Transcripciones
1. Introducción: [MÚSICA] Un mapa animado
facilita ver cómo llegar del
punto A al punto B. Estos mapas se utilizan principalmente como una herramienta de última generación para la visualización
geográfica. Los espectadores de hoy esperan
que las historias tengan estos mapas dinámicos. Si estás interesado en
agregar algo de profundidad a tus videos creando animaciones de
mapas, entonces esta es la clase para ti. Hola, mi nombre es Snehal Wagh. Soy un editor de video profesional y diseñador de motion graphics. Comúnmente he
usado animaciones de mapas documentales de
clientes para tener una visión más amplia de los alrededores, así
como para mostrar las partes y destinos en mis vlogs de
viajes en YouTube. Esta clase
cubrirá los conceptos básicos de Google Earth Studio y
Adobe After Effects. Al final de este curso, estarás en
marcha para crear tus propias animaciones de mapas. Aprenderemos todo sobre cómo navegar y usar
este software de edición, ya que cubrimos temas como animaciones de
fotogramas clave,
controlar la cámara, exportar los mapas
de Earth Studio e importarlos a una composición de
After Effects, usar puntos de seguimiento para
animación de texto y, finalmente, exportar la animación de tu mapa
para insertarla en tu video o usarla como
animación independiente para cartera. Google Earth Studio
es una gran herramienta para usar en documentales, noticias, vlogs de
viajes, o para cualquiera que ame usar
mapas en su video. Una vez que hayas
completado esta clase, estarás completamente
equipado para crear animaciones
básicas de mapas con facilidad.
2. Orientación de la clase: Hola, bienvenido a bordo. Estoy tan feliz de
verte en la clase. Hay muchas herramientas de
animación de mapas por ahí, pero la mayoría de ellas son demasiado
complicadas o caras. En esta clase, vamos
a utilizar Google Earth Studio, que es una herramienta de
animación basada en navegador. Es completamente gratis. Todo lo que requiere que hagas
es solicitar acceso para usar, cual se aprueba dentro de las
24 horas Nos dará
muchas opciones para crear, personalizar y
exportar animación de mapas. Earth Studio es fácil de
usar si
aún no
tienes experiencia en animación, no importa. También vamos a
usar efectos posteriores para
complementar las animaciones de Earth
Studio. Estarás aprendiendo los fundamentos
absolutos de la misma. Así que no te preocupes si
nunca antes también has abierto este
programa. Entonces, ¿qué necesitas para
poder completar esta clase? Todo lo que necesitas es una conexión decente a Internet, un navegador
Chrome y After Effects junto con Media Encoder instalado
en tu computadora. Idealmente, también deberías
tener la idea floja del lugar donde quieres
crear la animación del mapa. Como estamos creando animación de viaje
punto a punto, quiero que mi video esté
viajando por Sydney. Así que elegí la Catedral de Santa María
a la Ópera de Sydney. Crearemos órbita alrededor estos dos sitios y camino
que conecta con dos, básicamente una guía sobre cómo ir de la Catedral
a la Ópera. No es necesario elegir
los mismos puntos que yo porque en el
camino vamos a aprender mucho más sobre Google Earth Studio
y After Effects. Así que siéntete libre de
experimentar y crear tu propia versión
de la animación de mapas. Así que toma tu computadora portátil cuando la
PC y comencemos.
