Desafío de dibujo con pluma y tinta: una semana llena de indicaciones

1. Avance de la clase: Quieres ensuciarte las manos y sumergir tus dedos metafóricos en un Bienvenido al mundo del pensar en el dibujo. Soy Vera, ilustradora y animadora de Alemania y me encanta dibujar Creo que es el medio que ha dominado los libros de Bigote desde hace ya diez años Incluso como artista a tiempo completo, siempre me esfuerzo por encontrar tiempo para descansar con algún dibujo a tinta En esta clase, estás obteniendo información sobre las probabilidades y los fines de este conjunto de herramientas en particular y, con un montón de divertidas indicaciones, dará con un montón de divertidas indicaciones, los primeros pasos para dibujar con tinta Con una introducción a tres tipos diferentes de bolígrafos, eres libre de elegir tu herramienta y venir conmigo a través de siete juegos de dibujos a tinta incitados. Al seguir a lo largo, terminarás con un montón de ilustraciones geniales terminadas para compartir con nosotros y con el mundo. Si eres un artista que tiene poca o ninguna experiencia en el dibujo con tinta, esta podría ser la clase adecuada para ti. Las instrucciones y las indicaciones son amigables para principiantes y todo lo que necesitas es un poco de tiempo y el deseo de crear Al final de esta clase, tendrás tinta en los dedos y un paquete de nuevas herramientas artísticas en tu cinturón. Ven y diviértete. 2. Proyecto de clase: Esta clase te llevará a través una semana amigable para principiantes de dibujo a tinta. Después de una introducción, puedes tomar la clase día a día y seguir mis indicaciones. O elige y elige de la lista proporcionada para crear un dibujo único cada día. Al final de la clase, habrás hecho siete ilustraciones dándote el marco a la tinta media. Espero sacar un poco la presión y hacer que sea menos intimidante comenzar a dibujar a tinta es una de mis formas favoritas de crear Espero reclutar a muchos artistas para darle una oportunidad. Te recomiendo tomarte una hora de tu día para enfocarte en el dibujo. No asumas demasiado a la vez. Sólo tienes que ir a tu propio ritmo. No importa cuán grande o pequeña sea la ilustración que quieras crear, solo tómate tu tiempo y abraza el proceso. Me encantaría ver todos tus ejercicios, bocetos y por supuesto las siete ilustraciones finales en el proyecto de clase te preocupes si no tienes ganas de crear siete dibujos, recuerda todo a tu propio ritmo y capacidad Ahora, prepara algunos suministros, como lápices de colores, papel y goma de borrar, y por supuesto, tu herramienta de entintado de elección Si te pierdes un poco en lo que esos podrían ser, no te preocupes, voy a cubrir eso en la siguiente lección. 3. MATERIALES: Quizás te preguntes qué bolígrafos usar. Honestamente, en realidad no importa. Lo único que importa es que te sientas cómodo con ellos y que te guste el aspecto que crean bien, que dibujen con algo de tinta para el propósito de las clases. Como principiante y dibujo a tinta, es posible que no desee invertir en herramientas costosas de inmediato. En primer lugar, muchos son solo una pérdida de dinero. En segundo lugar, no garantizan un mejor resultado. Encuentra tu propio camino. Primero, mira qué bolígrafos disfrutas usando. Si te emocionas súper con el bolígrafo más caro del mundo, más tarde aún podrás conseguirlo si realmente quieres eso. Te mostraré algunas de las herramientas con las que estoy trabajando para que te hagas una idea de cuáles son las opciones y cómo son sus líneas. Estas son herramientas de confianza que he llegado a amar a lo largo de los años Me aseguraré de agregar los enlaces en la descripción por ti si quieres recogerlos. Ahora sin más preámbulos, aquí hay una lista no exhaustiva de herramientas en ningún orden específico de preferencia plumas de pincel, Estas vienen en diferentes tipos, pero lo que todas tienen en común es una punta en forma de cono. Tengo dos versiones diferentes de este rotulador con pincel, una con la punta más suave, otra con una punta un poco más dura. Ambos tienen una gran variedad de trazos y son confiables de controlar. El cepillo de fieltro suave tiene un rango un poco más amplio y el grosor del trazo generalmente es un poco más fácil en la forma en que se mueve a través del papel que el filtro más duro, pero eso también