Cuaderno de bocetos 101: comienza un cuaderno

1. ¡Hola!: [ MÚSICA] Cuando pienso en el artista por excelencia, pienso en esa persona que siempre lleva alrededor de un cuaderno de bocetos creando arte desde cafés, parques, o en el metro. Siempre quise ser ese tipo de artista pero nunca pude averiguar qué hacer en mi cuaderno de bocetos, así que renuncié a la práctica durante muchos años. ¿ Esa es tu historia también? Por suerte volví a volver a levantarlo hace un par de años esta vez para siempre. Estoy obsesionado con mi práctica de cuaderno de bocetos, y no puedo esperar a compartir todo lo que he aprendido contigo. En lugar de que mi cuaderno de bocetos sea un diario visual de mi vida he preferido usar mi cuaderno de bocetos como una herramienta para mejorar mis ilustraciones, desarrollar nuevas ideas, hacia. En esta clase, en series de tres partes, voy a estar ayudando a iniciar una práctica de cuaderno de bocetos desde el principio. Estaremos comenzando con pequeños pasos de dibujar objetos simples y hacer colecciones de características de personajes para desarrollar realmente la base de tu estilo ilustrativo, y luego a partir de ahí estaremos aprendiendo a crear tus propios impulsos de dibujo inspiradores para el desarrollo del personaje y la construcción hasta poder armar ilustraciones grandes. Un gran bono es que también estarás desarrollando tu estilo en el proceso de una manera muy orgánica. Hola a todos, y bienvenidos de nuevo a otro aula y conoce a Christina Hopkins. Soy ilustrador y diseñador de superficies de [inaudible], Suecia. Como dije dejé mi práctica de cuaderno de bocetos hace casi 20 años porque en realidad nunca descubrí qué se suponía que debía hacer con el cuaderno de bocetos. Ya había encontrado mi estilo; pensé y sabía dibujar, así que ¿cuál era el punto? Pero me equivoqué. Hace dos años por capricho, recogí un cuaderno de bocetos de nuevo y ahora estoy enganchado. Finalmente aprendí lo que me faltaba. Un cuaderno de bocetos es un lugar para aprender, crecer, y descubrir cosas nuevas. Porque fácilmente puedes volver atrás y hacer referencia a lo que creaste al principio y ver mejoras, al final te motivas realmente por tu progreso. Sólo podía patearme por dejar caer la práctica hace casi 20 años cuando fui a la escuela de arte. Siento que mi arte y práctica creativa se ha desarrollado y mejorado tanto en dos años. Imagina lo lejos que habría llegado en 20. Estoy tan emocionado de compartir mi proceso de iniciar una práctica de cuaderno de bocetos que sea sustentable, y divertida, y juguetona, y espero que te salgas tanto de esta práctica como yo siento que tengo conseguido. Así que empecemos. [MÚSICA] 2. Tu proyecto de clase: [ MÚSICA] En esta clase la primera parte de esta serie de libros de bocetos, vamos a estar empezando por las bases. Vamos a empezar de forma sencilla con objetos, y vamos a estar creando colecciones de páginas de características y características de los personajes que luego podremos usar para construir ilustraciones grandes. Cuando empiezas pequeño, se vuelve un poco menos abrumador que saltar directamente a una ilustración final. A pesar de que llevo mucho tiempo dibujando , encuentro estas prácticas volviendo a lo básico realmente útiles porque empiezas a afinar en cómo realmente te gusta hacer las cosas y empiezas a aprender y procesar las cosas. Me encanta ser analítica y nerdy sobre el dibujo también, y realmente creo que ayuda a desarrollar aún más tu estilo y solo asegurarme de que esté en constante evolución y mejorando. Como ilustrador en su mayor parte si estás trabajando en la ilustración tradicional, se te requiere contar historias y crear personajes ya sean humanos, animales, niños, objetos. Estás contando una historia o una historia sobre algo que está sucediendo. Esta clase va a estar muy basada en caracteres y trabajando en crear personajes que puedas ilustrar para que puedas ilustrar historias para libros de tus hijos, o artículos editoriales, cualquier cosa como eso. Es lo por excelencia que hay que hacer como ilustrador, poder contar una historia usando personajes. Nuevamente, eso no tiene que ser siempre humanos, también se puede hablar de personajes y objetos. Esta serie de clases de cuadernos de bocetos está inspirada en mi cuaderno de bocetos rojo que tengo aquí, te lo mostraré en un poco. Empecé eso en noviembre de 2020, y tuve la intención de encontrar el estilo de libro de mis hijos. Llevo trabajando como ilustradora freelance desde hace más de una década, pero realmente no he saltado al mundo de la ilustración infantil y desde tener hijos me he inspirado de verdad para hacerlo. Me dieron este cuaderno de bocetos y me senté con esas páginas blancas de miedo, y descubrí un procesopara facilitar el desarrollode para facilitar el desarrollo mi estilo de personaje y realmente lo rompí. Eso es lo que vamos a estar haciendo en clase. El proyecto de clase va a ser iniciar una práctica de cuaderno de bocetos. Voy a estar compartiendo varios ejercicios diferentes, y listas de objetos, y características que puedes dibujar en tu cuaderno de bocetos de tu proyecto de clase. Lo que me gustaría que subieras a la galería son un par de fotos de tus spreads favoritos de estos sencillos ejercicios. Siéntete libre de actualizar tu proyecto en la galería de Skillshare subiendo otros spreads a medida que avanzas en tu cuaderno de bocetos y sientes que te estás desarrollando y mejorando. Siempre es divertido con un cuaderno de bocetos poder dar la vuelta y ver tu progreso. A lo mejor al principio te sientes un poco inseguro, pero al final como lo hice en mi cuaderno de bocetos de grado por página 200 sentí que realmente había llegado a algún lugar y estaba mucho más confiado en mis líneas y cómo estaba desarrollando mis personajes y cosas así. Subir tu proyecto a la Galería de Proyectos es una forma increíble de obtener algún estímulo y retroalimentación de mí o de tus compañeros. Por favor, sé valiente y sube tu trabajo, realmente te va a ayudar a crecer y darte un poco más de importancia a la práctica del cuaderno de bocetos. 3. Mi libro de bocetos: [ MÚSICA] Aquí está mi cuaderno rojo especial y cuando acababa de empezar, me sentí un poco temblorosa por dónde iba con esto. Realmente no estaba seguro de cómo usar el libro de bocetos. Pero a medida que continuaba y me empujaba y traía este cuaderno de bocetos por todas partes que pasaba, los niños estaban jugando fuera del parque lo traje. Incluso si consigues hacer solo un par de bocetos o un par de garabatos o incluso solo algo de escritura, creo que solo te ayuda a tener siempre esta mente creativa en marcha. Como dije, al final del cuaderno de bocetos, pesar de que por cuando solo quedan unas cuantas páginas, realmente solo quiero llenarlo y pasar a lo siguiente. Me sentí como si estuviera llegando a algún lado y estaba muy emocionada por tener un cuaderno de bocetos de nuevo, y no podía esperar para abrir mi siguiente. Personalmente, me tomó alrededor de un año ponerme cómodo con mi estilo para esta nueva dirección que quería llevar mi carrera con la ilustración de libros infantiles. Quería añadir otra cosa a lo que puedo hacer. Tener una práctica de cuaderno de bocetos ha sido vital para moverse en esa dirección. No sólo como la práctica, sino también como referencia cada vez que creo ilustraciones, tengo páginas sobre páginas de objetos y manos, y caras y expresiones para que pueda referirme para el futuro ilustraciones para hacerlas realmente limpias y únicas y eso es primordial cuando eres ilustrador tienes que crear una obra única que sea original. [MÚSICA] 4. Materiales de cuaderno de bocetos: [ MÚSICA] Los insumos que necesitas para esta clase son bastante básicos. Necesitas un cuaderno de bocetos y necesitas algo con lo que dibujar. Para mí, para esta clase cuando estamos haciendo nuestros dibujos básicos, voy a usar este cuaderno de bocetos que es un A5, regular tiene páginas en crema. Son bastante delgados probablemente de papel de 80 o 90 gramos. No maneja pintura ni nada por el estilo, ni marcadores muy pesados y algo así. Prefiero casi simplemente trabajar a lápiz, solo un lápiz regular puede ser mecánico, usar