Crea y utiliza pinceles para fotos en Adobe Photoshop - Una clase de Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Crea y utiliza pinceles para fotos en Adobe Photoshop - Una clase de Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Haz pinceles a partir de fotos en Photoshop - introducción

      1:01

    • 2.

      Haz pinceles a partir de fotos: parte 1

      9:17

    • 3.

      Haz pinceles a partir de fotos: parte 2

      2:07

    • 4.

      Haz pinceles a partir de fotos: parte 3

      6:40

    • 5.

      Hacer pinceles a partir de fotos: parte 4

      2:53

    • 6.

      Haz pinceles a partir de fotos: parte 5

      6:45

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

650

Estudiantes

15

Proyectos

Acerca de esta clase

Diseño gráfico para el almuerzo. es una serie de cursos cortos que puedes estudiar en piezas de tamaño de tamaño como en la hora de la bite En este curso aprenderás a hacer pinceles a partir de una foto en Photoshop. Aprenderás a hacer y usar un pinceles de silla, y cómo hacer y utilizar pinceles fotográficos texturas a partir de tu objeto inicial. Esta es una imagen de muestra hecha con una silueta y un pinceles de foto texturizado de la clase:

Más en esta serie:

Haz patrones a partir de bocetos y arte digital en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que

10 consejos y técnicas en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Haz patrones de Ikat en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Patrones de mármol en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Haz y vender diseños de papel de Scrapbook en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Crea una gama de patrones de círculo en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que de la que Lunch™

10 consejos en Adobe Photoshop en 10 minutos - un diseño gráfico para la clase de la que

10 consejos de pinceles en 10 minutos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Arte de líneas de forma limpia en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

10 consejos de Photoshop en 10 min: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

3 patrones exóticos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Fondos Abstract abstractos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Mucha de patrones complejos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Selecciones complejas en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Badge de la cinta con cinta en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Fondos - medio Halftones, Sunburst, patrones en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea anillas de HUD de Hi-Tech en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea patrones orgánicos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea texto en un camino en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Fromas de Bracket y cajas de texto de texto de Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que lunch™ de la clase de de la de

10 consejos de selección en 10 min, en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la clase de de la que

Fotos de recorte y cuadro en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto de corte de imagen vintage en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Estilos de capa creativo de Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Haz patrones con la nueva herramienta de patrones en Photoshop 2021: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Pintar una foto en Adobe Photoshop usando la Historia de arte con un diseño gráfico para la clase de la que

4 formatos críticos de archivos críticos - jpg, png, pdf, en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

B, de esto, notas y efectos de color aislado en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Bend Objetos con la Puppet en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que de la de la de la de

Texto de resaltado, formas y libros de Scrapbook en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Colorear un boceto caneado en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Crea un gráfico de esquena de color en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea una fuente personalizada de personajes en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea un mandala en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño reusable de la corona reutilizable en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea patrones complejos de repetición en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea maquetas para usar y vender en Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea patrones de plano (Tartan) repetitivos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Colorear un boceto con una textura en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Droste Effect con Photoshop y una herramienta gratuita - un diseño gráfico para la clase de la clase de de la que

Critas con personaje en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Texturas capturas para dibujos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la de la que

Desmitificar el historial en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto doble exposición en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Dibuja un mapa fantástico en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Emboss y Deboss de texto y formas en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la de la de la de

Efecto de foto plegado en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Edición diaria de fotos para Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Obtén tu tamaño cada vez en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Bolsa de efectos de texto divertido en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Collage de cuadrícula para redes sociales en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Mosaico de alta tecnología con pinceles y patrones en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Imágenes de animales de Warhol en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la clase de de Lunch™

Introducción a crear y usar las acciones de Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de cubo isométricos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efecto en papel en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Capas y máslas capas 101 para fotógrafos en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Haz y vender una colección de formas en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Patrones de repetición sin fisuras en Adobe Photoshop - solo lo fundamentos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Hacer y usar pinceles fotográficos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Collage de fotos para redes sociales en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Hacer y vender Overlays para redes sociales en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Haz formas personalizadas en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Kaleidoscopes con objetos inteligentes en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Diagonales, Chevrons, Plaid y de anillas en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de lunch™

Haz y vender pinceles de Photoshop en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de círculos superpuestos y aleatorios en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Efecto de Bombing de patrones en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Convierte una foto en un patrón en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Patrones como superposiciones de fotos para redes sociales en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que

