Dall-E 3 para principiantes: guía paso a paso para generar arte con IA

1. Introducción: Dolly Three es una de las plataformas más eficientes para dar vida a tus visiones creativas Genera imágenes de calidad profesional basadas en el prompt que le das en cuestión de segundo Hola, soy Arnold. Soy director creativo, educador y profesional en la creación de arte multimedia En el último año, he estado investigando y buceando en aplicaciones de IA para creativos profesionales Y a lo largo del curso estaremos aprendiendo a elaborar indicaciones eficientes con dolly tres. Comprender las capacidades de la IA para alinearse con su visión creativa. Diseccionando varios estilos y temas para que su obra de arte destaque Explorando las infinitas posibilidades de la imagen generativa y sistematizando su proceso creativo usando tecnología de IA Esta clase es para cualquier persona interesada en implementar la IA en su proceso creativo. De artistas que solo están creando por el bien de ello, o incluso de un freelancer cuya creación de contenido necesita cierta racionalización. Para tu proyecto final de clase, crearás tu propia generación hermosa basada en nuestro flujo de trabajo. Y al final de esta clase, tendrás un enfoque profesional para usar dolly tres para muchas aplicaciones diferentes Y un proceso simplificado para dominar la escritura rápida. Entonces, si estás listo para comenzar en el apasionante mundo de dolly three, empecemos a generar 2. Proyecto: Bien, bienvenido a la sección de proyectos. Ahora, el proyecto para esta clase, vamos a ayudarte a crear algo con la estructura de utilería de la que vamos a hablar en esta clase. Ahora es muy sencillo. Todo lo que tienes que hacer es seguir esa estructura de utilería y crear una obra de arte que se ajuste a lo que quieres hacer. Dolly es muy potente y solo es capaz de enfocarse en los detalles específicos que le das. Así que realmente ponte creativo, realmente piensa en todos los diferentes elementos que puedes hacer. Y luego juntos a través de este curso, vamos a hacer que se te ocurra una hermosa presentación para tu proyecto de clase. Bien, pasemos a la siguiente sección. 3. Acceso a Dall-E 3: En esta sección vamos a aprender cómo acceder a dolly tres. Ahora hay dos formas de que puedas aguantar eso, y vamos a pasar por ello ahora mismo Así que vamos a saltar. Bien, entonces vamos a entrar y hablar sobre las diferentes formas en las que puedes acceder a Dolly tres. Ahora bien, hay dos formas principales de hacerlo. Voy a pasar primero por la fácil, que es usar Microsoft Bing, que funciona con dolly tres. Así que aquí mismo ves que está alimentado por dolly tres, y es súper fácil de acceder Todo lo que tienes que hacer es ir a Bing.com slash Create. O puedes buscar Bing Image Creator en casi cualquier plataforma que utilices para buscar. Entonces con Microsoft, el creador de imágenes de Bing, puedes entrar en la frase final. Y ves esto aquí. Esto es solo un escaparate de lo que están pasando y solo algunas preguntas frecuentes. Lo principal que nos preocupa está aquí. Aquí es donde ingresamos a nuestro prompt y creamos lo que queremos crear. Ahora un par de cosas más a tener en cuenta aquí mismo también es que este es un número de impulso. Esto te permite crear más rápido. Y cuando te quedas sin impulso, entonces tienes que esperar más tiempo para que se hagan tus creaciones. Ahora mismo, toma muy rápido, como 30 segundos para crear una serie de imágenes, pero una vez que te quedes sin arranque, tendrás que esperar más. Y eso depende de lo ocupado que esté el servidor y cómo priorizar su E o consulta esté pasando en la cola Ahora también podrías presionar Surprime aquí para una generación sorpresa. O crea si quieres crear lo que tienes aquí. Entonces una vez que presiono Sorpresa, me dio esta pequeña, una fiesta de baile de astronautas en la superficie de la luna Ilustración digital. Y