, no voy a levantar mi pluma para ninguno de estos. Y puedo ir por aquí desde su hombro, me veo a mí mismo está empezando Esto es solo que estoy recogiendo algunos detalles del entorno en realidad para llenar el espacio. Entonces aquí hay, creo, algo así como un microondas y aquí está el mostrador trasero. Pongamos el otro lado también para dar la sensación de que este es el fondo. Agreguemos así. Hay un manojo de naranja. Mostrador frontal. Aquí, por ejemplo, hay un cartel, pero este cartel es que hay un asa de silla. Y como estoy haciendo esto, también hay un escritorio, un escritorio, una mesa. Y lo voy a dejar aquí. Dije, no voy a hacer todo el asunto, pero no pude detenerme. Voy a tratar de enfocarme más en la gente. Pero de todos modos, como puedes ver, si esta persona no estuviera aquí, aunque esté de fondo, esta composición se sentiría algo vacía. Si hay una persona en tu lo que sea que estés tratando de dibujar, es una buena idea seguir adelante y agregarlos. No hay nada que temer ¿Qué hice aquí? Yo solo escogí un punto y empecé y de ahí volví a ella. Necesito recuperar el aliento. ¿Jack? Nada. Entonces apenas comencé a seguir las líneas. Estoy como imaginemos que mi ojo está 50% en la foto, 50% en mi papel, y estoy tratando de ir simultáneamente al mismo tiempo, mi ojo está trazando las líneas de ella y mi pluma sigue. Así, ella definitivamente es parte de nuestro dibujo e y esto no fue demasiado difícil. Quiero que también no tengas miedo de dibujar a la gente va a ello. Esta no es una réplica exacta de ella, pero ese no era el objetivo de todos modos. Entonces, ¿y si no se parece a la persona? Um, entonces para esta, hagamos una más. Voy a tratar de hacer esto rápidamente. Digamos, hagámoslo así. Bien. Aquí, esta es una foto que tomé de una cafetería y tomé una foto de los pasteles que aquí tenían pasteles realmente deliciosos y como sucede en el fondo, hay gente. Entonces mi principal objetivo está aquí son los pasteles, pero poner a estas personas en el fondo hará que le dé más profundidad y agregará más acción a tu composición. Es una buena idea agregarlos. Lo que hacemos, no tenemos miedo de dibujar a la gente. Apenas partimos de un punto, vamos a editar. Si está un poco mal como sucedió aquí en la situación del brazo, correcto, por supuesto correcto, y seguimos y va a estar bien. Solo confíe en el proceso. Voy a empezar desde aquí. Veo esta cosa de la tecnología del nombre. Detrás de él, hay una pastelería muy bonita. Los pasteles siempre tienen líneas onduladas. No hay pasteles rectos, muchos detalles, pero no vamos a poner todo eso aquí, y luego continuando desde aquí, hay otra etiqueta con su nombre y luego hay otra, pero está de pie un poco raro. Aquí está la bandeja. Aquí hay algunos escritos. Aquí hay más bollería. Los voy a agregar muy rudo aquí. Rápidamente. Digamos que este fue el que estaba enfocado en estos, no estoy presionando demasiado. Aquí hay otra pastelería. Esta vaguedad, aquí hay más pasteles. Estoy haciendo que se vean muy vagos. Ahí está no sé cómo se llama esta cosa para sostener las cosas sin tocarte la mano. A mí me gusta cómo se está desvaneciendo, así que diría que le pongamos más líneas a estas. Esto es así, y sigue así que hay más pasteles de esta manera, esto está enfocado, puedes ver aquí los acabados del mostrador. Voy a decir en algún lugar por aquí, empieza con su brazo. H. Y en algún lugar por aquí, esta es la cintura y lleva jeans Esta es la etiqueta de bolsillo. No podemos ver el segundo brazo desde aquí, pero podemos ver su cabello entrando en escena. Bien la cara tampoco podemos ver. Nuevamente, esto está en el fondo, así que no voy a jugar demasiado con él, pero quiero agregar algunos pliegues en la ropa que suelen estar ahí Esto se sentirá más realista. Frente a ella, hay otra persona. S es creo que haciendo café que voy a empezar desde el hombro y apenas puedo ver, pero su cabello es visible. Así y un poco de cuello. Por aquí y esto va así por aquí, se puede ver su brazo frente a ella y esto baja así. Hay sechs de sus jeans. En el bolsillo. Poniendo los detalles como bolsillos, todo el mundo sabe cómo se ve el bolsillo de Jen. Si haces el esfuerzo de poner uno, esto mostrará claramente de qué se trata. En esta imagen, ya no puedo ver que a donde van sus brazos que pienso aquí adentro, como pueden ver el codo está aquí, el codo debe recoger esto y su mano está saliendo de aquí, sosteniendo algo. No lo sé, vamos a darle una botella de leche o algo así. Y creo que aquí dentro, hay otro mostrador donde hacen café y detrás de ella, hay otro mostrador que en realidad termina aquí. Y yo haría justamente así. Aquí, le pongo más detalles y las líneas son más estrictas porque todo lo estaba mirando desde la distancia. Entonces, a pesar de que ella está de fondo, todo está muy lejos juntos. Entonces aquí eso fue realmente acercado a esta pastelería. Y luego todos están borrosos en el fondo. Yo solo las hice más rápido. Podemos tratar de poner más detalles en el cabello y algunos individuales. Así es como lo haría yo. Nuevamente, estas son solo líneas cuando la miras, puedes ver que ahí hay dos personas. ¿Es perfecto? No lo es, pero no se supone que sea. Así que sí. Es así como abordo cuando hay gente de fondo, prefiero incluirlos que no incluirlos. Esto también es totalmente una opción, por cierto. Simplemente puedes ignorarla por completo o ignorarlos, enfocarte en los pasos Esto está totalmente bien. Pero si quieres desafiarte a ti mismo, si quieres agregar gente en tus dibujos, si dibujas mucho en cafeterías como yo , así es como podemos hacerlo nosotros. Lo principal es simplemente darle una oportunidad y probablemente estará bien. Cuanto más lo hagas, más fácil se pondrá. Si te sale algo mal en el primer intento, lo arreglarás más tarde agregando más líneas. No te preocupes. No vuelvas a dibujar a lápiz. Esto está bien. Eso es lo que quería decir. Esto es para la primera lección y te veo en la segunda. Jack, ¿cuál es la siguiente? Sí, esta vez la gente en primer plano, pero como objetos secundarios, y te diré lo que eso significa Te veré en la siguiente. Adiós. 4. Dibujar personas en primer plano (objeto secundario): Entonces, bienvenido de nuevo. Ahora vamos a volver a hacer a la gente. Sorpresa. Pero en primer plano Pero como objeto secundario, ¿a qué me refiero con esto? Al igual que, hay algunas situaciones que quieres cuando viajas, haces turismo, algún lugar donde te tomas una foto, y hay gente que pasa frente a ti Eso también es para una foto, esto aporta un muy buen tipo de sensación de momento a tu composición, y es bueno, pero en realidad no son el tema principal Esta persona no es tu tema principal. En realidad no quieres fotografiarlos ni dibujarlos ni siquiera, pero están ahí, son parte de la escena. Entonces a veces los dibujas. Por ejemplo, en otra cafetería, quizá en realidad, pueda dibujar a esta señora. Creo que es monja. Esta es la foto yo también, voy a dibujar esta. Esta es una foto que tomé en estábamos en Creo que Italia alrededor del lago Como Pelagio creo que estábamos en Tomé esta foto de esta hermosa calle estrecha, y había una señora pasando y me gusta porque demuestra que este era un lugar abarrotado y la gente iba y venía. Entonces ella fue parte de la escena. Y creo que con ella, se ve más interesante. Voy a esta vez empezar directamente de ella ya que ella está en primer plano Ella tenía esta cosa en la cabeza, por eso creo que era una nu, pero no sé cómo se llama esta cosa. Lo siento. Y tenía sus gafas, nariz. H. Chin y ella tenían esta cosa del chaleco Creo que aquí hay una correa y aquí le salía el brazo. Este tipo de ropa, hagámosle el brazo primero. Porque se mueve caminando que su brazo está frente a ella. Ella lleva un Bien. Camisa y se pueden ver los pliegues en esa camisa y este chaleco hinchado Y sale una correa. Creo que aquí adentro, ahí está su espalda. Como pueden ver, estoy tratando de no pensar demasiado y seguir moviendo mi pluma. Estos movimientos extra de tu pluma. Es mucho detalle y textura a tus dibujos. Sí, ya ves, terminémoslo por aquí. Um que fui un poco más abajo de lo que me permitió la foto. Ella sostiene algo en la mano. A lo mejor es un paraguas. Fue un día lluvioso. Yo en la otra parte de ella y bien. Ahí está ella de vuelta aquí. A lo mejor esta cosa puede venir un poco más adelante. Ahora ya he terminado de tirarla. ¿Puedes ver esta línea extra que agrega más textura a esa área Digamos que su brazo derecho en la parte delantera, entonces su pierna derecha estaría hacia atrás. Entonces voy a dejarlo así. Voy a ignorar a las otras dos personas porque no quiero que esto tome años y desde algún lugar por aquí detrás de ella, que este edificio empiece va todo el camino de regreso y aquí hay un letrero de la calle. Hay cables que van una tubería y más allá de esa tubería, veo una ventana que desde este ángulo se ve muy estrecha. Pero básicamente, así es como sigue bajando. Empiezo a ver los techos. Sí. Sí, oigamos y todo el camino aquí entra en la calle. Él. Y la calle va así. Aquí, hay escalones. Sólo para tener la sensación, voy a tratar rápido aquí está el techo del edificio. Se pueden ver otras casas aquí y Aquí, hay algunas plantas verdes. Y está bien. Las ventanas, más ventanas. Ventanas. Entonces había una calle como esta y esta señora en realidad le da más movimiento a la imagen. Entonces preferiría incluirla en mi composición. Entonces en la pared, hay un lugar muy agradable para que escribas algunas cosas y aquí puedes agregar tu fecha y agregar un poco de color, ahí tienes. Esta es tu persona en primer plano. Pero como objeto secundario, ella no era el objetivo de este dibujo, este árbol en realidad lo es, sino que sucede en primer plano y hay una razón para ello Supongo que si tuviera que dibujar esto, rápidamente voy a recoger algo de amarillo para el lado un poco de naranja y rosa porque no es del todo naranja. A lo mejor darle algunos colores también. Y algunas salpicaduras y creo que se haría así así Recuerden, esto no es un esfuerzo para conseguir girar. Tratamos de dar el menor esfuerzo posible con el máximo impacto. Ese es el objetivo. salió esta práctica, básicamente. Así es como me inventé para mí mismo porque quiero no pasar horas, días y semanas en un solo spread, sino hacer las cosas rápidamente y aún así dar la sensación. Permito lo expresivos y artísticos que se ven estas páginas, y así es como lo hago. Y creo que puedes hacer lo mismo. Solo presta atención a las líneas y no tengas miedo de lo que va a salir al final de la misma. No tiene que parecerse a ella, ella no sabe que estás haciendo este cuadro. Ella sí sabe que estoy haciendo esta pintura. Pero lo hice y representa lo que quería que representara. Ilustré