Collage de textura de fotos - Mezclar y texturas en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la de la que

Técnicas de tinta en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Preparar imágenes para redes sociales y blogs en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Recolor objetos sin hacer selecciones en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Técnicas para recrear patrones en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Eliminar objetos y turistas de las fotos en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que

Efecto de glitch en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Mezclar dos imágenes en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Configura colores, tonos y sombras en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Bocetos y pinceles para los patrones sin murales en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Captura a el arte - 3 efectos de fotos prácticos en Adobe Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que de la que

Efecto de collage de Surreal en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Texto sobre efectos de imagen: Glyphs y capas en Adobe Photoshop de un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Uso de texturas en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Conceptos básicos de tipo de Photoshop Conceptos básicos en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de de la que ™

Efecto de imagen junto en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Uso de objetos de Illustrator en Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la de Lunch™

Uso de la herramienta Relleno de patrones de guiones en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Los corazones inspirados en Adobe Photoshop de la los A en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de la que

Patrones rotulares Whimsical en Adobe Photoshop: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Diseño de papel de Scrapbook con mapas de desplazamiento en Photoshop - un diseño gráfico para la clase de la que

 

 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Haz pinceles a partir de fotos en Photoshop - introducción: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este Diseño Gráfico para clase Almuerzo, Hacer y Usar Pinceles Fotográficos en Adobe Photoshop. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. hoy estamos haciendo pinceles a partir de una foto en Photoshop. Vamos a hacer un pincel de silueta y un par de pinceles texturizados. Usaremos los pinceles con fondo de acuarela para hacer algunas piezas de arte. medida que estás trabajando a través de estos videos, es posible que veas un prompt que te permita recomendar esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de la clase, dale un pulgar arriba. Recomendaciones como esta me ayudan a conseguir mis clases frente más personas que al igual que tú quieren aprender más sobre Photoshop. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo, empecemos a hacer pinceles a partir de una fotografía en Photoshop. 2. Haz pinceles a partir de fotos: parte 1: Para que podamos hacer una forma de pincel de fotografía. He elegido una fotografía para que usemos y es esta piña aquí, está disponible en Morguefile. Te voy a dar el enlace de descarga para ello. morguefile ha cambiado un poco recientemente, así que cuando vayas a esta página, solo vas a dar clic aquí en el enlace de descarga y eso lo va a descargar a tu computadora. Ahora, también vamos a estar usando una imagen de acuarela. Te voy a mostrar eso ahora también. Esto es de DeviantArt, así que te voy a dar un enlace a la zona de DeviantArt de esta persona y la textura de acuarela que estoy usando es la que se llama número 7, está aquí. Pero podrías elegir cualquiera de estas texturas de acuarela que te gusten. Solo tienes que hacer clic en él para verlo y solo puedes hacer clic derecho y descargarlo. Ahora, una vez que hayas descargado la textura de la acuarela y la imagen de Morguefile, ya estás listo para empezar. Voy a cerrar diagrama por el momento, voy a ir a abrir mi imagen de piña en Photoshop. Aquí está la imagen de la piña, y lo primero que vamos a hacer es deshacernos del fondo. Simplemente lo voy a agrandar pulsando “Control” o “Comando Cero”, eso solo escala la imagen hacia arriba, para