Desbloquea tu creatividad | Faye Brown | Skillshare
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Desbloquea tu creatividad

teacher avatar Faye Brown, Faye Brown Designs

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Avance

      0:45

    • 2.

      Introducción

      3:29

    • 3.

      Resumen del proyecto

      5:25

    • 4.

      Consejos principales para la generación de ideas

      8:12

    • 5.

      10 formas rápidas de ser más creativo

      6:30

    • 6.

      Diferentes formas de crear marcas

      4:39

    • 7.

      Reflexiones finales

      4:03

    • 8.

      Actualiza el video: lo que debe hacer con tus proyectos..

      2:38

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

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Estudiantes

122

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Necesitas volver a relight tu chivo creativo o necesitas un pequeño impulso creativo? Esta clase te explicará las muchas formas de que fluir las ideas y formas de seguir creativas. A veces, todos los diseñadores bloquean y las ideas no se vienen sin cartas. Esta clase te mostrará muchas formas de que hacer que esas ideas se roman.

El proyecto te ayudará a realizar tus carreras como diseñadores como que tiene con la mía. Veremos otras formas de dibujar o creación de marcas y te animaré a que alejes las computadoras. ¡También te anime a alejarse de las computadoras!

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Faye Brown

Faye Brown Designs

Top Teacher

 

Hey Everyone! Thank you for checking out my classes here on Skillshare. I’m a designer and animator living in the English countryside with my young family. After completing a Graphic Design degree in Bournemouth, I started my career working in London in motion graphics designing and art directing title sequences for TV and film. 10 years later I decided it was time to go freelance, shortly before we started our family. 

