Coronas sueltas y vivaces en acuarela | Sarah Jean Bryson | Skillshare

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Coronas sueltas y vivaces en acuarela

teacher avatar Sarah Jean Bryson, Watercolor Artist @Its_Art_OClock

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción de bienvenida

      1:57

    • 2.

      Necesitar...

      2:58

    • 3.

      Juego de colores

      3:26

    • 4.

      Ejercicio de color

      3:23

    • 5.

      ¿Qué puede hacer tu pincel?!

      5:59

    • 6.

      Hojas sueltas

      5:22

    • 7.

      Florales divertidas

      6:07

    • 8.

      Construir una Corona

      9:05

    • 9.

      Video extra, utilizando Viviva Color.

      6:29

    • 10.

      En conclusión

      1:59

    • 11.

      ¡Edición de navidad! Introducción

      0:50

    • 12.

      Vacaciones 1

      6:25

    • 13.

      Vacaciones 2

      7:06

    • 14.

      Corona de Navidad

      7:52

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

177

Estudiantes

8

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Tienes acuarelas y pinceles, pero no no tienes lo qué pintar primero?

¿Vas a publicar bellas coronas en Instagram y quieres saber cómo puedes hacerlo?

¿Solo quieres hacer que tus juicos creativos fluyan?

Si respondiste a cualquiera de ellos, luego echa mi nueva clase "Cortes de acuarela".

Aprenderás:

-los pinceles y técnicas que utilizo para hacer cortes botánicas de botánicas fácil.

-Cómo pintar una variedad de flores y hojas con trazos sencillos pero efectivos.

-Cómo elijo mi paleta de colores y la mejor mejor cómo organizar una composición de una Corona para que sea estéticamente aesthetically

Todos los niveles de habilidad. ¡Principio a avanzado!

Tanto si tienes un conocimiento anterior de las acuarelas que hay algo que decir, solo por conseguir pintura en papel y tener una alternación.

Acompáñame mientras te muestre la mejor mejor cómo dejar que tus juices creativos.

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Teacher Profile Image

Sarah Jean Bryson

Watercolor Artist @Its_Art_OClock

Profesor(a)

Hello! I'm Sarah Jean, an artist, Illustrator and owner of the Instagram art account @Its_Art_Oclock. Originally from England, I moved to sunny Los Angeles, California in 2008.

As the daughter of an artist, I was always exposed to different artistic mediums growing up but didn't really find the passion for painting myself until I had a child of my own. When I was pregnant I started Art Journaling, then painting canvases- I dabbled in acrylics and oils, but finally found a real passion for illustrating and watercolors.

When my daughter was born, I became a stay at home mummy. Alone all day with a baby, I realized I needed to find an easy outlet to take time for myself when my daughter would nap, and so "It's Art O'clock" was born!