que eso lleve aquí el espacio disponible en mi Ventana. Voy a usar la herramienta de varita mágica porque va a hacer un muy buen trabajo de este fondo. El motivo por el que elegí esta imagen fue que el fondo es tan fácil de deshacerme. He establecido mi tolerancia en 30, eso significa que cuando haga clic en el “Fondo”, bastante de ello va a ser seleccionado a la vez. También he desactivado contiguo, eso es bastante importante porque quiero llegar a estas zonas de aquí donde el fondo está realmente atrapado por las hojas de la piña. Yo sólo voy a dar clic en el fondo aquí, voy a asegurarme de que tenga esta opción seleccionada, agregar a selección y eso me permitirá seguir dando click en el fondo y sólo añadir áreas a la selección. Probablemente sea alrededor de tres o cuatro clics y deberías tener prácticamente todo el fondo seleccionado aquí. Voy a abrir mi última paleta y le voy a añadir una máscara, así que sólo voy a dar clic aquí en el icono de “Máscara” y la máscara se ha ido de la manera equivocada, así que sólo voy a dar clic en la propia “Máscara”. Tiene este pequeño borde a su alrededor, que me está diciendo que estoy trabajando en la máscara y no en la piña. Voy a presionar “Control” o “Comando I” para invertir la selección. Se puede ver que el fondo se ha eliminado más o menos. Ahora, el primer pincel que quiero hacer es un pincel de silueta. Yo quiero hacer una selección alrededor de la piña. La forma más fácil de hacer esto es ir a la propia máscara y “Control” o “Comando” haga clic en la miniatura de la capa y eso solo hace una selección que es la forma exacta de esta piña. Voy a añadir una nueva capa haciendo clic en el icono “Nueva capa”. Voy a establecer mis colores predeterminados, lo cual puedo hacer haciendo click aquí con sólo presionar la letra “D”. Quiero el negro como mi color de primer plano, y voy a presionar la opción “Alt” “Retroceso” “Eliminar” en el Mac para llenar esta selección de negro. Ahora, puedo anular la selección de mi selección con “Control” o “Comando D”. Esta va a ser mi silueta. Ahora bien, hay algunos puntos por aquí que si quisieras limpiarlos, podrías hacerlo. Lo harás yendo y consiguiendo un pincel y pintarás con negro y solo vas a apuntar a esta capa y solo pintarte de negro sobre estas áreas donde hay un poco de espectáculo a través. Ahora bien, si estás trabajando con un pincel, encontrarás que obtendrás mejores resultados en esta instancia con un cepillo duro porque no tendrás ninguna suavidad al mismo, solo puedes pintar muy rápidamente sobre estas áreas en caso de que así lo desees . Ahora, no me voy a preocupar demasiado por ello. Yo sólo voy a seguir adelante ahora y “Guardar” esto como un pincel. Para ello, todo lo que necesito hacer es elegir “Editar” y “Definir preajuste de pincel”. Voy a llamar a esta silueta piña y voy a dar clic en “Ok”. He creado mi pincel de piña, así que solo voy a ir a seleccionar un pincel diferente porque no quiero estar arrastrando una piña conmigo durante los próximos minutos. Voy a apagar esta capa y vamos a hacer los siguientes pinceles, y los siguientes pinceles van a ser pinceles de textura. Lo que quiero decir cuando uso estos siguientes pinceles es la textura real de la piña aquí. Los pinceles en Photoshop solo pueden ser negros, blancos, o tonos de gris, lo que no obtenemos ningún color en nuestros pinceles, por lo que no obtenemos ningún color en nuestros pinceles, pero podemos obtener mucha textura aprovechando la textura en la propia imagen original. Voy a añadir un par de capas aquí, y hago clic en esta “Capa de fondo” con su máscara y voy a elegir “Capa”, “Nueva capa de ajuste” y voy a elegir blanco y negro porque quiero convertirla a negro y blanco para que pueda echar un buen vistazo a cómo se va a ver mi blanco y negro. En este momento se trata de un blanco y negro muy poco inspirador. En realidad es prácticamente todo gris, así que lo que voy a hacer es usar la diapositiva está aquí para ajustar los colores en la imagen subyacente. Ahora bien, esto era una piña, así que muchos de los colores aquí van a ser cosas como amarillos y verdes. Yo sólo voy a empezar con los amarillos y los voy a arrastrar a la derecha. Se puede ver ahora que tenemos algunas áreas blancas apareciendo dentro de nuestra piña. Voy a probar verde. No estoy seguro