3. Comienza rápidamente en el estudio de la tierra: [MÚSICA] En esta lección
aprenderás a
crear rápidamente una animación de mapa
en Google Earth Studio. Echemos un
vistazo a la interfaz. Aquí en la página principal puedo abrir un proyecto antiguo o puedo
crear un nuevo proyecto en blanco. Pero si hago clic en el menú
desplegable, veremos un botón de inicio rápido, y esto nos dará acceso
a algunos presets de animación
que son bastante fáciles de usar. Tenemos un par de
opciones diferentes aquí. Contamos con Zoom. Lo que hará zoom en
una ubicación desde arriba. Esto orbitará
alrededor de la policía. Este mostrará un
punto a otro punto. Esto es bueno si quieres
mostrar la distancia. Tenemos espiral y también Fly-To y órbita que es básicamente
zoom in plus orbit. Voy a dar click
en “Órbita” aquí. Esto va a
crear un nuevo proyecto. Ahora dice ¿dónde
quieres establecer tu
punto de interés? Voy a seleccionar la Ópera de
Sydney. He escrito la ubicación
y ahora tiene una vista superior que
se parece a Google Maps. Vamos a hacer clic en el
siguiente botón aquí. Podemos ver
nuestra línea de tiempo aquí y podemos ver nuestra animación. También tenemos estas
cuatro opciones diferentes para cambiar por ejemplo si
quiero cambiar esta animación en la dirección opuesta
puedo hacer que vaya de esta manera. También puedo cambiar
el radio así que tengo un poco de espacio para la
animación de texto y la altitud. Voy a dejar la
altitud objetivo donde está. Vamos a hacer clic en “Siguiente” y
me gustaría que fueran 15 segundos en lugar
de 50 y
va a hacer una
órbita completa en 15 segundos y
va a ir todo el camino alrededor y también estará haciendo un ciclo. Una vez que haga clic en eso nos
llevará la
interfaz de aplicación real que vamos a
profundizar en la siguiente lección. Pero por ahora si jugamos de
nuevo esto se ve bien. También quiero hacer animación
punto a punto. Voy a ir a Archivo, Nuevo y dar click en “Punto a Punto”
Nos impulsará a guardar nuestro último proyecto. Vamos a nombrar a esta Casa de la Ópera. Eso se salva. Podemos seguir adelante. Quiero que mi primer punto sea la Catedral de
Santa María,
eso es en Sydney. Los segundos puntos
serán la Casa de la Ópera. Ahora, haré clic en “Siguiente” y está mostrando la ruta de catedral a la Ópera. Volveremos a reproducirlo. Eso se ve bien. Eso es algo que nos queda por hacer aquí
que
nos facilitará la creación de path y
after effects posteriormente y es crear un marco
plano del mapa. Para poder hacer eso
voy a seleccionar estos fotogramas clave y
moverlos un poco uno por uno. Sólo puedo sostener y arrastrar
y moverlos hacia adelante. Una vez hecho esto
iré al inicio de
la línea de tiempo y
alejaré hasta que vea los dos lugares. Aquí está la Casa de la Ópera. Podemos ver todo el
camino en el marco. Voy a crear un
fotograma clave aquí y aquí. Tenemos un segundo de marco plano que usaremos
como guía más adelante. Lo que quiero que hagas ahora mismo es crear un
prompt para ti mismo. Podría ser cualquier cosa en algún lugar en el que
hayas estado recientemente, una atracción local que conozcas o un lugar que nunca
hayas visitado. Todo lo que quiero que
hagas es familiarizarte con el inicio rápido en
Google Earth Studio. [MÚSICA]
4. Interface del estudio de la tierra: [MÚSICA] En la lección anterior, creamos una Animación de
Inicio Rápido. Pero en esta lección, vamos a iniciar una
animación desde cero para que pueda darte una
visión general de la interfaz. Estoy haciendo un nuevo proyecto
yendo a archivo, nuevo y creando
un proyecto en blanco. Veamos nuestro último proyecto, que será de catedral a
ópera, que salvó. Aquí puedo nombrar mi proyecto
y cambiar las dimensiones, la duración y