What started as a ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción de bienvenida: Hola. Bienvenido a mi primera clase de habilidad compartida. Mi nombre es Sarah Jean. Soy artista de acuarela e ilustrador sobre el dueño. Fuera de la cuenta de instagram, es underscore art underscore oclock. Si no me sigues ya, dirígete a Instagram Bueno, ahora mismo, para que no te olvides. Asegúrate de golpear, seguir y ver algunas de las obras que sí también digo hola. Me encantaría ver quién está tomando mi clase, y quiero ver tu progreso. Me emociona ver muchos proyectos de clase con tus arrecifes. Entonces, ¿por qué esta clase se llama suelta y animada? ¿ Caloría del agua? Está bien, es porque vamos a estar haciendo coronas como el no es Superstructure Mawr, la idea de florales y botánicos. Y es por eso que esta clase está dirigida a cualquiera que solo quiera que fluyan sus jugos creativos . A lo mejor no ha tenido experiencia en acuarela antes, o si lo tienes, tal vez quieras recordarte a qué conllevan tus pinturas. Me encanta hacer estos. Me pareció que eran realmente relajantes para crear. También me encanta usarlos para hacer tarjetas de regalo para la gente. A mucha gente le gusta recibir tarjetas o etiquetas de regalo con estos pequeño hijo Reeve tendrá un proyecto de costo. Yo quiero ver las montones de coronas apareciendo. Um, quiero que todos usen esa paleta poco común. Voy a ir sobre el color, y voy a repasar las técnicas que uso pinceles que uso en la forma. Por lo que me armé para crear la ilusión de los botánicos. Pero no nos vamos a empantanar de estructura con estructura en esta clase. Se trata más de solo conseguir algo en papel y disfrutar del proceso espero que disfruten. Mi clase te estará diciendo lo que necesitas en el próximo video. 2. Necesitar...: Entonces hablemos de suministros de arte. En primer lugar, vas a necesitar algún papel de acuarela. Personalmente me gusta usar papel de acuarela 140 libras y notarás muchas de mis piezas. Me gustan los estilos cuadrados cuadrados, y en realidad funciona muy bien con una corona circular. Pero cualquier papel de acuarela lo dio yo solo personalmente me gusta la prensa fría de 140 libras. Si te gusta usar mucha agua o crees que usas mucha agua, cuanto mayor sea el peso del papel, mejor. Te vas a poner en efecto con, Sin embargo, Sin embargo, si solo tienes acceso a pabellones de 90 libras esterlinas, papel a color o incluso un papel de medios mixtos como un cuaderno de bocetos de medios mixtos como este, eso está bien de llevar. Papeles funcionan cualquier cosa que pueda tomar un poco de agua y las pinturas de acuarela funcionarán. Simplemente quieres tener al menos tres hojas disponibles. Si haces piezas sueltas, quieres tres páginas disponibles para tu pieza final así como tus ejercicios. También vas a necesitar pinturas acuarelas. Estas son mis acuarelas Viva. Estos son altamente pigmentados De qué color pinta. Probablemente usaré el's en algún momento de la clase sólo porque los amo en la vibrancia cualquier lo que haga la pintura de color. Aunque solo tengas ah, marca genérica de la tienda de artesanías local, estarás bien. También estaré usando mi filosofía de arte prima acuarelas sólo porque tengo tantas fuera ellas. Y pero, como dije, cualquier pintura que tengas en colores que te gusten funcionará solo específicamente el color del agua. Para esta clase en particular, necesitas pinceles de acuarela. Estaré demostrando una serie de pinceles diferentes, específicamente cepillos redondos, las cuatro rondas cinco redondas y mi pincel daga de cuarto de pulgada. Entraré más en qué pinceles voy a estar usando. Pero cualquier pincel de acuarela específico que tengas funcionará. Vas a necesitar una olla de agua. A mí me gusta usar ollas viejas de yogur que no vienen con tapas, porque siento que es agradable reutilizarlas. Entonces es con la parte de yogur de mis hijas. Ahora es mi olla de agua, y por último, necesitas un poco de toalla de papel. También vas a querer algo redondo, ya sea una taza que puedes girar boca abajo y vacía taza o un rollo de cinta adhesiva o algo redondo que sea alrededor del tamaño que quieres hacer tu corona. Vamos a las razones de por qué vamos a hacer eso en un poquito. Por último, un ítem opcional. Una taza de té británico. Si eres como yo, necesitas un tumor de pareja. Uh, trayendo de desmayos. El té es obviamente opcional. Todo lo demás que vamos a necesitar en esta clase. Entonces, vamos a ir. Con todos nuestros artículos ahora listos para ir de cabeza al siguiente video. 3. Juego de colores: bienvenidos a esta primera lección y estamos hablando de color. Llamé a esta lección juego de colores en contraposición a la teoría del color. Porque la teoría del color está realmente en profundidad. Ya hay muchos videos en la cuota de habilidad o en YouTube yendo sobre la saturación. Hugh, qué color es, recomiendo encarecidamente. Si tienes cero conocimiento del color, ve a ver un gran proyecto de teoría del color y vuelve. No obstante, si solo quisieras una especie de ponerte en marcha y ver qué hacen tus pinturas que tienes en casa. Esta es la lección para ti. Entonces vamos a ir un poco sobre colores complementarios, colores armoniosos, cosas así. Pero en general, se trata de jugar, ver lo que hacen tus pinturas, Onda ver cómo podrías hacer una paleta de colores que funcionará que luego usaremos en nuestras coronas finales. De acuerdo, así que solo el mínimo desnudo de conocimientos que necesitas tener es que tienes tus colores primarios y secundarios siendo tu amarillo, rojo y azul. Ahí los colores. Es como un triángulo como este, que los colores que no puedes hacerte colores secundarios siendo las mezclas de esas naranjas, verdes y moradas o violetas. En este caso, lo otro que me parece súper útil para recordarte donde la rueda de color es opuesto, también conocido como colores complementarios en DSO sabes que será el complemento del amarillo. Tus violetas son moradas. Enfrente del azul es naranja, rojo y verde. Los colores complementarios son exactamente eso. Se complementan entre sí. No obstante, cuando se trata de colores de agua, esto no funciona del todo bien, sobre todo si estás haciendo técnicas mojadas sobre mojadas, que estaremos haciendo mucho en una corona de acuarela. El motivo detrás de esto es que la forma más pura de los colores, como un rojo y un verde, que te voy a mostrar aquí cuando estén uno al lado del otro. Esa hermosa podrías verde hojas con un toque de rojo como una rosa, sin embargo, sin embargo, mira cómo sucede cuando los dos colores complementarios tocan mojado sobre mojado. Sangran juntos, y lo que terminas teniendo es una especie de sombra sucia marrón o negruzco, y no siempre le gusta convertirse en un problema. Se puede hacer esto y se ve bien. No obstante, si estás haciendo una pieza como un arrecife y estás haciendo unas hermosas hojas florales verdes por todo el camino, y decides que quieres tener un toque de rojo con ellos, pero no has esperado a que se seque el verde. Cuando añadas ese color complementario, se va a sangrar y vas a terminar con algunos. El de Brown podría funcionar, sin embargo, si no supieras que iba a hacer esto. Tienes un tema, por lo que es importante tenerlo en cuenta. No es genial tener colores complementarios. Hacen contraste y genial en una pieza. Sí lo recomiendo. Blues y naranjas, obviamente rojos y verdes, solo un pop de color realmente puede marcar la diferencia. Pero como dije, quieres mantenerlos separados. Quieres dedo del pie, espera hasta que se seque una capa antes de agregar el siguiente color. Entonces vamos a hacer este ejercicio. Vamos a Swatch un montón de colores juntos para ver qué funciona y qué no funciona. Y es solo importante ver lo que no funciona como lo que hace. Como pueden ver, hago mucho esto. Escribo los números de la pintura que he usado a veces. Es genial ver tipo de las combinaciones de colores que se pueden llegar. Este ejercicio es muy divertido, así que pasemos al siguiente video y te mostraré cómo hacerlos. 