Cuaderno de bocetos creativo: comienza el hábito de llevar un diario de bocetos

1. Introducción: Bienvenido a mi clase, el Creative Sketch Book. Comienza tu hábito diario de bosquejar. Esta clase se trata que comiences a dibujar algo a diario en un cuaderno de bocetos de fácil acceso donde puedas escapar a cuaderno de bocetos de fácil acceso donde puedas un mundo creativo de expresión, relajar tu mente del ajetreo de la vida diaria y el estrés, mejorar tu bienestar disfrutando del proceso y viaje a cualquier nivel y crear un hábito de bosquejo de que comiences a dibujar algo a diario en un cuaderno de bocetos de fácil acceso donde puedas escapar a un mundo creativo de expresión, relajar tu mente del ajetreo de la vida diaria y el estrés, mejorar tu bienestar disfrutando del proceso y viaje a cualquier nivel y crear un hábito de bosquejo que actuará como tu chofer diario y escapada. He estado guardando activamente cuadernos de bocetos físicos y haciendo bocetos y garabatos en ellos todos los días desde hace algunos años, y lo recomiendo absolutamente por y lo recomiendo absolutamente Esta clase se trata de darte algunos consejos, ideas y dirección, para que puedas comenzar rápidamente en este maravilloso viaje analógico. En esta clase, comenzaremos revisando algunos de los materiales básicos y suministros que necesitas para comenzar rápidamente con tu hábito de dibujar Estaré demostrando cuatro estilos diferentes de boceto para que puedas mantener las cosas interesantes y variar tus bocetos a diario Exploraremos haciendo bocetos sueltos con grafito y tinta Dibujos detallados con tinta y lápices de colores. Ilustración creativa con acuarelas y tinta. Y por último, garabatos abstractos con marcadores. También se te proporcionará un conjunto completo de imágenes de referencia para que no tengas que pensar en lo que necesitas dibujar. Simplemente puedes seguir adelante y comenzar a bosquejar de inmediato. Esta clase es para todos los niveles de habilidad, y el propósito de esta clase no es dibujar obras de arte perfectas. Es para relajarse y disfrutar del proceso de poner marcas en papel a diario y disfrutar realmente ese viaje de crear algo todos los días. Una vez que veas las lecciones en esta clase, estarás listo para asumir tu proyecto de clase y comenzar tu cuaderno de bocetos diario y subir tus hermosos bocetos en la galería de proyectos de clase Si buscas un comienzo rápido en un pasatiempo nuevo o revivido, entonces esta clase es absolutamente perfecta para ti Entonces, qué estás esperando, tómate un buen trago, hazte algunas golosinas, siéntate, relájate y comencemos con esta clase. 2. Materiales y suministros: Empecemos ahora hablando un poco sobre los materiales y suministros que vas a necesitar para esta clase. Los dos suministros principales que necesitarás para esta clase son el número uno, un cuaderno de bocetos y el número dos, medianos o medios para bosquejar Mirando los cuadernos de bocetos ahora, veamos algunas de las diferentes características de los cuadernos de bocetos que quizás deba considerar antes de comenzar considerar antes cuadernos de bocetos vienen en diferentes tamaños, tipos de papel, cubiertas y La elección del cuaderno de bocetos es puramente personal, por lo que estar cómodo mientras dibujas debería ser el factor inicial para seleccionar tu cuaderno de bocetos ser el factor inicial para seleccionar Ahora veamos rápidamente un poco más de detalle sobre el tamaño, el tipo de papel, las cubiertas y la encuadernación de los cuadernos de bocetos Tener el cuaderno de bocetos del tamaño adecuado para crear un hábito diario de bocetos es absolutamente vital Si tu cuaderno de bocetos es demasiado grande, en tamaño o en dimensión, entonces lo más probable es que tengas que hacer bocetos en una mesa o escritorio o descansar tu cuaderno de bocetos Esto puede ser difícil de hacer dependiendo de dónde se encuentre o dónde viva. Por lo tanto, puede ser menos flexible para que lo lleves a donde quiera que vaya, haciéndolo menos móvil y así será menos probable que haga bocetos todos los días. Si tu cuaderno de bocetos es demasiado pequeño, entonces puede ser difícil dibujar realmente en las páginas reales Tener un bonito cuaderno de bocetos tamaño mediano con páginas medianas que son un poco más grandes que tu mano es algo que recomendaría encarecidamente para intentar construir este hábito diario de bocetos que estamos haciendo en Personalmente, prefiero usar un cuaderno de bocetos de tamaño A cinco o uno de 13 por 20 y 1 centímetro, y definitivamente recomendaría este tamaño en particular A menos que se sienta cómodo usando un cuaderno de bocetos más grande, como un A four, o incluso un A three, en algunos casos, use el cuaderno de bocetos del tamaño con el que se sienta más cómodo porque ese es uno de los principales factores que dependerán de dependerán De eso se trata. Se trata de continuar con este hábito diario y mantenerlo a la larga. Los cuadernos de bocetos vienen en varios tipos de papel. Algunos de estos tipos incluyen papel de cartucho de buena calidad, papel acuarela, papel liso rayado o papel de cuadrícula de puntos y papel a prueba de sangrado ¿Qué tipo de papel deberías elegir? El tipo de papel que debes considerar será determinado por el medio o los medios que decidas usar Veremos esto con mucho más detalle con mis recomendaciones en la siguiente lección. Los libros de bocetos generalmente vienen en tapa blanda o tapa dura. Los cuadernos de bocetos de tapa blanda pueden ser grapados, cosidos en sillín, encuadernados con anillos o encuadernados perfectos. cuadernos de bocetos de tapa dura tienden a ser encuadernados en anillo o encuadernados perfectos ¿Qué cuaderno de bocetos deberías conseguir? El cuaderno de bocetos a utilizar, como se mencionó anteriormente, estará determinado por el medio que decidas usar Veamos tres medios que puedes considerar. Mirando lápices y tinta. Cuando hablamos de lápices, esto puede ser lápices de grafito o incluso lápices de colores. Idealmente, quieres usar papel de buena calidad, preferentemente papel de cartucho que tenga una superficie lisa y una textura ligera en él. El papel de cartucho es mucho más grueso que su papel de impresora habitual y generalmente está hecho de molde para que las capas sean muy gruesas y puedan llevar mucho trabajo con lápices, tintas y varios otros medios Tres tipos principales de cuadernos de bocetos de papel cartucho que utilizo son los cuadernos de bocetos de color blanco marino Tienen un papel de cartucho grueso en ellos con un acabado liso realmente agradable y son muy duraderos y vienen en muchas formas y tamaños diferentes. También uso cuadernos de bocetos de piel de molde, que probablemente sería mi cuaderno de bocetos número uno Estos tienen una excelente calidad. Tienen correas elásticas de cierre de mano en ellas, lo que personalmente me encanta, y además tienen un bolsillo interno en la parte posterior, lo cual es realmente práctico. Pero la razón principal por la que uso estos cuadernos de bocetos es que me encanta la calidad de papel de Creo que la calidad del papel es solo ese equilibrio perfecto de grosor y capacidad de ser duradero y el acabado es realmente agradable y suave, y funciona muy bien para lápices y entintado Hay muchas otras marcas de cuadernos de bocetos que puedes conseguir Los que he mencionado son solo los que uso personalmente y que están fácilmente disponibles para mí en el Reino Unido. Entonces, dependiendo de dónde vivas en el mundo, puedes obtener marcas de tu tienda de arte local que almacenarán ese tipo de marcas. Algunas otras marcas muy buenas y sólidas son Stillman y queman cuadernos de bocetos Rtiser Windsor y Newton y otra marca, que son los cuadernos Rodia Estos son absolutamente brillantes. De hecho, personalmente los uso yo mismo. Tienen un papel fino muy bonito, que es bueno para entintar ligeros y finos. Sin embargo, no son cuadernos de bocetos de papel de cartucho grueso. Entonces, dependiendo de lo pesadas que vayan a ser tus marcas, sería un poco cauteloso de conseguir los cuadernos Rodia Estos suelen ser muy buenos para la fuente de luz penwk. Mirando ahora a las acuarelas. Entonces, si decides usar acuarelas en esta clase para tus cuadernos de bocetos, debes y absolutamente debes usar un Y ese es un cuaderno de bocetos que está hecho de papel de acuarela Ahora bien, los cuadernos de bocetos en acuarela pueden ser muy costosos, así que uno que suelo usar más que ninguno es la misma marca que uso para mis lápices y tinta, y esa es la acuarela de moleskin Estos suelen tener un precio decente en comparación con otras marcas, y el papel real en sí es muy bueno. La gran ventaja de usar papel de acuarela es que puedes bosquejar primero con tinta y luego colorear con acuarelas después Muy a menudo hago cuatro o cinco bocetos en Tinta y luego uso acuarela después algunas semanas cuando vuelvo a visitar mis Esto me da más libertad y flexibilidad y mantiene las cosas interesantes. Una cosa a tener en cuenta con el papel de acuarela es que viene en tres texturas principales de superficie rugosa prensada en caliente, la cual es lisa y prensada en frío o NO, que es una textura media. papel de acuarela de piel de molde es una textura media, que funciona muy bien para bocetos detallados Sin embargo, no es completamente suave. Entonces, si buscas producir un trabajo intrincado detallado de muy alto nivel con tinta primero y luego acuarela, entonces probablemente diría que no vayas por los libros de bocetos de acuarela de piel de molde, y en su lugar, opte por otra marca tal vez como Stillman y quemes libros de bocetos Estos pueden tener opciones en sus cuadernos de bocetos de acuarela, que te dan un acabado de acuarela prensado en caliente más suave. Hay otras marcas como Saunders, Cardi, Dala Roni que también producen un cuaderno de bocetos de acuarela muy bueno Simplemente obtenga el tipo de cuaderno de bocetos que puede obtener en la zona en la que vive Pero si puedes conseguir el cuaderno de bocetos de acuarela Mlskin, entonces eso sería absolutamente brillante Si decides usar marcadores, entonces debes usar papel a prueba de marcadores, eso es a prueba de sangrado, o tendrás sangrado de tinta va hasta la página siguiente, creando todo tipo de encantadoras obras de arte abstractas Personalmente usé libros de bocetos de cartucho de peso pesado de la gama C white para bosquejar con marcadores previamente y he colocado una hoja de papel separada debajo para evitar que el siguiente papel realmente arruine o tenga manchas de sangrado Pero esto tiende a arruinar la sensación y el aspecto del cuaderno de bocetos Solo recomendaría hacer esto si planeas usar solo marcadores e Inc a lo largo de todo tu cuaderno de bocetos Por lo tanto, la mejor opción es usar cuadernos de bocetos de papel a prueba de sangrado Y el mejor de mi experiencia son los cuadernos de bocetos render Ahora bien, los he usado personalmente, y estos son probablemente los únicos cuadernos de bocetos que he usado que tienen sangrado cero absoluto Puedes continuar con marcadores de alcohol, puedes hacer marcadores a base de agua, y no pasarán ni siquiera al segundo lado de la página. Entonces son absolutamente brillantes. Sin embargo, estos son bastante caros, y depende de dónde vivas, si realmente puedes conseguirlos o no Creo que son originarios y fabricados en Estados Unidos. Entonces para mí en el Reino Unido, suelo obtener estos en línea. Nuevamente, todos los enlaces a todos los materiales que he mencionado en esta clase van a estar disponibles en las hojas de recursos y verifíquelo. 3. Medios: Puedes usar el mismo medio a lo largo tu cuaderno de bocetos o puedes usar una combinación de Solo asegúrate de tener el tipo de papel de cuaderno de bocetos correcto si decides mezclar y combinar tus medios Empecemos con lápices de grafito. Los puedes conseguir en los lápices de caja de madera estándar que todos tenemos por ahí en la casa. Puedes obtener lápices técnicos e incluso lápices de embrague. Con pluma y tinta, tienes algunas opciones más. Puedes obtener finos forros que vienen en una amplia gama de juegos. Puedes obtener plumas de pincel, plumas inmersión e incluso plumas estilográficas. Con lápices de colores, tienes un par de opciones. Puedes obtener lápices de colores a base de aceite, como los poli cromos Puedes obtener lápices de colores a base de cera, como el color prisma, y también puedes obtener lápices de colores a base de tinta Mirando ahora las acuarelas, que es uno de mis medios favoritos, puedes optar por un juego de sartenes o tubos de grado estudiantil o optar por las sartenes y tubos de grado profesional de extremo completo, cualquiera que sea el que elijas solo asegúrate de que estás usando papel de acuarela asegúrate de que estás usando Por último, si decides optar por marcadores, tienes un par de opciones. De nuevo, tienes marcadores de alcohol, tienes marcadores a base de agua y también marcadores de pintura, pero asegúrate de usar tus cuadernos de bocetos de papel a prueba de sangrado para esta opción Así que solo un resumen rápido de los materiales y suministros solo en una sola pantalla. Dependiendo de los medios a los que decidas ir. Aquí tengo un pequeño resumen agradable de qué tipo de cuadernos de bocetos de papel deberías ir, ya sea que decidas usar solo un medio u Consulta esto en la hoja de recursos a la que podrás referirte para que decisión correcta al comprar un cuaderno de bocetos Si ya tienes un par de cuadernos de bocetos por ahí, esto te ayudará a usar el medio adecuado para los bocetos que decidas seguir adelante y hacer y seguir Entonces pasemos ahora al siguiente tema. 4. Estilos de bocetos: Bien. Pasemos ahora a la parte principal de esta clase, que se trata de bosquejar. Vamos a estar cubriendo cuatro estilos diferentes de bocetos, y aquí es donde comienza la emoción Esta clase se trata de crear y mantener un hábito diario de bocetos Para generar impulso, te recomiendo probar diferentes estilos de boceto para mantener las cosas interesantes y asegurar que la repetición no tenga un impacto negativo en tu motivación. Sin embargo, es posible que solo quieras usar un estilo de boceto a lo largo de tu cuaderno de bocetos, y eso está absolutamente Haz lo que sea con lo que te sientas cómodo, y si tienes ganas explorar los otros estilos por los que pasamos, entonces hazlo absolutamente. Recuerden, no hay reglas en el art. El arte es tu propia expresión, y puedes expresarte. Como quieras. Veamos ahora los cuatro estilos diferentes de boceto. Si echas un vistazo al paquete de recursos, verás que te he proporcionado una gama de diferentes imágenes de referencia que personalmente he tomado yo mismo. Y estos son para animarte a probar y practicar los diferentes estilos de boceto sin tener que pensar demasiado en lo que necesitas dibujar o perder el tiempo tratando de averiguar qué debes dibujar para cada tipo de estilo que atravesamos Entonces voy a demostrar estos estilos. Utilizando algunas de estas imágenes de referencia. Así que sigue como quieras, y para tu proyecto de clase, tienes una amplia gama para practicar y producir tus hermosos bocetos Entonces comencemos con el estilo número uno, estilo número uno, el boceto suelto Este es el método más rápido de boceto donde no estás enfocado en detalles perfectos, sino que quieres bajar formas y contornos básicos Trabajar libre y libremente para producir un simple boceto de la referencia que tienes, o puede que ni siquiera tengas una referencia en absoluto, y solo estás trabajando desde la imaginación, eso está absolutamente bien Puedes agregar tantos detalles como desees o dejar fuera todos los detalles y simplemente mantenerlo como un visual impresionista El lápiz de grafito y los forros finos funcionarán bien para este estilo, y también podrías agregar algunos toques de color para resaltar algo de interés El segundo estilo son los dibujos detallados. Este es efectivamente el siguiente paso. En la etapa de bosquejo a bosquejos sueltos donde entramos con detalles para dar cuerpo a nuestro Si quieres agregar color a tu dibujo, entonces puedes agregar primero los detalles y luego el color como colorear en una imagen, o puedes