Crea maquetas de arte enmarcadas únicas con Adobe Firefly y Adobe Photoshop

1. Introducción y descripción general de la clase: Crear tus propios mapas artísticos enmarcados realistas en Adobe Photoshop es mucho más fácil y rápido de lo que piensas. Y al aprovechar Adobe firefly para generar imágenes interiores, puedes exhibir tu trabajo en cualquier entorno de diseño, lo que combina perfectamente con el estilo y la vibra de tu trabajo y resuena con tu audiencia Soy Jen creativa. Y en esta clase, me emociona compartir con ustedes cómo aprovechar al máximo la capa de archivo B al generar imágenes interiores de arte enmarcado Mc ups. Y paso a paso, recorre el proceso de creación de dos tipos de maquetas de arte enmarcado en B photoshop, incluyendo las súper fáciles usando imágenes rectas sobre los marcos de fotos, y otras más avanzadas, usando lado en imágenes con las distorsiones de perspectiva y algunas reflexiones En esta clase, también aprenderás a escribir indicaciones efectivas para generar cautivadoras imágenes interiores para tu trapeador artístico enmarcado, cómo aprovechar los diversos ataques y escenarios disponibles en otros disparos B. Para encontrar el de tus imágenes generadas, cómo usar referencias de estructura para generar imágenes interiores de las composiciones específicas y proporciones exactas de los marcos de fotos y cómo desarrollar personalizadas y limpiar tus imágenes generadas usando una gama de photoshop para, incluyendo las nuevas características generativas de IA Para seguir adelante, necesitarás acceso a Adobe Fire Fight en la última versión de Adobe Photoshop. Ya sea que quieras crear tu primer mock up desde cero en OB photoshop agrega algunos trucos y técnicas nuevos para crear maquetas realistas para tu kit de herramientas creativas o simplemente quieres aprender a generar emocionantes imágenes interiores en AB firefly Esta es la clase para ti. Si te gusto, a bordo de C y usando las mismas viejas maquetas una y otra vez y aspira a mostrar tu trabajo de una manera más atractiva y original. Únete a mí en esta clase, vamos a crear algunos simulacros únicos. Tu trabajo se merece. 2. Primeros pasos con Adobe Firefly: Comencemos con una rápida descripción general de los disparos de Adobe. Adobe Firefly es una aplicación web, que puedes acceder a través de tu navegador Técnicamente, puedes usar el fuego en cualquier dispositivo. Pero te recomendaría mucho generar tus imágenes en tu computadora y usar el mismo navegador. Esto te permitirá aprovechar al máximo los disparos y almacenar tus generaciones favoritas en un solo lugar para futuras referencias Puedes comenzar a generar imágenes en una mosca fi de varias maneras diferentes. Puede ir a su página de inicio y escribir su mensaje en este campo, o puede ir a la opción de texto a imagen. Haga clic en él. Después haz click en cualquier imagen que tengas frente a ti en la galería. Y esto te llevará a la interfaz real con todos los controles y configuraciones. En el menú desplegable de modelos, selecciona Firefly image two, que te permitirá generar imágenes fotoralistas Es posible que tengas algunos modelos nuevos disponibles aquí, que a la larga podrían generar resultados aún mejores. Pero en esta clase, voy a estar usando imagen dos modelo. A por el momento, funciona mejor para generar imágenes interiores para maquetas de arte enmarcado. A continuación, asegúrate de seleccionar foto aquí para generar imágenes fotoralistas Al igual que con todas las cosas, IA, se trata de la calidad de tus indicaciones. Pero lo mejor de BFI es que hay muchos ajustes que puedes usar para personalizar el aspecto de tus imágenes generadas Estos incluyen diversos efectos que puedes asignar a tus imágenes, iluminación de color y ajustes de ángulo de cámara. Y cuando el tipo de contenido está configurado en foto, también puedes especificar ajustes particulares de cámara y lente, te gustaría emular Aparte de todos los controles específicos, también está el control deslizante de intensidad visual que te permite controlar qué tan realistas se ven tus imágenes. Con el control deslizante establecido en la posición izquierda, cinco generarán imágenes realistas. Y con el deslizador puesto en la posición correcta, terminarás con cosas más surrealistas. Se puede jugar con el control deslizante, pero yo recomendaría configurarlo ya sea a la mitad o a la izquierda para generar imágenes realistas. También hay un deslizador de fuerza de estilo que le permite ajustar en qué medida la estética de sus imágenes generadas se ve afectada por todos los efectos y ajustes a continuación, y cuánto modifican o mejoran lo que se especifica en su prompt. También puedes personalizar la estética de tus imágenes generadas usando tus propias referencias de estilo o las incluidas en firefly Y utilizar las referencias de estructura para generar imágenes con una composición específica. Compartiré contigo mis consejos para usar todos estos cinco ajustes de vuelo en las siguientes lecciones. Pero primero, hablemos de escribir indicaciones efectivas para generar imágenes interiores de simulaciones de arte enmarcado 3. Indicador para generar imágenes de marcos en interiores: Para generar las mejores imágenes posibles usando IA, tus indicaciones deben ser claras, descriptivas y específicas Y para poder generar imágenes que harán emocionantes simulaciones, tus indicaciones deberán incluir algunas cosas importantes Comienza describiendo el tipo de toma que quieres generar. Por ejemplo, un tiro directo, un tiro lateral o un tiro de arriba hacia abajo. A continuación, describe el marco que quieres convertir en una maqueta. Y luego necesitas entrar en algunos detalles sobre la configuración general y todos los elementos que quieres tener en tu imagen. Y encima de eso, para generar imágenes con solo el aspecto que más te guste. Es necesario especificar el estilo del interior, un modo y sentir que desea que tenga su imagen y describir las condiciones de iluminación. Con un prompt descriptivo, que tiene todos estos elementos, podrás generar imágenes emocionantes incluso sin estilizarlas usando los efectos y configuraciones disponibles en adobe firefly Para que sea más fácil para usted comenzar con su prompt. He creado para ti una plantilla rápida y algunas sugerencias de mezcla y coincidencia que puedes usar al generar tus imágenes. Así que no dudes en descargarla de los recursos de la clase. Pero claro, todo depende de tu imaginación, y puedes ir en cualquier dirección que quieras y simplemente usar la estructura general de lo que hay que incluir en tu pronta y describir exactamente lo que tienes en mente. Y aquí está el prompt de ejemplo. Voy a estar usando para generar mis imágenes. Entonces, para mí, será un plano directo una pared de sala de estar blanca con un moderno y elegante marco de cuatro por cinco negro minimalista colgado sobre una mesa consola moderna de mediados de siglo Entonces esto describe mi tema y el escenario general, así como el aspecto técnico del disparo. A continuación, quiero describir el escenario con más detalle. Entonces quiero tener una planta de ave del paraíso en una maceta en el piso junto a la mesa consola, una gran trampa blanca de pila baja en el piso frente a la mesa consola. Una pila de libros grandes de mesa de café de diseño en la parte superior de la mesa consola con una vela contenedor blanca encima de ellos, e incluso si planta en una maceta de cerámica resbaladiza No tienes que entrar en tantos detalles si no quieres y dejarlo para que la IA lo interprete de la manera que quiera. Pero me gusta que sea un poco más predecible, así que no termino con algunas cosas aleatorias y raras en mis imágenes, sets siempre aburridos y vacíos. A continuación, describo el estilo como un estilo escandinavo y luz natural se abarrota desde la