la velocidad de fotogramas. Las dimensiones aquí
pueden llegar hasta 4K, pero solo pondremos 1920
por 1080, es decir full HD. Podemos ver que la
velocidad de fotogramas va de 24-60. Lo voy a mantener
a 24 fotogramas. He guardado el código de
tiempo tal como está,
son 15 segundos, haz clic en “Inicio” y eso va
a sacar a colación nuestra interfaz. Google ha basado al
diseñador para estudio de arte acuerdo con las herramientas de animación
estándar de la industria, tiene fotogramas clave
en la línea de tiempo. Esta es nuestra línea de tiempo. Por aquí a la izquierda
tenemos nuestros atributos. Tenemos atributos para posiciones de
cámara
como longitud, latitud
y altitud. Hay atributos para las rotaciones de la
cámara
como pan e tilt. También podemos agregar más atributos
como el objetivo de la cámara, y el campo de visión, hora del día que es muy genial. Podemos hacerlo de
noche si queremos. Podemos encender y apagar las nubes, las superposiciones
oceánicas y
los edificios 3D. También podemos editar
el rollo de la cámara. Para hacer nuestra animación
agregaremos fotogramas clave, luego moveremos el cabezal de reproducción a un punto
diferente en la línea de tiempo, cambiaremos el
mismo atributo en otro fotograma clave, y ahora tenemos una animación. Si alguna vez has trabajado
en Google Earth, es muy similar, puedes agarrar la Tierra
y arrastrarla, podemos acercar con
el mouse y desplazarte. A su derecha aquí, puede alternar diferentes opciones
de puerto de visualización. Si vas a esta caja de herramientas, puedes ver que tenemos esta manera diferente de
mirar la interfaz que podemos ver en la cámara moviéndose a medida que cambio
la vista aquí. Aquí tienes un consejo profesional. En la
parte superior aquí si vas a ver y activar las áreas 3D
disponibles, verás estas formas
amarillas. De esta manera podrás
animar esas órbitas a los lugares 3D lo que no sería posible hacer con lugares
planos 2D. Por ejemplo
vamos al Taj Mahal que es una de las siete
maravillas del mundo. Aquí está nuestra barra de búsqueda. Podemos escribir cualquier ubicación aquí y
nos llevará exactamente allí. No sé por qué, pero como pueden
ver esta no es un área 3D. Por mucho que intentemos
cambiar el pan y la inclinación, siempre
será plano. Por otro lado, vayamos
a la zona que es 3D. Iremos a la Torre Eiffel. Aquí podemos
ver la diferencia. Esto es posible porque como
podemos ver se trata de un área 3D. Ahora, quiero que aprendas algunos atajos de teclado
para hacerte la vida más fácil. El primero es Alt+C que encenderá y desactivará las capas 3D. También se puede ver aquí arriba. Primero limpiemos nuestra línea de tiempo. Sostendré y arrastraré sobre todos nuestros fotogramas clave y
voy a presionar “Eliminar”. Ahora tenemos una línea de tiempo limpia. Vamos a escribir en la Catedral de
Santa María. Ahora estamos directamente sobre
la cima de la Catedral. Si hacemos clic y arrastramos
tal como lo hacíamos antes, podemos mover la Tierra alrededor. Si quiero hacer paneo, inclinar
o orbitar la cámara, primero
voy a sostener la
tecla Alt u Opción, y vamos a
orbitar la cámara. Ahora este objetivo aparece
exactamente donde estaba mi cursor. punto de vista de mi cámara
básicamente va a orbitar
alrededor de ese objetivo. A medida que hago clic y arrastre, podemos ver las imágenes 3D. El siguiente atajo
es cuando se mantiene pulsada la tecla Control o Comando. Controla la rotación de la cámara. Podemos hacer movimientos de inclinación y pan. Esto es una inclinación y
esto es una sartén. [MÚSICA] Estos son los
dos atajos principales que quiero que tengan
en cuenta porque
van a ser de gran
ayuda en la siguiente lección cuando vamos a
aprender a controlar la cámara, estos dos atajos son
