Destaca en la sociedad6: una hoja de ruta para crear arte que venda

1. Introducción: Ganar ingresos pasivos por vender mi trabajo con Society6 me ha permitido crear desde cualquier parte del mundo. Ya no tengo que preocuparme empaquetar pedidos o atención al cliente. Ellos prácticamente se ocupan de todo para que pueda enfocarme en lo que soy bueno, creando. Oye, soy Charly, soy diseñadora de tarjetas de felicitación, ilustradora, y maestra superior aquí en Skillshare. En la clase de hoy, voy a compartir mis mejores consejos sobre cómo puedes crear ilustraciones que se vendan en Society6. Empecé a vender mis tarjetas de felicitación e impresiones hace alrededor de siete años, y yo mismo estaba cumpliendo los pedidos. Pasaba tanto tiempo empaquetando e imprimiendo pedidos que simplemente no tuve tiempo para crear mi propia obra de arte. Una vez que tomé en cuenta mi tiempo y mi costo de material, no estaba ganando mucho dinero en absoluto, así que empecé a buscar otras formas ganar dinero vendiendo mi trabajo en línea, y me encontré con Print On Demand. Recuerdo estar tan emocionado por la perspectiva de no tener que hacer todo yo mismo. Ahora dirijo mi negocio creativo a tiempo completo desde mi laptop y iPads y licencio mi trabajo a empresas de todo el mundo. Mi trabajo ha sido visto en rompecabezas, tarjetas de felicitación, fundas de teléfono, portadas de revistas, e incluso tarjetas bancarias. Como artistas, es realmente importante diversificar nuestros ingresos tanto como sea posible. Por eso he armado este mapa de carreteras, que no tengas que pasar por años de juicio y error como lo hice yo. A lo largo de esta clase, vamos a hablar de tendencias, por qué la planeación es una parte tan vital del proceso, y también cómo destacarse en un mercado abarrotado. También veremos cómo optimizar tu tienda a través de palabras clave y títulos. También te compartiré muchos consejos sobre cómo comercializarte de una manera que te sienta natural. Sé que hay esta preocupación de que si no tienes una gran red social siguiendo, entonces no vas a hacer ventas en Society6. Yo solo quiero tranquilizarte que hay otras formas de hacer ventas que no requiere de un gran seguimiento. A lo mejor quieres abrir tu propia tienda, pero no sabes por dónde empezar. O tal vez ya has intentado abrir una tienda en Society6, pero simplemente no estás haciendo ninguna venta. Si esto suena como tú, entonces estás en el lugar correcto. Espero que al final de esta clase, tengas la confianza y sepas cómo empezar. Vamos a saltar. 2. Desglose de la hoja de ruta: En este video, solo te voy a dar un desglose de qué esperar de la clase. Podría ser realmente tentador saltarse adelante al lado de la creación de las cosas, pero hay algunos pasos importantes que debes dar en el medio. Encontré cuanto más tiempo pasé en la etapa de investigación, más ventas realizo. Es realmente importante. El plan de trabajo tiene cinco sencillos pasos. En el Paso 1, vamos a empezar a mirar tendencias. Las tendencias son realmente importantes para crear atractivo masivo para su trabajo. Vamos a ver formas en las que podemos aprovechar esas. El paso 2, es todo sobre la planeación de productos. Aquí es donde podemos empezar a planear con anticipación para esas todas las fiestas y temporadas importantes. paso 3 se trata de traer lo que has aprendido en pasos uno y dos y crear tus productos. Paso 4, comenzaremos a optimizar nuestra tienda a través de palabras clave y títulos. Aquí es donde realmente se puede buscar dirigir su trabajo a clientes específicos. Paso cinco, mercadotecnia. Aquí es donde se llega a gritar sobre el increíble trabajo que has creado. También te compartiré algunos mejores consejos sobre cómo comercializarte, Se siente natural para ti. Ahora sabemos qué esperar de la clase. Acompáñame en el siguiente video donde vamos a estar viendo tendencias. [ MÚSICA] 3. ¿Qué son las tendencias?: Uno de los pasos más importantes que doy antes de diseñar cualquier producto es investigar las últimas tendencias. Saltar en tiempos tempranos ha jugado un papel enorme en mi éxito en sitios impresos en demanda a lo largo de los años. En esta clase, voy a cubrir cuáles son las tendencias, y por qué las tendencias son importantes. Las tendencias son algo que se vuelve realmente popular o golpeado en cualquier momento. Normalmente lo divido en tres categorías, temas, color, y estilo. Los temas populares pueden ser cualquier cosa desde setas, rostros el espacio, programas de televisión populares y eventos en las noticias. Los colores populares podrían verse influenciados por la moda o el embalaje, y podría ser un color individual realmente popular o tal vez una combinación de colores poco probable como el rosa y el verde y el estilo. Los estilos conjuntos han cambiado mucho a lo largo de los años. El arte vectorial por ejemplo, solía ser realmente popular. Pero en los últimos seis años, hemos visto un cambio real de esa pierna digital limpia a más relleno orgánico mano-articulado. Es realmente bueno prestar atención a diferentes estilos también. Podrían recordar en 2014 cuando vimos el ascenso de Cactus. Estaban literalmente en todo desde prendas de vestir hasta papeles de libros, cerámica, tarjetas de felicitación, y patria. Pero todas las tendencias tienen un ciclo de vida. Cuando la tendencia de los Cactus finalmente se desvaneció, es porque golpeó la saturación del mercado. Básicamente, una vez que se ha visto una tendencia una y otra vez, gente empieza a perder interés, y eventualmente la tendencia simplemente se desvanece. Es importante señalar esas tendencias desde el principio. Puede ser realmente difícil predecir un ciclo de vida de cualquier tendencia. Algunas tendencias vienen y van muy rápidamente y otras tendencias se quedan por un tiempo realmente largo. Pero esto es genial para nosotros porque esto significa que podríamos estar ganando dinero con la misma tendencia en los próximos años. ¿ Por qué las tendencias son tan importantes? En primer lugar, harás paso más ventas en sitios impresos en demanda porque tu trabajo tendrá atractivo masivo. Cuantas más personas trabajes con PLT, más ventas realizas. Setting on Society6 es un juego de números. Harán todo el arduo trabajo de imprimir tus productos y enviarlos, pero también fijarán sus propios precios. Realmente necesitas pensar en crear trabajo que atraiga a una gran audiencia. Número 2, hace que tu trabajo