Construir un tipo de letra personalizado con la suficiente personalidad | Harbor Bickmore | Skillshare
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Construir un tipo de letra personalizado con la suficiente personalidad

teacher avatar Harbor Bickmore, We Out Here

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      2:11

    • 2.

      Proyecto de la clase

      2:24

    • 3.

      Tipo de anatomía

      2:04

    • 4.

      Guías

      3:54

    • 5.

      Tipo y personalidad

      2:43

    • 6.

      Elegir una cita

      3:56

    • 7.

      Abriendo Glifos Mini

      3:36

    • 8.

      Construir tu primera letra

      7:36

    • 9.

      Los glifos rectos

      9:30

    • 10.

      Espaciado de las letras

      3:07

    • 11.

      Glifos de hombro

      10:24

    • 12.

      Hombros parte 2

      1:45

    • 13.

      Glifos de capital redondo

      13:41

    • 14.

      Glifos redondos en minúscula

      6:15

    • 15.

      Glifos con brazos

      3:16

    • 16.

      Glifos de mayúsculas en ángulo

      12:12

    • 17.

      Glifos de minúsculas en ángulo

      2:13

    • 18.

      Los glifos raros

      8:46

    • 19.

      Ajuste y acabado

      5:20

    • 20.

      Establecer cita y celebrar

      3:05

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

2370

Estudiantes

12

Proyectos

Acerca de esta clase

Si eres un diseñador gráfico que quiere crear sus propios tipos de letras, te vas a llevar un buen premio.

Entremos en materia. Pensar en construir un tipo de letra puede ser desalentador, pero no temas. Te voy a mostrar un flujo de trabajo que va a romper las cosas en pedazos manejables del tamaño de un bocado y te mostrará que la construcción de su propio tipo de letra personalizado no es tan difícil después de todo. Voy a construir algunas letras en la pantalla y te enseñaré lo que necesitas saber para construir el resto de ellas. Te animo a que sigas y a que pauses, rebobines y vuelvas a ver todo lo que necesites para asimilarlo. 

Al final de la clase, habrás hecho tu propia fuente de letras personalizadas de la A hasta la Z, en mayúsculas y minúsculas, inspirada en una cita que te guste.

Habilidades clave que aprenderás

  • Glyphs Mini software
  • Anatomía de tipo
  • Flujo de trabajo de diseño de tipo
  • Dibujo de letra cohesiva
  • Dar personalidad a las letras
  • Exporta tu tipo de letra

Recursos

  • Guía de tipo:se trata de una versión de libro electrónico y una versión más detallada de la información cubierta en esta clase y más. Hay una mirada más profunda sobre el espaciado de las letras y dibujos paso a paso para cada letra. 
  • Tipo de letra:quiero darles el tipo de letra que diseñé para esta clase tal y como está hasta este momento. Úsalo como quieras y hazme saber cualquier comentario que tengas sobre cómo mejorarlo. 
  • Archivo de proyecto: he incluido mi mini archivo de glifos para que puedas ver más de cerca lo que tengo. 
  • Descarga de Glyphs Mini: https://glyphsapp.com/glyphs-mini

Lo bonito del diseño acerca del tipo de letra es que es muy subjetivo, por lo que esta clase no es la biblia del diseño tipográfico, sino simplemente un punto de partida para familiarizarte con el dibujo de las letras y la creación de un flujo de trabajo. Si te gusta lo que aprendes aquí te animo a profundizar en el diseño de tipografía y a seguir mejorando siempre.

Harbor es un diseñador gráfico que trabaja actualmente en la creación de marcas y está cursando un máster en la escuela de artes visuales de Nueva York. 

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Profesor(a)

