Transcripciones
1. Introduccion: Crear un personaje bueno y
atractivo no
es una tarea fácil, pero también es muy divertida. Hola a todos, y
bienvenidos a mi clase. Hoy, quiero ofreceros un reto lúdico de siete días
donde paso a paso,
crearemos un personaje
animal divertido y único. Tendrás una tarea creativa para cada día del reto, y si las completas todas, obtendrás un personaje original muy detallado y bien
pensado, que luego se puede agregar a tu portafolio utilizado para
tus libros, escenas, y
cuentos de hadas, o nuevos
productos digitales y físicos como postales, estampados, pegatinas,
camisetas, y mucho más Mi nombre es Kate Key to Freedom. Soy artista e ilustrador con educación en
psicología y diseño. Llevo muchos años trabajando en mis
habilidades. Éstos son algunos de mis trabajos. Y una de mis
partes favoritas de la obra artística es, por
supuesto, crear personajes, hacerlos
creíbles y vivos, evocando emociones y Este proceso no es
la tarea más fácil, pero también puede ser tan emocionante
y muy gratificante ya los personajes que creas pueden vivir en tu mundo
artístico, haciendo que tus historias visuales sean más
ricas y atractivas Entonces en este reto,
pasaremos por una serie de tareas. Elegiremos un animal
en el que
vas a basar tu personaje y tendremos una sesión de
garabatos solo por diversión Creo que cuando te estás
divirtiendo con tu arte, también
se traduce a
los espectadores. A menudo se puede sentir cuando
algo se hizo solo porque tenía que serlo o
nació de pura alegría. Entonces esbozaremos la forma realista de tu
animal elegido. Incluso para los personajes de dibujos animados, ayuda conocer la
forma y construcción reales del animal. A continuación, probaremos diferentes
formas de esterilización, agregaremos algunas características visuales
que expresarán rasgos
más fuertes de
nuestro personaje, exploraremos diferentes variantes de
color, poses, expresiones faciales
y actividades. Y en el último día
del reto, crearemos una
ilustración terminada del personaje. Al final del reto, tendrás un personaje completamente
desarrollado con hojas de personajes
detalladas que muestran sus diferentes expresiones y
poses y la
ilustración final de las mismas en acción Un personaje
atractivo bien pensado puede atraer a las personas para que involucren más con las
historias que cuentes y también aumentar la atención
a tus productos. Además, la habilidad de diseño de personajes es muy útil cuando se trabaja con diversos tipos de comisiones, desde el diseño
hasta la ilustración de libros. Y las hojas de personajes que
harán junto con la ilustración final pueden servir para una buena representación de
tu trabajo en tu portafolio, sobre todo si aún no
tienes muchos proyectos que mostrar. Así que hagamos algunos personajes
divertidos juntos. Nos vemos en la clase.
2. ACERCA DEL PROYECTO: Tendremos siete mini
proyectos en este reto, finalizándolos con una ilustración
terminada de tu personaje en toda
su belleza y gracia Garabatear solo por diversión es imprescindible. Sin referencias primero, pura alegría y trabajo
desde la imaginación, memoria y una actitud
infantil Ahora es el momento de comprobarnos y ver cómo se ven realmente esos
animales. Es bueno aprender cómo se construye
el animal en vida
real antes de
comenzar a estilizarlo. A continuación, pasamos a las técnicas de
estilización. Puedes usar las plantillas que he preparado para ti adjuntas a esta clase o hacerlo a
tu manera de forma libre. Ahora es el momento de
pensar un poco más y definir algunos rasgos clave
de nuestro personaje. Entonces vea cómo estos rasgos se
pueden expresar en
su apariencia. Después experimentaremos con diferentes combinaciones de colores y llegaremos a una parte más
difícil pero también muy gratificante, las hojas de
personajes. Intentaremos imaginar y dibujar nuestro personaje ahora algo
definido en diferentes estados de ánimo y poses, haciendo cosas diferentes y teniendo diferentes expresiones
faciales Finalmente, a partir de todo el
material que hemos generado, crearemos una
pieza terminada, una ilustración final. Puedes elegir cómo te
gustaría trabajar con
este reto. Puedes hacerlo
siete días seguidos como sugiere el título
y sumergirte profundamente en la
creación de personajes o elegir un
ritmo más relajado y cómodo que funcione para ti. Ve más despacio.
