Kritzelei Kurs – Gestalte handgezeichnete Kritzelei-Icons mit deinem iPad und Procreate | Aisha Borel | Skillshare
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Curso de garabato: crea iconos de garabatos dibujados a mano con tu iPad y Procreate

teacher avatar Aisha Borel, Instructional Designer | Mind Map Lover

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:35

    • 2.

      Herramientas para empezar

      0:53

    • 3.

      Configuración de Procreate

      2:50

    • 4.

      Pinceles personalizados + formas básicas

      2:26

    • 5.

      Doodle de Lightbulb

      1:46

    • 6.

      Doodle cerebral cerebral

      2:22

    • 7.

      Doodle de cámara

      1:33

    • 8.

      Preparar un tema

      1:20

    • 9.

      Mapeo mental tu tema de ícono

      8:02

    • 10.

      Conceptos básicos de iconografía

      7:10

    • 11.

      Doodle de agua

      6:27

    • 12.

      Masculine vs. formas femeninas

      7:33

    • 13.

      Doodle de café

      7:49

    • 14.

      Doodle del té

      6:18

    • 15.

      Doodle de huevo

      4:04

    • 16.

      Doodle con quesos

      3:12

    • 17.

      Yogurt de yogurt

      10:43

    • 18.

      Doodle de toast

      2:34

    • 19.

      Doodle de Cereal

      2:42

    • 20.

      Apple Doodle

      1:48

    • 21.

      Doodle de Banana

      2:32

    • 22.

      Doodle de beno

      2:08

    • 23.

      Doodle de Sausage

      1:19

    • 24.

      Doodle de ham

      2:03

    • 25.

      Pancakes Doodle

      3:51

    • 26.

      Doughnut de nuez nuez

      2:06

    • 27.

      Reunirlo todo

      0:29

    • 28.

      Crear una colección de íconos

      10:56

    • 29.

      Procreate al vector en iPad

      6:10

    • 30.

      Proyecto de clase

      0:50

    • 31.

      Gracias

      0:39

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1704

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

Doodling es una forma de arte que he disfrutado de mi vida entera.


Una de las razones por el doodling es por qué el garabato de garabato es que abre mi imaginación.


¡Mi nombre es Aisha! Soy diseñador gráfica, enthusiast, del mapa mentales y creador de contenido que se ha hecho en Indiana..
en la clase hoy, share mi proceso para crear íconos vectorizados a mano de la doodle Algunos de los temas que trataremos:

  • Las 8 formas básicas que todos los garabatos que tienen en común
  • Formas de perfeccionar el proceso creativo del garabato de garabato utilizando técnicas de mapeo mental para hacer ideas y anclar los garabatos en un tema central
  • Cómo aplicar los principios del diseño de iconografía para llevar tus garabatos cotidianos al siguiente nivel
  • ¡Y mucho más!


Al final de este curso, podrás tomar tus propios ícono de garabato que has creado en el camino y convertirlas en piezas de arte vectorizadas y vectorizadas que pueden compartirse con los demás o utilizarse dentro de tu propia forma de contenido de contenido.


Para este curso no necesitas ninguna experiencia o habilidades de dibujo previas.


Todo lo que necesitarás es un:

  • iPad
  • Y Procreate para seguir esta clase


Ser capaz de divertirse mostrando la creatividad RAW no es solo para los Pros, ¡es para todos! Así que, comencemos, let’s

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Aisha Borel

Instructional Designer | Mind Map Lover

Profesor(a)

Hi! My name is Aisha (pronounced EYE-sha).

On top of being a Mom to two super amazing tiny human beings (Jaida 9, John Arthur 3) I'm a graphic designer and instructional designer.

I went to school for graphic design and have been designing and creating all kinds of whatnots for well over 20 years. I love graphic design, but more importantly, I really LOVE that I get the weekly opportunity to bring my passion for design to the work I do AND earn a good living that helps support my family in the process.

It's fun and for that I am thankful.

Speaking of gratitude and things I love, about 12 years ago I was introduced into the world of mind mapping through a teacher at the time who I still to this day admire.

