Transcripciones
1. Introducción a la clase: Hola y bienvenidos a este curso de
Skillshare sobre
cómo crear un logotipo valioso
y efectivo. Mi nombre es [inaudible]
y he dirigido mi nuevo estudio desde hace
unos seis años,
trabajando con diferentes
empresas del sector sustentable y de las ONG. He estado involucrado en todo,
desde diseño de envases, campañas
sociales, y por
supuesto, diseño de logotipos. Creo que un logotipo que está realmente bien elaborado y tiene una
investigación sólida realmente buena detrás de él, es una de las cosas más
valiosas que puede ofrecer a sus clientes. Si eres nuevo en el diseño de logotipos, esta clase te dará un montón de grandes
conocimientos fundacionales sobre lo que hace un buen logotipo y cómo
empezar a pensar en
tu proceso creativo. Si llevas un tiempo
diseñando, creo que encontrarás
la parte de presentación y creando estas
colaboraciones realmente encantadoras con tus clientes, para tal vez ser las partes más
valiosas para ti. El proyecto de clase para esta clase será
crear un logotipo para una empresa ficticia y poner logotipo en una hermosa maqueta
lista para su presentación. Espero que esta clase
te ayude a lograr algunas cosas. En primer lugar, espero que
te ayude a sentirte más confiado en tus habilidades de diseño
y que aprendas un par de trucos nuevos que
puedes aportar a tu propio negocio. En segundo lugar, espero
que te ayude a sentir que puedes
cobrar más por tu trabajo y que
puedas crear algo que sea verdaderamente
valioso para tus clientes, y puedas venderlo de una manera
que te sientes realmente emocionado y que tus clientes
están realmente contentos de comprar en. Esta forma de diseñar logotipos no solo creará marcas atemporales, sino que te ayudará a construir relaciones
duraderas con tus clientes. Estoy muy emocionado de
empezar y no puedo esperar
a verte en clase.
2. ¿Qué hace que un logo: [ MÚSICA] Hay un
par de cosas que
universalmente son conocidas
por expertos por ser algo que se
quiere tener en cuenta en un logotipo realmente de alta calidad, de
larga duración, y eso es que
quieres que sea sencillo . Los mejores logotipos son aquellos que no intentan
comunicarse demasiado, pero están
tratando de ser identificables. En lugar de comunicarse
y tratar explicar lo que su empresa
está haciendo a través de su logotipo, usted quiere que sea algo
que fácilmente pueda
identificarse y asociarse
con una empresa. En lugar de, digamos,
cada peluquero teniendo una tijera como logotipo, queremos
asegurarnos de que creamos algo que pueda ser fluido y flexible y crecer contigo si tu negocio
cambios a lo largo del tiempo. Esto también te hace mucho más distinguible de
tus competidores. También quieres que el logotipo
que estás creando sea apropiado para la industria para la
que estás diseñando. Siempre hay un
lenguaje inherente cuando
pensamos en cualquier tipo de negocio
o industria en general. Por eso,
digamos, si piensas en
una tienda de magdalenas y un abogado, entonces los logotipos que tienes en mente probablemente
no se verían iguales. Cuando sabemos un
poco más de lo que es apropiado para una industria
específica, podemos mirar lo que
ya está ahí afuera y decidir cuánto queremos
alejarnos de ella. Esta es una
parte realmente importante del proceso de diseño. Para asegurarme de que tu
logo funcione en todas las situaciones y
trabaje a largo plazo, creo que siempre es
una buena idea empezar a diseñar en blanco y negro. Si dependemos del
color para nuestro diseño, significa
que en algunos casos
cuando tal vez el logotipo está siendo impreso por un tercero y de repente está
en blanco y negro, realmente no entendemos
lo que es diciendo o tal vez hay un poco de
confusión alrededor de la marca. Eso es algo
que realmente puede corroer el reconocimiento de marca
y la identidad. Empieza siempre en blanco y negro. Un buen logotipo también es flexible
para adaptarse a diferentes casos de uso. Si estás pensando en
cómo se usará un logotipo, hay tantas formas ver e interactuar
con el logotipo. Podría ser algo así como un
ícono de redes sociales realmente pequeño en formato redondo. Tal vez esté en un empaque que
tienes para tu empresa, como una bolsa o una caja de pizza. Tal vez esté a un costado de
un camión o en una cartelera. Realmente queremos asegurarnos de que el logotipo que estamos creando esté específicamente hecho para los casos de
uso donde estará. Creo que siempre es bueno
tener
una versión para redes sociales, y tener una versión
para formatos más grandes, tal vez una para vertical
y otra para horizontal. Esto a menudo se conoce
como un logotipo sensible, lo que
significa que puede responder a diferentes situaciones
y diferentes tamaños. Muchas empresas hacen esto
