Crea arte al instante en Adobe Illustrator con inteligencia artificial incorporada

1. Introducción: Hola. Mi nombre es Aaron. Soy un artista gráfico profesional, y doy clases de arte digital en un par de escuelas secundarias. En esta clase para principiantes, te voy a mostrar cómo usar la incorporación bastante nueva a Adobe Illustrator, la AI de Texto a Gráficos Vectoriales que generó Art. Puede ayudar a alguien que tiene muy pocas habilidades con un arte y ayudarte a crear algo bastante increíble muy rápidamente. Te voy a mostrar cómo llevar esto más allá de simplemente sacar lo que sacas de la caja, y te voy a mostrar cómo puedes agregar diferentes imágenes a otras imágenes y crear algo bastante único. Entonces esta clase es una buena introducción a Illustrator. Para ayudarte simplemente sumergir tu dedo del pie en él, al tiempo que creas algo que hace unos años hubiera sido imposible de crear tan rápida y fácilmente. Este es un curso para principiantes, como dije antes. Pero alguien que nunca ha usado la función de dos gráficos vectoriales de texto podría, ya sabes, sacar algo de esto. Pero al mismo tiempo, voy a estar repasando muchas pequeñas cosas. La clase podría no ser para ti, o quizás quieras, ya sabes, saltarte adelante y simplemente ver partes particulares si solo quieres ver cómo usar esa parte del software. Y lo que vamos a crear es una postal. Te voy a mostrar cómo generar una postal. Vamos a crear un tema. Vamos a crear un fondo y agregar pequeñas piezas para crear una postal de viaje. Lleva muchos años enseñando Adobe Illustrator. Y esta es una especie de divertida porque es algo un poco diferente. Y ojalá, menos sacarás algo de esto, obtendrás una bonita postal fresca. Y como artista experimentado, también me parece genial para cuando tengo un familiar que quiere que se haga algo, y simplemente no tengo tiempo para hacerlo. Esta es una excelente manera de usar este nuevo software para crear algo muy rápidamente, y para el ojo inexperto, se ve profesional Entonces espero que me acompañes en la clase. 2. El proyecto/postal: El proyecto de clase va a ser crear una postal de viaje similar a esta. Puede ser lo que quieras. Puede ser una tarjeta de San Valentín. Puede ser una tarjeta navideña, lo que se adapte a tus necesidades. Y más adelante en el curso, después de completar la postal, te mostraré cómo subir ese archivo para compartir habilidades para compartirlo con la comunidad. 3. Configuración de tu document: Bien, entonces tengo un documento aquí, y me aseguraré de que esté disponible para usted. Puedes descargarte esto, y podrás simplemente hacer doble clic sobre esto. Se puede ver says.ai, y la IA aquí that.ai aquí significa Adobe Illustrator. Estoy seguro de que eso va a causar mucha confusión a avanza el tiempo a medida que la IA se vuelve más importante Pero voy a hacer doble clic sobre esto, y se va a abrir enseguida. Otra forma de abrir esto es, una vez que tengas abierto Adobe Illustrator, si no quieres usar esto, di que estás en otro país, y los tamaños de tus postales son diferentes, solo voy a mostrarte cómo puedes arreglarlo. Se puede ir archivo, nuevo, Y desde aquí, donde se puede ver que tiene tamaños de archivo recientes. Yo sólo voy a ir a imprimir. ¿Bien? Y a partir de aquí, voy a elegir tamaño carta. Puedes elegir la talla que más te guste. Si estás en un país que usa A four, puedes hacer clic en eso, pero mira el ancho, aquí mismo, está listado en puntos, y puedo cambiar esto a pulgadas o donde estamos. Ahí vamos. Centímetros y milímetros. Para que puedas cambiar el tamaño al tamaño que quieras. Entonces voy a cambiar esto ya que estoy en EU a pulgadas. Y queremos hacer esto de seis por cuatro. Entonces voy a elegir por el ancho. Voy a hacer ese 6 ”. Sólo voy a hacer clic ahí. Y luego para la altura, puedo hacer clic y arrastrar y escribir otro número o puedo hacer clic ahí mismo entre, ya sabes, después del uno y simplemente borrar eso y escribir un cuatro. Y ¡Uy! Cometí un pequeño error aquí. Mientras estaba construyendo esto, dije que esto era de 66 por cuatro. Me olvidé de la zona sangrante. Por lo que debería ser 6.25, que es un cuarto de pulgada, y 4.25, que es un cuarto de pulgada extra para esa área de sangrado Entonces así es como quieres configurarlo si lo haces manualmente o simplemente descargas el archivo que he incluido, y deberías estar perfectamente bien. Y a partir de aquí, sólo voy a darle a Create. ¿Bien? Y esto es lo mismo que esto. Solo que no tiene estas guías adicionales. Y voy a explicar cuáles son estos más adelante. Y voy a ir a mi espacio de trabajo para asegurarme de que todos estamos en la misma página. Entonces voy a ir a Ventana y luego elegir espacio de trabajo. Y entonces el tuyo puede parecer un poco diferente a esto porque aquí tengo algunos espacios de trabajo personalizados. Pero voy a bajar aquí a Essentials Classic. Es un poco diferente a lo esencial. Tendrás algunas herramientas más, y la configuración de la ventana será un poco diferente. Lo principal es que no verás esta barra de opciones arriba. Entonces, si voy a una ventana, esencial del espacio de trabajo, verás que esa barra de opciones desaparece, y puedes ver que aquí hay menos herramientas. Pero esto es y estás perfectamente bien trabajando con esto. Llevo tanto tiempo trabajando con Illustrator. Me he acostumbrado a este espacio de trabajo clásico, así que me gusta hacerlo. Si estás en una computadora pequeña en una computadora portátil con una pantalla pequeña, es posible que te sientas más cómodo trabajando con Essentials Classic. Lo único que me gustaría señalar si decides trabajar con essentials classic, si estoy usando una herramienta aquí, aquí hay muchas menos herramientas. Si no ves la herramienta de la que estoy hablando, estos tres botones de aquí abajo, estos no botones puntos. Si haces clic en eso, puedes ver todas las herramientas aquí mismo. Nuevamente, si estoy en el Essentials Classic y tú decides no trabajar en lo esencial, si no ves la herramienta que estoy buscando, simplemente haz clic en esos tres puntos ahí mismo, y voy a dar click para cerrar eso. Y luego voy a volver a subir al espacio de trabajo de Window, y voy a elegir Essentials Classic. Ahora, puedes mover estos paneles ahí y cosas así, por ahí y cosas así, dando click aquí mismo, puedo cerrarlos. Pero para asegurarnos de que todos estamos en el mismo espacio de trabajo, y que todo se vea igual. Voy a ir al espacio de trabajo de ventana. Y nuevamente, necesitas estar en el espacio de trabajo clásico esencial para ver esto, y voy a ir aquí para restablecer Essentials Classic. Sea cual sea el espacio de trabajo en el que estés, vas a ver reset, sea cual sea ese espacio de trabajo. Así que voy a presionar reset essentials classic, y se puede ver que todo va a volver. Así es como puedes configurar tu espacio de trabajo exactamente igual que el mío. Sí. Bien, solo quiero agregar una nota rápida Una cosa que olvidé mencionar está aquí en el panel de propiedades, esto es pegajoso, lo que significa que una vez que lo cambias, lo recuerda Aquí mismo, se puede ver donde dice texto graphics Beta. Si lo abro, se abre. Y esto es probablemente lo que ves, ¿de acuerdo? Pero si lo alternas cerca, permanece cerrado. Es decir, sí, permanece cerrado. Y si renuncio y vuelvo, sigue estando cerrado. Y eso fue un descuido de mi parte, porque no me di cuenta de eso, pero normalmente mantengo así de cerca cuando no lo estoy usando porque consume tanto bienes raíces. Así que asegúrate de que si vas, Bueno, el mío no se parece al suyo, por eso. 4. Artboard: Bien, así que voy a dar click aquí en el panel Capas. Y pueden ver, tengo este es todo el texto y las cosas aquí para esta configuración de postal. Y este diseño de postal vino de un um un sitio web, un sitio web de impresión, creo que esto podría haber sido impresión insta, pero no puedo recordar de dónde lo conseguí. Pero la mayoría de estos sitios web, encontrarás una plantilla como esta en la que puedes construir. Puedo dar click en esa pequeña e, y va a apagar todos, ya sabes, el tipo y las cajas y cosas. Lo que queda es mi mesa de trabajo. Entonces si imprimo esto, lo único que vas a ver es lo que hay dentro de esta mesa de Si pongo una fotografía aquí, y es muy grande. Al igual que, esta es una de esas cosas que a veces voy a tener un alumno que es nuevo. Ellos van a poner una foto, y verás esta cajita aquí mismo en medio de esta fotografía gigante, y van a ir, ¿qué es eso Entonces esa es la mesa de trabajo. Si lo imprimes, qué hay ahí, es lo único que vas a ver. Pero eso lo demostraré en un segundo. Voy a hacer una nueva capa. Entonces aquí, de nuevo, el panel Capas está justo aquí. Puedo hacer clic en ese abierto. Y aquí mismo, he desconectado eso. Entonces ahora voy a hacer una nueva capa. Voy a hacer click en el símbolo Little plus aquí mismo, y dice: Crear nueva capa. Y puedes ver, ahora está hecho una nueva capa aquí mismo, y no tenemos todas estas otras cosas. Pero puedo otra vez, apagarlo y encenderlo, y lo verás porque no hay nada que te bloquee de ello. Pero eso va a mantener esto un poco simple por ahora mismo. Bien, entonces este es nuestro espacio de trabajo. Si quiero acercarme a este espacio de trabajo, en realidad , antes de hacer eso, quiero traer una fotografía y mostrarte. Voy a descargar la primera cara que veo aquí. Y eso y golpeó guardar. Nuevamente, no hagas esto. Esto es solo para fines de demostración solamente. Y si te interesan sus pexels, puedes ver el RLpx Puedes obtener fotos gratis desde allí. Están libres de derechos de autor. Pero bien, entonces lo que voy a hacer aquí es que puedes ver aquí está la foto que descargué. Sólo voy a arrastrarlo y soltarlo aquí mismo. Y ves que es gigantísimo, ¿de acuerdo? Para que puedas ver esta cajita de aquí mismo. Básicamente es casi solo imprimir, imprimiría la mitad de sus labios si le presiono el botón de impresión, ¿de acuerdo? Entonces te voy a mostrar. Voy a golpear print, y se puede ver que esta es la zona que está imprimiendo. Está girado, pero se puede ver ahí están los labios. Voy a presionar cancelar, o si exporto esto como un archivo digital, voy a presionar exportar a, usar mesas de trabajo, y me va a dar un pequeño botón de vista previa, y puedes ver que esta es la zona que está imprimiendo Entonces, si