Configuración del estudio: conceptos básicos de la pintura en acuarela

1. Configuración de un estudio de acuarela: serie de clases de conceptos básicos de la pintura: Es una habitación dedicada o una esquina en tu pequeño departamento. Aprender a tener una práctica de pintura te dará confianza al sacar mucho del misterio de lo que significa ser artista hoy en día. En esta clase, mostrándote cómo iniciar una práctica artística y crear un espacio de estudio inspirador. Hola ahí. Si aún no lo sabes, soy Chris Beg, profesor y entrenador de acuarela y habilidades creativas que vive en un desierto. Tengo más de 25 clases aquí en Skillshare en una variedad de temas creativos Y también tengo un canal de YouTube además de cursos más en profundidad disponibles en la página web. He producido lecciones creativas para floreciente membresía de Bonnie Christine, la membresía colectiva de Emily Jeffords, el blog de arte de Peggy Dean, he sido invitada en varios podcasts y he creado videos tutoriales para la marca de pintura sostenible Viviva sido invitada en varios podcasts y he creado videos tutoriales para la floreciente membresía de Bonnie Christine, la membresía colectiva de Emily Jeffords, el blog de arte de Peggy Dean, he sido invitada en varios podcasts y he creado videos tutoriales para la marca de pintura sostenible Viviva Colors. Estoy de vuelta en Skillshare con una serie de clases más cortas que cubrirán muchos de los conceptos básicos de la acuarela como la teoría del color, la mezcla de colores, la inspiración, el bosquejo versus el dibujo, letras a mano de acuarela, cómo romper el bloque creativo Esta serie de clases está diseñada para ayudarte a desarrollar tus habilidades de pintura en acuarela desde cero. Incluso si llevas un tiempo pintando, es una gran idea volver a algunos básicos de vez en cuando. En caso de que quieras refinar tu proceso, prueba algunas ideas nuevas o tu juego de pintura profundizando. Esta serie de clases será perfecta para estudiantes principiantes a intermedios de acuarela. Voy a compartir ejemplos contigo a lo largo del camino, así como recursos útiles en PDF para que puedas mantenerte al día con tus procesos. En esta primera clase de la serie, comenzar por el espacio de estudio será importante para darte una base para crecer a medida que avanzamos hacia otros temas que vienen en la serie. Te voy a compartir mis mejores consejos sobre cómo crear un espacio que te motive a pintar y llevarte a mi propio estudio para mostrarte cómo me gusta configurar las cosas Te invitaré a compartir imágenes de tu espacio de estudio en la galería de proyectos. Posiblemente antes y después implementar algunos de los consejos que estaré compartiendo con ustedes. Mi proceso de pintura se ha convertido en algo más que un pasatiempo divertido o diversión Es un alivio del estrés cuando siento presión, un refuerzo de droga, cuando me siento deprimida, y una forma de meditación que puede darme un descanso del mundo real por un tiempo No puedo esperar a compartir cómo hago eso, tú también lo puedas hacer por ti mismo. ¿Listo para acompañarme en hacer que tu espacio de estudio sea lo mejor que pueda ser? Te veré en el cuello fletson para empezar. 2. Tu proyecto: En esta clase, tu proyecto será echar un vistazo a tu propio espacio de estudio, y luego, si es necesario, ajustarlo de acuerdo a los sencillos consejos que te voy a dar en las próximas lecciones. La idea es hacer que tu espacio de estudio sea más efectivo, más eficiente y más inspirador para que lo crees. Estaré compartiendo técnicas fáciles de acción que puedes usar de inmediato para mejorar tu espacio de estudio para tu práctica de pintura en acuarela, haciéndola ideal Para que puedas crear tu mejor obra. No olvides descargar el cuaderno del curso en la página de proyectos y recursos de la clase Después toma una foto de tu estudio antes y después de aplicar las propinas a tu espacio. Compártelos con nosotros en la galería del proyecto para obtener comentarios e inspirar a otros. Nunca se sabe quién necesita escuchar lo tiene que compartir y echar un vistazo a los proyectos de otros estudiantes para obtener ideas para mejorar