Transcripciones
1. Introducción: todo el mundo Bienvenido Teoh Teoría de la Música Parte seis Adolescente Ahí vamos. Um, en esta clase, vamos a hablar de liderar la voz cromática. Entonces donde estamos en este momento es nos dirigimos rápidamente hacia el siglo XX y los compositores aire cada vez más libre con cisma diatónico, significado en claves. Correcto. Entonces están estirando las reglas y todo tipo de formas extrañas. Y en este tipo de teoría musical, tenemos que encontrar formas interesantes de hablar de las cosas que están haciendo para incorporar Chromatis ism a su música. Entonces vamos a estar viendo secuencias cromáticas también iban a estar viendo esta
de mis cosas favoritas de todos los tiempos. The Lament base, también conocida como la música más triste del mundo a través de hacer eso nos abrirá camino en algunos ejemplos de música pop, entre ellos un par de estándares de jazz, algunos Led Zeppelin, incluso un uñas de nueve pulgadas, también. Vamos a trabajar nuestro camino hacia las medianas cromáticas e incluso aterrizaremos en hablar de alguna de la música de Super Mario Brothers, que incorpora un medio cromático muy pronunciado durante la música de éxito nivel . Entonces todo tipo de cosas divertidas, cromáticas y abriéndose camino en la música pop. Por favor, únete a nosotros. Vamos a sumergirnos, - Theo . De acuerdo, Así que los compositores realmente están empujando el sobre del cisma diatónico. Significa que tenemos reglas. Trabajamos en llaves y todo. Sabemos de la teoría de la música hasta ahora, y la están empujando hacia. No tenemos reglas y no trabajamos las llaves. Entonces lo que pasa es, Bueno, aquí hay una manera realmente buena de, creo, tal vez explicar esta idea. Entonces si vuelves a nosotros una oportunidad para hablar de una de mis secuencias cromáticas favoritas Y sí, soy un dedo de torque lo suficientemente grande tener una secuencia cromática favorita, y creo que esta será tu secuencia cromática favorita a porque lo es realmente distintivo. Se puede escuchar esto a una milla de distancia. Um, y lo has escuchado mil millones de veces. Es un sonido que, bueno, es
Es tan distintivo, en realidad, que tiene su propio nombre. esto lo llamamos la Base Lamenta. Um, también lo he visto llamado la Secuencia de la Muerte en, um ópera en particular, eres tú. Entonces durante este riff de apertura, tenemos lo mismo, ¿
verdad? Tener un G agudo g natural f afilado f natural, y luego tipo de descansos. Entonces, usando lo que pueda estar familiarizado con el videojuego, Super Mario Brothers de
Siri de Nintendo. Um, este pequeño riff te resultará familiar. Ahora lo pongo aquí en las cuerdas.
2. HERRAMIENTAS: De acuerdo, aquí nos vamos a la teoría de la música, parte 16. Ya sabes, algún día ya sabes, cuando yo cuando hice la primera clase de la teoría de la música de la primera parte, estaba como, Oh, esto va a ser pop off final unas cuantas clases de teoría musical. Y nunca,
nunca pensé que llegaríamos a la parte 16 um, o meternos en este avanzado de armonía del que vamos a estar hablando en esta clase. Esto es, como, realmente cosas de nivel universitario, como, ya
sabes, cosas
junior en nivel universitario. Esto es algo bastante avanzado. Entonces, um, gracias a todos por fastidiarme para hacer más. me encanta. La gente está tan entusiasmada con esto, um, tal vez algún día me dejes dejar de hacerlos. Pero por ahora, Ah, sigue fastidiándome y seguiré haciendo más, supongo. De acuerdo, entonces hablemos de, uh, a través de las cosas normales que hacemos en todas estas herramientas que vas a necesitar. Nada ha cambiado. Um, vamos a usar la puntuación de musa. Vamos a usar un poco de papel y lápiz. Te voy a dar un pedazo de papel personal después de este video para que puedas imprimir eso. Um, ya
sabes, imprimir 45 copias tenlo a mano esta clase e incluso más que las otras clases. Creo que vas a querer ese papel del personal y un lápiz a mano porque va a haber algunas cosas
bastante complicadas que tal vez quieras trabajar. Al igual que cómo se resuelve una secuencia cromática. Eso es algo que vamos a hacer lo primero aquí,
y, uh, uh, puede
ser una especie de rascador de cabeza a veces. Por lo que tal vez quieras anotarlo y trabajarlo en papel. Si no estás acostumbrado a hacer eso, o puedes usar música o también, eso está bien o cualquier programa de notación que tengas. Déjame decir algo al respecto. Ah, mucha gente ha preguntado sobre um, versiones de Muse score, y si pueden usar otros programas de notación, la respuesta es sí. Siempre programa que quieras. Todo lo que queremos poder hacer es hacer click en algunas notas o tocar en algunas notas y poder
escucharlo reproducido. Eso es lo que nos importa. Por lo que hay una serie de programas geniales para tablets. Se cuenta con una serie de programas diferentes para Mac y PC. Puedes usar lo que quieras siempre y cuando puedas poner notas y escucharlas de nuevo, estará bien. No necesitas usar música, o ahora sé esa música o ha cambiado la forma en que están haciendo las cosas en su página web . Por lo que hay una versión para tablet que es muy diferente. No consigas la versión de música o tablet, Um, o si lo miras de cerca. No lo he mirado de cerca, Um, pero creo que es muy diferente. No creo que se pueda introducir notas en ella. Creo que podrías hacer cosas diferentes y no es gratis. Um, pero la versión de escritorio de Muse score para Mac o PC es gratuita, y eso es lo que estoy usando en esta clase. Puedes usar el programa que quieras, aunque, um, debería mencionar que la gente en el marcador de Muse me alcanzaron el mes pasado y solo dijeron:
Hey, Hey, hicimos tus clases. Gracias por usar música o así que eso es agradable. Creo que hay un poco de blurb sobre mí en su página web ahora y sobre estas clases. Entonces, um, sí
parecen buena gente por ahí. Simplemente diré eso,
um, um, pero no me pagan para avalar música ni nada por el estilo,
Um, Um, generalmente
creo que es un buen programa, pero su nueva estrategia de precios de sacar esta versión para iPad eso es no libre es un poco confuso. Tan larga historia, música
corta o para PC de escritorio es lo que voy a estar usando. Um, la versión de tablet, algo diferente. Hay una serie de programas para tabletas que son geniales. Entonces ve por uno de esos. Enfriar. De acuerdo, así que a continuación, aquí está la descarga de papel del personal. Saca cinco o seis copias de eso, y voy a saltar a un poco de cosas que deberías estar cómodo revisando antes sumergirte en esta nueva materia.
3. Repaso: De acuerdo, um vamos a asegurarnos de que todos estamos al día en lo que necesitamos ser hay que hacer antes de
sumergirnos en estas cosas nuevas. Entonces esto va a ser alguna armonía seriamente avanzada. Así que asegúrate de estar cómodo con todo lo que hicimos en la clase anterior. Parte 15 especialmente aumentadas seis cuerdas van a volver a subir. Um, en esta clase, además de todas las cosas cromáticas de las que hablamos, uh, en esa clase, no
creo que vayan a volver los cordones neopolitanos. A pesar de que es posible disminuida séptima acordes van a volver. Van a jugar un papel importante en esto, y lo primero que vamos a ver es que va a hacer un montón de sólo
siete cosas dominantes , pero nuestras resoluciones se van a poner un poco raras. De acuerdo, entonces, um, vas a querer que Teoh ambos se sientan realmente cómodos con la forma en que todas estas
cosas diferentes se resuelven. Pero también vas a querer olvidar cómo muchas de estas cosas se resolvieron porque vamos a
romper nuestras reglas y vamos a empezar a ponernos raros con la forma en que dejamos que las cosas resuelvan en adelante así que Ah, yo debería decir que olvidemos. No olvides esas reglas. Simplemente sepan que estamos avanzando hacia un nuevo tipo de mundo. Ahora, um estuvimos firmemente en el siglo XIX donde los compositores empiezan a ponerse realmente libres con lo que están haciendo, y hablaré más de eso en tan solo un minuto. Pero, um, asegúrate de estar cómodo con seis acordes aumentados disminuyeron resoluciones séptima, Um, y casi todo en la clase anterior llegó la parte 15. Si eres bueno con eso, entonces deberías estar bastante cómodo con esta clase. Está bien, sigamos adelante.
4. El archivo completo de MuseScore: todo bien. Y entonces de nuevo, voy a hacer un archivo completo de partitura de musa para ti que puedes descargar Se adjuntará en la siguiente secuencia. Y oye, por cierto, si estás en un iPad, um, y usando la app para iPad y llegas a lo siguiente y dice:
Ah, Ah, aquí está el archivo y no hay nada ahí. Esto es lo que necesitas para dio. Necesitas subir a la esquina superior derecha, que es supongo que podría hacerlo. A ver si estás viendo un video. Está aquí. Creo que estamos aquí. Aquí, creo. Sube ahí. Hay dos lengüetas. No puedo recordar cómo se llaman. Pero una es como, Ah, lista de clases y la otra es como materiales o algo así. Haz clic en esa pestaña de materiales y te mostrará todas las descargas para esta clase. De acuerdo, así que sube ahí y haz eso. Um, ahí es donde encontrarás todos los archivos descargables. Es realmente raro cómo han puesto los archivos en un lugar diferente para la versión web y la versión iPad. Pero, um, yo no controlo la plataforma. Está bien. Um, ¿entonces lo consigues? Ah, sí. Entonces la música maestra o archivo. Úsalo si quieres, si estás usando música, o puedes usarla para seguirla. Y, um, pongo mis ejemplos en ella. ¿ De acuerdo? Yo, de hecho, haré eso ahora mismo. Entonces vamos a llamar a esto. Esto será Esto será en video seis. Entonces vamos a ir a mis archivos. Muy 13 seis, el archivo completo de partitura mused. Ahí está. De acuerdo, vamos.
5. Dónde estamos el tiempo: bien antes de sumergirnos. Um, hablemos un poco de tipo de dónde estamos. Podrían recordar que varios puntos en esta clase que he dicho que eran una especie de
música siguiendo , Una especie de, um, Una especie de,
um,
de manera lineal a través del tiempo. Y hay excepciones a eso, pero más o menos, eso es cierto. Entonces empezamos con una música muy sencilla que se remonta a la época medieval . Y entonces la música se ha vuelto más complicada. Conforme ha ido subiendo el tiempo, así es como se ha ido. Entonces ahora estamos un poco metidos en el periodo romántico. El periodo romántico. Aproximadamente 1819 100. Creo que oficialmente termina en 1909 o algo así. Um, nos estamos acercando bastante al ahora. Um qué? Algo que es realmente interesante del periodo romántico es que realmente es el primer periodo donde, y no quiero adentrarme demasiado en los elementos históricos del mismo. Tengo algunos cursos de historia musical si te interesa esto,
pero, ah, ah, es relevante para la teoría de la música. Este es el primer periodo en el que el compositor se convierte en una especie de estrella de rock, uh, persona. Entonces hubo compositores que tenían una personalidad que la gente quería conocer. Um, incluye, ya
sabes, el, ya
sabes, Beethoven encaja en la parte anterior del periodo romántico, ya
sabes, todo el camino hasta ah WC apenas debe algo de estos mucho más modernos ish, compositores
relativamente modernos. Por lo que es de espectro bastante amplio. Es decir, son 100 años de música que se está haciendo. Entonces conseguimos estas personalidades que emergen donde la gente realmente quiere que nuestra gente quisiera interactuar con el compositor, mientras que antes y los días de, como, Bach y cosas. Ya sabes, Bach estaba en su día Ah, algo famoso por ser un brillante, pero también, quiero decir, era como empleados de la iglesia, ya
sabes, como si trabajara para la iglesia en Europa. Música. Entonces nos metemos en esta era de mucho más tipo del compositor siendo así de etéreo, siendo alguien que podría simplemente, como, conjurar música. Y eso lleva a una música musical más programática con la historia detrás de ella. Y eso lleva a experimentar más con armonía. Gente tratando de decir ¿Cómo puedo usar la armonía para representar la locura? Correcto. Um, van a ser acordes cromáticos por todo el lugar, y las cosas se iban a enloquecer. Entonces hay mucho de eso. Um también hubo una especie de movimiento intelectual profundo alrededor de, um, el periodo romántico relacionado con la revolución industrial. Por lo que obtienes elementos de la industria trabajando a su manera en máquinas de mecánica. Vemos que incluso Maurin el siglo 20, sobre todo en la parte anterior. Um, del siglo XX. Realmente hay una especie de convergencia alrededor de 1920 1930 donde el final de lo romántico a
principios del siglo XX se funden y se obtiene como, mucha música que incorpora como, sonidos de
máquina y como cosas repetitivas. Hablaremos más de eso cuando lleguemos al siglo XX si llegamos ahí, lo
cual probablemente lo hará. Pero por ahora, solo ten eso en cuenta que está sucediendo esta revolución industrial. Um, ahí. Y está esta idea de que el compositor sea este mago de la idea sonora, y eso está llevando a los compositores a empujar realmente el sobre, empujarlo para que se ponga ese es el tema de nuestro próximo video. Y vayamos allá ahora y hablemos del Chromatis ism
6. El impulso de la Chromaticism: Está bien. Por lo que los compositores realmente están empujando el sobre desde el cisma diatónico. Significa que tenemos reglas. Trabajamos en claves, um, y todo lo que sabemos de la teoría de la música hasta ahora, y lo están empujando hacia , no
tenemos reglas, y no trabajamos claves. Entonces lo que pasa es, Bueno, aquí hay una muy buena manera de pensar que tal vez explique esta idea. Entonces si regresas Teoh los 100 años antes del periodo romántico, tienes gente como Bach y cosas así ahí dentro. Están escribiendo en claves, y son maestros manipuladores de lo que podríamos hacer en estas claves, podemos modular entre claves. Podemos encontrar todos estos acordes en la clave. Podemos incluso pedir prestado de claves relacionadas. Podríamos hacer todo esto con llaves. Entonces,
uh, uh, salte 100 años. Esos son los 100 años que estamos viendo ahora. Pero sólo por ah, segundo salta esos 100 años y vamos al siglo XX. Entonces llegamos a gustarnos los 19 años cincuenta más o menos, y a los compositores les preocupa que ninguna regla sea completa y totalmente cromática. No debería decir que no hay reglas. Hay reglas. Habla de eso en un minuto. Hay reglas pero no queremos llaves. Las llaves son represivas. Las llaves nos mantienen en, um, reglas que no queremos. Y de hecho, incluso
existe este sentimiento que dice que los compositores estaban tomando represalias contra una clave porque daba prioridad a algunas notas sobre otras. Y había una idea de,
como, como, humanismo involucrado en eso con, como, igualdad, estar involucrado en eso a través del estrecho. Pero, um, la
música de ese periodo de 19 años o así no la música popular pero como la música clásica se pone súper cromática y súper loca al igual que el caos. Y hablaremos de eso, y hay algunas cosas realmente geniales que están pasando. Entonces este periodo, saltando de nuevo al periodo romántico, lo que realmente está sucediendo es que es esa era Bach mentalidad de música, teoría, de claves y todas las cosas. Empujar hacia Chromatis total es, um, así que tenemos este periodo donde los compositores se están doblando y rompiendo las reglas en un esfuerzo por
tratar de ser únicos y acercarnos al Chromatis ism. Por lo que casi hay un error de que se hagan nuevas reglas que incorporen música cromática, y eventualmente sucederán los 19 años veinte. Y ahí es cuando las reglas en torno a la música cromática se solidifican realmente por un tipo llamado Schoenberg. Um, y hablaremos de eso en el futuro. Dejando eso atrás. Um, vamos a hablar de la música de Schoenberg, aunque te va a volar la cabeza. Entonces estamos en esta zona gris donde el aire del compositor simplemente empujando el sobre, empujando el sobre. ¿ Cómo podemos ponernos cada vez más cromáticos con el fin de, uh, simplemente acercarnos a hacer algo nuevo, algo que nunca habíamos escuchado antes? Jubilado de escribir y ver Mayor, Estamos cansados de escribir y ver escritura jubilada en Mayor, No
queremos escribir en mayor o menor. Queremos que las líneas de clave se vuelvan borrosas, así que eso es lo que está pasando ahora mismo. Entonces para analizar esta cosa se pone realmente difícil y aún más que antes, mucha de ella se abre a la opinión. Entonces cuando estamos mirando una pieza, se podría decir, veo un 145 ahí mismo y podría decir, en realidad, es ah, sub dominante aumentada 6/4 algo loco. Um, pero sólo recuerda que hay mucho espacio para interpretación. Una vez que nos metamos en esta materia realmente cromática, podrías llamarla 10 cosas diferentes. Um, así que realmente ten eso en cuenta. Incluso hay más que antes espacio para interpretaciones salvajemente diferentes de muchas de estas cosas. De acuerdo, entonces estamos en un mundo que fue diatónico y va a ser cromático. Y en este momento esos sólo se ponen en una olla y se agitan tratando de averiguar cómo
llegar a reglas para el Chromatis ismo es realmente lo que muchos de estos compositores aire tratando de
descifrar ahora mismo, y eventualmente sí se cifran lo fuera. Um, pero en la zona en la que estamos ahora, seguimos tratando de averiguarlo. Y eso hace mucha música realmente divertida. Entonces, vamos a sumergirnos.