podría ser una preferencia personal. El cepillo de cerdas suaves ahora tiene una gran línea, variedad es bastante difícil de controlar e impredecible, pero muy divertida La tinta es muy negra y es genial para grandes áreas oscuras. Trazos expresivos, todos estos bolígrafos de pincel tienen una bonita tinta negra, son geniales si quieres combinar líneas gruesas u áreas oscuras con elementos detallados. Bolígrafo, esta es probablemente la herramienta más accesible por venir Me gusta mucho trabajar con un bolígrafo sencillo y barato. Vienen con punta de bola, no hay gran variedad de líneas. El bolígrafo adquiere cierta textura cuando estás llenando un área debido a la punta bastante delgada en la que se encuentra se ve un poco más gris oscuro que negro en comparación con las otras herramientas de esta lista. Como dije, sigue siendo una de mis herramientas favoritas. Me gusta mucho el flujo y tiene un aspecto final casi como lápiz. Forro fino. Otra pluma bastante común son los llamados forros finos. Tienen una punta de fieltro rígida y angular, sin gran variedad de líneas dependiendo de la marca y dureza e incluso negrura. Estos vienen en todos los tamaños de punta. Me salen plumas con desde 0.8 "todo el camino hasta 0.05 Tienen un flujo muy suave, pero literalmente verás cada der en tu mano. Pueden ser un poco difíciles de controlar. Me gusta cómo se puede crear el más fino detalle con ellos, con gran fiabilidad en los trazos. También estoy usando una forma específica de lápiz de colores debajo de los dibujos. Siéntase libre de usar un lápiz de grafito en su lugar o cualquier herramienta borrable con la que se sienta cómodo dibujando El papel en el que estoy trabajando es un cuaderno de bocetos muy económico Simplemente encuentra un papel en el que te guste trabajar. A algunas personas les gusta extrasuave o extradelgada, o extra gruesa. Pero solo ten en cuenta, si es demasiado suave la tinta podría no tomar bien Si es demasiado delgada, es posible que se produzcan fugas. Desgraciadamente no soy un experto en papel, pero confío en su juicio. Seguro que encontrarás algún papel para empezar con copia. El papel está absolutamente bien. Prepara tus herramientas de dibujo a tinta, un lápiz o algo así para el boceto inicial o debajo dibujar un borrador y algún papel o un cuaderno de bocetos En la siguiente lección, vamos a sentirnos cómodos con nuestras herramientas encontradas. 4. Configuración: Antes de saltar, quiero que pruebes cómo se sienten los bolígrafos que elegiste. Simplemente dibuja algunas líneas rectas o curvas, o círculos, o huevos, y otras formas redondas o angulares, o simplemente garabatee algo absolutamente Sin pensar, esto es solo para calentar tu cabeza, para tener una idea de las herramientas y relajarte Te recomiendo hacer esto cada vez antes de sentarte a hacer una ilustración. Incluso en el medio, si te apetece, tal vez te estás metiendo demasiado en tu propia cabeza o sientes que a tus golpes les falta un poco de vida. Observa cómo puedes crear la ilusión de oscuridad y ligereza. Dependiendo de lo cerca que estén tus líneas y del grosor del plumín o pincel de las herramientas que estés usando, puedes crear profundidades reales con eso Pero también es una opción para ceñirse a contornos o hacer sombra de áreas negras sólidas. Literalmente no hay reglas. Esta clase se trata de encontrar tu propia voz y tinta. Solo tómate unos minutos para volverte loco. Una vez que sientas que has captado el control de tus herramientas un poco. Pasemos a algunos ejercicios simples. 5. Control: Te has calentado un poco la mano, así que ahora estás listo para el siguiente paso, Aprender control. Me siento un poco como un hecho enseñando a un aprendiz. Pasos importantes para dominar las fuerzas arcanas, perdón. Bien. De todos modos, he preparado algunas hojas de trabajo para usted que proporcionan un marco suelto para que se entere de las siguientes cosas ¿Cómo funciona la dirección que dibujo y cambia la forma en que reacciona la herramienta? ¿Cómo se comporta mi herramienta con un rápido cambio de dirección? ¿Cómo indico luz y sombra con las diferentes herramientas? ¿Cómo dibujo líneas con confianza? Puede imprimir estas hojas de trabajo o no dude en usarlas como inspiración y simplemente trabajar en una hoja de papel en blanco Como regla