alguna vez tienes esto una fotografía por aquí, y vas a ir, qué es esta cajita de aquí, eso es solo ya sabes, esa es el área de impresión. No va a imprimir. Entonces voy a escalar esto todo el camino hacia abajo. Y ahora se puede ver que esto va a caber en esa pequeña zona de postales. ¿Bien? Esto es sólo algo de lo que hay que tener en cuenta. Realmente no tiene mucho que ver con la forma en que estamos trabajando. ¿Bien? Entonces voy a borrar eso. Eso fue solo para explicar lo que podría ser un problema para ti a medida que comienzas a trabajar en Adobe Illustrator. Bien. Entonces lo primero que quiero hacer es hacer que esta se ajuste a la medida, esta ventana. Quería llenar mi pantalla. Así que voy a mac, y voy a mantener la tecla de comando y tocar cero. Si estás en una PC, puedes mantener presionada la tecla de control y tocar cero, y se acercará. Aquí mismo, se puede ver la lupa. Puedo arrastrar hacia la derecha para acercar y arrastrar a la izquierda para alejar. Esas son solo diferentes formas en las que puedes navegar dentro de Adobe Illustrator. Pero para esto, siempre me gusta acertar al comando cero. Hay otros comandos de teclas que acercarán y alejarán, pero solo recuerdo ese porque se ajusta a la pantalla, y si no encuentro mi pantalla, presiono el comando cero, boom in, encontraré y la enmarcaré justo. Bien, y solo quiero mostrarte si navegas, quieres mover las cosas sobre la sartén a la derecha, a la izquierda o moverte, puedes sostener la barra espaciadora, y obtendrás la herramienta de mano. También puedes ver que obtienes la herramienta de mano. Se puede ver aquí mismo. También te darás cuenta justo al lado de esa cosa que dice herramienta de mano, tiene una H. Así que ahora mismo voy a la herramienta Zoom. Si toco H, voy a la herramienta de mano. ¿Bien? Y luego desde aquí, puedo dar click y moverme. Pero me gusta usar los atajos de teclado porque simplemente ahorra mucho más tiempo. Entonces, si estoy aquí en esta flecha negra justo aquí, y golpeo y sostengo la barra espaciadora, estoy sosteniendo mi dedo sobre la barra espaciadora, puedo moverme, así como así Bien, estoy sosteniendo la barra espaciadora. Todo bien. Entonces a partir de aquí, vamos a empezar. 5. Texto a imagen: Bien, entonces aquí mismo, si dibujo una cajita, solo voy a usar la herramienta rectángulo. Voy a dar click aquí mismo y voy a dibujar una cajita, ¿de acuerdo? Y aquí es donde vamos a llenar con nuestra imagen. ¿Bien? Entonces si vengo por aquí, ves que esta cosa dice panel de propiedades. A menos que hayas jugado, aún deberías ver el panel de propiedades, debería ser seleccionado. Si ves una pestaña aquí, puedes alternar esto de un lado a otro. Ahí está la biblioteca, y ahí está el panel de propiedades. Pero otra vez, si está fuera de control, asegúrate de que esto se ajuste a la pantalla, no lo has empujado a un lado ni nada Y si aún no lo ves, quiero decir, así puedo presionar ese botón verde, y verás que va a llenar esto hasta la pantalla. Bueno, déjame intentarlo de nuevo. Voy a mover esto, y voy a dar click en ese botón verde y lo llenará hasta la pantalla. Si estás en una PC, debería ser algunos xs apagados al lado opuesto, en el lado derecho, los verás aquí arriba que llenarán, ya sabes, el marco de la aplicación a la pantalla. Todo bien. Entonces ahora, ven aquí, ahí está el panel de propiedades, como dije, y aquí mismo, bueno, mío en realidad está cerrado. Esto es algo que debería haber mencionado antes. El tuyo probablemente se vea así. Puedes alternar este cierre. Normalmente lo mantengo cerrado porque toma a menos que lo esté usando. Ocupa tanto espacio, así puedo alternar esto de abrir y cerrar. Pero esto es probablemente lo que has visto cuando abres las cosas, ¿de acuerdo? Texto y dice texto a gráficos vectoriales. Y dice Beta. Entonces esto va a mejorar. Entonces, lo que te estoy enseñando ahora es usar este texto limitado a gráficos vectoriales, característica dentro de Adobe Illustrator. Pero te garantizo que esto va a mejorar, ¿de acuerdo? Ahora mismo, puedes usar su ¿cómo digo? Es deficiencia para aprender puedes usar eso a tu favor y aprender a usar el software un poco mejor para manipularlo, para hacer tu trabajo más original. Pero al final, no creo que sea totalmente necesario. Todo bien. Entonces, lo que voy a hacer aquí, voy a mostrarte dónde más lo puedes encontrar. puede ver aquí es texto a gráficos vectoriales, también puede encontrar esto aquí bajo texto a vector Beta. ¿Bien? Y Beta solo quiere decir que es nuevo, así que tal vez buggy grande o no perfecto. Bien, así que voy a abrir eso, y pueden ver que es idéntico a esto Entonces, si no lo ves en el panel de propiedades, siempre puedes simplemente abrirlo, y se ve igual. Bien, entonces creo que voy a seguir adelante y usar esta ventana de aquí. Así que de nuevo, ventana, texto de gráficos vectoriales, y eso se abrirá. Y solo es un poco más fácil ver esto ya que está más cerca. Puedo mantenerlo más cerca del arte. Bien, entonces lo que vamos a hacer aquí es que vamos a hacer una tarjeta, y te voy a mostrar cómo hacer esto combinando estas cosas Ya sabes, la mayoría de la gente probablemente solo lo tomará, tomará lo que consigue y corre con él. Y te voy a mostrar cómo editar estas piezas y combinarlas. Y aquí mismo dice tipo, y ahí es donde eliges el tipo de imagen que vas a elegir, que es tema visto. Icono y patrón. ¿Bien? Vamos a estar centrándonos en el tema visto y el icono. Pero al final de esta clase, tal vez arroje un poco y explique el patrón. Pero en realidad, a decir verdad, creo que el patrón es el mejor de estos. Pero no suelo necesitar usar patrones. Bien, así que aquí vamos. Entonces me lo voy a poner aquí mismo es sobre el tema, y solo vamos a hacer una carrera de práctica. Y puedes escribir lo que quieras. Aquí, probablemente voy a terminar borrando esto. Entonces donde dice tema, voy a seleccionar, un tema, o simplemente dejarlo en sujeto. Y aquí mismo, ves que dice pronta. Y dice: Describe el gráfico vectorial que quieres generar. Entonces voy a hacer click ahí mismo, y voy a escribir. Quiero decir, de nuevo, puedes escribir lo que quieras. Voy a escribir Panda, usando gafas de sol. Y voy a darle a ese botón inter. Y va a tomar un poco donde está usando Internet, así que asegúrate de estar conectado a Internet, y va a hacer esa imagen. Y ahí vamos. Ahí está nuestra primera imagen. Puedes ver que hay varios que puedes elegir. Entonces, si hago clic en las diferentes imágenes, puedo elegir la que me guste. Y creo que me gusta este de aquí en el medio. Ahora, Usted ve aquí la barra de tareas contextual se ha abierto. ¿Bien? Eso es lo que es esto. Si no lo ves, puedes ir a Ventana. Se puede ver aquí mismo, dice Barra de tareas contextual. Si no lo ve, asegúrese de que esté comprobado. Normalmente la mantengo apagada, pero también si la mantengo encendida, solo voy a hacer click aquí mismo, y voy a moverla aquí abajo fuera de mi camino. De lo contrario, seguirá apareciendo donde quiera que esté mi cursor . No se interpondrá al 100% en mi camino, pero puede interponerse en tu camino, y puede encubrir parte de tu arte. Así que voy a moverlo aquí abajo, ¿de acuerdo? Y esa es otra forma en la que puedes escribir texto a un para crear unos gráficos vectoriales. Bien. Entonces ahora tengo a este pequeño, ya sabes, a mi Panda con gafas de sol. Ahora, lo que voy a hacer aquí es que voy a crear otra cosa. Voy a escribir Koala con gafas de sol y darle al interkey Y solo estoy esperando que esto se procese. Bien. Entonces ahora tenemos un koala con gafas de sol y puedo elegir entre las tres Si no me gusta ninguno de estos, sólo puedo darle a ese generar. Ves aquí mismo, dice generar o en la barra de tareas contextuales, puedo volver a presionar ese botón de generar, y me va a dar tres versiones más. La belleza de esto es que todos deberíamos estar recibiendo algo diferente. Entonces, si el tuyo no se parece al mío, no te preocupes. Ya sabes, es simplemente al azar. Lo único que está pasando es que puedes ver que los míos son todo tipo de blanco y negro. Entonces, si ves justo aquí debajo del tema, puedes ver que aquí está este pequeño botón, y dice: Coincidir con el estilo de mesa de trabajo activa, ¿de acuerdo? Entonces voy a apagar eso. Voy a hacer click en eso y apagarlo, y luego voy a golpear y generar de nuevo. Y ojalá esta vez, voy a conseguir un koala marrón, ya que ese es el color que son los koalas Y creo que la razón lo hizo el Blanco y Negro porque hice un panda, que es blanco y negro. Bien, bueno, no es marrón, pero sí tiene un poco más de color en estos. Ahora bien, si hago clic lejos de esto, voy a dar click sobre aquí en mi barra de herramientas. Voy a dar click sobre la flecha negra. Se puede ver si hago clic de distancia, eso es lo que obtuve. Puedo hacer clic aquí, puedo moverlo, y luego voy a hacer clic de distancia. Ahora bien, si genera algo nuevo, siempre y cuando eso no esté seleccionado, no lo reemplazará, ¿bien? Ahora, voy a mostrarte algo más aquí. Se puede ver antes de comenzar con esta herramienta rectangular, y cualquiera que sea el tamaño de este rectángulo es del tamaño de mi arte. Así que voy a intentar, ojalá, pueda deletrear esto bien, er Raf. ¿Lo deletreé bien? A veces si se escribe mal las cosas, no lo hará No lo va a hacer bien. Bien, entonces eso es interesante. lo deletreé mal, pero sí hizo esto Se encontró un gi, me hizo una jirafa con gafas Sí lo deletreé mal, pero sí hizo esto Se encontró un gi, me hizo una jirafa con gafas de sol. Déjame probar esto otra vez. Voy a dar click aquí mismo, generar y ver qué obtenemos. Bien, entonces tengo varias versiones diferentes. Si voy a mi flecha negra justo aquí, puedes ver que selecciona tiene este cuadro delimitador alrededor de ella Si hago clic lejos, esa es la imagen. Cuando se selecciona, puedes ver estas líneas están resaltadas. Ese es el vector. Esas son todas esas son las ecuaciones matemáticas, la forma en que está todo, ya sabes, la forma en que se arma. Está en un montón de pequeñas formas diferentes. Y cuando hago clic lejos, no ves esas formas resaltadas. Si hago clic en esto, bueno, en realidad, voy a hacer click de distancia, ahora ves que aquí hay dos flechas. Hay una flecha negra y una flecha blanca. Voy a dar click sobre la flecha blanca. Ahora cuando haga