Alt más clic para orbitar alrededor y Control más clic
para pan e inclinación. [MÚSICA]
5. Control de la cámara: [MÚSICA] En esta
lección, nos
adentraremos en una técnica avanzada que te
permitirá tener más control
sobre cómo se mueve la cámara. Animar la cámara dentro
del estudio earth
se ve un poco duro, así que voy a desglosar paso a paso cómo
hacerlo sin problemas. Lo primero que estoy haciendo aquí
es hacer clic derecho directamente en la “Catedral de Santa María” y seleccionar “Establecer objetivo de cámara”. No te preocupes si el objetivo está
un poco apagado porque puedes sostener “Alt” y hacer clic en el
objetivo para moverlo. Voy a
ponerlo aquí precisamente, y ahora mi cámara va a autoorientarse y mantenerse
enfocada en la catedral, y se puede ver
aquí abajo en atributos, ha bloqueado los parámetros de
rotación de mi cámara. El pan y la
inclinación se van a ajustar
automáticamente a medida que me
muevo y me anime, así que voy a cerrar esto. Podemos ver que también agregó este atributo llamado
Camera Target. Estos son los mismos controles que
la posición de la cámara. Sin embargo, aquí también hay una
influencia. Es una característica un poco
avanzada que
no vamos a usar esto
en este tutorial. Lo siguiente que haremos
es configurar la ventana gráfica, así que si tu interfaz se ve un poco
diferente a la mía, ve a “Ver” y selecciona
“Multi-view” a “Viewports”, y luego configura tu
ventana gráfica en la parte superior. Aquí también puedo ver el
objetivo de mi cámara. Tenemos una vista superior aquí
y el nudo siempre está arriba, así que es fácil
mantenerse orientado aquí. Puedo controlar mi
cámara manualmente
agarrándola en esta forma roja, y ahora puedes ver que a
medida que me muevo esto, realidad
es bastante
fácil ahora mirar todos estos diferentes
ángulos de la catedral. Lo que pretendo conseguir en
esta toma es que debería tener esta
vista de arriba hacia abajo de la catedral luego la cámara orbita
alrededor de ella a mitad de camino y termine
frente a esta toma, donde también puedo ver la
ópera de fondo. Vamos a encuadrar clave el primer disparo. Voy a alejar el zoom
a donde esto me
dará un
poco de espacio extra. Los atajos van
a ser útiles aquí. Estoy usando, “Alt” más clic para la
rotación de la cámara y “Control”, más clic para paneo e inclinación
para obtener la toma que quiero. También podemos ajustar
la altitud aquí, así que si quieres
hacer grandes ajustes, mantén presionado “Shift” y se
va a mover rápido, y si quieres hacer ajuste fino
mantén “Control” y luego irá lento. O también puedes escribir manualmente la altitud que quieras. Uno Una cosa que hago es
apagar la caída de cámara. Me permite ver el
objetivo de la cámara en lugar de mi cámara. Para crear los
fotogramas clave en la línea de tiempo, voy a llevar
la cabeza de juego
al principio con mi cámara
en su primera posición, y voy a agregar un
fotograma clave a la posición de la cámara. Entonces voy a ir a
la marca de los tres segundos, y traeré la
cámara por aquí
al frente y agregaré
otro fotograma clave, y echemos un vistazo. Voy a seleccionar todo mi fotograma clave y hacer clic derecho para agregar facilidad automática que hará que movimiento de
la cámara sea más suave. Ahora, en mi tablero de vista superior, se
puede ver la trayectoria de movimiento y estos dos puntos de fotogramas clave. Esta es nuestra posición de inicio
y esa es la posición final, y puedes ver que se orienta automáticamente
al objetivo de la cámara. También puedes ver
estos puntitos aquí que son tu referencia
de velocidad. También podemos crear diferentes
looks aquí por ejemplo, no
quiero que esta
sea una línea recta. Quiero la cámara a medias