Hey, I'm Harbor, Like Beyonce I need no last name. I have been studying and working as a graphic designer for ten years. I have worked in production design, branding, freelance, and am currently pursuing a master's degree from SVA in New York.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Qué es Up Skillshare estamos aquí afuera. Me llamo Harber Bickmore. Hoy vamos a aprender a construir una tipografía personalizada con la suficiente personalidad, echa un vistazo. De acuerdo, ahora que sacamos esa especia fuera del camino, esta clase es para diseñadores gráficos que buscan entrar en diseño de tipos ya sea para abrir una nueva corriente de ingresos o simplemente agregar otra herramienta creativa a tu repertorio. De cualquier manera, dicho eso, no es necesario tener ninguna experiencia previa en diseño de tipografía. Este es un curso introductorio. No obstante, la experiencia como diseñador gráfico recorrerá un largo camino. Si has utilizado herramientas en software de Adobe, Photoshop, Illustrator, eso te llevará mucho camino porque se encuentran las mismas herramientas o herramientas similares en el software Glyphs Mini que estaremos utilizando en este curso. Entonces hablemos de habilidades clave. Las habilidades clave que aprenderás en esta clase van a ser ante todo, la capacidad de diseñar una tipografía, mayúscula y minúscula de la A a la Z. Pero con esas habilidades, también aprenderás algunas cosas a lo largo del manera. Aprenderás a usar el software Glyphs Mini, aprenderás un flujo de trabajo eficiente que te ayudará a crear tipos de letra más rápido porque el tiempo es dinero baby. Por último, vamos a aprender la anatomía de tipo. Ya no tenemos que llamar a nada una cosa. Vamos a aprender cómo se llama todo. Con estas habilidades, podrás diseñar tus propias letras, palabras y tipografías personalizadas para el resto de tu carrera de diseño. Ahora quizá te estés pensando : “Diseñar toda tipografía que tengo que hacer de 1.500 a 60 mil glifos todos desde cero va a tomar 1000 años”. Ese no es el caso porque te voy a mostrar algunos trucos sencillos que van a hacer tu vida súper fácil y te sorprenderá lo fácil que es diseñar tu propia tipografía personalizada. Obviamente estoy muy emocionado. Espero que estés emocionado también. Entrémonos en el siguiente video donde hablamos del proyecto. 2. Proyecto de la clase: Enhorabuena, llegaste al segundo video. ¿ Puedo conseguir un Woooh? Está bien. No te escuché, pero asumiré que lo consigues en tu casa. Hablemos de este proyecto de clase. Va a ser primero, elegirás una cotización que te guste. Entonces diseccionarás la personalidad de esa cita. ¿ Qué está diciendo, y cómo está diciendo? A continuación, vas a interpretar esa personalidad en un Typeface. Te voy a mostrar dónde vive la personalidad en un Typeface. Dónde destacarse y dónde reservarse. Por último, vas a establecer esa cotización que elegiste en el Typeface que pagas en un hermoso cartel para mostrar al mundo, simple. Ahora, dicho eso, hay algunas cosas que te ayudarán a tener éxito en esta clase. En primer lugar, no tengas miedo de pausar, rebobinar y volver a ver donde necesites. Sé que esta clase va a cubrir mucha información, y podría parecer mucho la primera vuelta, pero está bien. Si lo pausas, rebobinalo y vuelve a verlo todo lo que necesites. Si te sigues como voy, será una brisa. A continuación se presentan los recursos. Los recursos para esta clase son una muy valiosa. Diseñé un pequeño e-book lindo que tiene todo lo que cubre este curso, pero en forma de e-book. Se repasa la anatomía de tipo, espaciado de letras, y todo ese jazz más en profundidad. Eso es algo que puedes tener por el resto de tu vida y usas como referencia cada vez que construyes un Typeface. No sólo eso, sino que voy a incluir el Typeface que diseñé para esta clase, forma gratuita para ti como regalo, sólo porque me gustas. Si quieres usarla y darme crédito, eso es genial. Si no, entonces eso también está bien. Esa es la belleza de un regalo, porque somos amigos. último pero no menos importante, publique cuando esté trabajando en los proyectos de clase. Si no se ve perfecto, eso es perfecto. Por eso obtienes retroalimentación. Obtendrás retroalimentación de la comunidad y de mí, y te prometo que una de las cosas más valiosas es la retroalimentación en el diseño de tipos. Antes de pasar al siguiente video, asegúrate de descargar las instrucciones de tipo PDF, y vamos a hablar de anatomía de tipo. Te atrapamos ahí. 3. Tipo de anatomía: Video número 3, empezamos aquí real pronto pero primero necesitamos hablar de anatomía tipo. Por lo general, cuando alguien habla de anatomía de tipo, te golpean con esto. No vamos a hacer eso. Tienes esa información en el PDF la cual puedes descargar. Por ahora, vamos a hablar de una visión muy básica de los grupos de letras. Son los siguientes; primero, tenemos glifos rectos que consiste en el i minúscula, el l minúscula, el mayúscula I y el H. mayúscula Estos son bloques de construcción básicos de los que se basará toda su fase de tipo. Después de los glifos rectos, tenemos el glifo redondo. Ya sabes de lo que estamos hablando. Estamos hablando de los Os, los Es, de los Cs y demás. Después de los glifos redondeados, vienen los glifos de hombro. glifos de hombro son muy emocionantes. Hablemos de la h, hablemos de la n, la m, de qué tienes. Después de los glifos de hombro, vamos a meternos en los glifos con brazos y eso es fácil, eso es sólo el L-E-F-T mayúscula y nunca me quedé fuera de eso. ¿Sabes lo que estoy diciendo? Pasando desde los glifos de brazo, tenemos los glifos angulados. El glifos angulados consiste en todo lo que tiene un ángulo. Estamos hablando de la V, estamos hablando de la K, estamos hablando de la W y similares. Por último, el grupo sin reglas, los rebeldes, las bolas impares. Estoy hablando de la S y estoy hablando de la G, y estoy hablando de eso una minúscula, claro. Una vez que puedas identificar estos grupos de glifos, tu vida va a ser mucho más fácil. Muy cool. lo único de lo que necesitamos hablar ahora antes de que nos pongamos a cocinar en este proyecto de clase son las guías. Las guías son muy importantes y harán un largo camino en la definición de la personalidad de la tipográfica. Entonces vamos a meternos en esos. 4. Guías: En el diseño de tipo, hay cinco guías de las que debemos preocuparnos. Ellos son los que siguen. Número 1, la línea de base. El basal, es donde se sientan todas tus cartas. Si miras la x y la X mayúscula, puedes ver que descansan exactamente en la línea base. tanto que los glifos redondeados, o partes puntiagudas de glifos, cuelgan ligeramente debajo de la línea base. A continuación, tenemos la x altura. El x alto es la altura de la letra x. Esto dicta cuán altas son tus letras minúsculas. Nuevamente, nota en los glifos redondeados, hay un ligero rebasamiento de donde está la altura x. Después de la altura x, un poco más arriba tenemos la altura del gorro. Esta es la altura de las mayúsculas. Nuevamente, los glifos redondeados deberían rebasar un poco esta altura. A continuación, tenemos la altura ascendente. Esta es la altura a la que llegan las letras minúsculas con ascendentes. Te darás cuenta en este b, se rebasa ligeramente porque ha designado top. A continuación tenemos al descendiente. El guía descendiente, dicta qué tan lejos por debajo de las letras basales con bajan los descendientes. Se puede ver los extremos p en el serif, pero de nuevo, si hay un elemento curvo, debería caer ligeramente por debajo del descendiente. Cuando estás construyendo una tipografía, debes tomar la decisión en cuanto a dónde se colocarán estos tipos. Una tipografía con una altura x alta será más fácil de leer a escalas más pequeñas. También tendrá más presencia. Muchas veces la altura del gorro y la altura ascendente son las mismas alturas. Estas son decisiones que necesitas tomar. Una cosa a tener en cuenta es cuando estás usando la mini app de glifos, cuando la abres, la altura predeterminada entre el ascendente y el descendiente es de 1,000 unidades. El descendiente por defecto cae 200 unidades por debajo de la línea base y el ascendente 800. 800 más negativo 200, bueno, en este contexto equivale a 1,000. Cuando estás ajustando las guías de tu tipografía, una cosa que me gusta hacer es asegurarme de que el ascendente y el descendiente siempre igualen hasta 1,000 píxeles. Si quiero que mi altura ascendente sea 700, querré que mi altura descendiente sea 300. Si quiero mi ascendente 900, querré mi descendiente 100. El x altura y la altura de la tapa, se puede mover libremente sin afectar la altura general de la tipografía. Este es un concepto importante porque no importa cuántas unidades de altura sea tu tipo de letra, si se escribe en 12 puntos, será la misma altura de ascendente a descendente que cualquier otra fuente mecanografiada en 12 puntos. Las únicas otras guías de las que nos vamos a preocupar, las cuales están presentes en la app de glifos son estas; esas son tus cojinetes laterales. Aparecen al lado derecho e izquierdo de la letra. Esto indica dónde comienza y se detiene la letra. No necesariamente donde comienza y se detiene el dibujo real. Ese es un concepto nuevo. Cada letra que dibujas no sólo tiene definido el espacio positivo, sino el espacio negativo alrededor de esa letra. Es importante prestar atención a estas guías laterales y a los cojinetes laterales o al espacio negativo a la izquierda y a la derecha de tu letra, fin de lograr un espaciado consistente entre tus letras. Ahora que hemos hablado de las guías, sacamos toda la información de antecedentes fuera del camino, estamos bien preparados para comenzar en este proyecto. Te veo en el siguiente video. 5. Tipo y personalidad: Ooh, tal vez nos estamos acercando a construir esta tipográfica. Pero antes de que lo hagamos, queremos hablar de personalidad. Queremos hablar de lo que nos hace una tipográfica. Se ha dicho que una tipográfica es como la ropa que usan las palabras, y estoy totalmente de acuerdo con eso. Imagíname, bueno, tal vez no, finjamos que no tenía ropa puesta, seguiría siendo yo. Seguiría teniendo personalidad. Pero con estas prendas, se puede ver que añade una capa extra. Ya sabes, tengo anteojos así que estoy ciego. Llevo de negro, así que debo ser diseñadora. Esto y aquello. Si estuviera dando esta clase usando un sombrero duro, un traje de baño, y unas floaties de piscina, estarías un poco confuso. No sabrías lo que está pasando, y eso agregaría un significado completamente nuevo a nuestra interacción. Entonces, ¿cómo funciona eso en el contexto del tiempo? Tomemos una frase con mucho significado por sí misma, “te amo”. Ahora puedes ver aquí, te quiero, puesta en esta tipográfica, vistiendo estas ropas. ¿ Qué significado extra agrega? Honestamente, no mucho porque esta tipográfica es tan mundana. El beneficio de esto, es que la personalidad de lo que se está diciendo es el inicio del espectáculo, no necesariamente la ropa que lleva puesto. Si cambiamos para lucir algo así , cambia un poco. Es un poco más moderno y será un poco aburrido. Si lo cambiamos de nuevo. Ah, ahora eso es un te quiero con la personalidad, estás pensando que probablemente lo escribió una mujer, con la mano, en una carta, a un ser querido, como una vibra más romántica. Te amo tiene un significado completamente diferente. De nuevo, si cambiamos la ropa, algo así. Ahora no es necesariamente romántico. Ahora es juguetón. A lo mejor te vas un poco de vibras retro. Se trata de las mismas palabras, pero tiene una capa extra de significado que más lúdico que no estaba presente en los ejemplos anteriores. Si lo cambiamos de nuevo, eso es incluso diferente, eso es un poco de ironía pasando, porque eso fue escrito probablemente por una computadora, que no es capaz de amar, y eso es muy triste, pero ese es el realidad de las computadoras, lo siento. Por lo que se puede ver que dependiendo de la tipográfica, dependiendo de la ropa que lleve una frase, puede adquirir un significado diferente. Entonces en el siguiente video, les voy a mostrar la cotización que seleccioné, y cómo la estoy vistiendo, cómo quiero que se lea. De donde me estoy inspirando. Es muy emocionante. Te cogeré en el siguiente video. 