creando una marca primaria, y luego creando versiones
para tal vez estés apilando el logotipo o creando un
monograma o un ícono. También puedes hacerlo
teniendo información como un eslabón o el año en
que
se estableció la empresa como
pequeñas cosas que
puedes agregar y eliminar
dependiendo de la situación. Esto puede agregar más
información al logotipo sin que tenga que ser
algo que siempre está ahí. En tus reuniones
con los clientes, sobre todo al
inicio del proyecto, quieres
asegurarte de que estás tratando
de entender todos los diferentes aspectos sobre cómo su
empresa está corriendo, donde el logo
será visto y visible para que conozcas todos
esos diferentes casos de uso. Si estás trabajando
con una marca que ya tiene un logotipo existente, también
quieres asegurarte de
que realmente estás haciendo preguntas sobre lo que
no funcionaba con
el logo anterior. Por lo general, puede haber una mezcla de preferencias personales como, oh, simplemente no pensé que
representara nuestra marca, por lo que entonces podría tener
que
profundizar un poco más en lo
que eso realmente significa prácticamente y cómo
se conecta con sus clientes en lugar de
simplemente preferencia personal. Pero también podrías obtener muchos detalles
muy prácticos como, simplemente no funcionaba
en formatos pequeños, o la gente pensó que
era realmente confuso, o no se parecía a nuestra
industria, por ejemplo. Asegurarse de
que preguntes tanto sobre los diferentes formatos como casos de
uso del logotipo, pero también sobre lo que no ha
estado funcionando y sus objetivos. Un buen logo es
también aquel que se ajusta a la empresa específica y
sus objetivos y visión. Antes de diseñar, creo que
siempre es una buena idea empezar
a establecer algunas metas para ¿cómo se ve
un proyecto o
logotipo exitoso para ti? Pregúntale al cliente
si tuvieras el logotipo de tu sueño, ¿qué lograría? Podrías hacer esto estableciendo algunas
preguntas y metas de “cómo podríamos”. Por ejemplo, ¿cómo
podríamos crear un logotipo que resuene
mejor con
nuestro público más joven? ¿ O cómo podríamos crear un logotipo que funcione
en pequeños formatos? Estableciendo estos objetivos desde el principio te dará una luz guiadora a medida que estás
creando algo. Esto será mucho más fácil
tanto para ti como para el cliente ya que estás construyendo esta
comunicación a lo largo del
tiempo, por decir, está bien, este era el objetivo
del proyecto, estamos creando un logo que lo hará resuenan con el público
más joven, y aquí es por qué
tomamos estas decisiones. Ahora que sabemos un
poco más de lo que hace un buen logo y un logotipo
efectivo, vamos a
entrar en la primera etapa, que es súper importante, y esa es la fase de investigación.
3. Investigación de logotipos: [ MÚSICA] Genial, así que ahora vamos a
ir a la investigación de logotipos. Quiero explicar un
poco a lo que quiero decir con esto, porque creo que la mayoría de la gente piensa puramente en la investigación
visual. Eso pueden ser cosas como
buscar imágenes de inspiración, mirar los logotipos,
y moodboards. Mi trasfondo está
en realidad en la ciencia [Risas]
e investigación. Por lo que realmente me encanta
esta porción porque creo que hay mucho
más que podemos revelar, sobre todo en torno a la psicología, y el comportamiento de los clientes, que podemos usar e
integrar en el marca y el logotipo. Como mencioné,
creo que hay dos partes para la investigación de logotipos. El primero son
los aspectos visuales, y el segundo es
el aspecto de la psicología. Si empezamos por el aspecto
visual, aquí querrás
mirar un par de categorías
diferentes mientras
haces tu investigación. El primero es
mirar a la industria misma, digamos que estás trabajando
con una marca de alimentos veganos. Lo que querrás hacer es
que quieras echar un
vistazo a otras
marcas veganas en general,
y específicamente a las marcas de alimentos
veganos,
y tal vez algunas marcas vegetarianas
u otras marcas de alimentos que aún podrían atraer
el mismo tipo de clientes. Lo que quieres tener en
cuenta es el tipo de cambios que han estado
ocurriendo en la industria, tienen muchos de ellos
renombrados recientemente, y lo que ha sucedido, por qué
hicieron ese rebrand, y cómo es cambiando? Si estás notando que
muchas de las empresas son, digamos ir
mucho más simple y limpiar su diseño, o vamos a empezar a
usar la ilustración Lamar, y sentirnos mucho
más agradable, y tal vez usando humor. Eso es algo
que puedes empezar a incorporar a
tu propio diseño, porque sabes
que ellos mismos han hecho mucha investigación, y se pueden ver las tendencias
del mercado y lo que está
sucediendo en general. Creo que también es una
buena idea simplemente
empezar a mirar específicamente sus logotipos. ¿ Qué están haciendo