What I learned in her classes ex... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Garabatear es una forma de arte que he disfrutado toda mi vida. Una de las razones por las que lo disfruto tanto es que realmente desbloquea mi creatividad y permite que mi imaginación simplemente sea libre. Hola, me llamo Aisha. Soy diseñador gráfico, creador de contenidos y entusiasta del mapeo mental con sede en Indiana. En la clase de hoy, les compartiré mi proceso para crear un icono de doodle vectorize dibujado a mano. Algunos de los temas que voy a cubrir son, las ocho formas básicas que todos los Garabatos tienen en común, formas de afinarse en el proceso creativo de garabatear utilizando técnicas de mapeo de mi mente para intercambiar ideas y anclar tus garabatos alrededor de uno cosa central. Cómo aplicar los principios del diseño iconográfico para empujar tus garabatos cotidianos al siguiente nivel, y mucho más. Al final de este curso, podrás tomar tus propios iconos de doodle vectorizar y compartirlos con otros o usarlos dentro de tus propias piezas de contenido. Para este curso, no necesitas ninguna experiencia o habilidades de dibujo anteriores. Todo lo que necesitas es un iPad y Procreate para seguir junto con esta clase. Ser capaz de divertirse y mostrar tu propia creatividad cruda no es solo para los profesionales. Es para todos. Entonces, empecemos. Espero verte dentro de la clase. 2. Herramientas para empezar: Entonces, hay dos cosas que vas a querer para este curso. Vas a querer un iPad y vas a querer algún tipo de lápiz para usar. Puedes usar tus dedos, que es como pretendía Steve Jobs, o puedes usar cualquier tipo de lápiz que tengas. Lo que voy a estar usando hoy es el Apple Pencil para este curso. Ahora que sabemos lo que necesitamos para empezar, sigamos adelante y empecemos. 3. Configuración de Procreate: Está bien. El único app que quieres usar es Procreate. Procreate es donde entro para dibujar un poco de mis garabatos. Queremos hacer clic en este ícono más justo aquí, y entonces ya he mapeado el tamaño que quiero, que es el tamaño de seis por seis pulgadas. Si lo deseas, puedes seguir adelante y crear tu propio tamaño personalizado por lo que solo tienes que dar click en este plus. Se pueden escribir las dimensiones en cuanto a los píxeles, la altura, y así sucesivamente. Puedes ir a pulgadas, milímetros, centímetros, cualquiera que quieras, pero puedes entrar y seguir adelante y crear algo como eso. Aquí hago clic seis pulgadas, y luego aquí abajo, voy a dar click a seis. Eso me va a decir que tenemos un máximo por encima de un 161 capas, un DPI de 300. me gusta hacer 300 DPI porque eso me permite poder imprimir el doodle si así lo elijo. De esa manera no se queda sólo el arte vectorial, y puedo entrar y puedo titular el lienzo y todo. Vamos a seguir adelante y voy a dar clic en cancelar ya que ya tengo uno creado que es esa talla y lo voy a agregar aquí. Lo siguiente que quiero hacer, y alejaremos un poco aquí, es que quiero entrar en este icono de herramienta y quiero ir al área de lienzo. mí me gusta encender mis guías de dibujo cuando garabateo. Como pueden ver, esto me da una bonita cuadrícula aquí mismo, y como mi cuadrícula no está exactamente alineada, me gusta hacer clic en el botón editar guía de dibujo. En este punto, haré clic en 129, y lo que eso hace es mover los bordes de la cuadrícula de la esquina de la página a la esquina de la página. Voy a dar clic en “Hecho”, y luego también puedo cambiar la opacidad aquí. Se puede ver que entra y sale de súper brillante a solo muy delgado. A mí me gusta ponerlo en aproximadamente un 30 por ciento de opacidad. Aquí también puedes cambiar el color. Puedes hacerlo más de una guía rosa o una guía más oscura. mí me gusta algún lugar de este color turquesa porque entonces es básicamente bonito y ligero, y en el fondo. Voy a dar click hecho, y ahora tengo mi lienzo todo configurado. 4. Pinceles personalizados + formas básicas: Ahora, que tenemos nuestra configuración de página, lo siguiente que vamos a querer hacer es ir y determinar nuestro pincel. Haremos clic en el icono del pincel, y luego tengo un par de pinceles diferentes, y en realidad bolígrafos que me gusta usar para garabatear. Estos bolígrafos se utilizan para garabatear. Estos están todos disponibles para que los descargues. Tendré un enlace en el área donde se comparten los enlaces. Simplemente te mostraré un poco sobre ellos. Pero básicamente, es un buen tipo de línea. A pesar de que estoy usando un lápiz Apple y hay todo tipo de variaciones diferentes que uno puede hacer, me gusta que mis líneas sean simplemente bonitas y curvas, y cónicas en los bordes, y redondeadas, y todo. Todos estos están disponibles para que descargues los diferentes tipos de bolígrafos que se utilizan en su mayoría para garabatear. Podrás encontrar esos en los archivos del proyecto del curso de Skillshare. Voy a seguir adelante y voy a ir a la pluma diez, que es un engorde gasto que tengo aquí. Voy a escribir en la parte inferior, Formas básicas. Ahora voy a ir a una pluma más pequeña que tengo aquí para garabatear. Algunas de las formas básicas que estaremos utilizando en este curso son formas como un círculo, un cuadrado, un rectángulo, un triángulo, una línea, una línea curva, un punto, y el óvalo. Esa justo ahí están las formas fundamentales que estaremos usando para cualquier cosa que creemos. Lo bonito de garabatear es que no tiene por qué ser perfecto. Básicamente solo estás simplificando objetos complejos y convirtiéndolos en garabatos simples basados en una serie de estas formas fundamentales básicas. 5. Doodle de Lightbulb: El primer garabato que vamos a hacer es uno de mis favoritos. Este es uno que uso todo el tiempo, y es simplemente como expreso una idea. Icono universal para idea es una bombilla. Básicamente vamos a trazar una línea aquí. Vamos a curva el fondo, otra línea va por aquí. Las guías, las guías de dibujo y todo me ayudan a poder usar la simetría cuando dibujo mis iconos de doodle, y luego simplemente lo vamos a curva hacia arriba. Tráelo de vuelta. Conectando estos dos bordes. Dibuja una línea a través y luego básicamente solo un garabato súper rápido. Porque quiero que mi icono se vea como orgánico y libre y no rígido de ninguna manera.. Entonces sólo voy a dibujar una pequeña curva en la parte inferior aquí para mostrar que esa es la parte que se atornillan y luego subir de esta manera. Pareja de líneas y luego siempre levantan hacia afuera. Esto simplemente impulsa básicamente a casa el hecho de que esto es efectivamente una gran idea. Una bombilla y algo que uno necesita llamar su atención. Ahí lo tenemos, nuestra bombilla. 6. Doodle cerebral cerebral: Otra forma de mostrar una idea y que se encuentre rápidamente es dibujando un cerebro. A mí me gusta dibujar mis cerebros hasta arriba y dividirme en dos. Básicamente solo estoy encontrando el centro de esta página en este momento. Nuevamente, las guías me ayudaron a ver visualmente qué es lo que voy a hacer. Voy a bajar aquí, pero para de esta manera. Yo quiero dibujar básicamente lo que termina siendo una forma ovalada. Pero en lugar de hacer una guía o algo con eso ahí, voy a mantener esa imagen en mi mente, y me voy a encontrar por aquí, y voy a dibujar lentamente apenas casi como nubes. Voy a conectarlo justo aquí abajo así. Voy a hacer más o menos lo mismo del otro lado. Voy a bajar aquí, voy a tener las dos mitades casi conmovedoras. Voy a venir y hacer más o menos lo mismo. Ahora, los pequeños volantes de nube y esas cosas no tienen que coincidir. Está bien que no lo hagan porque esto es un garabato, y un garabato no tiene por qué ser perfecto. Por eso me encanta tanto el doodle. Ahora mismo tenemos esta forma ovalada de nube. Para realmente dibujar a casa el hecho de que esto es efectivamente un cerebro, lo siguiente que voy a hacer es, voy a usar estas pequeñas curvas, y voy a entrar y solo hacer estas pequeñas formas como así a muestran que estos son los pliegues del cerebro. Tenemos como una forma como esta. Yo quiero hacer lo mismo de este lado. Creo que algo así es bueno para un cerebro. Ahí lo tenemos, un cerebro. 7. Doodle de cámara: Ahora, la cámara es algo divertido de dibujar. Hay todo tipo de formas diferentes de dibujar una cámara, pero creo que la forma más sencilla y sencilla de dibujar una cámara es, quieres tomar tu bolígrafo y dibujar un rectángulo grande. Esto muestra el cuerpo de la cámara. Vamos a seguir adelante y poner la lente en algún lugar del medio. Vamos a tener el flash por aquí, que básicamente es solo una gorra en la parte superior. Entonces, vamos a tener un par de líneas viniendo por este camino para demostrar que este es el agarre de la cámara. Podemos tener un par de líneas hacia arriba así para mostrar que ese es el flash. Para que se vea un poco más como una cámara, también podemos entrar. Podemos dibujar un círculo en el interior para sólo mostrar que se trata de una lente. También podemos entrar y poner un corazón en el medio o algo así, que lo hace sólo un poco más divertido. 8. Preparar un tema: Hasta ahora, hemos estado haciendo mucho garabatos a través de sólo una especie de iconos aleatorios, pero vamos a unirlo todo ahora mismo garabateando algo más en torno a un tema específico. Cuando se trata de iconos de doodle y conjuntos de doodle, siempre pienso que es mejor tratar de hacer algo en torno un tema o tema en particular. Ahora bien, el tema que tengo en mente son los alimentos para el desayuno. Por alguna razón, no he podido sacar de mi cabeza los alimentos del desayuno [RISAS]. A lo mejor sólo necesito ir a un iHop o Starbucks o algo así y simplemente comer algunos alimentos para el desayuno para que pueda dejar de pensar en ellos. Pero como estoy en un desayuno alimentos bonanza, llamémoslo así, nos apegaremos a ese tema. Entonces [RISAS] en el siguiente video, vamos a estar hablando de cómo incluso empezar con un tema, cómo decidir sobre un tema, y cómo alinear básicamente los diferentes tipos de iconos que queremos tener dentro de nuestro juego de íconos doodle. Entonces te veré en el siguiente video. 