clic en él con una flecha blanca, voy a dar click en una de estas formas. Ahora, voy a dar click aquí mismo en esta área sólida. Voy a pinchar sobre las gafas y boom, y puedo arrastrarlo hacia la derecha. Entonces esa es la diferencia entre la flecha negra y la flecha blanca. La flecha negra seleccionará, ver si hago clic en eso, todo. Bien. Y la flecha blanca selecciona específicos. ¿Bien? Entonces puedes ver aquí mismo, esta es una herramienta de selección, y luego la flecha blanca es la herramienta de selección directa. Entonces quiero deshacer esto para volver a poner estos. Podría hacer clic en la flecha blanca, hacer clic aquí, e intentar moverlos de nuevo a su lugar, pero eso no va a ser exacto. Entonces lo que voy a hacer es ir a editar Movimiento indebido. Eso es una vez y luego editar deshacer movimiento, y eso es dos veces. Creo que va a ilustrar, va a ahorrar alrededor de 50 undues Puedes cambiarlos en la configuración, pero voy a dejar eso por ahora. Tenemos muchos impíos, y tú tienes muchos indebidos por defecto, así que no deberíamos tener que preocuparnos 6. Trabajo con grupos: Bien. Bien, así que aquí pueden ver que tengo estos cuatro cuadrados, y sólo voy a hablar de agrupación y la herramienta de selección directa y la herramienta de selección. Todo bien. Primero, esta es la herramienta de selección, y eso es lo que suelo llamar la flecha negra. Y esta es la herramienta de selección directa, que es la que suelo llamar la flecha blanca por razones obvias. La herramienta de selección directa dicen, tengo este cuadrado. Voy a duplicar esto muy rápido. Si tengo la herramienta de selección directa, si hago clic en esta, verá que esta es la forma en que aparece este objeto. Tiene una caja delimitadora. Ahora bien, si hago clic en la flecha blanca y hago clic en esta, se ve diferente. No tiene ese cuadro delimitador. ¿Bien? Y te voy a mostrar algo. Voy a hacer esto con un círculo. Creo que ver ese cuadro delimitador será un poco más obvio Bien, entonces esta es la flecha negra, la herramienta de selección, y puedes ver esto aquí está el cuadro delimitador Si hago clic en esto con la flecha blanca, se puede ver que desaparece ese cuadro delimitador, y todo lo que ve son los puntos de anclaje ¿Bien? Y si hago clic en esto con la flecha negra, o la herramienta de selección. Si hago clic en uno de estos puntos de anclaje en el cuadro delimitador, sé que acabo de decir puntos de anclaje con las otras cosas Entonces estos serán los puntos de anclaje dentro del cuadro delimitador. Si hago clic en eso, puedo hacer clic en eso y arrastrarlo y estirarlo y escalarlo hacia arriba y hacia abajo. Si muevo mi cursor hacia el exterior justo por encima de esa línea, puedo girarlo. Ahora, esto será más fácil de mostrar con un cuadrado. Entonces si me acerco eso aquí, se puede ver que puedo rotar fácilmente eso y solo anotar esos la pequeña flecha curva. ¿Bien? Ahora bien, si llego a la flecha blanca, la herramienta de selección directa, eso cambia. Si hago clic en esto, verás que es un punto de anclaje, voy a hacer click una vez, y luego puedo cambiar la forma de los puntos individuales. Puedo mover estos puntos por ahí. ¿Bien? Lo mismo con el círculo. Si hago clic en eso, puedo dar click aquí. Aguanta, se lo perdí. Ahí vas. Y pueden ver que puedo mover estos puntos de anclaje. Tengo que hacer clic para seleccionarlo, y luego hacer clic de nuevo, y luego puedo moverlo. Bien, así que me voy a deshacer de estos. Solo voy a hacer clic fuera de ese arrastre todo el camino a través, así selecciono todo, y luego puedo eliminar. Todo bien. Ahora, aquí, voy a dar click sobre esto con una flecha negra. Se puede ver cada una de estas cosas como individuales. Todo bien. Lo que voy a hacer es agrupar estos. Así que voy a hacer clic afuera aquí y puedo arrastrar a través para seleccionar todo, o puedo hacer clic en uno a la vez, y puedes ver cuando hago clic en uno a la vez, si el otro D selecciona. Pero si mantengo la tecla mayúsculas mientras hago esto, agregará cada una de estas a esa selección. Bien. Entonces ahora puedes ver si hago clic en tres de estos, manteniendo pulsada la tecla mayúsculas, es un poco difícil de ver, pero este no está seleccionado, pero el cuadro delimitador da la apariencia que es Pero si hago clic y me muevo, puedes ver que no está seleccionado. Entonces voy a sostener la tecla Mayús. Y ahora se puede ver que poco.in aquí aparecen. Hay un puntito. Y ahora si lo muevo, puedes ver que se mueve, pero si lo deselecciono, no ves el puntito Pero nuevamente, el cuadro delimitador simplemente da la apariencia debido a la forma de estos objetos Bien. Otra cosa, si hago clic aquí y arrastre a través, En la flecha negra, solo puedo seleccionar solo una porción de estos, y seleccionará todo. ¿Bien? Si hago exactamente ese mismo movimiento con la flecha blanca, voy a hacer click lejos para anular la selección Y si me arrastro, va a agarrar esos puntos de anclaje, ¿de acuerdo? Y se puede ver que el punto de anclaje es blanco, y ese es azul. Entonces eso es seleccionado, seleccionado. Estos no lo son. Entonces, cuando hago clic en esto y lo arrastro, puedes ver que está distorsionando, ¿ok Así que ten cuidado con eso. Esa es la diferencia entre la flecha negra y la flecha blanca. Ahora bien, lo que voy a hacer es que voy a hacer click aquí, arrastrar a través, y seleccioné todos estos, y voy a agruparlos. Aquí voy a agrupar todo. ¿Bien? Entonces voy a ir grupo de objetos. ¿Bien? Ahora, normalmente, cuando estamos trabajando con estos objetos generados por IA, todas las piezas se agrupan así. Pero si voy a la flecha blanca, primero de, necesito anular la selección de todo, así que voy a hacer click de distancia. Hago clic en una flecha blanca, puedo hacer clic, y puedo mover cada pieza individual. Por separado. Pero si voy a la flecha negra, ya que estaba dentro del grupo, cuando hago clic en él, todavía mueve todo junto. Aún está agrupado, ¿de acuerdo? Entonces voy a presionar el comando deshacer Z, el comando Z, o el Control Z para volver a poner todo así. Para que veas que puedo moverlo así. Ahora bien, si quiero entrar dentro de este grupo, sólo puedo hacer doble clic. Y ves aquí arriba, me demuestra que estoy dentro de este grupo. Dice Capa uno y grupo, ¿a? Entonces, a veces déjame salir de esto. Duplicé doble clic para salir. J, voy a duplicar esto. Voy a ir a editar copiar, editar pegar. Ahora bien, si hago doble clic para entrar dentro de este grupo, ya ve como ese está gris. No puedo hacer click sobre él. Y esto es un error de principiante. Cuando haces clic en doble clic, vas dentro del grupo y no puedo hacer click en este. No es chasquear. Y eso es porque estás dentro del grupo, y la manera fácil de saber que es una, todo está calificado. Y luego aquí arriba, tienes este bar. Pero lo que hay que recordar es que si no tienes algo más aquí, es más difícil de ver de lo que notas la barra gris de aquí arriba te está diciendo que estás dentro del grupo. Entonces voy a hacer doble click para salir de esto, y voy a eliminar eso. Ahora voy a hacer doble click para entrar dentro del grupo. Entonces ya ves no hay ninguna referencia que me diga que estoy dentro del grupo porque nada está gris, pero todavía tengo esta barra aquí arriba, y puedo ver, ya sabes, que hay la capa Capa uno y luego dentro de este grupo Así que ahora, ya que estoy dentro del grupo, puedo usar la flecha negra para seleccionar cada uno de estos, ¿de acuerdo? Solo estoy golpeando comando Z o Control Z para deshacer eso después de hacerlo, ¿de acuerdo? Y ahora lo puedes ver para que pueda seleccionarlos individualmente. Pero nuevamente, con una flecha blanca, si hago clic, todavía se moverá, pero si hago clic en uno de estos puntos de esquina, aún puedo distorsionarlo Así que tengo que tener cuidado, ¿de acuerdo? Y por si acaso alguien ha hecho clic en esto, se ven estos pequeños puntitos aquí mismo en la esquina de los cuadrados Esos son ellos lo hacen. Se pueden hacer curvas en los puntos de esquina. Eso es lo que son esos puntitos. A veces se meten de alguna manera cuando no los quieres. No quieres usarlos, pero cada uno es puedo hacer clic en eso y arrastrarlo. Sí, puedes hacerlo de forma individual. Si hago clic aquí y selecciono solo ese punto de anclaje, verá que es blanco por dentro, blanco, blanco, y ese es azul. Puedo hacer clic y arrastrar y hacer uno a la vez. Bien, para que ahora para salir de esto. De una manera, si la forma más fácil o la forma más segura de salir es dar clic en la barra gris aquí mismo. No importa si estás haciendo esto con la flecha negra o la blanca. Simplemente haz clic en esa barra gris, boom, y ya estás fuera. ¿Bien? Entonces ojalá eso explique un poco los grupos. Entonces ahora podemos continuar con la lección. 