Crea tu biblioteca de patrones de fineliner

1. Introducción: [MÚSICA] Probablemente nunca hayas pensado en crear tu propia biblioteca de patrones o en cómo desarrollar consistentemente tus propios patrones únicos que puedas usar en tu obra de arte, y sin embargo el patrón tenía tantas aplicaciones en el arte. Si alguna vez te has quedado atascado mirando una página en blanco, sin saber por dónde empezar, la creación de patrones te proporciona patrones que puedes usar en tantas obras de arte diferentes, incluido Surface Pattern Design. Si esto suena como un activo que puedes usar en tu obra de arte y una forma creativa de superar el miedo a la página en blanco, entonces estás en el lugar correcto. Para esta clase no necesitas ninguna experiencia. Puedes comenzar con solo usar un bolígrafo y papel. Te voy a mostrar lo fácil que es crear tus propios patrones únicos cada vez que trabajas a través de este ejercicio. Hola, mi nombre es Mitchelle. Soy un artista que trabaja en técnica mixta y textil. Expongo y vendo pinturas, grabados y piezas textiles escultóricas. Yo creo usando muchos medios diferentes y disfruto mucho incorporando patrones en mi obra de arte. Durante mi viaje artístico, desarrollé una técnica para crear mis propios patrones únicos. Después de un tiempo, comencé a coleccionar páginas en un diario hecho a mano. Yo llamo a esta revista Mi Biblioteca de Patrones. Esta biblioteca se ha convertido en mi referencia de referencia para inspirarme en mi obra de arte. En esta clase, te mostraré cómo registrar tus patrones como páginas de diario, que se convertirán en tu propia biblioteca de patrones después de una sesión de creación de patrones, realmente inspirados para encontrar formas de usar mis nuevos patrones. Este ejercicio ayuda a poner en marcha mi proceso creativo y estoy seguro de que también lo hará para ti. Una vez que aprendas el proceso, podrás seguir desarrollando tus propios patrones únicos, agregando a tu propia biblioteca de patrones horas extras, brindándote un gran recurso para futuros proyectos. En esta clase, trabajaremos a través de la inspiración del diseño, patrones en la naturaleza, formas que los patrones se incorporan en nosotros. Haremos algunas prácticas de línea y exploraremos el uso del peso de línea en patrones. Pasamos a la técnica que utilizo para desarrollar patrones. Nuestro proyecto para esta clase es crear una obra de arte de pintura moderna incorporando patrones de tu biblioteca. También te daré algunas ideas para futuros proyectos de arte de patrones. Si te quedas conmigo hasta el final, tengo un proyecto bonus, donde te mostraré cómo crear el diario lateral no-so, que es perfecto para albergar tu biblioteca de patrones en crecimiento. Este proceso marcó una gran diferencia en mi trabajo. Aún más importante, me dio una forma creativa de superar el bloque de artistas. Estoy muy emocionada de estar compartiendo este método contigo, y no puedo esperar a verte en la primera lección. 2. PROYECTO DE CLASE: [MÚSICA] Para el proyecto de clase, te voy a mostrar cómo lograr dos pinturas simples sin estrés que son geniales para mostrar los patrones que vas a crear durante la clase. Este es uno de mis favoritos. Yo lo llamo una pintura de blob, donde solo pones formas circulares de pintura y puedes unirlas, ejecutarlas juntas, mantenerlas separadas y simplemente llegar a un diseño a medida que avanzas que se ajuste al tamaño de papel en el que estás trabajando y que sea agradable a tu vista. Esta es una acuarela y así es como se ve antes de agregar tus patrones. Esta es una acuarela con algunos patrones agregados de manera aleatoria. No hace falta que te apegues a las formas. Puedes agregar tus patrones en el espacio negativo. Este lo hice con pinturas acrílicas por lo que es posible lograr la mezcla de pinturas con acrílicos para este estilo de pintura y te mostraré cómo lograrlo durante la clase. Esta es una acuarela y he puesto algunos diseños de copo de nieve ahí en rotulador dorado, negro y blanco pero en realidad no he seguido las formas de los círculos. Los acabo de colocar al azar sobre la parte superior. Como puedes ver, es fácil elegir un estilo que te pueda gustar para tus patrones. El otro cuadro que te voy a mostrar se llama geo pintura. Este es un ejemplo de cómo se ve una pintura geo antes de aplicar tus patrones. Las pinturas geo se logran seccionando partes de su página con cinta estrecha. Después aplicas la pintura sobre la parte superior. Cuando tu pintura esté seca, quitas la cinta, y esto es lo que te queda. Estas pequeñas cajas y formas son realmente geniales para agregar pequeños trozos de patrón. Este es uno que he decorado con estampados. He usado marcadores de colores. He usado marcador negro, blanco y dorado. Algunas de las cajas o formas las he rellenado con patrones y algunas me han dejado espacio para que puedas ver la pintura debajo. Puedes ponerte tanto patrón o tan poco como quieras. Es una pintura muy divertida y una buena manera exhibir algunos de tus diseños. Este es otro que he hecho recientemente con marcadores de colores. Creo que usé un rollo de gelatina aquí, marcador de rollo de gelatina y luego me pasé por encima con un marcador de pintura dorada y agregué algunas formas hexagonales solo para traer un elemento diferente a la pintura. Te vas a divertir un poco. Puede que te guste hacer ambas pinturas así que podrías optar por un estilo. Os animaría a todos a subir fotos de vuestros proyectos bajo la pestaña Proyecto y Recursos de la clase. El sentido de comunidad que se crea a través del intercambio de arte es realmente útil para motivarte e inspirarte a seguir creando. Todo lo que necesitas hacer es ir a la pestaña Proyecto y Recursos en la clase y luego hacer clic en Crear Proyecto. A partir de ahí se te pedirá que subas tus fotos. Realmente no puedo esperar a ver tus maravillosos diseños. A continuación, vamos a hablar de suministros para la clase. [MÚSICA] 3. SUMINISTROS PARA LA CLASE: [MÚSICA] Para la primera parte de la clase donde estamos explorando, creando nuestros propios patrones individuales, vas a necesitar algo de papel. Puedes comenzar con solo papel de fotocopia ordinario [NOISE] y solo un bolígrafo, como un bolígrafo de gel. Otra opción de papel podría ser papel de dibujo o cuaderno de bocetos. El cartucho está bien. Solo te estoy mostrando mi marca preferida para usar en estos días. Este papel es de Hewlett Packard y son 100 años parece que es papel de copia, pero es un poco más rígido. Pero cuando empecé, usé papel de copia ordinario. También vas a necesitar una regla y un lápiz. Vas a necesitar una goma de borrar de alguna descripción y acabo de conseguir [RUIDO] una variedad aquí. Te voy a enseñar mis bolígrafos favoritos pero no necesitas tenerlos. Simplemente puedes tener una pluma de gel o yo biro funcionará bien. Estas son plumas Pigma Micron y las tengo en una variedad de tamaños porque consigo diferentes líneas blancas con ellas, 005, 01, 05 y una 08. Si tienes una pluma metálica de alguna descripción, entonces eso te puede ser útil a medida que avanzamos en el curso. Este es un rollo de Gelly. Gelly roll trabaja suavemente sobre la parte superior de la pintura. Además, [RUIDO] podrías sustituir un marcador de pintura por reflejos. Cuando nos adentramos en el curso, es posible que te interese usar un bolígrafo blanco. Tengo algunos diferentes. Gelly roll otra vez es una muy buena. O estos uni-ball, que son Sydney, son una punta ancha y una punta fina. Podrías salirte con la tuya solo con un marcador de pintura, un marcador de pintura blanca o simplemente puedes usar algo de pintura blanca si los querías en algunos reflejos. Para nuestro proyecto, vas a necesitar algo de pintura. Voy a estar usando acuarela principalmente, pero voy a demostrar algunos acrílicos. Podrías usar marcadores de acuarela, gouache , pintura acrílica o pintura acrílica. Sea lo que sea que tengas con el que te gustaría crear tu fondo, vas a necesitar algunos pinceles, solo una selección de pinceles que podrías tener en casa adecuados para el medio que estás usando. Un pellet de alguna descripción, alguna toalla de papel para derrames, un lápiz, goma de borrar y algo de cinta de lavado. Una es las pinturas que estaremos haciendo es una pintura GO donde graba todas las secciones de su papel. Si no tienes cinta y puedes salir adelante con una regla y un lápiz. Vas a necesitar tu bolígrafo o tus marcadores que utilices para crear patrones. Es posible que te guste introducir algunos marcadores de punta fina de colores. Vas a necesitar algún papel adecuado para cualquier tipo de pintura que vayas a usar. Busque un papel que no sea demasiado duro en sus rotuladores o en su pluma. Siempre pruebo en un pequeño trozo de papel. Este es un papel de acuarela con textura rugosa y es un poco duro para el bolígrafo para que pueda obtener una buena línea, pero con el tiempo voy a usar las puntas de mi bolígrafo. Por lo que te recomiendo que pruebes tus bolígrafos en una hoja de papel y elijas tu papel en consecuencia. Se puede usar prensa fría, grano fino, yo uso mucho eso, o papel acuarela prensado en caliente, cualquiera de esos funcionan bastante bien. A lo mejor te gustaría usar algún papel de técnica mixta. Este es un papel de mayor peso para crear la mitad de medios mixtos en él. Vamos a esperar a algún medio de agua y es una buena opción porque es suave para dibujar tus patrones sobre la parte superior de tu pintura. Los suministros que vas a necesitar para hacer el diario son bastante básicos. Un tapete de corte, algún tipo de pegamento, quemado doblado, algo con lo que anotar tus papeles cuando estás haciendo la concertina es muy