De Procreate a Adobe Illustrator sin perder ningún detalle dibujado a mano | Dénes Anna Design | Skillshare
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De Procreate a Adobe Illustrator sin perder ningún detalle dibujado a mano

teacher avatar Dénes Anna Design, Surface Pattern & Clothing Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:58

    • 2.

      Herramienta de transparencia frente a herramienta de seguimiento de imágenes

      3:38

    • 3.

      Ejemplo 1: prepara el archivo para exportar desde Procreate

      2:28

    • 4.

      Ejemplo 1: descarga el archivo e importa al Illustrator

      1:55

    • 5.

      Ejemplo 1: crea una paleta de color - Método 1

      3:38

    • 6.

      Ejemplo 1: la herramienta de transparencia

      8:56

    • 7.

      Ejemplo 1: Recuperación de herramientas y exportación

      4:09

    • 8.

      Ejemplo 2: preparación de un archivo para exportar desde Procreate

      2:37

    • 9.

      Ejemplo 2: Importar al Illustrator y a Chang el tamaño de la tabla de arte

      2:16

    • 10.

      Ejemplo 2: crea una paleta de color

      2:14

    • 11.

      Ejemplo 2: la herramienta de transparencia

      8:37

    • 12.

      Ejemplo 2: retorno y exportación

      1:41

    • 13.

      PROYECTO DE CLASE

      0:50

    • 14.

      Reflexiones finales

      1:37

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

989

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Qué hacer cuando tu estilo es dibujado a mano y tienes archivos PSD por capas pero tu cliente pide formato de archivo de AI por capas?

En esta clase, estoy lista para compartir contigo secretos de industria que aprendí a lo largo de los años mientras trabajo con clientes.

Estoy aquí para mostrarte qué hacer en esas ocasiones cuando tu cliente solicita formatos de archivo de AI. Voy a mostrarte no solo cómo convertir cada capa en Illustrator, sino que podrás recolectar tu obra de arte con la herramienta de Recolor sin perder detalles dibujados a mano.

En esta clase, supongo que tienes una comprensión básica de la aplicación de Procreate y de Adobe Illustrator. Voy a mostrarte las herramientas que uso para transformar mis dibujos procrear en un archivo de ilustrador de capas

Al tomar esta clase serás capaz de :

-Recolor tu diseño en Adobe Illustrator con la ayuda de la herramienta de arte de Recolor o manualmente

-Conserva la transparencia de tus capas si usas un cepillo de acuarela en procreate por ejemplo

-Conserva toda la calidad dibujada a mano y los mejores detalles de tu diseño

-Llena los tamaños grandes de la tabla de arte de tus necesidades si importas archivos repetición sin problemas que pueden ser tan grandes como un rollo de papel pintado, por ejemplo.

-Guarda tu archivo como IA o EPS a petición de tu cliente.

Nota: tu diseño no será vectorizado y sin límites de escalabilidad, por lo que tienes que asegurarte de empezar con un tamaño de lona lo suficientemente grande en Procreate

Para quién es esta clase:

  • Artistas
  • Especialistas en patrones de superficie
  • Ilustradores

¿Quieres aprender a crear patrones repeating sin problemas completamente en la aplicación de Procree, de forma que sean app, limpios, profesionales y listos para clientes?

Consulta esta clase donde te enseñaré cómo crear plantillas que puedes usar una y otra vez para crear tus patrones sin problemas.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Dénes Anna Design

Surface Pattern & Clothing Designer

Profesor(a)

My name is Anna. I'm a Clothing Designer and Surface Pattern Designer based in Transylvania. I live in a quiet rural area with my husband and our three children. I have a 4 and a half years old boy, a 2 years old toddler boy and a newborn baby girl. I studied fashion design at the university and I worked a couple of years in London in the fashion industry. Before giving birth to my first boy we moved back to my childhood village. I wanted to learn how to create my own prints for our home decor and for the clothes I design. I fell in love with the process. I absolutely enjoy creating repeating patterns! I really can’t stop making them.