agregar primero el color y luego los detalles para un aspecto más estilístico y incompleto O, finalmente, puedes usar el color solo para construir detalles para una apariencia más realista y hacer esto en cualquier orden que quieras. Eres absolutamente libre y flexible en este estilo de boceto como lo eras con el boceto suelto Así que haz lo que sea cómodo. El tercer estilo de boceto es mi estilo favorito, y ese es el ilustrador creativo Usar tu imaginación es de lo que se trata este estilo. La imagen de referencia actuará como base para que puedas crear tu propia ilustración de inspiración caprichosa Este es el tipo de boceto más divertido y agradable. Se puede hacer una taza de café regular en una casa, un pueblo, una pequeña ciudad. Una cafetería o lo que sea que tu mente pueda soñar. Una verdadera expresión de lo que disfrutas. Mi tipo de arte favorito, puedes encontrar que se necesitan un par de intentos para construir tus ilustraciones. Yo recomendaría usar primero un lápiz, luego entintar una vez que estés contento con lo que tienes, y luego tal vez agregar algún color si quieres Por último, el cuarto y último estilo es el garabato abstracto. Este estilo de garabatos se trata de simplemente relajar tu mente y dejar que tu médium se mueva libremente por la página o se extienda en tu cuaderno de bocetos para producir una obra de arte abstracta única La libertad absoluta sin presión para hacerlo bien es la base de este estilo de boceto. Yo usaría Inc para esto y tal vez agregaría algo de color si lo desea, puede usar líneas simétricas, puntos, punteado, eclosión cruzada, o usar curvas arremolinadas y patrones aleatorios en cualquier forma para crear una hermosa expresión abstracta. patrones aleatorios en cualquier forma para crear una Fue solo una breve introducción a los cuatro estilos diferentes de bocetos que vamos a hacer Ahora, lo que vamos a hacer es seguir adelante y demostrar todos y cada uno de estos estilos usando una imagen de referencia que puedas seguir y que realmente te seguir y que realmente sumerjas en este tipo de obra de arte absolutamente brillante que ojalá sea la base para crees y desarrolles tu hábito diario de bocetos Empecemos con eso. 5. Boceto suelto: Bien, bienvenido de nuevo. Empecemos ahora con el primer estilo de boceto, y ese es el estilo de boceto suelto Ahora, para este estilo, voy a estar usando un cuaderno de bocetos tamaño A cinco Este en particular que tengo es el cuaderno de bocetos blanco C encuadernado en anillo, y este solo tiene papel de cartucho estándar en él Si te muestro aquí, tenemos 160 GSM cartucho papel libre de ácido, y es absolutamente brillante. Trabajaremos bien con lápiz, delineadores finos y tinta. Entonces entremos en este libro de bocetos. Entonces solo voy a usar esto en el lado retrato del cuaderno de bocetos Incluso puedes entrar y usarlos en el paisaje, cambiar la orientación. No obstante, le conviene. Esa es la ventaja de tener un libro encuadernado en anillo porque puedes colocarlo completamente plano en ambos lados, te da mucha flexibilidad. Entonces las herramientas que voy a usar para esta primera estola van a ser solo un lápiz, y aquí solo tengo un lápiz mecánico. Y también me tengo una goma de borrar, siempre tengo que tener una goma a mano Y luego con la parte de entintado, me tengo dos bolígrafos, y este primero de aquí es solo un inkliner estándar que es una punta 0.8 Entonces es un bonito entintador grueso. Trabajaremos muy bien en este papel. Y entonces la segunda pluma que tengo es una pluma estilográfica de punta fude Entonces esta es en realidad una pluma estilográfica de punta especial, y es genial para agregar líneas gruesas Pero lo más probable es que no tengas esta pluma a tu disposición a menos que realmente te gusten tus plumas estilográficas. Así que no te preocupes si no tienes nada para hacer líneas gruesas, puedes seguir adelante y hacer tus líneas más gruesas con tu delineador fino estándar normal o incluso sombrear con tu lápiz. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a seleccionar una imagen de las referencias que tengo. Así que echa un vistazo al pack de referencia que tienes en esta clase. Te da una buena gama de imágenes diferentes. Estas son mis propias imágenes que he tomado específicamente para esta clase. Entonces echemos un vistazo a esto. Y creo que empezaremos con un bonito boceto sencillo de imagen de referencia uno, y esa es de la más nítida Entonces lo que voy a hacer es, sólo voy a entrar con mi lápiz y volver al modo retrato porque eso se adaptará a este boceto para la orientación. Simplemente saca mis otros bolígrafos del camino para que no se interpongan en el camino. Y luego con mi lápiz, todo lo que voy a hacer es pensar las formas principales de este objeto real. Ahora, no tienes que seguirme en esto, no tienes que dibujar lo que estoy dibujando, pero a veces siempre es bueno simplemente seguir una clase y realmente trabajarla paso a paso antes de hacer tu proyecto de clase. Y eso solo te calienta. Y eso es lo que este ejercicio está diseñado para que hagas. Entonces lo que voy a hacer es, sólo voy a empezar a dibujar libremente en estas formas que puedo ver Entonces solo vas a entrar, con mi lápiz muy a la ligera y dibujarme un rectángulo. Entonces, si decides hacer esto, entonces solo sigue adelante y hazlo tú mismo. No tienes que entrar con lápiz si no quieres. Por lo general, tiendo a no usar realmente el lápiz primero, sino solo para demostrar este estilo de boceto, pensé que solo entraría primero con lápiz para que puedas seguirlo Así que vamos a hacer un poco de zoom ahí. Muy bien. Ahí tengo una bonita forma de rectángulo. Entonces todo lo que voy a hacer es que voy a entrar y crear este pequeño arco de Kirby desde arriba un extremo al otro, y luego voy a hacer lo mismo en la parte inferior porque así es como se ve esta forma No me molesta realmente imitar esta forma perfectamente Es solo para algo que realmente podamos trabajar juntos. Tengo este bonito rectángulo con estos tops y bajos Kerby y luego voy a hacer otra curva como esta para representar la parte superior que se abre. Entonces solo vamos a sumar un par de líneas viniendo aquí abajo. De arriba a abajo para representar ese tipo de parte frontal de este afilador. Y luego solo tendremos otra línea aquí para tal vez agregar algunos detalles. No tiene que ser exacto, es solo para que tengas algo ahí. Así que de nuevo, solo un par de líneas aquí, muy rudas y sueltas. No me molesta hacer las cosas perfectamente simétricas Se trata solo de conseguir algo rápidamente en tu cuaderno de bocetos en tu página Entonces solo voy a agregar tal vez un poco de sangría de área de sombra por Tenemos esta pequeña parte de área entrando en el lado izquierdo, y tal vez solo dibujando esa línea de mesa que tengo, y tal vez solo agregando un par de líneas más solo para que sea un poco más interesante. Ahora por aquí, tenemos algunos detalles más y tal vez algunas líneas que vienen aquí desde arriba. Y así, todo lo que estoy haciendo es construir esta imagen de este afilador con solo mirar los contornos y las formas reales de los bloques, y tal vez solo escribir donde dice, presionar por los contornos y las formas reales de los bloques, y tal vez solo escribir donde dice, ahí para que sea un poco más interesante y tenemos esta pegatina que viene aquí, la pegatina roja y negra Eso es. No me voy a molestar con la escritura en la pegatina. Creo que eso está bien tal como está. Entonces tenemos este pedacito curvilíneo que viene aquí. Entonces otra vez, tenemos otro poco curvilíneo con estos pequeños labios saliendo. Entonces eso se ve bastante bien. Eso es todo. Solo hemos pasado tal vez un par de minutos haciendo eso, agregando estas formas de bloque. Lo que realmente puedes hacer es que puedes dejarlo en esto si eso es todo con lo que te sientes cómodo. Si solo quieres hacer una ilustración rápida y poco incompleta todos los días en tu cuaderno de bocetos así, usando este estilo, es absolutamente brillante Pero el siguiente nivel realmente está dentro de este estilo para comenzar tal vez a desarrollar algunos detalles. Puedes hacer esto con bolígrafo, puedes hacerlo con tu delineador fino. Depende completamente de ti. Lo que voy a hacer es que voy a entrar con mi delineador fino, y voy a empezar a esbozar algunas de estas líneas que han dibujado sólo para que se vean un poco más mejor Ya ves, solo estoy haciendo estas líneas verticales, comenzando con estas líneas verticales, y realmente no estoy pensando en nada. Todo lo que estoy haciendo es seguir en esas marcas que hice antes. Es efectivamente un ejercicio de calentamiento para dibujar un trabajo más detallado en su cuaderno de bocetos, y es simplemente una excelente manera de comenzar este viaje Sólo voy a inclinar mi página ligeramente hacia la derecha para que los ángulos sean un poco fáciles, y eso es un buen consejo para hacer. Si estás trabajando en un cuaderno de bocetos y en realidad estás apoyándote en la mesa como yo, entonces tal vez inclínalo hasta donde sea más cómodo para ti solo para completar tu primer Así que puedes ver aquí mi círculo no es perfectamente simétrico y eso no hace diferencia. No quiero que te estreses en convertir esto en un dibujo perfecto porque no se trata de eso. Ese tipo de obra de arte y bosquejo puede ser algo que veamos tal vez en el segundo o tercer estilo de boceto No obstante, todo lo que quiero que hagas aquí es que solo quiero que te concentres en estas líneas y estas formas básicas que tenemos. Puedes ver que todo lo que estoy haciendo es que solo estoy delineando este pequeño dibujo que he hecho, y se ve bastante bien por el tiempo que pasamos en él, y apenas ha pasado tiempo Entonces todo lo que quiero que hagas es hacer algo similar como esto en tu cuaderno de bocetos, dependiendo del cuaderno de bocetos que estés usando, apégate a lápiz y tal vez delineador fino De esa manera no vas a complicar las cosas y no te agobiarás Por aquí, solo tengo esa pequeña parte de escritura aquí donde decía prensa, solo voy a agregar eso aquí. 6. Añadir más interés: Lo que voy a hacer es, sólo voy a bloquear en algunos colores. Voy a añadir algunos oscuros aquí, y ahí es donde entra mi otra pluma Ahora bien, si no tienes comida agrega pluma o un delineador fino muy grueso, entonces solo entra con tu lápiz o simplemente entra con tu delineador fino y solo entra y haz algunas líneas de eclosión, y luego tal vez agrega algo de rayado, solo para agregar un área oscura a este lado izquierdo Y lo que eso hará es, solo agregará un poco más de interés y dará la ilusión de que aquí tienes un boceto terminado porque de eso se trata. Se trata solo de crear una ilusión de lo que puedes ver. Ahora, no tienes que seguirme en esta imagen de referencia real que estoy usando. Solo puedes entrar y hacer algo desde la imaginación si quieres. Realmente se trata de practicar este estilo holgado de bocetos, no trabajar en detalles ajustados, solo realmente entrar con cualquier herramienta que tengas para producir realmente estas bonitas marcas en papel para que te estés calentando efectivamente para volver o comenzar un nuevo hábito de crear un cuaderno de dibujo diario Puedes ver todo lo que estoy haciendo aquí es solo usar estas líneas con este grueso food pen, es, por cierto, uno de mis bolígrafos favoritos para hacer este tipo de trabajo de boceto suelto con puramente porque es tan gratis y tan móvil en cuanto a hacer líneas. Es tan fácil obtener líneas gruesas y delgadas. Simplemente funciona absolutamente brillante. Pero si no te gustan las plumas estilográficas, entonces no te preocupes, esas son unas plumas estilográficas completas de otro juego de pelota. Vamos a continuar tal vez agregando un poco más de oscuridad por aquí. Así que solo voy a bloquear en algún color solo hacia atrás y hacia adelante, efectivamente solo coloreando en algunas de estas áreas más oscuras solo para que tengamos un poco más de interés. Y eso es todo lo que es, sin estrés, no te preocupes. Simplemente dibuja lo que puedas ver, y si resulta completamente, nada comparado con lo que estabas viendo, y no te preocupes en absoluto porque eso es lo que no estás en una clase de arte aquí, estás en una clase de hábito de inicio a bosquejar Entonces de eso se trata. Solo para comenzar este viaje de hábito de bosquejar, y luego puedes avanzar hacia creación de tus hermosas obras maestras del Pero si no practicas todos los días, tu boceto todos los días, entonces siempre puede ser difícil realmente sumergirte bien en el dibujo o el boceto o cualquier otra cosa realmente practica lo que realmente quieres Eso es lo que el objetivo de esta clase es construir esa práctica, ese hábito de dibujar, que no te quedes sentado esperando el momento perfecto o mesas perfectas o sillas y papeles perfectos que tengas Acabas de tener tu cuaderno de bocetos y puedes entrar y empezar Ir a hacer aquí es simplemente muy flojo, agregando esa sombra, y casi terminamos con esto Es decir, casi no hemos pasado tiempo en esto. Nuevamente, solo bocetos muy sueltos, agradables y fáciles, sin estrés Y todo lo que voy a hacer aquí es, solo voy a tal vez solo agregar algunas de estas líneas aquí solo para demostrar que tenemos esta referencia sobre una mesa. Es decir, la línea de la mesa está ahí, pero no me importa y no quiero que te importe. Entonces todo lo que quiero que hagas es hacerte algunas marcas en tu cuaderno de bocetos, y creo que lo dejaremos Entonces cerraremos la pluma. Eso es todo para este primer estilo. Se pueden ver bocetos muy sueltos. Es muy rápido y rápido, mucha energía, mucho trabajo de expresión. Nuevamente, no estamos mirando la simetría perfecta o replicando algo para producir una imagen fotográfica realista Todo lo que estamos haciendo es usar nuestras manos y nuestras herramientas, cosas básicas solo para bajar algo. Puede ser una agradable rutina diaria relajante. Prueba este y pasemos ahora al siguiente estilo de bosquejo. 