ventana y un ambiente acogedor y tranquilo Y esto debería ser suficiente para generar algunas imágenes emocionantes. Al escribir tus apoyos para imágenes para las maquetas de arte enmarcadas, asegúrate de describir el estilo y el tamaño de tus marcos de fotos en detalle para evitar terminar con algo extraño y aleatorio También puedes incluir la palabra en blanco en la descripción de tu marco de fotos. Pero por experiencia, no suele ser necesario. Solo evita escribir obras de arte enmarcadas o algo así, lo que hará que la luciérnaga llene el marco con algo de su propia elección Si buscas composiciones particulares, proporciones y formas de los objetos en tus maquetas y especialmente la escala específica y la relación de aspecto de tus marcos, también puedes aprovechar las referencias de estructura Puedes descargar algunas referencias de estructura, puedes usar para comenzar a partir de los recursos de la clase. Y si usas referencias de estructura, deberás asegurarte de que tu prompt describa los elementos en tu referencia y no lo contradiga Entonces esto es algo a tener en cuenta por ahora y voy a cubrir usando referencias de estructura con más detalle más adelante en la clase. Al llegar a tus indicaciones, te recomendaría redactarlos primero en la aplicación de notas o cualquier otra aplicación que uses para escribir y planificar cosas Y cuando esté listo, copie y pegue su prompt en el campo prompt en firefly Y luego únete a mí en la siguiente lección, y rápidamente compartirás contigo si te dan consejos para elegir el aspecto tracia de tus imágenes generadas 4. Elección de la relación de aspecto: Con tu prompt listo, antes de presionar el botón generar, asegúrate de ir y seleccionar la relación de aspecto deseada. Por el momento, se pueden generar imágenes en cuatro tamaños diferentes y aspectrato Y recomendaría encarecidamente elegir la relación de aspecto, que es la más cercana al resultado que desea crear. Por ejemplo, si quieres crear una maqueta para compartir en Instagram como publicación, selecciona un retrato de tres por cuatro relación de aspecto, que es el aspectrato más cercano de 24 por cinco, que es ideal para Solo cuatro aspectratios y tamaños pueden parecer un factor limitante, pero no Puede extender fácilmente sus imágenes en Photoshop AOB para que se ajusten a su formato deseado después. Y te mostraré cómo usar las nuevas funciones de IA en Adobe Photoshop para extender tus imágenes y agregarles algunos elementos nuevos más adelante en la clase. Así que selecciona la aspectratio más cercana a tu formato final previsto Y luego pasemos a generar algunas imágenes. 5. Generación y almacenamiento de tus primeras imágenes: Después de haber seleccionado la relación de aspecto deseada, vuelve a verificar que el tipo de contenido esté configurado foto y luego elimine todos los efectos que pueda tener aquí, para que solo vea la etiqueta de foto como esta. Y luego sigue adelante y pulsa este botón para generar algunas imágenes. Y si tu prompt es descriptivo y específico como el mío de aquí, tu primer conjunto de imágenes debería verse bastante decente de inmediato Puedes seguir generando más imágenes pulsando este botón, pero como nunca terminas con los mismos resultados, asegúrate de descargar todas las imágenes que te gusten a tu computadora. Normalmente guardo la mayoría de ellos porque es más fácil para mí revisarlos en mi computadora después y verlos a tamaño completo, y luego simplemente eliminar cualquier imagen que sea completamente inutilizable Aparte de descargar tus imágenes a tu computadora o cualquier otro dispositivo en el que las estés generando. También puedes guardarlos en tu biblioteca de Creative Cloud. Y esto puede ser útil si quieres poder acceder sin problemas a tus imágenes en otro dispositivo. Y además de descargar y guardar tus imágenes en tu biblioteca Creative Cloud, también puedes agregarlas a favoritos haciendo clic en este botón aquí. Esto agregará su imagen seleccionada a sus favoritos de luciérnagas, que se guardarán en su navegador actual Debido a que agregar a favoritos te permite ver tu prompt y la configuración de luciérnaga utilizada para generar cada imagen, recomendaría agregar todas las imágenes que te gusten a tus favoritas para futuras referencias Pero no confíes únicamente en favoritos y descarga siempre todas las imágenes que te gusten para evitar perderlas. Cuando estás generando tus imágenes, podrías notar algunas cosas raras al azar que suceden en ellas, pero no te preocupes por cosas como esta porque puedes eliminar fácilmente cualquier cosa rara de tus imágenes generadas en Photoshop. Y además, no te preocupes si cinco luces deciden generarte alguna obra de arte dentro del marco de imagen. Esto no es ningún problema en absoluto, y luego podrás quitar y reemplazar fácilmente tu imagen dentro del marco de la imagen. Después de generar tu primer conjunto de imágenes, podrás continuar generando imágenes más completamente diferentes. O si te gusta el aspecto de una de las imágenes de este conjunto, también puedes generar algunas imágenes similares a ella usando esta opción aquí. Y esto te generará algunas alternativas utilizando como referencia los aspectos de tu imagen seleccionada. Por ejemplo, en este caso, tomó en cuenta el estilo de la mesa consola aquí. Así que de nuevo, guarda todas las imágenes que más te gusten. Y luego si quieres continuar generando más imágenes basadas en la imagen seleccionada, o generar algunas imágenes frescas desde cero. Entonces estos son los conceptos básicos para generar y guardar tus imágenes en un combate de Dobby. En la siguiente lección, vamos a echar un vistazo a cómo puedes personalizar aún más tus imágenes, en varios efectos y configuraciones. 6. Personalización de tus imágenes con efectos y configuraciones: Para personalizar el aspecto de tus imágenes generadas y construir sobre lo que se especifica en tu prompt, puedes usar varios efectos y configuraciones disponibles en Adobe Firefight En primer lugar, echa un vistazo a la sección de movimiento y selecciona cualquier efecto o efecto que pueda ayudarte a crear el estilo de interior específico que buscas. Elige un efecto que funcione con tu prompt y pueda ayudarte a mejorar el aspecto, pero asegúrate de que no contradiga tu prompt Por ejemplo, en mi caso, podría usar el efecto minimalismo aquí para realzar el estilo minimalista escandinavo O podría usar el efecto industrial para agregar un poco Mmusculinidad a los objetos y texturas de la imagen Para agregar efectos a tus generaciones futuras, simplemente haz clic en el efecto que quieras usar, y verás la etiqueta de efecto emergente aquí. Y después de añadir tu efecto o efectos, pulsa generar para crear un nuevo conjunto de imágenes. Y luego proceder como de costumbre guardando las imágenes que te gusten y añadiéndolas a tus favoritas. Cuando empiezo a agregar efectos y personalizar la configuración de lucha contra incendios, también suelo tomar una captura de pantalla completa de cada conjunto generado con el campo prompt y todos los efectos de edición y los demás ajustes personalizados Y te recomiendo encarecidamente que hagas lo mismo si no tienes algunas imágenes de referencia de fácil acceso para poder estudiar cómo los diferentes efectos y ajustes afectan tus imágenes. Recuerda que cuando empieces a aplicar diferentes efectos, cinco seguirán teniendo en cuenta lo que se especifica en tu prompt. Y es posible que no notes una gran diferencia, sobre todo si tu prompt es muy descriptivo. Si quieres que tus efectos aplicados tengan un efecto más pronunciado en tus imágenes generadas, asegúrate de establecer la fuerza del estilo al máximo e intenta simplificar tu prompt y cómo describes el estilo y la vibra de tu interior Además de explorar diferentes efectos de movimiento, al generar