You can see more of my work, and the most recent ones on my Instagram profile and on my Website. Let's connec... Ver perfil completo

Level: Intermediate

Valoración de la clase

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Hola, soy Anna. Soy un diseñador de patrones de superficie y el diseñador de ropa con sede en Transilvania. Esta es mi segunda clase de Skillshare en la que estoy listo para compartir con ustedes, industrias sacrifican que aprendí a lo largo los años mientras trabajaba con clientes. Espero que esta clase te brinde el conocimiento y confianza para trabajar con tus clientes profesionalmente. Me encanta crear hermosos botánicos, encontrar detalles dibujados a mano. Al inicio de mi patrón creando viaje. Creé mis patrones en Illustrator donde logré grandes resultados. Pero luego conseguí mi iPad y comencé a trabajar en Procreate. Al instante supe que encontré el medio perfecto para mí. Pero ahora la pregunta candente es, ¿Procreate es lo suficientemente bueno para trabajar profesionalmente? ¿Se puede trabajar en proyectos de clientes en él? Estoy aquí para decir que sí. La mayor parte del tiempo. Estoy aquí para mostrarte qué hacer en esas ocasiones cuando tu cliente solicita el formato EI phi, te voy a mostrar no solo cómo convertir cada capa a Illustrator, sino que podrás cambiar el color de tu obra usando la puerta de recolor de la obra de arte sin perder ningún detalle dibujado a mano. En esta clase, supongo que tienes un conocimiento básico de la app Procreate y Adobe Illustrator. Te voy a mostrar las herramientas que utilizo para transformar mi dibujo procrear en un archivo de Illustrator regular y separado. Estoy emocionada de empezar. Espero verte en clase. 2. Herramienta de transparencia frente a herramienta de seguimiento de imágenes: En primer lugar, recapitulemos rápidamente. ¿Cuál es la diferencia entre vector y ráster? Las imágenes ráster se construyen por píxeles. Esto significa que si tienes zoom o estallar tu imagen más grande que el tamaño de tu lienzo, se verá pixelada. Debido a esto, realmente tienes que asegurarte desde el principio de que tienes un tamaño de lienzo lo suficientemente grande para tu proyecto. Los vectores, por otro lado, se pueden escalar tan grandes como quieras y la obra de arte siempre se verá nítida. Desempolvar la nota al margen, cuando digo formato ai phi, no me refiero a la inteligencia artificial, que está inundando el mundo en vivo ahora. Pero el formato cinco se puede decir de Adobe Illustrator. Si estás familiarizado con Adobe Illustrator, entonces probablemente te estés preguntando si la herramienta de transparencia es una mejor versión del trazado de la imagen para mis necesidades, sí. Pero las dos herramientas, dos cosas muy distintas. Image Trace convierte sus dibujos de lista en dibujos vectoriales al perder mucha calidad dibujada a mano , detalles finos y transparencia, lo que resulta en elementos distorsionados. Tus motivos formaron una línea cuando intentas repetir tus fuegos. Pero con el rastro de la imagen, obtendrás un dibujo vectorial. Y por último, escalable. Con la herramienta de transparencia, puedes conservar los detalles más finos de tu dibujo. Se verá exactamente como dibujas. Se. También mantiene la transparencia si tienes en tu dibujo. Pero no puedes escalar tu dibujo. Puede volver a colocarlo manualmente o con la ayuda de la herramienta de arte de recolor. Funcionará exactamente como sería actuar o dibujos. Se preguntan por qué necesita esto. Lo necesitaba por mis clientes. De hecho, uno de mis clientes me mostró cómo preparar mis archivos para que pudieran imprimirlos ya que su software necesitaba un formato de archivo AI. Yo uso esto con muchos otros clientes hacer cuando sea necesario. Ai formato de archivo en capas para impresión. Colocación guardada imprime o repite patrones. Y guardé o rollos de papel tapiz con esta técnica, tan grandes como 24 "por ciento 44”. Esta técnica sólo funciona si tienes todos tus colores en diferentes capas. Puedes echar un vistazo a mi clase anterior donde te mostré cómo creo mis patrones en Procreate, manteniendo todos mis colores como capas separadas. Puedes encontrar el enlace en la descripción de la clase a continuación. Te voy a mostrar cómo uso la herramienta de transparencia con dos de mis diseños. Una de ellas es la barba con colores lisos. El otro tiene capas transparentes a un efecto acuarela. Solo una nota al margen, si estás usando capas transparentes, vuelve a consultar con tus clientes que no tienen ningún problema con la impresión de capas transparentes. 