Desafío de arte abstracto: cómo el dominio del color cambia una pieza | DENISE LOVE | Skillshare

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Desafío de arte abstracto: cómo el dominio del color cambia una pieza

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:30

    • 2.

      Proyecto de clase:

      1:01

    • 3.

      Inspiración

      5:00

    • 4.

      Inspiración de la paleta de colores

      3:33

    • 5.

      Materiales

      16:26

    • 6.

      Puesta en marcha

      16:02

    • 7.

      Paleta de colores rosa, verde y marrón

      16:13

    • 8.

      Paleta de colores azul y verde

      17:34

    • 9.

      Paleta de colores azul, naranja y rosa

      16:31

    • 10.

      Evaluar y marcar ideas

      10:36

    • 11.

      Reflexiones finales

      1:09

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

77

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Te has preguntado alguna vez cuánto puede cambiar una pintura simplemente cambiando qué color toma la iniciativa?

En esta clase, exploraremos el poder del dominio del color a través de un reto de arte abstracto simple pero revelador. Con una paleta de colores limitada, crearás dos pinturas abstractas que utilicen exactamente los mismos colores, pero con un color dominante o de inicio diferente en cada pieza.

Este experimento es una manera maravillosa de descubrir cómo el equilibrio del color, el contraste y la composición pueden transformar completamente el estado de ánimo de una pintura.

Trabajaré en uno de mis diarios hechos a mano, pero también puedes seguir la clase con papel de acuarela suelto o cualquier cuaderno de bocetos que te guste. 

Si quieres hacer un diario de arte como el mío en clase para ti mismo, consulta la clase Belleza de la espina desnuda: domina el arte de la encuadernación copta aquí: https://skl.sh/4hE63VZ

En esta clase aprenderás lo siguiente:

  • Cómo elegir una paleta de colores limitada para arte abstracto.
  • Cómo el color dominante influye en el estado de ánimo y la composición.
  • Un enfoque simple para crear pinturas abstractas en capas
  • Formas de agregar líneas y detalles, para unificar una pieza.
  • Cómo crear dos pinturas completamente diferentes con los mismos colores.

Esta clase es perfecta para:

  • Artistas que disfrutan de la pintura abstracta
  • Cualquiera que ame trabajar en revistas de arte
  • Principiantes que quieren un ejercicio de color simple pero poderoso
  •  Artistas experimentados que buscan un reto creativo de colores.