4. Ejercicio de color: por lo que tomando un trozo de lo que es tipo de papel, Preferentemente si puedes. Tomando un trozo del papel que planeas usar para tu arrecife final. Tu proyecto final. Es útil usar el papel porque también te ayuda a ver lo que hace tu rosa en ese papel fueron literalmente solo a ensayar un montón de colores. Ahora, siendo coronas, sí recomiendo comenzar con tus greens porque, ya sabes sabes sabes que vas a usar los greens siempre son geniales. Um, para empezar. Como que no puedes ir mal al hacer un montón de greens. Y así voy a permitir que estos se toquen entre sí. Está muy mojado sobre mojado, um, y estoy colocando todos los diferentes greens que tengo. Estoy dejando que se toquen. Podría hacer un par de puntos de un color diferente. Um, así que esto es viejos greens ahora mismo en este tipo. Haz algunas líneas. Literalmente está jugando. Simplemente estás viendo cómo estos sangran juntos, cómo trabajan juntos. Um, si no te gusta la forma en que se ve un tono o te gusta en un área determinada, puedes recordarte no juntar esos dos, sino literalmente con cualquier pintura que tengas. Tan solo haz un montón de pequeñas muestreas y solo sigue haciéndolo. Voy a hacer un montón de ellos aquí por ti. Algunos de ellos funcionan, algunos de ellos no. Y ese es el propósito completo de esto es ver una especie de mezcla de lo que hace y no funciona . De acuerdo, entonces es un símbolo es que solo está viendo un montón de colores? Puedes si quieres, pon la forma más pura de tu color en el costado de cada uno. Eso hago a veces cuando tengo muestreas individuales que quiero hacer. Escribo los números de los dolores, y tienden a hacerlo. Si realmente me gusta la combinación como me gustó mucho cómo salieron estos tipos. Sé exactamente cuál, para esos son sólo por qué no los han numerado. Como verás, lo he hecho. A veces por aquí está bien, pero al principio lo más importante es solo conseguir los colores en la página y ver cómo interactúan. Ahora, palacio que cerca uno del otro en la rueda se van a mezclar muy bien tan amarillo en un verde como este que tonos similares se van a quedar hermosos. Si se mezclan entre sí. Igual con un verde en el azul, el uno al lado del otro colores. Te vas a salir con la tuya un poco más. Lo principal es conseguir que se haga un interruptor. Déjalos secar. Entra de nuevo con otros pedacitos de pintura si quieres ver cómo se verá si pones mojado en un color seco, porque eso también podría ser útil. Hago esto todo el tiempo. Es una gran manera de conocer tu dolor. Ve cómo interactúan con tu papel, y también esto te ayudará a acostarte a ti. ¿ Quieres mucho sobre cuatro colores para tu arrecife final? Um, si estás nervioso por escoger tus colores, digo que te pegues con tus amarillos y verdes y siempre puedes hacer un pop de color como un rojo o un rosa o morado. Así que escoge tus propias paletas de colores en. Pasaremos al siguiente paso. El una vez que hayas completado tus muestra de color, siéntete libre de compartirlas en los proyectos de clase. Podemos ver tu progreso. También ve qué diferentes combinaciones de colores se te ocurre será divertido ver lo que todo el mundo está haciendo, y en el siguiente video vamos a estar repasando los pinceles y las técnicas que utilicé para realmente crear formas botánicas. 5. ¿Qué puede hacer tu pincel?!: así que bienvenidos a su próxima lección en video. Por lo que acabamos de hacer un poco de juego de colores y descubrimos nuestras paletas de colores esperemos, y ahora no vemos en qué conduce nuestros pinceles. Como dije, esta clase está dirigida a principiantes, aunque nunca se sabe que alguien siempre puede aprender algo nuevo. Aprendí cosas todos los días siendo artista, y esa es la belleza de ahora te voy a mostrar hoy tres tipos diferentes de pinceles , cualquier cepillo que tengas tirado en casa. Se puede hacer este ejercicio con. Es una opción realmente genial, similar a cómo aprendimos qué son los colores conducen. Esto te va a recordar lo que lleva cada pincel, así que te voy a mostrar una ronda de cuatro. Este es un muy básico esto, en realidad un pincel sintético de una tienda de artesanía local por loft de artista. Puedes conseguir el de Michael si estás en Estados Unidos, solo un pincel muy básico. Pero me gusta porque está alrededor. Tiene un buen punto al final. Si tienes una ronda de seis y una ronda de ocho, puedes hacer esto también con eso, así que te mostraré los alrededores. Este también es un pincel redondo. En realidad es cura Atacar un cepillo de agua para que se llene. El embalse está lleno de agua y mucha gente tiene estos. Ahora bien, si vas de viaje o quieres volver a llevarte un pincel contigo, es un pelo sintético. Pero te voy a estar mostrando lo que hago esos sólo porque mucha gente los tiene en su colección. Um y por último, también te está mostrando lo que me gusta hacer con pincel de daga de 1/4 pulgadas. Se trata de un pincel de Princeton detallista dinero no estado vivo. Este es mi pincel favorito en este momento, porque como un punto hermoso, pero también puedes conseguir alguna gran forma de hoja. Pero no, todo el mundo tiene eso en la colección, Por eso te voy a mostrar este ejercicio en particular que podrías hacer con cualquier pincel. Incluso si tienes a un gigante uno de estos colgando alrededor de 12 rondas, podrías probar esto con eso. Este ejercicio es una gran manera de recordarte a qué lleva tu pincel, así que pongámonos directamente en él. Entonces me llevo mi primer pincel y lo estoy cargando con agua y pintura puesta. Yo sólo voy a dibujar algunas líneas delgadas Voy a ver cuál sería la línea de meta que puedo conseguir con este pincel. Entonces con la punta hacia abajo, solo voy de abajo a arriba durante las líneas súper delgadas. No necesitan ser iguales. No tienen que ser perfectos. Sólo estoy viendo cómo cosa de la línea puedo conseguir con este pincel. Y lo haré con todos los pinceles. De hecho, lo voy a hacer al mismo tiempo sólo para especie de mostrarte cómo puedes hacerlo con cualquier pincel . Entonces haré lo mismo. Este es ahora el pincel pern. La línea de meta que puedo conseguir es mucho más gruesa, obviamente que mi ronda completa, porque es un poco terco en lo alto. Y de nuevo, veamos qué hace con nuestros pinceles de daga. Bueno, playa, incluso cepillo de chamarra como este es todavía tiene unas puntas muy delgadas. Ya veré como aleta de la línea puedo conseguir con él. Muy similar, si no un poco más delgado en esa primera ronda completa allá arriba. No tienes que hacer todos tus pinceles. Solo puedes hacer uno. Puedes hacer una semana entera con un solo pincel. Eso no es un problema en absoluto. Yo lo hago muchas veces, pero esto es un gran excesos para recordarte lo que tus pinceles pueden hacer. Entonces los voy a poner en el orden para que pueda recordarme qué cepillo estoy usando para qué? Entonces en contra hemos hecho algunas líneas finas. Voy a mostrar cada pincel en esa sección. Tan delgada línea, ahora sé línea de meta que puedo conseguir. ¿ Qué pasa con los puntos? ¿ Qué puntos puedo obtener? Qué pequeño de un punto Qué grande de una puerta. Si pongo más peso abajo, ten un poco de juego, lo mismo con garabatas. Haz algunos garabateos. Parece un paso innecesario para hacer estos ejercicios a veces y honestamente, todavía los hago. Es una gran manera de empezar. Recuérdete lo que puedes hacer con tu pincel. Y aunque parezca algo mundano, realidad es realmente relajante. A menudo me refiero hacia la pintura a color es la terapia de arte porque me parece que esto es súper refrigerado para solo ver lo que mi pincel canoa. Ahora baja el peso y levántate y ve qué hace eso. Ver cuando estas secas será un hermoso perro en la parte inferior. El en los gestos. ver qué forma de una película si sí espero abajo flick, tener un lugar. El objetivo de este ejercicio es ver qué formas podemos hacer con nuestro pincel, solo en cuanto a garabatos, puntos y líneas. Es una simple como eso voy a acelerar el proceso con los otros dos pinceles sólo porque voy a estar haciendo las mismas cosas. Puntos y líneas, garabatas y salpicaderas. Andi, parece que no es un paso necesario, sino en el mar. Esto te ayudará tanto a la hora de llegar a hacer una paz final. Porque si sabes lo que hacen tus pinceles, va a ser merch. Más fácil de juntarlos y crear algunas formas divertidas y animadas en el arrecife. Gracias. Haremos algunos arriba estrictamente hacia abajo, levantando hasta un punto, espere hacia abajo, levantando hasta un punto. Esto es si Rondas les va bien. Si tienes un punto en el final. Peso de línea delgada abajo de la cosa hasta un punto. Te conseguiste una hoja ahora mismo, delgada línea hacia abajo y levantando de nuevo, y yo podría hacer esto con ellos y vamos a entrar en más profundidad con esto en el próximo video sobre las hojas. Pero esto también solo te recuerda lo que podrías hacer con cada pincel en particular para ese batido . Por lo que te animo a jugar con los pinceles, ver qué formas obtienes con cada uno. Y luego en el siguiente video, solo voy a repasar cómo juntamos estos para crear formas que te darán la ilusión de botánico. 