general, recomendaría trabajar hacia su mano principal. Si eres diestro, como yo, trabaja primero en el lado izquierdo de tu página o asegúrate de rotar tu obra de manera que no toques líneas frescas o podrías tener manchas en toda tu página. Cuando se trata de la dirección en la que dibujas, depende mucho de la herramienta y lo que se siente cómodo con un rotulador, el bolígrafo y el dibujo más fino hacia ti o lejos de ti no hace una gran diferencia, solo que tal vez en términos de ver dónde estás Pero cuando usas una punta de cepillo de cerdas, los pelos del cepillo se comportarán de manera diferente cuando dibujas hacia ti que cuando empujas la pluma lejos. De manera similar para un cambio rápido de dirección. Si dibujas remolinos, círculos u ondas, ten en cuenta cómo reacciona la punta o el pincel al indicar Primero, piensa de dónde quieres que venga la luz. Las formas estarán cubiertas de oscuridad en el lado opuesto. Puedes elegir diferentes formas de tratar esta zona de sombra. Una opción es llenar el área de negro. Los bolígrafos de pincel son capaces de hacer que esto sea bastante transparente, pero el delineador fino y el bolígrafo podrían crear más un área oscura de textura La cantidad de presión que aplique influirá en los resultados. También puedes usar una forma de sombreado siguiendo la forma de la forma que estás sombreando con líneas O podrías cruzar el sombreado, donde capas líneas en un ángulo una sobre la otra. La distancia entre los trazos creará una oscuridad más densa o un sombreado más claro Una forma de sombreado muy agradable pero también que consume mucho tiempo es usar el trabajo de puntos De nuevo, cuanto más cerca estén tus puntos y trazos, más oscura se verá el área si te sientes elegante. También puede sombrear de manera que pueda ensamblar grupos de líneas que son adyacentes, pero en diferentes ángulos así. No sé cómo se llama. Esto crea una textura interesante. Personalmente me resulta un poco más difícil de controlar pero muy encantador. Ahora, por último, cuando se trata de confianza en tus trazos, no debes tener miedo de cometer errores, los errores sucederán de todos modos El secreto radica en hacerse cargo, guiar la dirección de tu pluma mirando hacia dónde estás dibujando y recordando que los pequeños accidentes felices nunca son el fin del mundo. Concéntrate y haz grandes movimientos guiados por tu codo en lugar de por tu muñeca. Para líneas seguras, prueba estos consejos en las hojas de trabajo que puedes encontrar adjuntas o en una página en blanco Y recuerda compartir tu progreso con nosotros. Siento que estás listo para el primer aviso. Pasemos al primer dibujo. 6. Indicador 1: Cada una de las siguientes lecciones presentará la herramienta que elegí usar, así como las indicaciones con las que estoy trabajando Puedes elegir una herramienta diferente para mí así como diferentes prompt o prompts Para cada tarea, puedes encontrar una lista de posibles indicaciones adjuntas. Siéntete libre de ajustarlos a tu gusto, mezclarlos y combinarlos, o crear el tuyo propio. El año está cerrando el mes de octubre. Mientras estoy haciendo esta clase y estoy dando a todas mis ilustraciones un poco de giro Halloweeny, mira por ti mismo si dar un desafío como este, un gran tema global te ayuda, o si crea demasiada presión Para el primer dibujo, estoy usando el bolígrafo de pincel duro, y mis indicaciones son sombrero y reina Cuando me propuse hacer un dibujo a tinta a partir de una lista rápida, primero me gusta hacer una lluvia de ideas conmigo mismo Esto puede tomar diferentes formas, pero sobre todo estoy esbozando ideas en un lado de mi libro aquí También puedes hacer mapas mentales o escribir asociaciones que tengas. Pero, ¿y si no tienes ninguna idea? Sucede que empiezas a pensar demasiado en el prompt que obtuviste o que solo tienes uno de estos días donde no te sientes muy creativo Las cosas que puedes hacer para inspirarte en estos casos podrían ser poner el prompt en Google o Pinterest y ver qué surge para mirar el arte de otras personas que te inspiran o tal vez quieras emular o ser lo más literal que puedas Con el prompt dado. Cuando se me ha ocurrido una idea, esbozo en el tamaño correcto en la nueva página y luego empiezo a entintar No tienes que hacer ilustraciones complejas con cuatro fondo de gama media, pero