Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: ¿Alguna vez deseaste poder
sacar de la imaginación? Solo imagina algo en tu mente y
dale vida en la página. Bastante gracioso, es algo que
todos los niños hacen de forma natural. Pero en algún lugar del camino, muchos de nosotros perdemos esa habilidad. La buena noticia, como cualquier dibujo hábil de
la imaginación puede ser reconstruido Todo comienza con
dos hábitos simples. Observar el mundo que
nos rodea con más intención e interpretar lo que ves
traduciéndolo a tu
propio lenguaje visual En esta clase, te
ayudaré a fortalecer estos dos
músculos creativos a través siete simples
indicaciones diarias de dibujo que son lúdicas, reflexivas y
más fáciles de seguir Hola, soy Simon. Soy un ilustrador
independiente radicado en Copenhague, y he trabajado en
varios proyectos de ilustración y animación de viajes y
estilo de vida. El tema característico en mi trabajo es celebrar el amor de una manera
saludable todos los días y ayudar a personas ocupadas como tú reducir la velocidad y encontrar realmente
la belleza en lo común En esta clase, te comprometerás
a solo unos minutos de dibujo cada día para
reflexionar sobre tu estado de ánimo, tu día o pequeño
momento que realmente te
puso de pie. No te preocupes. Voy a estar dibujando al lado. Piense en ello como su tiempo para la autorreflexión
y el juego creativo. Y al final de la semana, tendrás un registro visual de tus días y una base
más sólida para dibujar desde la imaginación. También construirás un hábito
diario de dibujo, practicarás la observación e
interpretación de la vida cotidiana, y finalmente dejarás ir la perfección y disfrutar
del proceso creativo Esta clase es perfecta
para principiantes, gente
ocupada y cualquiera que busque reconectarse
con su creatividad Estar dibujando en mi iPad
usando Procreate, pero si no tienes una tableta, puedes
seguir absolutamente usando tu medio
favorito Entonces, si estás listo, seamos creativos juntos.
2. Tu proyecto: Entonces, como parte de tu proyecto, seguirás un
prompt diario para crear un dibujo. Para aprovechar al máximo
este reto, realmente
recomiendo reservar al menos 15 minutos de tiempo
ininterrumpido, y esto te ayudará
durante los próximos siete días Así que cada día,
explorarás un nuevo tema que realmente te anima a contar
una historia a través de tu arte. Y realmente
no hay presión porque este es un proyecto muy personal. Es solo una oportunidad para
que juegues, experimentes y disfrutes del proceso de dibujo porque
se supone que dibujar es divertido. Entonces el primer día,
hablaremos del clima, algo que dibujamos todo
el tiempo desde que somos niños. El segundo día explorará
nuestro estado de ánimo y sentimiento. El tercer día, nos centraremos en la comida y dibujaremos lo que hay
en tu plato, día cuatro, una actividad que
realmente te hizo feliz. El quinto día es un pequeño
momento que
te hizo sentir como en casa, acogedor. día seis va a ser divertido porque
vamos a crear una criatura inspirada en diferentes cosas que
has visto en el camino. Y finalmente, el día siete es, ¿cómo representas
tu yo futuro Ahora, mucha gente piensa que no
pasa nada interesante en su vida, pero estoy aquí para
decirte que
siempre hay algo que vale la pena notar. Y este reto te
ayudará a convertir cada momento en una bonita historia visual. A lo largo de la clase,
construirás un hábito de dibujo diario. Eso es porque la
inspiración realmente viene del hacer y de la acción. Practicarás dibujar desde
la imaginación y la memoria, y aprenderás a
dejar ir la perfección. Entonces estaré usando mi
iPad para mostrarte cómo diario
visualmente mis días
en 5 minutos o menos. Además, siéntete libre de compartir
tus dibujos en Instagram. Etiquetame y usa el hashtag mi arte acogedor para conectarte
conmigo y con los demás durante esto.