órbitas para que pueda agarrar este punto y mantener pulsada
“Alt” o “Control”, y luego dar clic y arrastrar. Nos va a dar estos mangos. Debido a esto,
podemos curvar el spot y esto se ve bastante cinematográfico. [MÚSICA] Sigue adelante y juega
con los ángulos de la cámara y podrás hacer medias órbitas y medias espirales y hacer que tu animación de mapa sea
personalizada y cinematográfica. Te veré en la siguiente lección donde tomaremos
esta animación importada en after
effects para que
podamos agregar trazados y textos. [MÚSICA]
6. Puntos de pista en el estudio de la tierra: [MÚSICA] En esta lección,
aprenderemos a usar las animaciones de mapas
que hicimos en las lecciones anteriores y
compensarlas en After Effects y agregar algunos
textos y elementos como parte. Como estamos componiendo elementos gráficos de
movimiento
dentro de After Effects, necesitamos agregar
puntos de seguimiento dentro de Google Ads Studio porque si renderizamos esto como
es ahora mismo, será un plano plano, por lo que no podremos
usar los elementos 3D aquí. Podemos agregar un punto de vía haciendo clic derecho en el mapa aquí. Dice que para establecer un punto de pista, puedes hacerlo pero no
será tan preciso como
usar la ventana gráfica. Voy a acercar el zoom aquí y clic en el Set Track Point. Podemos dar click aquí para cambiarle el nombre. También voy a hacer clic en
este botón de menú y seleccionar Establecer como origen local. Hay dos
formas diferentes controlar el sistema de
coordenadas, donde su punto de anclaje y su posicionamiento
por defecto son globales. El punto de origen
de lo Global es el
centro de la Tierra. Cuando mueves objetos alrededor
de la superficie de la Tierra, tus
parámetros de posicionamiento son altos y es difícil trabajar con elementos gráficos de
movimiento. Entonces, si cambias eso al sistema de coordenadas
local, puedes especificar el
punto de origen a un punto de seguimiento. Ahora mi punto de origen
va a estar en la cima de mi destino. Cuando movemos los elementos
en secuelas, van a ser escalables. Una cosa más que quiero
que tengas en cuenta antes exportar es asegurarte de que tu estilo de
mapa esté configurado para limpiar. Puedes hacerlo yendo a Ver estilo de mapa y
haciendo clic en Limpiar. Las otras dos opciones mostrarán partes y nombres como lo
hace en Google Maps. No vamos a necesitar eso
porque vamos a crear nuestra propia
animación de texto para esto. Momento de verdad, agreguemos estas animaciones de mapas
que hicimos. Haga clic en el
botón Render y le
cambiaré el nombre a Sydney Opera House. Tenemos opciones
para renderizar esto como secuencia de imágenes
JPEG o un video. Lo necesitamos en secuencia de imágenes, así también podemos cambiar
los parámetros aquí. Vamos a especificar un destino y necesitamos darles permiso para acceder a
la unidad local. Entonces aquí abajo de antemano, es donde se especifica
el espacio de coordenadas. Nuevamente, por defecto es global, que cambiaremos a local. Si no tuviera
esos puntos de seguimiento establecidos como origen local, no tendría Déjame
elegir el espacio de coordenadas. También es necesario atribuir los anuncios de
Google ya que es
un software libre. Lo que suelo hacer es
poner estos dos a
cero para que no se interponga
entre mi animación, pero aún así se atribuye
a Google Earth. Ahora lo está renderizando
y hay algo de esta
forma de renderizar,
es si cambias las pestañas,
hace
una es si cambias las pestañas, pausa en ese renderizado usando otras
aplicaciones de uso intensivo de gráficos, o cambiando pestañas en chrome mientras que el renderizado puede
causar renders defectuosos. La pausa automáticamente para que
puedas hacer clic en Continuar. Renderizaremos los