These days I work on a variety of projects focusing on my passions of typography and branding. Following the success of my first Skillshare class - The Art of Typography I’ve created a range of classes all aimed to help you guys in different areas of design, typography, branding, creativity, photography and freelancin... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Diseño Diseño gráfico
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Avance: ¿ Alguna vez has sentido que tus jugos creativos necesitan un relleno y un toque extra de sabor? En esta clase, hablaremos a través de muchas maneras para ayudar a que las ideas empiecen a fluir y maneras de mantenerse creativas cuando las cosas se ponen duras. El proyecto que establecí se quedará contigo a lo largo de tus carreras creativas, ayudándote a encontrar soluciones rápidas a muchos escritos de diseño en el futuro. O si ya estás trabajando en la industria del diseño, esta clase te ayudará a recuperar tus chispas y tu sensación creativa de zumbido realmente renovada. Al final de esta clase, te sentirás creativamente ansioso por ir, tus cerebros estarán llenos de ideas impresionantes que podrás llevar adelante en muchos proyectos de diseño. Así que por favor únete a mí en esta clase, desbloquea tu creatividad y aprende a pensar como un diseñador. 2. Introducción: Hola. Bienvenido a mi clase, Desbloquea tu Creatividad: Aprende a Pensar Como un Diseñador. En esta clase, nos estaremos centrando en el pensamiento creativo y las formas de inspirarnos. Antes de hablar demasiado de la clase, me presentaré brevemente. Mi nombre es Faye Brown, y soy diseñadora y animadora con sede en el Reino Unido. Trabajé en SoHo durante unos 10 años creando proyectos gráficos en movimiento desde secuencias de títulos hasta comerciales y videos musicales. Después fui freelance, y desde entonces he trabajado en una variedad de trabajos basados en impresión, desde branding y todavía hago algo de animación también. Hoy en día, trabajo en su mayoría desde casa sola. Ocasionalmente, también trabajaré en un estudio. También hago enseñanza en línea y tengo algunas clases de Skillshare ahora. Más recientemente, una serie de clases llamadas Branding Your Creative Business. Mi primera clase de Skillshare fue el arte de la tipografía. Por lo tanto, por favor, echa un vistazo a esas clases también si así lo deseas. Muy a menudo, me preguntan qué habilidades necesitas como diseñador gráfico. Aparte de las habilidades técnicas de utilizar programas como Photoshop, Illustrator, e InDesign, hay muchas otras habilidades que ayudan enormemente en el diseño gráfico. Podrías conocer Photoshop e Illustrator al revés, pero eso no necesariamente te convierte en un buen diseñador. En mi primer año de hacer una licenciatura en diseño gráfico, apenas tocamos una computadora. Entonces en esta nueva serie de clases, quiero compartir con ustedes algunas habilidades realmente importantes necesarias para ser un buen diseñador gráfico. Espero que con mis antecedentes de trabajar en una variedad de entornos y aspectos de la industria del diseño, pueda compartir todos los consejos y habilidades que he encontrado útiles a lo largo de mi carrera. Estos proyectos también son buenos para cualquier edad. Si tienes algún aspirante a diseñadores en tu hogar, estos son grandes proyectos para mantener ocupados y comprometidos a los niños y adolescentes mayores. El proyecto que planteé en esta clase es uno que hice a los 19 durante las vacaciones de verano antes de iniciar un curso de arte que fue precursor para mí haciendo una licenciatura en diseño gráfico. Es un proyecto que realmente me marcó el tono y me ayudó a darme cuenta de que quería ser diseñador gráfico. Otras personas lo tomaron en una dirección completamente diferente. Entonces si ya estás trabajando en diseño o ilustración y te resulta difícil afinar un estilo, este proyecto también puede ayudar con eso. A lo largo de la clase, voy a discutir muchas formas de ayudarte a mirar algo de nuevas formas y formas de, disculpe el cliché, pero piensa fuera de la caja. El proyecto es bastante simple en su naturaleza, y es genial para realmente ejercitar esos músculos creativos y ayudarte a través del bloque del diseñador. Todo lo demás que aprenderemos en esta clase te ayudará en una variedad de proyectos de diseño o creativos en el futuro. Empezaremos con configurar tu resumen de proyecto, luego te contaré mis cinco mejores consejos para la generación de ideas. Estos son los procesos que paso en la mayoría de los escritos de diseño que me dan. Después hablaremos de 10 formas rápidas de seguir-fire para mantenerte creativo o darte un pequeño impulso cuando lo necesites, y luego te daré algunas ideas para hacer marcas. Aquellas que no siempre involucran una computadora, sino que entrenarán a tu cerebro para que piense creativamente. Entonces, empecemos con tu resumen de proyecto. 