la situación y se ve hermosa. Eso es lo que importa. No es diferente a conducir una silla o mesa. Voy a tratar de hacer un ejemplo más de este lado. Ahora este es mi hijo y su mejor amigo. Voy a entrar aquí, en realidad podrían ser el tema principal. Pero tomé esto como ejemplo para pensar que en realidad podrías tener algo en el fondo que sea más digno de mención. Pero agregar dos niños mirándolo en realidad le da mucha sensación. A lo mejor es camión de helados o algo así, si sabes a lo que me refiero. Camión de helados sería el tema principal. No obstante, agregando a los niños la asignatura secundaria como niños, mirando el camión de helados. En primer plano, agrega más sensación a tu pintura y dibujo Por eso es posible que quieras tener una pintura como esta. Imaginemos No imagínese, estamos viendo la foto y voy a empezar van a ser un poco más pequeños. Los códigos siempre tienen pliegues en ellos. Siempre pruébalos. Hablaremos de esto más adelante. Que nunca son solo líneas rectas. Hay un robot. Voy a lanzar un pequeño cuello aquí cabeza grande para el cuerpo. Las orejas son visibles. Aquí esta vez la mano va hacia abajo así. Tengo que decir, suelo quedarme con los cinco, pero cuando se trata de detalles de la cara y por lo tanto, es demasiado gruesa y no soy capaz de hacerlo a menos que realmente haga zoom en una imagen, es difícil poner los detalles de un dedo. Entonces no me preocupo demasiado por ello porque ese no es el punto principal que solo estás tratando de dibujar estos kits, sí. Nuevamente, la ropa nunca es recta. Siempre en algunos pliegues y si no es el tamaño exacto, como viste, hice la pierna demasiado delgada, solo salí de ella y esto se convierte en parte de la textura de la ropa Podemos hacer este brazo un poco más grande y su amigo se está tocando ellos están tocando sus brazos. Podemos ver mucha cresta aquí. Fui demasiado abajo, pero está bien. Se me ocurrió un poco. Aquí en realidad, estaban viendo en Polonia, tenemos una tienda llamada Japka y tienen una tienda automatizada completamente Cuando vas ahí está la máquina que te hace hot dog y ellos están viendo un brazo robot haciendo hot dogs. Aquí muchas grasas también se puede ver un poco de su codo Estoy agregando un poco más de textura a sus amigos. Y ropa aproximadamente del mismo tamaño, se puede ver el pelo así. Nuestros chicos ahí y su amigo en realidad lleva pantalones cortos. Se puede ver cuántas fallas realmente tiene. Parte posterior de la rodilla. Y zapatos. Entonces voy a ir al fondo. Digamos, solo voy a representarlo por esta enorme ventana, sea lo que sea que sea en tu caso, en tu historia, y ellos están viendo. Como puedes ver que ya está da lo que están mirando con tanta atención a los niños eso es lo que lo hace interesante y por eso es posible que quieras tener a una persona en tu dibujo en primer plano, pero como sujeto objeto secundario Así es como voy a representar cómo voy a terminar esta lección. Otro ejemplo en realidad quiere mostrar pero no dibujó, pero ya dibujé aquí, por ejemplo. En esta foto, tomé en una cafetería que estaba parado frente al bar y mirando la comida. Nuevamente, él no es el objetivo de mi dibujo y había un barista detrás del mostrador haciendo café Pero sumándose a esta imagen , solo da la sensación del lugar. Es un lugar concurrido, viene gente y también puedes , es posible que quieras dibujar gente así y es muy divertido. Este es otro ejemplo de que la gente está en primer plano pero no siendo el tema principal Esto es para la Lección dos. Voy a ver en la Lección tres. ¿Qué sería eso? Jack. Oh, la gente en primer plano otra vez, pero como tema principal Entonces te voy a ver en la siguiente lección. Adiós. Agradécele 5. Dibujar personas en primer plano (tema principal): Hola otra vez, y bienvenidos de nuevo a la Lección tres, Gente. En primer plano, pero esta vez como tema principal. Esta es nuestra intención. Queremos dibujar a la persona. Supongo que este será el uso más común para ustedes. Así es como vas a estar. No sé, dibujarás a tu hijo, a tu esposa, a tu esposo, a tu tío, tu tía, a donde quieras dibujar, que tuviste que pasar un día con tu tía y quieres dibujarla en tu diario de bocetos, y esto es todo el tema está en primer plano y ese es el tema principal Um, así que de nuevo, esto en realidad, voy a elegir mi 0.5. En realidad no crea ninguna gran diferencia en términos de lo que haces. Mi consejo vuelve a ser el mismo. Todo está hecho de líneas y enfoque en las líneas. Supongo que en lo que se diferencia es que tal vez quieras simplemente poner a la persona y nada más. A lo mejor esa será tu composición. Simplemente dibujas a la persona y dices algunas palabras en el título en la fecha, y tal vez eso sea todo. Esta será sólo la persona. Eso, por ejemplo, cuando estaba lanzando algunos ejemplos aquí, este es mi favorito , creo. Mi hijo, creo que segundo o tercer día de clases, estaba dando toallitas tan frías en el vestuario de abajo en su escuela y con su sudadera con capucha pokemon y su mochila Entonces esta puede ser una página por sí misma. Incluso podría sacar esto y ponerlo en algún lugar de la pared. A mí me encanta tanto. O mi amiga Olivia, aquí, eso podría ser un ejemplo como un encuentro con un amigo. Solo agrega esto al costado de la página, agrega algunos escritos, agrega un título, y di, no hay nada mejor que tener un amigo. Y ese será tu dibujo o tú mismo. Pero llegas a esto. Esto es pienso más tema de la siguiente lección que es el autorretrato Voy a ir con éste. Ahora probablemente esté poniendo la imagen en alguna parte. Voy a dejar esto a un lado y voy a como siempre hago, mira desde mi teléfono. ¿Así se llama? De un desfile. Esta era la palabra que buscaba, no sólo un paseo. Fue un desfile y creo que de hace dos años. Es una foto preciosa que mi hijo está cogiendo de la mano con su mamá. Voy a tratar de plasmar esto. Creo que si lo encuentro lo voy a poner en alguna parte, hecho hice un dibujo a partir de este día, pero usualmente evito a la gente. Termino dibujando una escena desde la cafetería. Terminamos y una así fue la forma en que recuerdo este día, que de nuevo, una página encantadora. Pero este dibujo también puede ser una buena manera de recordar este desfile. Voy a hacerlo porque quiero mantenerlos pliegues así que esto requiere un poco de pensamiento. Pero si apenas empiezo y me quedo sin espacio, eso también está bien. Si la página los corta en las rodillas o algo así, eso también está bien. Pero intentaré mantenerlos juntos. Voy a empezar, digamos que las manos están en medio de esta página y estoy empezando por su mano. Ese es su codo. Volveré a esto más tarde esta parte, pero quiero abordarla primero. Ella tiene una mochila puesta Otra vez, en realidad veo este detalle ahora. Veo que el Tex de mi hijo está sacando la cabeza. Voy a tratar de capturar esto también. Y aquí están las cremalleras abiertas por eso, y por aquí, está cerrada Y dice que hay muchas cualidades dobladas de la tela y una correa larga viene bajando así y aquí está viene bajando así y volteando hacia un lado Mira, incluso solo hacer estas líneas así da la sensación del tema que estás dibujando. De nuevo, solo me estoy enfocando en las líneas. De aquí viene otro asa y la mochila, bajaré un poco. Estoy agregando algunos pliegues desde aquí, puedo volver a dibujarla voy a volver a que hay una correa que va así al hay una correa que va así al frente y aquí también está la correa de la mochila superponiéndose a eso En realidad es bastante complejo y ahí está su vestido. Ahora puedo ver que en realidad, su brazo está más cerrado, pero eso no me preocupa. Que le estoy agregando algunos pliegues a su ropa y luego sube así Entonces va la colocación de esta correa de la mochila no está en el lugar correcto. Pero de nuevo, eso no me preocupa. Sólo me estoy enfocando en mi tema. Añadiendo un poco más se levanta aquí para hacerlo más realista y sus zapatos de aquí, estoy siguiendo las líneas que ya he dibujado y volviendo a de aquí al hombro, hay otra correa pisando la otra correa y ahí está esta correa negra que debería conectar con la otra que correa negra está aquí. Y a partir de aquí, en realidad su cuello está cubierto con el pelo. Viene todo el camino a voy a ir así que ella tiene flores en el pelo. Otro es visible desde ahí y su cabello viene algo así y voy a agregar unos mechones de cabello para dar la sensación del cabello y un poco desde arriba también. Esto suele ayudar. Noté que cuando alguien es rubio o tiene el pelo claro, si intentas dibujar todo, pronto tienes a una persona con el pelo negro. Por eso es bueno dejar espacios en blanco, tratar de dibujar la forma del cabello y luego agregar algunas fortalezas para darle la sensación y dejarlo ahí. Ahí está la cosa que los ató y aquí creo que puedo ver el borde de sus gafas de sol. Con eso, terminé con ella y volveré a la mano, la parte complicada. Puedo verla meñique envuelta alrededor de la mano de mi hijo. Como dije, cuando es un dibujo tan pequeño, es difícil capturar los detalles de la mano y la cara. Pero de nuevo, no te preocupes demasiado por ello. Esta es la parte superior de mi hijo, el brazo y de aquí al codo y subiendo así. Ahora vamos a centrarnos en el dibujo ahí están estos pliegues y debajo del brazo, la camiseta va al frente Un montón de pliegues para agregar. Y aquí más se levanta sobre el hombro y el brazo que sobresale así y un poquito de la mano, se puede ver eso. Y a partir de aquí, lo mismo se aplica a los cabellos de mi hijo también. El oído es visible. En este caso, puedo tratar mostrar cómo se separa su cabello aquí. Aquí también se puede ver la oreja. Estoy agregando algunas líneas extra, sus camisetas realmente arrugada Debido a que esta foto es un poco de arriba, en realidad es y sus piernas parecen bastante pequeñas en realidad. Su pierna también es la pierna izquierda está al frente y así, Tal vez porque su pierna está un poco delantera, puedo hacer que parezca que se puede ver la pierna delantera aquí. Pero creo que esto se ve más realista. Yo solo ayudé un poco a la realidad y creo que eso es todo. La forma en que recordaría este día, creo que dije que no estoy haciendo pinturas, pero también Perdón estoy buscando algunas pinturas. Eso dije eso, si me apetece de vez en cuando, podría. Es uno de esos momentos. Pero sólo voy a empezar con ese color. En primer lugar, agreguemos un poco de agua con esta cosa de cuentagotas Supongo que si estuviera haciendo esta página para mi diario de bocetos, rápidamente pintaría así, recogería esta agua que me dejó caer porque este era el desfile de Varsovia. Bien. Recoge un poco de naranja. Ahí hay un poco demasiado rojo, voy a dejarlo ir del otro lado. Siempre se puede hacer eso. Voy a recoger