su propio espacio de estudio. Tenga en cuenta que no es necesario tener una sala dedicada separada para su práctica artística para que esto funcione. Voy a compartir contigo consejos que son perfectos para comedor a tiempo parcial, mesa de cocina o recámara, espacios de estudio compartidos. Además, por favor, sepan que muchos artistas exitosos trabajan en pequeños espacios de estudio o un espacio de estudio, comparten con otra habitación. La cantidad de espacio que realmente tienes para ser creativo no te hace más o menos creíble como artista. Entonces, por favor, no seas tímido. Simplemente comparte tu espacio de estudio con nosotros en la galería de proyectos porque no puedo esperar a ver dónde creas. Compartir es honestamente la mejor manera hacer crecer tu práctica creativa. Primero, irás a la pestaña Proyectos y Recursos debajo de los videos de la clase. Después haz clic en el botón Verde Crear Proyecto. A partir de ahí, querrás subir tu imagen de portada para tu proyecto. Elija un archivo Luego haga clic en Enviar. Desde aquí, si quieres reemplazar tu imagen, simplemente haz clic en el botón de abajo, encuentra una imagen, y a continuación, puedes hacerla más grande o más pequeña con el deslizador, o puedes arrastrarla de lado a lado para colocarla. Cuando estés satisfecho, simplemente haz clic en Enviar. Ahora tu proyecto necesita un título. Puede ser divertido, descriptivo, o lo que quieras. A continuación se muestra su campo de proyecto personal. Haga clic en Imagen para agregar archivos de imagen. Luego coloca tu cursor debajo de la imagen para agregar descripciones. Estoy agregando una serie de imágenes para mostrar todo mi proceso para este proyecto. Puedes hacerlo como quieras. A continuación, también puedes agregar un video o enlaces. Cuando hayas terminado, simplemente haz clic en el botón Publicar verde. Una vez publicado, puedes ir debajo los videos y ver tu proyecto en el lado derecho. Al hacer clic en él, podrás ver que todas tus imágenes se han subido. la derecha es donde la gente puede comentar y darle me gusta a tu proyecto. Comento cada proyecto, así que no puedo esperar a verte en este espacio. Si necesitas preguntas respondidas, por favor comunícate conmigo en la página de discusiones de la clase debajo de los videos de la clase, y estaré feliz como. En la siguiente lección, te hablaré sobre lo que significa tener una práctica artística. 3. ¿Qué es una práctica artística?: Antes de hablar de cómo mejorar tu espacio de estudio, hablemos de lo que es una práctica artística, que es lo que haces en tu espacio de estudio. Sé que las palabras práctica artística suenan elegantes, pero todo lo que es es simplemente el acto de pintar de forma regular. Eso no significa todos los días o incluso todas las semanas, pero si pintas regularmente durante un periodo de tiempo continuo, tienes una práctica artística. No hay una fórmula correcta o incorrecta o ninguna fórmula exacta para esto. Un estudio de arte es donde realizas tu práctica artística. A continuación, hablaremos sobre tu espacio de estudio. 4. Tu espacio de estudio: Como mencioné antes, tu estudio de arte es donde realizas tu práctica de pintura. Incluso si llevas tu pintura a la carretera, la mayoría de nosotros tenemos una base de afinación que pintamos con más regularidad. Tenga en cuenta que un estudio de arte puede ser un rincón pequeño en un departamento o una habitación completamente dedicada en su hogar o incluso un edificio separado lleno de suministros y equipos de arte. La cantidad de espacio que tienes no lo hace mejor o peor, más efectivo o menos efectivo. Se trata principalmente de cómo te sientes en este espacio y de lo mucho que te inspira No importa dónde pintes, este espacio debe sentirse como un lugar al que puedas llegar en la zona. La pintura puede ser bastante meditativa. Entonces quieres que tu espacio de estudio sea cómodo y un lugar donde puedas relajarte. Actualmente solo ocupo una habitación de diez por diez, pero esta es la primera vez que tengo un espacio de estudio separado dedicado. Siempre he emparejado un espacio de estudio con mi habitación en el pasado, pero de cualquier