9. Mapeo mental tu tema de ícono: Adelante y empecemos, mapa mental. Para elegir un tema, una de las cosas que me gusta hacer es realmente mapa mental. Mencioné que he estado realmente en un pastel de desayuno últimamente, así que eso es lo que voy a hacer. No obstante, lo que hay que hacer podría ser completamente diferente. Un par de cosas antes de meternos en el ingenio aquí es, vamos a seguir adelante y hacer clic en el icono más, y sólo voy a hacer tamaño de pantalla, que es este aquí mismo para mi mapa mental. Eso va a abrir un bonito mapa mental en lo que respecta a guías y cuadrículas. Ahora mismo, eso me puede importar menos porque esto va a ser súper orgánico y básicamente una gran manera de conseguir las ideas que tengo en mi cabeza, sobre diferentes tipos de iconos de comida de desayuno que tengo. Hablemos de temas por un momento. Algo que podrías elegir, solo mirar alrededor de mi apartamento, es que podrías escoger algo así como la tecnología. La tecnología es un gran tema. Ahí hay todas las cosas que podrías dibujar y garabatear con tecnología. Podrías hacer un iPad, podrías hacer un teléfono, podrías hacer un portátil, una computadora, un televisor, lo que se ve un ícono de juego o video, una cámara. Solo hay todas las cosas con la tecnología, podrías hacer, subidas y descargas y gama de todas las cosas diferentes. Si no es así como te sientes, podrías irte del tema del desayuno que estoy haciendo y hacer un tema de comida, donde tal vez pienses en un refrigerador y todas las cosas de tu lista de abarrotes, así que sea cual sea tu tema, o incluso un tema de baño, hay jabón, cepillo de dientes, pasta de dientes. ¿ A qué se ven todas esas cosas cuando se trata de garabatos? adelante es, sigamos adelante y lleguemos a la mente mapeo. Desde que mencioné, un refrigerador, empecemos con eso. Voy a dar click aquí. Voy a conseguir mi bolígrafo de escritura, creo que voy a probar tal vez el bolígrafo de cinco, cinco de ancho. Ir aquí, eso parece un buen tamaño. Naturalmente, lo vas a hacer un poco más pequeño. Porque quiero poder acercarme a esto muy bien, y lo que estoy haciendo básicamente para deshacerme cuando dibujo algo como esto, y para deshacerme de esas líneas es, solo estoy usando dos dedos. Yo uso dos dedos cualquiera me gusta esto es una parte en mi Apple Pencil así, solo voy adelante y uso mi dedo medio y anular para tocar y deshacerme de eso, si acaso, un poco pro tip ahí. Déjame seguir adelante y voy a dibujar mi imagen central, y si no estás seguro de lo que quiero decir con todos estos términos, voy a tratar de explicarlos, pero lo mejor que hacen es realmente entrar en mi curso de mapeo mental. Tengo un par de diferentes, y puedes entrar y ver de qué hablo ahí. Voy a acercar un poco, voy a dibujar un cuadrado, con esquinas redondeadas, y voy a poner una línea por aquí, una línea arriba y abajo como tal, y una línea aquí, una línea allá, y estoy va a tener otra línea por aquí. A lo mejor algo como esto y aquello. Se ve horrible, pero oye, es un garabato, y es un mapa mental rápido. A ver si puedes averiguar qué es lo que estoy dibujando aquí. Es un refrigerador y vamos a tener algún tipo de artículo circular por aquí. Aquí tengo mi imagen central. Siempre me gusta etiquetar mis cosas. Te voy a ir un poco más grande pluma de escritura, y voy a, vamos a ver, tenemos alimentos para el desayuno. Ahora, de todos estos diferentes tipos de artículos, sólo voy a escoger unos pocos de cada uno, así que no tengo que ir salvaje de los cerdos, cuando se trata de mi mapeo y simplemente sacar ideas. En cualquier lugar de 3-5, tal vez seis ideas diferentes es bueno. Sólo apegémonos a 3-5 áreas. A ver, podríamos hacer granos. Yo sólo estaba pensando, cereales, cereales son realmente gran artículo de desayuno también. Vamos a titular ese, Granos. Rollos de canela. Oh Dios mío, tan totalmente hambriento. Echemos un vistazo a este hermoso mapa mental que tenemos aquí. Dios, solo hay tantos tipos diferentes de iconos de doodle que podemos hacer. Voy a seguir adelante y todos dibujan esto, porque lo estoy sintiendo totalmente, y te veré en el siguiente video. 10. Conceptos básicos de iconografía: Hablemos de lo básico de la iconografía por un par de minutos. Hay 10 me encontré con conceptos básicos de iconografía que me parecen útiles seguir. El primero es que quieres mantener tus iconos sencillos. Quieres mantenerlos simples, usas pocas marcas, trazos de líneas, formas como sea posible. Incluso prefiero no usar el color en absoluto hasta bajar más adelante en el proceso. En este curso, no vamos a estar discutiendo el color ni nada por el estilo, porque así es lo importante que es enfocarse en básicamente solo un icono blanco o negro, como este de aquí. Lo siguiente que quieres hacer es que quieras hacer que tus iconos sean reconocibles. Los iconos fáciles de reconocer ayudan básicamente al lector, o al público a entender exactamente lo que está pasando. Cuanto más comprensible sea para cuantos más partes involucradas, mejor. Cuando pienses en algo que sea fácilmente reconocible, piensa en un baño. No importa a dónde del mundo vayas, independientemente de si hablas un idioma o no, podrás separar el baño de los hombres del baño de las mujeres a través de un uso de iconos. Así de fácil quieres que sean tus iconos. Así es como reconocibles necesitan ser. El tercero es asegurarse de usar formas básicas, cuadrados, líneas, círculos, puntos, garabatos, etc. Úsalos tanto como sea posible. Cuando necesitas usar diferentes formas, eso también está bien, pero apegarte a lo básico solo ayuda a que las cosas sean mucho más fáciles. Porque una de las cosas también es que psicológicamente, ya que estas son algunas de las primeras formas que la gente aprende cuando son solo niños, niños muy pequeños, es que nuestro cerebro necesita menos tiempo para interpretarlas. El cuarto punto es ser consistente en tu estilo. Se desea utilizar el mismo grosor, el mismo tipo de textura, el mismo tipo de básicamente linealmente a lo largo de todo su trabajo para sus iconos. Entonces detalle. El detalle es definitivamente importante. Cuanto más grande sea el icono, más detalle podrás usar dentro de él. Cuanto más pequeño sea, menos detalle necesitas poner en tu diseño de icono. Por ejemplo, aquí tengo dos botes de basura. Tengo una pequeña, que solo tiene un par de líneas, formas muy básicas para mostrar que se trata de una papelera o de reciclaje. Entonces el icono más grande a la derecha, tiene un poco más de definición, la tapa tiene más de un mango, se puede ver el denso y el basurero y así sucesivamente. Porque es un tipo de icono más grande, puedo hacer justamente eso con él. El sexto punto es el simbolismo. simbolismo es realmente genial, porque puedes usar diferentes tipos de metáforas, símbolos, objetos que representan la esencia de la idea o el elemento que se está describiendo. Me encanta usar bombillas porque expresan ideas, cosas que no necesariamente puedes tocar pero sabes que están ahí. Cuando puedes usar simbolismo como una bombilla, o algo similar que sea congruente con el mensaje, mejor y más fácilmente reconocibles van a estar tus iconos. El otro punto son los contextos. Piense en el contexto general, es decir, el mensaje que se está transmitiendo. Un icono de un hogar tiene dos significados diferentes dependiendo del contexto. Aquí el icono de la izquierda de un hogar es más bien un hogar de navegación. En lo que respecta a aquí donde se encuentra mi casa, esta es la dirección. El icono del doodle a la derecha también es el hogar, pero es más bien como una página de inicio y un tipo de navegación en casa de algo. Dependiendo del contexto, tus iconos de doodle sin duda tendrán eso mucho más significativo para ellos. Por supuesto, el diseño, siempre quieres estar pensando en el diseño. Al transmitir el mensaje general, determine qué elementos son más importantes y solo incluya esos detalles en su diseño. Perspectiva. Ahora hay todo tipo de iconos que puedes usar, que puedes crear, como dibujar un cuadrado. Puedes dibujar un cuadrado plano, o puedes dibujar un cuadrado que tenga una perspectiva 3D como esta aquí dentro de una caja. No me gusta tanto usar perspectiva. Cuando estoy haciendo iconos de doodle, creo que puede quitarle la planitud de un ícono de doodle, el aspecto elemental de un ícono de doodle. No obstante, lo que elijas hacer está completamente en ti. Es sólo que siempre pensar en perspectiva. Si lo uso, lo verás en el próximo par de clases para venir por agua, o algo como eso, hasta donde usaré solo un poquito de perspectiva ahí solo para darle un toque de profundidad para ayudarla a ser más clara y fácilmente reconocible. Por último pero no por ello menos importante es el tipo. Trata de evitar realmente usar tipo, fuentes, cualquier tipo de escritura por completo dentro de tus iconos, porque tienen el potencial de quitarle realmente la sencillez del ícono. En este caso, cuando estoy mostrando algo en como escribir o papel, puede que haga algo tan sencillo como tener como una A mayúscula y minúscula a. Entonces sólo un par de líneas, literalmente sólo líneas con un punto para mostrar que se trata de un papel. Esta es una pieza de escritura en lo que se refiere al icono. 