7. Dibujo detallado: Bien, bienvenido de nuevo. Empecemos ahora con el estilo número dos, que es el dibujo detallado. Ahora bien, este estilo es solo un estilo adicional del estilo número uno, que era solo un boceto suelto Vamos a empezar a agregar más detalles y tal vez usar algunos medios diferentes como que tengo aquí en la pantalla para darle realmente un poco más de profundidad e interés a nuestro trabajo Este estilo de trabajo , este boceto detallado o dibujo detallado tardará mucho más que el primero porque con el primero, simplemente hicimos esencialmente un boceto aproximado y acabamos de agregar en algunas curvas oscureciendo algunas áreas solo para darle una sensación general de dibujo real Mientras que con este estilo, lo que vamos a hacer es, solo vamos a hacer el mismo proceso, y solo vamos a construir más y más detalles hasta que estemos contentos con el aspecto general de este boceto en particular. Del lado izquierdo por aquí, tengo un par de cuadernos de bocetos solo para darte una idea del tipo de dibujos de los que estoy hablando Entonces tengo este pequeño cuaderno de bocetos, que es un cuaderno de bocetos blanco A six size C. Me gusta mucho usar estos. Estos son los cuadernos de bocetos terminados engrapados con una bonita y suave cubierta sobre ellos. Y estos funcionan muy bien porque son pequeños y móviles y compactos, y pueden abrirse muy bien. Entonces en esta primera que tengo, esto es, por cierto, un cuaderno de bocetos completo, no hay muchas páginas en él, pero funciona muy bien Entonces con esto, solo tengo bocetos diarios, de mi tipo de rutina del día a día en la oficina, solo trabajando y simplemente escalofriándome, solo básicamente dibujando cosas que veo Y lo que esto hace es que esto realmente aumenta ese impulso en la producción un hábito de boceto con el que puedes continuar, y luego puedes comenzar lentamente a desarrollar ese músculo de la memoria y esa capacidad ese músculo de la memoria y esa capacidad de simplemente coger un marcador o un bolígrafo y simplemente seguir adelante con el bosquejo donde quiera que estés Y nuevamente, eso es lo que el propósito de esta clase está a punto de inculcar realmente esta idea de bosquejar todos los días para crear un hábito de dibujar. Por aquí, puedes verte Simplemente dibujos normales a tinta aquí. No he usado ningún lápiz. Acabo de entrar directo con Ink. Tengo un poco de escritura sobre de qué se trataba mi cita real. No tienes que escribir nada en tu cuaderno de bocetos, pero puedes, si quieres Es tan versátil como te gustaría que fuera. Y luego otra vez, algunos bocetos son muy ligeros, por lo que pueden ser estilísticamente similares al estilo uno de solo bocetos sueltos, y algunos puede que haya agregado con un poco más de detalle, pero solo lo he mantenido simple y básico y realmente disfruté haciendo este proceso, y de hecho necesito volver a comenzar este cuaderno de bocetos porque este está terminado, así que ese fue el primero así que Y luego en la segunda , esto está llevando los detalles un poco más allá. Entonces esto es más de bosquejos caprichosos desde la imaginación. Y se puede ver que he agregado con mucho más detalle, he empezado realmente a perforar con el trabajo de textura. Y solo voy a conseguir un Zoom in para que veas esto un poco mejor en la pantalla. Puedes ver aquí un buen poco de trabajo detallado aquí, y otra vez, un poco de contraste con la pluma y la tinta, que es uno de mis medios favoritos para usar Con este tipo de cuaderno de bocetos, simplemente funciona muy bien porque se abre y cierra muy fácilmente, y puede quedar plano. Incluso puede caber en tu bolsillo. No suelo usar cuadernos de bocetos tamaño seis, pero solo los uso cuando voy a salir y por ahí Realmente no usaría esto para hacer obras de arte completas en. Pero entonces otra vez, no es de eso de lo que se trata esta clase. Se trata solo de crear ese hábito de cuaderno de bocetos. Tienes algún trabajo de detalle aquí. Nuevamente, trabajo de detalle muy oscuro. Ahora bien, paso mucho tiempo haciendo este tipo de trabajos de croquis. Entonces eso es algo esperado con dibujos detallados. Pero lo que no quiero que te desanimes es que estas viendo estos y pensando, Oh, si, hay tantos detalles en esto. No sé si quiero poder pasar tanto tiempo todos los días. Eso no es un problema. Y solo mostrándote esto para ilustrarte qué tipo de bocetos vamos a estar haciendo en este segundo estilo Así que por aquí, tengo otro libro. Yo solo retrocederé para que puedan ver. Entonces este es un cuaderno de bocetos A five, nuevamente, otro cuaderno de bocetos básico, pero esto no es de C blanco Este es solo uno básico de una tienda de arte local que uso. Y otra vez, he entrado con mucho trabajo detallado. Este caprichoso estilo de obra de arte. Ahora bien, de nuevo, en esta clase, no estamos haciendo ningún trabajo caprichoso Estaremos tocando el trabajo caprichoso cuando estemos haciendo el estilo número tres, pero solo tendemos a empezar a hacer marcas en nuestro cuaderno de bocetos y usar referencias como base porque es más fácil esbozar algo De nuevo, tengo mucho trabajo detallado por aquí. Y nuevamente, es solo profundizar en un montón de trabajo detallado, y simplemente funciona muy bien. Es decir, probablemente trabajaría en estos bocetos a diario Yo no los terminaría todos de una sola vez. Probablemente me lleve alrededor de 2 horas o tal vez un poco más para completar una de estas. Pero de nuevo, no quiero que pases ese tipo de tiempo ni siquiera en esta etapa detallada. Quiero que dediques tal vez media hora o tal vez 45 minutos en un boceto detallado. Entonces pongamos este a un lado. Por último, tengo mi cuaderno de bocetos favorito, que es la piel de topo Si puedes ver esto en la pantalla, este es el cuaderno de bocetos estándar Moleskin Vamos a echar un vistazo rápido a esto, éste, yo también he terminado. Sólo voy a hacer un pequeño hojeo. Se puede ver que tengo varias ilustraciones, escritura, poco de diario de arte, y solo diferentes estilos de boceto con plumas estilográficas, tintas de diferentes colores y predominantemente principalmente trabajos de pluma y tinta Y de nuevo, tengo un poco de desenfoque en la parte inferior a veces solo estoy haciendo esto a diario, trabajando en esos detalles, y funciona muy bien. Así que siempre es agradable tener un libro de bocetos que puedas llenar, y luego tal vez volver a él y piensas, Oh, recuerdo este lugar donde estaba. Acabo de hacer un pequeño bosquejo rápido. Así que es muy divertido y un muy agradable mantener a salvo. Así que vamos a cerrar éste. Y otra vez, tengo ese cierre elástico en la piel de topo, que me encanta absolutamente en la pantalla de aquí. Tengo los medios que voy a pretender usar para este segundo estilo de boceto Tengo un lápiz normal por aquí. Esto es solo un lápiz B, así que es bonito y oscuro. Entonces tengo mi goma de borrar, cual usé anteriormente Entonces tengo mis forros finos de tinta, y estos son de Faber Castel Estas son las plumas de pit artist, y las tengo en algunos grados diferentes. Tengo un bolígrafo de pincel estándar, y esto es genial para solo agregar esas marcas oscuras. Tengo un extra pequeño, que es una propina fina. Para que puedan ver, podemos traer algunos detalles bonitos y finos con esto. Y luego finalmente, he decidido usar también una punta mediana, que es una punta bastante amplia. Así que de nuevo, tres pequeñas plumas para algunas variaciones de línea. Y luego por aquí, tengo una selección de colores de mis lápices de colores policromos Ahora bien, estos lápices de colores son absolutamente brillantes. Estos son lápices a base de aceite y funcionan muy bien en cuadernos de bocetos Acabo de seleccionar estos colores para la imagen de referencia que vamos a dibujar. Y luego, por último, solo tengo un marcador de pintura estándar por aquí, el marcador de pintura Posca, y esto es solo para resaltar algunos aspectos destacados Esto es sólo un marcador de pintura blanca. Así que vamos a mover nuestros materiales a un lado. Para esto, ejemplo de estilo de boceto, demostración que voy a hacer, voy a estar usando mi cuaderno de bocetos normal, el cuaderno de bocetos cosido a silla de montar con las grapas al final con Y esto es básicamente un cuaderno de bocetos de marca propia de una tienda de arte local, que tiene un buen papel de cartucho en él, que funcionará muy Ahora bien, esto es bueno para fines de demostración, pero si tienes algún otro cuaderno de bocetos que tengas Entonces, por ejemplo, si tienes tu piel de mole, pruébalo en tu piel de mole porque con un trabajo detallado, siempre te gusta usarla en papel de buena calidad. Ahora bien, la imagen del pack de referencia, el paquete de recursos que he proporcionado que voy a estar usando será la imagen número cinco, y esa es de la botella de tinta que tenemos, así se puede ver eso en la pantalla. Y voy a entrar primero con lápiz. Por lo que la primera etapa de este boceto detallado será simplemente hacer un esquema a lápiz. Así que vamos a obtener un zoom en esto 8. Boceto de lápiz: Entonces lo que vamos a hacer es igual que hicimos en el boceto suelto, solo vamos a comenzar con un boceto a lápiz. Ahora, lo que voy a hacer aquí es que me voy a crear un área pequeña donde realmente voy a mantener mi dibujo adentro. Lo que eso hace es que te impide ir por toda la página y algo así ir en la dirección equivocada. Simplemente te da un poco de un punto focal en el que concentrarte. Así que acabo de dibujar esta caja muy débil que voy a mantener la mayor parte del dibujo dentro Entonces lo que vamos a hacer es simplemente poner esto por aquí para que no perdamos la concentración. Con lo que voy a empezar es con la tapa circular. Antes de comenzar con la tapa circular, sólo voy a hacer una línea de luz en medio de la plaza, lo que me dará una indicación de que este es el centro. Y luego justo en la parte superior aquí, sólo me voy a dibujar un círculo aplastado o un óvalo para dar esa indicación de la parte superior de la tapa de esta, esta tapa de botella, así como así Muy bonito y suelto. Nuevamente, es solo un boceto suelto para comenzar como base. Entonces voy a traer dos de estas líneas de ambos extremos. Entonces solo voy a hacer otra curvatura que siga la forma de esa tapa de botella. Así. Ahora bien, no tienes que hacer esto exacto. No voy a hacer de esto una imagen exacta de lo que estoy viendo. Es sólo una base para bajar algo. Esta es una forma bastante interesante. Por eso he seleccionado esto. Ahora, tengo estas pequeñas llantas que están debajo de las tapas de las botellas, lo que voy a hacer es, solo voy a entrar, dibujar estas. Solo haz un poco más de zoom para que puedas ver esto un poco claramente, lo que tenemos aquí es que tenemos esta otra llanta entrando en la parte inferior. Fantástico. Esa es la tapa de la botella hecha. Ahora tenemos esta pequeña área aquí donde en realidad es una base cuadrada pero una parte superior redondeada. Lo que voy a hacer es, sólo voy a dibujar algunas líneas verticales desde el borde de la tapa de la botella, y entonces eso me va a dar una indicación del paradero que va a ser el ancho de la botella real Sólo voy a traer estas dos líneas aquí abajo, así como así. Entonces lo que voy a hacer es que voy a traer aquí otra rotonda de línea desde donde está la línea central, y eso va a representar efectivamente el borde, uno de los cuatro bordes de la botella Aquí tienes esta pequeña zona. Ahora bien, si me estás siguiendo, solo haz exactamente lo que estoy haciendo aquí, o simplemente dibuja como ves en la referencia, sin embargo te sientes cómodo con, no tienes que hacer este método exacto que estoy haciendo esto por mí es la forma más fácil de hacerlo. Entonces eso es lo que voy a hacer. Entonces a partir de aquí, solo tenemos una línea diagonal que va allá, y luego de esta sección, tenemos otra línea diagonal yendo aquí. Fantástico. Echemos otra mirada a esto. Con la parte superior, voy a decir que probablemente vamos a tener la otra ventaja aquí abajo. Es solo otra línea ahí, y luego una línea similar aproximadamente por aquí. Ahora puedes ver que tenemos esta curva viniendo de esta botella de aspecto realmente funky Voy a dibujar esta curva conectando ambas líneas. Entonces a partir de aquí, voy a hacer exactamente lo mismo. Conecta esa curva así. Se ve aproximadamente como lo que estamos viendo en la imagen. Sólo voy a limpiar esto un poco. A lo mejor bajarlo hasta aquí, no tiene que ser exacto. Nuevamente, no estamos creando arte fotorrealista. Solo estamos haciendo algunos dibujos y bocetos para agregar en algún detalle Ahora, desde arriba a la izquierda, lo que voy a hacer es que voy a traer esto como tal. Entonces otra vez, de este lado, va a traerlo. Bonito curvilíneo curvilíneo en ese lado, y creo que ya terminamos Con la parte superior de esto, lo que tenemos es que tenemos esta pequeña línea circular, eso es solo agregar un poco de sombra. Estas son solo curvas que solo le dan un poco más de interés. Ahora, voy a añadir aquí tal vez un par de líneas más. Probablemente he ido un poco demasiado amplio en esto desde este aspecto en términos de proporciones. Pero eso realmente no importa. La tapa real es un poco más grande. Entonces, si solo aumentamos el tamaño de la tapa, la tapa real de la botella. Quizá podamos acertar las proporciones. Pero de nuevo, no quiero que te empantanes con conseguir proporciones perfectas aquí Sólo quiero que bajes algo rápido y lo que sea fácil para ti hacer. Ahora, no tienes que hacer este boceto en particular si estás siguiendo, puedes seleccionar cualquiera de las imágenes de referencia para hacer en este estilo de boceto, o simplemente puedes seguir adelante y tomar una foto de cualquier cosa que quieras y usarla como tu referencia Entonces por aquí, sólo voy a traer algunas líneas aquí. Que forman esta base de este objeto real, esta botella de tinta. Entonces tal vez solo agregue un par de estas cosas circulares que son estos acentos que vienen del lado del vaso de esta botella, tal vez solo algunas más aquí, solo como un efecto ilustrado para demostrar que tenemos cierto interés pasando aquí y que tenemos algo de textura. Eso es más o menos. Entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a añadir en una pequeña zona para la sombra. Tenemos un poco de sombra cayendo aquí, y eso sigue debajo de la botella real. Entonces lo que voy a hacer ahora es, sólo voy a conseguir mi borrador y me voy a deshacer de estas líneas que son extra. No necesitamos estos. Esa es una de las razones por las que siempre digo trabajar lápiz primero porque si cometes un error o si vas con pluma, entonces realmente no puedes hacer mucho al respecto, pero realmente no importa porque no te están juzgan aquí por lo bueno que eres produciendo imágenes perfectas a partir de referencias. Todo lo que es es producir ese hábito de bosquejar. Ahí vamos, limpiamos esto un poco, y se ve bastante bien. Tenemos esa imagen básica esbozada con nuestro lápiz y se ve muy bien Lo que voy a hacer ahora es seguir usando mi lápiz, voy a empezar a agregar algunos detalles más. Tenemos esta pequeña área de pegatina aquí abajo. Puedes ver que es solo una pegatina en la que están pegados sigue esa forma de esa forma de ventana arqueada si quieres Todo lo que estoy haciendo es simplemente dibujar eso. Entonces tenemos algunos detalles de la tinta real en sí. Tenemos estas dos pequeñas tiras que vienen por ambos lados, y luego tenemos la escritura curvilínea de la tinta Ahora bien, no tiene que copiar este escrito. Solo estoy haciendo esto para mostrarte en esta ilustración, solo para darle un aspecto un poco completo. No necesitas hacer esto, solo deja esta área afuera solo dibuja un par de líneas onduladas y onduladas si quieres, y tal vez solo escribiendo pluma estilográfica. sólo voy a escribir fuente porque no tengo suficiente espacio. Realmente no me molesta eso, y luego Inc, tal vez solo en algún buen escrito por aquí no tiene que ser exacto, no preocuparse si no lo es O sea, si quieres hacerlo exactamente como está en la botella, entonces, por todos los medios, adelante. ¿Por qué no? Se trata de disfrutar de sí misma. Pero no quiero que te estreses. Porque si te estás estresando, entonces ese no es realmente el propósito de esta clase. Esta clase es solo una clase de expresión en la que estás usando expresiones y lo estás usando tiempo para simplemente obtener marcas en papel, para que puedas escapar del estrés, no meterte en un nuevo estrés. ¿Cuál es el punto de eso? Solo queremos liberar un poco de disfrute en papel. Suena un poco poco desconfiada, que yo diamine solo voy a escribir diamina. Y eso es todo. O sea, se llama Onyx Black si lo he dicho bien, entonces es Onyx y negro In Voy a dejarlo así para el boceto a lápiz. Vamos a echar un poco de zoom hacia atrás y despejar la mesa. 9. Esquema de tintado: Kidoke Lo que vamos a hacer ahora es que vamos a usar nuestro trazador de líneas de tinta para entrar y simplemente esbozar este boceto como lo hicimos en el primer Pero hay que recordar que con este tipo de bocetos donde estamos usando diferentes medios, realidad puedes ir en cualquier orden No tienes que ir a lápiz. Simplemente puedes entrar directamente con tinta, y luego tal vez agregar color, o lo que puedes hacer es entrar con lápiz y luego colorearlo primero. Después repasarlo con el contorno. Depende completamente de ti, o simplemente puedes construir en color para dar vida a los detalles. Dejaré esa decisión enteramente en tu manos. Voy a pasar por esa forma sistemática de simplemente hacer el boceto, entrar con el contorno, luego entrar con el color, y luego tal vez agregar algunas sombras y luces con alguna eclosión cruzada Entremos y empecemos a esbozar esto. Bien. Puedes ver lo que estoy haciendo aquí es que estoy usando esta bonita punta gruesa Es esa bonita punta mediana, solo para entrar y dibujar en estas líneas Lo que voy a hacer es inclinar mi libro hacia lado y simplemente hacer esta pequeña curva curvilínea Nuevamente, si te facilita la inclinación, entonces sigue adelante e inclina tu página. Se puede ver que con solo agregar estas líneas más oscuras, ya estamos haciendo algunos avances. Ya está haciendo que se vea mucho más nítida. De eso se trata todo. Solo agrega esos detalles a este dibujo para que se vea un poco más nítido. Quiero decir, es un poco de una forma extraña esto. Podrías pensar