6. Hojas sueltas: De acuerdo, así que empecemos con unas hojas. Ahora. Hemos hecho estos ejercicios en el anterior en un video anterior para mostrarte lo justo que tu pincel y tomando estas formas. Líneas, puntos y curvas muy simples . Te voy a mostrar cómo puedes juntarlas para dar la ilusión de una planta. Y cuando hagamos un arrecife botánico, vas a estar construyendo capas. Entonces uno genial que me gusta hacer, y lo llamo Queen Anne's Lace, pesar de que no es realmente el encaje de Anne es solo la idea Off es solo hacer algofinas líneas algunos guiones como así y luego un par de puntos en la parte superior. Apenas esos tres elementos simples, y de inmediato tienes este tipo de ilusión fuera de un botánico como el encaje de la reina Ana. Y lo que haremos es dar la vuelta a nuestra corona cuando la tengamos, y luego ya sabes las próximas etapas que te mostraré. Pero a las plantas como thes sólo líneas y puntos muy simples. Cuando se construyen juntos en diferentes colores, realmente empezarás a conseguir la sensación pero florales y los tentáculos. Por lo que realmente me encanta este por especie de floral ligero. Da algo de movimiento con los puntos en las líneas, por lo que esta es una especie de ir a la forma que tiendo a ir con. Y es una simple ¿Es eso durante una línea muy delgada otra vez? Entonces usando esa punta y luego bajando el peso y levantando, espere hacia abajo, levante, levante, espere hacia abajo, levante hacia otro lado, peso de punto delgado hacia abajo y levantando un peso de punto hacia abajo y levantando? No, apresuré un poco, así que no está del todo bien. Pero ¿sabes qué? No importa. Aflojar. florales animados son algo así como simplemente conseguir que el flujo divertido vaya. Y no hay dos plantas iguales. Seamos riel. Ninguno de ellos luce exactamente igual. Espere hacia abajo. Por lo que este es un tipo de forma de hoja muy común. Y en un ajuste de arrecife, estos se colocarán maravillosamente uno encima del otro. Voy a dejar que éste conduzca y te mostraré lo que quiero decir, pero es solo un simple es dibujar esa línea justa y luego esperar a través de ella una. Y eso es sólo un golpe ascendente y mira. Como puedes ver, poner más agua versus menos agua dará un efecto diferente y poner más pintura a menos que el agua obtenga un efecto diferente. Entonces te animo a que solo tipo de probarlos y ver otra buena forma de hoja es hacer una línea delgada y poner un peso abajo en el pincel y levantar hasta un punto de línea delgada y lejos, abajo levantar hasta un punto. Va a dar un tipo diferente de sensación de una hoja. Es una hoja mucho más grande, mismo debilita por golpe ascendente. Entonces vamos a hacer un peso de línea delgada hasta un punto que vas a cargar mi cepillo otra vez y volver de abajo. Voy a unirme a esa delgada línea y hacer otro peso y carne en el punto. Ahora la belleza del color del agua es como verás. Parte de esto va a sangrar, y cuando eso impulsa va a tener un tipo de sensación diferente a la otra. A veces puedes entrar con más color como un color más oscuro en ese mojado y conseguir aún más tipo de diseño en marcha. Se puede entrar después del hecho y dibujar en las líneas reales. Si quieres un enfoque más detallado, podrías obtener un look diferente. Tengan una obra de teatro. El aire del Realmente grandes opciones, y el color sí viene y entra en él aquí. Ahora estoy usando Green, así que supervisa se va a estar sintiendo botánico por los greens. Se siente muy frondoso. También puedes simplemente hacer un simple como líneas verdes como esta solo de ida y vuelta solo para conseguir esa idea de una hoja. Ahora mucho de esto cuando lo capas, esa va a ser la parte más importante del arrecife, porque tomar algo como esto y ponerlo encima de ahí. Entonces digamos que hemos pintado nuestra corona así, y luego ponemos otro estilo de hoja sobre la parte superior porque ahora está seco. Se va a seguir estratiendo, y vas a tener diferentes efectos. Y esa es una especie de la belleza de hacer una corona. Realmente no puedes ir mal cuando una vez que tienes tus colores correctos y tienes tu paladar elegido. Es difícil ir mal honestamente, porque aunque crea el uno en el otro, sabrás que tus colores van bien y obtendrás ese tipo de sensación frondosa solo por capas encima del follaje hace que no sabes a qué planta pertenece a cuál y así puedes salirte con la tuya con un montón de cosas diferentes. El estratificación será realmente importante con las hojas. Por lo que los diferentes tipos de leads que se pueden llegar siempre funcionan. Bueno, como verás aquí, sólo voy a capas, tiene un ejemplo sólo para mostrarte cómo diferentes tonos de verde y las diferentes formas de hoja, cuando se construyen juntas, realmente puede darle esa hermosa sensación de follaje y plenitud a tu corona. 7. Florales divertidas: De acuerdo, entonces ahora vamos a estar viendo algunas líneas simples. Los puntos y garabatos se debilitan, debido a dar la ilusión de los florales. Ahora, sí encuentro que cuando se trata de flores ah, muchas de las veces puedes salirte con la tuya con formas basadas en el color que elijas. Entonces, por ejemplo, se trata de uno realmente, realmente simple. Pero sólo poner tu peso en el pincel que estoy usando por aquí y levantando para nombrar como hacer las hojas y luego poner una media de esas abajo a un punto del otro lado, abajo a un punto. De inmediato tienes una especie de forma floral, y puedes llevarla aún más allá haciendo algunas líneas fuera y posiblemente algunos puntos para conseguir el tipo de idea de la Onda Polin de nuevo injusta. Haciendo simples golpes abajo en una formación de tres. Ahora bien, estos cogollos no necesariamente se parecen mucho en este entorno, pero sí hacen para excelentes pops de color en una corona, sobre todo cuando tienes mucho follaje. Y luego, si quieres agregar algo de color como solo un pequeño toque de algo thes aire una gran opción para eso y son tan simples de hacer a continuación. Flor. Yo estoy acelerando aquí, pero solo bajando el peso similar a hacer las hojas, voy a ir a un punto central sobre. Ahora vamos a hacer esos mismos trazos a la baja, pero en la formación de una flor. Entonces van a ser por lo menos cinco pétalos, y sólo estoy haciendo un golpe hacia abajo y luego encontrándolo con un segundo trazos hacia abajo. Lo voy a hacer una vez más en tiempo real. Entonces estamos haciendo una reunión de golpe hacia abajo en el centro y yendo todo el camino y solo una forma de piso muy básica. Pero funciona muy bien. A continuación, vamos a hacer unos simples puntos, literalmente, Doctor, Doctor, que funcionaron todo el camino hacia arriba, luego la parte superior ligeramente Andi estando en morado y luego tomando una delgada línea verde por el centro inmediatamente. Da al ojo del espectador la idea de lavanda realmente simple, pero agrega tanta dimensión en un ajuste de corona para que puedas tenerlos sacando por los lados agrega mucho movimiento, y es un simple de algunos puntos y una línea por el centro Este es por eso que aflojo Lively es lo que llamo a esto. Estos son trazos muy simples, pero realmente se unen para sentirse como flores y follaje. Me encanta la e más simple, incluso simplemente haciendo pops de color de esta manera, haciendo algunos garabatos y remolinos y luego entrando con mis greens. Va a dar ese tipo de sensación de ramo floral, y es sólo un simple. Algunos hinchados. También me gusta mucho hacer este tipo de flores de loto e sintiendo donde vuelvo a tomar cuatro trazos hacia abajo , similares a salir y luego tomando el rosa así y agregando verde en la parte inferior mientras aún está mojado otra vez, estás consiguiendo ese realmente tipo de sensación floral jugando con los colores de esta manera. Flores Tener el verde en la base así realmente puede ayudar a que pienses en una flor. Cuando haces estas formas simples y puedes entrar y hacer más detalles sí parecen líneas extra o polen o estambres. No tienes que hacerlo, pero a veces me gusta hacer eso para darle más interés a una pieza. Pero cuanto más movimiento obtienes, encuentro mejor se ve Así que aquí hay una pieza que empecé hace un tiempo, nunca terminé realmente. A mí me gustó cómo iba, pero por alguna razón no siguió con Andi. Podría decir que ha terminado, pero sé que algunas personas piensan, um, menos es más cuando se trata de coronas, creo