en qué dirección quiero tomar mi green. Bueno, creo que lo quiero en esta dirección. Estoy revisando cian y hay bastante cian en esto, principalmente en la parte superior de la piña. De nuevo, sólo voy a arrastrarlo aquí para aligerar esta zona, tratar de construir un poco de contraste aquí. Veamos sobre el azul. Bueno, hay algo azul alrededor de los bordes de la piña y puedo decidir si quiero que sean más claros u oscuros. Creo que sólo me voy a quedar un poco oscuro en esos. Magenta. Bueno, esto otra vez, algunos magenta en esas zonas donde había azul y rojo, podemos probar rojo. Sí, bueno, aquí hay mucho rojo. El rojo es realmente interesante en estas pequeñas áreas, por lo que podemos decidir si queremos que sean oscuras o claras. Estoy pensando que la luz probablemente va a funcionar para mí, pero puedes tomar tu propia decisión al respecto. Quiero agregar un poco más de contraste esta piña también antes de convertirla en un pincel. Con este ajuste en blanco y negro último seleccionado, voy a añadir otro. Capa, una nueva capa de ajuste, voy por curvas. Con curvas, lo que podemos hacer es ajustar la imagen en función de su rango tonal, basado en los píxeles negros en la imagen de éste o los píxeles blancos en la imagen. Esta es una línea curva por el momento, no es ajuste, nada le ha pasado a esta imagen en esta etapa. Si arrastro hacia arriba en la curva aquí en el área más clara de la imagen, hace que los píxeles más claros sean más claros. Si arrastro hacia abajo en las zonas oscuras, hace que los píxeles más oscuros sean más oscuros. Porque la curva es más pronunciada aquí en el medio, he construido en algunos contrastes. Este es el antes y este es el después, es una imagen bastante diferente y como solo estamos buscando crear un pincel, vamos a cruzar esta imagen para conseguir el mejor pincel que podamos. En realidad voy a ir por un poco más de luz aquí. También puedes hacer click en esta mano aquí, que está disponible en versiones más ligeras de Photoshop y puedes ver como estoy sosteniendo el gotero de ojos sobre la hoja aquí, me están mostrando en este panel aquí exactamente donde está el color. Podría arrastrar hacia arriba o hacia abajo si quiero que oscurezca o ilumine en esta zona. Puedes atravesar y simplemente identificar partes de la imagen que tal vez quieras aclarar u oscurecer. Pero estoy bastante contento con el resultado que tengo aquí, así que sólo voy a cerrar ese diálogo. Volvamos a la última tarima. Ahora voy a hacer mi pincel solo en base a esta imagen. De nuevo, voy a elegir “Editar” y luego “Definir Preestablecido de Pincel”, y esto va a ser piña y voy a dar clic en “Ok”. Ahora, hay un pincel más que tengo que hacer antes de irme porque esta es una fotografía, me voy a meter en problemas si trato de pintar esto en un color claro sobre un fondo oscuro porque va a terminar pareciendo una vieja película negativa. Lo que necesito hacer es crear un pincel negativo. Necesito crear algo que pueda usar para pintar sobre un fondo oscuro con un color más claro. Voy a añadir aquí otra capa de ajuste. Muy simple una esta vez, capa, una nueva capa de ajuste, invertir. Todo lo que hace esta capa de ajuste es invertir la imagen, hacerla un negativo de lo que era antes. Este va a ser un pincel fantástico para que yo siga adelante y pinte con luz sobre una superficie oscura, así que voy a hacer otro pincel. Ahora bien, si solo voy a elegir “Editar”, “Definir Preajuste de pincel”, puedes ver que no está disponible allí. El motivo de esto es que aquí no tengo la imagen seleccionada. Ya hemos retrocedido y optamos por “Definir preajuste de pincel”. Tengo esta imagen de estilo negativo diferente. Sólo voy a llamar a esta piña negativa luego haga clic en “Ok”. Ahora, hemos hecho nuestros tres pinceles y estamos listos para seguir adelante y probarlos y ver cómo podríamos usarlos para despegar en Photoshop. 