3. Resumen del proyecto: Tu resumen de proyecto. Este es un breve tan simple, pero igualmente uno de los más difíciles de completar, así que espero que estés listo para el reto. Básicamente, se te da un ítem y tienes que pensar en 100 formas diferentes de ilustrar ese ítem. Eres libre de usar cualquier medio que desees desde simple pluma y tinta, escultura, pintura, fotografía, impresión de papa, dibujo en la arena , lo que quieras, de hecho, al final de esto, podrías haberlos probado todos. Podrás recolectar todos los objetos juntos en una gran pieza de tarjeta, tal vez como tamaño A1 o usar fotos para cualquier solución no plana que se te ocurra, o simplemente publicarlos como cuando los creas, tal vez publicarlos en Instagram como un proyecto. Si necesitas ayuda para decidir sobre tu artículo, he hecho esta hoja con 12 objetos puestos, imprimirla, ponerlos todos en un sombrero y sacar uno o decidir tú mismo un artículo. El clave es no pensar demasiado en ello antes de elegir el tema elegido. No lo pienses, no estoy eligiendo un robot porque sólo hay diez maneras en que puedo pensar en ilustrar robot. Nunca pensarás en un 100 basado ilustra algo directo, necesitamos ejercitar esa parte de tu cerebro a lo largo de este reto. La única restricción que sugeriría que te des es elegir un objeto que esencialmente tenga una forma muy simple. A lo largo de esta clase, usaré el sol como ejemplo y realmente no puedes conseguir nada más sencillo que un sol. Entonces si empiezo con algo tan simple, te da el alcance para llegar a una gama de soluciones sin molestarte demasiado por las complejidades de la forma de un objeto. 100 soles o 100 peces serán mucho más fáciles de lograr que 100 castillos por ejemplo. A lo largo de esta clase, vamos a trabajar a través de muchas formas divertidas para mantenernos creativos cuando las cosas se ponen duras. Piensa en mí como tu entrenador personal. Te voy a hacer como 100 flexiones, en realidad no, no voy a hacer 100 flexiones, eso no es divertido. Pero este proyecto te ayudará a profundizar cuando creas que te quedas sin ideas y soluciones. Podrías haber visto muchos desafíos de 100 días en Instagram o Twitter, y empecé uno llamado #The100DayChallenge, y dentro de eso, me desafié a hacer un pedazo diferente de letras de mano cada día ya que era un área que quería mejorar en. Pude ver con el tiempo mis habilidades estaban mejorando y cada vez más confiada con mi dibujo, y el proyecto es un poco diferente a ese tipo de retos, pero igualmente, entrena tu cerebro y pensamiento creativo. No me preocuparía por solo hacer uno al día, algunos días, quizá quieras hacer otros 10 días podrías solo hacer uno. Por lo que encuentras al principio estás lleno de ideas y podrían simplemente seguir fluyendo y luego te das un chapuzón y tienes que abrirte camino a través de este dip antes de que algo haga clic y de repente estás lleno de buenas ideas otra vez. Esta gráfica ilustra el proceso general que las personas pasan con este proyecto. El clave para un buen diseñador, y la mayoría de las personas en industrias creativas es este dip. Cuando te quedas sin ideas y cómo no rendirte y solo para seguir enchufándote. ocasiones he trabajado en logotipos y lo clavé en esta etapa, digamos que tengo un logo breve y sé que uno de mis primeros diseños es casi perfecto para el cliente, aún trataré de trabajar solo para ver si se desarrolla algo más, pero a veces se puede descifrar de inmediato, a veces, sin embargo, mi gráfica se parece más a esto para empezar en un proyecto. Literalmente, me encuentro sin inspiración ni ideas y luego me topo con algo que desencadena una carga rutas más potenciales. Diferentes proyectos se conectarán contigo de manera diferente. Todos tenemos esos proyectos en los que no llegan ideas de inmediato. El clave es empujar a través de este dip en la gráfica y llegar al escenario de las ideas que fluyen, y es por ello que el proyecto 100 es un proyecto tan bueno para completar. Casi seguro golpearás ese chapuzón en algún momento, y esta clase te ayudará a superar esos pensamientos de ser impactante o desanimado, de no pensar en una idea brillante de inmediato. Entonces ese es tu proyecto. Ilustra un ítem 100 maneras diferentes. Puedes empezar de inmediato, solo conseguir algunos dibujos o diseños que empezar. Algunas de ellas en las que podrías pasar literalmente 10 segundos, otras en las que podrías sentarte y pasar una hora, no hay un límite de tiempo real establecido, solo haz lo que viene de forma natural. Ábrete camino a través de videos para ayudarte a poner en marcha algunas ideas. Si trabajas mejor con plazos, entonces ¿por qué no te pones el reto de completar esto en x cantidad de días? Todo esto dependerá de tus circunstancias donde estudies y trabajes, compromisos familiares, así que no quiero fijarte eso para ti, pero no hay nada malo en fijar un poco de plazo, los tendrás todo el tiempo y en trabajos de diseño. También, la clave para terminar este proyecto es iniciar el proyecto. Entonces de inmediato, comienza simplemente dibujando cinco ideas rápidas y o escanéalas o toma una foto y comienza a subir tus imágenes en la galería de proyectos en Skillshare, como hoy, hazlo hoy mismo. Estaré revisando regularmente y también los animo a todos a que comenten los proyectos de otras personas, den retroalimentación y estímulos. En el siguiente video, hablaremos de cinco maneras principales para que esas ideas fluyan. 