3. Ejemplo 1: prepara el archivo para exportar desde Procreate: En esta lección, te voy a mostrar cómo preparar tus archivos para exportar desde Procreate. Déjame mostrarte la opción uno donde solo uso colores sólidos. Creé esta impresión en Procreate. Si quieres aprender a crear patrones sin fisuras en tu iPad con la app procreate. Salta de nuevo a mi clase anterior donde te enseño cómo puedes crearlos fácilmente con plantillas. Como ves, cada color no es una capa diferente, muy bien organizada. Ahora preparemos el cinco para la exportación. El primer paso es elegir un color negro. El segundo paso es asegurarse tener el bloqueo alfa activado para cada capa. Puedes tocar la capa y seleccionar Alpha Lock, o puedes deslizar hacia la derecha sobre la capa con dos dedos. Si el bloqueo alfa está activado, entonces puedes ver un fondo a cuadros para tu capa. paso tres es llenar cada una de tus capas de color negro. Doble capa neural. A continuación, seleccione Capa de Relleno. Y repita esto por cada capa que tengas. Si tienes un color sólido para el fondo, puedes eliminarlo. Ahora ya está listo para exportar el sobre la acción. No elijas Compartir. Y bajo compartir, elige el formato de archivo PSD. Ahora elige dónde quieres exportarlo. Yo elijo Google Drive, pero tú puedes elegir lo que funcione para ti. Después de eso toca Subir. Ahora ya sabes cómo preparar tus archivos. Asegúrate de grabar todas tus capas con negro y exportarlo como un formato de archivo PSD. Nos vemos en la siguiente lección. 4. Ejemplo 1: descarga el archivo e importa al Illustrator: En esta lección, te voy a mostrar cómo descargo mis archivos de Google Drive y los importé correctamente a illustrator. Ahora saltemos a mi laptop y te enseñemos cómo continuar. En primer lugar, encuentra tu archivo y descárgalo. Abierto. Adobe Illustrator. Tengo una versión antigua. El tuyo podría verse un poco diferente, pero deberías poder seguirme sin ningún problema. Ahora encuentra tu archivo PSD. Haga clic derecho sobre él y elija Abrir con Adobe Illustrator. Se asegura de que la opción Convertir capas en objeto esté seleccionada. Ahora puedes hacer clic en Bien. Si abres tu panel Capas, podrás ver que tienes todo en capas separadas, como lo habías hecho en procrear. Así es como debería verse. Sólo voy a mostrarte rápidamente. Solo tienes que arrastrarlo y soltarlo en Illustrator así. No va a funcionar. Como ves, terminarás con una capa de fusión, lo cual es inútil para este propósito. Entonces, por favor, no lo hagas así. Así es como debería verse. Ahora conoces las formas correctas de importar tu archivo a Illustrator, asegurándote de que todas tus capas estén visibles. Nos vemos en la siguiente lección. 5. Ejemplo 1: crea una paleta de color - Método 1: En esta lección, te voy a mostrar el primer método, cómo puedes crear fácilmente una paleta de colores en Illustrator. Una vez que tengas tus archivos, los correctos Importamos a Illustrator. Comencemos el proceso. Tu tablero de arte va a ser del tamaño exacto que tenías en procrear. En este caso. Voy a trabajar con ello como está en mi siguiente ejemplo. Te voy a mostrar cómo puedes cambiar el tamaño de tu tablero de arte. Hay que trabajar con cada capa individualmente. Por esta razón, siempre miro todas mis capas y solo desbloqueo la con la que estoy trabajando. Puede eliminar la capa de fondo, que se importa automáticamente desde Procreate. Déjame mostrarte cómo puedes agregar la paleta de colores de tu elección a la biblioteca de muestras. Te voy a enseñar dos métodos. Déjame mostrarte el primero ahora y el otro con el siguiente patrón. Una de las formas más fáciles de elegir colores es a partir de imágenes. Puedes importar fotografías o las ilustraciones coloridas que las exportas a JPEG desde procreate. Esta vez, está bien simplemente agarrarlo y dejarlo caer en su espacio de trabajo. Asegúrate de que si miras todas tus capas, abres una nueva. De