3. Cómo configurar tu lienzo: Todo bien. Entonces, si no
estás seguro de cómo configurar tu iPad
para este desafío, no te
preocupes. Te tengo cubierto. Y así es como personalmente
mantengo las cosas simples y divertidas. Para el tamaño del lienzo, utilizo
una proporción de cuatro a cinco en paisaje a 132 DPI. Así que realmente
no hay necesidad de
tenerlo hasta 300 DPI
ya que no estamos imprimiendo. Y para una mejor
shaability en Instagram, siempre
puedes dibujar
verticalmente también Pincel, mi ir a es la tinta seca porque este pincel tiene
una textura muy agradable, y se siente como
dibujar con un crayón Un buen consejo es ir
al estudio de pinceles
tocando el pincel, ir a estabilización, y cambiar la cantidad
a tu gusto. Personalmente, voy alrededor
del 20% de estabilización porque suaviza
un poco la línea pero no demasiado, y es perfecto si tienes un poco de mano temblorosa Para las capas, lo mantengo súper
simple para todos los días. Entonces solo dos capas, una para la línea y otra
para el color debajo. Y luego los agrupo
en una carpeta. La asistencia a la página es
divertida porque me gusta usar el iPad
como cuaderno de bocetos Así que solo voy a la acción y
Tuggle on Page asisto. Esto le permite usar cada
carpeta como una página separada, y hace que sea muy
fácil mantenerse organizado. ¿Ves? Es como
voltear un libro Y eso es todo por ahora, ya estás
listo para empezar a dibujar. No hay necesidad de configuraciones elegantes. Simplemente agarra tu iPad,
empieza a dibujar.
4. Día 1: el clima: Para el primer día, nos vamos
a centrar en el clima, y normalmente empiezo
dibujando un rectángulo simple, solo un límite suelto para mantener
la composición en su lugar. Para mí, también es una gran manera de
combatir el síndrome de la hoja
de papel en blanco. Ya sabes, cuando te
enfrentas a una hoja de
papel en blanco y estás paralizado porque no estás
seguro de cómo empezar Entonces en duda, solo empieza a
dibujar un rectángulo. En la esquina superior izquierda, voy a bosquejar un sol, y me he dado cuenta de que cada vez
que dibujo sin pensar demasiado, yo mismo vuelvo a una
versión lúdica, casi infantil de mí No lo sé,
simplemente se siente bien. Y por eso,
voy a darle una pequeña sonrisa al sol, y no estoy seguro de por qué
siempre colocamos el
sol en este rincón,
pero esto es lo que
nos han enseñado a hacer cuando estábamos
en el jardín de infantes. Pero como no estuvo
soleado en todo el día, voy a tener que añadir
algunas nubes, también. Voy a empezar a
dibujar un par de medio círculo para darle un
elemento de suavidad, y me gusta darle a mi dibujo
algo de personalidad, también. Entonces aquí, voy a
empezar a darle a la nube algunos dientes y una
pequeña sonrisa torcida, también. Por lo que el objetivo de este ejercicio
es sacar de la imaginación. Sin referencias, pero lee tu experiencia personal de
cómo estuvo el clima hoy. Y en lugar de
apuntar a la precisión, concéntrate en cómo te sintió el
clima. ¿Hacía frío y crujiente? ¿Estaba húmedo y pesado? Y deja que eso guíe
tus líneas y forma. Debido a que era un día frío, había un poco de nieve cayendo de los bordes, también, y para
equilibrarla en la parte inferior de la página y cuando empiezas a
dibujar un paraguas pequeño. Y si es algo
que nos resulta muy familiar, ya que todos lo hemos dibujado de niños,
un simple sol, nubes hinchadas
o rayos zigzagueantes Así que reinicia tocando esos reflejos
naturales de dibujo. Ahora, en la capa
debajo de la línea, empiezo a agregar colores. Y siento
que para ese día específico, un amarillo brillante se siente como la elección natural para el sol. Entonces esto agregará un poco de calidez y
brillo a la tración. Entonces voy a empezar a
trazar debajo las líneas del sol para
rellenar el color y
asegurarme de que la forma esté completamente cerca para que el color permanezca
dentro y no sangra Y con ese mismo amarillo, lo
voy a usar para
el paraguas, también. Un poco de brillo extra
en el personaje. No sé por qué cada vez que
empiezo a visualizar un paraguas, es o bien un paraguas negro
o uno amarillo brillante Tan amarillo brillante que es. Y ese es el clima de hoy con algo de sol y un
poco de nieve húmeda. ¿Cómo estuvo el clima
para ti ese día?