útil. Un recortador de papel, un par de tijeras o una cuchilla artesanal para cortar, un lápiz y una goma de borrar y una regla para medir y marcar. También vas a necesitar un poco de cartulina para crear las fundas de bisagra en los tableros de cubierta, el stock de tarjetas de reserva de chatarra funcionará. Necesitas un trozo de cartón de desecho. Necesita tener 1/3/8 de pulgada o 3.5 cm de ancho. Algo de papel de color, necesitas permitir un trozo de papel de 11.7" por 11.7" o 29.7 cm por 29.7 cm y necesitas dos tableros de cobertura que sean de 12.5 pulgadas por 8.5 pulgadas o 32 cm por 24 cm. Entonces vas a necesitar unas tiras de papel de colores. Necesitas dos tiras de papel por cada dos papeles. Esas tiras necesitan ser de una pulgada y media por 11, 13/16 de pulgada o 4 cm por 30 cm. Vas a necesitar alguna bisagra de acordeón para visor de tarjetas. El tamaño para esa tira es de 36" por 6" o 92 cm por 15.3 cm. Uní tres tiras juntas para que obtuviera mi longitud. Entonces vas a necesitar un poco de papel decorativo para cubrir tus tablas de libros. También necesitarás un poco de papel extra para cubrir las mangas de la bisagra. La cantidad de papel que necesitas es, dos piezas para las portadas de libros, 14.5" veces 10.5" o 35 cm por 29 cm y vas a necesitar dos piezas, 12.5" veces 8.5" o 32 cm por 24 cm. Si estás haciendo un diario de tamaño completo como yo, entonces necesitas 20 hojas de papel. O alternativamente, si no vas a usar las tiras de colores para atar el ancho de tu diario pero simplemente quiero hacer un diario con páginas plegadas, podrías usar hojas de papel más grandes y podrías doblar los papeles por la mitad y crear la hendidura en la parte posterior, que luego podrías pasar por bisagra sin necesidad de unir con tiras de papel. Para terminar el interior de las portadas del diario, vas a necesitar un poco de papel de color. Necesitarás dos hojas que midan 11.3 cuartos de pulgada por ocho y cuarto pulgadas o 29.5 cm por 21 cm. [MÚSICA] 4. Inspiración de naturaleza: Esta sesión trata sobre encontrar inspiración en la naturaleza, y hay muchas formas diferentes de hacerlo. Uno de mis favoritos personales es salir a dar un paseo. Tengo la suerte de vivir donde puedo ir a dar un paseo junto al océano, mirar piscinas de rocas mareales, mirar la erosión en las caras de los acantilados en la playa, mirar los patrones en la arena, y también me gusta observar los patrones en las formaciones de olas. Cuando camino por la playa, a menudo encuentro pedacitos de interés, como conchas que colecciono. Encuentro interés en las formas de las mismas. Este no solo tiene una curva encantadora, tiene pequeños agujeros en él, y también tiene estrías en él y desde el otro lado, tiene ondulaciones también tiene estrías en él y desde el otro lado, texturizadas. La inspiración en la naturaleza es mirar las cosas de diferentes maneras y preguntarse, ¿cómo podría reinterpretar eso en un diseño de patrones? Cuando voy a caminar, busco estas cosas. Tomo muchas fotografías. Más conchas con púas interesantes en ellas, pequeñas espirales, texturas, patrones. Muchos de ellos. Muchas cosas para ver cuando caminas por el océano. Si no tienes un océano cerca de ti, la búsqueda de Pinterest o Google Photos te traerá algunas fotos hermosas para ver que puedes examinar las cosas. Este erizo de mar vino de unas vacaciones que tuve en Bali y tiene los mejores pequeños patrones en él, zigzags. Tiene pocas burbujas de subida. Mi hija recolecta fósiles y estos amonitas, y no sólo son interesantes donde han sido cortados y pulidos en el interior por los patrones que tienen, sino también en el exterior donde se puede ver el remolino y la forma que tenían antes de quedar encerrado en arena. El otro lugar que tengo la suerte de caminar es en la selva tropical de eucaliptos que rodea mi casa, y busco formas de hojas interesantes. Se trata de hojas de goma de eucalipto, pero han sido devoradas por diferentes insectos. En mi propio jardín, tengo diferentes plantas con interesantes vainas de semillas. Cuando estoy caminando ya sea en el monte, en la selva tropical, la zona costera de la playa, o en mi propio jardín, estoy al pendiente de este tipo de cosas. Tiene estas interesantes pequeñas vainas que se abren y se ven como boquitas. Plumas que veo cuando salgo caminando. Obtienen esta pelusa vellosa por el fondo, que también se puede interpretar en una formación de patrón, pero también me gusta mirar los patrones que están en las plumas individuales y también las formas que viene la pluma. Este tiene un borde un poco ondulado. Ahora bien, esto no es en realidad algo que recogí del jardín. Me lo dieron y se ha tallado un trozo de árbol del extranjero. Creo que fue de Filipinas. Pero me interesan mucho estas partes inferiores que he dibujado muchas veces en diferentes tipos de patrones porque las estrías que salen, las líneas que salen del centro simplemente me fascinan. Más vainas de semillas del bosque. Se trata de dos tipos diferentes de frutos secos de goma de eucalipto. Son interesantes en la parte posterior de ellos así como en la parte delantera. Uno es de una corteza fibrosa y otro es de un chicle azul. El chicle azul tiene los cuatro cortes en la parte superior de la misma, y la corteza fibrosa tiene los tres cortes. Casi me recuerdan a los pequeños Jingle Bells. Otra vaina de semillas interesante con muchas áreas elevadas en ella pero también me pareció bastante interesante la parte superior de la misma. Un gran pino grande que he recogido durante mis paseos. Me encanta este patrón circular tipo triangular puntiforme en la base del mismo. No me interesa tanto el otro lado de la misma. Creo que este lado es mucho más interesante. Estas son solo legumbres secas. Una leguminosa es una semilla y así pensé en agregarlas con inspiración de la naturaleza. Con este tipo de cosas, puedes colocarlas alrededor en patrones o simplemente puedes esparcirlas. Que caigan como quieran. Tengo un pequeño vaso de papel del que les disparo. Entonces puedes simplemente dibujar sin embargo se alinean. Después añádele más para hacer un patrón más grande. Vainas de semillas secas de mi jardín. Estas son las semillas que salen y me gusta jugar con estas también porque puedes esparcirlas así, pero también puedes organizarlas en pequeños patrones de groupie. Tres y tres y solo puedes moverlos para crear patrones de interés y luego dibujarlos. Diferente vaina de semilla de un árbol Hakea que se abre partido. Me encanta mirar ramitas. pueden usar ramitas de diferentes formas se pueden usar ramitas de diferentes formas para crear patrones. Esto es más del árbol Hakea con más vainas de semillas ahí. Si tienes alguna planta de interior, puedes echar un vistazo a las formas en las que crecen. A mí me gusta este porque parece pequeños cojines redondos, pero tiene algo de forma y forma a él. Las texturas y patrones en las hojas, no sólo las formas de las hojas. Esta es otra planta de mi colección de plantas de interior, y la he dibujado muchas veces y creado diferentes patrones. Por ejemplo, esta pieza aquí donde tiene las pequeñas puntas saliendo del extremo podría ser bastante interesante, dispuesta en un patrón. Tengo un surtido aquí de mi propio jardín. Solo son cosas diferentes que creo que podrían funcionar muy bien para interpretar en el diseño de patrones. La inspiración de la naturaleza está en todas partes. Solo necesitas mirar con ojos frescos. Si no tienes jardín y no tienes suerte como yo de estar cerca del océano y del arbusto donde puedes ir caminando y buscando lo inusual, entonces súbete a Pinterest. He comisariado un tablero para esta clase en el que tengo muchas fotografías mías, pero también una enorme colección de Pinterest misma, que te dará mucha inspiración para crear patrones de la naturaleza. [MÚSICA] 5. Inspiración diaria: Incluso puedes encontrar inspiración en los artículos cotidianos de tu hogar. Rápidamente fui por ahí y recogí algunas cosas para poder darte algunos ejemplos de lo que quiero decir. Este jarrón pequeño es un jarrón de cogollos desde diferentes ángulos. Es bastante interesante. Es solo mirarlo y pensar, ¿qué digo aquí? Tiene una especie de forma tallada en el fondo. Con estas marcas al costado, da un patrón interesante desde abajo. De este lado, tiene forma de diamante tallado en él. La parte superior tiene un poco de flauta a ella y de lado, también es una forma interesante. Me imagino que podrías dibujar eso en muchas orientaciones diferentes en una página y repetirla y tener un patrón. Esta es una primicia de cobre que hizo mi hija hace muchos años cuando estaba en la secundaria. Siempre me ha gustado la forma del mango. También me gustó la curva que presenta de perfil. Esta forma ha encontrado su camino en algunos de mis patrones antes. Una cajita que acabo de recoger en el salón. Ni siquiera sé de dónde vino. Alguien me lo ha dado en algún momento, pero tiene diseño de hojas y garabatos, que a veces algo así te hará pensar y preguntarte, ¿qué podría hacer con las formas de aquí y cómo podría convertirlas en el patrón de mi brazo? Esta es la tapa de un tarro de jengibre antiguo, y tiene una flor diseñándolo. Pero estoy realmente tomado con la forma de ello también. Eso podría ser usado para informar nuestro patrón. Sólo tengo que mostrártelo. Es un pequeño león en la parte superior, pero no se parece mucho a un león. Se ve un poco aplastado. Estos están fuera de mi cajón de utensilios. Se trata de un infusor de té y me parece interesante porque de lado, tiene aquí esta parte que se podría dibujar. También tiene la forma de bucle. Podrías dibujar todo el asunto. También tiene un patrón de textura. También