sea mucho más fácil encontrar por personas que están buscando tendencias populares. Agregar tendencias y temas populares a tu trabajo aumentará las posibilidades de que aparezca frente a clientes potenciales. Aquí hay un ejemplo donde de repente agregué un tema popular a uno de mis personajes. Ahora, cuando la gente busca pizza, mi obra aparece en la página de búsqueda. uso de palabras clave en el título también por ejemplo, espacio o principal, comenzará a atraer clientes a sus otras ilustraciones también. No tienes que tener todo lo relacionado con tu espacio en tu arte, pero tener una o dos piezas con un tema popular aumentará la semejanza de que se encuentre. Hablaré más de palabras clave y etiquetas en un video posterior. Número 3, Sociedad6 será mucho más probable que comparta su trabajo en sus redadas mensuales. Aquí tienes un ejemplo de mi sueño con Japón ilustración que creé el año pasado. Eso fue destacado en el Instagram de Society6. Usar las tendencias es una gran oportunidad para hacerse notar por Society6, y ser destacado por ellas. Número 4, tu seguimiento en redes sociales crecerá mucho más rápido porque tu trabajo será más relable. Crear obras de arte que tenga atractivo masivo no solo atraerá a más clientes a tu tienda, sino también a tus plataformas de redes sociales. Cuanto más relable sea tu trabajo, más probable es que la gente lo comparta. El último motivo, las empresas más grandes serán más propensas a descubrir tu trabajo y ofrecerte oportunidades de licencia exclusivas. Las empresas quieren esos productos que saben venderán bien. Society6 es en realidad parte de otra marca llamada Deny Designs. Se trata de un sitio web comisariado que trae a los artistas un sinfín de oportunidades con diferentes empresas como Urban Outfitters y Nordstrom. Si tienes trabajo que destaca en Society6, esto podría abrir tantas puertas más para ti y tu negocio. Cuándo debes saltar a una tendencia? Ahora bien, no digo que tengas que saltar en cada tendencia que te venga. En realidad te aconsejo que no lo hagas, porque no todas las tendencias se van a alinear completamente contigo o con tu marca. Por ejemplo, sólo porque Star Wars se haya vuelto realmente popular de repente, no significa que deba empezar a añadir personajes de Star Wars a mi propio trabajo. Esto podría parecer realmente extraño y fuera de lugar para mi marca. Es realmente importante que estés buscando tendencias que te encajen. Si quieres maximizar la cantidad de ventas que haces, entonces es realmente importante saltar sobre estas tendencias desde el principio. La mejor manera de hacerlo es prestar atención a todo lo que está pasando a tu alrededor. Puede ser realmente fácil perderse tendencias si no estás prestando atención. Lo que normalmente hago es llevar un diario y hacer notas mentales de temas y tendencias recurrentes que siguen apareciendo en las redes sociales o en las noticias. Por ejemplo, el nuevo documental, Fantastic Hongi, puso por completo a Setas en el mapa. Los blogs estaban rabiando al respecto y cada YouTuber parece estar hablando de ello. ¿ Podría ser ésta la señal de que Setas se han convertido en los nuevos Cactus? ¿ Quién sabe? Pero podría valer la pena saltar en esta tendencia de todos modos. Probablemente estés pensando que las tendencias están todas bien y bien. Pero si todo el mundo está haciendo lo mismo, ¿cómo se puede destacar? Esa es una pregunta realmente buena. Acompáñame en el siguiente video donde te voy a mostrar cómo seguir las tendencias mientras destacas en un mar de otros ilustradores. 4. Cómo destacar un día: Aquí hay una lucha que tuve cuando empecé por primera vez. Siempre me había hecho preguntas como, ¿qué debería estar dibujando? ¿ Debería estar creando trabajo que esté enfocado sólo en lo que es popular y tendencia? ¿ O puedo dibujar lo que me encanta crear? Es tan importante que creas trabajo que amas. Esto evitará sentirse quemado. Pero los sitios y tiendas de impresión bajo demanda están buscando productos con atractivo masivo. tenemos que mirar las tendencias también. Cómo normalmente lo miro es así. Si solo dibujas lo que amas sin pensar en el mercado potencial, podrías luchar por hacer ventas. Pero si solo te enfocas en lo que es popular y de moda y lo que todo el mundo está haciendo. Podrías correr el riesgo de no ser original y perderte en un mar de otros ilustradores. La verdad es que tienes que enfocarte en ambos. Tienes que combinar lo que amas y lo que te hace único con lo que es popular y lo que la gente quiere comprar. Yo en medio, esto es lo que llamo el punto dulce. Por supuesto, habrá otros artistas que te compartan estilos similares, pero lo que no compartirán son tus valores y experiencias. Yo quiero que te apoyes en las cosas que te hacen diferente. En realidad he encontrado que cuanto más arte creo, más empiezo a aprender de mí mismo. Quiero que experimentes y explores tu estilo tanto como sea posible. Cuanto mejor consigues en crear el arte, mejor obtienes comunicando tus ideas y emociones. Por ejemplo, mira cómo tres artistas diferentes se han acercado a la misma tendencia popular, el sol. A pesar de que el tema es completamente el mismo, cada artista lo ha interpretado de una manera diferente. Aquí tienes un ejercicio rápido. Quiero que hagas una lluvia de ideas por alrededor de cinco minutos y formas en que puedes recrear el tema, el sol. A lo mejor podría ser a través del humor o el diseño gráfico, una pieza topográfica o un patrón. Piensa en formas en las que puedes infundir tus paletas de colores favoritas o un estilo que te encantaría usar. No hay respuesta correcta o incorrecta ella, solo se trata de ponerse creativa. Encontré esta increíble cotización de Austin Kleon que tuve que compartir con ustedes chicos. No se trata de intentar crear algo completamente original, se trata de aprender a tomar algo que ya se ha hecho y hacerlo tuyo. Hágase estas dos sencillas preguntas. ¿ Cuáles son mis fortalezas y cómo puedo interpretar las cosas a mi manera única? Recuerda, cuanto antes puedas saltar a una tendencia, más fácil será crear obras de arte que sobresalga. 