No hay prisa ni presión. No olvides subir tus piezas a la sección de
proyectos. Nuevamente, puedes hacer
esto de dos maneras. Subirlos uno por uno
justo después de cada tarea. Después regresa y edita tu
entrada para agregar las siguientes. O puedes subirlos por completo al final
del reto. De cualquier manera, no puedo esperar a
ver todos tus personajes. Pero antes de pasar
al reto en sí, tomemos solo 1 minuto para
hablar de los materiales.
3. Materiales: Puedes completar todas las tareas ya sea con
materiales tradicionales o en digital. Si lo estás haciendo en digital, necesitarás tu tableta, lápiz
digital y cualquier software de
dibujo que sea
cómodo para ti. Voy a usar mi iPad, lápiz
Apple y Procreate Puedes descargar los archivos
adicionales con
plantillas que
he preparado para ti y
abrirlos directamente en tu
programa de elección. O puedes decidir
no utilizarlos. No olvides guardar todos
tus bocetos y tareas. Te aconsejo que los quedes
todos en una carpeta separada o en la carpeta dedicada
a tu arte si tienes uno. Si lo estás haciendo con material
tradicional, necesitarás hojas de papel o un cuaderno de bocetos y tu medio
preferido Para la mayoría de las tareas, recomendaría usar medios que
consumen menos tiempo como lápices, crayones, bolígrafos,
marcadores, etcétera. Estos ejercicios están destinados
a ser desordenados y rápidos. Si realmente quieres,
puedes dedicar un poco más de tiempo a
la última tarea, la ilustración terminada
de tu personaje. Aquí puedes usar
diferentes medios como gouache o acuarela, pero además nada te
impide usar los mismos materiales que
usaste para las primeras seis tareas Puedes usar las plantillas
preparadas
imprimiéndolas o simplemente usar la
estructura como referencia. Si no los necesitas,
haz esto a tu manera, por favor guarda todas las hojas
separadas juntas en una carpeta si no lo estás
haciendo en un cuaderno de bocetos Todos ellos serán útiles
para la pieza final, así
como para tus futuros
proyectos con este personaje. Bien, ahora que estamos listos, comencemos nuestro reto.
4. Día 1: garabatos: Y aquí está el primer
día de un reto. Hoy, nos vamos a
centrar en divertirnos. El primer día, tenemos
que decidir en qué animal vas
a basar tu personaje. No tiene que ser un personaje animal del
todo real al final, pero mira si puedes tomar el
real como inspiración. Si tienes algunos animales entre los
que eliges, solo tómalos todos
hoy para los bocetos Y si ya tienes uno de los
favoritos, quédate con él. Tu primera tarea será
solo comenzar a garabatear. Dibuja lo que te venga a la
mente con el animal que elijas y aún no
mires las referencias. Intenta recrearlo
de tu mente. No te molestes por los errores. De hecho, pueden ser
muy valiosos para nosotros. No borres ni borres nada. Hasta los bocetos
que crees que son feos. Los necesitamos a todos. Por supuesto, puedes
hacer este ejercicio tanto en digital como con materiales
tradicionales. Pero en realidad recomendaría usar papel y
lápices para este. Esto te ayudará a resistir
la tentación de borrar un boceto o deshacer
el trazo desigual. Simplemente deja que todo
vaya como va. Apuntaremos a llenar una, dos páginas con estos tontos garabatos Intenta soltarte y
liberarte por completo. Esta palmadita no se
trata de perfección. Mi personaje, Silly Wolf
nació de esta manera. Estaba sentada en un
café y me sentía cansada, así que simplemente guardé mi trabajo por algún tiempo y comencé a
garabatear para relajarme Dibujé estos bocetos, y cuando los compartí
en mis historias de Instagram, recibí más atención de lo habitual Tengo más comentarios. La gente escribía que era una criatura
tan divertida y les
recordaba a sus mascotas. Desde entonces, Silly Wolf
comenzó a aparecer en mis diferentes ilustraciones
hasta que finalmente consiguió un relato
propio y de su propia historia. Pero mi punto principal aquí es que el divertido personaje apareció porque
realmente me estaba divirtiendo. Creo que definitivamente se
traduce en tu trabajo cuando
realmente disfrutas del proceso y no te pones demasiada
presión. Esta energía entra en
tu personaje seguro. Así que vamos a divertirnos un poco. Despierta la
energía tonta y garabala. Hazlo hasta que estés
satisfecho con los resultados, pero haz al menos una página. Subirlos a la sección de
proyectos y guárdalos
necesariamente para ti. Serán nuestra guía
en los próximos ejercicios. Te veré al día
siguiente el reto.