6. Elegir una cita: Ya sabes lo que es. La ambición está por debajo de mí. Por lo que después de esa pequeña exhibición, mi cotización va a ser de nada menos que del señor Kanye West. Dice: “No me gusta la palabra ambicioso. El término ambicioso está por debajo de mis capacidades. Yo sólo soy un hacedor”. Sabiendo esa cosita, hablemos de cómo voy a sacar la personalidad de esta cita. Lo obvio sería simplemente construir un tipo grande, gordo, audaz, masivo, condensado, retomar toda la tipografía de la pantalla. Pero nunca me gustó hacer lo obvio es un diseñador y espero que tú tampoco. Lo que voy a hacer es que primero voy a tomar una vista general de ojo de pájaro. Voy a decir, quiero hacer una tipografía que sea bastante legible. Entonces no voy a ir demasiado extremo en nada. Dicho esto, también quiero una tipografía que pueda ser versátil y utilizada para pantallas. Ahora voy a mirar la cotización en sí. Entonces podemos ver algunas cosas aquí. Esta cita habla de ambiciones elevadas. Entonces lo que voy a hacer es que voy a tomar la altura x en la guía y la voy a subir. efecto que va a tener es que las letras minúsculas ocuparán más espacio y la tipografía general se va a ver más grande y más audaz, apenas más presencia a ella. A la par de eso, lo que voy a hacer es levantar el, comillas, centro visual de la tipografía. Verás cómo se ve eso un poco más tarde en las lecciones. Ahora mirando más allá de sólo la cita para inspiración, voy a cavar un poco de investigación de diseño en el hombre que dijo la cita, el propio señor Kanye. Últimamente, cuando esta clase ha sido liberada, MR. West se convierte al cristianismo y hay una cosa que sabemos sobre las tipografías cristianas. Nunca son sans-serif. Entonces voy a hacer una tipografía serif. Otra cosa que voy a jugar con esta tipografía inspirada en el hombre, no necesariamente la cita, es el estrés de la tipografía, la diferencia entre los thicks y los thin. Todos sabemos que el señor West tiene sus máximos y mínimos. Voy a representar visualmente eso con pechitos gruesos y delgados delgados en la tipografía. Nuevamente, no entrar en extremo porque quiero que sea legible. Por último, voy a jugar con el eje o la inclinación de esta tipografía. Voy a hacer un poco fuera del acceso porque, hey, seamos reales. En ocasiones podemos estar un poco fuera de kilter en esta vida y el señor West no es la excepción. Eso es algo que me gusta de él. ¿ Sabes lo que estoy diciendo? Por eso me gusta esta cotización. Es un poco abrasivo, un poco apagado kilter, un poco ambicioso y ¿qué puedo decir? Algo de eso me llega a mí. Ahora que tengo la idea general de una tipografía de pantalla que aún sea legible, que sea alta, que tenga presencia, que tenga un alto estrés, que tenga acceso, que sea serif, puedo empezar a construir una tipografía y como estoy construyendo fuera partes, estoy seguro que el proceso de construcción me dará más inspiración. Eso es lo hermoso del diseño de tipo, es tanto de la forma se inspira en realmente crear las letras. Por lo que antes de pasar al siguiente video, vas a necesitar descargar el software Glyphs mini si aún no lo has hecho. Ahora hay una prueba gratuita, puedes usarlo durante un mes. Si te enamoras, puedes comprar la cosa completa y no es demasiado difícil en la billetera. Nada que no puedas pagar con un tipo de letra fácilmente. Te atraparé en el siguiente video donde te damos una breve visión general de la configuración de tu documento. 7. Abriendo Glifos Mini: Aquí estamos. Estamos abriendo Glifos Mini. Si estás abriendo la aplicación Glyphs Mini por primera vez, sé que puede ser abrumador ver software nuevo, pero no te preocupes. Te voy a mostrar lo que necesitas saber y nada más para empezar. No te vamos a abrumar aquí. Este es un curso introductorio. El primero que vamos a querer hacer para configurar nuestro documento es subir a la parte superior izquierda, dar click a este icono de ojo. Abrirá una nueva Ventana. En esta ventana, lo primero que queremos hacer es nombrar a nuestra fuente. Voy a nombrar a la mía “YE” por el señor Kanye. Voy a llamar a esto una tipografía de pantalla. Enfriar. Tenemos un nombre. De lo siguiente que nos vamos a preocupar aquí es de la Altura del Cap, Altura X, Ascendente y Descender. Hablamos de esto en las guías. Quiero hacer mi altura X el poco más alto para darle más presencia a mis letras minúsculas, hacer este campo tipográfico más grande. Voy a dejar igual a mi Descender y Ascender. Voy a ir 800, negativo 200, y voy a levantar la Altura del Cap justo aquí para darle un poco más de presencia a las mayúsculas. Con eso, estoy feliz. Puedo volver a la Ventana de fuentes. Abrimos la Ventana de fuentes, y por defecto, si acabas de abrir la app Glyphs Mini, esto es lo que obtienes. Mayúscula, minúscula, números, y poco de puntuación en un espacio. Eso es impresionante, pero para este video, no nos vamos a preocupar por los números. Lo que vamos a hacer es, vamos a eliminarlos. Hacemos clic en el “0", mantenga presionado Mayús, Haga clic en el “9", y en esta parte inferior izquierda, se puede ver este menos. Se lo va a pedir con seguridad. Estamos seguros. Eliminamos todas las letras. Estos son los personajes con los que vamos a trabajar. Ahora, digamos que en el futuro quieres volver a abrir este proyecto y seguir más allá. Desea que su tipografía incluya números. Para eso es este menú de aquí, este panel de la izquierda. Borramos nuestros números, pero lo queremos de vuelta. Podemos hacer click en “Números”, hacer click en este pequeño desplegable y sobre decimal, estos son los números que acabamos de eliminar. Puedes controlar, haz click en esa pastilla. Atraerá todas nuestras opciones, del 1 al 9 y al 0. Si hacemos clic en “1" Shift, click a “0" y generamos, ahora tenemos estos en nuestra tipografía. Si volvemos a todos, podemos ver del 0 al 9 de nuevo. Nuevamente, no nos vamos a preocupar por ellos en este tutorial, sino para futuras referencias. Lo siguiente que vamos a ver aquí mismo es qué hacer con todas estas cartas. tenemos las mayúsculas, aquí minúsculas, ¿y cómo las editamos? Editar una carta es tan simple como hacer doble clic en ella. Digamos que queremos empezar con el “yo”. Haga doble clic en él. Se abrirá una Ventana aquí arriba donde podremos editar el “yo”. Voy a cerrar eso. Ahora, digamos que quiero hacer más de una carta. Puedo hacer click en el “I”. Digamos que quiero hacer también la minúscula “l”. Puedo mandar “click”, ambos están seleccionados ahora. Si hago comando “flecha abajo”, se abrirá ambas letras y puedo editar cualquiera de ellas. Este panel aquí a la derecha, nos vamos a familiarizar más con conforme empezamos realmente a construir letras. nos vamos a preocupar en el próximo video. 8. Construir tu primera letra: Entonces vamos a empezar con los Glifos rectos y la primera letra que vamos a dibujar es la i minúscula y esa minúscula me voy a dar la base para el l minúscula, El I, y el H. mayúscula Muy bien. Ahora, por ahora nos vamos a preocupar por esta minúscula i así que vamos a dar click en ella y puedes ver de inmediato este cuadro de límite marrón. Entonces lo que esto es, son nuestros lineamientos. Tenemos la altura ascendente, la altura x, la línea base, y la altura descendente. Para la H queremos hacer que el cuerpo se estire entre la línea base y la altura x. Entonces para hacer eso, vamos a conseguir esta herramienta de rectángulo. Notarás que nuestro cursor cambia a una caja, lo que indica que lo conseguimos activo. No me voy a preocupar por el ancho porque, lo voy a cambiar aquí abajo. Vamos a ir a 120 píxeles de ancho, y 600 píxeles de alto. Está bien. Impresionante. Entonces cambiemos de herramientas, y ahora agregaremos el jot por encima del i con la herramienta de círculo. Lo que vamos a hacer aquí es, basta con hacer click una vez y va a abrir este cuadro de diálogo. Vamos a ir ancho 174 y altura 174. Eso es un poco más ancho que nuestro cuerpo pero para esta fuente en particular, vamos a estar de acuerdo con eso. Porque, recuerda la cita, “La ambición está por debajo de mis capacidades” esa es una cita de gran cabeza. Entonces vamos a ir con una cabeza grande I. Si haces clic en V, selecciona tu herramienta de selección, entonces podemos mover esto a su lugar. Ahora vamos a querer alinear esto a la parte superior de la altura ascendente. Ahora una cosa que es impresionante de Glyphs, son estos pequeños diamantes. Se puede ver cuando un diamante marrón está rodeando un punto, significa que está alineado exactamente con una guía. Tan impresionante. Estamos alineados con la guía aquí y sólo porque se trata de una forma redondeada, vamos a querer rebasar un poco la altura ascendente. Por lo que voy a subirlo diez unidades. Voy a sostener Shift, dale una vez a la flecha arriba y eso lo moverá hacia arriba diez unidades. Está bien. A partir de ahí podemos alejar y previsualizar nuestra carta manteniendo presionada la barra espaciadora. Esa es una hermosa i Lo único que tenemos que hacer ahora es agregar las serifs. Por lo que el serif consta de dos partes, el serif real y luego, el corchete que conecta el Serif con el cuerpo de la letra. Entonces vamos a empezar dibujando el serif. Voy a dar click a F para obtener mi herramienta primitiva de rectángulo. Si haces clic en F y se abre tu herramienta de elipse simplemente puedes hacer clic en Mayús F, para cambiar entre tu elipse y tu primitiva de rectángulo. Entonces tenemos nuestra primitiva, vamos a dar clic y arrastrar y definir el tamaño aquí. Voy a ir 284 píxeles de ancho y 24 píxeles de alto. Impresionante. Voy a seleccionar mi herramienta de selección y mover eso a la línea de base. Se ve que mis puntos están iluminados, así que sé que están exactamente alineados. Ahora una cosa que quiero hacer es centrar todo. Entonces para hacer eso, con mi herramienta de selección activa, voy a dar clic y arrastrar sobre toda mi carta y ustedes reconocen esta herramienta aquí mismo a la derecha. Por lo que queremos centrar nuestra línea ahí. Está bien. Todo está bien y alineado en el centro, vamos a aguantar para previsualizarlo. Impresionante. Ahora agreguemos algunos corchetes. Para agregar los corchetes, voy a subir aquí a la herramienta de lápiz y seleccionar eso. Ahora esto es igual que la herramienta Illustrator Pen, más o menos. Vamos a hacer click para sumar puntos y luego conectar nuestro camino. Vuelve a la selección y voy a arrastrar estos puntos para que coincidan aquí. Ahora bien, si previsualizamos, podemos ver que se trata de una línea recta, pero la queremos curvada. Entonces, ¿cómo lo cambiamos? En la aplicación Glyphs, si mantienes presionado Alt u opción, y luego haces clic en la ruta, verás que aparecen estos dos manejadores y puedes hacer clic y arrastrarlos para hacer una curva. Ahora que tenemos nuestra curva hecha, queremos copiarla y pegarla. Podemos hacerlo haciendo doble clic, manteniendo presionado Alt, y arrastrando la letra. Está bien. Acerquémonos, asegúrate de que esté alineado. Está alineado. Ahora tenemos que voltearlo horizontalmente. Entonces vamos a pasar de nuevo a este panel a la derecha, voltear horizontal. Boom, y ya está hecho, hermoso. Tenemos nuestro serif de fondo. Está bien. Entonces ahora que tengo el serif al pie del i, quiero hacer un serif de cuña en la parte superior. Un serif de cuña es diferente, en que está en ángulo. Entonces para hacer eso, voy a empezar de la misma manera con la herramienta de rectángulo y le voy a dar una altura de 27 y tres. Ese es un buen punto de partida para el ancho. Tendré que ajustar eso después estoy seguro. Ahora con el fin de angular esto, ¿qué vamos a hacer? Vamos a venir aquí, mira este panel derecho, y ahí está nuestra herramienta de rotación. 42 grados Voy a rotar esto. ¿ Por qué? Porque el señor Kanye West tenía 42 años cuando dijo esa cita y esa es exactamente la razón por la que estoy haciendo esto. A veces no quieres ser tan obvio con tu inspiración, solo cosas raras como esa para activarlo. Acercar. Voy a alinear estos puntos sólo porque y luego si previsualizo la letra, eso se ve como obviamente necesito arrastrar esto hacia abajo. Cuidando de asegurarme de que no lo mueva a lado y luego esto se ve un poco largo. Entonces voy a arrastrar eso. Está bien. Ahora voy a añadir el corchete para este, de la misma manera que lo hice. P para la herramienta de pluma. Dibuja mi pequeño triángulo, V para la herramienta de selección, arrastra mis puntos de vuelta a donde quieren estar. Opción Da clic en esta línea, y luego arrastra los puntos hasta donde me gustan. Haga clic en Barra espaciadora para previsualizar y mirar, tenemos un problema aquí. ¿ Qué pasa con eso? Entonces esto es una cosa que es muy importante. Algo que difiere en la aplicación Glyphs en comparación con Illustrator, y es que los caminos tienen dirección. Esa dirección se indica con pequeñas flechas en uno de los puntos. Por lo que este triángulo indica que este camino va en sentido contrario a las agujas del reloj, este camino es en sentido contrario a las agujas del reloj. Este camino, sin embargo, es en el sentido de las agujas del reloj, y por lo tanto está noqueando tramos de los otros caminos. Para solucionar eso, podemos seleccionar todo. Estoy dando click y arrastrando sobre todo. Puedes ir al menú Glifos y puedes hacer las indicaciones de ruta correctas. O Comando Shift R. Comando Shift R es mucho más rápido. Entonces con nuestros caminos corregidos, no se puede ver solapamiento, raro, todo está funcionando bien y eso es todo. Oficialmente tenemos nuestra primera carta dibujada. Siéntanse libres de felicitarse. En el siguiente video, vamos a terminar el resto de las letras rectas. Va a ser mucho más rápido que dibujar esta h, porque no tendremos que empezar de cero. Ya verás. 