5. Día 2: tu estado de ánimo: Para el segundo día, vamos a
documentar nuestro estado de ánimo, lo cual creo que es muy importante
para tu salud personal. Comenzaré por
organizar mis capas, una para la línea de dibujo en la parte superior y otra abajo
para los colores, y las voy a poner en
una carpeta llamada Día dos. En la capa de líneas, dibujo un rectángulo para enmarcar
la composición, y tener un cuerpo me
ayuda a comenzar. Así que hoy, no me
sentía muy bien, solo un poco bajo el
clima con secreción nasal No estoy seguro si puedes escucharlo por el sonido de mi voz. Entonces aquí estoy yo sonando la nariz. Este ejercicio se trata documentar tu estado de
ánimo a través de simples indicaciones Así que solo dibuja lo que te parezca
correcto en este momento. Y para este ejercicio específico, no seas tímido para dibujar
diferentes matrices de emoción porque no
siempre estamos contentos y de buen humor. También se nos permite
sentirnos tristes y enojados. Entonces cada vez que estás
dibujando emoción, creo que la exageración
es tu mejor herramienta Entonces, las expresiones faciales,
el lenguaje corporal y realmente incluso los pequeños detalles en la postura pueden ayudar a comunicar
cómo te sentiste ese día. Si no estás seguro de cómo
mostrar cierto estado de ánimo,
piensa en cómo reacciona tu cuerpo con esa emoción específica ¿Tus hombros están desplomados,
cuando estás cansado? ¿Tus ojos bien abiertos,
cuando estás excitado? También puedes usar un poco de símbolos como la nube de tormenta para la frustración o mi
pequeño corazón flotante favorito alegría
para reforzar
ese sentimiento. Y como no me
sentía lo mejor posible, mi estado de ánimo era bastante
bajo porque estaba constantemente frío y un
poco drenado, para ser honesto. Entonces aquí agrego un
pañuelo grande y grueso para reflejar eso. Todavía hay algo de
espacio en la lona. Entonces aquí voy a
dibujar otra cara. Esta vez, voy a estar
frunciendo el ceño porque, bueno, no estaba de mejor
humor estando un poco enferma Pero, ya sabes, los estados de ánimo
cambian a lo largo del día. Entonces para ser justos, también voy
a agregar uno más esta vez sonriendo en la
parte inferior derecha del lienzo. Y eso es porque
empecé a sentirme un poco mejor
más tarde ese día. Y, ya sabes, un día
no es sólo un sentimiento. Realmente es una mezcla de momentos
diferentes. Entonces tratando de recordar tus
pensamientos y recuerdos y pensar en cómo te sientes durante diferentes
momentos del día Y otro consejo es usar el color porque esa es una gran
manera de enfatizar el estado de ánimo. Intento usar un tono más cálido
para la felicidad o un tono fresco y desaturado
para el agotamiento Para el color, estoy eligiendo
un rojo intenso para enfatizar cómo me sentía porque creo que
fue un día muy polarizante Me gusta usar un
solo color de acento en cada dibujo para cada día. Entonces esto realmente ayuda a que todo
se sienta un poco más cohesivo. rojo funciona bien aquí
porque refleja calor, el calor de mi cuerpo, la inflamación por la
secreción nasal, mi mal genio, y realmente esas
pequeñas mejillas rosadas cuando me siento un
poco más feliz Y ese es mi estado de ánimo para el día.