5. Día 2: aprendizaje de las referencias: Bienvenidos al segundo
día del reto. ¿Te sientes energizado
por nuestra primera tarea? Espero que sí, porque hoy
tenemos algún trabajo más
serio que hacer. La última vez que trabajamos
desde nuestra memoria, hoy, trabajaremos
con referencias. Escogiste un animal. En mi caso, será un lobo. Y ahora es el momento de comprobar
cómo se ven los lobos de verdad. Busca algunas fotos del animal en
el que elegiste para
basar tu personaje, y hagamos un boceto de algunas de ellas. Intenta encontrar fotos con
diferentes poses, por ejemplo, cómo
se ve tu animal al sentarse, caminar, correr o dormir. Echa un vistazo a cómo se ve la cabeza
de lado y de frente. Si tienes poca experiencia dibujando este tipo de animales, también te
recomendaría
mirar cómo se construye el esqueleto. Esto es especialmente útil
cuando el animal es peludo y es
difícil ver qué
está pasando exactamente bajo toda la pelusa Comprender la
estructura ósea puede
ayudarte a comprender mejor cómo se mueve
el animal, dónde empiezan las piernas, cómo se doblan, etcétera Otra cosa a hacer es encontrar un video de cómo se mueve
este animal, posar en diferentes
momentos y ver cómo se ve a mitad de salto
o mientras corre. Puedes tomar
capturas de pantalla de ellos. Y como estamos trabajando
en personajes divertidos, también buscamos movimientos realmente
divertidos que hace este animal. Por ejemplo, los zorros tienen
una manera hilarante de
saltar de cabeza a la
nieve para atrapar a sus presas Los sellos toman poses increíblemente humanas con su propia gracia de sello Los gatos se pueden encontrar en innumerables posiciones
ridículas. Sketch también uno, dos de esos. Entonces, por ejemplo, aquí está la divertida
foto del lobo que encontré, y aquí hay un salto muy
agraciado. A mí también me encanta cómo corren. Así que elige algunas fotos y
haz bocetos a partir de ellas. No necesitan ser perfectos. Recuerda que estos
son solo estudios. Estamos explorando una nueva forma
con nuestras manos y ojos. Puedes corregir tus
líneas, dibujar sobre ellas. Nuevamente, trata de no
borrar demasiado. Mantén tus bocetos
desordenados y vivos. Si sientes que
alguna forma es difícil entender y no
puedes atraparla del todo, simplemente dibuja algunas veces más. Al final, también tendrás algunas hojas rellenas
con estos estudios. No dibujes ningún
fondo todavía y no entres demasiado en
detalles o color. Te sugiero usar un lápiz o bolígrafo de un solo
color, rotulador, bolígrafo digital,
cualquier medio que elijas. Puedes agregar solo un poco de sombreado para entender mejor
la forma, pero no pulir demasiado,
y eso es todo Ya terminaste con
la segunda tarea. Toma tus hojas y
haz una foto de ellas o guarda tu archivo y
cárgalo a la galería del proyecto. Si ya subiste
la prueba anterior, entonces simplemente haz clic en Agregar en tu
post y agrégalas ahí. Y te verán al
tercer día del reto.