luego puedo presionar Crear. Y entonces va a hacer eso por mí. Entonces como puedes ver mientras presiono Crear, está pasando y generando mi imagen aquí mismo en la parte inferior, puedes ver la barra de progreso a la derecha es donde están mis viejas generaciones. Entonces, si te desplazas hacia abajo, podrás ver algunas de tus viejas generaciones. Y puedes hacer clic en él y luego ver tus indicaciones también Pero ahora mismo nuestro foco está en esto. Estos son los que acabamos crear con el prompt que dimos aquí. Y si haces clic en las imágenes As, puedes compartirla, guardarla, descargarla o personalizarla. Ahora personalizar es genial, porque es algo así como Canva, donde puedes ir y personalizar un diseño o gráfico basado en esta imagen Ahora sigamos y echemos un vistazo. Te voy a mostrar a lo que me refiero. Entonces, una vez que estés ahí, verás que esta es otra caja para escribas algo para que la IA pueda generar algo que mejor se pueda generar algo que mejor se ajuste a esta imagen. Ahora verás a la derecha, hay algunas ideas sobre lo que tienen para esta imagen que hicimos. Y es genial porque tal vez puedas usar esto para un póster o algo así, por ejemplo. Haremos clic en esto y luego personalizaremos el diseño. Y entonces se puede ver que este pedacito de animación cobra vida. Puedes agregar tu texto aquí, tal vez sea una fiesta espacial y luego caer 2023 o algo así, algo así. Pero esencialmente es genial porque podrías mover todo esto a una plataforma de diseño todo con un clic de un botón. Así que volvamos y vamos a repasar nuestras imágenes y mirar estas imágenes. Ahora también hay otro que uso llamado guardar. Y me gustaría guardar mis diferentes imágenes una colección diferente porque de esa manera puedo hacer referencia fácilmente a los prompts que había usado Bien, ahora pasemos a la otra forma de usar dolly tres, y eso es para abrir el sitio de IA que desarrolla dolly Y puedes hacer clic en Probar Chat GBT, dolly tres, o puedes acceder directamente al chat Y luego, si eres un usuario plus, puedes ir y presionar el GBT cuatro en la parte superior, y luego presionar el botón dolly aquí. Ahora solo quiero señalar que si estás en el sitio de IA abierta y haces clic en el tri chat GBT dolly tres, También te va a llevar a esta interfaz aquí mismo Entonces, una vez que estás aquí con esta cosa de la generación de chat, estás esencialmente abierto a generar cualquier imagen que quieras. Para que puedas tener una tira cómica de un gato hablando con un perro. Así que voy a ejecutar esto solo para que puedas hacerte una idea de lo que estamos haciendo. Y después de ejecutarlo, verás esta cajita emergente diciendo, creando imágenes. Ahora bien, si de alguna manera quieres detener a la generación, podrías hacer clic en Detener aquí mismo. Pero va a tomar un minuto más o menos. Es un poco más lento que los atracos. Pero creo que eso es porque tenemos muchas más generaciones que podemos hacer en el chat GBT versus solo hacerlo en Bing Y aquí tenemos una tira cómica y es algo divertida aunque no sea perfecta. puede ver que no es perfecto ya que aún está desarrollando tecnología. Pero puedes ver que sí ata en algunos conceptos juntos, como el elenco que le pregunta al perro mientras persigues tu cola y de alguna manera el perro tiene un punto láser. Entonces claro esto no es perfecto, hay que recorrerlo y editarlo y demás Pero tenemos aquí y solo muestra las capacidades de lo que puede hacer este generador. Entonces como viste, hay dos formas de acceder a Aly. Uno es a través de esto y el segundo es a través del Ing. Y la ventaja es que ser uno es más rápido pero tienes un tope basado en la cantidad de potenciadores que tengas En tanto, Chagibts no está tapado, pero la compensación es que va a ser Muy bien, entonces deberías haber aprendido que hay dos formas de llegar a Ally tres y ahora vamos a entrar en cómo incitar y la forma