7. Cromático de baja de quinta Secuencias: De acuerdo, así que hemos mirado secuencias antes y que recordamos que las secuencias son cosas en las que normalmente
tenemos como un patrón de dos acordes que sube o baja, generalmente baja en algún tipo de, um, de
Siri. Correcto. Entonces podría tener, como, un 51 y luego,
ah, ah, 51 otra vez. Pero permítanme decir eso otra vez. Tenemos, como, un 51 y luego un 47 y luego un 36 Eso es como 515151 Pero bajando en trozos, um, así podemos hacer eso completamente dramáticamente. ¿ Verdad? Entonces eso es lo que vamos a hacer aquí. Um, vamos a hacer una quinta secuencia descendente ah. Pero vamos a Teoh hacer trampa un poco. No es realmente hacer trampa, y lo vamos a hacer totalmente Ah, secuencia
cromática. Entonces esto va a funcionar de la misma manera que escribiría una secuencia diatónica. Tan diatónico significado clave. Entonces alguna de las secuencias que ya hemos mirado,
Um, Um, pero sólo va a ser un poco más colorido, ¿
verdad? Porque todas esas cosas cromáticas en las que vamos a meterlas en esto le van a dar un tipo
extra de estilo y color extra a ella. Um, sólo
va a ser diferente a una secuencia diatónica. ¿ Verdad? Y compositores del día discutirían mucho más interesante. Um, y yo discutiría mucho más interesante también. A medida que tratamos de analizarlo, encontrarás que también es mucho más interesante porque va a ser una especie de Ah, un poco más complicada de analizar. Um, pero normalmente lo podemos hacer con nuestro de usar el dominio secundario. Um, por
lo general, lo que encontramos en estos hay todo un montón de dominancia secundaria que nos saca de la llave pero eventualmente nos aterriza de nuevo en clave. Ese es el punto de una secuencia para llevarnos a un pequeño viaje. De acuerdo, entonces, uh, tengo aquí Ah, muy buen ejemplo de esto. Entonces vamos a un nuevo video y vamos a sumergirnos en esto. Ah, poco análisis.
8. Cuadro de la String de Mozart: Está bien. Entonces a pesar de que dije que estamos en, como, los firmemente en como los 19 cientos aquí en términos de periodo, realidad
vamos a saltar hacia atrás, um, para encontrar un ejemplo relativamente simple de esto, Estamos se va a ir. Vamos a volver a Mozart. Um, así que no de ese periodo del que hablé, pero, ya
sabes, Mozart le estaba haciendo esto estaba usando el Chromatis ism. Teoh Spice cosas arriba. Um, y es algo que, ya
sabes, los compositores de los 19 cientos hacen. Ah, mucho. tanto que Mozart lo hacía raramente. Pero aquí tenemos un ejemplo. Um, esa es una manera realmente buena de hablar de secuencias cromáticas. Y es algo que hemos mirado antes. Ah, nosotros Miramos esta medida en la última clase. Esta fue nuestra gira mundial de seis aumentados, ¿verdad? Donde tipo de va francés, alemán, italiano aumentaron sexto ahí mismo. Eso es lo que miramos antes. Pero ahora vamos a ver como las que no sé, cinco o seis medidas antes que él. Eso Esto nos llega del Cuarteto de Cuerdas de Mozart en D menor, el tercer movimiento. Se trata de las medidas del 22 al 29. Um, así que sólo oigámoslo y luego hablaremos a través de él y luego haremos un análisis completo del mismo. Entonces aquí está. De acuerdo, oigámoslo un poco más lento para que podamos ponernos la cabeza alrededor, Um, esas armonías un poco más. Eso es correcto. 1 20 Ahora es jalar hacia abajo a 70. ¿ Qué tal eso? De acuerdo, ahora a los 70 bpm y realmente tratar de escuchar lo que está pasando. Theo. Enfriar. Y en realidad, yo solo pensé que eso suena gracioso. He oído un error. Esa nota entré mal. Eso es, Theo. De acuerdo, entonces definitivamente escuchamos una secuencia correcta. Oímos todo esto simplemente pisando, ¿verdad? Es solo bomba. Simplemente va abajo y abajo y abajo y abajo. Por lo que probablemente podríamos ver eso desde una milla de distancia como algún tipo de secuencia. ¿ Verdad? Sólo está tramando hacia abajo. Pero también escuchamos algún verdadero Chromatis definitivo en ella, ¿
verdad? Podemos verlo directamente hasta arriba casi de inmediato. Mira f afilada. F natural E e plano D, derecha. Echemos un vistazo al segundo violín C afilado, veamos natural B B plano A y luego salta hacia abajo, dedo del pie hacia arriba para estar plano Así que supongo que esa es otra nota cromática. Um, no menos Chromatis ism en el violonchelo y la viola. Están pisando. Um, están especie de servir como los elementos fundacionales, así que eso nos ayudará a analizarlo un poco. Simplemente podemos ver que hay menos chromatis ismo ahí porque hay menos accidental, ¿
verdad? No hay accidental en la parte del violonchelo, por lo que eso podría ayudarnos tipo de terreno lo que estamos haciendo un poquito. De acuerdo, Entonces antes de sumergirnos en analizar esto, um, dos cosas, primero que nada, esto es Cuarteto de cuerdas. Creo que ya hemos mirado los cuartetos de cuerda antes. Tenemos dos violines, viola y violonchelo. Algo a notar aquí, la clef viola. No puedo recordar si hemos mirado la clave de viola en absoluto la clave de viola también llamada
clef alto . Um, esto es complicado. Es una especie de rascador de cabeza porque siempre lo meto la pata. No voy a mentir. No soy genial leyendo clef alto. Um, la forma de leerlo es que buscas el corchete puntiagudo aquí, ese pequeño punto justo en el medio, y eso va a estar siempre en c. Vale, entonces la línea media en esta clave. El medio es C. Así que eso es un asiento, Eso es lo que Esa es la forma más fácil de moverte. ¿ De acuerdo? Y entonces todo lo demás se ajusta a partir de eso. Por lo que esto también es una C, pero una octava más baja. Um, si quieres una forma rápida de hacerlo, lo que eso significa es básicamente, estás leyendo un paso hacia abajo, Um, y lo derribaste. Entonces esta ver es una octava más baja, luego esta. Ver, por ejemplo. De acuerdo, entonces es una octava más baja, más un paso. Entonces eso significa que esto va a ser una G ¿verdad? Causa g a B C encuentro camino arriba. Por lo que villas Theo nly instrumento que constantemente lee realmente en esta clase. Creo que hay un par de otros instrumentos que rebotarán dos Esta hendidura a veces, pero viola siempre está escrita en esta clave. Viola puede cambiar al clásico problemático si se pone realmente, realmente alto. Um, podrías cambiarte a hendidura de problemas, pero siempre usas la principal es, um, esta clave alta ¿algún debate? ¿ Debería cambiarlo a problemas Clough o dejarlo en la clef alto? Por tu bien, debería dejarlo en alto clef. Pero por mi bien analizar a este chupón. De verdad quiero cambiarlo a clase de problemas. Entonces creo que voy a hacerlo. Entonces si me dejas decir que si tomas clase de teoría de la música, vas a tener que
gustarte cualquier universidad, vas a tener que, um, aprender a leer clave alto por lo menos un poquito. Pero como es mi clase y podría hacer lo que quiera, voy a plop a este chupón a clase de problemas. Ahora verás que todo salta camino. Estamos muy bajos por ese interruptor activo. Entonces solo voy a hacer trampa un poquito y transponerlo en activo con el propósito de nuestro análisis. Vamos arriba y activos. De acuerdo, Ahora las notas son técnicamente inexactas ahí una octava apagado. Pero sólo va a ser más fácil para nosotros de leer y voy a hacer mi análisis y entonces tal vez lo vuelva a
cambiar, um, a clave alta. Normalmente hago eso. Sé que es hacer trampa, pero es mi clase, así que lo voy a hacer. De acuerdo, entonces ahora estamos en clase de problemas. ¡ Ah! Ah, OK. Entonces, sí, dos cosas que quería señalar es que estamos mirando un cuarteto de cuerdas, obviamente, y lo estamos. Tenemos esa clef viola alto, que ahora es un acantilado problemático. Por lo que será un poco más fácil de leer. Nuestro violonchelo sigue basado, clase basada en clase. Me voy porque tenemos que ponernos cómodos. Básicamente. De acuerdo, así que vamos a sumergirnos en nuestro análisis.
9. Análisis de parte 1: De acuerdo, Entonces creo que lo que podría hacer aquí es hacer una técnica un poco diferente. Y creo que ya lo he hecho antes en la clase. Pero a veces, sobre todo cuando nos metemos en esta materia cromática, es más fácil simplemente averiguar primero el nombre del cordón, y luego hacer un segundo pase de todo y averiguar los números romanos. De acuerdo, así que solo voy a tratar de poner nombres de acordes en todo primero. De acuerdo, entonces ,
um, entonces vamos a averiguar qué es este cordón, y si podemos llamarlo un acorde por medida Así que tenemos una A en un montón de A's C afilados y una G. Vale, entonces nosotros tener un c afilado en G. Eso me dice, um, un siete, cierto. Le falta una e. pero tengo una causa importante tengo A y C afilada tengo todo un montón de a en la base. Entonces eso me dice probablemente es algún tipo de acuerdo. Um, el C afilado y el G va a ser el séptimo. Entonces llamémoslo un siete. De acuerdo, Ahora vamos a entrar en nuestro próximo acorde. Probablemente no va a estar en un siete cuando dejas eso ahí por un segundo. De acuerdo, entonces aquí tenemos un d Tenemos una d tenemos una escena natural. Tenemos un f afilado así que d f afilado a sería la nota faltante y luego ver, eso hace un D siete que funciona bastante bien d f afilado y a No tenemos un pero tenemos un c natural que nos va a llevar a un D siete. Está bien, eso es bastante bueno. Y eso cubre todo el bar. Entonces estoy bastante seguro de que realmente nos estamos moviendo a un acorde por barra aquí. De acuerdo, pasemos a la siguiente. Tenemos G o G ser un f natural. Está bien. Bastante fácil. G siete secuencia de siete acordes. Um, ve a nuestra siguiente. Tener un ver un montón de C B, plano y e. así que ver, e g falta, pero B plana está ahí. Eso hace un acorde C siete. De acuerdo, ve a nuestra siguiente F f manojo de f A e plana. Eso hace que una corte F siete. Muy bien, Hasta ahora tan bien. Realmente fácil, en realidad, aquí tenemos un piso B. No olvides nuestra firma clave. Por lo que B plana. No tenemos la mitad. Y luego una e. Vale, aquí
tenemos unas notas conmovedoras, así que veamos primero este beat por beat. Así que sé plano. F B piso de. Llamemos a eso. A ver. B plano C Si B plano fuera la ruta, podríamos tener B d f bien, yo trabajaría. Excepto que no es un acorde de siete dominantes porque necesitábamos un piso. Tenemos algo extraño ahí. Nosotros lo sentimos. De qué me estoy metiendo en A Estoy pensando en clave de bajo. Intentemos eso otra vez. B piso F b plano de. De acuerdo, así que solo tienes un plano B recto hacia arriba D f. Así que tenemos un piso B. Acorde mayor, B plano dos D, algunos tercero mayor dos f natural es el quinto C s B plano, mayor. Yo también estoy vencido. Todavía tenemos B plana y F. Tenemos un d y B plana, Así que todavía B plana mayor. Pdf B piso. Aquí tenemos una e en E y A y A y A B plana, porque si fuera voy a llamar a estos facilidad y esto A podría llamar a todos esos tonos pasantes, aunque es un horrible montón de tiempos de paso. Entonces vamos a ver si podemos llegar a un nuevo nombre para eso. Tenemos B piso E y A ¿Cómo llamaríamos a eso? Tener un piso de C e b. ¿ De dónde viene ese c? Ah, sí. A ver si a era la ruta dices un C e. Pero ese piso B no funciona. Si e fuera la ruta, tendríamos e g b Piso de hey, no funciona B plano era la ruta que tenemos, B d. bienvenido eso. ¿ Se puede considerar alguna de estas notas 1/7 de este piso B? El séptimo del piso B. Sé un piso. Entonces no realmente. Creo que voy a llamar a todos estos tonos pasajeros para llevarnos hasta ahí porque todos somos paso a paso. Creo que es seguro llamar a esos todos tonos pasantes porque sólo estamos pisando la e y la A para llegar a este cordón s. Así que creo que estoy de acuerdo con eso. Ahora Aquí. Aquí es donde tenemos nuestros grandes seis aumentados. Llamemos a eso seis aumentados. Y aquí lo vamos a llamar alemán. Francés, italiano. De acuerdo, Así que ahí está nuestro Little World Tour aumentada seis franceses, alemanes, italianos ¿Y entonces dónde aterrizamos? aterrizamos en un A E c afilado A.