solo un lápiz tradicional regular y eso es todo. Pero si prefieres bocear en bolígrafo o lápiz de color o algo así por supuesto funciona también. También trabajo en otros cuadernos de bocetos un poco más preciados. Tengo papel que son un poco más grueso y esto es cuando estoy trabajando con medios más mixtos como lápices de squash o pastel o lápices de colores, y estoy creando más trabajo. Nos meteremos en eso en el resto de la serie. Solo quería mencionar que sí salto entre diferentes cuadernos solo porque tengo diferentes usos para ellos. Algunos cuadernos quiero estar un poco más terminados y algunos quiero que solo sean garabatos y abiertos a poder escribir algo, a notas y también tomar algunos bocetos tradicionales y luego figura hacia fuera ideas. Solo averigua qué te funciona. Me gustan estos que tienen una espalda dura y yo podría [inaudible] su su porque encaja bonito mantiene a salvo, puedes tenerlo en tu estante y doblarlos mucho. Pero si sigues sintiéndote que es un poco demasiado precioso, puedes por supuesto usar cuadernos tradicionales de bocetos encuadernados en espiral que tienen papel de reciclaje muy fino y cosas así, incluso papel de desecho, papeles sueltos, y puedes enlazarlos juntos en algún cuaderno o carpeta más adelante. Pero realmente me gusta este tipo de cuaderno que tiene páginas delgadas. Este cuaderno en particular proviene de una marca llamada United office. También he usado el cuaderno regular Loish Drum también que tiene papel de 80 gramos, y realmente me gustó ese también. Mi más elegante, este es el tambor Loish, que con el papel de arte, edición de arte, algo así. Entonces el papel es de 140 gramos. Se necesita mucho de ella se puede pintar y cosas por el estilo. Otra recomendación que voy a pasar por todo es que realmente me gustan estas de Royal Talens y el cuaderno de Creación de Arte. Siento que está en algún lugar entre el Loish Drum que tiene ese papel blanco crujiente, hermoso y grueso. Este es marfil y sigue siendo bastante grueso, por lo que maneja un poco de pintura, pero no es demasiado preciosa como las páginas blancas perfectas nítidas. Creo que esto es un buen en el medio plus viene en rosa claro, que es adorable. Otros insumos que a veces uso en un simple cuaderno de bocetos como este, puede manejar un poco de lápices de colores, por lo que tengo una selección de mis colores favoritos. Me gusta mucho el guión de patrón de marca, así que uso sus lápices Pablo y luminancia. Si te estás preguntando, estos son los actuales nuevos pastel número dos, por lo que son solubles en agua. También son divertidos jugar con ellos. Muy bien, ahora que hemos hablado de algunos suministros y en serio solo necesitamos papel y un lápiz. Pero si vas a tener, lo que supongo porque todo el mundo tiene suministros de arte esperados [inaudibles], puedes usar lo que quieras. 5. ¿DÓNDE EMPEZAR?: [ MÚSICA] Antes de empezar, creo que es realmente importante que pongas alguna intención con tu cuaderno de bocetos. qué va a ser este cuaderno de bocetos? ¿ Va a ser un lugar en el que puedas ser libre para crear muchos bocetos y notas, y no es perfecto, o quieres ese cuaderno de bocetos listo para Instagram, listo para portafolios que sea hermoso pieza tras pieza? Sugiero encarecidamente, si apenas estás empezando con cuadernos de bocetos, que elijas la primera opción. Eres un poco más libre, y no te sientes lisiado por tener que crear una pieza perfecta cada vez que acabas de cambiar la página. Además, podría ser interesante tener algún plan o intención con tu cuaderno de bocetos. Anteriormente, he tenido cuadernos de bocetos que sólo pinto florales felices. Tengo una clase sobre Skillshare sobre eso, si te gustaría comprobarlo. Como te dije, mi cuaderno de bocetos rojo se trataba desarrollar los estilos de ilustración de libros de mis hijos. Entonces crearía bocetos para mi otro trabajo, para el diseño de patrones de superficie, etc. Solo tener estas pequeñas reglas de suelo y cosas en las que estás pensando te ayudan a empezar también para que no lo hagas sentirse bloqueado por la página blanca. Si te faltan ideas e inspiración, podría significar que te faltan influencias externas. Necesitas salir más, esencialmente. Cuando estés saliendo, solo tienes esta intención de tratar de reunir inspiración. Sé una enredadera total, y escucha a las personas a las que estás caminando caminos hacia, siéntate al lado en un banco del parque. Mira diferentes series que normalmente no lo harías, y presta atención a los detalles de ropa de las personas o la forma en que construyen una escena con composición y color. Ve a un café diferente al que normalmente acudes. Siéntate en un asiento que es un poco diferente a donde normalmente te sientas. Apenas empieza a hacer las cosas un poco fuera de lo común que normalmente haces para que empieces a construir diferentes experiencias. No tienen que ser revolucionarios, pero solo empiezas a ver y notar cosas diferentes. Ves a un tipo gracioso con calcetines locos caminar más allá, mientras estás sentado en un banco del parque. Recuerda eso y agrega eso a tu arsenal de cosas para dibujar, o en películas o algo que normalmente no verías. Busca película internacional de un país del que nunca hayas visto películas. También me gustaría que consideraras un par de cosas más como, cuándo vas a estar usando tu cuaderno de bocetos? ¿ Va a ser una práctica diaria que se pone a cabo a los 30 minutos antes de empezar el día? Todos los días para hacer algunos bocetos de calentamiento y para averiguar las cosas, o va a ser algo que lleves contigo todo el tiempo? Siempre estás dibujando entre el descanso para el almuerzo, cuando estás en el metro, o alguna posibilidad que tengas, o vas a salir tal vez un día entero? He compartido antes, siempre me divierto los viernes, donde uso ese tiempo, toda una jornada laboral, para explorar y probar nuevos materiales, tomar clases, y por lo general pasar mucho tiempo en mi cuaderno de bocetos. Considera cuándo vas a estar usando tu cuaderno de bocetos. Entonces también podrías considerar escribir una lista de las cosas que te gustaría mejorar. ¿ Cuál fue su intención para este cuaderno de bocetos en el que necesita trabajar? Crea una lista dentro tu cuaderno de bocetos de las cosas en las que te gustaría trabajar. Siempre que sientas que realmente no conoces tu dirección, nuevo puedes volver a esta lista. Recuerda que, “Sí, debería estar trabajando en expresiones, etc.” Por último, me encantaría que revisaras 5-10 de tus artistas favoritos. Simplemente realmente los estudio y veo qué se trata de ellos que realmente disfrutas o no. No sólo esas cosas típicas como : “Me encanta su trabajo porque es tan bonito”. Hay que cavar un poco más profundo, y pensaren un poco más profundo, y pensar : “Me encanta la forma en que este artista crea tales formas gráficas”, o su paleta de colores es tan fuerte e individual. Siempre tienen toques locos de color”, o “me encanta la forma en que esta persona captura expresiones con solo un par de líneas”. Cuando empiezas a notar estas cosas en otros artistas que admiras, puedes empezar a descubrir qué te gustaría desarrollar también. No se trata de copiar. Eso es malo, no hagas eso. Se trata solo de pasar mentalmente cuáles son tus preferencias por el arte. Una vez que hayas hecho todo eso, te has puesto en una intención para tu cuaderno de bocetos, estás listo para ponerte en marcha y dibujar. Es sólo cuestión de coger un lápiz y empezar. 