imágenes interiores, echa un vistazo a los efectos en la sección de ellos, a saber, diseño de interiores y efecto cinematográfico El efecto de diseño de interiores te ayudará a crear imágenes más limpias que parecen tomas de diseño de interiores con un acento en decoración de interiores y todo con un aspecto nítido. Y en este caso, junto con el efecto minimalismo, el efecto diseño de interiores ayuda a crear conjuntos un poco más detallados, que son agradables y nítidos Y si elimino el efecto interiorismo y aplico el efecto cinematográfico en su lugar Cinco, agregarás un poco más de carácter a las imágenes y crearás una iluminación más interesante. efecto cinematográfico suele ayudar a que las imágenes se vean un poco más animadas, por lo que suele ser mi objetivo efectuar para todo tipo de imágenes de estilo de vida Cuando empieces a mezclar diferentes efectos juntos, ten en cuenta que también se afectarán entre sí. Para que puedas jugar con diferentes combinaciones de efectos y ver cómo cambia tus imágenes generadas. Pero con este tipo de imágenes, un efecto encima de un buen prompt descriptivo suele ser suficiente. Por ejemplo, en este caso, voy a eliminar el efecto minimalismo y solo mantener el efecto cinematográfico, y esto debería ayudar a que mis imágenes se vean un poco menos clínicas Aparte de agregar diferentes efectos. Puedes ir a la sección aquí y personalizar el aspecto de tus imágenes usando los ajustes de iluminación. En mis imágenes, me gusta tener una iluminación malhumorada, así que suelo usar la luz dramática Pero también puedes intentar usar otras opciones de iluminación aquí. Por ejemplo, hora dorada, Luz dura o luz de estudio. Si funcionan para la vibra, quieres crear. efecto cinematográfico y la combinación de luz dramática generalmente ayudan a agregar un poco más de personalidad a las imágenes y hacerlas menos limpias en el buen sentido Y esto ayuda un poco con el realismo. Entonces, si buscas crear interiores cuasy, estos son dos ajustes, te recomiendo encarecidamente que uses y generes algunos sets para ver cómo se desarrolla el look Además de usar los ajustes de iluminación, también puedes explorar varias opciones disponibles en los menús de color y tono y ángulo de la cámara tono y ángulo de la cámara para personalizar aún más las imágenes Estos son bastante autoexplicativos, juega con estos ajustes como mejor te parezca. Como solo puedes seleccionar una de cada una de estas opciones a la vez, recomendaría aplicar el ángulo de la cámara de detalle de superficie aquí, nginerando Los detalles de la superficie generalmente ayudan a mejorar el aspecto de las texturas en tus imágenes. Por lo que es otro medifi importante a tener en cuenta. Cuanto más generes, más variados serán tus conjuntos. Pero también podrías empezar a notar algunas cosas raras que suceden en tus imágenes Por ejemplo, los marcos de fotos podrían comenzar a llenarse con las imágenes de plantas o plantas de las macetas o *** en el set podrían comenzar a abrirse camino en los marcos, por ejemplo, como aquí. De nuevo, podrás limpiar fácilmente el contenido de los marcos en photoshop. Pero dicho eso, para evitar hacer demasiado retchion. Lo mejor es evitar cualquier imagen donde una planta comience desde una maceta o fuera del marco, y luego de alguna manera se convierta en una obra de arte dentro de ella. Para personalizar aún más tus imágenes, también puedes jugar con la configuración de fotos. Por defecto, se configuran en auto. SoFi usa la configuración de la foto, que se adapta a su solicitud y otros efectos y configuraciones Pero si tienes algo específico en mente, por ejemplo, un ángulo más amplio o una apertura más pequeña, sigue adelante y cambia estos ajustes manualmente. Dicho esto, las imágenes interiores son bastante sencillas. Por lo tanto, generalmente puede confiar en el uso de la configuración automática. Así que juega con la aplicación diferentes efectos de movimientos para mejorar el estilo de tus imágenes, agrega el efecto de diseño de interiores como modificador para crear imágenes súper limpias, agrega el efecto cinematográfico, para que tus imágenes se vean más animadas y usa el efecto de iluminación que se adapte a tu estilo Y cuando hayas terminado de jugar con los efectos y ajustes, únete a mí en la siguiente lección, que te guiaré a través del proceso de personalización de tus imágenes usando referencias de estilo 7. Uso de referencias de estilo: Además de diseñar tus imágenes usando diferentes efectos y configuraciones disponibles en Firefly, puedes darle a tus imágenes generadas un aspecto único usando imágenes de referencia Estas pueden ser tus propias fotografías. Detén las fotografías que tienes derechos de uso. O como último recurso, puedes explorar algunas referencias disponibles en Firefly Para agregar su propia imagen de referencia de estilo, haga clic en la imagen U uploader aquí, y seleccione la imagen deseada Por ejemplo, voy a intentar usar esta imagen de una pared en nuestro estudio. Así que sube tu imagen. Entonces continúa. Y verás aparecer tu imagen subida aquí. Y ahora con tu referencia de estilo lista, procede como de costumbre a generar tus imágenes. Al usar referencias de estilo, luciérnaga toma en cuenta las propiedades técnicas específicas Por ejemplo, mi foto de referencia no es muy brillante y tiene poca profundidad de campo. Y puedes ver cómo afecta a estas imágenes generadas aquí. Entonces, dependiendo de tu imagen de referencia, tus imágenes generadas pueden terminar un poco desordenadas, oscuras o brillantes, malhumoradas o borrosas y no particularmente adecuadas para su uso como Pero si tienes algunos efectos agregados a tus imágenes, estos afectarán también el aspecto. Entonces después de generar algunas imágenes con la referencia de estilo para rechazarlas un poco, puedes eliminar algunos de los efectos, lo que podría afectar el aspecto de manera negativa. Por ejemplo, voy a eliminar todos estos efectos. Por lo que aquí solo quedan las etiquetas de referencia de estilo y foto. Y para que mis imágenes sean más limpias y nítidas, voy a agregar el efecto de interiorismo en su lugar e intentar generar más imágenes Y esto funcionó bastante bien. Estas imágenes ahora toman en cuenta algunos de los aspectos de mi imagen de referencia, como las manchas del color naranja, pero son mucho más limpias y más adecuadas para su uso como fregonas Así que recuerda que el efecto de diseño interiores ayuda a generar imágenes interiores más limpias, pero tampoco sientas que tienes que descartar todos los demás efectos al mismo tiempo Mejor experimenta con diferentes combinaciones de efectos, lo que tiene sentido para el borrado que quieres tener en tu imagen y jugar con el control deslizante de fuerza de estilo para alterar aún más el aspecto de tus imágenes generadas y cuánto se ven afectadas por los efectos y tu imagen de referencia. Juega con el uso de imágenes de referencia de estilo si quieres, pero no te sientas obligado a hacerlo. Si logras generar algunas imágenes emocionantes que sientan tu estilo usando solo tu prompt y algunos efectos. A continuación, exploremos cómo se pueden generar imágenes con composiciones más predecibles y precisas utilizando referencias de estructura. Bien. 8. Uso de referencias de estructuras: Si quieres generar imágenes con una composición específica y formas y elementos predecibles, necesitarás usar referencias de estructura. Y a la hora de generar imágenes interiores para maquillajes de arte enmarcado, uso de referencias de estructura te permitirá tener control sobre la escala de relación de aspecto y la colocación de los marcos en relación con otros elementos Generar imágenes basadas en las referencias de estructura es un proceso más complicado en comparación con solo trabajar con las indicaciones y configuraciones