que más es más. Y quería añadir un pop de color. Y creo que estaba esperando que éste se seque, por eso te voy a mostrar este simple sentimiento, casi tulipán. La opción de tres dash puede funcionar muy bien, sobre todo si solo estás haciendo un pop de color y te voy a mostrar cómo así Solo haciendo esos tres guiones y colocándolos estratégicamente en mi arrecife. Y cuando diga estratégicamente, entraré en esto más en la siguiente ir en la clase final de hacer el arrecife. Pero trato de equilibrar mi paz. Me imagino a través como esta cruz imaginaria y trato de mantener patrones similares en cada cruz . Entonces, por ejemplo, lo tengo ahí, ahí, éste y éste. Necesito reflejarlo un poco por aquí, y no tienes que hacerlo de esa manera. Simplemente me parece más estéticamente agradable si es un poco mérito con las partes opuestas que aún no tiene a nadie casándose con él. Este no está del todo bien uno por aquí, y sólo estoy haciendo tres pequeños guiones como te mostré, y acabo de elegir un color que sabía que iría bien. Y es una simple como agregar esos pequeños guiones que te da la ilusión de algunas flores . Y luego, si quería tomar otro color, vamos con puedo amarillo anaranjado y solo voy a hacer unos guiones, como así en zona inmediata. Vas a tener esa sensación de flor. Es como si Polonia saltara estambres. Y así ya veremos. Esta no es una lectura final, sino sólo para mostrarte cómo simplemente agregar esos pops de color a veces tan simples como tres strikes ya que y los puntos en la parte superior realmente pueden traer una pieza puede elevar la paz y darle algún tipo de interés más. 8. Construir una Corona: su caso en ese momento finalmente ha llegado a hacer realmente una corona. Poner todo lo que hemos aprendido juntos, tengo mi paleta de colores a mano para poder recordarme qué van a hacer mis colores. Tengo mi trozo de papel, hermano mío y te voy a mostrar mi truco Sarah Tip número uno. Entonces si recuerdas cuando mencioné la lista de artículos que necesitas, nunca mencioné un lápiz. Y eso es porque dije: Trae un objeto redondo a la mesa buscando el vidrio boca abajo de U. O en este caso, estoy usando una vieja cinta adhesiva. Gira algo alrededor del tamaño en el que quieras que estén tus lecturas. Esta va a ser una gran manera de evitar tener que levantar líneas de lápiz, que personalmente tengo una mascota peeve de odio por levantar líneas de lápiz con el nombre de hijo de acuarela . Estoy rastreando alrededor de mi objeto secular con, um, agua en un cepillo plano Clearwater. Eso es mucho. Si puedes ver esto, está muy claro. Línea circular de agua. Andi, esto va a actuar como mi guía que ahora voy a seguir como mi punto de partida de corona ahora, tomando mi primer color en este caso, he ido con el verde claro. Voy a romper la línea de agua con algo de color y agua en el pincel, y es importante romper la línea para especie de quitarle la severidad de un círculo. Siento que se ve mucho más realista para follaje y botánicos. Si tienes una especie de garabatos en marcha, sigo siguiendo esa línea circular. Entonces es Definitivamente sigue siendo mi círculo. Pero al romperlo con solo unos simples movimientos de ida y vuelta, voy a tener un buen punto de partida trabajo del dedo del pie desde para mi corona. Onda. Como verás no habrá líneas de lápiz a un aumento. Ese es mi chip mágico para que empieces. Totalmente genial si no tienes que levantar líneas de lápiz met, por lo que ahora puedes dejar que esto se seque y tenerlo es tu base. Realmente no vas a ver mucho de esta primera capa una vez que empecemos a construir, follaje se ve mucho mejor cuando se tiene un montón de metraje realmente construido. Por lo que esta será una base tan pequeña de la misma. Al final, sin embargo, me gusta mojado sobre mojado y me gusta cómo se ve. Entonces estoy tomando un verde oscuro ahora, y solo lo estoy haciendo estallar todo el camino y solo ponerme los trazos de pincel y simplemente haciendo algo así como un punto de partida para nosotros. Entonces, como se puede ver con el mojado sobre mojado aquí mismo, los colores mezclando juntos es una base realmente bonita para que empiece mi arrecife, y vamos a construir sobre esto y sólo seguiremos construyendo y construyendo y construyendo el belleza de hacer Ah, Acuarela Arrecife. Como dije, es muy indulgente. Um, como que no puedes hacer demasiado. Ha habido momentos en los que he seguido yendo y yendo y yendo, sin saber cuándo parar. Y todavía se ve genial porque naturalmente, follaje es bastante grueso y solo funciona. Lo principal de hacer una corona su equilibrio. Entonces voy a hacer un par de líneas y voy a ir todo el camino. Ahora hay una opción para recorrer todo el camino en una dirección, o puedes hacer un punto central de la parte inferior o de la parte superior. Normalmente solo voy con lo que siento y realmente sentir que esto podría ser un algo en la parte inferior. Si vas a diferentes direcciones, solo necesitas asegurarte de que tienes un punto muy central. Entonces sólo voy a hacer a pequeños puntitos para recordarme. Entonces me voy a ir de esta manera hacia esa puerta, y luego de esta manera me voy a ir otra vez. Entonces me voy a ir lejos de ello, esta dirección. Entonces esto significa que las hojas van a ir en dos direcciones diferentes de esta manera, versus así. lo único que Teoh te preocupa eso es que solo tienes que recordar en qué dirección necesitas ir con eso. Acabas de dibujar unas líneas aquí en un color que me gusta. Y voy a hacer algunas de estas en pequeñas hojas. Entonces al igual que practicamos antes, esta va a ser la parte más estructurada de este arrecife de estas hojas. Porque me gusta mucho la ilusión de un botánico más así que las formas realmente estructuradas . Ahora quiero dar la sensación de algunas hojas. Entonces dibujando algunas formas muy básicas que te hacen sentir frondosas. E Tomé un poco sobre el equilibrio porque esto es una gran parte de hacer un arrecife. Encuentro que la mejor manera de lograr un buen equilibrio es imaginar mi círculo, porque las lecturas tienden a estar en un ex circular. Me gusta imaginar que se divide en cuartos, y luego traté de espejar artículos en el lado opuesto o en como su cuarto opuesto, básicamente. Entonces si hago una cosa por un lado, intentaré hacer lo mismo por el otro, ya sea de lado a lado o de arriba a abajo o diagonalmente a través de los cuartos. Y la razón por la que hago eso es porque si fuera a poner unas hojas a un costado aquí tipo de escabullirse, y no me merecía ni equilibrarlo con el otro lado, simplemente no se vería bien. Y esto es lo mismo que hacen los floristas cuando hacen realmente coronas con las hojas. Tratan de equilibrarlo para que una flor rosa pueda estar de un lado y se asegurarán de que se refleje en lo contrario. Entonces es una buena regla de oro pensar sólo en los cuartos que hay. En realidad no necesitas dibujarlas con líneas de lápiz al igual que mirarlas visualmente , te daremos una mejor idea y luego solo intentas pegarte con, como, como, las paletas de colores en las mismas áreas. Y si tienes algo que sobresale por el costado, entonces intenta espejear ese. Y eso es como un buen tipo de opción para conseguirte algún tipo de equilibrio y arrecife estéticamente agradable al hacerlo. - De acuerdo , entonces ahora estamos llegando al final. Ahora, puede ser difícil saber cuándo parar. Seré honesto. Tengo ese problema aún sabiendo cuándo parar. Siento que casi estoy ahí con este, pero aún no estoy del todo ahí. No puedo descifrar del todo todavía qué es lo que quiero agregar, pero no tengo que te hayas dado cuenta? Muchas de las veces que estoy haciendo sólo estos garabatos, y esto es parte de esa sensación como, animada que me encanta absolutamente. Entonces estoy usando ahora que el color amarillo en mi paleta y solo estoy haciendo unos garabatos por ahí, y solo a veces agrega un toque mágico. Teoh. Una pieza que es realmente honestamente, lo que siento es lo que lo hace como el tipo de sensación alegre aflojar porque es simplemente muy orgánico mirando, sólo un poco divertido. Eso es un poco de magia, siento, y sólo mira para ver dónde está tu equilibrio. Si eres un poco, tengo que mirar esto una vez más así. Entonces veo que este final parece un poco más grueso que éste. Y así podría hacer un garabato aquí arriba. Simplemente intenta conseguirlo lo más equilibrado posible de nuevo. Puedes volver a entrar y agregar algunos colores más realmente así. Mira, siento que algo le falta cabeza una pieza central, así que voy a hacer una especie de flor más grande solo para sentir un poco como si hubiera un punto central para las aves finales. Sólo voy a volver a entrar, hacer algunos guiones. Lo que realmente me gusta el polvo de hadas cosquillas está al final. Haré un par de adultos medianos justo aquí, y ahí sólo hace un aspersión, y sólo como que une todo el asunto. Y luego y puse un poco de flor amarilla en el fondo aquí ahora no funcionó del todo como tenía en mente. Pero ese no es el fin del mundo. Se trata de divertirse. Y me he divertido. Esperan que haya tenido que hacerlo. 