3. Haz pinceles a partir de fotos: parte 2: Ya he terminado de trabajar en esta imagen así que solo puedo cerrarla, ya no la necesito. Simplemente lo voy a cerrar sin guardarlo. Ahora vamos a usar ese pincel de piña en un nuevo documento. Voy a elegir “Archivo” y luego “Nuevo”. Voy a hacer un documento que tenga 2,000 píxeles de ancho por 2,000 píxeles de alto y solo haga clic en “Ok”. Voy a agregarle una nueva capa y la voy a llenar con un color. Entonces vamos a empezar con un fondo blanco. Tan blanco es mi color de fondo, presionaré el comando “Control Retroceso” para eliminar en el Mac para llenarlo de blanco. Voy a dar clic en el icono “Nueva capa”, negro es mi color de primer plano, voy a dar click en mi “Pincel”. Entonces voy a ir a seleccionar el segundo a último pincel que hicimos que es la piña texturizada positiva. Este es bastante buen tamaño aquí para este documento así que solo voy a dar clic una vez para crearlo. Entonces tenemos una imagen que es un pincel y está en forma de piña. Ahora veamos qué pasaría si pintáramos este mismo pincel pero con un color más claro sobre un fondo oscuro. Voy a agregar una nueva capa a este documento, voy a presionar la opción “Alt Backspace” delete para llenarlo de negro. Voy a esta vez revertir mis colores de fondo y primer plano. Entonces ahora estoy pintando con blanco y solo voy a dar click una vez para hacer mi pincel ya que puedes ver que parece una imagen negativa. Por lo que no es un pincel apropiado para usar cuando queremos pintar en colores claros sobre un fondo oscuro. Pero hicimos un pincel que pudiéramos usar. Entonces de nuevo, voy a entrar en el palet de pinceles y esta vez voy a seleccionar el último pincel porque éste es el negativo. Cuando pintamos con un pincel negativo usando un color claro sobre un fondo oscuro, vamos a conseguir una piña positiva. Por lo que siempre es útil cuando haces pinceles a partir de fotos pensar en términos de cómo podrías usarlo y generalmente hago dos versiones, tanto una positiva como una negativa por esta misma razón. 4. Haz pinceles a partir de fotos: parte 3: Ahora que hemos probado nuestros pinceles, es hora de echar un vistazo y ver cómo podríamos hacer algo de arte a partir de esos pinceles. Voy a abrir la textura de acuarela que he descargado, así que la tengo aquí. El primero que voy a hacer es ir y usar mi pincel de silueta para cortar un ritmo en forma de piña a partir de esta textura de acuarela. Por lo que voy a dar clic aquí en el icono de máscara de capa porque quiero agregar una máscara de capa a esta capa. Voy a ir a por mi pincel, y esta vez voy a ir a por mi pincel de silueta. Entonces ese es el tercero en último pincel que tuve aquí. Es un poco demasiado grande para esta textura de acuarela, así que voy a presionar la tecla de corchete cuadrado abierto para reducirla. Sólo voy a mirarlo y a ver si puedo caber en esta zona, así que estoy pensando que eso es bastante bueno. Tiene 1300 píxeles de altura. Estoy pintando con negro, tengo negro aquí es mi color de primer plano, y tengo mi máscara seleccionada. Se puede ver un pequeño rotuladores por aquí que me dicen que la máscara en sí está seleccionada. Por lo que sólo voy a dar clic una vez. Lo que eso hace es que le hace un agujero a la textura de la acuarela, la forma de la piña, exactamente lo que no quería que pasara. Puedo hacer clic en esta miniatura de máscara de capa aquí, y pulsar “Control” o “Comando” I, para invertir estos colores para hacer negro blanco y negro. Esto me está dando ahora mi efecto de máscara. Se vería mejor si agregara una capa debajo de ella. Entonces lo que voy a hacer es Control o Comando, haga clic en el icono de nueva capa aquí para agregar una nueva capa en la parte inferior de la última pila. Entonces lo voy a llenar de blanco. Está seleccionado aquí, el blanco es mi color de primer plano, Alt, Retroceso, Opción, Eliminar para llenarlo de blanco. Ahora bien, si esto no fuera lo suficientemente oscuro para ti, puedes hacer esto un poco más oscuro. Una forma de hacerlo es arrastrar esta capa al nuevo icono de capa. Entonces estás haciendo una segunda copia de ella, y luego mezcla los dos junto con un modo de mezcla de oscurecimiento, y el mejor para usar para esto es “Multiplicar”. “ Multiplicar” siempre oscurecerá las cosas. Por lo que esto nos ha dado una versión más oscura de nuestra piña recortada. Sigamos adelante y construyamos sobre esta imagen en particular y veamos qué podríamos hacer con los otros pinceles que tenemos. Voy a añadir una nueva capa en blanco justo encima de todo aquí. Voy a llenarlo de blanco, ahora mismo el blanco es mi color de primer plano. Por lo que presionaré Alt, Retroceso, Opción Eliminar, para llenarlo de blanco. Vayamos a buscar