5. Ejercicio 1: proyección de tendencias: Hay tantas maneras diferentes de detectar tendencias, pero en este video, solo te voy a mostrar el método que ha funcionado para mí. Transportar músculos es igual que entrenar cualquier músculo. Tenemos que ejercerlo para fortalecernos. He preparado una hoja de trabajo para que lo llene, y a esto le llamo la fórmula de Pinterest. El motivo por el que tanto amo a Pinterest es porque es un recurso increíble para encontrar tendencias visuales. También quiero que te metas en el hábito de fijar de manera regular. No solo es un lugar increíble para encontrar inspiración, sino que también es genial para comercializar tus productos. Hablaré de eso en un video posterior. Para la primera parte de este ejercicio quiero que creéis dos tableros en Pinterest, y luego con la hoja negra vamos a empezar a analizar lo que encontramos. Primero vamos a saltar a Pinterest. Quiero que creéis dos tableros, uno con inspiración de patrones, y otro con arte mural. Lo que vamos a hacer es anclar inspiración a estos dos tableros, y con la hoja de trabajo vamos a empezar a analizar lo que encontramos. Vamos a ir a la Página Principal. No quiero que alquines directamente desde la página de inicio. Esto se debe a que Pinterest realmente te está mostrando lo que piensan que te gusta en lugar de lo que la gente realmente fija. Esto te dará una visión general adecuada de lo que es tendencia y lo que está cambiando. Quiero que te pongas más específico con tus términos de búsqueda. Voy a buscar diseño de patrón de superficie y sólo voy a empezar a anclar mucha inspiración de patrones a mi tablero. No estoy buscando patrones que me gusten, solo estoy fijando todo lo que veo en esta primera página porque esto solo es Explora página. Sé que esto es lo que la gente está fijando ahora mismo. Simplemente voy a pasar y empezar a anclar tanto como sea posible, y no voy a analizarlo hasta que cree mi tablero y luego puedo usar la hoja de trabajo para empezar a echar un vistazo. Yo quiero que pases unos 5-10 minutos en cada tabla, así que no demasiado tiempo. Basta con fijar todo lo que veas en esta primera página Explora. Una vez que hayas anclado algunos patrones a tu tablero, podemos volver atrás y empezar a crear el mismo tablero para nuestro arte mural. Deberías tener tu hoja de trabajo. A esto se le llama fórmula de Pinterest, y vamos a empezar a analizar los tableros que creamos en Pinterest. Puedes llenar esto en tu computadora o imprimir si lo prefieres. Simplemente voy a utilizar en Procreate para mostrarte cómo analizo mis tableros. Sólo voy a traer a Pinterest, y tengo mi inspiración de patrones y también mi arte mural. Voy a empezar a analizar primero mi arte mural. Voy a empezar a buscar temas recurrentes en estilos, temas, y colores. Yo sólo voy a empezar a analizar mis tableros. Lo primero que voy a ver los estilos y estilos puede ser cualquier cosa desde arte texturizado o tal vez puede ser más gráfico. Podríamos tener abstracto, algo que realmente no es realista en absoluto o los retratos son muy realistas. Se puede tener boho y plástico vintage o moderno. Apenas cualquier estilo que notes quiero que empieces a rellenar en esta caja. Este es solo un gran ejercicio para ponerte en el hábito de analizar lo que ves. Yo sólo voy a echar un vistazo para ver qué estilos son recurrentes, y de inmediato puedo ver que hay dos alfileres con Matisse. Yo sólo voy a anotar eso. Yo sólo bajaré. Yo también estoy viendo muchos resúmenes, así que solo voy a escribir eso y trabajar de líneas. No tienes que cambiar completamente tu estilo sólo porque se está poniendo de moda. A lo mejor podrías infundir algunas de esas opciones de estilo en tus diseños existentes. Esta podría ser una buena oportunidad para simplemente empujarte a trabajar en una dirección diferente. Estoy notando mucho trabajo de línea. Simplemente voy a rodear esto para enfatizar algo que estoy viendo repetido una y otra vez. Abstracto parece estar apareciendo mucho también, solo voy a empezar con eso. También estoy viendo esta acuarela texturizada, solo voy a escribir color agua. Nuevamente, estoy notando mucho texturizado, sólo voy a rodear esa también. Una vez que haya terminado esto, sólo voy a pasar a los temas. Los sujetos pueden ser cualquier cosa desde plantas, animales, espacio. Quiero que vuelvas al inicio de tu tablero y empieces a mirar algunos de los temas que estás viendo. Ya estoy notando un montón de florales, así que sólo voy a anotar eso. Sol y arcoíris, sólo voy a escribir esos. Esta es una gran manera de obtener mucha inspiración para qué crear, sobre todo cuando te sientes atascado. Yo sólo voy a rodear florales porque lo estoy notando una y otra vez. Yo estoy viendo estas margaritas así como así que sólo voy a anotar eso. [ MÚSICA] Por último, sólo nos vamos a centrar en el color. ¿ Se puede notar alguna vez o co-tiempos, hay alguna combinación de colores inusuales que estás viendo venir una y otra vez? Estoy viendo mucho negro y oro, sólo voy a anotar eso, blanco y negro. Estas combinaciones de colores pueden ser una gran cosa para empezar a agregar a tus ilustraciones. negro y el oro, y el blanco y negro parecen ser realmente populares en este momento. Estas podrían ser tendencias potenciales que queremos traer a nuestro propio trabajo. Estoy viendo muchos tonos cálidos, dorados, y este rosa polvoriento sigue subiendo. Estos tonos cálidos podrían ser porque estamos entrando en pleno ahora. Muchos colores que empezarás a ver en la obra de arte serán reflexivos de la temporada en la que estamos entrando. Estos colores acogedores naranjados definitivamente van al otoño. [ MÚSICA] Ahora que tenemos nuestro primer tablero analizado, es momento de analizar nuestro segundo tablero. Quiero que vuelvas a tu Inspiración Patrón y repitas este proceso con todas las categorías otra vez. Ojalá pudieras analizar ambos tableros y llenar todas las categorías para cada uno. Como pueden ver, he girado en círculo unas palabras que encontré que seguían apareciendo. Tengo mucho trabajo de arte abstracto, hay mucho trabajo de línea, texturizado, también vintage, ese tipo de sensación vintage texturizada que viene de los colores cálidos y el look de angustia. También algunos florales, sol seguía apareciendo, también la forma femenina. El hongo parece estar en ascenso y también algunas flores, por último, colores. Estos son los colores populares que noté apenas de este ejercicio. Negro y oro, blanco y negro, rosa oscurecido, algo de naranja. Estos son colores realmente cálidos. Pero también azul real que es muy contrastante con los colores cálidos. El azul real subió alrededor de tres o cuatro veces. De nuevo, les he dado un círculo. Si estás notando