me gusta desde este ángulo porque parece que se abre un poco la boca. Eso ha encontrado su camino en algunos de mis diseños de patrones antes. Éste, no estoy exactamente seguro de qué se trata. Es un utensilio hecho a mano, pero me gusta toda la forma del mismo y lo he usado antes. También tiene un patrón texturizado en el mango. Se trata de una gente vieja que un amigo nuestro convirtió en tenedor de pepinillos. Pero otra vez, tiene rizos. Tiene un perfil interesante. Esto es solo unos botones que agarré del frasco de botones y una hebilla. A veces cuando me falta inspiración, simplemente agarraré unos botones y los tiraré. Busco los que tengan algo diferente en ellos. Entonces los dibujaré, luego los redibujaré y los volveré a dibujar y antes de que te des cuenta, tienes un patrón. Por último, allané la despensa y es una pena que no tengamos [inaudible] porque aquí tengo unos pequeños clavos que a menudo uso para empezar. Estos sin la cabeza tienen esta pequeña estrella en forma de cuatro. Los que tienen la pequeña cabeza redonda, agregan otro elemento y con los pequeños tallos y los puedes organizar en diseños o puedes dispersarlos y dibujarlos. Estos son anís estrellado y huelen increíble. Nunca dos de ellos son iguales como puedes ver aquí. Este está un poco atrofiado de este lado. Este tiene un par de piezas atrofiadas. Este es el perfecto. Esta forma de estrella perfecta. Nuevamente, se pueden agrupar por su cuenta. Se pueden dispersar. Se pueden intercalar con otras formas como las nubes. Mientras los dibujas en un patrón, puedes disfrutar de los encantadores aromas. Espero que eso te haya inspirado a dar un paseo por tu propia casa y buscar artículos inusuales que podrían provocar el proceso de creación de patrones. No olvides mirar en tu despensa y también en el cajón de tus utensilios y cubiertos. 6. Ejercicios de calentamiento: [MÚSICA] Nos sumergimos ejercicios de calentamiento antes comenzar con la creación de patrones. Los ejercicios de calentamiento te permiten aflojar los dedos y las manos y ponerte cómodo haciendo marcas con tu pluma solo para practicar algunas formas antes de empezar a trabajar en el diseño. Aquí tengo un trozo de papel en el que he escrito nombres de ejercicio, para que sepas lo que estamos haciendo. Sin embargo, lo primero que siempre hago, es probar los tamaños de mis bolígrafos justo aquí. He hecho dos bolígrafos de gel diferentes, un Uni PIN 0.3, que es una línea súper fina, una Pigma 005, Pigma 01, Pigma 05 y Pigma 08. El bolígrafo más pesado que tengo es un Fude y es un 1.5, muy raramente usa ese bolígrafo. Solo pensé que los dibujaría aquí así que tienes una idea de las diferentes puntas de los bolígrafos. Vamos a comenzar con líneas horizontales. Voy a correr a través de los ejercicios con un 05. [MÚSICA] Solo estoy moviendo mi papel a una posición de comodidad, y es simplemente como dice, simplemente dibujando líneas horizontales a través de la página, poniéndome cómodo con el manejo del pin. Viendo lo recto que puedes mantener tus líneas. Si anclas tu mano contra la página, es mucho más fácil mantener tus líneas rectas. Por supuesto, las líneas dibujadas a mano siempre van a ser, un poco torpezas, y solo sigues adelante hasta que estés listo pasar al siguiente ejercicio. El siguiente ejercicio son las líneas verticales. Nuevamente, estoy moviendo mi papel para que quede en un mejor ángulo para dibujar. siguiente son círculos con líneas, lo que estoy hablando hay pequeños círculos, y luego sólo vamos a vincularlos a medida que bajamos y creamos una línea. El objetivo del juego es tratar de mantener tus círculos ordenados, vincularlos entre sí, y cuando llegues al final de esa línea, creas otra línea junto a ella y los vinculas a lo largo del costado. A continuación vamos a hacer escotilla rota y una escotilla es como una escotilla cruzada, es solo líneas que van en una dirección y líneas que van por encima de la parte superior en sentido contrario. escotilla rota significa pequeños pequeños, en lugar de una gran área grande de eclosión cruzada. Pasando ahora a guiones, que es exactamente como suena, solo guiones pequeños y grandes, solo diferentes tamaños. A continuación vamos a hacer puntos. Los puntos también se pueden llamar punteado. Generalmente, lo mejor es que mantengas tu pin perpendicular a la página y solo presionas hacia abajo, obtienes pequeños puntos bonitos de esa manera. Puedes ponerlos muy cerca o más separados. Pueden crear formas. A continuación vamos a hacer algunas líneas diagonales. Es simplemente recto sobre la diagonal, similar a hacer la vertical y las horizontales, encuentra el espaciado que funcione para ti. Ahora bien, si doy vuelta un poco mi página, puedo volver por el otro lado. Al siguiente se le llama perezoso S, así que es como la letra S excepto que es una forma muy estirada y relajada. Trate de no obtener demasiada curva en la parte superior. Puedes ir por el otro lado, es un poco diferente a escribir una S. A continuación, vamos a hacer formas de U, que es exactamente lo que pensarías. Solo U curvadas. [MÚSICA] A continuación vamos a hacer al revés, U's. Misma forma, solo volteándolo hacia el otro lado como lo sería si fuera parte de un arcoíris. A continuación vamos a hacer zigzag. Después voltearlo hacia el otro lado y ir por encima de él. Entonces puedes volver a entrar y agregar algunas formas de chevron. Ahora vamos a hacer algunas líneas locas. A continuación vamos a hacer algunas formas de ladrillo, que son lo que dicen. Son sólo rectángulos, apilados unos sobre otros. A continuación, vamos a hacer algunas olas. Esta vez vamos a hacer círculos más grandes [MÚSICA] y vamos a hacer algunos remolinos. [MÚSICA] A continuación, sólo vamos a hacer algunas cruces medias. Sólo vamos a hacer un chorrito disperso. Por último, solo voy a hacer tu rayado de todos los días, que son tus líneas horizontales con líneas verticales sobre la parte superior. A continuación vamos a saltar a cómo crear tus propios patrones únicos [MÚSICA]. 7. Creación de patrones: [MÚSICA] Antes de entrar en la creación de patrones, solo voy a tener una palabra rápida sobre cómo configurar tus páginas si vas a seguir adelante y crear el diario de bonos. Por supuesto, puedes seguir adelante y simplemente usar un cuaderno de bocetos prefabricado, así podrías usar uno con encuadernación en espiral, podrías usar uno pequeño delgado como este, o podrías usar uno de tapa dura más grande como este. Debes considerar si vas a hacer un diario estilo retrato o un diario estilo paisaje. Para configurar sus páginas en cualquiera de las revistas, debe dejar un borde de media pulgada para adjuntar nuestras páginas de arte a nuestra revista. Ambas revistas son exactamente iguales. Este es el mismo también. Este es el método que utilizo para crear mis propios patrones únicos. Este ejercicio se puede aplicar una y otra y otra vez. Puedes llegar a diferentes patrones cada vez. Es un proceso sencillo y está elaborado en un trozo de papel que me gusta enrollar en una cuadrícula. He descartado mi página y tengo cuatro cajas de ancho por cuatro cajas de alto. La idea detrás de esto es que comiences con formas simples. Al otro lado de la parte superior aquí, voy a elegir cuatro formas diferentes para que empiece y luego simplemente trabajas abajo, sientes los cuadrados, y luego bajas a la siguiente línea y miras lo que has hecho en el cuadro de arriba y ya ves, ¿cómo puedo cambiar eso? ¿Qué puedo hacer que sea diferente? Trabajas cada vez, cambiándolo ligeramente de la iteración anterior, y cada vez apunto hacer mis patrones un poco más sofisticados que el tiempo anterior. No todos los patrones son creados iguales y con eso, quiero decir que algunos de estos resultarán ser dags y algunos resultarán ser patrones que puedes usar y aplicar en tu obra de arte. Para empezar, sólo voy a trabajar con una pintura 01, y en la primera caja, voy a empezar con círculos. Algunos van a quedar un poco fuera de página. Ahora voy a regresar y voy a poner algunas líneas por mis círculos. Voy a variar la dirección. Lo que quiero que hagas es que se te ocurran tus ideas sobre qué patrones vas a empezar en las cuatro cajas superiores. Regla tu página y empieza a dibujar en tus patrones. Entonces puedes seguir trabajando a través tus iteraciones de patrones a mi lado. Tira mi siguiente. Espié una forma de hoja realmente inusual esta mañana cuando estaba en el jardín así que voy a hacer esta forma y simplemente parece una forma de corazón. Voy a hacer formas aleatorias así. Ahora, voy a poner algunas líneas onduladas en esto. Las hojas que vi tenían una variegación en ellas. En mi siguiente, voy a hacer algunas formas de espigas puntiformes que son más anchas en la base así, y esa es básicamente la forma de la hoja en esta planta de aquí. Será mucho más fácil si utilizo un 08 para eso. Ahora para esta siguiente, creo que voy a hacer una forma de vieira. Ahora voy a volver a entrar y voy a hacer un acre de esa forma por dentro. Las formas lisas están llenas de posibilidades y este proceso se trata de preguntarse, ¿y si? ¿Y si tuviera que tomar mis círculos y quitarles los círculos pero hacer las líneas todavía en forma de círculo? ¿Cómo se vería eso? ¿Y si tuviera que tomar mis formas de hoja aquí y simplemente usar los garabatos de ellas, reorganizarlas de una manera diferente, o tomar las formas de las hojas y hacerlas uniformes así? La idea de este proceso es desafiarte a ti mismo para llegar a una forma diferente de usar lo que ya has usado hasta llegar al final de la página. Ahora para esta, me intrigan las líneas. Pero esta vez creo que voy a repetir los círculos, tal vez un poco más