algo de amarillo. Y antes de mezclar un poco, creo que quiero recoger algo de esta pintura. Creo que es demasiado. Y la forma en que lo hago es secando mi pincel y recogiendo algo de la pintura así como así. Sí, porque no quiero correr por todo el lugar. Que quiero que los colores se mezclen. No quiero sentir demasiado, pero también quiero que se queden un poco en sus propias secciones. Entonces voy a tratar de traer de vuelta un poco la naranja. Agreguemos un poco de verde. Esta pantalla que veo ahora está muy cerca. Quiero que sea más visible que eso. Entonces voy a usar este verde. Esto es Adm verde. Bien. Entonces y algunos torquois azules. Voy a dejar un poco de eso aquí. Pero aquí, hay demasiada pintura. Voy a recoger algunos. No vas hasta el final. Controlemos también. Siempre se puede hacer esto por el. Puedes controlar tu cantidad de pintura que aplicas si eres rápido al respecto. Y por último, voy a dejar algo de este morado. Y para rematarlo, voy a añadir un poco más de pigmento a la parte superior al rojo. Y creo que así es como recordaría este día. Creo que eso funcionaría. ¿Qué opinas? Y una vez que esto esté seco, creará un hermoso lavado de acuarela. Entonces sobre esto, si escribes algo, esto quedará hermoso. Creo que esto va a funcionar totalmente. Solo concéntrate en las líneas, no en el resultado final. Bien, rápidamente hagamos uno más. Entonces el siguiente no voy a pintar porque entonces me estoy tomando demasiado de tu tiempo. Es el tema principal. A mí me gustan estos dibujos. A mí me gusta tanto esta fotografía de top. Entonces tal vez solo lo vuelva a usar. Porque el otro que elegí para esto, de nuevo, mi hijo de atrás dentro de un avión. Este es al menos orientado al frente. Entonces voy a tratar de hacerlo rápidamente. Cuando hay una persona, sobre todo con gafas de sol, siempre empiezo con gafas Si te dan bien las gafas de sol, el resto estará bien. Y las gafas de sol casi siempre tienen marcos. Entonces hazlo y podrás ver la oreja. Y esa es linda nariz diminuta. Y ni siquiera sonríe, pero creo que probablemente le estaba diciendo que sonría y esta es la cara que me estaba poniendo. Y aquí puedo sólo a su pelo. Haz que vayan un poco más largos algunos de ellos. Tiene el pelo claro, así que no voy a hacer demasiado. A lo mejor darle un poco más de mejilla aquí. Y aquí también se ve la oreja. Aquí está el cuello y la parte superior. Aquí puedes ver las correas de su mochila. A veces me olvido de mis palabras. Volveré aquí, aquí hombros con el lazo y volveré un poco en la parte trasera de la mochila. Y aquí está arriba. Y aquí está la otra correa yendo así a la espalda y vamos a completar esta merienda aquí. Y claro que no debería olvidarme del chaisart. Creo que esto es chars art. Haré lo mejor que pueda. Estos son los anillos. Y aquí dice Pokemon. No sé si tienes un hijo que también es un gran fan de Pokemon o si eres fan tú mismo. Tengo un amigo que todavía colecciona tarjetas de Pokémon, por ejemplo, y le encanta. Sí. Entonces podrías hacer el mismo truco con esto haz el fondo con algunos colores que represente el día, sea lo que sea, o un puedes incluso simplemente poner un color en un lado, darle sombra, y luego el otro lado, son muchas cosas que puedes hacer. Siempre digo que la idea principal con diario No o Sketch es que no estás tratando de pasar tanto tiempo haciendo que todo sea tan realista, es que muy rápidamente estás capturando tu sentimiento, tu memoria, lo que quieras hacer de manera artística y esta es una forma de hacerlo Eso es. Lo que también me encanta que cada segunda vez es diferente. Así es como nos fijamos en éste. Aquí, lo dibujé mucho más serio. Creo que está más cerca de lo real, de la foto real. Aquí, creo que le di un poco más de sonrisa. Ambas obras. Sí. Entonces esto es para el tema principal, la gente como sujeto principal en primer plano Eso como puedes ver se enfoca en estas personas. También puedes intentar dibujar así. Solo concéntrese en las líneas, confíe en el proceso. No recojas tu pluma, solo sigue dibujando. Y este contrato continuo también le da tanto carácter y sentimiento este sentimiento expresivo a tu arte, tus dibujos. Y estas son personas en primer plano, pero como objetos secundarios Como puedes ver que es bastante diferente a aquí, cómo son y cómo aparecen aquí, que son mucho más importantes en mi composición. Sí. Esto es para el ¿Qué lección es esta, Jack? ¿Tercero? Sí. Personas en primer plano como sujeto principal En la siguiente, no la última, hay más. El siguiente será el autorretrato. Nos centraremos en esta área y voy a ver en la siguiente. Adiós. 6. Autorretrato y dibujo de personas: Hola, y bienvenidos de nuevo al autorretrato. En la anterior con estas personas, mi gente como tema principal para el dibujo. Me doy cuenta de que olvidé algo que cuando hago gafas de sol, este es un truco muy sencillo para hacer brillar realmente las gafas de sol que solo las haces un poco más oscuras e inmediatamente se ve mucho color. Así que no se olvide de eso. Entonces estamos pasando al autorretrato En esta lección, abordaremos el autorretrato, cómo hago los autorretratos Voy a tratar de hacer dos aquí que tal vez quieras hacer un autorretrato de ti mismo cuando hiciste algo y estás capturando en tu boceto y si el foco eres tú, autorretrato podría ser una buena manera de hacerlo Vamos a llevarlo un poco a la derecha. Para esto, realmente me acercaré a la cara y enfocaremos ruedas solo a la cara. De esta manera, tenemos ahora podemos entrar en más detalles de esta manera que cuando estamos haciendo un dibujo más pequeño, no un dibujo más pequeño, pero cuando dibujas un cuerpo completo, la cara es una pequeña parte de él. Pero cuando acercas, tienes más espacio y puedes entrar en más detalles de esta manera, aún con un bolígrafo grueso 0.5. Hagámoslo rápido. Como dije, si tengo gafas de sol, siempre empiezo con las gafas de sol. Por ejemplo, me di cuenta de que deberían haber sido gafas de sol mucho más redondeadas. Eso lo arreglo. Pon el marco para esto, voy a levantar mi panda ahí están estos dos puntos. Es un detalle importante de las gafas de sol y quiero mantenerlo así De esta manera, es la identificación de mi cara. Esto es un poco de mi cara va a ser. Tengo que venir. Como podría quedarse sin espacio cuando estoy haciendo esto eso también está bien. Incluso puedes acercar el zoom. hacer que las gafas de sol sean aún más grandes Desde aquí, se puede ver un poco de esto y mi oreja y luego están sus auriculares. Mi barbilla y mis grandes mejillas. Intentan no preocuparse demasiado por ello que a veces lo piensan como una carcatura mis auriculares que algunas partes pueden hacerse más grandes, algunas partes pueden hacerse más pequeñas y puede no se vea exactamente como tú también, y eso también está Estoy haciendo mis líneas de pelo, pero no quiero hacer una línea recta. Ahora voy a tratar de hacer el exterior. Es mucho más puntiagudo que sale y así. Entonces voy a tratar de un más detalles como este. Entonces, ¿dónde estaba yo arreglándome el pelo? Oh, mi. Tuve que tomarme un pequeño descanso y dejé mi tapa de sartén oponente seco Porque tengo el pelo más oscuro, no tengo problema en hacer mi cabello. Con más líneas que aparece más negro. Pero por aquí, voy a dejar un poco de espacio en blanco porque tengo algunos pelos blancos entrando. Y digamos que voy a continuar desde aquí. Sí, así como así. Entonces seguiré estas líneas hacia abajo que puedes ver algunas de mis líneas en mi frente. Mis cejas también son visibles sobre las gafas. Y a partir de aquí, puedo concentrarme en mi nariz. Y aquí voy a ir a mis labios. Hay una gran sonrisa en mi cara. Supongo que de esto es de lo que hablan cuando dicen Runners high y aquí está Mi grueso labio inferior. Yendo a los dientes, tengo que decir, hay que tener mucho cuidado porque siempre se ve tonto. Así que estoy haciendo un poquito por aquí. Bien. Y no me digas que no te avisé. Y a veces agrego este tipo de, necesito pasar de una línea a otra, y agrego algunas juras que solo le agrega más textura a la pintura Tengo más osos aquí, así que puede ser más sombra en esta zona. Y aquí está mi barbilla. Y de aquí está este calentador de cuello que tengo. Tiene, como, muchas fallas. Puedo representarlos con muchas líneas porque eso es lo que son. Ha hecho líneas una tras otra. Y luego tengo mi top con, otra vez, todo arrugada. Y a partir de aquí también. Las camisetas vienen de esta manera. Y como mencioné antes, cuando tienes gafas de sol, así como así, puedes hacerte un autorretrato Sé al lado aquí en tu fecha, aquí puedes agregar cara de ganador, lo que quieras decir para el día tal vez estabas después de una carrera. Lo que puedes hacer más con esto es que pienso aquí, también puedo agregar esto y en este punto, estás levantando tu pluma, pero puedes agregar algo si la persona que estás dibujando tiene barba, también puedes jugar un poco con esto. No me lastimaré. Así como así, puedes hacer autorretrato de ti mismo. De nuevo, debido a que nos acercaron tanto, pude centrarme en algunos de los detalles y hacerlos más agradables y no mezclarme todo a pesar de que estoy usando 0.5 Confíe en el proceso. Pero lo que falta aquí son los ojos. Siempre recomiendo las gafas de sol es un muy buen truco. Puedes dibujar a cualquiera con gafas de sol. Lo hace mucho más fácil. Los ojos son mucho más difíciles, pero voy a hacer uno con los ojos para ti también. Digamos que estaba dibujando éste y esta vez, no hay gafas de sol, así que voy a empezar desde el pelo. Voy a tratar de obtener la forma general del cabello. Me doy un bonito pelo grande. Algunas líneas continuas. Estoy fortaleciendo esta sensación de cabello. Algunos de ellos pueden entrar así. Que básicamente estoy siguiendo una línea general, mis cabellos van, pero no estoy tratando de dibujar cada cabello individual. Estoy tratando de ocultar esta línea inicial. Amén. Bien. Y de aquí, voy a ir a aquí mi irrespisible Podría haber exagerado mi ahí dentro, pero no te preocupes demasiado por ello. Porque mi cara está un poco angulada. Está mirando de esta manera. Puedo ver más del lado derecho. A partir de aquí, digamos que me baja el cuello así y mi camiseta viene así y desaparece detrás de mi cuello y mi cuello va así. Y aquí está el resto de mi camiseta. Se puede ver, de nuevo, vamos a hablar de ropa más adelante, pero con sólo sumar las subidas, da mucho más de la sensación de la ropa. No estoy tratando de hacer exactamente lo mismo, pero lo estoy viendo, tomando esto como base en qué dirección va Chris, y luego solo agrego algunas líneas extra. De esta manera, la cara está hecha. Por lo general, de nuevo, seguir las líneas. Mira donde termina la oreja y donde empieza el ojo e intenta hacer