6. Proyecto: objetos pequeños: [ MÚSICA] En esta primera sección, vamos a empezar pequeños. Vamos a empezar con objetos. Creo que esta es una gran manera de simplemente sacar la presión de tener que dibujar las manos de inmediato o formas o expresiones de los ojos. Sólo vamos a dibujar objetos simples como tazas, jarrones, plantas de interior y realmente se sueltan y tenemos toneladas de páginas de referencia para más adelante. Vamos a dibujar. Estamos empezando por objetos simples. Quería mostrarte desde mi cuaderno rojo un par de ejemplos de esto y por qué creo que es una gran práctica. Tenemos aquí un spread con toneladas de diferentes botellas y vasos y jarrones y no los he dibujado muy detallados. No he hecho ninguna sombra. Principalmente acabo de hacer contornos. Por qué me encanta la práctica de hacer esto es solo para llegar a formas diferentes a las que normalmente se te ocurriría. Quizás empieces haciendo una forma normal de jarrón o forma normal de copa. Pero entonces si comienzas a investigar y comienzas a pensar en diferentes formas y comienzas a crear tus propias formas, entonces empiezas a hacer formas de copa más interesantes y eliges algo que puede ser un poco único en lugar de hacer siempre lo mismo. Me encanta tener páginas como esta en mi cuaderno de bocetos como referencia más adelante. Si te tomas el tiempo cuando sientes que tienes un poco de tiempo extra, quieres algo de tiempo de bocetos y creas páginas de imágenes de referencia como esta. Ahora cuando te sientas más tarde para crear una ilustración, puedes hacer referencia a tu cuaderno de bocetos lugar de ir a Internet por cada elemento que estés pensando en dibujar por lo que va mucho más rápido. También tengo plantas de interior. Esto de nuevo, sólo hace que sea más fácil después cuando vas a hacer algunos dibujos, ya has pasado tiempo investigando formas y formas. Cuando te sientas y hagas otra ilustración, recordarás algo que creaste que realmente te gustó y puedes usar eso en tu ilustración. Aquí hay algunas sillas también. Porque cuando me siento a hacer una ilustración, tal vez siempre elegiré el mismo tipo de silla regular que pienso pero cuando hice mi investigación, se podría hacer mucha investigación de silla vintage o moderna o mira simplemente recorrer Internet y encontrar muchas formas geniales diferentes y ajustarlas para hacerlas tuyas que siempre estés tratando de ser único. Pero creo que también está bien hacer ciertas formas y cosas así. Esta es obviamente una silla mariposa. Creo que está bien usar en la ilustración. Pero cosas así. Cuando empiezas a dibujar diferentes formas, comienzas a entender cómo se pueden formar las piernas entonces puedes empezar a diseñar tus propios tipos de sillas. Aquí hice un montón de marcos. Si has enmarcado obras de arte en el fondo de tu ilustración, lugar de simplemente hacer un marco cuadrado alrededor, imagina si tuvieras todas estas ideas alineadas de diferentes marcos elaborados que se podría añadir. Sólo creo que este es un ejercicio agradable, fácil a donde te sientas a tu cuaderno de bocetos. Puedes tener listas de diferentes cosas que puedes dibujar como marcos, plantas de interior, sillas. ¿ Qué más tengo aquí? Zapatos. Las alfombras son muy divertidas de dibujar para que tengas diferentes patrones yendo. Podrías tener páginas de patrones que podrías agregar a tu obra de arte. Aquí hay otra página de plantas de interior. Creo que este es un excelente espacio y lugar para empezar tu cuaderno de bocetos porque solo estás dibujando. O puedes empezar con dibujar cosas alrededor de tu casa, entonces puedes empezar a dibujar cosas que estás encontrando en Pinterest o Google. Puedes buscar diferentes plantas de casa y mezclarlas con diferentes macetas e intentar hacer tus propios diseños. Entonces una vez que hayas hecho un par de páginas de diferentes plantas de interior, puedes empezar a dibujar tus propias plantas de casa y llegar a cosas, y eso se aplica a cualquier objeto que elijas dibujar. [ RUIDO] Aquí he hecho ventanas. Eso es otra cosa. Cuando vaya a sentarme y dibujar una casa, simplemente dibujaré la normal una ventana con una cruz dondequiera que se llame a esos listones de ventanas. Aquí una ventana tradicional como esta. Pero hay tantos tipos diferentes de ventanas que puedes dibujar. Solo tener esta referencia es increíble. Yo también quiero eso para ti. Vamos a pasar a mi nuevo cuaderno de bocetos color orquídea. Un amigo me regaló esto , así que gracias. [ RUIDO] Aquí ya he empezado unas páginas de dibujos, pero aquí quería mostrarles que empecé a hacer algunos objetos más. Aquí, de este lado, hago mis contornos sencillos de diferentes frascos y jarras y cosas. Empecé a sumar un par de diseños en ellos solo para conseguir algunas ideas en marcha y luego hice un par de bocetos más grandes en algún color garabateado solo por diversión como este. No creo que sean revolucionarios, pero es sólo un momento divertido para crear y jugar con el color también. Este es tu cuaderno de bocetos, esto se supone que también es divertido. No se trata sólo de aprender sobre diferentes formas. Pensé que podríamos dibujar unos objetos juntos y te mostraré mi proceso. [ RUIDO] Una página en blanco aquí. Para esta clase, he creado una referencia para ti. He creado una lista de objetos para dibujar para que si estás teniendo un total en blanco, no sepas qué dibujar. Lo he creado para ti. Lo he escrito aquí en mi cuaderno de bocetos y eso es algo que tú también podrías hacer. Podrías echar un vistazo a mi lista y luego escribirla en tu cuaderno de bocetos para que tengas una página de referencia. Aquí mis colecciones de objetos podrían ser cosas como botellas, jarrones, tarros, arte de la pared, tazas, vasos, teteras, jarras, plantas de casa y macetas, suministros de arte, niños, cosas de cocina , cosas de baño, ventanas, árboles, flores, muebles, alfombras. Cualquier cosa que tengas en tus hogares, cualquier cosa que represente en una ilustración de fondo. Al igual que todas esas cosas de embudo y creo que son realmente agradables de dibujar y es mucho menos desalentador dibujar ese tipo de cosas y saltar directamente a dibujar a la gente. Ya hemos hecho unas botellas y jarras y cosas así. ¿ Qué debemos hacer esta vez? Deberíamos hacer más plantas de casa porque esas son realmente divertidas. Hagamos plantas de interior. Simplemente entraremos directamente en ello. Creo que es genial empezar con dibujar algo que tienes en tu casa o de memoria. Porque vas a empezar a notar como, oh, tal vez lo hiciste un poco genérico. Puedo dibujar una planta que tengo aquí en mi estudio y tiene esa maceta de aspecto muy normal como esta. Como una de esas mini planta monstera. A medida que lo estoy dibujando, estoy tratando de que se vea un poco más bonito de lo que realmente parece. Ahora se ve un poco destrozado pero he intentado que parezca equilibrado aquí, algo así. Esto es, creo, algo que podría haber sacado de la memoria. no es muy emocionante Realmenteno es muy emocionantepero aún te da una idea. No siempre tienes que ser tan revolucionario todo lo que dibujas. Una cosa de esta olla, tiene un ombre rosa, que es realmente bonito por lo que es rosa en la parte superior luego se va a blanco. Puedo imitar eso solo dándote una pequeña sombra aquí. Ustedes siguen así. Puedes dibujar un par de cosas más de tu casa o de la memoria. Aquí vamos a hacer otro frasco como este, podemos hacer otro cactus que yo tengo y él se está cayendo, eso son garabatos sobre él. Tenemos que hacernos más grandes. Voy a conseguir esta olla unas piernas porque creo que eso se ve lindo. Puedes tener un pequeño patrón en esto por diversión. Ahora he hecho un par de aquí de mi habitación. ¿ Qué haces cuando queremos empezar a referenciar? Aquí está mi linda niñita. Escribiremos plantas de interior. Cuando uso imágenes de referencia, aunque sea una planta como esta, no es como la foto de un famoso fotógrafo. Todavía es importante hacerlo propio y no sólo copiarlo exactamente foto-realista. Toma lo que puedas de ella o simplemente lo que necesites de ella si eso tiene sentido. Aquí hay un bonito estante con diferentes plantas que están colgando. Es interesante con una planta como esta, porque su centeno está colgando hacia abajo. Esto parece tener una parte que se ve así, lo cual es interesante y se podría poner algunas rayas en ella y luego tiene pendientes. [ RUIDO] Al mismo tiempo que estoy reuniendo inspiración como esta lo estoy haciendo mi propia así que cuando sí vuelvo a referenciar estos, estoy 100 por ciento seguro que puedo usarla. Que estas son mis ideas porque eso es importante ser único. Hay otra idea y solo sigues pasando. Ahora estoy obteniendo ideas para diferentes formas de plantador. Eso parece interesante. Parece una canasta. Estos son sólo bocetos para mí. Son solo ideas. Estoy reuniendo ideas, así que no