grandes, entonces creo que voy a dibujar una espiral por dentro, líneas concéntricas quizás. La belleza de estos ejercicios es que puedes dejarte jugar. No estás creando obras maestras. No importa si tus líneas son un poco torcidas. Se trata de elaborar nuevos patrones para usar en tu arte. Aquí no hay presión. Está destinado a ser un poco divertido. Ahora bien, esta vez con estas hojas en forma de corazón, creo que podría organizarlas en pequeños racimos. Con esta, creo que lo que voy a hacer es hacerlas como formas aleatorias. Ahora para esta, estoy pensando que podría volver a meter las vieiras. Podría probar algunas líneas en la diagonal. Entonces creo que volveré al revés en la siguiente línea. Voy a darle la vuelta a mi página para que esto sea un poco más fácil para mí. [MÚSICA] 8. Creación de patrones: [MÚSICA] Ahora volviendo a los círculos otra vez, me pregunto qué pasaría si creara un patrón de círculos concéntricos unidos entre sí y probablemente varíe el número de líneas dentro de ellos para dar algún interés visual. Esta vez me pregunto qué pasaría, si empezara con un clúster al mismo tiempo y luego lo hiciera cada vez más grande. ¿Qué pasaría si uno estos juntos, cabeza a cola en filas? ¿Qué pasaría, si coloreara en el espacio negativo alrededor de estos patrones? Mientras trabajaba en este patrón, tuve varias otras ideas. Decidí que dividiría este patrón en otros diferentes. Tengo mi coloración de mi espacio negativo, luego he dejado algunos sin colorear en absoluto para echar un vistazo a ese patrón tipo celosía. Entonces decidí cambiar a colorear en forma de lágrima y dejar espacio negativo alrededor del punto. Mientras hacía eso, pronto pensé en poner pequeñas formas de giro. He probado cuatro patrones en una cajita ahí, eso es justo lo que sucede a veces. Ahora esta he estado pensando que parece algo así como arbolitos. De hecho podría tomar esas formas y romperlas y convertirlas en arbolitos. Ahora que tengo mis pequeñas formas en palos que parecen árboles, voy a poner en líneas diminutas en formas de U. Ahora volvamos a los círculos otra vez. Ahora voy a agregar círculos más pequeños a este diseño y luego voy a unir algunos de estos círculos más pequeños a algunos de los círculos más grandes con líneas y ahora voy a poner algunas líneas, través de los círculos, similares a lo que hice en la primera. De vuelta a mi pico en forma de corazón, ¿qué pasaría si les hiciera una guirnalda? Creo que les voy a hacer unas rayas porque ahí hice un pequeño desastre. Se trata de explorar lo que puedes hacer con las formas y cómo puedes interpretar texturas que quizás hayas visto en diferentes tipos de artículos o en la naturaleza, plantas manchando, entonces yo podría hacer, quitarle las líneas en estas. Me gusta mucho la idea de que estos vuelvan a ser aleatorios, y ahora me pregunto cómo se vería si hiciera un círculo alrededor de la punta. Ahora me pregunto cómo se vería si volviera a agregar en esa forma de círculo otra vez, ¿qué pasaría si pongo otro círculo dentro de ese círculo? Como dije, no todos los patrones son creados iguales. Algunos de ellos te gustan y algunos de ellos no los harás y algunos los puedes llevar a la página siguiente y jugar con ellos un poco más para ver qué más puedes crear. Ahora después de hacer estos arbolitos de aquí quizá los haga en formas de plumas para hacerlos un poco más largos y un fondo plano sobre ellos. Casi se ven como ventanas en este momento. Ese es un ejercicio completo. Los llevas a través, desde formas simples hasta diseños más complejos, probando ideas a medida que avanzas. Ahora puede comenzar su propio proceso de probar sus formas simples y llevarlas a cabo para crear nuevos patrones únicos. Además de mostrarte los diferentes anchos de pluma en los ejercicios de calentamiento, realmente no hemos discutido el uso del peso de línea en el arte. Solo pensé en mostrarte algunos ejemplos del uso de bolígrafos de diferentes anchos y el valor que puede aportar a tus dibujos. En este ejemplo, esta composición que creé, utilicé varios bolígrafos de diferentes tamaños y ha dado más interés a la composición. Se puede ver donde he usado líneas más gruesas, líneas más finas y el balance es mucho más agradable en la composición que si acabara de dibujar todo con una pluma. Este es un ejemplo donde no he terminado del todo, y se puede ver justo aquí en esta sección donde comencé a volver con un bolígrafo más oscuro y se puede ver la diferencia entre la sección más clara y la más oscura. Es un ejemplo de donde obtienes poco más de interés visual al agregar un poco más de blanco y este ejemplo muestra lo mismo donde he usado línea más pesados en lugares y pesos de línea más ligeros. He usado un bolígrafo más oscuro alrededor del borde de los círculos. En realidad le da un poco más de valor, lo que crea un poco más de interés visual. Lo mismo en este. Tengo líneas muy finas y tengo líneas más pesadas en diferentes áreas y probablemente esta es la más dramática para mostrar de lo que estoy hablando. Este diseño fue creado con un bolígrafo de tamaño único y volví más tarde con un bolígrafo 08 más pesado para agregar algo de contraste, lo que elevó el diseño. 9. Marcadores de demostración de pintura acrílica: [MÚSICA] Voy a hacer una demostración rápida del uso de marcadores de pintura acrílica. Tengo algunos marcadores de pintura. Estoy usando papel de acuarela, pero es razonablemente suave. Tengo un poco de agua, un par de pinceles, un trozo de papel de desecho para probarlo y alguna toalla de papel para secarse con. Lo primero que voy a hacer es empezar por poner algunas formas de blob. [MÚSICA] Voy a mezclar en el papel. Solo usando un poco de agua para ayudar a que la pintura se mezcle un poco. Aquí voy a mojar el papel. Todavía tengo un poco de pintura en mi pincel, lo que funciona a mi favor. Puedo introducir otro color aquí. [MÚSICA] Ahora voy a poner un rosa más brillante. [MÚSICA] Cuando estás mezclando así en el papel con un par de pinturas diferentes sobre la parte superior de la otra cuando están mojadas, necesitas limpiar tu marcador entre cada uso. De lo contrario, podrías contaminarlo con pintura diferente. Nuevamente, solo agregando un poco más de agua. Efectivamente, lo que obtengo es una mancha de pintura en el papel. Hay que tener cuidado de no frotar demasiado porque el papel en realidad se puede frotar y pelar. [MÚSICA] Simplemente eligiendo un marcador diferente ahora. Este es un poco rosa brillante. Estos grandes tienen mucha pintura. Cuando los tocas en el agua, realmente fluyen. [MÚSICA] Voy a poner algo de este afortunado color púrpura en. Se puede ver la diferencia. Estos no son tan jugosos así que no fluyen tanto. Fomentar que la pintura se mueva un poco más. Solo unas palabras sobre los marcadores de pintura, solo ten cuidado cuando los estés usando de que no te oscurezca demasiado porque necesitarás usar blanco o un color claro sobre la parte superior para crear tus patrones. [MÚSICA] Solo agregando un poco más de agua aquí. [MÚSICA] Voy a traer algo de este rosa. [MÚSICA] Te da la idea que puedes fluir las pinturas alrededor de la página así. Otra forma de usar los acrílicos es crear algún tipo de formas, cosas de tipo cuadrado. Podría usar un poco de agua aquí y extenderla. Puedes hacer estos rectángulos y cuadrados y apilarlos juntos, lo que te da un fondo para crear patrones en. Esto es usar colores más sólidos [MÚSICA] en lugar de mezclarlos. [MÚSICA] Ahora, voy a fluir un poco porque mojé la pintura para sacarla un poco. Está bien. Todo agrega interés por debajo. [MÚSICA] La idea es crear interés por las formas, así que no las tengas demasiado uniformes. [MÚSICA] Ahora, acabo de mostrarte haciendo una pequeña muestra. Los harías mucho más grandes, si estás haciendo una pintura a tamaño completo. Esto es solo para darte una idea de lo que puedes lograr. [MÚSICA] 10. Demostración de pintura acrílica: [MÚSICA] Ahora tengo un poco de pintura acrílica que acabo de exprimir de los tubos aquí y solo voy a jugar con eso y mostrarte algunas cosas similares. Nuevamente, con las pinturas blob, que son muy divertidas, trayendo un poco de blanco y mezclándolo en la página. Entonces solo difuminando un poco en tu color de comida. Lo suavizas un poco y puedes agregar solo un toque más azul por encima de la parte superior. Puedes hacer que la página se moje con agua todavía usando lo que hay en tu pincel y puedes introducir otro color en ese algo así como ir con un poco de este color azul aquí y ver como va eso mezclado aquí, con un cepillo húmedo, solo lo estoy mezclando un poco para que obtengas esos bonitos tonos. En este papel, funciona mejor si primero hago que el papel se humedezca porque es papel de acuarela y tiene bastante sed así que al agregar un poco de agua primero, me facilita manipular la pintura. Sólo voy a sacarlo con mi pincel, agregarle un poco de agua. Esa es una forma de combatir un poco el color. En otra mancha aquí abajo, está un poco manchada de pintura, pero está bien. Un poco de verde en este. Ahora, eso es interesante que verde está alejando el agua. De hecho puedes succionar el agua si está interfiriendo con lo que estás haciendo, así que simplemente exprimes tu cepillo un poco y lo vuelves a poner en levantar esa agua y simplemente remodelar mi forma y luego también podrías agregar algo de este azul aquí solo mézclalo en un poco. Agrega un poco de blanco a eso. Por supuesto, puedes hacer las pinturas a cuadros. Puedes mantenerlos a un color por bloque si eso es lo que te gusta. Aunque tengo un cepillo muy húmedo y las cosas fluyen un poco. Puedes permitir que fluyan un poco entre sí si quieres y también puedes agregar otros colores así como lo hicimos aquí arriba. Agrega un poco de ese verde aquí. Puedes mezclarlo un poco si quieres, o puedes dejarlo más como una tira bicolor. Simplemente juntas las formas en un formato abstracto para crear una base para tu diseño de patrón sobre la parte superior. Esto fue solo una pequeña instantánea para mostrarte lo que puedes hacer con los acrílicos. El resto de mis demostraciones serán todas en acuarela. 