con sus logotipos, y cómo se ata al
resto del lenguaje visual? ¿ Estás empezando a ver
logotipos que son muy simples, son muy
coloridos, ilustrados, tienen un look digital muy
limpio, o son un poco más dibujados a mano, o de aspecto creativo? Guarda todo lo que encuentres, y ponlo ya sea en una carpeta, o en un tablero de Pinterest [Risas], o algo así donde
puedas acceder fácilmente a ella. Creo que también es buena
idea tomar notas,
porque a veces
si solo guardas imágenes, al
menos esto es cierto para mí, podrías olvidar por qué
guardaste esa imagen específica. Entonces anota imágenes, o armarlo
en un poquito de un informe resumido
por ti mismo. A continuación, quieres
mirar los visuales en términos de otras marcas que atraerán
al mismo público objetivo. Digamos que las
marcas veganas también están muy interesadas en diferentes marcas de ropa
vegana, o tal vez
marcas de salud específicas, por ejemplo. Entonces puedes echar un
vistazo a las tendencias, y los visuales, y
diseños de logotipos que
van en ese espacio. siguiente paso podemos mirar el aspecto de la investigación en
psicología, y aquí es donde
realmente quieres tratar entender cómo está pensando este
cliente, qué le importa, y por qué harían
diferentes decisiones de compra. Con lo que me gustaría
empezar es primero definir quiénes son a través de
algo así como una persona, se
puede pensar en cuáles son
sus pin-points,
cuáles son sus demográficos, cosas como la edad y
tal vez dónde viven, y cuál es su nivel de ingresos, tratando de hacerse una idea
de sus intereses, y cómo se ve un
día típico. Pero creo que es importante
ir más allá de esto, y también es realmente
empezar a pensar, ¿cuáles son sus pin-points? A lo mejor no pueden encontrar ningún
restaurante vegano realmente bueno en este momento. ¿ Por qué quieren un restaurante
vegano? A lo mejor quieren ir y pasar el rato con algunos
amigos después del trabajo, y relajarse después de una larga semana. Entonces queremos pensar la atmósfera
que, eso crea. Queremos tener una
marca en ese caso
que sea muy acogedora,
y amigable, que sea buena para grupos, tal vez estamos creando
este ambiente divertido, o relajándonos después de una larga semana. Tratar de pensar en
todos estos pasos
del recorrido del usuario en
términos de compras, o ir incluso a una ubicación
física , o comprar productos. Como parte de la investigación, creo que también es realmente
importante hablar con tu cliente y preguntarle qué saben ya de
sus clientes. Dependiendo de la
edad que tenga la empresa, podrían tener una información de
facturación, [Risas] o tal vez
no sepan mucho aún. Pero por lo general las empresas comienzan con algún público objetivo en mente. Ahora lo que quieres hacer es, te aseguras de que hagas preguntas muy específicas
sobre quiénes son estas personas, y luego necesitas
validarlo. Si digamos que están
diciendo eso, todos nuestros clientes actuales
son este grupo de edad, puede decir todo lo que es
realmente interesante. ¿ Has descubierto eso a través analíticas,
o grupos de enfoque, o es más algo
que estás esperando, o pensando que será? Intenta averiguar cuán validada es esta información
solo para que realmente estés basando tu investigación y
tus decisiones en hechos en
lugar de corazonadas. Una vez que tengas esta
información de tu cliente, querrás ir y comprobar cómo se ve en el
resto de la industria. Digamos que tu
cliente está diciendo, queremos que nuestro
público objetivo sea mujeres en sus 30 años, por ejemplo. Entonces vas a los competidores que tienen unos productos muy similares, y verás si sus clientes, o sus clientes
son mujeres en sus 30 años? Si no lo son, ¿es esa
una oportunidad de marketing, y entonces cómo podemos llegar a
una conclusión, o una marca, o logotipo que atraerá a
las mujeres para que esta industria
tal vez esté siendo un poco
interrumpida de esa manera? Pero tal vez estés encontrando que en
realidad las mujeres en
[Risas] sus 30 no
están interesadas
en este producto, y es mucho más fácil llegar, digamos, adolescentes, o edad diferente
grupo, por ejemplo. Esta investigación realmente
ayudará a tus clientes, y tus clientes averiguarán si su pensamiento y sus
suposiciones son correctas. Entonces, ¿por qué hacemos todos [Risas] este trabajo si estamos
diseñando un logotipo? Bueno, creo que lo
más importante es que si estamos diseñando un logotipo que se supone que es realmente efectivo y valioso
para nuestros clientes, sólo será efectivo y valioso si es golpeando
al público objetivo, si es entender
el mercado, si es adecuado para la
industria en la que te encuentras. Si está siguiendo las tendencias
sin estar demasiado de moda, y seguir siendo atemporal, y mirando cómo corremos