lo contrario no podrás dejar caer tu imagen. Ahora haga clic en la herramienta rectángulo. Podemos sostener para arrastrar un pequeño rectángulo. Seleccione su herramienta cuentagotas y haga clic en el color que desee seleccionar. Puedes arrastrar un nuevo rectángulo o puedes hacer clic en la herramienta de selección, la flecha negra, hacer clic en tu rectángulo y arrastrarlo hacia la derecha y, manteniendo pulsada la opción para Mac o el Alt para Windows en tu teclado. Para duplicarlo, también puedes mantener presionado el Shift para que se alineen. Suelta tu mouse, luego tu mano del teclado y tendrás otro rectángulo. Selecciona tu herramienta cuentagotas y elige tu siguiente color. Duplica de nuevo tu rectángulo. Haga clic en él, arrástrelo hacia la derecha manteniendo pulsada la opción más Mayús para Mac y Alt más el turno para Windows. También puedes arrastrar unos cuantos rectángulos con anticipación. Selecciona tu herramienta cuentagotas y elige tu siguiente color. Si mantienes pulsada la tecla Comando en Mac o Control R para Windows, automáticamente volverá a tu herramienta de selección, la flecha negra. Puedes hacer clic en tu siguiente rectángulo. Si sueltas la tecla Comando en Mac o control para Windows, volverá a cambiar a tu herramienta actual, el Cuentagotas. Ahora, puedes seleccionar rápidamente tus próximos colores. Crea tantos rectángulos como necesites para tu paleta de colores. Una vez que termines, con la ayuda de la herramienta de selección, arrastra el ratón sobre los coloridos rectángulos. Entonces tu los seleccionas a todos. Abra su Biblioteca Swatch y haga clic en el icono del sobre. Nuevo grupo de colores. Puede cambiarle el nombre si lo desea, luego haga clic en Bien. Entonces tienes tu paleta de colores. Ahora. Ahora puedes deshacerte de la imagen y los rectángulos. Ahora ya sabes cómo construir una paleta de colores a partir de una imagen. Nos vemos en la siguiente lección. 6. Ejemplo 1: la herramienta de transparencia: Ahora déjame mostrarte la esencia de esta clase, cómo trabajar con la herramienta de transparencia. Vamos a crear una nueva capa. Arrastre su nueva capa hasta la parte inferior para que pueda crear su fondo. Si olvidas el tamaño de tu tablero de arte, puedes volver a verificarlo en el menú Mesa de Trabajo. Si haces clic en el icono de papel como, puedes ver el ancho y alto de tu tablero de arte. Anotado abajo. Haga clic en su herramienta de rectángulo. Ahora, en lugar de arrastrarlo hacia afuera, basta con hacer clic en la página. Va a aparecer una pequeña ventana donde podrás rellenar tus medidas. Selecciona el color que quieras de tu Biblioteca Swatch. Asegúrate de que viva dentro de tu tablero de arte. Con la ayuda de la herramienta de alineación. Asegúrate de que tu apoplejía no tenga relleno. Ponlo a ninguno. Crea una nueva capa sobre tu fondo. Selecciona tu rectángulo de fondo. Prefiero seleccionarlo haciendo clic en la capa. En la parte extrema derecha. Ocurren para cuadrado aparecerá cuando se seleccione. Haga clic en Editar y luego Copiar, luego edite nuevamente y seleccione pegar al frente. Ahora tendremos dos rectángulos uno encima del otro. Selecciona el superior y arrástralo a la capa vacía de arriba. Prefiero el clic en el icono frente mis capas para ver mejor en qué estoy trabajando. Sólo voy a dejar una capa residual, que es la textura de fondo. Seleccione el rectángulo y haga clic en el color que desee de la biblioteca de muestras. Una vez que tu rectángulo esté coloreado, selecciona tu capa con un dibujo haciendo clic sobre él en la parte extrema derecha. Entonces aparece el color para cuadrado. Ahora da click en él y selecciona Cortar. Seleccione su rectángulo y seleccione la herramienta de transparencia. Si no ves esto en tu barra de menú o cualquier otra herramienta que esté usando. La puedes encontrar en el menú Ventana. Desplácese hacia abajo hasta que lo vea y haga clic en él. Una vez que estés en la ventana de transparencia, harás doble clic en el cuadrado del lado derecho. El que se ve en blanco con el círculo cruzado. Haga clic en Invertir máscara. Ahora ve a Editar y selecciona pegar al frente. Después de eso Haga doble clic en el cuadrado izquierdo en la ventana de transparencia. Como ves ahora mi