Aterrizamos en un gran ole Un acorde mayor. De acuerdo, así que sólo para que no nos confundamos aquí en perros adecuados. Seis. Está bien. Está bien. Por lo que ahora tenemos nombres de tribunales. Esto es genial. Por lo que podemos ver que definitivamente tenemos una quinta secuencia descendente. A a D a G para ver el dedo del pie f a B plano. Um, así que estamos descendiendo por quinto aquí. Um, y luego hacemos este Aguan y 6/4 aterrizamos en un Entonces, ¿cómo vamos a llegar aquí? Bueno, digamos que lo siguiente que tenemos que hacer es averiguar nuestros números romanos porque aquí tenemos tanto chromatis ism pasando o dejando llaves por todo el lugar. Entonces veamos si podemos poner esto en algún tipo de números romanos.
10. Análisis de parte 2: De acuerdo, Entonces el nombre de esta pieza, es Cuarteto de cuerda en D menor, tercer movimiento. Entonces usemos eso como una suposición de que estamos empezando en D menor, lo cual no es una suposición segura porque estamos saltando al tercer movimiento. Estamos en el bar 22. Nosotros muy bien podríamos haber modulado a estas alturas, pero tenemos que empezar en alguna parte, así que vamos a darle una oportunidad. Podría encontrar que esto no funciona. Pero mi conjetura es que sí funciona porque empezamos con un buen viejo un siete. Eso son cinco, ¿verdad? Terminamos en una A Eso también son cinco. Entonces creo que en realidad podría funcionar. Entonces aquí podemos llamar a esto un 57 Vale, voy a bajar un poco esto es para sacarlo de nuestro camino. Whoa. De acuerdo, entonces podemos llamar a un 757 Indeed. Entonces eso funciona a continuación? Tenemos un D siete. Eso acaba de estropear todo nuestro camino. No podemos tener un d siete en la clave de D menor, ¿
verdad? No tiene sentido, pero en realidad, podemos, um, sabemos cómo lidiar con esto. Lo que tenemos aquí es un secundario dominante. Entonces tenemos 57 Uops. 57 de qué? Entonces en la clave de mientras en cualquier clave D siete va a ser el cinco de lo g derecho. Si estuviéramos en la clave de G mayor, D siete sería totalmente normal. Entonces tenemos 57 de G. Entonces, ¿qué es G en la clave de D menor? Se trata de cuatro. ¿ Verdad? Entonces tenemos 57 de cuatro, y vamos a llamar a este menor porque eso es lo que esperaríamos en la clave de D menor. Conseguiríamos G menor. Cuatro serían menores. Entonces lo vamos a llamar 57 de menor por bien, eso funciona. Ahora bien, si nuestro dominante secundario es de creerse, entonces terminaríamos en un acorde de cuatro aquí, y una especie de Do obtenemos un cuatro, pero es un siete. De acuerdo, entonces en realidad llegamos a ese cuatro. Pero es en y por sí mismo, otro 57 Ver si puedo hacer esto. La nieve no puede. De acuerdo, entonces g siete, tenemos que seguir adelante. ¿ Es 57 de qué? Bueno, si el patrón aguanta, va a ser el próximo acorde. Ver es tan G siete es el 57 de C C. En la clave de D menor es lo que es son super tonic siete. Y eso es correcto. El siete va a ser mayor en la clave de D menor. Entonces es, eso funciona. Está bien, vamos a seguir adelante. Ahora tenemos C siete golpe. Volvamos a poner eso ahí arriba. Si siete va a ser el 57 de qué clave para ver que suceden siete en la mitad natural. Entonces C siete es el 57 de F. Y ese es nuestro próximo acorde, especie de. Entonces ese tipo de funciona. Entonces, ¿qué es F en la clave de D menor? Se trata de tres. Uh, y sería mayor si estuviéramos en la clave de D menor. F sería mayor. Entonces lo vamos a llamar tres tres mayores. Está bien. Casi hecho con las cosas predecibles. Entonces f es 57 y llave de B plana, y en realidad obtenemos el piso B sin 1/7 así que eso es emocionante. Ah, así que tenemos 57 de lo que es B plano en este llano de llave B en la llave de D menor es de seis. Está bien, Genial. y luego tenemos B plano en sí, así que b plana va a ser recta arriba seis. De acuerdo, así que vamos a llegar allí eran un poco de volver a donde creíamos que íbamos a estar. Y entonces tenemos y grande aumentada seis cosa. Y recuerda, Aumentada seis es algo que usamos es un predominante. Nos lleva a lo dominante, a la derecha. Entonces eso nos dice que este a es sin duda un gran cinco viejo. Enfriar. Por lo que lo analizamos. ¡ Hurra! Um, así tenemos 57 moviéndose a 57 de cuatro moviéndose a 57 de siete moviéndose a 57 de tres moviéndose a 57 de cuatro, mewling a cuatro. Mover a un gran seis aumentados y luego aterrizar en cinco. Entonces tenemos esta secuencia loca con todas estas cosas cromáticas en ella, pero solo se está moviendo. Ah, 51 relación Chromatic Lee en lugar de Lee diatónico. ¿ Verdad? Si hiciéramos este lee diatónico Ah, se alinearía un poco diferente. Creo que nos fijamos en descender quinto seitán cosquillas antes. Um pero ahora lo estamos haciendo totalmente cromático. Ahora, para hacer esto, hay un par de reglas que necesitas romper um, escuchémoslo una vez más. Ah, y mantén el ojo en el análisis y mira si puedes absorber el análisis. Pero después de que lo escuchemos de nuevo, quiero hablar de las reglas que rompimos para hacer esto. Theo, Genial. Vayamos a un nuevo video y hablemos de lo que nos salimos aquí.
11. Liderado de voz en las secuencias cromáticas: Está bien. Una gran cosa que lidera la voz que no hicimos o que hicimos. Pero lo hicimos incorrectamente. Entonces recuerda, cuando estamos viendo 57 canchas, hay una especie de dos cosas que esperamos que sucedan. Una es, tenemos ese Kordell Séptimo, ¿verdad? El séptimo, que es el tono de liderazgo de la clave. Y eso debería subir, ¿verdad? Um, lo siento. No, eso debería bajar. Entonces aquí. Por lo que aquí tenemos un acorde d siete. Entonces el Kordell Séptimo es el tercero, porque que si estuviéramos en la clave de G, eso sería el séptimo ,
um ,
que, si estamos en un G siete, estaban como en la clave de G, por lo que este sería nuestro siete. Entonces ese es nuestro Kordell Séptimo. Y en realidad, esto debería resolverse. Por lo que esto debería subir a G con el fin de que se resuelva bien. Pero en cambio, hemos bajado 1/2 paso a la derecha y lo mismo para el siguiente en la misma cosa para el siguiente y el siguiente. Por lo que no resolvimos correctamente nuestra séptima Kordell. Este debe ser un tono de liderazgo que suba al tónico de la siguiente nota, Aggie. Pero en cambio bajó por 1/2 paso. Entonces, ¿eso está permitido? Sí, supongo, en esto no hay realmente una regla dura aquí. Si estás haciendo una secuencia cromática, puedes hacer lo que quieras. Um, pero por las reglas tradicionales que lideran la voz Ah, sí. Rompimos una regla. Ah, para que esto suceda,
Um, Um, ¿qué pasa con nuestra séptima en esto? Nuestro séptimo debe resolverse hasta el tercero del siguiente acorde. Correcto. Entonces aquí están nuestros séptimo resultados abajo a una B. En realidad hizo que esta vez sigue haciendo eso? Ahora tenemos nuestro tercero. Entonces, ¿dónde está nuestra séptima en G ahora? Nuestro séptimo está aquí, y da como resultado abajo al tercero y en realidad sigue haciéndolo. Fuente son séptimo resuelve correctamente. Um, el séptimo del cordón se resuelve abajo a la mitad. Paso a tercero. Eso nos da algún movimiento cromático. Y se alterna en este caso y son cuartil. Tercero alterna de ida y vuelta también entre las dos voces. Entonces aquí tenemos un cuartil. Tercero y nuestro séptimo. Aquí tenemos nuestra séptima en nuestro Kordell tercero. Aquí tenemos nuestro cuartil tercero y nuestro séptimo, etcétera. Entonces estamos manchando de ida y vuelta entre dos violines y moviendo esos lee cromático. Es una especie de telaraña fresca, poco enredada. Um, eso está pasando, pero el tercio coral se está resolviendo. Ah, incorrectamente para que esto funcione. Pero, ¿qué vas a hacer? Suena genial. ¿ Verdad? Entonces ve. Lo vamos a hacer. Está bien. Un par de notas más sobre esto y luego vamos adelante.
12. Sequence de secuencia cromática: De acuerdo, un par de notas más. Apenas sobre esta idea de una secuencia cromática. Um, cuando estás haciendo uno de estos, lo que solemos hacer el tipo de regla del pulgar es que vas a tomar ah secuencia normal y sustituir armonías por las armonías séptima dominantes. O en realidad, podrías hacer esta cosa similar con acordes disminuidos. Además, um, sería un poco más crujiente, pero podría ser realmente divertido. Eso abajo en séptima armonías o acordes disminuidos funcionaría ambos. En esta situación, también se
puede o es también. Una cosa que también es común es,
um, um, cosas
embellecidas con tonos cromáticos pasantes. No tenemos que aquí es todo lo que está contabilizado. Pero si quisiéramos decir en la parte de la viola, ya
sabes, rellena algunas de estas notas con tonos cromáticos pasantes que podrían eso sería algo que los compositores suelen hacer en este tipo de ah, secuencia. Por lo que cromáticos tonos de paso aire no es raro encontrar este nos fue dado realmente fácil porque nuestra línea base son violonchelo. Parte esencialmente siguió la armonía de ruta todo el camino a través, por lo que fue relativamente fácil de seguir, pero no siempre es tan fácil,
Así que sólo un par de cosas a tener en cuenta. Um, sí. Entonces pruébalo con armonías disminuidas o manténgalo pendiente con armonías disminuidas. Ah, y estar atentos a los tonos cromáticos Pasando puede ser algo que nos encontremos mucho y este tipo de pasaje. De acuerdo, pasemos a algo. También Superfund, otro tipo de secuencia.
13. La base de los Lament: ok en la nota de secuencias cromáticas que nos da la oportunidad de hablar de una de mis secuencias cromáticas favoritas. Y sí, soy un dedo del pie lo suficientemente grande. Tener una secuencia cromática favorita. Y creo que esta será tu secuencia cromática favorita, también, porque es realmente distintiva. Se puede escuchar esto desde una milla de distancia, Um, y lo has escuchado un millón de veces. Es un sonido que, bueno, es
Es tan distintivo, en realidad, que tiene su propio nombre. esto lo llamamos la Base Lamenta. Um, también lo he visto llamado la secuencia de muerte en, um, ópera. En particular, se utiliza para simbolizar la muerte a menudo, Um, y solo por diversión, he
usado, en mis propias piezas, en mis propias piezas,esto para simbolizar la muerte porque creo que es realmente interesante, y yo también independientemente de su significado, creo que es realmente hermoso, en realidad, um, ¿y qué? El lamentable base está en su forma más estricta. Ahora vamos a ver que la gente toma muchas variaciones con él, pero en su forma más estricta, es un cuarto perfecto. Entonces déjame hacerlo aquí. He anotado uno aquí, pero, um, déjame sólo mostrarte por aquí. De qué se trata, um so bass clef. Entonces aquí está la base. Entonces digamos que hagamos Enciso c a la derecha. Tan perfecto Cuarto. Entonces lo que vamos a tener es una fuerza más o menos que descienda. Lee cromático. Entonces vamos a derribar esto. Inactivo, Ok, Hay adelante. Vamos a llenar todas las notas que hay entre él. Lee cromático. Entonces lo que eso significa es que se va a quedar más así. C b b plano A oops, Un plano G g completo en ¿Por qué no me está dejando? Uh huh. Eso es un f afilado, por
eso. De acuerdo, firma de
Mikey dice f afilada así f afilada. De acuerdo, f natural. Ese es el cuarto que queremos. Y debido a que mis cantantes clave ahí, probablemente
debería aclarar eso. De acuerdo, entonces tenemos básicamente un cuarto descendente bajado por medio escalones. Este es el sonido más triste del mundo, y podemos armonizarlo todo un montón de maneras diferentes. Hay un par de formas en las que normalmente se armoniza, pero realmente se puede dañar como se quiera. Vamos a ver un montón de ejemplos de esto ahora mismo, pero sólo tomemos una escucha e imaginemos que este es el sonido más triste del mundo. Ahí vas. Esto a un sonido en el mundo. De acuerdo, así que esa es la base límite. Es una línea de base cromática descendente. Por lo general es tipo de anclado por 1/4 así, pero no tiene por qué serlo. Ya he visto hace y ah, todo activo justo todo el camino hacia abajo. Um, y hay casos en los que se salta una nota. Um, y eso está bien, también. Um, este término lamento basa una especie de término blando bastante. Ya sabes, No
es como contrapunto donde tenemos reglas realmente estrictas. Es algo que llamamos algo que en su mayoría es una bassline descendente cromática. Entonces escuchemos algunos ejemplos. El 1er 1 que quiero ah, cavar en es el lamento de Dido de Dido y Eneas. Pasemos a eso ahora.