o trabajamos en el pasado. Entonces si tenemos toda
esta información, no solo
estamos creando
algo que sea hermoso, o bien elaborado, sino que también será
algo que realmente
va a golpear realmente el clavo
en la cabeza sobre para quién es. Sé que esto puede sonar
[Risas] como mucho trabajo para el diseño de logotipos, pero te prometo que es mejor cobrar más y crear
algo que sea realmente valioso para tus
clientes que no lo harán tienen que volver a invertir
en todo el tiempo. Esta es la inversión que los va a
durar mucho tiempo, por lo que esa también es una forma en la que
puedes presentarla a tus clientes. Genial, así que ahora que
tenemos todo este gran
trabajo fundacional hecho, vamos a
hablar de cómo
llegar a ideas realmente buenas
4. Tener buenas ideas: [ MÚSICA] Las
buenas ideas toman tiempo y estoy
seguro que te has dado cuenta de esto. Creo que cada vez que
entro en un proyecto creativo, tengo ese ligero pánico
al inicio del
proyecto por pensar, nunca
voy a
tener esta idea perfecta porque aún no la tengo. Pero lo sé porque
tengo un proceso que lleva tiempo y hay que pasar por muchas ideas y pensar en muchas
opciones antes de llegar a ese momento aha o esas ideas perfectas que te
sientes realmente emocionado. Creo que aquí hay
dos aspectos. En primer lugar,
realmente necesitamos
asegurarnos de que estamos dando y permitiéndote tiempo suficiente cuando estamos
planeando los proyectos. No tengas miedo de retroceder si tu cliente está tratando de
apresurar los proyectos. Creatividad significa que necesitamos tomar mucha
inspiración de diferentes lugares y luego crear algo nuevo y único. El riesgo es que si
estamos tratando de
apresurarlo, se sentirá muy
derivado o simplemente no tendrá tiempo para
convertirse en esa idea realmente buena. La segunda parte es, hay que
mantener la motivación arriba. Trata de no verlo como una actuación donde
hay que sacar rápidamente esa idea perfecta para
que puedas seguir avanzando y seguir refinándola. No tengas miedo de
probar muchas cosas, y ver qué está funcionando
y lo que no está funcionando. Tómate un tiempo aparte de ella y vuelve a
verlo con ojos frescos. También me gusta tener tiempo de inspiración enfocado y desenfocado. Cuando has hecho tu investigación, ya
has visto materiales interesantes muy diferentes. Pero a veces cuando tenemos
toda esta información, todavía
nos gusta
mirar la inspiración. Creo que es una buena
idea tener tiempo de inspiración enfocado y desenfocado. Lo que quiero decir con eso es, para el tiempo de
inspiración enfocado, vas a mirar
específicamente logotipos, logotipos en tu industria, logotipos que son apropiados
para tu público objetivo. La inspiración que
sientes es directamente relacionable con el tipo de marca
que quieres diseñar. Para el tiempo creativo
o de inspiración desenfocado, puedes mirar cualquier cosa
que no sea diseño de logotipos. Básicamente, acude a un
museo que se sienta inspirador o asista a un
evento de esta industria, o tal vez lea un libro que sea realmente inspirador
sobre este campo. Mira una película,
algo que se siente como si pudiera ser agregar valor y un poco
de inspiración e ideas a tu industria
y a tu trabajo, pero no es
mirar directamente los logotipos. Porque si solo
miramos logotipos, puede ser un
poco derivado y es
difícil salir de ese tipo de mentes
de
camiones en las que nos
metemos cuando
empezamos a ver el mismo tipo
de marcas una y otra vez. El último
consejo que tengo cuando intentas
llegar a buenas ideas, y estás en la etapa de
bocetos, es no
apegarse demasiado a una idea. Sé que a veces
tienes una idea que se siente como si fuera
la idea perfecta. Esto es
lo único en lo que necesito
enfocarme y necesito dejar
todo atrás. Pero lo que encontré
muchas de las veces es si empujo a través y digo: “Bien, genial, tengo esta idea. Voy a ponerlo
en mi bolsillo trasero y voy a
seguir probando las cosas”. Usualmente se me ocurre
algo aún mejor, o si solo me quedo
con la única idea, podría notar
más abajo de la línea que en realidad esta idea no
funciona tan bien en
formatos pequeños o algo más que simplemente
no es del todo perfecto con él. Entonces no tienes ninguna
otra idea sobre la que volver a caer. No te
apeges demasiado a una idea. Trata de empujar a través de
él y simplemente
crear, crear, crear, e
[inaudible] esas referencias. Nuevamente, tómate tiempo lejos de ellos, regresa y míralos desde lejos, y realmente trata de arreglar las cosas que están
funcionando y no funcionan. Ahora que tenemos un
poco sobre cómo
hacer el boceto y
llegar a ideas. Vamos a estar
mirando cómo crear la marca y
presentarla de una gran manera para que tu cliente sienta
el arduo trabajo que has puesto y el
entusiasmo por la marca que
has diseñado .