tus ojos desde ahí. Cuando llegamos a los ojos, la parte complicada. Intenta llegar a la parte superior y como puedes ver eso con el ojo, son dos líneas, y entonces el ojo nunca es perfecto. No puedes ver el círculo perfecto de tu lo que es esta cosa llamada la mitad de tu ojo, la parte oscura que puedes verla parcialmente. A menos que te guste es momento de shock y tienes los ojos completamente abiertos. Y a partir de aquí, voy a cambiar a nariz. Y en el mismo nivel, hago esta primera línea y hay otra línea debajo y la inferior. Y por dentro, se puede ver así otra vez, sólo estoy tratando de seguir las líneas, no hacer lo que mi cerebro me dice que hay líneas, así que estoy sumando líneas. El truco aquí es que el ojo tiene que tener un brillo. Si no tiene brillo, se ve un dibujo sencillo e infantil Pero solo decide dónde está el brillo para este, no tienes que levantar tu bolígrafo, dibujar un círculo y luego el resto simplemente sintiéndote negro porque aquí dentro, no estoy usando ningún color, así que no voy a diferenciar el medio y el exterior. Debido a que el brillo está en el lado izquierdo, el ojo es como una esfera que el brillo tiene que estar en este lado aquí también. Dibuja un círculo y dentro del resto está relleno de negro y de repente tienes ojos mucho más realistas mirándote y eso es todo. Nuevamente, esto es solo por mirar las líneas y seguirlas. Me veo muy raro sin las pestañas. Voy a añadir eso. Tengo mis pliegues en la frente y voy a ir aquí y la otra ceja va así, creo, una más gruesa tal vez A partir de aquí, voy. Esta vez tengo los ojos cerrados, los labios, otra vez, trazo una línea simple como esta a modo de sonrisa, y luego el labio habitual va así, que aquí siempre hay un chapuzón. Me di unos labios muy jugosos, pero de nuevo, está bien. Agreguemos este detalle de mi garganta e indiqué ahí el mentón. Bien, creo que estoy contento con esto. Así que así, otra vez, yo estaba de lado. Bien. Te puede gustar con el otro, si estás dibujando a un hombre, solo puedes agregar algo de barba con simples puntos. También puedes usar esto para sombrear. Que si lo haces más intenso, aparecerá como una sombra. Es una muy buena manera de hacer sombreado. También utilizo esta técnica de puntos en mis pinturas abstractas. Si ves series Abstract acuarela, sabrías si no lo has hecho, recomendaría ir allí después de esto. Así como así, otro autorretrato. Acercar ayuda porque ves más de tu tema y puedes enfocarte más fácilmente en las líneas y tienes más espacio para enfocarte en las líneas y así así, hay un autorretrato al lado de esto no lo sé, cara de un perdedor, tal vez tuvo un mal día y quieres enfatizar Dos formas de hacerlo. Si tienes miedo de ahogar el hielo, ve con gafas de sol. Esto siempre funciona. Y hace que en realidad todos los dibujos sean mucho más fríos o si quieres hacer los ojos, esta es una manera de hacerlo, que nunca veas el círculo completo, que está debajo del párpado y la parte inferior del ojo, no lo sé, y pones brillo y solo escoges un lado Tienen que estar del mismo lado, uno brillar aquí, uno brillar la derecha, uno brillar a la izquierda, no puede ser y llenar el resto de negro y esto aparecerá como ojos realmente realistas mirándote de repente. Ya viste que aquí no hice nada especial. Dibujé esto sin levantar mano y tú puedes hacer lo mismo. Sí, así como así, terminamos con el autorretrato Espero que hayan disfrutado de esta lección. Me gustaría ver sus autorretratos. Eso sería un bonito proyecto de clase. Si hubiera algún otro ejemplo, supongo, de nuevo, esta es la misma persona, yo acercándome a la imagen, cuántos más detalles puedo poner que éste Y otro autorretrato de mí mismo aquí luciendo genial con gafas Y mi cuñado, mi primo. Esta es mi hermana. Esto es lo que estaba diciendo. Ten cuidado con los dientes. Cuando dibujas los dientes con líneas negras tan oscuras, aparecen muy raros porque normalmente los dientes, no tienen esas líneas negras entre ellos y separarlos hace que parezca que la persona tiene dientes separados. Intenta evitarlo. Sí, este otro autorretrato mío, pero un poco más Alejado. De nuevo, con vidrio en realidad. ¿Por qué no ya que estamos aquí? Simplemente puedes agregar esto. Hazlo aún más fresco. Buena suerte con tus autorretratos y esta se está convirtiendo en una colección muy cool, en realidad. Me gusta mucho. Mira a este chico guapo. Veré en la siguiente. ¿Cuál es el siguiente, Jack? Lección cinco. Alejar. Vamos a alejar un poco porque realmente nos acercamos aquí Vamos a alejar el zoom y mirar algunas composiciones de cuerpo completo. Te veo en la siguiente. Adiós. 7. Aleja tu enfoque: cómo dibujar composiciones de cuerpo completo: Aquí vamos. Bienvenida de nuevo. Estamos aquí con la Lección cinco. Vamos a ahora a partir de estos retratos, Zoom autorretratos, alejar el zoom y mirar algunas composiciones de cuerpo completo Voy a poner mi cuaderno de bocetos un poco a lado y traer mi teléfono para mirar la Elegí algunas imágenes para esto. Un ejemplo podría ser este. Esto ya en realidad ya dibujé. Te voy a mostrar cómo termina que está aquí, que esto en realidad fue divertido y también un poco aterrador porque es una postura divertida, diferente que el cuerpo y cómo está de pie la pierna y los brazos arriba. Este caballero estaba um, haciendo estas pompas de jabón para niños en un parque en el centro de la ciudad de Varsovia, y estaba recogiendo dinero para escalar la montaña muy emocionante. Y si, estaba esta foto y pensé que voy a tratar de hacer esto y se puede ver, de nuevo, estos pliegues en la ropa que realmente muestra de qué manera se doblaba Este fue un ejemplo, este es otro ejemplo de composiciones de cuerpo completo. Escogí algunas fotos. A lo mejor podemos comenzar con éste como el primero. Después de eso, ya veremos. Dependiendo de cuánto tiempo pasaré en este, elegiré el siguiente. Ahora vamos a abrir una nueva página. Y tengo mi 05 favorito. Pero los cinco siguientes, que esta FH, que es también es gruesa pero más bandy, no tanto como una pluma de pincel, pero no tan rígida como la normal Creo que esto se siente, no estoy seguro. Esto también es divertido de usar. Pero voy a seguir con mi 05.5. Pongamos esto un poco a lado así así para que la foto solo pueda entrar aquí. Y llenar el espacio. Esta es una foto que tomé de un programa de comedia. Se trata de un comediante turco, Tuna Censas. Estaba haciendo un show de stand up en Varsovia. Pensé que en realidad me vio tomando la foto. Dijo que se va a poner de pie y darme una buena pose. De lo contrario, siempre se ve mal cuando habla y en realidad es muy buena pose. A ver si voy a poder capturarlo. Bien. Creo que siempre elijo un lugar para comenzar, y creo que voy a elegir el micrófono. Bien, y el micrófono está al nivel del pecho y de ahí, vamos a la cabeza. Tiene un poco de pelo, no demasiado. Y su cosa más característica, creo que su bigote Bien, estoy haciendo el hombro. Voy a volver a la cara y aquí se vuelve a ver su oreja, más pelo en el costado y en el lateral. Sus cejas. Bien, voy a tratar de no hacer tanto. Esto es de nuevo porque nos alejamos y estoy usando una pluma de garrapatas La cantidad de detalles que puedo poner en esto es muy limitada. No quiero un montón de líneas negras. Lo que estaba teniendo cuidado era que se le veían los ojos. No son muy grandes como son es estrecho y se ven las pupilas adentro, pero no tan llenas. Así que trato de hacerlas como una línea para la parte superior del párpado, desde el ojo dentro, y definitivamente dejar un poquito de punto como un brillo que da la sensación real de un ojo Y luego el bigote y la sonrisa que tiene y las cejas y ojo fuera. A veces es mejor no tocar demasiado. Bien, desde aquí, sus hombros también visibles. Y luego está detrás del micrófono, luego su brazo baja así. Hagamos el stand del micrófono porque está en el frente. De esta manera será más fácil. Voy a sacarlo a la habitación para ver la imagen completa. Creo que voy a ir así. Pero aquí dentro, tengo que parar porque en el camino, hay un libro. Estaba leyendo alguna sección de un libro en su especial hasta ahora. Y aquí puedo ver su pulgar sujetando el libro. Este es el que podemos ver su brazo, y volver al libro y tiene, como muchas páginas como esta. Y ok, esto es aproximadamente la mitad del punto de su cuerpo. Y a partir de aquí, voy a pasar por debajo Bien, ahora noto que el micrófono es más inclinado de lo que va a la vista y está bien. Yo lo haré así. Este es el soporte del micrófono. Volviendo al libro para poder volver a la pierna. Pero antes de la pierna por aquí, ahí está su top verde y aquí se puede ver se levanta aquí tiene mano en la cadera en la pose de superhéroe que dio Bien, aquí, Chris top es visible detrás de su mano, y voy a volver ahí. Y Porque como está de pie su brazo hay muchos Chris en su parte superior y así su brazo va así. Ahora puedo salir de aquí dando la vuelta a la mano de vuelta a los pantalones. Ahora para esto lleva vaqueros, así que siempre hay algunos pliegues alrededor la rodilla donde se encuentra con el zapato Ahora estoy al nivel del zapato, y no tengo mucho espacio para el zapato, pero está bien. Que te puedes quedar sin espacio cuando estás dibujando. No vamos a enloquecer por eso. Bien. Y de aquí es de vuelta un poco separa aquí un poco. Y los puntos están aquí y su segundo pie está parado un poco a un lado, no de frente a mí. Bien. Creo que estoy listo para salir de esta. Una última cosa, ya han pasado 12 minutos. Detrás de él por aquí, hay una silla. Y más allá de la silla, hay una alfombra yendo así que si estuviera dibujando esto probablemente, usaría estos detalles para configurar el lugar. Entonces la segunda parte va así. Creo que si estaba haciendo mi no esfuerzo para conseguir el diario y quiero plasmar esta gran noche me río mucho Supongo que podría capturar esa noche así y no estaría muy lejos de la realidad. ¿Qué opinas? Estoy muy satisfecho con este. Creo que capturé su esencia. De eso se trata todo. Ahora bien, lo que haría, supongo que agregaría un poco de agregaría la fecha y el lugar, y tal vez lo citaría de uno de sus chistes, y esa sería una página perfecta. Ten en cuenta, si vas a evento. Esta persona solo te está dando inspiración para las líneas que vendrán a continuación. No tiene que parecerse a otra cosa que no sea el resultado. Pasemos al segundo. ¿Cuál debo hacer? Voy a saltarme esta, esta es una foto de mi esposa. Pero será una composición similar como una persona de pie frente a mí. Esto es interesante, mi esposa poniendo a nuestro hijo de espaldas o a mi hijo, lo mejor sólo voy a tratar de dibujar a mi hijo aquí. Esta es una pose corporal interesante y definitivamente me desafiará con las manos. Veamos a dónde va