textura de fondo es record. Desbloquea la capa de arriba y hazla visible. Al hacer clic en el icono. Ahora tienes una capa vacía de feria, recortas tu dibujo. Ahora puedes usar esa capa vacía cuando estés trabajando con tu siguiente capa de dibujo. Vuelva a iniciar el proceso. Duplica tu capa de fondo, copia y pega al frente. Selecciona el nuevo rectángulo y arrástralo hacia arriba hasta la capa vacía. Mira hacia atrás tus antecedentes. Selecciona el curso para tu rectángulo de la biblioteca de muestras, el color que deseas para tu siguiente capa de dibujo. Selecciona la capa con tu dibujo, luego haz clic en Editar, luego selecciona cortar. Ahora, seleccione el rectángulo que seguramente coloreó bajo la herramienta de transparencia. Haga doble clic en el cuadrado derecho. Asegúrese de que la opción Invertir máscara esté seleccionada. Ahora da clic en editar y pegar al frente. Vuelva a su ventana de transparencia y haga doble clic en el cuadrado del lado izquierdo. Ahora puedes elegir cualquier otro color de Swatch Library vía capa está seleccionada y es tres colorable. Bloquea tu capa cuando hayas terminado. Ahora volvamos a repetir los mismos pasos. Pero puedes usar atajos para acelerar tu proceso. Para duplicar tu capa de fondo. Nuevamente, seleccione el fondo y Comando más c para Mac o Control más C para Windows para copiar. Pega delante, presiona Command plus F para Mac o control plus F para Windows. Consiguió todo tu rectángulo con el color que deseas para que tenga tu siguiente capa de dibujo. Desbloquea la capa con la que quieres trabajar. Selecciónelo y presione Comando más x para Mac o Control más ventanas X4. Para cortarlo. Seleccione el rectángulo. Ve a la ventana de transparencia y haz doble clic en el cuadrado del lado derecho. Verifique la máscara invertida. Presiona Comando más F para Mac o control más F para ventanas para pegar al frente. Ahora haga doble clic en el cuadrado izquierdo en la ventana de transparencia. Ahora tu capa con tu dibujo es recuperable. Voy a repetir los mismos pasos para cada una de mis capas usando los atajos. Solo un recordatorio para seguir guardando tus archivos de vez en cuando. Una vez que tengas el estudio de cualquiera de las capas, puedes desbloquearlas. Ahora ya sabes cómo usar la herramienta de transparencia. Eres bienvenido al presupuesto tantas veces como necesites para entenderlo. Pasemos a la siguiente lección. 7. Ejemplo 1: Recuperación de herramientas y exportación: En esta lección, te voy a mostrar cómo puedes cambiar el color de tu obra de arte usando la herramienta de recolor de ilustraciones. Si tienes un patrón de repetición de caja, puedes simplemente dejarlo caer en la Biblioteca Swatch. Y puedes ver cómo se repite tu patrón rellenando con él un rectángulo grande. Al seleccionar todas tus capas, puedes ir a la herramienta Volver a colorear ilustraciones y jugar con tu paleta de colores actual. Me encanta jugar con la puerta de orden de color de cambio aleatorio. O puedes crear otro loro de color de la misma manera que te mostré antes. También se puede determinar la forma en que se vuelven a cerrar. Especialmente me encanta esto si tengo un diseño monocromático, mira la opción de reducción de color y bajo sort, elige la luz a la oscuridad. Luego haz clic en Bien. Ahora da click en tu nueva paleta. Al lado de Nuevo, da clic en el icono de la hamburguesa con las tres mentiras ordenadas de claro a oscuro o al revés. O puedes divertirte con el cambio de orden de color al azar en absoluto. Si algo te gusta, entonces guárdalo porque no puedes volver atrás. A veces esta ventana aparece. Simplemente puedes golpear no. Ahora tienes tu obra de arte en una opción de color diferente. Bloqueé el fondo y la textura del fondo aquí porque quería mantenerlo ligero. Cambié el color de la textura manualmente. Para guardar el archivo repetido como JPEG o PNG, hay un truco que uso para guardar mis archivos de Illustrator para evitar que se muestre alguna línea de cabello. Envío el fondo ligeramente para que sea más grande que mi tablero de arte. Después ve a phi, elige Exportar. Luego elija Exportar como en el menú desplegable, seleccione su formato de archivo preferido. Elijo JPEG para este. Asegúrate de marcar la casilla al lado para usar el tablero de arte. Haga clic en Exportar. Lleve la calidad a la más alta resolución completa. Prefiero a 300 ppi. Seleccione Arte Optimizado también. Después exportar. Guárdelo como archivo de Illustrator también. Vaya al archivo y seleccione Guardar. Ahora te divertiste con la herramienta de recolor de ilustraciones y sabes cómo exportar tu archivo. Pasemos a la siguiente lección. 