que vienen muchos temas, entonces quiero que rodees algunas de estas palabras solo para enfatizar lo que es popular. Recuerda combinar lo que amas con las últimas tendencias es la mejor manera de destacar y hacer ventas por el bien de la sociedad. Esto sí significa que tenemos que conocernos mejor a nosotros mismos y a nuestro trabajo. Esto te ayudará a empezar a pensar en formas en las que puedes llevar tu personalidad a tu propio trabajo. Cuanto más puedas apoyarte en tus propias experiencias, más único será tu trabajo. Acabo de crear tres preguntas para que empieces a analizarte a ti mismo y a tu trabajo también. La primera pregunta es, ¿qué es lo que más te gusta crear? Yo sólo tengo mis respuestas aquí sólo para ahorrarles un poco de tiempo para ustedes. He anotado unos personajes femeninos fuertes. Es realmente importante que estemos creando un trabajo que nos trae alegría, que siempre se muestra en nuestro trabajo también. Estas son solo algunas de las cosas que más me gusta crear. Las respuestas de todos van a ser completamente diferentes, cual me emociona mucho ver lo que descubres de ti mismo y lo que te encanta crear en tu propio trabajo. La segunda pregunta es, ¿cuáles son tus pasiones, intereses, y cosas que te hacen único? Tengo esta respuesta aquí. Me encanta viajar. Me apasiona mucho explorar nuevos lugares y probar nuevos alimentos. También me obsesioné con Netflix. Algunas de mis tarjetas de felicitación más vendidas se han inspirado en mis programas de televisión favoritos, como la Oficina de Estados Unidos y Amigos. También soy alérgico a un montón de cosas. Tengo alergias y he experimentado ansiedad social en el pasado también. Estas dos cosas son una gran parte de mí. Creé una obra de arte basada en estas dos cosas y decía, soy alérgico al polen y a las situaciones sociales. Lo que me encanta hacer es intentar encontrar humor en las cosas que me hacen diferente. Cuando estás llenando esto tú mismo, puedes preguntar cosas que son positivas y negativas y pensar formas en las que puedes compartir estas diferencias a través de tu propio trabajo. Por último, ¿cómo describirías tu arte en tres palabras? Pongo positivo, relable, y también juguetón. De verdad trato de crear un trabajo que sea inspirador, hace feliz a la gente. Realmente disfruto infundir humor en mi trabajo también. Estas son tres palabras con las que describo mi trabajo. Esto está cambiando para siempre, nuestro estilo y nuestros gustos siempre están cambiando. Esto es algo que quiero que empieces a llenar o te preguntes de forma regular solo para asegurarte de que nos dirigimos en la dirección correcta. Si estás luchando por contestar estas preguntas, por favor no te preocupes. Cuanto más practiques, más fácil se pondrá. Eventualmente no necesitarás usar la hoja de trabajo porque analizar solo se convertirá en segunda naturaleza. Ahora que has llenado ambas de las hojas de ejercicios, ojalá tengas una mejor comprensión de ti mismo y también tengas mucha inspiración para las tendencias de arriba y venideras. Ahora que has analizado tus tableros y tú mismo, únete a mí en el siguiente video donde vamos a estar planeando nuestros productos. [ MÚSICA] 6. Ejercicio 2: planificación de productos: Las cosas toman tiempo para crear un mercado bien, así que vas a querer darte tiempo suficiente para planear tus productos. Por supuesto, siempre hay excepciones. Puede que haya una gran tendencia a la que quieras saltar, pero en su mayor parte, quieres planear adelante. Existen algunas razones por las que planear con anticipación es una parte tan importante del proceso. Número 1, te metes ahí rápido. Recuerda si saltas a una tendencia demasiado tarde, será más difícil destacar. Número 2, si estás trabajando con licenciantes querrán tus diseños con meses de anticipación para que puedan empezar a prepararse para el mayoreo. Número 3, por su propia cordura. No hay nada mejor que sentirse organizado y planear por delante en lugar de ser constantemente reactivo. A lo largo del año, verás altibajos cuando se trata de tus ventas por lo que es importante que estemos cubriendo todas las temporadas y vacaciones a lo largo del año para que tus ingresos sean más estables. Se desea comenzar a planear meses de anticipación las vacaciones especiales. Creo mis rangos de san valentín ya en octubre, y puedo crear mis rangos navideños ya en junio. Podría sentirse realmente extraño estar creando rangos navideños en verano, pero encontré que cuando planeo con anticipación, se venden mucho mejor. Aquí tienes un consejo para ti, en lugar de crear la ilustración rápidamente y luego tratar de encajarla en un producto después, piensa al revés. En primer lugar piensa, ¿qué querría comprar la gente? Segundo, ¿qué podría ilustrar que funcionaría bien para estos productos y temporadas específicos? En enero de 2020, noté que las margaritas del tema estaban apareciendo por todas partes así que vi esto como una muy buena oportunidad para saltar a esta tendencia y empezar crear mis productos para el verano. Creé mi diseño de margarita trippy con meses de anticipación. cuando el verano se movió, Society6 no solo lo presentaba en su página de inicio, sino que también soltaron sus fundas para teléfonos Android y usaron mi diseño como su funda de teléfono. Este es un ejemplo asombroso de lo poderosa que es la planificación por delante. He creado un planificador de productos para que empieces a llenar tendencias populares, productos, y eventos clave que suceden a lo largo de las temporadas. Esto te va a dar tantas ideas para tus productos. Vamos a dirigirnos al breve creativo de Society6, y empezar a llenar las temporadas relevantes en nuestra mesa. Yo quiero que llenes esto lo mejor que puedas. Empieza a pensar en el tipo de cosas que suceden en estas temporadas. No te preocupes si te sientes atascado, sí tengo un pequeño consejo para ti que voy a compartir un poco. Ahora estoy pensando en eventos clave que suceden en verano. Sé que hay muchas fiestas al aire libre, a la gente le encanta socializar, por lo que podría apuntar festivales. [ RUIDO] Además, a la gente le encanta hacer picnics, disfrutar del sol, y van a la playa así que mucho tiempo de playa. A partir de ahí, sólo te mostraré un ejemplo de cómo entonces empezaría a pensar en los tipos de productos que estaría comprando la gente. Sé que para los festivales, la gente le encanta lucir su teléfono. Lo usan todo el