9. Video extra, utilizando Viviva Color.: bienvenido al video bonus. Por lo que esta lección en video es realmente para aquellos de ustedes que eran dueños de las Hojas Viva Color, que son una hoja de papel de acuarela súper pigmentada si no las posees, pero te gustaría poseerlas. Habiendo visto este video, puedo ofrecerte un código de descuento porque sí tengo una afiliación con el Viva. De verdad me encanta ese dolor, que son vientos que trabajan como parte del equipo de diseño. 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Y eso es algo que recomiendo encarecidamente. Si consigues estos y no los has usado antes, el punto más pequeño de agua te irá muy largo camino. Entonces sólo poner un poco de agua en la sábana en la esquina mientras te paras. Eso ya es en realidad un poco demasiado. Pero esa pequeña blob te dará un color tan altamente pigmentado y va a recorrer un camino realmente largo. Sólo ese pequeño perro pequeñito, diminuto. Y esto se quedará este ritual. Vigílalo seco porque lo tendré en tiempo real. Encendido como se seca, se desvanecerá muy, muy ligeramente. decir, Esdecir,apenas se va a desvanecer todo, para ser honesto, así que me voy a poner directamente en hacer esta corona, y voy a parar con un verde claro. Esta es mucha agua que pongo ahí. Ya rompí mi primera regla, que es hilarante, pero sí, sólo un parche más pequeño. Entonces voy a acelerar un poco las cosas solo porque ya has visto la corona final esperemos y hecho la clase, Así que como sabes cómo va. Ya he hecho el anillo de agua. Yo vengo con mi primer color verde claro, y ahora voy a entrar con el veridian, que es un color hermoso, si se puede decir. Pero en la pantalla que las propias láminas reales a veces todas engañando a las violetas, el azul persa, tienen este tipo de color dorado rojizo en la hoja. Pero cuando obviamente tenías el agua, vas a ver diferentes colores. Ven sobre. Por lo que sí te recomiendo lo primero que haces es sacarlos de muestras. Por lo que realmente puedes ver con qué colores estás lidiando porque todos engañan. También me gusta mezclar c muestra la realmente mezcla muy bien. Estoy poniendo un azul persa con ese meridiano para que sea un poco más Akwa. Me gusta el blues, pero me gusta tener el final más verde del blues. Entonces solo para mostrarte que también puedes mezclar estas pinturas bellamente. ¿ Recomiendo mezclar el palet, aunque no me mezclaría directamente sobre las pinturas mismas, siendo tan finas hojas de vuelta con esto como verde, que adoro, simplemente poniendo algunos aspersiones otra vez como lo hice en la corona anterior. Eso puede ser un papa de rosa, así que obviamente hice mi juego de color antes de esto, y probé mis tonos. He usado mucho estas paletas, así que sé qué colores funcionan juntos. Todo el palet en sí, por Matveev un realmente funcionan bellamente juntos, como se puede ver en el trapo allí también. Me encanta una toalla de papel cubierta de pintura que trabaja mundo juntos. Es una obra de arte en sí misma, pero yo diría que puedes salirte con la tuya, como, cuatro o cinco colores en tu paleta de colores siempre y cuando lo pruebes primero. Ahora voy a añadir polvo de hadas de Cem como hago con la mayoría de mis pinturas, solo para que encuentre que esto tiende a atar todos los colores tipo de juntos que escojo, y eso es sólo una especie de paso que me gusta hacer. Simplemente siento que trae algo que tenía. Ella me recuerda a Polonia No sé si por eso me gusta hacer el mismo polvo, pero también me apetece. Hace que la pieza final simplemente pop un poco más. Entonces voy a dar la vuelta con ese magenta más para colocarlo trágicamente en zonas que podrían ser un poco como pequeñas izquierdas pasando. De acuerdo, así que ese es un par de los colores, pero espero que te haya ayudado. Buena idea para otra cosa que puedas hacer de nuevo. Simplemente líneas y puntos simples pueden tener un efecto final realmente hermoso. Mira estos colores. Chicos, miren la belleza del pigmento en estos colores, y esta es una pieza totalmente seca ahora, y esto está usando de nuevo los Vivas. Ah, y entonces aquí está esa primera pieza que hice sólo para mostrarte. Esto no es completamente seco, y sigue siendo altamente pigmentado, lo cual es tan raro cuando se trata de los colores. A menos que estés usando una acuarela concentrada. Altamente, altamente, recomiendo altamente este dolor chicos. Definitivamente es diferente para jugar y toma algo de acostumbrarse Teoh, pero es fantástica, súper vívida pero también transparente acuarela. Y como dije, si quieres ponerte las manos encima. Acude a la Aviva colors dot com, y al checar, esta es la paleta de colores de 16. Al hacer el check out, obtendrás un 15% de descuento en todo tu pedido. También puedes pedir una funda de madera como esta. Si quieres, van justo en lo que quieras. Algunas personas tienen pequeñas citas o texto escrito en. Tengo mi nombre y mi Instagram Onda. Sí, es un producto fantástico. Muy recomendable de nuevo. Es Artículo 15 te dará 15% de descuento en todo tu pedido. Y espero que esto haya sido de ayuda para cualquiera que ya tenga estas pinturas en casa pero no estuviera realmente seguro de cómo ponerse en marcha. Consigue un arrecife en marcha. Si has disfrutado de estas lecciones, Andi, espero escuchar de ti en DSI. Muchos arrecifes. ¿ Ver? Ya ves 10. En conclusión: Si estás viendo este video, significa que has completado mi clase. Ojalá hayas tomado las habilidades que has aprendido y ahora eres capaz de aplicarlas a tus propias lecturas Nosotros obviamente me viste haciendo esta. Tú me viste haciendo éste. Yo obviamente como dije, Haz esto todo el tiempo. Hago lecturas medias aquí en que les doy unas tarjetas a la gente que podrían ser usadas de esa manera. Pero hay un gran hashtag de instagram que se inició hace un tiempo no por mí. Eso dice, cuando está en duda, refit out on bond Honestamente, ese es el ejemplo perfecto de por qué hice esta clase. Cualquier conjunto de habilidades puede hacer esto a bordo. A veces no me inspiré como si no estuviera de humor para hacer algo, pero quiero ser creativo. Una corona es el camino a seguir. Es súper simple. Si has hecho el juego de colores, has hecho las prácticas, comienzas a sentir lo que funciona en conjunto. Si solo quieres hacer algo creativo, podrías hacerlo muy rápidamente en tu escritorio en el trabajo. Mi instagram. Es arte oclock surgió porque quería encontrar un momento todos los días que tomé por hacer algo creado para mí. Este es un gran uso de ese tiempo. De verdad llega a la creatividad yendo y puedes lograrlo. Estás fuera oclock. Puedes hacerlo en cinco minutos, 20 minutos la hora como lo que quieras. Por lo detallado que quieras ir, pero que se pongan en marcha. Comparte lo que has hecho en tu clase Sección de proyecto de esto en esta clase Realmente quiero ver lo que se te ocurrió. Quiero ver un montón de estilos diferentes y diferentes temas y colores y cómo pones los botánicos juntos en compartirlos conmigo. ¿ Quién si te gusta esta clase en click sígueme en Instagram así en día espero saber de ti estoy emocionado de tomar este viaje en habilidadcompartir. Andi, espero que hayas disfrutado de mis clases para agradecerte tanto. 11. ¡Edición de navidad! Introducción: Hola. Felices fiestas. hoy te voy a mostrar cómo uso mi estilo acuarelista suelto y animado para hacer coronas navideñas, botánicos que son festivos y navideños y sintiendo cosas como muérdago harán unas Bayas de acebo, Ramas de árbol de Navidad Te voy a mostrar cómo las pongo todas juntas para hacer una sensación muy festiva Vacaciones sueltas y animadas Reef Está diseñado para todas las etapas de la acuarela, específicamente principiantes. Si consigues colores de agua para Navidad y no sabes qué hacer con ellos haz que uno de estos bien en duda reajuste tan cierto que puedes empezar con el arrecife Y siempre es divertido dio Esta va a ser la edición navideña Así que vamos a meternos directamente en ello, Andi, te veré en clase. 