7. Estilo a juego: Bien, para que veas flecha negra mueve todo el asunto, y si hago clic en la flecha blanca, está bien, si hago clic lejos, y luego ya ves, puede empezar a destruir cosas Si hago clic en uno de estos puntos de anclaje, cuelgue, haga clic en el punto de anclaje, haga clic, y luego puedo arrastrarlo y distorsionar esa forma ¿Bien? Así que voy a presionar editar deshacer mover, deshacer, y devolverlo a la forma en que estaba. Uno más. Todo bien. Entonces voy a hacer click en la Flecha Negra, y puedes ver que acaba de seleccionar la que todavía está seleccionada hacer. Voy a hacer click de distancia, y ahora voy a hacer click y conseguir todo. Bien, entonces si ves si hay un estilo que te guste, puedes seleccionar esto y agregar Así que si hay un estilo que te guste, ya sabes, o no te gusta, solo apágalo y enciende esto y juega con él. Otra cosa que puedes hacer es decir que esto es demasiado detallado para mí. Ves este pequeño icono de engranaje aquí mismo. Si hago clic en eso, se puede ver que hay detalle. Hay menos detalle y más detalle. ¿Todo bien? Entonces voy a dar click sobre esto. Voy a dibujar esto. Voy a ver una caja alta, y voy a dar click sobre esto. Voy a elegir el menor detalle aquí. Y luego voy a golpear generar de nuevo, y combinar el estilo de mesa de trabajo activa está apagado, y vamos a ver qué obtenemos Ojalá consigamos un cuello muy largo ya que este tiene que se ajuste en esta forma. O me puede dar todo el cuerpo. No estoy segura. Es un para, ya sabes, solo experimentar y ver lo que obtienes. Eso es interesante. No me dio un cuello más largo. Simplemente lo hizo más corto. Bien, entonces ahí está eso. Ahora bien, ve aquí mismo donde dice tema. Vamos a cambiar esto a icono. ¿Bien? Bueno, en realidad, voy a hacer click de distancia que esa jirafa ya no sea seleccionada ¿Bien? Así que sólo estoy haciendo clic en el fondo. Aquí, donde dice asunto, voy a hacer clic y mantener, y voy a elegir icono, ¿ok? Esta es una forma en la que puedes obtener una imagen muy simple. ¿Todo bien? Entonces voy a dar click en la herramienta rectángulo, cuadro Dibujar, y voy a simplemente hacer clic de nuevo, Generar, y veamos qué obtenemos. Siempre es que nunca se sabe lo que va a conseguir. Bien. Se está procesando. Todo bien. He hecho clic en icono, pero parece que puede ser un poco más sencillo, en realidad me gusta el aspecto de él mejor, pero todavía no estoy contento con esto Entonces voy a hacer click de distancia. Voy a desactivar el estilo Match Active Artboard, y está en icono, y ojalá esto me dé más de lo que estoy buscando Entonces otra vez, solo tienes que jugar con él, ver qué funciona para ti. Y, ya sabes, ahí vamos. Ahora, eso es más de lo que estoy buscando. No me gusta particularmente, pero eso es más de lo que busco . Algo más sencillo. Bien, probemos algo diferente. Todo bien. ver, vamos a probar mono comiendo A, pero y a ver qué obtenemos. Y ese es el icono. Entonces esto debería ser muy sencillo. Bueno, bien, entonces esto es algo que no sé si te diste cuenta. Piénsalo. ¿Alguien puede adivinar qué pasó por qué este mono es gigante? Bien. Entonces la razón por la que este mono es gigante. Esto es algo que quería mostrarte, pero no quería hacerlo aquí mismo es que no especificé el tamaño, ¿de acuerdo? Entonces esto básicamente es hacerlo del tamaño de estaría en, digamos, un documento de tamaño estándar, como letra o A cuatro. Entonces, si quiero escalar esto hacia abajo, estoy en la flecha negra. Voy a hacer clic en el mono, y puedo dar click aquí. Sostén la tecla mayúscula, y verás que si no la muevo correctamente, la distorsiona Así que mi dedo sigue en el botón del ratón. Voy a añadir la tecla Mayús, y la voy a arrastrar, ¿de acuerdo? Voy a arrastrarlo hacia abajo. Ahora voy a soltar el botón del ratón. Voy a mantener mi dedo en la tecla Mayús. Voy a soltar el botón del ratón. Ahora puedo soltar la tecla Mayús. ¿Bien? Muchas veces voy a ver a los alumnos donde tratan de quitarle ambas manos al mismo tiempo. Y si esta mano sale una fracción de segundo antes, ya sabes, la mano de la tecla Mayús, puede distorsionar la imagen, ¿de acuerdo? Así que voy a mover a ese mono de nuevo a su lugar. Todo bien. Voy a acercarme. Voy a golpear el comando cero. Controla el cero en una PC, y se ajustará a la pantalla. Derecha. Ahora, te voy a mostrar que viste que era el mono Gigante. Yo soy Si hago esto con este mono, sólo voy a golpear Generar de nuevo. Y verás que solo va a reemplazar a este mono, y puedo elegir uno de estos que me guste. Y eso me gusta. Ahora voy a mover eso aquí arriba. Voy a hacer click de distancia. Y nuevamente, esto es solo para demostrar que estoy golpeando Generar sin talla seleccionada, así que debería volver a conseguir otro mono gigante. Boom. Bien, sólo voy a borrar eso por ahora. Y voy a escribir gafas de sol Wing. Y esta vez, voy a hacer click y voy a dimensionarlo. Voy a dibujar una cajita y luego darle a Generar. Y recuerda, el estilo de tablero de arte activo está apagado. Aquí abajo hay dos botonitos más. Yo quiero mostrarte. Ahí está este recogedor de estilo, Extraer estilo de imagen de referencia Y aquí, seleccione un prompt de muestra. ¿Qué demonios significa? Bien. Entonces solo un par de cosas aquí. Entonces voy a hacer clic en Selecto de estilo. Esta cosa de aquí, este pequeño icono, y va a extraer la referencia de estilo de una imagen. ¿Bien? Entonces voy a hacer click en eso. Y luego voy a dar click sobre esta jirafa ya que está detallada, y aún se puede ver que está en el icono de Mono Así que sólo voy a golpear generar y ver qué hace. Y ojalá me dé el mono comiendo un plátano que sea un poco más detallado. Entonces voy a dar click en la flecha negra y hacer click lejos. Y puedes ver que es mucho más detallado que estos otros monos, ¿de acuerdo? Algo así como esa. Todo bien. Y esto de aquí mismo, este pequeño botón solo dice, seleccione un prompt de muestra. Así que solo puedo hacer clic en esto, y luego puedo hacer clic en uno de estos prompts de muestra si solo quiero jugar con él y ver qué me da Todo bien. Aunque, esta es una gran manera de conseguir un estilo. Entonces digamos que hago clic en este Zorro. Yo puedo dar click en eso. Y ahora, oh, bien, es gigante. Voy a reducir esto otra vez. Estoy en la flecha negra. Voy a hacer click, mantén presionada la tecla Mayús. ¿Bien? Ahora, lo que voy a hacer aquí, voy a darle al comando cero para volver a acercarlo. Ahora, lo que voy a hacer aquí es que voy a golpear encender esto. Voy a hacer clic de distancia, pero emparejar el arte con el estilo activo de la tabla de arte. Y voy a escribir este mono clave. Comer una prohibición con gafas de sol. Y ojalá me lo dé en este estilo aquí. Entonces, de nuevo, match active artboard style está encendido, y voy a golpear generar. Y ojalá esto nos dé en ese bonito estilo triangular. Todo bien. Todo bien. Déjame alejar el zoom. Todo bien. No coincidía del todo con el estilo, pero es un poco más interesante. Cambió el estilo. Pero mira, esta cosa Casi un juego de azar. Nunca se sabe lo que va a conseguir. Así que sólo juega con él. Si consigues algo que te gusta, o si ves algo que crea un estilo que te gusta, arrástralo a un lado. ¿Bien? Al igual que, a menudo cuando estoy trabajando con estos, mantendré mi mesa de trabajo despejada Y si veo cosas que quiero, en realidad, voy a eliminar algunas de estas. Voy a mover esto de nuevo. Voy a dar click aquí mismo, moverlo a un lado. Y si veo algo que me gusta o estilo, voy a poner esas pequeñas imágenes aquí para que pueda demostrarlas si elijo. Y déjame quedarte con esa, y voy a borrar estas. Bien. Entonces ahora voy a mover esto aquí arriba. 8. Muestreo de un estilo: Entonces, acabo de mostrarte cómo usar el estilo Match Act of Artboard Entonces, si creas algo aquí y dentro de Adobe Illustrator, coincidirá con el estilo. Pero aquí hay algo realmente interesante. Mira, estas son algunas imágenes que he subido, y he muestreado Yo uso este botón aquí mismo. Ya ves dice recogedor de estilo, extraer estilo de imágenes de referencia o obras de arte Y esto puede ser un JPEG o lo que sea. Y simplemente funciona. Bueno, no funciona exactamente. Como que funciona. Mientras que se puede ver aquí es una pintura digital que hice yo. Esta es una ilustración basada en píxeles, y se puede ver que la recreó en este tipo de estilo pintor pictórico No es perfecto, pero lo intenta. Espero que mejore en futuras iteraciones del software, pero en este momento no es genial, pero sigue siendo divertido jugar con él Aquí hay otra ilustración. Esto era algo que está basado en vectores, pero yo probé esto, y se puede ver que recoge los colores, así que tiene estos azules y marrones Y es un poco, ya sabes, tiene una sensación diferente. Este, en realidad este top tiene más de una sensación de pincelada Y luego aquí hay otro que hice esto en photoshop. Es un estilo de rasca y gana, pero puedes ver que tiene un poco de aspecto sucio y muchos trozos y trozos picantes Entonces, hace tipo de trabajo, ya sabes, Así que vale la pena jugar con él. Y voy a probar esto algo aquí. No tengo idea de lo que va a pasar aquí. Así que vamos a ver si realmente vamos simples, qué va a hacer. ¿Bien? Entonces la forma en que esto funciona, a, ya ves que está justo aquí, ese pequeño botón de ahí. Dice recogedor de estilo. Voy a pincharlo. Verás que es una especie de coincidencia con las coincidencias de fondo aquí. Voy a pincharlo. Ahora ves que es gris. O tiene una especie de fondo negro. Y ahora tengo cuentagotas. Y entonces puedo venir aquí y voy a dar click. En realidad, permítame asegurarme de que ya no esté seleccionado. Intentemos esto otra vez. Bien, así que aquí está el icono aquí mismo. Aquí está el recogedor de estilo. Y se puede decir, es el estilo de extracción de una imagen de referencia o obra de arte. Y voy a dar click en eso y ya ves como se oscureció el fondo. Y ahora tengo cuentagotas. Y luego cuando vengo por aquí, ya ves que resalta la obra de arte. Voy a hacer clic. Y luego aquí abajo en la parte inferior, dice, tu estilo seleccionado se ha agregado al recogedor de estilo Ahora, aquí vamos. Yo sólo voy a darle a este generar Beta. En realidad, voy a dibujar una caja aquí. Entonces esta cosa no es demasiado grande. Y voy a hacer click en este botón aquí mismo, generar a partir de mi prompt aquí, mono comiendo un plátano con gafas de sol. No tengo idea de qué va a hacer esto con algo tan sencillo. Tengo mucha curiosidad. Bien, funcionó. Para que puedas volver a ver, no es perfecto, pero me dio tres variaciones que son muy simples, muy estilizadas Entonces esto es definitivamente algo con lo que vale la pena jugar. Creo que me voy a quedar con este de aquí. Bien, entonces te veré en el siguiente video cuando sigamos haciendo realmente una postal. 