Y requiere algunos durante las habilidades o tener algunas fotografías de referencia o renderiza la composición deseada, deberías tener derecho a usar Si estás usando dibujos, estos no necesitan ser súper detallados. Pero tener líneas limpias y una geometría y perspectiva correctas es importante para lograr los mejores resultados posibles. Para tus primeros experimentos con las referencias de estructura, no dudes en tomar y usar algunas de las imágenes de referencia que he proporcionado en los recursos de clase. Para obtener un resultado más limpio, voy a descartar mi referencia de estilo aquí, pero puedes jugar con el uso referencia de estilo al mismo tiempo si quieres También voy a quitar el efecto de diseño de interiores y en su lugar ir y agregar mi efecto cinematográfico favorito Si tienes algunos efectos favoritos y combinaciones de ajustes de tus generaciones anteriores, sigue adelante y agrégalos ahora. Entonces vayamos al panel de referencia de estructura y agreguemos aquí una imagen de referencia. Seleccione la imagen de referencia deseada. Por ejemplo, voy a usar esta imagen, he compartido en los recursos de clase. Como puedes ver en esta imagen, incluye todos los elementos que he descrito en mi prompt, y simplemente los pone en una composición particular, facilitando que Firefly interprete el prompt Asegúrate de que la referencia de estructura que utilices visualice tu prompt y no lo contradiga Esta imagen aquí también cuenta con una luz de techo, que no se menciona en mi prompt. Y verás en un momento cómo Firefly trata con los elementos que no se especifican Entonces, con tu referencia de estructura seleccionada, presiona subir, y verás la imagen agregada aquí y en el campo prompt aquí también. En el panel de referencia de estructura, hay un deslizador de fuerza, que puede utilizar para ajustar cantidad de imágenes generadas se adhieren a la estructura en la imagen de referencia. Si está utilizando imágenes bien dibujadas con líneas de aleta y geometría correcta en perspectiva, establezca la fuerza al máximo para que sus imágenes generadas se adhieran perfectamente a la estructura en su imagen de referencia. Y si estás trabajando con un dibujo menos perfecto un boceto aproximado o una fotografía, o simplemente quieres usar la referencia de estructura como guía aproximada. Es mejor establecer el control deslizante de fuerza a un valor menor. De lo contrario, terminarás con algo de una sola llave. Con una fuerza de referencia de estructura media baja, Firefly interpretará libremente su referencia de estructura y creará composiciones más variadas Esto también podría funcionar bien. Pero como el principal beneficio de usar referencias de estructura para el tipo de imágenes es la capacidad de generar marcos de fotos en la relación de aspecto exacta y escala en relación con otros objetos. Recomendaría usar imágenes de referencia de estructura limpias y precisas y mantener la resistencia de la estructura establecida al máximo. Y entonces puedes divertirte muchísimo generando múltiples sets con la misma composición, pero en diferentes estilos de interiores, colores y materiales. Después de configurar su referencia de estructura, continúe y genere algunas imágenes nuevas. Después de haber generado su primer conjunto de imágenes usando la referencia de estructura, es posible que note que algunos elementos parecen un poco poco realistas Por ejemplo, noté que muy a menudo las plantas empiezan a verse bastante plásticas. Si esto te sucede, asegúrate de ir a los ajustes de estilo y reducir el ajuste de intensidad visual para intentar que tus imágenes se vean más realistas. Y luego generar más imágenes. Al usar la máxima resistencia de referencia de estructura, es una buena idea describir todos los elementos que tiene en su referencia de estructura para evitar sorpresas. Por ejemplo, no mencioné la luminaria, y se pueden ver los variados resultados en todas estas imágenes. A veces es divertido dejar algo a la interpretación de la IA. Pero si quieres que todo sea predecible y no desperdicies tus créditos generativos en algo completamente aleatorio, asegúrate de clavar tu prompt antes de presionar el botón generar Otra cosa a recordar es que luciérnaga tiende a recoger algunas de las descripciones y luego aplicarlas a otros objetos que carecen de una descripción completa Por ejemplo, el color de la mesa consola no se especificó en mi prompt, y terminó siendo negra. Entonces, si no quieres tener algunos colores o materiales aleatorios en tus imágenes, agrega tu mensaje para incluir descripciones más detalladas Por ejemplo, voy a añadir el blanco aquí, y luego ir, nginerate algunas Así que juego con el uso referencias de estructura para generar composiciones más predecibles y explorar diferentes ajustes de intensidad visual y fuerza de estilo, así como diferentes efectos, ajustes de iluminación y ángulo de cámara y ver con qué terminas. Y ahora que hemos cubierto cómo generar tus imágenes y personalizarlas, recapitulemos rápidamente a qué prestar atención al generar imágenes para trapeadores de arte enmarcado 9. Recapitulación y consejos para generar imágenes de maquetas de arte enmarcado: Para obtener los mejores resultados a la hora de generar imágenes de marcos de fotos en los entornos interiores, recomiendo confiar en Good prompt y solo modificando levemente tus imágenes usando movimientos y efectos de películas e iluminando Lo mejor es experimentar con diferentes cosas en tu prompt. Por ejemplo, varía el tipo de short que estás generando el estilo del marco de imagen, los elementos que tienes en tu imagen, el estilo general de tu entorno, o las condiciones de iluminación. Además, no olvides generar tanto rectas como laterales en imágenes de los marcos que puedas explorar las dos siguientes técnicas de photoshop que te estaré mostrando en un momento y equiparte con una gama de imágenes diferentes que puedes usar para exhibir tu trabajo. Y recuerda que simplemente puedes cambiar el tipo de breve descripción en tu prompt para crear más copas con un marco en un ángulo diferente, pero con la misma toallita. Así que genera tantas imágenes interiores diferentes con marcos como más te guste. Descárgalos a tu computadora, y luego únete a mí en la siguiente lección que vamos a trabajar en la preparación imágenes generadas para su uso como arte enmarcado Mapas en Adobe Photoshop. 10. Preparación de tu imagen para la creación de una maqueta: Los simulacros de arte enmarcados son los más fáciles de crear. Y si has tenido suerte y has logrado generar algunas imágenes que no requieren ninguna alteración, podrás convertirlas en mokps en tan solo unos sencillos Así que abre una imagen con una vista recta del marco en Photoshop, y comencemos. Para demostración, voy a estar usando esta imagen aquí. Está bastante bueno tal como está, pero lo he generado en formato cuadrado por error. Entonces en una lección posterior, también te mostraré cómo puedes extender tus imágenes si terminas en la misma situación, simplemente necesitamos cambiar la relación de aspecto de tus imágenes para tu salida deseada. Pero antes de meternos en todas estas cosas adicionales, rápidamente convertiremos este marco en una fregona. Incluso si tienes un marco vacío o un marco con un soporte de marco o mut como yo tengo aquí, sigue siendo una buena idea hacer esta área en blanco para que puedas elegir el tamaño de la imagen que coloques dentro marco y tener la opción de llenar todo el marco o imitar un marco montarte tú mismo después Para eliminar cualquier cosa que pueda tener dentro de su marco de imagen, seleccione la marca rectangular y dibuje una selección dentro del marco que desee limpiar. Este tipo de selección me va a funcionar porque no necesito subir hasta el borde del marco ya que está bien. Con su selección