estoy tratando trabajar en mi sombreado ni nada por el estilo. Pero si eso es algo en lo que estás tratando de trabajar, entonces siéntete libre de agregar forma más detalles. Pero solo quiero pensar en formas y usar mi cerebro para llegar a diferentes ideas. Tal vez debería ser alguna cosa palmish que tiene muchos tonos verdes fríos. Sólo estoy inventando esto. No vi nada como esto. A lo mejor tiene cosa rara de tallo de palmera de aspecto blando y rasgado. [ Risas] Entonces sólo vamos a seguir adelante, solo seguir buscando en Google, mal emparejando diferentes artículos. Si ves una maceta de planta que te guste mezclarla con una planta diferente, sube con tus propias plantas y luego va lo mismo. Si fuéramos a cambiar tal vez en esta página, podemos hacer el mismo ejercicio pero pensando en gafas. Cuando pienso en una taza regular, dibujaría algo como esto. Será una ilustración bastante aburrida. Pero si miramos algunos otros vintage, me gusta el look de las cosas vintage. Podemos mirar cosas modernas también. Simplemente recuerda no dibujar algo que sea realmente reconocible como cierta marca. Tengo algo así que se ve incómodo. Aquí hay una forma interesante. Tiene un patrón en el vidrio también. Este tiene algún patrón. Eso está bien. Nuevamente, estos tienen burbujas casi por todas partes. ¿ Cómo representa eso? Se puede salir de un lado. Aquí tenemos la tapa. Te dan la idea, así que sólo voy a seguir adelante, creando mis pequeños objetos y tú también puedes llenar tantas páginas como quieras con plantas de interior o tazas. Puedes referirte a mi lista de objetos para dibujar y simplemente rellenar páginas y páginas y páginas. Siempre que sientas que no sabes qué dibujar, siempre puedes referirte y puedes rehacer, hacer otra página de plantas de interior, hacer otra página de alfombras o tazas. Rehacer páginas que has hecho antes y escoge unos cuantos y crea un boceto un poco más detallado de esas. Nunca te vas a quedar sin ideas. Hay tantos objetos diferentes que puedes dibujar. Puedes volver a dibujarlos una y otra vez para que te pongas mejor y mejor y aprendas cosas nuevas y descubres diferentes formas de dibujar. Tampoco he mencionado, puedes echar un vistazo a la obra de otros ilustres y ver cómo representan diferentes ítems si quieres descubrir diferentes formas de representar las cosas. Pero solo recuerda no directamente copiar 100 por ciento el trabajo de otra persona. Necesitas hacerlo tuyo de alguna manera. Tratemos de descubrir un ejemplo y podemos tratar de encontrar alguna planta representada en algún lugar. Si miramos esta ilustración tienen una planta como esta. Eso es interesante. Pero creo que es muy importante no solo copiar directamente la idea de este ilustrador, sino que podemos quitarle algunas cosas. Realmente me gusta la idea de tener hojas enormes con una planta más pequeña. Esa fue una idea divertida. Voy a hacer una maceta diferente. Veamos. Me encanta la idea de las hojas grandes, así que haré hojas así. también me gustan las rayas ahí dentro, por lo que podemos tomar eso también. Entonces necesitamos otra flor. Hagamos una flor de aspecto margarita. Ahora podemos estar seguros de que no hemos robado la idea de otra persona, pero hemos pasado de esa idea haciéndola nuestra. Maceta de planta, solo lo haré un bonito largo, flaco cuadrado y pongo un bonito patrón ahí, así que podemos pensar en un patrón diferente para poner ahí. Me gusta cuando así, goteos de pintura. Ahí incluso podemos darle un lugar para estar de pie. Ahí vas. Así es como uso la referencia para obtener otras ideas de cómo las personas crean hojas. Pero no se puede dibujar esta planta exacta. Ese es el proceso de pensamiento de otra persona. Pero puedes reinterpretarlo de una manera diferente. Eso te puede ayudar a aprender diferentes formas de crear. Lo mismo con esto. Es muy sencillo. Es un jarrón. Puedes hacer tu propio tipo de jarrón aquí y poner unos palos aquí. Ahí vamos. Ahí de nuevo, usamos esa idea pero la hicimos nuestra propia. Pero sugiero encarecidamente usar fotografías en lugar de las obras de arte de otra persona. Pero si te inspira la obra de otra persona solo quería mencionar que tienes eso en mente, que siempre te estás asegurando de hacerlo tuyo. Al igual que esta copa, la impresión era linda así que hago algunas rayas aquí en la parte superior. Ahí vas. Incluso puedes hacer unas bolas en la parte superior de mi planta para darle un poco mejor forma. Agregué en unas cuantas más de mis macetas aquí y luego voy a seguir y crear unas copas más y cosas así. [ MÚSICA] Ahora llené dos páginas de aún más plantas de interior y aún más vintage moderno, quién sabe, tazas versus cuencos. La próxima vez que me siento a dibujar ilustración y voy a añadir diferentes artículos como este tengo tantas cosas por las que mirar. Esa ilustración va a llevar mucho menos tiempo porque me he sentado a practicar estas formas y poner en marcha las ideas. Puedo seguir trabajando en cosas como esta. Es sólo un buen tiempo de pase, siento. Entonces de nuevo, puedes entrar y trabajar en una pareja y esbozarlas en color o agregarles un poco de sombra para que trabajes un poco más en eso. Eso depende completamente de ti. Páginas y páginas de objetos son muy divertidas y realmente útiles porque puedes volver atrás y referirlas. No se trata sólo de dibujarlos y acostumbrarse a crear diferentes formas y tratar de pensar en las cosas y reinterpretar lo que ves en Google. Es una gran referencia. Espero que disfrutes creando muchas páginas de tus propios objetos de referencia. 7. Proyecto: características de personajes: Muy bien, en esta sección, vamos a estar empezando a crear algunas características de personaje. Si nunca has dibujado a la gente antes, este es un lugar perfecto para empezar. Creo que con solo elegir un artículo en el que enfocarse, solo ojos , solo manos, solo narices, realmente se llega a averiguar qué estilo te gusta. Vamos a saltar a eso, crear personajes no da miedo siempre y cuando lo rompas y empieces pequeño. Muy bien, ahora que hemos trabajado en muchas páginas de objetos increíbles para referencia, es hora de pasar a desarrollar nuestros personajes y comenzar simplemente investigando diferentes formas oculares y narices y manos que en lugar de trabajar directamente en un personaje, vamos a crear también los bloques de construcción de esto para que este proceso sea mucho más sencillo y también hacerlo de nuevo, crear un biblioteca de referencia de diferentes formas de ojos y formas de crear ojos. Aquí en mi cuaderno de bocetos rojo, tengo una página de caras que armé creando diferentes formas de dibujar narices, bocas y ojos. Estoy empezando a averiguar qué aspecto me gusta mejor. Porque en este cuaderno de bocetos, estaba tratando de descifrar mi estilo de personaje. He hecho un par de estudios de artistas de referencia de cómo otros artistas crean rostros solo para hacerme una idea de cómo otros artistas. Me encanta David Sierra Liston. La forma en que crea formas de rostros que son muy deformados y tienen ojos muy dramáticamente grandes. Eso es algo que realmente me gusta. Pero yo, por supuesto, no quiero imitar su estilo. Tengo que hacerla mía. Esto es solo explorar diferentes formas y cosas por el estilo. Para esta sección tengo una lista completa en mi cuaderno de bocetos para hacer lista de sorteo. Tengo las colecciones de características que puedes empezar a recoger como ojos, nariz, orejas, boca, cabello, forma de cabeza, manos, pies, ropa, y todo lo que va con la ropa, accesorios como páginas de sombreros y bufandas y zapatos y guantes. Nuevamente, las páginas para que, en primer lugar, simplemente se diviertan, tengan algo sencillo en lo que enfocarse y dibujar. Luego, en segundo lugar, puedes empezar a enfocarte, solo construye una biblioteca de referencia. He creado un par de páginas aquí. Aquí hice unas manos y pies porque las manos y los pies son difíciles de dibujar, sobre todo si queremos hacerlos simplificados. También hice un poco de pelo. De nuevo con las manos y los pies como este, entro y cómo querría dibujar primero. Quiero hacerlo de manera bastante simple, y luego también he pensado, miré a