en que deberías pensar en incitar cuando estás incitando y creando tus imágenes en IA 4. Mejores prácticas y consejos: Bien, en esta sección vamos a hablar las mejores prácticas y consejos para ti mientras estás incitando a Al. Ahora hay una idea errónea de que si vas en una puedes apuntalar las mejores obras de arte de inmediato. Y esto es esencialmente lo que provocó este enorme debate sobre si los artistas de IA son artistas reales en absoluto Y la cosa es que en realidad hay todo un proceso detrás de las indicaciones para que puedas hacer mejores indicaciones que comprendan mejor lo que intentas crear si sigues estas mejores prácticas Entonces comencemos. Y la primera práctica que debes tener en todas tus indicaciones es ser claro en detalle Entonces, a medida que escribas tus indicaciones, cuanto más claro y detallado seas , más el modelo de aprendizaje de idiomas va a entender la IA lo que quieres hacer Y si entiende mejor lo que vas a hacer o lo que quieres hacer, entonces vas a hacer imágenes de mejor aspecto. Porque muchas veces lo que tenemos en nuestra cabeza no va a ser lo que ve la IA. Somos demasiado generales con lo que estamos tratando de generar. Entonces necesitamos ser capaces entender lo que define la escena. Entonces, por ejemplo, si hay una escena de playa, ¿qué hay en esta escena playera? ¿Hay un auto? ¿Hay arena en la playa? ¿Hay rocas en la playa? ¿Hay una montaña a un lado? ¿Hay autopista? Todos estos deben ser tomados en consideración. Ahora hay una advertencia, y que no debes sobrecargar el modelo de IA con muchos detalles porque eso podría confundirlo Así que asegúrate de tener suficiente detalle y entender qué elementos hacen para esta imagen que solo le des los elementos esenciales que hacen que esta imagen destaque o conviertan esta imagen destaque o conviertan esta imagen en lo que es lo que quieres hacer. Así que sé claro y preciso, y detallado, pero también entiende qué es lo más importante para que puedas ponerlo ahí e incluirlo y no confundir el AA con demasiado Ahora bien, lo segundo que necesitamos practicar es hacer prompting iterativo Y eso significa que necesitas construir sobre tus indicaciones. iterativo significa tener iteraciones Y las iteraciones es tener muchas versiones diferentes de un prompt Entonces, por ejemplo, si le pides algo muy probablemente la primera vez que lo hagas, no va a ser el mejor prompt. Pero si sigues construyendo encima de eso, vas a tener un prompt que resuene más de cerca con la obra de arte que tienes en tu cabeza que quieres darle vida Y después de todo, ¿la mayoría de las cosas en la vida no están construidas encima de otras? Como si piensas en esta casa en la que estoy viviendo, hay ladrillos en la pared, y luego está el mortero y luego está la capa que ponen encima y luego la pintura. Y luego, finalmente, rematan esto decorando todo el lugar con interiorismo. Y luego si quieres ir aún más lejos, está el elemento de branding en todo este lugar. Entonces, si haces incitación iterativa, vas a poder construir mejor sobre el prompt inicial obtener lo que quieres Porque una obra maestra en realidad involucra muchos elementos y hay que refinar ciertos elementos para finalmente llegar al final. Al igual que el producto final, el objetivo que quieres generar va a tomar un par de iteraciones Así que es bueno hacer incitación iterativa. Ahora lo siguiente es experimentar con una estructura de utilería. Ahora sí tenemos una estructura que hablamos en este curso, pero a veces si volteas algunas de esas cosas, podría terminar dándote una salida creativa muy diferente. Y dependiendo de qué es lo que se quiera hacer, eso realmente podría influir en cómo sale el producto a los autos. Digamos por ejemplo, yo estaba haciendo tiras cómicas. Y si tuviera que poner tira cómica y luego tres panel, resultó de cierta manera. Pero entonces si hice tira cómica de tres paneles, resultó