11. Pintura de mancha de acuarela: [MÚSICA] Sólo voy a mojar mi papel en forma de círculo. No dibujo nada en [RUIDO] para empezar y voy a usar un poco de este color que es Daniel Smith, verde cascada. Muy parecido a este color porque se separa en un azul y un verde, es un color mágico. Si bien eso todavía está húmedo, voy a usar un poco de verde azulado cobalto y simplemente comenzar una gota junto a ella y ojalá consiga un poco de fusión de un color ahí. A eso podría caer un poco [RUIDO] titanio pulida. Dejemos caer un poco de eso y luego solo voy a bajar un poco más de agua para animar a que salga un poco la pintura. Ahora podríamos usar un poco de éste que es índigo. Que haga lo suyo en el agua volviendo a mi cascada verde y voy a agregar uno por aquí. Es bueno variar los tamaños de las manchas a las que añadir intereses. Deja caer un poco de este color que es cianita genuina, tiene un poco de brillo en él. Sólo voy a dejar que esa agua se asiente ahí un poco y venga hasta aquí. Creo que vamos a usar un poco de este precioso verde azulado cobalto aquí. Podría agregar un par de colores a este para poder hacer eso [RUIDO] y tal vez solo un poquito de este. Usa un color muy fuerte. Creo que este es mi azul oscuro. Estos son todos los colores de Daniel Smith por cierto. Me gusta bastante la selección de colores de Daniel Smith. Este color es muy similar al índigo en el papel. Voy a ponerle un poco de verde cascada y voy a querer una cantidad bastante espesa de pintura para mezclarla. Siento que necesito un poco más verde cascada aquí abajo así que estoy usando lo que hay en mi pincel. Ahora, podría poner un poco de titanio buff aquí. Yo sólo puse un poquito de esa aquí. Sólo voy a añadir un poquito a esa que me gusta eso. Pero me gustaría un poco este de aquí abajo que es la cianita genuina. Como puedes ver a veces los dejo correr juntos y a veces no lo hago [RUIDO] solo depende como me sienta. Creo que un poco verde cascada en esa. Siento que necesito poner algo por aquí y podría usar algo de titanio buff. Voy a agregar algo del sitio folk genuino en él porque está solo en un lugar en mi pintura hasta ahora y para crear un poco de equilibrio así que voy a agregar un poco más en. Voy a ponerlo aquí arriba. Estos no son de ninguna manera círculos perfectos y no están destinados a ser. Simplemente son lo mejor para nosotros para hacer nuestros patrones. Voy a llamar a eso hecho y listo para algo de decoración cuando esté seco. [MÚSICA] 12. Pintura de preparación geo de pintura: [MÚSICA] Así es como se ve una página lista para una pintura geo cuando se ha aplicado la cinta. Me gusta crear un borde en el mío. Usé la cinta washi más ancha para el borde y cinta más estrecha para dividir o hacer bordes en el interior. Si estás teniendo problemas para sacar tu cinta washi del papel sin arrancarla, la mejor técnica es simplemente sacarla un poco y tirarla hacia atrás suavemente, lentamente sobre sí misma así. Por lo general, entonces viene sin desgarrarse. Cuando estoy listo para hacer uno de estos cuadros para prepararlo, suelo aplicar primero mi borde. No tienes que tener una frontera si no eliges hacerlo. Pero si lo haces, es mejor bajar primero el borde y luego me quito de mi cinta, el tamaño o la longitud del trozo de cinta que creo que voy a usar. Normalmente empiezo con una sección ya sea a través de la página o abajo de la página. Una vez que tengo mi longitud de cinta medida, me aplico un par de veces a mi ropa para recoger alguna pelusa que impide que se pegue tanto al papel, facilita quitar la cinta después de haber pintado sin quitar la superficie del papel. Eso es todo lo que hago, solo elijo lugares y me quito un poco de cinta y la pego hacia abajo y terminas con estos diseños aleatorios. Puedes seguir adelante y preparar tu página lista para tu pintura geo. Si vas a usar una regla y un lápiz, tu página podría verse así. Lo hice con un lápiz y usé un Quilter's Quarter, que es un poco tramposo. Encontré el Quilter's Quarter cuando estaba buscando una regla y me di cuenta de que crea exactamente el mismo tamaño al descartar las líneas de cualquier tamaño y usando el cuarto de pulgada como el mayor. Se puede hacer con una regla aunque lo he hecho antes cuando no he tenido ninguna cinta de disponible para mí. Una vez que tengas tu diseño a lápiz en tu página, entonces repasa muy ligeramente con tu borrador y levanta algo del grafito para que no se muestre a través de tu pintura. Adelante, prepara tus páginas. Cuando estés listo, seguiremos juntos y pintaremos nuestra pintura geo. [MÚSICA] 13. Pintura de geo de acuarela: [MÚSICA] Esta es la parte divertida donde llegamos a hacer nuestra pintura Geo. Lo primero que hago es simplemente volver a verificar que mis cintas estén bien antes de comenzar. Normalmente empiezo en la parte superior izquierda, [RUIDO] puede mojar bastante tu papel si quieres y dejar caer color, o simplemente puedes entrar y pintar. A mí me gusta poner [NOISE] un par de colores en la mayoría de las formas solo para agregarle un poco más de interés. Me da la oportunidad de luego llevar esos colores a la siguiente forma. [MÚSICA] Cuando esto esté seco, te mostraré el mejor método para quitar la cinta para un daño mínimo al papel debajo. 14. Eliminación de cinta Geo pintura: [MÚSICA] Mi pintura se toca seca. Puedo sentir que no hace frío en ningún lado y voy a quitar la cinta. Esto a veces puede ser un poco complicado. Mi mejor consejo es ir despacio con él y tomar una esquina y empezar a tirar de la cinta hacia atrás con mucho cuidado, justo de nuevo sobre sí misma como lo hiciste para sacarla del papel. Simplemente sube una esquina y luego tira con mucho cuidado de ella recta hacia atrás sobre sí misma, ve despacio. Si empieza a sacar el papel por debajo de él, detente ahí y ve desde el otro extremo, veces eso ayuda a evitar el papel se rasgue debajo. Otro truco es darle el tipo de explosión con un secador de pelo antes de quitarlo y eso activa la parte pegajosa del pegamento y facilita su recogida. Este pequeño trozo de cinta aquí está empezando a recoger el papel de debajo. Entonces lo que voy a hacer es simplemente dejarlo ahí e ir desde el otro extremo para ver si puedo minimizar el daño. Simplemente arrástralo sobre sí mismo muy despacio, es un poco de papel pateado ahí arriba, a veces solo lo reparo con un poco de pegamento de una barra de pegamento libre de ácido. [MÚSICA] 15. Agrega patrones de pintura de blob: [MÚSICA] Estoy empezando a agregar patrones a mi pintura de blob. Elegí primero la pintura de blob porque es una buena para calentarme. Es un diseño bastante simple y fácil de hacer. Tengo la opción de algunos marcadores de punta fina de colores y mis marcadores negros. Tengo algunos marcadores blancos disponibles para mí así como uno dorado. También tengo mi diario de patrones conmigo para inspirarme. [MÚSICA] 16. Agrega patrones de pintura geo: Ahora voy a agregar patrones a mi geo pintura. Tengo la misma gama de pines disponibles para mí que me dirijo a la pintura de blob. También tengo mi diario de patrones a mi lado para inspirarme. [MÚSICA] 17. Ideas de arte futuras: [MÚSICA] Espero que la pregunta que tienes para mí sea, ¿ qué hacemos con todos estos patrones ahora sabemos crearlos? Te he mostrado las pinturas de manchas rápidas y fáciles, pero hay una gran cantidad de cosas que puedes hacer con tus patrones. Se pueden hacer cuadrículas y mostrar patrones individuales. Se ven fantásticos cuando están enmarcados. Puedes crear arte abstracto nuevo e interesante usando tus patrones. Puedes usar tus patrones en paisajes y paisajes marinos, algunos de estos son muy divertidos para relajarte. Una cosa que me gusta hacer es reinterpretar mis patrones en costura. Hago bordado tradicional y bordado a máquina gratis. Además, me gusta combinar acuarela y costura sobre papel. También puedes usar patrones para crear diseños pinpinpinck. Este patrón particular fue creado usando esas prendas que te mostré en el video de inspiración cotidiana. Ese vino de un patrón de hojas. Al agregar patrones a los marcos, dale vida a tus patrones agregándoles color. Combina diferentes elementos para crear un nuevo diseño de patrón. Cámbialo con marcadores de colores unirlos todos juntos en un tipo de patrón de collage. ¿Has considerado pintar tu arte como un mural mural? También podrías usar sitios como SnapFish. Puedes hacer que tu arte se convierta en regalos para familiares y amigos. Creé un hermoso libro de mesa de café este año. Donde subí fotos de mi arte a SnapFish y lo imprimí como un libro. Podrías unirte a sitios web como Spoonflower, Society6 o Red Bubble. Hay muchos diferentes y en estos sitios, se les llama impresión bajo demanda. Puedes subir fotos de tus obras de arte y gente puede comprarlas en diferentes tipos de artículos, cualquier cosa desde ropa hasta tus artículos para el hogar, incluso muebles, Spoonflower, puedes obtener tela y papel tapiz. El único límite a lo que puedes hacer con tu arte es tu imaginación. Te animo a que salgas explorar diferentes formas de usar tu arte. A continuación se encuentra el proyecto de la revista de bonificación. 