lista, vaya a la barra de tareas contextual. Y si no lo ves en tu espacio de trabajo, ve al menú de la ventana y asegúrate de que esté marcado aquí. Aquí, pulsa el botón de campo generativo. Deje el campo prompt vacío y genere. Y así, se ha limpiado el contenido del marco. Y no sólo eso, sino que la iluminación aún se ve realista dentro del marco. Verás los resultados generados en el panel de propiedades, y puedes elegir entre diferentes variaciones aquí. Y puedes generar más opciones pulsando el botón generar aquí. Sigue generando nuevas variaciones hasta que encontremos algo que funcione muy bien. En mi caso, estoy bastante contento con esta variante original. Aún podrás acceder a todas estas opciones después siempre y cuando mantengas tu capa establecida en generativa aquí, entonces no la esterices. En este caso, no necesito ninguna otra opción, así que sólo puedo descartarlas así GeneratFll funciona mejor si tienes algunos reflejos y sombras en tu marco, que no quieres perder mientras lo limpias Alternativamente, puede usar la nueva herramienta eliminada así, que funciona mejor para eliminar cualquier imagen de los marcos y crear una superficie en blanco y lisa dentro de los marcos en su lugar. Elige entre estas dos técnicas dependiendo del contenido original de tu frame. Límpialo, y luego únete a mí en la siguiente lección en la que te mostraré cómo convertir tu imagen en maqueta fácilmente editable Bien. 11. Creación de una maqueta de arte enmarcado simple: Con el marco preparado. Ahora pasemos a agregarle algo de arte. Comience cambiando a la herramienta rectángulo. Dibuja un rectángulo dentro del marco en el tamaño deseado. Puede tener algún borde alrededor su rectángulo si desea incluir un soporte de marco o un borde simple, o puede subir a los bordes del marco real. Si haces eso, haz tu rectángulo sea un poco más grande que el marco, para que puedas enmascarar todo alrededor de los bordes del marco para que encaje sin problemas. Voy a hacer mi rectángulo un poco más pequeño, así que tengo un bonito marco a su alrededor. Luego cambie a la herramienta de selección y colóquelo perfectamente dentro del marco. A continuación, vaya al panel de capas. Cambie el nombre de la capa con su rectángulo a arte enmarcado. Después haga clic derecho sobre esta capa y conviértela en un objeto inteligente. A continuación, haga doble clic en las capas de objetos inteligentes Pum nail. Y esto abrirá su contenido en un documento separado. Y aquí es donde vas a estar colocando tu obra de arte. Así que ve al menú de archivos. Y seleccione lugar incrustado. Selecciona la obra de arte que deseas colocar en tu trapeador. Y el lugar. Escale y colóquelo dentro de su lienzo para cubrirlo completamente y él ingrese. Después de haber colocado su obra de arte, puedes continuar y eliminar la capa con el rectángulo. Después guarda el contenido de los objetos inteligentes. Cierre este documento y vuelva al archivo principal. Ahora para que esta imagen se vea más realista, necesitamos mezclar esta obra de arte con la capa de abajo. Así que ve al panel de capas. Selecciona la capa con tu obra de arte y establece su modo de fusión para que se multiplique. Y esto es p. Trabajar con un marco blanco vacío hace que sea súper fácil crear más policías como este. Voy a cubrir una técnica de mezcla más compleja más adelante en esta clase. Pero para este tipo de simulacros, realmente no necesitas hacer más que esto para que se vean convincentes. Ahora puedes dejar tu obra de arte con el borde dentro del marco así. O puedes elevar muy fácilmente el aspecto creando un simple efecto de montura de marco. Y esto es lo que voy a compartir contigo en la siguiente lección. 12. Creación de un efecto de montaje de fotograma: Dejar un amplio borde alrededor de tu obra de arte puede funcionar totalmente. Ya que es una forma bastante común de cómo se muestra el arte enmarcado. Pero si buscas un look más elegante, puedes crear muy fácilmente un efecto de montura de marco Para agregar un efecto de montura de marco a tu maquea. Comience por ir a la capa de la obra de arte en el panel de capas. Haga clic en él y seleccione las opciones de fusión. Aquí, seleccione Bisel y Embosar. Haga clic en él. Y luego seguir adelante y configurar la L. Establecer el estilo a la técnica de Atol para cincelar duro Dirección a abajo. Después cambia la profundidad a tu gusto. Establecer el tamaño en un píxel, que funciona bien con el tamaño de las imágenes generadas puede asegurarse de que suavizar se establece en cero Y luego puedes ir y jugar con la sombra y las opciones. El ángulo controla la dirección de la luz. Entonces en mi caso, las luces que vienen de este lado. Así que 30 grados funcionan bien. Pero si tienes luz proveniente de otra dirección, puedes girarla alrededor hasta crear un efecto realista. altitud controla la altura de la luz, y nuevamente, puedes jugar con el cambio en ella para medir la luz y las condiciones en tu imagen generada. En este caso, 3040 funciona bien. También puedes jugar con la apacidad de los reflejos y sombras si quieres hacerlos más o menos pronunciados Y por último aquí, puedes echar un vistazo a las opciones de brillo contra. El lineal estándar suele funcionar bastante bien, pero también puedes consultar la opción Cove Dep para una más sutil o la gaussiana para una más Voy a mantener el mío establecido en lineal. Así que asegúrate de que tu configuración se vea más o menos así y estas casillas de verificación estén marcadas. Y haga clic en una K para aplicar los cambios. Debido a que estamos trabajando con un objeto inteligente, el balbuceo y en ambas configuraciones se agregan como efectos a la capa, y puedes cambiarlos fácilmente haciendo doble clic sobre ellos aquí. Entonces así es lo fácil que es convertir una imagen recta de un marco de fotos en una más arriba de una arte enmarcada con un boder o un marco mot A continuación, echemos un vistazo a cómo puedes extender tus imágenes y agregar algunos nuevos elementos generativos para desarrollar aún más el SAP 13. Extensión y personalización de imágenes generadas: Si tienes suerte con Adobe firefly, tus imágenes generadas no requerirán ninguna modificación ni retoque Pero incluso entonces, aún podría necesitar recortarlos o extenderlos para que encajen en el formato de salida requerido. Entonces en esta lección, te mostraré cómo puedes extender y personalizar tus imágenes con elementos generativos adicionales usando las nuevas funciones generativas en Adobe Photoshop Recogiendo desde donde lo dejamos en la lección anterior. Antes de que hagamos otra cosa. Vamos a guardar rápidamente este documento. Establezca el formato a photoshop. Asegúrese de que las capas estén seleccionadas e incruste el perfil de color y ahorre calor. Para extender tu imagen, selecciona la herramienta de recorte, luego ve al panel de capas y selecciona tu capa de fondo con tu imagen generada original. Esto asegurará que la expansión generativa tomará en cuenta únicamente el contenido de esta capa, y estas capas permanecerán por encima de ella A continuación, vaya a la barra de tareas contextual y seleccione la relación de aspecto deseada. Puedes seleccionar algo del preset o establecer tu propio ancho y alto y resolución. Voy a seleccionar cuatro por cinco para preparar mi imagen como post para Instagram. Con la relación de aspecto seleccionada, ve y recita la caja de recorte. Recomendaría usar el ancho o la altura completa de tu imagen existente y extenderla solo vertical u horizontalmente. Entonces en este caso, voy a estar generando un poco de pared por encima de mi imagen y algo de piso aquí. Si es necesario, ne imagen dentro de la composición, si es necesario ajustarla, y cuando esté lista la genere. Nuevamente, verás las variaciones generadas en el panel de propiedades. Así que mira