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Teacher Profile Image

DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos, y bienvenidos al desafío de Arte Abstracto. Cómo cambia el dominio del color a una pieza. Soy Denise Love, una artista a la que le encanta explorar la textura, color y el juego creativo en el estudio, y estoy muy emocionada de que estés aquí En esta clase, vamos a explorar un reto de arte abstracto muy divertido que se centra en una de mis herramientas creativas favoritas, el color. Trabajaremos con una paleta de colores limitada y crearemos dos pinturas abstractas usando exactamente los mismos colores, pero con una diferencia clave. En cada cuadro, un color diferente tomará el papel dominante. Es increíble cómo el simple cambio puede cambiar completamente el estado de ánimo, el movimiento y la sensación general de una pieza. Este es un gran ejercicio, ya sea que seas nuevo en el arte abstracto, o simplemente estás buscando una manera fresca de experimentar con el color en tu propia práctica creativa. Así que reúne algunas pinturas un diario o papel favorito, y comencemos. 2. Proyecto de clase:: Para tu proyecto de clase, crearás dos pinturas abstractas usando la misma paleta, comenzando cada una con un color dominante diferente. Al final, verás cuán dramáticamente balance de color puede cambiar la sensación de una pieza. Este proyecto es lúdico y experimental y una excelente manera de generar confianza con color mientras llena las páginas de tu diario. Toma tus pinturas, elige una paleta y exploremos las posibilidades. 3. Inspiración: Video, echemos un vistazo a mi inspiración. Entonces todo esto comenzó con mis retos artísticos donde estaba haciendo las pequeñas mini pinturas, y me inspiré mucho en algunas de estas. Y se puede ver como hice muchos de estos en la clase de pinturas diminutas. Y luego también estos salen todas las semanas en mis sociales, pequeños mini carretes de pintar estos, y me inspiré tanto en estos que quise tomar eso un poco más grande y crear en uno de poco más grande y crear mis diarios hechos a mano de la clase de belleza Bar Spine, que es uno de esos con la columna abierta que me encanta Pensé, hagamos mi único material siendo un gouache. Lo que hice con estos fue que elegí una pintura. Elegí un puñado de suministros de arte para marcar y los puse todos en mi escritorio con este diario, y dije, solo voy a aparecer todos los días y crear. Usé paleta de colores del cubo de color, que me encanta usar esos. Déjame agarrar uno de esos. Ese es el cubo de color de Sarah Renee Clark. Me encanta usar estos porque me hace pasar mi ansiedad inicial por el color y quedarme atascado desde el principio con ¿qué color voy a usar? Esa es mi herramienta de arte favorita que uso, y las usé a lo largo de este libro para darme permiso para relajarme un poco con color y luego decidir algo de dominio del color Pensé que sería muy divertido si escogía diferente de los colores seleccionados, uno diferente en cada página para ser el primer color dominante y luego llenarlo con todos los demás colores. Lo que eso me hizo fue darme la oportunidad de ver cómo un conjunto de colores podría reaccionar con uno diferente siendo dominante en cada página. Por aquí, empecé con ese color verdoso azulado allá y por aquí estaban más las naranjas y los Simplemente fue interesante ver las diferencias que pude obtener de una paleta de colores escogiendo un color dominante diferente para cada página, pero usando exactamente las mismas herramientas de marcado y colores y pinturas para cada página. Empecé este con el lavado del artista Holbein. Ese era mi color base. Después tenía lápices y lápices de colores y algunos gelsticks y luego algunos alfileres pasca Esa fue mi marca dominante haciendo herramientas para esto. Podrías usar Neo Color dos crayones. Este libro es el que he creado. Estas pinturas saldrán cada semana o dos en mis sociales como videos Voy a poner esa lista de reproducción en tu PDF de suministros para que puedas continuar en este viaje conmigo después de esta clase. Pero sí, solo un pequeño vistazo aquí de este libro y cómo me ha ido con este proyecto, y luego pensé que podríamos crear o empezar en tu propio libro haciendo algo similar Voy a escoger algunos suministros similares es lo que hice con este y luego me prepararé para crear cada día un conjunto diferente de pinturas con un color dominante diferente para cada página. Este es uno de mis libros de arte favoritos que he creado. Todos estos son encantadores nivelados, hermosos resúmenes. Si te encantaba algo y estabas yendo de frente a atrás como yo, podrías escanearlos y hacer impresiones más grandes ellos porque algunos de estos me encantan de verdad me encantan. Lo que pensé que haríamos en esta clase es comenzar nuestro próximo libro propio, así como este. Pero vamos a crear. Vamos a empezar uno juntos. Esa es la inspiración para esta clase. Y te voy a mostrar en el siguiente video algunas paletas de colores que he creado para ti Así que únete a mí en ese video y te veré de vuelta en clase. 4. Inspiración de la paleta de colores: Entonces eres bienvenido en esta clase, crea tus propias paletas de colores Podrías usar la rueda de colores si quisieras apegarte a algunas paletas comprobadas y verdaderas. Esa es una opción. Otra opción es que podrías hacer el cubo de color, que realmente me encanta. Ahora hay cuatro volúmenes y déjame decirte, mi herramienta de arte absolutamente favorita por ahí. Simplemente hace que todo sea más fácil para mí elegir y superar la ansiedad inicial del color no sé a dónde ir, o incluso conmigo, tiendo a descarrilarme y estoy como, oh, me gusta el azul y el naranja. ¿Qué podría poner con eso? Entonces se me ocurrirá algún color loco para que lo acompañe. Y simplemente nos salimos de la historia ahí, y me enojo tanto conmigo mismo o simplemente no lo sé, me gustan todos los colores y luego voy a tirar algo ahí y estoy como, oh, esa fue una mala elección. Y eso me mantiene en línea y me ayuda a disfrutar mejor de todo el proceso porque estoy como, tengo cinco colores, seis colores, lo que sea que esté en esa tarjeta de colores, y trato de mantenerme dentro esa gama de colores y no ir demasiado lejos. A partir de esos, y he sido mucho más feliz en lo que creo Entonces, lo que hice para ustedes, si no los tienen, también podrían mirar en Pinterest, buscar paletas de colores en la barra de búsqueda en Pinterest y subir toneladas y toneladas y toneladas, que no tengan que tener nada de lo que tengo que les estoy mostrando Pero sí creé algunas tarjetas de paleta de colores para ti. Esto está en tu página, tu página de descargas de recursos y yo creé estos a partir de fotos de stock que compré y luego creé una paleta de colores con ella solo para darte algunas opciones. Imprimí esto en mis impresoras muy baratas. Así puedes imprimirlos tan bien como quieras y recortarlos y tener tu propio juego de tarjetas de color como quieras. ¿O imprimes una copia barata igual que yo? Porque el objetivo aquí para mí no es igualar estos exactamente. El objetivo aquí es darme una dirección. Oh, tengo un azul, tengo un ocre, tengo un precioso gris, un morado oscuro, un bronceado, un naranja y un azul Puedo acercarme con todos mis diferentes materiales. No está destinado a ser exacto. Solo está destinado a señalarme en una dirección y desatarme del frente Quiero que le eches un vistazo a esos. Puedes usar estas paletas de colores en tu libro, o puedes buscar en Pinchurst paletas de O si tienes los cubos de color, definitivamente agarra esos. Puedes ver los videos que publico. Probablemente va a ser como cada dos semanas o así hasta 2026 dependiendo de cuándo estés viendo esto, pero voy a poner esa lista de reproducción para ti en tu PDF de suministro que puedas ir a ver algunos más de estos videos Pero pensé que al menos tener algunas paletas de colores para empezar podría ser una opción divertida para ti Así que descarga ese PDF si quieres probarlos, y te veré en el siguiente video. 5. Materiales: Video, echemos un vistazo a los diferentes suministros que estaré usando. Estas son solo cosas a considerar para las cosas que podrías estar usando. Si tienes algunos de ellos geniales, si no eliges cosas que ya tienes, esto no se trata de usar nada de lo que tengo para esto. Definitivamente necesitarás algún tipo de superficie, y probablemente estaré haciendo otro libro um de uno de mis libros hechos a mano que ya tengo. Estos son los libros de belleza de Bar Spine, y puedes ir a las clases y hacer uno de estos por ti mismo si quieres. Lo que me gusta de estos, me gusta la columna abierta. Me gusta que un libro esté hecho de un pozo de papel, lo que simplemente me fastidia la mente Puedo elegir mi papel muy favorito, que es el HymilPaper para Y un bloc de 12 hojas de papel hizo todo este libro. Hay 12 hojas que se hacen en firmas, y luego la contraportada es lo que están compuestas la parte delantera y trasera. Y entonces lo único que necesitaba además de eso eran algunas herramientas para hacer apuestas, una aguja y algo de hilo, y un búho, y luego algo de pegamento Y tengo unos bonitos papeles hechos a mano. Y entonces acabo de decidir que hacer libros de arte es el mejor uso para mis papeles hechos a mano. Los amo tanto. Eso es lo que hice con nuestra pieza de inspiración. Este fue otro libro que hice en esa clase y eso es exactamente lo que hice. Con esos libros, creo que ese es un uso tan hermoso para esos. Puedes hacer un libro si quieres y crear en eso. A mí me encanta esa idea. También se pueden utilizar revistas comerciales. Un diario que tienes. Algunos de mis favoritos son el bocetos perfecto de Etcher Es un poco más caro, pero es bonito papel Es de muy alta calidad, y tienen bordes adorables, y es 100% algodón, eso sería algo que podrías considerar como un cuaderno de bocetos más bonito que ya está hecho y es 100% algodón, eso sería algo que podrías considerar como un cuaderno de bocetos más bonito que considerar como un cuaderno de bocetos más bonito También podrías usar las menos costosas. He estado haciendo todas esas pequeñas piezas encantadoras que creé, todas mis pequeñas minis y esas cosas. Todos estos fueron hechos en algún papel Mule caliente, pero luego algunos de los más grandes se hicieron en algún papel de algodón FLN BRATO flatto, y estos ya están en pequeñas almohadillas precortadas que luego podría pintar y quitar eso Vienen en varios tamaños diferentes y me encantó ese papel. Simplemente salieron con algunos cuadernos de bocetos a partir del momento en que estoy filmando esto Y así compré dos para darles una carrera por su dinero. Entonces estos son 100% algodón también. Vienen en un par de tallas, estoy seguro de que van a seguir sumando a ello. Esta es una compañía más nueva que está ahí afuera, pero tengo un seis por seis, que es esta verde. Lo siento, 6.5 por 6.5, y luego esta más grande es 8.5 por 8.5. Eso pensé porque me gustaban tanto esos cuadraditos, pensé que también me gustarían estos. Lo que me gusta de esto es que podrías pintar uno por página y luego puedo ver que aquí tiene un borde perforado. Entonces, si te encantaba, podrías quitarlo con bastante facilidad con ese borde perforado. Eso es súper agradable. Entonces me gusta como estos tienen un bolsillo aquí atrás. Eso es lindo. A mí me gusta este cierre. Eso es lo que iba a buscar allá atrás. Esa es una buena elección y ese es un buen libro. Esa es otra opción para ti, flan Bratto FLUNBRATO para un diario de algodón a un precio razonable comparado con el poco más caro eta Tú también, no necesitas un libro en absoluto. Simplemente puedes pintar sobre trozos de papel si quieres. Eres bienvenido a simplemente hacer tus proyectos en cualquiera que sea tu papel favorito. Mis dos papeles favoritos son el Hnomule y papel acuarela de la Academia de Bao hong Siendo éste el de mejor precio. Se trata de 21 dólares por 20 hojas. Mientras que esta es, tal vez sea 25, 26 dólares, pero es por 20 hojas Este cuesta 21 