de otra manera. Entonces, cuanto más experimentes, más sabes cómo va a interactuar tu prompt con el modelo AM. Y cuando hagas eso, te va a dar el producto final que quieres hacer que resuene más de cerca con lo que tienes en mente Y el cuarto consejo es simplificar ideas complejas. Entonces digamos que tienes un concepto realmente complicado de un pueblo antiguo con ciertos elementos al mismo. Y en última instancia tu objetivo es hacer este solo un pueblo ocupado con mucha vida. Podrías simplemente simplificarlo diciendo bulliciosa ciudad antigua en alguna parte Y que va a generar y que te va a dar algo. Y entonces tal vez te guste o tal vez veas eso, bien, hagamos una nueva iteración sobre esto Y voy a añadir un cierto elemento que quiero. Entonces vas a agregar tal vez una ciudad bulliciosa con un vendedor del mercado de alimentos Y luego a partir de ahí le agregas un vendedor del mercado de alimentos. si te complicas demasiado con estas indicaciones y haces que sea como esta idea compleja, muchas veces el prop podría no ser capaz de comunicarse bien con el modelo de aprendizaje de IA para crear algo que se ajuste bien algo que se ajuste bien a lo que tienes en mente Entonces mientras estás pensando en tus indicaciones, piénsalo de una manera que, oye, ¿cómo puedo hacer esto más simple Y cuanto más simple seas, más claro y conciso tu, más va a poder crear lo que es lo que quieres crear. Y luego finalmente, el quinto tip. El último consejo es practicar. El hecho de que estés practicando te hace más familiar con el modelo de IA. Entonces, a medida que practiques y a medida que incites más, vas a aprender qué hacen ciertos prompts, qué generan ciertos prompts. Y entonces instintivamente vas a saber como, bien, quiero crear Estas son las palabras que voy a usar. Esto es lo que voy a añadir. Así es como voy a deshacerme de ciertos elementos que podrían aparecer. Y luego eventualmente vas a conocer y ser tan fluido con esta herramienta de generación de imágenes de IA que vas a tener una idea en tu cabeza y luego comunicarte fluidamente con el modelo de IA para generar lo que quieres La mayor lucha con los principiantes es que no entienden lo que puede hacer el modelo de IA. Entonces simplemente sacaron indicaciones genéricas muy generales porque no han tenido la práctica de indicaciones genéricas muy generales porque no han tenido pensar realmente en las capacidades y cómo usar las herramientas y luego cómo apreciar todas las pequeñas complejidades de Bien, ese es el final de esta sección. Debiste haber aprendido los cinco consejos que podrías implementar y comenzar a practicar en tu IA incitando hoy A continuación, vamos a entrar en la práctica en tiempo real de generar imágenes, como el flujo de trabajo detrás de todo ello. 5. Regla de oro de la indicación: Bien, entonces hablemos de la regla de oro de incitar, al menos para Dolly tres. Ahora, como estamos creando imágenes con Dolly tres, más importante que debes tener en cuenta es ser lo más específico posible Porque Dolly tres interpreta lo que dices bastante literal y genera algo basado en lo que le das Ahora también tiene su propio control creativo, pero no es como las otras plataformas que simplemente se vuelven muy locas, ¿sabes? si quieres que algo sea creado y elaborado de una manera que tengas en tu cabeza, como la idea que tienes. Necesitas ser específico. Ahora eso significa que hay que pensar en muchos de los pequeños detalles. Y esto viene con experiencia. Entonces está bien si lo que haces inicialmente no es tan bueno como lo que ves que otras personas hacen en línea. Y cuando hablo de los detalles, estoy hablando de cada detalle, los colores, el ángulo, la forma en que se enmarca el personaje. Todo esto se une en una imagen que es cohesiva con el prompt que le das. Y así, lo que realmente termina pareciendo esto mientras estás trabajando en tu proceso o flujo de