11. Doodle de agua: Al mirar nuestro mapa mental original para todos los iconos de doodle y así sucesivamente, vamos a dibujar sólo algunos de estos aquí. En realidad voy a sacar agua. Seguiremos adelante y saldremos a la galería, y ya tengo un doodle de agua para ir. Una de las cosas que me gusta hacer al crear iconos de doodle es que tendré una imagen en mi cabeza. Hasta usaré como la vida real. Me gusta mucho la forma de esta copa, es una bonita taza de agua. Voy a usar esto para realmente tener como estímulo para crear el icono del doodle. Voy a subir aquí y poner esto a un lado. Ahora en la última clase que creamos, una cosa que hice fue hablar de perspectiva. Como ahora mismo lo que estoy haciendo es que estoy decidiendo cómo quiero que sean mis líneas, así que solo voy a dibujar este verdadero boceto rudo. Voy a conectar esta línea con esa línea, esta línea con esa línea, y esta de aquí es la forma de mi vaso. Tengo un poco de perspectiva aquí. En lugar de ser como un ícono completamente plano y plano que significa perspectiva cero o sin perspectiva. En cambio lo que voy a hacer es que sólo voy a dar la ilusión de sólo un poquito de perspectiva aquí, así que voy a bajar y en realidad voy a dibujar un punto aquí. Hagámoslo un poco más ancho. Tenemos esta línea aquí, así que voy a dibujar un punto aquí, y luego voy a entrar de esta línea y voy a dibujar un punto aquí, y uno sobre aquí y aquí también. Lo que estas líneas me permiten hacer es que me permita decidir exactamente cómo quiero en forma de copa? Me gustaría empezar con la línea superior y darle un poco de curva porque eso le da un poco de esta forma. Estamos dibujando este labio aquí mismo, que todo se trata de una curva en perspectiva y luego estamos dibujando éste, que se inclina un poquito. Los puntos me ayudan básicamente a conectar los puntos. Voy a empezar aquí y trazar una línea aquí abajo. Lo reharé, y eso está bien. A pesar de que no sale del todo por aquí, va a estar bien porque sólo voy a mover el punto hacia aquí y luego dibujar aquí. Lo que suelo hacer cuando estoy tratando de dibujar líneas un tanto rectas son que voy a empezar con mi mano y mi punto aquí arriba pero voy a estar mirando en realidad hacia abajo al área en la que quiero dibujar, así que es como mirar donde quiero ir en lugar de donde estoy actualmente. Eso haré, y eso normalmente me ayuda a trazar líneas más rectas. Voy a entrar ahora y voy a seguir adelante y borrar estos pedacitos extra aquí mismo. Adelante y acerquemos un poco. No me importa que sea un poco tambaleante ahí mismo porque es un icono de garabatos, y es una especie de vaso alto y estrecho, con el que también estoy bien. Ahora una de las cosas que no planeo hacer es que no quiero darle demasiada perspectiva a este vaso. Ves cómo dentro de aquí hay un óvalo y luego aquí abajo hay un óvalo también. Realmente no estoy queriendo hacer eso hasta donde va la perspectiva, en cambio creo que solo un poquito de labio en la parte superior inclinándose hacia afuera y un poquito de labio para el vaso de abajo yendo hacia afuera es bueno también. Ahora voy a seguir adelante y a demostrar que esto es en realidad agua, voy a entrar aquí y sólo voy a dibujar como una ola que viene. De esa manera es como esto es como un artículo ondulado aquí dentro y esto va a representar agua. Ahora sólo voy a ir a la herramienta Eraser y luego sólo borrar esta pequeña línea extra que tenemos viniendo hacia afuera y luego volver a la herramienta de bolígrafo. Si me ves tocando doble mi Apple Pencil es porque lo tengo configurado hasta donde vuelve de la herramienta de borrador a la herramienta de pincel. Eso tengo aquí, y ahora voy a entrar. Sólo voy a cambiar el tamaño un poco. Lo tenemos a donde es magnético. Simplemente lo voy a hacer un poco más pequeño, y ahora voy a mi pluma de escritura 10 y escribo agua debajo. Ahí lo tenemos. Un icono de garabato del agua. 12. Masculine vs. formas femeninas: acabamos de terminar el icono de Doodle de Agua. Yo sólo voy a poner un cheque ahí. Lo siguiente que me gustaría dibujar en realidad es el café. Antes de pasar al café, lo que me gustaría discutir es algo que tiene que ver con las formas masculinas versus femeninas. Creo que a pesar de que solo estamos dibujando iconos de doodle, que es increíblemente importante abordar lo masculino versus lo femenino. Cuando se trata de dibujar formas y garabatos e iconos que son universalmente conocidos y reconocibles. Sólo apaguemos esto por un segundo, muévalo hacia un lado. Echemos un vistazo a algunas formas masculinas versus femeninas. Tenemos esta linda taza de té aquí que me regaló un querido amigo y compañero de trabajo mío. Yo sólo quiero tomarme un minuto para reconocer las diferentes formas. Ahora esto es lo que llamaremos más de un tipo femenino de forma. Ser femenino que hay muchas curvas, tiene este volantes para el tranvía. Es solo muy bonito y hermoso, y por supuesto el color así el mango está sobreextendido, por lo que hace para una taza de té realmente agradable. Esta de aquí es un ejemplo de una forma muy femenina. Entonces tenemos otras formas como esta. Esta es una taza de café que también disfruto mi colección, me gustan las tazas por cierto, tengo todas las tazas. Hagamos un poco de contraste. Contrasta con esta forma aquí mismo, esta y ni siquiera voy a abordar realmente el color aquí mismo, sólo estamos hablando de formas. Por supuesto, el color es todo un nuevo [inaudible] de masculino versus femenino. Pero además del color, pensemos en la forma. A ver cómo esta es muy volantes y finos, y el tranvía, el mango está sobreextendido. Esto es justo aquí, menos así. Este de aquí tiene más forma a donde hay un poco de curva,viene en bonito, viene en bonito, el mango es curvilíneo, pero es muy funcional y utilizable y todo. Entonces es solo un realmente bonito, no hay volantes. Es solo una forma agradable y suave. Esto sería más de una forma masculina o menos femenina y tener cualidades masculinas puestas ahí. Tan masculino, lo que quiero decir por masculino es, se puede pensar en lo femenino como en curvilínea cuando se trata de formas y masculinas como en las cosas que tienen forma de caja. Son más cuadrados, son rectangulares mientras que lo femenino es más ovalado en formas de círculo que aunque solo sean parciales, que se encuentran líneas tan curvas y así sucesivamente versus líneas rectas. Echemos un vistazo a este vaso bebedero albañil. Yo también uso esto. Realmente disfruto que tenga una buena cantidad de forma masculina versus femenina. Tenemos las líneas rectas aquí, tenemos las curvas mínimas es casi como encaja dentro de una caja o un rectángulo mucho. Entonces tenemos menos de una taza curvada tipo de una forma. Pongamos esto por aquí y pongamos todo en el marco. Pero tenemos esta forma aquí mismo y es bastante encantadora en cuanto a mostrar que más de un tipo masculino de forma. Aquí tenemos eso. Entonces pasemos a esta siguiente forma aquí mismo. Tenemos una taza que es muy masculina en tamaño y forma. Ser masculino solo tiene la curva de la llanta, aparte de eso, si lo inclino lo suficiente entonces se puede ver que es una forma muy plana, línea plana y todo para eso, cuadrados aquí abajo. El único momento que llega hasta llegar a moverse en más de una forma femenina es con la inclinación del fondo. Aparte de eso, hay una ligera curva para que sea cómoda en mano y no haya una forma cuadrada dura. Pero aparte de eso, es muy cuadrado. Incluso llamarías a esto casi neutral porque hay un buen equilibrio entre las líneas y la curva. Es más funcional y en forma, no es femenino, y tampoco es súper masculino también. Vamos a mover estos hacia un lado y sólo echar un vistazo a esta forma y a la forma sola. A mí me gusta esta forma porque me gusta dibujar más de un tipo neutro de forma, más de jugar sobre lo masculino y lo femenino en cuanto a la reconocibilidad. Para una taza de café, realidad usaría esto en lugar de esta forma al dibujar una taza o una taza de café, al garabatear una taza de café. Sólo porque voy a querer algo que sea muy contrastante con más de la forma muy femenina, tan completamente en el espectro opuesto. Esto lo usaría para un doodle taza de té. Cuando te muestro cómo dibujar una taza de té, estaré usando esta forma y cuándo y mostrándote cómo dibujar un café, estaré usando más de la forma neutra masculina. Es solo divertido poder jugar con estereotipos que ya están en la sociedad y usarlos para empujar hacia adelante o empujar hacia atrás en ideas y estereotipos y cosas diferentes como eso para mostrar realmente que este ítem es café y este ítem es té fácilmente porque a pesar de que el té es bebido por cientos de millones de hombres a lo largo de todo el tiempo, todavía se ve como un tipo de bebida más femenino, mientras que el café es más una bebida masculina, por lo que es solo divertido jugar con todo eso. Yo solo quiero meter eso ahí y hacerte saber que aunque solo estamos dibujando formas reales de garabatos básicos, hay todo tipo de cosas que puedes hacer y estar pensando en el fondo. Nos vemos en la siguiente clase. 13. Doodle de café: Adelante y cavemos en el ícono del café. Según lo prometido, en realidad estaré usando esto aquí mismo, esta forma para dibujar el ícono del café. Lo que vamos a hacer es que vamos a tener esto fuera a un lado mirándolo. Todavía lo pongamos en pantalla para que veas exactamente lo que estoy dibujando. Eso se ve bien ahí. Voy a entrar, y voy a usar la mitad de esto aquí mismo, la mitad de la página, y sólo voy a trazar una línea por el medio. Usaremos el lápiz Apple para dibujar y mostrar un eje. Pero lo que estoy haciendo en este momento es la línea representa el punto del eje porque esta es forma asimétrica, o es una simetría bilateral. Eso significa que cada lado es igual. Esta mitad es la misma que esta mitad y dame volteado. Eso es lo que eso significa. A mí me gusta seguir adelante y pensar en líneas y formas. Tengo este lápiz de Apple por el medio para representar el medio de esta taza y como te estaba mostrando en la clase anterior que hicimos, cuanto a dibujar agua, sólo voy a poner un punto aquí y vamos a hacer eso un poco . Creo, tres plazas fuera es bueno y voy a contar tres plazas por aquí, 1, 2, 3, poner un punto ahí. También voy a estimar el tamaño de esto y en realidad quiero que sea un poco más cuadrado en forma. Yo lo voy a poner aquí. Esa es una parte divertida del dibujo es que puedes hacer lo que quieras. Puedes hacerlo más cuadrado y en realidad podría, eliminemos esos, hazlo, bajarlo una línea más. Vamos a borrar que pongamos eso por ahí. Supongo que tendré más de forma de rectángulo. Pero lo que voy a hacer ahora es, sólo voy a señalar aquí. Mira hacia abajo la segunda línea. Apunta aquí, mira hacia abajo esta línea. Eso fue realmente incómodo. Eso está bien, estoy bien con eso. Ahí vamos, eso es mejor. Ahora lo que voy a hacer es que voy a trazar esta línea al otro lado aquí y en realidad no es mucha línea. Pero sólo voy a darle un poquito de arco o un poquito de curva. Entonces tenemos esta línea aquí al fondo. Digamos que esta línea es forma, viene en un punto, ya que así es nuestra grilla. Esto otra vez por qué me gusta usar una cuadrícula al dibujar y solo voy a hacer esto así y luego tener que esa parte sea muy plana. Ahora que tengo todas esas formas y cosas en mente, ya que este es un icono de doodle, lo que voy a hacer es que en realidad voy a despejar de esta forma. Yo sólo voy a ir aquí y capas, voy a dar