14. Didos Lament: De acuerdo, entonces, Henry Purcell. Ah, eso es p u R c e l l era compositor. Um, y de nuevo, estamos saltando como de regreso. A pesar de que les di este largo discurso sobre cómo todo esto es alrededor de 19 cientos, este ejemplo nos llega todo el camino desde el 1616 89. Um, y Henry Purcell fue principalmente, creo, considerado un compositor de ópera. Y escribió una ópera llamada Dido y Eneas. muy, Ópera
muy,muy famosa en la ópera. Tenemos esta área,
creo, creo, en la universidad en zona llamada Lament de Dido. Ahora no se llama en realidad el lamento de Dido. Hemos venido a llamarlo el lamento de Dido, porque en la ópera es esta apasionada, um, triste canción que los llevó. Uno de los personajes principales, Daido se hunde. Um, lo que en realidad se llama es cuando estoy acostado. Entonces se trata de la muerte. Um, así que vamos a oírlo. Tan justa advertencia. De lo que vamos a escuchar y hablar para los próximos varios videos es algo de música triste. Entonces Ah, si no estás de gran humor,
deberías hacer una pausa para esto y escucharlo más tarde. Um, ve a dar un paseo y mira unos dibujos animados por un minuto y luego vuelve. Um, porque esto es una cosa triste. De acuerdo, así que vamos a tocar una grabación real, no la reproducción midi, porque se lo merece. Entonces creo que solo voy a tocar toda esta pieza. No es mucho tiempo. Tiene cuatro minutos de duración. Ah, así que vamos a escucharlo y disfrutarlo. Uh, - camino , camino, - camino . Uh
15. Cosas notacionales: Está bien. Triste negocio, ¿verdad? Sagrados fuma. Um, déjame solo darte la letra. Ah, para esa pieza Solo para que entiendas la gravedad de lo que está pasando. Básicamente, se está muriendo, Pero, um esto es lo que son las letras Cuando estoy acostado estoy en la tierra Que mis males no creen problemas No hay problemas en tu pecho Cuando estoy puesto estoy en la tierra Que mis males creen no problemas No hay problemas en tu pecho Acuérdate de mí, recuérdame Pero ah, olvida mi destino, recuérdame Pero ah, olvida mi destino Recuérdame, Recuérdame pero fuera Olvídate de mi destino, recuérdame pero ah, olvida mi destino Triste. Oh, Dios
mío, esto sólo va a arruinar mi día y probablemente el tuyo también. Pero, um, es tan guay, sin embargo. Está bien, así que mira lo que pasa. De acuerdo, Entonces antes de entrar en el análisis, quiero hablar de un par de cosas de notación que están en esto que quizá nunca hayamos visto. Entonces lo que pudo haber recogido cuando escuchó eso es que la línea base y por lo tanto la progresión del
núcleo es realmente un ciclo repetitivo. Ya sabes, es es que es realmente circular um, así que simplemente lo he anotado. Quiere aquí para nosotros. 1234567120 no, Es En realidad comienza aquí. Entonces 12345 Uh, es es un patrón de seis barras. Uhm, básicamente
se repite de aquí a aquí. Yo sólo lo anoté raro. Ya verás. Um por lo que va en un bucle. Eso significa y creo que ya hemos hablado. Y cuando hablamos de forma y cosas, no
podemos ponerle nombre a esto. Podríamos llamarlo cono de nave. Si
quisiéramos, podríamos llamarlo tema y variación. Podríamos llamarlo, um, pasta qalea, probablemente Pasta. Collier funciona mejor porque realmente estamos enfocados en la línea de base. Pero independientemente de todo eso,
um, um, un par de cosas más de notación. Algo que notarás es que tengo un montón de Milton rojo aquí. Esto es sólo cosa de anotación divertida. El motivo por el que la música o los puso en rojo es porque durante nuestro ejemplo anterior, tenía esta línea configurada es un violín. Aquí. Lo cambio a la clef de bajo para que básicamente estos dos pentagramas actúen como piano, um, notas y lean a la música, o está diciendo esos aires fuera del alcance del instrumento? Está diciendo, le
estoy pidiendo a un violín que toque súper bajo incluso aquí, le
estoy pidiendo al violín que toque demasiado bajo. Entonces es decir que realmente no puedo tocar esas notas. Entonces los voy a retocar inactivos, lo cual es interesante. Sí toca estas notas, Um, pero creo que las toca una octava más alta, Um, o dos. Entonces me voy a ir. Es violín,
porque en realidad es una especie de bonito sonido de cuerda. Acabo de probarlo más bien como él. Um, Entonces creo que estamos escuchando estas notas. Entonces, um, pero ahí en rojo porque tú anotas está diciendo que realmente no los estoy tocando donde
los escribiste , porque eso es imposible que ese instrumento haga. Pareja otras cosas de notación. Um, esto es en la firma de tiempo de tres a no sé, hemos hecho tantas clases. No recuerdo si hemos hablado del metro de tres a um, pero debería tener sentido para ti, aunque no lo hayas visto antes. Lo que esto significa es que van a haber 3/2 notas. Dos beats dos beats, se pone la Tierra. Ah, 2/4 notas obtiene el beat eso 3/2 notas por barra. Al igual que esa copa, Um, usamos tres para usualmente a un tempo lento. Teoh básicamente nos da un realmente menos como arder a lo largo de 34 no tiene que estar a un
tempo lento , pero tiende a funcionar bien de esa manera. Um, y por la razón que sea, tres para que sea un medidor realmente bueno para cosas simplemente muy lentas, tristes. Es como el medidor más triste que podrías tener que podría ser por esta pieza. No lo sé. Um, pero eso son tres a otra cosa. ¿ A dónde se fue? Aquí. Hay un doble punto Um, creo que ya hemos visto puntos dobles antes, pero déjame solo recordarte lo que eso significa. Por lo que sabemos que un punto significa la mitad de nuevo se agrega. Entonces 1/2 nota con un punto significa que va a conseguir tres beats, ¿
verdad? Entonces se va a conseguir, um, dos beats siendo 1/2 nota. El DOT va a sumar un beat, porque la mitad de eso, así que ahora son tres beats dos puntos significa que volvemos a tomar la mitad de eso. Entonces el primero nos dio 1/4 nota el segundo punto nos va a dar la mitad de eso, que es una octava nota. Entonces ahora esto significa 3.5 vence a Phil confuso. No las usamos todas tan a menudo porque sí se ponen confusos. Pero en estos tempos más lentos
, puede ser, um, eficiente. Para tener eso 3.5 beats. Entonces aquí te dejamos 12 34 5.5 6 nunca fuera. Um, Ok, creo que eso es todo. Esa es una notación rara Aly sobre esto, uh, escuchemos mi pequeña interpretación. Así que acabo de hacer una especie de un paso por la secuencia. Esto es lo que suena. Y dejé la parte vocal, que es ésta, um, como piano. Está bien. Está bien. Entonces analicemos a este chupón. A ver lo que conseguimos.
16. Análisis de secuencia parte 1: De acuerdo, Entonces, para conocer a Tate, esto vamos a adivinar qué llave había en nuestra firma de clave. Aquí está F afilado. Nuestro perdón es una f afilada, que nos dice probablemente un buen lugar para empezar es o G mayor o e menor. Entonces, solo tomemos un tiro en la oscuridad y digamos ¿Creemos que estamos en una llave mayor o una llave menor? Dado que esto es lo más triste que hayas escuchado,
Um, Um, clave
menor podría ser una conjetura sólida. También conseguimos y tú ahí mismo. Um, gran facilidad ahí mismo. Entonces voy a ir con E menor. Creo que esa es una apuesta segura. De acuerdo, así que vamos a ver si podemos superar esto. Voy a tomar un tiro salvaje que ese es un E g ser e e menor. Muy bien. Entonces, ¿cuántos acordes por medida tenemos aquí? Tenemos f afilado. Podría ser un pase tonificado G. Aquí está E g B todavía e menor. Entonces todo este bar voy a llamar al menor. OK, ahora, veamos aquí. Entonces aquí está nuestra línea de base cromática, derecha e e d agudo de natural c agudo. Ver natural. Ser. Y entonces no vamos a B plana porque eso realmente a ser nos consigue nuestro cuarto salto abajo a G A B B e Cuando volvamos a comer Así que tenemos un pequeño giro al final de ello Pero eso es genial . Entonces veamos qué tenemos aquí. Tenemos un D afilado y F afilado y un B y A G Oh, tenemos todo tipo de basura ahí. De acuerdo, solo
pongamos todas esas notas juntas aquí abajo. Entonces tenemos hacer que compartas y déjame hacerlo en problemas, Clough, Sólo para que sea un poco más fácil. Oye, solo los
voy a poner a todos en un solo personal aquí. Entonces tenemos un D Sharp y F afilado, A B y A G. Bueno, tú que es sólo un desastre. OK, tan claramente, algunas de estas notas no están en el cordón. A ver. Bueno, esta parece una tríada bastante buena, ¿
no? Ah d afilado f afilado A. Pero esto podría ser un try A a G b hasta d agudo si ponemos esto d afilado arriba activo. Ahora tenemos una tríada entre g p y G agudo. Entonces me voy a quedar con el afilado siendo la raíz aquí y ver qué podríamos hacer con eso . De acuerdo, Así que estoy pensando a través de esto esto en realidad es realmente complicado porque básicamente tenemos dos
tríadas aquí. Entonces estoy tratando de decidir qué son los tonos de acorde y qué no son los tonos de acorde. Y creo que este a no es un tono de cuerda. A mí me gusta que esto sea mejor porque lleva a través. Entonces si llamo a esto un tono no acorde y luego me mudé este d agudo, uh, a aquí, eso podría ser Probablemente estés diciendo, Oh, ya veo. Ah, agregarle o algo así. No del todo, sin embargo, porque G va a ser nuestro tónico en este caso. Pero ¿y si estar con nuestro tónico? Porque si b era nuestro tónico, eso esencialmente me mueve a algún tipo de acorde de cinco, ¿
verdad? A ver si podemos hacer que eso funcione. Si muevo este g arriba inactivo, este f arriba promulgado de agudos. De acuerdo, Ahora tengo ser de agudo f agudo g Esa G es rara, pero vamos a ignorar eso por un segundo. Esto hace una bonita cancha. Así que ser dos d dedo mayor más afilado f afilado es mayor. Eso nos da un acorde B mayor. Vamos a cortar esta G en ella. Um, ¿dónde está esa G? Está en las líneas vocales, así que probablemente sea importante, pero sí cae a la F afilada con bastante rapidez. Por lo que posiblemente este sea un tono no core. Podría ser una suspensión hasta la f afilada. Vale, así que voy a llamar a esto solo voy a simplificar todo esto en la universidad de cinco. Um, ahora, podría poner una inversión ahí porque la d afilada está en el fondo. No me voy a preocupar por las inversiones ahora mismo, ¿de acuerdo? Entonces voy a llamar a esto un cinco. Um, definitivamente
tenemos un b mayor. Algo que pasa aquí. ¿ Verdad? Tenemos eso planteado en tercer lugar. Eso espero en una clave menor. Eso está bien. Muy bien, sigamos adelante y veamos qué tengo aquí. De acuerdo, Entonces aquí, vamos a hacer esa misma cosa otra vez. Por lo que ahora tenemos un d natural y f afilado. Ah, ser y un g afilado. Ups. Me estoy metiendo mi problema. Aplausos y clase de bajo confundido. De acuerdo, estoy en problemas. Acantilado aquí. Es raro tener problemas Clough debajo de la clave del bajo. De acuerdo, entonces aquí tengo un d Y aquí tengo un f Aquí tengo una B que está ahí y una g afilada. Está bien. ¿ Qué hace eso? raras, más raras. Podría tener una especie de B porque aquí tengo un B mayor. Ahora, tendría un b menor por eso. Dean Natural B D f afilado es solo recto arriba. Sé natural o ah b menor con ese g agudo, aunque. Sólo sentada ahí mismo. ¿ Te gusta eso? Necesita estar ahí por lo g afilado ser si g afilado era la ruta. Al igual que parece que podría estar aquí. ¿ En qué lo haría eso? Eso lo convertiría en un tercio elevado. Eso sería así. Levantó tres y luego grupos. ¿ Eso es mayor o menor? G afilado para ser es menor. Entonces ser un levantado tres algo. De acuerdo, entonces vamos por buen camino con esto, pero sigamos por este camino. Entonces si tengo un g agudo, ¿qué es esto? Corte en realidad hace que f agudo tiene sentido porque g agudo b d Eso es menor. Deberías ser dos D va a ser dominicano porque G agudo a D es un cinco plano. De acuerdo, entonces lo que realmente tengo aquí es como un tres disminuido siete. ¿ Verdad? Menor menor, medio disminuida. De acuerdo, entonces disminuyó un aumento 3/2. Eso es raro. Um, eso es realmente raro. Entonces esto es lo que voy a dio. Voy a suspender mi sentencia en esa cancha por un segundo. Voy a entrar en el siguiente acorde y ver si esta cancha me da alguna pista de cómo
podría estar funcionando realmente este cordón . Entonces echemos un vistazo aquí. Entonces tenemos un solo Hagamos lo mismo que estábamos haciendo antes. Aquí. Vámonos. OK, entonces tenemos,
uh, uh, c afilado y e ser otro e y luego en un Ok, Entonces lo que veo aquí es un bastante claro un c agudo e que estar ¿Dónde estaba ese ser? Aquí cae a eso un bastante rápido. Entonces creo que podemos eliminar eso como un tono no cordel. Y entonces podemos llamar a esto y a mayor. De acuerdo, Entonces en la clave de e menor, una mayor es cuatro. No está en clave porque es una mayor para, pero eso está bien, son ahora que esto está fuera mayor cuatro y fuera de Key and e Minor, pero eso está bien. Lo llamaremos mayor para y estar fuera de llave solo se conocían Tate ing it diciendo que es mayor usando los números romanos mayúscula cuando debería serlo. Ah, esto es lo que se esperaría en clave. Pero vamos a hacer esto y eso está bien. Eso es lo que escribió. De acuerdo, entonces ahora esto tiene sentido? Casi. Um, ¿y si este waas un tono de liderazgo disminuyera el séptimo acorde empujando a cuatro? Creo que eso tendría sentido, ¿verdad? Mira, lo
podemos ver justo de la forma en que está escrito aquí mismo, empujando hacia arriba, lo cual es interesante porque esta línea base todo está bajando, ¿
verdad? Es como abajo, abajo, abajo, abajo, cromático abajo. Pero aquí realmente hemos establecido una armonía que está empujando hacia arriba en medio de ese Abajo, abajo, abajo, un abajo. Es un poco aseado, así que voy a llamar a esto ahora un tono de liderazgo disminuido siete de cuatro. De acuerdo, entonces esto es lo que técnicamente es, pero no es así como funciona. Entonces dejemos eso ahí abajo. Oops, Esto es lo que en realidad está haciendo. Ser líder lo tonificó en su séptimo, empujando a cuatro y luego nos quedan cuatro. Está bien. Bastante cool. Um, caso, Eso también explica que un vamos a seguir adelante. Así son como nuestro ritmo de nuestras canchas aquí. El primer acorde retomó toda esta medida, pero ahora creo que estamos encendidos. Ah, nota
entera y luego media nota. Entonces dos acordes por medida, pero divididos un poco diferente. Um, bien, vamos aquí y vamos a por este. Vamos a conseguir este trimestre de lo que vamos a romper para un nuevo video. Um, eso es lo que tenemos aquí que tenemos. ¿ Ver? Natural. Tenemos e tenemos un Tenemos un d afilado. ¿ De qué viene d sharp? Um, pero luego moviéndonos hasta un, um, nuestro perdón hasta e Así que esto no haga este medio paso abajo en la espalda arriba. Tentado de llamar a eso d afilado en Cortona, aunque realmente destaca, ¿
no? Ponemos este d afilado aquí. Sí, ya
tenemos una e aquí, así que realmente creo que es un tono de encore. Esto tiene tanto sentido sin ella, porque sin ella, tenemos un menor justo arriba. Correcto, Entonces en la clave de e menor, un menor es cuatro. Es lo que teníamos aquí justo. Tenemos una mayor aquí. Está bien. Y aquí seguimos siendo un pequeño interruptor de modo cuando un menor. Entonces volvimos en clave, ¿verdad? Por lo que este cinco está un poco fuera de llave. A pesar de que esperamos cinco mayores. Esto está significativamente fuera de clave, pero nos empuja a esto, que está fuera de llave. Pero ahora aquí estamos de vuelta en clave. De acuerdo, Esto se está poniendo a ser un video muy largo. Entonces, vamos a romper aquí. Y luego, um, haremos la segunda mitad en el siguiente video.