que esta forma es realmente solo una forma horrible de dibujar, pero en realidad no es tan difícil porque si solo la divides en el tipo de cajas y líneas y arcos, realidad es bastante fácil de hacer, en realidad no tardó tanto en hacer el boceto inicial Y con estas líneas que estoy dibujando, de nuevo, no me molesta si no son perfectamente rectas porque es solo un boceto al final del día No vas a conseguir un premio para hacer una obra de arte fotorealista a menos que entres a una competencia, pero aquí no hay competencia. Se trata de relajarse. Así que así, solo voy a entrar, pasar la página a la posición en la que me sienta cómodo y luego solo voy a entrar con mi delineador fino y comenzar este proceso de delineación El proceso real de esbozar puede ser bastante terapéutico. Es bastante relajante. A mí me gusta hacer cualquier tipo de arte. Encuentro arte relajante per se. Para mí, para gente como yo, simplemente me encanta hacer mis dibujos. Pero solo en términos generales, es toda una práctica terapéutica solo para crear las líneas y simplemente seguir los patrones o las formas que has diseñado. Fantástico. Sigamos con esto. Nuevamente, solo voy a usar presión normal, seguir dando vuelta la página, no tiene que ser súper precisa. De hecho, no tiene por qué ser exacto en absoluto. Si quieres mantener esto tan suelto como lo estaba en el primer estilo, entonces adelante y hazlo. No es un problema. Todo lo que estamos haciendo en esta etapa es simplemente agregar un poco más de detalle y simplemente limpiar nuestro boceto. Para que se vea un poco agradable y para que podamos pasar un poco más de tiempo con él Eso es de lo que se trata el tiempo. Todo se trata del tiempo. Ahí tengo mis datos. Estoy contento con eso, no me molestó realmente si tienen razón. Otra vez, sólo voy a dibujar otro acento aquí. Entonces estos puntitos puntitos que hicimos. Por aquí, vamos a hacer esto, simplemente caer en estos círculos. No tiene que estar espaciado de manera uniforme. Puedes simplemente tirarlos al azar si quieres. No es un problema en absoluto. Es solo que agrega este poco de profundidad, un poco de interés luciendo bien. Entonces lo que estamos haciendo aquí es simplemente entrar de nuevo con ellos círculos. Bien. Puedes ver que es tan fácil trabajar en un cuaderno de bocetos porque puedes moverlo Es decir, en realidad estoy dibujando esto mientras estoy de pie sobre mi mesa de pie, pero en realidad puedes estar sentado en tu sofá o apoyándote contra una pared, si quieres, o simplemente tumbado en el suelo A menudo me acuesto en el suelo y hago muchos de mis dibujos mientras veo algo o mientras solo me estoy divirtiendo un poco con los niños, solo jugando con un pequeño. A menudo salta sobre mi espalda y empieza a saltar sobre mi cabeza también, pero me gusta simplemente continuar con algo para mantener mi mente ocupada. De nuevo, solo estoy agregando en las pequeñas líneas de acera para representar algún tipo de variación de vidrio, y creo que eso es todo para la parte principal. Lo que podemos hacer ahora es que solo podemos entrar y comenzar a agregar estos detalles por aquí. De hecho estoy viendo la imagen en mi iPad. Si tienes un iPad o si tienes tu teléfono, mano siempre es bueno mantenerlo encendido, solo para que tengas esa referencia para que no pierdas la imagen real en sí y para que puedas estar de lo que estás haciendo. Nuevamente, aquí vamos. Agradable y fácil. Con las tintas, sólo voy a ir en S. No me molesta mantenerlo igual que el estilo de fuente en la imagen real Yo sólo voy a alarlo si quieres. Sólo voy a entrar y dibujarlo como quiera porque de eso se trata el arte. Sólo vamos en un par de líneas aquí. Solo escribamos en fuente aquí, Fountain y en realidad se encontró en pluma, pero pluma estilográfica, y luego por aquí tenemos la marca que es diamina Si solo entramos con diamine diamine Sólo voy a llamarlo diami porque no me lo puedo meter Vamos a hacer eso. Puedes volver a subir mi foto porque la he perdido en mi iPad y ahí vamos. Tenemos el ónix Onyx negro. Yo sólo voy a decir sobre bla. Sólo voy a llamarlo en negro. Ahí tenemos ónix negro. Entonces tenemos estas pequeñas salpicaduras, que creo que son bastante agradables, sobre todo cuando venimos a colorear esto, agregará un poco de contraste agradable al dibujo y a la imagen general Siempre es agradable dibujar imágenes que tengan un alto contraste en ellas. Simplemente lo hace más interesante cuando se trata de la etapa de coloración. Bien. Lo que vamos a hacer ahora es, sólo vamos a entrar y simplemente hacer el contorno de esta zona de sombra aquí. Ahora esa sombra acaba de llegar aquí y simplemente va ligeramente debajo de la botella real. Fantástico. Derecha. Voy a dejarles marcas como están. Y entonces lo que haremos es darle a esto un pequeño trapo rápido. No hay necesidad de entrar y de hecho borrar ninguna de esas líneas de lápiz porque a veces puede agregar a ese aspecto incompleto Pero si quieres borrar tus líneas de lápiz, entonces adelante y hazlo ahora. 10. Bloque de áreas oscuras: Lo que voy a hacer ahora es que voy a entrar con mi pluma de pincel y la pluma de pincel está aquí. Voy a entrar y voy a empezar a resaltar u oscurecer las zonas donde tenemos mucho de este negro Tenemos un buen poco de hermoso negro. Zona sombría aquí. Yo sólo voy a hacer eso. Entonces otra vez, sólo voy a entrar en esta zona. Se oye el bolígrafo chirriante porque es un bolígrafo con pincel. Está haciendo mucho ruido chirriante, ¿no? Otra vez, solo haciendo eso ahí. Aquí tenemos bastante. Ahora bien, no hay una manera correcta o incorrecta de hacer esto. Es decir, no tienes que poner estos oscuros primero o ponerlos exactamente donde los estoy poniendo. Sólo los estoy poniendo donde pueda verlos o donde realmente tengo ganas de ponerlos porque creo que solo a veces agregan un poco más. Interés por el dibujo porque a veces tu dibujo puede verse un poco plano, y siempre es agradable hacer que las cosas se vean un poco más interesantes. De nuevo, sólo voy a agregar eso ahí dentro. Aquí tenemos algo de tipo sombrío. Yo sólo voy a entrar con el bolígrafo negro. Ahora no tienes que usar el bolígrafo negro o un rotulador de pincel para esto. Puedes usar un lápiz para colorear negro o incluso algunos marcadores si los tienes. Pero solo asegúrate de agregar algo de profundidad con algunos tonos más oscuros. Por aquí, lo que tengo áreas otra vez. Voy a agregar esa oscuridad ahí abajo y solo agregan algún tipo de líneas entrando y tal vez solo agregando algunos punteados, dibujando líneas solo para agregar un poco Entonces desde este lado izquierdo, simplemente inclinaré mi página. Sólo voy a sumar en otra línea que va aquí. Y entonces tal vez en el arco, aquí tenemos este pedacito de sombra. Está muy oscuro en este extremo, pero lo que vamos a hacer es que también vamos a entrar con los lápices de colores reales. De nuevo, trae aquí ese elemento oscuro. Realmente agradable y fácil. Mantenlo muy suelto. Nada es preciso en esto. Es que son bonitos trazos sueltos. Tienes algo con lo que trabajar lo que podemos hacer es que solo podamos entrar. Y cubrir estas áreas. Tienes esos puntitos puntitos sobresaliendo. Entonces un par de pequeñas áreas más allá, y luego tenemos un poco de sombra aquí en esta gorra. Lo que estamos haciendo es que sólo vamos a entrar con esto. Nuevamente, muy flojamente, y luego en el borde aquí, tal vez solo agregando un par de pequeños trazos. Se ve bien. Ahora lo que voy a hacer es por aquí, tenemos la pegatina en esta pegatina donde tenemos esta zona de contraste, solo voy a entrar y solo voy a colorear esa zona completamente en negro. Sólo plano ahí porque vamos a tener un poco de contraste agradable con esas salpicaduras de tinta Lo que eso hace es que solo lo saca un poquito más. Hace que se vea un poco mejor. Y eso se ve bien. Entonces finalmente, solo para el frente de aquí, obtuve esta línea de base ahí abajo, y luego tal vez terminarla con la línea de base justo debajo de la pegatina. Creo que eso se ve bien. Ahora entremos con un color precioso y trabajoso. 11. Detalles de coloración: Bien, entonces tengo dos colores aquí. Tengo este amarillo muy bonito, que es un ocre plisado oscuro Entonces me tengo un tono más claro de umber, que es un umber crudo, que es una especie de tono marrón Esta es una bonita luz y oscuridad. Y lo que podemos hacer es simplemente entrar ahora y empezar a agregar un poco de color. Ahora bien, estos son uno de mis lápices favoritos que me gusta usar. Estos son los policromos, como mencioné antes. Pero puedes usar los lápices de colores que tengas, cualquiera que sea la marca que sean Es solo agregar ese pequeño toque de color para que sea un poco más interesante. En primer lugar, sólo voy a usar el tono más claro. Se usa un lado del lápiz y solo entra y colorea en las principales áreas bloqueadas de este tipo de color. Es simplemente entrar así y así. Ahora puedes ver que algunas de las marcas de lápiz se fusionan con el color, y eso está absolutamente bien Sólo entrando por este lado. Se puso un poco de resaltado ahí, así que sólo voy a dejar esa zona, y luego tenemos este pequeño punto culminante de misma que va en el área de los labios aquí a una ligera reflexión. Entonces otra vez, solo un poco de un punto culminante yendo ahí. Eso es todo para la luz. Entonces lo que podemos hacer es que podemos entrar aquí y simplemente usar esto para bloquear en ellos salpicaduras de color, que creo que se ven increíbles sobre un bonito fondo oscuro Y sólo vamos a usar ese color amarillo puro, este color ocre amarillo puro Entonces lo que podemos hacer es entrar y usar el mismo color para la escritura real. Entonces, para la parte de tintas, solo entra con un amarillo, un amarillo que tengas si no tienes amarillo ocre, solo usa cualquier tono de amarillo que tengas, o incluso si tienes naranja, no hace diferencia si no tienes el tono exacto, solo usa el color que tengas O sea, puedes usar azul, verde, naranja, lo que tengas a tu disposición. Eso está bien. En la parte posterior de esto, sólo voy a entrar a la ligera con el color porque no hemos copiado los detalles exactos. Sólo voy a chapotear en un poquito de color ahí para agregar un poco de interés. Con el color más oscuro ahora, agreguemos algunas, algunas áreas más oscuras. Por aquí, lo que voy a hacer es usar ese tono más oscuro para simplemente agregar un poco de profundidad e interés. Entonces lo mismo va para esta zona de aquí abajo. Entonces lo que haré es hacer el valor más oscuro puro en el borde de esta gorra. Se puede ver que ya comenzó a agregar algunos bonitos acentos de color, y se ve bastante bien. Con el mismo color, lo que voy a hacer es simplemente entrar y tal vez agregar un poquito en el fondo aquí solo para darle un poco de contraste de las manchas amarillas que tenemos aquí, las salpicaduras amarillas, porque a mí me gustan en el negro, se ven muy bien Parezco un abejorro. Sigamos con eso. Nuevamente, no estoy siguiendo el esquema de color exacto que tienen. Solo estoy usando lo que me gusta adaptarlo a mi sketch. Eso es mirar. Ahora lo que voy a hacer es que voy a usar un gris y tengo aquí solo para tu referencia si estás usando los mismos lápices que yo. Este es un V uno gris cálido, un gris cálido número seis. Esto va a ser bastante gris oscuro, pero a propósito elegí esto Lo voy a hacer es, sólo voy a entrar por aquí, y sólo voy a llenar esta zona en este gris. Lo que eso hace es que agrega ese bonito poco de tono gris para que no todo se vea oscuro y sombrío por un lado Simplemente saca a relucir esa riqueza gradual en ese color que tenemos, este bonito, color oscuro rico Ya ves, solo voy a entrar con un poco más de presión, solo agregando otra capa, y esa es la gran ventaja de usar lápices de colores, especialmente estos lápices policromos Usarlos en cuadernos de bocetos es genial porque no se manchan Cuando pasas las páginas, una vez que lo has hecho, tienes tu obra de arte luciendo tan bien como cuando la hiciste por primera vez. De nuevo, sólo voy a entrar con el gris. Yo sólo voy a entrar y colorear en esta zona, liberar un poco de la presión del lápiz y luego entrar con un poco más de presión aquí solo para empezar a agregar en un tono un poco más oscuro. Nuevamente, repasando esta zona de labios entre el contraste del negro y el blanco papel. Eso se ve bien. Eso me gusta, así que voy a continuar con eso por aquí. Pero lo que voy a hacer aquí es que no voy a cubrir completamente estos puntos circulares. Voy a dejar que sean lo más brillantes posible. Sólo voy a colorear alrededor de ellos porque tenemos bastante de lo más destacado por aquí. Y entonces si vamos hacia la derecha, tal vez colorea los últimos porque la fuente de luz en realidad viene de este lado . Ahí vamos. Entonces solo coloquemos esto hasta el borde pero dejemos un ligero hueco. Siempre quiero un ligero hueco donde la luz esté tocando. Nuevamente, no hace falta que hagas esto. Simplemente puedes colorearlo , como quieras. Todo lo que quiero que hagas es que te pongas algo de color en la página, si lo tienes a tu disposición. Si no, solo entra con más detalles con la tinta, tal vez agregando un par de eclosiones cruzadas como lo hicimos en el primer estilo, y luego solo sigue agregando más para que tengas un aspecto más refinado. Así que por aquí, lo que voy a hacer es terminar esta zona y dejaré esa zona blanca. Entonces otra vez, entrando con el gris en esta zona justo por encima de esa pegatina, agregando ese bonito tono de gris, muy ligeramente, y simplemente entrando así. Yo sólo voy a repasar ese texto parte de ónix negro, y luego voy a dejar esta zona, tal vez dejar esta zona blanca Entonces en la parte inferior aquí, vamos a ir un poco más oscuro y luego rematarlo con sólo terminar este borde. Entonces por aquí, solo pasa por esta zona rayada cruzada. Entonces tal vez va un poco más oscuro en la base. Creo que ya es suficiente. Pero lo que podemos hacer es que en realidad podemos entrar con el gris para tal vez oscurecer un poco más estas áreas Tan versátiles lápices de colores, puedes poner capas con ellos, ir en la oscuridad, crear tonos más oscuros con grises y negros, y se ve muy bien Entonces solo unos toques finales más. Creo que voy a dejarlo así. Pasamos bastante tiempo en esto. Entonces pasemos a la siguiente etapa. Entonces, para la siguiente etapa, todo lo que voy a hacer es en realidad entrar con un lápiz de color negro y solo agregar esa sombra porque las sombras siempre van a ser más oscuras. Porque en realidad estamos tratando con un color de tinta bastante oscuro aquí, se ve bastante bien. ¿Qué tan hermoso es ese color? Es decir, me encanta usar negro sobre blanco. El contraste es simplemente increíble. Una de las razones por las que me encanta hacer trabajos de tinta puramente por ese profundo contraste con hermosa tinta negra que va al papel blanco. Simplemente se ve fantástico. Ahí se puede ver. Ya tenemos ese negro, y entonces lo que vamos a hacer es que vamos a añadir un poco más de tinta para sacar esa sombra. Entonces lo que podemos hacer ahora es simplemente agregar algún color de fondo, y me tengo este color rojo rosado, que se llama pompán rojo pompán algo así, pero sí, eso pero sí, Lo que voy a hacer es que solo voy a colorear en este fondo para que imite la imagen de referencia y simplemente básicamente llene realmente la página No tienes que hacer esto si no quieres, pero solo me gusta hacer un boceto completo y tal vez rellenar tanto de la página como pueda. Así que así, usando el lado de mi lápiz, solo voy a entrar ligeramente agregar una capa de ese bonito color rojo para representar el color que tenemos en la imagen real. De nuevo, está entrando hasta este nivel por aquí. De hecho lo tomo un poco más alto como está en la imagen. ¿Por qué no? Sólo vamos a entrar así. Puedes ver Con el lápiz, con el lápiz de color, es tan fácil bajar de color rápidamente. Es decir, no estoy presionando muy fuerte porque en realidad no necesitamos hacer eso. Quiero decir, si quieres presionar muy fuerte, por todos los medios, adelante, pero puede que tengas una mano dolorida después de ella Así que vamos a dejar eso a un lado, y vamos a conseguir el azul para la mitad superior. Y otra vez, con el azul para la mitad superior, todo lo que voy a hacer es igual que lo hice con el rojo. Usa el lado del lápiz. No queremos que la atención vaya de fondo. Queremos que la atención y el enfoque permanezcan en el objeto real que hemos dibujado. Esto es solo agregar un poco de integridad al boceto general Y creo que eso se ve bastante genial. 