5. Diseñar tu logotipo: [ MÚSICA] Tienes tu
hermoso boceto el que te sientas emocionado. Ahora es el momento de
refinarlo y crear una marca que esté lista para
presentar al cliente. Me gusta empezar con los tipos de letra. letra pueden ser
una de esas cosas que realmente marca el
tono para la marca. Muchas veces, es posible que estés
diseñando una marca de palabras donde
no tengas un ícono o cualquier otro aspecto
que se ilustra. En este caso, escoger
la tipografía correcta es quizás aún más crucial. Te pueden dar
una sensación de retro. Te pueden dar una sensación de
historia, puede ser ultramoderna. Pueden sentirse audaces y poderosos. Pueden sentirse realmente
aireados y fáciles de llevar. Hay muchas
cosas que puedes poner personalidad en los tipos de letra. Lo que me gustaría empezar a
hacer es solo escribir nombre de
la empresa en Adobe
Illustrator donde estoy trabajando, y luego solo probar
un montón de tipos de letra. A veces ya tengo algunos en mente que siento que
podría ser un buen ajuste, pero nunca se sabe realmente. Empieza por solo poner
un montón de opciones en el tablero y ver qué
empieza a sentirse bien. Ahora que tenemos
todas las diferentes tipografías escritas que
te interesan, puedes empezar a echar
un vistazo al espaciado entre las diferentes letras. Puedes empezar a mirar
ya sea ajustando el espacio entre solo letras individuales si hay algo
que no se siente bien, y esto
se conoce actualmente. También puedes decidir
hacer que el espacio entre todas
las letras sea mucho más amplio
o mucho más estrecho, y eso se conoce
como seguimiento. Si piensas grandes casas de moda que son
realmente de alta gama y de lujo, a menudo
tienen todos los
logotipos de gorras con mucho seguimiento. Puedes empezar a
crear muchos estados de ánimo solo ajustando el espacio
entre cada una de las letras. También puedes empezar a
hacer que el espacio sea muy estrecho y empezar a
combinar letras o hacer poco florece para crear un poco de
una sensación más única. Si tienes un ícono que
también querrás incorporar, también
quieres
pensar, por supuesto, tanto en las proporciones del ícono como
de
la marca de palabras y el espaciado y los bloqueos que
puedes crear. Hay muchas formas diferentes que puedes colocar el ícono. Puedes tenerlo solo por sí mismo. Podrías tenerlo en la parte superior
o al lado de la marca de palabras, y podrías tenerla
apilada o
podrías colocar una línea entre
el icono y el logo de la pila. Básicamente hay
infinitas posibilidades. Pero querrás
pensar en cómo
puede romperse y
unirse en diferentes formatos de
respuesta. También puedes, por supuesto,
aquí intentar agregar el eslabón, y ver cómo va a
funcionar eso y asegurarte de que la prioridad y la jerarquía de la información sea correcta. Si quieres, digamos,
que vean primero el nombre
de la empresa, probablemente
querrás
hacer eso más audaz o más grande para asegurarte de que eso
se encuentre primero. También quieres asegurarte de que
el eslabón no sea demasiado pequeño porque eso es algo que
veo muy comúnmente, que un eslabón solo
se vuelve súper duper pequeño. También quieres tener suficiente contraste entre
la marca de palabras y la babosa. Si son básicamente
del mismo tamaño, eso también puede convertirse en
un tema porque la jerarquía ya
no está ahí. Algo en lo que
realmente creo que es importante
pensar es también tu logotipo y tu
marca sean tanto
inclusivos como sensibles a diferentes culturas
y aplicaciones. Cuando
hablo de hacerlo inclusivo, creo que siempre es realmente
bueno pensar el contraste tanto de tu marca, las proporciones y las
dimensiones de todo, y también, por supuesto, los colores. Hay algunos
sitios realmente buenos que puedes usar, y pondré algunos aquí arriba en la pantalla donde básicamente