9. Los glifos rectos: Está bien, muy emocionante. Estamos aquí afuera. En este video, vamos a dibujar el resto de los glifos rectos. Hablo de la l minúscula, la mayúscula yo, y mayúscula H. Como dije antes, estas letras van a ser mucho más rápidas que dibujar el I. Con el yo, tuvimos que tomar muchas decisiones, ¿qué lucen nuestras serifs me gusta? ¿ Qué tan ancho es? ¿A qué altura es? Esto, aquello, el otro. Con estas otras cartas, ya tenemos tanto establecido. Vamos a poder copiar y pegar muchos de estos elementos y vamos a volar. Ya vas a ver. Para agregar más letras, subimos aquí a esta T en la barra de herramientas. Hacemos clic en eso y ya puedes ver ahora tenemos un cursor donde podemos teclear. Si simplemente escribes en tu teclado, voy a ir en minúscula l, mayúscula I, mayúscula H. Si hacemos doble clic en una de estas letras, podemos editarlas, cuando hacemos doble clic en esta minúscula l. indicar qué letra se puede ver en minúscula l. se puede ver en mayúscula H. La l minúscula es simplemente el cuerpo del ojo extendido hasta la altura central a. Eso es súper simple. Lo que vamos a hacer es hacer clic y arrastrar, copiar comando, y luego hacer clic en la l minúscula. Asegúrate de que esté resaltado aquí abajo, comprueba que sea correcto. Muy bien, entonces sólo vamos al Comando V y podemos pegar sobre estos elementos. No necesitamos esta mandíbula así que voy a hacer doble clic en una ruta para seleccionar todo el objeto, simplemente haga clic en eliminar. Lo que tenemos que hacer ahora es arrastrar todos estos puntos hasta que lleguen al centro a. Voy a cambiar una flecha hacia arriba hasta boom, quiero que este punto esté pegando a la guía igual que como lo tengo aquí dentro. Ese punto está golpeando la altura x, este punto está golpeando el centro A. Que mis amigos es ahora. Para hacer la capital yo, vamos a hacer algo muy parecido. Voy a seleccionar todos estos puntos aquí, comando C, comando V para copiar y pegar, y simplemente voy a eliminar lo que no necesito. No necesito eso, y no necesito eso. La diferencia entre una letra mayúscula y una minúscula está en el ancho del tallo. Si hacemos clic en esta herramienta de regla aquí arriba, podemos hacer clic y arrastrar y nos mostrará la distancia entre puntos. Podemos ver en medio aquí 120, pero debido a que esto es mayúscula, voy a querer hacerlo un poco más amplio. Voy a sostener turno flecha derecha, mover todo sobre 10 unidades y ahora 130, eso se ve bien. Estoy llamando a eso lo suficientemente ancho, mantenga presionada la barra espaciadora para previsualizar. Eso me queda bien. Otra diferencia, de la capital I es que las serifs son ligeramente más pronunciadas. Voy a ir 123456 puntos por aquí, voy a ir 123456 puntos por allá, y ahora es algo sutil, pero estos puntos son un poco más pronunciados. Es posible que hayas adivinado ya con el fin de conseguir el yo, mira en cómo lo queremos, simplemente seleccionamos todo. Vamos a mandar copiar, pegar. Pega exactamente en su lugar. Entonces vamos a pasar a este menú de la derecha y vamos a voltear la forma verticalmente. Este punto azul en el centro de esta caja indica que la forma se volteará con relación al centro de su caja limitadora. No necesariamente queremos eso, queremos que se voltee con relación a la altura del gorro. Voy a seleccionar esto. La forma se volteará a lo largo del centro de la altura del gorro, y eso es perfectamente lo que queremos. Boom, lo volteamos. Hagamos un pequeño truco aquí, Si hacemos clic en un camino y mantenemos presionado Alt Delete, eliminará la ruta sin intentar rellenarla. Lo que podemos hacer es simplemente hacer clic y arrastrar este punto. Si arrastras un punto encima de otro en la aplicación de glifos, se conectará automáticamente para crear una nueva forma. Se ve bien pero por si acaso vamos a seleccionar todo y vamos a hacer cambio de comando R para corregir las direcciones de ruta. Eso se ve bien. Podemos pasar al siguiente. El siguiente letra es el H. Te voy a mostrar una forma más cómo agregar partes y piezas o letras enteras en una nueva carta. Control-click abre este menú y puedo agregar un componente, eso es exactamente lo que quiero hacer. Aparecerá este menú donde podrás buscar diferentes componentes, puedes escribir el nombre de una letra. Yo quiero hacer un capital I. Aquí está, asegúrate de que esté seleccionado, boom. Mi capital soy un componente dentro de la H, pero no puedo moverlo, no puedo hacer nada con ella y eso es un problema. Para poder moverlo, usted controla, haga clic en el componente y se puede desactivar la alineación automática. Eso es lo que queremos hacer. Podemos moverlo al contenido de nuestro corazón. El H obviamente consta de dos capitales I es súper fácil. I w hormiga para copiar-pegar, click y arrástrelo hacia sobre esto. Con esta H, estableceremos el ancho general de cada letra de nuestra tipografía. Esta H es un poco más estrecha que la H estándar, pero eso es a propósito, porque esta cita que estamos usando, la ambición está por debajo de mí. Esa es una elevada y de mente alta cita. Yo quiero hacer una carta alta, alta. Esta H va a sentar el precedente de cuán estrechas o anchas van a ser mis cartas. Por último para la H, necesito el travesaño. Yo puedo hacer eso. Haga clic en F, consiga mi herramienta de rectángulo, boom. Yo quiero hacerlo a 34 píxeles de altura o peor dirá solo por patadas, previsualizarlo. Eso se ve bien. Si previsualizamos esto, podemos ver que el travesaño está a punto en el centro visual de la H, que suele ser un poco más alto que el centro matemático. Dije que quiero levantar este centro visual por esta cotización. Yo quiero que parezca una tipografía alta y de mente alta. Lo que voy a hacer es tomar las letras que tienen un centro visual y simplemente las voy a levantar. ¿A qué altura? Este alto, parece estar bien. A lo mejor vamos así de alto. Sí, eso no es demasiado. No quiero estar aquí arriba. Quiero decir que eso es demasiado esforzarse. Como dije, quiero que siga siendo una tipografía muy legible. Todo lo que hago, no voy a llevar al extremo. Yo sólo lo voy a hacer con buen gusto. Eso me queda bien. Lo que vamos a hacer ahora, porque esto es algo que va a llevar entre otros glifos, y no necesariamente tenemos una guía donde va a estar nuestro nuevo centro visual. El caso es que podemos hacer la guía muy fácilmente. Si control-click, podemos ir a, agregar guía. Ya verás tenemos una guía azul con un pequeño círculo aquí. Si hacemos clic en ese círculo, podemos mover nuestra guía y quiero moverla sólo para que se alinee. Se puede ver que mis puntos están resaltados así que sé que está alineado exactamente, y ahora tenemos nuestra guía. El problema es que si hago clic en otro glifo, nuestra guía se ha ido. Tenemos que hacer de esta guía global. Podemos hacerlo de nuevo destacando este pequeño círculo, control-click para subir nuestro menú y hacer guía global. Esta guía es global, por lo que cuando haga clic en otra letra, seguirá ahí. Lo último que quiero hacer con esta guía, es que quiero bloquearla para que no pueda moverla accidentalmente. Nuevamente, con la bolita resaltada, control-click encima de ella y bloqueamos la guía. Con otras letras que tienen un centro visual, podremos mantener cierta consistencia. último, pero no menos importante, es posible que hayas notado que la H está fuera de este cuadro limitador, eso es un problema, pero es un problema que se puede arreglar con mucha facilidad. Ya ves tenemos estos dos valores, 49 y 93 negativo. Indican el cuadro limitador en comparación con el píxel más lejano a la izquierda o el más alejado a la derecha de la letra. Voy a cambiar esto para que coincida 49. Nuestra H está en el centro de nuestra caja de límites, y eso es exactamente lo que queremos. Con eso, podemos escribir nuestra primera letra. Volvamos a subir a esta herramienta tipo y golpeamos retorno, y tenemos Hill, H-I-L-L. Es posible que notes que el espaciado entre estas letras es un poco raro. El H y yo estamos más unidos que los dos Ls, y eso va a ser un problema más adelante. Lo que necesitamos hacer es arreglar el espaciado de nuestra tipografía. Eso es exactamente lo que vamos a explorar en el siguiente video antes de pasar a dibujar un par de glifos más. 10. Espaciado de las letras: A la siguiente, antes de pasar a más dibujos, es importante que establezcamos un espaciado de nuestra tipografía. Al igual que como necesitas diseñar las letras reales, necesitas diseñar el espacio entre cada letra. Hablemos de cómo hacer eso. Déjame teclear una línea de H's para averiguar este espaciado. Ahora mismo, el espaciado parece un poco flojo. Se trata de una tipografía de visualización. El espaciado entre cada letra puede ser un poco más apretado de lo que sería para un texto de copia de cuerpo. Hagamos clic en esto y veamos con qué estamos trabajando. Echemos un vistazo a nuestras medidas aquí abajo. Esto y esto se llaman cojinetes laterales, el rodamiento lateral es el espacio entre la guía de la letra y el punto más lejano ya sea a la derecha o a la izquierda de la letra. Ahí está el rodamiento del lado derecho justo aquí, del lado izquierdo justo aquí. En la letra H, resulta que son idénticos. Esto está demasiado suelto, lo voy a derribar a 30 y lo voy a derribar a 30. Eso sigue pareciendo un poco suelto para mí, así que intentemos 20 y 20. Eso se ve un poco mejor. A alguien más, puede que no le guste. Por eso es importante obtener retroalimentación de muchas fuentes diferentes. Ahora, que tengo eso establecido, hagamos el espaciado para las otras letras. Empezaremos con el i porque simplemente es lo mismo que la edad. Ahora, podría teclear 20 y 20 aquí, pero ¿y si luego decido que no me gusta el espaciado de la H? Tendría que cambiar el espaciado de la H y tendría que cambiar el espaciado de las i también. Una de las cosas impresionantes de GlyphMinnie es que puedes escribir ecuaciones en los rodamientos laterales. En lugar de simplemente escribir 20, voy a escribir Iguales H e Iguales H. Ahora, si cambio los cojinetes laterales de la H, también cambiará los cojinetes laterales del i Eso es algo hermoso. Te ahorrará tanto tiempo para escribir estas ecuaciones. Vayamos rápido al i Ahora, porque todas estas letras parecen casi iguales, por ahora, voy a hacerlas todas iguales cojinetes laterales que esta H, con L igual a H e igual a H, perfecto. Ahora, cuando bajamos y vemos aquí, podemos ver que cada letra tiene un hermoso espacio entre ella, y la palabra se ve consistente y parece parejo y no se parece atar, no se ve demasiado suelta y podemos trampolín desde ahí, recordando que todo estará relacionado con la letra H. Sólo necesitamos cambiar los rodamientos laterales de la H para tener los cojinetes laterales de nuestro cambio de tipografía completo. 11. Glifos de hombro: Pasando adelante, lo siguiente de lo que nos vamos a preocupar son los glifos con hombros. Ahora los glifos con hombros están todos establecidos por la letra n. Vamos a hacer clic en eso. Ahora, como con otros glifos, podemos pedir prestados componentes. Vamos a pedir prestado del i, haga doble clic en él. Voy a hacer el comando A para seleccionar todo. comando C para copiar, haga clic en el n, comando V para pegar. Voy a seleccionar eso y eliminarlo porque no lo necesitamos. Yo soy poeta. Ahora tenemos el lado izquierdo de la n. para conseguir el lado derecho, vamos a copiar componentes de nuevo. Nos gustaría el tallo, nos gustaría los corchetes y nos gustaría el serif. Copiarlos y pegarlos y muévalos. ¿ Sabes qué? Yo los voy a mover para que se alineen exactamente. Ya veremos cómo se ve eso. De nuevo, como dije, construyendo las letras, recibirás inspiración a medida que avanzas, y eso es una cosa que me encanta de la tipografia. A lo mejor va a funcionar, a lo mejor no. Pero voy a montar el tren y ver adónde me lleva. Lo siguiente que tengo que hacer es bajar este bar. Quiero que estos puntos se alineen uniformemente. Puedo usar mis herramientas de alineación aquí a la derecha. Selecciónelos y muévalos hacia abajo 100 unidades a la vez manteniendo pulsado el comando y la flecha hacia abajo. Vámonos. Vamos allá. Podemos ver aquí ahora son 300 fuera de la línea de base. Eso me parece bueno. Ahora, para dibujar el hombro, necesito considerar algunas cosas. Lo principal que voy a considerar es donde se conecta con la n. ¿Va a estar arriba? ¿ Va a estar abajo? Si está arriba y tendrá un fuerte estrés horizontal. Si está abajo, tendrá una fuerte presencia vertical. Ya conoces de esta alta cotización. Vamos a ir por esa presencia vertical. Vamos a conectar nuestros tallos bajos. ¿ Bajo? A lo mejor intentamos conectar nuestro tallo exactamente en este centro visual y ver cómo se ve eso. Nuevamente, solo construyendo la carta, recibirás