clic, deslizar el dedo y hacer clic en Borrar. Ahora lo que voy a hacer es, tengo esta forma aquí cimentada en mi mente. Al dibujar iconos de doodle es que después de un tiempo, después de construir una biblioteca de formas y líneas y cómo se ven las cosas, puedes entrar y empezar realmente simplemente creando más como ser como, oh, recuerdo la forma de ese vaso ahí mismo. Voy a poner esto a un lado ahora, doblado, voy a triple-click y me voy a deshacer de eso. Ahora lo que voy a hacer es, básicamente voy a saber sólo que tengo tres puntos, que son seis. Voy a dibujar 1, 2, 3 y luego bajar 1, 2, 3. Entonces voy a bajar aquí y sólo dibujar hasta tal vez aquí y luego volver aquí y luego dibujar algo por allá. Entonces ahora voy a básicamente simplemente dibujar esto hacia abajo así, mostrar todo eso hacia abajo así, y luego solo usar una linda línea plana. A pesar de que tengo esa otra forma en mente, esto es un poco diferente, pero sólo me ayuda a donde incluso puedo entrar y más dibujarla en un tipo de línea. Simplemente bajaremos, volveremos a la herramienta lápiz, no herramienta de lápiz borrador y conseguiremos que esto luzca más orgánico y fluido y su forma. Tienes que amar los iconos de doodle. Aquí es donde entra la práctica con solo acostumbrarse a dibujar iconos de doddle y cosas que se ven mucho mejor en la segunda ronda. Recuerda que tenemos esta forma por aquí. En realidad voy a poner la taza, esta línea de este lado así, sólo puedo voltearla y hacer que esto salga un poquito. No quiero dibujar la forma exacta de eso. Quiero crear mi propia taza. Entonces, sólo voy a hacerlo, y en realidad me gusta el arco en esto. A mí me gusta esa forma. También me gusta esta forma. Voy a hacer algo entre ahí y crear algo que se parezca más a esto y luego baje. Eso de ahí y voy a hacer obvio que puedes pasar la mano por ahí dibujando una doble línea. Ahora solo voy a pasar, hacer que esta forma sea un poco más pequeña, ponerla alrededor, aquí mismo y quiero bajar solo un poco. Porque lo que voy a hacer a continuación es volver a mi herramienta de pluma y para demostrar que esto es café, voy a tener un par de líneas curvas moviéndose hacia arriba. Tan solo para demostrar que se trata de café caliente. Volvamos al 10 y anotemos aquí, café C-O-F-F-E-E. Ese ahí mismo es mi garabato de café. Es divertido poder entrar y simplemente crear todas las diferentes formas y cosas. Tenemos eso. 14. Doodle del té: Tenemos éste comprobado, café comprobado. Ahora sigamos adelante y pasemos a, en realidad quiero hacer té. Pasemos a eso. Acude a galería. Tengo un té doodle Canvas ya montado. Agarremos el negro, se va a cepillar. Voy a usar el bolígrafo cinco y a partir de ahí. Voy a usar esto aquí mismo como mi musa porque creo que es una taza realmente bonita, y es una taza de té realmente bonita. Voy a usar esto como mi musa. Voy a poner este a un lado y empezar a dibujar desde ahí. A ver. Tenemos el bonito ondulado en la parte superior. A ver. Ripple y yo creo que eso es bueno. No estoy siendo exacta y básicamente solo estoy mirando pero estoy viendo la simetría, pero estoy teniendo todas estas cosas en mente en cuanto a las líneas y formas de mi taza de té. Todo esto está en mi mente y en realidad no como dibujado ni nada por el estilo. A ver. Yo quiero que sea bonito y bonito, así que voy a entrar. Va a ser muy femenino y curvilíneo. Creo que lo tendré tal vez terminando por aquí. Tengo mi sombrero muy bien en el camino. Tenemos eso, parece casi una flor ahora que lo pienso. Vamos a deshacernos de esas líneas por completo. Creo que es tan bonito en eso, de verdad me hace pensar en un tulipán casi hasta donde es solo finísima. Eso me gusta. Tenemos que darle una bonita curva aquí en la parte inferior. Ahora, ¿qué estoy mirando? Yo estoy mirando esta forma. Ya veo cómo sale así. Es un bonito giro rápido y luego una bonita base para ese taburete de pedal. Básicamente ese pequeño taburete de pedal de flor para sentarse. Ahora voy a seguir adelante y trazar esa línea también. Voy a llamarlo, hacer lo mío y luego entrar y darle una bonita curva en el fondo, así. Tenemos esta manija. Este mango es realmente genial porque es bonito y exagerado. Es muy estrecho y diferente a las otras tazas. Esto casi va derecho arriba y abajo así casi. Vamos a entrar. Voy a solo mirarlo. No estoy tratando de hacerlo porque realmente quiero mantener el garabato, forma de cono y ahora pensarlo demasiado. Creo que el garabato del café, eso un poco más pensado. Con esto, solo quiero mantener mis líneas bonitas y sueltas. Me gusta que mis mangos estén del lado derecho porque soy diestro. Yo sólo voy a dibujarlo así y luego subir aquí. Dale un poco bonito ir tuck con un punto grueso justo aquí. Creo que eso es un bonito garabato y podría tenerlo así, para demostrarlo. Ahí empieza a gustarle : “Bueno, ¿estoy sumando en demasiadas líneas a ella? No estoy usando lo suficiente?” En realidad voy a usar en cambio un tipo de línea diferente. Usemos tres dedos para recuperar eso. En cambio, realmente voy a demostrar que esto es té. Voy a bajar aquí y voy a tomar una bolsita de té, como una pequeña etiqueta viniendo aquí abajo. Hasta voy a subir aquí y voy a hacer esta buena herramienta de escritura de 10 puntos. Voy a hacer este vapor. Pero en lugar de tenerlo en un cinco puntos, quería que fuera en el 10 porque quiero que esté demostrando que esto es bonito y grueso. Observe que no voy a poner ninguna palabra ni nada aquí. Nuevamente, eso se trata de lo básico de la iconografía. No quiero convertir esto en una ilustración y poner líneas y palabras y cosas aquí porque creo que eso solo enloquece todo el asunto. Porque me he estado apegando al estilo de escribir qué es esto de abajo, vamos a seguir adelante y hacer eso aquí. Voy a centrar esto hacia arriba porque sí me gustan las cosas bonitas y arriba y hacer. Yo sólo voy a moverlo hacia el medio y luego mover esto hacia abajo sólo un poco más abajo. Esas dos cosas se sientan bien el uno con el otro. Ahí vamos. Tenemos nuestro doodle taza de té. 15. Doodle de huevo: De acuerdo, así que acabamos de terminar el ícono T, así que hagamos doble clic y comprobemos eso fuera de la lista. Voy a saltarme el jugo y la leche, aburriéndome un poco con las bebidas, así que echemos un vistazo aquí a todo el mapa mental y veamos en qué más podemos saltar. Intentemos saltar en algo de este lado tenemos granos, lácteos, y carnes. Vamos con el amarillo y los huevos, quiero hacer los huevos a continuación. Entonces iremos a galería y miraremos eso, ya tengo un lienzo listo para ir para dibujar un huevo. Muy bien, así que vamos a buscar mi paleta. Voy a usar el bolígrafo de cinco y vengo aquí. Creo que podemos decir con seguridad que todos sabemos cómo es un huevo. Desafortunadamente, necesito ir a la tienda de abarrotes, así que no tengo un huevo encima. Simplemente los sacaré así. Pasemos realmente a 10 puntos para esta ilustración. Un huevo es básicamente parecer algo así. Parece un óvalo. Podría ser un poco más puntiagudo hasta la punta, un poco más gordo en la parte inferior. A lo mejor algo así se parece más a un huevo, pero cuando se trata de iconos de doodle y dibujar algo que sea universalmente reconocible sin ningún contexto, esto básicamente simplemente parece un óvalo. Entonces, ahí es donde entrar y pensar en jugar los estereotipos de una manera positiva realmente es útil. Por ejemplo, queríamos dibujar un huevo escalfado, podríamos dibujar algo como esto a donde tenemos un pedestal para que el huevo se sienta, y luego vamos y dibujamos el huevo, le damos un bonito top puntiagudo. Dibujamos algo así, que en realidad se vería un poco más como un huevo. También se ve como un maíz de huevo. Sé que el maíz de huevo no es eso, pero es maíz de huevo, pero no un maíz, que se ve más cerca de un huevo. Pero lo que me gusta hacer cuando realmente conduzco a casa que esto efectivamente es un huevo, y usaré mi pluma de cinco escritura, es que me gusta hacer más de un lado soleado hasta huevo, así que me gusta dibujarlo con una bonita yema, y luego algún tipo de garabatea alrededor, y luego conecta esos dos. Eso es lo que me gusta hacer cuando dibujo un huevo, así que creo que básicamente tiene sentido hasta donde, dibujemos aquí abajo, huevo. Creo que tiene sentido a la hora de solo mostrar la sencillez de que, esto es efectivamente un huevo y un icono de garabato de un huevo. cualquier manera, podrías decidir que te guste sólo la forma ovalada puntiaguda y puedes hacerlo por tu garabato. Podrías decidir que te guste un huevo escalfado o algo así. Eso también se puede hacer. Puedes hacer todo tipo de cosas para demostrar que te gustan los huevos. Pero para mí, este garabato de aquí muestra huevo. 16. Doodle con quesos: Sigamos adelante y sumérjase un poco en los lácteos. Creo que lo siguiente que voy a elegir aquí mismo es el queso, porque el queso es delicioso. Adelante y vayamos aquí. Vámonos a garabatos de queso. Sólo quiero revisar mis pinceles. Sigamos adelante y hagamos el bolígrafo de escritura cinco y sumérjase. Hay tantos tipos diferentes de queso. Tienes como queso espolvoreado, lo que mis hijos llaman queso espolvoreado, que también se conoce como queso rallado. Se puede comprar una rueda de queso, se puede comprar un sándwich rebanadas de queso, se puede comprar un trozo de queso. Ahí hay todo tipo de queso diferente que puedes comprar. Lo que voy a dibujar aquí y que he encontrado ser súper reconocible es una plaza. Adelante y dibujemos una plaza aquí mismo. Ahí vamos. Si miras dentro de mi refrigerador, notarás que tengo como tamaños de queso monstruo y esto es más o menos lo que parece. No obstante, esto de aquí sólo dice cuadrado. No dice queso. Después pasamos a dibujar más de un tipo icónico de queso. El queso suizo es increíblemente reconocible. Siempre que estés dibujando queso como garabatos o como icono, te sugiero mucho poner círculos dentro de él. A lo mejor hasta algunos a un lado aquí, tal vez incluso una pieza más grande por aquí. Entonces solo puedes seguir adelante e ir a la herramienta de borrador y simplemente borrar de estos puntos aquí mismo. Ahora empieza a parecerse más al queso. Vamos a reiterar que este es efectivamente un tipo de queso suizo. Simplemente dibujaré otro círculo aquí mismo. Creo