eso. Verás, voy bajando derecho a lo que me dan miedo las manos. Eso es lo que también estoy tratando de enseñarte aquí, ve a por ello. Ahora, comencemos con la cabeza tal vez la cabeza, no la cabeza, la cabeza. Tiene el pelo claro, así que voy a tratar de dibujar su cabello como silueta del mismo. Aquí está aquí. Entonces agregaré algunas hebras a esto. De esta manera, ¿qué estoy haciendo? Estoy demostrando que tiene el pelo claro. Si hago todo negro, parecerá que tiene pelo negro y eso un poco tergiversa y se ve gracioso en situaciones la gente tiene el pelo blanco o el pelo claro Por eso. A partir de aquí, me siento como su cabeza gotas para los ojos bastante grande. Podríamos quedarnos sin espacio, ya veremos. Está mirando hacia abajo así que en realidad no puedes ver sus ojos para representar que puedes poner unas pestañas y vemos mucho más su lado izquierdo en nuestro lado derecho, pero dejó su cara y hablemos en mi turno. En mi lado derecho, su rostro es más visible que a mi izquierda. A partir de aquí, voy a volver a bajar mi pluma continuar. Y desde algún lugar por aquí, empieza su chamarra. Es una chaqueta muy hinchada con muchos elementos porque tiene las manos levantadas, sus hombros están a la altura de las orejas Y su mano está subiendo así por encima su cabeza. Eso es lo correcto. Se vuelve a juntar el brazo se une al cuerpo aquí. Y volveré ahí arriba siguiendo mis líneas existentes. Y su mano, voy a hacer zoom aquí un poco. ¿Cuál es su cuerda de mano? Ah. Aquí está su miniatura y supongo que mi consejo en general con las manos es solo para realmente bajar la velocidad aquí Estoy tratando de ponerle esos pliegues en las manos para darle la sensación Y luego palma de su mano. Aquí está su uña es visible aquí. Desde aquí, se puede ver el interior. Bien. Sé que se ve raro, pero es una posición de mano muy divertida. Algo así de mi hijo y yo hicimos lo mejor que pude. No voy a preocuparme demasiado por ello, y tú tampoco deberías. Siempre se puede escoger una foto que no haya manos visibles. Esa siempre es una opción. Ahora voy a alejarme de nuevo. S la imagen completa, voy a bajar aquí. Morir aquí el color de su chaqueta está pegando aquí un poquito. Nuevamente, le va hasta los oídos. ¿Va a subir otra vez? A los detalles hinchados. Y aquí está el costado de su chaqueta uniéndose así con el brazo. Y aquí hay un bolsillo. Y aquí en el medio está la cremallera. Entonces ahora, están estos detalles de su chaqueta que es como un patrón Chevron Así que voy a capturar eso rápidamente, y ahora también a un lado. Bien, ahora voy a volver a la ya no puedo evitar las manos. Hagamos la mano. Bien. Ahora solo estoy tratando de enfocarme en las líneas. Por el ángulo, es meñique, se ve pequeño, pero no es por eso Es sólo el ángulo. No te preocupes demasiado por ello. Ponle los pliegues de los dedos y aquí sus manos tienen más pliegues y aquí. Bien. Nuevamente, esto está muy alejado y estoy bit stick cuando puedo poner tanto detalle No voy a ir más int para solo empeorar. Ahora voy a volver a donde estaba, que es gracioso expresión de barro. Bien, esto es suficiente y podemos volver a bajar y ver qué piensan sus pies. Se acabó la parte aterradora. Arranca Straus. El otro va hacia abajo. Tiene un parche en la rodilla. Su zapato un poco visible. Bien, y de este lado sus pies está en el aire. Y en algún lugar por aquí que esta mirada por la que caminaba es visible. Como puedes ver, este tipo de texturas simples también da la sensación de vout muy fácilmente Bien, entonces tenemos que volver a hacerlo, vamos si tienes un día divertido en el bosque con tu familia, con tus hijos, podrías capturarlo así. Nuevamente, esta no es una réplica perfecta de mi hijo, pero voy a decirlo de nuevo, ese no era el objetivo. El objetivo era hacer ejercicio, practicar y llegar a algunas líneas y él fue nuestra inspiración y lo hicimos. Entonces pienso con esto, voy a terminar nuestra lección de composición corporal completa. Eso tal vez si hay más composiciones de cuerpo completo con él. Hay otro ejemplo de mi cuñado, que llevaba un paquete de setas que creo que le capturé muy bien, esa ropa es muy importante. Crisis le da una sensación realmente realista a que dijo sus gafas y aquí está mi suegro, nuevamente, de pie con los bolsillos en las manos. Nuevamente, cuando el rostro se hace más pequeño, tienes muy pocas posibilidades capturar los detalles de la persona. Pero si acercas y dibujas más grande, puedes hacer más aquí. Esto es en realidad lo mismo que acabo de dibujar el zoom. Aquí, pueden ver que pude ponerme tanto en mí. Mi cuñada estaba arrodillada y tratando de recoger este hongo y aquí está la inversión Zoomed. Sí. Esto es para composiciones de cuerpo completo. No trates de hacer demasiado en el ritmo ya que estás alejado. Escoge lo que puedas usar las pocas líneas para las cejas y si la persona tiene gafas o bigote, trata de capturar eso y déjalo así El resto se trata de capturar la forma en que están de pie. Bien. Pero aparte de eso, elijo un punto y solo trato de seguir lo que sigue. Trato de mirar la relación. Bien, el brazo se levanta alrededor de la cabeza y los hombros llegan hasta las orejas. Por eso eres capaz de capturar cómo está parado el cuerpo, en realidad. Entonces esto es para esta lección, composiciones de cuerpo completo. Siguiente. Volveremos a acercarnos y veremos algunas composiciones corporales parciales porque a veces no tienes que poner todo el cuerpo para contar tu historia. A lo mejor necesitas una parte de tu cuerpo, y vamos a echar un vistazo a eso. Entonces te veo en la siguiente lección. Adiós. 8. Zoom: dibujar composiciones parciales del cuerpo: Hola otra vez. Bienvenidos de nuevo a la Lección Seis. Ahora volveremos a acercarnos y veremos algunas composiciones corporales parciales donde no tienes que dibujar todo. ¿Qué tipo de situaciones serían esas? Echemos un vistazo. Pasemos una nueva página. Encontré algunas páginas más antiguas que hice cuando estaba haciendo mi esfuerzo sched joling ambas son de 2023, que supongo que el mayor ejemplo en mi mente para esto fue esto que estás fuera con alguien, estás ahogando tu café y tu cita de café con tu esposa en mi caso, por ejemplo, lo fue, y esta persona está sentada frente a ti y en realidad está o delante de la foto. No, en la foto que es visible. Entonces en ese caso, que es mejor incluirlos. Recuerdas este momento algo mejor captas mejor este recuerdo porque esta persona está ahí contigo. No tengas miedo de dibujarlos. Puedes totalmente simplemente seguir adelante y dibujar la mesa y tu café y tu pastel y terminar con él. Pero si quieres, eso también podrías simplemente agregando un poco del brazo y tal vez hasta los hombros. Ni siquiera hay una cara aquí. Es fácil de hacer. Esta es una manera fácil de incluir a las personas en tu dibujo, pero sin toda la responsabilidad, digamos, y o en esta, por ejemplo, en otro día, estas son en realidad como con un mes de diferencia en estas fechas. Estábamos en otra cita de café, y esta foto es un poco más alejada y esto se puede ver, sigue mostrando la mesa, pero la cara de mi esposa también se ve que me enfoqué en sus gafas de sol y su cabello, y ella se convirtió en parte de ella, y me gusta mucho esta página por eso Y entonces otro tipo de ediciones de dibujo más recientes sobre esto fue esto Esto también fue bueno porque en realidad se puede ver en la parte de atrás. Esta es la foto que tengo de esta sopa de paro. Cafetería que dibujamos primero en la primera lección. Y quiero dibujar algo un poco más dinámico, unir a los dos. Dibujo una sección de la cafetería, pero también quiero incluirme en ella. Me tomé una selfie que no me mostraba falta, pero la foto está aquí, puedes verla. Y acabo de dibujar esto mirando la foto y me encanta esta página. Esto resultó tan dinámico y me estoy fundiendo en el fondo aquí y muestra dos cosas a la vez. Es como tu cámara grabando la parte delantera y trasera a la vez que te muestra a colocar y también a ti al mismo tiempo. Esto me gusta. Para este tipo de composiciones, podrías usar un cuerpo parcial y es divertido de hacer y los resultados suelen valer la pena. Para ello, escogí algunas fotos, cuál deberíamos usar. Ya te he mostrado un ejemplo de ello. Podríamos repetir esto o hay otro de mí. Esto podría ser también un ejemplo que está aquí, se puede ver que sólo estoy parcialmente visible. Quizás aquí dentro, estás tratando mostrar lo que sea que haya detrás de ti. Supongo que tomé esta foto porque quizá iba a compartir una historia en mi Instagram de que estoy trabajando o pintando y dibujando, sea lo que sea. Pero también eres parte de la historia. Esto lo hace más interesante. Um creo que voy a dibujar este para empezar y ver cómo va. Posicionémonos para una fácil edición posterior. Bien. Si iba a dibujar este cuadro, si escojo esta composición para mi diario de bocetos ese día, ahora para diario de sket, y voy a decir ocupada en trabajo o ocupada como una B o algo así Voy a empezar desde el borde del papel. De nuevo, voy a tratar de plasmar la silueta de mi cabello. Mi oreja un poco visible y luego mis enormes mejillas y luego entra y luego mi barbilla y sale del marco. Voy a volver aquí otra vez. Esto es porque aquí tengo este hoyuelo pero apenas visible, pero quiero incluirlo Bien. Un poco de mis labios visibles. Y luego mi nariz y el mismo nivel que mi oreja. Es mi cuenca del ojo, digamos, el área de los ojos en la que estamos. Ahora en esta, por ejemplo, mi ojo está muy abierto. Por eso, mi alumno es casi completamente visible. Voy a dejar un resplandor en este lado. Y volver a entregarme mi ceja porque sin cejas, nos vemos horribles. Mirada totalmente alienígena. Y mi frente se arruga. Voy a añadir algunos mechones más de pelo a mi cabello, pero no voy a hacerlo por completo. Bien. Podemos agregar algo de barba. Tengo la barbilla grande, pero está bien. Éste va así, mi cuello. Este, mi cuello va así, y después tengo mi camiseta sin mangas visible. Y entonces mi hombro va así, bastante liso. Y aquí tenía algunas líneas más para mostrar mi cuello y qué hueso es este interaxi llamado puente hueso Se me olvidó. Y ahora, entonces desde mi mejilla, puedo ver que mi laptop es visible Eso podría ser parte de la historia que a lo mejor estoy tratando de decir algo sobre el trabajo. A lo mejor lancé una nueva clase. Y esa es la historia que quiero contarle a la gente mi escritorio sigue detrás y hay un contenedor de agua, y no voy a ir hasta el final y frente a eso, hay un montón de mis pinturas. Voy a representarlos con estas líneas. Y entonces podrías simplemente agregar manojo de colores aquí y ese podría ser nuestro tema principal que estás tratando de llamar la atención aquí tal vez. De esta manera, podrías simplemente tener el todavía incluir a la persona, aún incluyéndote en tu historia tal vez, pero sin la presión de dibujar todo el asunto, y entonces podrías hacer aquí tal vez una p escritura, sacos de lunes, lo que quieras decir No quiero trabajar. Soy demasiado guapa para trabajar este tipo de cosas y tener tu página hecha. Esto nos llevó unos 10 minutos. Esa siempre fue mi promesa para ustedes. 