tiempo para que las fundas telefónicas puedan ser un producto realmente bueno en el que enfocarse. Bolsas de vagabundos y fanny packs. Entonces puedo empezar a pensar los tipos de diseños que a la gente le encantaría lucir en festivales para que pueda ponerme realmente específico con mis diseños. También podría crear algo realmente veraniego para las toallas de playa así y mantas. Podría usar mi ejercicio de transporte para realmente ponerme específico con los diseños Tulsa que estoy haciendo. Esto es normalmente como trabajo, pero entiendo que esto no nos está dando una imagen lo suficientemente grande para lo que realmente está pasando en esta temporada así que lo que recomendaría es una vez que hayas jugado por ahí y hayas tenido un go tú mismo, diríjase al blog de Society6 y vaya a ese breve creativo. Yo sólo voy a conseguir que ese breve creativo se levante rápidamente. Haré eso un poco más pequeño. Este es sólo un viejo resumen creativo. Esto es primavera en verano. Esto me dará un gran desglose de algunos de los eventos que están sucediendo a lo largo del verano. Abril, mayo, junio, puedo ver de inmediato que tienen un Día de la Madre, un Día de Conciencia de Salud Mental así que eso es algo que realmente quisiera apuntar también y hacer un mental nota porque esto podría ser algo de lo que pudiera hablar en mis redes sociales. También mirar este Mes del Orgullo podría ser algo de lo que también podría hablar o diseñar productos alrededor de eso, Día del Padre y Día de la Madre también. Tienes que pensar en los tipos de productos y cosas que la gente estará comprando para sus padres. Entonces puedo desplazarme hacia abajo. También tienen tendencias realmente grandes que te mostrarán un gran desglose de todas las tendencias, lo que la gente está buscando. Debido a que este es un viejo resumen creativo, estas tendencias obviamente han cambiado por lo que vas a querer ir al blog Society6 y bastante regularmente solo para asegurarte de que te mantengas al día con esos tendencias. Yo sólo bajaré. Esto de nuevo me da realmente gran desglose de algunos de los productos que la gente está comprando en verano. Tienes arte mural. Yo sólo voy a anotar eso. Yo sólo voy a escoger unos cuantos en los que me gustaría enfocarme para los próximos meses. Esteras y toallas de yoga. También cojines de piso. Esto obviamente es muy popular porque tienes picnics y gente que está de fiesta afuera. Vamos por unas almohadas de tiro. Nuevamente, eso podría ser divertido para diseñar. Tengo un panorama realmente genial ahora no solo de eventos clave, sino también de productos para los que podría empezar a diseñar. Quiero que llenes todo este planificador y vuelvas a algunos de los escritos creativos más antiguos para llenar lo mejor que puedas. Esto realmente te va a ayudar a ser más específico con los tipos de productos para los que estás diseñando. Ahora debes tener mucha inspiración para productos y temporadas y estar preparado para los próximos meses. También quiero que te diviertas con esto, es realmente importante que disfrutemos el proceso también. Acompáñame en el siguiente video donde voy a estar mostrando cómo puedes llevar todo lo que has aprendido del transporte y planeación de productos y traerlo a tus bocetos. 7. Creación: En este video, voy a estar compartiendo mis bocetos de producto, en qué dimensiones trabajo, y también multiplicación de producto. Antes de empezar a bosquejar, siempre me hago estas tres preguntas. Uno de los temas recurrentes de mi ejercicio de transporte, ¿se acerca algún día festivo especial y de temporada y también, para qué productos estoy diseñando? Voy a compartir algunos de mis bocetos con ustedes sólo para que puedan tener una idea de cómo es mi proceso. Normalmente uso Procreate y un lápiz de Apple, pero siéntete libre de bajar tus ideas en tu teléfono o pedazo de papel depende totalmente de ti. Estos son mis bocetos. Como pueden ver, realmente me ha influido el ejercicio que hicimos en la parte 1 y la parte 2. Tengo abajo todas las palabras que encontré siguieron subiendo una y otra vez en el ejercicio de transporte y también creé esta pieza tipográfica realmente divertida e influenciada por la campaña de regreso a la escuela. Pensé que podría agregar algo de relatabilidad y humor en esto, no tengo idea de lo que estoy haciendo. Es una idea muy sencilla, pero solo trato de bajar todo lo que pueda sobre mi pedazo de papel. Este es un proceso realmente importante para que saquen todo lo que está pasando dentro de la cabeza. Es como un volcado cerebral y no me enfoco demasiado en cómo se ve ni nada, es solo mi hacer puertas aleatorias. Yo solo quiero darte permiso para que seas tan juguetón y tonta con tus diseños como quieras, porque nunca se sabe cuándo estos diseños podrían pasar a ser uno de tus best sellers. Tengo abstracto escrito y pensé que podría combinar hongo abstracto para crear este tipo de estampados divertidos, juguetones. Además, realmente me encanta la idea de crear este personaje hongo también. Se puede ver que estoy trayendo esas tendencias realmente populares a mis bocetos. Esto es lo que quiero que hagas cuando estés creando tus bocetos es realmente tener una jugada con todos estos temas recurrentes y tendencias que has visto. Acabo de crear un montón de ideas diferentes que puedo pensar que quiero finalizar. En lugar de solo inventar una idea, voy directo a tu final, tener una página de ideas que puedas sacar es realmente importante para tu flujo de trabajo también. Creo que voy a elegir este para subir a Society6. Creo que es realmente divertido y me encanta cómo he podido infundir mi estilo. Soy conocido por mis divertidos personajes, así que quiero que muestres mi personalidad a través de esto o así, incluye algunos escapes de carretera retro y hongos también. Ya has visto mis bocetos, y esta es la ilustración final. Creé mi personaje en un tamaño de lienzo de 5,500 por 5,500 píxeles con un DPI de 300. Encontré que este tamaño funciona muy bien cuando se lo pongo a Society6. Funciona en casi todos los productos. Recuerde, siempre se puede trabajar grande y reducir tamaño, pero no se puede trabajar pequeño y de tamaño para arriba. Esta podría ser la diferencia entre tu trabajo luciendo borroso y pixelado y crujiente limpio cuando lo subas a Society6. Si estás trabajando en Procreate, desafortunadamente, sí limitan la cantidad de capas que obtienes cuando trabajas