6. Día 3: estilización: En este día,
trabajaremos en la estilización. La estilización está a un
paso deliberado del realismo, de mostrar
los objetos como son Se trata de una simplificación
de una forma más compleja. Se puede notar la estilización
en muchos dibujos animados, videojuegos,
ilustraciones de libros, etcétera. Puede ser una forma muy expresiva de mostrar la personalidad de tu
personaje, transmitir cierto estado de ánimo y evocar diferentes emociones Hoy, vamos a buscar una manera de estilizar nuestro personaje Para ello,
haremos un ejercicio. Consulta los
materiales adicionales para esta clase. Allí encontrarás una cuadrícula útil para
trabajar en este ejercicio. Puedes imprimirlo
y dibujar directamente sobre él o usarlo digitalmente en
tu propio programa de dibujo O simplemente puedes usarlo como guía y dibujar
libremente como quieras. nos centraremos en Hoy nos centraremos en un
solo color ya
que trabajaremos en forma y el trabajo sobre color está planeado para nuestras
próximas partes del desafío. En esta página, he
preparado para ti, verás una tarea debajo de
cada celda de la cuadrícula. Y déjame explicarte
cada tarea una por una. El primero es la geometría. Intenta dibujar el animal que
elegiste usando solo
formas geométricas Aquí hay algunos
ejemplos de cómo
podría ser, pero
no los copie. Experimenta por tu cuenta. No trate estas páginas como algo que
necesita ser ordenado. Si algo sale
mal, simplemente imprima más estas páginas e inténtelo nuevo o simplemente dibuje
en su cuaderno de bocetos La siguiente tarea es el ornamento. Aquí necesitarás
representar a tu animal como un adorno o
llenarlo de adornos, sea que lo interpretes El tercero es el patrón. Puedes dibujar una
forma automática de tu animal y luego llenarlo con
diferentes patrones. El siguiente son las proporciones. Entonces aquí te animo a jugar con las proporciones de tu
personaje. ¿Y si sus piernas
fueran extremadamente largas o
por el contrario, extra cortas? ¿Y si su cabeza era
desproporcionadamente grande, o todo el cuerpo era realmente ancho o realmente delgado y largo Intenta seguir tu intuición sobre lo que podría encajar mejor con
tu personaje Pero aún no
te limites demasiado. Prueba diferentes variaciones, incluso las más divertidas y
las más feas A veces las mejores ideas
nacen de los bocetos más feos La quinta tarea es dibujar a tu personaje realmente
suave y redondo. Como si fuera un globo o un
peluche o algo suave. Deja que todas las esquinas y líneas sean redondas sin ángulos agudos. A ver si eso se ajusta a tu
personaje o no. Y la última parte es la
opuesta a la anterior. Intenta hacer que tu personaje sea muy agudo con muchos ángulos, dientes
afilados, orejas, patas Mira cómo se siente eso
en tu personaje. Y ya terminamos.
En los materiales, ofrezco dos celdas para cada tarea, pero siempre puedes imprimir más estas páginas
y bocetos dramáticos o simplemente seguir dibujándolos en tu cuaderno
de bocetos tantas como quieras Este ejercicio puede ser bastante divertido, y te animo a dejar lado
toda la crítica
y simplemente disfrutarla Al final, fíjate por ti mismo qué bocetos
te atraen más Cuales son los más divertidos
o quizás los más feos. Cuáles se sienten más emocionales, más como el personaje
que quieres crear. Más adelante, usaremos los
atascos que hayas encontrado en este ejercicio para refinar
la versión final, y ya terminamos para hoy. Gran trabajo. Te veo en el día
siguiente del reto.
7. Día 4: incorporación de rasgos especiales: Bienvenidos al primer
día del reto. Ya estamos a mitad de camino y la mitad del trabajo está hecho Hoy trabajaremos más con los bocetos que
ya hicimos y resumiremos lo que tenemos Así que abre todos los archivos o páginas con nuestros ejercicios
anteriores, los garabatos, los bocetos a partir de referencias,
y Sólo siéntate un poco con ellos. Mira lo que se siente bien para el personaje
que quieres crear, lo que ya te gusta, o simplemente algo que
parece lo más divertido. En este punto, ya