a través de ellos y mira si hay algo decente. Si el primer conjunto generado no realiza el corte, continúe y genere una vez más. Elige la opción que más te guste. Orry en generar más opciones hasta encontrar algo que funcione Cuando hayas encontrado algo que quieras usar, adelante y elimina todas las generaciones, definitivamente no quieres quedarte. Y si dejas algunas opciones aquí, podrás cambiar entre ellas más adelante. En este caso, generalmente no soy demasiado rápido sobre cómo se ve el flujo aquí porque todavía quiero generar un trapo encima de él Entonces con la imagen extendida, el siguiente paso opcional es personalizarla y puedes usar la siguiente técnica para agregar cualquier elemento nuevo a tu imagen o para tapar cualquier elemento existente con algo diferente. Para generar nuevos elementos, comience por seleccionar la mercado rectangular o elíptica o la herramienta de encaje Y luego crea una selección en el lugar que quieras sentir con tu nuevo objeto. Con la selección lista, nuevamente, vaya a la barra de tareas contextual. Escriba el prompt para lo que desea generar. En mi caso, va a ser minimalista grande beige claro de pila baja ug. Y con el prompt listo, vamos a generar. Nuevamente, busca las opciones o genera más. Si quieres tener algunas cosas más que explorar. Me gusta bastante esta alfombra del set original, así que voy a parar aquí. Puedes seguir generando más elementos si necesitas agregar más cosas a tu composición, pero estoy bastante contento con cómo se ve el conjunto tal como es. Entonces, a continuación, voy a pasar a endurecer las cosas y eliminar algo de conciencia e imperfecciones para que la imagen se vea más realista 14. Consejos para retocar imágenes generadas: Bien. Limpiar tus imágenes y eliminar cualquier cosa de Dodge que la luciérnaga haya generado, no lleva mucho tiempo, pero tampoco es algo que tengas que hacer si todas estas cosas raras no son para notarse a primera vista Pero en este caso, quiero ordenar rápidamente esta zona alrededor de las hojas. Regenera un poco de la licencia aquí y asegúrate de que todo se vea lo más real posible Antes de proceder, de nuevo, voy a guardar rápidamente mi documento. Después, acercar mi imagen e inspeccionar qué áreas necesito ordenar. Puedes editar este tipo de cosas de distintas maneras, pero lo mejor es hacerlo de manera no destructiva Así que empieza por crear una nueva capa en el panel de capas, que debería estar arriba que estableces, pero debajo del objeto inteligente con tu obra de arte. Así que selecciona tu nueva capa, y luego usa cualquiera de las herramientas de retachon para limpiar las cosas Voy a empezar por usar la herramienta de pincel de sanación de manchas. Asegúrese de que la muestra de todas las capas esté marcada aquí. Y luego ir a cepillar las zonas, que quiero amarrar la para arriba. Esta herramienta es buena para eliminar algunas pequeñas imperfecciones del fondo Pero para trabajar con algo un poco más específico. Por ejemplo, como aquí, usaría la herramienta de clonar sello y cubriría las imperfecciones de esta manera Si quieres conocer con más detalle el flujo de trabajo de retaching no destructivo y usar diversas herramientas de retaching en Ado photoshop, no dudes en consultar nuestra clase, guía para principiantes para retachon fotografías antiguas en Ad diversas herramientas de retaching en Ado photoshop, no dudes en consultar nuestra clase, guía para principiantes para retachon fotografías antiguas en Ad photoshop. Además de hacer alguna retención manual, también puedes aprovechar la herramienta de campo generativo y usarla para restaurar o encubrir algunos elementos de tu imagen Para seleccionar áreas específicas, cambie a la herramienta y luego dibuje cuidadosamente una selección con la mano libre. Por ejemplo, quiero generar un poco faltante de la hoja aquí. Mantenga el campo prompt vacío para generar los elementos en un tipo de contexto y reparar los elementos existentes, o use un prompt, si desea generar algo diferente o específico. Como de costumbre, selecciona tu variante preferida o continúa generando más. Y luego repite el proceso para retocar cualquier otro elemento de tu imagen, que no se ve del todo bien La nueva herramienta de relleno generativo hace que sea súper fácil restaurar o reemplazar elementos en tus imágenes Así que usa esta técnica cuando se ponga demasiado difícil o requiera mucho tiempo retocar elementos manualmente Ahora bien, creo que probablemente haya terminado con esta planta de aquí ya que se ve lo suficientemente bien. Después de generar nuevos elementos, si quieres hacer un poco más de retachion manual, recuerda usar tu capa de retchion separada, y luego vuelve a cambiar a cualquiera de las herramientas tradicionales de retachion y trabajando en tu imagen hasta que no queden Puede ser fácil dejarse llevar a la hora personalizar y retocar las imágenes generadas, pero trate de no obsesionarse demasiado con los pequeños detalles y concentrarse en los elementos que definitivamente se ven raros en una Y sin importar cuánto o qué poco trabajo hagas en tu imagen, cuando estés listo con todas tus capas, hay algo esencial de limpieza y preparación de capas que hay que hacer. Y lo cubriré en la siguiente lección. 15. Organización del archivo de maqueta: Al generar o eliminar elementos, o si estás haciendo algunos retoques, vas a terminar con bastantes capas en tu panel de capas. Entonces, cuando hayas terminado con todo este trabajo, lo mejor es seleccionar todas tus capas aparte de tu capa de objetos inteligentes con tu obra de arte. Agruparlos, cambiar el nombre del grupo que desea establecer y convertir el grupo en un objeto inteligente. Entonces podrás hacer cualquier cambio que necesites dentro del documento de objeto inteligente y mantener ordenado y ordenado el archivo de maqueta hecho Otro beneficio de combinar todas sus capas establecidas en un solo objeto inteligente es que le permite aplicar fácilmente cualquier ajuste o filtro a todas estas capas como una sola. Por ejemplo, es posible que desee editar esto como una fotografía. En este caso, seleccione su capa de objeto inteligente ¿es el conjunto? Ir al filtro, menú? Seleccione cámara o filtro. Y edita esta imagen como editarías cualquier fotografía. Por ejemplo, una cosa rápida que me gusta hacer es ir a la sección de efectos y agregar un poco de grano. Alrededor de diez es bueno en la cantidad, entonces suelo cambiar el tamaño a unos 20 para que sea un poco más. Y luego voy a jugar con la aspereza para crear el look que me gusta También puedes hacer cualquier ajuste de color o exposición aquí o generalmente hacer cualquier cambio en la imagen que quieras. No voy a hacer ningún cambio adicional a esta imagen. Pero si quieres aprender a editar fotografías en color y crear diferentes looks emocionantes, no dudes en consultar nuestra clase de edición avanzada de color. Cuando hayas terminado de hacer cambios en el filtro de la cámara, haz clic en Aceptar y se aplicará como un filtro inteligente a tu objeto inteligente con la imagen. Y debido a que tu capa de arte está establecida para multiplicarse, podrás ver el grano a través de la imagen. Cuando hayas terminado de extender y finalizar tu imagen, asegúrate de guardar tu documento PSD Y luego ve y guárdala en el tamaño formado requerido para tu salida. Entonces así es como puedes crear maquetas de arte enmarcado súper simples, usando imágenes generadas y personalizar tus imágenes usando las nuevas herramientas generativas en Adobe Photoshop Diviértete creando este tipo de simulacros, y luego únete a mí en las siguientes lecciones para explorar técnicas para crear mopas de arte enmarcadas más complejas, con algunas distorsiones de perspectiva y reflexiones . Bien. 16. Creación de un marcador de posición para una maqueta de arte