otros artistas referenciados y cómo hacen las manos. Simplemente haz líneas simples como esta solo para imitar una mano con los dedos, que es una forma muy sencilla, sobre todo si tienes un toque de color que es la mano y luego agregaste un par de líneas como esa pueden ser realmente expresivas y trabajar como una mano. No siempre tienes que dibujar cada dedo, y la uña y cada cosa así. Eso es solo explorar eso. Los pies también son realmente divertidos de dibujar y son raros. ¿ Quieres simplemente siempre simplemente dibujar tus pies en zapatos o calcetines para que sea sencillo para ti y puedes crear diferentes formas para los pies? Me encanta la idea de un pie gordo con solo un pequeño dedo del pie sobresaliendo. O puedes hacer mucho tiempo, lo cual va a ser divertido y flaco. Cuando estás creando tus propios personajes, puedes crearlos exactamente como quieras. También de carácter a personaje que puede ser diferente. Sería realmente extraño si eres un mundo de personas que todos tendrían los mismos pies y manos y ojos y cosas así cuando el mundo de verdad tiene tanta diversidad. Nuevamente aquí solo explorando diferentes formas de pies y cómo hacer pies. No estoy seguro de en qué he aterrizado todavía, pero sólo me gusta un regular aquí. Esto fue gracioso, vi una foto, no recuerdo con qué artista la vi. Apenas un par de dedos de los pies y un talón en que desprende el aspecto de un pie a pesar de que es bastante cuadrado. A lo mejor preferiría que se vea un poco más natural. ¿ Cómo se ve un pie? Es como mirar tu pie, es un poco más de tobillo, tal vez. Algo así. Algo en lo que estás trabajando. Peinados y cómo representar el cabello también es muy interesante para descubrir y jugar con. ¿ Quieres que solo sean formas planas que cubran una cabeza? Puede ser realmente gráfico así. Apenas algunas líneas unidas a la cabeza o líneas realmente fluidas o se va a componer de solo un manojo de garabatos para imitar el cabello rizado? Hay tanto con lo que jugar. O simplemente líneas expresivas que salen de la cabeza para hacer como pelo realmente expresivo, largo, liso como ese. Pensé que juntos podíamos hacer algunas páginas de ojos, nariz y boca. Voy a romper esto, y podemos hacer ojos, nariz, boca y oídos. Vamos a llegar a diferentes formas de crear ojos. Para hacer ese primer paso, sólo voy a llegar a lo que se me ocurra. Entonces comenzaremos a mirar Internet y cómo otros ilustradores han representado los ojos y cómo puedo usar eso de alguna manera. Además, hay muchos artistas que hacen las mismas cosas, por lo que a veces está bien. Para los ojos, puedes empezar con apenas puntos simples. Puedes hacer círculos, puedes hacer forma de almendra. Algo más realista. Algún artista crea ojos puntiagudos con apenas un poco de pupilas, más grandes, redondas con pupilas un poco. Creo que eso desprende un poco de miedo, por lo que esos son mis favoritos. Podrían hacer ojitos más pequeños. Depende también si dibujas, ellos ligeramente juntos, puedes tener un look más cómico. Pero si te apartas más lejos, para mí creo que hace que un personaje se vea un poco más inocente y dulce. Es algo con lo que puedes jugar. Puedes agregar pestañas. Está bien, debajo. Otros, puedes agregar tapas oculares pasando también. Esto da algo más de expresión. Es casi como agregar cejas. Además, si comenzáramos a agregar cejas aquí, nuestro pequeño centro también sería muy expresivo. Forma de ojo más así, solo un bucle. También solo jugando por ahí con la colocación del globo ocular, tenerlo realmente llena todo. Alumnos grandes al igual que una línea funcionan así. Pequeños puntos de nuevo, pero con un poco de expresión, un poco definitorios y son curvos. Hay tantas formas de dibujar globo ocular, así que solo sigue adelante con eso. Si pasamos a las narices, podemos hacer esto. Nuevamente, hay tantas formas de dibujar una nariz. Hay narices puntiagudas, narices de botón de nieve o [inaudible] tres. Parece un pie de perro. Lo he visto representar solo un rectángulo u óvalo como nariz. Puedes hacerlos nariz realmente larga. Incluso puedes hacer que la punta sea roja o redonda, pequeña nariz pequeña como este punto a un costado, con una nariz larga como esta. ¿ Qué pasa con más gráfico como este? Depende. También me gusta cuando se agrega en la ceja como parte de la nariz, como si los ojos estuvieran aquí. Eso sí me gusta. La nariz redondeada. De nuevo, depende de tu personaje que sienta. Pero si empezamos a conseguir algunas ideas, podemos simplemente hacer fosas nasales en su lugar. Simplemente haz fosas nasales, nariz realmente larga, creo que también es impactante. Tienes algo de cara ahí por lo que entiendes. Nuevamente, la idea de incluir las cejas como parte de la nariz, eso me gusta mucho. Nuevamente, si quieres hacer referencia a otros artistas, está completamente bien hacerlo siempre y cuando no estés robando un look completo que alguien ha creado. No estás dibujando exactamente los mismos ojos que ellos, nariz, orejas, cabello, todo. Pero si decides que te gusta una forma en que una persona crea una nariz, y ves a otros artistas haciendo eso también debería estar bien siempre y cuando estés trayendo lo tuyo siempre. De nuevo podemos ir a Pinterest y parecernos a David aquí. Tiene narices muy expresivas así. Da una forma divertida en su obra. Veamos aquí qué más podemos encontrar y trabajar con nariz realmente larga y diferentes formas en la parte inferior. Realmente divertido trabajar con. Es realmente inclinado. Parece que es un pie pequeño. Nariz muy triangular. No es mi cosa favorita. Realmente no me gusta esa mirada. Voy a nivelar estas líneas expresivas y sólo cosas simples. Depende del personaje. Nuevamente, sólo sigue pasando por eso. Ahora podemos pasar a bocas, y bocas hay toneladas de formas de dibujar. Podemos hacer la sonrisa simple, pequeña sonrisa con pequeñas líneas de sonrisa para solo una. Podrías hacer círculos, abrir la boca. Se puede abrir la boca y agregar algunos dientes, una lengua. Personalmente me encanta hacer especialmente con los niños haciendo algo así como un hueco. Tan lindo. Son formas pequeñas que apenas se pueden ver pequeñas sonrisas como esa. A veces una carita porque a veces es difícil ver cómo se ven. Posteriormente, una vez que hayas hecho esto, puedes empezar a crear otras páginas como yo he hecho aquí y combinarlas para ver cómo se ve cuando lo pones por completo, pero creo que es un gran ejercicio. Acabas de crear páginas de toneladas de ojos diferentes, y narices. Cuando te vayas y averigas eso, entonces tienes que ir y venir. Acabas de encontrar otra idea de nariz con como la nariz hacia arriba , así, como la nariz pequeña. Podría parecer muy lindo. Lo mismo. Puedes tenerlo conectado también en el puente de la nariz un poco. Nariz. No estoy recibiendo tantas ideas por ahora. Se siente como si acabas de hacer la línea donde se crea alguna forma dentro. Puedes empezar a hacer los labios. Sólo voy a formar eso igual que círculos [inaudibles]. Círculo como este puede ser lindo, labio superior ligeramente más grande, y labio inferior. Depende de tu personaje otra vez. Moverse hacia las orejas. Veamos. Realmente haces orejas redondas como esta. Diferentes formas dentro para definir así la oreja. Aquí hay algunas formas diferentes si haces eso y luego podrías hacerlo con una forma más como esta. Lo mismo. Algo así. También de nuevo, no estoy recibiendo tantas ideas para los oídos. Para mí, tal vez sea más fácil y luego también las orejas pueden tener un gran impacto dependiendo de cómo las coloques en la cabeza. Para que podamos hacer un par de cabezas aquí porque siento que las orejas solo por sí mismas se ven raras. Puedes tener orejas pequeñitas. Orejas realmente grandes como lo hace Rebecca Green. Tiene orejas muy grandes como esta. Creo que mi favorito personal está en medio la forma mejor, estoy tratando de entender qué forma interior me gusta. Me gusta esta lista simple o ésta. ¿Qué más? Otros artistas que he visto hacen oídos así. [ inaudible] no mi forma de oreja favorita, pero sigue siendo algo con lo que puedes jugar. Creo que esto es. Ahí vamos. Simplemente puedes seguir adelante tú mismo y crear diferentes