18. Resumen de la revista de bono: Bienvenido a la clase bonus donde te voy a mostrar cómo crear este diario australiano de bisagra inversa. Es un diario realmente sencillo que no necesitas poder resolver en absoluto. Es solo cortar, plegar y pegar papel. Este canal tiene dos cubiertas duras las cuales son desmontables, y en su interior he hecho 10 folios, lo que me da 20 páginas. El sistema de bisagra de diario es realmente sencillo. Se basa en un pliegue de acordeón, y cada pliegue de acordeón se desliza a través de una rendija en tus papeles y se mantiene unido por tiras de papel que atraviesan el acordeón. Eso te da la posibilidad de poder agregar páginas o eliminar páginas o reorganizar páginas. La revista en sí es fácil de abrir. Si quieres hacer un diario sin fundas removibles, entonces simplemente pegas el mecanismo de tabulación que mantiene estas cubiertas en su lugar, que es solo una pieza de tarjeta al final del pliegue del acordeón que se desliza en una pequeña manga o bolsillo en cada funda. El diario se puede ampliar agregando papel adicional con bisagras plegadas en acordeón en la sección de la pestaña. Simplemente doblarías tu sección de pestaña para hacer otro acordeón. azul el resto del acordeón puesto. Haciendo otra pestaña al final, luego la unirás de nuevo a tus portadas. Este diario se puede hacer sin agregar estas tiras de papel. Me gustan las tiras de papel porque me da la opción de agregar en páginas que ya tienen ilustraciones en ellas. Pero simplemente puedes hacer este diario si quisieras doblando páginas de dibujo desde un bloc grande por la mitad. Usar papel de ese tamaño te daría el mismo tamaño de diario que este. La otra cosa que puedes hacer con estas revistas es hacerlas de tamaño medio. Ahora bien, esto es solo un ejemplo de aproximadamente el tamaño con el que terminarías, pero esta revista tiene un mecanismo de bisagra diferente. La forma en que lo harías sería la misma que con las hojas de papel más grandes, solo las doblas por la mitad. Ahora bien, este está hecho con el papel de tamaño estándar A4 doblado por la mitad. He creado folios de tres páginas de papel en blanco para escribir y una cubierta exterior de papel estampado. Los doblarías juntos para hacer una firma y luego solo harías tu división en la parte posterior del pliegue, y luego podrás deslizarlo sobre tu pliegue de acordeón y diapositivas de papel para sujetarlo. Hay bastantes formas diferentes de hacer estas revistas y utilizarlas. [MÚSICA] 19. Revista de bono 1: [MÚSICA] Para hacer tus folios para tu diario vas a necesitar 20 tiras de papel, una pulgada y media de ancho o cuatro centímetros. La longitud de la tira debe ser la longitud de su papel. Si estás haciendo un diario que tuviera la mitad del tamaño o un tamaño apaisado, tus tiras de papel serían lo suficientemente largas para unirse a este lado. Lo que debes hacer es alinear las reglas cada lado en 10 de tus trozos de papel. Estas líneas están a seis milímetros o un cuarto de pulgada dentro del borde en ambos lados. Para unirme a mi ponencia, solo la pego para que quede ahí reuniendo la línea en el papel. Entonces pegarías la siguiente pieza de este lado. Póngalos a un lado para que se sequen y luego vuelva y pegue la otra pieza sobre la parte superior. Póngalos a un lado para que se sequen. Tus papeles plegados se verán así y esto se llama folio. Con tus 10 folios, necesitas doblarlos por la mitad. La forma en que hago esto es simplemente haciendo los bordes de mi papel en una esquina, sosteniéndolo hacia abajo, jalando con el dedo aquí porque una vez que has pegado dos tiras de papel, sí se vuelve un poco rígido a lo largo de la unión. Yo solo la bajé y meto ese primer pliegue ahí dentro. Una vez que lo he hecho, entonces me acerco al otro extremo y hago lo mismo. Acompáñalo juntos. Asegúrate de que esté muy bien juntos. Pon tu dedo ahí. Tire hacia arriba haciéndolo mucho más suave y un poco más fácil de doblar y poner ese primer pliegue ahí dentro. Después, gírela alrededor de tus dedos en el medio, asegurándote de que esté todo alineado. Al principio corro mis dedos hacia abajo. Entonces puedes usar un mango de tus tijeras, un granero plegable, tarjeta de crédito vieja, algo que tenga un borde limpio y solo hacer ese pliegue. Ahora tus folios están listos para ser abisagrados. Simplemente ponlos a un lado. Volveremos a esos. [MÚSICA] 20. Revista de bonificación parte 2: A continuación necesitas hacer tu tira de bisagra. Si estás usando papel para álbumes de recortes, necesitarás tres medias hojas para esto. Yo uní mis tiras juntas superponiéndolas y pegándolas 6 milímetros o un cuarto de pulgada. Necesitarás hacer una plantilla. La plantilla es para marcar los pliegues de acordeón o acordeón. Ahora mis plantillas están hechas de un trozo de cartón y solo lo hace más fácil para que no tengas que medir cada segmento con una regla. La plantilla que hice es de uno y tres octavos de pulgada o 3.5 centímetros. Trabajar el espaciado para las pestañas que encajan en la cubierta es bastante simple. Lo que hice fue medir toda la página y empecé desde el centro y trabajar mi salida. Pero no hace falta que hagas eso si estás usando las mismas medidas que yo. Mi asignación en este lado es de tres y 5/8 la pulgada, que es de unos 9.2 centímetros. Yo rodé una línea recta ahí, después de que esa línea fue dictaminada. Yo entonces usando mi plantilla, fui y marqué ahí luego la moví, puse contra esa línea e hice la siguiente marca hasta que tuve suficientes pliegues de acordeón para hacer mi lata que necesito para abislar mis diarios. Para hacer un pliegue de acordeón, necesitas tres líneas. El del medio sube a un pico y uno dos lados se sienta al otro lado. Valle de montaña, valle, valle de montaña, todo el camino hasta el final. Eso significa que cada tercera línea es de una pulgada. Al final de este extremo, he terminado con un poco más. Creo que he terminado con 9.8 centímetros, tres y 7/8 la pulgada. No me preocupa ese poquito extra realmente no importa. Lo importante cuando haces esto es tratar de mantener tus líneas perpendiculares a la página. Quieres que todos tus pliegues de acordeón se alineen muy bien. Una vez que tengas todas esas líneas ahí y debo mencionar que estas líneas necesitan ser dictaminadas lo más débiles que puedas. Los míos son un poco más oscuros propósito para que puedas verlos. Pero si son más débiles, no tendrás tanto que borrar después de haber hecho tus bisagras. Lo que haces es venir y simplemente colorear cada línea. Sigue adelante y mide en tu espacio para el área de la pestaña y luego con tu plantilla, marca tus pliegues de acordeón hasta el final. Asegúrate de tener una pestaña vivida en el otro extremo para colocar tus tablas de cubierta. Una vez que hayas metido todas tus marcas, vuelve atrás y anotarlas, entonces puedes ir y levantar cualquier grafito y cuando volvamos, doblaremos el acordeón [MÚSICA] 21. Revista de bonificación parte 3: [MÚSICA] Ahora tienes todas tus líneas de anotación adentro. Asegúrate de tener tus pestañas orientadas hacia arriba, si tienes un lado particular de tu papel que quieres ver en el interior de tu diario. Una cosa que quizás debería mencionar aquí es que si tienes papel normal, en realidad puedes colocar algún papel de color sobre la cartulina. Si quieres un patrón en estas pestañas, pero decidí que quería estas lisas porque voy a usar una pluma y papel para deslizarlas a través de ellas para completar las bisagras. Con tu papel mirando hacia el otro lado querías ver en el interior de tu diario, la primera línea que anotaste se dobla y usando una carpeta extranjera simplemente pasa por encima de los pliegues. El siguiente sube por el otro lado. Dobla y usa ahí tu carpeta de huesos. El siguiente va a bajar, anoté el mío en la parte de atrás. Tengo que darle la vuelta. No podía ver del todo que eso es ex. Ese entra aquí. Entonces mientras estás haciendo estas fallas, asegúrate de que tu tira esté alineada. De lo contrario, si te bajas un poco del centro al final, tus aligeros articulados se sientan muy bien. Podría estar un poco apagada y se sentará un poco torcida. Esa es una bisagra que encajará a través de tus papeles entra en la parte de escena aquí. Su ficha de papel se deslizará a través ella para sujetar su página a la bisagra. Simplemente sigues por ese camino o quieres un valle, una montaña, un valle, una montaña, un valle, y simplemente continúas de esa manera todo el camino a través. Recordando verificar que tu tarjeta esté alineada en cualquier momento que esté un poco apagada para enderezarla y volver a poner tu pliegue. Empiezas a ver el acordeón tomando forma. adelante y haz eso, recordando valle, montaña, valle para comenzar y luego simplemente sigue alternando un valle con una montaña, manteniendo tu cartulina o tu cartón juntos en los bordes para que sea una bonita bisagra de acordeón ordenada. Si te has unido a tu cartulina como yo, estas de aquí donde están las uniones, son un poco complicadas. Puedes doblarlo contra un pedazo de carta o la edad de una regla para conseguir ese pliegue donde necesita estar, donde está la puntuación. Ir a ambos lados. Empuja hacia arriba contra tu borde recto o tu plantilla cada vez que lo estés usando para asegurarte de meterla. Después en el reverso, alinéelo y enloquece con la carpeta granero. Para el mango de las tijeras, sea lo que sea que estés usando para eso, simplemente frota tu unión si las obtienes en el por qué, podría tener que volver y agregar un poco de pegamento allí después si surge de ideas afines. Está bien [MÚSICA] Entonces, tenemos la bisagra de concertina lista para funcionar, necesito asegurarme de que se alinee razonablemente bien donde están las juntas en un cartón puede estar un poco fuera