uno de nuestros otros pinceles de piña. Vamos a conseguir el positivo, que es el segundo en durar aquí. Vamos a reducirlo, y antes de que yo tamaño el mío abajo a 1300, así que sólo estoy otra vez, presionando el corchete abierto K, hasta aquí arriba, dice 1300. Entonces sé que tengo mi pincel del tamaño correcto. Ahora necesito estar pintando con negro, así que voy a revertir estos dos colores. Solo voy a dar clic una vez para crear un pincel justo en medio de esta capa. Entonces voy a elegir una herramienta diferente, así que no estoy arrastrando mi piña conmigo. Voy a usar un modo de mezcla ahora, así que solo voy a trabajar por los modos de mezcla. Si estás trabajando en un Mac, debes asegurarte de que no tienes seleccionada una herramienta de pincel, y puedes pulsar Mayús más o Mayús menos para trabajar a través de tus modos de mezcla. En un PC, es un poco fácil, solo puedes usar la tecla de flecha hacia abajo. Ahora, como estoy haciendo esto, puedes ver que no he puesto bastante mis dos capas una encima de la otra, pero podemos arreglarlo en un minuto. Solo busco cómo se ven las mezclas. Color dodge es al que voy a volver en un minuto. Pero solo puedes viajar todo el camino por los modos de mezcla y solo ver cómo estas dos capas interactúan entre sí. En un PC, en cuanto llegues al final, tienes que empezar a volver a subir con flechas. En el Mac, solo puedes seguir dando vueltas, solo darán vueltas. Voy a Dodge Lineal o a color dodge. En realidad, creo que el color dodge será para mí. Pero quiero alinear la piña superior con la de abajo, y ahora mismo va a ser un poco difícil. Entonces, solo volvamos a multiplicar porque ese es un buen modo de mezcla para usar. Tengo la herramienta de movimiento. Lo que voy a hacer es simplemente mover esta piña a su posición. Ahora si insiste en chasquear y no quieres que se encaje, puedes sostener el Control o Comando K, y eso te permitirá moverlo en incrementos muy pequeños. Entonces, solo estoy colocando mi piña cepillada sobre la parte superior de la versión acuarela. Ahora voy a volver a mis modos de mezcla. Voy a volver a mi color dodge y solo probarlo con Dodge Lineal, no color dodge es el que quiero. Simplemente voy a hacer clic de distancia eligiendo una herramienta diferente. Nuevamente, si pienso que esto no es lo suficientemente oscuro, puedo volver a esta capa y podría añadir otra versión de la misma. Nuevamente, simplemente arrastrando y soltando esta versión que tiene un modo de mezcla de multiplicación en el nuevo icono de capa, obtengo una copia del mismo con el modo de mezcla de multiplicación ya aplicado a él. Si eso es demasiado, solo puedo dejar caer la opacidad de esta capa superior para obtener una especie de efecto mezclado. Entonces hay un uso creativo que podríamos tener. Ahora quiero probar un segundo fuera en este documento y quiero poder cambiar entre los dos, realmente fácilmente más adelante. Por lo que ahora vamos a aprender algo sobre las composiciones de capas en Photo shop. composiciones de capas son una forma en que puedes tener múltiples cosas pasando en una sola imagen. Entonces voy a elegir la ventana y luego capas comps, y este pequeño diálogo sólo aparece aquí. Lo que queremos hacer es guardar el aspecto actual de estos documentos. Entonces voy a dar clic aquí en el nuevo botón, y sólo voy a llamar a esto, pincel de piña negra. Simplemente voy a hacer un comentario que he usado el modo de mezcla de color dodge. Por lo que sólo para decir color dodge modo de mezcla, para aligerar la piña. Por lo que me he hecho una nota aquí y voy a dar clic en “OK”. Solo voy a cerrar las comps de capas por ahora. Vamos a volver en el siguiente video y hacer algo un poco diferente con esta piña, luego guardar eso como una comp de capas, para que podamos cambiar instantáneamente entre ellos, dándonos una forma realmente útil de pudiendo comparar dos looks de un solo documento. 