que esto más o menos, en su mayor parte dice queso. Podría incluso poner un poco de muesca aquí abajo también, y luego simplemente borrar de ahí. Ahora tengo un icono de garabatos de queso. Ningún icono de doodle está completo sin el nombre debajo del queso. Es tan simple como eso. 17. Yogurt de yogurt: Adelante y empecemos con el yogur. Entonces, yogur. Cómo dibujar yogur. Oh, sólo resulta que tengo algunos, supongo que podrías llamarlo, no sé por qué estoy sacudiendo esto. No estoy planeando beberlo en este momento, pero tal vez no del todo el yogurt, pero ciertamente el kéfir. Si notas la forma, giraré así para que quepa en el marco muy bien. Es una forma bonita. Si dibujara algo como esto, se vería más como, vamos a ver, empecemos por abajo. Pongámonos en el modo pluma. Hago 1, 2, 3, líneas y luego lo tendría curva hacia arriba. Lo pondremos por aquí, para que veas cómo se ve en comparación. Vamos a ponernos un poco más en marco. Hago tres líneas arriba o tres líneas más. Ahí vamos. Entonces vamos a ver, me gustaría hacer una línea curva en. Esto va a venir aquí, oops, y yo haría una línea curva en, y luego algo así. Esto es realmente áspero en lo que respecta al aspecto de la misma. No tendría que necesariamente hacer esta forma aquí mismo. O sea, ciertamente podría sólo darle un poco más de definición supongo. Pero creo que también estaría bien conmigo solo ser un poco de perspectiva aquí, tal vez un poco de perspectiva aquí. Algo como esto. Ahí vamos, eso se ve mejor. Después una línea a través de la parte superior. Por supuesto, esto será más curvo porque me gustaría mostrar que esta es sin duda una bonita línea curva, y tal vez incluso curvarla de esta manera. En lugar de un garabato que se parece más a un bocto-garabato, digamos eso. En cuanto a dibujar los arándanos, podría hacer algo así. Podría incluso tener esto venir por aquí y hacer un poco de expresión artística, lo que respecta a las citas. A lo mejor hasta tener arándanos. Supongo que podría tener un arándano aquí y un arándano allá y uno aquí, y luego tengo una hoja. Pero incluso eso es difícil decir quieto, exactamente qué es. Podría incluso entrar y decidir, voy a cambiar esto de ser yogur de arándano a más de fresa. Una fresa sería una forma simple como designada pero redondeada, superior o inferior, y luego más plana por aquí. Entonces podría hacer un tallo, y luego una hoja. Esto mostraría más fresa. Entonces hasta podría entrar. Vamos a un bolígrafo más grueso y podría hacer un par de puntos. Ahora esto realmente empieza a parecer yogur de fresa, supongo. Pero también podría parecer leche de fresa. Con formas como esta, aquí es donde las cosas se ponen un poco más difíciles y voy a mover esto a este lado. Vamos a volver a subir esta línea, donde me gusta que esté mi iPad. Yo sólo voy a entrar y voy a despejar todo esto. Pero ten en cuenta en lo que parece esto, es una bonita forma de botella, pero es difícil decir que esto sea efectivamente yogur, aunque escribo debajo de aquí yogur, porque ciertamente escribir yogur debajo ayuda a la espectador para poder ir, “Oh, esto es una botella de yogur”, pero ¿qué pasa cuando eso no está ahí? ¿ Qué es esto? Por lo que los garabatos necesitan poder mantenerse solos en cuanto a la reconocibilidad. Voy a entrar aquí, sólo voy a deslizarme a través, despejar toda esta capa y volver a mi bolígrafo de cinco escritura. Voy a hacerlo en cambio, probar un par de cosas diferentes. Podría hacer algo así como un tazón y luego tenerlo a donde es así y podría tenerlo, pesar de que el yogur realmente no surja así, el queso crema podría. Entonces hasta podría tener una cuchara aquí. Ahora esto en cambio se ve así, veamos si también puedes ver esto. No parece yogur, en cambio, esto parece arroz. Digo, literalmente esto parece un tazón de arroz. El modo en que me gusta comer mi arroz es más así, con palillos. Algo así sin duda sería arroz. Adelante y sólo lo haremos fácil. Despejado de aquí. Volvamos a mi pluma de escritura. No tengo ni una taza de yogur encima, como el poco que jugarás yogur o algo así. Pero sí sé cómo es la forma. Se trata más de un tipo de forma rectangular curvada con un bonito tipo plano de top. Entonces también podría tener esto venir a través y mostrar algo como esto. Entonces tal vez hasta poner una cuchara y mostrar una cuchara. Tendría que se viera más o como un tipo de palo de una cosa. Pero, incluso podría tener una etiqueta aquí. Una etiqueta como en algo sencillo como esto. Esto sin duda podría estar en la dirección del yogur. Pero, ¿cómo se dibuja el yogur hasta donde es reconocible? Lo mejor que hay que hacer es, probar un par de cosas diferentes y ver qué funciona mejor. Me gusta esa forma que teníamos con la taza de yogur mezclada con quizá el yogur de Kefir que tenía a mano. Lo que voy a hacer ahora es pensar que una forma como, vamos a ver, para mostrar yogur. A lo mejor una forma como esta y luego, vamos a ver. Vamos a cortar esto por aquí. Creo que algo así podría funcionar. A mí me gusta tener una etiqueta en ella. Para mostrar cualquier tipo de etiqueta, básicamente es solo mostrar un trozo de papel como dos líneas así es agradable. Me gusta mucho esa fresa que hice antes, así que voy a dibujar otra fresa aquí abajo, y vamos a hacer un tallo. Nuevamente, ya que se trata de una copa más pequeña, haremos un poco menos de detalle. Entonces pondré el tallo a un lado así, y luego un par de puntos dentro para mostrar y puedo tener la línea, pero eso casi pone demasiada atención a la fresa. En cambio, quiero que la atención esté tanto en la taza como en la fresa también. Podría tener algo así. Podría incluso poner un par de líneas por aquí sólo para demostrar que esto es efectivamente algún tipo de ventaja. Creo que algo así, podría mostrar fácilmente el yogur. Ahora no puedo deletrear. Entonces sólo pasemos esto. Esto de aquí es con lo que voy a ir hasta el yogur. Ahora, algunas cosas tendrás que determinar qué funciona mejor para ti. Podrías mirar esto y ser como Aisher, me gusta la forma que tenías cuando usaste algo así mucho mejor que tu pequeña taza de yogur, o me gusta una forma diferente. Eso está perfectamente bien. Algunas cosas son más discutibles, por lo que tendrás que decidir qué funciona mejor para ti. Pero para mí, esto funciona muy bien. 18. Doodle de toast: Acabamos de terminar el yogur, pasemos a los granos. Tostadas. Hagamos tostadas a continuación. Vamos a ir aquí. Tengo un lienzo de garabatos tostados, casi listo para salir. Pongamos esa guía de dibujo en. Cambio esto por si acaso te olvidas al 30 por ciento aproximadamente y esto es 129 para un tamaño de seis por seis pulgadas. Entonces solo haremos clic en “Hecho”. Asegúrate de que estoy usando negro y un bolígrafo de cinco puntos. Estamos haciendo brindis. Tostadas, no sé de qué se trata de tostadas pero me encanta el tostado y me gusta dibujar tostadas sólo porque creo que es bastante simple. Voy a dibujar un pedazo de brindis así. Es básicamente un cuadrado o rectángulo, escriba un fondo. Entonces ahora soy básicamente, ya que tengo dos plazas por aquí y luego dos por allá, lo que estoy haciendo es básicamente voy a dibujar pan partido y así estoy dibujando desde aquí y después desde este punto, estoy haciendo algo tan asimétrico como o no asimétrico pero tan simétrico como deseo. Entonces lo que sería un trozo de tostada sin un poco de mantequilla. Para mí, esto de aquí es un brindis. Yo voy a ir aquí y voy a escribir tostadas debajo. Puedes incluso si quisieras tomar tu garabateo y seleccionarlo y luego, eso no es lo que estoy queriendo, para luego moverlo. Vamos por este mango y sólo voy a dar vuelta el brindis como tal, lo voy a levantar aquí y voy a llamar a ese brindis. 19. Doodle de Cereal: Acerquemos y echemos un vistazo a esto. Ahora ambos nos hemos ido por los granos, cereal y avena basados en este mapa mente-mente-map. Ahora, sin embargo, lo dibujo, avena y el cereal van a parecer más o menos el mismo garabato. En lugar de dibujar ambas cosas, lo que voy a hacer es, sólo voy a recoger cereal y en eso me voy a centrar a continuación. Iré a mi galería, iré aquí a garabatos de cereales, y recuerda cómo estamos dibujando yogur, vamos más o menos, así es como voy a dibujar cereal. El cereal es divertido porque básicamente puedes simplemente poner cereal en un tazón. Dibujemos primero el tazón y este va a ser un buen tipo de tazón no profundo, pero bonito tipo poco profundo. Ahora solo conéctalo ahí. El pedestal va a ser pequeño, y luego voy a tener un bonito tazón amontonado de algo dentro de aquí, y voy a poner una cuchara aquí. Voy a hacer que sea una punta redondeada tipo de cuchara, y luego te das cuenta como la tengo pegando aquí. verdad sumergirse hasta el punto de que esto es efectivamente cereal, es que voy a poner esta pequeña línea por aquí para mostrar; esto es como una gruesa y abundante rebanada de cereales podría ser avena, podría ser cualquier número de cosas. Hagamos esto mucho más pequeño en cuanto a tamaño y quiero aumentar la opacidad del pincel para que no tengamos esa rara línea gris que hay ahí dentro. Ahora tengo un buen tazón, y para volver a mi herramienta de 10 puntos y escribir cereal debajo ahí. Yo sólo estaba trabajando en mi letra. Ahí vamos. Que mis amigos es como dibujan icono de garabato de cereales. 20. Apple Doodle: No tengo una manzana encima, pero una manzana más o menos si íbamos a pasar más realistas, tienen esta forma básica. Al menos las manzanas que compré en la tienda de abarrotes hace un par de días. Entonces tienen un pequeño tallo saliendo y tal vez hasta una hoja. Esto aquí mismo en vez de, para mí, en lugar de decir manzana, dice más como ciruela. Creo que esto sería una gran ciruela aunque parezca una manzana. En cambio, me gustaría hacer algo un poco más como si se viera menos como una manzana realista, pero más como una manzana. A lo que quiero decir con eso, es que es más de esta forma donde es como un corazón, y luego hay como un bonito fondo y luego un corazón que sale de esta manera. Así me gusta dibujar mis manzanas. Voy a poner el tallo a un lado y luego voy a hacerlo, porque creo que todas las manzanas deben tener una bonita hojita mostrando, mira lo fresca que es esta manzana. Lo cogí justo del árbol. Entonces por supuesto terminamos con manzana. Que mis amigos es como dibujo un garabato de una manzana. 