manera, ha funcionado muy bien. Te lo digo porque no quiero que descuentes tu espacio, pensando que no es lo suficientemente bueno para ser considerado un estudio de arte. Cualquier espacio que puedas pintar o ser creativo en los recuentos. Hemos establecido lo que es una práctica artística y para qué sirve un espacio de estudio. En el siguiente video, te mostraré cómo empezar a convertir tu espacio de estudio en un lugar más dinámico e inspirador para que seas creativo. Te veré ahí. 5. Evaluar tu espacio: El primer paso para crear un espacio de estudio hermoso e inspirador es hacer un balance de lo que tienes actualmente. ¿Cuál es tu punto de partida? Mira a tu alrededor y pregúntate si algo sobre el espacio en el que estás trabajando podría mejorarse. Con eso en mente, aquí hay algunos puntos importantes en los que pensar. ¿Me siento inspirado en este espacio? ¿Tengo buena libertad de movimiento? ¿Hay suficiente espacio de almacenamiento para mis herramientas y suministros? ¿Tengo la iluminación adecuada? ¿Estoy cómodo mientras trabajo aquí? ¿Está desordenado o ordenado? ¿Qué diferentes zonas crearías dentro de tu estudio de arte para diferentes propósitos? Intenta mirar tu espacio de estudio con ojos frescos. Aléjate de cualquier apego emocional solo por un momento y haz tu mejor esfuerzo para ser objetivo en esta etapa. Solo estamos recopilando información y no hay nada correcto o incorrecto. Contesta las preguntas de la hoja de trabajo de la clase, y te veré en el siguiente video para hablar sobre algunas técnicas simples para mejorar tu espacio de estudio. 6. La prueba de inspiración: Crear un lugar inspirador y hermoso para tu práctica artística no es tan difícil como podría parecer. La idea es que estés inspirado, cómodo y feliz en el espacio donde pintas. Si lo eres, tu obra será mucho más bella y elevada porque reflejará tu estado de ánimo y estado de ser. Asegurarte de que te sientas bien donde creas es una forma de autocuidado y se suma a la calidad de tu práctica de pintura. Algo pintar es una afición frívola que simplemente no es tan importante en el gran esquema de las Pero lo cierto es que la creatividad es importante para las habilidades cognitivas, mejora la memoria, destreza, aumenta las habilidades de resolución de problemas, y por supuesto, mejora tu estado de Me vuelvo a mi pintura cuando me siento estresado, abrumado, y necesito escapar del mundo por un rato La pintura en acuarela incluso una vez me sacó de un horrible ataque de pánico al comienzo del cierre en 2020. Entonces es una herramienta increíble, así como una forma de arte. Como puedes ver, pintar no es sólo pelusa. Es una manera maravillosa de mejorar tu vida, y pasar más tiempo y pensar en mejorar tu espacio de estudio es una gran inversión en ti. Lo más importante que debes preguntarte es, ¿te sientes inspirado donde pintas? Esto puede hacer o deshacer tu práctica de pintura. Si no te sientes inspirado para pintar, entonces no obtendrás tanta práctica como necesites para mejorar tus habilidades. Si es inspirador, entonces este es un espacio al que siempre disfrutarás viniendo. Si te inspira tu estudio, ¿por qué crees que es así? Incluso si no haces ningún cambio en tu espacio, es muy importante tener en cuenta lo que funciona para ti y lo que no la próxima vez que escojas en otro lugar para pintar o mover estudios, sabrás cómo hacer que ese espacio tan inspirador como este. Si tu espacio no te está inspirando actualmente, hay algunas cosas que puedes hacer. Ante todo, pregúntate por qué el espacio no te inspira. ¿Te sientes agrietada? ¿La decoración no es tu estilo, o es otra cosa? A veces esto es una simple cuestión de decoración equilibrada con practicidad. Por ejemplo, si estás en un sótano y hay una caldera enorme con tuberías saliendo de él que simplemente te hace sentir como si fueras una sala de equipos, tal vez intenta colocar una pantalla decorativa o un drapeado frente a esta zona para ocultarlo Incluso he visto artistas que pintan sus tubos de caldera para ayudar a este equipo se mezcle y se convierta en un elemento inspirador en lugar de una locura visual. Ten en cuenta que ningún espacio de