en grande. Encontré que el tamaño simplemente funciona mejor para mi flujo de trabajo. Sin embargo, un pequeño consejo, si estás trabajando con la creación de patrones, por ejemplo, no puedes crear el mosaico en un tamaño de lienzo de 2,000 por 2,000 píxeles y luego puedes construir el resto del patrón en un lienzo de 7,000 por 7,000 pixels. Encontré que este es un tamaño realmente bueno para patrones y funciona en casi todos los productos. Entonces a partir de ahí siempre puedes redimensionarlo en su página web. Society6 siempre recompensa a los artistas por publicar consistentemente en su página web. Cuanto más trabajo puedas crear y publicar en su sitio, más probabilidades tendrán de presentarte. Pero entiendo que crear obras manera consistente no siempre es posible, sobre todo si tienes una familia a la que cuidar o tienes un trabajo de medio tiempo, lo entiendo por completo. Aquí te presentamos tres consejos para optimizar mejor tu tiempo. Número 1, lote tu trabajo, y esto ha ahorrado mi productividad. Encontré que si ya estoy en el flujo creativo de todos modos, tengo más probabilidades de enfocarme en mi arte. ¿ Por qué no dedicar un día a la semana a agrupar su trabajo? Número 2, usa múltiples colorways del mismo diseño. Una forma realmente fácil y rápida de construir tu biblioteca de diseños es crear en diferentes colorways. Normalmente creo entre 3-4 colores diferentes y luego los gotearé a cabo a lo largo de unos meses. Esto no sólo te ahorrará mucho tiempo, sino que también atraerá a varios clientes a tu tienda. Por ejemplo, a alguien realmente le puede encantar tu diseño, pero simplemente no funciona en su casa. A lo mejor están buscando colores más neutros, pero tu trabajo es todo vibrante. Al cambiar los colores, le has dado más opciones al cliente y aumentará la probabilidad de que adquiera aumentará la probabilidad de que adquiera algo que se ajuste a su estética. Número 3, reutilizar antiguas obras de arte. Tomar elementos y temas de diseños existentes y convertirlos en patrones no solo agrega variedad a tu tienda, sino que además agrega un poco más de consistencia también. Algunas personas podrían estar buscando un diseño para colgar en su pared, mientras que otras podrían estar buscando un caso divertido con un pase ahí. Quieres asegurarte de que estás maximizando tus células. Recuerda publicar consistentemente es clave aquí, pero también quiero asegurarme de que no te estés esparciendo demasiado delgado. Piensa en diferentes formas en las que puedes hacer que el proceso de creación de ilustraciones sea fácil para ti y tu horario. Acompáñame en el siguiente video donde voy a estar compartiendo algunos consejos sobre cómo optimizar tu tienda. 8. Optimizar tu tienda: La forma más fácil de conducir tráfico a tu tienda de Society6 es optimizar tus put-ups con palabras clave y títulos. En este video, estaré cubriendo la mejor manera de mostrar sus productos para clientes potenciales. Cómo encontrar palabras clave y títulos, y por qué solo debes estar usando etiquetas relevantes. Tu tienda es una de las primeras cosas que gente va a ver cuando haga clic en tus diseños. Por lo que vas a querer mostrar todo de una manera que sea realmente fácil de entender para tu cliente. En primer lugar, se quiere tener sólo un banner realmente simple. Esto podría ser un patrón o algo que represente tu marca y también un avatar que podría ser tu logo o simplemente una ilustración que la gente está reconociendo. También tengo una biografía muy corta que solo describe lo que hago y también tiene mi mango de Instagram y página web. Creo que tu [inaudible] es realmente importante para que los clientes puedan encontrarte también en diferentes plataformas. Tengo mi obra de arte exhibida de una manera que es realmente fácil para los clientes elegir un diseño que les guste. Lo tengo puesto en Nuevo y solo te mostraré si estoy para editar mi tienda. Tenemos ajustes de tienda aquí y apariencia. Aquí es donde puedo cambiar mi imagen de portada, editar mi avatar, y también mi bio. Entonces la configuración de la tienda es donde puedes empezar a mostrar tus productos de una manera que sea fácil de mostrar. Lo tengo establecido por nuevo, mural art, e impresiones de arte. Yo sólo voy a darles un ejemplo de cómo se vería si lo pongo en Todo y simplemente guardo eso. De inmediato, se puede ver que mi patrón ahora se muestra en varios productos diferentes. Pero no queremos mostrarlo así porque cuando los clientes vienen a nuestra tienda, no quieren tener que estar desplazando todo el camino hacia abajo solo para encontrar tu segundo diseño. Va a hacer que sea mucho más difícil para ellos ver exactamente qué hay en tu tienda. quiere mantenerlo bastante conciso con tener solo su trabajo exhibido en uno o dos productos. Yo sólo voy a volver atrás y acaba de poner eso al arte mural y mis impresiones de arte. También puedes jugar con diferentes departamentos y productos. A veces los patrones funcionan mucho mejor en diferentes productos. Mi trabajo está muy orientado hacia las impresiones, así que así es como me gusta exhibir mis diseños. Depende totalmente de ti. Simplemente no quiero que tengas un montón de productos diferentes para que los clientes tengan que tamizar para encontrar tu trabajo. Yo sólo voy a ir a ahorrar. Simplemente refresqué eso. Ahora tenemos todo exhibido de manera ordenada. Antes de subir mi ilustración, voy a querer empezar a hacer algunas investigaciones para algunas etiquetas e ideas de títulos. Yo sólo voy a teclear en seta porque esto es lo que va a ser mi obra de arte. Sólo estoy echando un vistazo para ver lo que otros artistas han titulado su obra. Solo busco palabras clave e inspiración. Puedo ver la noche se ha mencionado algunas veces, también retro y vintage. Entonces sé que esta es una palabra clave muy de moda, vintage, por lo que podría ser algo que pudiera agregar. También, tenemos setenta, mágico, mágico, mágico , se acerca, así que sigo recibiendo algunas ideas para mi propio trabajo. Entonces puedo bajar y simplemente hacer clic en algo que es bastante similar a lo que voy a estar publicando, que es seta y sólo voy a bajar a ver qué otras palabras hay en las búsquedas relacionadas. Busca donde pueda ver plantas, naturales, hongos, vintage, así que esto me ha dado tantas ideas para mis etiquetas. Otra forma en que puedes tener un look palabras clave es por el Filter by, por lo que solo