9. Configuración de Document/plantilla: Bien, así que lo primero que vamos a hacer es elegir un tema, ¿de acuerdo? Y quiero hacer voy a hacer un Ya sabes, en EU, a menudo los ves bien, allá por los viejos tiempos, déjame pensar, viajes tradicionales a la vieja moda, postal. Y esto es algo así como lo que buscamos es una de estas clases de cosas. Aquí vamos. Este tipo de cosas. ¿Bien? Y entonces usualmente los obtendrías en diferentes estados. Entonces vamos a ir por algo como esto, no necesariamente exactamente bien, definitivamente no exactamente así. No vamos a poner las fotografías dentro del tipo así. Pero vamos a ir por algo. Es una especie de, de nuevo, una postal de viaje, ya sabes, allá por los viejos tiempos, cuando vas de viaje, encontrabas una postal, escribías, ya sabes, un mensaje y se lo enviabas a tus amigos, ya sabes, vuelta antes de que la instagraras, y llegara ahí instantáneamente Bien, así que aquí estoy de vuelta en mi documento original. Son seis por cuatro. Y este es el documento original donde lo dimensiono, puedes descargarte este. Puedes ver si abro mi panel de capas aquí mismo. Puedo alternar eso abierto, y tú entiendes esto. Entonces di si voy a imprimir esto, Y quiero que estos se impriman profesionalmente. Lo saqué de un sitio web. Creo que esto vino de Insta print, pero puedes obtenerlos de cualquiera, mayoría de los lugares si necesitas subirlo, y vas a crear algo tu cuenta y enviarlo. Y puedes ver aquí, dice que hay estas cosas diferentes, área segura, tamaño de recorte, tamaño de sangrado Bien, así que siguiendo de aquí, en realidad, déjame aclarar estas cosas. Aquí no necesitamos todas estas cosas. Bien. Entonces qué es esto, como pueden ver esta postal aquí es que va a ser de 6 "por 4”. Y eso es lo que esta línea continua negra es el tamaño real que tendrá la postal. Esta zona de sangrado es la zona que va a ser recortada. Por lo tanto, debe asegurarse su imagen vaya hasta el borde, ese cuarto de pulgada extra en todo el recorrido, y se recortará. Y si estás en un país donde estás trabajando con centímetros o milímetros. Es posible que deba hacerlo, debe consultar con ellos para averiguar cuántos centímetros, o milímetros se usarían como área de recorte. Por lo que debería ser fácil de encontrar si vas al sitio web, buscas una plantilla y deberías poder encontrarla. Pero para esto, solo puedes quedarte con las pulgadas probablemente si tiene sentido y aguanta conmigo aquí. Derecha. Entonces así el recorte, así que de nuevo, solo para repetir, la línea negra sólida es el área de recorte. Ese es el tamaño real que este será. Pero el área de sangrado es donde se imprimirá un poco más grande Harás que el documento sea un poco más grande y se imprimirá un poco más grande, y luego se recorta aquí abajo Ahora bien, esta zona segura, porque la impresión no es perfecta y el corte no es perfecto, las cosas pueden cambiar, y quieres asegurarte de que todo esté en este pequeño cuarto de pulgada extra aquí mismo para asegurarte de que nada se recorte o esté tocando el borde Entonces es por eso que a eso se le llama el área segura. Todo bien. Entonces, aquí vamos. Voy a apagar esto puedes tipo de globo ocular. Sabes básicamente dónde están las cosas. Entonces voy a apagar eso solo para hacer las cosas menos confusas. Y yo voy a bloquear eso, asegurarme de que esté bloqueado, apagarlo, la visibilidad. Y aquí mismo, pueden ver que voy a seleccionar esta capa superior. Voy a hacer doble clic sobre eso y etiquetar ese dibujo. ¿Bien? 10. La playa/texto a imagen: Aquí, pueden ver que voy a seleccionar esta capa superior. Voy a hacer doble clic en eso y etiquetar ese dibujo. Uy, y pega bien. Todo bien. Entonces a partir de aquí, voy a usar la herramienta rectángulo, y voy a dar click justo en el borde. Así que justo afuera del borde. Se puede llevar un poco más allá de esa zona sangrante, y voy a liberar Entonces esta es la talla que va a caber. En realidad, he jugado con él, y a veces no consigue las proporciones correctas, así que quizá tengas que ajustar las cosas. Así que voy a hacer de esto algo de playa, ¿de acuerdo? Es verano, y quiero que esta sea una playa. Entonces voy a hacer clic en ese panel de capas. Voy a cerrar eso. Y aquí vamos. Para que finalmente pueda dejar a este mono comiendo un plátano. Voy a hacer clic en la X para eliminar eso. Todo bien. Y tenga en cuenta. Está en el tipo es Sujeto. En realidad, necesito cambiar esto a escena, ¿de acuerdo? Y ahora sólo voy a teclear Bach y ver qué obtenemos. Podría probar Sonny Beach o algo así y ver qué pasa después En realidad, puede que vaya con un faro sólo por patadas. Bien, así que voy a pegarle a Bach, y a ver qué obtenemos. Y se va. Bien. Y como dije , ya ves, no fue hasta el borde. No estoy loco por eso, no voy al borde, pero podemos estirarlo un poco o expandirlo solo un poco. Pero déjenme dar click para ver cuáles son estos otros. Eso no me gusta. Hm. A mí me gusta eso. Déjame volver aquí. Sí, voy a ir con esta. Todo bien. Y normalmente, trato de evitar distorsionar una imagen, así que haría clic en este agujero la tecla Mayús y haría esto agrandar esto Pero esto nadie va a darse cuenta realmente si distorsiono esto solo un poquito Pero es una de esas cosas con las que hay que tener cuidado. Si las cosas se ven un poco apagadas no se distorsionen. Entonces voy a dar click aquí, arrastrarlo hacia la derecha, conseguirlo justo al otro lado de esa línea de mesa de trabajo, y arrastrar por el lado derecho Y como pueden ver, no se ve distorsionada ni estirada ni nada Entonces otra vez, ten cuidado con eso. Así que estoy contento con eso. 11. Realización manual de correcciones: Todo bien. Hay una cosa que no me gusta esto es que hay esta línea de playa aquí, y luego está esta piscina aquí. Entonces me voy a deshacer de eso. Voy a dar click sobre la flecha blanca. Y luego puedo dar click en estas áreas aquí y luego presionar la tecla de borrar. ¿Bien? Así que sólo voy a hacer click sobre él. Aguanta, necesito hacer click de distancia. Oh, eso bien, mira lo que pasó es que hago clic en el fondo. Entonces parece que la playa, puede ver que la forma va hasta aquí, y luego la playa es el fondo. Entonces eso es un problema. Simplemente hace que no sea tan fácil, pero me voy a deshacer de algunos de estos. Voy a hacer click en las que puedes ver estoy pinchando. Los estoy seleccionando y luego golpeando la tecla de borrar. Y a veces cuando presiono esa tecla de borrar, no lo consigue todo. Eso es porque a lo mejor he hecho clic en una línea. Entonces mira, hice clic en un punto de anclaje o una línea, así que se necesitan dos clics para sacarlo. Si puedo hacer clic en el medio, desaparecería con un clic, pero estas líneas son tan delgadas, me está tomando dos clics. Y solo me estoy deshaciendo de estos para limpiarlos. No es necesario. Pero solo me gusta tenerlo limpio. Verás, cuando hago clic en ese fondo, es solo seleccionar ese fondo. Ojalá esto tenga sentido. Voy a mover estas piezas para que tenga sentido lo que estamos haciendo aguanta. Casi porque básicamente este azul es un agujero. Si hago clic en eso, puedes ver si lo muevo fuera del camino, ahí está el fondo blanco. Voy a golpear al comando Z o al Control Z. Aguanta para hacer esto Ahí vamos. Ahora aguanta. Tengo que deshacerme de esta, esa pequeña zona. Lo que vamos a hacer es, voy a ver cómo se ve eso. Para que veas ahí está la parte superior justo aquí. Y podemos entrar aquí y dibujar un parche a través de esto. Pero por ahora, sólo voy a hacer clic en ese punto de anclaje ahí mismo, y puedo simplemente arrastrarlo hacia abajo. Ya que estos coinciden, siempre y cuando coincidan, no debería tener ningún problema. Voy a hacer clic una vez y luego hacer clic y arrastrar eso hacia abajo. Aquí, voy a ir por aquí. Haga clic una vez. Déjame acercarme un poco. Voy a hacer click una vez para seleccionarlo, y luego puedo dar click en el Punto de Anclaje. Click whoops, me lo perdí. Y si te lo pierdes, solo haz clic de nuevo. Ahí vamos. Lo tengo, y arrástralo hacia abajo. Y haga clic una vez. Arrástralo hacia abajo. Haga clic una vez, arrástralo hacia abajo. Oh, bien. Y está detrás de esa roca o lo que sea. Haga clic, arrastre hacia abajo. Lo bueno de poder editarlo es que si consigues algo que realmente te guste, siempre puedes no tienes que perder eso si sabes lo suficiente del software para poder repararlo, haz una reparación sencilla. Bien, puedo arrastrar estos hacia abajo, pero se va a poner un poco raro solo porque haga clic de nuevo, ahí vamos. Se puede ver en realidad que funciona, moviendo eso sobre, pero sólo voy a eliminar estos para que puedan ver, si vengo aquí a la herramienta Pluma, voy a hacer clic y mantener, y se puede ver que hay una cosa aquí que dice Eliminar herramienta de punto de anclaje. ¿Bien? Y ahora si hago clic aquí, verás que tiene un poco menos al lado. Y si hago clic en ese punto, simplemente se va. Y ahora solo puedo borrar estos hasta que desaparezca. Y me perdí el punto. Así que a lo mejor voy a acercar un poco más. El caso es que, si cometes un error, siempre puedes simplemente, voy a borrar esa. Ahí vas. Siempre puedes, si cometes algún error, siempre puedes presionar ese botón de deshacer. ¿Bien? Aquí hay un poco de azul, pero voy a dejar eso ahí. No me voy a preocupar por eso. Bien, así que ahora tenemos nuestra escena de playa, ¿de acuerdo? Y lo que voy a hacer aquí es cerrar esto, ¿de acuerdo? Así que voy a mover eso. Estoy dando clic justo en esta área para mover esto. Y ahora voy a dar click justo en mi panel de capas aquí mismo, Toggle that open, y luego puedo bloquear esto. En realidad, voy a hacer doble clic en eso y llamarlo Bach. 12. Sombrillas de playa/texto a imagen: Mi plan era poner un faro en esta playa, pero esta no es exactamente una playa faro. Así que bien, voy a pasar por alto eso. Voy a saltarme eso. ¿Todo bien? Voy a cerrar eso. Bien, entonces ahora está deseleccionado. Déjame verificar dos veces. Déjame dar click en la flecha Negra. Oh, me está dando esto ya sabes, no puedo dibujar cosa porque he bloqueado la capa. Así que voy a abrir mi panel de capas de nuevo, y voy a abrir esto. Estoy justo aquí, y voy a hacer clic en nuevo crear una nueva capa, y voy a llamar a esto paraguas. Ojalá podamos conseguir una sombrilla de playa. Bien. Todo bien. Bien, así que puedo jugar. No estoy exactamente seguro porque depende de lo que voy a conseguir. Entonces voy a probar tal vez una sombrilla de playa, tal vez un surfista, o un velero Sólo veremos qué tipo de cosas obtenemos. No estoy casado con esto exactamente. No he escogido exactamente lo que quiero. Y puedes ver aquí dice, Coincidir con el estilo activo. Y estoy ja con eso porque solo espero que coincida con esto, y parece que pertenece juntos. Bien, entonces ahora voy a elegir tema aquí mismo bajo tipo de, ya sabes, imagen Está en escena. Voy a hacer clic en mantener y luego elegir asunto. Bien. Ahora voy a dar click sobre la herramienta rectángulo, y voy a dibujar una cajita aquí, y ya voy a tener playa aquí, y voy a poner sombrilla. Ojalá me dé una bonita sombrilla de playa. Y veamos qué obtenemos. Y, puedo ver que las sombras están empujando, ya sabes, en la parte posterior del lado izquierdo. Pero este tipo de obras. Veamos qué más obtenemos. Tenemos uno, dos, tres. No, esa no. Iré con el primero. Bien. Todo bien. Entonces voy a ir con