mapas restantes de manera similar. Para ir a otro proyecto, voy a dar clic en el Archivo, Abrir Reciente, y dar
clic en Catedral. Sentí que la
animación de tres segundos era demasiado corta así que aquí hice
clic y arrastré sobre todos los últimos
fotogramas clave e hice la animación fuera más larga
hasta cinco segundos solo
haré un poco de ajuste aquí y estableceré puntos de
tracto que tenga origen local y
que esté listo para renderizar. Como no tenemos
un objetivo específico para la animación punto a punto, voy a elegir la mitad del
camino, ese es el camino, estableceré un punto Track
y lo renombraré a medio y renderizaré
este último proyecto. [MÚSICA] Ahora que
la
animación de Google Earth ha sido de género, es el momento de entrar en la
siguiente parte de esta clase, y es de animar nuestros mapas. En la siguiente lección,
aprenderemos a crear texto sobre nuestras animaciones de mapas. Así que abre tus After Effects y comencemos. [MÚSICA]
7. Animación de texto en After Effects: [MÚSICA] Al principio,
el After Effects se ve un poco intimidante porque no se
parece al otro software de
edición de video. Aunque será
más fácil una vez que te
familiarices con este programa
y lo uses frecuentemente, solo
voy a estar rascando la superficie
de este programa porque va mucho más
profundo con la composición. El siguiente paso es importar
estos mapas a After
Effects, es bastante fácil. Todo lo que necesitas hacer es
ejecutar el archivo script que se incluye
con la exportación. Vamos a buscar script, Ejecutar archivo de script, y luego navegue hasta
donde exportó los archivos, y podrá
ver un archivo de guión.jsx. Haga clic en eso. El guión
hizo todo por nosotros. Se puede ver que
hay esta composición con todos los activos. Importó la
secuencia de imágenes como un clip y
luego creó este
objeto nulo desde un punto tecnológico. Incluso agregó esta capa de texto que está unida
al objeto nulo. Ahora todo lo que tenemos que hacer
es reformatear este texto, porque es plano
en la superficie. Sin embargo, la cámara coincide con el movimiento de la animación
original. Ahora bien, si creamos algún
motion graphics y los
adjuntamos a esos
puntos de pista o a los objetos nulos, automáticamente te
va a
dar la ilusión que tenemos un
elemento 3D en nuestro mapa. Vamos a dar formato a nuestra capa de texto. Da click en nuestro texto y pulsa “S” en el
teclado para ver la escala. Podemos ver que
esto es demasiado grande, así que vamos a bajarlo. Podemos ver este
widget 3D sobre texto, que vamos
a utilizar para moverlo acuerdo a cómo
queramos que se vea el texto. Si volviste a reproducir esto, en realidad
parece que el texto es un objeto 3D que se cierne
sobre la catedral. Voy a las propiedades del
personaje en nuestra barra lateral aquí para que
pueda cambiar el
color de nuestro texto. También voy a
cambiar el texto porque esto es solo catedral, pero quiero que diga
Catedral de Santa María y también lo
haré todo capital. Voy a
darle un toque final. También voy a
hacer la misma desviación
estándar de texto con
nuestro mapa de la Ópera. Esto creará una nueva comp. Sólo voy a adelantar
la parte de animación. Puedes seguir los mismos pasos que hicimos con la catedral. Aunque aquí estoy
agregando una cosa más ya que es una espiral completa, quiero que el texto
rote con la cámara. Entonces golpearé “R” en el
teclado para establecer la rotación, crear un fotograma clave al inicio
e ir al último fotograma. Alinea el texto donde yo lo quiero. Voy a crear un
fotograma clave más al inicio, porque me acabo de dar cuenta de que puse el primer fotograma clave
en el medio. Nuestro texto gira
con la cámara. Ahora que hemos terminado
con el inicio y el final de nuestra animación, todo lo que tenemos que hacer es crear