estudio será perfecto. Sé creativo con tus retos y ve a dónde te llevan en este viaje. Entonces, ¿qué puedes hacer para mejorar tu estudio de arte? En el siguiente video, voy a compartir contigo algunas ideas que puedes usar para hacer tus ajustes en función de tus respuestas de la hoja de trabajo de la clase. Te veré ahí. 7. Almacenamiento de estudio de arte: Es posible que tengas una sala dedicada o incluso un edificio donde tengas tu práctica artística. Si tienes mucho espacio y mucho espacio de almacenamiento, supongo que estás listo con respecto a esta lección A menos que, por supuesto, necesites ordenar y reorganizar. El desorden es un enorme bloqueador de creatividad de proporciones masivas, así que programa un poco de tiempo para limpiar tu espacio, y creerás la diferencia en lo mucho más inspirado que estás Si estás en un rincón pequeño tu apartamento y te sientes un poco abarrotado, guarda tus suministros de arte en una caja, canasta o caja decorativa , puedes configurar rápidamente tu área de pintura en cualquier momento. Haz que sacar tus suministros de pintura sea colocarlos en tu mesa un ritual divertido, donde creas un espacio inspirador de la nada. Truco de magia blanca. Si necesitas algo de inspiración adicional en tu espacio, intenta colocar una hermosa planta o ramo de flores cerca o algunos objetos que te hagan sentir bien. Por ejemplo, una pila de tus cuadernos de bocetos favoritos o un artículo de decoración que eleva tu rood, Esto puede parecer una tontería de hacer, pero puede marcar la diferencia en elevar tu espacio Si aún necesitas más ideas, Pintres es un increíble motor de búsqueda con un montón de imágenes de espacios inspiradores que podrían darte solo una o dos ideas Ahora que ya hemos hablado de dónde guardas tus suministros y cómo almacenarlos, si en el siguiente video, te hablaré de poner el ánimo en tu estudio. 8. Establecer el ambiente: Establecer un ambiente en tu estudio puede ayudarte a meterte en esa zona creativa que nos permite olvidarnos del mundo por un tiempo. Esta es una forma de meditación y es realmente importante para ayudarnos a mantenernos equilibrados y enfocados como personas. Si no estás seguro de cómo crear un ambiente, aquí tienes algunos consejos para ti. Intenta encender una vela cuando estés pintando. Enciende tu música favorita. Ponte algo cómodo. Trae a tu mascota para que se siente contigo. Cierra los ojos e imagina estar en tu lugar favorito antes de comenzar. Coloca o cuelga tus obras de arte favoritas alrededor para inspirarte y aliento. Estas son solo algunas ideas, pero si realmente lo piensas, es posible que se te ocurran aún más. Si lo haces, me encantaría que compartieras esto con nosotros en la página de discusiones de clase. Estas son pistas fantásticas de lo que te inspira, y nunca se sabe quién más podría necesitar escuchar sobre ellos 9. Optimiza tu espacio: Me encanta mantener mis herramientas más usadas fuera y listas, así puedo empezar a pintar en cualquier momento. Esto me permite acercarme a ello cuando me siento inspirado. Pero no dejes que esto sea un obstáculo si no tienes espacio para hacerlo Si te sientes inspirado y necesitas pintar de inmediato, solo toma el mínimo que necesitas y ve a por ello. No tienes que poner las velas y la música si ya sientes que estás listo para salir. Una de las otras cosas que he hecho para que mi estudio sea realmente más funcional para mí es separarlo en zonas. Mi mesa de arte está estratégicamente colocada frente a mi ventana para obtener luz natural mientras peening Esto me permite ver el árbol afuera así como los pájaros, conejos y lagartos que pasan ocasionalmente, y me hace sentir conectado con la naturaleza También me da mucha luz natural cuando necesito fotografiar mi obra de arte. La luz natural resalta mi trabajo la manera correcta y hace que mis pinturas se vean más vibrantes. También tengo un escritorio donde puedo trabajar en mi computadora y hacer más cosas administrativas y planeación. Entonces tengo un espacio separado donde puedo sentarme y disfrutar de una taza de té, una taza de café, y pensar, y esto me da un lugar donde puedo soñar y planear y conversar con un visitante o simplemente relajarme lejos de mis otros espacios. Y recuerda, si estás trabajando en un espacio más pequeño, siempre puedes cambiar lo que hay en la superficie de tu mesa para diferentes tipos de tareas. Esa sigue siendo una forma de crear diferentes zonas. Entonces, ¿qué zonas separadas tendrías en tu estudio de arte y por qué? Me encantaría saber. Puedes compartir con nosotros en la pestaña de discusiones de esta clase o en tu proyecto. Te veré en el siguiente video. 