eso. Y pongamos aquí un par. Voy a copiar esto. Voy a ir a editar copiar, y luego editar pegar. Todo bien. Y ahora puedo plop eso en la playa A lo mejor voy a añadir otra. Y como ya está copiado, edita, pega. Bien. Ahora bien, si quiero rotar esto, puedo mover el cursor aquí. Pero el problema es que voy a tener que entrar aquí y separar esto de lo de la sombra. En realidad, voy a seguir adelante y mostrarte cómo hacer eso. Voy a sostener la barra espaciadora para obtener la herramienta de mano. Voy a mover esto a un lado. Ahora voy a ir a editar grupo. Oh, lo siento, objeto Desagrupar. Y si, esto va a ser interesante porque lo que vas a estar haciendo es algo diferente. Entonces tendrás que tomar lo que te estoy mostrando y hacerlo tuyo porque lo que sea que generes con esta IA no va a ser lo mismo como sabes, no va a ser lo mismo que lo que estoy obteniendo. Bien. Así que solo tendrás que, ya sabes, tal vez tengas suerte y conseguir algo cercano. O quién sabe, tal vez me equivoque, y de hecho te dará lo mismo. Bien. Entonces aquí vamos. Voy a objetar, grupo, y ahí vamos. Por lo que separó el paraguas. Voy a acercarme. Y puedo mover esto. A ver. Ahí vamos. El único problema aquí es que lo ves cortar esta pequeña pieza aquí mismo. Puede que tengamos que parchear eso. Entonces eso es bueno. Se desagrupa aquí. Si lo desagrupaba de una manera que no funcionaba para mí, podría hacer clic aquí, hacer clic en la flecha Negra, y luego arrastrar y seleccionar todos los bits para que pueda hacer clic, mantener pulsada la tecla Mayús y seleccionar todos los bits, y luego agruparlos nuevamente Entonces iría objeto y luego agruparía. Pero los separaba en dos pedazos, lo cual es muy bonito. Entonces ahora voy a mover mi cursor. Estoy en la flecha negra, gira eso un poco. Y ahí vamos. Ahora tenemos un paraguas inclinado. Pero tenemos un problema con, ya sabes, la arena. Las sombras no funcionan. Entonces voy a ir a la flecha blanca. Voy a hacer click en él, y luego puedo hacer clic aquí mismo, y al igual que hicimos con el otro moviéndolos, puedo hacer clic y arrastrar esto sobre. ¡Vaya! Un problema que estoy teniendo es que ves cuando muevo esto, se movió. Pero ahí está esta pequeña manija y puedo moverla arriba y abajo. Así que voy a pegarle a D aunque. Entonces aquí está el punto de anclaje. Haré clic en el punto de anclaje, lo moveré y luego podré mover esta manija. Pero vaya, me lo perdí. Haga clic en el punto de anclaje. Ahí está esa manecita. Y puedo dar click en Ups y me lo perdí de nuevo. Puedo hacer click en él. Y luego puedo obtener ese asa y hacer clic en mantener, y puedo ajustarla. Pero eso puede ser demasiado difícil para algunos de ustedes. Entonces solo te voy a mostrar cómo puedes usar fácilmente la herramienta Pin para parchearla. Entonces, aquí está la herramienta pin. Bueno, voy a hacer clic, mantener y volver a ponerla en esa herramienta de pin original. ¿Bien? Asegúrate de que no haya seleccionado nada. Y lo que voy a hacer es hacer clic y simplemente construir un pequeño parche. Bien. Me está diciendo que va a restar. Ahí vamos. Y ya ves que puedo hacer la forma cuando llego al final, me da ese circulo diciéndome que va a cerrar la forma. Coincidió con el color, pero voy a seguir adelante y hacer otra. Siempre y cuando no haga clic en algo que esté seleccionado, debería darme una nueva línea. Así que voy a hacer clic aquí mismo, y luego puedo cruzarme por aquí, y luego bajar, y luego voy a cerrar esto. Lo bueno es que después puedo probar el color. Si tienes problemas para hacer estos clics, puedo subir aquí y hacer click, click, click, click, y simplemente hacer una cajita aquí, cuatro formas. Y luego me acercaré a la flecha blanca, y luego puedo hacer clic una vez en el Punto de Anclaje, luego hacer clic y mantener presionado, y puedo moverlo en el lugar. Haga clic una vez, para seleccionarlo, haga clic, mantenga presionado y moverlo en el lugar. Haga clic una vez. Haz clic de nuevo, agárralo, mantén presionado, haz clic una vez para seleccionarlo y haz clic de nuevo y mantén presionado. Y si lo eres, no tienes que meterte en todas estas manipulaciones y cambiar la cosa si no quieres Simplemente puedes mantenerlo simple, apegarte a lo que te da la IA y terminar con ello. Todo bien. Entonces aquí, puedes ver que esto está seleccionado. Voy a ir a la herramienta Cuentagotas, y vamos a muestrear Todavía está seleccionado, y luego aquí está la herramienta Cuentagotas, y voy a dar click aquí mismo. Todo bien. Ahora voy a volver voy a subir a la flecha Negra, click en este siguiente bit, y luego voy a ir a la herramienta cuentagotas, y luego voy a muestrear ahí mismo Y ahora todo coincide. Entonces voy a alejar el zoom. No coincidió perfectamente, pero no me voy a preocupar por ello. No creo que nadie lo vea. Y si de verdad quiero arreglarlo, puedo entrar y ajustarlo. Entonces voy a dar click aquí. No se selecciona nada. No hay nada detrás de esto, y ahora haz clic, Arrastra a través con la flecha Negra, y ahora voy a ir Grupo de Objetos. Voy a alejarme otra vez. Estoy usando la herramienta de aumento aquí. Puedo hacer clic aquí, y usted puede aquí mismo la herramienta de aumento, y puedo arrastrar a la derecha arrastrar a la derecha y a la izquierda Tienes que ir un poco rápido para conseguir ese zoom desaliñado, Simplemente haga clic, arrastre hacia la derecha y hacia la izquierda. Todo bien. Ahora voy a ir a la flecha negra. Haga clic y muévelo a su lugar. Ahora, quiero que esto encaje, así que voy a ir al comando cero, y va a encajar todo en la pantalla, así como así. 13. Surfer/Text to Image: Para que pueda dar click en el fondo. Y estamos bien. Bien. Y me di cuenta un par de veces que he estado moviendo esto por ahí. Y si accidentalmente, ves como eso resalta, cae en su lugar. Si cae así en su lugar, y no lo quieres ahí. Puedes agarrarlo ahí mismo y arrancarlo, ¿de acuerdo? O si entra en ese lugar, puedes arrancarlo y luego hacer clic en la pequeña x para cerrarla. Y luego hay que volver a ventana para abrirla. Bien, entonces esto parece que esto funciona para mí. Ahora sólo necesito un surfista. Bien. Entonces ahora voy a dibujar una cajita, tomar una caja, y voy a hacerla un poco pequeña. Pueden estar desproporcionadamente. Puede que sean un poco demasiado altos para la imagen, pero ya veremos qué pasa. Y sólo voy a dar click aquí en la x para despejar eso y teclear sur fur y darle la tecla inter y ver qué obtenemos o da click en el botón Generar. Bien. Ahora, veamos. Oh, chico, eso es pequeño. Voy a dar click sobre la flecha negra. Y voy a dar click aquí en esa esquina, y se puede ver cómo se distorsiona, así que voy a sostener la tecla Mayús y hacerla más grande Bien. No estoy loco por este porque está en el agua y haciendo cosas raras. Ella está en el agua, y vamos a ver. Y está en la playa. De hecho quería a alguien en la playa, pero en realidad, tú, está en el agua. A ver. Voy a ir con la mujer. Creo que eso se ve un poco mejor. voy a poner en el agua, voy a bajar de escala. Oh, en realidad necesito sostener la tecla Mayús para que no se distorsione Y yo sólo voy a moverlo por ahí en un par de lugares diferentes solo para ver Y creo que voy a cerrar esto aquí, aquí mismo. Voy a hacer click ahí mismo para poder ver qué está pasando. Voy a hacer click de distancia. Y ese tipo de obras. Bien, entonces ahora tenemos nuestra escena playera, te dije que era súper simple, súper rápida. Y ahora vamos a añadir algunas palabras. Y te veré en el siguiente video para ese. 14. Tipo de punto/tipo de área: Bien, ahora hemos terminado con toda la porción de IA de esto. Nos vamos a meter en algún tipo. Voy a presionar el comando cero para ajustar esto a la pantalla. Y sólo voy a hablar un poco sobre el texto. ¿Todo bien? Aquí vamos. Aquí está la herramienta tipo. Y si hago clic y apenas empiezo a escribir, es solo que ese texto va a seguir y seguir para siempre. No va a parar. Bueno, puede que eventualmente golpee una pared y se detenga. Pero puedes ver que simplemente sigue y sigue para siempre. Y luego está esta cosa. Y eso se llama tipo punto. Y si utilizo esa misma herramienta de tipo y hago clic y arrastro una caja, cuando empiece a escribir, va a caber dentro de esa caja. Pero una cosa notarás ahí está este texto falso aquí, ese Laurel ipsum que se llama texto ficticio En cuanto empiece a escribir, eso va a desaparecer, así que no te preocupes por ello. Simplemente empieza a escribir y se va. Bien, ahora, verás este tipo aquí. Verás ese pequeño símbolo más aquí mismo. Eso solo significa que hay más tipo dentro de esta caja. Y a esto se le llama tipo de área. Y si hago clic en esto, voy a darle click en él, y verán que tiene un cuadro delimitador a cuatro puntos de anclaje aquí en los lados en el centro Pero si hago clic aquí mismo y arrastro esto hacia abajo, expondrá el resto de ese tipo. Y nuevamente, a esto se le llama tipo área. Realmente está en este nivel, realmente no es importante, pero algunos de ustedes podrían experimentar que el tipo se está comportando de una manera diferente, así que creo que es importante mostrarles esto Entonces otra vez, voy a dar click. Y finalmente, se ve ese signo más rojo, ese símbolo rojo más desapareció porque expongo el final del bloque tipo. Para que veas ahí está, y cuando hago clic aquí, me arrastro hacia abajo, está todo expuesto, y ahí vamos. Entonces ya no lo ves. Ahora, una cosa que puede pasar, la forma en que el tipo, puede comportarse un poco diferente. En realidad, voy a abrir un nuevo documento. Y aquí, voy a hacer click en el tipo, ¿de acuerdo? Voy a hacer click y aquí arriba en mi barra de Opciones. Nuevamente, si no tienes abierta la barra Opciones porque no tienes abierta Essentials Classic, puedes cambiarla aquí en el panel Propiedades. Y una cosa que voy a hacer aquí, ya ves, tengo el texto de los gráficos. Voy a alternar ese cierre para poder ver estas otras cosas. Bien, así que de nuevo, voy a seguir adelante y trabajar aquí, pero puedes trabajar por aquí si quieres. Voy a aumentar el tamaño del tipo. Yo sólo voy a sostener eso porque esto va a ser un título, ¿a? Simplemente aumentando el tamaño del tipo. Ahora, ¿qué va a pasar? Este es el tipo de punto. Acabo de hacer clic, soltar, y ahora si hago clic en este punto de anclaje, va a estirar el tipo, un típicamente, quieres