21. Doodle de Banana: Siguiente arriba es el plátano. Déjame seguir adelante y ir a mi galería, abre mi garabato de plátano. Porque me gusta dibujar a partir de objetos de la vida real. Tengo este bonito plátano demasiado maduro aquí mismo, esto voy a sacar. A mí me gusta usar esta bonita curvatura, vamos a conseguirlo en pantalla.Me gusta usar esta bonita forma, casi nombrar está aquí, moverlo y darle un buen tallo. Pongamos eso a un lado y empecemos a dibujar. Hagamos que esa bonita curva vaya. Eso ahí mismo simplemente muestra básicamente esta parte del plátano. Ese punto donde empieza a subir por aquí y por ahí, y luego ahí mismo. Entonces vamos a poner el tallo aquí arriba. A mí me gusta casi dibujarlo como una sola pieza si puedo, entonces ven. Queremos que sea un plátano agradable, saludable, grueso con tipo puntiagudo de borde puntiagudo pero contundente que viene justo aquí al dibujar el plátano. Entonces ahora para realmente dibujar a casa porque esto casi parece un perrito caliente de aspecto raro. Para conducir realmente el punto de que este cuadro efectivamente sea un plátano, lo que voy a hacer es realmente voy a dibujar una de estas líneas. Hay un par de líneas diferentes a lo largo del eje de un plátano. Entonces tenemos un par de diferentes como aquí hay uno, aquí hay uno, aquí hay uno. Básicamente sólo voy a dibujar una línea a lo largo la parte inferior para demostrar que esto es efectivamente un plátano y puede incluso tapar esto. Podría simplemente dejar eso abierto y llamarlo un día. 22. Doodle de beno: Ahora el tocino es un poco más engreído en cuanto a dibujarlo, porque es cómo dibujas algo e iteras que es lo que es. ¿ Cómo se dibuja algo más universal? Cómo dibujo un tocino es más así. mí me gusta usar como una línea ondulada, una que va a conseguir una bonita pieza larga y luego conectarla por aquí. Entonces simplemente básicamente hacer el mismo tipo de ondulación por aquí, y no tiene que ser perfecto. Simplemente sigue la idea que tengo. Esto empieza a mostrar una bonita línea ondulada. Entonces para reconocer realmente, aquí es donde miras el artículo real. Si miráramos un trozo de tocino, no sería ondulado así, será más plano y de forma cuadrada larga y luego habría marmoleado grasa en su interior. Pero a veces ahí es donde es como si no tratáramos de dibujar la realidad, solo estamos tratando de dibujar algo que parezca real. Ahí es donde entro y hago esto más como un tocino de pavo. Si alguna vez has comido tocino de pavo, ya sabes exactamente lo que quiero decir en cuanto tenemos cosas y líneas dentro del tocino, es casi igual que este tipo de huelga de algo. Estoy siguiendo junto con el mismo tipo de líneas que tengo dentro de aquí, por lo que se ve bonito y ondulado. Entonces voy a ir a mi punto 10 y titulo esto, tocino. 23. Doodle de Sausage: Está bien. Siguiente arriba es salchicha. Creo que definitivamente vale la pena dibujar salchicha. Hay todo tipo de formas en las que puedes dibujar salchichas. Podrías hacer enlaces de salchicha, luciendo como algo así, y tal vez dibujas dos de ellos y se están moviendo de esta manera. Ciertamente podrías hacer algo así. Prefiero dibujar mi salchicha en más de un tipo de caricatura de una manera, al igual que la manzana era más de un tipo de dibujo de dibujos animados. Para salchicha, me gusta dibujarlo casi el mismo tipo de forma un plátano pero más globo me gusta.Me gusta dibujarlo así. Para iterar realmente que esto es efectivamente salchicha, iré a poner gorritas o un poco de corona en cada extremo, para demostrar que este es efectivamente el cascarón de la salchicha. 24. Doodle de ham: Está bien. Por último pero no menos importante, hagamos jamón. El jamón podría ser un bonito tipo de óvalo, un tipo circular de óvalo arriba. Podrías enseñárselo a donde es como ese jamón huesado. Podrías dibujar algo así. Esta justo aquí mis amigos, es como dibujamos jamón. Pero para mí esto no parece realmente un jamón. Parece que podría ser un aguacate con una pequeña semilla en un tipo de vientre realmente gordo. También parece que podría ser un huevo de aspecto extraño. Parece que podría ser la extraña forma de un dinosaurio. Para mí esto no es decir jamón. En cambio, lo que dice jamón es esto. Eso es algo que es, nuevo, más de un personaje de dibujos animados de sí mismo. A mí me gusta dibujar algo como esto a donde sacas esa más de una pieza de jamón huesado. Pondremos un poco de perspectiva con ella y luego hacemos el hueso. Así es como más o menos me gusta dibujar mis trozos de jamón porque creo que esto se ve definitivamente, si ves este garabato, vas a pensar, eso parece un poco de jamón ahí mismo que quiero comer. 25. Pancakes Doodle: Muy bien, así que tenemos bastantes de estos garabatos ya hechos. Creo que tenemos 12 hasta ahora, así que terminemos con mudarnos a suites. Vamos con panqueques. Está bien, así que me gusta dibujar mis panqueques de una manera muy particular. Lo que haré es cuando los garabatee, es que dibujaré un óvalo apretado como tal y luego bajaré aquí y básicamente pondré más óvalos parciales ligeros encima de óvalos. Realmente no importa si es super armada o no. Podría ser simplemente como algo así, a donde es muy obvio que tienes un montón de algo aquí. Entonces porque los panqueques no serían panqueques sin mantequilla, me gusta dibujar, sigamos adelante y scooch en un poco. Pero me gusta dibujar como una bonita palmadita de mantequilla aquí y parece que tengo una marca extra ahí abajo. Entonces, incluso dibujaré jarabe en mis panqueques porque me gustan mucho y mucho jarabe. Voy a hacer algo así como ondulado hacia como nuestro [inaudible], conseguir unos goteos realmente buenos. Hasta tal vez dibujaré un lindo goteo bajando de esta manera, que suba, tal vez hasta otro goteo que viene por aquí y luego se envuelve así. Entonces puedes seguir adelante y borrar fuera de aquí. Hagamos más pequeños, borremos y acercamos un poco. Porque realmente queremos demostrar que estos son de hecho panqueques con mantequilla y dulce delicioso jarabe pegajoso en la parte superior, ojalá algún jarabe de arce casero. Adelante y borremos estas líneas también porque no queremos que entren líneas entre nosotros y nuestros panqueques. Al menos no entrar entre mis panqueques y yo. Acabaremos de redondear este por aquí solo un poquito. Aquí vamos. Tenemos unos panqueques. 26. Doughnut de nuez nuez: último pero no menos importante definitivamente, vamos a terminar nuestros iconos con rosquillas. Adelante y cavemos aquí. Ahora, como todos sabemos, las rosquillas son deliciosas. donuts son agradables y redondos. A mí me gusta dibujar el agujero de rosquillas y eso me ayuda a determinar su grosor. Yo quiero que este sea un bonito tipo redondo de rosquillas de torta. Aquí tenemos eso. Adelante y acerquémoslo. Porque podemos, sigamos adelante y pongamos como un delicioso delicioso tipo de jarabe y glaseado sobre este garabato o encima de este donuts. Entonces, ¿qué es un donuts sin espolvorear? Te das cuenta que estoy dibujando mis asperezas. Todo tipo de formas diferentes de demostrar que estas cosas aterrizaron aquí, y luego voy a poner algunas asperezas, algunas asperezas circulares ahí también porque creo que debería ser agradable y luce super, super delicioso. Entonces lo vamos a envolver yendo a la herramienta de diez puntos y teclear iluminado aquí abajo, rosquillas. 27. Reunirlo todo: Hemos dibujado una tonelada de diferentes tipos de iconos, iconos del desayuno, todas esas cosas buenas. ¿Ahora qué? Ahora, ¿qué hacemos? Lo que vamos a hacer a continuación es ponerlo por completo. No estoy seguro de por qué se necesitaba cantar, pero vamos con ello. Vamos a armar todo. 28. Crear una colección de íconos: Una buena pregunta de aquí es, ¿qué sigue? Tenemos una bonita colección de doodle ícono está pasando. Tenemos un total de, veamos, 19 iconos de doodle. ¿Qué sigue? Creo que lo siguiente aquí, es juntar todo esto en un solo lugar. Lo que podemos hacer, es que podemos seguir adelante e ir al icono más. Vamos a conseguir un nuevo tamaño de lienzo yendo. Vamos a cambiarlo a pulgadas. Voy a ir con algo tan sencillo como 14 pulgadas por 8.5. ¿ Cuál sería considerado un tamaño legal en Estados Unidos? Entonces eso es de qué tamaño voy a ir con aquí. La capa máxima también es importante para que veamos, por lo que tenemos 46 capas máximas en el DPI de 300. Voy a ir a crear, y ahora a partir de aquí, voy a entrar en mi herramienta de iconos. Quiero encender mi guía de dibujo, y definitivamente quiero ajustarla. Bajemos al 30 por ciento, eso parecía estar funcionando previamente, y el tamaño de la cuadrícula es realmente grueso y torpe. Yo quiero que sea mucho más pequeño, así que voy a teclear 55 y siempre puedo cambiarlo más tarde dependiendo de qué sea lo que quiera. Voy a dar click hecho y ahora tenemos nuestra página todo configurada. Esta página va a ser realmente buena para recibir todos nuestros iconos adicionales que hemos creado. Vamos a volver aquí a la galería, y empezaremos con rosquillas. Lo que vamos a hacer aquí, es que sólo voy a hacer clic en este icono de selección, y ahora voy a usar mis tres dedos. Cualquiera de los tres dedos que te gusten, para básicamente solo seleccionar esto y para deslizar hacia abajo con tres dedos. Lo que quiero hacer es en realidad éste, quiero copia. Por lo que quiero copiar este fondo, y luego volver a la galería. Ve a mi tablero de arte que acabo de crear, y usa de nuevo mis tres dedos para deslizar hacia abajo, y ahora voy a ir a pegar. Ahora tenemos la rosquilla, y ya está configurada para, queremos que sea uniforme o quiero que sea uniforme, esa manera si muevo mi mano por diferentes formas, no va a redimensionar las proporciones y todo se van a quedar amables. Lo que estoy haciendo aquí, es que básicamente estoy usando mi tamaño de cuadrícula, voy a seleccionar desactivada, voy a acercar. Ahora con mi tamaño de cuadrícula aquí, estoy usando esto como la parte superior y la inferior para decidir, bien, en cuanto al tamaño. Estoy usando el texto y mi letra como una forma de redimensionar todo. Voy a ir por la D hasta llegar la parte superior de la D y la inferior de la D, en lugar de la H por conseguir el tamaño justo, y