cuando empieces a entintar tu diseño, ten en cuenta las cosas que están frente a otras cosas, no te interpones a tu manera Aquí trabajo yo mismo desde el dragón de laboratorio y los backboards de la cara de la reina Dibujo aquí las partes más relevantes, cabezas y corona, antes elementos de fondo o cosas como la falda. mezclo un poco diferentes técnicas Aquí mezclo un poco diferentes técnicas para crear sombras mínimas, así como texturas. Tenemos tanto pequeñas áreas oscuras para manchas especialmente oscuras, eclosión que sigue la forma del objeto, eclosión cruzada para implicar textura de una cabeza o un color diferente El pincel permite líneas dinámicas y detalles finos. Una cosa que he aprendido de este dibujo es averiguar los detalles en mi boceto también. No pensé en el rostro de la reina y no estaba contento con ideas iniciales que resultaron en líneas indecisas y un aspecto un poco desordenado y desenfocado Pero me gusta el contraste que creé entre la zona inferior con vestido y calaveras versus la zona central con sus mangas y cara y pelo Versus el casi gradiente como transición en el montón de sombreros y la corona. Crea un flujo. Pausa por un momento. Elija un mensaje, comience a dibujar. Recuerda que esto no tendrá que ser perfecto, ni siquiera bonito. Está bien cometer errores, y está bien empezar de nuevo o incluso abandonar un dibujo. Recuerda compartir tu trabajo en la galería de proyectos cuando estés listo, y te veo para el siguiente prompt. 7. Indicador 2: Mi dibujo número dos se hará con un bolígrafo, y mis indicaciones son fantasma y zapato Tomemos este aviso. Muy poco. ¿Debemos fantasma y zapato? A ver. mejor hay un par de pequeños fantasmas curiosos inspeccionando un zapato, o un pequeño fantasma mirando un tacón enorme A veces es bueno mantenerlo sencillo. ¿Qué es lo que más me gusta que combinar simple con detalles elaborados? Echa un vistazo al fantasma con sus hermosas botas vaqueras. ¿Qué opinas? ¿Están realmente apegados al fantasma? O simplemente están ahí parados y al fantasma le gusta fingir que tienen botas. No lo sabemos. Estoy usando un bolígrafo barato. Vienen en un paquete de diez por un par de años. Simplemente me encantan estos. Siempre tengo un bolígrafo conmigo. No importa si pierdo uno. El cabello es simplemente muy confiable. Prueba usando todo tipo de contraste en tus dibujos a tinta. El contraste puede ser la cantidad de oscuridad versus ligereza. Puede ser formas grandes versus formas pequeñas, formas simples versus formas complejas o nivel de detalle en diferentes áreas. Aquí estoy combinando la forma simple y grande del fantasma aquí con un alto nivel de detalle en las botas pequeñas. Estoy separando la parte de la bota que está dentro del fantasma de la parte que está afuera. Esto lo indica el nivel de detalle y la cantidad de presión que estoy aplicando y así el contraste. Sentí que a esta imagen le faltaba algo porque el fantasma se sentía un poco flotado sobre el fondo blanco Usé acuarelas y mucha agua para agregar un poco de telón de fondo de lavado negro. Algo que he aprendido de este dibujo es ser consciente de la composición general El atractivo general de los dibujos está en el contraste de simplicidad versus detalle. Se siente un poco rígido y podría haberse beneficiado de una pose más dinámica Tómese su tiempo para trabajar en el prompt elegido. Si te toma 10 minutos, una hora, o tres, no importa. Sólo te pido que le des toda tu atención durante un tiempo y veas cómo progresas y subes de nivel. Recuerda compartir tu trabajo en la galería de proyectos cuando estés listo y luego te veré para el siguiente prompt. 8. Indicador 3: Para mi tercer dibujo con un prompt. Bueno, criatura, supe prácticamente desde el principio lo que quería hacer con ella. El monstruo ha encontrado algo brillante en el pozo. A medida que estoy preparando el delineador fino 0.1, me gustaría señalar algo. Siempre que estoy haciendo un dibujo inferior, empiezo desde afuera yendo hacia adentro las formas grandes antes que las más pequeñas, la imagen más grande repasa los detalles Pero a medida que estoy iniciando el proceso de entintado, empiezo con piezas pequeñas y estoy trabajando yo mismo desde los elementos más importantes hacia afuera Vaya, ocurren errores. No pensé esto lo suficiente y estaba demasiado