4. Consejos principales para la generación de ideas: Pensamiento Creativo: Cinco Top Tips para la Generación de Idea. las personas creativas a menudo se les golpean con destellos de inspiración, a veces esos destellos no suceden de inmediato. La mayoría de las veces, suceden cuando estás pensando en llegar con un destello de inspiración. Mucho tiempo, mis mejores ideas pasan cuando estoy a punto de irme a dormir, y entonces sí lo adivinaste, ven por la mañana, lo he olvidado. Pero sé que fue la mejor idea de la historia. Entonces aquí hay un pequeño consejo. Deja siempre un cuaderno, o un cuaderno de bocetos junto a tu cama, o en tu bolso, o en el bolsillo del abrigo, y un bolígrafo, no te olvides de la pluma, y luego anota estas pequeñas gemas. Aunque no tengan mucho sentido en su momento, sólo escríbalos porque estos pensamientos inherentes podrían llevar a algo o a algún lugar. En este video, voy a hablarles algunas formas de empezar a pensar como un diseñador. Esto no es una serie de pasos que debes dar, es solo un montón de maneras de conseguir que fluyan algunas ideas, ver cuáles funcionan mejor para ti. Estas son también las técnicas que uso en muchos escritos de diseño que me dan, desde diseñar logotipos hasta diseñar una info-gráfica, hasta hacer animación. de ideas suele consistir en un grupo de personas todas charlando libremente sobre ideas aleatorias que mayores desencadena algunas grandes ideas para desarrollar. La lluvia de ideas en un grupo solo funciona bien con personas que tienen una muy buena conexión entre sí. Ahora, he estado en reuniones de lluvia de ideas y he tenido miedo de hablar a veces porque tengo miradas con alguna idea extravagante. Eso no es lo que quieres de una sesión de lluvia de ideas. lluvia de ideas necesita ser completamente abierta. Ahora con bastante frecuencia, como ya no trabajo para un estudio, pero soy freelance, la idea de escenario empieza conmigo y termina conmigo, a menos que tenga algunos clientes creativos. Pero aún puedes hacer una lluvia de ideas por ti mismo. Normalmente hago esto en forma de tela de araña, donde las palabras empiezan a fluir de uno a otro pensamiento. Entonces aquí hay una telaraña que he hecho por la palabra “Sol”. Si este fuera un trabajo de branding, también tendría que salir cepas para empresas objetivo de mercado, cualquier color preferido, su tono de voz y estilo, etc. Pero con este proyecto, podemos ser mucho más libres. Entonces tengo la palabra “sol” en el medio, y saliendo de eso, hay un montón de palabras aleatorias. Estas palabras podrían ayudar a desprender otras ideas de cómo interpretar la palabra sol. Desde una palabra, se podría pensar en otra ruta a tomar. Por ejemplo, empecé a pensar en el sistema solar y en cómo nuestro sol es una estrella. Entonces eso llevó a pensar en las estrellas en las formas de celebridades y Hollywood. Por lo que un pensamiento puede progresar para conducir a otro proceso de pensamiento. Así que prueba esto con tu objeto elegido y mira si abre alguna idea para ti. Comparte tu proceso en la galería de proyectos, y avísenos cómo encuentras este ejercicio. Hago esto con la mayoría de los escritos de proyecto que me dan los clientes. Es uno de mis métodos preferidos para empezar a formar algunas ideas. Investigación. Muy a menudo en diseño, necesito investigar para qué estoy diseñando. Lo hice en info-grafía últimamente sobre el mantenimiento de abejas, y no sé nada sobre el mantenimiento de abejas, así que al obtener alguna buena información de mi cliente, también necesitaba leer un poco sobre el tema yo mismo, y eso te puede llevar a otras ideas. sólo mirar rápidamente hacia arriba sobre el sol en Wikipedia, puedo aprender sobre la composición del sol, los aspectos religiosos de cómo se ha visto el sol a lo largo del tiempo, puedo ver imágenes más cercanas de la superficie del sol, todo de esto podría desprender fácilmente algunas ideas más para formas de ilustrar el sol. Entonces aunque pienses que podrías saber todo lo que hay que saber, digamos una manzana, hagamos algunas investigaciones sobre manzanas, apuesto a que descubrirás algo que nunca supiste, o leerás algo que desencadena una idea de cómo interpretar una manzana de una manera diferente. Cuestionamiento. Haga preguntas sobre su tema y contéstelas. Entonces para el sol, podría preguntar, ¿qué hace el sol? ¿ Cómo me hace sentir el sol? ¿ Dónde está el amanecer más hermoso que he visto? ¿ Cuáles son las características del sol? Esto puede o no llevarte a algunas ideas más. Al responder a la pregunta : “¿Cómo me hace sentir el sol,? un día soleado de inmediato hace mi estado de ánimo más feliz y refrescado, y esto sería algo que traté de comunicar en mis 100 sols'. Tableros de humor. Cualquiera que haya tomado alguna de mis clases anteriores sabe que me gusta un tablero de humor. En el branding tu clase empresarial creativa, animo a los estudiantes a crear un tablero de humor de su cliente ideal, por ejemplo, encontrar imágenes de objetos que apunten al mercado podrían estar interesados en tratar hacerse una idea de a quién están apuntando su negocio. Ahora, los tableros de humor son geniales para aquellos de nosotros que estamos más creativamente, visualmente inclinados. No me importa leer, pero mucho más bien buscar un libro con algunas imágenes inspiradoras en, por ejemplo. Entonces con este proyecto, crea un tablero de humor relacionado con tu tema elegido. Podrías hacer esto en sitios como Pinterest o podrías ir por una ruta más táctil de recolectar las imágenes de revistas o telas o texturas. A lo mejor prueba ambas rutas y ve a cuál te sientes más conectado. Ten cuidado con lo profundo que vayas con cualquier búsqueda en Internet, por ejemplo buscar logotipos de