17. Análisis de secuencia: bien, y estamos de vuelta. Um, vamos por aquí. Hagamos las mismas técnicas. Eso parece estar funcionando bastante bien. Um,
Entonces, ¿qué tenemos aquí? Tenemos un B. Tenemos un f afilado. Tenemos esta A y esto sea cosa otra vez. Por lo tanto, vamos a hacer un seguimiento de ambos. Por ahora. Ya tenemos un B. Tenemos su d afilado. ¿ Quién aquí? ¿ Qué nos da eso si movemos esto una subida inactiva? Mira eso. Tenemos un bonito poco de probar por ahí, así que tenemos b d Sharp f afilado. Entonces tenemos B mayor Triada y en una con 1/7 en ella, y estamos en la clave de e menor. Así que sé siete. Eso es sólo un buen acorde viejo 57. No hay nada raro en eso en absoluto. En realidad, es una mayor cuando debe ser menor en e menor. Pero ya conoces ese tercio mayor en los cinco acordes. Totalmente normal. Entonces está fuera de clave, pero está tan predeciblemente fuera de clave. nada gracioso ahí en absoluto. Está bien, ahora, ¿eso explica este próximo acorde? Tenemos un e lo siento. Aquí tenemos un g e. ser org b y B. Probablemente no. Veamos eso como su propio cordón. A ver si pudiéramos darle algún sentido. Ah, G e g estar y estar bien. ¿ Qué vemos ahí? ¿ Si dejo caer esta e abajo? Mira eso. E G B. Buena vieja, ¿verdad? 57 a 1. Ciertamente deberíamos hacer así, ¿no? Entonces eso es genial. De acuerdo, sigamos adelante, um de todo Vale. Aquí tenemos un A y E y F Sharp y un C y A B. Oh es, como el mayor caso de cúmulo de acuerdo. Tan claramente, aquí
tenemos un montón de sapos no de maíz. Y si vamos a seguir adelante, podríamos tener Podríamos tener aquí tres acordes diferentes. Voy a ir con eso por ahora. Vamos a ver este ritmo, ¿de acuerdo? ¿ Qué creemos que tenemos aquí? Um, bueno, si muevo esto hacia arriba hacia abajo, entonces tengo f afilado. A c e. ¿Qué está haciendo eso? ¿ Que sea? Podría ser, um, una suspensión. No a Así que intentemos dejar eso apagado. Ya que nosotros ese es el único lugar que lo tenemos. Para que eso pudiera tener algún buen sentido. Entonces este era nuestro cordón f puntera afilada A es menor. Tercer pago para ver es un tercio menor. Eso no suena bien. Supongo que sí. Ya ves, es un tercio menor c t e del tercero mayor. Por lo que esto nos da otro acorde decrecido medio disminuido. Entonces hagamos lo mismo que hicimos aquí. Entonces si esto fue y F agudo disminuyó acorde si F agudo es nuestra ruta que en la clave de E, eso es también Eso está en las teclas. Podríamos llamar a esto demasiado medio disminuido. Sé que no estoy usando este símbolo por medio disminuida aquí. Debería tener un golpe a través de él, pero no tengo uno de esos en mi teclado. ¿ Tienes dos minutos? Siete, que en realidad está en clave, Así que realmente no hay nada extraño en eso, aparte de que no seguimos a menudo uno con un dos, pero no necesita ser un tono de liderazgo de otra cosa porque esto es en realidad todo clave. Entonces pongamos eso ahí. Sospecho que podría seguir siendo un tono de liderazgo de otra cosa, pero vamos a ver. Echemos un vistazo aquí, así que voy a convertir todo esto a nota entera o 1/2 nota. Y luego veamos lo que está pasando aquí. Entonces aquí tenemos un G otro f afilado A B en otro G. ¿Así que esto se podría explicar aquí? Esta nota puede ser esta nota no puede ser Y esto tampoco puede ser. Entonces vamos a tratar de mover este f op afilado. Inactivo. No, nos falta un D, pero por lo demás tenemos g ser f afilados. Es un acorde séptimo mayor. Si tuviéramos una D natural ahí dentro, así que esto podría ser una G mayor. Siete acordes podría simplemente llamarlo G mayor por el momento. Donde con la F afilada. Ah, está justo ahí. Um, así que hagámoslo. Llamemos a eso un G mayor siete. Eso va a ser un tres 37 No necesitamos saber a Tate que es un siete mayor porque 37 nada fuera de clave significa que su siete mayor, porque eso es lo que pasa en tres. Eso en realidad nos deja saltar un poco hacia atrás y decir, Ahora este tono de liderazgo disminuyó séptimo. Ahora esta disminuida séptima acordes a siete podría en realidad muy bien D tono líder disminuyó séptimo acorde F agudo hasta G derecha Así que ya que creo que está funcionando de esa manera, lo
voy a llamar así. De acuerdo, entonces vamos a llamar a este tono de liderazgo, disminuido siete de tres, y luego nos dan tres. Siguiente, y eso tiene sentido. Está bien, casi hecho. ¿ Qué tenemos después? Um, volvamos a esta técnica. Esto está funcionando bien, tenemos aquí. Ah, b tienen un d Sharp y G está sosteniendo sobre, pero luego aterrizando abajo en esa f afilada. Entonces creo que f afilados probablemente donde estamos eso nos da un gran viejo ser mayor. ¿ Y qué es eso? Ese es nuestro confiable cinco, que es realmente lo que queremos. De acuerdo, ese es nuestro acorde de cinco. Y entonces eso nos va a decir aquí mismo. Probablemente vamos a conseguir uno aquí. E e ser g Así que ni siquiera necesitamos meternos con ese 11 podriamos Lo hicimos. Entonces veamos lo que tenemos. 15 El tono de liderazgo disminuyó 7 a 4, empujando hasta cuatro, cambiando a menor por llevarnos a un 57 abajo a un tono uno líder. Disminuyó 7 a 3, empujándonos hasta tres, dejándonos a las cinco dejándonos caer de nuevo hacia abajo. Dedo del pie uno. Oigamos esto. ¡ Whoa! ¡ Ah! Debería silenciar esto. Um, ¿cómo puedes hacer eso? Iba a borrarlo, y luego lo pegaré de nuevo. Está bien. Está bien. Déjame ir. Algo así como una dirección diferente aquí, pero detengámonos aquí por ahora. Um, bien, así es como funciona esta cosa descendente. Ahora, recuerda, puedes armonizar esto todo un montón de maneras diferentes. Um, quiero mirar en realidad un par de
pequeñas, puñadas de canciones pop, canciones que podrían estar más familiarizadas con que usaron la misma idea, y veremos cómo lo analizan o cómo lo armonizan, Yo debería decir.
18. Ejemplos de música de Pop: De acuerdo, así que esta progresión del núcleo no solo se usa en la ópera para mostrar lo más triste que puedas imaginar. En realidad se usa en muchas canciones pop. Um, y ya sabes, cuando se usa en una canción pop. ¿ Creo que esos artistas No, que esta progresión central tiene una historia tan larga y está tan sumida en, ya
sabes, la muerte y el dolor? No, no necesariamente. Um y no importa lo que yo creo es que la gente lo escucha y piensa que eso es triste. Entonces lo voy a usar. Um, Así que quiero ver un par de ejemplos de que se está utilizando, y podemos ver diferentes formas en que la gente ha armonizado esto. Ah, secuencia. Y en serio, lo que estamos hablando aquí es de esta bassline descendente, ¿
verdad? Y hay un montón de diferentes maneras en que podrías armonizarlo. Um, en este primer ejemplo, va a ser, ya
sabes, una armonización bastante simple. Pero vamos a ver a algunos otros. Um, y es genial ver cómo diferentes personas han hecho esto. Uh, vale, así que vamos a sumergirnos en ello. Hagamos un par. Um, hagamos un par de ejemplos divertidos
19. Mi divertido Valentín: De acuerdo, así que primero, mi divertido san valentín Muy especie de melodía triste. Um, ¿puedo reproducir controles aquí arriba? Porque acabo de ver que estamos jugando esto bastante rápido. Vale, así que esto va a ser Así que lo que tenemos aquí es una hoja de plomo, y miramos, ah, hojas de
plomo antes. Y, um, ya
sabes lo que estamos viendo aquí es el nombre del cordón que han usado para armonizarlo para esta melodía en particular y luego la melodía. Esto no muestra esa bassline descendente, pero es realmente algo implícita, y ya veremos. Bueno, agregaremos esa línea base y verás cómo funciona en segundo lugar. Oigamos sólo la melodía, supongo. Sí. Está bien. Ah, Y luego sigue. Echemos un vistazo a esta primera parte. Entonces tal vez la forma más fácil de hacer esto. Vamos a copiar esto a nuestro lleno de música o archivo. Tomemos nota de que eran y C menor aquí. De acuerdo, así que subamos aquí. Vamos a añadir tal vez una línea de barra doble. Añadamos la firma de clave correcta, y luego la peguemos ahí. Genial. Nosotros
también tenemos registros . De acuerdo, Ahora vamos a sumar una línea de base y podemos sumar las canchas a la derecha? Porque tenemos cordones guff basados, y Ah, Y esto realmente nos dará esto en cuerdas, que será relativamente agradable. ¿ He utilizado el momento equivocado? Firma 44 ¿No estamos en para nuestro y tres para todavía. Aguanta. Um, está volviendo a 44 aquí. Aquí vamos. Está bien, ahora, pongamos eso. Eso se ve un poco mejor. ¿ De acuerdo? Entonces no voy a hacer una armonía completa de cuatro partes aquí. No creo que necesitemos eso. Va a dio línea de base en los tribunales. Um, así que primero, solo
agreguemos los cordones. Eso un acorde por barra. Entonces primero, tengo C menor. Entonces vamos a ver e g Esa e plana ya está en nuestra firma de llaves. Ah, este triángulo significa, um, mayor siete es lo que significa un triángulo. Por lo que tenemos aquí es C menor con un mayor siete. Es ah, es un poco extraño es lo que quieren. Um, esto es una taquigrafía. C menor siete. Y vamos a adivinar. Yo solo quiero ponerle un piso en eso solo para que realmente veamos que es un piso, pesar de que está en la firma de llaves aquí vamos. Está bien. Y vamos Ah, c menor seis. Por lo que C menor con un seis va a ser un piso. No, en realidad, va a ser un natural. No quiere un piso seis. Quiere en normal seis. Ahora tenemos ahora tenemos un gran interruptor. A plana mayor siete. Sue, quiero un plano C e plano, G. Vamos a invertir eso un poquito que g abajo. Sólo una especie de conseguirlo en el estadio de nuestras otras canchas aquí. Enfermedad E abajo. Ya ve, allá
abajo vamos. De acuerdo, ahora tenemos f menor siete. Entonces va a ser f un piso. C e pisos. Está bien. Ese es el mismo tipo de inversión sólo para conseguirlo en el estadio de baile. Ves, eso se ve bastante bien. De disminuida, ¿verdad? Entonces va a ser d f un piso que está medio disminuido. Entonces vamos a querer ver que eso se va a ver natural. Eso hace que el séptimo sea bueno y piensa que eso lo hará. Nos pondré en el mismo estadio de baile que G siete plano nueve. Entonces se va a g d plano, d tú y luego en nueve va a ser un pero quiere un piso, cuál es ahí? Pega eso Te inclinas y vamos a tomar ese d abajo que funciona. Escuchemos esa corte crujiente. Ah, ¿qué es mayor? Entonces necesito un ser prueba natural Eso es país Ah, tomemos eso. Estar abajo. ¿ Eso es natural? Ahí vamos. Sólo tratemos de sacarle un poco de ese crujido. Por lo que tengo un g natural y en un plano, podría ser ese plano nueve. De acuerdo, así que escuchemos nuestros cordones y luego añadiremos nuestra línea de base. Ir Así casi se puede escuchar esa línea de base ahí dentro. ¿ Verdad? Um hagámoslo. ¿ Y sabes qué? Voy a dio sólo para enfatizar realmente esta línea de base, voy a morir. Simplemente cambia esa nota. Voy a hacer esto sólo en notas de cuarto. Yo sólo voy a dar un puñetazo en esta línea de base. De acuerdo, entonces voy a ir a ver Si, Si, si. OK, ahí está nuestra línea de base. Um, así que fue un poco? C menor pondrá un c Ahora, éste, tenemos un b natural, ¿no? Entonces usemos eso. Sé natural en nuestra línea de base y todo bien aquí. Vamos a bajar al piso B. Y pongamos un piso en eso. Tan sólo para que quede abundantemente claro que es un piso, No
tenemos que tener un piso encima. me gusta ver Si no ponemos un piso ahí, se podría ver como ambiguo. Simplemente me gusta verlo. De acuerdo, ahora tenemos en un derecho natural. De acuerdo, ahora aquí tenemos en un piso. Pondré un piso en eso,
también, también, sólo para que quede realmente claro. Y ahora qué pasa? Entonces vamos de eso un piso. Aquí no tenemos una G. Tenemos otro, un piso, o podríamos bajar a un AF. Entonces, ¿de qué es esa fuerza de la que estábamos hablando? Eso sería una F Realmente quiere que vayamos todo el camino hasta un AF leído en un piso. Necesitamos un G. Así que vamos a saltar un poco aquí. Vamos a bajar a una G justo aquí. Hagamos eso es anclarnos. Para que pudiéramos quedarnos aquí en un piso, o podríamos ir a un F. Tú vas a lo suficiente. Está bien. Gracias. Está bien. Y entonces mi camino de menos resistencia aquí es que podría quedarme en una F o podría ir a una D o a una C. Sigamos lo suficiente. Ya veremos cómo suena eso. Está bien. Um, como que quiero enfatizar este tiempo base. Solo escuchémoslo primero. Enfriar. Por lo que no va todo el camino abajo del dedo del pie f traumáticamente. Tenemos un pequeño salto aquí, pero sigue siendo el mismo principio. Um, línea cromática