emocionada. Yo estropeé esta parte del, bueno, estoy usando un marcador acrílico blanco para cubrirlo. Si te pasa algo así, puedes usar wide out o puedes pegar un pequeño trozo de papel en el lugar que quieras arreglar y simplemente dibujarlo de nuevo. No se ha hecho daño. Pasando, estoy agregando eclosión paralela para indicar detalle de pelaje y un poco de sombreado en la piedra dentro del techo aunque, donde está más oscuro, estoy agregando esta eclosión entrecruzada Me gusta mucho la mirada a las cajas y es divertido de hacer con una fina punta de mi pluma. Este dibujo me ha enseñado a ser paciente y persistente porque hubo muchos momentos en los que dudé de mis decisiones creativas y me maldije por ir por el camino que llevaba mucho tiempo o cometer errores Pero creo que valió la pena y resultó genial. Al final, espero que se pueda abordar el dibujo con una porción extra de valentía No te desanimes cuando cometes errores. Tómelo como una oportunidad para hacer una pausa, revisar lo que está haciendo y ajustar su forma de pensar o trabajar. Por favor, recuerda compartir tu trabajo en la Galería de Proyectos cuando estés listo y te veo para el siguiente aviso. 9. Mensaje 4: Con una pluma de pincel suave. ¿Listo? Me estoy sumergiendo en las indicaciones para dibujo número cuatro, Flores y Color Pensé, oye, tal vez hoy te desafías a ti mismo. Tiendes a hacer dibujos centrados en el personaje y esos quizás sean intimidantes para otras personas No sé por qué no tratar de hacer un dibujo sin carácter. Y yo estaba esbozando mis ideas. Con esto en mente, el pensamiento detrás mi dibujo es un enfoque en la composición, cómo se distribuyen las cosas en la página, cómo puedes guiar el ojo, y crear un conjunto de elementos que se ven interesantes y cuentan una historia sin personaje. No soy un experto en dibujar flores. A lo mejor debería haber abierto algunas fotos de referencia, pero quería dibujar de su biblioteca visual aliso, cosas que mi cerebro se le ocurre por sí mismo Cuando pienso en las flores y en el reto yo mismo, las plantas y las flores son realmente difíciles de dibujar. Todo lo que estoy pensando en lo que pasó aquí y en lo que creó este caldero cubierto de maleza Abandonada a mediados de la elaboración de la cerveza, apuesto algo de magia poderosa. El cucharón es una guía visual muy bajo la nariz a través la imagen hasta la parte superior del caldero hasta el final No estaba seguro de qué agregar ahí, pero luego se me ocurrió esta flor de aspecto casi cráneo. ¿Eso cuenta como personaje? No lo creo, pero a lo mejor no estás de acuerdo. Creo que en realidad sólo hay dos formas. O empiezas con lo que quieres que la gente mire, dibujas esa cosa. No. En el medio, ¿es solo yo? Algo que me estoy quitando de esta ilustración es que está bien no tener un plan completamente desarrollado y simplemente ir con la corriente Espero que estés disfrutando de este reto hasta ahora y conozcas el simulacro. Recuerda compartir tu trabajo en la galería de proyectos cuando estés listo, y te veo para el siguiente prompt. 10. Indicador 5: En este dibujo, vuelvo a usar el bolígrafo barato, porque me encanta. Para el quinto dibujo, mis indicaciones son de máscara y esponjosas El boceto inicial le da a Batman necesita un corte de pelo, pero terminé gustando el campo, la forma angular muy robusta de una máscara, en combinación con apenas muy, criatura demasiado peluda da Traduje mis bocetos a la página, pero algo no me quedó bien El movimiento no fluyó del todo. Terminé redibujando las piernas tantas veces hasta que quedé satisfecha En el proceso de dibujo a tinta, realmente me enfoqué en enfatizar las diferentes texturas. Pelo, pelaje, tela y máscara de madera. Todos ellos tienen una sensación diferente, un detalle y eclosión diferentes Me gusta mucho dibujar madera. Es espesor angular y grano es simplemente muy interesante para mi. Una cosa que le estoy quitando a esta obra es el hecho de que algunos dibujos necesitan reiteraciones y ajustes Tienes una gran idea pero no parece que la entiendas bien en papel. Todos hemos estado ahí. Aléjese un poco. Mírelo. Reflejado. Inténtalo de nuevo en una nueva página nueva. Si no está llegando , acabarlo. De todos modos, el acabado siempre es mejor que perfecto. Ahora por favor recuerda compartir tu trabajo en la galería de proyectos cuando estés listo, y te veo para el siguiente prompt. 