6. Día 3: tu comida: Así que para el tercer día,
vamos a dibujar algo de comida, y voy a empezar
con un azul oscuro. Y como de costumbre, voy
a configurar mis capas, una para la línea en la parte superior, otra abajo para el color. Y los voy a agrupar en una carpeta
llamada día tres. Ahora voy a comenzar con un simple borde rectangular
para definir mi lienzo. Entonces siempre que
no me siento bien,
tiendo a comer mucho
caldo claro, y amén siempre es una oportunidad también. Entonces aquí, no estoy seguro
si estoy dibujando humo o fideos inicialmente
saliendo del tazón, pero creo que poco a poco se está
convirtiendo en fideos. Y aquí voy a llenar las líneas
siguiendo las curvas. Creo que hay algo
realmente terapéutico bosquejar estas líneas curvas
sin tocarse entre sí alimentos a menudo tienen diferentes
componentes como la cubierta en el ramen
o capas en un sándwich La forma en que lo dibujé en esa instancia
específica es que dibujé las capas
del ramen por separado También puedes
exagerar el vapor, la guarnición para aportar calidez
y movimiento a la pieza Aquí, quiero ser muy abstracto lanzando todas las
diferentes guarniciones del ramen, volando alrededor amable para
crear un poco denso Y con el ramen, me encanta agregar un buen huevo cocido y unas rebanadas de persecución Así que siempre que estés dibujando comida, concéntrate en la textura y la forma para que se sienta más apetitoso Entonces, por ejemplo, en lugar de
delinear todo a la perfección, intenta usar pequeños
trazos sueltos para someter suavidad, como en pan o fideos, y también crujiente
como comida frita. Con algunas líneas de wickle, voy a agregar
algo de capa de grasa
al cerdo y luego espolvorear
algunas cebollas verdes picadas Y para que la comida sea
más apetitosa, me gusta agregar algo de vapor Así que esto hace que todo
se sienta cálido y reconfortante y más apetitoso Por último, estoy agregando una influencia china
estilizada en la parte inferior para llenar el espacio No lo sé, porque simplemente
me apetece. Y ahora por el color, voy a hacer estallar un poco el
dibujo con un amarillo mostaza
para el mechón de fideos Lo que quiero hacer específicamente para este ejercicio es tomarme el tiempo para
pensar en lo que comí ese día. Me di cuenta de
que muchas veces cuando le preguntas a gente qué
almorzaron un día antes, es realmente difícil de
recordar. Así que solo para estar más conscientes y conscientes de
los pequeños detalles en nuestro día. No se trata de
dibujar a la perfección, sino que también
se trata
de ser conscientes de lo que
comimos el día anterior y también de recordar que los estilos de comida también pueden ser muy
deliciosos y deliciosos. Voy a dejar caer el color y asegurarme de
que la forma esté correctamente cerrada para que
pueda rellenarla correctamente. También voy a
llenar la yema de huevo y las rodajas de chasew con un poco de ese
mismo amarillo mostaza Para llenar el
espacio, voy a agregar algunas fortalezas más de
fideos para
rebotar la composición y simplemente garabatear aquí y allá Y esa es la comida que comí hoy. Tan delicioso ramen.
7. Día 4: una actividad: Para el día cuatro, estamos dibujando una actividad divertida de ese día específico. Entonces ya
sabes perforar. Voy a empezar
por nombrar mis capas, una para la línea, y otra para
el color justo debajo Y los vamos a colocar
en una carpeta llamada día cuatro. Esto es de nuevo, por lo que es más fácil acceder
a ellos a través de
la asistencia de página. Como de costumbre, empiezo con un simple borde rectangular
para enmarcar el dibujo. Esta vez, en la parte inferior, agrego algunas líneas onduladas ya que la actividad de
hoy es
nadar vueltas en la piscina Disfruto mucho nadando, y solía hacerlo
varias veces a la semana. Y ahora
realmente no sucede con tanta frecuencia porque no tengo
acceso a una piscina, pero hoy fue diferente. Entonces voy a empezar a
retirarme mi gorro de natación, y mi cara se muestra
mitad en el agua y la mitad afuera mientras
salgo a respirar Y es por eso que
ves mi bocazas. Este es un ángulo extraño, pero mi brazo izquierdo se
extiende hacia adelante, llegando por delante de mí, y me resulta difícil dibujar, sobre todo desde este ángulo. Y recuerda no
concentrarte demasiado en la anatomía perfecta y más capturar la sensación
de hacer la actividad. Creo que la proporción
podría ser un poco torcida, pero la voy a
dejar como está,
ya que el propósito de este
ejercicio es realmente
dibujar una actividad