enmarcada lateral: Si quieres exhibir tu obra en un entorno más complejo con un marco, estando en ángulo. El proceso de preparación de una maqueta implicará algunos pasos adicionales, que incluyen transformar tu marcador de posición, enmascararlo dentro del marco y detrás de algunos objetos de primer plano, e imitar reflejos y sombras realistas que podrías tener Y esto es lo que voy a estar cubriendo en esta y en las siguientes dos lecciones. Para esta demostración, voy a usar esta imagen, que he generado usando este prompt. Y para ahorrar algo de tiempo preparando esta imagen, ya he hecho algunos retoques menores para que este set esté listo para su uso. Así que prepara tu lado de la imagen del marco usando las técnicas que he cubierto en las lecciones anteriores, y comencemos a convertirlo en un trapeador. Nuevamente, cuando tengas tu imagen y todas las capas adicionales de retación o generativas listas, selecciónalas todas Frótalos juntos. Cambie el nombre del grupo que desea establecer y conviértelo en un objeto inteligente. Como puedes salirte con la tuya sin convertir todas tus capas en un objeto inteligente si estás trabajando en una maqueta más simple En este caso, definitivamente necesitarás convertir todas estas capas en un solo objeto inteligente. Para poder utilizar las copias de esta capa para crear sombreados y resaltados más adelante en el proceso Con el objeto inteligente listo. A continuación, preparemos el lugaretero para nuestro arte. En este caso, voy a crear un porta lugares que llene todo el marco. Para crear tu portaobjetos, nuevamente, selecciona la herramienta rectángulo. Y empieza dibujando un rectángulo aproximadamente del tamaño de tu marco. A continuación, cambia el color del campo a algún color brillante que puedas ver sobre tu imagen. Establezca trazo en. Y baje la opacidad de esta capa para poder ver la imagen detrás de ella. En cualquier lado de las imágenes, tu marco estará en perspectiva. Entonces tu imagen necesita ser distorsionada y aplastada un poco para que se vea realista Y para lograrlo, necesitarás hacer tu rectángulo más ancho que el marco para empezar. En este caso, no necesita ser mucho más ancho porque el ángulo no es demasiado agudo. Pero si estás lidiando con el marco con más perspectiva, asegúrate de hacerlo un poco más ancho. Haz que tu marcador de posición también un poco más alto que tu marco Para asegurarse de que no va a escalar su obra de arte después y perder la calidad. Básicamente, mire el contenido de la relación de aspecto de marco y cuerpo del marcador de posición, y cuando esté satisfecho con él, cambie a la herramienta de selección Después ve al panel de capas. Cambie el nombre de la capa rectangular a ilustración. Haga clic derecho sobre él y conviértalo en objeto inteligente. A continuación, transformemos este rectángulo para que encaje en el marco. Cambie a la herramienta fritransform. Haz zoom en la primera esquina, quieres moverte y manteniendo pulsada la tecla de comando o la tecla de control en las ventanas, mueve la esquina del portalugares justo sobre el borde interior del marco así. Después ve a otra esquina y repite el proceso. Y luego continúa hasta que consigas las cuatro esquinas en la posición correcta. Asegúrese de que su soporte de lugar pase por todos los bordes del marco. Y luego pulsa enter. Haciendo que el soporte de tu lugar vaya ligeramente por encima de los bordes del marco, nos aseguraremos de que no termines teniendo ningún pixel vacío entre el borde de tu obra de arte y el marco. Con el portaobjetos listo, el siguiente paso es trabajar en la máscara para ocultar las áreas donde la obra de arte se superpone al marco, y hacer que la obra de arte aparezca como si estuviera detrás de cualquier objeto frente al marco Por ejemplo, como estas hojas de aquí. Así que crea y transforma tu marcador de posición y luego únete a mí en la siguiente lección en la que te guiaré a través del proceso de enmascararlo 17. Enmascaramiento de tu obra de arte: Si quieres que tu obra de arte llene todo tu marco o si tienes algunos objetos delante del marco. Necesitarás enmascarar tu obra de arte. El primer paso es crear una selección para tu futura máscara. Empecemos por ocultar la obra de arte. Coloque sostenga la capa, y luego seleccione la capa con nuestro conjunto. Para crear una selección del área dentro del marco y detrás de cualquier objeto de primer plano, puede usar las herramientas que desee Y esto dependerá de las herramientas que estés cómodo usando y de la complejidad de los objetos en tu imagen. Si todo es bastante sencillo, puedes usar la herramienta Selección Rápida. Pero en este caso, porque los bordes no están súper limpios, y la herramienta de selección rápida no creará el mejor resultado. Voy a usar la herramienta plegon. Empiezo creando una selección alrededor de los bordes dentro del marco, asegurándome de que estoy un poco por encima del marco. Para evitar terminar con algunos píxeles de luz alrededor de mi obra de arte cuando se coloque, que serán particularmente visibles al enmascarar obras de arte más oscuras. Cuando creas una selección de esta manera, evita crear un segmento recto de esquina a esquina porque es muy probable que el marco no esté parejo. Así somin y trabajar alrededor de los bordes del marco en segmentos más pequeños Cierra tu selección cuando llegues al punto de donde partiste. Y si no tienes ningún elemento delante de tu marco, tu selección está lista para ser utilizada como máscara. En este caso, tengo una complicación extra de estas hojas aquí, que necesito restar de mi selección Para restar cualquier elemento de tu selección. Cambie a la herramienta de selección rápida. Establezca su tamaño algo pequeño en relación con el elemento. ¿Quieres restar? Fijar la dureza al 100%. Luego cambia al restar del modo de selección. Y luego ve y cepilla las áreas que quieras eliminar. Usa las teclas de corchete para cambiar el tamaño del pincel en relación con el elemento que deseas eliminar y crea cuidadosamente tu selección. En este caso, puedo ver que la selección va más allá del borde aquí. Entonces voy a cambiar al agregar al modo de selección y refinar rápidamente estos bordes. Si terminas agregando a la selección un poco más de lo que pretendiste, simplemente mantén presionada la tecla d o opción para activar la eliminación de la herramienta de selección y continuar refinando tu selección. Así que sigue adelante y enmascara cualquier elemento que necesite ser enmascarado Después de crear tu selección, también puedes refinarla usando la herramienta de máscara seleccionada. Pero me parece más sencillo refinar mi máscara después cuando ya está aplicada a mi obra de arte y simplemente usar la buena herramienta de pincel vieja para refinar los bordes. Entonces, con la selección lista, vayamos al panel de capas. Revela la capa de marcador de posición de la obra de arte. Selecciónelo. Y da click en el botón de máscara de capa Ed aquí. Ahora, con el credi de máscara, entremos en el contenido de la capa de objetos inteligentes Y coloque obras de arte en él. Así que ve al menú de archivos. Colocar incrustado. Seleccione la obra de arte deseada. Y el lugar. Escale y colóquelo dentro del lienzo. Y él er. Ahora, eliminemos rápidamente la capa rectangular original. Guarde el documento de objeto inteligente. Ciérralo. Y así es como se ve ahora en el documento principal. La máscara funcionó bastante bien en este caso, pero si necesitas refinar algunos pedacitos alrededor de los bordes, simplemente puedes seleccionar tu máscara, luego cambiar a la herramienta de pincel. Ajustar a la dureza a aproximadamente 50%. Zoo significa ver todos los detalles. Cambia el tamaño del pincel usando las teclas de corchete cuadrado. Asegúrese de que el color de primer plano esté establecido blanco y cepille