de forma, pero está bien. Tenemos todas nuestras bisagras ahí listas para recibir nuestros papeles. Tenemos una solapa a ambos lados para meter en nuestras portadas, cual va a subir y sostener nuestros papeles adentro. El siguiente paso será cortar estas hendiduras en los folios o páginas listas para recibir la bisagra [MÚSICA] 22. Revista de bono 4: [MÚSICA] Para averiguar dónde poner las rendijas en tus páginas para atravesar tus caminos de bisagra, medí el centro de mi papel. medí el centro de mi bisagra Ahí medí el centro de mi bisagra y alineé los dos e hice la marca. Para hacer tu raja, vas a tener que usar tijeras o un cuchillo artesanal. Cuchillo artesanal, creo que sería el más fácil para estos. Lo que voy a hacer es meterme mi primera rendija y solo verificar que la bisagra se ajuste antes de que siga marcando la muñeca. Entonces quiero conseguirlo en el centro. Así que solo me estoy asegurando de que ahí es donde está el pliegue central. Con mi navaja artesanal, sólo voy a hacer esa hendidura empezando por mi primera marca de lápiz aquí arriba. Ahora vamos a probar eso antes de ir más lejos. La idea es que esto quede ahí dentro así. Entonces cuando lleguemos a la parte de la cinta, la cinta se alimentará por ahí y sujetará tu bisagra en su lugar. Ahora, tenemos que ir a lo largo y hacer las ranuras de bisagra en todos nuestros papeles. Entonces ahora tenemos uno que podemos usar como plantilla. Porque estos son gruesos, sólo voy a hacer uno a la vez. Entonces lo que voy a hacer es alinearlos [RUIDO] hasta que encajen bastante bien. [RUIDO] Entonces voy a usar una aguja de coser, pero podrías usar un alfiler, cualquier cosa para marcar a través de cualquiera de los extremos. Eso le ha dado una marca a la que cortar. Eso lo voy a hacer con cada uno de estos papeles. Si no estás usando una bisagra gruesa como esta, podrás hacer una pila de papeles de una sola vez. Ahora ya sabes cómo hacer tus rendijas. Adelante, márcalos y córtelos en todos tus papeles, y luego pasaremos al siguiente paso. 23. Constrruction de revistas de bono: [MÚSICA] Con todas las rendijas deslizándose en la parte de bisagra de nuestros papeles, ahora es el momento de audicionar una bisagra para que podamos trabajar el ancho que necesitamos para hacer nuestras tiras. Sólo voy a deslizar éste en una bisagra y tomar una medida. Ahora que tengo una bisagra aquí, necesito tomar una medida desde este borde hasta este borde para averiguar qué tan anchas hacen las tiras de papel que sujetarán la bisagra en su lugar. Mi medida ahora se ha reducido de 3.5 centímetros a aproximadamente 3.3, tal vez 3.2 centímetros, que es una 1/4 pulgadas. Cuando cortas tus tiras, es una buena idea hacerlas solo una fracción por debajo de tu medida. Voy a hacer mi strip. Voy a probarlo a aproximadamente 3.2. Diremos 1 1/4 pulgadas. Voy a cortar una tira. El largo de mi papel veces 3.2 centímetros o 1 1/4 pulgadas y juicio al principio antes de cortar el resto de sus papeles por si acaso no es del todo correcto. Veamos qué pasa con esto. Tiene que ser un poco más pequeño que eso, así que sólo voy a tomar una cantidad muy pequeña. He cortado una tira a 1 1/8 de pulgada y eso es 2.8 centímetros porque quieres poder alimentar tu escena muy bien. Si estás haciendo tu diario a una medida ligeramente diferente a esta, solo toma tu medida y quítala un poco, para que tus tiras encajen muy bien. Así es como la bisagra mantiene las páginas en su lugar. Adelante ahora y corta tus tiras para que quepan dentro de tu bisagra. Una vez que tu bisagra haya sido puesta a través de tu papel para que compruebes tu medida y solo la cortes. Simplemente siempre ve más pequeño para que puedas deslizarlo con facilidad. Una vez que hayas cortado tus tiras de papel y abisagrado tu primer folio, corta el resto de tus tiras, agrega tus papeles y estás abocando tiras. Ahora tienes tus papeles todos abisagrados y listos para funcionar. Una cosa que puedo decirte es que en realidad puedes hacer pequeñas puntas de flecha en estos papeles si quieres, y la otra opción sería tal vez usar un ponche decorativo artesanal para hacer alguna decoración al final. Voy a dejar el mío simplemente chirriante. Creo que se sienta bastante bien juntos. Al siguiente paso, ten tus cartones listos para tus portadas y tu papel de portada. 24. Revista de bono: [MÚSICA] Para calcular el tamaño de las tablas de cubierta, necesitas saber el tamaño de tu papel y luego necesitas agregar, al menos, un octavo de pulgada o 3.5 milímetros en tres lados del diario. No es necesario agregar ningún extra en el lado que va a estar abisagrado. Cortar tus cubiertas de cartón no es demasiado difícil, solo anotas suavemente varias veces hacia abajo. Encuentra el borde de tu regla, solo ve despacio, manténgalo en contra del borde de la regla y eventualmente pasarás por el cartón. Ahora tienes tus portadas, necesitamos poner algunas marcas para nuestra pestaña esclava antes de empezar a cubrir las tablas de cubierta. Lo que tenemos que hacer es encontrar el centro de la pieza esclava y hacer una marca en cualquiera de los extremos. Después hacemos una marca de cualquiera de los extremos en las tablas de cubierta en el centro también. Alineamos esas marcas y luego marcamos las cuatro esquinas donde está la medición de tu placa esclava. Línea delgada entre las marcas exteriores. Entonces necesitamos averiguar cuánto espacio necesitamos para permitir que nuestra pestaña de bisagra se deslice hacia el esclavo. Entonces, desde tu marca central en tu tablero, mide el tamaño de tu esclavo. Para el mío, que es de seis pulgadas, medí tres pulgadas a cada lado, lo que me da estas pequeñas marcas aquí donde están las flechas. Sé que necesito, al menos, esa cantidad de espacio para deslizar mi pestaña de bisagra. No obstante, vamos a estar cubriendo estas tablas, que ocuparán un poco de espacio. Vamos a estar poniendo algo de papel sobre esto, que también ocupará un poco de espacio. Necesitamos un poco de margen de retorcerse para permitir que el esclavo entre y salga con estos, pero no demasiado espacio para que la pestaña se deslice por sí sola. Si estás usando un papel más grueso, tendrás que dejar un poco más de margen para meter y sacar tu pestaña de bisagra. Si estás usando un papel más delgado, necesitas dejar menos margen para retorcerte porque el papel no está ocupando tanto espacio. Una vez que tengas estas marcas aquí, necesitas calcular cuánto margen de retorcerías vas a dejar. Ahora, tengo un par de marcas aquí porque siempre dejo un octavo de pulgada para papel fino, así que un octavo de pulgada a cada lado. Si estoy usando un papel muy grueso y voluminoso, dejaré un cuarto de pulgada a cada lado. La razón por la que estamos haciendo todas estas medidas es porque este papel aquí y esta tarjeta se pegan, y necesitamos saber hasta dónde llegar sin pegamento. Desde tu marca de borde exterior, vas a marcar una línea de donde vas a poner el pegamento. He dictaminado esa línea ahí para nuestro diario que tiene una cubierta delgada. Para un diario con una cobertura muy voluminosa, necesitas permitir un poco más y te sugiero tal vez un cuarto de pulgada a cada lado. Una vez que hayas hecho eso, puedes hacer una marca en tu esclavo para que sepas a dónde tiene que ir el pegamento en el esclavo también. Con una regla de lápiz esas líneas en. Lo último que tienes que hacer es darle la vuelta a tu esclavo, alinearlo con tus líneas regladas en el borde exterior y agregar estas marcas de tus líneas de pegamento. Estas pequeñas marcas te ayudarán a alinear a tu esclavo cuando lo pegamos. Una vez que hayas hecho todo eso para ambas tablas seguiremos adelante y cubriremos las tablas [MÚSICA] y adjuntaremos a nuestros esclavos. 25. Bono de revistas Parte 2: [MÚSICA] Para trabajar en tu papel para cubrir tu tablero, Encuentra un borde recto en tu papel. Alinear el mío con mi tapete de corte así que uso los bordes rectos para alinearlo y luego mido alrededor de dos pulgadas y coloco mi tabla hacia abajo. Mido las dos pulgadas del otro lado del papel y luego dibujo alrededor del borde, la esquina de mi tabla. Entonces subo y mido lo mismo en la otra esquina del mismo lado para asegurarme que [RUIDO] esta medida y esta medida son las mismas. Nuevamente, hago esas pequeñas marcas en las esquinas justo alrededor del borde de la tabla y luego voy por encima y lo hago sobre este borde, así mido dos pulgadas a lo largo del borde. Una vez que lo tienes todo el camino hasta el borde, hago mi línea en este lado hasta el borde, todo el camino hacia abajo gobernando una línea por ahí. Asegúrate de haber marcado tus esquinas para que cuando quites tu tabla para agregar el pegamento, sepas dónde alinear tu tabla nuevamente. Entonces tomo una pequeña regla clara. Si no tienes una regla pequeña clara, en realidad puedes hacer esto de todos modos, pero alineo mi línea con la esquina, intenta mantenerla en un ángulo de 45 grados si puedes. Lo que estás apuntando es permitir un poco más aquí que no vas a cortar y luego vas a marcar un triángulo a través los bordes y luego este triángulo se cortará. Hazlo en todas las esquinas. Quieres ese pedacito de voladizo para que cuando realmente vengas a plegar tus papeles, tengas un poquito que te meterá en el interior y cubra la esquina de tu tablero. Corta tu papel. Corta tus esquinas en preparación para cubrir tu tabla. Una vez que hayas cortado tu papel, lo usas como plantilla para cortar la otra hoja para la otra cubierta. Adelante, hazlo, y luego pasaremos juntos al siguiente paso. Ahora deberías tener tus dos papeles listos, tus dos tableros listos para cubrir. Sólo una cosa de la que debes tener cuidado, si