trabajo es que podrías darle un aviso a Ali y que te devuelva un resultado que no te interesa mucho. Como si estuvieras como, bien, esto está bien. Entonces a partir de ahí tienes que volver a entrar y ser más específico sobre lo que quieres. Entonces digamos por ejemplo, estoy creando una imagen de estilo anime japonés. Y solo digo eso y agrego un personaje y luego crea algo para mí y luego veo que estoy como, Al, justo de aquí creo que podemos ir en esta otra dirección. Entonces agrego algunos elementos más. Encima, pienso en tal vez la iluminación, la forma en que se enmarcan las cosas, el tipo de ropa que llevan, lo que sostienen, qué elementos hay a su alrededor. Todos estos realmente entran en la creación de toda esta escena, estas imágenes que estás haciendo. Entonces, en última instancia, depende de ti crear las increíbles imágenes que quieres que salgan. Porque hay que pensar todos estos pequeños elementos que hacen de una increíble obra de arte de IA. Ahora con eso en mente, pasemos a la siguiente conferencia, donde hablaremos sobre la fórmula rápida. Como en una fórmula para que pienses cuando estás impulsando a tus generaciones de arte 6. Fórmula rápida: En esta sección, vamos a aprender sobre la fórmula prop. Básicamente, una fórmula en la que puedes usar para pensar mientras estás creando tus apoyos Y con estos apoyos, es una buena base para que comiences y pienses en cómo expandirte, agregarle Porque la belleza de la IA es que no es anuncio solo limitado a esta fórmula de un prop. Esta fórmula de prop es realmente solo una forma de pensar en cómo abordar la generación de imágenes. Ahora es bastante básico porque quiero hacerlo de una manera que todos puedan entender y comprender cómo funciona el prompting para dolly tres. Entonces, una vez que hagas algunas prácticas usando esta fórmula prompt, piensa en cómo puedes expandir los diferentes elementos que se encuentran en esta fórmula prompt. Bien, comencemos. Bien, ahora vamos a hablar de la estructura de la fórmula. Entonces, para desglosarlo, la fórmula realmente es tema central que descriptores, que ambiente, o los escenarios, que el estilo o influencia artística que tienes, y luego cualquier detalle adicional al final Entonces vamos y empecemos por hablar sobre el tema central. Ahora el tema central debería ser el primero, porque este es el punto culminante de tu imagen que estás generando. A menos que por supuesto, lo primero que enumeres es algo muy ligero, no algo que supere a toda la imagen A lo mejor es algo así como de día, entonces está bien. Pero si quieres que sea un tema en particular, por ejemplo, eso debería ser lo primero. De modo que cuando el modelo de aprendizaje de idiomas mira lo que escribiste, entonces toma esa primera palabra y se construye encima de eso. Entonces el tema central es el foco principal o el objeto de tu pieza de trabajo y los consejos sobre eso serían, deberías tener claro sobre el tema principal para que la generación se centre en lo que estás haciendo. Entonces un ejemplo de esto sería como, oh, esto es un auto, esto es una nave espacial, esto es un surfista en la playa Apenas temas centrales que serán el punto culminante clave de esta imagen. Ahora avanzando, tenemos descriptores, que es algo que describe las cualidades y características del sujeto Entonces, por ejemplo, esto podría ser futurista o esto podría ser un Neo Noir o de inspiración francesa Esencialmente cosas que irían de la mano con el tema central que serán más específicas sobre lo que estás tratando de hacer. Y en realidad es muy importante porque influye mucho en el aspecto visual de tu tema. Y esta es una especie de manera de mostrar tu creatividad porque el modelo de lenguaje no tiene la creatividad que tú tienes. Entonces, si tienes alguna idea interesante que no sea algo que normalmente se encuentre, entonces aquí es donde puedes meterla. Como a lo mejor