inspiración en el camino y montas ese tren y verás a dónde te lleva. Para construir el hombro, voy a conseguir la herramienta de bolígrafo pulsando P. Voy a dibujar algunos puntos aquí. Ese es un hombro áspero. Pero necesito hacer estos curvos. Voy a alt, click, alt, click, y una cosa que quiero hacer es alinear estos puntos. Seleccionaré a los tres, alinearlos. Ahora la parte superior del hombro debe golpear justo por encima de la altura x. Voy a hacer 15 puntos por encima de la altura x. Estos, yo también quiero alinear. Nuevamente, con estas herramientas. Redondearlos, alinearlos , alinearlo. Ahora voy a conectar estos puntos. Ah, así que una cosa que tenemos aquí es que este es un bache muy abrupto. Creo que para esta tipografía, quiero redondearla. Creo que en una entrevista en algún lugar escuché que a Kanye le gustan los círculos, y las cosas que hay alrededor, y así que voy a ir con eso. Construyó esas cúpulas. Voy a construir mi propia cúpula de la n. voy a dar clic y arrastrar estos puntos hasta que encuentre algo con lo que estoy contento. Bueno, dije que quiero intentar conectarlo ahí. Eso parece un poco abrupto. De nuevo, solo estoy dando click y arrastrando estos puntos, masajeándolos para encontrar algo que me guste. Sabes qué, este ángulo se ve cercano a este ángulo. Voy a ver si realmente lo es. Voy a añadir una guía. Control, click. Voy a agregar guía. Si hago clic en esta guía, puedo ajustar el grado. Yo quiero hacer 42 grados porque sabemos que eso es lo que es. Cuarenta y dos, sí. Esto está cerca. Pero ya veremos si podemos acercarlo. Creo que quiero plantear esto. Voy a querer que este estrés sea equivalente a la tensión delgada y a la tipografía. Si consigo mi herramienta de regla, puedo ver que son 37. Eso está cerca. Eso me gusta. Estamos realmente cerca aquí. Voy a masajear esto hasta que sea perfecto. Te debo perdonar los detalles de la basura, y luego me conseguimos de nuevo. Estamos de vuelta. Si sostengo la barra espaciadora, me dieron un n con el que estoy contento. No se alinea exactamente con esto, no se alinea exactamente con eso, pero lo intentamos. De nuevo, a veces un tren no te lleva lejos. No obstante, sí mantuve este pequeño ruido e incluso lo hice un poco más pequeño que lo que era. Antes de pasar a las otras letras, necesitamos hacer una cosa más. Coloque los cojinetes laterales. El rodamiento lateral a la izquierda de la n va a ser el mismo que está a la izquierda del i porque son tan parecidas de aspecto. No obstante, el lado derecho de la n retrocede un poco aquí. Eso le dará más espacio visual. Queremos hacer el rodamiento lateral derecho de la n un poco más pequeño. Ahora solo podría teclear 10 y tener eso, pero eso va a ser un problema. Porque si cambio el espaciado del borde, necesitaré cambiar el espaciado de todo. Voy a escribir una ecuación. Voy a escribir igual h veces 0.5. De esa manera estará a medio lado portando de h Ahora para probarlo, voy a teclear un par ns, una pareja es, un par hs, y ver cómo se ve todo junto. Estoy contento con ese espaciado por ahora. Podemos pasar a los otros glifos con hombros, empezando por la m. voy a teclearlo y pincharlo en él. Voy a comando click, añadir un componente. Voy a agregar la n. quiero agregar esta segunda mitad de la n al final de este m. podría hacerlo haciendo clic en esto, haciendo clic esto, copiándolo, enesto, copiándolo, pegándolo, moviéndolo hacia arriba. Oh, discúlpame, moviéndola. Pero hay un problema con eso. Si muevo el n, se puede ver que cambia el m Eso es porque es un componente. No obstante, esto no es un componente. Pero quiero que sea un componente. Pero no quiero estas cosas, este pequeño tallo del n ¿Qué hay que hacer? No te preocupes, hay una solución. Yo puedo borrar eso. Yo puedo borrar eso. Voy a dar click en este n y voy a seleccionar el hombro. Si mantengo pulsado Control click, puedo hacer un componente desde una selección. Yo voy a hacer eso y lo voy a nombrar, hombro. De esa manera este camino se convirtió en un componente. Cuando edite el componente, editará toda la ruta. Haciendo clic de nuevo en mi m, de nuevo, estos son los mismos por ahora. Asegúrate de que estás en la m aquí abajo. Voy a añadir otro componente y voy a buscar hombro. Ahí está. Ahora controlaré click en él, deshabilitaré alineación automática para poder moverlo. Haré justamente eso. Con esto estoy bastante contento. Seguro que no va a cambiar. Me siento bien. Simplemente copiándolo y pegándolo en su lugar. Pasémoslo hasta que estemos alineados más o menos. Ahora queremos consultar nuestras medidas. Yo quiero que el espacio de mostrador de ambos agujeros sea el mismo. Voy a agarrar mi regla y arrastrarla a través. Estoy en 217 en el mostrador a la izquierda y estoy en 221 en el mostrador a la derecha. Necesito moverlo a lo largo de cuatro píxeles. Uno, dos, tres, cuatro. Uno, dos, tres, cuatro. Asegúrate de que esto esté alineado. Lo es. Cambiemos los cojinetes laterales iguales a h y de este lado igual a h veces 0.5. Esa es la m. Pasemos a la h. La h es lo más simple que puede ser. Haga doble clic en él, agregue un componente de la l y, a continuación, agregue otro componente del hombro. Nuevamente, deshabilite la alineación automática, muévala. Vamos a poner esta parte de la n pegada en su lugar, 217 es a lo que estamos apuntando, 240. Muy alejado. Mueve eso para que se alinee exactamente. Compruébalo, 217, tenemos nuestra h. A partir de aquí, voy a seguir adelante mucho más rápido. Ya sabes, la mayoría de los conceptos básicos que necesitas para dibujar el resto de las letras, y te voy a mostrar simplemente cómo se relacionan entre sí y dejarte dibujarlas por tu cuenta. Porque como un pajarito, te estoy echando del nido y sé que vas a volar. 12. Hombros parte 2: Este es nuestro equipo de glifos de hombros, vamos a comprobarlo. Se puede ver doble clic en la U, eso es sólo un N volteado boca abajo pero en lugar de tener serifs normales, tenemos los serifs de cuña. El R también utiliza el cuerpo del ojo y hace referencia al hombro del extremo, pero no exactamente. Terminé la mía en un serif de pelota con una bola bastante grande porque, nuevo, esa gran headedness que queríamos ir. El F tiene un poco de mente propia con ese hombro. Simplemente intenta hacer lo mejor posible para que haga referencia el hombro fuera del extremo. Ahora tenga en cuenta que el travesaño se extiende más la derecha que por el lado izquierdo para llenar parte de este espacio negativo. El travesaño T normalmente se alina con el travesaño F pero no me gustó cómo se veía en mi situación, así que no tuve que hacerlo. Yo hice las reglas, para poder romperlas. Nuevamente, esta pequeña curva debería hacer referencia a la N. En espesor, decidí ir con algo similar a los trazos finos que ya se han establecido con el travesaño de la H y el tallo de la F y el T. Capital J es muy similar a la F minúscula, pero ten en cuenta que por tratarse de una letra mayúscula, obtendremos nuestra herramienta de regla. Podemos verlo como un ancho de 130 píxeles en el sello en lugar de un 120 de la F. Las serifs también son ligeramente más pronunciadas y con eso, tenemos todos nuestros glifos de hombros. En el siguiente video, vamos a abordar los glifos redondeados. 13. Glifos de capital redondo: Ahora, que tenemos los glifos rectos, tenemos los glifos de hombro, vamos a cocinar en nuestros glifos redondeados. Vamos a empezar con las capitales, y vamos a empezar con una O. mayúscula Vamos a hacer doble clic en él. lo primero que tenemos que preocuparnos con este O es de qué elementos están involucrados. Es un glifo redondeado, así que eso es nuevo. Tenemos que decidir qué tan ancho queremos que sea el círculo redondeado. Vamos a hacer doble clic en él y comprobarlo. Ya se va a decidir la altura para nosotros. Tenemos nuestra altura gorra y tenemos nuestra altura base, y queríamos rebasar cada una por 15 píxeles para esta tipografía, voy a decir. Primero lo primero, dibujemos un círculo. Consigue mi herramienta primitiva, empieza desde la altura de la tapa, baja hasta la altura de la base. Ahora, voy a seleccionar cada uno de estos puntos y bajar 15 píxeles, arriba 15 píxeles, y conseguir un poco de rebasamiento. De acuerdo, nos gusta. Ahora, tenemos que preocuparnos por el ancho del O. ¿Cómo sabemos qué tan ancho hacer el O? Bueno, todo es relativo a ese H. Vamos a añadir una H a la mezcla, mantenga pulsada Control click Agregar componente, vamos a sumar el H. mayúscula Ahora, qué vamos a hacer con esta H mayúscula, porque ahora mismo, es un poco poco en el camino, lo vamos a enviar a segundo plano. puede enviar algo al fondo haciendo clic en él, y sosteniendo Comando K. Ahora, si elimino la H, se puede ver que es copia está en segundo plano como guías. No puedo moverlos ni editarlos, a menos que vaya al fondo. Puede cambiar entre el primer plano y el segundo plano mediante el Comando B, o subiendo al menú, Glifos, elija Editar fondo. Pero el Comando B es mucho más rápido. Ahora que tenemos el ancho de nuestra H establecido, cambiemos el ancho de la O. Voy a hacer doble clic. Voy a usar estos aquí abajo. Voy a aumentar el ancho hasta conseguir algo que es un poco más ancho que el ancho de los trazos del H. Quizás quiero estar por ahí. Eso me queda bastante bien. Voy a querer centrar esto. Por ahora, voy a hacer 2020, lo voy a cambiar más tarde. Tenemos nuestra O, estamos contentos por ello. Pero necesitamos un centro. De lo contrario eso sólo es una gran y vieja situación oscura. Tenemos que añadir otro círculo para darnos un espacio de contador. ¿Cómo vamos a hacer eso? Podríamos hacer clic y arrastrar otro círculo aquí, y las cosas del globo ocular, pero eso no es lo que vamos a hacer. Tenemos una manera más fácil. Vamos a hacer doble clic en esta ruta para seleccionar el objeto, copiar y pegar. Ahora, tenemos una copia del objeto exactamente por encima. Ahora, vamos a subir a nuestro menú de filtros y hacer curva offset. Se puede ver que está ajustado a 135, negativo 135 y negativo 36. Ahora, eso es perfecto. ¿ Cómo conseguí estos números? Si recuerdas el ancho del tallo de la H es un 130. Ahora, porque esto es redondeado y se estrecha hacia los extremos, quiero que sea un poco más ancho que el trazo vertical, así que fui con 135. Este 36 proviene de este 34. De nuevo, eso es redondeado, así que quiero hacerlo un poco más amplio para compensar visualmente. Eso me gusta. Voy a dar click Offset. Ahora, quiero mantener presionada la barra espaciadora. Ah, tenemos un problema. El O no está noqueado. Si recuerdas, nuestros caminos tienen indicaciones indicadas por estas flechas. Ambos son en sentido contrario a las agujas del reloj. Con el fin de arreglar eso, que el O noquee, haga Comando A para seleccionar todo, Comando Shift R para corregir las direcciones de ruta. Ahora, se puede ver que éste va en el sentido de las agujas del reloj, mientras que éste va en sentido contrario a las agujas del reloj. Si mantenemos pulsada Barra espaciadora para previsualizar, la O tiene un espacio de contador. Pero el problema con este espacio de mostrador es súper abrupto, y no redondeado en absoluto? Para arreglar eso, te voy a mostrar una de mis cosas favoritas de la app Glyphs. Esa es la herramienta de curva de ajuste. Este panel aquí a la derecha es la herramienta de curva de ajuste. Tenemos todo seleccionado, y si sostenemos Barra espaciadora, podemos acreditar nuestra carta. Ahora bien, si hacemos clic en estos diferentes botones, podemos ver que la curva de nuestra letra está cambiando. El ochenta por ciento va a ser casi un cuadrado 100 por ciento, y esa es plaza aireada. Podemos cambiar estos valores aquí arriba. Generalmente los dejo entre 60 y 80, y para esta carta, me gusta la curva del 60 por ciento. Tenemos el ancho de nuestro O, tenemos el estrés de nuestro O, lo último de lo que vamos a preocuparnos es el eje, o la inclinación de nuestro O. En lugar de inclinar toda la letra, si inclinamos justo este círculo medio, dará la ilusión sin tirarla fuera de equilibrio visualmente. Para ello, voy a seleccionar este círculo interno. Voy a ir a esta herramienta aquí en el panel derecho, 10 grados es un buen lugar, y me gusta esa curva. Comprobemos nuestras medidas, 143, eso es un poco más ancho, 150 tiene un poco más ancho de lo que originalmente había anticipado. Pero de nuevo, con tipo, todo es visual, no matemático. Si escribo una H junto a la O, eso me queda bien. Parecen como si llevaran alrededor de la misma manera. lo último de lo que preocuparse son nuestros rodamientos laterales. Para revisar los cojinetes laterales, voy a teclear unos Hs a cada lado de este O. Ahora, si me alejo, puedo ver que el espacio entre los Hs es mucho más flojo que el espacio entre el O. A veces, yo me gusta desenfocarme un poco los ojos para asegurarme. Otra cosa que ayudará con el espaciado es esta herramienta de globo ocular de aquí abajo. Como ves, puedes abrirlo, y