podemos pensar más en lo que les gusta a estos
personajes. Cuáles son sus rasgos principales, los comportamientos habituales para ellos. A menudo los bocetos hablan por sí mismos y
la personalidad comienza a brillar a través los bocetos incluso antes de que
tengas que imaginar algo Este es el mejor de los casos, trata de ir con cosas que ya
están claras
en tus bocetos Por ejemplo, con Mysiil Wolf, está
claro que es un tipo
gracioso y travieso, probablemente Es un
animal salvaje y desquiciado impulsado por sus simples pasiones como la
comida o el descanso o la diversión Creo que dibujé este tipo de
personajes porque a menudo
siento que me falta este
tipo de actitud. Todo
me empieza a
parecer muy serio y necesito a este
embaucador interior para sacudir las cosas. Además, siento que a veces no necesito ser tan obediente y
adecuado Esto también puede ser una clave
para tu nuevo personaje. ¿Qué rasgos sientes
que necesitas ahora mismo? ¿Qué cosas harías si
te permitieras? ¿Necesitas más relajación o al contrario,
más seriedad Hacerte estas preguntas mientras miras los
bocetos que ya tienes podría darte una idea más clara
y vívida de cómo
debería ser tu personaje Anota algunas de las
características principales de las mismas ya sea directamente en tu hoja de papel o en una capa en tu software de
dibujo. De tres a cinco rasgos ya
bastarán. Ahora a la parte práctica. Piense en qué características visuales enfatizarán estas cualidades. Qué proporciones, qué
atributos o accesorios o estilos le dirán
al espectador sin palabras. Por ejemplo, la lengua de
estuco de Mi lobo en la
mayoría de las imágenes lo
muestra como probablemente no la criatura más brillante sino salvaje
y No le
preocupa mucho cómo se ve. Sus dientes muestran que sigue siendo un animal salvaje y
puede ser dibujado por instintos
salvajes y la nitidez
de las líneas habla
de su de las líneas habla
de Las formas de carnero lo harían demasiado lindo y suave, pero
eso no es lo que es. Es lindo a su manera, pero también es raro y torpe Por supuesto, tales
interpretaciones no son universales y diferentes
combinaciones de características crearán
diferentes impresiones Así que concéntrate en la sensación
que obtienes de tu personaje y mira si encaja con los rasgos que
te gustaría darles. Y seguiremos dibujando a
tu personaje ahora, tratando de combinar todas
las cosas buenas que
ya encontraste a través de ejercicios
anteriores Estamos tratando de definir
la forma en que se ven. Además de eso, dale a tu personaje un par
de rasgos distintos de los que estábamos
hablando algo que le
contaría visualmente
sobre su personalidad. Algunos otros ejemplos de
tales características podrían ser. Si tu personaje es muy
hablador o incluso chismoso, podrías darle
una boca muy grande O si les encanta
correr y realmente rápido, podrían tener piernas exageradamente
grandes y fuertes A lo mejor siempre están vestidos una sudadera con capucha gigante porque son tímidos y se esconden ahí de los demás, o se sorprenden fácilmente
y tienen ojos gigantes. Estos son ejemplos muy simples, pero solo te estoy dando pistas para ayudar a dirigir tus pensamientos. Entonces como resultado de este día, necesitas establecerte
en una forma más o menos satisfactoria
para tu animal. Aún no te distraigas
con los colores. Trabajaremos en ellos
al día siguiente del reto, pero necesitas tener un
aspecto algo finalizado de tu personaje. Si te sientes atascado, solo puedes elegir uno de los
garabatos y bocetos que ya dibujaste antes y solo tratar de
pulirlo un poco Tu personaje no
tiene que ser perfecto, y seguirá
cambiando todo el tiempo. Entonces, por ahora, solo
necesitamos una versión en la que
podamos seguir trabajando. Nada está escrito en piedra. Y si ya terminaste,
ya está por hoy. Muéstrame bocetos. Simplemente adoro ver el proceso del que están naciendo los
personajes. Y en cualquier caso, guarda todos los materiales de los ejercicios
anteriores para ti. Todos ellos serán útiles. Te veré al
día siguiente en el reto.