puedes hacer click aquí y esto te dará una larga lista de palabras que puedes usar en tu texto. Yo sólo voy a duplicar esto para que pueda quedarme con la lista. Vamos a volver atrás y empezar a subir mi obra de arte. Ir a Vender, Añadir nueva obra de arte, añadir mi chica de setas Retro. Ya descubrí el título para mi chica y recuerda, vi esta palabra retro, no sólo mi [inaudible] y ejercicio sino también muchos otros artistas estaban etiquetando su arte de otros artistas estaban etiquetando setas con esta palabra. Entonces esto es realmente importante para conseguirlo en el título. Cuando otras personas están buscando, van a encontrar mi arte. Chica de setas retro, continúa. Ahora voy a recoger mi cascada así que dibujo y voy a empezar a añadir algunas de esas etiquetas relevantes. Es realmente importante que no te limites al relleno de palabras clave y solo uses palabras de moda por el bien de usar palabras de moda, es importante que tus etiquetas sean tan relevantes para tu obra de arte como posible. Esto significa que los clientes podrán encontrar sus obras. Entonces si escriben una palabra, habrá más probabilidades de comprar la obra. Voy a empezar a añadir etiquetas y por supuesto, la palabra seta debería estar ahí dentro. Sólo voy a referirme de nuevo a esta lista para ver qué otras palabras puedo agregar. Sé que la magia parece ser popular y también magia puedo usar porque tengo estos destellos, es toda una pieza mágica así que sé que esto es relevante. Cuando estás agregando tus etiquetas, quieres agregar etiquetas individuales. No quieres usar múltiples palabras ni espacios. Si vas a usar dos o tres palabras entonces se recomienda que uses un guión. Siempre digo que escriba su nombre pero tenga un guión entre los nombres. Es importante tener tu nombre porque cuando la gente está buscando tu obra, entonces quieres asegurarte de que tu trabajo se encuentre cuando escriben en tu nombre, siempre agrega qué colores en tu arte también por lo que la gente busca estampado rosa, entonces mi trabajo podría ser relevante para ellos. Yo sólo voy a pasar y seguir refiriéndose de nuevo a esta lista. Por lo que los hongos, hongos, peculiares, podrían agregar diversión, juguetona, chica, hembra, bosques. Deberías tener alrededor de 20 etiquetas para trabajar. Una vez que hayas agregado todas tus etiquetas, entonces solo vas a querer pasar por tus productos para ver qué producto funciona mejor para tu diseño. De esta forma, estás dando a tus clientes muchas opciones diferentes y también puedes usar todos los productos que está disponible en Society6. Una vez que estés contento con cómo se ve tu obra de arte y estás contento con tus etiquetas y tu título entonces solo puedes hacer clic aquí y publicar tu obra de arte. Una vez que hayas optimizado tu tienda, únete a mí en la siguiente lección donde estaré compartiendo cómo precio mis productos. 9. Precios de tus productos: A pesar de que Society6 ya establece la mayoría de los precios de sus productos, sí tenemos la opción de cambiar nuestros precios por impresiones. Para que podamos marcar los estampados enmarcados, nuestros Lienzos y también las impresiones de arte. Sé que puede ser realmente difícil saber siquiera valorar nuestro arte. Entonces en este video, te voy a dar algunas cosas a las que prestar atención, si buscas cambiar tus precios. Número uno, precio, tu trabajo de forma competitiva. Investiga lo que otros artistas similares están cobrando en Society6. Yo quiero hacer esto mirando tendencias similares, y temas y luego mirando el precio promedio. Usemos la margarita como ejemplo. Aquí es donde puedo empezar a ver qué otros artistas similares están cobrando por su trabajo y mirar el promedio. Entonces a partir de ahí, puedo igualarlo o condensación en lo más bajo. Es realmente importante que estés tanto de lo que otros artistas están cobrando por su trabajo. No quieres estar cobrando mucho dinero por una impresión, donde alguien entonces simplemente elegiría una impresión más barata. Quieres asegurarte de que estás encontrando ese equilibrio entre fijar precios competitivos a tu trabajo y estar cómodo y valorar también tu trabajo. Número 2, responder a la demanda. Si una de tus ilustraciones se está vendiendo realmente bien, esto podría ser una buena indicación de que necesitas subir tus precios. Por ejemplo, me he dado cuenta de que mi impresión facial de cizallamiento está yendo muy bien. Yo quiero modificar mis precios para reflejar eso. Cómo haría eso sólo va a manejar mi ritmo. Aquí es donde puedo establecer mi marcado de ilustraciones para ese producto específico. Por el momento es del 11 por ciento, pero normalmente es de alrededor del 10 por ciento. Aquí es donde puedes cambiar el porcentaje a lo mucho que quieras. Simplemente te mostraré un ejemplo. Si fuera a subir hasta el 14 por ciento, una actualización para todos ellos, entonces se puede ver el precio base y luego el total que la gente tendrá que pagar. Haré la diferencia del 14 por ciento. Creo que el 14 por ciento para esta pieza de arte es ligeramente alta. Creo que 12 o 13 por ciento, vamos por 13 por ciento para probar es justo. Yo quiero que cambies tus precios dependiendo de cuánto trabajo esté en demanda. Porque mucha gente está dispuesta a pagar mucho por el arte si realmente lo quieren.10 por ciento o 13 por ciento podría parecer bastante bajo para una realeza. Pero he tenido experiencias con licencias que me han pagado en cualquier lugar entre 7-8 por ciento por diseños y tan bajos como cinco por ciento con algunas de ellas. Por lo que 13 por ciento o 10 por ciento es en realidad bastante justo. Es por ello que es realmente importante también crear trabajo con atractivo masivo. A pesar de que es un poco más bajo, esperemos que puedas maquillarlo por los mastocitos que haces. Simplemente envía esos cambios y tarda alrededor de dos horas en cambiar la apariencia en mi tienda. Número 3, mira a tu cliente ideal. ¿ A quién se dirige tu trabajo? Por ejemplo, parte de mi trabajo está dirigido a público un poco más joven. Sí necesito ajustar mis precios con ese cliente en mente. A lo mejor para algunas de mis ilustraciones más jóvenes, lúdicas, quizá no pueda cobrar tanto como lo haría por trabajo quizá más detallado que esté dirigido a un cliente más maduro. Al final de cada semana al mes, toma alrededor de 10 a 20 minutos para solo mirar tus resultados y ver qué está funcionando. Quiero que mires cosas como lo que se vendió, lo que no se ha vendido, y te esa difícil pregunta de por qué. Además, mira lo que se ha conseguido un buen compromiso en Society6 y también en las redes sociales. Entonces, ¿qué tipo de producto es, qué temas y colores y puedes detectar algún patrón emergente? Sólo un descargo de responsabilidad aquí. He tenido muchos diseños a lo largo de los años que han fracasado por completo. No quiero que te sientas desanimado si no estás viendo ningún cambio o si no estás viendo ventas ahora mismo, vendrá. Todo diseño fallido es una lección aprendida. Simplemente sigue poniéndose en la mentalidad de analizar y realmente prestando atención a lo que está funcionando y lo que no es así entonces puedes cambiar las cosas yendo hacia el futuro. 