traerá solo una pequeña cadena de texto que puedes hacer más grande o más pequeño. Si lo haces pequeño, ayuda a calibrar otra perspectiva. En lugar de 20, de nuevo, quiero que sea una ecuación relativa a H, voy a hacer igual a H veces 2. Voy a hacer igual H veces 2 aquí, 40. Eso me queda bien aquí arriba, me queda bien aquí abajo. A lo mejor en el futuro cuando experimente más, voy a cambiar eso. Pero por ahora, me gustan los 40. De nuevo, tienes todas las habilidades que necesitas pajarito y puedes volar. Te voy a mostrar las partes y piezas clave que componen cada letra, y confiar en que puedes construirlas por tu cuenta. Después de que lo hagas, nos vamos a preocupar por los glifos redondeados en minúscula. Aquí estamos con el resto de los glifos redondeados capitalinos. Vamos a dar click en la Q para ver qué está pasando. Se puede ver la Q es simplemente la O, con una linda cosita. El cola de la Q está en algún lugar donde puedes ser extremadamente expresivo. No exageremos como aficionado, haciendo esto y aquello, con el cuento, sabemos que es un elemento emocionante, pero no nos volvamos locos. Hay un montón de diferentes maneras en las que puedes manejar la Q. Yo sugeriría mirar otras tipografías, ver lo que te gusta, y agregar algo que encaje con tu tipografía. Para la C, se puede ver que tenemos una O en el fondo y la C se relaciona muy estrechamente con la O, se hacen algunos pequeños ajustes para que la C no parezca que esté cayendo hacia atrás o hacia adelante. Otra cosa que es común en la C mayúscula es agregar un serif vertical en la parte superior. Pensé, y experimenté con el serif de 42 grados, pero al final, realmente no me gustó cómo se veía, así que rompí mi propia regla otra vez con ese serif angulado, y solo hice la vertical, no la serif de 42 grados . Una última cosa a considerar con la C es la abertura. El hueco es la abertura justo aquí entre la parte superior e inferior. Para la C mayúscula, decidí ir con el corte cruzado recto en lugar de un corte en ángulo, y fui con una abertura semiabierta. No obstante, se puede ver en la G, rompí mi propia regla e hice esa abertura súper pequeña. Eso es porque quería, de nuevo, tener algo con lo que jugar con ese centro visual. Decidí darle un poco de expresión a este brazo de la G. Ahora de nuevo, pegué la O en el fondo, y sigue muy de cerca el ángulo de la O con algunas desviaciones, solo para que eso se vea equilibrado a mi ojo. Pasando a la D, la D obtiene su ancho de la H mayúscula, como se puede ver, rebasándola ligeramente como lo hace la O mayúscula. El D consiste en la capital I y la mitad de la O, ahora vas a tener que hacer algunos ajustes aquí. lo principal de lo que debe preocuparse es de esto aquí mismo. El rebasamiento. El rebasamiento va a ser más sutil que el rebasamiento de la O. Va a tener un cónico muy sutil hacia el final de la I. Lo mismo aquí en la parte inferior, tenemos ese sutil rebasamiento. El D va a tomar algún ajuste visual, y sólo probar con el ojo hasta que tengas algo con lo que estés contento. Pasando a la P, la P, así como la B y R más adelante, obtienen su ancho también de la H mayúscula, pero son ligeramente más estrechas que la mayúscula H. El P normalmente tiene un tazón mucho más bajo, tal vez algo que se vería así. Ese es un buen P. Pero porque soy el maestro de esta tipografía, y he decidido que mi nuevo centro visual está aquí arriba. Voy a seguir ese motivo con el P. El tallo es sólo mayúscula I. Ahora, normalmente pasando a la B, se usaría el tazón de la P para la mitad inferior de la B. Eso es porque la mitad inferior de la B debe ser siempre un poco más grande que el tazón superior de la B. Sin embargo, porque rompí la regla aquí, sólo voy a seguir el mismo tazón de la P para el tazón superior de la B, e inventar una nueva curva para el fondo de la B, diciendo B y P que muchas veces en una frase, Aleluya, eso fue difícil. Me voy a dar palmaditas en la espalda. Pasar a la R. La R normalmente no es sólo una copia de la P con una pierna. Pero en mi situación, ese es el caso. Normalmente, el R tiene un tazón superior más pequeño que hace eco del tazón superior de la B. En este caso, sin embargo, el tazón superior de la B y el tazón superior de la P son los mismos. Simplemente puedo copiar y pegar la P en la R. Pero recuerda, esta no es la norma. Esta es una decisión que he tomado. Tan sólo para reiterar una última vez, normalmente, el tazón superior de la R es el mismo que el tazón superior de la B, y el tazón inferior de la B es el mismo que el tazón del P. Pasando, una última cosa. El pierna de la R, como la cola de la Q, está abierto a la interpretación. Yo sugeriría mirar otras tipografías, ver cómo manejan la pierna de la R, y decidir qué funciona para tu tipografía. Pasando, finalmente, la U, no hay reglas duras y rápidas para esta curva inferior de la U. Sepan que la curva superior es sólo la parte superior del I copiado y pegado. No obstante, a la derecha, introducimos un nuevo elemento, el estrecho trazo vertical. El trazo vertical estrecho, si conseguimos nuestra regla, es de 40 unidades de ancho. Ahora bien, si recuerdas, los trazos delgados horizontales tienen 34 unidades de ancho. Eso es porque visualmente los quiero de la misma manera, y un trazo horizontal aparecerá más grueso que un trazo vertical. Por lo tanto, matemáticamente, el trazo vertical debe ser ligeramente más grueso que el trazo horizontal, para que aparezcan de la misma manera. Algo que vale la pena señalar es que el serif desde el tallo hasta el punto es un 123 unidades. Esa es la misma distancia que tenemos aquí, un 123 unidades. Antes de pasar a los glifos redondeados en minúscula, voy a recordarles que se encarguen del espaciado. No lo cubriré aquí, pero en la descarga PDF que está disponible en los recursos, se puede ver el espaciado en profundidad para cada letra. Ahora a los glifos redondeados en minúscula. 14. Glifos redondos en minúscula: Hemos llegado a los glifos redondeados en minúscula y de aquí en adelante, vamos a cocinar con gas. Vamos a hacer clic en esto y ya veremos qué está pasando. Esta o minúscula, al igual que la O mayúscula, va a usar todos los mismos trucos, pero el ancho se va a derivar de la n, no del H. mayúscula Sube hasta la altura x, dispara por unos píxeles, hasta la línea de base, dispara hacia abajo por unos pocos píxeles. Cosas bastante estándar. A lo único que hay que prestar atención es que el trazo de este aquí mismo va a ser de unos 125 píxeles, eso está entre el trazo de las letras minúsculas y el trazo de las letras mayúsculas. Nuevamente, queremos lograr visualmente el mismo trazo con y con el fin de hacerlo, porque esto es redondeado y cónico, vamos a hacerlo 125 píxeles de ancho frente a los 120 normales. Eso está en los glifos en minúscula. Pasando a la c. la c como se puede ver se deriva muy de cerca del o. tenemos la o en el fondo aquí para mantenernos en jaque. Ahora bien, si tenemos espacio, podemos ver algunas diferencias. El o tiene terminal de tazón aquí en la parte superior. Para hacer de este tazón terminal, utilicé un círculo que es más pequeño que la jota del ojo, 127 píxeles. El jot del ojo era un poco demasiado pesado, así que hice esto un poco más ligero y de nuevo, lo conecté con un soporte. El apertura en la c minúscula, decidí abrirme un poco. Seguí intentando que hiciera eco de la c, pero al final creo que un corchete abierto es lo que voy a buscar. De nuevo, lo voy a probar y ajustar esto y aquello en consecuencia, pero por ahora aterricé en este soporte abierto. Pasando a la e. La e es una letra muy importante para hacerse bien porque es la letra más utilizada en el alfabeto inglés. Esa e minúscula, lo vas a ver más que cualquier otro glifo. Dicho eso, quieres darle un poco de personalidad para que pueda distinguirse de una e de otra tipográfica. Un buen lugar para hacer eso está en el ojo. El ojo es este pequeño contador de la e. para mi e, decidí hacerlo tener un pequeño ojo pequeñito y me gustó alinearlo con mi centro visual que creé, así que eso es todo. Nuevamente, estoy rastreando de cerca el o pero compensando un poco de visual esto o aquello. El objetivo aquí es hacer que la carta no parezca que esté cayendo hacia delante o cayendo hacia atrás, pero agradable plantada en la línea de base. Pasando a la b. para la b, copié el trazo de la l, pero recorté las serifs inferiores y lo sustituí por este pequeño espolón. El espolón que vas a ver en unos cuantos glifos, pero este es el primer lugar que lo estamos presentando. Para este espolón, decidí ir con ese ángulo de 42 grados y lo hice llegar a un punto. En ocasiones, un espolón se cortará así. En mi caso, quería hacer eco de la parte superior del serif de cuña y que señalara y anote de nuevo en solo un poquito. Otra cosa notable en el tazón de la b, la d, la p, y la q, es que esta no es una copia perfecta de un o.Si agregamos el componente o, control click, agregamos componente, vamos a encontrar el o. lo voy a alinear mejor yo puede, Comando K para enviarlo al fondo. Ahora si elimino eso, se puede ver que este lado izquierdo de la o se empuja hacia adentro y lo que eso hace es que la articulación justo aquí un poco más pequeña. Si esto fuera empujado hasta el final, esa articulación es un poco gruesa y no estoy abajo con eso. Yo quería tener un poco más profundo de un corte aquí. Ahora hablemos de la d. El d no es sólo una copia espejada de la b Si te das cuenta, el estrés del tazón y el estrés del tazón de la b van por el mismo camino. De nuevo, me despellejé este brazo. Observe la conexión aquí, que es una articulación diferente a la articulación que está en la b Otra diferencia notable es que mientras el d usa el l para el tallo, no tiene un serif regular en la parte inferior, tiene una cola. Para esta cola, simplemente copié el serif de cuña en la parte superior. En otra situación, no hubiera podido copiar el serif de cuña desde la parte superior, pero debido a que mi serif de cuña simplemente se ve tan guapo, solo sucede, soy capaz de copiar eso y ponerlo en la d. otra vez, pasando a el p, este es nuestro primer descendiente. Vamos a alinear el fondo de nuestro trazo con el descendiente. El trazo principal de la p es solo una copia de la l con unos ajustes dados para que se alinee con el descendiente y la altura x. Nuevamente, el tazón no es una copia exacta del o. lo cambié por lo que esta articulación es un poco más delicada. Ahora bien, si miramos la q, podemos ver que mucho como la p, es sólo una copia de la l que llega al descendiente y altura x. No obstante, este serif superior no existe, en cambio tenemos un espolón, muy parecido al espolón que se encuentra en el b. Nuevamente, se hizo un poco de ajuste para que esta articulación sea un poco más delicada. Con eso, tenemos todos nuestros glifos redondeados y estamos listos para pasar a los glifos con brazos. Hablo de las mayúsculas L, E, F, y T. te atraparé en el siguiente video. 15. Glifos con brazos: Hemos llegado a los glifos con brazos, L-E-F-T. Ahora, se puede ver que estos son muy similares a los glifos rectos, y todos usan el I mayúscula como componente para el trazo principal. Hagamos click en la “L”. Si hacemos zoom, podemos ver que el brazo, haga doble clic en un camino para seleccionar todo el objeto, tiene 34 píxeles de altura. Ahora, eso es un poco más alto que lo que son nuestras serifs. Para compensar eso, dibujé aquí un nuevo corchete que iguala el espacio justo aquí. Sin este soporte, las cosas se verían un poco abruptas, tiene un ángulo agudo y eso no queremos. Dibujamos el corchete ahí para compensar. Normalmente, esto tendría un serif vertical, pero como 42 es una cosa, he decidido que tengo un serif angulado como 42 grados. último pero no menos importante, el ancho general de la L es similar al ancho de la P, la B, y la R, eso es más estrecho que el H. mayúscula Ahora, hablemos de este E. Al hacer clic en él, podemos ver que es esencialmente el L copiado y pegado arriba aquí. Algo que hice que no mencioné en la L, es que pongo un corchete aquí mismo. Sin ella, sólo se veía un poco demasiado afilada y no quería esa nitidez presente en esta tipografía, así que con ese corchecito suaviza esa curva. Echemos un vistazo a este brazo medio. Este brazo medio normalmente está en el centro visual de la letra, normalmente, algo así. Pero debido a que he establecido el nuevo centro visual, estoy levantando eso. Pasando a la F. La F es esencialmente una E sin la pierna inferior. Pero la diferencia clave aquí es que, este brazo medio, o supongo que el brazo inferior de la F, se mueve ligeramente hacia abajo. Eso se hace para compensar tanto espacio negativo bajo la F. que podría dejarlo arriba y tenerlo así, pero sólo se veía un poco demasiado tenso para mí. En lugar de alinear la barra inferior, alineé la barra superior con ese centro visual. Por último, pasando a la T. La T es otra vez, el ojo con dos brazos del E. Estos brazos son, te darás cuenta, un poco más estrechos que el brazo de la E y el F. Eso es porque esta T tiene tanta presencia arriba, yo no quería mirar en, arriba pesado y torcido y demasiado lejos de las otras letras. Hice la T un poco más estrecha en los brazos. Con eso, tan fácil como puede ser, tenemos los glifos con brazos, y estamos listos para pasar a los glifos angulados mayúscula. 