evitar distorsionar tu Si estás trabajando en tu propio proyecto y te gusta cómo se ve el tipo distorsionado, está bien Pero si estás aspirando a ser diseñador o algo así o quieres algo que luzca profesional, trata de evitar hacer esto Puedes salirte con la tuya mínimamente, pero no estires tu tipo. Trabajé en un periódico por un tiempo, y recuerdo que una vez estiré el texto. Y mi jefe era diseñador, y no le gustó. Nunca, nunca, nunca estires tu tipo. Sí, señor. Bien. Entonces de todos modos, ahí es donde aprendí a no estirar nunca el tipo. Pero otra vez, puedes escabullirlo. Un poco de estiramiento. Nadie se va a dar cuenta. Simplemente no te vuelvas locas. Bien. Entonces la cosa es que si esto es tipo área, no se va a estirar. Y puedo cambiar esto del tipo de punto, lo que significa que va en línea recta para siempre y para siempre en, tipo de punto. Aunque sí quiero mostrarte una cosa. Voy a hacer doble clic sobre esto, y ya se puede ver que el texto está activo, yo presiono una tecla de retorno, se va a romper en una línea separada, ¿de acuerdo? Entonces ese es uno, ya sabes, no dura para siempre y para siempre a menos que golpees una tecla de retorno. Pero el otro, una vez que llegue al final de esa caja, se va a romper automáticamente. Bien, pero puedes cambiarlo de un tipo de punto a otro haciendo clic aquí mismo. Ves ese pequeño remo ahí mismo. Si hago clic en eso, voy a hacer doble clic y verás que cambió a un color sólido. Ahora eso significa que ahora este es tipo de área. Y ves el pequeño ícono ahí mismo me está diciendo que este es el tipo de área. Entonces ahora, si hago doble clic aquí, y empiezo a escribir, ya ves que va dentro de esa casilla. Pero tengo esa cajita rit diciéndome que el tipo es, ya sabes, encaja dentro de la caja, pero no se puede mostrar, así que necesito extender esta caja ¿Bien? Ahora bien, lo que es interesante aquí es que si agarro ese punto de anclaje aquí mismo y estiro esto, ya ves que el tipo fluye hacia ese espacio. Bien. Se recordaba cuando era tipo punto, lo estiraba. Y esto es lo importante, porque al menos para esta clase, es mostrarte que a veces ese tipo se va a estirar, y otras veces va a llenar el espacio. Y la forma en que puedes cambiar eso es haciendo clic en esa pequeña paleta de ahí mismo o hacer doble clic en esa pequeña paleta de ahí mismo, y que la cambiaremos de tipo de punto a tipo de área. Entonces este es el tipo de punto. Se puede ver las flechas pasando y encendiendo solo desde ese pequeño icono bitty y cuando hago doble clic, Ahora ves el ícono, muestra una línea debajo de él, así que está mostrando diciéndome que se va a romper ¿Bien? Entonces esa es la diferencia. En fin, así es como funciona el tipo de punto y el tipo de área. Entonces ahora solo voy a cerrar esto. 15. Elección/adición de fuente: Vuelve a mi postal. Y voy a escribir esto. Voy a llamarlo bienvenido al Bach. Aunque esto va a ser un poco difícil de ver por el arte aquí atrás. Entonces voy a apagar esto. Voy a dar click en mi panel Capas. Y aquí mismo, aquí está mi arte. Bueno, en realidad, también está el paraguas. Voy a cerrar eso. Y luego voy a apagar eso de la visibilidad, así que tengo un bonito fondo blanco, y puedo ver qué está pasando. Ahora voy a hacer una nueva capa. Bien. Y ves que apareció justo en la parte superior. Si el tuyo aparece en la capa equivocada, puedes saber, como, si fuiste seleccionado aquí abajo, puedes hacer clic en la parte superior. Bueno, probablemente sea más fácil simplemente borrarlo. Da clic en esa capa superior, y me acabo de dar cuenta de que escribí mal Y puedes hacer click en esa capa superior y golpear más, y aparecerá en la parte superior. Pero puedes moverlo hacia arriba y hacia abajo. El único problema con eso es que a veces no cae en el medio, puedo entrar en una subcapa. Entonces, la forma más fácil de hacer que esto funcione es simplemente hacer clic en esa capa superior, y luego hacer clic aquí en este plus. Botón Plus para hacer una nueva capa. Y voy a llamar a este tipo. Esta es solo una línea simple y directa. Voy a seguir adelante y simplemente hacer clic una vez y hacer tipo de punto. ¿Todo bien? Ahora, si bien eso todavía está seleccionado, puedo subir aquí y subir eso de tamaño. Sólo estoy sosteniendo mi dedo en ese botón de esa flecha hacia arriba. Y creo que esa es una buena talla. Ahora, lo que voy a hacer es entrar en mis fuentes aquí mismo, y puedo elegir una de nuevo, tú puedes hacer esto por aquí también. Puedo entrar en las fuentes de aquí en el panel de propiedades y elegir una fuente que más te guste. Tengo un montón de fuentes aquí. Puedes ir a fuentes adobe y cargar fuentes adicionales. Así que solo voy a desplazarme por estas fuentes, y tengo un montón de fuentes. Es un poco loco, pero deberías ver una vista previa, y luego solo puedes elegir una fuente que te guste. Si no lo haces así me voy a ir con esta fuente llamada Fgrell, Flagrel. Todo bien. Si no ves la fuente, si realmente te interesa, lo que puedes hacer es otra vez, estás inscrito en adobe, puedes ir a algo llamado Adobe Fonts. Sólo voy a teclearlo en Google. Y ado las fuentes en la clave interna, y puedes ver las fuentes de adobe aquí. Y desde aquí, tienes acceso a todo tipo de fuentes que puedes cargar. Tendrás que iniciar sesión para que funcione. A veces cuando hago esto, automáticamente me registra. No me obliga a iniciar sesión. Pero me está obligando a firmar aquí. Entonces voy a seguir adelante y ver qué puedo hacer aquí mismo sin iniciar sesión. Es si ves aquí mismo donde dice Navegar A, voy a dar click ahí mismo. Y últimamente, me han estado encantando estas fuentes art deco, y voy a ir con una bonita fuente art deco. Todo bien. Entonces aquí mismo, puedes ver que aquí hay diferentes tipos de fuentes. Y no veo simpático geométrico. Ahí vamos. Art Deco. Y aquí hay un botón que dice ver 12 más, y aquí tenemos algunas fuentes más. Pero voy a hacer click en el Art Deco aquí mismo. Y puedes desplazarte y elegir una buena fuente que te guste. Y puedes ver aquí mismo, ahí está ese gris Fla Fla gris, creo que es la pronunciación. Aquí sólo hay una fuente. Y mientras esté registrado, verá aquí arriba, dice iniciar sesión. Simplemente puedo hacer click en este botón de aquí mismo, y agregará la fuente. En realidad, ¿sabes qué? Voy a seguir adelante e iniciar sesión. Um Bien, así que estoy todo firmado aquí, y, para que puedan ver aquí mismo dice, quitar la fuente. Eso significa que ya lo cargué. Pero voy a cargar algo nuevo. Entonces voy a volver a las cejas. Y déjame volver a nuestro Deco. Aquí había una fuente que me gusta. Ahí está el Flagre. Y voy a ir con r Bo tech. ¿Todo bien? No está cargado. Hay una fuente. Verás aquí. Esta tiene dos fuentes, tres fuentes. Y si ves una o dos fuentes, voy a dar click en esta esta seña de Gill Da click para entrar en él, y podrás ver una vez que lleguemos ahí que puedes seleccionar Agregar fuente. Hay diferentes variaciones de la misma que puedes agregar. ¿Bien? Puedes agregarlos todos, o simplemente puedes agregar uno o dos, así que voy a volver, y voy a agregar esta otra fuente. La tecnología Arbo. Y nuevamente, solo puedo presionar Agregar la familia, o puedo hacer clic aquí y entrar y agregar una sola fuente a la vez. La ventaja de agregar solo una fuente es que se convierte en que tienes menos desorden en tu fuente, ya sabes, en las fuentes para elegir Y esto en realidad puede ralentizar tu máquina, ya sabes, tu computadora, si agregas demasiadas fuentes. Pero de todas formas, voy a darle a agregar familia. Y dice que se ha agregado. Y ahora puedo volver a Illustrator y dejarme asegurarme de recordar qué tipo de letra. Esto se llama Arbotec, así que voy a cerrar esto, y ahora sólo voy a subir aquí, y voy a escribir Arbotec, A, R B, y Boom Arboec ultra. Ahí está. Bien, así que fui así de fácil. 16. Texto Warp: Ahora, voy a llamar a este día de Bach, Día Bach. Bien. Ahora, ahí está mi fuente. Y sólo para ver cómo se ve esto, voy a volver a encender estas otras capas. Usted ve aquí mismo en la columna de visibilidad, solo puedo hacer clic en mantener y arrastrar hacia abajo en lugar de hacer clic en cada capa. Bien, entonces esto se ve bastante bien. Voy a hacer esto más grande. Puedo hacer clic aquí para agrandar eso, o puedo hacer clic aquí en esa esquina y puedo escalar esto hacia arriba y hacia abajo, pero voy a sostener la tecla Mayús que escale proporcionalmente Bien. Bien, eso es un poco grande. Voy a reducir eso. Ahora, quiero añadir una armonía a esta ilustración o a esta postal. Voy a probar el color de otra cosa. Y me gusta lo que está pasando aquí con las sombrillas. Entonces voy a ir al texto se selecciona, y voy a ir a la herramienta cuentagotas Voy a hacer click en eso. Y luego voy a dar click aquí mismo para probar ese color y auge. Bien. Entonces ahora lo hemos muestreado, y ahora está repitiendo ese color, y tenemos un poco más de armonía dentro de la pieza Un poco de armonía visual. Bien. Así que ahora me voy a poner un poco funky aquí, ¿verdad Te voy a mostrar algún tipo de cosas geniales y funky que tal vez no sean las mejores opciones de diseño, pero son divertidas Y recuerda, lo que estamos estilizando esto después es un anticuado, déjame ver. Estoy buscando esto. Postal anticuada. Y, ya sabes, cosas así. Este es el tipo de estilo que estamos después de esto, una especie de estilo antiguo funky ¿Todo bien? No vamos a llevarlo tan lejos, pero ahí es donde vamos a ir. Bien, entonces tengo esto aquí. Y verás mientras esté seleccionada, necesito encontrar la herramienta Warp, ¿de acuerdo? Y voy a ir a Effect, y luego bajaré aquí a buscar a Warp. Bien. Y se puede ver que hay arco más bajo, todas estas cosas diferentes. Una vez que elija uno, solo voy a ir con rc, y va a abrir un cuadro de diálogo que me va a dar acceso a todas estas opciones aquí, y las puedo ver visualmente. Bien. Entonces, ahí vamos. Ahora tenemos un pequeño arco bonito aquí, y puedo reducir el tamaño de ese arco usando este deslizador, este deslizador de bin, ¿de acuerdo? Y quiero hacer todo ese barrido, ya sabes, movimiento de barrido que vemos aquí. ¿Bien? Entonces voy a elegir, creo que se llama bandera. Y ahí vamos. Bandera. Aguanta. Subir. Tal vez subir es lo que buscamos. Ahí vamos. Y si aumento ese movimiento vertical, ahí vamos, la