descendente. Entonces, ¿cómo armonizaron esto? Eso es lo que realmente nos importa. Lo que hicieron por estos primero a través de cuatro acordes se acaba de agregar la nota descendente como una nota fuera del cordón principal. Entonces tenemos un C menor, y solo están agregando el B natural, el B plano, el a natural aquí. Después llegamos a un piso y se mueven un poco. Um, y lo siguen pasando por el piso, y luego como que lo pierden aquí. Sí, um, que es un sonido realmente agradable cuando llegamos a este F. Este f tiene, como, mucho peso para. Es como si hubiéramos salido de esa cosa cromática y se siente realmente bien. Entonces un uso realmente bueno de esta armonización bastante simple de la misma. Echemos un vistazo a otro
20. Escalera de escaleras al cielo: De acuerdo, Aquí hay una canción con la que podría estar familiarizado. Escalera al cielo por Led Zeppelin. Um, sólo
escuchemos este riff de apertura. De acuerdo, entonces durante este riff de apertura, tenemos lo mismo, ¿
verdad? Tener un g afilado, g natural f afilado f natural. Y luego como que se rompe. Entonces echemos un vistazo. Um, ¿puedo copiar esto en nuestra música completa o archivo? Creo que eso nos causará problemas, porque esto es piano. Entonces esto es lo que voy a hacer. Yo lo haré. Voy a hacer el análisis en este expediente, y luego te daré Ah,
ambos estos dos últimos archivos, ambos estos dos últimos archivos, mi divertido san valentín y Stairway to Heaven. Um, en lo siguiente. Enfriar. Ah, sin mi análisis en ella. Um, porque sólo vamos a añadir un par de nombres de acordes aquí, O g Ah, y los publicaré como música o archivos pdf si quieres descargar esto y jugar con él. Está bien. Entonces veamos lo que tenemos aquí. La firma clave nos dice. Ver, mayor o menor mirando aquí. Eso parece un menor de edad. Llamémoslo menor. Um, déjame conseguir un texto subiendo. Está bien. Entonces, ¿voy a decir menor? Probablemente. Y si eso es cierto, entonces a esto podemos llamar. Está bien. Um bien. ¿ Qué? A esto lo llamamos cordón. Ver? Tenemos un g agudo ser e veo ser. Dejemos fuera esa nota base por apenas un segundo. Pensemos sólo en esta parte. Por lo que tenemos C e b Natural. Entonces eso es un C mayor siete. Apuntemos eso. Entonces tenemos aquí. Ver, mayor siete más un g agudo quien Tricky. Entonces esas serían las notas. B c E g agudo B. Eso es un acorde psi aumentada porque, mira, tenemos C t e es un tercio mayor e a G. Sharp es un tercio mayor g agudo para ser es un tercio menor. Entonces esto es ah, acordes
aumentados siete. Um, vamos a llamarlo uno. Siete aumentados. Um, ese es probablemente el mejor nombre para ello. Um, OK, así que ese es el mejor tipo de teoría. Nombre. Debilitar. Llámalo el tipo de nombre más jazz que lo llamaríamos. Um, sería yo creo que es más preciso llamarlo como llamaría el tipo de notación jazz a pesar de que esto no es jazz. Pero lo llamaríamos c menor sobre G agudo. Eso básicamente nos diría que tenemos un acorde C menor. Oh, no. Perdón. C mayor siete sobre G agudo. Por lo que tenemos un acorde C mayor siete con una G afilada en la base que técnicamente hace un siete
aumentados. Um, pero en este caso, creo que esta es una forma más precisa de decir lo que está pasando. Ah, pero ambos funcionan. De acuerdo, veamos la siguiente cancha. Entonces aquí tenemos C mayor. No hay nada gracioso en eso con G. Así que eso es un siete. Entonces no hay nada extraño ahí. Aquí tenemos d f afilado A tienen punzantes. Tenemos un d mayor con un f afilado en la base que tampoco nada extraño. Um, esa es una D mayor. Eso van a ser cuatro, lo cual es un poco raro porque para su menor en esta clave. Entonces estamos un poco fuera de llave para conseguir ese f afilado. F natural estaría en clave, pero eso está bien. Tenemos cuatro mayores. Entonces lo que tenemos aquí un c e c un menor sobre f Vale, así que aquí podríamos hacer lo mismo que hicimos aquí y decir que es un corte menor f decir que es una menor con una F en la base. O podríamos contar F como una nota en el cordón. Si contáramos F como la raíz de F A C E, que sería y F mayor siete acordes. Eso en realidad no es tan raro. Um, que estaría en esta clave 47 Ah, y eso continúa. Entonces creo que eso funciona para siete. Y luego conseguimos este pequeño giro por aquí. Lo que creo es uno Vamos a ver manera tener g b d con una B en el bajo. Entonces G b d g mayor Así llamaremos a eso Ah siete otra vez y luego un c e a c E Día A aquí podemos llamar a éste. Entonces un rápido poco 711 y luego vuelve a empezar aquí. Por lo que 11 aumentaron siete. Tipo de. Pero luego un acorde de siete en el acorde de cuatro y 47 acorde y luego 71 vienen extraños, correcto. Aunque aseado, Um, pero sigue siendo la misma base lamentable cromática descendiendo hacia abajo Es triste. La muerte es una canción sobre la muerte. Cómo va. De acuerdo, déjame darte estos dos archivos. Y luego, um, hay otros dos. Quiero mirar rápido
21. Bebe, que de Gunna te deje de: Flynn. Um, podemos oírlo en, Um, son Ah, nena, te
voy a dejar versión. Ah, justo al principio. No es cromática todo el camino. En realidad guarda lo cromático para la segunda parte del riff en lugar de la primera parte del riff como lo hicieron en, um, escalera al Cielo. Entonces solo escucha el principio, y luego te diré cuáles son las notas. Entonces, ¿qué está pasando ahí en la línea de base? Vayamos por aquí. Eso es ah, agrega más medidas. Lo que está pasando en la línea de base aquí es que va, um, aquí está nuestra Aquí está nuestra base. Ah, empieza en un se va a un a y luego abajo a G Um oh, debería conseguirme Ah, mejor una firma de llave aquí porque esto es en una menor. Ahora tengo que arreglar estos. De acuerdo, Así que un natural. Está bien. Entonces va una a g. Así que no cromática. Um, pero luego de ahí va f afilado f afilado. Ups. Tener afilados dos f natural. Y luego rápidamente e y luego volver a un tan ah, oops. Déjenme simplemente llamar a esto un claro natural. Um, así que sí tenemos un buen poco de descendencia Chromatis ism aquí. No tenemos cromática aquí, pero G f sharp f Natural e um, nos
pone básicamente todo el camino allá abajo, ¿
verdad? Acaban de saltarse 1/2 paso aquí. El modo en que armonizan esto es un menor en el primer acorde, un siete menor en el segundo núcleo que nos acaba de conseguir el G ese séptimo ahí. Y luego van a un acorde d. Ah di siete acordes. Entonces todo esto es d escuchar d siete acorde y luego lo sentimos, d acorde aquí d siete acordes aquí f mayor E mayor y luego volver dedo del pie un menor. Entonces otra vez, una armonización relativamente simple de la misma, pero es un poco ordenada.
22. Claves de Nine más cerca:: De acuerdo, una más. Sólo por el bien de ser, um, más actual, supongo, pesar de que esta canción tiene 20 años abajo pero nueve pulgadas clavos. Um, más cerca. Entonces, ah, escucha esta canción. Aviso justo. El canto tiene algunas palabras sucias en ella. Um, así que usa tu juicio en eso, pero tiene esta cosa en ella que no es una línea de base, en realidad. Um, es una, uh, más de una línea melódica. Supongo que podríamos llamarlo tal vez una cosa de contador de melodía. Pero es esto correcto? Y así es que es mucho más alto. Está en la línea de base. Pero la misma idea básica, esta cosa cromática descendente, Um, y realmente similar al, um último cuando lo miramos empieza en una G y luego va a una F por lo que tiene todo un paso ahí. Pero de ahí es medio e natural e plano de ah. Y entonces no va a dar la vuelta aquí B plano A C C. Y todo el asunto está armonizado submarino menor. En realidad sí encontré a alguien que sí entretuvo arreglo de puntaje de esto. Um, que es que solo escucho todo el asunto todo el camino a través es bastante divertido. Um En realidad está
realmente, muy bien hecho. Um ah, pero déjame tocarla desde aquí. Esto está cerca del final, y vas a escuchar eso, um grieta. Entra justo aquí. Creo que aquí es donde entra a esta obra desde aquí. Y luego cuando lleguemos al final, lo oyes por sí mismo. Pero así termina la pieza para mantener tu cabello en esta línea. - Pies , ¿verdad? Entonces no es así, me refiero a ser la base de lamentos técnicamente perfecta. Tiene que ser una línea de base, pero esta es la misma idea, ¿
verdad? Genera tal este sentimiento de tristeza, este pasaje descendente cromático, aun cuando no sea una línea de base tan interesante. Um, está bien, vamos a seguir adelante. A lo mejor lo haré por si alguien está tremendamente fascinado por ello. Ah, te daré esto. Ah, anota también, um, si quieres, pero justa advertencia En la letra de la canción, hay palabras sucias
23. Acordes de Embellishing: De acuerdo, Siguiente, hablemos de, uh, embellecer acordes. Entonces estos cordones de aire que son exactamente suenan como si estuvieran embelleciendo canchas. Los registros a los que vamos a que no cambian el propósito funcional de esta sección. Permítanme decir eso otra vez. Ah, ya sea que estemos en ah, podríamos estar en un área dominante o en un área sub dominante o en un área tónica. Ah, y estos cordones podrían parecer en papel que nos alejan de esas áreas, pero en realidad no lo hacen. Um, son rápidos, generalmente de paso y generalmente conectados por algún camino, generalmente a través de un tono común. Entonces lo que tenemos aquí son cosas como tono común, acordes séptimo
disminuidos donde tenemos acorde. Y entonces podríamos ir a un cordón loco que es realmente difícil de analizar funcionalmente. Pero entonces Pero está conectado por un tono común. Por lo que suena bien. Y luego volvemos a donde estábamos que ah se llama cordón embellecedor. También podríamos hacerlo con seis acordes aumentados. Um, para este propósito, tenemos un tipo completamente nuevo de, uh, forma de analizar este Ah, Cuando los conseguimos, hay uno justo ahí. alerón um, no lo
hacemos realmente porque no sirven un propósito funcional. No los llamamos como,ya
sabes, ya
sabes, tono de
liderazgo de siete o,ya
sabes, ya
sabes, lo que sea. No hacemos cosas complicadas como esas. Tendemos a simplemente llamarlos Tono común aumentada. Entonces podríamos. Entonces es algo así como el seis neopolitano. En realidad no consigue un número romano. Simplemente lo llamamos tono común. Um, eso nos dice que es un acorde embellecedor. Realmente no importa cuál sea el número romano real que deba estar aquí porque no vale la pena analizarlo de esa manera. Esto es algo que verá en una vez que lo sepas, las reglas de la armonía comienzan a ponerse cada vez más vagas que a veces sólo los números romanos simplemente no funcionan. Entonces decimos que es un tono común, decreciente, cancha disminuida. Está embelleciendo los acordes a su alrededor. No tiene un propósito funcional, así que llamémoslo tono común. Para que eso funcione, tiene
que tener un tono común. Entonces veamos un par de ejemplos de, uh, cómo podría funcionar esto
24. Acordes de tono común: Está bien. En primer lugar, acabo de escribir un ejemplo realmente fácil de esto. Um, solo
escuchémoslo primero en cuerdas, porque estamos en un estado de ánimo de cuerdas en lo que va de esta clase, así que vamos a escuchar esto. Uh ah. Correcto. De acuerdo, así que esto es bastante obvio lo que está pasando aquí. Se puede escuchar este cordón. Ah, independientemente de lo que sea este tribunal, se
puede escuchar que vamos de este cordón. Hacemos esto a lo grande. Sólo dip. Bajar es como se siente todo tipo de Se cae un poco, y luego nos deslizamos de nuevo hacia arriba justo a esa cancha. Estos dos acordes son la misma cancha. No se parecen a causa de todas estas naturales que me pongo. Pero son el mismo tribunal. Entonces analicemos esto. El modo en que lo haríamos es que diríamos que llamaríamos a este para N. C. Mayor. Y éste es C mayor. Entonces iríamos aquí y lo que tenemos aquí B d f g Así que si ponemos ese G y el fondo, tendríamos g b d f Así que ese es un gran 57 Podríamos llamarlo de 543 si de verdad quisiéramos ponernos de lujo con él. Pero llamémosle un 57 por ahora, entonces este cordón, ¿Qué tenemos aquí es un poco raro de Accord, verdad? Tenemos un D plano en el bajo. Entonces tenemos B plano,
D, D, plano, F plano y G.