5. Hacer pinceles a partir de fotos: parte 4: Por lo que estamos de vuelta con nuestra imagen de piña. Quiero apagar esta brocha superior porque quiero ver cómo van a quedar las cosas si uso mi pincel blanco negativo en lugar de este negro. Entonces he apagado esta capa, pero no quiero eliminarla porque quiero poder hacerla visible de nuevo más adelante. Estoy bastante contento con mi piña aquí, así que voy a añadir una nueva capa. Voy a cambiar para que el blanco sea mi color de primer plano. Voy a dar click en mi herramienta de pincel y voy a seleccionar el último pincel, que es el que es negativo. Es negativo, lo que significa que pinta bien en colores claros como el blanco sobre un fondo oscuro, como un fondo de acuarela verde. De nuevo, es demasiado grande, así que voy a bajarlo con la llave de corchete cuadrada abierta. Entonces eso es 1300 porque sé que esa es la coincidencia exacta para la capa de abajo. Voy a alinear mi pincel con la mayor precisión que pueda y hacer clic una vez. Esto me ha dado otro efecto diferente con mi mezcla de acuarela debajo. Entonces voy a guardar esto como una comp de capas. Déjame deshacerme de mi pincel. Voy a elegir ventana, Comps de capas. Voy a añadir uno nuevo. Por lo que voy a dar click aquí. Voy a llamar a este cepillo blanco negativo. No hay mezcla en eso, solo daré clic en “Ok”. Ahora tenemos dos composiciones de capas. Eso es un pincel de piña negra y un cepillo blanco negativo, y podemos cambiar entre los dos con solo hacer clic en ellos. Tengo seleccionada la herramienta Mover ahora mismo. Entonces estoy viendo las asas en la pantalla. En realidad no puedo evitar que eso suceda. Pero lo que puedo hacer es elegir una herramienta diferente para que no vea esas asas. Por lo que ahora voy a dar click en el “Cepillo de Piña Negra”. Este es el efecto que obtenemos cuando usamos un pincel de piña negro sobre la acuarela y mezclado en usando el modo de mezcla Color Dodge. Esto es lo que parece cuando usamos el pincel blanco negativo en su lugar. Hay dos miradas muy diferentes a este proyecto. Esta herramienta Comps de capas nos permite cambiar instantáneamente entre los dos. Lo que hace Photoshop es hacer visibles o invisibles estas capas, acuerdo a si eran visibles o invisibles o incluso no creadas, cuando creamos la comp de capas en primer lugar. comps de capas son una forma maravillosa de usar un solo documento con múltiples efectos. Por lo que puedes cambiar instantáneamente entre ellos para determinar cuál te gusta más. comps de capas se van a guardar con la imagen. Por lo que te proporcioné guardar esto como un archivo PSD. Se van a guardar en su interior las Comps de Capa. En cualquier momento puedes acudir al diálogo Comps de capas eligiendo, window, y luego Capa Comps y puedes cambiar entre los dos de ellos. 6. Haz pinceles a partir de fotos: parte 5: El efecto final que vamos a hacer con este pincel es algo que utiliza el modo de mezcla de mezcla dura. Ahora puede que no sea a tu gusto, pero voy a configurar el documento de tal manera que puedas aprender algo sobre cómo muestrear colores de manera más eficiente en Photoshop. Creo que vale la pena mirar, aunque la imagen en sí no sea de su gusto. Vamos a crear un documento totalmente nuevo y van a ser 1,600 píxeles por 2,000, y voy a dar clic en “Ok”. Ahora voy a llenar la capa de fondo con un color, pero no voy a seleccionar mi color aquí primero porque eso no me va a dar mucha flexibilidad más adelante cuando quiera volver a muestrear un color diferente. Lo que voy a hacer es llenar esta capa usando la herramienta de relleno de capas, Capa, Nueva capa de relleno, Color sólido. Voy a dar clic en “Ok”, y sólo voy a probar un color. Tiene que ser de un color más claro. Voy a hacer clic en “Ok”. En la última paleta que sólo me da una sola capa en este documento que se crea usando la herramienta de relleno de color. Voy a añadir una nueva capa arriba aquí, y la voy a llenar de blanco. Simplemente presionaré la opción “Todo Retroceso” borrar para llenarlo de blanco, y luego voy a pintar mi piña en negro, y voy a usar el pincel positivo. Voy a hacer clic en la herramienta Pincel, asegurarme de que estoy usando el segundo a último pincel, que es el pincel positivo aquí, y sólo voy a dar clic una vez en el documento. Ahora tengo una piña negra pintada sobre blanco sobre la parte superior de una capa de color de relleno. Lo que voy a hacer a continuación es que voy a mezclar esto en el uso del Modo Mezcla de Mezcla Duro. Sólo voy a dar clic aquí en “Hard Mix”. Hard Mix es un modo de mezcla interesante. Lo que hace es convertir cada color de la imagen a rojo, verde, azul, magenta, cian, amarillo o negro. No hay nada en el medio, solo obtienes esos