que hice hoy y no enfocarme demasiado
en un dibujo perfecto Pero para que las cosas sean simples, voy a usar el
mismo color que mis líneas para rellenar la gorra, las anteojos y los
bañadores Así que cada vez que
dibujas una actividad, puedes intentar capturar
tu sentido de movimiento o quietud
agregando algunas líneas Por ejemplo, si estás
nadando o corriendo, voy a usar algunas líneas
fluidas para mostrar acción o alguna gota de agua
flotando lejos del cuerpo. Y ahora mismo,
siento que estoy flotando un poco demasiado
sobre el agua, así que voy a agregar algunas
olas al fondo, y también voy a
agregar un divisor de carril. También puedes agregar
elementos de fondo como salpicaduras de agua, línea de
viento u objeto de dispersión
para dar más contexto En este caso, he añadido salpicaduras de
agua e incluso un divisor de líneas en la piscina para que la
gente sepa dónde estamos Yo solo quiero usar un color, y creo que ese color
será un azul claro. Esto me ayudará a llenar
el agua de la piscina. Con esa alberca muy
reconocible azul, y voy a agregar
también algunas salpicaduras de agua alrededor del cuerpo para traer
movimiento al dibujo Y aquí voy a
dejar algún espacio en blanco en la parte superior de la composición
para dejarla respirar un poco. Sé que normalmente
agregaría algunos corazones o algunos, pero voy a decidir dejar mucho espacio en blanco
para el dibujo. Y esa es mi actividad
del día nadando vueltas
en la piscina, lo que realmente disfruto haciendo
8. Día 5: momento especial: Entonces, para el día cinco, ya
sabes el trino. Vamos a empezar
creando dos capas, una para líneas y otra
para el color debajo. Y voy a agruparlos en una carpeta a la que
vamos a llamar día cinco para que luego podamos acceder
fácilmente a ellos a
través de la asistencia de página. Entonces, usando el mismo azul
oscuro
que antes, dibujo un borde simple para
enmarcar la composición. Entonces el tema de hoy es un momento dulce que
pasó durante el día, algo que me hizo feliz. E iba a
dibujarme leyendo un libro, pero eso no es lo que
realmente pasó. En cambio, me voy a dibujar
sentado en mi cama, sosteniendo mi teléfono y
viendo videos en TikTok Este es un momento pequeño, mundano. Las cosas no necesitan ser grandios para tu propio diario visual, pero esto es algo
sencillo que realmente me hizo sentir
acogedora y cómoda. Al dibujar un momento dulce, concéntrate en los pequeños detalles y lo hizo muy especial para ti. Y no tiene que
ser un gran evento. A veces el momento más
reconfortante son los simples cotidianos. Yo diría que
pensara en el ambiente, ¿
era cálido, acogedor, tranquilo, o era una gran fiesta? Para completar la escena,
agrego una bebida caliente, que era café porque
este es mi momento tranquilo, mi tiempo para
relajarme, tiempo para
relajarme, y simplemente me gusta perder el tiempo en TikTok mientras bebo
una bebida caliente No tengas miedo de usar
pequeñas señales visuales o íconos
para transmitir esa sensación como el vapor de una taza de café, poco de corazones, una iluminación
suave, incluso
una postura relajada Para el color, empiezo con mi cabello, así lo siento con
el mismo tono oscuro, y a propósito voy a
dejar un fino borde blanco Esto representará la luz
que entra por la ventana. Esto no es un ejercicio de dibujo, por lo que la proporción
de tus personajes no necesita ser perfecta. Esto es más un
ejercicio sobre capturar un sentimiento en lugar de
hacer un dibujo perfecto. Entonces para traer el calor, voy a escoger un amarillo suave. Lo uso para dibujar
un rectángulo de cuatro. Esto representará
el panel de la ventana, y también el amarillo cálido
representa el sol de la tarde. Y simplemente
llenarlos va a crear un cálido resplandor a la escena. Y si no estás seguro
de lo que dibujas, repiensa en esa
parte de tu día que realmente te sentiste a gusto, relájate o
divirtiéndote en el momento, aunque solo fuera
por unos segundos Creo que realmente
son estos pequeños momentos los que a menudo tienen
más sentido. Para que la luz se sienta un
poco más presente, voy a añadir un sutil
reflejo en mi regazo. Voy a reflejar esos paneles de
la ventana en la manta. Y por último, para este ejercicio de
diario, voy a tratar de no
borrar mientras estoy dibujando Es un poco reflejo, lo sé, pero estoy tratando de
capturar el momento como
fue de mi cabeza al
papel o a través del iPad. El objetivo de estos dibujos, una vez más, no se
trata de la perfección, sino de visualizar algo y
traducirlo al papel. Y ese es el día cinco.