papelera vertical, me va a dar esa forma. Ahora voy a dar click y ver qué bandera me da. La bandera es más un poco más barredante. Entonces voy a volver a la subida, que tiene mucho menos movimiento. movimiento visual es decir, ya sabes, no está pasando tanto. Y puedo cambiar la horizontal, ya sabes, como ves cómo se pellizca en el lado derecho cuando aumento la horizontal en este lado, y la arrastre hacia el otro Voy a ponerlo de nuevo a cero o Y lo mismo, vertical, lo pellizcará en la parte superior. Bueno, lo hace más grande en la parte superior, y luego voy a la otra dirección, y lo pellizca en, ya sabes, lo pellizcará en la parte superior aquí, y luego la vertical, lo hará ancho en la parte superior Bien, entonces voy a poner eso de nuevo a cero. Bien. Y esto me gusta, así que voy a golpear. Ahora, estoy contento con esto, pero quiero que esto destaque porque si ves si hago clic de distancia, se está perdiendo un poco. Entonces vamos a agregar algunos efectos. Bien. Entonces voy a seleccionar eso. Y voy a subir aquí a los efectos, y Y voy a elegir estilizar, ¿de acuerdo? Y voy a elegir drop shadow. Ten cuidado con la sombra. La sombra paralela puede o no ser algo que te guste. Pero me gusta agregar la sombra paralela solo porque hace que la imagen se destaque del fondo solo un poquito. Pero puedes ver que es un estilo diferente. Cambia el aspecto de esta postal. Y aquí mismo se puede ver ahí está el desenfoque. Si reduzco el desenfoque, se vuelve más una línea dura. Y me gusta esa línea dura. ¿Bien? Entonces aquí está el desenfoque. Ya sabes, a ver si vas demasiado, simplemente no lo puedes ver. Entonces, si subes eso demasiado alto, simplemente ni siquiera lo ves. Está tan adelgazado. Y a medida que baje, puedes empezar a verla. Y lo que recomendaría hacer en lugar de hacer clic arriba y abajo es escribir estos manualmente porque puedes ver que está saltando justo más allá de cualquier cosa que se vea, Utilizable. Voy a presionar la tecla tabulador. Cambio esa pestaña, la pestaña hará que esta sea más pequeña sin presionar ese botón y cerrar el cuadro de diálogo. Entonces déjame ver cero, uno. Golpeé la pestaña. Ver. Ahora puedes ver que es una especie de línea cercana a dura, pero voy a llevar esto a cero. Y quiero mover esto hacia adentro para que esté un poco más cerca. Entonces voy a alternar estos botones aquí, el desplazamiento y y el desplazamiento x encendido. Bien. Y no me gusta la forma en que van estos. Van en dos grandes incrementos. Entonces eso es 1.25. Voy a ir y voy a escribir en una pestaña 75, y dices que está un poco más cerca, y luego aquí, voy a hacer clic en Eliminar esto y escribir en la pestaña 75. Y ahora puedes ver que se ve un poco más cerca. Aquí mismo, dice, la opacidad está en 75%. Voy a poner eso todo el camino hasta el 100%. Hmm. A mí me gusta la transparencia. Voy a poner eso de nuevo a 75. Y puedes hacer lo que quieras si quieres que se vea como una bonita, resplandeciente, quiero decir, una sombra agradable, suave, o si quieres que se vea como una, ya sabes, más de un tipo gráfico de imagen Así que voy a golpear bien con esto. Bien. Entonces todavía no se destaca lo suficiente. Entonces lo que voy a hacer aquí es seleccionar de nuevo ese tipo. Y verás por aquí en mi barra de herramientas en la parte inferior, aquí están mis chips de color. Se puede ver que no hay trazo en esto. Entonces voy a dar click aquí mismo, y eso va a llevar eso a la cima. Bien, entonces ahora voy a dar click en el trazo, y voy a venir aquí, y no tengo colores en mi panel de muestras aquí Entonces lo que voy a hacer es mostrarte cómo voy a hacer click en la flecha negra, click lejos. Ahora voy a probar este rojo del paraguas, ¿de acuerdo? Y voy a guardar esto en mis muestras. ¿Bien? Entonces fui al cuentagotas, probé el rojo, y no se selecciona nada Y ahora voy a venir aquí. Abre mi panel de muestras, que está justo aquí. Ves muestras. Abre eso. Y lo que voy a hacer es agarrar este chip de color y simplemente arrastrarlo por aquí, y verás que cae justo en su lugar. Entonces ahora, voy a ir a la flecha negra. Voy a dar click sobre el texto. Y ahora, se ve aquí mismo en mi panel de propiedades donde dice trazo. Voy a hacer click en eso y puedo elegir eso. Y tengo un bonito contorno alrededor de eso. Ahora puedo aumentar el tamaño de esto hasta conseguir algo que me guste, y creo que se está poniendo un poco demasiado. Ahí vamos. Siempre y cuando empiece a perder esa E si voy algo por encima de dos puntos de texto apretado. En fin, creo que eso funciona. Y puedo decir, no es el trabajo más asombroso que he hecho, pero creo que esto funciona. Y puedes hacer todo tipo de cosas con esto, ya sabes, haciendo postales o una tarjeta que puedas imprimir y regalar a alguien Tarjeta de San Valentín. En realidad, originalmente consideré hacer esto y hacer esto como una lección de San Valentín. Nosotros haríamos eso. Um, pero, ya sabes, puedes hacer tu propia tarjeta navideña, como, ya sabes, hacer imágenes con, ya sabes, Santa Claus y escena nevada y diferentes cosas así Entonces hay todo tipo de cosas que puedes hacer con esto. Y espero con ansias ver lo que haces, y espero con ansias ver el proyecto que creas. Y nuevamente, es porque esto es IA generado, el trabajo de todos va a ser diferente al mío. Entonces tengo mucha curiosidad por ver cómo resulta esto, cómo funciona esto. 17. Guardar tu archivo: Entonces ahora que esto está hecho, voy a subir aquí a archivar, y voy a elegir Guardar como porque no quiero guardar en esta plantilla. Entonces voy a archivar, guardar como, y voy a guardar esto en mi computadora. Entonces voy a darle un nombre a esto. Yo sólo voy a llamar a esta postal postal postal de Playa. Pero puedes nombrarlo como quieras. Ahora tengo una copia de esta guardada. Pero lo que hay que recordar es que esto se guarda como un archivo de Adobe Illustrator. Entonces, si te encuentras sin una suscripción a Adobe Illustrator, probablemente no podrás abrir esto o tendrás dificultades para abrirla. Entonces lo que recomendaría es guardarlo en dos versiones. Una versión, voy a decir guardar para tus archivos en caso de que quieras entrar aquí y guardarla como un gráfico vectorial para editar, y la otra es para que puedas subirla al área del proyecto aquí en skill share. Entonces voy a archivar, guardar como, o intentemos, guardar una copia. Y voy a elegir SVG. Y SVG significa gráficos vectoriales escalables, y eso significa que será editable, y aún puedes abrir esto un Illustrator y puedes abrir algo llamado Inkscape o algo así, cualquier software basado en vectores Así que en realidad, voy a deshacerme de esa palabra copy ahí mismo, borrar eso, y voy a darle a la interkey Y vamos a conseguir algo como esto y solo vamos con la configuración por defecto, y deberías ser bueno y golpear Bien. Entonces ahora queremos guardar esto para poder subirlo al área del proyecto. Entonces voy a ir archivo, y esta vez, voy a elegir exportar y luego elegir exportar como, ¿verdad? Y vamos a elegir PNG. Asegúrate de revisar las mesas de trabajo. Eso significa que lo recortará para que se ajuste a esta talla aquí, y el nombre es bueno, y luego voy a golpear a exportar y solo ponerle atención a dónde va. Voy a golpear a la exportación. Y hay una limitación de tamaño de archivo para el uso compartido de habilidades dentro de esa área del proyecto. Por lo que querrás usar ya sea la versión de media o baja resolución. Pero creo que la versión media a la resolución de 150 PPI debería ser buena. Aquí mismo dice color de fondo. Está completamente rellenado, pero solo para estar seguro, voy a poner blanco para que tenga un bonito fondo sólido, y luego voy a golpear. Y eso debería ser bueno. Entonces ahora a partir de aquí, vamos a pasar a compartir habilidades para poder subir el archivo. 18. Sube tu proyecto: Bien, entonces aquí estamos en el recurso compartido de habilidades, y puedes ver aquí abajo debajo del video, verás que hay sobre proyectos y recursos, y esa es la zona que quieres seleccionar. Entonces aquí está sobre, y luego vamos a proyecto y recursos, y se ve así. En realidad, déjame cerrar eso. Bien, así que puedes ver aquí, aquí mismo, dice Enviar Proyecto. Voy a hacer clic en ese botón de ahí mismo, y vamos a conseguir algo que se vea así. Ahora bien, la forma en que esto está configurado es que dice, obtienes una imagen de portada, y la imagen de portada dependiendo las proporciones de tu imagen, puede recortar. Así que voy a subir esto dos veces solo para asegurarme de que eso no suceda. Entonces primero, voy a subir imagen. Entonces ahora voy a navegar hasta donde veo la imagen, y se puede ver que dice Postal de Playa, PNG, voy a seleccionar eso, y voy a golpear abierto. Bien. Y lo puedes ver en realidad, se carga 100% perfectamente en la vista previa. Entonces, si sigues junto con el tamaño que te di ese documento de seis por cuatro, debería cargarse perfectamente. Pero puedes ver si usas esta diapositiva o puedes acercarla y moverla un poco. Pero voy a seguir adelante y presionar Enviar. Ante esta situación, no me voy a preocupar por volver a subirlo. Pero normalmente, lo volvería a subir si se recortaba, así que presta atención a eso si usas diferentes dimensiones Pero le voy a dar a esto un título de proyecto, y voy a decir instruir o demo Y luego aquí, para la descripción del proyecto, puedes dejar lo que quieras aquí. Puedes describir la obra, describir cualquier tipo de, ya sabes, si tuviste algún problema con ella o si te divertiste con ella, o ya sabes, cualquier duda que quieras poner. Puedes ponerlos aquí mismo. Y yo sólo voy a poner bla, bla, bla. Y luego si quiero voy a darle una tecla de retorno. Y luego si quiero volver a agregar la imagen, otra vez, no creo que si sigues este tamaño, no necesitas volver a subir esto, pero en otra situación, querrías subir esto por segunda vez, y puedes ver que se carga , y ahí vamos. Y luego cuando estés contento con eso, en realidad, voy a borrar eso porque no quiero que eso suba dos veces. Y luego, cuando hayas terminado, vas a simplemente golpear publicar. Y ahí tienes. 19. Para concluir: Gracias por tomar la clase. Espero que hayas disfrutado y se te ocurrió algo interesante y aprendiste algo nuevo. Espero con ansias ver lo que has creado, y espero verte en la próxima clase.