dólares por 12 hojas. Al menos donde he podido conseguirlos. Podrías tomar cualquiera de esos y dividir tu papel por la mitad y hacer tus dos pinturas en un papel. Podrías tomar dos papeles diferentes y hacer tus dos pinturas en papeles diferentes para que no sientas que tienes que tener un artbok para trabajar La razón por la que me gusta trabajar en un libro de arte es porque cuando terminamos, tenemos un libro de arte terminado del que luego podemos presumir y presumir y hacer cosas así Me gusta ese aspecto de la pintura en un libro si no vas a estar vendiendo arte, que yo no vendo arte. Me gusta hacer arte. Necesito una razón para lograrlo, y esta es mi razón y ponerlos en artbok los hace muy divertidos para compartir. Bien, entonces tienes que decidir ¿cuál es tu pintura base? Eso podría ser acuarela, eso podría ser gouache. Podrías hacer pintura acrílica, pero entonces tus opciones de marca podrían ser limitadas, así que solo tienes que experimentar y jugar con eso. Me gusta usar acuarela y gouache como capa base y luego cosas encima de eso porque me gustan las diferencias de opacidad Me gustan las diferencias de textura. Me gustan las opciones que tengo con las diferentes pinturas de acuarela que tengo. Realmente me he inclinado hacia esa experiencia completa en técnica mixta con color y el gouache siendo una capa inicial y luego marcar hacer y cosas divertidas además de Esa es la dirección que voy. Se trata de hacer lo que sea que estés inspirado para hacer con los suministros de pintura que tienes con las ideas que estás viendo en clase. Esa es mi motivación es, qué puedo crear con mis favoritos y desafíos de color, y veamos a dónde podemos ir. Este libro que ya terminé que estaremos rodando esos videos todo el año es el squash Holbein Artist, que me gusta mucho la guash de Holbein Son bonitos colores vibrantes. Eso es un Shin hon. Este es el Holbein Estas son mis dos guashes que son un poco más opacas que una acuarela, pero esta está hecha como una acuarela, así que la trato como una acuarela, pero la gouache suele estar hecha con un tamaño de pigmento un poco diferente al de una La acuarela es más fina y suelen ser pigmentadas un poco más pesadas para que no sean tan Este es un conjunto de acuarela que tengo, la acuarela granuladora holbin puede ver que es un poco más transparente que las guases Las guases son un poco más vívidas y un poco más opacas Me encanta eso del gouache. Realmente me he inclinado a divertirme un poco con guash. Porque hice todo un libro en el Holbein, el gouache Artis. Voy a hacer este en esta clase en el Shin Hongas me gustan las diferencias Se ven muy similares aquí en las tarjetas de color, pero notarás que estas se ven un poco más impactantes, un poquito más brillantes, un poquito más Simplemente parece que los colores son solo un poquito más y eso me gusta. Pensé que haría mi clase con el gouache. No tienes que tener nada de lo que estoy usando. Sólo estoy tratando de darte algunas ideas, pero sí me gustan estas. Son muy contundentes. Si te gusta lo muy contundente y brillante y vibrante, Shinhn es una buena manera de hacerlo Si te gustan algunos colores muy vibrantes, pero un poco más apagados, como viste en el libro que te mostré ahí, el holbin es una buena opción Um, hay un montón de gouaches saliendo. Gouache parece estar teniendo su momento con todas las diferentes empresas saliendo con un gouache Eso es una tontería haberlo intentado, pero estos son guash de acuarela, así que sí actúan como acuarela También hay gouache acrílico, y actuará más como una pintura acrílica Las acuarelas, las puedes poner en un recipiente y puedes rehumedecerlas y seguir usándolas. Y el guash acrílico, no se puede. Es como una pintura acrílica. Notarás en estos, especialmente en comparación con una acuarela, que se agrietan y la acuarela tiende a agrietarse menos y puedes usar la guash en tubos y simplemente chorrear lo que quieras usar Me gusta tenerlos en sartenes porque es conveniente. Pero sí se secan y se agrietan. Siguen funcionando bien. Simplemente los empapo con un poco de agua cuando empiezo a prepararme para el día y luego les da tiempo para dejar que esa agua se hunda y active esa pintura. Así que no te preocupes por el agrietamiento. Estos han funcionado fantástico después de que se hayan secado. Voy a estar usando el shin hon guash. Escoge una pintura base, sea lo que sea para ti y eso es dejarla afuera en tu mesa. Al igual que, solo dejo todos mis suministros preparados y listos para usar. Un par de pinceles. mí me gusta un pequeño pincel cuadrado, media pulgada Princeton Neptuno es bueno Y luego me gusta el Lavado ovalado Princeton Neptuno de media pulgada Princeton Neptuno Es uno de mis pinceles favoritos. También podrías hacer un cepillo redondo. Esta es una ronda de 12 pulgadas, y esos son solo algunos de mis favoritos para pintar resúmenes, que es lo que voy a estar haciendo También quieres algunas herramientas para hacer marcas. Me gusta mi lápiz My Pit grafito mat 14 B, que es un poco más de un lápiz negro y me gusta mi lápiz black wing mate, que es un poco más de grafito, pero ambos son súper atrevidos, lo cual me encanta para hacer marcas, tal vez un lápiz. mí me gustan los pines paska, los marcadores paska, tiendo a usar esto, punta de bala de cinco milímetros Esa es una opción. También podrías si quisieras puntos aún más finos, podrías usar la viñeta de tres milímetros como otra opción Entonces también podrías usar el 1 milímetro poco diminuto un punto ahí para algunos puntos realmente finos o trabajo de línea Esas son buenas opciones. También me encantan mucho No Color dos crayones, esa siempre es una buena opción si tienes alguno de esos Tengo un montón de estos en una lata y puedo simplemente cavar a través y elegir los colores correctos. Esa es una buena elección. También me gusta el oro y la plata, tengo mi oro Kuratoki y mi plata Kuratoki En una botella de línea fina para que pueda hacer líneas y puntos con esos. La forma más fácil de poner la tinta del recipiente original en un aplicador de línea fina es una tubería. Simplemente aprietas un poco de esto y lo arrojas en eso y es la forma más fácil de meter esa tinta ahí dentro. A mí me gusta la que es la etiqueta azul porque la otra que hacen también, esa no es propina fina. Es sólo un poquito más grande. Esta tinta es tan fluida. Si obtienes la propina más grande, simplemente no tendrás ningún control. A mí me gusta el que está bien, calibre 20. Me gusta conseguir el oro y la plata. Sólo mi elección. Sólo te estoy enseñando lo que estoy sacando. mí me gusta grabar mis pinturas, así que o tengo una cinta de pintor escocés, que puedes obtener de la tienda de pintura, y realmente me incliné a amar la cinta de artista Holbein, que parece darme una línea muy fina pero no rasgar mi papel en absoluto, pero es el papel pero es el Si estás teniendo problemas para rasgar tu papel, lo más probable es que sea el papel, no la cinta que es el problema y tiendo a que me inclino hacia papeles que no se rasgan cuando pelo cinta y he probado toneladas de ellos y decidí como, me encanta esto o no me encanta eso el HnomulePaper como la Bao hong Academy Tanto el HnomulePaper como la Bao hong Academy funcionan muy bien y no se rasgan generalmente con la cinta y esta cinta Sí me gusta tener la cinta Holbein de tres cuartos y la pulgada y media para estos porque funcionaron fantástico y no hicieron ningún desgarro de papel Yo también una de mis herramientas favoritas favoritas para hacer marcas ahora es el favor de los lápices Castle Black Edition. Persona en mi comunidad me recomendó estos porque me gustan esos grafito negrita, el 14 B, tan atrevido como se puede conseguir lápices. Déjame agarrar aquí un trozo de papel. Simplemente son realmente audaces y fáciles de obtener algunas buenas notas. Se puede ver que uno es un poquito más negro que ese. Esa es la del Castillo Faber. Eran como, Oh, eso te gusta tanto. Creo que estas te encantarían. Los tengo y estoy como, Oh, Dios mío, nuevo favorito, nuevo favorito Se trata de los lápices Faber Castle de edición negra y viene en todos estos preciosos colores Los pongo en una cosa de lápiz que va en una carpeta, pero no tengo la carpeta. Yo solo quería lo del lápiz para poder ver los colores más fácilmente. Y marcan tan encantadoras, vibrantes y vívidas, y son de una audacia similar a la de esos 14 lápices B. Entonces es mi marca favorita haciendo lápiz ahora. Y así es que voy a tener estos sentados en mi escritorio para hacer alguna marca. Y cuando quiera alejarme de solo hacer grafito porque si me conoces, me quedaré atascado en una rutina y estaré usando lo mismo una y otra vez. Eso me ha ayudado a conseguir esa línea audaz, pero en un color. Esos son mis favoritos. La otra cosa favorita en la que me he inclinado son estos palos de arte de gel de técnica mixta King art, y tuve el juego de colores pastel y luego recientemente agregué el juego de 48 piezas más grande Estos me gustan un poco mejor que los croyns de arte Marbu solo por las opciones de color Me he inclinado en el arte rey gana siendo mi favorito, vamos a tener estos pequeños gelsticks para marcar hacer con out en mi Quiero que mires a tu alrededor todo lo que tienes en tu mesa que puedas poner todos tus suministros de arte, sacar cosas que quizás hayas olvidado que tienes, tenerlas ahí afuera en tu mesa disponibles. Eso es lo que vamos a utilizar para crear hoy. Creo que eso es todo. Podría arrojar algo más ahí si se me ocurre mientras estoy creando, pero creo que esa es mi lista de cosas que solo voy a abarrotar a mi alrededor y tenerla lista para que pueda aparecer todos los días y crear. Te veré de vuelta en clase. 6. Puesta en marcha: Este video, hablemos de la portada y la contraportada. Decidí en el original que creé que haría algo así como una página de muestra de color para el frente, esa sería una portada y una contraportada súper divertida, si eso te interesaba Básicamente solo dibujé una cuadrícula, pinté todos los colores en el orden que estaban en mi paleta, y luego dibujé un pequeño marco dorado a su alrededor. Me puse un poco torcida aquí al final, pero ni siquiera me importa. Se ve hermosa. Entonces escribí lo que estaba usando y eso es lo que tenía todo el libro en él. Esa es una forma súper divertida de comenzar. Otra forma en la que podrías comenzar es con estas lindas rayas. Esta era solo una paleta de colores que rayé todos los colores de arriba a abajo y luego hice algunas marcas en la parte superior. Esta es en realidad una de mis páginas favoritas. Creo que creo que sería divertido tener raya en la parte delantera, raya en la parte posterior si no querías hacer una página de paleta de colores y si querías que todo fuera arte abstracto es donde voy ahí. Creo que voy a comenzar mi próximo libro con las rayas porque es precioso y me encantó. Voy a seguir adelante y trabajar en otro diario hecho a mano. Sólo porque los amo. Y voy a usar la cinta Holbein más gorda. Pero se puede trabajar en trozos de papel lisos. Puedes trabajar en cualquier revista de arte que ya tengas. No hay nada que diga que tienes que hacer nada de lo que yo estoy haciendo. Solo estoy tratando de darte algunas ideas divertidas para tu práctica artística y comenzar y solo ver a dónde puedes ir con esto. Y otra cosa, también, ahora que he empezado, es que tengo otro libro. Oh, ya sabes lo que podría trabajar en esta. Es exactamente el mismo libro. Y lo que hice acabo de conseguir una portada de color diferente, que me encanta. En realidad, creo que voy a trabajar en la que saqué. Y lo que hice me encantaron estos, así que he hecho varios. Estoy obsesionado con los encantadores libros hechos a mano. Lo que hice fue tomar una bolsa de papel y meter eso en mi pintura húmeda. No hagas eso. Pero quiero proteger la cubierta. Noté en el original que tiendo a ensuciarme y como que quiero proteger la portada de mi libro para comenzar Así que solo pegé la bolsa de papel y me hice una portada de libro, algo así como si eres