10 minutos menos de 10 minutos páginas de arte. Será diferente cada vez, y eso es bueno. Creo que para el segundo ejemplo que quiero hacer con ustedes es este que mostré al principio, como yo , pero mostrando más de la, digamos, hay media cara y torso. Que podrías intentar totalmente hacer esto por tu cuenta. Toma una foto de ti mismo, similar a esta. Eso es a partir de una longitud de brazo y tratar de dibujar. Ahora voy a empezar creo que aquí la mano y el brazo tienen sentido para comenzar con eso más visible en primer plano Y aquí está mi reloj. Desde mi reloj, mi brazo va así. Detrás de mi brazo. Como detrás de mi antebrazo, mi brazo por lo que mi camisa Bien. Así como así, mi hombro y mi antebrazo son visibles, pero voy a volver a esta sección e incluir mi tatuaje Y de aquí, justo de abajo donde termina el reloj que mi camisa va así. Pero frente a mí, ahí está mi Sketchbook Este cuaderno de dibujo de diez te mostré en realidad. Eso está hecho y desde aquí, puedo volver a mi camisa. Entonces a la vuelta del paso de mi reloj, puedo ver la línea del cuello de mis camisetas. Y aquí empieza mi camisa. Me gusta dibujar la ropa. Es divertido seguir estas líneas. Esto va hasta mi cuello así. Mi cara, mi barbilla viene hasta el fondo de mi palma de mi mano subir un poco. Mi oído es visible. Voy a volver a mi mano para poder dibujar mi brazo. Me parece que dibujar los labios un poco más grandes siempre ayuda a que los resultados se vean más divertidos. Y digamos que lo dejaré ahí que no sea visible en la imagen, pero me pongo la nariz y el resto, solo lo estamos dejando así porque no tenemos que dibujar todo cada vez. Estamos bajando así y puedes ver mi hombro arrugada. Supongo que por cómo estoy sentada. Hay más pliegues en la camisa. Y aquí hay otro lado de la camisa. Está abierto. Aquí tienes un botón. Aquí tienes un botón. Y aquí hay un botón. Bien. Y de aquí, ahí están mis hombros que la ropa siempre cae debajo de las axilas Y aquí los brazos se separan. Nuevamente, no voy a dibujar el exterior de mi hombro. Esta es una buena manera si vas a mezclar esto con otra cosa, deja la línea que termina tu tema y ten el platillo de tu taza de café, por ejemplo, entrando aquí, eso es unirte a ti Entonces porque para este tipo de composiciones, tal vez quieras intentar dibujar el cuerpo parcialmente. También es menos estrés y tal vez una forma más fácil de meterse en dibujar a la gente en tu no esfuerzo por obtener práctica de diario. Y para esto, de nuevo, podrías agregar una fecha y anotar lo que estás pensando. Pensemos. ¿Qué vamos a decir de éste? Jack. Jack, ¿podrías pasarme mi café? Muchas gracias. Perfectamente frío. Gracias. ¿Qué podríamos decir? Quizá algo así como que soy demasiado guapa para trabajar. A lo mejor estás en tu pausa para el café del trabajo y estás contemplando tus elecciones de vida Y esto es algo que podrías dibujar definitivamente y divertirte y sentirte realizado Entonces esto es para la lección seis composiciones corporales parciales. Y en la siguiente, nos vamos a centrar en la ropa. Ya lo hemos estado haciendo bastante, pero vamos a echar un vistazo específicamente a eso y tal vez mirar algunos ejemplos, y sí, esa será la siguiente lección. Entonces te veo en la siguiente. Adiós. 9. Ropa porque dibujar personas significa dibujar ropa: Bienvenidos de nuevo a la Lección Siete. Bien, Jack. Yo no podía hablar. Bien, Jack. Lección siete. Y esto es qué? Ah, sí, gracias. Vestimenta. Sí, esta es ropa. Hemos estado haciendo algo de ropa porque no voy a conducir desnudo a mí y a otras personas. Pero voy a tratar de mostrarte algunos ejemplos y hacer un ejemplo en vivo, así que lo harás hablaremos específicamente de la ropa en esta. Echemos un vistazo a los ejemplos que he estado haciendo en este, por ejemplo, no recuerdo en qué lección dibujamos. Gente en primer plano, lección tres, tal vez, que mi hijo tenía un top Pokémon y esto fue en ese momento, era muy visible Poner esfuerzo para dibujar lo que hay en él tenía sentido. En este tipo de depende de tu composición ¿qué es lo importante? ¿En qué intentas enfocar? Cuando hago esto, esto destaca que es Pokemon. Aparte de eso, mi mayor consejo para la ropa sería, creo, levantarme. A menos que estés usando un body de látex y no tengas ningún pliegue encima, que en este caso, voy a decir, guau, cualquiera de tus ropas que vas a usar, tienen crisis Porque la ropa cae sobre sí misma y por la forma en que estás bajando los brazos y sentándote, la tela se arruga y esto realmente da esa es en realidad una manera de capturarlos. De lo contrario, una camiseta es básicamente solo una Simplemente lanzas una T y esta es una camiseta y el sentarse con el agujero en el medio. Pero cuando se envuelve alrededor de la persona, se ve diferente y ese envolvimiento es lo que estamos tratando de capturar aquí. Nuevamente, esto no es más que centrarse en las líneas. Estoy buscando porque mi cuerpo está torcido hacia la izquierda para tomarme esta selfie, toda la ropa se tira de esta manera, todo el criss va por aquí Pero otra vez, no estoy diciendo esto porque estudié anatomía humana. No, sólo estoy mirando las líneas. Solo mira las líneas y estarás bien. Este señor de la misma manera que su pierna estaba doblada hacia atrás cuando caminaba y se podían ver estas crisis detrás su pierna o en la espalda También se estaba arqueando hacia atrás. Que en este caso, si la gente está usando jeans, y creo que la mayoría de la gente está usando jeans, siempre tienen estos crestas en la parte posterior que inmediatamente da la sensación del cuello lo siento, no cuello, donde las rodillas. Um si, debajo del brazo es muy importante dar, uno, dos, tres, cuatro Chris e inmediatamente te dice que es la axila Las axilas son importantes. No sabía que iba a decir estas secuencias de palabras cuando me despertara hoy. Las axilas son importantes. Ropa hinchada que está tratando de dar esta sensación como poner un poco de curva afuera que nos dice que en realidad es algo hinchado y más grande que la persona que la lleva puesta. También es importante. ¿Qué más puedo enseñarte aquí en sajón? Otro ejemplo de ropa que puedes ver, esto no son demasiadas líneas, pero puedes ver que esta es mi amiga, Olivia. Se puede ver que estas son sus piernas apenas desde unas pocas líneas y su brazo va y tiene algo en parte superior que tiene abierto en la parte delantera, y sus brazos parados de esta manera que no es tanto que hacer. Solo enfocándonos en qué líneas se supone que debes tomar. Eso es importante aquí. De nuevo, debido a que mis brazos están levantados para tomarme la selfie, mis hombros están crujientes hacia Y cuando tienes una sudadera con capucha y no te la estás poniendo eso se está quedando atrás, entonces otra vez, está todo doblado encima de sí mismo. Así que muchas líneas, líneas concéntricas que muestran mucha tela aquí Cuando la gente está de pie, por lo general estos pliegues que la gravedad también ayuda por lo que son una especie de plegamiento sobre sí mismo hacia abajo Nuevamente, se puede ver detrás de los pliegues de la espalda aquí es importante Que puedas enfocarte en los patrones que tienen en la primera lección. Esa también es una buena manera de capturar la ropa. Más adelante cuando los colores, eso también te da una segunda oportunidad para realmente dar algunos detalles y diferenciar lo que es la ropa y lo que es la piel. Si vas a ir en esa pintura más realista como top azul pintándolo de azul, no porque a veces solo le chapoteo algo de color sobre él y basado en el sentimiento y el estado de ánimo. O no pinto en absoluto. Yo solo pinto el fondo y simplemente se ve más genial, depende de ti en ese sentido. Pero mi mayor consejo sería seguir las líneas, ver dónde están las líneas y poner muchos pliegues en la ropa Enfócate en dónde están los pliegues. Por lo general, están en las axilas y entre las piernas. Al igual que aquí. Aquí no hay mucha ropa. No estaba desnudo debajo de esto, pero era verano y solo tenía una camiseta sin mangas. Ahora hagamos alguna demostración. ¿Deberíamos? Para este, voy a tratar de ver vamos a posicionarnos. Bien. Esta es mi amiga y profesora de polaco, Olivia. Y voy a tratar de capturar la ropa desde aquí. Voy a intentar comenzar desde su hombro. Se puede ver que esta es la primera línea visible y va así. Y luego hay una grasa enorme porque le encanta usar sudaderas con capucha y suéteres de cerdo Y aquí, más aún. Otro gran pliegue y otro cree aquí. Su brazo no voy a ir demasiado que voy a dejar algo de espacio. Y estos son esos que no sé cómo se llama los pedacitos elásticos donde como, es como que al final de tus mangas ese tipo de cae sobre tus muñecas Y en realidad está sosteniendo algo. Creo que este es su contenedor de agua para magdalenas para perros. Sí. Bien. Y volviendo a la va así. A partir de aquí, sube. Voy a ir al otro lado porque quiero continuar desde este hombro. Aquí están las puntadas y aquí se encuentran. Aquí está el escote. Su oreja. Así que a ella la veo. M M. Debido a que tiene el pelo claro, no voy a hacer demasiado, pero su pelo le va engranando cuello yendo detrás ella y voy a poner unos mechones. A mí y a mí nos encanta esta proporción porque ella sí usa tops enormes así para que su cabello se vea pequeño y este enorme top me gusta. Ella va a odiarlo y eso también me gusta. Eso es básicamente lo que puedo ver de esto. Su postura la logramos plasmar con esta gran ropa todavía, funcionó totalmente. Podríamos no voy a entrar en hacer todo el asunto. Pero se podría llegar tan lejos como tratar capturar lo que dice la ropa también y eso de aquí, por ejemplo, A está todo arrugado Ojalá tuviera tiempo disfruto haciendo esto. Veo una ventaja aquí. Sí. Pero esto ya es suficiente para que represente lo que tiene sobre ella. Todo intento es un éxito. Bien, intentemos dibujarme aquí también. También estoy aquí en el exterior de mi cabello. Mis enormes labios. Mis enormes mejillas. Agreguemos algunas barbas para darle textura. Bien. Trato de hacer esto lo más rápido posible, así que me voy a centrar en el Bien, agreguemos algo de textura al cabello, y luego mi camiseta, escote, y estoy usando la misma camisa en realidad que llevaba antes. No es una coincidencia. Yo uso la misma ropa muy a menudo. Mi camisa se baja así. Como se puede ver, nada es recto. Botón P, otro botón. Y