10. Optimiza tu tiempo de pintura: Ahora que tienes una idea de cómo mejorar tu espacio de estudio para mejor, hablemos de cómo afecta tu práctica artística. Si tienes responsabilidades a tiempo completo como un trabajo o un padre o un cuidador o cualquier otra cosa que puedas hacer a tiempo completo, es posible que no tengas tanto tiempo para pintar como te gustaría En ese caso, es importante sacar tiempo de tu agenda más grande para asegurarte de que estás obteniendo el tiempo de pintura que necesitas o tanto como No solo es bueno para tu salud mental, tu salud física y tu estado mental, sino que esa práctica te ayudará a mejorar esas habilidades. Aquí hay algunos consejos para ayudarte en el camino. Identifica tu mejor tiempo de pintura. ¿Son mañanas, tardes o fines de semana? Bloquear sesiones cortas regularmente. Se puede hacer bastante en diez a 15 minutos. Te sorprendería. Deja los cuadros a mitad de camino y solo regresa y recoge donde lo dejaste Está totalmente bien. Deja que tu estudio te invite y te lleve a pintar. No tienes que esperar el momento perfecto. Es posible que incluso desee crear un kit de estudio móvil para usarlo en cualquier momento que esté estresado. De esa manera, lo tendrás contigo cuando lo necesites. E incluso puedes usarlo en casa, ya que es un kit pequeño que puedes configurar rápidamente. Si quieres aprender más sobre pintura de viaje o la configuración de un kit móvil, puedes consultar mi otra clase de Skillshare llamada Acuarela sobre la marcha Cada artista trabaja y piensa un poco diferente. Por lo que es importante que hagas que tu tiempo de pintura y práctica funcione lo mejor para ti. Tener algunas otras sugerencias, además de lo que mencioné. Háganos saber en su proyecto o en la página de discusión de la clase, nos encantaría saber de usted. 11. Conclusión: Espero que disfrutes aprendiendo sobre cómo sacar el máximo partido a tu estudio de arte y a tu práctica artística. No puedo esperar a ver imágenes de donde pintas. ¿Y cómo se almacenan sus suministros? Busca más clases en esta serie sobre cómo convertirte en un exitoso pintor acuarela. Y no olvides publicar tu proyecto en la Galería de Proyectos. Si necesitas instrucciones para subir proyectos, puedes encontrarlas en la Lección dos de esta clase También me puedes encontrar en YouTube, Instagram, y en mi página web, octopuscnecton.com Recibe las últimas noticias y entre bastidores en mi newsletter. Incluiré todos estos enlaces para ti en la sección about de la clase. Hasta la próxima, A, Pintura feliz. 12. Meteduras de pata: Prueba uno, dos, tres, pruebas, uno, dos, tres. La idea Hom La idea es asegurarse pintar acuarela pintura acuarela. Se puede ver que la pintura no es solo una si es inspiradora, entonces este espacio lo hará si es inspirador, entonces Oh, chico. Si el espacio no te está inspirando espacio si tu espacio es un montón de espacios inspiradores con imágenes con un montón de imágenes, pero esa práctica te ayudará a mejorar esas habilidades que tú que practicas te ayudarán, por supuesto, a mejorar tus habilidades. Aquí hay algunos consejos. Aquí te damos algunos consejos sobre cómo convertirte en un exitoso ¿Cómo convertirte en un pintor acuarela exitoso? Comparte imágenes de tu espacio de estudio donde creas. En la galería de proyectos te invitarán a compartir imágenes oh, no. Te veré en el siguiente video. Te veré en el siguiente video. En la siguiente lección, hablaremos lo que es En la siguiente lección, hablaremos de lo que es tener una práctica artística. En la siguiente en la siguiente lección con ojos frescos. Uy. Evaluando tu estudio, también. ¿Mejoras tu espacio de estudio? Uy.