10. Haz publicidad a tu trabajo: Por fin tienes tu trabajo subido a Society6, y ahora es momento de compartirlo con el mundo. Quiero que celebres el increíble trabajo que estás creando. Se trata de ponerte ahí fuera aunque no te sientas listo. En este video, voy a estar compartiendo mis consejos sobre cómo puedes comercializarte. Número 1, usa maquetas. uso de mock ups no solo muestra tu trabajo de una manera realmente profesional, sino que también ayuda a las marcas a visualizar exactamente cómo se verán tus diseños en sus productos. Cuando compartí mi patrón de sol dormido burló de una funda de teléfono a mi Instagram Live Share, dentro de aproximadamente una semana recibí un correo electrónico de una empresa pidiéndole licencia eso para casos telefónicos. Mostrar tu trabajo como producto terminado realmente te hará notar por esas grandes marcas. También es realmente genial ver cómo se verán nuestros diseños una vez que estén en un producto. Los sitios que uso para mis maquetas son Creative Market y Placeit. Número 2, agrega tus simulacros a Pinterest. Una vez que hayas creado tus simulacros, vas a querer encontrar diferentes lugares para publicarlos. Encontré que si esparzo mi marketing por varias plataformas diferentes, entonces se hace más fácil. No solo estás apuntando a la misma gente una y otra vez en Instagram. Me encanta usar Pinterest. Es una herramienta de marketing increíble. Utilizo muchos de mis mock ups que creo y los pongo en mis tableros. Recuerda que crear nuevos tableros de forma regular en Pinterest es una parte realmente importante de tu estrategia de marketing también. Número 3, da valor a tus seguidores. A nadie le gusta que le vendan constantemente y yo fui culpable de esto yo mismo cuando empecé. Pero ahora sigo la regla 80-20. El ochenta por ciento de mi puesto están dirigidos a dar valor a mis seguidores y luego el 20 por ciento restante se trata de promover y compartir mis productos. Los seguidores serán mucho más propensos a comprarte si has acumulado autoridad y confianza. Número 4, inicia un boletín semanal. Esto es algo que he empezado recientemente y es una gran manera de compartir más detrás de bambalinas y momentos íntimos de ti y de tu negocio a tus seguidores. El mejor plataforma que he probado es Flow Desk. Si quieres iniciar tu propio boletín informativo, Es realmente asequible y realmente, muy fácil de usar. La mejor parte es que está bellamente diseñado también. Número 5, utilizar enlaces de afiliados. Una gran manera de ganar dinero extra al comercializar tus productos es inscribiéndote en el programa de afiliados Society6. El modo en que funciona es que obtendrás un enlace único para agregar al sitio de tu tienda y luego podrás usar este enlace en tu bio de redes sociales para tu tienda y cada vez que alguien hace clic a través de tu enlace y realiza una compra, conseguirás un kickback. Obtendrás cerca del 10 por ciento de comisión de esa venta. Sé que el marketing puede sentirse difícil y un poco inútil si no tienes muchos seguidores. Recuerdo estar ahí al principio, todos tenemos que empezar en algún lugar. Pero quiero dejarte con algo que es inspirador y ojalá te anime a publicar en Society6, aunque no tengas un gran seguimiento. Encontré a estos increíbles artistas que absolutamente lo están matando en Society6, pero cuando vas a su Instagram, no tienen tantos seguidores en absoluto. Yo solo quiero animarte a seguir adelante y a mostrarte que no tienes que tener una gran red social siguiendo para que te vaya bien en Society6. Si sigues tendencias y sigues creando trabajo que Society6 está buscando, entonces no tienes que confiar en hacer el marketing tú mismo. 11. Reflexiones finales: Muchas gracias por ver hoy mi clase. Espero que tengas más confianza a la hora de destacar en Society6. Ganar ingresos pasivos por vender mi trabajo en línea ha cambiado completamente mi vida. De verdad espero que también pueda cambiar el tuyo. He cubierto mucho en esta clase, así que no quiero que te sientas abrumado. Basta con referirnos de nuevo a la fórmula de cinco pasos en cualquier momento. Recuerde, localice tendencias, planifique con anticipación para vacaciones y temporadas, cree sus productos, optimice su tienda y comercialice usted mismo. Es posible que tengas algunas preguntas sobre el proceso o tal vez no estés viendo resultados de inmediato. Yo solo quiero asegurarles que eso es completamente normal al principio, la cantidad lleva a la calidad. Yo quiero que te metas en el hábito de crear de manera consistente. Espero que en la clase de hoy haya podido darte los recorridos e inspiración para empezar. Sigue preguntándote, ¿estoy operando consistentemente? Cuanta más ilustraciones subas a Society6, más probable es que se encuentren tus productos. Esto no quiere decir que debas sacrificar la calidad de tus diseños dicen. Si sigues la fórmula de cinco pasos, podrás crear fácilmente productos de calidad de forma regular. Tener una comunidad de artistas de ideas afines es increíblemente poderoso. Asegúrate de que estás aprovechando eso. Comparte tus triunfos y ejercicios en la sección de proyectos de la clase. Me encantaría ver lo que ustedes crean. Si tienes alguna pregunta sobre Society6 o la clase en general, entonces publícala en la sección de discusión también. Si quieres encontrar más de mi obra de arte, entonces sígueme en Instagram en charlyclements. Si quieres aprender cómo creo mis ilustraciones, entonces asegúrate de revisar mis otras clases aquí en Skillshare. Tengo clases de cómo crear personajes estilizados, cómo animar tus escenas, y cómo elegir colores que pop. Muchas gracias chicos. Adiós.