12. Elementos finales: Bien. Lo que también tenemos aquí es que tenemos algunos reflejos azules. Así que aquí tengo otro color azul. Ese primer azul que usé, así era en realidad lo que se llamaba. Eso es una C turquesa cobalto claro. Ese era un bonito color ahí. Entonces tengo un thalo azul medio por aquí. Lo que voy a hacer con eso es que solo voy a agregar una capa a esta área. Si ves en la imagen de referencia, tienes un ligero tinte de azul que viene del fondo sobre este vaso de botella real en sí. Lo que eso hace es que solo le da una sensación agradable, le da ese aspecto de tres D, un poco de realismo. Nuevamente, no estamos aquí para producir realismo o arte realista, solo estamos haciendo bocetos. Pero puedes ver con solo agregar ese azul, nos tenemos un bonito bosquejo Nuevamente, solo con un azul, solo agrega un poco de acento en el extremo del borde de esta gorra real. Entonces tal vez solo agregue un poco más de acento aquí. Efectivamente, es como un resplandor, como un resplandor azul en un lado de la botella real. Creo que voy a dejarlo así. Lo que tengo que hacer ahora es, que va a volver a entrar con la pluma de pincel, así que tenemos un poco de oscuridad para realmente sacar algunas de las zonas oscuras. Así como así, solo voy a crear algunas líneas de renderizado, algunas líneas de rayado Para sacar realmente a relucir esta línea de contraste entre las zonas más claras y más oscuras así Lo que quiero aquí es, solo quiero entrar con lo más oscuro que pueda. Se puede ver eso entrando, manteniendo un poco de ese borde, y luego por aquí, tal vez solo entra y empieza agregar algunas líneas de eclosión como esta Se puede ver que es muy sutil, pero hace una gran diferencia. De nuevo, tal vez solo entra, haz un poco de trabajo delineado. Lo que también podemos hacer es que en realidad podemos colorear estos puntos porque aquí están todos en sombra. Si coloreamos estos puntos aquí, agregará ese efecto realista a tener un área como en sombra y una área en luz. Que esa parte inferior hecha. De nuevo, iba a entrar con la pluma de pincel, yendo así, seguir agregando en ellas líneas de eclosión, solo para agregar algo de interés, tal vez agregar un par de líneas punteadas aquí, algunos puntos y punteados y tal vez agregar algunos puntos y punteados agregar algunos puntos y punteados Simplemente se fusiona y se funde bastante bien. Nuevamente, algunos punteados más. Puedes seguir entrando y entrando y entrando. De eso se trata realmente, pero de lo que no quieres hacer es simplemente perderte en los detalles porque entonces probablemente vas a pasar horas y horas en ello y vas a estar como, Oh, no quiero volver a hacer esto. Entonces eso desafía todo el objetivo de esta clase porque se trata de crear un hábito de dibujar, no hacer un boceto y dejarlo Se trata de mantenerla. Dejémoslo así y tal vez entremos con un poco de eclosión cruzada más crujiente con la pluma mediana Voy a entrar aquí. Ya ves que solo estoy agregando algunas líneas de sombreado más aquí, un poco más delgadas, un poco más sutiles, pero solo para darle ese efecto general Quisiera añadir en estas líneas de eclosión. Es sólo un estilo de boceto que personalmente me gusta hacer No tienes que hacer esto si no quieres. Entonces tal vez solo haz un poco más delineando dónde fuimos con el lápiz, donde has perdido la nitidez del negro, y tenemos algunas áreas que puedes simplemente delinear aquí, lo mejor entrar, donde dice la tinta y simplemente entrar y tal vez oscurecer esas zonas entre las letras Y se puede ver que se ve bastante bien. Ahí está. Entonces lo que podría hacer es hacer algunas líneas onduladas y onduladas solo para agregar algunos de esos patrones si quieres, y tal vez solo hacer que se vea un poco más vintage y auténtico como está La botella sí se ve bastante bien. Vamos a hacer ahí un par de escotillas cruzadas Crissy. Creo que voy a dejarlo así. Puedes entrar con más detalle si quieres o menos detalle. Dejaré esa decisión enteramente en tu manos. Vamos a conseguir un Zoom de nuevo en esto. Bien, para que veas ahora tenemos un bonito boceto detallado por aquí. Simplemente podemos terminar agregando algunos reflejos con nuestro marcador de pintura. Entonces solo voy a darle un pequeño batido a eso. Ahora bien, si no tienes marcador de pintura, no te preocupes, no necesitas hacer esto, pero me gustaría agregar siempre tal vez algunos reflejos o algunas áreas que creo que podría haber encubierto y que no quería tapar. Se puede ver aquí. Entrar, arreglar esa zona, tal vez agregar una pequeña y agradable línea de contraste ahí Entonces tal vez solo en estos puntos, solo agregando un poco de resplandor que le voy a dar un poco más de interés y luego solo algunos puntos aquí. Sólo para darle ese bonito aspecto incompleto, hacer que se vea bastante genial, y creo que eso debería hacer el truco Entonces tal vez sólo limpie esta zona de aquí. De nuevo, tal vez un par de puntos aquí solo para demostrar que hemos considerado algunos aspectos destacados agradables. Creo que eso se ve bastante bien, tal vez un par de puntos ahí, y luego tal vez una línea más fuerte aquí. Fantástico. Eso es. Te lo prometo. Eso es todo lo que voy a hacer en este caso. No voy a seguir y seguir hasta que se convierta en la propia imagen real. Entonces esa fue la demostración del segundo estilo de boceto, el dibujo detallado Puedes ver si lo comparamos y contrastamos con el primer estilo. Entonces, si traemos el primer estilo aquí, solo vuelve a poner un poco de Zoom ahí. Puedes ver que tenemos dos resultados completos diferentes. Tenemos un boceto muy suelto aquí con lápiz primero y luego con un poco de tinta. Y luego por aquí, tenemos un verdadero que no llamaría a esto realista. Yo llamaría a esto un dibujo más detallado. De una imagen usando principios similares a los que hicimos en esta, pero pasamos mucho más tiempo. Prueba esto, prueba este ejercicio con el primer estilo y el segundo estilo. Mira cómo te va con él, pruébalo con diferentes imágenes, o simplemente crea tus propias imágenes creativas, y creo que ese es un gran ejercicio de calentamiento en esta clase. Ahora pasemos al estilo número tres. 13. Ilustración creativa: Bien. Bienvenido de nuevo. Veamos ahora el estilo número tres, que es mi estilo favorito de bocetos, y eso es ilustrativo creativo Ahora, para este, voy a estar usando mi libro favorito, y ese es el bocetos de acuarela de piel de topo que tengo aquí abajo. Ahora bien, esta que tengo aquí es una versión horizontal. Esto es casi un cinco en tamaño. Es solo un poco más estrecho, y creo que es de un tamaño ideal bosquejos rápidos y salpican un poco de acuarela sobre ellos Así que voy a dar un pequeño hojeo rápido a través de éste y ya pueden ver, que tengo algunas ilustraciones ahí dentro Algunos de ellos han sido coloreados, otros no. Esa es la ventaja de usar un cuaderno de bocetos de acuarela. Si no estás de humor para hacer alguna acuarela, entonces solo entra y haz un boceto normal con tinta. Entonces más adelante si decides sacar tus acuarelas y tus pinceles, entonces puedes entrar y empezar a colorearlo Pero la parte más importante de este tipo de obras de arte donde estás haciendo entintado primero y luego entrando con acuarela es que necesitas estar usando tinta impermeable Entonces la pluma que voy a estar usando, para este boceto va a ser mi pluma estilográfica favorita. Bueno, es una de mis plumas estilográficas favoritas, especialmente para dibujar acuarela Y la razón de eso es que esta tiene una bonita punta ancha Entonces, si puedes ver eso en la cámara, pero tienes una punta ancha muy bonita en esto Y este en particular que estoy usando aquí es Tkisbe y es la versión ECOT, que tiene un bonito barril grueso, y tiene este pequeño sistema de poleas al final, que giras y la tinta se carga en Ahora bien, la tinta que estoy usando para esta pluma es esta tinta de los Atrientis Se trata de documento tinta negra. Y nuevamente, dejaré enlaces a todos estos recursos y herramientas que estoy usando en el libro de recursos. Así que compruébalo. La parte más importante de esta tinta es que es impermeable cuando está seca. Entonces, una vez que esté completamente seco, puedes repasarlo con acuarela, y esa es la clave. Ahora, no necesitas usar una pluma estilográfica para poder dibujar así o usar tinta impermeable. Hay otras plumas. Hay bolígrafos como el uni ball, air micro pen, y también uso este bastante. Y es bastante barato. No es tan caro, sobre todo comparado con las plumas estilográficas. Ni siquiera es una décima parte del precio de una pluma estilográfica, sino. Estos son agradables y prácticos. Son livianos, y puedes tirarlos por ahí, y no te molestará demasiado Pero la clave para ésta es que ésta tiene tinta impermeable en ella. Entonces ese es el componente clave del boceto cuando estás haciendo bocetos en acuarela Entonces para esta, esta demostración, voy a estar usando, esta pluma. Y también tengo mi lápiz aquí, así que creo que estamos listos para irnos. Ahora bien, de nuevo, como mencioné, este es mi cuaderno de bocetos favorito que me gusta usar, y probablemente use este más que cualquier otro Siempre tengo extras de este cuaderno de bocetos por ahí solo para asegurarme de que no me quede sin espacio de cuaderno de bocetos, y Ahora, puedes obtener este en particular en un modo retrato estándar donde se abre así, en lugar de en horizontal. Pero personalmente prefiero el paisaje cuando estoy haciendo acuarela. Simplemente me da más de un buen tipo de gran angular para trabajar. Entonces, consigamos la siguiente página limpia. Lo tengo aquí. Y lo que voy a hacer es que en realidad voy a trabajar en esto en modo retrato. Sólo voy a voltear esto puramente para que se vea fácilmente en la pantalla. Y luego echemos un vistazo a nuestro banco de imágenes en nuestra hoja de recursos. Y creo que para esta, voy a ir por la imagen número tres, que es la taza de café. Entonces si quieres seguirme en esta, entonces echa un vistazo a la imagen número tres. Vamos a usar eso como base para este boceto. Bien, así que todo lo que voy a hacer es que vas a poner la tinta y la pluma a un lado. Solo voy a usar mi lápiz estándar que he estado usando, y solo voy a empezar a dibujar en esta forma básica de taza de café Nuevamente, es el mismo proceso. Solo entra con lápiz primero. Si no quieres entrar con lápiz y simplemente entrar directamente con Ink, eso depende completamente de ti. Voy a entrar primero con lápiz. Sólo para mantener ese mismo sistema que hemos estado haciendo en esta clase. Así que solo esa pequeña y bonita forma de esa simple taza de café ahí con el pequeño café adentro, y luego tenemos el asa saliendo así. Ahora, recuerden, no vamos a estar dibujando esto como un boceto idéntico, ya sabes, fotorealista o algo Este es el estilo divertido de dibujar, donde vamos a utilizar nuestra creatividad para llegar a un estilo caprichoso y agradable Entonces tengo ese esquema básico de la forma, y luego tenemos estas pequeñas líneas que están surgiendo. Verticalmente en la taza real y tal vez solo agregue esa pequeña área de sombra ahí, y eso es todo. No voy a ir con más detalle. Lo que voy a hacer es cuando hablo de bocetos creativos, usando una imagen base como esta, estoy hablando de crear una imagen, tal vez crear una pequeña escena, solo usando esto como esa forma base Lo que voy a hacer es que voy a volver a usar esa misma forma por aquí y me voy a dibujar otra taza de café. Entonces es tan creativo como quieras. No tienes que dibujar otra taza de café. Puedes dibujar lo que quieras. Y entonces lo que voy a hacer es sólo voy a esparcir esta taza y detalles alrededor de esta forma de base. Entonces solo con mi lápiz, llegando con estas ideas, y eso es todo lo que es. Es la etapa de ideación donde realmente se te ocurren algunas ideas creativas caprichosas y agradables Ahora bien, puede que no te guste hacer esto y pasar tiempo haciendo esto. A lo mejor te gustaría simplemente hacer un boceto. Si eso es lo que quieres hacer, entonces simplemente sigue adelante y simplemente dibuja la imagen tal como está, y luego usa el mismo método que hemos estado usando y tal vez agrega un toque de acuarela al final. Pero lo que voy a hacer es, sólo voy a agregar esa taza extra ahí. Entonces tal vez por aquí, sólo voy a caer en un par de estas formas redondas que pueden terminar convirtiéndose en un borde en esta imagen. Yo sólo voy a ir a lo largo como esto se encarna. Entonces por aquí, ya lo he decidido en mi cabeza. Estoy construyendo esta imagen en mi cabeza. Va a agregar en un par de pasos por aquí. Voy a subir eso un poco más alto para que puedan ver, y luego tendré más de estas formas redondas por aquí. Ahora, de nuevo, tu boceto creativo podría ser completamente diferente. Adelante y hazlo como quieras. Pero si quieres seguirme en esta en particular, eso está absolutamente bien. Lo que voy a hacer ahora por aquí, sólo voy a dibujar otra taza de café. Tenemos el principal grande aquí, uno pequeño y pequeñito aquí, y luego uno solo escondido detrás Como si tuviéramos tres tazas de café, un pequeño borde, y creo que ahora lo que podemos hacer es trabajar tal vez en algunos de estos antecedentes Entonces, para el fondo, probablemente dejemos caer en un par de picos picos para hacer de esta una escena un poco paisajística Entonces eso está pasando en el fondo. Vamos a tener una especie de línea de horizonte por aquí y tal vez solo caer en un par de formas más como esta. Un par de formas triangulares más, y estas pueden formar lo que quieras que sean. Entonces solo un par de círculos ahí. Creo que eso es todo. Eso es sólo el boceto base. 14. Elementos Whimsical: Ahora viene la parte creativa. En mi mente, lo que estoy pensando es, voy a hacer esta copa, esta copa principal en una casita pequeña, estás pensando, ¿cómo vas a convertir esta taza en una casita? Bueno, te voy a mostrar. Lo que voy a hacer ahora es, sólo voy a hacer algunas líneas más fuertes aquí. Para la base de la copa, voy a agregar efectivamente el zócalo o el borde de la casa Voy a mantener la forma de esa copa solo para hacer esta una pequeña ilustración agradable e interesante. Lo que voy a hacer es que voy a conseguir un zoom ahí, para que puedan ver esto un poco claramente. Entonces ahí tienes. Sólo estoy siguiendo la forma de esa copa. Entonces tal vez voy a agregar una azotea aquí para que puedas hacer un puntito, y solo voy a hacer una línea diagonal bajando por ese lado, otra línea diagonal bajando por ese lado, puedes obtener un poco de indicación de lo que estoy tratando de hacer. Tengo este borde de techo viniendo aquí. Otra vez, otra que viene ahí. Y así de fácil es. Así que acabamos de crear estas pequeñas formas usando nuestra taza de café y se proporciona el dibujo base o la forma base para nuestra pequeña casa. Así que todo lo que voy a hacer ahora es quizá añadir un poco de chimenea por aquí, así como esto. Nuevamente, la perspectiva y las proporciones de esto, no van a ser exactas. No estamos creando obras de arquitectura perfectamente simétricas ni nada por el estilo. Sólo nos estamos divirtiendo un poco. Así que tengo eso ahí abajo, y luego esta pequeña taza de café que está saliendo a un lado y podría terminar haciendo de esto una extensión de esta casa. Entonces, ¿qué tal hacer lo mismo ahí? Entonces tal vez el techo podría ser ligeramente diferente. Le daremos un techo plano. Solo voy a crear un pequeño borde plano y simplemente redondearlo para la parte superior para demostrar que aún mantiene esa forma de esa taza de café. Eso se ve bien. Ahora tenemos esta pequeña zona de asas aquí. Lo que supongo que podemos hacer es simplemente usar la parte inferior de ese mango y tal vez hacer otra extensión. Tenemos otra extensión viniendo aquí a la parte