8. Ejemplo 2: preparación de un archivo para exportar desde Procreate: En esta lección, te voy a mostrar cómo preparar una exportación de tu archivo a partir de procrear con otro ejemplo. A continuación, déjame mostrarte otro ejemplo donde utilicé efecto acuarela en mi patrón. Esto significa que tengo capas con transparencia en ella. Puedes transformar esas capas a Illustrator. Si estás trabajando en un proyecto cliente, te recomendaría asegurarte que puedan aceptar capas transparentes. Si imprimen digitalmente, no deberían tener ningún problema con ello. Así es como se ve mi patrón en Procreate. Me gustaría recalcar nuevamente que debes tener cada color en una capa diferente. Si trabajo con capas transparentes, suelen estar encantadas de mantener un color sólido, paga por mis ilustraciones. De esta manera, puedo cambiar el fondo fácilmente sin afectar mis ilustraciones. Si apago el ritmo de color sólido desde abajo, con este fondo negro, mi instalación ya no funciona como verás. Es solo una propina que podrías tener en mente. Preparemos también este archivo. De la misma manera, encienda nuestro trabajo agrícola en cada capa tocando la capa y seleccionando nuestro seguimiento, o deslizando hacia la derecha con dos dedos sobre la capa. Si el bloqueo alfa está encendido, se puede ver el fondo a cuadros debajo. Ahora siente todas tus capas con color negro. Toca la capa y elige Rellenar capa. Haz esto con cada capa. Puede eliminar el fondo de color sólido si tiene uno. Ahora vamos a exportar la pestaña de archivo en acción. Y en Compartir, elija el formato de archivo PSD. Elige dónde quieres exportarlo. Estoy exportando a My Drive. Puedes elegir lo que sea más conveniente para ti. Luego toca Subir. Ahora ya sabes cómo debería quedar tu archivo al exportarlo desde procreate como un formato de archivo PSD. Nos vemos en la siguiente lección. 9. Ejemplo 2: Importar al Illustrator y a Chang el tamaño de la tabla de arte: En esta lección, te voy a mostrar cómo importar el archivo a Illustrator y cómo cambiar el tamaño de tu tablero de arte. Ahora saltemos a la computadora y abramos Adobe Illustrator. Descarga tu archivo exportado para que puedas acceder a él desde tu computadora fácilmente. Haz clic derecho en tu archivo y elige Abrir con Illustrator. Asegúrese de convertir el objeto Capa dos está marcado. Luego haz clic en Bien. Si vas a tu panel Capas, deberías ver las capas la misma manera que las tuviste en Procreate. Elimina tu imagen de fondo sólido. Con este patrón, quiero mostrarte cómo puedes exportar un tamaño diferente al de tu actual impar ambos lados. Ve a Mesas de trabajo y cambia las coordenadas de ancho y alto. Con este método. Guárdo los rollos de papel tapiz de pared para solicitud del cliente como 24 "por 145”. Esta vez, solo estoy cambiando el ancho de 12 pulgadas a 24 pulgadas, que es un papel blanco estándar con el largo que dejo como está. Pero puedes cambiarlo si es necesario. Una vez que hayas rellenado las medidas necesitas dar clic en Bien. Ahora quiero seleccionar el mundo Canvas y alinearlo a la esquina superior izquierda. Asegúrese de guardar su archivo de vez en cuando. Ahora ya sabes cómo importar tu archivo en Illustrator y también cómo cambiar el tamaño de tu tablero de arte a tus necesidades. Nos vemos en la siguiente lección. 