sol mostrará muchos resultados, algunos de los cuales he incluido en esta diapositiva. Ahora no quieres copiar nada que veas. Los tableros de humor están ahí para inspirarse. Si tienes un breve de un cliente para diseñar un logotipo incorporando el sol, ten cuidado de no buscar excesivamente los logotipos existentes en Internet, ya que entonces puede ser muy difícil pensar en los tuyos, sobre todo si ves algo realmente realmente me gusta. Por lo tanto, comparte tus tableros de humor en la galería de proyectos y avísenos si han dado lugar a más ideas. Tómate un descanso, juega. Es tan importante darte un respiro. Son muy pocas las personas que obtendrán sus mejores ideas sentadas o caídas frente a una pantalla de computadora o TV. Como dije antes, algunas de las mejores ideas que he tenido al no pensar en los proyectos que necesito hacer, tal vez solo estoy conduciendo el auto o cantando en la cocina. Trata de apagarte a veces, puedes quedarte realmente empantanado al pensar en proteger demasiado. Tenía la suerte de estudiar una licenciatura en diseño gráfico en un pueblo de playa. Para mí me encanta estar junto al agua, y me pareció bastante inspirador vivir y estudiar cerca del mar. A menudo, simplemente salir a correr o caminar por el frente del mar. Solía conseguir algunas grandes ideas al hacer eso. Así que haz algo que disfrutes y encuentres relajante. El otro aspecto que realmente empecé a abrazar desde que tener hijos propios es el juego. En cuanto a cuando crezcamos, muchos de nosotros olvidamos cómo jugar. Desde que tengo hijos, me ha encantado jugar de nuevo a Lego, o correr por el centro de juegos blandos, bajar portaobjetos y quedarme atascado en poste de pelota, hacer modelos tontos en Play-Doh. Si alguno de ustedes ha visto documentales sobre Pixar o Google, verá cómo sus lugares de trabajo abrazan la idea del juego. Entonces quiero que realmente intentes dejar ir con este proyecto. Encontrarás que llegas a un punto donde las ideas empiezan a agotarse. En este punto, toma un descanso, ve a jugar con Lego. Ve a pasear y guarda juguetes en tu escritorio con los que jugar, juega con Play-Doh, mira los edificios desde un ángulo diferente, intenta actuar de nuevo como un niño y sé un poco tonto. Tengo una tienda de Etsy vendiendo artículos de principio llamados Miss Principios. Lo que arrancó esta idea, fue cuando estaba jugando con mi hijo y su cocina de juguetes, todas sus cajas de comida pretendidas nos vemos un poco cansados y aplastados, así que pensé que podría crear plantillas que reimpriman siempre que necesites unas nuevas. Por lo que la idea de mi tienda de Etsy estaba más o menos formada por jugar. Ahora quiero que pruebes estos cinco consejos y nos hagas saber cómo te llevas en la galería de proyectos. ¿ Algunos de ellos trabajaron para ti más que para otros? Publica pasos en tus imágenes que te inspiraste al usar estas técnicas. En el siguiente video, voy a pasar por unas 10 formas reales, reales y rápidas de ser más creativo. 5. 10 formas rápidas de ser más creativo: Ahora puedes buscar en línea formas de ser creativos, y algunos son más tiernos que otros, como el trabajo con todo tu corazón, que es lo suficientemente justo. Es importante amar lo que haces. De verdad me encanta ser diseñador, pero de nuevo, he tenido proyectos que no he disfrutado, unos donde corre la inspiración, muy secos. Unas donde trabajar con todo tu corazón es un trabajo muy arduo. He hecho una lista práctica de 10 formas rápidas de ser más creativo, incluso cuando estás trabajando en un proyecto del que no estás particularmente enamorado. Número 1, garabato. Siempre he sido garabato. En la escuela, a menudo garabateaba en conferencias. Era casi como mi forma de escribir notas. Todos somos conscientes de lo grande que se ha vuelto la coloración en libros para adultos en los últimos años. Forma probada de relajarse. Si necesito calmar a mi hijo de cuatro años, intentaré que se siente y dibuje o coloree. Podrías garabatear como una lluvia de ideas. Empieza con tu objeto en el centro y garabatea alrededor de él, y solo mira a dónde te lleva. Beba agua. Soy el primero en admitir, soy un poco adicto a una famosa marca de refresco. Yo no tomo café, y a veces todos necesitamos un golpe de cafeína. Pero honestamente, cuando me siento lo mejor es cuando he bebido agua. El agua te refresca. No todos somos perfectos, pero intenta mantenernos relativamente sanos y dormir lo suficiente, ya que esto ayudará a que tu mente se sienta viva y despierta, lo cual es muy importante para el pensamiento creativo. Escuchar música. Dependiendo de los proyectos, tengo algunas listas de reproducción configuradas desde música clásica hasta música de baile hasta bandas indie, cualquiera que sea el estado de ánimo que necesite para estar en el diseño. Sé que suena cursi, pero muchas veces si estoy diseñando algunos papelería Whedon, escucharé música clásica. Sí, me pegaré en las melodías navideñas al diseñar una tarjeta navideña. Configura una lista de reproducción de cinco canciones, bastante extremas entre sí. A lo mejor un clásico, un pop cursi, un rock, un R&B, y una pista de baile. Garabatea tu objeto mientras escuchas cada pista. Comparte tus resultados en la galería de proyectos. ¿ La música tuvo influencia en mí? Viaja, vete a algún lugar nuevo, aléjate de la pantalla de la computadora. Ahora, hablo