de atrás y luego tal vez tenemos otro techo techado aquí abajo Justo al final siguiendo esa misma línea y orientación. Se puede ver que ahí tenemos a nosotros mismos una pequeña estructura bonita Una bonita casa de tazas de café. Lo que voy a hacer ahora es que voy a hacer algo con esto de aquí, solo tal vez solo me quede esto como una taza de café o tomaré esto como una olla dulce, donde pueda tener algunas piruletas saliendo de ellas Entonces tal vez tenga una piruleta saliendo por aquí. ¿Por qué no? Haz de este un mundo comestible que estamos diseñando, donde podamos terminar comiendo, realmente no quieres estar comiendo esto ahora, ¿verdad? No, nosotros no. Bien. Entonces tengo algunos palitos de piruleta saliendo por ahí. Pueden representar lo que quieras. Mantenga la taza de café ya que se ve bien. Ahora, vamos a conseguir un Zoom de vuelta para que lo veas, así podrás ver la taza de café de aquí con un par de piruletas en el medio Muy rugoso y muy ligero. Vamos a entrar con la tinta más tarde. Entonces Ahora, lo que voy a hacer aquí es que voy a empezar a esbozar tal vez estas rocas fronterizas, si quieres, este lecho de roca lecho de rocas en el borde, y luego rápidamente solo hacerlas un poco más fuertes para que puedas ver De nuevo, podemos manipular esto como queramos Si quieres tal vez diseñar algo más a este nivel, adelante y hazlo o si quieres seguir exactamente lo que estoy haciendo, entonces puedes hacer eso, no es un problema en absoluto. Entonces ahí vamos. Y tal vez por aquí, esto puede representar algún tipo de área de agua, tal vez un lago o algo así, y vamos a tener un lindo para tener un bonito barco barco, diseño de bote pequeño simple, muy simple, fácil de hacer cuadrados y líneas rectas, Luciendo bien. Empecemos ahora a agregar algunos detalles por aquí. Volvamos a poner un poco de zoom ahí para que puedas ver la imagen completa. Para esta zona de aquí, tal vez tengamos una puerta. Hagamos un pequeño arco en una puerta, un pequeño arco en una puerta, y luego tal vez tengamos un par de escalones saliendo, tal vez solo uno o dos pasos. Después podemos agregar en los detalles con un bolígrafo posteriormente. Entonces, ¿qué tal tener un cuadrado en una azotea como esta? Un par de líneas cruzando. Tal vez tenga un bonito diseño de la vieja escuela en la frente real de la casa Todo lo que estoy haciendo es hacer estas líneas rectas para crear este patrón entrecruzado, y se ve bastante bien Así que agreguemos tal vez dejando caer una ventana aquí. Solo entra con esa, pequeña y bonita ventana arqueada, bastante simple y tal vez simplemente dejando caer una ventana en esta pequeña área extendida por aquí, siguiendo las líneas y la curvatura, la forma de esa taza de café De este otro lado de aquí, tal vez lo que podamos hacer es que este pedacito salga un poco, así que tenemos esta frontera, y luego dentro de esa frontera, y luego dentro de esa frontera, tal vez tener un par de palitos de piruleta Sólo tienes que tirar un par de palitos de piruleta o un poco de chocolate, si quieres, tira lo que quieras Yo solo agrega ese poco de interés. ¿Qué tal rematar este lado con una bonita ventana grande y mantenerlo similar como los demás, para que no sobreclicemos las cosas? Creo que eso se ve bastante bien. Entonces para esta última zona aquí, esta pequeña extensión, tal vez solo tenga una pequeña ventana. Como Pz, limón exprimible. Lo que vamos a hacer aquí es simplemente agregar algunos trabajos de teja en este tipo de techo no tiene por qué ser precisos. Quiero decir, estoy haciendo esto muy duro y solo haciéndolos un poco torcidos Simplemente se suma a esa mirada caprichosa. Tienes una textura de techo muy agradable y amable ahí. Entonces tal vez en la parte de atrás, hacemos que la textura del techo sea ligeramente diferente. A lo mejor solo hacemos líneas en él, así que da un poco de varianza para que no todos se vean igual. ¿Verdad? Estoy contento con eso. Quizá agreguemos un par de detalles más aquí. ¿Qué tal si dejamos caer un pequeño auto aquí? Sí, ¿por qué no? Dibujémonos un pequeño y bonito auto solo para que este se vea aún más funky y cool Entonces solo un pequeño auto, no tienes que hacer esto. Si no quieres, solo tengo la costumbre de dibujar autos en mi pequeña ilustración porque sí me gustan mis autos, especialmente mis Corbettes de la vieja escuela y mis rayos picantes de 1969 amo. Absolutamente los amo. Pero estoy seguro de que no sabes de lo que me refiero. Así que lo dejaré así. Tengo un auto lindo. Deja eso por ahí, y luego tal vez tenga un pequeño camino saliendo, yendo a la parte de atrás solo para completar la ilustración, hacer que se vea un poco más convincente Entonces lo que podría hacer es en realidad podría simplemente tirar otra taza de café aquí, tirar otra taza de café como la que teníamos antes. Nuevamente, solo tienen algunos de estos pequeños elementos redondos saliendo para agregar un poco más de interés al boceto general. Entonces por aquí, solo voy a agregar esta zona vial donde está el auto. Para que no parezca demasiado extraño, pero de nuevo, es caprichoso, ¿no? Puedo parecer tan extraño como quieras. Vamos a conseguir un zoom de nuevo en eso. Eso es todo para el boceto. Voy a parar ahí. Puedes seguir adelante, puedes agregar tantos elementos como quieras, agregar algunas tazas de café más si quieres, o agregar algunos otros elementos de las otras imágenes que tengas en el paquete de recursos, pero lo voy a dejar en eso así que la siguiente etapa va a ser la increíble etapa de entintado 15. Entintado inicial: Ok doke. Empecemos el entintado. Voy a usar mi pluma estilográfica para esto, pondré la tapa a un lado y pongamos nuestra mano cómoda para que podamos facilitarnos este proceso de entintado. Es el mismo proceso que hice la última vez. Todo lo que voy a hacer es, solo voy a usar mi bolígrafo para repasar las líneas para realmente sacarlas que se vean bien y al ras y limpias. Y haz esto, sin embargo, te resulta cómodo si te gusta simplemente, ya sabes, usar marcas sueltas de boceto, seguir adelante y hacer eso Si quieres entrar muy bien y sacar detalles como lo hicimos en Estilo número dos, entonces puedes hacerlo de esa manera. Entonces lo que voy a hacer es, solo voy a hacer esto a medida que avance, mucho tiempo que sienta que quiero dedicarme a ello, puedes pasar tan poco o tanto tiempo en esto como quieras. O simplemente puedes saltarte la etapa de lápiz y simplemente entrar directamente con el entintado Muy a menudo lo hago en muchos de mis bocetos, especialmente en el cuaderno de bocetos a color de agua porque solo me gusta entrar y llegar a ideas, crear algunos bocetos creativos con solo mirar mi entorno y funciona muy bien Todo lo que estoy haciendo aquí es, sólo voy a repasar esto. Creo que lo que haremos es simplemente acelerar el video porque es exactamente el mismo proceso que antes. Te veré una vez que haya terminado el dibujo lineal. Bien, así que ahora he completado la estructura básica del esquema de la ilustración, y puedes ver que probablemente no tienes idea que esta casa se basa en la forma de una taza de café. Así que ese es el aspecto divertido de este increíble estilo de bosquejo. Es solo una iniciación para comenzar tu boceto, y luego puedes soñar una especie de mundo caprichoso que quieras Y otra vez, he dejado en ellos tazas de café solo para darle esa indicación cada vez que vuelvo a él para recordar que, Oh, hice esto usando una imagen de taza de café. Entonces ahí tienes. Esto es solo un esquema básico. Lo que voy a hacer ahora es, sólo voy a entrar con mi goma de borrar, y sólo voy a borrar esas líneas de lápiz Debido a que vamos a estar usando acuarela en esto, realmente no quieres que demasiado grafito enturbie esa acuarela porque lo que hará es simplemente la gris y puede contaminar la pureza de contaminar la pureza de ese color cuando te la pones Entonces solo voy a borrar esto rápidamente Y nuevamente, esa es la ventaja de usar papel de acuarela. De hecho, puedes seguir adelante y dejar tu boceto así y volver a la coloración más adelante si no estás realmente preparado para ello, o puedes entrar y comenzar a colorear de inmediato. Pero solo asegúrate de que tu pluma marque, que estas marcas de tinta estén completamente secas antes de comenzar a agregar acuarela. De lo contrario, vas a tener un desastre horrible y vas a estar muy enojado, y probablemente nunca más vas a dibujar en tu acuarela libro. No queremos que eso suceda. No, nosotros no. Vamos a darle a eso una limpieza rápida iluminada. Encantadora. Derecha. Bien. Entonces lo que voy a hacer ahora es, solo voy a esperar hasta que esto se seque, cerrar mi pluma estilográfica, tal vez darle unos 15 minutos para seque para asegurarme de que esté completamente seca. Y entonces lo que haremos es entrar con nuestras acuarelas, y solo estoy usando mis acuarelas de grado de estudiante estándar para No voy a usar grado profesional porque realmente no creo que lo necesites, sobre todo cuando estás trabajando en tus cuadernos de bocetos No estamos creando una obra de arte para vender ni nada por el estilo. Por lo que las acuarelas estándar funcionarán absolutamente bien. Solo asegúrate de tener un buen cepillo. Si vas a usar acuarela, solo para que sea fácil, intenta no usar un pincel que sea demasiado pequeño. Entonces, por ejemplo, como el pincel que viene con este set, es un pincel bastante pequeño. Es un cepillo de bolsillo, y para mí, eso es un poco demasiado pequeño para cubrir toda una página de detalles. Sin embargo, puede ser bastante útil, pero eso realmente depende de tu tipo de forma de colorear cuando estés usando acuarelas Entonces te lo dejaré a ti. Solo asegúrate de tener todo listo para que puedas hacer esta siguiente etapa agradable y rápidamente. 16. Acuarela: De acuerdo, entonces la tinta real se ha secado bastante, así que no se manchan ni nada por el estilo cuando te frotas el dedo sobre ella. Esa es una de las pruebas para decir que está seca. Pero de nuevo, si tienes dudas solo dale tal vez otros 5 - 6 minutos, y luego mientras tanto, lo que podemos hacer es que solo puedes mojar nuestras acuarelas. Yo sólo voy a darle un spray a mis pequeñas acuarelas, y de nuevo, sólo voy a usar mi grado de estudiante. Eso servirá para este boceto rápido. Yo sólo voy a usar el pelo de pozos de agua para la mezcla. Tengo mi bonito pincel por aquí, mi talla ocho cepillo de terciopelo negro plateado, uno de mis pinceles favoritos. Entonces creo que podemos empezar. Simplemente agregando un poco de agua a ese cepillo y luego decidí ahora que voy a ir quizá por el techo primero. Entonces usemos un poco de este rojo. Pon bonito carmesí por ahí, agrégalo a mi sartén. Nuevamente, este es solo un cuaderno de bocetos tan hermoso para usar, porque puedes entrar con acuarela, y una vez que la acuarela se seca, el papel se vuelve completamente plano. Ahora, sí recuerda cuando estás usando cuadernos de acuarela como este, como esta piel pequeña [inaudible], deformará el papel dependiendo de la cantidad de agua que utilices. Si sí usas mucha agua en la página, empezará a deformarse y [inaudible], pero así que ten en cuenta eso. Nuevamente, si te interesa la acuarela, entonces haz un vistazo a mi curso de acuarela donde te explico todos estos aspectos. Pero solo en general para esta clase en particular, probablemente recomendaría usar algunos clips para recortar los bordes. Pero para mí personalmente, no me puedo molestar en hacer eso. A mí me gusta hacer acuarela rápida. Cuando estoy haciendo mi coloración de agua en, no me gusta ir con demasiado detalle. Entonces hagamos una estrella en esto. Entonces tengo este bonito rojo aquí, mi agregando tal vez un poco de naranja a eso para sacar un poco más de vitalidad, y creo que podemos entrar directamente con esto. Entonces solo voy a entrar y añadir mi rojo, y se pueden ver las órbitas de pintura ahí. Así que deshazte de esa pequeña salpicadura de pintura, y otra vez, simplemente agregando un poco más de agua, y puedes ver lo hermoso que es ese color. Tan fácil de colorear una vez que tienes la tinta abajo. Es sólo una relajación absoluta por lo que a mí respecta. Tan relajante, no te preocupes por mantener el color dentro de las líneas y ser súper ordenado, solo haz un rápido lavado de color. Ahora tengo mi rojo ahí, guardo mi rojo de este lado. Entonces sólo voy a traer ese rojo aquí abajo y tal vez leer un poco de rojo en el borde. Nuevamente, si tienes estas manchas blancas, no te preocupes, solo para dejarlo al final del día, es solo un boceto rápido. Entonces lo que voy a hacer ahora es que podría intensificar ese color un poco más oscuro con este bonito, hermoso color aquí, arriba que está encendido, tenemos este precioso color aquí abajo y se puede ver que se intensificó ese color dándole un ligero tono marrón. Entonces otra vez, trayendo eso aquí abajo, lo que voy a hacer es, no voy a dejar que se encuentre con este lado porque de lo contrario sólo se va a filtrar en esa acuarela y hacerlo todo turbia, dejará ahí una línea de destaque, y eso es todo. Entonces así es simplemente realmente agradable y fácil. Lo que estoy haciendo es que estoy sosteniendo la página abajo con los dedos aquí si puedes ver usando mi mano izquierda, solo tienes que sostener la página hacia abajo porque estoy agregando agua, puedes ver que ya empezó a acurrucarse un poco. Basta con mantener la página abajo. Si no tienes clips a la mano, esto es lo que tiendo a hacer. Yo acuarela cuando estoy acostado en el piso porque simplemente disfruto llevando este cuaderno de bocetos donde esté, y simplemente disfruto todo el proceso. De nuevo, no me molesta ser súper ordenado o hacer de esto una pieza de arte perfecta porque de eso no se trata. Se trata de conseguir rápidamente algo de color hacia abajo y simplemente añadir un poco más de interés a tus bellos bocetos. Entonces otra vez, sólo voy a agregar en un poco de color aquí en la frontera, darle un poco limpio a mi pincel, añadir un poco más y tal vez sólo añadir en algún color de borde aquí en las puertas y en las ventanas solo para que sea agradable y cohesivo, hacer todo gel juntos, y ¿qué tal tener el mismo color en esta zona aquí? Simplemente colorearemos esa zona entera de rojo, y luego lo que podemos hacer es una vez que la acuarela se seque por completo, en realidad puedes entrar y agregar más detalles de tinta después de que el color del agua se haya secado, y puedes hacerlo con cualquier bolígrafo de tinta. No tienes que tener tinta resistente al agua para eso. Puedes agregar tinta con cualquier bolígrafo. Pero luego tienes que recordar que si decides volver a acuarela, si te perdiste un lugar, entonces te vas a meter un lío fangoso. Entonces tal vez mejor no usar una tinta no resistente al agua. Simplemente apégate a la tinta normal resistente al agua que tienes si vas a agregar detalles más adelante. Así que vamos a seguir rápidamente con esto. Aquí un poco de azul, hermoso, azul ultra marino. Simplemente entra en eso y toma este color, agrégalo a esto para que solo lo gris un poco, y tienes este bonito tono púrpura, y lo que haremos es empezar a colorear esta zona en, donde tenemos esta zona de carretera donde está el auto, y eso es lo que tienes que hacer con el bosquejo de acuarela, usando la acuarela con bastante rapidez. Siempre es buena idea colorear en las áreas donde hay un hueco entre el color real del agua y la ilustración. De esa manera puedes enfocarte más en simplemente bajar el color y no tener que preocuparte por un sangrado entre sí, y por lo general la acuarela se secará bastante rápido. Mantén tus lavados lo más ligeros que puedas. No entres con demasiada agua. De lo contrario, vas a tener algo de baches y algunas pequeñas áreas de textura rebozando. Entonces llegó ese color ahí, contento con eso. ¿ Qué tal si agregamos algo de sombra azul aquí abajo donde tenemos esta zona de agua. Tenemos esta división, no vamos a tocar esto, vamos directamente a esto. Me encanta este bonito [inaudible] de azul aquí. En realidad podría agregar eso a la mezcla aquí abajo, para darnos un bonito tono de azul. Entonces hagámoslo, agreguemos ese azul, miren ese precioso azul. Eso está bien. Cálmese