colores. Pero lo interesante del modo de mezcla de mezcla dura es que es una combinación de esta capa y esta capa que te da el resultado. Si tienes un color diferente o un brillo o oscuridad ligeramente diferente en el color debajo, entonces vas a obtener un resultado diferente, razón por la que usamos la capa de relleno aquí porque puedo hacer doble clic en aquí para abrir el selector de color, y puedo empezar a muestrear colores aquí, y a medida que pruebo un color, la imagen se cambia inmediatamente. Simplemente no sería posible hacer con el selector de color estándar. Tendrías que seleccionar el color y luego volcar el color en la imagen, y sería un trabajo muy lento. Pero aquí podemos llegar a experimentar con los colores, y podemos decir cómo seleccionar tonos o valores ligeramente diferentes de un color está impactando lo que vemos en la imagen. Podemos ir a un color totalmente diferente aquí, y este es en realidad el resultado que estoy tratando lograr es sacar tres colores de esta imagen, el azul, el cian, y el negro. He logrado hacer eso solo de nuevo, seleccionando un color claro y solo tratando de decir si puedo encontrar algo donde obtengo este efecto. A medida que arrastre por ahí, podré decir más o menos azul y quizá un poco menos o nada negro. Si quieres ajustar tu color más sutilmente, solo puedes entrar aquí y hacer clic en un color y usar la flecha hacia abajo o la flecha hacia arriba para aumentar el color un número a la vez. Si utilizas turno, vas a aumentar los 10 a la vez. Se puede ver que ajustar el canal rojo aquí no está teniendo ningún efecto en esta imagen en absoluto. Probemos el canal verde, mientras que el canal verde está teniendo un impacto realmente grande en el azul. El canal azul, bueno, cuando empezamos a bajarlo con empezar a ver verde así como cian y negro. Al movernos alrededor de este recolector de color, usando esta capa de relleno, podemos elaborar el tipo de imagen que estamos buscando. Yo sólo voy a dar click en “Ok”. Ahora por supuesto, la propia piña también está teniendo un efecto en esto. Voy a añadir una capa de ajuste a esto para que podamos decir cómo los cambios en la oscuridad o ligereza de la piña afectarán al modo de mezcla de mezcla dura. Capa, nueva capa de ajuste, solo va a usar un ajuste de niveles sencillo para esto y haga clic en “Ok”. Quiero recortarlo cianato para hacer click en este ícono aquí para que en la última tarima solo se esté aplicando a una piña y no a la capa de relleno. De nuevo, sólo voy a hacer doble clic aquí. Este es mi ajuste de niveles. Es similar a una curva en que tiene el histograma aquí. Estos son los píxeles oscuros, estos son los píxeles claros, estos son los tonos medios y arrastrando, podemos hacer más o menos píxeles oscuros. Nuevamente, podemos impactar cómo están apareciendo estos colores a través del Modo Mezcla de Mezcla Duro. Ahora hay un ajuste aquí que muy pocas veces usas, pero hoy es el día que lo vas a usar, y esos son estos niveles de salida aquí. Si arrastras en los niveles de salida, también puedes impactar en la imagen. Es un poco menos interesante, tal vez en el extremo blanco, pero un poco más interesante en el extremo negro. De nuevo, solo podrías trabajar en crear una imagen usando estos ajustadores aquí. Como dije, es estética personal en cuanto a si te gusta o no este efecto. Pero en cualquier momento que quieras poder muestrear color y verlo en vivo, entonces lleno capa como este es el camino a seguir, lugar de realmente llenar una capa con color usando las opciones estándar de selección de color. Tu proyecto para esta clase va a ir a hacer un pincel a partir de una foto y probar algunos de estos efectos tú mismo. Publicar los resultados en el área del proyecto del curso. Ahora te voy a dar el enlace de descarga en la sección de proyectos de clase para la piña si quieres usar eso en tu proyecto. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas aprendido algo sobre hacer pinceles a partir de fotos en Photoshop. Si sí disfrutaste de esta clase, cuando veas un prompt para recomendárselo a otros, por favor dale un pulgar arriba. Esto ayudará a otros a identificar esto como un curso que podrían querer tomar, y si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Mi nombre es Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.