Es un momento sencillo y
dulce sentado junto a la ventana,
tomando café y desplazándome
por mi teléfono . ¿Cómo estuvo tu día?
9. Día 6: nueva criatura: Entonces, para el sexto día, estamos dibujando una criatura imaginaria
inspirada en el día de hoy. Y creo que este es
un gran ejercicio para
ayudarte a dibujar de
tu imaginación, tomando un poco de la realidad y
mezclándola con lo fantástico. Entonces, desde que estoy en Dinamarca, últimamente he visto muchos cisnes, así que ahí es donde
vamos a empezar Los cisnes suelen ser representados
como elegantes y majestuosos. Pero honestamente,
los encuentro un poco aterradores, sobre todo porque pueden ser muy protectores
en sus espacios. Entonces me estoy dando
unas cejas enojadas a las mías. Y también, voy a añadir
algunos dientes muy afilados. Así que vamos a la lógica
aquí por un segundo, y vamos a divertirnos
con nuestra nueva criatura, porque el objetivo aquí es
sacar de la imaginación, y la imaginación siempre está
construida en algún tipo de realidad, lo que sabemos, cosas que
hemos vivido y visto. Cuando empiezas a dibujar sin un boceto e
improvisar sobre la marcha, podrías estropear
tus proporciones Como, creo que podría haber dibujado al animal un
poco demasiado grande, así que realmente no encaja en el rectángulo, pero está bien. Se puede ver que las alas aún
están dentro de la frontera, por lo que la composición funciona. Y voy a hacer que funcione al final porque
no se trata de perfección. Se trata más de fluidez. Y porque no quiero simplemente
dibujar un cisne, quiero mezclarlo
con otro animal. Entonces en mi caminata, pasé por la estatua de la
sirenita, lo que me dio una idea. Voy a añadir una
cola de pez al cuerpo del cisne, y voy a convertirla especie de híbrido de
sirena cisne. Pero en serio, va a ser
más un híbrido de pez cisne. Entonces voy a curvar
ligeramente la cola para asegurarme de
que encaje dentro del marco. Y luego usando simple en forma de W, la redonda, voy a empezar
a crear la
escala de la cola de pez Para el fondo,
agrego algunas olas. Esto va a hacer que
parezca que esta extraña
pequeña criatura simplemente
está flotando y no se molesta
por completo Creo que este es un gran ejercicio porque realmente te
ayuda a estirar tu creatividad a la vez que a tierra en algún elemento
familiar Entonces, por ejemplo, si hoy no
has encontrado
ningún animal, simplemente dibuja lo que te
venga a la mente, y no
te limites a animal. Tu creador
podríamos ser cualquier cosa. Puedes antropomorfizar
una taza de fideos, convertir a un personaje de televisión
en algo nuevo o dar vida a un objeto cotidiano como un bolígrafo o un
cuaderno Cuanto más raro, mejor, y también asegúrate de no
borrarlo y pensarlo demasiado Y por último, por el color, voy a ir con
un tono turquesa suave. Empiezo rellenando la punta
misma de la cola de pez, luego agregando algo de color a la sección
media de la cola, y esto crea un poco
más de profundidad al dibujo Y esa es mi
criatura para el día, un híbrido de pez cisne
inspirado en mi paseo por Copenhague.