voy a ir aquí a mi herramienta de capas. Actualmente se titula capa 1, quiero cambiarle el nombre a donuts. Buen trato. Voy a dejar eso colgado ahí mismo. Voy a volver a mi galería, y voy a pasar al siguiente ítem y luego sólo pasar por toda la lista. Tengo panqueques aquí, voy a usar mis tres dedos otra vez. Copia, galería, vuelve aquí y pega. Vamos a acercarnos, porque lo que quiero hacer es en lugar de tenerlo a donde todo es un tamaño diferente, como esto es más grande que esto, quiero que todos estos sean uniformes, porque eso va a ayudar a mi line art, y los garabatos, y todo lo que he creado aquí para ser uniforme. Crear como escribir los nombres del objeto por debajo de él, en realidad ayuda a la larga para poder armar todo en un solo lugar y cambiar el tamaño de las cosas. Yo quiero hacer esto, y como esta es la carta más alta que tengo aquí, quiero que estos panqueques quepan muy bien dentro de este espacio, y luego terminamos con eso. Entonces tengo eso aquí y voy a renombrar a panqueques, y así esto es lo que voy a hacer con todos estos artículos de aquí. Lo que tengo aquí es que tengo cuatro iconos de doodle diferentes, y en lugar de usar mi espacio de cuadrícula, veamos si podemos, ahí vamos. Entonces en lugar de usar la altura de mi espacio de cuadrícula para la parte superior de las letras que tengo aquí, en su lugar voy a editar mi guía de dibujo de dónde, sólo vamos a acercar, un poco aquí. En cambio lo que quería hacer es realmente quiero usar la A como mi altura superior e inferior. Entonces solo límpiate con eso ahí y oops, parece que tengo un blanco ahí dentro, así que vamos a cambiarlo de nuevo a ese color turquesa y haga clic en “Hecho” por ahora. Lo que esto hace es que solo permite que sea un poco más apretado, porque prácticamente mis A's son muy consistentes. Algunas de las otras letras son un poco más altas, o tal vez un poco más gruesas, o lo que sea, y esto simplemente agrega para otro elemento de precisión a la hora de juntarlo. Por supuesto, no tienes que estar así en absoluto, sí no tienes que ser así en particular en absoluto. Simplemente encuentro que ayuda con la uniformidad, y dándole un poco más de un sentimiento profesional a ella. Ya que aquí no tenemos una A, vamos a usar la N, y la O, y la U, para determinar cuál podría ser nuestra altura. Entonces eso se ve bien. Tengo todos los diferentes iconos de doodle que he creado en una sola página, y hay 15 de ellos. Entonces en este momento, no me gusta tener un paisaje, en cambio, quiero más de un tipo vertical de diseño. Un arreglo fácil en Procreate, y esta es una de las muchas razones por las que me encanta Procreate, es que puedes ir después y recortar y redimensionar tu página, por lo que no estás absolutamente atascado en absoluto. Lo que puedo hacer aquí, es que puedo meterme con la rotación, que no voy a hacer. Puedo llegar a donde en su lugar es 8.5 por 14, que parece ser, creo un mejor tamaño para lo que busco. Sí, eso acaba de recortar todo, así que no hagamos eso. En cuanto a no cortar nada, sólo voy a entrar aquí y redimensionarlo de esta manera y no tiene que ser 8.5 por 14. Ya que esto sólo va a seguir siendo digital, realmente no importa de qué tamaño sea. Básicamente, sólo voy a entrar aquí y darle un vistazo, y eso fue una cita, voy a entrar aquí y a globo ocular de qué tamaño estoy queriendo. Me estoy dejando un poco de espacio aquí arriba en la parte superior, porque en realidad estoy queriendo tener unas palabras en la parte superior. Entonces entramos aquí, voy a crear una nueva capa, solo arrastraremos esto hasta la parte superior, y renombraremos este T-I-T-L-E, título. Ahora voy a entrar aquí, a ir a mi bolígrafo 10 y sólo escribir exactamente lo que es esto. A lo mejor en realidad no estoy queriendo algo tan grueso bajemos a un seis. Ahora lo que tenemos aquí, es básicamente una bonita página de todo lo que hemos creado para nuestros iconos de doodle del desayuno. Creo que algo como este diseño simplemente hace que todo se vea realmente bonito, y lo hace parecer presentable y armado. 29. Procreate al vector en iPad: Tener todos nuestros iconos de doodle en un solo lugar es sin duda agradable. Lo que también es agradable es poder vectorizar nuestros archivos. Lo que vamos a hacer para hacer eso es que vamos a ir a la galería, y yo voy a escoger cualquiera de estos iconos de doodle. De verdad me está gustando el doodle de donuts, así que vamos a empezar con este. Para este proceso es realmente agradable porque no necesitas un iPad o, sí necesitas un iPad pero no necesitas un ordenador o Adobe Illustrator en absoluto para poder vectorizar tu archivo. Cuando digo vector, lo que quiero decir es poder hacer esto también donde es completamente escalable, tiene un bonito fondo transparente. Se puede hacer súper pequeño para que encaje ligero en el tamaño de un sello, o ser volado todo el camino para caber en un póster, incluso convirtió esto en una camiseta, así que eso es a lo que me refiero por vectorizar. El primer paso que vamos a querer hacer es, una vez que tengamos seleccionado el archivo que queremos vectorizar, que es éste, entrará en nuestro archivo de capas. Lo que vamos a hacer a continuación es que sólo vamos a desmarcar el color de fondo. Lo que esto hace es que llegue a donde, ahora tenemos un bonito fondo transparente, que estamos trabajando con la obra de arte y sólo la obra de arte. Una vez que se apague la capa de fondo, subiremos aquí a este icono de llave inglesa, selecciónela. Queremos asegurarnos de que estamos en la acción, y solo usaré el lápiz, pero queremos asegurarnos de que estamos en la sección de compartir de nuestro panel de acciones. Después iremos a PNG. Esto sólo sigue adelante y exporta la imagen. Lo siguiente que queremos hacer es que queremos guardar imagen. Entonces lo siguiente después de hacer esto es que ahora que se exporta, queremos seguir adelante y básicamente ir a Adobe capture. Entonces una vez que Adobe capture abierto, lo siguiente que haremos, es ir al modo de cámara. Haremos clic aquí este ícono aquí mismo de una cámara, y subiremos hasta nuestra cámara o nuestras imágenes. Queremos hacer clic en rollo de cámara, porque ahí es donde está la imagen que acabamos de guardar de procreate. Vamos a seguir adelante y vamos a todas las fotos, voy a dar clic a la rosquilla, y ahora ya estamos en este archivo. Queremos asegurarnos de que no estamos en otras capas como materiales o nada, queremos permanecer en la capa de formas. Entonces con lo que vamos a trabajar aquí es con este slider. Se puede ver si me muevo todo el camino hacia abajo, básicamente solo delinea el arte, y si me muevo todo el camino hacia arriba, se ajusta y lo cambia. Voy a ir y porque lo que estoy mirando aquí y no estoy seguro si puedes ver bien esta regla o no, pero definitivamente no quiero que sea un esbozo. No quiero que esté arriba todo el camino, estoy queriendo que sea una suavidad agradable, así que solo voy a dar click ahí mismo. Esto está completamente basado en tus preferencias en cuanto a lo que te gusta, pero ahora voy a seleccionar el icono de cheque. A partir de aquí, Adobe capture te permite editar tus ilustraciones aún más a través de refinar, recortar o suavizar. Lo que voy a hacer aquí es que voy a dar click suave. Yo sólo voy a acercar un poco, que podamos ver un poco la imagen y la obra de arte, y podemos ver que la obra de arte, es la suave, está apagada. Vamos a seguir adelante y encenderlo. Vamos a cambiar de ida y vuelta, para que puedas ver las diferencias. Ya ves cómo la rosquilla cuando dibujé es un poco tambaleante. Ahora aquí está solo un poco más suavizado, le da un poco de conformación agradable y todo, incluso como las letras en cuanto a lo que escribí, simplemente las suaviza bien. En realidad me gustó este icono suave encendido, así que voy a seguir adelante y hacer clic en Guardar. Ahora puedo seguir adelante y cambiar el nombre de esta forma, y sólo voy a titularla, Donuts y Doodle, y hacer clic en guardar. Una vez guardado, Adobe capture abre tu archivo de biblioteca, y puedes hacer clic en estos tres pequeños puntos, para ajustar la ilustración. Voy a hacer clic en eso y voy a ir a Exportar como, y quiero asegurarme de que exporto esta imagen aquí mismo del donuts como archivo SVG. Ahora si no estás seguro de lo que significa SVG, significa gráficos vectoriales escalables. Esto es exactamente lo que queremos, porque queremos convertir este doodle de donuts, que fue dibujado a mano en una imagen vectorial. Vamos a seleccionar SVG, y ahora puedo guardar esto en mis archivos. Desde aquí puedo guardar en mi iPad, puedo guardar en mi Google Drive, y puedo guardar la imagen donde quiera tanto quiera. Sólo voy a dar clic en Guardar. Básicamente eso es todo cuando se trata de convertir esto en una imagen vectorizada. Ahora puedo entrar a Google Drive y puedo guardar, o puedo enviar el documento a cualquiera que quiera como archivo SVG. 30. Proyecto de clase: Está bien, así que eso casi te acaba el curso. El siguiente paso es proyecto de clase. Lo que me gustaría que hicieras es crear seis iconos de doodle, tu elección. Puedes basarlos en torno a un tema, con un mapa mental que hicimos antes o simplemente puedes elegir elementos aleatorios aquí y allá, realmente depende de ti. Pero me gustaría que siguieran adelante y hicieran eso, y subieran sus iconos de doodle en la parte del proyecto de clase de este curso. Además, si te sientes tan aventurero por un poquito de, llamémoslo “Crédito extra”, me gustaría que tomaras tal vez uno o dos de esos iconos de garabatos que creas y practicas vectorizándolos a través de Adobe Capture. Eso resume más o menos tu proyecto de clase. Espero con ansias ver tus garabatos. 31. Gracias: Muchas gracias por tomar este curso. Disfruté mucho crearlo y pasearte a través de mi proceso. Si quieres tomar más clases por mí misma, por mí , hay un par de cosas que puedes hacer, puedes entrar a Skillshare y puedes buscar mi nombre, Aisha Borel, o si quieres tomar más clases sobre mapeo de la mente y así sucesivamente, Tengo bastantes cursos por ahí. Muchas gracias por tomar este curso. Por favor, no se olvide de dejar una reseña. Las revisiones que dejas realmente me ayudan a hacer mis próximos cursos e incluso este curso aún mejor.