y no me excite demasiado. Podría ser justo en la etapa temprana de la coloración, ni siquiera hemos llegado a la mitad. Me emociono con nuevos colores, con arte nuevo, mira eso. Color absolutamente precioso que creo que voy a tratar de recordar cómo hice ese color, y de nuevo con acuarela, tienes tanto de una enorme, vasta gama de colores que puedes producir. Puedes seguir haciendo nuevos colores a medida que avancas, y esa es una gran ventaja de ello. Pero el problema es que si no recuerdas cómo hiciste el color, entonces siempre es difícil hacer más. Por lo que siempre es una buena idea cuando estás haciendo que tus colores hagan suficiente de ella para que puedas empezar a volver a ella si necesitas hacer algún trabajo de retoque. Entonces otra vez, sólo yendo en el método húmedo sobre seco, sólo vamos a recoger tal vez un poco de este Van Dyke marrón, así que ten ese marrón ahí y manténganlo bien y húmedo, tengo ese bonito marrón por aquí, y vamos a usar esto marrón como dice, solo voy a usar mi dedo para sostener eso hacia abajo, y justo esta zona fronteriza de la casa, solo voy a entrar y solo añadir este marrón a la zona fronteriza, y de nuevo, no necesitas planear demasiado con tu acuarelas. No te preocupes por pensar que, “Oh no, funcionará este color con esto, funcionará ese color con eso?” Simplemente no te preocupes por ello. Simplemente pon ese color en esa página para colorear tu boceto. O sea, ni siquiera tienes que colorearlo completamente. Simplemente puedes colorearlo en parte y simplemente dejar algo como está. ¿ Por qué no? Es sólo esa experiencia. Es un viaje. ¿ No es todo sobre el viaje, no sobre el resultado final? Se trata de ese viaje. Correcto. Vamos a entrar tal vez añadir en esa tabla área marrón de aquí abajo. Ahora nuestra zona de azotea debe estar un poco seca. Por lo que probablemente comenzaríamos a mirar algunos de los detalles sobre la parte principal real de la casa. Se ven bien las partes principales de la taza de café. 17. Construir el color: Veamos ahora algunos de los elementos de la casa. Vamos a crear un bonito color claro, tal vez use este color aquí. Tenemos este ocre crudo por aquí, agregarle eso al marrón, aligerarlo, traer tal vez algo de este color, y así así, hacer algo de mezcla de color. Para ser honesto contigo, realmente no me gusta ese color. Creo que es un poco demasiado turbio, así que he cambiado de opinión. Volvamos al azul. Volvamos al azul y creamos nuestro yo un bonito color fresco para contrastar con el rojo. ¿ Qué tal si le agregamos un poco de este color aquí, y eso lo sacará bastante bien. Ahí vas. Nuevamente, con acuarela, solo sigue haciendo tus colores, mezclando tus colores. Pero aunque no tengas mucha experiencia con la acuarela, sigo diciendo, prueba esto. Lo que voy a hacer aquí es, no me voy a molestar por estas pequeñas cosas redondas de aquí abajo. Yo sólo voy a repasar literalmente. Entonces una vez que se seque la acuarela, entonces puedo entrar y empezar a añadir más detalles y añadir más color si es necesario. Es muy flexible en cómo lo estás usando, y se ve bastante bonito. A mí sí me gusta ese azul. Se puede decir que soy fan del azul. A mí sí me gusta el azul. Tenemos este bonito tono de azul aquí. Es como un tipo índigo de azul, ¿no? Estas ventanas de aquí, la acuarela no está completamente seca, pero ¿sabes qué? No importa. Aunque empiece a sangrar por todo el lugar, no te preocupes por ello. Se trata de ponerte ese color para completar tu precioso dibujo. Vamos a entrar de nuevo a esta zona. Yo sólo voy a entrar recto con mi acuarela y rematar esa zona de chimenea. Si la acuarela pasa por encima de otra, no se preocupe. Hagamos un tono ligeramente más oscuro. Creo que aquí tengo puro índigo, así que solo agreguemos ese índigo puro, que es un color hermoso, solo para oscurecer la sombra para que quizá podamos agregar un poco de varianza en el de atrás. Tan sólo una ligera variante. Todo en acuarela es sutil, por lo que puedes hacer estos ligeros cambios simplemente agregando un toque de color. Puedes ver que eleva tu sensación general y aspecto de tus ilustraciones. Se puede ver un color ligeramente más oscuro en la parte de atrás, tal vez agregar un poco más a eso para oscurecerlo aún más, y luego lo que podemos hacer, solo se puede caer en algo de eso, oscurecerlo. Fantástico. Deja que eso se seque y luego tal vez agregue en un mismo color por aquí, justo al otro lado de ahí. Super-duper. Voy a dejar que todo eso se seque ahora y veamos si podemos encontrar algunos puntos más secos. ¿ Qué tal usar el mismo color y sacar algo de color hacia abajo? Si solo usamos ese mismo tono oscuro y tal vez le agregamos un poco de este amarillo, este tipo de marrón turbio, nos pondremos un [inaudible] de verde. Eso agregará un poco más de varianza a nuestra paleta de colores. Ahí vamos. Ese también es un hermoso color. Mira eso. Precioso. Colores magníficos. Tenemos ese bonito índigo oscuro, ecoline turquesa. Simplemente llenaremos [inaudible], y de nuevo, no me molestan las manchas blancas. Realmente no me importan. Siempre y cuando haya cubierto las áreas principales, es solo una indicación de color en tu escena, y creo que eso se ve bien. Ahora centrémonos en estas áreas pedregosas. Para las zonas pedregosas, lo que podemos hacer es realmente crear un nuevo color. Yo sólo voy a limpiar mi [inaudible], entonces tengo algo fresco [inaudible] aquí. Sólo entra y empecemos a crear un poco de gris. De nuevo, entremos con el azul, un poco de azul y un poco de este bonito marrón oscuro aquí. Eso va a crear un gris realmente bonito. Nos conseguimos un bonito gris ahí. Todo lo que voy a hacer es simplemente dejar eso en las zonas pedregosas. Tengo este pequeño paso que entra en el pavimento desde la zona acuosa. Puedo ver, muy agradable y sutil. Las velas de este barco, voy a dejar lo más blancas que pueda, así que sólo se lo voy a dejar al blanco del papel. Entonces, solo seamos un poco más cuidadosos cuando estamos pintando a su alrededor, y ahí lo tenemos. Nos dieron un bonito color pedregoso ahí. Entremos y agreguemos en ese índigo, un poco de índigo, secemos el pincel, y luego con el índigo, vamos a añadir tal vez un poco de sombra aquí en la parte inferior de las piedras, solo para agregar un poco de interés. De nuevo, no estamos aquí haciendo colorantes fotorrealistas ni nada por el estilo. No. Estamos aquí solo para hacer unos bosquejos rápidos y divertirnos un poco haciéndolo. Lo que haremos ahora es usar algunos colores brillantes. Vamos a alegrarlo un poco.. Entremos a la naranja. ¿ Te gusta un poco de naranja? Mira ese hermoso color, ese naranja. Naranja pura. Tenemos un poco de naranja pura ahí, y tal vez usar un poco de ocre amarillo, agréguelo a la naranja para que sea realmente agradable y vibrante. Mira ese precioso color. Es como un color azafrán. Entonces lo que haré es que voy a hacer mi Corvette, todos modos no creo que sea un Corvette, pero [inaudible] como uno de estos autos de la vieja escuela 1970, que me encanta absolutamente. Solo agreguemos esta naranja a esto. Tómate un poco más de tiempo haciendo éste. Se puede ver que sólo lo estoy encubriendo. Una vez que esa acuarela se seque, se verá fantástica. Nuevamente, solo un poco en el borde del techo y los radios del techo. [ inaudible] Deja esa parte blanca. Entonces lo que podemos hacer es entrar y tal vez usar un poco de verde afilado. Esto es verde pthalo por aquí. Agrega eso a esa mezcla en el medio, puedes ver que tenemos ese precioso color vibrante, y luego trae eso al color naranja que acabamos de crear, y nos da un bonito verde silenciado. Con ese verde silenciado, lo que voy a hacer es que sólo voy a entrar, sólo voy a ponerle eso a este filo, dababateándolo en el borde, y por aquí, justo alrededor de esta copa, sólo para agregar un poco de brillo a las ilustraciones, o simplemente ahí efectivamente. Se está viniendo por aquí. Lo que realmente no queremos es que mezclarse con la naranja en el auto porque eso se volverá bastante turbio. Entonces solo dejaremos ese pequeño hueco justo encima del auto. Trae el verde todo el camino hasta aquí, así como así, y luego rematarlo por ahí. Terminaremos ese verde ahí, un poco más verde. Acabemos de terminar estos bordes para evitar que todos estos huecos blancos estallen por todo el lugar. Creo que eso es suficiente. Con ese otro verde, podemos intensificarlo un poco. A lo mejor añadir un poco de esto a este verde de aquí. Se puede ver que tenemos un verde un poco más oscuro, y lo que eso va a hacer es que si solo agregamos eso aquí, se sumará un poco más de variación e interés. Como puedes ver tienes dos greens, efectivamente como una separación entre este pequeño elemento jardín-y y el pavimento verde, si quieres. Lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a crear un bonito color claro para ir al fondo para que en realidad pudiéramos ir por tal vez, bleh, pegarnos a la naranja. Hagamos una naranja. Añádalo al verde, y luego tenemos nuestro yo un bonito color cobre, marrón. Bonito color marrón cobre ahí. Entonces lo que podemos hacer es en realidad, podemos usar este color marrón cobre para el barco. Tienes este muy bonito color marrón cobre-ish, otro color que me encanta absolutamente, el cobre. Agua color cobre es un color hermoso. Cobre, azul, verde, me gustan todos los colores hechos ¿no? Sí, sí lo hago. Bajemos ahora y solo limpiemos nuestro cepillo. 18. Detalles finales: Y podemos continuar y de hecho podemos seguir adelante y empezar a hacer un poco de brillos por aquí donde tenemos estas piruletas, como me gusta llamarlas Va a entrar en este amarillo limón, y vas a tomar literalmente ese amarillo limón, y lo vas a dejar caer. En estas cosas de piruleta que ahí tengo bonito amarillo limón Ahora esta parte se ha secado. De nuevo, sólo voy a añadir ese amarillo limón a eso, y le voy a dar un matiz de tonalidad verdosa ahí, lo cual es bastante agradable Entonces tal vez solo agregue ese amarillo aquí, asegurándose de que no sangra en esta zona húmeda en la parte superior Tenemos ese amarillo entrando por aquí. Fantástico. Tenemos un buen poco de color pasando. Lo que haremos es esperar a que eso se seque y ver dónde se seca el color. Voy a seguir agregando un poco más solo para tener una imagen general completa. Pero lo que podemos hacer es que en realidad podemos simplemente seguir adelante y colorear el fondo. Para contrastar con el azul, posiblemente podríamos tener un tono amarillento, un tono pardusco naranja, todos estos tonos todos Simplemente se te ocurre un bonito color. Otra vez, si hay un color que quieres probar y piensas que no sé cómo va a ser ese color , consigue un poco de papel de desecho y solo agrega ese color y sí me gusta ese color. Yo un color precioso que. Creo que a lo mejor voy a añadir un poco de amarillo limón a esto para sacarlo un poco de verde Creo que estamos listos para irnos. Con este, todo lo que voy a hacer es darle a la ligera una capa ligera de este hermoso tono que acabo de maquillar. No me molesta si entra por completo. Solo estoy usando esto para simplemente llenar este espacio aireado que tenemos en la parte posterior de la ilustración. Simplemente lo hace un poco más brillante y le da un aspecto agradable y fresco. Nuevamente, solo usando ese color, tomando la mayor parte del color que pueda, pero no sobrecargando mi pincel, solo entrando. Estas pequeñas brechas. No me molesta si es suave o si es rudo Realmente se suma a la apariencia incompleta de la ilustración y eso me encanta Vayamos por aquí. Baje eso. Creo que ya casi terminamos en esta. Con esos pequeños elementos en el fondo, voy a dejar como está. Tengo la puerta aquí, y luego tengo algo del área de ventanas aquí y un poco en el barco. Usemos el mismo color para hacerlas todas. Supongo que tendremos una bonita puerta azul afilada. Vamos literalmente a ir directo con este hermoso azul. Así como así. Dejando caer ese hermoso azul. Bien. Y se ve bien. Color agudo aquí para el bote, estas pequeñas cosas que sujetan las velas Se puede ver que un poco de ese color ha pasado a través. No se preocupe. Puedes arreglarlo fácilmente. Si tienes un poco de tela. Incluso puedes usar tu dedo de esto. Solo usa tu dedo y solo lo empujas hacia arriba y se ha ido igual que esa magia. Ahora tengo una buena cobertura de acuarela. Lo que voy a hacer es esperar a que esto seque y luego voy a repasar con tinta con mi mismo bolígrafo por aquí con el que inicialmente hice mi ilustración para sacar realmente ese aspecto incompleto y comenzar a colorear en algunas zonas más oscuras Esperemos a que se seque. Kid k Lo que tenemos ahora es, tenemos un bonito color de agua que está completamente seco en la página. Como puedes ver, está muy lleno muy bien. Lo que voy a hacer ahora como toque final es que sólo voy a volver a entrar con mi pluma, mi pluma estilográfica. Sólo voy a escoger áreas, que quiero bloquear con un que quiero bloquear con poco de tinta negra agradable y tal vez repasar algunas texturas con alguna eclosión cruzada Entonces lo que eso hará es que simplemente completará toda la imagen y escena. Sigamos adelante y hagamos eso y luego volveremos a revisar la ilustración. Bien, Dak, ahora lo que he hecho es, acabo de repasar algunos de los contornos y los he hecho un poco más oscuros, rellené algunas áreas por aquí, agregado en alguna eclosión cruzada solo para sacar un poco de textura y profundidad Y se puede ver que hace una gran diferencia. Puedes seguir trabajando en este tipo de bocetos con todo el detalle que quieras Voy a dejarlo así . De lo contrario, probablemente voy a pasar otras 2 horas en él. Este es básicamente el tercer estilo de boceto. Ahora bien, si comparamos esto con los demás, podrás ver un marcado contraste en el estilo real. Entonces vamos a echarles un vistazo. Entonces ahí lo tenemos. Tenemos nuestros tres estilos diferentes de boceto. El primero fue el tipo de garabato suelto, estilo de boceto ligero suelto El segundo fue el dibujo detallado. Y luego la tercera fue la ilustración creativa, y se puede ver que es una completa diferencia entre las tres. Como dije antes, puedes decidir hacer cualquiera de estos estilos como ganaste en tu cuaderno de bocetos, ya sea apegarte al mismo estilo o tener un poco de mezcla Efectivamente, siempre vas a comenzar con un boceto suelto, y luego vas a construir en algunos detalles. Entonces, depende completamente de ti hasta dónde quieres que lleguen esos detalles, ya sea que estés usando lápices de colores y tinta o si solo te estás pegando a la tinta, o si decides entrar con poco de color de agua y algo de eclosión cruzada, te brinda una amplia gama de opciones para comenzar este maravilloso viaje Entonces ahora pasemos al estilo final del boceto, y ese es el estilo número cuatro 19. Garabato abstracto: Bien, bienvenido de nuevo. Veamos ahora estilo final del boceto, y ese es el estilo abstracto de garabatos Ahora, este estilo se trata de divertirse y crear marcas y formas usando el material que desee Para este ejercicio en particular, voy a estar usando mis marcadores pro. Entonces, si tienes algún marcador que tenga puntas anchas en ellos, como puntas de cincel como esta, entonces eso sería genial para usar en este ejercicio Si no tienes estos, entonces solo tienes que seguir adelante y usa cualquier pluma o cualquier instrumento para dibujar que tengas Puedes usar lo que quieras. Pero cuanto más grueso, más amplio, el trazo que puedas hacer mejor y más rápido será este ejercicio real. Para la imagen de referencia, voy a estar usando la imagen ocho en el paquete de recursos. Entonces revisa esa imagen si quieres seguir adelante, esa es la que tiene esa Tcup de aspecto funky y compinación de copa De nuevo, voy a estar usando tres marcadores pro aquí. Tengo un color morado azul, y un rojo. No tienes que hacer coincidir el color con tu imagen. Puedes usar cualquier color que quieras. Si solo tienes un marcador negro, adelante y solo usa eso. Entonces el libro real que voy a usar va a ser el mismo libro que hice, el garabato rápido, la ilustración rápida para dibujar estilo número uno Tengo otro aquí, así que este es solo el cuaderno básico de bocetos de papel