10. Ejemplo 2: crea una paleta de color: En esta lección, quiero mostrarte el segundo método, cómo construir tu paleta de colores cuando te dan códigos de color. Te voy a mostrar otra forma de crear una paleta de colores. Si tu cliente, por ejemplo, te envió el código hexadecimal exacto, tienes que usar. Arrastre una pequeña muestra con la herramienta rectángulo. Voy a recolorarlos a negros para que veas lo que estoy haciendo. Para crear algunas muestras a la vez. Simplemente haz clic en el rectángulo y arrástralo hacia un lado mientras mantienes pulsada la opción Mayús para alinear para Mac o Alt para Windows para duplicarlo. Una vez que hagas eso, puedes simplemente presionar Command Plus D para Mac o controlar plus D para Windows. Para repetir tu boca anterior, puedes seleccionar toda la fila y arrastrarla hacia abajo manteniendo pulsada la tecla Mayús para alinear y la tecla Opción para Mac o la tecla Alt para que Windows se duplique. Seleccione la primera mancha y, a continuación, haga doble clic en el color de relleno. Ahora puedes escribir el número exacto de código hexadecimal donde puedes ver el hashtag. Gracias. Haga clic en Bien. Selecciona tu siguiente muestra y haz doble clic en el color de relleno e ingresa tu siguiente código de color. Repite los pasos hasta que tengas todos los colores de tu paleta de colores. Una vez que tengas todos los colores que necesitas, selecciona todos ellos, da clic en la muestra y luego selecciona un nuevo grupo de colores. Se le puede dar un nombre y hacer clic. Bien. Ahora que tienes tu paleta de colores en tu Biblioteca Swatch, ahora puedes eliminar los rectángulos. Ahora ya sabes cómo construir tu paleta de colores a partir de códigos hexagonales. Nos vemos en la siguiente lección. 11. Ejemplo 2: la herramienta de transparencia: En esta lección, les voy a mostrar cómo funciona la herramienta de transparencia con mi segundo ejemplo. Y también cómo hacer que funcione con el tamaño de tablero de arte más grande que mi original. Ahora vamos a crear una nueva capa para nuestro fondo. Seleccione la herramienta rectángulo y haga clic en el Lienzo. Aparecerá una ventana donde podrás rellenar las medidas de tu mesa de trabajo. Ancho y altura. En mi caso es de 24 "por 17”. Haga clic en Bien. Asegúrate de tener el color seleccionado y que no tenga trazo. Se debe cruzar con una línea roja. Permite tu fondo con tu Lienzo. Selecciona tu fondo. Seleccione Editar y luego haga clic en Copiar. Selecciona Editar de nuevo y elige pegar delante. Arrastre uno de los rectángulos en una nueva capa arriba. Alternar la visibilidad haciendo clic en el icono frente a sus capas. Dejando solo visible la capa con la que estás trabajando. Haga clic con el botón derecho en la capa, elija transformar y luego mover. Ahora, puedes rellenar las medidas. Este patrón repetitivo es una media gota. Probablemente estés familiarizado con lo que eso significa. Pero solo rápidamente déjame ilustrarlo para ti. En el lado izquierdo hay una repetición de caja, o puedes llamarlo repetición básica. En el lado derecho hay una repetición de media gota. El lado izquierdo continúa desde la mitad del lado derecho. Ahora volvamos a mi patrón. Necesito una copia de esta capa para ir a su lado desde la mitad del lienzo, una hacia arriba y otra hacia abajo, seleccionar la capa, hacer clic derecho, luego elegir transformar, luego hacer clic en Mover. En mi caso es de 8.5”. Ahora asegúrate de que vas a hacer clic en copiar, ¿no está bien? Entonces tienes una copia de tu capa en una nueva posición y no solo la moviste. Ahora se selecciona la capa que acabas de mover. Ahora haga clic de nuevo con el botón derecho y elija Transformar y haga clic en Mover. Ahora no necesitas mover tu capa horizontalmente, así que tecleas cero. Para vertical, necesitamos mover la capa hacia arriba. Para movernos hacia arriba, necesitamos escribir un menos delante de toda la longitud. Entonces en mi caso es -17”. Si no ves la herramienta de transparencia, siempre puedes encontrarla en el menú desplegable de Windows. O puedes buscar cualquier otra herramienta que esté usando y no la ves. Ahora selecciona el tamaño de tu tablero de arte, rectángulo y elige el color que deseas que reciban estas capas. Selecciona la capa con tu dibujo. Haga clic en Editar, luego corte, desbloquee su capa de fondo se selecciona. Haga clic en transparencia y haga doble clic en la ventana cruzada gris. Asegúrese de que la máscara invertida esté seleccionada. Ahora haga clic en Editar y Pegar al frente. Ahora vuelve a la herramienta de transparencia y haz doble clic en la ventana lateral izquierda. Ahí lo tienes, tu capa recoloreada con transparencia. Si selecciona la capa, puede cambiar el color de la misma. Ahora volvamos a duplicar la capa de fondo. Para nuestra siguiente