12. Vacaciones 1: Muy bien, Así que primero lo primero, vamos a estar practicando con nuestros pinceles para hacer unas vacaciones específicamente sintiendo verdor en y Bayas y cosas así. Por lo que incluso algunas formas de cono de pino también. Y sólo voy a mostrarles cómo usar. En este caso vamos a usar hoy, voy a estar usando una ronda de tres en un cepillo de cinco redondas. Puedes usar cualquier pincel que quieras, pero para estas formas particulares he estado usando el cepillo redondo en, vamos a estar haciendo un arrecife vacacional suelto y animado. Y digo corona de vacaciones porque no todos celebran la Navidad. Mi esposo celebra específicamente Hanukkah. Entonces ya sabes, podría introducir algunos tonos azules porque los contenidos de Hana tienen mucho azul. Puedes agregar cintas si quieres. Voy a ir en la suposición de que ya has hecho las lecciones anteriores. Si no lo has hecho, no te preocupes. Pero yo sugeriría hacer al menos el juego de color Sección cuatro Vacaciones. Honestamente, podemos hacer trampa un poco y simplemente pegarnos a cierta sombra. Entonces voy a estar haciendo un verde muy oscuro así como unas luces, un verde pegándose con los greens. No puedes ir mal. Pero si ya has hecho mi sección de juego de colores antes, sabrás que quieres tener mucho cuidado cuando llegue. Teoh, incluyendo los rojos, porque obviamente el rojo y el verde es una combinación famosa. No obstante, también hay colores complementarios, por lo que no quieres que realmente se sangren entre sí. A menos que esa sea la mirada que vas a buscar. Estaré usando estos tonos. Ya he predeterminado que estos colores funcionan bien juntos. Y así solo para mostrarte aquí arriba, enséñala por ti. Esos son los tonos con los que voy ahora. Estoy usando típica mi filosofía de arte. Dolores de acuarela. Estos dolores un palet. No tienes que usar esta marca. Simplemente me gustan mucho sus pinturas, y tengo mucho fuera de ellas otra vez. Cualquier palabra colores servirá. Tan solo asegúrate de hacer la sección de lugar de color fuera de las clases para que sepas cómo interactuarán tus colores cuando los juntes. Por lo que ramitas de árbol de Navidad. Voy a hacer una línea simple similar a practicar antes. Simplemente haz algunas líneas finas como esta con el pincel típico, y luego haz unas ramitas que salen de esa línea tan tendidas fuera de línea para que no importe si se vuelve demasiado gruesa. Te mostraré por qué Thistles yendo del dedo del pie acto es como nuestra rama tipo de borde. Y cuanto más salga la primavera tienes, más realista tiende a lucir. Entonces ahora que solo tenemos algunas vidas, como puedes ver, no están perfectamente rectas. Eso no es un problema. Y simplemente dibuja algunas líneas muy delgadas saliendo de cada línea de conga. Y fiel a este sentimiento aflojado, animado no importa si tocan. Es sólo la idea de una aspersión navideña. El principal a saber es que estas líneas están saliendo de todas esas primeras líneas de eso tienen sentido. Entonces estoy dibujando el tipo central de área del eje, y luego estoy dibujando mis ramitas a lo largo de él. Ahora consigo jugadas de color. Una parte importante en esto usar un verde oscuro será más realista de una ramita de árbol de Navidad durante una larga delgada línea por el medio y un montón de pequeñas líneas saliendo de ese punto central otra vez. Cuanto más delgado, aunque el punto más afilado que tengas en tu pincel, más detallado vas a poder dio, Pero no sientas que tengas que usar un cepillo de este tamaño. Puedes usar el cepillo de cualquier tamaño que quieras. Yo solo quiero ser pincel más delgado porque lo estoy haciendo en una escala más pequeña y un cabello más y solo te voy a mostrar es un acercamiento. Cómo uno extendió mi mirada simplemente líneas saliendo de las líneas. No tiene por qué ser perfecto porque, como dije, vamos a poner de esos. Entonces ese es el número uno primero Sucursal. Te voy a mostrar cómo me gusta dibujar. Muérdago es delgada una línea cuando es Muérdago Rama, y luego me gusta bajar mi peso, esperar abajo y conocer a Ben. A mí me gusta redondear ese borde porque muérdago realmente tiene, como, un borde redondeado Leave como, . Otra forma de hacerlo es arrastrar arrastrando por ese borde y luego hacer un resorte allí. Ahora bien, estos no se parecen tanto al muérdago que encuentro, a menos que estén apuntando hacia abajo porque la mayoría de la gente piensa en el muérdago. Colgar de algo tiene una forma muy simplificada. Al igual que con todo mi, um, breve policía y animado, dice Reid, quiero que se sientan un poco simples fáciles, Onda, ya sabes, muérdago. Por lo general si está colgando, tiene muchos resortes saliendo así y luego literalmente, estas formas podrían simplemente estar colgando de ellas. Y de nuevo, sólo estratificación. Te da la ilusión. A mí me gusta hacerlo. Diga que no está perfectamente, todo el camino por la franja, sino sólo para darle un ejemplo. Simplemente haciendo esa forma, sí, forma aún más fácil de hacerlo, literalmente simplemente dibujando una línea y simplemente dibujando alrededor y llenándola en muy simple. Y otra vez cuando las capas en un arrecife te va a dar la ilusión de una ramita de muérdago. De hecho, ni siquiera los puedes ver en esta versión que hice. Pero esa capa extra de un tono de verde diferente está ayudando a dar algún tipo de plenitud a la espera general. 13. Vacaciones 2: siguiente arriba es probablemente uno de los más no hay árboles frutales botánicos de vacaciones, que es Holly. Entonces déjame mostrarte cómo hago mi acebo en mis arrecifes. Son versiones muy, muy simplificadas, pero básicamente tengo algunas para empezar. Hago una pauta delgada en mi donde voy a poner mi hoja, y luego hago este tipo de semicírculo arriba y semicírculo arriba exhibe como un bigote. Y luego sigo la línea alrededor en ese mismo aterrizaje de moda curvilínea, nombró cada área, luego únete a ella Misma de este lado. Probablemente podría hacer uno más que eso. No importa que no haya hecho eso completamente correcto, porque me gusta llenarlos de ninguna manera. Siempre puedes volver más adelante y dibujar en una línea central de tu hoja. Pero en realidad, sólo conseguir esas formas puntiagudas como onduladas es suficiente para leer en una corona como acebo y otra vez cuando se juntan con las Bayas y tal vez un par de ramitas juntas, podría hacer otra aquí uniendo mismo ese tipo de forma en la parte inferior que me gusta hacer para simbolizar donde tartamudea mi punto y luego redondear como un Esta vez me fui un poco falso para solo mostrar se puede hacer esto con bastante rapidez. El foco principal es tratar de demostrar que tienes algún pico en su porque Holly es un arbusto muy puntiagudo. Pero solo para dar la ilusión de picos solo estaban haciendo esas olas y luego llegando a un punto. Y luego estoy llenando. Y como dije, cuando esté seco, podemos entrar como lo hice en estos Entra y Jor delgada, línea más oscura si lo deseas otra vez. No hay necesidad. Pero puedes si quieres. Y luego, cuando se empareja con ya sabes, una baya roja, dirás que es inmediatamente Ah, Holly Sprig. Es una simple es que otra forma en la que podrías volver a hacer las vacaciones es una especie de simplemente conseguir imitar la idea de ello de simplemente hacer algo de este tipo de forma, pero asegurándose de que llegue a un punto. Puedes sentirlo y si quieres, y entonces obviamente podrías entrar y agregar algunas Bayas ahora este tipo de formas al final de una corona, o como, digamos, digamos, en la parte inferior aquí podría ser una muy interesante punto focal. Muy bien, a continuación, tenemos a Bayas puestas, y la forma de hacer Berries en mi versión es de nuevo super duper simple. Literalmente estamos haciendo algún tipo de formas circulares. El color jugará un papel importante. Quieres escoger uso de colores rojos ricos para específicamente para Bayas en esta época del año, como rojos ricos o en colores G, los blancos cremosos Onda son las mejores opciones. Podrías hacer algunas formas tipo arándano, pero rojos del camino a seguir, me parece. Y he estado en bastante dolor aquí, y te mostraré por qué en tan solo un segundo. Y también estoy dejando un ligero hueco en el medio de que no tienes que hacer eso. Simplemente me parece que se lee un poco mejor cuando lo haces y te mostraré por qué. Entonces ahora así digo que quiero hacer una ramita similar a ésta. Entonces tomaría como un marrón o