puedes comprobar si el contraste es bueno y legible para todo tipo
de divisiones diferentes. Puede ser si tienes
daltonismo o si tú, como yo, tal vez no puedas leer
tan bien sin gafas o si solo tienes discapacidad visual de cualquier tipo. Otra consideración podría ser cosas como combinaciones de colores o si la forma de tu marca pudiera significar cosas diferentes
en diferentes culturas. Por supuesto, esto sólo
realmente importa si su marca va a ser utilizada
en esos mercados específicos. Pero aquí es realmente donde vuelve a entrar esa
investigación. Si sabes que el
logo va a ser usado, digamos internacionalmente, tal vez
quieras
echar un vistazo y
asegurarte de que no haya
nada que pudiera tener un significado diferente que no tenías la intención de que tuviera. Una forma en que puedes hacer esto es mediante el uso de una herramienta como
TineYe, por ejemplo, donde revisas la
búsqueda de imágenes y viendo si
te encuentras algo que podría
ser malinterpretado con tu marca que tal vez
no quieras que sea. Una última cosa que puedes hacer, que definitivamente
no es necesaria, pero a veces es
algo que me gusta haber hecho solo para comprobar también, y eso es hacer una búsqueda
rápida de marcas en la marca que has creado. Por supuesto, como diseñador, no está obligado a tener ningún tipo de experiencia jurídica, y si su cliente está
preocupado por las marcas comerciales, necesita contratar a
un abogado para eso. Pero sólo a veces me
gusta echar un vistazo para ver que no hay
algo que obviamente
sea muy parecido. Por ejemplo, hay un
sitio web llamado Repo, que es una base de datos de marca
donde básicamente puedes hacer algo similar como
una búsqueda de imágenes inversas, o puedes buscar el
nombre de la empresa y ver si hay algo
que se acerca que sea un partido similar. Genial, así que ahora que tienes
los diferentes bloqueos y las diferentes versiones por las que
te sientes súper feliz, el siguiente video
va a ser todo sobre preparar esa presentación
para mostrarla a tus clientes.
6. Presentar trabajo a los clientes: Cuando estoy preparando cualquier tipo
de presentación para un cliente, siempre
me gusta poner un par de diapositivas al principio
que solo estoy afirmando los objetivos de nuevo
tanto del proyecto en general como de la reunión
que estamos a punto de tener. Si
realmente eres capaz de hacer tratar de tener la reunión ya sea en persona o que pueda
ser también, por supuesto, sobre video, pero
realmente no sugiero simplemente enviar la presentación al cliente y
esperando lo mejor. En mi experiencia, sin importar cuánto
esfuerzo pongas y cuánto textos escribas para explicar el diferente
pensamiento detrás de tus diseños, si no estás ahí para
hablarlos a través de él un
paso a la vez, los clientes a veces saltan a diferentes secciones o podrían mirar el logotipo y no
leer tanto los textos. Esto realmente es a la vez devaluar el trabajo
que has puesto, pero también es mucho más probable que conduzca
a confusión y revisiones y apenas menos
apreciación del trabajo, y eventualmente
terminas haciendo más trabajo. Si puedes, intenta tener
una reunión donde estés hablando con el cliente
a través de la presentación. Después de tener esas diapositivas
introductorias, donde se exponen los goles, creo que es una muy
buena idea tener un par de diapositivas diferentes
que luzcan el logo. Si tienes múltiples conceptos, entonces solo muestra la misma
estructura exacta para cada uno. En primer lugar, me gustaría mostrar el logo solo en blanco y
negro. O bien puedes
optar por mostrarlo en fondo negro sobre blanco y
blanco sobre fondo negro, o tal vez solo uno de los dos, solo para demostrar que el logo funciona muy bien