de esto en la lección anterior, pero vale la pena repetirlo. Mi esposo y yo fuimos en sabático cuando ambos teníamos 30 años. Logramos sacar tres meses libres de nuestros trabajos en su momento. Sí, sí tuvimos unos jefes bastante geniales, y viajamos alrededor del mundo. No puedo decirles lo refrescados y llenos de ideas que estábamos cuando regresamos. Pero no tienes que viajar por el mundo, sólo tienes que ir a algún lugar donde nunca habías estado antes. Un nuevo café o bar, un viaje de un día a algún lugar al que siempre has querido ir. Ve a dar un paseo en bicicleta. Tan solo aléjate de tus computadoras. Rodéate de gente creativa. Acude a un museo, ve a un trabajo, ve a una clase de dibujo de vida, aunque no puedas o no creas que puedes dibujar. Acude a una clase de alfarería. Una de las cosas más grandes que me perdí al ir freelance fue trabajar en un estudio lleno de gente creativa para rebotar ideas. Es importante estar alrededor de personas creativas, entusiastas. El zumbido que te pueden dar ayudará a que crezca tu creatividad. No te preocupes por cometer errores. De hecho, aunque cometas un error en este proyecto, ¿por qué no incluirlo? Aprendemos de los errores. Los errores pueden llevar a otras ideas. Piensa en la gente que te gusta. ¿ A cuántas personas realmente le gusta la persona que es perfecta todo el tiempo? Los errores son humanos, los abrazan, construyen sobre ellos y avanzan. Adelante, publica algunos errores en la galería del proyecto, o al menos una pareja con la que no estabas muy contento. Prueba nuevas técnicas, aprende algo nuevo. En la siguiente lección, hablaré de muchos medios y técnicas diferentes que puedes utilizar para este proyecto. Nunca te pegues a lo que sabes que eres bueno. Empuja fuera de su zona de confort. Cuando comencé por primera vez una carrera en diseño gráfico, lo jugué muy seguro, mantenerme en lo que me sentía cómodo. Hoy en día, probaré algo que no necesariamente concuerde con mi estilo. Aprender algo nuevo te mantiene creativo. He tomado muchas clases que realmente no se relacionan con lo que hago en el día a día, pero me gusta probar cosas nuevas como la caligrafía o usar acuarelas. Crea tu entorno perfecto. Seré el primero en admitir que mi escritorio a menudo se pone desordenado. Pero me parece que no trabajo tan bien cuando está abarrotado, trabajo mejor en un ambiente limpio, espacioso y ligero. Otras personas podrían preferir un rincón acogedor. Otros preferirán trabajar al aire libre si es posible. Crea tu ambiente perfecto donde realmente te sientas como en casa y relajado. Esto ayudará a que tu cerebro se concentre en tu trabajo y no sigas mirando algo que tal vez esté fuera de lugar o necesite meterlo en la papelera. Danza. Sé que es cursi, pero sólo quédate en una canción favorita. Cierra las persianas o cortinas y baila tu corazón durante tres minutos. Consigue que tu cuerpo se mueva. Si bailar no es lo tuyo, solo haz algunos saltos de estrellas, trota en el acto. Algo para que tu corazón late un poco más rápido y la sangre bombea alrededor de tu cuerpo, y lo más importante, tu cerebro. Consigue que esos jugos creativos vayan con un poco de ejercicio. Por último, escribir listas. Soy un escritor masivo de listas. Me parece que escribir una lista cada mañana de lo que necesita hacer me ayuda a limpiar mi mente de pensamientos que siguen apareciendo en mi cabeza mientras trato de enfocarme en un proyecto. Una vez que haya escrito una lista, tacharé a tantos como pueda. Los pequeños trabajos que solo tardan cinco minutos, sácalos con ellos. Si trabajas desde casa, a menudo podrías tener otros pensamientos como necesidad de ponerte el lavado, llevar a perro a pasear, etc. Voy a tratar de conseguir cualquier pequeño trabajo recién hecho y desempolvado para que puedas quitarte cosas de tu lista. Hacer tic-tac cosas fuera de tu lista te da un buen sentido de logro en sí mismo. Cualquier cosa como llevar al perro a pasear sería bueno salir hasta la mitad del día, si puedes, ya que un paseo te puede dar un pequeño impulso de energía cuando estás empezando a desvanecerte. Eso son 10 cosas realmente rápidas en las que puedes empezar de inmediato. Postea algunas de las imágenes que creas después de hacer algunos de estos consejos, los garabatos, escuchar música diferente, probar algo nuevo, algo que has creado después de un baile o un poco de entrenamiento. No olvides incluir algunos de tus errores también. En el siguiente video, te hablaré a través de algunas ideas de diferentes formas de marcar para cuando empieces a golpear el dip, y los jugos creativos son realmente carentes. 