quieres hacer un gato con un traje esquimal o un traje de astronauta Ahora claro, eso podría ser más común, Pero solo por ejemplo, piensa en algo que tal vez no veas en vida cotidiana o en las obras de arte cotidianas, y aquí es donde le pones tu propio toque creativo. Ahora la siguiente parte es el entorno o escenario en el que se encuentra esta obra de arte. Entonces aquí podría ser donde describas la escena que está sucediendo. Entonces tu personaje tal vez esté en una calle iluminada por la luna o un centro urbano de la ciudad, o ahí en una playa Ahora bien, esto es realmente solo para unir todo porque a veces tu imagen podría salir con la generación en un fondo en blanco. Ahora claro, si quieres un fondo en blanco, también puedes agregar en que este va a ser sobre un fondo en blanco, así que tal vez un fondo blanco en blanco, digamos que estás tratando de hacer un logotipo, o si estás tratando de hacer de un personaje una hoja de sprites por ejemplo Entonces tener un fondo en blanco puede ser beneficioso. Así que ten en cuenta que tener un ambiente, o un entorno, o un fondo para ello es importante que lo consideres. Ahora avanzando, está el estilo que quieres o tal vez una influencia artística en tu imagen, porque todo lo que se genera va a ser súper diferente. Imagina si estuvieras tratando de hacer algo que sea más occidental atendido, podrías hacer algo que sea un cómic inspirado en Marvel Mientras que si estás en el mundo oriental, si estás en Asia, tal vez prefieras hacer algo que sea más una obra de arte de tipo animado porque eso resuena más con la gente Ahora claro, definitivamente van a haber interacciones entre ambas partes. Al igual que hay gente en Occidente a la que le gusta el anime, hay gente en Oriente a la que les gustan los cómics de Marvel, estos son solo ejemplos. Pero esencialmente la conclusión es que, piensa en el tipo de arte que estás haciendo y aquí es donde lo insertarías, para que se inspire en este para que se inspire tipo de estilos artísticos. Y luego finalmente, la sección para detalles adicionales, como tal vez haya algo más que quieras agregar a tu imagen, pero no es como el tema central de la imagen. Entonces, por ejemplo, se podría decir que a lo mejor hay lluvia cayendo en la escena, o hay luciérnagas rodeando todo el fondo, o hay como un cerezo en flor o algo así Básicamente solo cosas extra que quieres agregar a él. Una cosa clave para recordar es que aquí es donde podrías agregar algo de destello o algo de profundidad a tu pieza solo para que destaque y destaque. Y un pequeño consejo es que te asegures de que no te vuelvas loco con eso. A lo mejor si lo estás haciendo, hazlo lentamente paso a paso, como que una generación vea cómo afecta a la imagen y luego agrega más sobre ella. Porque si haces demasiados detalles adicionales a la vez, podría confundir a Dolly y eso podría darte algo que no es lo que esperabas Entonces, esencialmente, estos son los elementos de un prompt. Ahora a continuación vamos a ir a hablar más sobre cómo generar en dolly. 7. Generación de imágenes: Bien, entonces esta es mi parte favorita, que es generar las imágenes, el arte. Entonces comencemos por ir a la nueva sección de chat. Y si hiciste clic desde la página de tres dolly, habrías aterrizado aquí Pero si ya estás en la interfaz de usuario de Chat GBT, entonces puedes hacer clic en Nuevo chat Y entonces esto es lo que verás. Ahora bien, si vas y pasas el cursor sobre GPT cuatro, verás que hay un par de opciones diferentes y en la parte inferior hay una plataforma rodante Entonces con esto, voy a empezar por referirme a la lista que hicimos antes de la fórmula para su prop. Ahora lo primero es el tema. Entonces voy a tener un pre femenino. Y podrías agregar un poco más de detalle en eso diciendo, hembra pre vietnamita. Yo soy vietnamita. Entonces echemos eso ahí y luego agregaremos algunos descriptores a esta