se puede ver en mi hombro, tengo una mochila. Entonces ahí está eso, eso también y puntadas de mi camisa, y luego muchos pliegues en mis brazos Yo Y de aquí mi brazo porque todo el camino, tengo mi brazalete, que también estuvo presente desde Olivia. Estoy sosteniendo un phon que en realidad tomó esta foto. Y a partir de aquí, en realidad es ahora me di cuenta de que va mucho más alto, pero está bien. Voy a añadir mi hombro aquí y mi camisa va hecho esto. Y, aquí dentro, noto mi camisa y también se ve mi mano. Y creo que sostengo mis lentes. Aquí hay más crisis y ese pliegue continúa aquí Y así así, podrías estábamos enfocándonos en la ropa aquí, pero creo que ahora y mirándola, definitivamente agregaría más pliegues a la camiseta por dentro también Sí. Y que nos estábamos enfocando en la ropa, pero podrías sacar una foto tuya y de tu mejor amiga así y debajo de la derecha mejor esto después de una cita de café tuviste y capturar este recuerdo de esta manera también. Sí. Entonces creo que esto lo resume para la ropa. Lo más importante, como decía, nada es recto a menos que estés usando un traje de amigo de látex. De lo contrario, siempre mire las líneas y mantenga su pluma en movimiento. No todas estas líneas coinciden perfectamente con la foto, pero manteniéndola en movimiento, estás creando mucha textura y esa es una muy buena manera representar dar la sensación de las nubes. Y así viste cómo lo hice, puedes intentar hacerlo por ti mismo. Llévate con ropa holgada y con mucha si vas a dibujar gente, esta es una buena manera de hacerlo realmente Si eliges una foto que tengan muchas líneas pasando, si sigues líneas, estarás bien. Si hay menos líneas y necesitas darle curvas al cuerpo y así sucesivamente, eso en realidad es mucho más difícil de hacer. Sí. Entonces esto es de mi parte para ropa con un bonito buggy rosa. En realidad, hagámoslo rápido porque no he pintado en las anteriores y tengo una pintura rosa justo aquí. Vamos a salpicar un poco de color aquí también. Y además, cuando digo splash color, esto es realmente lo que quiero decir, realmente salpicarlo. Y para mi playera, tengo este azul. De nuevo, voy a chapotear rápidamente y voy a dejar que también se mezclen quizá. Y luego un poco de rosa en el otro lado también. Quiero que se mezclen un poco. Y para mí, esto está hecho. ¿No necesitas nada más? Esta es la belleza del viaje noforske Con tanto trabajo, se puede hacer. En realidad, estoy muy satisfecho con este. Espero que haya disfrutado este. La siguiente será la lección final. Vamos a hablar de cara, ojos, labios, cabello, todo ese tipo de cosas. Nuevamente, tocamos todos esos, pero nos vamos a centrar en ellos y vamos a terminarlo. Espero que haya disfrutado este. Te voy a ver en la siguiente. Adiós. 10. Dibujar caras: labios, ojos, nariz, cabello: Y bienvenidos de nuevo. Esta es la última lección. Nos vamos a centrar en la cara, los ojos, los labios, el cabello, y este tipo de cosas. Echemos un vistazo a algunos ejemplos. Como ya hicimos algo de esto, claro. Que aquí dentro, hay rostros algo cercanos. Aquí, es un ejemplo de cómo puedes evitar dibujar caras, pero aún así incluir a la gente en tu no esfuerzo por conseguir jours Esto también es totalmente una opción. Aquí hay mucho pase que mi principal consejo será y vamos a hacer un ejemplo de eso en un segundo, es que los ojos son engañosos y un así que si sientes lo mismo por los ojos, puedes ir totalmente por la dirección de las gafas de sol Las gafas de sol son fáciles. Básicamente, solo haces el marco y sientes el interior y es muy fácil de dibujar, y cubre el 20, 30% de la cara, y se ven geniales. Puedes convertirlo en tu estilo. Yo también estaba dando este consejo antes. Este sigue siendo un camino totalmente válido por recorrer. Hazlo más fácil para ti. No más difícil. Si te lo haces más fácil y te acostumbras a dibujar, en algún momento te darás cuenta de en algún momento te darás cuenta que ya te fue fácil y ni siquiera te diste cuenta cuando intentas hacer las cosas porque se trata de la práctica con la mano. No hay nada de malo en hacerlo fácil para ti mismo. Las gafas de sol son una forma válida de ir. Pero nos vamos a centrar en cómo hacer el hielo si tú también quieres hacerlo. El me siento así mi cuñado, dibujé aquí que tiene bastante mirada mirándome. Y cuando se hace más pequeño, que es difícil poner los detalles en. Entonces si estás dibujando un cuerpo completo y la cara se pone muy pequeña parte de eso, no juegues demasiado, no intentes hacer demasiado con tus líneas porque estás haciendo dibujo country continuo y Por ejemplo, aquí, mi primo aquí está al borde Si pongo un poco más, se me iba a ir de las manos. Pero logré plasmar su semejanza aquí. El consejo será, lo dije antes también. Dientes. Este es un ejemplo de cómo no dibujar los dientes. Si dibujas cada uno por uno con una pluma gruesa, esto da la sensación de huecos entre los dientes. Parece que la persona tiene dientes que tienen huecos en ellos, lo que nunca es el caso. Casi. Supongo que no va a ser algo que estés dibujando No dibujes los dientes así, o simplemente dibuja una pequeña parte de él. Te voy a mostrar un ejemplo. Yo mismo lo hice. Eso está bien. Si solo son parcialmente visibles, como aquí, está bien. O como nos va con el pelo, solo hacemos el um, silueta de ellos. Haremos un ejemplo de eso también. Y si. Hagamos algunos ejemplos tal vez. Aquí, poniendo líneas extra en tu cara, realidad da más textura, y eso está bien. Mira aquí, no me puse nada en la frente y se siente vacío. Por otro lado, mira estos. Aquí hay más textura porque siempre hay más textura. Entonces preferiría esto a esto sobre esto. Así que no tengas miedo de repasar los espacios vacíos con tu bolígrafo. Esa es la belleza del contorno continuo y da textura a tus dibujos. Y caras, otro ejemplo. Y vamos a hacer el pelo. Hablamos del cabello antes. Para el cabello claro, no haces todo cada uno , mechón de cabello. Pero haces la silueta y solo haces unos mechones para dar la sensación del cabello, entonces aparece ligero y eso es un buen truco. Aquí, por ejemplo, mi cuñado en realidad tiene barba y pelo blancos. Cuando hice esto, me pareció alguien más como alguien con barba oscura y muy medica y profunda. Entonces esto fue un error de mi parte. A mí me gusta el dibujo lo que salió de él. Pero si quiero representarlo, elegiría dejar más blanco dentro de la barba. Y como hice como lo hice aquí por mí mismo que trato de capturar la silueta del cabello y luego pocos mechones en él para que el cabello aparezca más claro. Ejemplo aquí, aquí, no había mucho pelo con el que ir a jugar. Mi hijo aquí parece que está en un concierto de rock o algo así. Otro ejemplo definitivamente vamos a hacer algunos ojos aquí. No se preocupe. Otra vez, y algunos labios. Hagamos algunos ejemplos y esta fue la última lección. También teníamos algunas caras esto supongo de tamaño mediano, eso no es demasiado pequeño, no demasiado grande. Sí, que ya escogí esta antes. Entonces comencemos con esto. Buen ejemplo, estaba diciendo, usa las gafas de sol. Usemos las gafas de sol, luego haremos las que tengan el ojo también. Cuando hay gafas de sol, empiezo con gafas de sol Son centrales. Entonces es más fácil andar por ahí después de eso. El marco está hecho y no podemos ver mucho después de eso. Hagamos mi cara larga. Creo que esto fue algo así como fui a correr, pero no estaba mis auriculares son visibles mi oreja. No estaba contento la escritura del matrimonio o algo así. De nuevo, estoy tratando de capturar la suite de mi cabello. Voy a volver a bajar y al interior. Aquí, por ejemplo, hay uno cayendo así, puedo intentar plasmar eso Hasta el momento esto, no estoy haciendo línea recta, sino líneas más onduladas porque siempre son algunos pelos. Nunca es una línea recta. Se ve raro cuando haces una línea recta. Yo hice algunas que también podrían ser estilo. No está tan mal aquí. Eso también es el pelo de algunas personas realmente no lo sé, parece un débil realmente sentado apretado a la cabeza. Pero mi cabello no es así mi pelo es más puntiforme, así que trato de plasmar eso Y luego trato de agregar algunos mechones a estos y trato de darle la dirección del cabello también, cómo va. Y luego iré aquí. En fuera del espacio. Bien. Y la frente y algunas de mis cejas son visibles. Estuvo bien. Cuanta más textura, mejor. Mis auriculares son visibles aquí de nuevo. Ahora voy a decir parte inferior de la cara. Voy a empezar desde aquí y tengo una forma de labios muy divertida. Un enorme labio inferior saliendo así. Y a partir de aquí, me acercaré a dije para que me bajara un poco la barbilla. Y si. Así que de nuevo, el cabello, hazlo ondulante y no trates de hacer cada hebra Las gafas de sol casi siempre son oscuras. Esto se puede hacer con acuarela negra también que también se ve genial. Pero cuando está oscuro, da la sensación de gafas de sol que recomendaría. Y solo sigue las líneas. Ese es mi consejo en todas partes. Y aquí adentro, porque estoy haciendo esta cosa con mi labio aparece mucho más cerca del fondo de mi cara, así que por eso se ve así. No tienes que dibujar caras si no quieres. Ahora bien, este fue mi consejo sobre el cabello y las gafas de sol. Pero digamos que vamos a hacer el hielo, hagamos el hielo. Entonces en este caso, sólo voy a tratar de hacer el hielo, tal vez. Um, digamos, subo así de mi mejilla aquí solo salto al ojo Como se puede ver con el párpado plegado sobre sí mismo, hay dos líneas que representan, y luego el fondo va así y reuniéndose Y aquí dentro, creo que mi cabeza está un poco inclinada hacia arriba. En su mayoría la pupila está casi tocando el fondo, pero el resto está oculto en la parte inferior del párpado Aquí hay un resplandor porque ahí había una ventana en esa dirección. Hago esto desde aquí, digamos, hago la nariz y vuelvo a los ojos otra vez. Nuevamente, hay dos líneas. Mis arrugas. Y entonces es lo mismo. Está casi tocando hasta arriba, pero el fondo está como medio oculto. Y aquí pongamos el brillo. Y así, puedes intentar capturar los ojos que cuando hay un brillo y cuando no dejas todo cuando no haces esto, te voy a mostrar esto y ojo en el medio así. Esto no parece realista. El ojo tienes que estar en total shock con enormes ojos abiertos. Nunca me veo así. Siempre hay un brillo blanco porque los ojos siempre están mojados y si hay una fuente de luz, siempre habrá una mancha blanca en ellos que brilla en los ojos. Vamos a traer esto un poco más bajo así y de ahí y los labios, sí me gusta exagerarlos un poco Si miras de cerca, tiene esta forma, la cara, los labios. Pero es muy sutil. Cuando intentas hacer esto tan sutil, no parece tan bonito, pero cuando exageras un poco donde los labios hay esta forma debajo de