10. Día 7: yo del futuro: Entonces, para el último día, quiero que nos enfoquemos en nuestra futura célula. Entonces empiezo
configurando dos capas, una para las líneas en la parte superior y otra para el color de abajo. Y luego los vamos a
agrupar de nuevo en una carpeta que
vamos a nombrar Día siete. Para comenzar, voy a crear un borde para
enmarcar el dibujo, y esto realmente me ayuda. Entonces aquí puedes
ver que esbozo una oreja y una cara sonriente, mis gafas, y la
forma de mi cabeza. Entonces a veces puede ser difícil visualizar
tu yo futuro. Y una buena manera de
hacerlo es mirar hacia atrás los días anteriores y
hacer ejercicio en el que trabajamos. Por ejemplo, ¿qué
momento te trajo alegría? ¿Qué actividades creías
que eran significativas? Usa toda esta información
como pistas porque tu yo futuro
suele ser una continuación de lo que ya te hace
sentir realizado hoy Y para mí, es enseñar, dibujar y realmente
dibujar todos los días. También, enfócate en los sentimientos,
no solo en los detalles. A menudo es muy
difícil visualizar cómo te sientes. Entonces espero que este tipo
de ejercicio pueda
ayudarte a poner en
papel tus emociones. En lugar de
pensar en la respuesta correcta, realmente concéntrese en cómo
quiere que su yo
futuro se sienta seguro, alegre, logrado y
use expresiones como el lenguaje corporal y
pequeños elementos simbólicos Para mí, agregué estrellas y
corazón para representar tus metas. Y no se
trata sólo de dibujar una imagen. Realmente se trata de visualizar y manifestar
tus aspiraciones. Quiero capturar una
sensación de logro. Entonces me estoy dibujando con orgullo sosteniendo una de mis ilustraciones, publicada en una gran revista
editorial de portada. Realmente es un sueño mío. Entonces para completar el look, agrego un blazer porque necesitamos
lucir un poco
más juntos, una mano metida en mi bolsillo. Aquí estoy dibujando líneas
rectas para mis pantalones y
terminando con mis zapatos. Eso se siente como un buen
lugar para parar ahora. Y para enfatizar este
sentimiento de éxito, voy a agregar
estrellas a mi alrededor. Y un montón de revistas
en la esquina izquierda, revistas que están
presentando mi obra de arte. Otro sueño mío
es crear y vender más marcha divertida y tal vez incluso
tener mi propia línea de ropa. Entonces aquí estoy dibujando mi cara en un jersey junto a una medalla de
best seller. Y este es un gran ejercicio de
visualización para enfocarte en tus metas. Porque soy un viajero ávido
y me encanta viajar, voy a dibujar un
avión despegando. Esto simbolizará mi viaje, nuevas experiencias y oportunidades Y notarás
que me gusta agregar algunos pequeños íconos, líneas
onduladas. Esto agrega un poco más de
emoción al dibujo, pero también es una excelente manera de
llenar el espacio. Ahora para el color de acento, porque soy una persona
optimista muy positiva, me voy a centrar en
un amarillo brillante para esta gran manifestación
que tenemos por delante. Entonces voy a colorear las estrellas que
dibujé antes en amarillo, la pequeña medalla que
dice best seller también, y las portadas de revistas para aportar calidez y realmente una
energía agradable a la pieza. Y eso es todo para el día siete, un pequeño
tablero de manifestación para el yo futuro, yo mismo, dibujado con
mucha intención positiva. Entonces, ¿qué dibujaste?
11. Conclusión: Muy bien, llegaste
al final de este
reto. Increíble trabajo. Y espero que esta
experiencia te haya ayudado a construir un
hábito de dibujo diario y mostrarte que inspiración realmente
viene de simplemente aparecer y poner bolígrafo en papel o
en este caso, una pantalla. Entonces, recapitulemos lo que
cubrimos la semana pasada. Exploraste siete indicaciones
únicas para convertir los
momentos cotidianos en arte Practicas dibujar
desde la memoria y la imaginación para fortalecer
tus habilidades creativas. Y finalmente, dejas ir perfección y abrazas el bosquejo
rápido y expresivo Me encantaría ver
lo que creaste. Compartir tu trabajo
es una excelente manera de
mantenerte motivado y
conectarte con los demás. Entonces esto es lo que puedes hacer. Primero, sube uno o varios
de tus dibujos bajo proyecto y recursos para que todos puedan celebrar
tu progreso. Segundo, publica en Instagram
usando el hashtag My Cozy Art y
asegúrate de etiquetarme en ip Cozy Art. Y voy a estar
revisando y animándote a ti. Muchas gracias por
acompañarme en este reto. Si disfrutas de esta clase, me encantaría que dejaras un comentario porque realmente ayuda a un pequeño creador como yo crear mejor contenido
solo para ti. Y si tiene alguna duda, no dude en preguntar en el tablero
de discusión en discusión. Espero que este desafío haya despertado nuevas ideas y haya traído algo de alegría
a tu práctica creativa, y a tu día, sigue
dibujando, sigue explorando Mantente agradecido, y no
puedo esperar a ver qué creaste a continuación. Adiós.
Simon Ip, Digital Illustrator