formas de ojos, investigar la boca un poco de otros artistas cómo representan ojos y formas de nariz y bocas y ver si hay cualquier combinación que te guste. Entonces podemos pasar a crear un par de cabezas de referencia que pueden ser divertidas para mezclar y combinar todas estas cosas que has aprendido. No hicimos cejas. Puedes añadir un poco aquí, pero a los ojos, haz cejas realmente tupidas que podrían ser realmente divertidas. Puedes hacer garabatos como este. Podrías hacerte el pelo. Simplemente haz pequeñas líneas. ¿ Qué más puedes hacer? Líneas realmente espesas como esa podrían ser expresivas. Piensa también en las cejas. Pasaremos a crear un par de caras y estas pueden ser muy divertidas. Sólo vamos a hacer startup con óvalos. Pero siéntete libre de hacer diferentes formas de cabeza también. Esa es otra cosa que puedes empezar a jugar con diferentes formas de cabeza. Siempre guardo diferentes formas de cabeza. Crea un personaje con una cabeza realmente cuadrada o redondeada o realmente redonda, realmente larga. Empieza a trabajar con formas como formas ridículas. Puedes conseguir personajes realmente divertidos de esa manera. Hay tantas clases hermosas aquí en Skillshare sobre desarrollo de personajes que debes echar un vistazo así que solo mira esas también para algunas ideas. Es genial explorarte, pero también tomar algunas clases que están específicamente en eso porque no voy a tocar los conceptos básicos de la anatomía humana y cosas así, sino crear se supone que los personajes son divertidos y puedes hacerlos como quieras. Vamos a crear un par de óvalos más por aquí. Déjame conseguir algunas formas raras por aquí. Si hay cierta característica que realmente te gusta puedes empezar con orejas si he decidido realmente me gustan las orejas pequeñas. Eso podría ser algo y hacer todos estos personajes con orejas pequeñas. Porque son personajes y los estás creando, solo puedes cambiar cómo se supone que las cosas se sientan en la cabeza para que puedas crear un personaje que tenga ojos realmente bajos en su cara o un poco demasiado alto, como hacer una nariz realmente larga, y sus orejas son demasiado bajas para su cara. O en algún lugar del medio donde se supone que debe estar. Sólo sigue yendo mezclando y emparejando aquí haremos algunas de estas orejas puntiagudas que me gustan. Seguimos manteniendo estos bastante simples, pero puedes jugar con todas las diferentes opciones y seguir haciendo referencia como qué nariz quiero aquí, e intentarlo. Realmente me gusta cómo resulta ese. [ RUIDO] Empiezas a ver cómo afectan las características a qué edad se ven. Porque hice las características un poco más grandes, como la nariz más grande este tipo se parece más a un hombre mayor. Porque hice las características un poco más pequeñas, más anchas, aparte e hice que este personaje se viera mucho más joven. Esas son las cosas que vas a empezar a encontrar y es realmente divertido. Podríamos empezar a añadir un poco de pelo si quisiéramos. Pero estos, solo quería ser principalmente sobre encontrar diferentes ratios y combinaciones de rasgos faciales que realmente te gusten. Algunos de [RUIDO]. Aquí hay algunos párpados. Parece un poco enojado. Parece que no está tramando nada bueno éste. Entonces, ¿qué más? Ahí vamos. Aquí está este infinito de posibilidades para crear personajes en diferentes expresiones de carácter. Simplemente puedes ir a la ciudad podrías llenar todo un cuaderno de bocetos solo con cosas como esta antes cuando estás desarrollando diferentes personajes y cómo quieres que se vean. Puedes empezar a averiguar qué te gusta y puedes empezar a agregarlos a formularios que son un poco diferentes. Podemos hacer esta orejas realmente largas y una nariz realmente larga. Este tiene características realmente grandes y oídos como este. Dientes bloqueados como esas cejas espesas. Es sólo cuestión de jugar. Porque has hecho referencia a muchos globos oculares y diferentes formas de la boca y orejas y narices. Estás sentado y no mirando una página en blanco como completamente en blanco. Por eso me gusta hacer esto. Es por eso que me gusta crear un proceso como este. Necesito un par de personajes más aquí. Se ven un poco graciosos porque no tienen pelo. Esto podría ser como un bebé pequeño. Este parece un maestro realmente severo o algo así. Incluso puedes probar, parece que realmente no te gusta, realmente de cerca que se ve gracioso. ¿ O qué más te gusta o no te gusta? No realmente en toda la forma, ni nariz como esta. No lo hace por mí. Tiene globos oculares. Puedes darle el bigote. Aquí vamos. Aquí solo un vistazo rápido a la creación de imágenes de referencia para diferentes características de personajes. Esto va a ser algo en lo que sigas construyendo y vas a empezar a pensar en qué tipo de aspecto que te gusta para tus personajes. Por supuesto, recuerda que siempre puedes mezclarlo. Siempre siento que puedes tener mundos con personas que se ven diferentes porque el mundo está compuesto por personas de aspecto diferente. Solo recuerda eso y diviértete con esto. Simplemente haz tantas páginas de diferentes formas de ojos y ojos y cosas y cosas así. Páginas y páginas de diferentes caras simplemente simples como esa, solo para conocer lo que te gusta y luego hacer referencia aquí a mi característica lista de tareas de dibujo. He añadido en todas las otras cosas que podemos por supuesto, saltar a hacer ropa y todas esas cosas divertidas también. Diviértete en tu cuaderno de bocetos. Las posibilidades son infinitas con los estudios de estos personajes. 8. Proyecto: expresiones de personajes: [ MÚSICA] Ahora que hemos empezado con esas pequeñas cosas básicas, creo que definitivamente estamos listos para pasar a las expresiones de personajes y empezar a mirar poses y cómo se construyeron los personajes. En esta sección, vamos a ver poses de carácter, incluso animales y poses antropomórficas de animales, y vamos a seguir construyendo sobre todos estos pequeños rasgos ilustrativos que creamos antes. Nuevamente, estas van a ser páginas increíbles para referencia más adelante. Ahora que nos hemos vuelto cómodos con dibujar algunos personajes y empezar a jugar con los foros y cómo hacer gente pequeña linda, vamos a empezar a construir sobre eso y podemos hablar de agregando cuerpos y poses y podemos hacer expresiones faciales. Debido a que esta clase no se trata de desarrollo de personajes, se trata de trabajar en un cuaderno de bocetos, no voy a cubrir cómo hacer esto. Aquí hay muchas clases en Skillshare que te sugiero tomar, y tomar notas y hacer eso en tu cuaderno de bocetos para aprender cómo tipos de cuerpo, y anatomía humana, cómo eso está todo configurado. Puedo vincular un par de clases que realmente me gustan aquí en Skillshare que puedas echar un vistazo a esas para conocer ese proceso de cómo primero puedes entender cómo se compone un cuerpo humano, y cómo puedes jugar con las proporciones para hacer personajes que sean realmente únicos y divertidos. Es realmente importante entender cómo se compone el cuerpo para que puedas jugar con él, también con la edad, cómo se desarrolla una persona. Es realmente importante entender cómo como artistas cómo cuando el niño es realmente pequeño, su cabeza es mucho más grande en comparación con su cuerpo, y pronto como envejecen, su cabeza es del mismo tamaño pero con extremidades más largas y más largas. Te sugiero encarecidamente que tomes muchas clases, y tomes notas en tu cuaderno de bocetos de todo lo que has aprendido, y pruébalo y aprendas a hacer estas rompiendo anatomía para que puedas personajes y jugar con tipos de cuerpo. No obstante, pensé que podíamos repasar las emociones porque eso también es divertido. A medida que jugamos con nuestras caras, notamos que depende de cómo dibujes las cejas u ojo de cierta manera, se pueden crear diferentes emociones. Aquí aquí tenemos felicidad, tristeza, sorpresa, enojo, abrumar, y deleite o super feliz. Estas son las que he hecho anteriormente en mi cuaderno de bocetos, y ni siquiera puedo decirte cuántas veces he referenciado estos para mis personajes e ilustraciones; porque tener una referencia como esta es realmente importante. Es