capa. Bloquee la capa. Ahora cambia la visibilidad para la siguiente capa. Ahora vamos a mover esta otra vez con la ayuda de los atajos. Para obtener resultados más rápidos. Presiona Comando más Mayús más M para Mac o Control Shift más M para Windows. Para sacar a colación la ventana de cine. Volvamos a moverlo a un lado y arriba y abajo desde la mitad. Asegúrate de presionar Copiar. Seleccione las capas y presione Command Plus X4 Mac o Control plus X4 windows. Para recortarlo, desbloquea el rectángulo seleccionado, ve a la transparencia y haz doble clic en la salsa. Cavar la Máscara Inversa. Ahora presione Comando más F para Mac o control más F para ventanas para pegar al frente en la herramienta de transparencia. Ahora, haga doble clic en la ventana lateral izquierda. Ahora tienes tus tres capas colorables. Repetimos esto nuevamente con nuestra siguiente capa. Duplica el rectángulo. Mueve las capas a su lado, selecciona todas las capas y córtalas. Bloquee el rectángulo y vaya a la herramienta de transparencia. Haga clic en la ventana gris, pegue al frente y haga clic en la ventana lateral izquierda. Repitamos el proceso con todas las capas que te quedan. Ahora te mostré cómo funciona la herramienta de transparencia y también cómo organizar tus capas cuando tienes un tamaño de tablero de arte más grande. Usando este método, se puede decir acerca de archivos tan grandes como un fondo de pantalla. Te veré en la siguiente lección. 12. Ejemplo 2: retorno y exportación: En esta lección, te voy a mostrar cómo modificar fácilmente los colores y cómo exportar tu archivo. Si vas a la herramienta de recolor, puedes modificar los colores manualmente. Puedes agregar la nueva paleta de colores a tu biblioteca de muestras. Seleccione todas las capas y haga clic en Nuevo Grupo de Colores. Una vez que estés satisfecho con tu patrón, puedes seleccionar todo e intentar llegar a la biblioteca de muestras. Arrastre unos rectángulos lo suficientemente grandes para que pueda ver, repetir y hacer clic en el patrón. Para guardar esto como JPEG o PNG, suelo extender el fondo del tablero de arte. Esto ayuda a evitar que aparezcan las líneas del cabello. Ahora ya sabes cómo modificar fácilmente los colores manualmente y también cómo exportar tu archivo. Nos vemos en la siguiente lección. 13. PROYECTO DE CLASE: En cuanto a tu proyecto de clase, me encantaría que pusieras en práctica lo que has hecho. Si tienes un patrón o ilustración donde tienes todos los colores en una capa diferente, puedes usar eso o puedes crear algo nuevo para esto, recomendaría probar algo que se sienta realmente dibujado a mano. Una cosa extraña, detalles muy finos a tu dibujo. Exportarlo como un formato de archivo PSD e importarlo a Illustrator. Para comenzar, puedes tomar una captura de pantalla de tu obra de arte que colorearon en Adobe Illustrator. Por favor, vaya al proyecto de clase y subirlo. No puedo esperar a verte dominar la herramienta de transparencia. 14. Reflexiones finales: Enhorabuena, ya terminaste la clase. Solo quería darte las gracias por pasar tiempo conmigo y seguirme. Espero que aprendas algo realmente valioso para ti. Si disfrutaste la clase , me ayudaría mucho. Si me pudieras dar una reseña positiva. También ayudaría a otros a descubrir la clase. Si tienes alguna duda o algo que yo estaba haciendo no estaba claro, siéntete libre de hacer cualquier pregunta en la sección de discusión de esta clase. Me pondré en contacto contigo lo antes posible para que me notifiquen de mi próxima clase, sígueme aquí en Skillshare. También puedes mantenerte en contacto conmigo en Instagram en el Nash sobre el diseño. También me encantaría saber ¿qué es lo que te gusta que enseñe a continuación? Si quieres saber algo cómo escribí mi pequeño negocio como mamá. Si te interesa algún aspecto de mi viaje creativo, avísame. Estoy feliz de compartir mis conocimientos con ustedes. Tan solo como un bono, si has llegado hasta aquí y verás mi primera clase también. Me viste al final de mi embarazo. Para cuando publiqué mi primera clase, estaba sosteniendo a mi hija de tres días de edad. Al crear el primer lugar juntos, pensé que la dejé entrar y saludarlos chicos. Te enviamos mucho amor y buenas esposas. Nos vemos en la siguiente.