16. Glifos de mayúsculas en ángulo: Nos estamos acercando. Estamos a punto de abordar las letras en ángulo mayúscula. Vamos a empezar con la V, que es la base de todas estas cartas. Déjame hacer doble clic en él. El primero que queremos establecer es el ancho de la V. Lo hacemos agregando una H en el fondo. Comando Agregar componente, asegúrese de que H esté seleccionado. Tenemos una H, muy hermosa. Voy al Comando K para enviarlo al fondo, luego eliminarlo. Tenemos el ancho inicial de la V. Para empezar a hacer este V, voy a robar de algunas otras letras, principalmente la U. Déjame teclear una U. Seleccionarlo todo con el Comando A, haga clic en el V. Comando V para pegar todo y voy a eliminar lo que no necesito, que es este bache inferior. Ahora, tenemos nuestros dos brazos y voy a ajustar el ancho al ancho del H. Asegúrate de que eso esté alineado. Perfecto. Seleccionemos todo por aquí. Asegúrate de que esto esté alineado. Perfecto. Estoy contento con el ancho. Ahora, es hora de angular estos brazos. Pero antes que yo, recuerda que los trazos horizontales aparecen más pesados que los trazos verticales. Estos van a estar a mitad de camino entre horizontal y vertical, lo que significa que el 135 no va a volar. Yo también tengo que cambiar esto hacia abajo. Voy a ir 120. De esa manera cuando es un poco vertical, debería aparecer del mismo ancho que un trazo vertical de 130 unidades. Vamos a probarlo. Esta, 40 unidades, creo que probablemente va a estar bien. Una forma de averiguarlo es simplemente probar. Voy a agarrar estos dos puntos y los voy a mover más o menos al centro. Entonces voy a agarrar estos dos puntos y lo voy a hacer para que el punto de la izquierda se aline exactamente con este punto de la izquierda. Nosotros lo golpeamos. Centrémonos aquí abajo en el fondo, tenemos esta pequeña parte de rebasamiento que no me gusta, así que voy a arreglar. ¿ Cómo voy a hacer eso? Voy a dar clic a P para tener mi herramienta de bolígrafo activa. Espera a que este pequeño signo más aparezca en el cursor. Haga clic para agregar un punto, volver a la herramienta de selección y simplemente voy a hacer eso. Nos encantará. Algo a tener en cuenta con la V es si quieres que termine, se salga o se corte plano. Voy a cortar el mío plano como sólo una preferencia personal. En realidad no me gusta un paguado V. Si lo sacas a cabo asegúrate de rebasar un poco la base. Lo siguiente a considerar con la V, son las serifs. Vamos a acercar un poco. Podemos ver ahora que este serif, 123 píxeles de ancho es perfecto y coincide con las otras serifs. No obstante, el serif por fuera, queremos movernos en solo un poquito. Nosotros queremos hacer eso para que la V pueda sentarse más cerca de las otras letras. La forma de la V es bastante extraña y hay mucho espacio negativo en la parte inferior de la misma. Al mover las serifs adentro, podemos acercar esta carta a las otras letras y no tener tanto espacio negativo extraño. Ahora mismo estoy trabajando con 120. Voy a ir alrededor de la mitad de eso, 1, 2, 3, 4, 5, 6. Voy a probar esto y ver cómo se ve esto. Nuevamente llegué a arreglar mi corchete aquí. Haga clic y arrastre esto. Haga clic y arrastre este extremo. Se puede ver aquí que tengo esta pequeña astilla blanca donde se encuentran mis puntos. Eso no es porque mi corchete no se superponga, es porque mi corchete se está solapando pero la dirección del camino es el camino equivocado. Parece que necesito corregir esta dirección de camino. Voy a controlar click y revertir contornos seleccionados. Ahora se ve bien. Haz lo mismo aquí. Alinear eso más o menos. Nos vemos bien y voy a repetir eso de este otro lado. No te voy a hacer mirar esta vez. Me saltaré adelante hasta que esté hecho. Mi V casi está terminado. Estoy algo contento con cómo se ve, pero creo que es demasiado estrecho en comparación con esa U, la V se ve bastante wimpy. Lo que voy a hacer es hacer clic en seleccionar todas estas y arrastrarlas nuevo hasta que sean tan anchas como las serifs en el borde y ver cómo se ve esto. Ahora se ve un poco ancho. Voy a respaldarlo ,1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 ,9, 10. Turno clicado a 10 unidades. Ahora eso para mí se ve más equilibrado, así que voy a ir con eso. Nuevamente necesito ajustar estos corchetes, es solo un pelo, y otra vez no voy a hacer que me veas hacerlo. Contamos con nuestra V concluida. Se ve tan bonito. El siguiente paso a hacer es usar este V para crear nuestros otros glifos. De nuevo, no voy a sacarlos todos para ti. Yo sólo voy a explicar las partes clave porque sé que a estas alturas ya tienes habilidad suficiente para dibujar estas letras. Aquí estamos. El resto de los glifos angulados capitalinos. Hagamos clic en él y veamos qué está pasando. Esta A, super simple. Es una copia exacta de la V, pero giró 180 grados. Observe que ahora el brazo delgado está a la izquierda y el brazo grueso está a la derecha. Normalmente con este travesaño, lo pondría en el centro visual. A lo mejor algo así. Donde el espacio aquí y el espacio aquí parecen iguales en volumen. Pero recuerda que mi nuevo centro visual está arriba. Si fuera a hacer esto en la parte superior, eso es demasiado poco no me gustó cómo se veía. Al igual que la F mayúscula, la cola en el fondo de esa guía. Eso es tan sencillo como lo es la A. Pasando a la W. Como puedes ver, el W es simplemente dos V copiados y pegados y movidos de cerca juntos. Ahora en algunos casos, lo que la gente hace es descomponer este control-click, descomponerse. Obtendrán el cuchillo haciendo clic en E, rebanar ese brazo, y luego deshacerse de todas estas partes. Tienen una W que se ve así. Eso está bien. Pero para esta tipográfica quería mantener ambos brazos. Voy a mandar a Z para deshacer todo eso. No lo sé, me gustan los dos brazos. Algo que sí hice, es que agregué este corchecito suavizante aquí. Sin ella simplemente no me gustó ese puntiagudo abrupto. Yo sólo hice eso para suavizarlo. Hace que este contador y bonita forma de lágrima, muy suave. Pasando a la M. Para la M copié los brazos de la V sin las serifs. Para el lado izquierdo, usé un trazo delgado. Se puede ver que tiene 40 píxeles de ancho, mismo que el trazo en la U. que tiré en un medio serif que es estándar. Aquí abajo, me tiré un serif completo. El brazo de la derecha, es simplemente una copia del yo, pero falta un serif. A veces es posible que necesites ajustar ligeramente el ángulo de la V, hasta que tengas algo con lo que estés contento. De nuevo, todo se trata de la I. Así que sólo míralo, muéstrale a otras personas obtener algunos comentarios y encuentra algo con lo que estés contento. El N es similar al V, pero un poco más ancho. ¿ A qué ancho? Bueno, eso depende de ti. A mí me gusta hacer el mío tan ancho como los bordes como puedas ver. Creo que eso podría ser. Es casi exacto, pero no del todo. El ancho del extremo puede ser dictado por el ancho del H. Con este trazo angulado aquí, lo importante es que sea visualmente el mismo peso que los trazos horizontales y verticales no matemáticamente. Si saco la herramienta de regla, se puede ver que sólo son 109 píxeles, mientras que estos son 130. Pero si los previsualizo uno al lado del otro, se ven bastante cerca. Ahora mirándolo esto podría necesitar un poco de espesor para ella. Perfecto. A mí me gusta. Con el N, toma nota de que tanto los trazos verticales son los trazos finos de la U con serifs completos. No hay serif en la esquina inferior derecha y medio serif en la esquina superior izquierda. El K consiste en una copia del I para el trazo principal. El brazo es generalmente el trazo que sobresale del cuerpo y la pierna se conecta al brazo. Normalmente eso sucede en el medio, el centro visual, pero recuerda que levanté mi centro visual. Tenemos una K que suena así. El ancho de la K está dictado por las letras como la P, la B, y la R. Una vez más, las serifs en el exterior de este trazo son empujadas hacia adentro, haciéndose más delgadas para que la K pueda sentarse más cerca de otras letras. El Z es otra letra con brazos, pero habría sido complicado construir sin construir primero los glifos en ángulo. A pesar de que tiene brazos lo tiramos con los ángulos. El ancho de la Z es ligeramente más estrecho que la H mayúscula, más similar al ancho de la B. Si notarás de punta a punta en la base, tenemos 679 píxeles, mientras que en la parte superior aquí tenemos 614 píxeles. El Z debe ser más ancho en la parte inferior que en la parte superior, solo para lograr un equilibrio visual. Sobre la X. Lo que me gusta hacer para construir la X es copiar y pegar la V. Mantengo el serif en la parte superior en la misma posición que están cuando copié y pegué la V en. Las serifs en la parte inferior sin embargo, son un poco más extendidas que las serifs en la parte superior. Al igual que la Z sólo estamos tratando de lograr una similitud visual de peso entre la parte superior y la inferior. Para ello tenemos que hacer que la mitad inferior de la letra sea un poco más ancha que la mitad superior. Una última cosa a notar es este travesaño. Se puede ver que se divide y se separa. La porción superior se mueve hacia la derecha, solo un pelo. Lo que eso hace es que este trazo aquí mismo, aparezca como si continuara perfectamente a través. Para construir la Y, simplemente corté la mitad superior de la X y añadí la mitad inferior de la I. Muy simple. Esos son todos los glifos angulados en mayúscula de nuestro conjunto. En el siguiente video, abordaremos las minúsculas. 17. Glifos de minúsculas en ángulo: Está bien. Estamos aquí fuera con nuestro último grupo de cartas, sin incluir a los oddballs, pero incluso en grupo. Cada uno hace lo suyo en cercanía uno del otro. Avanzando, pinchemos en él y veamos qué tenemos. Veamos la v. Está construida de la misma manera que la V mayúscula, usando los mismos trucos, solo que golpea la altura x. Los serifs no son tan pronunciados como las serifs mayúsculas de la v, porque son serif minúscula, y el trazo va a ser un poco más delgado que el trazo en la mayúscula V. La w simplemente consiste en dos vs. Nuevamente, puedes hacer el truco donde cortó el brazo derecho o la v izquierda pero no quería hacer eso. Adelante a la y. la y está construida con una v, pero simplemente continuas este trazo hacia abajo en un serif de bola. puede ver que se extiende ligeramente más allá del descendiente para compensar esa curva. Impresionante. A la x La x se construye de la misma manera que la X mayúscula, pero de nuevo, usando estas serifs minúsculas y trazos ligeramente más delgados. Nuevamente, el trazo más delgado se separa y se desplaza. Echemos un vistazo al k El k está construido mucho de la misma manera. Se supone que el brazo golpea esta x altura. El brazo es el trazo que conecta con el cuerpo de la k y aquí abajo tenemos la pierna. De nuevo, asegúrate de que el serif esté un poco empujado. El cuerpo principal consiste en simplemente un l minúscula. Sobre al siguiente, z se construye de la misma manera que la Z. mayúscula con eso, se hace con los glifos angulados en minúscula, tan simples como puede ser. Enhorabuena, has hecho la mayor parte del trabajo. Nos dieron un video más de dibujar cartas, y luego podemos pasar al ajuste y al acabado. 