alrededor de los bordes, lo que desea hacer más suave Debido a que ahora estás tratando con tu obra de arte real, será mucho más fácil refinar cualquier borde en tu máscara y hacer que todo se vea realista y evitar tener píxeles extraños alrededor. Cuando se trabaja con imágenes generadas. En la mayoría de los casos, no deberías tener ningún elemento particularmente complicado para enmascarar. Pero si lo haces, no dudes en jugar con la herramienta de selección y máscara para refinar los bordes de tu máscara. La calidad de tu enmascaramiento afectará enormemente lo realistas que son tus Así que pasa tanto tiempo como sea necesario para refinar tu máscara, y luego únete a mí en la siguiente lección en la que te guiaré a través del proceso de agregar reflejos y sombras realistas a tus simulaciones de arte enmarcado. Bien. 18. Creación de reflejos y sombras realistas: Bien. Con tu obra de arte colocada y enmascarada. El siguiente paso es mezclarlo con las sombras, reflejos y reflejos, que podrías tener en tu encuadre. Si el contenido de tu marco es bastante básico y simplemente tienes algún fondo blanco con algunas sombras, simplemente puedes usar el modo multiplicar como lo hemos hecho antes y terminar con él. Pero en este caso, debido a que tengo una superficie reflectante dentro mi marco para hacer que la obra se vea más realista, voy a utilizar una técnica diferente. Comienza seleccionando el objeto inteligente con tu conjunto y duplícalo un par de veces. Luego selecciona ambas copias y arrástralas por encima de la capa de la obra de arte. Después ve a la capa superior, cámbiale el nombre a sombras y establece su modo de fusión para multiplicarse. Después ve a la capa de abajo. Cambie el nombre a resaltados y establezca su modo de fusión en la pantalla. Y ahora necesitamos hacer algunos ajustes a estas capas para que todo se vea realista. Vamos a ocultar rápidamente la capa de sombras. Después ve a la capa de resaltados. Mantenga presionada la tecla antigua u opción y aplíquela a la capa de la obra de arte haciendo clic entre estas dos capas y esta flecha. Y ahora esta capa sólo afecta el contenido de nuestra capa de arte. Esto es increíblemente brillante, por lo que necesitamos editar los niveles en esta imagen. Debido a que es un objeto inteligente, simplemente seleccione esta capa y presione Comando L o Control L en ventanas. En el diálogo de niveles, comience arrastrando el indicador de niveles de salida del punto blanco para oscurecer ligeramente la imagen Y luego ve y juega con los indicadores para los tonos medios para los niveles de entrada y el punto negro y muévalos hacia la derecha hasta que la iluminación comience a verse más realista. Estos ajustes dependerán de la imagen con la que estés trabajando y de la obra de arte que estés colocando. Así que simplemente mueve todos estos indicadores alrededor. Hasta que la imagen se vea bien. Cuando esté listo presione bien. El ajuste de niveles se agregará como un filtro inteligente a su capa de resaltados. Y puedes volver a visitar sus ajustes en cualquier momento a lo largo del proceso para que funcione mejor con tu imagen actual Qué ajustar si decides colocar una imagen diferente dentro de tu marcador A veces solo lo más destacado es suficiente. Pero para que esta imagen se vea más realista, vamos a trabajar con nuestras sombras ahí. Nuevamente, recortarlo a las capas de abajo. Después selecciona la capa. Y nuevamente, ve y juega con el ajuste de niveles. En este caso, mueve este indicador hacia la derecha para que toda la imagen sea más lavada, y luego ve y juega con los niveles de entrada para traer las sombras de la manera deseada. Nuevamente, la posición de todos estos indicadores dependerá de la imagen con la que estés trabajando y de tu obra de arte, simplemente continúa moviéndolos hasta que te guste lo que veas. Después aplicar los cambios. Y si quieres, también puedes ir y bajar la opacidad de tu capa de sombras para hacer que el sombreado sea un poco más sutil Si es necesario, también puedes agregar el ajuste de saturación de tono a tu capa de sombras, que puedes hacer presionando comando o controlarte en las ventanas, y bajar la saturación al nivel deseado para que todo luzca más realista. Si tu obra de arte se ve muy nítida en comparación con el resto de la imagen, también puedes ir y agregarle un poco de realismo seleccionando la capa de arte. Asegúrate de seleccionar las capas fam nail y no la máscara. Y luego ir al menú de filtros. Desenfoque y seleccione Gaussiano Establezca el radio en algo súper pequeño, por ejemplo, 0.1 o 0.2 píxeles, lo que funcione mejor para su imagen, Y así es como puedes presentar tu obra usando un mocap más complejo con algunas distorsiones, máscaras y reflejos Y aquí hay un último consejo rápido. Si estás creando el tipo de simulacros con la obra de arte llenando todo el marco. Asegúrese de verificar la calidad de las máscaras usando tanto obras de arte oscuras como algunas claras. Y refina tu máscara si detectas algún problema. También recuerda que si pasas de usar una imagen oscura dentro de tu marco a una clara o brillante, lo más probable es que necesites ajustar los niveles para tus sombras y reflejos para que funcionen mejor con tu obra particular. Y terminamos con las técnicas para crear maquetas de arte enmarcado. Entonces, envolvamos esta maldad con algunas reflexiones finales. 19. Reflexiones finales y tu proyecto de clase: Entonces así es como puedes generar diversas imágenes interiores y crear dos tipos de simulaciones de arte enmarcado. Y espero que hayas disfrutado esta clase y estés emocionado de comenzar a crear tus propios simulacros de arte enmarcado para mostrar tu trabajo en los escenarios únicos. Como hemos estado creando más mayúsculas usando objetos inteligentes, puedes reutilizar fácilmente tus trapeadores e intercambiar las imágenes dentro de los marcadores Pero la belleza de generar pecados para tus trapeadores usando IA es exactamente que todos tus mocaps pueden ser diferentes y específicos del proyecto Y con los Mc ups de arte enmarcado, realmente no toma mucho tiempo colocar tu trabajo en diferentes sets generados. Aprovecha la capacidad de generar cualquier número de las escenas únicas y deja volar tu imaginación y no te frustres si terminas generando algunas con imágenes. No puedo esperar a ver qué tipo de imágenes interiores imaginas y generas y cómo muestras tu trabajo usándolas. Para tu proyecto de clase, genera algunas imágenes con marcos de fotos y convierte al menos una de ellas en MoCap en Adobe Photoshop y asegúrate de publicar tu trabajo en la pestaña de recursos del proyecto para esta clase Comparte tus imágenes generadas seleccionadas tal como vinieron de Adobe y si después haces algún retoque o desarrollo de imágenes en photoshop, asegúrate de incluir antes y después asegúrate de incluir antes y Y luego comparte tus simulacros finales y asegúrate de compartir qué prompt y configuración has usado en Ado para generar tus imágenes seleccionadas. Y también me encantaría escuchar sobre tu proceso de convertir las imágenes en trapeadores y lo que has aprendido en esta clase Si vas a compartir tu trabajo creado en esta clase en Instagram, por favor sigue y etiqueta como creativo en tus publicaciones para que podamos descubrirlos fácilmente y compartir tu trabajo con nuestros seguidores y asegúrate de seguirnos aquí en compartir habilidades, para ser los primeros en conocer nuestras nuevas clases y actualizaciones. Si ha encontrado útil esta clase, por favor deje una reseña en el talón de revisión de esta clase Si tienes algún tipo de pregunta, asegúrate de dejar un comentario en el talón de discusión para esta clase, y con gusto responderé y proporcionaré comentarios Bien. Gracias por ver estas cosas, y espero verte en nuestras otras clases.