de cartucho Así que sólo tienes que ir a la primera página por aquí. Generalmente, en realidad no estaría usando estos marcadores en un cuaderno de bocetos de papel cartucho como este, pero solo para este video y esta clase específica, solo quiero ilustrarte lo fácil que es hacer Idealmente, querrás usar el libro de renderizado. Así que tengo el libro de renderizado. Aquí. Te voy a mostrar rápidamente así que tengo mi libro de renderizado aquí. Idealmente, me gustaría hacer esto en esto si tuviera que seguir usando marcadores para cada boceto. Pero como solo estoy haciendo esto como un boceto único, solo voy a seguir adelante y usar este cuaderno de bocetos de papel cartucho Y lo que va a pasar es que va a pasar por la parte de atrás, va a sangrar a través de la parte de atrás, y tal vez podría conseguir algunos puntos en la otra página, pero no estoy muy alborotado por eso en este momento Entonces echemos un vistazo a esta imagen. Entonces ahí tenemos la imagen de la tetera. Voy a empezar con tal vez usando este color púrpura, y esto es simplemente absolutamente brillante porque lo que puedes hacer es simplemente puedes entrar, Dibuja un pequeño contorno áspero de tu objeto. Entonces tengo ese objeto de tetera por aquí. Yo solo voy a crear estas líneas onduladas y onduladas con esa punta de cincel, y puedes ver Sin fuerza, sin estrés, solo líneas simples. Disfruta ese proceso de poner color en papel. No tiene que ser exacto. Ni siquiera tiene que representar esa imagen que estás dibujando. Nuevamente, todo lo que estoy haciendo aquí es simplemente dibujar esa forma. Aquí tengo esa forma de mango. Si quieres seguir este particular estilo de patrón que estoy haciendo, adelante y hazlo. Si no, solo crea el diseño de formas y contornos que quieras Puedes ver que solo estoy usando el lado de esa pluma para crear esta impresión general de esta tetera Tienes ese pequeño final de tetera llegando ahí. Tienes ese poco de asa ahí, y eso es todo. Qué fácil fue eso. Lo que voy a hacer ahora es con el otro lado de la pluma real, que es la punta de bala. Sólo voy a crear algunas líneas más interesantes. Para llenar realmente el vacío que produzco entre estas formas abstractas. Eso es todo lo que es. Este ejercicio se trata solo de sentarse, tener unos cinco, diez pequeños minutos rápidos, solo ponerle algo de color al papel. Ni siquiera necesitas una imagen de referencia para esto. Simplemente puedes idear tus propios patrones y diseños. Es algo muy relajante de hacer, sobre todo si tuviste un duro día trabajo y solo quieres sentarte y relajarte, solo dibuja las líneas onduladas y onduladas, tal vez hacer algunos punteados como este, tal vez hacer algunos punteados como este, Y algo de eclosión cruzada, solo rayado cruzado aleatorio, si quieres, solo para rellenar ese espacio y tal vez seguir el patrón de la imagen de referencia que estás usando Pero de nuevo, es algo en lo que no quiero que te estreses usando la imagen de referencia. Es solo un punto de partida para comenzar a crear estas líneas. Porque esta parte es rosa. Solo voy a entrar y tal vez usar este color rojo solo para agregar un poco más de variación. Puedes ver que todo lo que estoy haciendo es usar ese lado cincel, solo para llegar a estas líneas ásperas, tal vez romper las líneas para mostrar algún de patrón de tipo abstracto desigual, y puedes ver que se ve genial, muy divertido, tan fácil de hacer, y es algo en lo que realmente ni siquiera tienes que pensar De nuevo, sólo voy a seguir haciendo eso, no hay simetría aquí en absoluto. Ahora bien, si quieres crear un patrón simétrico realmente agradable alrededor de tu imagen de referencia real, entonces sigue adelante y haz eso. Puedes hacer lo que quieras en esto, sin reglas. En general no hay reglas en el arte de todos modos. Simplemente haz lo que te apetezca para darle un poco de disfrute a tu mente. Y ahí vamos. Entonces voy a poner ese color a un lado. Vamos a sacar este bonito color azul. Entonces tenemos la punta de cincel de color azul, y creo que lo que voy a hacer es, solo voy a hacer estas pequeñas cosas cuadradas por aquí solo para llenar este espacio Creo que eso se ve bastante bien ahora. Probablemente ni siquiera te darás cuenta una vez que hayas terminado en lo que basaste este boceto, y eso no es un problema. Como dije, como he estado diciendo a lo largo de esta clase, esta clase no se trata producir ilustraciones y obras de arte perfectas. Se trata de ese viaje, ese proceso y la experiencia de simplemente poner algo en papel. Lo que voy a hacer ahora es que voy a usar esa viñeta ahora de nuevo, para simplemente crear algunos pequeños patrones y líneas agradables. Solo para crear este bonito y pequeño y abstracto doodle woodle. Eso es todo lo que es garabato abstracto. No tienes que ser exacto, no tienes que ser preciso, tal vez dibujar algunos cuadrados y colocarlos, o incluso puedes dibujar en algunos cuadrados y simplemente dejar el contorno de ese cuadrado, por qué no. Sea lo que sea que tu mente te lleve a entrar con eso. Entonces otra vez, podría hacer algunos puntos punteados por aquí solo para crear alguna variación Simplemente crea este pequeño patrón aleatorio realmente agradable en tu página de cuaderno de bocetos Ahora bien, si decides hacer esto en cada boceto de tu cuaderno de bocetos, entonces de nuevo, te recomiendo que probablemente hagas esto en el papel render, que es el papel a prueba de sangrado porque esa manera puedes utilizar ambos lados de la página No te preocupará que la tinta real desprenda y arruine tu cuaderno de bocetos Si decides hacer eso, entonces solo sigue adelante y hazlo. Todo lo que voy a hacer aquí es seguir haciendo estos pequeños puntitos Terminemos este pequeño y rápido garabato abstracto por aquí A lo mejor algunas líneas onduladas onduladas y rizadas que suben así. líneas onduladas onduladas y rizadas Ahí está Squiggly Bigs, y eso es todo. Mira lo rápido y fácil que fue eso. Entonces podrías estar mirando esto y pensando, ja, esto es tan desordenado, no me gusta esto Absolutamente ningún problema. Yo todavía diría, dale una prueba a esto solo para ver el aspecto divertido de ello. Pero si es algo que no es realmente tu taza de té de esta tetera Es una taza de té de esta tetera, entonces sólo tienes que seguir adelante y elegir otra cosa de otro de los estilos por los que pasamos Ahora, rápidamente te mostraré la página debajo, y podrás ver que está completamente desangrada. Ahí tienes una sombra masiva y la tinta real ha llegado a la otra página Así que no uses un cuaderno de bocetos que no sea a prueba de sangrado. A menos que te guste este look y solo quieras continuar, u otra forma de hacerlo es simplemente poner otra hoja de papel por aquí para que puedas mantener una superficie limpia para tu siguiente página, mientras que con la parte posterior, probablemente va a reflejar esa simetría de lo que tienes en el frente. Entonces eso es todo para este estilo final. Es ese estilo de garabato abstracto rápido solo para relajar tu mente y obtener algo de color o líneas y formas en papel. Así que vamos a echar un vistazo a los cuatro estilos juntos. 20. Comparación de estilos: Bien, entonces ahí lo tenemos los cuatro estilos diferentes de bocetos en cuadernos de bocetos que pasamos por el estilo número uno de la izquierda Teníamos la ilustración rápida, el dibujo rápido de garabatos que hicimos solo con Pen, pasamos de cinco a 10 minutos ahí Después fuimos al estilo número dos, que era el dibujo detallado, la ilustración detallada. Pasamos un poco más de tiempo en esto, tal vez alrededor de media hora a 40 minutos. Entonces el tercer estilo, que es probablemente el estilo que más tiempo consume es la ilustración creativa, probablemente pasó alrededor de 1 hora en este. Y luego finalmente, tuvimos a Stauber cuatro, que era el garabato abstracto, y eso tomó alrededor En cuanto al tiempo que se pasa en tu cuaderno de bocetos, te recomendaría que dediques al menos 10 minutos todos los días, haciendo un boceto en tu Ahora, recuerden, 10 minutos es el mínimo que recomendaría cuando empiezas a bosquejar a diario para construir ese hábito de bosquejar Así que el estilo número uno y estilo número cuatro te quedarían bien si solo quieres estar gastando unos diez o como máximo 15 minutos en tu cuaderno de bocetos todos los días Así que usa las imágenes de referencia si quieres o simplemente crea algo creativo. O simplemente echa un vistazo a lo que sea que esté por ahí en tu casa y úsalo como referencia base. Si quieres empezar a ahondar en un poco más de detalle y llegar a algunos detalles más intrincados y usar otros medios como lápices de colores o acuarela, entonces tal vez prueba el estilo número dos o el estilo número dos o Solo recuerda, con el estilo número tres, vas a estar pasando mucho más tiempo con este estilo donde vas a entrar con un boceto a lápiz en acuarela, entonces tal vez un poco más de tinta, y luego hay tiempo de secado involucrado. Entonces lo que no quiero que hagas es que te desanimen las etapas reales y el tiempo de espera con este estilo, si eso es algo que crees que podría no funcionar para ti. Entonces, en cambio, tal vez ir con este estilo y luego pasar a esto cuando estés en esa rutina de bosquejar todos los días Ahora, entré con bastantes detalles para el estilo número dos y tres, no tienes que hacer eso. Puedes bajarlo un poco, tal vez darte un objetivo de solo pasar 30 minutos todos los días y terminar en ese día, cuanto puedas. No hay límite ni regla para tener que completar una imagen todos los días. Se trata más de pasar ese tiempo dibujando, dibujando, obteniendo marcas en papel que ayuden a lograr ese hábito de bosquejar Entonces si, por ejemplo, pasas media hora y solo te dibujan un contorno de tinta, solo déjalo así. Al día siguiente, ven a hacer la acuarela y dedique media hora a eso. Entonces tal vez al tercer día, haz algún fino refinamiento o retoque con inkliners o incluso con lápices de colores, si quieres Entonces solo pruébalo, mira cómo te va con él. Pero de nuevo, te recomiendo que empieces con una pequeña cantidad de tiempo. Simplemente comience con bocetos sueltos. Y si no tienes tiempo para hacer bocetos, entonces solo tienes que ir directamente a hacer algunos trabajos abstractos para asegurarte de que no te pierdas ni un día en tu cuaderno de bocetos Y ojalá eso te dé una buena idea y algunos ejercicios y referencias nuevos para calentarte y comenzar en este maravilloso viaje. Entonces ahora pasemos al proyecto de clase. 21. Proyecto de clase: Bienvenido de nuevo. Ojalá hubieras hecho algunos de estos ejercicios probando estos diferentes estilos boceto a lo largo de esta clase Pero incluso si no lo has hecho y acabas de ver la clase, entonces es el momento ideal ahora para comenzar tu proyecto de clase, que básicamente es simplemente pasar por un cuaderno de bocetos y hacer cuatro bocetos diferentes usando una combinación de estos cuatro estilos y medio o simplemente usando un estilo cuatro veces diferentes usando cuatro Entonces eso es todo lo que quiero que hagas. Y si no puedes completar cuatro de estos bocetos en tu cuaderno de bocetos, entonces tal vez Si no puedes hacer tres, solo haz dos. E incluso si no logras hacer dos, solo haz un boceto y publica eso en tu proyecto de clase y luego tal vez trabaja en tu segundo o tercer boceto al día siguiente y sigue publicando en el área de proyectos de clase en la galería de proyectos para el área de proyectos de clase en que todos podamos echar un vistazo a cómo estás progresando Es un gran canal para comunicación abierta y para ayudarse mutuamente en este viaje, y actúa como un gran motivador. que prueba eso, sal los ejercicios que hice en la clase siguiendo los pasos que hice en tu proyecto de clase, selecciona la imagen de referencia que quieras o crea tus propios bocetos creativos para hacer al menos dos o cuatro bocetos diferentes en diferentes páginas en tu cuaderno de bocetos diferentes páginas en Pero solo asegúrate de volver a pasar por las primeras lecciones de la clase las primeras lecciones de la clase para asegurarte de comprar el cuaderno de bocetos adecuado para el medio que pretendes usar Entonces, si vas a ir por marcadores, entonces te sugiero que optes por un papel azul a prueba, cuaderno de bocetos como el render, o puedes conseguir uno de tus cuadernos de bocetos C blanco como el que tengo por aquí, y también he hecho algún trabajo de rotulador real en esto, y simplemente se desangra hasta el otro lado cuando pongo una hoja de papel en el medio el otro lado cuando pongo una hoja de Entonces, si quieres hacer eso, adelante y hazlo. Nuevamente, el marcador trabaja por aquí. Lo he hecho para las primeras páginas de este cuaderno de bocetos. Y luego solo entré con lápices de colores en la página siguiente, luego trabajo de tinta. Y así, así es como construirás tu cuaderno de bocetos Ahora bien, si eres muy particular acerca de cómo quieres diseñar tu cuaderno de bocetos o si no quieres mezclar medios, entonces sigue adelante y solo selecciona un medio, tal vez solo haz Inc y solo apégate a Inc para el primer cuaderno de bocetos Y recuerda, no necesitas tener un cuaderno de bocetos enorme como este Este es un cuaderno de bocetos de tamaño jumbo. Incluso puedes conseguir estos pequeños en los que puedes empezar. Y estas son sólo unas pocas páginas. Y a veces estos actúan como los mejores cuadernos de bocetos para comenzar tu hábito de hacer bocetos porque lo más probable es que completes En cuestión de un par de semanas si usas todas las páginas. Entonces creo que esta es una gran para comenzar. mejor el tamaño es un poco pequeño para ti así que puedes conseguir esto en la talla A five o si te sientes cómodo usando A four, adelante y haz eso. Pero recuerda, de nuevo, cuanto más pequeño sea el cuaderno de bocetos, más probabilidades tienes de terminarlo, y cuanto más rápido, podrás terminar cada página. Entonces voy a dejar esa decisión totalmente a usted para su proyecto de clase. Dé el proyecto de clase para ir y publicar en la galería del proyecto. Y luego pasemos ahora a algunas reflexiones finales y redondeemos esta clase. 22. Reflexiones finales: Bien, bienvenidos de nuevo a solo un par de reflexiones finales sobre la clase. Entonces, ojalá, las lecciones te hubieran motivado a probar los cuatro estilos diferentes de boceto. Y esto te habría calentado y te hábito de hacer algún tipo de bocetos en tu cuaderno de bocetos Y entonces esto efectivamente te ayudará en tu proyecto de clase, donde seleccionas las imágenes o imágenes de referencia que quieras dibujar y dibujarlas en cualquier estilo que quieras. Esto entonces ojalá se convierta en un escalón para que continúes con este cuaderno de bocetos, donde haces tus bocetos diarios, para que te relajes Simplemente aléjate del mundo digital digitalizado en el que vivimos y simplemente muévete a un agradable relajante trabajo de expresión analógico de cinco, diez minutos o lo que quieras Ese era el propósito de esta clase. Espero que hayan disfrutado de esta clase. Echa un vistazo a mis otras clases que entran en más detalles de los materiales que usamos en esta clase en particular para lápices de colores, acuarelas, marcadores e incluso pluma y tinta. Tengo clases específicas en cada una de ellas sobre gavillas de habilidad, hazles un vistazo. Entra en muchos más detalles sobre cómo usar estos medios para obtener el mejor resultado Además, sígueme en mis redes sociales en mi Instagram donde personalmente bosquejo todos los días y publico mis bocetos Por favor, mantente en contacto Skillshare para que podamos aprender unos de otros y disfrutar de este proceso y este viaje de producir obras de arte y bocetos a diario para ayudar realmente a nuestra propia motivación y nuestro bienestar general Mantente en contacto, sígueme en Skillshare, echa un vistazo a mis otras clases, y hazme cualquier duda que te guste en esta clase o en cualquier otra clase y haz publicar tus proyectos de clase en las galerías de proyectos para que todos podamos aprender unos de otros y disfrutar de este maravilloso proceso Así que muchas gracias por tu tiempo y ayuda, cuídate, sigue dibujando todos los días y paz