difícil llegar a caras como esta tú mismo, es más fácil tener algo que hacer referencia. Puedo mostrarte en un lugar como Pinterest, ya ves si miras las emociones de la cara en la fotografía, puedes ver muchos rasgos faciales como esta cara aquí mismo, es realmente interesante dibujar cómo es sosteniendo las cejas, una es así y otra es así y está mirando a un costado, dale un costado pequeño, aquí está la nariz específica y tenemos la boca revolviendo. ¿ Qué emoción es esa? Puedes hacer eso y tratar de descifrar las emociones tú mismo. También hay muchas hojas diferentes con caricaturistas sobre todo son realmente buenas en esto. Podemos usar caras como esta que son muy simplificadas para entender cómo crear algunas emociones diferentes. Hay toneladas de formas diferentes, y están dibujadas en diferentes estilos. Pero si usas eso y luego usas un estilo con el que te sientas más cómodo, puedes hacerlo tuyo como siempre digo. Usando referencias como esta, puedes construir una biblioteca de tus propias emociones. Hagamos rápidamente algunas emociones aquí. Nuevamente, voy a romper mi página en cuatro. Podemos hacer felices, tristes, locos, sorpresa, abrumados o más tan asustados. Haré tres por cada uno por ti. Dibujas una simple cabeza oválica, yo puedo hacer mis oídos que me gusten. Esto es muy sencillo. Voy a referirme a las que he hecho anteriormente, y te alegra usar estas expresiones también. Para feliz, la caricatura tradicional los ojos cerrados mirando hacia arriba, las cejas levantadas también hacen que alguien se vea realmente feliz, y una gran sonrisa. También tenemos ojos realmente brillantes, ojos realmente redondos abiertos, nuevo, cejas ligeramente levantadas y boca abierta, se ve bastante feliz. Puedes hacer empezar a jugar con forma de ojo también, mira que realmente me gusta usar medias lunas porque tu base se aplastó cuando estás feliz. Es realmente feliz. Si pasamos a la tristeza, tenemos el curso tradicional, solo la boca bajada, y solo hacer eso realmente pone triste a alguien. Nuevamente, similar a los ojos, con los ojos es como las tapas bien arriba con lágrimas, por lo que puedes hacer las lágrimas se están apoderando de los ojos. Sólo por tener la boca rechazada, te ves triste. Se pueden tener las cejas apuntando hacia arriba en la cara triste preocupada. Podemos hacer una boca como esta, bajada de nuevo y ojos a este lado. Esto podría estar un poco enojado, pero si volvemos a sumar las cejas, es tristeza más que enojo. Si las cejas apuntan hacia abajo, hacia adentro, entonces sería un rostro enojado. Se puede hacer una angustia bastante muy triste como un niño pequeño gritando o algo así, ahí vamos, así que ahí vamos, ojos realmente entrelazados gritando totalmente. Hay tantos más que podríamos hacer, y puedes crear una biblioteca como lo hice con toda una página completa de felicidad, porque hay tantas formas de representar feliz. También podrías probar esto en diferentes formas de ojos, y cómo usar los ojos y las diferentes características con las que has estado jugando anteriormente. Pasando, seguiremos a la ira. Nuevamente, si tenemos los ojos y las cejas apuntando hacia adentro y hacia abajo, nos enojamos. boca casi puede hacer cualquier cosa, podría ser simplemente nada o podría ser un grito más amplio también. Tenemos algo casi como una mirada siniestra también, tenemos a los tradicionales villanos en dibujos animados, podemos tener boca arriba y hacia arriba hacia arriba y hacia abajo cejas y ojos para conseguir esa mirada siniestra ahí dentro, usa sutil enojado, los ojos se ven así, tienen ojo lateral aquí, ira sutil, desprecio. Pasando a abrumado o asustado. Puedes hacer que los ojos se vean un poco cautelosos curvándolos un poco. También mover a los alumnos para que estén mirando hacia un costado da esa mirada insegura. Simplemente muy abrumada, asustada, ansiosa. Se puede hacer una boca como esta, los ojos mirando hacia abajo así. Está triste. Nada va bien. Podría haber dicho eso. También puedes usar algunas arrugas a través de los ojos. Mirada asustada y abrumada. Muy cansada mirando hacia arriba. Esto es algo con lo que realmente puedes jugar mucho. Hay tantas cosas muy sutiles que puedes hacer simplemente moviendo una ceja, o la forma en que el globo ocular está buscando para hacerlo. Así es como vamos a jugar con las páginas. También te sugiero que tomes clases de anatomía, y clases de desarrollo de personajes para que puedas entender cómo se mueve el cuerpo ya que no vamos estar cubriendo eso en mi clase. Quiero compartir contigo cómo puedes pasar de crear expresiones como esta. Puedes crear tus propios personajes, y yo creo muchas hojas de personajes. Me gusta crear hojas de personajes una vez que he creado una cara que realmente me gusta. Creo que ese es el mejor movimiento primero, es pensar en cómo interpretar esa cara en diferentes expresiones, lugar de moverse directamente al cuerpo, lo que puede ser difícil de dibujar a veces. Puedo mostrar algunos ejemplos. Aquí, por ejemplo, está mi hija, Tilly, que he explorado. Yo también hice su cuerpo. Tiene tres años, e hice algunas poses con ella, pero también jugué con ella usando referencia. Le di una sensación de sorpresa, caras realmente tristes, rostros repugnados, y caras tontas. Fue divertido jugar con un personaje de esta manera. También cómo se mueve la cara hacia arriba y hacia abajo, es interesante ayudar con la emoción. Yo también hice a mi hijo Stark. Tiene cinco años. Solo tener mucho tiempo de juego con cierto personaje. Puede ser alguien que conozcas, o alguien que hayas inventado. A lo mejor uno de los personajes que creaste, solo jugando por ahí, puedas seguir trabajando con. Si realmente te gustó este tipo, o esta persona, quieres seguir trabajando en. Encuentra a alguien que realmente te guste en tu cuaderno de bocetos y continúa explorando, creando caras para ellos. Aquí hay otro ejemplo que estaba tratando de llegar a un personaje, e hice diferentes versiones de este personaje. lo que aterricé finalmente, pensé que este era el look que más me gustaba. Simplemente puedes retocar cosas pequeñas hasta que descubras el look que quieres ir. A medida que te pongas más cómodo dibujando de manera muy simple, y descubriendo las formas de ojos y cosas que realmente te gustan, entonces puedes pasar a hacer un poco más de detalles. Aquí dibujé a personas mayores. Gente que tenía un poco más de arrugas y cosas, y eso fue realmente divertido capturar incluso dibujos. Realmente me gustó cómo resultó éste, y éste, así que creé estudios de personajes de ellos también con mis proporciones corporales que prefiero usar. Aquí hay otro ejemplo donde he hecho también con animales. He hecho esto para mostrar expresiones usando la cabeza de un animal en lugar de solo un humano. Aquí hay una joven y su mono. Realmente es una buena práctica crear hojas como esta. Es realmente simple porque solo estás usando una cabeza, pero son muy impactantes. Entonces tratar de mover la cabeza y mostrar diferentes ángulos es bastante desafiante, pero puedes hacerlo totalmente. Sólo quiero mostrar un par de ejemplos más. Yo hago esto con los animales también. No voy a demostrar eso en esta clase, pero creé algunas cabezas de animales para probar cómo se verían un zorro, un mapache, y un gato. Como se puede ver, pasé unos estilos bastante diferentes, supongo, hasta que descubrí algo que realmente me gustó. En ocasiones se necesitan algunos intentos de averiguar la proporción, sobre todo con animales con los que se puede jugar un poco más con diferentes formas. Después pasó a agregar cuerpos, pero también expresiones con sus caras. Estoy aquí con mi personaje mapache, jugando con diferentes expresiones, y poses corporales. Hay tanto que puedes hacer con los personajes, y el desarrollo de personajes que en tu cuaderno de bocetos. Seguiremos adelante en el resto de la serie para seguir adelante con estas ideas. Pero solo quería presentarles eso también si quisieras enfocarte también en los animales, es totalmente una opción. Aquí por último pero no menos importante está mi gato. Quería obtener algo de inspiración para las expresiones de gatos, y cómo he estado