GenX, Generación X, esto es lo que teníamos que hacer en Tuvimos que tomar bolsas de papel y hacer nuestras portadas de libros y cubrir nuestros libros que usamos en la escuela para que no arruináramos los libros. Y ahí fue cuando las tiendas de abarrotes aún daban bolsas de papel. Este es un papel de embalaje marrón que parece una bolsa de papel que vino en un pedido de paquete que acabo de guardar. Sí, así que lo hice donde podía deslizar las portadas de libros y esas cosas. Ahí vamos. Ese se mojó, pero se secará. Pero eso mantendrá mi cubierta protegida a medida voy de cualquier cosa que me ponga pintura sabia en la mesa porque a veces estoy desordenado Entonces podría seguir adelante y tener un poco de papel deli a mano. En realidad, creo que quiero rayar más grande que eso. Ahora que empecé eso, quería ser el más grande. Voy a guardar esta cinta para otra página y hacer una raya un poco más grande. ¿Qué hice en el original? A este me encanta tanto. Oh, hice la cinta del luchador en eso, ¿no? Vamos a seguir adelante y, sigamos así porque ese era mi cuadro favorito de todo el asunto. Simplemente se veía un poco más pequeño medida que iba, pero vamos a hacerlo. Entonces esta es cinta de media pulgada y 1.5 pulgadas que estoy usando. Darte si quieres escribir un poco al fondo, poner un año, firmarlo, lo que sea, sí te da algo de espacio para poder hacer eso si tienes un poco de espacio que has creado. No tienes que escribir en él para nada. Yo solo estoy echando ideas allá vamos aquí. Entonces estamos listos para pintar. Entonces, qué podríamos hacer después de grabar para comenzar, y podrías hacer la última página al final, no tienes que hacerlo al principio. Sin embargo, me siento como algo así, porque realmente me gustó lo hermosos que eran esos colores. Entonces si estoy mirando el gouache Shin, tengo el en este contenedor, hay un par de diferentes shin Hons Déjame decirte cuáles son estos. En el Shen hon, y esos precios han subido así que podrías simplemente verificar si estás viendo eso más tarde. Tengo al diseñador profesional gouache, tubos de 15 mil, 24 colores. Tengo el set A y el set B aquí y tuve algunas drogas en y tuve algunas drogas negro y tal vez blanco, algo así Yo no puse las drogas aquí. Podría tener los doops de alguna otra una caja de bocetos que obtuve o algo así, pero esos son los colores que he puesto aquí. Sólo estoy buscando aquí. Tengo la pequeña tarjeta de muestra que dibujé. Estoy pensando aquí mismo 134 y aquí mismo 132. Entonces esto podría ser un gris. Podría ser cualquier color realmente que escogí de aquí que decida que quiero tirar ahí. Eso lo dejaremos en el aire. Entonces tengo un negro y tengo un bronceado. Estamos viendo los colores Neutros. No tengo que apegarme directamente a esto exactamente, pero es mi inspiración. Es la dirección en la que vamos. Y por eso me gustan estos, me da una dirección. Estoy buscando aquí, y creo que voy a usar el cepillo de lavado cuadrado. Ya he mojado estos abajo y me gustan estos colores naturales. Podría quedar en esta fila. Me ayudó a reducir eso y simplemente ir de ahí. Con las franjas son tan fáciles. Sólo voy a rayarlo. Y luego haz el siguiente color y voy a correr eso justo a la altura. Espero que se entreguen y se mezclen un poco. No quiero estar seco sobre seco. Quiero estar mojada sobre seca y quiero ver esos colores, hacer algunas cosas divertidas. Sí, sólo nos estamos moviendo por esta línea. Si ves un color que eres como, eso me encanta. A lo mejor quiero un poco de eso aquí arriba. No tengas miedo de volver atrás y tirar algo de eso y dejar que eso haga lo suyo mientras todo sigue mojado. Y podemos usar algunos de esos ese color grisáceo podría ser marca haciendo en la parte superior así que no siento que tengas que pegarte a todo exactamente, todo en pintura o todo a lápiz o lo que sea Puedes ir y venir y agregar otras cosas. Mira eso. Oh, Dios mío, ya me estoy emocionando. Súper divertido. Me encantan las rayas. A mí me encanta hacer rayas. Sí, me encanta. A mí me encanta. Sólo porque son tan encantadoras al ver cómo los colores se entremezclan y mezclan, movimiento te da algo interesante sin que sea complicado, lo cual me encanta. Puedes dejar espacio en blanco si quieres. No tienes que hacerlo. Esa es una elección que puedes hacer. Pero ya ves como estos, simplemente están mojados de manera encantadora encantadora, igual que una acuarela y se ven como una acuarela. Trato a la aguada como acuarela. Bien, entonces tenemos que dejar que esto seque y luego podemos volver y marcar hacer encima de esto. Volveré en un momento. Todo bien. Mira lo vívidos que son esos colores. Son súper encantadoras. Y la pintura a rayas al final de mi muestrario que te mostré, este, inspiró a un montón de pinturas a rayas. Así que pensé en mostrarte esto de mi clase de rayas porque eso es básicamente lo que estamos pintando. Y esta muestra y el otro libro es en lo que este casi tiene razón. Mira eso. Pero solo para darte una idea de lo divertidas y encantadoras que pueden ser las pinturas a rayas, quiero decir, podría pintarlas todo el día. Rayas, marca encantadora, colores vivos. Creo que estos podrían ser los gouache Shinhan, también, porque los amaba tanto. A mí me gusta ese precioso rosa de aquí. Ahora quiero un poco de rosa ahí, tal vez con alguna marca. Sí, estos son muy divertidos. Es ridículo con todas las diferentes formas de color y esas cosas. Pensé en mostrarte algunas muestras, y creo que podría haberme acercado aún más a la portada de mi libro si realmente quisiera coordinar eso aún mejor. Ahora tenemos nuestras rayas. Básicamente son secos. Voy a hacer algunas marcas, así que pongamos el gouache a un lado y luego veamos qué podemos hacer mí me gusta el oro, sí siento que necesito algo de oro. A lo mejor voy a hacer el oro último sin embargo. Hagamos un poco de lápiz de colores. Estoy pensando en algo brillante, tal vez eso me dé un poco de esa sensación de esa. No tiene que ser nada indignante. Solo estoy haciendo algunas marcas básicas en cosas como esta ahora, líneas, puntos, tal vez algunas verticales así como la horizontal, estoy dejando que las propias rayas dicten dónde me detengo y empiezo las diferentes cosas Y así podrías hacer solo diferentes tonalidades todo ahí dentro si miraras eso y pensaras, me gusta mucho agregar este tono con esos tonos. Es un poco diferente el rosa. No es tan vívido en este marrón oscuro, pero sí me gusta lo audaces que son estos lápices de colores. Estoy pensando, tal vez necesitamos algunos puntos y podríamos hacer eso en un color que esté aquí o podríamos elegir el blanco. Pero sí quiero algo que atienda y sea como, contundente A mí me gusta ponchy. Vi esa palabra recientemente y estoy como, esa es la palabra que me he estado perdiendo en mi vocabulario. Es contundente. Bien, eso me gusta. Definitivamente estoy pensando algo de oro, sigamos adelante y hagamos algo de oro. Esta es tinta de mica Kurtokigld en mi botella de línea fina. me gusta que estos comiencen en otro trozo de papel porque entonces me deja meter la tinta en la aguja y me deja conseguir cualquier burbuja de aire que pueda quedar atrapada ahí, me deja conseguir esas. Oh, eso me gusta. A lo mejor quiero algunos puntos dorados aquí abajo. Y no tienes que llenar cada raya. Puedes ser muy estratégico con donde pones tus marcas. No se trata de llenar cada uno de ellos. Se trata solo de agregar un poco de interés encantador. Bien, eso me gusta. Podrías hacerlo en tres si quieres Déjame secar ese oro antes de que lo unte. Definitivamente siento que debería haber tomado en consideración mi portada con esa portada. Entonces solo para tu opinión. Podrías mirar eso y pensar, ¿qué podría hacer para mantener eso en los colores adecuados? mí me gusta hacer cosas así y luego hacer observaciones así después del hecho para que puedan ver, ¿qué hice y cómo lo harías? Eso es un neoclor dos crayón y una naranja al azar. Porque entonces si estás ahí afuera haciendo cosas, ¿cómo creativamente resolverías problemas algo que has hecho mostrándote cosas que yo haría y luego pensaste después del hecho, tal vez si hubiéramos hecho rosas y naranjas, la portada se habría coordinado con mi portada, entonces eso te activará para que pienses Estoy pensando en uno de estos crayones de arte rey y luego siento que podría estar ahí con la portada Ahora, todo lo que estoy usando básicamente se seca. El no debería quedar nada que sea súper borroso. Pero encontré en mi primer libro ahí que todavía las cosas se frotaban entre sí, sobre todo si estaba haciendo obra de arte pieza de arte. He decidido que tener algunos papeles deli, algo de ese papel encerado seco en el que envuelves sándwiches va a ser una bonita página protectora entre mis páginas para que pueda mantener cualquiera de esos todavía mojados hasta que estén áreas secas y simplemente realmente cualquier cosa que quisiera mancharse uno contra otro porque todavía se van a frotar y son de diferentes tamaños He dejado espacios en blanco que podrían ensuciarse en algunas de esas páginas interiores. He decidido que el papel deli es una buena decisión, pero no necesariamente voy a sellarlos porque no hay nada manchado Los palos de arte King tardan 24 horas montarse y secarse completamente, pero no están mojados. Simplemente son pegajosos. Estos tardan 24 horas en secarse. Todo lo demás está básicamente seco cuando terminas. Bien, entonces veamos qué tenemos, entonces así es como voy a proteger el libro. No voy a sellar las páginas. Yo sólo voy a tener ahí el papel deli para que no se froten entre sí Mira lo divertido que es eso. Oh, Dios mío. Y quiero mantener los bordes blancos, y solo necesito ser amable y cuidadoso. En realidad, sin embargo, ahora que ya lo tengo hecho, saca el libro de la portada para que podamos admirarlo muy rápido. Ahora que lo tengo hecho, sí coincide. Coincide, porque hay naranja en esto. Y yo tiré de ese morado, que realmente lo sacó muy bien. Y así ahora que ya tengo la portada hecha, no choca. La forma en que pensé que iba a causar estaba pensando que estaba chocando Pero mira, hicimos un buen trabajo. Y entonces podrías si quisieras firmar esto aquí abajo y fecharlo, tu elección ahí. Entonces ahí vamos. Ya hicimos la primera página. Yo solo quería darte una buena idea lo que podrías hacer ahí para comenzar ese libro, y luego haremos un dominio de color establecido en la siguiente página, así que te veré en el siguiente video 7. Paleta de colores rosa, verde y marrón: Hola a todos. Entonces en esta lección, pensé que empezaríamos nuestro siguiente set, que es que tengo papel sobre eso para algún dominio del color Y así que solo quería comenzar ese frente, y solo tengo un trozo de papel deli que voy a escribir aquí para asegurarme de que no voy a fregar esa página en algo que no página en algo que pretendía y restregando Así que justo aquí al principio. Y quiero hacer, de nuevo, en mi libro de inspiración original que hice, me pareció divertido tener diferentes tamaños en cada página solo como un experimento. Yo hice la cinta grande aquí y luego la cinta pequeña de tres cuartos de este lado. Yo estaba como un poco grande, luego entré y estaba como, grande, poco luego poco grande, y luego pequeño grande. Me gusta ese formato que se me había ocurrido. Podrías hacer algo así si eso te interesa, o podrías hacer el mismo tamaño en cada página. O puedes hacer una pintura en esta página y una pintura en esta página, pero aún teniendo en cuenta el tema del dominio del color Porque empecé la raya en la parte delantera como una página de cinta grande y gorda, creo que voy a hacer una pequeña página de cinta aquí y seguir con ese poco grande, poco grande porque me gustó. Funcionó bien en ese otro libro. Me hizo feliz. Cualquier cosa que te haga feliz en tu diario de arte, hazlo de nuevo. Manténgalo en marcha. Eso podría ser algo que si no es recto, no importa. Lo estoy aclarando, pero no me preocupa lo perfecto porque estamos haciendo resúmenes y no va a importar No va a