18. Los glifos raros: Hemos llegado al último grupo de letras, las bolas extrañas, y les voy a mostrar cómo dibujar estas complicadas. Voy a empezar con una S mayúscula, haga doble clic en ella. Voy a controlar, hacer clic y añadir un componente. La forma de mi S va a estar basada vagamente en la mayúscula O. Quiero enviar este O mayúscula al fondo haciendo el comando K, y simplemente borrándolo. Ahora tengo mi O, como guía para el fondo, y lo primero que quiero empezar es mi C mayúscula porque quiero que este serif en la parte superior de la S coincida con el serif que usé en la C mayúscula Déjame conseguir eso. Voy a copiar todo este comando de glifo A, comando C, haga clic en la S, comando V y como no quiero esta mitad inferior, voy a hacer clic en E para conseguir mi herramienta de cuchillo aquí arriba, y cortarla. Voy a borrar la mitad inferior de esa carta. Voy a cortarlo un poco más alto, y puedo borrarlo. Tengo esta curva superior con la que estoy trabajando por ahora. A mí me gusta, golpea mi centro visual. Ahora voy a añadir una curva inferior, voy a hacer eso escribiendo una O mayúscula y tomando partes prestadas de eso. De nuevo, quiero E por mi herramienta cuchillo y cortar esto. Ahora, voy a seleccionar la parte superior y eliminarla. Si sostengo turno, puedes ver que tengo un bucle superior de una S y un bucle inferior de una S. Lo que necesito hacer ahora es dibujar la columna vertebral que conecta los dos. Esta va a ser la parte más complicada es conseguir esta columna derecha. Déjame mostrarte cómo voy al respecto. Obtengo mi herramienta de bolígrafo, selecciono haciendo clic en P y dibujo una caja. Wow, es una espina horrible, pero no hay necesidad de preocuparse. Vamos a conectar estos puntos aquí, y ahora necesito convertir estos caminos en caminos curvos por lo que haré Alt click, y luego usando la herramienta de selección, voy a mover estos puntos hacia arriba y hacia abajo. Ahora esa es una columna extremadamente flaca, no estoy muy contento por ello. ¿ Qué tiene que pasar? Necesito espesarlo hacia arriba, y puedo hacerlo moviendo primero estos puntos un poco hacia abajo, y luego agarrando las asas y moviéndolos hacia arriba, moviendo esta manija hacia abajo. Lo mismo aquí, voy a mover este mango hacia abajo. Ahora puedes ver eso aquí mismo, tengo un giro abrupto y no quiero eso. Lo que creo que voy a hacer ahora es conectar estos puntos juntos ahora mismo, están separados. No soy un gran fan de eso. Los necesito juntos para poder moverlos juntos. Debido a eso, voy a seleccionar este camino, mantener presionado Alt y hacer clic en eliminar, y luego tengo mi segundo camino. Lo mismo, voy a hacer clic en él mantener Alt, eliminar. Ahora tengo dos caminos abiertos. puede decir que están abiertos porque cuando sostengo la barra espaciadora para previsualizar, no están rellenos. Simplemente necesito hacer clic y arrastrar los puntos juntos y se rellenarán automáticamente. Ahora una cosa te darás cuenta de que estos puntos son azules, eso significa que puedo mover los dos mangos independientes entre sí, pero quiero que sean verdes por lo que habrá una curva suave con el fin de cambiar estos de los puntos de esquina o azules a puntos curvos que se pegarán juntos. Simplemente hago doble clic en ellos. Ahora son verdes. Ahora, puedes ver cuando muevo una manija, la otra manija se moverá de acuerdo. Yo voy a hacer lo mismo a estos puntos aquí, simplemente súper rápido. Seleccionarlo Alt delete, selecciona Alt delete, agarra un punto, flecha hacia abajo luego hacia arriba, agarra un punto hacia abajo y hacia arriba, haz doble clic, haz doble clic. Ahora, cuando mueva estos puntos, va a ser un poco más suave. Podré trabajar con ellos un poco más fácil. Eso es lo que quiero, esa curva suave dando vueltas. Este todavía necesita algo de trabajo. Saca eso, eso es un poco mejor. Este necesita mucho trabajo previsualizando a medida que voy. Yo solo voy a dar masajes a esto hasta que consiga algo con lo que estoy contento. Tenemos una S con la que estamos contentos. Algo que hice aquí es mover esto ligeramente arriba desde la altura x y mover un poco toda la columna vertebral hacia arriba. Nuevamente, me dio un centro visual superior. Decidí adelgazar este trazo inferior para que coincida con el peso de mis trazos delgados porque quería que la parte inferior de mi S ocupara más área pero no necesariamente más volumen. Se veía un poco demasiado bajo pesado a menos que me adelgazara esto, y esa es la S. mayúscula Para las s minúsculas, usé los mismos trucos pero lo hice un poco más pequeño, un poco más comprimido. Nuevamente, cuidando de hacer que el ancho del trazo, aparezca visualmente el mismo peso que el ancho de las otras letras minúsculas. Pasando de aquí, dibujé la g. para la g, me hice eco de la curva de la S más o menos, pero le di un poquito de bache hacia fuera solo para darle más equilibrio. Algo que me pareció bonito, y que hizo el bucle de la g. A partir de ahí la siguiente parte que preocuparse es el cuello de la g Esa es esta parte de conexión justo aquí. Simplemente seguí la curva, hice conectar realmente delgada, y al salir simplemente emparejé el ancho del bucle. A continuación, dibujé este pequeño arco. Usé la misma técnica que hice para el O, compensando el camino interior, haciendo que esto y esto tengan un buen peso visual consistente. El último elemento de que preocuparse es el oído, y ya sabes que aproveché ese ángulo de 42 grados para construir mi pequeña oreja. Ahí lo tenemos, ese es el g. Por último pero no menos importante, hablemos de la a. tengo un a aquí. Ahora te darás cuenta si tecleo el n, el hombro de la a es mucho diferente al hombro de la n Originalmente, traté de ir y hacer eco del hombro de la n sobre la a, pero me dio algo como esto. Eso es algo con lo que realmente no estaba contento. Se puede ver que se veía un poco demasiado grueso, podría haber adelgazado eso, pero aún así este espacio de mostrador no estaba lo suficientemente abierto para mi gusto así que fui con un hombro estándar más redondeado aquí. Ahora bien, no quería perderme esta personalidad de esta inclinación hacia abajo ángulo de 42 grados, así que me hice eco de eso en el arco de la a, e incluso hice un corte fuerte aquí para hacer un bonito y delicado articulación. Una última cosa a saber es que la a tiene cola. Este es el serif de la L que copié y pegué, y con eso todas nuestras cartas están completas. Tenemos los dos 'la g y la a, y dése un gran enhorabuena, completó todas las letras en el alfabeto. Estamos tan cerca de estar hecho, antes de que podamos usar esta fuente, te voy a golpear con el ajuste y acabado de esta tipografía y luego te mostraremos cómo exportarla para que la puedas utilizar para tus proyectos personales. Te veo en el siguiente video. 19. Ajuste y acabado: Muy bien, lo hemos hecho casi hasta el final de la línea. Hemos dibujado todos nuestros glifos. Ahora sólo necesitamos ese ajuste y acabado. Tenemos la A a la Z mayúscula y minúscula. Pero tengamos en cuenta que todavía nos faltan algunas cosas. faltaban puntuaciones, nos faltan números. Todo ese jazz, pero eso es una lección para otro video. Por ahora, vamos a estar contentos con la A a la Z mayúscula y minúscula. Hay algunas cosas que tenemos que hacer antes de terminar esto. Tenga en cuenta que esto es sólo la ronda uno. El verdadero test y el verdadero dominio del diseño de tipografía viene con probar, revisar, compartir y revisar tu tipo de letra hasta que tengas algo con lo que estés totalmente contento. Mi consejo sería escribir un montón de palabras, escribir un montón de oraciones, simplemente escribir todo y ver qué se ve bien. Para el ajuste y acabado, una vez que tengamos nuestro espaciado, estamos contentos con, podemos pasar a kerning. espaciado se ocupa del espacio general entre las letras. Esto estoy más o menos contento con, de nuevo, las pruebas y la revisión irán en camino. Pero debido a que este video no quiere tener horas y días largos y semanas, probando y revisando vamos a llamar bueno a esto. El espaciado es correcto. Ahora, vamos a ocuparnos de kerning. Kerning es el espacio entre pares de letras individuales. Hay ciertas letras cuando se ponen una al lado de la otra, causan muchos problemas. Por ejemplo, si te golpeo con una Y mayúscula antes de la A y una W mayúscula después de la A, podrás ver que este espaciado es muy diferente a mis H's. Mira lo suelto que es esto. ¿ Qué necesitamos hacer? Tenemos que hacer algo de kerning. Para hacer algo de kerning, subiré a ventana y seleccionaré Kerning. Ahora que tengo aquí mi ventana kerning, podré ver qué está pasando. Si coloqué mi cursor a la izquierda de la H, se puede ver que H está resaltado aquí. Se puede ver ligeramente kern y kern. Lo que quiero hacer es cambiar el kerning de la Y, cambiar el kerning de la A. Pongo mi cursor a la izquierda de la Y y bajar. Este será el kerning del lado izquierdo de la Y, que está bien junto a esa H. Pero tenemos que preocuparnos por el kerning del lado derecho de la Y. Voy a cambiar esto simplemente sosteniendo la flecha hacia abajo, sosteniendo Shift. Eso para mí, se ve bastante bien. Voy a ir con 90. Ahora, se puede ver en nuestra ventana de kerning aquí, tenemos nuestra Y. Si la bajamos, cuando una Y está junto a una A, será kerned por -90. Si selecciono, por lo que se resalta la A. Se puede ver del lado izquierdo aquí es -90. El software sabe automáticamente cuándo la Y y la A están al lado de la otra así, que hay -90 unidades en el medio. Voy a ir a esta A y necesito cambiar este lado también. Voy a ir algo así. Eso me parece bien. Ahora tenemos un nuevo espacio el A. Cuando la A y la W están al lado del otro, podemos ver que -80 es el kerning. Te voy a pegar con una lista de todos los pares de letras que me tocó. El clave con kerning es que no quieres volverte demasiado loco. Menos es más. Si tu ajuste es bueno, si estás espaciado es bueno, no necesitarás kern mucho. Si te encuentras kerning mucho más que la lista que te doy aquí, entonces tu kerning demasiado, debes preocuparte por el ajuste. Una última cosa con el kerning, no hagas kerning hasta que estés extremadamente contento con el espaciado de tu tipografía. Porque si cambias tu espaciado, tendrás que tirar de nuevo todo tu kerning y kern. Por último, deberías poder kern en una sola sesión. Si lleva varios días, es demasiado y necesitas ajustar el espaciado de tu tipo de letra. Deberías sentarte, poder calmarlo todo, llamarlo bien, lavarte las manos en toda esta situación y tener una tipografía. Ahora que estamos contentos con nuestro espaciado y kerning, lo último que necesitamos hacer es exportar este tipo de letra. Para ello simplemente sube a Exportación de archivos. tipo abierto trata con fuentes que tenían que ver con la codificación y esto, y que es un poco más avanzado de lo que queremos meternos en esta lección. No vamos a comprobar eso, no vamos a preocuparnos por ello por ahora. No obstante, eliminaremos la superposición y la insinuación automática suena bien. Golpeas Exportar, irá al destino que especifiques aquí mismo. Serás diseñadores gráficos. Voy a asumir que sabes agregar una fuente a tu computadora para poder usarlo. Con eso, lo último que tenemos que hacer es simplemente establecer nuestra cotización y nuestra tipografía. Te cogeré en el siguiente video para eso. 20. Establecer cita y celebrar: Skillshare. Estamos aquí afuera. Nosotros lo hicimos. Hiciste una tipografía. Afeité el bigote. En mi libro ambos tenemos motivos para celebrar. Antes de que terminemos aquí, obviamente la última parte de esta asignación va a ser poner la cotización en su tipografía, y ustedes ya son diseñadores gráficos así que no necesito que les acompañe a través de eso. Sólo voy a mostrarte lo que hice realmente rápido y te dejaré con las últimas palabras de separación antes de que te mande en tu camino, los jóvenes aspirantes a diseñadores tipográficos en los que te estás convirtiendo. Al estar viéndome diseñar este póster, solo quiero hablarles a través de unas cuantas cosas más antes de que terminemos. Como dije antes, una cosa que va a ser muy valiosa para ustedes son los recursos disponibles que incluye este curso. Hice un e-book que repasa todo en este curso y más. Ese será un recurso impresionante para que sigas adelante con el diseño de tipo. No sólo eso, puedes tener este tipo de letra que diseñé aquí. Es solo gratis para ti si quieres acreditarme, impresionante, si no, aún impresionante. Simplemente me alegro de que te gusten lo suficiente como para usarla. último, pero no menos importante, diseño de tipo es todo sobre la resistencia. Lo que separa a alguien dibujando cartas del verdadero diseñador de tipos, es la capacidad de revisar y revisar, y revisar y revisar. Cuando estés diseñando letras, asegúrate de escribirlas en palabras, asegúrate de escribirlas en párrafos, títulos. No obstante, cuando las uses, revisarlas en ese contexto. Si está impreso, si está en pantalla, es muy importante que revises y revises tu trabajo una y otra vez hasta que tengas algo con lo que estés completamente contento. Este alfabeto que he hecho aquí es una base. Voy a seguir revisándolo y afinándolo hasta que esté perfectamente contento con él antes de liberarlo al mundo. Con este póster, creo que voy por una vibra solo tipo. Voy a pegarme al blanco y negro para dejar que el tipo realmente sea el héroe de la composición. Voy a ir con el diseño cuadrado porque quiero algo que pueda presumir fácilmente en Instagram. Al igual que eso, bada bing bada boom, arrégala con una escoba y tenemos nuestro póster. Ahora no sólo quiero mostrarles lo que he hecho. Yo quiero ver lo que has hecho así que asegúrate de postular en los proyectos de clase. Podemos ir a ver tus cosas, celebrarlo juntos, averiguar cómo podemos hacerlo mejor y podemos construir una comunidad ahí. Nuevamente, el diseño de tipo se trata de revisar y refinar tu trabajo hasta que estés perfectamente contento con él y esté listo para salir y vivir en el mundo. Ahí lo tenemos. Peleamos a los malos, salvamos el día, hicimos una tipografía. Espero que continúen en su educación de diseño tipo. Esto es sólo el comienzo. Te veo más tarde. Ya veremos si lo atrapo más tarde.