8. Día 5: Variantes de color: Así que estamos en el quinto día de nuestro reto de dibujo de
personajes. Y hoy, por fin vamos a
trabajar en el color. Así que saca tus
lápices de colores, marcadores, bolígrafos o abre la
rueda de colores en tu programa. Para facilitar el trabajo, primero
puedes dibujar un contorno
de tu personaje sin colores y luego pegarlo
varias veces en tu lienzo. Si lo estás haciendo en papel, puedes imprimir
los contornos y probar diferentes variantes
coloreándolos. Por supuesto, también se pueden hacer bocetos en
bruto a mano. No tienen que ser
muy pulcros y perfectos, solo unos bocetos rápidos y
similares Y ahora comencemos
con colorear. Piensa en el color principal
que deseas para tu personaje. Pruébalo primero sin
sombrear ni demasiados detalles. Ve qué color se ajusta mejor a la personalidad de tu
animal. A continuación, agregue cualquier
color adicional para ropa, accesorios y otras características. Mi lobo no
tiene ropa, así que su cuerpo es simplemente de un color, pero tiene ojos anaranjados brillantes, lengua
roja, y dientes blancos, que también suman a
toda la imagen y la
hacen mucho más curiosa que
si solo fuera todo azul. Una manera fácil de encontrar
buenas combinaciones de colores es mediante el uso de una rueda de colores. Los colores
opuestos entre sí, colores
complementarios, crean el mayor contraste
y una apariencia vibrante. Colores que están uno al
lado del otro y serán colores análogos. Crea una impresión más suave. Si estás usando la
segunda variante, considera agregar algunos pequeños detalles
contrastantes. Lo hará mucho
más interesante. También puedes crear diferentes
tipos de contraste como oscuro versus claro o
color frío versus color cálido, saturados versus tonos apagados Hablé más sobre teoría
del color y combinaciones en mi otro
video aquí en Skillshare Se llama teoría del color y cómo puede ayudarte
en tu obra de arte. Compruébalo si
quieres sumergirte más en el color. Además, puedes encontrar
inspiración en la vida real. Observa combinaciones
de colores interesantes en tu casa o en la calle
o en la ropa de alguien. Puedes intentar recrearlos para ver si trabajan
con tu personaje Otra forma es mirar el arte
en busca de ideas. Ve a una galería, encuentra una pieza que te guste por
sus colores e intenta recordar o hacer algunos
bocetos o tomar una foto de los fragmentos que
te gusten de manera colorista De nuevo, pruébalo como una de las
variantes para tu personaje. Puedes encontrar
paletas listas sobre interés o en recursos especiales o
tomarlas de fotos Hablé de ello en mi video dedicado específicamente
al color también. Pero esta vez, quería animarte a buscar
más en el mundo real. Esto te hace más atento a tu entorno y además te
hace analizar
lo que ves más, que es la parte esencial de aprender a trabajar con
confianza con el color Si ves, digamos, un interior de un café que se ve bien en
cuanto a los calísticos,
trata de pensar ¿por qué funciona ¿Qué combos se utilizan? ¿Qué contraste hay? ¿Qué partes se ven
especialmente bien entre sí? ¿Cuál es el principal, el dominante y cuáles son los colores de
soporte? Por principal, me refiero a tomar
la mayor cantidad de espacio. Las proporciones de color también
son importantes. Cuando un color es dominante, puedes agregar otros colores
contrastantes. Suelen ocupar
mucho menos espacio en el dibujo pero lo hacen más
distinto e interesante, como te mostré con mis ojos y lengua de
lobos. Crea algunas versiones en color y ve cuál
te gusta más. Una vez que hayas elegido
tu favorito, podrás entrar más en detalles. Piensa si vas
a agregar áreas de sombreado y luz o
tus colores serán planos Después esboza una, dos variantes de color más
detalladas. Y en cuanto estés contento con ello, ya terminamos por hoy. Nuestro personaje está
completamente ensamblado ahora. Tenemos todas las partes y
ahora podemos trabajar en ellas en movimiento en nuestro siguiente
día del reto. Applou tus variantes de color
a la sección de proyectos y te veré en el
sexto día del reto
9. Día 6: poses y expresiones: Y es el seis de nuestro reto de creación de
personajes. Hoy vamos a
dibujar hojas de personajes. A estas alturas ya tienes un look acabado de
tu personaje, y ahora es el momento de trabajar
un poco más con él. Empecemos imaginando y
dibujando a tu personaje
en diferentes poses Piensa en cómo se
moverían en base a su personalidad. ¿En qué poses era más
probable que los atraparan? ¿Qué suelen hacer? ¿Pasan la mayor parte del tiempo durmiendo y relajándose
en diversas posiciones, o siempre están corriendo, saltando y siendo muy activos? ¿O tal vez ambos? preparado la lista de
posibles puestos. Puedes elegir
los que más te gusten y dibujar de cinco a siete de ellos. Intenta tomar diferentes tipos de poses para mostrar todo el rango
de movimiento de tu personaje. Poses que puedes elegir dibujar, pararte derecho, correr,
saltar, dormir, sentarte, gatear, bailar, estar de