6. Diferentes formas de crear marcas: Diferentes formas de hacer marcas. Ahora hemos hablado de bastantes técnicas y consejos para que las ideas creativas se pongan en marcha. En este video, hablaremos más sobre las formas físicas de hacer marcas y cómo se puede llegar a la magia 100 para este proyecto. Para que no tengas que apegarte a esto, pero cuando las ideas empiecen a secarse, intenta completar tantas de estas como puedas. Te sorprenderás de lo que las ideas podrían desprenderse al comenzar algunas de estas. No olvides publicarlos en la galería de proyectos. Háganos saber cuáles encontraste duro, cuáles realmente disfrutaste, cuáles podrías intentarlo de nuevo. Usa los alimentos. Trata de producir 10 soluciones a tu objeto usando alimentos; estampados de patata, flor, arroz, crema en cuclillas, piensa en un espacio negativo también. Usar harina o cuscús podría ser genial para crear formas dentro de él. Se puede espolvorear flor sobre trozos de papel cortados, por ejemplo. El uso de los segmentos de clementina de esta manera, podría inspirar algún tipo de logotipo para un proyecto determinado. Fotografía. Dependiendo de tu tema elegido, esto será más fácil para algunos que para otros. Diez flores serían fáciles. Diez peces podrían ser un poco más complicados, pero piensa en las formas del pez. Salir y fotografiar cualquier cosa que se asemeje ligeramente a un elemento de un pez por ejemplo, o algo que resuma la esencia de tus sujetos. A lo mejor son los colores que asocias con tu proyecto. No te preocupes si no tienes la última cámara SLR, solo usa las herramientas que tengas. Los teléfonos inteligentes están bien. Recuerda, esto se trata mayormente de generación de ideas. Usa nada más que papel. Cortarlo, doblarlo, usar collage, usar papel de diferentes colores juntos o papel de patente. Mira artistas como Martith en busca de inspiración. Dibujo. Por lo que probablemente todos hayan dibujado su objeto unas cuantas veces por ahora. Ahora, quiero que pruebes 10 formas de dibujar de manera diferente. A lo mejor es usar tu otra mano, cerrar los ojos y dibujar. Utiliza otros materiales como lápiz labial, dibujo en la arena, lápices de colores, puntas de fieltro, tiza, dibuja en diferentes objetos como guijarros, servilletas. Aquí se puede ver, este es el sol. Uno se dibuja con mi mano izquierda y otro se dibuja con los ojos cerrados. Estaba tratando de hacer la misma forma con ambos, pero puede llevar a algunas formas y soluciones interesantes. Vamos a darle una oportunidad. Modelado. Quiero que pienses en tres dimensiones con esto. Usa play-doh, plastilina, arcilla, masa de sal, cartón, arena, lego, madera, cuentas de metal, cualquier cosa que puedas poner en tus manos. Recuerda el consejo sobre jugar. Intenta pensar de nuevo como un niño y juega. No lo pienses demasiado. Recuerda, no te preocupes si cometes errores. Trata de incluir alrededor de 5-10 modelos de algún tipo en tus 100. Pintura. Simplemente pinta, aunque creas que no puedes. Pintar sobre diferentes materiales, pintar usando una variedad de pintura, desde acuarela hasta acrílicos. Algunas personas estarán más metidas en la pintura que otras pero si crees que no es lo tuyo, inténtalo de todos modos, recuerda el consejo sobre probar cosas nuevas. Tipografía. Intenta ilustrar la palabra usando tipo. A lo mejor es simplemente elegir un tipo de letra que represente tu objeto o tal vez haces algo más elaborado con tipo. A lo mejor una cita que incluya su palabra. Al mirar las tipografías, piense en las cualidades que tienen las diferentes tipografías. Aquí hay cuatro tipos de letra diferentes que ilustran la palabra sol. Creo que los tres redondeados representan el sol y cómo hace que la gente se sienta mucho más que el cuadrado uno inferior derecha, por ejemplo. Tengan un go al producir al menos cinco soluciones tipográficas en las 100. Si bien estos son bastante específicos para este proyecto, podría resultar útil aprovechar algunos de estos en sus trabajos de diseño cotidianos. Con bastante frecuencia trato de dibujar con la otra mano. Siempre estoy tomando fotos, aunque no estén relacionadas con un proyecto en particular en su momento. tipografía es una habilidad que siempre necesitarás como diseñador gráfico. Si este es un área del que te gustaría conocer más, entonces por favor haz un vistazo a mi clase de tipografía fuera en Skillshare también. En cuanto al uso de alimentos, nunca se sabe cuándo esto podría resultar útil. Aquí hay algunos estilos de una secuencia de título que ayudé a diseñar para un programa de televisión llamado Britain's Best Dish. Esto fue muy divertido por cierto. A pesar de que algunas de estas técnicas podrían parecer tontas en algún momento de tus carreras, como diseñadores, te lo prometo, las usarás. Postea algunas de tus obras de arte que creas en la galería de proyectos. De verdad no puedo esperar a facturarme y ver qué se les ocurre. 7. Reflexiones finales: Sé que eso probablemente es mucho para tomar en una sola vez, así que he hecho una hoja imprimible para que ustedes impriman, publiquen en sus paredes y solo para mirar cuando están empezando a sentir un poco de una vibra creativa cayendo plana. Todas las técnicas de las que hemos hablado en esta clase se pueden aplicar a una variedad de trabajos de diseño. Si te sientes realmente abrumado con la perspectiva de crear un 100 soluciones, descríbalo, ya sea por las sugerencias mencionadas en los videos anteriores como usar comida o modelado, o tal vez ser más específico, prueba creando 10 logotipos, incorporando tu objeto para 10 empresas compuestas, o 10 ilustraciones, 10 diseños de tarjetas de felicitación, o 10 carteles. Descomponerlo en 10 es mucho menos desalentador y también puede ayudarte en un área de diseño sobre la que quieres construir. Antes de firmar, solo quería darte algunos consejos más que son útiles en este proyecto y más allá dentro del mundo del diseño. Sé apasionado. Hablé antes sobre cómo mucha gente te aconseja amar lo que haces. Si estás trabajando como diseñador y no amas tu trabajo la mayoría de las veces, probablemente sea hora de