posiblemente hasta un poco de un verde que he usado en mi corona, y luego dibujo algo así como un tallo, y lo dejo sangrar porque así es como el look que me gusta en este caso. Simplemente lo voy a tener como si estuviera pegado aquí como una ramita de como un Stam pegado . Este te puede gustar. Que se apague como si fuera ah rama. O puedes agregarlas en dos áreas en otro lugar. El motivo de que ese punto en el centro se quede blanco es para que luego pueda entrar con un color oscuro como un negro y simplemente hacer unos puntitos porque si haces trampa, nota un montón de Bayas tienen un poco tipo de parte. El tallo que pasa en lo que me gusta hacer es que el punto blanco lo detiene sangrando demasiado en la baya misma. Es decir, la alternativa es obviamente que podrías hacerlo después de que se seque. Pero lo que tiene de genial como una baya roja en un alcance verde es que solo agrega un poco de diversión de color , ya sabes, lo rompe un poco y sí, así que sí me gusta tener unas Bayas en un arrecife. Ahora estos chicos de aquí son específicamente Berries del muérdago. Estos blancos en Lo que he hecho es que he tomado un poco de blanco De qué color pintura. Y luego acabo de añadir otro color. Entonces en este caso, creo que agregué un toque de verde sobre solo para hacer un blanco apagado porque el propio White sobre papel blanco no aparece realmente. No obstante, se puede hacer blanco recto. Si pones unas hojas verdes primero, digamos de verde guapo aquí, esto ya está seco, y luego quiero añadir unas Bayas blancas. Siempre puedo hacer eso. ¿ Qué? Podrías usar un poco de lavado blanco, que será un poco más oscuro. Pero si te das cuenta aquí tienen un centro negro. Y en realidad me he dado cuenta de que muérdago Bayas sí tienen, como, una forma blanca y luego un punto negro en el centro. Como dicho eso, ya leo más muérdago y de nuevo, puedes hacer algunas hebras si quieres que se sienta apegado a algo y entonces ya sabes, para el muérdago mismo, tú tendría entonces, como las hojas del muérdago que se desprenden. Normalmente sugeriría durante las hojas primero y entrar con Berries después del hecho, pero de nuevo no me lee bien en el cuaderno de bocetos así como lo hará cuando Todos juntos en el arrecife. Y me gusta mucho volver a tener un pop de blanco y rojo. Simplemente se siente muy festivo en su paleta de colores. Entonces ahí vamos. Tenemos algunas formas y líneas muy simples que leen, Como sabes, cinta de acebo y muérdago, conduces este tipo de formas para alguna sensación de cono de pino muy básica. Si querías hacer como ocurrió una cacería, agrega unos arándanos en esa corona. Se puede. Se trata de algunas florales, esas botánicas específicas de la temporada vacacional. Entonces, en el siguiente video, te voy a mostrar cómo los junté todos para crear una corona similar a ésta o estas en Duh. Sí, nos vamos. Se lo pondré rápido para empezar, y repasaré detalles de lo que he hecho. 14. Corona de Navidad: esa cruz. Por lo que ha sido muchas veces, muchas maneras, manera, manera navideña este 'd es mi primero determina haciendo mi arrecife. Y ahora estoy entrando y haciendo poco detalle Los pedacitos que siento que siento como un área son dos spots entrarán y harán algo más. Tal vez como para, uh, um, hojas de muérdago. A lo mejor voy a poner un par de los entierros blancos, um, también. Yo sólo voy a capas un par de tonos más diferentes de verde aquí, sólo otra vez. Basta con ayudar con ese grosor, haciendo que se vea un poco lleno. Y lo digo todo el tiempo en esta clase porque realmente lo creo. Encuentro que las lecturas son realmente perdonadoras. Si cometes un error, puedes arreglarlo totalmente solo haciendo otra capa de follaje. Es eso realmente, realmente bastante genial, como genial para eso. Entonces solo estoy teniendo en errores que se sienten un poco vacíos para mí. Estoy agregando un poco más de follaje, solo que hasta algunos garabatos más. Ya sabes, clase anterior de mostrar tus garabatos, incluso solo hacer un poco de eso solo para ayudar con el follaje. Apenas subiendo la iglesia del combustible. Ahora bien, si quisiera, y casi me siento tentado a pensar, había podriamos entrar y poner algo de cinta ahora, Como dije, mi esposo es judío, así que trato de incorporar azul y plata en ah, decoración Hine, como si me criaran Christian. Entonces tenemos Navidad una casa de muñecas y Tanaka tanto Vas a hacer esto. Voy a tomar un poco de azul y voy a envolver todo el arrecife en una cinta imaginaria. Tienes que imaginarte que va subiendo y alrededor sólo un poco de inventar esto a medida que voy. Pero me estoy imaginando que si hubiera una cinta en eso, ¿cómo iría? movería por aquí y entonces tal vez por aquí. Y estoy seguro de que si pudieras encontrar una foto de referencia de una corona de flores se le puede dar seguimiento , um yo no hice eso con esta situación. Literalmente lo estoy inventando A medida que voy. Solo me estoy imaginando cómo se envolvería una y otra vez. Yo quería ser la idea de que no necesita ser exacta, y entonces se puede hacer un arco gigante en la parte inferior. Pero seré honesto. No soy bueno haciendo arcos, así que no voy a hacer eso. Voy a subir el listón aquí un poco, conseguir que parezca que va detrás de todo el camino. Y entonces lo que soy como Teoh es agregar algunas de esas pequeñas cosas de tipo facturable. Y de nuevo, esto no es algo que tengas que hacer. Solo lo estoy haciendo porque supongo que solo quiero mostrarte todas las diferentes cosas que podrías hacer, pero y estoy haciendo mi típico tratando de quedarme lo más parejo posible. Si hago una burbuja por aquí, lo haré cuando esté aquí, intentaré equilibrarlo lo mejor que pueda. Y entonces lo que voy a hacer es ir a este seco un poco y luego voy a entrar con ese blanco por unas Bayas blancas. Tal usted. Encontremos un parche que pueda presumir eso. Entonces tal vez, como aquí abajo, tener alguna lengua blanca de Bayas aquí y otra vez. Hacer en este blanco apagado puede ser un poco mejor porque aparece un poco mejor. A veces podría simplemente hacer algo de blanco recto así en realidad ver cómo funciona eso. Sólo estoy haciendo unos círculos sobre ellos. Hasta entro con, como, como, un pequeño bolígrafo blanco más tarde. Si siento que lo necesita. Creo, en realidad, porque he hecho esto tan oscuro, sí necesito lavado real ahora otra vez, no tienes que usar Gosh, puedes usar acrílico. Se puede utilizar un bolígrafo blanco. Um, acabo de casualidad que tengo un montón de cal en las manos, así que voy a ir con eso. Um, pero eso es sólo si quieres hacer unas Bayas blancas. Simplemente me gusta para Hanukkah, sentir dedo del pie, tener un poco de blanco así como azul. Pero si solo estás haciendo una corona navideña y solo quieres quedarte con los rojos y los verdes, por todos los medios hazlo no hay forma correcta o incorrecta de hacerlo. Voy a entrar con un poco de negro y hacer pequeños puntitos en el centro, porque alguna vez has visto? Pero muérdago Bayas tienen estos pequeños puntos negros en el extremo, y voy a poner pequeño detalle en esta cinta porque si la luz lo está golpeando en ciertas áreas, bueno, tal vez sea solo una cinta con algo de luz partes a ella. Yo no lo invento. Dale una ramita uno. La mayoría de los calabares. ¿ Sabes qué? También me olvidé. Yo quiero hacer destacados de Cem en estas pequeñas burbujas para enfatizar eso es lo que son. Podrían ser adornos. Podría ser como pequeñas cosas. Si quisiera entrar en profundidad, podría hacer algunos detalles sobre ellos. Pero por ahora, sólo un poco de brillo es suficiente. Creo que voy a dio que parezca que tiene un poco de dedo en forma. Un par de pequeñas bobbles. Un poco más oscuro en ese azul. Se quitó demasiado de ella. Sigamos yendo a tu feliz. De acuerdo, ahí vamos. Creo que muchos el esto se llama no saber cuándo parar. ¿ Sabes qué? Olvidé poner unas ramitas saliendo de este pequeño muérdago Bayas iba a un par de líneas negras otra vez. Muy sutil. Probablemente ni siquiera lo notarás en el resultado final. Pero puede hacerlo más realista cuando tienes todos los detalles ahí. Aunque el cuadro final no lo muestre, no lo veo mucho. hecho de hacerlo lo hará más realista porque el posicionamiento del posicionamiento de las Bayas . Todo funcionará mejor si lo seguiste. Ya conoces la línea como si fuera una planta de riel. Tenía un par más de Bayas aquí y luego final. Berry, creo que lo hemos hecho. Creo que necesito parar. Muy bien, ya lo hemos hecho. Está bien. Ahí van, chicos. Felices fiestas.