espaldas a nosotros, meditar, hacer yoga o
ejercicio, nadar,
tirar o empujar algo, tirar o empujar algo colgarte boca abajo, etcétera Puedes usar esta lista o
inventar tus propias ideas. Haz estos bocetos bastante rápido. Intenta no sentarte demasiado tiempo
con cada uno de ellos. Solo trata de atrapar
el movimiento básico. ¿Qué te puede ayudar
con las poses? Si tu animal es más antropomórfico,
puedes usar las fotos de las personas como referencias Además, puedes tomarte fotos en la
pose que necesites. Entonces siempre puedes
exagerarlo por el bien de la
expresividad Si tu personaje se mueve
realmente como un animal, entonces necesitarás referencias
fotográficas de animales en su lugar. Nuevamente, utilícelos
como base y agregue mayor amplitud para hacer que el
movimiento sea aún más distinto. Simplemente escribe en gato corriendo, encuentra un ángulo interesante y transfiere el mismo movimiento
a tu propio personaje. Por ejemplo, mi mundo puede moverse tanto como un
humano como un animal, así que usaré un par
de referencias humanas y un par de animales y también usaré mis propias fotos para
mostrarte diferentes opciones. lo personal, no utilizo
referencias con
tanta frecuencia, así que si te sientes
cómodo sin ellas, puedes proceder solo
desde tu imaginación. Pero aún así podría
ser útil echar
un vistazo a algunas posiciones más
complicadas. A continuación, cuando hayas dibujado de
cinco a siete poses, dibujemos algunas expresiones
faciales. Toma diferentes
estados emocionales y dibuja solo la cara de tu
personaje en ellos. Hagamos al menos tres, pero siempre
puedes hacer
más si quieres. Estos son los ejemplos de qué
expresiones puedes tomar. Contento, sorprendido,
enojado, asustado, llorando, pensando mucho,
riendo, sospechando, nervioso, gritando, etcétera. Nuevamente, si necesitas
alguna orientación, echa un vistazo a las referencias fotográficas. Intenta atrapar lo que hace que la cara se vea de cierta
manera emocionalmente. Al igual que los ojos estrechos y los dientes
visibles suelen asociarse con la ira, cejas
levantadas
se pueden leer como miedo Los ojos muy abiertos también se
tratan de miedo o sorpresa. Incluso puedes practicar
frente al espejo. Imagina que eres actor. Por cierto, también
a menudo noto que cuando estoy dibujando cierta
emoción de mi personaje,
mi rostro tiende a
tener inconscientemente una expresión correspondiente Solo puedes tener un pequeño
espejo en tu escritorio. De esa manera siempre
tendrás buenas referencias. Entonces, después de haber hecho de tres
a cinco expresiones faciales, hagamos solo un par de bocetos
más rápidos de nuestro personaje haciendo algo
que es típico de ellos. A lo mejor les gusta
jugar al tenis o ver las estrellas a través del telescopio o
bailar flamenco. También puedes hacer
una variante divertida, encontrar alguna
cosa inesperada que nunca
pensaríamos que este
personaje pudiera hacer. A lo mejor es una rnosas gigantes
con pasión por Blet o
una pareja grande y feroz a la que le gusta hacer
ganchillo o un lindo conejito pequeño al que le gusta levantar objetos Crea un contraste. A menudo se
ven divertidos y expresivos. Haz solo un par de
estos manteniéndolos rápidos, solo para captar la idea y entender mejor a tu
personaje. Estos ejercicios son
probablemente los más desafiantes y
consumen mucho tiempo en este reto, pero también son muy útiles porque llegas a conocer mejor a tu
personaje y
no te quedas atascado en
la situación que solo sabes dibujar a
tu personaje en una pose. En cambio, entiendes
cómo se mueven y reaccionan, y esto hace que tu arte sea más
dinámico e interesante. El personaje no solo se parará
en una postura básica rígida, sino que en realidad
comenzará a vivir en tus ilustraciones
y cuadernos de bocetos, contando su propia historia Tómate tu tiempo con
estos ejercicios. Si sientes que necesitas
un poco más de tiempo, siempre
puedes tomarte
un día extra para esta tarea o volver a ella una vez que hayas terminado
con el reto. Las hojas de caracteres son muy
importantes para las carteras. Si estás buscando un trabajo que incluya diseño de personajes, si planeas
ponerlos en cartera, es posible
que necesites algo de
tiempo adicional para pulirlos, agregar color y
organizarlos en la hoja. Si lo estás haciendo en
digital, es muy fácil. Solo manténgalos en capas
separadas y organícelos ordenadamente
después de que hayas terminado. Dibujar en papel requerirá
alguna planeación adicional, pero básicamente puedes
escanearlos o tomar una foto de ellos y luego cortarlos y
organizarlos digitalmente Si aún no necesitas estos
bocetos para portafolio, solo guárdalos para ti y cárgalos a
la sección de proyectos No es necesario agregar color
a menos que quieras. Siempre estamos al
final de nuestro reto. Al día siguiente es el último, así que asegúrate de tener todos los ejercicios que
hicimos durante el reto. Te veré en
el séptimo día con todo este hermoso
y arduo trabajo.