ser obvio. Así que no te cuelgues ¿obtuve esa cinta exactamente perfecta Porque sé que a algunos de nosotros nos obsesionaremos con eso. Y así que acabo de renunciar a la perfección por algunas de las cosas en mi práctica artística, y estoy mucho más feliz haciendo cosas. Entonces estos para mí, van a ser resúmenes. Me gustan los colores encantadores. Me gusta la textura. Me gusta el patrón. Me gusta hacer marcas. Y así es en lo que me inclino en mi propia práctica artística. Puedes hacer esto de cualquier manera que sienta bien si te gusta dibujar, si te gusta pintar, si te gusta ser más preciso que yo, sea lo que sea que disfrutes en tu práctica artística, eso es en lo que quiero que te apodes cuando vayas a hacer algo como esto. Vamos. Vamos a recoger paleta de colores. Tengo algunos bichos raros brillantes aquí porque a veces eso es lo más divertido y algunos divertidos Pastel con un poco de divertido color extraño Sí, así que ahora es si ninguno de estos oh, me gusta esto. Hagamos esta. Ninguno de estos te inspira, entonces busca en Pintrist para Pillots de color o elige Pero estamos aquí en este Borgoña, número dos, tenemos un poco de esto tal vez un poco más brillante, así que tal vez el número seis, tal vez. Quiero decir, es muy brillante, pero solo digo que tenemos opciones o tal vez 123, esa y esa. Tenemos ese verde brillante, que podría ser como este 44, y luego tenemos algún tipo de tono bajando rosas, así que tal vez vamos a tirar de ese rosa No estoy tratando de ser exacto. Nuevamente, estoy tratando de apuntarme en una dirección y mantenerme enfocado. Estoy pensando en esos colores meñique, ese color burdeos, y luego en un verde brillante sorpresa Lo cual ya puedo ver. Tengo un crayón de arte rey. En ese color verde brillante que creo que sería encantador. Así que tengámoslo listo. Bien. Bien, entonces estoy pensando, torpe. Simplemente saquemos nuestro lavado ovalado de media pulgada torcido. Vamos a traer un poco de agua por aquí, sintiéndonos bien con esto. Mi objetivo en estos, hay algo raro debajo de la cinta ahí. Mi objetivo en esto es hacer un dominio de color por aquí y un dominio de color diferente por Incluso podría conseguir un cepillo más grande. Oh, sí, hagamos un pincel más grande. Este es el lavado cuadrado Princeton Neptune de tres cuartos de pulgada Princeton Neptune A mí me gustan los pinceles Princeton Neptuno porque sostienen mucha agua. Todo bien. Entonces, si vamos a empezar una página con el burdeos, ooh, y aquí hay un marrón Entonces tenemos marrón. ser burdeos dominante en una página, marrón dominante en la otra página, y eso es lo suficientemente diferente como para darme un aspecto un poco diferente. Quiero decir, podría ser dominante verde brillante, pero yo sabía de ese. Bien, así que hagamos Domit Brown. El objetivo aquí para mí es solo cubrir la página en alguna marca encantadora. No tiene que ser nada específico. Se trata de la obra, del interés, de sólo divertirse un poco. Voy a tirar ese rosa ahí solo porque es un tipo de color raro divertido ahí Todavía estoy mirando de un lado a otro nuestros colores ahí para poder quedarme. Creo que dije el rojo, Oh Dios mío. ¿Qué acabamos de hacer? Vaca santa. Ese es un color ahí. Oh, Dios mío. Todo bien. Vamos a recoger este verde. ¿Por qué no? Bien. Mira aquí. Solo tira algunas líneas. Mira eso. Bien. Eso es salvaje en realidad, de una manera interesante. Siento que a lo mejor quiero hacer el rosa como base en este , porque ¿por qué no? A pesar de que es más brillante que los rosas que estaban en nuestra página, me siento bastante bien al respecto No estoy pensando mucho en la composición, pero no estoy empezando por el medio. Porque eso para mí es intuitivo y natural de una manera que tiendo a crear no es comenzar por el medio. Tiendo a empezar las cosas a un lado, trabajar mi camino hacia el medio. Sólo un no lo sé. Así es como lo hago intuitivamente ahora después de hacer fotografía y esas cosas durante tantos años Y luego me encanta. Me encanta cómo funciona eso. Eso me gusta mucho. Mira lo diferentes que son súper diferentes. Casi quiero un poco más de café en esta. Tal vez volvamos a entrar. De alguna manera conseguí algo de azul, pero eso es interesante. Mira eso. Recogí un poco de borde ahí, pero ahora solo estoy sumando a la capa. No estoy tratando de hacer nada específico. Nuevamente, solo estoy jugando y siendo intuitivo al respecto porque pelamos esa cinta, apuntalará sea una obra de arte para nosotros de una manera que nunca esperábamos, lo cual me encanta al hacer este método pintando así. Así que dejemos que esto se seque y luego podamos volver y hacer algunas marcas encima de eso. Así que enseguida vuelvo. Todo bien. Ahora solo estoy limpiando algo de esto que aún podría estar mojado solo para que no lo frote la mano, lo cual sabemos que haré Bien, mira esto. Este es tan emocionante. Ahora creo que tenemos que hacer algunas marcas, y podemos hacerlo con lápiz o con crayón de gel King art Podríamos agregar algo de oro. Podríamos agregar algo de plata. Quiero decir, hay tantas opciones aquí. Definitivamente estoy sintiendo tal vez algunos no sé, ¿queremos un poco de este rosa ahí dentro como tal vez algunas líneas? ¿Por qué no? Oh, sí. Estoy usando los colores que están ahí como mi guía principalmente a medida que me baje. Sólo subamos al café. Por supuesto, ahora eso cambió la forma en que estaba haciendo mi línea, pero no estoy tratando de ser perfecto aquí. No busco la perfección. Sólo me gusta divertirme, hacer algunas marcas. No tiene que ser exacto. No estoy tratando de no intentar tener perfecto entre líneas y cosas así. Más de lo que estoy tratando de solo tener algo de interés en las marcas y las cosas que suceden y solo apreciando y no me obsesionen con que las cosas no sean perfectas Miro cosas como esta como Hagamos algunas. Sí. Eso me gusta. A mí me gustan las cosas así como la experimentación. A mí me gusta la wonkiness Todavía me gusta uno burdeos por aquí. Lo siento ahora que acabo de hacer esto aquí. Me gusta hacer girarme el lápiz cuando estoy haciendo cosas así. Me ayuda a no ser perfecto y atascado en la perfección. A mí me gusta este verde, así que estoy pensando tal vez algo de este verde. Podría agregar un poco más de verde aquí porque me detuve una manera que se ve desbalanceada con los dos que hice. Podría caer algo de eso de nuevo con una raya o algo así. Es un color un poco diferente, pero creo que todavía estoy bien con eso. A mí me gusta. A mí me gusta. Hagamos un poco por aquí. Definitivamente es un tono diferente, pero aún así está bien. Eso me parece bien. Me gusta entrar en una pieza cuando estoy haciendo algo como esto o compensar esa marca que acabamos de hacer. No busco que sea encantadora y exacta y perfecta en mis piezas. Tus metas pueden ser algo completamente diferente y eso está bien. Quiero que sigas esa inspiración dondequiera que te lleve. ¿Qué pasa con un rosa? ¿Qué pasa con este rosa? ¿Qué tan grande? ¿Qué tan brillante es este rosa? Eso es un rosa neón. Eso es divertido. Quiero decir, yo podría. Podría hacer un poco de rosa neón por aquí. Lo estoy sintiendo. Buena elección. Buena elección. C Quiero un poco aquí arriba, tal vez un poquito ¿ Qué tal un poquito Buena elección. Oh, sí, esa fue súper divertida. Creo que podría ser demasiado brillante para éste. Perfecto para ese. Creo que necesita una cosa más. A lo mejor tenemos un café. Sí, sí, veamos. Me gusta lo grandes y texturizados que son estos. Por eso me gustan tanto estos. Mira este marrón oscuro. Esta de aquí, estoy sintiendo esa. Ese es básicamente m este. Bien, vamos a por ello. Siento que necesito no sé, algo más o o Oh Dios mío, no lo sé Podría estar ahí. Sin embargo, dejé el café fuera de este lado. Amable solo quiero un poco más de una textura. Sólo un poquito ahí de alguna manera. Oh, bien. Sí, estoy sintiendo eso. Bien. Podría haber sido una mala elección, pero de todos modos me gusta. Bien. Estoy pensando que necesito algo más por aquí. Voy a sacar uno de mis 14 BT's el Pit mat grafito uno. Creo que lo que voy a hacer es seguir raya verde. Tú solo para mirar eso y cualquier pensamiento que te venga a la mente, sigue eso. Sigue ese camino por ese camino ese camino de tierra camino de oro ese camino de ladrillo dorado. No te quedes atascado. No quiero que te atrapen ¿Es esto perfecto? ¿Me torcieron esa línea? ¿Lo arruiné? No quiero que te atrapen en ninguno de esos. Quiero que sigas una idea. A lo mejor funciona, a lo mejor no aprendes lo que no debes hacer la próxima vez. Eso es de lo que mucho de esto es para mí. ¿Aprendí algo y qué aprendí? ¿ Aprendí algo que me encantaba o aprendo algo que no me gustó en absoluto o tal vez no debería volver a hacer? Eso es todo parte del proceso para mí. A mí me gusta ese aprendizaje ahí dentro. Eso me gustó mucho. Todavía me gusta eso así así. Siento como que siento que estoy ahí, pero tal vez algunos puntos. Oh, hagámoslo. Totalmente sentí eso. ¿Quiero que sea un punto blanco o quiero, como, un punto de color? Creo que en este, me siento un punto blanco. A veces, para mí, los puntos completan la pieza una manera que sentí que faltaba un poco. Bien, eso me gusta mucho. A mí me gusta. A mí me gusta. Y te ayuda a traer de vuelta como un blanco o un negro. Si sentías que te faltaba algo de contraste ahí, te ayuda a recuperar algunos de esos tonos si tienes la mentalidad de que cada P necesita un poco de blanco y un poco de negro Eso te ayuda a traer eso de y es un poco caprichoso, lo que voy muchas veces Bien, siento que estoy ahí. Todo sobre simplemente divertirse un poco. Y disfrutarlo. Cuando termine, tengo un libro. Quiero decir, ahora me pongo un poco mareado viendo algunas de mareado viendo algunas de estas cosas. Como, yo hice eso. Y si no me hubiera presentado para, digamos, como una práctica de arte como esta, nunca la hubiera logrado. Oh. Mira eso. Oh, Dios mío, mira eso. Ah, y comenzar con una paleta de colores me ha ayudado a tener mejores días de pintura al final porque solía enfurecerme. Y la mayoría de las cosas por las que me enojo serían los colores, no hacer lo que necesitaba al final. Quién mira eso. Oh, Dios mío, pelar la cinta es mágico. Pelar la cinta es mágica Woa. Guau. Mira lo genial que se ve. Bien, espero que hayas disfrutado viendo cómo usé la paleta de colores de cupcake y escogiendo un color dominante diferente en cada pieza y viendo como la misma paleta de colores podría darte piezas tan diferentes cuando terminaste Pero al mismo tiempo, se mezclan y siguen trabajando en la misma familia. Lo hice bastante bien. Sé que me bajé de los colores, pero aún nos quedamos dentro la idea de los colores, que es mi objetivo. Entonces, si te divertiste con estas piezas, no puedo esperar a ver qué haces con esa paleta de colores en particular, y los veré de vuelta en clase. 