11. Indicador 6: dibujo número seis se basa en el prompt, invocación y seta Al principio pensé en un círculo de invocación donde las setas al ritual, pero no se me ocurrió algo divertido que un grupo de setas convocaría Yo replanteé la idea, ¿quién podría convocar a un hongo? A lo mejor un cocinero que se quedó sin ingredientes antes de comenzar a cocinar. Y si este cocinero fuera una criatura demoníaca en sí, círculo completo Creo que una idea divertida de historia realmente puede mejorar un dibujo. Ejecutar el dibujo me trajo mucho más detalle del que tenía en mi boceto. No estoy seguro, estoy contento por ello, pero así es solo a veces como van las cosas. Creo que por simplicidad en mi boceto, debería haber dibujado la imagen final con una pluma de pincel, pero fui con una más fina, lo que simplemente me mete en detalles mucho más rápido que cuando casi me veo obligado a pegarme a formas grandes con una pluma más gruesa Lo que me enseñó esta ilustración es enfocarme en la narración de tu idea y siempre considerar tus herramientas cuidadosamente Espero que hayas tenido un proceso menos frustrante para este, pero aunque lo hayas hecho, no estás solo. Recuerda compartir tu trabajo en la galería de proyectos cuando estés listo. Y te veo por el último aviso en el siguiente video. 12. Mensaje 7: Último dibujo. Último aviso. ¿Estás emocionado? Trabajé con el prompt, hover y farol para éste Sentí una vibra muy fuerte por el tema de Halloween a partir de estos, la mente la idea inmediata de vino a la mente la idea inmediata de una linterna de calabaza que se cierne Cuando empecé a esbozarlo, pensé, oye, este debería ser un carruaje de calabaza que se cierne Cenicienta significa Halloween. El carruaje es sorteado por las apuestas y las cosas que impulsan a nuestros vampiros. Para el dibujo a tinta, estoy trabajando con una pluma de cepillo de cerdas Debido a que está usando mucha tinta en comparación con las otras herramientas, tengo cuidado de trabajar de izquierda a derecha, así que no engrezco accidentalmente el dibujo con la mano Es impresionante lo fino que puede funcionar este pincel, y disfruto combinando áreas negras y líneas frágiles. También garabatos grandes y divertidos, cosas arremolinadas y pequeños vampiros felices También agregué una linterna encima de la linterna, que parece un carruaje. El nivel de materia en este dibujo está fuera de este mundo. Me pregunto quién está cabalgando dentro de la calabaza, Tal vez un espantapájaros o simplemente otro vampiro El proceso de dibujo a tinta me pone en un estado especialmente concentrado. Cada trazo importaba, y era simplemente una alegría verlo unirse Creo que lo que me estoy quitando de este dibujo es esta alegría, la pura emoción de ver una obra de arte reunirse desde una página en blanco. Y mi idea, vale la pena cada minuto de tiempo invertido, cada inseguridad encontrada, cada momento de frustración donde tienes miedo de dejar el siguiente golpe. Disfruta de este último sorteo del Desafío de los Siete Días. De verdad lo saboreamos. Te lo mereces. Una vez que hayas terminado, por favor comparte tu trabajo en el proyecto, incluyendo tus bocetos y ejercicios Incluso si no son perfectos, serán muy motivadores para que otros estudiantes los vean y te traerán una gran sensación de logro Pasemos a algunas últimas palabras donde voy a terminar la clase. Buen trabajo. 13. Palabras finales: Bien hecho. Has llegado hasta el final de la clase. Hemos aprendido mucho sobre el dibujo. Y en ser intrépido y abordar un rápido. Si hay algo que espero que lleves contigo de esta clase, entonces es la pequeña chispa de alegría a la hora de dibujar Y realmente concentrar la tinta Dibujar no es fácil. Puedes estar realmente orgulloso de ti mismo por enfrentar este desafío Por favor, recuerden compartir sus hermosos dibujos con nosotros porque no puedo esperar a ver lo que se les ocurrió a ustedes. Avísame si quieres recibir algún comentario o si necesitas ayuda en el camino. Siéntete libre. Sígueme para futuras clases e ideas. Me gustaría pedirles una revisión honesta. Esto me ayudará a mejorar las clases que hago y tus compañeros a elegir si esta clase podría ser para ellos. Gracias de nuevo por ver. Que tengas un gran día. Te veo la próxima vez.