10. Día 7: ilustración final: Estamos en el último
día de nuestro reto. Enhorabuena. Entonces, a estas alturas, ya tienes una
extensa colección de materiales sobre
tu personaje. Y
usándolo todo como referencia, vamos a hacer una ilustración
final. Primero, necesitamos una idea. A lo mejor trabajando
solo en bocetos, ya
tenías algunos pensamientos
graciosos o posibles situaciones en las que
puedes representar a tu personaje Si no, puedes tomar una de
las poses o actividades que
esbozamos el día seis y
pensar en el contexto ¿Dónde está tu personaje? Lo que les rodea, y
lo que les está pasando. Esta vez, te animo a dibujar no sólo el personaje, sino también el fondo. Comienza explorando
diferentes ideas. Haz algunos bocetos, prueba
diferentes composiciones, elige un boceto que
parezca funcionar mejor y haz una versión más grande y
detallada del mismo Con este boceto, ya
puedes pasar a la ilustración final. Usa los colores
que elegimos para tu personaje y
asegúrate de que el color de fondo
los complemente y que el personaje
se vea bien en él. Por lo general, significa que
necesitas un fondo más oscuro o más claro que tu personaje para
crear contraste. Puedes probar diferentes variantes
de color haciendo miniaturas pequeñas En digital, solo puedes copiar y pegar tu pequeño boceto. En papel, simplemente esboza rápidamente tu composición de manera muy
aproximada unas cuantas veces. Enfócate primero en los colores principales, el fondo y todos los elementos más grandes
de la ilustración. Una vez que encuentres la
combinación de colores que más te guste, empieza a dibujar la pieza final. No te apresures. Siéntase libre de ir a su propio ritmo
si necesita dedicar más tiempo a esta parte. Además, usa cualquier medio que te guste. No hagas el formato demasiado grande si estás dibujando
con materiales tradicionales. Un cuatro o incluso un
cinco sería genial. A Y ya terminamos. Fue mucho trabajo, y ahora tienes tu
increíble personaje. Sube tu pieza final
a la sección del proyecto, y vamos a resumir lo que hemos aprendido en la última
parte de esta clase
11. Resumen: Enhorabuena. Ya has
terminado el reto. Hemos estado juntos en un viaje
increíble. Dejamos volar nuestra
imaginación y dibujamos como niños, luego dibujamos a partir de
referencias como la prosa, aprendimos a usar la estillización, agregamos rasgos de personalidad vívidos, trabajamos con colores, poses
y expresiones, y finalmente creamos una ilustración a todo color de nuestro personaje en Realmente es mucho. Si sientes
que necesitas dedicar
más tiempo a cualquier parte
del reto, siempre
puedes volver atrás
y trabajar más en ello. Además, puedes repetir
el reto, pero con otro personaje. Tu nuevo personaje ahora puede
entrar en tu cartera. Puedes ponerlos en tus productos como estampados
y pegatinas y autos, contar historias sobre ellos o
incluso hacer un libro o cómics. Este personaje
también puede aparecer en tus otras obras de arte junto a
tus otros personajes, lo que te ayudará a crear un mundo
artístico rico y poblado. Estoy muy emocionada de
ver lo que has creado en la galería. Compartamos todos nuestros
divertidos personajes y criaturas y todos los bocetos desordenados
que les dieron vida. También estaría muy agradecida
si me deja una vista. Realmente me ayuda a
mejorar mis clases. Siempre puedes hacer tus preguntas y simplemente
saludarme en mis redes sociales. Espero que hayan disfrutado de este
reto. Gracias por unirse. Echa un vistazo a mis otras
clases de Skillshare sobre teoría del color, composición,
diseño de personajes humanos y otras. Nos vemos pronto y
feliz dibujo. Adiós. Mm hm.
Kate Grishina, Illustrator, artist