So Ok, así que parece que G va en la parte inferior, así que echemos un vistazo a ese plano G B D, F plano. ¿ Qué es eso? ¿ Es eso de hecho, sólo este núcleo bajó 1/2 paso? No, porque mira ese G que g se quedó justo donde pertenece, justo donde waas. Entonces tenemos. Si g es la ruta, tenemos g b plana. Entonces tengo un tercio menor, después tenemos d plana. Entonces tenemos otro tercio menor, uh, entonces tenemos suficiente piso. Por lo que D dedo plano f plano es otro tercio menor. Entonces tenemos un piso hasta G, solo también un tercio menor. Entonces tenemos Es ah cancha totalmente disminuida aquí. De acuerdo, Esta cosa del tono común funciona mejor en acordes totalmente disminuidos. Um, entonces tenemos un acorde totalmente disminuido aquí así Y tenemos un tono común con este G ¿verdad? Y luego vuelve la G, ¿verdad? Y luego el G va uno más Eso no necesita hacer eso para que esto funcione, pero eso es lindo. Entonces este G va todo el camino a través de esto, Pero para este trabajo de tono común del dedo del pie, básicamente
nos llevamos un poco de chapuzón, y luego regresamos, y eso nos da tono común. Acorde totalmente disminuida lo analizaría. Al igual que ese tono común. No necesitamos llamar a esto como en realidad es. ¿ Cuál es? Bueno, ¿qué sería? A disminuida g a g disminuida en la clave de C. Así que sea, Ah, podríamos llamarlo un tono de liderazgo de seis planos. Pero no nos dan plano seis. Conseguimos siete. Entonces simplemente no tiene sentido hacer eso. Um, sólo lo vamos a llamar un tono común cancha disminuida. De acuerdo, así que vamos a verlo una vez más. Uh, quiero hacer algo para algo que te ayude a escuchar esto. Um, voy a hacer esto, Ellen. Haga con las notas octava. Está bien. Sólo voy a poner todo un montón de G es sólo una especie de balanceo a través de esto sólo para llamar su atención sobre ese tono común. Está bien, escúchalo ahora. De acuerdo, Así que tú con estos, creo que ayuda escuchar Ah, este G que se mantiene unificado a lo largo de él. De acuerdo, veámoslo con seis acordes aumentados.
25. Acordes de agosto CT: De acuerdo, Entonces también podemos hacer esto con un acorde de seis aumentados. Entonces, salgamos. Aquí está otra vez. Ahora, uh, tal vez este es un buen momento para que revisemos seis acordes aumentados. Um, así que es sólo borrar este cable, ¿de acuerdo? Y veamos si podemos hacer lo mismo. En realidad, ya
puedo decir que no podemos, um porque recuerden la función del acorde de seis aumentados. Todavía queremos que el tribunal de seis aumentados resuelva la forma en que se supone que debe resolver, y puede hacer este truco. Um, pero, uh, no puede de un cinco. Tiene que irse del uno. De acuerdo, así que vamos a hacer Vamos a poner otro acorde ahí. ¿ De acuerdo? Entonces ahí está nuestro único acorde. Vamos a deshacernos de eso. No es confuso en eso. De acuerdo, entonces ahora lo que podemos hacer es una tarjeta aumentada de seis. Ahora, recuerden, ese tipo de mantenimiento de un acorde de seis aumentados es que va, tiene ese tipo de doble tono principal arriba y abajo a los cinco. Por lo que necesitamos este G es donde vamos a resolver. De acuerdo, vamos a resolver a este G. Así que necesitamos un f afilado. Entonces tenemos eso. Este es el tono de liderazgo hacia arriba. Entonces vamos a llevar a eso, G. Y luego tenemos que llevar a esa G también, y eso va a ser en un piso. De acuerdo, entonces pongamos un piso ahí, ¿de acuerdo? Ahora bien, si esto fuera un italiano, pondríamos un tónico ahí dentro, ¿
ves? Y eso sería todo. Um, pero esto funciona mejor con el alemán. Entonces debo decir que funciona más comúnmente con el alemán. Entonces vamos a poner y un tercio menor ahí dentro. Entonces vamos a poner un e flat ahí también, para que pudiera ir con un e flat en el bajo, pero creo que quiero un c en la base. Ese será nuestro tono común. Y entonces vamos a deshacernos de esto. El que no se pone demasiado denso. Vamos a mover esto un plano hacia arriba. Nos voy a dar linda voz liderando. Y luego agreguemos un e plano ahí. Por lo que tener e plano f afilado, un plano. Está bien. Y tener un tono común, ¿verdad? Ya veo. Entonces ver lleva a través. No lo hace. Este asiento en particular no lleva a cabo, pero ver es el tono común que todo lo que pude poner a ver ahí. Um bien, así que ahora tiene que resolver hacia afuera, por lo que suele volver a tónico. Ahora, un acorde de seis aumentados normalmente nos aterriza en un cinco. Pero lo que vamos a hacer aquí es que vamos a dejar que nuestras voces se resuelvan correctamente. Entonces eso es un flats que se va a resolver hasta un G. Este f agudo también va a resolver hasta una G, así que sólo necesitamos un g aquí, pero luego vamos a construir nuestro tónico fuera de él. ¿ Verdad? Entonces vamos a resolver esos ese doble tono de liderazgo a una G a la nota que se
supone que debe resolver, pero no el cordón al que se supone que debe resultar. Vamos a usar un tónico para ese paso. Entonces lo que tenemos es 11 Vamos a llamar a esto un tono común. Ogg seis. Así es como hacemos eso. Y luego uno cuando nos deshacemos de eso, Vale, Ahora, esto no funciona tan bien, porque G ya no es nuestro tono común. ¿ Ver? Es, ¿puedo simplemente hacer esto? Echa un vistazo a eso. Hagamos eso. De acuerdo, escuchémoslo una vez sin esto y a ver si es, um, fácil escuchar aquí esto. Eso es un poco agradable. Oigámoslo con la pequeña ciudad de paddle aquí dentro. Sí, esta es una sonoridad muy común. Es una forma de simplemente extender el tónico. Um, y crea un poco más drama en el en la música en lugar de sólo tener tónica ir todo
el camino. Um, es sólo una especie de deslizarse un poco. Um, entonces es un sonido agradable. Tono tan común, embelleciendo acordes. Uh, así que veamos a continuación, tipo de las no las reglas necesariamente detrás de esto, pero las porque no hay reglas realmente, realmente estrictas sobre esto, pero, um, el tipo de opciones que tenemos aquí
26. Acordes de CT vecinario: De acuerdo, Entonces esto siguiente esto no es realmente algo que es peor, que conocemos a Tate necesariamente. Pero es peor señalar, um, sobre estos tribunales es que hay dos formas diferentes de hacerlo. De acuerdo, así que voy a cambiarnos a G sólo para darnos un poco de vida a lo que estamos haciendo. Um, sigamos con medias notas. Entonces lo que podríamos hacer es que hay vecina y hay de paso. Lo que hemos hecho hasta ahora es vecino. Uh, déjame solo hacer otro ejemplo de vecino aquí. Entonces tenemos. Estamos en la llave de D. Así que me quedan cinco. Y ahora voy a ir a un tono común disminuido siete acorde. Y ahora voy a volver a cinco. Entonces esto va a ser natural. Y entonces seamos amables al respecto e vayamos tras uno. ¿ De acuerdo? Entonces lo que tenemos aquí es uno. No, lo siento. Tenemos cinco siete. Sí, 57 para llamar a ese tono común. Aros disminuidos a 57 Teoh. ¿ Qué? De acuerdo, entonces vamos a llamar a este vecino, ¿verdad? Sólo porque cuando vimos pasar tonos y cosas tonos vecinos, ¿
verdad? Te acuerdas de tonos vecinos. Entonces esto va a tener este sentimiento de estar en vecino. Este es el mismo tipo de cosas que hicimos aquí. Este sería un barrio vecino porque se siente como si se hundiera y luego vuelve a
subir a donde empezó. De acuerdo, sólo
oigamos este. Rápido. De acuerdo, Así tono común disminuyó siete acordes. Es un cordón embellecedor. Es una cancha vecina embellecida. Por lo que llamamos a este vecino siguiente. Echemos un vistazo. Ah, en su forma pasajera.
27. Pasar los acordes de CT: Sí. Yo sólo voy a hacer esto. De acuerdo, Ahora voy a reemplazar esta cancha. En realidad, no
voy a reemplazar ese acorde. Voy a dejar este núcleo justo como es. Pero voy a hacer sentir que estamos pasando por él y terminando en algún lugar diferente. Esa es la principal diferencia aquí. Vecino, nos vamos, y luego volvemos enseguida, éste en un acorde que pasa. Vamos a terminar en algún lugar un poco diferente. Todavía en un acorde de cinco, sin embargo. Está bien. Entonces ah, y entonces esto no va a tener sentido. Pero dejemos eso por ahora, todos modos. Er, no. Ah, sí
necesitamos que Teoh cambie esto porque las cosas se van a poner un poco raras aquí, así que vamos a llegar a un acorde de cinco, pero no al acorde de cinco que esperarías. Ve. De acuerdo, Así que esto es lo que vamos a hacer aquí. Cinco en tono común. Disminuido séptimo. De acuerdo, ahora aquí, vamos a ir a cinco de cinco, ¿de acuerdo? Y luego vamos a aterrizar en cinco. Entonces vamos a echar un vistazo a esto. Entonces mi tono común de a aguanta todo el camino a través de este negocio, ¿
verdad? Entonces cuando la clave de G s, tenemos un d siete. Entonces tenemos esta cosa rara del tono común, un acorde disminuido. Entonces vamos Teoh a C agudo e g Así que en un acorde de siete, eso es cinco de cinco. Y lo estamos haciendo en una inversión 43, y luego vamos a aterrizar en cinco. Aún así, llevar esto a través de esto va a hacer sentir que esto no es sólo vecino, sino que estamos pasando por él para llegar a este cordón, que luego nos lleva a nuestros cinco. Oigamos esto, ¿verdad? Entonces tipo de agrega otra pequeña arruga ahí, pero nos pasa a través. Um, así que vamos a poner a la mesa esto vamos a llamar
Vecino, y a esto vamos a llamar pasar. De acuerdo, entonces este cordón, si iba a anotar si iba a anotar con números romanos, lo que haría es que C t disminuyera. No uses un número romano. Basta con usar la letra. C T U dos show. Es tono común. Su función es el tono común. Pero si fuera a hablar de ello, diría que es un cordón embellecedor de cinco. Se trata de un cordón embellecido de paso. Nos lleva a 57 de cinco, lo que nos deja nuevamente a las cinco. Entonces, um, estos términos se usan no específicamente para el análisis, sino para ayudarnos especie de mancha los cordones y para hablar de ellos un poco más cool. De acuerdo, pasemos a las medianas cromáticas.
28. Los acordes equivocados: bien a continuación. Yo quiero hablar de las medianas cromáticas. Ahora, estos airen algo que si tomaste mi teoría musical para clase de músicos electrónicos, viste forma en que volveremos a entrar. Creo que lo hice en la clase número tres de la clase de teoría musical para músicos electrónicos . Entonces, ¿por qué es que en esta teoría de la música más rigurosa, sólo
estamos llegando a ella en la clase 16? Y eso es porque lo puse temprano en esa clase porque es algo que en realidad tú aquí en música pop más que nada y en música electrónica,
he escuchado, si tú, si tú, um alguna vez más que unas cuantas pistas que usaban esa técnica, Así que quería ponerla ahí para nosotros con el fin de que realmente tenga sentido y tipo de lo que estamos haciendo, Um en este momento es de donde viene porque lo que estamos haciendo con esta idea de las medianas cromáticas es realmente estirar el sistema diatónico. Lo estamos rompiendo. Um, vamos a romperlo, y vamos a encontrar una nueva forma de analizar este tipo de cosas. Entonces lo que tenemos en las medianas cromáticas es básicamente el acorde equivocado en unos
acordes equivocados específicos . Um, los tres equivocados y los seis equivocados. Está bien. Um entonces ¿por qué decimos inmediata? Este tres probablemente tiene sentido si te imaginas que esto es tónico y subes tres. Esa es la mediana, ¿verdad? Eso si se remonta a lo que llamamos nuestros registros. Tres es la mediana. Entonces está usando los tres equivocados. Pero también podemos volver a tónico y retroceder tres. Y eso nos lleva a seis. O llamaríamos a la sub mediana que también podemos usar la misma técnica con tan tres o seis,
um, um, y usando la cancha equivocada. Entonces, si estamos en una clave mayor, esperaríamos que esos tres sean menores, ¿
verdad? Mayor menor menor de edad. Um, pero usemos un tres mayores, ¿
y por qué no llamarlo un medio cromático? Um, hay un par de cosas más que podemos hacer con eso también, y veremos algunos ejemplos en tan solo un minuto. Entonces ahora ya hemos visto cosas como esta antes, y lo habríamos llamado mezcla de modo, ¿
verdad? Habríamos dicho:
Está bien, Está bien, le estás pidiendo prestado el tercero a la clave menor para justificar eso. Ah, tercera
mayor en un derecho clave mayor que se toma prestado del motor clave menor Bardo tomando prestado, tomando prestado de claves estrechamente relacionadas un par de maneras diferentes de decirlo. Sí, y eso sigue siendo cierto. Se trata de trueque móvil pedir prestado. Pero lo que podemos hacer ahora es solo decir, no
nos vamos a preocupar por el préstamo móvil o lo va a llamar un medio cromático. Um, así es es Es una destrucción más de nuestro sistema diatónico por el que estamos
trabajando ahora es cómo podemos destruir eso cada vez más y más. Entonces, veamos un ejemplo. Tengo uno de mis ejemplos favoritos listo para G O. Um, podría ponerse un poco tonto, pero será divertido. Así que vamos a sumergirnos a la derecha en algunos hermanos Super Mario.