en blanco y negro. A continuación, me gustaría mostrar la selección de color y las
diferentes combinaciones de colores. En ocasiones el logo funciona
bien con, digamos, si tienes un azul y
un naranja y un gris, tal vez el azul funcione en
todas las demás combinaciones, pero tal vez el naranja y el gris tenga demasiado bajo de contraste, entonces puedes mostrar a tu cliente las diferentes versiones
aceptables
del logotipo para mostrar las diferentes opciones
que tienen y la flexibilidad de la marca. Después de los colores, me gusta
entrar en diferentes aplicaciones, y aquí es donde las maquetas realmente
van
a ser tu amigo. Típicamente, cuando el
cliente comienza a ver maquetas y su logotipo en acción y realmente mostrarles ejemplos de cómo podría
parecer en el mundo real, ahí es cuando realmente
comienza a hundirse en y pueden envolver su cabeza alrededor de lo que realmente va a suceder cuando empiecen a
usar este logo. Se siente mucho más pulido y bien trabajado y presentado. Asegúrate de que estás invirtiendo en un par
de buenas maquetas, o crearlas tú mismo, y puedes reutilizarlas para
cada proyecto si quieres. Creo que es una buena idea
recoger maquetas que se sientan muy específicas
a tus clientes, y a veces puedes usar la misma maqueta pero
solo alterar, digamos, las texturas y los
colores y la iluminación para simplemente crear un
poco de un ambiente diferente. Me gusta tener una pareja para mostrar diferentes aplicaciones, así que cosas como
redes sociales o impresas o digamos una tarjeta de visita y un sombrero o una camiseta, por ejemplo. Estas son cosas que
van a estar usando, cosas que sabes
que van a necesitar una aplicación. Aquí, también puedes usar
las diferentes maquetas, digamos un cierre vertical
y horizontal, para mostrar la amplitud de la
marca que has creado. Al final, también me
gusta mucho
crear un par de imágenes
inspiradoras. Si sabes que hay marca pequeña,
y
están trabajando para
tener su propio escaparate, entonces también podrías ponerlo,
digamos, en el letrero,
en el escaparate, o en una cartelera grande,
por ejemplo. Estas son cosas que solo les harán realmente
emocionarse la marca y ver el potencial de crecimiento
que has creado. medida que los estás hablando
a través de la presentación, y también puedes escribir esto, siempre sé muy claro con por qué tomaste las diferentes decisiones de
diseño. Si has puesto un cierre
vertical en
una maqueta y has
puesto el ícono en otra, háblales por qué esa
es la elección correcta y cómo eso les está ayudando a
crear una marca más fuerte. Si tienes múltiples
conceptos para mostrar, creo que siempre es
una buena idea tener algún tipo de diapositiva de
comparación
al final donde puedes poner la misma maqueta para todos
los diferentes logos, o me gusta por lo general simplemente poner los blancos y negros
para que puedan ver, correcto, estos fueron
los diferentes. Porque a medida que estás
pasando por la presentación, típicamente
es mucho para
tu cliente tomar. Tal vez quieran
volver a través la presentación un par
de momentos diferentes. Tal vez incluso
quieran sentarse con él o
hablar con otros tomadores de decisiones
de la empresa. Al tener todas
estas motivaciones y estos claros ejemplos, realmente
estás mostrando todo el trabajo estratégico que estás
trayendo en que el logo va a funcionar en todos
los aplicaciones prácticas
que lo necesitan para. Esto está agregando mucho más valor, lo que significa que puedes
cobrar más y
puedes mostrarles que esta es
una inversión para ellos. Ahora que hemos
creado los conceptos, es posible que tengas algunas iteraciones que quieras implementar. Pero después de eso,
vamos a estar saltando directamente a la sección de soporte. Eso es de lo que vamos
a hablar a continuación.