hembra vietnamita, que es nuestra segunda parte Así que voy a añadir descriptores como montar un Honda Dream, que es una de las motos más populares aquí en Vietnam, actualmente estoy en Vietnam Y entonces la siguiente parte sería a través del paisaje o poniendo en el entorno o entorno en el que se encuentran. Entonces yo diría montar un sueño Honda por la ladera de la montaña campestre. Así que agregué montar un sueño Honda por las laderas de la montaña country y luego lo agrego al estilo manga, pero sí me gusta más una sensación vintage, así que agregaré al estilo manga de los 90 Ahora aquí es donde entra la parte divertida. Digamos que quiero darle un toque creativo a este estilo manga. Y sé por mi práctica que he desarrollado, o mejor dicho, he reunido una secuencia de palabras que le da un efecto que me gusta. Entonces voy a pegar esto aquí. Ahora lo dejo a un lado en el fondo para que se separe para que podamos leerlo y entender lo que está pasando. Ahora aquí es donde van los detalles extra. Y de mí iterando muchas indicaciones diferentes y demás, me pareció que esto era algo que realmente me gustó y esto es lo que incluye ahora Incluye el uso de tonos tierra apagados y la incorporación una textura granulosa que recuerda a película tradicional de celuloide, que es algunas de las técnicas Entonces esto le va a dar ese aspecto sobre todo con el grano y la parte de película de celuloide Y luego también agregué que debería presentar sombras suaves en líneas tory negritas y degradados de color mínimos Ahora bien, estos son algunos de los elementos visuales que eventualmente le darán el aspecto final que estamos tratando de obtener. Y luego termina con decir, evocando una sensación de nostalgia y calidez similar a las series de anime vintage Ahora bien esto simplemente lo encierra y lo ata en que esto va a ser algo al estilo de una serie de anime vintage. Entonces, finalmente, nuestro utilete es una bonita hembra vietnamita montando un sueño de Honda a través laderas de la montaña campestre en estilo manga de los 90 usando tonos tierra apagados e incorporando una textura granulada que recuerda a hembra vietnamita montando un sueño de Honda a través de las laderas de la montaña campestre en estilo manga de los 90 usando tonos tierra apagados e incorporando una textura granulada que recuerda a la película tradicional de celuloide. Y la obra de arte debe presentar sombras suaves, líneas contrarias audaces y un mínimo resplandor de color, evocando eventualmente una sensación de nostalgia y calidez similar a las series de anime vintage Así que vamos a ejecutar esto, y aquí está nuestro render. Entonces puedes ver que aquí hay muchos estilos diferentes, pero en su mayor parte hay algunos que realmente golpean lo que quiero. Como este, por ejemplo, tiene ese viejo tipo de anime de look perfecto. Este también fue genial, ese viejo tipo de look, tipo de manga de los 90 Pero entonces este también es una especie de mezcla entre los dos. También tiene algunos elementos vietnamitas porque la forma en que se dibuja la cara es en realidad bastante similar o recuerda mucho del arte vietnamita más antiguo que veo Y luego finalmente, este, que es muy diferente, es súper tres D, pero claro que no todos van a salir exactamente igual. Pero esto es realmente genial. Ella lleva un vestido tradicional y está montando una motocicleta por las laderas de la montaña. Entonces eso es todo para mi proceso de trabajo. Y mi parte favorita es realmente echar un vistazo a lo que haces solo para ver lo hermosas que puedes crear estas imágenes. Y cuando experimento, me gusta cambiar mucho de esta parte, la parte de detalles adicionales, porque realmente podrías crear una escena completamente diferente solo cambiar esta parte de aquí mismo. Puedes convertirlo en un tipo de película cinematográfica, puedes convertirlo en un póster, o puedes convertirlo en algo realmente