29. Super Mario Brothers: bien, si eres un niño de los noventa o, um en realidad, ni siquiera porque es nuestro ha hecho una remontada últimamente. Entonces puede que estés familiarizado con el videojuego. hermanos Super Mario de Siri de Nintendo. Um, este pequeño riff te resultará familiar. Ahora, lo
pongo aquí en las cuerdas sólo para mantenerlo en nuestro mismo documento. No va a sonar muy bien y cuerdas, sin embargo, así que lo tengo aquí montado en piano. Entonces tomemos una escucha rápida. De acuerdo, entonces esto es lo que sucede en los hermanos Super Mario cuando despejas un nivel específicamente en los primeros hermanos Super Mario. Y pienso en, um, el tipo más nuevo de interruptor y versiones posteriores del mismo. Soy un gran fan del super Mario. No me hagas empezar, ¿de acuerdo? Entonces puedes sentir que algo está un poco apagado en esto, ¿
verdad? Al igual que no oficina y mal. Pero apagado, como en esto no es sólo jugar a través de una gran escala sin siquiera mirarlo. Debe haber la sensación de que las cosas se están moviendo de una manera diferente. Um, para hacer que pasara esta pequeña cosa de la fanfarria, escuchemos horas extras. De acuerdo, Así que veamos lo que está pasando y vamos a rebotar de vuelta por aquí. A lo mejor aún no lo he hecho, pero sólo oigámoslo en cuerdas. Sólo por diversión. Es algo divertido. De acuerdo, echemos un vistazo a lo que está pasando aquí. Entonces estamos en C mayor. Um, así que vamos a hacer un rápido y análisis de ello. No es difícil de analizar. En realidad, um, vamos primero con los nombres de acordes, y luego veremos si podemos descifrar a partir de los números romanos. Um, entonces estamos en C. Entonces, ¿qué está pasando aquí? Tenemos G e e g c e g c c Eso es todo un montón de C tríada mayor G c e c g e c e g Esto no es más que ver Tríada Mayor todo el camino a través de solo arpegios para que podamos llamar a esta C Triada Mayor. Pongamos esto aquí un minuto, ¿de acuerdo? Ahora, cuando tengamos un plano c e plano, está bien, esa es una tríada mayor plana. ¿ Tenía algo más que eso? En realidad no. Tan solo ten un fresco mayor plano. Entonces aquí tengo una tríada mayor plana. Lo que tenemos aquí ser plano D f a B plano tríada mayor. Tengo algo que no sea B plano D f y salgo en una extremidad y di que no. Entonces tiene la tríada mayor plana aquí tengo aquí c e ver? Por lo que probablemente pueda llamar a eso c mayor otra vez. De acuerdo, así que hay registros, Ver, Mayor, un piso mayor B plano mayor y C mayor. Entonces probemos algunos números romanos aquí, acuerdo? Entonces claramente, si estamos en la clave de C mayor, esto va a ser uno todo el camino a través de este bar. nada raro ahí. Este un piso. Entonces en C mayor, no
tenemos ningún piso. Um
, no está en la llave. Entonces estamos construyendo acuerdo en una nota Eso no está en la clave, lo cual es un poco extraño. Um, pero ¿qué es un A sería el derecho de seis? C d e f g
a.Ese sería el seis. Entonces que hasta ser menor. Entonces no sólo esta nota, ni la raíz de este tribunal no está en la clave. El más cercano a él, um, es el modo equivocado. Debería ser menor, Así que eso es un poco raro. Entonces vamos a llamar a esto. Ah, plano seis. Está bien. Este es un medio cromático lo porque es un seis. ¿ Verdad? Y recuerda, seis pueden estar en la misma categoría de medios cromáticos, y es el modo equivocado, y es la nota equivocada. Entonces lo vamos a llamar piso. Recuerda cuando el plano llega antes que el número romano, eso significa que se baja la ruta. Lo mismo va con agudos, así que es un seis plano. Ahora, vámonos. Aquí. De lo que tenemos aquí, tenemos piso B. ¿ Qué es B Flat y C mayor otra vez? No en la llave. A esto se le llamaría un siete plano. Y entonces pudimos escuchar. Y tenemos uno de nuevo. De acuerdo,
Entonces, ¿qué está pasando aquí? Podríamos explicar esto fácilmente diciendo estos dos acordes Hagamos esto. Um, esta cuerda y esta cuerda Ah, todo el camino hasta aquí. Supongo que todo esto es prestado de C menor. Eso explicaría esto simplemente bien que estuviéramos en C mayor. Tomamos prestado de C menor aquí, y luego terminamos en C mayor. Esa sería la antigua forma en que lo explicaríamos de esta nueva manera. Podríamos simplemente decir mediana cromática A y E. Esta es una mediana cromática y luego esta esta en realidad, este plano siete aquí no es un medio cromático porque es un es un siete plano. Es sólo un cordón cromático. Entonces aquí diría que sólo podemos llamar a eso un cordón cromático. Por lo que el siete plano realmente no se aplica a nuestra regla inmediata cromática. Um, lo
cual es desafortunado porque hace que esto no sea un ejemplo perfecto, pero es un ejemplo tan bueno. Y hermanos Super Mario vamos que quería usarlo de todos modos. Entonces este es nuestro medio cromático. Este B plano mayor no es un medio cromático s. tenemos ver dedo del pie un plano mayor total cromática mediana allí y luego a B plana mayor en el C C mayor, escuchemos una vez más en cuerdas. Esta relación mediana cromática tiende a tener una especie de sonido realmente heroico. Entonces sí escuchas este tipo de, um, suavizar por tercios en, como, fanfarrias y cosas como esta, porque simplemente da ese tipo de sonido triunfante aunque sea totalmente cromático. Es raro. Um, pero generalmente hace ese sonido. De acuerdo, entonces ,
uh, veamos cuáles son nuestras opciones para esto en mayor. Y mira un poco más de detalle sobre cómo lo que podemos hacer con idiotas cromáticos.
30. Opciones en los principales: Está bien. Yo quiero mirar esto en términos de, como este gráfico en lugar de notas, porque es un poco más fácil de entender. Yo creo que sí. Lo que he presentado aquí es en C mayor, ¿Qué hay en clave? Y entonces uno es posible. Medias cromáticas. Por lo que en C mayor, tres es menor. De acuerdo, eso es lo que esperamos. Um, pero lo que podríamos conseguir es posible. medianas cromáticas serían las tres mayores. Hagámoslo solo. Pongámoslo ahí. Ah, piso tres. Correcto. Entonces si esto es E, si estamos en C mayor, probablemente
debería justo justo clave mayor aquí. Pero si estamos en C mayor, esto va a ser menor, ¿
verdad? Podría hacer un e plano menor, ¿verdad? Eso es súper raro. Yo podría hacer Bien. Lo que tengo aquí es E plano, Mayor. Esta fuente no se muestra. Um, nuestros números romanos. Muy bien. Permítanme tratar de llegar a una fuente que muestre esperanza. Ahí vamos. De acuerdo, Entonces soy un tercio menor, podría hacer un tercio mayor, cierto. Podría hacer una mayor plana. Tercera mayor tres. Perdón, podría hacer un piso menor de tres. Correcto. Hombres tan finos. C Mayor, tengo e menores. Mi predijo que podría hacer e plano menor. Eso es un genial, um, posible tercer turno. Realmente no puedo hacer afilado tres porque eso me pondría en E agudo menor en este caso, que sería y armónico f menor. Por lo que podría en teoría hacerlo. Podría escribir un acorde e agudo, menor. Y cuando lo miré en papel, diría que es un medio cromático que es un acorde e agudo, menor. Pero cuando lo
oí, oiría en la corte F menor, y lo llamaría un cuatro menor, que es en sí mismo es un cordón cromático. Pero
no es exactamente un medio cromático que sea un poco diferente. Entonces esto es algo teórico. Digamos que está bien y de manera similar afilada. Tres. Ah Sharp mayor tres. Eso es aún más teórico porque eso va a ser un armónicamente en clave, ¿
verdad? Eso sólo va a ser f mayor va a sonar como F mayor. Entonces va a ser. Pero si lo anotara de esta manera, técnicamente
sería, um, un medio cromático. Si noté como e agudo mayor,
así que no algo que se ve muy a menudo allí. Hay momentos en que eso podría funcionar. Está bien. Ahora, también, podemos hacer lo mismo con seis. ¿ Verdad? Por lo que seis va a ser menor en clave mayor. Hagamos eso. Y ahora todos estos siguen aplicándose, así que podría hacer los seis mayores. Podría hacer volteretas planas seis. ¿ Para qué sería eso? En la clave de C Mayor, esto va a ser menor. Esto va a ser mayor. Ahí va a ser una menor de piso. Perdón. Un mayor plano. Esta va a ser una menor de piso. Esto sería un menor afilado. ¿ Y eso funcionaría, o entraríamos en otro equivalente armónico? Creo que lo haríamos, porque pienso lo que haríamos aquí, Aunque no nos pone exactamente de vuelta en clave en absoluto. Um, y un acorde más afilado, menor. Creo que probablemente lo sentiríamos como un acorde B plano, menor, que se sentiría como un siete plano en lugar de un seis elevado. Um, pero totalmente podría hacerlo. Y lo mismo con esto. Por lo que yo llamaría a estos levemente estos dos ligeramente menos teóricos sobre los seis. Y ah, pero definitivamente teórico sobre los tres Así que estas son todas las opciones que podemos hacer que crean un plano que creó medios cromáticos, y va a dibujar algunas líneas. Creo que eso se ve bien. Por lo que podría encontrar esto para ser especialmente útil si eres compositor o compositor o algo así, porque estas te dan muchas opciones realmente geniales para hacer cuando estás escribiendo música. Um, está
bien, veamos cuáles son nuestras opciones en una clave menor.
31. Opciones en menor: De acuerdo, pasemos a una llave menor y hagámoslo aquí abajo. Menor. Entonces en menor mis tres, es mi diatónico tres por tres. Eso está en clave es Mayor, ¿verdad? Y mis seis. ¡ Uy! Su mayor. Por lo que encontrar la llave de un menor A B C C mayor, mi seis en menor es F f mayor. De acuerdo, entonces es tenerlos en cuenta por un minuto mientras hachemos a través de qué? Nuestras opciones están aquí. Um, entonces es básicamente lo mismo que esto excepto tipo de rojo invertido por lo que podríamos hacer menor Tercera. Por lo que en la clave de un menor, podríamos dio c menor. Podríamos dio plano c menor c plano menor. ¿ Podríamos ver plano Menor? Ah, otra vez, Un poco teórico. Pero sí, técnicamente, podríamos hacer ver plano menor. Um, ¿eso sonaría como B menor? ¿ Eso sonaría como un menor de edad a? Definitivamente sonaría como un menor, también. Entonces vamos a llamar a eso teórico. Entonces ponemos entre paréntesis. Pero en teoría, podríamos hacerlo. ¿ Podríamos hacer plano Mayor? Va a sonar como un B mayor. Va a sonar como un a un mayor a así de nuevo teórico, pero se podría hacer. Um, podríamos hacer criado tres en menor. Entonces estamos en una menor de edad. Estamos esperando un parecer mayor. Tenemos un C afilado, mayor. Sí, eso definitivamente es un medio cromático. Entonces eso no es teórico en este caso. Y de igual manera, podríamos hacer un C agudo menor y conseguir un medio cromático fresco. Está bien, echemos un vistazo a nuestros seises. Parece una especie de trato, así que sólo voy a copiar todos estos. Me perdí uno. Ésa me perdí. Está bien, me estoy quedando sin espacio aquí, así que vamos a empujar estos hacia arriba porque quiero darles este gráfico sólo para que tengan esto a referencia para después. Entonces me gustaría que se viera un poco bien. ¿ Qué es eso? Está bien. Para que pudiéramos hacer menor. Seis. Podríamos hacer plano seis. Entonces pensemos a través de esa. Entonces digamos que estamos en una menor de edad. Estar en un f mayor estaría en clave. Podríamos hacer f menor seguro. Podríamos hacer una menor de piso. Teóricamente, um, eso va a sonar como mi menor en la clave de C. Sí. Perdón. A Va a sonar como un menor de edad. Cinco que en realidad está en la clave. Um, tan muy teórico ahí. Um, si lo hiciera Ah, Piso mayor seis. Que estoy en un cinco mayor. ¿ En serio? Entonces otra vez, Muy teórico. Pero si anotaba de esta manera, entonces podría suceder. Está bien. ¿ Qué tal Sharp six Razed. Seis. Entonces eso es f tipo mayor. Usted f afilado Mayor era definitivamente una mediana cromática y f agudo menor. Definitivamente un medio cromático. Enfriar. De acuerdo, así que voy a No, creo que es bueno. Um, hagámoslo. Hagamos unos leones conectando todo, y te daré este documento para jugar como archivo pdf en el siguiente segmento Así podrás tener esto como referencia para cuando encuentres medianos cromáticos. Enfriar. Ahí están todas tus opciones.
32. ¿Qué sigue?: Muy bien, Hemos llegado al final otra vez de la parte 16 0 mi gosh. Um,
Entonces, ¿qué viene después? Ah, creo que voy a hacer aparte 17 supongo. Um, bueno, mira la modulación cromática. Hacer modulaciones por dispositivos cromáticos será una gran cantidad de tonos comunes. Cosas ahí dentro probablemente pueden esperar algunas cosas del tipo de tono líder, pero no el tono líder Lee diatónico, como hemos visto en el pasado. Pero, um, haciendo algún tipo de inflexión cromática tipo de ideas. Entonces vamos a conseguir eso. Llegaremos a eso en breve. Probablemente empiece a trabajar en eso de inmediato, en realidad. Um, así que ojalá que la próxima parte 17 no esté muy atrás 16 porque ¿por qué no? Um, está bien, un par de cosas más, y luego salimos.
33. ¡Gracias por vernos!: Hay un podcast al que me gusta escuchar llamado 99% invisible. A lo mejor algunos de ustedes han oído hablar de ello. Um, se trata de diseño y muchas otras cosas. Se trata de un montón de cosas. Es realmente genial podcast. Um, pero se dirige al oyente, los oyentes de su podcast, los fans de sus podcasts se dirige como bonitos nerds. Dice, Hola, bonitos nerds al principio de ah, un montón de episodios y cosas. Y, um, espero que entiendas que me refiero a esto con, ah, nada más que amor en mi corazón. Pero, um, así es como pienso en todos ustedes. Eres un montón de bonitos nerds que me han escrito para hacer,
ah,
cientos de horas de clases de teoría musical,
y me encanta. escrito para hacer,
ah, ah, cientos de horas de clases de teoría musical, Entonces, um, yo sólo es divertido, y es genial. Y mientras ustedes lindos nerds sigan ah fastidiándome, um, on Vale, en el grupo de Facebook están en los diversos sitios donde se pueden encontrar estas cosas. Entonces, um supongo que seguiré haciéndolo. Entonces, uh, gracias por ser uno de los bonitos nerds que vigila esta clase y todas mis clases. Echa un vistazo a algunos de mis otros. Um, solo sigue siendo impresionante. Eso es todo lo que tengo que decir. Está bien. Ah. Como de costumbre, un tipo más de cosa extra con algunas golosinas extra. Y luego ah, y luego salimos a estar atentos a las Partes 17 próximamente.