el camino entre eso. Aprendamos eso en la
siguiente lección. [MÚSICA]
8. Creación de animación de ruta: Antes de pasar a crear
la animación punto a punto, me aseguraré de que mi
proyecto esté guardado. Para ello, vamos a Archivo, Guardar y elegir la unidad. Voy a nombrar este Proyecto de Mapa
y hacer clic en “Guardar”. El atajo de teclado
para guardar tu archivo es Control S. Para crear
la animación de ruta, vamos a exportar un archivo punto a punto de
Earth Studio una vez más a after
effects yendo a File, Scripts, Run Script File
e importando el archivo.JSX. Aquí mismo no
necesitamos ninguna capa de texto, así que voy a seguir adelante y
eliminar todas las capas de texto. Ahora lo que voy a hacer es crear una
capa de forma para nuestro camino. Voy a seleccionar un rectángulo, cambiar el color de relleno a azul, y arrastrar para cubrir toda
la pantalla. Entonces voy a
cambiarlo a un 3D haciendo clic en
este cuadro frente a
la capa de forma y seleccionando el medio
como un objeto padre. También establecemos la
posición en 0, 0, 0 y la orientación a 0, 0, 0 también. Ahora que nuestro rectángulo se
ha vuelto más pequeño, lo
voy a arrastrar
sobre todo el fotograma. También voy a convertir
nuestra composición para que se ajuste
al marco haciendo clic
aquí y seleccionando Ajustar. Ocultemos el rectángulo
y vamos a dibujar nuestro camino en
esta misma capa. Tenemos que asegurarnos de que esta capa de forma esté seleccionada. Da clic en la “Herramienta Pluma”, y luego vamos a establecer
nuestro Relleno en transparente. Con esta herramienta de pluma, dibujaremos un camino desde la Catedral
hasta la Ópera. Voy a seguir
el camino aquí y podemos hacer
ajustes a medida que avanzamos. Simplemente acercarlo relativamente
es importante, pero no tiene que ser exacto. Puedes ajustar el marco al 100% para
que puedas ver mejor la carretera. Ese es otro atajo
que consiste en mantener espacio para mover la línea de tiempo
con la ayuda del cursor. Una vez que hayamos terminado con esto, abre las propiedades de la Forma 1, que es el camino que
hicimos en este momento, estoy configurando el
ancho de trazo en cuatro Line Cap a Round Cap y líneas
unidas a Bisel Join. Ya que hemos creado
nuestro texto en blanco, voy a mantener el color
del camino blanco también. También mostraremos
la capa de forma. Ahora vamos a agregar los trazados
de recorte así que nos
aseguraremos de que la
capa de forma esté seleccionada. Seleccione, Agregar y, a
continuación, Recortar trazados. Esto nos permitirá revelar
el camino a medida que avanza la
animación. Iremos a nuestro marco inicial y abriremos la opción Trayectoria de recorte. Voy a hacer clic en el
cronómetro al final y estableceré eso en 0
como punto de partida. Estoy moviendo el cabezal de reproducción aproximadamente un segundo y ajustando
los valores finales para que podamos ver la
ruta dentro del fotograma. Eso establecerá un
fotograma clave automáticamente. Entonces avanza un
poco más. Esto lo haremos a través de
la animación avanzando unos segundos a la vez y haciendo ajustes
al valor final. Nos dará un
poco de control sobre lo que
hay en el encuadre y lo que
queremos mostrar. Así es
como se ve con el camino de recorte. No quiero que esto
sea solo una línea. Preferiría que
pareciera cómo se ve en el mapa de Google cuando
buscas un sendero para caminar, una línea de puntos de referencia, que también se mueve. Sí, hay una manera de
hacerlo en las secuelas mismas. En las propiedades de nuestra forma, podemos ver que existe esta
opción llamada Guiones. Si hago clic en el botón
más aquí, obtendremos estas dos opciones. Uno es Dash y
otro es Offset. Si hago clic en el
más una vez más, también
obtendré la