tienes un diseño unidireccional, que yo tengo, entonces debes asegurarte de tener una parte trasera y una delantera. Este va a ser mi tablero porque quiero que este pájaro mire de esta manera, así que eso significa que mi lado de bisagra es este lado, y luego necesito asegurarme de que mi portada va por el lado opuesto, que es. El lado de la bisagra para mi cubierta frontal debe estar en ese lado, y cuando los coloque, tendrá un lado de bisagra y un lado de bisagra uno al lado del otro. Solo márcalo para que no cometas ningún error. Si tu diseño tiene que ir de arriba a abajo, entonces solo marca la parte superior y la parte superior. Eso te ayudará a no estropearte. Sí, esa es la voz de la experiencia hablando. He hecho más de un diario con dos tablas articuladas exactamente igual, y con un diseño unidireccional, terminas con una tabla de la manera correcta, y una tabla al revés. Por supuesto, no hace falta decir que la tabla invertida va en la parte posterior del diario. Para este paso, me gusta usar una barra de pegamento. Particularmente cuando estoy usando este tipo de papel de regalo, no le gusta mucho el pegamento PVA. Lo que me gusta hacer es tapar el cartón con el pegamento primero el cartón con el pegamento y después poner un poco en el papel. Es posible que tengas papel que resiste mejor al pegamento PVA. Si estuviera usando un papel de álbum de recortes para cubrir esto en lugar de un papel de regalo, usaría pegamento PVA. Se trata de usar las herramientas adecuadas para el trabajo supongo. Mueve el tablero fuera del camino por un momento y ve por el papel, nuevamente subiendo hasta los bordes. Si hay algún bulto en tu pegamento, trata de deshacerte de ellos. Ahora, solo posiciona el tablero, busca tus marcas de esquina y luego intenta obtener tus mejores calificaciones también en el lugar correcto. Eso se ve bastante bien. Cuando estés feliz, simplemente bájala, dale un roce. [inaudible] carpeta o la parte posterior de las tijeras en el lado de cartón para empezar. Si hay algún pegamento exprimiendo, límpielo con un poco de toalla o pañuelo de papel o algo así. Esa es otra razón por la que me gusta la barra de pegamento, no tiendes a conseguir demasiado smooshing fuera. Ahora, volteándolo, necesito ser un poco más gentil de este lado y tratar de trabajar desde el medio para sacar burbujas. [MÚSICA] 26. Bono de revistas Parte 3: [MÚSICA] Una vez que tengas todo tu papel pegado y estés contento con él, tenemos que abordar la funda para la bisagra. Lo primero que tenemos que hacer es plegar el lado de la bisagra y colocarlo porque cuando deslizemos nuestra pestaña de bisagra, va a entrar aquí entre ese papel decorativo y la tira de papel decorativo que cubrirá la manga aquí. Lo pegaremos en su lugar apenas en un poquito desde el borde. vamos a poner un trozo de Aquí vamos a poner un trozo de papel decorativo para que desde el exterior del diario no se vea la manga. Lo primero que voy a hacer es adjuntar este lado de bisagra a mi diario. A mí me gusta poner un poco de pegamento en ese espacio contra el cartón. [MÚSICA] Ahora tenemos [inaudible] el lado de la bisagra hacia abajo. Tenemos que ponerle algo de papel sobre esto. Voy a usar este papel y voy a usar el lado meñique porque se mezclará aquí. Quiero que mi lado meñique esté sentado a lo largo de este borde porque quiero alinear esas líneas aquí para que sepa dónde estoy pegando y quiero que esté razonablemente cerca del ancho de esto porque nuestro papel de portada en el interior necesita cubrir esto para que quede limpio. Tengo como un voladizo de dos pulgadas aquí, así que voy a medir dos pulgadas en este papel para donde quiero que esté mi pliegue. Yo sólo voy a hacer en lo largo de ahí. Quiero que algunos de estos papeles estén en el interior de la funda para ayudar con la pestaña de la bisagra deslizándose hacia adentro y hacia afuera. Sólo voy a marcarlo ahí así y luego sólo voy a doblarlo aquí para que sepa dónde cortar. [RUIDO] [MÚSICA] Ahora voy a adjuntar este trozo de papel a este tablero. Quiero que recuerdes que quiero que enfrente las líneas para poder igualarlas aquí arriba. En el reverso de eso, voy a poner poco de pegamento porque el papel va a ir por este lado así como a lo largo del borde. [MÚSICA] Asegúrate de que tengo que ir por el camino correcto y lo tengo. Sólo voy a traerlo hasta la línea que dictaminé en mi papel, ahí. Ahora, solo voy a bajarlo un poco y encontrar una carpeta de huesos y darle un poco de roce Realmente no quiero burbujas en esto porque la quiero agradable y suave para que la pestaña de la bisagra pueda entrar fácilmente y también se pueda quitar fácilmente si quiero quitarme las fundas. Muévete suave, muévete con mi carpeta de huesos. Quiero que esté justo ahí dentro. [MÚSICA] Haz una línea ahí abajo y lo mismo de este lado. Ahora quiero aplicar pegamento a ambos lados de esta línea aquí y luego quiero poner una pequeña cantidad de pegamento solo en el tablero aquí también para ayudar con la adherencia. [MÚSICA] Sólo pon un poquito de PVA, sólo voy a poner un poco extra de seguro aquí. [MÚSICA] Ahora, todo el pegamento sigue de mal gusto. Vamos a posicionarlo donde queramos. Estoy alineando mis líneas aquí y solo lo guardo solo un poquito pequeñito desde el borde y ahora con la carpeta de huesos, quiero hacer un buen contacto con el pegamento. Entonces también le voy a dar un frote con mi viejo paño suave solo para ayudar y luego desde el otro lado también. [MÚSICA] Si puedes ver aquí, está el pequeño borde más pequeño justo por aquí donde lo he colocado justo atrás un poquito. Lo siguiente que hay que hacer es doblar el resto de estos hacia arriba. Realmente no importa en qué orden hagas esto. Voy a hacer primero el lado largo. Ahora lo mismo que el otro lado. Quieres un buen contacto a lo largo de ese borde. Sigue y une las otras piezas. Asegúrate de obtener un poco de pegamento en este pequeño borde de aquí porque lo doblamos para esta siguiente pestaña. Ahora para hacer esto, empuja hacia arriba tu filo como lo has hecho anteriormente. Pero aquí adentro, solo trabajas el ribete con la carpeta ósea o un dedo o una uña, solo mételo y luego dobla tu pestaña. Asegúrate de tener un buen contacto aquí y enrolla el papel y suaviza las burbujas que puedas tener a medida que avanzamos. Sólo voy a usar mi tela para darle un poco de roce. Comprobé mi esquina. Ahora estamos en la última pestaña. [MÚSICA] Deja que eso se seque y luego volveremos y pondremos una pieza de cubierta por aquí para limpiar todos los bordes hacia arriba. Ahora ya has hecho uno. Adelante y haz la otra tabla. Ahora, la otra cosa es mientras se seca, es bueno ponerle algo de peso, algunos libros pesados o algo sobre él para mantenerlo agradable y plano. 27. Terminar la revista: [MÚSICA] Estamos a la altura de la última parte de armar este diario y lo que tenemos que hacer es tapar esta parte de las tablas de portada en el interior para que se vean bonitas y limpias. Lo que debes hacer es cortar tu papel a medida y dejar un pequeño margen alrededor del borde para que se vea cohesivo. Tuve la suerte de tener papel que se ajuste así que mi papel coincide con mi tamaño de papel y es A, y decidí que solo usaría este par de hojas de colores. Yo los pegaré y tú adelante y haces lo mismo con los tuyos. Si tu papel no encaja muy bien como el mío, solo toma una medida dejando un pequeño margen alrededor de los bordes y corta tu papel a medida y luego pega tus dos papeles interiores sobre tus portadas [MÚSICA] Después de que el pegamento se haya secado en esos papeles, puedes pasar al paso final que es juntar todo el libro. Te voy a mostrar lo sencillo que es. Simplemente encuentras la hendidura de la manga que hiciste y deslizas ahí dentro tu funda de cartón. Es tan sencillo como eso y luego en la parte posterior, haciendo lo mismo. Deslice su cartón, empuje su armario hacia abajo, y aquí tiene su diario conjunto con cubiertas duras protectoras en él. Bisagras que se pueden quitar. Puedes agregar a tu diario separando las portadas y creando una nueva pestaña de concertina y luego deslizándola de nuevo en la portada después de que la hayas hecho. Este diario ampliará cómodamente otro conjunto de bisagras así. Ese es el diario expandible. Espero que hayas disfrutado siguiéndome a mi lado y espero que hagas el tuyo propio. Es perfecto para alojar tu biblioteca de patentes cuando se construye de esta manera con las tiras porque puedes trabajar en tus hojas de papel y luego unirlas después o puedes crear tu diario primero y usarlo para tus diseños de patrones. Muchas gracias por quedarse hasta el final de esta clase. [MÚSICA] 28. Reflexiones finales: [MÚSICA] Gracias por acompañarme. Espero que te hayas divertido creando patrones y pintando, y espero que hayas aprendido algo nuevo para agregar a tu kit de herramientas de arte. Si buscas una nueva aventura artística, echa un vistazo a mi clase bordado y acuarela sobre papel. La costura agrega un elemento especial a las obras de arte, y también es divertido y relajante, lo que es un sueño para todos. Me encantaría ver tus hermosas obras de arte, patrones, pinturas, y no olvidemos el diario extra. Por favor, no olvides subir fotos de tu obra de arte a la galería de proyectos. Es muy fácil. Visite el proyecto en pestaña de recursos y haga clic en Crear proyecto. Entonces se te pedirá que subas tus fotos. Solo toma un par de minutos. Si disfrutaste de la clase, realmente significará mucho para mí si me darías una reseña. Si quieres ver más de mis clases en el futuro, entonces sígueme aquí en Skillshare. Gracias de nuevo por acompañarme y feliz creando hasta que te vea la próxima vez en el aula.