empezar a hacerte algunas preguntas. Diseñar es un gran trabajo de tener. Me siento privilegiado por hacer dinero haciendo algo de lo que realmente disfruto y obtener un zumbido de. Recuerda, es posible que no te guste cada proyecto en el que trabajas pero trata de ser apasionado por ello. Tu cliente te ha confiado su proyecto. Ser apasionado brillará en tu trabajo. Rompe las reglas. Ahora bien, esto ayuda si conoces las reglas en primer lugar supongo, pero a veces, eso no es necesario. Cuando se trata de tipografía, creo que es útil tener una comprensión de las buenas prácticas tipográficas. Una vez que los conoces y te vienen de forma natural, ahí es cuando puedes empezar a divertirte rompiendo las reglas, como lo hizo el famoso diseñador, David Carson con su tipo ilegible. Sé crítico y confiado. Cuéntanos con qué soluciones a este proyecto estás realmente contento y cuáles no te gustan tanto. Esta es una buena habilidad para tener como diseñador. Ser capaz de darse cuenta de que no todo lo que haces es increíble, te ayudará a tener la confianza saber cuando realmente se te ha ocurrido algo bastante impresionante. Ahí está esta zona mágica para estar en este asunto. No quieres ser demasiado autocrítico y no quieres ser demasiado engreído. Me tomó muchos años ganar esa confianza en mi trabajo. El bello de completar tus 100 proyectos es que se queda contigo. Encontrarás que podrías estar trabajando en un proyecto dentro de un año. Recuerda una de las soluciones al proyecto 100 y piensa : “Oye, podría probar algo similar con esto”. De verdad te animo a completar este proyecto. El mejor modo de completarlo es iniciarlo. Postear en la galería cinco soluciones de inmediato. También les animo a todos a que comenten proyectos de otras personas y les animen a lo largo. Estaré revisando los proyectos yo mismo con mucha regularidad. Si alguno de ustedes está en Instagram, entonces etiquetame en cualquier post que subas para este proyecto y voy a comentar. Mi Instagram es @faberdesigns. No trate de utilizar la galería de proyectos también ya que es ahí donde podemos chatear de la manera más fácil. Muchas gracias por apuntarse a este curso. Si lo disfrutaste, por favor, echa un vistazo a mis otras clases de Skillshare, y mantente atento a algunas nuevas clases este año, hablando de las cuales estaré creando algunas clases más que ayudarán a tus habilidades como diseñador gráfico. Crearé un foro de discusión en la clase. Si hay algún elemento de diseño gráfico del que te gustaría saber más, solo avísame y veré si puedo incorporar eso a una nueva clase. Buena suerte en tus proyectos y lo más importante, diviértete. 8. Actualiza el video: lo que debe hacer con tus proyectos..: Qué hacer con tus proyectos terminados. Sólo para que subiera un nuevo video arriba para ver en algunos de sus proyectos terminados y los que aún están en progreso. Algunas personas sugirieron, di un pequeño tutorial sobre qué hacer con tus diseños finales. Por lo que un tutorial es un poco complicado ya que todos tienen soluciones semi diferentes a este proyecto. Por lo que un tutorial podría ser demasiado específico para algo. Así que pensé que tal vez sólo hablaría a través de algunas rutas potenciales que podrías tomar con desarrollar algunos de tus diseños o obras de arte. Sitios de Imprimir On Demand, podrías pensar en desarrollar algo y subirlo a un sitio de Print On Demand como Society6 o Zazzle. Necesitas elaborar tu obra de arte en unos formatos diferentes, y luego verás tu obra en cualquier cosa, desde camisetas hasta relojes. Ahora, no esperes convertirte en millonario de la noche a la mañana. Estos sitios son notoriamente difíciles de encontrar en. Pero es una buena manera de ver fácilmente tu obra de arte en los productos y tal vez ordenarte algo para promocionar tu propia obra de arte. Diseño de patrones, algunos de ustedes ya han comenzado a hacer patrones como parte de su proyecto 100, y eso es realmente genial de ver. Puedes subir tus diseños a un sitio como Spoonflower y pedir tela a ellos. Ahora, hay algunas clases geniales sobre Skillshare enseñando Diseño de Patrones de Superficie. Recomendaría encarecidamente el curso de Maja, Elizabeth Olwen, y Bonnie Christine. Tarjetas de felicitación, ¿por qué no convertir algunas de tus ideas en tarjetas de felicitación? Puedes hacer estos como dibujos a mano o conseguir que se imprima por lotes profesionalmente. Diseño de logotipos, si buscas meterte en el lado de branding del diseño gráfico, o desarrollar tu portafolio, ¿por qué no hacer una empresa falsa para diseñar un logo? Ahora bien, esto es un poco complicado ya que hay mucho involucrado en el branding, y usar una empresa falsificada no es ideal ya que quieres trabajar en un breve cliente. Si alguno de ustedes está interesado en esto, entonces ponte en contacto y dime cuál fue tu objeto elegido, y voy a crear un breve para que trabajes. Además, acércate a mis clases de branding, lo que podría ayudar. Ahora, probablemente hay un 100 cosas que puedes hacer con tus proyectos a 100. Empezaré una discusión en los anuncios de clase y si alguno de ustedes quisiera agregar sus ideas, entonces por favor sí agréguelas a ese hilo. Así que mantengan el buen trabajo, todos. En serio, se están subiendo algunos proyectos impresionantes. Me ha volado tu creatividad. Gracias de nuevo por participar en esta clase.