opción llamada Gap. Puedes jugar con esto como
quieras. Esta opción
te ayudará a obtener la cantidad correcta de guiones y brechas
que quieras. Como te dije, quiero que se
vea como los senderos para caminar de Google
Maps. Voy a tratar de que se
vea lo más cerca posible. Ahora bien, esto en realidad se
ve un poco robótico. Voy a ir
al primer fotograma de nuestra animación y
crear un fotograma clave, luego ir al final de la animación y mover un poco
mi offset. Esto en realidad
parece que
va hacia atrás
en lugar de hacia adelante. Pondré mi primer fotograma
a 100 y el último fotograma a 0. Esto se ve
mucho mejor ya. Vamos a guardar eso. Hay una razón por la que estoy usando el mismo objeto para las tres animaciones de nuestros mapas para
que podamos unirlas y exportarlas. Para ello, voy a crear una nueva composición
yendo a Composición, Nueva Composición,
que abrirá esta nueva ventana para
configurar nuestra Comp. Lo estoy renombrando Final Cathedral
a Opera House Route, manteniendo la resolución
en 1920 por 1080 HD, pero cambiando la velocidad de fotogramas
a 24 fotogramas por segundo, ya que exportamos nuestras animaciones
Earth Studio en 24 fotogramas por
segundo también. La duración será de 30 segundos. Haz clic en “Bien” y arrastremos todas nuestras composiciones
de mapas
a la composición final. Nuestro primer comp fue Catedral. Voy a dejar que esto sea, voy a recortar un poco el final
de esto. Voy a arrastrar nuestro comp de animación de
camino adelante en la línea de tiempo justo
después de la catedral. Mantenga presionado “Shift” para
romperlo justo después. También voy a limpiar
la parte de partida donde solo
usamos el plano plano para que podamos crear nuestro camino. Mantenga presionado “Shift” para
romperlo justo después. El último es Opera House. Yo haré lo mismo con éste. Mantenga pulsado “Shift” para ajustar. Vamos a verlo correr
desde el principio. Eso se ve bastante bien. Solo voy a
hacer un poco de retoques para poder
compartirlo en redes sociales o verlo en el reproductor
normal, necesitaremos
exportarlo desde After Effects. Hagámoslo. Vamos a
ir a Archivo, Exportar, y hacer clic en Agregar a cola de codificador de
medios. Una vez que se abra el codificador de medios, tendrá más
ajustes como cambiar el preset y el
destino para licitación. Aquí, me quedo con el
formato Match Source tiene bitrate pero cambiando el
destino a Desktop, debería poder
encontrar este archivo más tarde cuando quiera
compartirlo con mis amigos. Ahora, voy a hacer clic en este
botón azul en la parte superior derecha, y esto tardará
unos minutos. Así es como se ve
al final ahí. [MÚSICA]
9. ¡Eso es un envolver!: [MÚSICA] Estás
al final de la clase, y si has estado siguiendo, y creando la
animación conmigo, es posible que ya tengas
tu propia animación de mapa. No olvides
publicarlo en el proyecto, me encantaría ver
lo que has hecho, y será una inspiración para las personas que se
inscriben en esta clase. Voy a hacer más clases
como esta en el futuro, así que asegúrate de sacar
mi perfil de Skillshare, y sígueme en
YouTube e Instagram para más detrás de
escena, y actualizaciones. Fue un torbellino de
viaje contigo, aprendimos Google
Earth Studio desde
cero desde inicios rápidos hasta puntos de arrastre. Luego importamos esos
mapas a After Effects y agregamos elementos para
hacerlos más informativos. Al final, obtuvimos
nuestro producto final, una hermosa animación de
mapa cinematográfico. He agregado PDF lleno
de atajos de teclado, elementos
de After Effects y documento RStudio en
la sección de recursos. Llévate esto contigo y haz una animación de mapa
más increíble. Todo lo mejor y pronto
te veré en otra clase.
Snehal Wagh, Video Editor