la nariz, en mi opinión, se ve mejor Aquí es como se le llamó hoyuelo. Mi barbilla Si. Entonces así es como me muevo haciendo dados. Nuevamente, no es perfecto. Para una mujer, recomendaría después ponerle unas pestañas, eso definitivamente ayuda. Forman lo hicimos antes, pocos golpeando con tu pluma y haciendo esta sombra si la persona tiene barba rastrojo Esta también es una buena manera de hacerlo. Hablamos de las gafas de sol, los ojos, el pelo. Espero Bien. Si mi amiga Caro no va a estar contenta con esto, le preguntaré. Voy a sacar esta parte. Pero si le parece bien, se quedará. Si la estaba dibujando, ella también tiene gafas, pero no gafas de sol, para que puedas ver sus ojos en realidad Empezaré con veamos cómo va a salir esto. Ella es interesante forma de gafas, en realidad. Que estas fiestas top, en realidad voy a demostrar que es una especie de color oscuro, y aquí no lo es. Y luego va así alrededor. Debido a esta diferente parte superior e inferior, la voy a dejar como está. No voy a poner otra línea. Y puedo ver sus cejas sobre esto. Que parece un poco más oscuro de lo que debería. Pero otra vez, ella es mi inspiración. No tiene que verse exactamente como ella. Esa también fue una de las lecciones. Ahí está su oreja y su cara. No voy a completar eso porque mi objetivo está aquí para volver a los ojos aquí. Entonces hay dos líneas alrededor del ojo. Y luego el inferior y sus ojos son parcialmente las pupilas parcialmente visibles. Y aquí va a estar el brillo. Este es un buen ejemplo. Estaba diciendo, intentemos continuar desde aquí. Ella tiene una hermosa sonrisa. Su boca está abierta, así que somos capaces verle realmente los labios. Entonces yo estaba diciendo solo para hacer la silueta de los dientes que tiene, sí. Y luego si realmente quieres coger uno muy delgado y hacerlos tapar hacia arriba así. Y claro, ahora me doy cuenta de que su cara debería haber bajado más así, no así. Ella tiene un hoyuelo aquí también. Bien, en realidad no le estoy haciendo justicia a su belleza aquí. Ella tiene el pelo muy borroso aquí. Voy a tratar de capturar esa diapositiva de nuevo. No quiero hacer todas las fortalezas, pero quiero hacer algunas entrando y saliendo porque tiene el pelo rizado que incluso aquí Como dije, no tiene que ser copia perfecta de a quién estás dibujando. Esta fue una de las cosas que dijimos. Ella es nuestra inspiración aquí. Y si tienes una persona que en realidad no tiene gafas de sol, sino gafas y ves los ojos que quieres dibujar, puedes hacerlo de esta manera También podemos agregarle algunas pestañas. Entonces así es como lo haría yo. ¿Qué más queda nos fijamos ojos, labios, cabello. Déjame ver si hay otro ejemplo. Hagamos este para el cabello también. Entonces aquí está mi oreja y las gafas de sol que se muestran desde un ángulo mucho más estrecho Y entonces mi frente sube así y puedo ver mucho pelo cayendo frente a mi cara así. Entonces intentaré capturar la silueta de mi cabello. Y luego en algún momento cambian de dirección y empiezan a ir así también. Hay una caída frente a mis ojos, mi frente aquí. Iposab detrás de la oreja también. Entonces así es como me peinaría en esta situación a la que realmente trato de ir con esto. Entonces cuando lo terminé, sentí que forma general de mi cabeza iba un poco más arriba, así que agregué algunas líneas más para poder incluso agregar algunas más. Y viene el pelo y luego detrás de mi oreja, puedes ver que me va el cuello y viene la camisa. H m y me voy a dar algo de barba. Gafas oscurecidas. Tengo que admitir esto desde este ángulo, fue mucho más difícil dibujarme. Eso es algo que también puedo practicar y eso no es algo que hago a menudo. Pero otra vez, ¿este es un chico de perfil mirando hacia abajo? Sí, la hay. ¿Y tiene el pelo encrespado como yo? Él lo hace. ¿ Lleva gafas de sol? Él lo hace. Por lo que llamo a esto un éxito. Y cuántas caras diferentes hay aquí en una sola página. Esa es una. Sí. Así abordo las partes de la cara, básicamente, la nariz, los labios, los ojos. No me preocupo en absoluto por la nariz que usualmente después de los hielos, solo bajo así, y luego está el usualmente visible desde el frente también, el agujero de la entrada nasal, no lo sé. Y luego se sumerge un poco y luego el otro lado. Así es como hago la nariz. Suelen ser croadas, no simétricas perfectas Pero nuevamente, esto es un dibujo. No se supone que sea perfectamente representativo de lo que estoy dibujando. De lo que estoy sacando es de mi inspiración y resulta en esto. Sí. Pero mi amiga Caro es más bonita en la vida real, eso también puedo admitirlo Creo que eso es todo por la cara. No hagas tus ojos así. Si quieres ir con las gafas de sol. Y si, aquí es donde me despido. Después de esto habrá conclusión. Espero que disfrutes de esta clase. Tengo muchas ganas de ver tu Noa para la gente. Y te voy a ver, o conclusión. Y en tus reseñas y proyectos de clase, pero hablaremos de eso en las partes de conclusión. Nos vemos en la próxima semana. Adiós. 11. Conclusión: no existe el dibujo malo: Y gracias por tomar plus y hacerlo hasta el final. Jack y yo realmente lo agradecemos. Entonces vamos a resumir lo que practicamos. Dibujamos a la gente de fondo. Esto es especialmente útil si estás dibujando en una cafetería. Dibujamos a la gente en primer plano. Esto es útil de muchas maneras, como si estás viajando y haciendo un diario sobre los lugares en los que has estado y las personas que has conocido Hicimos autorretrato, y esto puede ser útil para páginas de revistas donde eres el tema principal, y estas habilidades son transferibles si quieres dibujar a otras personas de cerca Nos alejamos y dibujamos a la gente en su conjunto, y volvimos a acercar y dibujamos a la gente Creo que esto te ayudará cuando quieras dibujar personas en tus páginas en situaciones como conocer a un amigo o ver a un intérprete o artista en un escenario. También nos enfocamos en la ropa porque gente está en todas partes y tienden a usar ropa. Finalmente, dibujamos caras y enfocamos en los ojos, los labios y el cabello. Espero que esto mejore todas las demás situaciones mencionadas anteriormente. Si no hay dibujo de cama, ¿cómo puedes fallar? Entonces, ¿cuál es la lección aquí? Hay muchos de ellos, pero creo que el más crucial es que no haya dibujos de cama. Cada dibujo te acerca a tu objetivo de mejorar en tu arte. Cada dibujo es un paso en las escaleras. Cuantos más pasos des, más alto irás. Y el mejor ejemplo de eso es éste. Jack, ¿podrías pasarme mi cuaderno de bocetos? bocetos. Dije cuaderno de bocetos Ahora lo estás haciendo a propósito. Esto es un libro. Dije cuaderno de bocetos ¿Mi cuaderno de bocetos, el amarillo? Está frente a ti. Gracias. Por último, cuaderno de bocetos Esta es la clase número 24. bocetos. Yo hice este dibujo de mi hermosa amiga Caro en la última lección, y no es la mejor. Puedo admitirlo, pero no quería cortarlo porque quiero que ustedes vean que está bien. No todos los dibujos serán nuestros favoritos, pero te guiará para lo que sigue. Al igual que este dibujo me guió también. Éste. En la etapa de edición de esta clase, hablé con mi amiga Carole y le pregunté si estaba bien que estuviera usando nuestra foto y le mostré el dibujo que hice, éste Esto me hizo mirar este dibujo un poco más fuerte y me hizo pensar lo que faltaba? ¿Por qué no logré capturar la semejanza de mi amigo? Y noté que enfatizaba demasiado los marcos y las cejas. Y esto la hizo parecer que tiene cejas como Cara de Levine y no la tiene Entonces la dibujé de nuevo y funcionó. Tuve que dar este paso para llegar a este paso. Es así de simple. Entonces creo que esta es la clave para llevar aquí. Abraza cada dibujo. Todos te llevan más alto en tu viaje creativo. ¿Hasta dónde puedo seguir haciendo esto? Y ahora las cosas de siempre, por favor recuerde dejar una reseña. Por cada buena reseña, me sale una bolsa de pelo negra y con esta tarifa, estaré toda blanca muy pronto. Por favor ayuda. Además, me permite saber lo que te gusta y lo que no te gusta, y eso es útil. Recuerda seguirme para que pueda decirle a mi mamá, mira, mamá, ¿cuántos amigos tengo? Ella no sabe la diferencia. También puedes seguirme donde sea que encuentres el botón de seguimiento. Estoy por todas partes. No olvides compartir tus proyectos de clase. Esperando con ansias esos. Sobre todo puedo esperar a ver quien es tu persona sin esfuerzo. Y no te olvides del pequeño juego que te dije en el video del proyecto de clase. Encuentra cuántos momentos motivacionales hay a lo largo de la clase, y consigue el dibujo Sin esfuerzo hecho por mí. Esto es todo de mi parte. ¿Lo puedes encajar? Puedes sentirlo, ¿verdad? Se puede dibujar a la gente. Son solo líneas. Cheque. Si encuentras cuántos momentos motivacionales hay, yo también podría dibujarlo Hasta la próxima, mantente creativo y dibuja a la gente. Nos vemos en la siguiente. Adiós. Bien. Grabación de audio. Grabación de videos. Para. cuánto durará la batería. El video también está grabando. Hola. ¿Eres hetero? Si no, vamos a ajustar de alguna manera. Bien, ¿me oyes? Abramos nuestro guión. Esta vez, tengo un guión. Esta es la conclusión. No, voy a partir de la intro. No se puede dibujar a la gente. No se puede dibujar a la gente. No se puede dibujar a la gente. Lo sé. Eres un fastidio, ¿verdad? Mal. Esta es mi quinta clase. Pérdida esta es mi quinta clase otra vez, otra vez, sin embargo, la gente está en todas partes. Guardamos diarios de bocetos para sk de nuevo. Pero no puedes simplemente subir a lo alto de las escaleras. Quieres saber, otra vez, y te quiero. Sólo practica. Bien, eso funciona. Esta clase, como todas mis clases, es para cualquiera, para todos, para cualquiera. Esta clase, como todas mis otras clases, es para cualquiera, no para nadie, para todos. Correcto, ¿verdad? Si te gusta llevar un diario de bocetos, otro. Durante la clase, veremos muchas situaciones en las que quizás quieras dibujar gente, dibujar gente. Otra vez, ¿qué más? Y ponte en contacto conmigo en los DMs de Instagram con ese número. Voy a hacer un noi por dibujar de ti. Sigue grabando. Entonces esto es todo. Tienes un pequeño juego que jugar conmigo. Entonces esto es todo. un pequeño juego que jugar conmigo y tu tarea. Asignación. Llévanos arriba. Jack y yo realmente lo agradecemos. ¿Sigues grabando? Sí. En la última lección. En la última lección. Eso es correcto. Bien. No todos los dibujos no serán nuestros favoritos. No, esto debería ser b. No doble negación. No. ¿Esta es la correcta? Voy a tomar una linda foto de esto y hacer que se acerque. Aquí dentro, volveré a acercarme a esto. ¿Sigues grabando? Por favor, se grabe. Sí. Y no te olvides de. ¿Aún grabando? Sí. ¿Acabo de hacerlo? Creo que lo hice con 5 minutos sobra. Creo que ya está.