trabajando en cosas así. Además de emociones increíbles, imágenes de referencia en Pinterest también puedes encontrar para poses corporales, y las encontré realmente útiles. Solo son simples figuras de palo, pero te dan una idea de cómo se mueve el cuerpo ya que utiliza un marco para poner a tu personaje con tus proporciones que has creado. Hay toneladas de imágenes de referencia como esta de pequeñas figuras de palo corriendo, o saltando, o caminando. Va a ser mucho más fácil usar esa referencia. También estos pequeñitos figura de palo chicos me parecen realmente útiles para poses divertidas. Porque son tan simples, puedes adaptarlo a cualquier personaje de cualquier tipo de cuerpo. Así es como lo que hago cuando estoy creando mis personajes. Encontraré una imagen de referencia como esta, uno de estos pequeños chicos de figura de palo entonces puedo añadir a ella. Puede ser un gato, puede ser un pequeño mono, puede ser lo que yo quiera. Quería mencionar eso. Además, antes de irnos, solo quiero mencionar una referencia más, y esa es una página web llamada FilmGrab. FilmGrab tiene toneladas de tiendas de toneladas de películas diferentes. Películas, ya sabes, tienen un enorme presupuesto para los cineastas, y fotógrafos, e iluminación. Puedes encontrar imágenes realmente interesantes de tantas películas diferentes. Estas son una gran práctica de la que sacar porque suelen ser un poco más, y menos posadas. Esto está bastante planteado, pero todavía se siente como si pudiera ser en cualquier momento, solo alguien pelando papas. Se puede mirar por género, y por países. Puedes mirar viejas películas italianas, o películas francesas, y puedes obtener diferentes estilos e ideas para posar y personajes. Recomiendo encarecidamente que echa un vistazo FilmGRAB para obtener alguna referencia fotográfica. Nuevamente, cuando mencionamos que este es el arte de otra persona, pesar de que está en forma de película fotográfica, por lo que todavía tienes que asegurarte de que lo estés haciendo tuyo. Estás dibujando a esta persona aquí mismo, asegúrate de cambiar sus gafas de sol, y cambia un poco el fondo, dale un peinado diferente, un tipo de cuerpo diferente. Puedes usarlo como referencia para cómo se forma el cuerpo en la cabeza, y cómo se sienta todo, pero asegúrate de hacerlo siempre tuyo. Espero que hayas disfrutado [RUIDO] divirtiéndome conmigo en tu cuaderno de bocetos. Conocer cómo iniciar una práctica de cuaderno de bocetos, especialmente dentro del desarrollo de personajes y encontrar tu estilo. Estoy muy emocionado de ver todas tus páginas de lo que se te ocurre para tus primeros inicios de personajes y cosas así. Va a ser genial. [RUIDO] Nuevamente, me encantaría mencionar mi lista de tareas pendientes de dibujo de cuaderno de bocetos donde he enumerado toneladas de cosas para que pases y dibujes. Teníamos nuestras colecciones de objetos, y luego nuestras características en las que trabajamos. Entonces empezamos a trabajar en expresiones faciales, pero hay todo tipo de otras cosas en las que también puedes trabajar, en tu propio tiempo, como los tipos de cuerpo, poses en acción. Podrías copiar algunas de esas figuras de palo personas en acción en tu cuaderno de bocetos. Puedes hacer referencia a eso en lugar de tener que ir siempre a tu teléfono o a una computadora para mirar las cosas. Se pueden hacer animales, realistas, y antropomórficos. Significa antropomórfico que están humanizados, que tienen ropa y cosas así. Por lo general, de pie erguido en lugar de en cuatro patas. Podrías jugar con extraterrestres y monstruos. Se puede hacer el desarrollo de personajes mostrando un personaje desde el frente, desde el costado, y la parte posterior. Va a ser genial para cuando pasemos a crear una escena con un personaje haciendo algo, pero solo tener estas ilustraciones básicas de un personaje plano realmente puede ayudar como punto de partida. Entonces personajes en acción, personajes haciendo cosas, y luego por supuesto, personajes juntos. Esa es tu lista de tareas pendientes. Ojalá encuentres eso inspirador y nunca tendrás nada que hacer. Siempre tendrás algo en qué trabajar, y esa fue mi esperanza con esta clase. Muchas gracias por mirar conmigo, y no puedo esperar a escuchar acerca de su viaje en cuaderno de bocetos. 9. ¿Cómo seguir avanzar?: [ MÚSICA] Eso es todo para esta primera sección de esta serie de cuadernos de bocetos. No puedo esperar a que veas los números 2 y 3. Cuídate con esos. Antes de dejarte, solo quiero asegurarme que estés realmente emocionado con esta práctica de cuaderno de bocetos. ¿ Se siente como algo que puedes mantener que estás entusiasmado con la construcción? Incluso si has estado reservando bocetos por un tiempo, si tienes ganas de volver a lo básico y realmente afinar en las manos o las formas de los ojos te ha ayudado de alguna manera. Realmente quiero mantener este impulso en marcha. Hay algunas cosas en las que quiero que pienses. Uno, ¿te obsesionaste un poco? ¿Fue divertido esto? Esa es la parte importante y se supone que el arte es divertido y se supone que es parte de tu práctica, pero no se supone que tenga ganas de trabajar. De verdad quiero que encuentres las cosas en tu práctica de cuaderno de bocetos que te traigan alegría y te hagan sentir como un hobby para que quieras mantener y seguir adelante. ¿ Fue realmente motivador ver los primeros bocetos si regresas y miras las primeras páginas y luego compararlas con las últimas páginas que acabas de hacer? Enfócate en esa energía. Número 2, me encantaría que revises mi lista de dibujos para hacer. He creado toda una lista de indicaciones de dibujo y objetos y características de personajes para dibujes para que tengas algo por qué pasar. Puedes imprimir la lista que he creado para ti o puedes transferirla a tu cuaderno de bocetos para que siempre tengas ahí cuando no estés realmente seguro de qué dibujar. Entonces, por último, solo quiero que sigas adelante. Puedes hacer esto. La reserva de bocetos es divertida, dibujar es divertido, ser ilustrador es increíble. Mientras estés dibujando, vas a estar aprendiendo todas esas cosas de cliché, pero es verdad y yo lo conozco personalmente. A pesar de que he estado haciendo esto por un tiempo, siento que ahora solo estoy empezando a conseguir impulso, estoy empezando a ponerme bien o puedo ver notablemente que me estoy mejorando como ilustrador, sobre todo cuando me estoy empujando a dibujar y probar cosas nuevas. Por favor, sólo sigue adelante. 10. Reflexiones finales: [ MÚSICA] Fue tan divertido. ¿ Cuántas páginas metiste en tu cuaderno de bocetos, llenaste 10 o llenaste 100? Estaré tan emocionado de ver eso, y no puedo esperar a ver qué vas a estar publicando en la galería. Recuerda, esto son solo bocetos, son, nada espectacular. Tal vez sea espectacular para ti porque empezaste en la página uno, e hiciste unos garabatos con los que no estabas realmente contento, y por página 100, ahora has desarrollado una forma de ojo que amas, y una forma de crear poses en un personaje animal que desarrollaste, y solo estás totalmente enamorado. Así que asegúrate de publicar tu progreso en la galería del proyecto para que todos podamos ver, e inspirarte en lo útil que es la reserva de bocetos, y trabajar en tus habilidades de dibujo. Eso es todo. Muchas gracias por ver esta clase conmigo, Christina Hopkins, me encanta tenerte aquí, y te agradezco como estudiante, y no puedo esperar a ver tu primer cuaderno de bocetos se propaga en la galería del proyecto, asegúrate de subir tus proyectos. Además, por favor asegúrate de que estás suscrito a mí en Skillshare, que te avise cuando publique nuevas clases, y también consulta mi página de perfil donde tengo todas mis otras clases de 20 plus disponible en esta plataforma. Si te gustaría pasar el rato conmigo fuera de Skillshare, me encantaría que me siguieras en Instagram @emmachristina , o mi página web en @emmachristina .com. También he creado una comunidad privada de Facebook donde puedes llegar a conocerme mejor, y tengo mucho más contenido gratis, hermoso ahí, espero verte también. Muchas gracias otra vez por ver, no puedo esperar a verte en mis próximas clases, adiós.