8. Paleta de colores azul y verde: Este video, pensé que haríamos otro layout, y solo pensé que echaríamos un vistazo a los que ya hemos hecho. Entonces ahí está el nuestro donde empezamos. Y luego aquí está la que hicimos con la foto de inspiración cupcake con el tipo de cimarrones y rosas y verdes y marrones, que podría ser como un nuevo favorito para mí y algo así tiene un poco de aspecto de, como, Entonces me gusta mucho este. el uh papel encerado aquí solo para evitar que se estropeen entre sí No tengo nada aquí que necesite ser sellado con un fijador, pero podrías arreglarlo si quisieras con un fijador de arte Los crayones de arte King tardan 24 horas antes de que ya no se salgan y restregarlos toma 24 horas para que se sequen realmente Pero después de que están secos, ya no se manchan. Pero ahora que tengo un poco de aceite en los dedos porque me pongo loción en las manos, sí me doy cuenta de que el Shinhn sí me entra en el dedo apenas un poquito Podrías sellarlo, o voy a poner pequeños trozos de papel encerado aquí solo para evitar que se estropeen unos contra otros Mi propia preferencia personal. No hay otra razón que esa. Entonces pensé que seguiríamos y pasaríamos al siguiente. Déjame que eso nos quede plano. Entonces tuvimos grande, poco y lo estoy alternando tan poco grande. Voy a filmar um, solo por composición, composición interesante es lo que iba por ahí. Entonces se alternan. hacerlo de todos modos si quisieras. Todos podrían ser del mismo tamaño. Podrían alternar de otra manera. Solo estaba pensando pensativamente ¿cómo querría que mi libro Así decidí que quería que fluyera. De nuevo, estoy usando la cinta entera de un artista para pegarlas. Es el grosor de una cinta lavada, que me gusta mucho el grosor de eso, pero mentalmente, tengo un problema con usar mis bonitas cintas washi para grabarlas No sé por qué. Esto me hace sentir mejor, pero no es la cinta lavada realmente encantadora y hermosa, cinta lavada realmente encantadora y hermosa, pesar de que se trata de ese grosor Entonces eso es tres cuartos de pulgada. Esto es una pulgada y media, y podrías simplemente pegarlo más si quisieras con la cinta pequeña. No necesitas múltiples cosas de cinta. Simplemente me gusta y lo tengo, así que lo voy a usar. Um, lo que he descubierto, aunque, si dejo huecos en el exterior de donde estoy pintando, siempre me sale pintura en el papel. Como aquí mismo. Tenía un pequeño hueco. Hay un poco de pintura en el papel, y no me distrae y no es terrible Pero si dejo un hueco de 1" en el borde para venir en una pulgada con la cinta si estoy usando la más pequeña, voy a pintar fuera esa cinta de alguna manera. Yo sólo soy esa Bessie Sólo somos una persona que se lo extraña. Cuando se trata de pintar o torpe, siempre me estoy dejando caer cosas Entonces podríamos decir persona torpe. Uno de mis perros es muy gracioso. Tengo un poco de Yorkie y un poco de Murky, que es una mezcla de Yorkie Maltese Y el Murky. A pesar de que nunca, nunca le he dejado caer nada, ahora se para afuera la cocina y me mira por la puerta de la cocina porque dejo caer cosas al azar en la cocina y ella piensa que le voy a dejar caer algo en la cabeza. Ella es muy graciosa. Yo soy como, nunca te he dejado caer nada. ¿Qué haces ahí afuera? Bien, veamos qué tenemos. Veamos qué tenemos. Oh, como que me gusta, oh, me gusta este. Hagamos esta. Bien, entonces tenemos un azul precioso. Echemos un vistazo a nuestra pequeña tarjeta de muestra. Entonces estoy pensando en este número uno oh uno. ¿Eso está en la derecha? Sí, estoy pensando, lo que sea que esté ahí al final es que, supuestamente, parece negro ahí dentro, aunque. Seguí adelante y lo activé con un poco de agua, así son. Ellos sí tienen agua en ella.Guah simplemente se pone muy sediento. Se seca más que la acuarela. Y luego se agrieta, y mucha gente está como, Oh, está agrietada. No debe ser bueno. Está bien. Simplemente realmente saturar eso abajo muy bien Una vez lo satura una vez. Cuando empiezo cuando me siento a hacer cosas y luego cuando estoy a punto de pintar, me calmo y lo vuelvo a saturar Y luego están perfectos listos para usar. Estoy pensando en este número 44 para eso. Este es un color grisáceo aleatorio. Ya veremos. Podría hacer plata porque esa es esa piedra y esas cosas ahí dentro. Podría hacer lo que sea que me sienta. Nosotros sólo veremos. Tenemos un color bastante durazno aquí, así que algo en esta familia durazno de aquí arriba, y luego un rojo, veamos, no, no, lo siento, ¿De veras tengo algún gris aquí? Tenemos este azul. Tenemos esta lavanda. Estoy pensando en este azul, este verde, tal vez esta lavanda y posiblemente eso es 111, posiblemente ese o15 como eso aunque sea un poco más vívido Yo los uso como una dirección, no como un absoluto. A pesar de que he seleccionado usar una paleta de colores súper vívida, un conjunto de pinturas, no significa que no pueda entender lo me gustaría usar a partir de eso aunque sean más brillantes. Es una manera de simplemente calmar mis ansiedades de color. Lo que creo que voy a hacer es porque estamos haciendo dominación del color Me gusta este pequeño reto donde vamos a hacer un solo color. Vamos a comenzar con un color por aquí y un color diferente por aquí y solo ver cómo usar el mismo conjunto de colores altera un poco el aspecto Esto me gusta mucho. A mí también me gusta mucho este color por alguna razón, pero yo nos pegaremos nos quedaremos con los que escogimos. Voy a hacer éste con este azul. Hay varias formas en las que me gusta comenzar estas. Me gusta dar vueltas alrededor de las cosas ahora donde hago algunos bucles loopy y vamos a ver eso en un poquito A mí me gusta compensar las cosas así no empiezo en el medio o me gusta entrar desde el borde y trabajar mi camino hacia el final diagonalmente, así que estás dibujando tu ojo a través de la pieza Pero vamos a echar un vistazo a que es más brillante de lo que esperaba. Vamos a echar un vistazo a algunas de las que ya he hecho en un poquito y veremos como ¿cómo son algunas de las formas en las que me gusta empezar? Podemos identificar algunos con bastante facilidad. Eso se salió totalmente de la reserva ahí. Voy a usar ese azul más claro porque lo pensé porque ya ya nos hemos ido a donde incluso estaba pensando que iba a ir. Voy a tirar este color. A. Se fue totalmente en esa. Empecemos el amarillo con el verde y puedo virar un poco No sientas que aunque escojas colores, no sientas que tienes que quedarte con ellos para siempre. Está bien jugar y cambiar de opinión y solo ver a opinión y solo dónde podría ir con esto si lo hiciera, sea lo que sea que estés pensando. Aquí hay algunas grandes formas ovly grandes. Voy a seguir con este color. Quiero este color. Vamos a llamar a esto el azul que realmente quería. Mira eso. Volvamos. ¿Queremos la naranja? Hagamos el color durazno porque es un poco más claro que el naranja que tenía ahí. Sería diferente. Sería como una sorpresa, algo que ni siquiera me esperaba. Estamos totalmente acaba de salir de lo que sea que estuviéramos pensando aquí porque ¿por qué no? Tira ese color por ahí, así que no solo estaba totalmente fuera de los límites Pensando en este azul más oscuro que es por el azul vibrante en vez de, no sé, ¿ es demasiado? ¿De qué color es este? Sé que tengo el sí, eso me gusta más. Eso solo fueron dos. Dos. Eso fue más de lo que esperaba. algunas pequeñas formas ahí dentro. ¿Por qué no? Esto es diferente. Esto no fue exactamente a donde en mi mente iba hoy, pero aún así es divertido. Una buena lección de qué puedo hacer después de que esto se seque para juntarlo todo. Solución creativa de problemas. Así es como los veo ahora. No lo miro como cometí un error o uh oh, color equivocado, uh oh. No era ahí donde pretendía ir y luego enojarme, cosa que solía hacer. Ahora lo veo como Oh, no esperaba llegar hasta aquí. ¿A dónde podemos ir desde aquí? Dejemos que estos se sequen y enseguida vuelvo. Todo bien. Ahora estamos secos, en realidad no nos alejamos demasiado en este caso. Ese hubiera sido el mejor color que ese brillante. Es a mí también me gusta hacer porque si hicieras algo por aquí que estás como, Oh, no, no, no, podrías cambiarlo en el otro para que sea como, Oh, sí, sí, sí. Eso terminó siendo casi ese color exacto. Realmente no llegamos demasiado lejos de nuestro destino previsto aquí. Ahora tengo tenemos algunos No coolor dos crayones que podríamos usar Podríamos usar nuestros lápices por aquí. Queríamos usar esos. Definitivamente sentir marcas va a ser lo que nos une esto. Sólo estoy echando un vistazo a los diferentes colores. Pero tengo en los lápices y tipo de pensamiento. Siento que necesitamos, como, un oro verde que sé que tengo. A lo mejor lo usaremos en el Tal vez lo saque de mi otro aquí. Oh, sí, sí, lo es. Siento que necesito este color fuera de aquí. Crayones de gel The King art. Una especie de sentir eso, una especie de sentir algo. A lo mejor voy a hacer, como la raya audaz bajando. Sabes, realmente he llegado a ponerme um este atrevido conjunto de líneas se está convirtiendo en un favorito en cosas como esta. Le da un poco de ancla a ese color cuando llegas hasta el fondo. A mí me gusta la gran línea grande. A veces lo grabo para asegurarme de que es agradable y recto, pero tienes que tener cuidado de pegar cosas en tu pintura y esas cosas. Entonces también me gustan los puntos grandes. Eso lo ancla para mí a veces también. Simplemente haciendo que estos continúen fuera de la página allá yendo por aquí al borde. Me siento mejor al traer eso ahí. No sentirlos por alguna razón. Eso no es hacerlo por mí. Veamos qué más tenemos. Este es un color divertido. A lo mejor vamos a entrar aquí con alguna línea azul. A lo mejor no es el color azul correcto, pero es un azul metalizado en esos. Eso sigue siendo divertido, algo así. Estoy sintiendo tal vez tal vez un poco del verde, posiblemente. Tire de eso. A lo mejor estoy sintiendo algunas marcas. Se trata de que no hay nada específico. No hay reglas duras y rápidas. Hay algunas cosas que disfruto haciendo como el marcado, pero no hay una regla dura y rápida sobre lo que necesita ser esa marca o los colores que tienes que usar o la forma en que lo haces. Es más para mí intuitivo. Estoy viendo este pensamiento, a lo mejor voy a ir en esta dirección o en esa dirección, así que tengo tal vez este verde azulado y podemos entrar aquí y hacer algunas líneas, tal vez Sí, hagamos algunas líneas. Hagámoslo. Algo así como la sensación de líneas azules. Entonces estos son esos Faber Castle edición negra. Lo que me encanta de estos es que son como mi lápiz de grafito, son bonitos y atrevidos, pero son de color en vez de gris. Esto definitivamente se convirtió en mi juego de lápices favorito para trabajos de técnica mixta porque te dan esa audacia en una marca que a veces simplemente no estás metiendo en muchas de tus otras herramientas para hacer marcas y es del mismo tamaño las marcas de lápiz que tanto me gustan. Sí, eso es divertido. Eso me gusta. Pensando en este precioso color verdoso, tal vez podríamos hacer algo Podríamos agregar dos verdes entonces podría ser un color sobre color en lugar de no es del todo el verde que estaba pensando ahora que estoy marcando con él, pero ahora que hemos empezado, vamos a seguir adelante. Simplemente ya no me cuelgo de los detalles. Es simplemente divertirse intuitivamente, no quedarse atascado en las cosas funcionando perfectamente o no Quiero decir, se trata solo aparecer y practicar y jugar. Así descubres cosas que te gustan y que no te gustan. Cada pieza no tiene por qué resultar una obra maestra. Solían hacerlo. Cuando era más joven, quería que cada pieza fuera increíble y una obra maestra. Ahora se trata de la exploración y la diversión está apareciendo. Siento que necesito tal vez algunos puntos, algunos puntos de relleno. Si dejas ir la expectativa de lo que sea que estuvieras sentado a crear, solía que todo necesitaba ser una obra maestra, pero no sabía qué era eso. Me enojaría tanto que lo que fuera que estuviera haciendo sería frustrante porque no estaba llegando a ninguna parte, y entonces estaría frustrado Ahora no estoy tratando de llegar a ningún lado. Estoy jugando con el color y la textura y las marcas y solo disfruto pasar el rato y ni siquiera saber dónde vamos a terminar. He creado algunas de las mejores obras de arte de la historia haciendo eso porque es como, mira donde terminé hoy. Lo hice en lugar de, no hice cualquier expectativa que estuviera en mi mente. Así que deja de lado las expectativas. Sólo tienes que presentarte y decir, ¿Qué puedo crear hoy y divertirme un poco en esa exploración Porque ahora todos los días es un buen día de pintura. Incluso los días que estoy como, no sé si este es mi favorito. Hay varios que son así y por lo general tiene que ver con color más de lo que yo creé. Pero esos días son incluso buenos días porque estoy como, Bien, eso lo he aprendido. A lo mejor no me gusta esta configuración de combo de colores esta manera tan bien como lo hago de esta manera. Aprendes algo cada vez. Esto me encanta de verdad. ¿ Sentimos que estamos ahí? Yo podría estar ahí. Pelemos la cinta y veamos si estamos ahí. A veces pelar la cinta te da otra perspectiva, y luego puedes ver, ¿Ya terminaste, o necesitó algunas marcas más? No tienes que dejar de hacer marcas o agregarle solo porque pelaste la cinta. A veces te deja realmente afinar y ver como, Bien, aquí es donde estoy y puedo ver lo que necesito, o oh, me gusta cómo resultó eso. Por lo general, es el segundo para mí. A mí me gusta como eso resultó una mirada a eso. Una vez que pegas la cinta, eso se ve bastante genial. Yo solo me encanta la forma en que estos funcionan jugando con el color. Y puedes ver aquí tenemos dominio del color, su mayoría verde versus azul y cómo eso cambió el aspecto de la paleta que estábamos haciendo. Y eso me encanta. Me encanta ver cómo se puede utilizar la misma paleta de manera diferente dependiendo dónde empieces, con qué color comienzas. Y lo que elijas para marcar hacen en la parte superior. Oh, mira eso. Oh, Dios mío. Súper divertido. Bien. Y no nos alejamos demasiado de nuestra paleta de colores. De hecho nos pegamos bastante bien. Estoy orgulloso. Espero que hayas disfrutado pasando el rato y haciendo esta paleta de colores hoy. Tengo muchas ganas de ver tu versión de ésta si la pruebas, y te veré en el siguiente video. 