7. Handoff y apoyo: [ MUSICA] Increíble. Ahora que has creado
esta hermosa marca que tu cliente
está emocionado, tenemos
que asegurarnos de que sea fácil para tu cliente usar
la marca correctamente. Para ello, tenemos que
hacer dos cosas. El primero es que necesitamos
preparar archivos que sean
fáciles de usar para ellos. Eso podría significar que
te estás preparando, digamos todas las
diferentes combinaciones de colores o los diferentes bloqueos para
que nunca
tengan que preocuparse por colocar los iconos y la marca de palabras juntos en el cerramiento perfecto. Ya está hecho por ellos. O digamos que si estás creando el para las redes sociales, tal vez
quieras asegurarte de
que esté en las dimensiones correctas, que tenga la combinación de
colores adecuada que estás sugiriendo. Solo asegurándote de
que estés creando las carpetas para
ellas, etiquetándolas, digamos redes sociales o
imprime si creas, digamos diferentes versiones para RGB y CMYK para impresión
digital. De esta manera te estás
asegurando de que tu cliente no tenga que
averiguar nada, hay un sistema fácil para que describan
lo que necesitan. A continuación, necesitamos algún tipo de guía para decirles
cómo usarla. Esto podría ser un estilo
o una guía de marca, dependiendo de la extensión
del proyecto se pueden
incluir cosas diferentes. Pero creo que siempre es
buena idea tener algún tipo de declaración
sobre la persona, el público objetivo, y la misión de la empresa. Entonces podemos saltar a los
diferentes usos del logotipo. Digamos cosas que
estamos representando. Logotipo en blanco y negro, proporciones, y
diferentes opciones de bloqueos. Mira los colores y
luego las redes sociales versus impresión o digamos que estás
haciendo campañas en redes sociales, ¿cómo funciona eso
con el logotipo? Siempre es buena
idea a cualquier cosa que creas que
podría ser un tema, debes poner cómo
hacerlo y cómo evitarlo. Quizás tu cliente podría estar distorsionando el logotipo al no
mantener las proporciones, eso es algo
que podrías indicar y mostrar cuál debería ser la
proporción. En mi experiencia, puedes crear una plantilla
para lo que podría
parecer una de estas guías de logotipos y luego
básicamente solo lo poblas básicamente solo lo poblas con una nueva información del proyecto, por lo que solo tienes que crear
esta plantilla una vez. A pesar de que es mucho trabajo adelantado y tu cliente
obtendrá todo este valor, solo
tienes
que hacerlo una vez y luego es solo un poquito de ajustar
y poner nuevos diseños. Ocasionalmente, tu cliente podría pedir otros formatos de
archivo. A veces sólo puede
entregar los archivos que se exportan como
PNGs y JPEG. En algunos casos quieren los archivos realmente editables
como los archivos de Adobe Illustrator
o Photoshop, pero a veces los clientes
no tienen acceso a estos programas editables y
podrían pedir archivos como Canvas, por ejemplo, para publicaciones en redes
sociales. Asegúrate de que
estás preguntando también adelantado cuáles
son los
requisitos del proyecto y que puedas ofrecer diferentes formatos flexibles
que funcionen para ellos. Por último, creo que
siempre es buena idea tener algún
paquete de entrega al final, donde crees que el cliente para el proyecto quizá pidió un testimonio y
también puedes pedir un
referido si lo desea. Si buscas conseguir
más trabajo de estos clientes, si tuviste una buena relación, creo que también es una
muy buena idea
hablar de los otros servicios
que ofreces. Si solo eres el servicio es el diseño de
logotipos, eso está bien. Se puede hablar de tal vez
apoyarlos en la implementación o pedir
simplemente una remisión. Pero a veces ofrecemos más servicios como
ilustración o branding o diseño
web y su cliente podría no ser consciente de que eso es
algo que usted ofrece. Por simplemente tener un paquete de
mano en el
que puedan acceder a todos
los diseños y
se les da un agradecimiento y pueden ver todo
el trabajo
que se podría hacer en el futuro. Esa es una gran manera de continuar esa relación y
construir tu negocio. Por último, algunos clientes
podrían querer pagarte por ayudar realmente
con la implementación. Quizás no
tengan tiempo para ejecutar sus redes sociales y les
gustaría que implementaran, digamos el nuevo logo en
las diferentes aplicaciones, tal vez hablando con una
impresora sobre ponerlo en un coche u otras aplicaciones
que puedan necesitar. El objetivo con una buena mano libre
es asegurarse de que su cliente se sienta súper emocionado
y súper cómodo. Empieza a usar el logo para que puedas crear conciencia de
marca a lo largo del tiempo.
8. Últimas reflexiones: [ MÚSICA]
Muchas gracias por ver la clase de
Skillshare. Espero que hayas aprendido
algo y que te sientas emocionado por
crear logotipos, que te sientas cómodo, que puedas agregar valor a los negocios de
tu cliente, y que te sientas cómodo
cobrando tu vale la pena. No olvides subir
tu proyecto de clase con un nuevo logo presentado
en una hermosa maqueta. Estoy muy emocionado de estar hablando con ustedes
en la discusión, así que si tiene alguna
pregunta en absoluto, por favor solo háganme saber
en las discusiones en los proyectos de clase y
eso te ayudará. Muchas gracias por ver y buena suerte
con tus proyectos.