nicho, como acabamos de hacer con una sensación de Anime vintage que tiene un sentimiento muy nostálgico, especialmente para aquellos que crecieron en los 90 que Si quieres hacer modificaciones a esto, por ejemplo aquí, quiero hacer una bicicleta diferente, así que voy a hacer que intente eso. Y escribí aquí, hazlo un Honda Cub Y lo hermoso de esto es porque es un modelo de aprendizaje de idiomas y Chat GBT tiene uno de los modelos de aprendizaje de idiomas más avanzados Es capaz de entender lo que intentas decir. Y en esta referencia, te estás refiriendo nuevo a la imagen que acabas de crear. Entonces va a entender que esto es hacer referencia a esto Y veamos qué se le ocurre. Ahora bien, esta es una buena manera de actualizar o hacer revisiones en tu imagen. Porque como dijimos antes, las iteraciones son realmente importantes para cómo puedes crear la obra maestra que quieres crear Ahora bien, como alguien que sabe cómo son las bicicletas, las primeras generaciones no salieron con un sueño Honda que yo quería, así que en cambio la pedí para hacer otra bicicleta que tuviera un aspecto similar, que también es otra bicicleta clásica atemporal en el país. Y este ejemplo está más cerca de lo que había imaginado, Este también, es casi perfecto, mientras que el primero que teníamos era en mientras que el primero que teníamos realidad como una motocicleta, que no mucha gente conducía aquí Y entonces este también está muy cerca de exactamente lo que quería. Entonces, como puedes ver, es una muy buena para entender lo que intentas hacer porque aquí es capaz de hacer referencia a estas motos y crear una imagen que sea de esa moto exacta Y así, si quieres seguir editando sobre esta imagen y creándole más vida, podríamos agregar una frase como esta. Agregar arrozales al fondo y como vemos aquí ahora, hay empanadas brice en el fondo y la revisión que hicimos antes Así podemos ver el Honda Cub, que se parece a la Honda Dream Bike Esta también es una Bike 12 muy similar y tiene todos los elementos que queríamos. Ahora hay algunas sugerencias aquí como tal vez agregar un telón de fondo de puesta de sol o un entorno de clima lluvioso. Iré con la puesta de sol solo para ver qué podemos conseguir. Pero esencialmente la conclusión aquí es que una vez que construyes tu imagen haciendo que ese primer prop genere, si construyes más revisiones e iteraciones además de eso, puedes acercarte a esta obra maestra que estás tratando de crear Porque si solo usara un prop en la parte inicial, podría confundirse y no incluir todos estos diferentes elementos ahí. Pero a medida que me acuesto lentamente sobre ella, podemos ver cómo estas cosas empiezan a cobrarse vida. Entonces esto es lo que se le ocurrió a la última iteración. Es tener un telón de fondo al atardecer, y esto es lo que tenemos a alguien en la bicicleta que queríamos, las empanadas de arroz, y también el campo Entonces como puedes ver, arte súper hermoso. Y la parte especialmente genial es que es exactamente el tipo de estilo que queremos. Bien, eso es todo para esta sección. A continuación, vamos a concluir la clase y me emociona ver qué haces. 8. CONCLUSIÓN: Enhorabuena por terminar el curso. Ahora bien, en este curso, deberías haber aprendido las muchas cosas diferentes que entraña incitar en dolly tres. El primero es el proceso de pensamiento sobre cómo incitar y cómo ser específico en lo que estás tratando de hacer. El siguiente son las partes de la fórmula prop o la estructura de cómo debe ser su prompt. Ahora recuerda, esto es solo una pauta para que comiences. Una vez que estés más avanzado, puedes expandirte sobre él. Y luego finalmente, tuvimos algunos ejemplos y una práctica para que los pasaras. Una vez más, enhorabuena por terminar este curso. Estoy emocionado de ver lo que haces y asegurarme de que lo envíes en la sección de proyectos a continuación para que pueda echarle un vistazo.