9. Paleta de colores azul, naranja y rosa: Este video, hagamos una paleta de colores más una. Vamos a ver por dónde empezamos. Tengo la bonita raya al principio, que me encanta encanta. Esta preciosa paleta verde marrón y rosa, que me encanta encanta. Tenemos esta divertida paleta azul-verde, que me gusta. Yo no diría que es mi favorito, pero sí me gusta. Muchas veces cuando estas haciendo esto, especialmente, y es por eso que me gusta un reto de paleta de colores. Además de decir desafío de color dominante como lo hicimos en estos, es porque entonces descubrirás combinaciones de colores que te sorprenderán. Estos me sorprendieron en el buen sentido y estoy como, oh, realmente me atraen esos. Si acabara de mirar la foto o simplemente mirara esos colores, no los hubiera sacado de forma natural, no lo creo, solo porque no lo hubiera pensado. Y a mí también me encanta este. Y normalmente no hubiera pensado en poner ese morado ahí dentro. Eso fue como una idea de último momento, como, ¿Y si agrego eso Y eso como que lo conseguí al mirar la portada de esta. Y entonces es una forma de ver cosas que simplemente no vas a descubrir de otra manera a menos que juegues. Y entonces, para mí se trata de jugar. Mira éste. Hagamos esta. Déjame decirte, no me gusta el amarillo, pero me encanta el ocre amarillo No me gusta el amarillo brillante, como ese brillante de ahí arriba. Así muy bien, en realidad, me gusta esa. Eso es más de un amarillo mantequilla. Entonces pensando en ocre amarillo. Estaremos aquí mismo. Creo que ese en realidad vamos a hacer ese uno arriba allá, ese número 39. Entonces tenemos qué tal este número seis aquí dentro, y luego tenemos rosa. Podría sacar ese rosa de ese rosa más brillante solo porque no tiene que ser exacto. Apenas nos estamos acercando y luego tenemos algo de color oscuro aquí que podría sacar en la marca. O podríamos sacarlo de nuestra tarjeta. Yo podría hacer que este encantador Paine sea gris. Eso es lo que estoy sintiendo. El dolor es gris, ocre amarillo, esa naranja encantadora, tal vez lanzando el rosa Vea cuánto más fácil usar uno de estos. Quiero decir, no conseguimos exactos. No estoy buscando exacto. Podría tirar de estos colores con esos palos de gel art porque aquí hay algunos colores bonitos así. Pero sí, ya ves como eso me ayudó desde el principio en 30 segundos a decidir la dirección del color. Ya lo he grabado, sigo haciendo lo mismo grande poco, pequeño, grande, pequeño Ese es mi juego de composición que estamos haciendo aquí. Estoy pensando comenzar uno con el amarillo, tal vez el pequeño y comenzar uno con tal vez no lo sé, tal vez el rosa naranja por aquí. Hagámoslo totalmente. Empecemos este con el amarillo. Me gustan mucho estos con estas extrañas formas ovales cuando las comienzo de esa manera Así es como voy a ir. Voy a empezar estos tal vez añadir un poco de agua para que me ponga un poco de color muy fino ahí dentro. ¿Qué tal eso? Entonces tal vez arroje un poco de ese rosa ahí dentro mientras estamos aquí. Eso es súper divertido de una manera que no esperaba ahí. Bien, a lo mejor voy a ir aquí al rojizo, que decidí que era este de aquí, número seis ¿Qué? Oh, Dios mío. ¿Ves? Descubriendo descubrimos cosas raras cuando salimos y simplemente experimentamos. Mira eso. Oh, Dios mío. Déjame H mole. No estaba pensando del todo. Vamos con este precioso azul por aquí. Me estoy metiendo en mi propio pequeño color no lo sé, casi donde entro con las mismas formas y cosas como los óvalos y esas cosas. Si eso no es lo tuyo, solo experimenta y juega, mira eso. Oh, Dios mío. Eso fue más bien vamos justo ahora me siento loca porque eso es oh Dios mío. Vamos a tirar este rosa ahí dentro. Esto es algo de por qué me gusta hacer esto entonces una vez que estás como, no sé de eso, te pones valiente. Estás como, ¿Y si hice esto? Porque entonces ya no estás invertido en que sea algo increíble y estás como, ¿y si? Ahora no sé de eso. Ahora estoy en el ¿y si? ¿Y si hice esto? Porque ahora es simplemente una locura. Y eso es lo que me gusta de hacer cosas así porque ¿sabes qué? Algunos de los más locos han sido mis favoritos más tarde Así que definitivamente vale la pena seguir el tren loco cuando te bajes de alguna manera bajarte de la historia ahí porque siento que de alguna manera salimos de la historia ahí. Oh, Dios mío. Eso es una locura. Ahora quiero tirar algo más aquí. ¿Qué queremos tirar aquí? Estoy pensando. No lo sé. ¿Qué estoy pensando, Oh, qué tal una naranja? Oh, sí, vamos a hacer ésta. Sea lo que sea este número 22, sólo un poco más de naranja, algo así, sólo vamos a tirar eso ahí porque ¿por qué no? Me gusta cuando puedes soltarte y ser como, Si, ¿por qué no? Ahí es cuando empiezas a divertirte y miras cosas como, eso es una locura. ¿Eso me esperaba? A lo mejor no. Vamos a tirar esto por qué no aquí por aquí y marcar hacer un poquito. ¿Por qué no? Porque entonces empiezas a ponerte valiente y a hacer cosas locas. Ahí es cuando haces descubrimientos realmente geniales y haces cosas que tal vez no habrías hecho normalmente, pero mira cómo resultaron cuando lo hiciste . Sí, eso es lo que me gusta. Porque tenemos un roble amarillo o cosa que va, tal vez si tiramos algún roble amarillo por aquí. Otra vez, al igual que, ¿por qué no? Porque no lo sé. Nos volvimos un poco locos con esta definitivamente la mejor lección de todas ellas sobre el dominio del color Quiero decir, mira lo que pasó cuando empezamos con ese amarillo claro versus comenzar con ese tipo de color gris de Pain. Eso es una locura. Pero en el buen sentido. En su mayoría nos quedamos con nuestra paleta de colores. Quiero decir, mira eso. Sacamos de aquí a la oscuridad oscura. Sacamos la luz de aquí. No me alejé demasiado de eso, pesar de que me sentí un poco loca ahí con eso. Dejemos que esto se seque. Entonces marcaremos make y veremos dónde terminamos algunos de los más locos, aquellos los que finalmente estaba como, Si Autos, vamos a ver qué pasa si hice esto o aquello o algunos de mis mismos favoritos. Esto podría sorprendernos y ser uno de nuestros favoritos al final. Tomemos un descanso y dejemos que eso se seque por un momento y enseguida vuelvo. Bien, tenemos estos secos. De hecho, me siento bastante bien estos extrañamente Este es bastante genial. Siento que aquí tienes un trozo de papel de desecho. Siento que necesito unos puntos rosados con el bolígrafo posca. Sólo lo estoy sintiendo. Entonces, si tienes un poco pensado, ¿y si yo hice esto? Ese pensamiento corre por tu mente, monta esa ola, hazlo, sácalo y piensa, Bien, acabo de tener ese pensamiento. Vamos a seguirlo intuitivamente y hacerlo. Mira qué divertido esos pequeños puntitos rosados. También me siento por aquí, tal vez un puntito anaranjado. ¿Qué opinas? Wah. Y solo estoy al azar con los puntos. No es nada específico. No vamos a ninguna parte con ellos. Es sólo un poco caprichoso. mí me gustan las cosas descentradas, así que tiendo a no poner las cosas bien en el centro con mis composiciones. Eso es solo una preferencia personal. Creo que viene de todos los años que hice fotografía donde de forma natural centré algo y cambié a la izquierda o a la derecha o arriba o abajo a descentrado mi tema porque la composición menos interesante suele estar muerta en el centro para darle vida un poco a eso, cambias un poco a la izquierda o a la derecha o haces esa sensación así de rosa brillante. ¿Qué opinas? Oh, Dios mío, ¿ deberíamos hacer un rosa brillante más grande Este es el arte rey, gelsticks y éste acaba de llegar a mí, ¿y esto? Siento que podríamos hacer una línea o podríamos hacer algunas líneas más como esta o podríamos hacer algunos puntos gigantescos. ¿Qué harías? Aunque me siento como una línea, porque por alguna razón en estos altos y flacos, haciendo la línea, la cosa se siente bien. No sé por qué. Solo visualmente la composición sabia, solo hace que mi mente sea feliz al ver eso ahí dentro. Siempre podríamos continuar con ello. Podría ser un pequeño conjunto de líneas de trazos, continuarlo hacia un lado. Cuando pelamos la cinta, se puede ver que siguió adelante. Visualmente permite a la gente imaginar lo que está fuera del marco. Sí, eso me gusta. Ahora estoy sintiendo algo por aquí. ¿Debería hacer un gran grande? Hagámoslo ya que lo pensé, no se ve tan bien, aunque. Podemos ver lo que hay debajo de él. Um, un poquito. Sin embargo, sigue siendo divertido. Lo que me he metido en el hábito de hacer es si lo hago en alguna parte y estoy como, oh, no sé de eso. No quiero que sea solo un lugar que diga, Mira, cometí un error. Quiero que sea como lo hice a propósito, hacer un poco más y hacer algo en otro lugar similar. Entonces fue a propósito. No fue un error. A, veamos qué podemos hacer. Siento que necesito algo más. A lo mejor voy a hacer algunas pequeñas líneas finas en naranja, posiblemente. Oh, mira este color. Quienes miran este color. Oh, bastante bonita. Podríamos hacer algo así como unas líneas abstractas extra para hacer marcas. lo estoy sintiendo. Oh, estoy sintiendo eso. Me veía bien. Sí. Bien. Ver eso es una especie de sorpresa divertida. No es sólo de color lápiz. Algo así como pensar que podríamos hacer algunos de estos por aquí. Al igual que, y si sacáramos un poquito este tipo de paleta de colores que se va apagando. Pero siento lavanda. ¿Puedes sentir lavanda? Creo que es porque el rosa y el azul se mezclaron ahí y nos dieron un poco de otro color que podría no haber estado en nuestra paleta de colores pero que se convirtió en nuestra paleta de colores pero parte de nuestra paleta de colores, ¿vamos a decir? Bien, eso me gusta. Esa fue una buena elección. Esa fue una buena elección. Vamos a tirar. Me gusta mantener estos fuera por si acaso quiero volver a hacerlo. ¿Bien? Siento una cosa más. ¿Qué cosa más pensamos? Sentir que esto está ahí. Um, ¿tal vez uno más o estamos ahí? Podría estar ahí. Podría estar ahí. A lo mejor nos gusta este tipo de naranja meñique, tal vez no Estoy mirando a mi alrededor las opciones. No quiero un puntito. No quiero un gran punto. Quizá quiera una línea. Al igual que, ¿puedo obtener algún color que muestre si hago una pequeña línea? Hagámoslo en una naranja. Estoy pensando un poco. No tiene que ser mucho. Simplemente siento que necesito visualmente un poco de textura extra ahí dentro. Sí. Sí. A mí me gusta. Bien, buen trabajo. Bueno. Buen trabajo. Eso me gusta. Bien. Eso es súper divertido. Hagámoslo aquí abajo solo porque me gustan cosas suficientes para moverme darme un poco de interés para ser como, ¿qué es eso? Te acercas a observar algunos detalles. Eso me gusta. Siento que estoy ahí. Esto podría usar una pequeña línea aquí tal vez, pero siento que estoy ahí. Entonces vamos a decir que estamos ahí para hoy y solo ver qué tenemos porque a veces pelar la cinta revela si realmente necesitabas algo más o no. Hombre, mira qué bonito es eso. Toda esta cinta de bin artist es mi línea limpia favorita, mira qué hermosa no me rasga el papel y realmente lo pone en marcha y le da un poco de encuadre Mira qué genial es eso. Bien, eso me gusta Siento que tal vez podría tomar esta naranja y afilarla un poquito porque solo pensé en esta naranja A lo mejor rellenando aquí mismo donde tenemos lo rompí. Nosotros tenemos ese espacio, ese tipo blanco de ese blanco. Bien. Y aquí es exactamente donde me estaba diciendo. Este es tan suave, lo estoy rompiendo. Aquí es exactamente donde estaba diciendo que ahora puedes ver qué más podría necesitar, y puedes retocarlo un poco sin perturbar tus límites que creaste. ¿Bien? Me siento bien por eso. A mí me encanta. Hoy tengo mi pequeña cuenta de risa de chocolate. ¿Te comes eso cuando eres niño? Oh, Dios mío, siento mi mareo por lo divertido que me he divertido hoy en mi mesa de arte pateando porque esto ha sido fantástico Oh, sí, mira eso. Oh, Dios mío. Mira eso. Oh, súper divertido. Esta ha sido la lección más grande sobre el dominio del color, comenzando con un amarillo u ocre versus comenzar con un gris del dolor o un azul profundo Misma paleta de colores no puse nada de azul por aquí, pero todavía teníamos básicamente la misma paleta de colores y obtuvimos miradas tan drásticamente diferentes Quiero decir, casi siento que podría entrar aquí y arrojar un punto azul y luego lo detendríamos. ¡Oh! Como que no lo quiero arruinar. Al mismo tiempo, si tuvieras esa pasca azul profundo, podrías meter ese azul profundo lo voy a dejar para hoy, pero solo echando pensamientos ahí afuera cuando vienen a mí. Sí, eso fue súper divertido. Y no nos alejamos demasiado de nuestra paleta de colores. Nos quedamos en este rango frente a este rango en su mayor parte. Entonces eso fue algo divertido al menos darnos una dirección, y eso no es para nada. Lo que hubiera esperado esta paleta de colores me diera al final, por eso me encanta hacer estas súper divertidas. Espero que hayas disfrutado de este conjunto de colores en particular, y te veré de vuelta en clase. 10. Evaluar y marcar ideas: Hagamos un poco de evaluación y platiquemos sobre algunas de mis formas favoritas hacer estos resúmenes Puedes hacer un libro como este con dominio del color de cualquier manera que te sientas bien con lo que sea tu arte, pero solo quiero señalar algunas cosas que disfruto al hacer resúmenes y así estas se han convertido en unas preciosas piezas abstractas que nunca hubiera creado otra manera que he disfrutado experimentando y creciendo y El primer libro que hice, estos están saliendo ahora. Pongo una lista de reproducción a los diseños de este libro, que estos videos estaré publicando cada semana o dos a lo largo del año. Esto es 2026 que estos estarán publicando. Si vas a ver esta clase más tarde, puedes volver a esta lista de reproducción en cualquier momento y obtener más inspiración para tus libros. Estos simplemente resultan ser cualquier estilo actual que estaba pintando y con el que me divirtiera. Algunas de las formas en las que disfruto creando estos es comenzar con un color e inundar la página con ese color, ya sea viniendo, en diagonal, estás creando ese movimiento natural del ojo medida que avanzas por la pieza o viniendo desde los lados hacia el medio pero no comenzando por el medio. Entonces me gusta rellenar con otros colores. Otra cosa que me ha gustado hacer con estos es escoger un color para hacer como líneas. Eso podría ser de neoclor a crayón, podría haber sido el castillo favorito, lápices de adición negros porque son muy Podría haber sido lápiz de grafito, que me gusta mucho. También como estos grandes palos de gel artísticos gigantes. Podrías haber hecho algo así como marcas grandes con algún tipo de herramienta para hacer marcas más grandes que podría haber incluido los palos de arte rey o bolígrafos posca o palos de pintura témpera Si los tienes, habría sido una buena opción. Estos palitos de temperamento de arte lanzadera son algunos de mis favoritos. Sin embargo, se trata de una pintura artesanal para niños, y estos son más materiales artísticos de mayor calidad. Para este libro, fui con la mayor calidad. Um, gel art stick aquí. Lo limité a cierto conjunto de suministros y luego con eso creé todo el libro. Eso es lo que quiero que hagas. Quiero que escojas un tipo de pintura base como aguada acuarela, lo que sea, y luego escojas tres o cuatro marcas diferentes haciendo cosas que puedas usar como grapas para hacer marcas a lo largo de tus piezas Así es como empecé eso. Otra cosa que me gusta hacer es comenzar los colores con grandes círculos ovalados porque eso te da áreas para rellenar. Te da áreas para crear espacios en blanco, permite que entre la habitación de otros colores. Eso me gusta. Se puede ver algo del exceso de trabajo yendo aquí Algunos de ellos, creé este como un gran Big C, solo para darme cobertura general, pero darle a mis colores lugares para brillar y hacer lo suyo, y luego marcar haciendo encima de eso. Nuevamente, gran marca suelta haciendo para que los comiencen. Aquí hice dos EU y eso fue súper interesante y luego me paso con algunos otros colores liderando el ojo. Me gusta hacer grandes formas circly. Te puede gustar el cuadrado, puede que te gusten las líneas rectas, sea lo que sea. Entonces me gusta comenzar con las cosas circly y luego romper eso con otras líneas y direcciones le da a tu ojo algún lugar para moverte alrededor de la pieza, y luego una gran vista oval conformada por ahí Entonces aquí hay algunos donde he desangrado el color en la diagonal, solo es interesante ver cómo inundar la página con color y luego hacer marcas encima de eso nos da composiciones y pinturas diferentes tan interesantes cuando terminamos. Este es uno en el que inundé la página un poco diferente y tenemos un aspecto un poco más entrecortado a estos y eso es súper divertido Quiero que experimentes de alguna manera con diferentes grandes swashes de color diferentes grandes swashes de color y luego te metas en lo que es que a lo mejor te gustaría Aquí tengo los swashes de color estamos haciendo una forma de U y luego recto en la parte inferior Entonces este es otro y luego estos fueron dos óvalos. Este es otro en el que estaba como, no sé de éste y dudé todo el tiempo que lo estuve pintando y luego cuando se terminó , uno de mis favoritos Algo de esto experimentando oh Dios mío, ha sido increíble Aquí tenemos gran gran comienzo con un gran gran toque de color, entró con algún otro color, y otra vez, hizo el color y se puede ver como eso lleva tu ojo a través del lugar Por eso estoy usando el nuevo libro porque este estaba un poco descuidado con En el nuevo libro, estoy tapando la portada y metiendo mis piezas de papel encerado ahí y dejándolas porque tengo sangrar, y simplemente es lo que es cuando estás pintando un libro donde están enfrentados entre sí y aunque todos estos materiales se sequen, tal vez todavía lo manchan del otro lado para que puedas arreglarlo Pero todavía tengo ganas arreglarlo, podría ser cuestionable En el nuevo libro, estoy metiendo las piezas de papel encerado para mantener limpias todas mis páginas. Porque han salido tan increíbles, los amo tanto. También podrías escanearlos en tu computadora y limpiar los bordes y hacer impresiones. Quiero decir, mira esta. A mí también me encanta este color. He descubierto tantas formas de color que simplemente nunca esperé. Éste viene en el ángulo. Este empieza con los óvalos grandes y luego viene por la pieza Esta es una excelente manera de descubrir diferentes composiciones que prefieras, solo el juego y probar diferentes movimientos sueltos con la pintura a medida que vas. Y es la manera perfecta de descubrir formas de color y color que te gustaría que tal vez no pensaste. Entonces el rayado siempre es bueno. Si quisieras hacer todo un libro de rayas, no podría equivocarte con eso y uno de estos puede convertirse en un libro de correas. Los amo tanto. Esa es mi inspiración. Yo sólo pensé en hablar de diferentes composiciones. Y en esta clase, comencé la primera página con una raya y en lugar de la paleta de colores, que de cualquier manera sería una manera realmente genial de comenzar. Pero me encanta este de la manera en que lo empecé. También voy a terminarlo en la última página con una raya. También podrías ir hacia atrás en lo que hice. Rayas de paleta de colores en el otro libro, y podrías hacer raya y la última página ser la paleta de colores. Eso también podría ser divertido. Mira qué bonito es eso. A pesar de que estaba pensando, Oh, no, debería haber igualado esto mejor. Entonces, como que fue de la mano. Creo que lo hice bastante bien en realidad. Entonces no lo estoy odiando en absoluto. Entonces hicimos esta preciosa pieza y estoy un poco pegada en las formas redondeadas. Ahí es donde me doy cuenta ahora de que he hecho tantos que me encanta ese redondeado redondeado, pero este tipo de paso Y luego esta pieza donde acabamos de sorprendernos con lo dramáticamente diferente que era este desafío de color dominante. Empezamos con el amarillo versus el gris de Payne, el color azulado. Increíble lo dramáticamente diferentes que son esos. Ahora bien, si piensas, no sé cómo hacer la marca, o no sé qué tipo de marcas me gustaría o o estás confundido en eso o necesitas algunas ideas. Sí tengo un par de clases diferentes donde hemos hecho marcaje. Tengo la clase de biblioteca para hacer marcas donde hicimos estas lindas sábanas y luego puedes colgarlas en tu pared, y luego estas podrían ser tus ideas para hacer marcas estas hojas que no estés pintando y luego yendo, oh no, no sé qué marcas me pueden gustar en mi pieza. Algo así y colgarlo en tu pared sería una excelente biblioteca de referencia para ti. Puedes ir a revisar la marca haciendo clase de biblioteca. También tenemos la clase Rolling Stones donde hacemos una hoja para hacer marcas como esta. Acabo de hacer marcas en Great Big Squares y tomé un puñetazo con forma y me dio un puñetazo, no creas que esta forma ya está disponible. Es como un puñetazo de forma marroquí, pero es bonito. Entonces también en las clases magistrales, esta es la clase de Gustav Klemt donde estudiamos pinturas antiguas de maestros y luego se nos ocurre hacer diferentes marcas de sus pinturas que tal vez nos atraigan hacer diferentes marcas de sus pinturas que tal vez nos atraigan Este es uno de mis favoritos, los cuadraditos y cuadrados. Entonces solo quiero darte algunas ideas donde puedas ir a buscar para obtener ideas para hacer marcas. También puedes mirar a Pintris y buscar inspiración para garabatos porque básicamente es garabatos Y entonces eso podría darte algunas ideas para garabatos que tal vez disfrutarías poniendo tus piezas y hacer este proceso un poco más fácil para ti Bien, así que espero que hayan disfrutado. Pintando conmigo en esta clase, voy a continuar en este libro, agregando a mi lista de reproducción que ya comencé con pinturas que he hecho en este libro, así que voy a seguir agregando a esa lista de reproducción para que puedas seguir refiriéndote a eso y obteniendo nuevas ideas para tu libro después de haber tomado esta clase con los diseños que hemos hecho. Espero que hayas disfrutado haciendo algunos de estos conmigo y te veré de vuelta en clase. 11. Reflexiones finales: Antes de que te vayas, espero que este proyecto te haya ayudado a ver cuánto impacto puede tener el balance de color en una pintura abstracta. Usar una paleta limitada es una forma tan lúdica de explorar las relaciones de color mientras se mantiene el proceso simple y lúdico. Te animo a que sigas experimentando con diferentes paletas y veas cuántas variaciones puedes crear en tu diario Cada pan se convierte en un pequeño estudio de color y un registro de tu exploración creativa. Si creas un par de pinturas, me encantaría que las compartieras en la galería de proyectos para que podamos ver todas las diferentes direcciones a las que puede llegar una sola paleta.